《艺术人物》杂志社不是正规出版社
方金炉艺术简介
方金炉，1944年生，浙江金华人，1967年毕业于浙江大学，就职于北京。研究员、国家一级美术师，曾任北京市海淀区美术家协会秘书长，《艺术人物》杂志社荣誉社长，中国数字艺术馆馆长，华夏文艺出版社荣誉社长，中国艺术百科艺术总监，中国艺术网理事会荣誉副主席、中国国学学会副主席等。
“方金炉少年学画，出师名门，曾得李苦禅、田世光、刘继卤、娄师白和著名画家刘勃舒、金鸿钧、郭怡琮、张立辰等名家指点。他在刻苦磨练画艺的同时，十分重视钻研画论，学写古今诗词，研究文学作品等画外功，因此是一位学者型的国画家……”。中国美术馆研究员、中国公共艺术网主编、黄丹麾博士撰文“以情写象、格物致理——方金炉国画作品赏析”如是说，“方金炉的花鸟画以写意为宗，题材广泛，牡丹、藤本、梅竹、荷花、桃实、枇杷、鹤鹭、鸡鸭等皆有上乘表现，笔墨功力深厚、画风秀丽俊逸。他的作品以粗笔为主，工写结合，以传统笔墨为宗，偶尔兼涉西画技法，以象寓理，格物致知，诗情画意并举，水墨与彩墨兼施，意趣高雅，境界脱俗，一派文人雅士之气跃然纸上。方金炉的花鸟画生动传神，这一方面来自画家深入的观察与写生，一方面来自画家的笔墨功力。构图新奇有致，格局大气宏阔，笔墨的浓淡、干湿、开合、疏密井井有条，细微处一丝不苟，奔放处气韵袭人，既能“尽精微”，亦能“致广大”。立足传统，以古开今，笔力遒劲，墨韵绵厚，色彩丰盈，灵秀俊逸，笔墨灵动，意境开阔。托物言志，因景生情，以情写象，由象臻知，因情臻理，通达格物致理之妙境。画风文静婉约、优雅高洁，有诗意的空灵，达到了别开生面的艺术境界。”
缘于学识修养和特殊人生经历以及他对中国画笔墨规律的独到见解，他创造出了清新淡泊的水墨语言和独特画风，形成自己的花鸟画“程式”。其作品继承先贤而不乏时代气息，坚守笔墨而善于突破已有范式，以深厚的文化底蕴书写出一幅幅动人心魄的瑰丽画卷，真正做到了博采众长、卓然自成一家。
前中国美术家协会副主席尼玛泽仁以“灵妙清雅、色墨共生”为题对方金炉的花鸟画作了这样的评价：对于当代中国花鸟画的发展，方金炉可以称得上是一位卓有成效的探索者，并且是一位取得相当成就的艺术家。方金炉在其绘画探索中作出了可贵的贡献。他的成功表现在两方面：一方面，他不遗余力地展开了对绘画语言的研究、深入和纯化，并形成了自己独特的风格。他用色彩专注的还是用笔，以笔运色。他的画面上非凡的色彩气象与这种认识是相辅相成的。另一方面，他的作品中大气、干净，直指笔墨。他总是非常自觉地把对花鸟形色的感受转化成笔墨形态，这样他就具备了一位画家对于语汇自觉的优秀素质。他能用一个当代人的感受，通过笔墨的方式和中国绘画的认知方式和法度，来整理杂乱无章的对象，形成了自己的艺术风格。在当代中国花鸟画中，像他这样能够全面以笔墨处理布局、处理对接受当代西方艺术以后的空间体量的感受，而又能够完全体现一个中国人的艺术感受，我见得还不多。毫无疑问，他的探索是成功的，他自觉的认识是更加难能可贵的。
黄丹麾博士还对方金炉的山水画做了评介：方金炉不仅在花鸟画创作上颇有造诣，他在山水画领域亦有所建树。山水画的本质在于“畅神比德”、“以形媚道”，其目的在于“可游可居”，从而实现“山林者之乐”及“林泉之心”。方金炉的山水画擅于以长线勾勒山体，着力表现山脉的结构，还把青绿山水图式与长线勾勒结合，强调虚实对比。亦擅于全景山水创作，此类作品格局宏大、苍郁浑厚、气势磅礴。也许是浙人的缘故，方金炉的山水画强调淡逸、平远、文气、雅致，深得“四王”和“元四家”的精髓，其作品的过人之处在于立意高古、苍润内敛、外秀内美、气韵清远。
方金炉为人宽厚、乐观向上、温文睿智、勤奋实干，顽强拼搏、自强不息、锐意进取、坚韧持恒；他集科学家、红学家、艺术家于一身，在多个领域辛勤耕耘，有所发现发明，有所创造，创作丰厚，取得卓越成就，硕果累累。
作品参展并获奖多次，多件艺术精品被美术馆、博物馆以及众多藏家收藏；传略、事迹和代表作品入编《中国人物志》、《中华人物大典》等大型人物典籍。出版有《当代名家画集-方金炉》（天津人民美术出版社出版）、《中国当代绘画名家方金炉画集》（中国文联出版社出版）等个人画集十余部，摄制网络视频《名家对话-国画家方金炉》和网络个展两部，事迹和代表作载入文化部编集的《一代艺术大师》、中国文联编集的《文联艺术大家》等大型合集；《领军人物》杂志封面人物；《大艺术家丛书专辑-国宝级艺术家方金炉》；多家互联网站有国画家方金炉的作品播出。
获有“国家文化艺术奖”、“中国文艺创作最高成就奖金奖”、“中国艺术特别成就奖”、“国家文艺大奖”金奖等。享有“当代杰出人物”、“国家形象大使”、“联合国文化大使” 等荣誉称号。
如此购画家万树画采。
著名国画家万树先生，系四川资阳市人，1 92 8年出生。现为国家一级艺术家，国家级画家，中国艺联副主席，北京国创书画院院士，中国日史办《华夏人物传记》特邀顾问，重庆臻纪文化传媒有限公司签约画家，陕西东方美术家网2 0 1 1年全国评选出1 0名最佳网络人气的美术家之一，省美协会员，重庆文史馆馆员，中国诗书画联盟网名誉主席，北京<艺术人物>杂志社荣誉社长兼创作委员。
万树早年毕业于成都岷云艺专，自幼受家庭熏陶，热爱书法和绘画艺术。他在探索研究书法＼绘画艺术上已七十余年。师古标新，早已形成了他的独特艺术风格。他以自己独到的见解： 了法求变’’作为他在绘画上的格言。他认为“法’’是规律， 了法’’是掌握规律； “变’’是创新， “求变’’是追求和掌握新的表现手法， “了法’’是手段， 求变’’是目的。他在书法上将真＼草＼隶＼篆融为一体形成自己的风格，笔法稳健＼沉着＼粗犷憨厚不失温柔俏丽，纤细飘逸中包含阳刚之美。他常说：艺术是智慧的产物，除刻苦钻研外，更重要的是“悟性’’和“灵性’’o为此，他几十年来，孜孜不倦地把自己整个身心投入到忘我的艺术追求之中！
几十年来，他创作了大量的美术书法作品。出《万树画集》两册， 《万树论文一一为山河写魂，为乾坤立传》一册。他的作品常在各地展览，如：香港“国际华人精品大展’’＼ “重庆——东京两市联展’’＼ 中国＼俄国＼日本三国书画展’’＼ “纪念辛亥革命1 00周年渝台两地书画展’’等等。他的作品还在全国1 6个网站上展示宣传，如： “国家现代艺术网’’＼ ‘ 国国家艺术网’’＼ 国精品 “中国华腾文化传媒网’’等等。他的作品经常被报纸画册登载，如： 《书画天地》＼《羲艺术网’’＼之画报》＼《神洲书画报》等。最近，他的作品还被中国文艺出版社发行的大型画册《红色丰碑——当代书画领导人物》录入其中。另外，他的作品已收入《中国当代书画家大辞典》＼《中国当代美术家名人录》＼ 《海峡两岸书画名人大辞典》＼ 《中国美术书画界名人名作博览》＼ 《中国专家大辞典》＼ 《辉煌成就，世纪曙光》＼《二十一世纪中华英才大典》等3 0余画册中。他的作品近2 0年来已流入美＼俄＼英＼德＼法＼日等国家及港＼台地区。还有作品被省内外文史馆＼新闻媒体及其它一些部门和个人收藏。
当新世纪到来之际，他的寄语是：一个新世纪的中国画画家，应该为山河写魂，为乾坤立传，创作出超越古人。
焦墨画家李弘孝
在鲁南地区的滕州市，有位擅长焦墨山水画的画家李弘孝。他的画室就坐落在该市西郊一片茂密的杨树林下普普通通的平房里，他的焦墨山水往往都是在他随意之中形成，他作画时不参考任何图片，只见他手握一支破笔蘸着焦墨在宣纸上擦擦地作响。听当地许多书画老师说李大师作画和别人不一样，很特别也很有个性很有特点，所以他的焦墨山水画非常有收藏和投资价值，其个性和特点与众不同。他的焦墨山水画所追求的是“枯”中求“润”，云雾缭绕。首先是用笔写物象之大形，再以行草之笔法表现岩石的肌理和结构，走笔辗转腾挪，偃仰多姿，辅以墨点来丰富细节。线条的粗细与走笔的疾缓形成呼应关系，皴擦中充满了韵律感，既丰富了峰峦的质感，又让粗粝的岩石显出温润敦厚感。他说：“焦墨山水画即有墨点、墨线、墨块、墨雾，也可以说是浓（重墨）淡（浅墨）干（枯墨）湿（饱墨）焦（薄墨），使焦墨画在墨分七色的对比变化中表现的极为丰富，充分展现出黑白鲜明的极致之美。”他说：“老子讲的计白当黑,正符合了焦墨画的创作理念,更是中国绘画之“大法”,“黑白”的阴阳变转是由“笔墨”的正侧顺逆所构成。他说，焦墨画实际上就是黑白学，“知白守黑，神明自来。白者金精，黑者水基。”这也是用老子的话，我们画太极图，一半黑一半白，这是中国文化传统来的。后来佛经从印度传过来，也采用了黑白两个，把一切善业叫白业，恶业叫做黑业。还有佛教讲白月是讲上半月，黑月是讲下半月。画焦墨要懂这些黑白交融的道理。
多少年来，他匠心习研山水画、辛勤笔耕无止境。一直坚持不断探索于焦墨山水的研究，运用笔墨技巧，并且形成自己的艺术风格。他的画境往往很静谧，无论近看和远观都会给你不同的感觉与收获，但细品后会觉得余韵悠长。他作画，追求形象的简括性与特写性，走笔的书写性以及水墨效果的氤氲感；他的创作往往是通过写生提取精华，又不愿意通过模仿自然实物再次表现实物，而对目之所见的景物在大脑中作了提纯与转换。使创作达到景随笔走，境因情生，情景交融，带给读者颇多感触。在大自然中聆听山水清音，也由此展开审美上的静观与体悟。所有这些，最后都在宣纸上化作的水墨图像。他的这些作品，堪称“水墨版”的“山居笔记”，充盈着散文诗般的意绪，令人读后难忘。尤其值得一提的是他画幅中的留白很“活”，堪称“画眼”——那些空白可以是天光，可以是云影；可以是飘渺的烟岚，可以是轻淡的水雾；可以是水，是林中小路，亦可以是冬晨的白霜……巧妙的留白与纵横挥洒的笔痕相映成趣。这类细节处理，看似漫不经心、无意为之，实则是处处留意、苦心孤诣的结果。
李弘孝说：“我觉得，我喜欢画焦墨，主要是喜欢其黑白分明、浓黑似漆的单纯强烈的对比效果，故以焦墨直接为之，如果处理得当其效果足可以让人震撼。然而焦墨不是黑墨，如果涂抹的一片漆黑，没有白的对照，那就不能成为艺术。 李弘孝在最后谈到焦墨山水时无不感慨地说：“焦墨就等于一个人把自己逼到绝路上再找一条活路。实际上画画就是给自己找难题，制造矛盾，解决矛盾，置之死地而后生，水墨焦墨都一样。焦墨的难，难在「枯中见润」，难在于「干裂秋风」中见「润含春泽」，难在于「浓、重、焦、渴」中要表现出生命的莽莽苍苍、郁郁葱葱，甚至是烟雾缭绕、水汽蒸腾，难在要在表现眼前景色中能体现出中国文化的本质、中华民族的特色、中国的气派!”
焦墨作为中国画笔墨语言的一种，常常被画家综合其他笔墨语言一起运用在同一幅作品里面。早在五千年前的彩陶，就是焦墨画法。隋唐时期兴盛起来的壁画，也基本上是焦墨。就现代来讲，用「焦墨」这种语言唱歌，运用得好，铿锵有力，浑厚华滋，弄不好枯燥乏味，形同柴槁，甚至容易死板。有人说，作画惟笔精而墨妙，焦墨不能发挥用水之长，不足取。其实，不同的画法或者说不同的笔墨手段均各有所长，而焦墨的探索，需要付出一辈子的努力。
李弘孝对传统持有深深的敬意，但他不愿意重复旧式文人画那种萧疏岑寂、孤芳自赏的情调。他与古典意义上的“书卷气”也保持着足够的距离，更不屑于用杂耍般的“特技”来“创新”。他要做的是在继承传统脉络的同时，积极探索当代山水画的新路，在当代的时空维度上实现景色与人性的交融。正是这样的追求，让他的山水画在保持传统精髓的基础上具备了个性气息。在他笔下，虽然画的是黑白焦墨，画面湿濡温润，笔调含蓄蕴藉，清新的气息扑人眉宇；细节刻画入微，但笔力并不轻飘。山崖虽然高峻，但大气宏伟，不给人以威迫感；林壑虽然繁复，但不给人以闷塞感。总之，其状物手法带有鲜明的时代特征。近年来，李弘孝在焦墨山水领域勤奋探索，硕果累累。
艺术成就
1992年11月，被中国大众书画院评定为“中国一级国画鉴赏家”。
1993年12月，被滕州市人民政府授予 “滕州市首届龙泉塔文艺创作特等奖”荣誉称号。
1995年5月，国画作品《水乡初晴》被新加坡新神州艺术院永久收藏。
1997年3月，被聘为新加坡新炎黄美术俱乐部最高荣誉会员。
1997年10月，被邀参加庆香港回归“中原杯”书画名家邀请展，国画作品被评为金奖。
1997年10月，国画作品《山寨瀑声》被新加坡国家艺术馆永久收藏，并被授予“画王”称号。
1997年11月，参加新加坡新神州艺术院“火凤凰杯”中国全国精品书画创作大赛，荣获特等奖，被授予“当代中国杰出书画家”荣誉称号。
1998年6月，国画作品《春消息》参加新加坡新神州艺术院“醒狮杯”中国全国精品书画创作大赛，荣获金奖，并被聘为“新神州艺术院高级书画家”。
1998年12月，国画作品在《中原书画报》创刊四周年大型书画展中荣获银奖。
1999年8月，被邀参加由中国文学艺术界联合会举办的全国民间工艺、美术、书法大展，国画作品获金奖，并被《全国民间工艺美术精品展》大型画集收录。
1999年9月，国画作品被中国文学艺术界联合会评为特别金奖，被授予“海峡两岸德艺双馨艺术家”荣誉称号。
2000年1月，被邀参加山东美术家协会举办的山东省跨世纪中国画精品展，国画作品获银奖并被山东省美术馆永久收藏。
2002年10月，被北方书画院聘为艺术委员会评委。
2003年7月，入选《人民日报》海外版“中华艺苑名家”。
2004年7月，作为嘉宾被邀请参加中华炎黄“辉煌的时代”中国杰出艺术人才座谈会，并获杰出艺术家称号。
2004年10月，被世界艺术家协会吸收为会员。
2004年11月，被邀参加中国新闻社中国经济周刊、中国社会科学院现代文明画报社等联合举办的“2005年中华社会各界新闻人物代表共庆中华民族大团结同贺新春佳节大拜年”活动。同年被世界人物出版社出版的《世界人物辞海》收录。
2005年2月，被中国书画艺术家协会、中华诗词协会授予“当代国学家”荣誉称号。
2005年3月，被中华文艺画报聘为名誉理事。
2005年6月，被中国艺术人物资格评审委员会授予“德艺双馨书画家” 荣誉称号。
2005年6月，被邀参加中国书画家联谊会、农民日报社大地书画院在法国巴黎举办的“中国文化艺术交流展”。
2005年7月，被中国书画艺术家协会吸收为会员。
2005年7月，被中国书画家联谊会授予“百名中国书画名家” 荣誉称号。
2005年10月，被国际中华文化艺术协会授予“优秀中华文艺家” 荣誉称号。
2005年11月，被中国国学研究会授予“国学杰出贡献艺术家” 荣誉称号。
2005年12月，参加由中国书画艺术家协会、中国收藏学术研究会、世界文化艺术鉴定中心、中国民族书画院举办的“当代中国书画名家成就国际展”，被授予“中国当代书画艺术杰出成就奖” 荣誉称号，作品《听泉》被永久收藏。
2005年12月，被中国文艺家创作协会授予“中华当代杰出功勋艺术家”荣誉称号。
2006年3月，被中国民族书画院授予“中华国粹民族艺术家”荣誉称号。
2006年5月，被中国国际艺术家联合会、《中外精英杂志社》、中国国际新闻社评为“首届中国文艺杰出成就奖书画艺术金奖”，并被授予“中国文艺终生成就艺术家” 荣誉称号。
2006年7月，被中国国学研究会授予 “1996-2006国学十年个人艺术成就奖书画精品奖” 荣誉称号。
2006年7月，被中国工艺美术家协会吸收为会员。
2006年8月，个人书画成就被北京人民画院、名人世界杂志社联合编撰的《中华传世谱牒》永久载录。
2006年9月，被中国名家书画院聘为名誉院长。
2006年10月，被中华国际书画院聘任为院士。
2006年12月，被中国书画艺术家协会授予“人民书画艺术家” 荣誉称号。
2007年1月，被中国国画院、今日水墨杂志社、北京京华兰亭书画院联合授予“香港特区中国国画院文化大使” 荣誉称号。
2007年7月，被中国书画院聘任为院士，并授予“中国书画名家” 荣誉称号。
2007年7月，被邀请参加由中华爱国主义精神联合会、中国书画艺术研究中心、世界华人艺术研究会联合举办的“2007年中国艺术年度人物颁奖典礼暨共和国杰出艺术家国庆座谈会”。
2007年10月，被中国国学研究会授予“国学功勋艺术家”荣誉称号。
2007年10月，被中国民族艺术家协会聘为副会长。
2007年12月，被时代人物杂志社评为“2007年度中国时代人物”。
2009年参加香港凤凰网海峡两岸征文大赛,散文《老屋》获金奖，并授予精品美文荣誉称号;同年12月《老屋》被收录山东作家协会《年鉴》。
2012年，山水画《黄山天下奇观》被新加坡共和国新神州艺术馆作镇山之宝永久收藏。
2012年10月由西北大学出版社出版《李弘孝经典通讯文选》。
2013年12月，被邀参加《枣庄日报社》枣庄市文学艺术界联合会联合举办的《枣庄日报·今
日滕州》创刊暨全国书画名家作品邀请展。2013年8月，被山东省期刊协会评为“山东省第四届期刊优秀编辑奖”。
2014年8月由中国文艺出版社出版《李弘孝精品散文集》。
2014年10月，被中国建设部建筑业协会评为“全国建设信息宣传优秀工作者”。
2015年3月由中国文联出版社出版《李弘孝国画集》。
2015年12月，被中国当代名家书画艺术研究院评为签约艺术家，并确定为荣誉院士艺术等级。
2016年被神州诗书画研究院聘为荣誉院长。
2019年7月和11月先后被北京《艺韵阁文化出版社》作为重点艺术家隆重推出专版作品和重点宣传介绍，并参加献礼建国70周年名家书画精选集；
2020年6月获“艺韵百科”杯书画名家艺术成就奖网络评选 艺术贡献奖。同年被聘为国礼艺术家，国家一级美术师。
2021年元月被中国邮政收编发行《盛世中国传承经典》限量版珍藏邮册。
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1980年。
《人物》是一本中国以权威、专业、人文与历史积淀著称的人物杂志，创刊于1980年。由国家新闻出版广电总局主管，人民出版社主办，和《博客天下》和《财经天下》等一起隶属于北京博雅天下传播机构旗下杂志群。每月8日出版。《人物》杂志既有时尚杂志、艺术杂志的品相，也有新闻杂志的内核。报道对象锁定对当下中国有重大影响力的人物，强调文本的优美和深度，不简单地对报道对象做是非对错的价值判断，而是触及人物的内心、悲喜和情感。其核心竞争力和定位是中文世界领先的非虚构故事的提供者。
