摄影从来不是技术活。你可以花3天时间掌握技术，但若没有审美的积累与培养，30年可能都不会拍到好照片。我推荐几本小众杂志，相信它们从选题到设计，再到图片的选择，都会令你耳目一新，为你新一年的拍摄提供些许启发。
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Wallpaper*
《Wallpaper*》杂志被称为设计界的圣经，是全球***具影响力的设计生活杂志品牌。经过多年革新，这本杂志已改版成为一本集室内设计、工业设计、建筑、旅游等更全面的时尚品位杂志，囊括世界***的建筑、室内装璜、***厨房厨具、美食甚至时装等。在纸媒士气低落的当下，仍然保持着每期超过4万份的发行量。
▲创刊号采用双封面封面分别为超模刘雯以及Loewe皮革面料拼贴图案
这样一本神奇的杂志，终于在2017年11月份，进入了中国大陆，取名为《Wallpaper*卷宗》。《Wallpaper*卷宗》在中国市场以双月发行，单月20号出版，售价为50元。第一本创刊号采用了双封面，分别为置身北京松美术馆中的超模刘雯以及Jonathan Anderson设计的Loewe皮革面料拼贴图案。
《Wallpaper*卷宗》，融入了许多中国风的元素，拍摄手法上，大量采用了中国山水画中的留白、虚实、疏密、框架、开合以及均衡等构图，似乎打算将中国传统文化进行到底，而且也没有像其他引进的杂志一样产生水土不服的现象。小编印象***深的是少林寺和西双版纳两期，分别由超模何穗和超模雎晓雯担任模特，可以说非常有质感和韵味了。喜欢中国传文化的摄影师，强烈推荐！
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Numéro
《Numero》是从巴黎起步的新法式时尚杂志，从图片质量、版面设计到摄影概念，处处都渗透着法国人自由优雅的气息。初次看到，就令人非常令人惊艳。杂志整体排版设计以页码数字为中心，坚持了简约清晰的独特美学风格。全球化的设计视野，预示着先锋的时尚风向标。
中国版名为《大都市Numéro》，创刊于2010年，每期都集合了许多艺术、展览的资讯以及文化评论。无论是法国版还是中国版，对于拍摄时尚大片的商业摄影师来说，都具有非常重要的参考价值。小编看的***多的还属Numéro《法国版》，对拍摄思维的训练非常有帮助。
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W
《W》是***的时尚杂志，与《VOGUE》、《VANITYFAIR》、《GQ》同门，吏属于美国康泰纳仕集团。一直以出色的摄影享有极高声誉，其超大版面的版式也使其能够更适合体现其时尚界的内容及图片。但因为广告收入太少，可能即将面临停刊，可以去淘宝买历年的买电子版。
除了《W》美国版，《W》韩国版也是我***常看的，基本上韩国当红组合、小鲜肉、小姐姐都会在上面出现，而且拍摄质量相当高。
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Nylon
▲《Nylon》美国版
《Nylon》是一本以流行文化和时装为主题的美国杂志。内容包含时尚、音乐、美妆、派对等，可以说涵盖了时髦年轻人想要了解的方方面面。名称“Nylon”来自纽约和伦敦两个城市的英文名称（NewYork +London）。主要读者群瞄准20岁至35岁的年轻人。
▲《Nylon》日本版
《Nylon》美国纸质版已于2017年停刊，并完全转向了数字化平台的建设。但这似乎并不影响它在年轻读者心目中的地位，那些喜欢《Nylon》的女孩儿们，被称作是 Nylon Girls，独立、有主见是她们独特的标签。这一定义也从美国带向了亚洲，并迅速俘获了大批读者。《Nylon》日本版被认为是***得“Nylon”精髓，甚至在排版和摄影风格上更胜一筹的版本。
▲《Nylon》中国版
在《Nylon》美国版停刊的同年，《Nylon 尼龙》中国版公开创刊号封面，易烊千玺成为首封人物。未来，《Nylon》中国版会以月刊形式发行，音乐、摄影、时尚、美妆、校园都会是这本杂志所关注的点。在如今这个流量当道、小鲜肉小姐姐盛行的年代，了解下年轻人的世界，还是有助于年轻的心态的。
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032c
目前值得关注的要数《032c》这本来自柏林的异端杂志，创刊十几年来它一直都是独特的文化风向标。杂志总部位于柏林野兽派 St Agnes 教堂改造的建筑中，由 Maria 和 Joerg Koch 这对夫妻运营。杂志从欧陆文化观点探讨当代时尚设计、生活美学、政经议题，诗意的视觉风格具有一种文学性。
《032c》对于文化的包罗万象无疑是先锋之举，如果说主流或商业性质大刊在内容导向上，「被动」地引发读者对当下时代文化、思潮产生共鸣，《032c》则在「主动」创造一种文化及思潮。
美国
VOGUE》，这本成立于1892年的杂志是世界上历史悠久广受尊崇的一本时尚类杂志。杂志内容涉及时装、化妆、美容、健康、娱乐和艺术等各个方面，是一本综合性时尚生活杂志。在美国，《Vogue》被称为“时尚圣经”，即使在国外，久负盛名的《Cosmopolitan》(中文杂志名“时尚”）也没有达到能够与《Vogue》同台竞争的水平，而《MarieClaire》更是不在同一层面上，真正与《Vogue》形成竞争的只有《ELLE》，其他杂志根本就很难匹敌。
作为这本杂志的东家，美国康泰纳仕(CondéNest)集团除了拥有《VOGUE》这一旗舰产品外，还拥有如《GQ》、《名利场》、《Traveler》、《连线》及《纽约客》等顶级杂志。《VOGUE》包括澳大利亚版(1959年)，意大利版(1965年)，巴西版(1975年)，德国版(1979年)，西班牙版(1988年)，韩国版(1996年)，俄罗斯版(1998年)，日本版(1999年)等。到现今为止，该杂志已经在15个国家发行出版。
杂志发展历史
美国版《VOGUE》杂志诞生于1892年, 其出版商康泰纳仕公司随后推出了英国版(1916年) 和法国版(1921年)。
纳仕先生是现代杂志版面设计的创始人。他是第一位聘用艺术家担任杂志摄影师的出版人。《VOGUE》杂志也是世界上第一本用彩色摄影表现时装作品的杂志。
1959年，塞缪纽豪斯先生收购了《VOGUE》杂志及其相关杂志，并在其他国家及地区推出了更多版本：包括澳大利亚版 (1959年)、意大利版 (1965年)、巴西版 (1975年)、德国版(1979年)、西班牙版 (1988年)、韩国版 (1996年)、俄罗斯版(1998年)以及日本版(1999年)等 。《VOGUE》杂志至今仍由纽豪斯家族所拥有。
《VOGUE》杂志现在是世界上最重要的杂志品牌之一。这一成就得益于其强调编辑独立的政策和秉承最高编辑水准的宗旨。
每月的《VOGUE》杂志拥有全球一千八百万最具影响力的忠实读者。在全球各地，《VOGUE》杂志被设计师、作家和艺术家推崇为风格与时尚的权威。
在各个国家和地区，《VOGUE》杂志都凸显她独树一帜的定位，从独特视角力求反映出版所在地的文化。同时，她对相关行业的扶持作用是无与伦比的。尤其值得一提的是，《VOGUE》杂志推动了全球时尚产业的发展。
当今很多著名设计师都是从《VOGUE》杂志被发掘的。世界上一些顶尖摄影师——如 Mario Testino、 Steven Meisel、Patrick Demarchelier 和 Irving Penn——长期以来在《VOGUE》杂志中发展了他们成功的事业。
《VOGUE》杂志的理念是聘用最专业的编辑人员，结合世界上最优秀的设计师，最具才华的摄影师与模特，以最高的制作水准创造出市场上最高质量的杂志。《VOGUE》杂志被公认为全世界最领先的时尚杂志。
值得一提的是，2005年八月《Vogue服饰与美容》正式在中国创刊，发行至今深受中国时尚女性喜爱。
杂志官方网站
杂志英国版官方网站
杂志中文官方网站
该企业品牌在世界品牌实验室（World Brand Lab）编制的2006年度《世界品牌500强》排行榜中名列第一百一十七。
1980年 开始摄影创作1981年 陆续在全国报刊杂志上发表作品1983年 参加四月影会在中国美术馆举办的《自然、社会、人》第三届摄影艺术展1985年 中华社会大学电影艺术系电影摄影专业毕业1986年 6月发起在北京“80平米”展厅举办于晓洋、谷大象、郑大为、李明智四人艺术摄影联展，创立中国第一个摄影流派“心理视像派”、被中国摄影摄影家协会理论部认定为中国第一个“新流派的诞生”1987年11月 荣获北京《黑白魂》摄影展优秀奖1988年1月 荣获全国《艰巨历程》摄影比赛现代意识表现一等奖1988年4月 在中国美术馆举办《于晓洋现代艺术摄影展》1988年4月 被选入《中国摄影家大辞典》1989年 四幅摄影作品入选中国美术馆《中国现代艺术大展》，该展览为中国现代艺术成果的大展，受邀参展的艺术家都是中国现代艺术的颇有成就者1989年3月 应法国使馆文化处邀请在安德列·马尔罗大厅举办个人摄影展1989年8月 参加中国第一部50集电视连续剧《渴望》的拍摄，任摄影师。该剧荣获全国一等奖1991年1月 荣获全国《伊尔福杯》摄影大赛特等金奖1991年2月 荣获全国《佳能杯》摄影大赛优秀奖1992年4月 中国文化艺术出版社出版《于晓洋现代摄影作品选— 一个流派的崛起》1992年6月 被选入《中国当代艺术界名人录》1993年8月 中央电视台播出《东方之子》全面报道《摄影—于晓洋》1995年 日本著名摄影杂志《朝日摄影》杂志介绍中国摄影家，发表于晓洋多幅作品1997年 毕业于北京电影学院导演硕士研究生班1997 年8月 荣获英国剑桥国际名人传记中心“20世纪杰出艺术家”称号1999 年12月 应美国莫比尔国际艺术节邀请，举办个人摄影展，2000年 首届中国平遥国际摄影节受邀举办于晓洋“心理视像”派个人影展2001年 作品《进入21世纪的蒙娜丽莎》荣获第九届中国国际摄影展优秀奖2003年与首都著名艺术家联合发起亦庄抗击非典我们能战胜公益艺术展2003年 北京青年报发表于晓洋作品《大师眼中的－－蒙娜丽莎》2004年《大众摄影》发表“中国百年摄影首事”认定86年于晓洋创办的“心理视像”派为中国第一个现代摄影流派2006年作为特殊成就者受邀参加中国摄影家协会成立50周年摄影大展，四幅作品入选2007年 中国艺术研究院美术研究所（研究中国艺术的国家级权威机构）正在出版的《中国现代美术史》作为现代摄影流派的创始人入编于晓洋艺术理论文章和代表作品2007年 798艺术节贡雀画廊个人摄影展2009年 受邀中国平遥国际摄影节,(觉醒)八十年代著名摄影家邀请展 于晓洋/中国第六代导演/在中国摄影界，是个响当当的人物。1986年，他开创了中国摄影第一个艺术流派——心理视像派。1990年，他作为电视剧《渴望》摄影师大红大紫。1993年，摄制纪录片《生命狂歌——诗人食指》在海内外引起了反响。中央电视台《东方之子》名人栏目进行了全面报道。1994年，他作为制片人.导演的电影《迷岸》，开创了中国当代“诗电影”的先河。影片获1997年匈牙利梅亚维夫电影节总统奖， 德国曼海姆国际电影节参赛作品，意大利佛罗伦萨第三届国际学生电影节参赛作品。于2000年被评为中国十大先锋艺术电影。同时被列入中国第六代十大独立导演行列。电视作品：1990年，拍摄了中国第一个部室内剧《渴望》，任主摄影师。1993年，导演拍摄了记录片《生命狂歌……诗人食指》。1996年，策划.执行导演20电视剧《股市情潮》。1997年，导演20集电视剧《豁囗》。2001年，匈牙利首都布达佩斯举办的《全球华人和平统一促进大会四海同心文艺晚会》总导演。2002年，导演20集电视剧《冀中堡垒》2004年，导演25集电视剧《爱之谷》。2008年,意大利米兰新春文艺晚会总导演。电影作品：1993年，出任电影《悬念》的摄影师。该片参加荷兰.日本.加拿大.柏林等多个电影节。并在鹿特丹电影节上荣获“最佳评委会奖”。同年，中央电视台《东方之子》栏目进行了全面报道。1994年，制片人.导演拍摄了开创中国“诗电影”先河的独立电影《迷岸》（35mm胶片.90’）该片与1997年，荣获第46届德国曼海姆国际电影节竞赛单元入围提名奖。并荣获匈牙利国际电影节总统特别奖。同年，入围了纽约大学第三届国际学生电影节。2002年，导演了实验电影《试镜》。2008年，制片人.导演胶片电影《为幸福歌唱》入围意大利米兰国际电影节，入围韩国首尔人文电影节获得人道主义奖2010年，电影《为幸福歌唱》应戛纳电影节邀请参展MV作品：2000年， MV《蝶儿飞》荣获匈牙利国际音乐电视艺术节最佳导演奖。并应邀为港台及内地歌手钟镇涛.陈红.张迈.何静.付笛声.任静.徐洋.陈俊华等制作了二十多首MV作品。广告作品：1996年，导演了章子怡第一次出镜广告《片沱牌曲酒》及MV。成为她登陆大银幕前的影视处女作于晓洋的摄影作品展示
-- 第一版 1951-1957 年生产的银色（Chrom）缩头（Collapsible，又名缩头五），有螺牙跟 M mount 两种。表现虽然不错，但相较之下还是不如後期镜头（不像八枚那样比较起来还是很有特色）。因为机身的设计问题，用於 M5 和 CL 机身时不能缩头。镜组 6 群 7 枚，前玉的镀膜相当软，极容易划伤或是出现灰雾，最近对焦距离 1 公尺。因可明显从外观分辨，Summicron-M 50mm 几个版本的序号也不是那麼的绝对重要了。自己曾短暂的把玩跟试拍过一些照片，感想是抗耀光完全不行，缩光圈来拍也是一样，有时还会有种佛祖显灵般的光晕（flare），是会整个白掉，不是像 Summilux-M 35mm pre-ASPH 那种「圣光」（Glow）。该镜头因前玉擦拭痕迹不少，在解析度方面也无法得到可接受的结果，镜片漂亮一点的缩头五也许会好些。唯独在黑白片的反差表现，不硬不软，是唯一让人感到欣慰的舒服，并且早期它也曾经是 Henri Cartier-Bresson 最喜欢用的镜头之一。
-- 第二版 1956-1968 年，银色（Chrom） Rigid，亦有少量特别定制的黑漆版本跟珍贵的 M39 螺牙版（screw mount，1160 只）。从审美的观点上来考量，这款镜头的外观非常漂亮，有对焦拨杆，手感相当好，因此用家和玩家都追捧它。曾有日本的摄影杂志（Japanese photography magazine）（注）测试了这款镜头，认为它是所有 Summicron 50mm 里面清晰度（折衷了较低的反差）最高的。注：在这段落的 50/2 Summicron 当中提到的，很有可能是莱卡通信。它曾经被认为与第一版的 Summicron 有著相同的光学设计，但是已经被证实两个镜头的确存在一些不同之处，两者结构虽然相似，但第二、第三版都用了四片 Leica 自己开发的 LaK9 稀土玻璃，第一片及第二片镜片之距离由 0.28mm 增至 1.52mm，解决了像差跟色散问题，提高了分辨率，但也使全开一、两级光圈的影像对比稍低（注 1）。镜组 6 群 7 枚，前镜片 LaK9 的镀膜非常软，很容易划伤或出现擦拭痕迹。最近对焦距离 1 公尺。生产年份当中也包含 50mm DR，因此也有部份文献将 50mm Rigid 跟 50mm DR 归在同一版，根据 Erwin Putt 的资料（简中翻译），两者的镜组设计被认为是完全相同的。也有资料显示 50mm DR 为了像场平整度，对第二、五、六片镜片作了调整，但是不是真的有改版的资讯跟时间点都不是很明确。（注 2）注 1：DR Contrast And The 'rare Earth' Summicron注 2：伟大的一代名头！M 50MM RIGID 这篇文章当中，有将 Rigid 的前後镜组旋开的照片，看起来似乎跟 DR 有些微不同（光圈叶片一段镜筒也被拆开），但仍无法证实结构的差异，有可能只是针对近摄范围的焦距调整。参考图片：Rigid 1、Rigid 2、DRRigid 的刻印曾有小改版，但没有很明确的分野，早期的镜口刻字为 Ernst Leitz GmbH Wetzlar、f=5cm 1：2 Nr.XXXXXX，镜身的对焦环只标示 feet 或 meter (m)，并有 Germany 字样；後期的镜口刻印为 LEITZ WETZLAR、序号前无 Nr. 字样，以及 1：2/50，镜身的对焦环同时标示 feet 及 meter (m)，并有 Germany 或 LENS MADE IN GERMANY 字样。在同时标示的镜身上头的 m 字样旁边，早期有写焦距编号 19（19 表示镜头焦距出厂测试为 51.9mm，16 表示镜头焦距出厂测试为 51.6mm，有遇到相同标示则类推）（注），後来则取消不写。（但还是会刻印在内部镜筒，作为一个出厂测试证明）
-- 第三版 1956-1968 年，银色（Chrom）有两段的对焦范围的 DR（Dual Range）版，亦有少量特别的 prototype 黑漆版本。虽然多数「专家」称它的光学设计与 Rigid 相同，但根据美国已停刊著名的摄影杂志「现代摄影」（American photography magazine）及 Modern Photography magazine（注）的测试，这支 50mm DR 是所有曾被测试镜头中清晰度最高的，超过 100 lp/mm，影像解析能力远超於底片的能力。镜组跟 Rigid 同样是 6 群 7 枚，所有 M 镜头里，它的近摄（Near Focus）能力最强。同时也有许多经验丰富的 DR 玩家宣称两支镜头的表现有所区别，并相信是因为它们的光学设计不同所造成的。由於多了一个近摄眼镜 goggles（SDPOO）的平台，DR 没有 Rigid 那麼外观迷人。尽管如此，这支镜头集高解像力和低反差於一身，并且有极优美的焦外成像（散景），它还是受到用家的青睐。注：文字出处 Leica M 50/2 Dual Range Summicron50mm DR 曾有个小改版，早期的 DR 版本最近对焦至 19 英吋（48.26 公分），镜口刻字为 Ernst Leitz GmbH Wetzlar、f=5cm 1：2 Nr.XXXXXX，且对焦环略窄，上面只有 feet 或 meter (m) 刻度（不同时存在），对焦环压花纹路稍浅（knurling ON the ridges）。另外还标注放大倍率从 1:15 到 1:0.75，早期的眼镜上有个带框的商标，里面写著「E. Leitz / Wetzlar」。後期的 DR 版本最近对焦至 20 英吋（50.8 公分），刻印为 LEITZ WETZLAR、序号前无 Nr. 字样，以及 1：2/50，对焦环略宽，上面同时刻有 feet 和 meter (m)，没有再标上放大率。它的眼镜上刻有「Leitz Wetzlar」文字，没有框线，对焦环的压花更大更深（knurling BETWEEN the ridges）。很贵的经典镀铬前盖很容易掉，以及出现凹痕或刮伤（我的就是），所以有前辈建议把它收起来，找个塑胶盖子替用，或是使用可倒置的遮光罩也是个好主意。（注）注：50mm DR 可用的遮光罩（Hood）型号，实用与古典各有选择，提供参考：12538（塑胶、可倒装）、12585 / 12585H（金属、可倒装，12585H 比 12585 多刻了 1:2/35），ITDOO（不可倒装），12571 / IROOA （可倒装）。给 Elmar-M 50mm 用的 12549（chrome） / 12550（black） 螺牙式（39mm）遮光罩也可以，但是就不能用保护镜或滤镜了。另有一说後期 DR 镜片上的镀膜更加「暖调」和「坚硬」，反差、光学性能都更好（注 1），但没有查到有更改光学材料的记载，不能确定是否所有後期 DR 都有这样的不同。购买时可能要额外注意，因为前期眼镜平台上的固定钢珠较大，所以前期的近摄眼镜可以用在後期的 DR 镜头，但後期的近摄眼镜就无法用於前期的 DR 镜头，建议找有跟眼镜一起卖的组合，因为 DR 有前後期之分，个别买搭配上也是一个问题。眼镜有配一个小皮套，也是不好找，但个人觉得这可有可无。此外就是前镜片的镀膜非常软，容易划伤或出现灰雾，也极有可能内部镀磨的出现变质，如果需要清理可能要衡量是不是值得。DR 镜组跟镜筒旋开之後，搭配专用的接环也可以使用在拍特写的 Leica Visoflex 系统（注 2），一般购买的时候也会核对前後镜筒的序号是否有一致。（请参考影片）注 1：该楼发言的第四段注 2：sumicron 50 f2 rigid 镜头可以分解？文中有简单说明。
DR 只能在没有戴眼镜的情况下装上机身。那支眼镜是个可以随时装卸的配件（眼镜上下镜头的时机後有详述），能轻松地安放在机身 RF viewfinder 前的平台上。Leica 曾说明此镜无法在 M8、M9 上使用，可能是因为 M8、M9 的机舱大小跟底片机有异， DR 近摄焦距区间镜筒後缘（带动连动测距机构的部份）过於突出，在一般焦距（4m ～ ∞）会顶到内部机构（注），无法使用（或安装），只能使用近摄焦距。连同机身略高的 M 机如 M6 TTL、M7，不能确定近摄眼镜是否可完全涵盖 RF viewfinder？ Epson R-D1、Leica CL、Minolta CLE 也可以装 DR，但近拍眼镜会跟 RF viewfinder 宽度不合（M5 可能也是），Zeiss Ikon ZM、Bessa 系列也可以装，同样眼镜会有搭配问题，以及转不到无限远（只能转到 10m ～ ∞ 中间）（Rollei 35RF 是 Cosina 代工的应该也一样）。另外就是有用家试过，Konica Hexar RF 可以完全的使用 50mm DR，应该是唯一一台非 Leica RF 可以完全使用 DR 的机身。注：Compatibility 该段有相容性表列，也有说是 1m ～ ∞ 都不能用，总之是在一般焦距会有点问题。要在 M8、M9 上使用 DR 有几种方式，第一种就是直接把镜筒後缘那突出的部份磨平，但这样同时也会使 DR 失去近摄的功能，不如直接找其他的 50mm 来用；第二种方式比较复杂，就是将同一时期的 Rigid / DR 镜头分别旋开，将 DR 前镜组装到 Rigid 的後镜筒上，再上到 M8、M9，如此就可以使用 DR 的一般焦距（1m ～ ∞）工作；然後要在 M8、M9 使用近摄焦距时，就直接使用 DR 原来的镜筒，再将眼镜上有块辅助固定的塑胶（tab）拆除（注）。这些玩家的实验略为提示了，Rigid 跟 DR 的结构非常相近，以及 DR 的光学品质确实不点同於 Rigid，有其独特之处。注：Leica M8 & 50mm F 2 Summicron DR、Leitz Summicron 50/2 DR 使用於 M8/M9 方法、1963 Summicron 50/2 DR Won't Mount on M8 这三个连结都说可以这样玩。此外这麼做绝对是有风险的，螺牙崩掉或是「走钟」让镜头移焦就等於废了，真的要这样玩要想清楚。另外可能必须注意在前後镜组旋开之後，内部手刻的记号，那是出厂时测试的实际焦距，最好选择都一样的如 51.9 来玩，才不会越玩问题越多。（是说也有一样 51.9 但是组合之後对焦表尺不能吻合的）。最後一种就是找 UOORF SOMKY 这种老接环来转接，就可以在一般焦距跟近摄焦距正常使用 DR 镜组，但好像不完全可涵盖 DR 原本的近摄焦距，且使用上也不是太便利。网路上有经验的用家也建议 50mm DR 要上机身时，最好转到无限远的位置，否则镜头可能很难上下机身。理由是因为 DR 後端带动近摄区间那一段对焦镜筒，跟正常区间的对焦镜筒两者有蛮大的断差，几乎快形成一个直角，上下机身之前没有转无限远的话，该断差有机会绕不过 RF 的对焦机构而卡住。自己上下镜头的时候有遇到的情形是，对焦表尺比较靠近距离段的部份（1m～1.2m 之间），要拿下来时会有点卡住的情形，查看应该就是近摄区间那直角挡住所造成，转到 1.5m 就可以正常上下镜头，但方便记忆操作程序的话，还是直接转到无限远比较乾脆。
在使用手册上建议，要使用近拍功能时，镜头装上机身後，将对焦环往上提起，移动卡榫绕过区间分隔的小挡板至近摄焦距（停在近摄区间的最远距离，约为表尺 88 公分处），这时候对焦环会呈现固定不动的状态（请不要用力转动），然後才装上眼镜，装上眼镜後就能正确使用近摄功能了。要装上眼镜才能转动对焦环进行近摄的原因是，安装眼镜的平台上那颗钢珠，是用来确保眼镜有装上的机构，防止任意转动造成 RF 的损伤。也有人会按住钢珠来进行近摄对焦，但不建议这样作。装上眼镜之後，卡榫会无法转回一般焦段，也请爱惜手上的镜头不要硬转，虽然它是黄铜合金材质的镜筒，手感比起现代镜格外扎实。要拆下镜头时，也需先将卡榫转到近摄焦距的最远距离（约为表尺 88 公分处），拿下近摄眼镜，移动卡榫绕过区间分隔的小挡板至一般区间（1.5m 以上或转到无限远），再卸下镜头。如此繁琐的交代是为了帮助读者保护手上的镜头跟机身，虽然罗唆，但实际上玩起来却是格外有趣。另有一则建议是尽量不要在机身上变换近摄焦距，因为 DR 带动近摄焦距的对焦镜筒断差较大（参考图2），长期这样推动连动对焦器也有可能会损害 RF 的功能。当然，这也没有实际案例证实，但也保留这些文字提供参考。我自己试过手上的 M6 non-TTL 跟 DR，直接转换过去是没有问题，但如果你会害怕弄坏机身的话就乖乖先把镜头拆下来，把卡榫转过近摄区间再上到机身（这样上去没问题），记得不可以先戴眼镜，因为眼镜上那块塑胶挡板会卡到机身。（前面有说你有没有注意看！！）香港曾有摄影同好指出，很难在 M6 0.85x （#2296539）机身上使用後期 DR 镜头的近摄功能，尽管将镜头安上机身没有问题，但是机身内部的某个部件显然阻止了镜头的近摄工作。但无法确定是否所有的 M6 0.85x 机身都会遇到这个问题。所以买 DR 用於 M6 的话，先试一试总是个好主意。（这段早期的文字，无法考证是否有将固定塑胶拆除，也无法证实 M6 0.85x 是否为较高的 TTL 机身，或者是眼镜跟镜头（镜筒）搭配上就出了问题？还是镜筒後段的大断差所造成的问题？谨此保留提供参考。）
-- 第四版 1969-1979，黑色（不会露铜），镜筒没有印「50」，无对焦杆或锁，又称高脚五。镜组重新设计改成 5 群 6 枚（第四、五片镜片各自为一群），它采用了四片由 Leitz 所开发的玻璃 LaFN2（注 1）。这设计有五个镜面是平的，使镜头的制造及装箝的程序简化不少。由於双高斯结构有相当的残留非球面像差，虽经过有效的校正，於全开光圈时中央的反差优於 Rigid / DR，但中央以外仍难免有些微的质素会下降，不过缩小二、三级光圈後会显著改善成像。前期在德国生产，後期产线移到加拿大 Midland, Ontario（注 2）。此镜表现亦十分均衡，抗耀光能力变好，反差比前者略为提高，有人笑称「逢高必坚」，分辨率略为下降，多数使用者认为其表现无法与前後期的 Summicron-M 50mm 相比，较无明显特色，评价有好有坏，但也因此二手价相对稳定。当时是继 DR 後，Summicron-M 50mm 镜头里能对焦最近的镜头，可最近对焦距离 0.7 公尺，之後的版本也都是，同时也是 M 机 RF 的极限。注 1：文字出处 我的徕卡旁轴头、OPTICAL GLASSES注 2：Leica 德制和加拿大制的一点资料（原文）
-- 第五版 1979-1994 黑色（不会露铜），镜筒印有「50」，加上对焦杆（Focus Tab），有两种造型：月牙型（concave tab）跟虎爪型（tiger paw），又俗称月牙版，或虎爪版。直到这一代为止，所有的 Summicron-M 50mm 都仍是采外接式遮光罩（上面提到那些）。为减少镜面与空气的接触面，镜组改成 4 群 6 枚（第四、五片镜片合成一群），提高了影像素质，光圈叶片从前几版的十片改成八片，重量仅有 195 克，是所有 Summicron-M 50mm 当中最轻的。带对焦杆的 Summicron-M 50mm 一开始生产都是黑色，加拿大厂制，後期加拿大 Wetzlar 厂收摊，1986 年产线移回德国（SOLM 新厂房，M6 也也差不多从那时候进入量产）（注 1），部分镜头也生产了特别版跟银色（Silver）版本，包括 7 枚（Summicron-M 35mm pre-ASPH）和 Summicron-M 50mm，生产量都不多，物以稀为贵。另外还有搭配 M4-P 所发行的 Leica 70 周年纪念版，镜身有 1913 - 1983 字样，共 800 枚；跟 200 支特别版，配合 Colombo M6 纪念机一并发售。By the way, M6 也是纪念机型最多的一款 M 机，如：Hello Kitty 20 周年纪念机...... 不多说了。没有找到以对焦杆形式对应生产地的资讯（注 2），也没有资讯指出此镜在德、加两国生产出来的品质有所差异，相信对焦杆只是反应在材料成本的改变，其前後期光学性能并无明显不同。注 1：镜头刻字可略为区分产地，加拿大 Wetzlar 生产：LEITZ LENS MADE IN CANADA、LEITZ；或德国 SOLM 制造：LEICA（after 1986）。第二个回应所提到的工厂历史。注 2：同样是加拿大厂生产的就两种对焦杆形式都有，图一：加拿大月牙版、图二：加拿大虎爪版。从序号看来，虎爪早於月牙，所以在加拿大後期乃至德国出厂的，应该都是做成月牙造型。之前也使用第五版的 Summicorn-M 50mm 有段时间，有对焦杆的设计在操作上十分方便，习惯了 RF 的对焦方式之後，眼睛可以不需要看景深表尺，利用拨杆的位置跟取景框线，可以更快速的对焦拍照，有时甚至比自动对焦更快，不过当然是要看熟练程度而言（注）。这一版的光学素质已是备受推崇的设计，即便是下一版也没有再作任何异动，只有修改镜筒的部份，不论在色彩还原度、抗耀光能力、光圈全开的解析度、中央到边缘的解像力都十分出色，均属於品学兼优的模范生类型。当时在使用的经验上，并不觉得这一版的镜头反差会算大，比起其他更新的如改用 ASPH 镜片的镜头来说，反差都还是可以接受的程度。有时反差略为提高，反而可以增加画面的立体感，在传统或数位暗房这算是很常使用的技巧，如果能够熟练的操作这只镜头，在光学表现上几乎可说是无懈可击了。在彩色跟黑白的表现都相当可圈可点，颇有七枚的味道，当然除了散景以外。（个人认为）注：徕卡镜头的精髓 Leica Finger Tab，参考一下文中说明可略知一二。
-- 第六版 1994 至今，一般称最後一个版本为现行版，有银色（Silver）和黑色（不会露铜），镜筒印有「50」，改成内置遮光罩，也取消了对焦拨杆，算是瘦身这样（连同遮光罩的重量、体积一起算起来）。光学设计与前一版的设计相同，镜组 4 群 6 枚，，黑色重 240 克、银色重 335 克以及少量 1999 年生产的螺牙版，重 325 克，相当罕见。2001 年 12 月，Leica 生产 500 支钛色 Summicron-M 50mm 镜头配合 M6 钛机的销售，重 335 克。以及 2003 年发行了 1000 只纪念 Summicron-M 50mm 诞生 50 周年的纪念版本，镜片为现行版材料与光学结构，外型则为第二版 Rigid 的造型。以上，为 Summicron-M 50mm 大略的历史演进，第六版至今也快 20 年了都没有改版过，其完成程度可见一般。
《VOGUE》是由美国康泰纳仕集团出版发行的一本期刊。创刊于1892年，是世界上历史悠久广受尊崇的一本综合性时尚生活类杂志。杂志内容涉及时装、化妆、美容、健康、娱乐和艺术等各个方面，被奉为世界的Fashion Bible（时尚圣典）。
vogue 英[vəʊɡ] 美[voʊɡ]
n. 流行; 时髦; 风行; 风尚;
[例句]Despite the vogue for so-called health teas, there is no evidence that they are any healthier
尽管现在流行所谓的健康茶饮，但没有证据证明这些茶更有益健康。
扩展资料：
杂志历史
美国版《VOGUE》杂志诞生于1892年, 其出版商康泰纳仕公司随后推出了英国版(1916年) 和法国版(1921年)。纳仕先生是现代杂志版面设计的创始人。他是第一位聘用艺术家担任杂志摄影师的出版人。《VOGUE》杂志也是世界上第一本用彩色摄影表现时装作品的杂志。
1959年，塞缪纽豪斯先生收购了《VOGUE》杂志及其相关杂志，并在其他国家及地区推出了更多版本：
包括澳大利亚版 (1959年)、意大利版 (1965年)、巴西版(1975年)、德国版(1979年)、西班牙版 (1988年)、韩国版 (1996年)、俄罗斯版(1998年)以及日本版(1999年)等 。《VOGUE》杂志至今仍由纽豪斯家族所拥有。
参考资料：百度百科-VOGUE
