您好：
摘 要：在经济发展的今天，全球化大生产不再仅仅是挑战人类极限的象征，而转向发掘人类精神协作的无限潜能。如果今后想要在这个地球上拥有美好的未来，就需要彻底的重新确定我们要解决的重点问题，那就是绿色设计。绿色产品的兴起，是人类认识和解决环境问题的巨大进步，是商品生产的必然发展趋势，必将对人类未来的生存和发展产生深远影响。在这里我想阐明我个人对绿色设计的意义的理解。关键词：环保；循环；绿色设计；意义
概括起来，绿色设计是这样一种方法，即在产品整个生命周期内，优先考虑产品环境属性（可拆卸性、可回收性、可维护性、可重复利用性等），并将其作为设计目标，在满足环境目标要求的同时，保证产品应有的基本性能、使用寿命、质量等方面。
绿色设计不仅需要设计师的理性，更需要新兴科学和技术的融入，同时具有广泛的社会性和持久性，绿色设计的推广不应仅限于设计师本身，更应广泛深入公众和消费者，从设计、实施、完善为结构的良性循环将对文明社会的可持续发展有深远的意义。绿色产品开发，是从绿色产品的设计开始的，绿色设计是以节约资源和保护环境为宗派宗旨的设计理念和方法，它强调保护自然生态，充分利用资源，以人为本，善待环境，绿色设计不应是一个倡议和提议，它应成为现实文明和未来发展的方向。
一、从人类、社会发展的角度分析绿色设计：
人类面临的窘境是：我们非持续发展的生活方式，威胁到了我们未来生存的环境，人类的生存也由此绝不再是无忧无虑的。大自然的实验证明，这种非持续发展的生活方式不仅不适合人类的长久生存，对地球上的其他种群也将造成不可想象的灭顶之灾。也有人反驳说：人类从来都是这样，以非持续的方式发展着，但总是可以奢侈的选择享受“更绿的草原”这种简单的进化方式。然而，对二十一世纪的预测却告诉我们了一个简单的事实：我们已经无处可去了。我们已经到了人类进化发展的极限，也正因如此更逼近了给予我们生命的地球的极限。所以，非持续发展需要一种迅速而不可避免的变革，它也许会威胁人类乃至宇宙间所有生命的存在。在人类为此变革付出代价的过程中，绿色思维就是人类面临的首当其冲的最大挑战，这也是绿色设计的意义所在。
这个时代，民众对环境保护的观念被认为发生了变化；这个时代，我们对环境的忧虑已经不再那么重要。而在公共领域中，对环境的理解已经上升到一个至关重要的发展阶段。环境“觉醒”的时期似乎已经趋于结束。在这一“觉醒”期，可能存放了无数的主题和观点，现在应该是行动的时代，我们应该把所获得的认识付诸于行动，并创造无损于环境的生活方式。因此，为提倡“绿色”生活方式的人们提供指导性的、简便的建议是尤为重要的。
我个人认为任何一个案例都不可能为所有不可避免的问题提供相应的有效地解决方案，但都可以看作是向正确方向迈进的一步。之所以设计，是因为设计敢于变革并且对已有理念做出了重要的改进；敢于提出异议；敢于重新思考设计……生产销售之间的界限，对于结论会对目标不同的各个领域均有裨益。因此，每项设计都不是脱离其背景而孤立存在的，他们是调整或改进我们对环境产生影响的整体过程中的一部分。
二、从环境保护的角度看绿色设计：
我们所依赖的环境承担了我们未能和平共处所导致的压力。尽管环保意识很早就盛行了，但直到20世纪80年代晚期，随着全球经济的兴盛，公众才最终关注到了环境被普遍破坏的迹象，并开始对现行的消费生活方式发生质疑。森林减少、温室效应、臭氧层的破环等等，这种种生态恶化的现象，都被归咎于我们奢侈的生活方式。这些现象不容忽视，解决生态问题成为经济、政治以及社会意识形态领域所面临的首要问题。十年之间，一连串大规模的自然灾害使得世界环境问题尤为突出。
20世纪90年代早期，为了生产出新兴的、环保型的、满足消费者需求的产品，变革的步伐很快迈开了。公司开始生产用可回收材料制成的产品；基于这一环保意识，全新的生产线开始被采用；个人消费品或其用料，如果不符合新的环保方式就会受到责难。碳氟氯化合物（CFCs）被禁止用作喷雾产品包装的推进剂；PVC材料因释放化学物质而被弃用；氯化漂白得纸张被新的“可回收”纸张的光辉所掩盖；雨林木材用做家具或建材都被认为是和穿用毛皮服饰一样没有品位的表现；由于对漂网捕鱼的反对，金枪鱼产品包装上不得不贴上保护海豚的标志。消费者开始面对环境中种种复杂的问题和矛盾。我们开始认识到，我们既是问题的一部分，又有力量来解决这些问题。
三、从系统循环方面谈绿色设计：
在世界上各种庞大而告参差的运转系统中，产品制造业只是微小的一个部分。它只是我们生活的世界中许多分支系统中的一个。它与其他行业也互相联系、互相依存，这就决定了他在执行自己的特定职能时，不会损害到其他系统。以产品为例，某种材料或是方法在某个孤立的层面上看是应该优先选择的，但如果考虑到原材料运输、生产过程、废物抛弃、废物污染等问题就可能变得不可用了。通过生命循环分析法分析某种产品，就可以了解并明确其循环过程中，这些共识实实在在地了解到投入和产出的那些阶段所生产的浪费或导致的污染，进而加以纠正许多地方生态系统已经遭到严重的破环，不需要在承受多少负担就会被完全摧毁，因此，能够尽早地纠正错误就显得日益重要。同样的问题威胁到整个地球，对维持生命的生态系统的影响也只是时间问题。海洋和生物体系已经受到了不可弥补的破坏，永恒的平衡已经被打破了，我们的社会和经济都为此付出了代价。
当然，“绿色”进化过程中的转化也不是一帆风顺的，转化会产生革命，因此也有了不确定性，不确定性使某些行业在一定时期产生混乱。事实上，在这些关键的动荡时期，人们更加期待有好的结果的实现。这种情况常常就是革新和创造诞生的土壤，这正是我们为解决手头的问题就会去寻求解决方案一样。
四、从绿色设计的作用上分析：
设计本身就是个有意思地要在混乱中建立秩序的过程，人类进化所做的也不过是这些。当我们寻求设计发展中那些永恒的原则时，首先应该重新审视一下人类可持续发展的目的。
设计师要为人类的利益而设计，这个利益是指长远的、全面的、而不是片面的、短暂的。或者是顾及到这一面却又忽视另一面，或者是当代人受益将来人遭难。目前市场上大量销售的一次性商品，从设计角度来看是可取的，因为它为人的生活带来了方便，同时也给企业带来利益。但是从“绿色设计”来看，从人类长远的利益考虑，从人类未来的生存环境考虑，一次性的消费品又是有害的。举个简单的例子来讲：在日本，许多储存了几十年甚至上百年的旧木酒桶，以往都被人丢弃或当柴烧，一家家具公司偶然发现并加以利用，使这废弃的木酒桶成为了制造家具的上好木材。具体作法是：先将木酒桶拆开，将弯曲的木板条进行热压处理，然后再将压直了的木板条拼成板材，进行抛光，上漆等工艺处理，制成了桌、茶几、长椅等家具的面板。利用旧木酒桶做的家具，不仅将成本低降了35%以上，而且因木酒桶长时间被酒精渗透、浸泡，制造出来的家具竟然从未发生蛀虫现象！此种事例还有很多，无不体现了绿色设计的意义所在。
五、结语
绿色设计就是实现产品绿色要求的设计，其目的是克服传统设计的不足，使所设计的产品具有绿色产品的各个特征。与传统设计不同的是，绿色设计包含产品从概念形成到生产制造、使用、乃至废弃后的产品回收、重用及处理处置的各个阶段，即涉及产品的整个生命周期，是从摇篮到再现的过程。也就是说，要从根本上防止污染，节约资源和能源，关键在于设计与制造，不能等产品产生了不良的环境后果再采取防治措施，要预先设法防止产品及工艺对环境产生负作用，然后在制造，这就是绿色设计的基本思想。
我个人认为绿色设计对人类发展、社会进步、经济繁荣、生产循环系统、人们生存环境等等相关因素有着必然的联系和深刻的意义。同时我对“绿色”设计的原则有了新的归纳——用最少的材料实现产品的功能；尽量减少材料的种类；要考虑材料的来源；尽可能的使用回收材料；要考虑如何使用产品，用后如何回收；要考虑产品用途而妥善设计，比如说可生物降解的手机壳等；考虑产品易于操作；要有助于产品的使用，重新使用以及丢弃等各方面的责任感；
始终坚持简单的地解决方案。
树立绿色设计的观念就是要让工业设计师认识到绿色设计产品是现代企业参与市场竞争的新式武器，因为个体的消费动机虽然来于他们的心理需求，但那需求的产生和发展却不能不受到社会消费时尚的强烈影响。从科学发展观和社会发展的可持续性来看，绿色设计将是设计发展的必然趋势，会给人们的生活带来新的理念和新的方式，同时也会给设计行业带来新的挑战和机会。
摘 要：未来社会多元文化并存，信息高速发 展，人们的需求也将随着文化现象的丰富而呈 现多样化、复杂化。
关键词： 未来 能力
伴随着的社会物质生活的不断丰富和人们 精神需求的日益多元化,设计正逐步渗透到生活 的各个角落。作为美化生活的的未来设计人才 ，应当具备哪些基本能力以胜任自己未来的工 作，则成为衡量设计者一把尺子。结合人的整 体发展过程和目前教育实际，未来得我才应具 备以下四个方面的能力。 一、宽泛、合理的知识结构和继续学习能 力 时代的发展使整个社会在不断的变化，随 着人们需求的多样化、复杂化，促使未来设计 者必须具备合理的知识结构。设计作为对人工 制作物的一种策划和构思，具有知识综合化和 文化整合的基本特征,它需要设计者具有较强的 生活感悟能力,并通过一定的文化形态组合成物 质的或精神的产品。而知识的储备是发挥该职 能的前提，如果说宽泛的知识层面是未来设计 人才自由飞翔的翅膀，那么合理的知识结构对 未来设计人才智力的开发和能力的培养则具有 极大的推动作用,是未来设计人才步入成功的阶 梯。宽泛、合理的知识结构的形成过程始终伴 随着未来设计人才的成 长过程。为此，注重培 养他们的继续学习能力才能从根本上解决问题 。学习能力的培养表现在对有用知识搜索、鉴 别、综合和运用的能力上，要让他们学会对知 识鉴别和储存，在此基础上善于把新知识融入 到自己的知识结构中,并灵活运用于解决现实问 题。 二、具备良好的艺术鉴赏能力和综合创新 能力 设计者对艺术品的鉴别欣赏能力是其进行 艺术化的设计表现的基础，在进行艺术设计的 过程中，鉴别能力与创造力是相辅相成，相互 作用的，鉴赏能力直接反映设计者的审美情趣 和审美理想，并在设计作品上凸现出来。艺术 设计主要依靠设计者的综合创新能力来实现， 来源于设计思维。而设计者所运用的思维模式 是分析式串行思维和整体式综合思维的组合。 我们知道，人的左右脑具有不同的功能定位和 思维模式。左脑具有语言思维和逻辑思维优势 ，右脑具有非语言功能和形象思维优势，左右 脑之间是通过胼胝进行整合的，是左右脑共同 协作的结果。 在创造力的发挥中，人的相象力具有决定 性作用，它可以使人的思维产生飞越从而形成 创新机制。创新能力作为设计人才的智能结构 的核心部分，是设计的灵魂。为此，综合创新 能力是未来设计人才培养的核心部分。其中对 创新来讲，具有两种规定性，其一是独特性， 即是具有不同于以往事物的特质；二是其作用 价值，因创新必须生产出新的效益和作用价值 。然而设计产品的相关属性也规定了设计的创 新又不是设计者个人随意发挥的，必须具有明 确的预期效应。现代设计的基本目的是要创造 更多满意顾客、更多美好的形象、更多丰厚的 效益回报和更有发展前景的未来空间。 三 、具备踏实的敬业精神和良好的团队协作能力 所谓敬业精神，则集中体现于事业心和责 任感的表现上。艺术设计作为物质生产和精神 生产的重要环节，对于人们的生活现实空间具 有直接作用。它直接关系到人们日常生活的面 貌和生存环境的质量。同时，艺术设计也是促 进科技成果向商品的高雅实用性转化的有力手 段和途径，并可以创造很好的附加价值，发挥 主要的经济作用。作为一种传播媒介和交流手 段，艺术设计在沟通人与社会和人与自然的关 系上，有助于实现人与社会和人与自然的和谐 发展，从而提高物质文明和精神文明的水平。 同时，要求设计者既要有澎湃的创造激情，又 要有踏实细致的工作作风，只有把设计事业作 为终身的追求，才能全身心的投入并有所成就 。此外，由于设计需求的多元化、复杂化，艺 术设计只是整个生产链条中的一个环节，它与 生产的科技开发、材料准备、产生工艺、市场 营销等环节密不可分。因此，需要团队的每个 成员有良好的协调配合能力，在合作与竞争、 分歧与协调、领导与服从等关系的处理中，完 善自己的人格素质，在协调、互助的整体框架 下发挥作用。 四、具备敏锐的观察能力和反应能力 观察是设计者知觉形态中有意识、有计划 的一种活动。鲁迅说:“如果创作，第一要观察 。”如果说知识结构和专业能力是设计者的必备 基础，那么，敏锐的观察能力则是一个设计者 成功的关键因素。任何一个设计者在接受设计 任务后，其对市场产品和消费群体的调查和研 究，主要依赖于自身的洞察力。这种敏锐的洞 察力来源于自身宽泛与否的知识层面及鉴赏能 力的高下，观察是一个由认识到思考，再由思 考到实践，又由实践到认识的往复过程，从生 动的观察到抽象的思维，并从抽象的思维到实 践，并最终升华认识以指导实践。反应能力与 观察能力既有联系，又有区别。反应是在观察 的基础上进行的，观察是反应的前提。由于设 计的社会性和商品价值，使得设计者在市场竞 争、商品流通等等现实环节中，其神经中枢及 大脑的感觉器官对客观事物作出判断，反应能 力强，敏锐性则高，设计的商品就具有较高的 市场和价值；反应能力弱，对外界刺激的反应 就迟钝，其设计的商品就缺乏市场竞争力。反 应能力的提高有赖于设计者后天的不断学习、 追求与努力。 综上所述，未来的设计人才的基本能力是 相互联系，互相依存的。未来的设计者在适应 社会需求的发展过程中，一方面要在不断提高 自身素质的同时，调整自身的知识结构、技能 ，并在熟练掌握现代工具的基础上，主动超越 设计，更加自主的投入到设计的创造活动中;另 一方面也要不断地从民族文化中汲取精华，因 为地域特点也是设计者重要的知识背景，民族 性、独创性和个性同样具有价值，未来的设计 人才不再是狭隘的民族主义者，而是将民族与 传统的元素恰当地融入到现代设计中，从而由 适应社会，适应市场，迈向引领市场、升化精 神的更高境界。
关 键 词：生理功能 心理功能 色彩情感倾向 理性应用
现代社会中，色彩设计正在越来越多的领域里发挥着自己的作用。从城市建筑到日常生活，色彩的参与无处不在，色彩是影响感官的第一要素,人们观察物体时，视觉神经对色彩反应最快，同时还伴随着其他感觉器官及大脑的活动，从而产生综合性的知觉和意识。色彩悄无声息地左右着人们的生活，潜移默化地影响着人们的情绪，因此，正确地进行色彩设计在很多领域都是非常重要的。文章将对色彩的感性倾向在室内设计中的理性应用进行探讨。
当人们使用色彩时，不仅要依据客观的科学知识，而且要结合印象、记忆、联想、象征、经验和传统习惯等以达到最佳的色彩效应。而这些客观知识以外的主观感受就是色彩的感性倾向，它主要包括以下几个方面。
一、色彩影响生理功能
不同的色彩能引起人的不同生理反应。匈牙利科学家曾经做过实验，他们把蒙住双眼的受试者分别引进红色、黄色和蓝色的房间，结果受试者在房间内睁开双眼后，脉博跳动的速率分别呈现“偏快、正常、偏慢”的状态。大家知道，色彩体系大致可分为冷暖两个色系，波长长的红光和橙色光、黄色光给人以温暖感；相反，波长短的紫色光、蓝色光、绿色光给人以寒冷的感觉。冷色与暖色除了给人在温度上的不同感觉外，还会带给人们一些其他感受，例如，重量感、湿度感、进退感等。色彩使人产生的生理反应并非来自物理上的真实情况，而是与人们的视觉与心理联想有关。
二、色彩影响心理功能
康定斯基在《论艺术的精神》中阐述：“一般说来，色彩直接地影响着精神。色彩好比琴键，眼睛好比音槌，心灵仿佛是绷满弦的钢琴，艺术家就是弹琴的手，它有目的地弹奏各个琴键来使人的精神产生各种波澜和反响。”人们生活在一个色彩的世界中，积累着许多色彩方面的视觉经验，当知觉经验与外来色彩刺激产生呼应时，就会引发人心理上的某种情绪，这就是色彩的感性倾向。不同的色彩会使人产生不同的情绪和联想，比如，红色给人以热情、危险、活力、喜庆、愤怒等感觉；蓝色则让人感觉平静、悠久、理智、清新。
三、色彩的情感表现功能
既然色彩能够影响人的生理和心理，那么不同的色彩必然有着不同的情感表现，应用时一定要根据情况来认真考虑、谨慎选择。比如，红色是中国的传统色彩，它具有吉祥幸福、热烈欢乐的寓意，因此，婚庆典礼、节日盛宴等喜庆场所的室内设计色彩以红色为主色调，忌用黑色、青色等肃穆的色彩。新娘的结婚礼服的颜色中西方都喜用白色，因为白色象征纯洁，而大红色的传统礼服在中国的婚礼上也是常见的服饰；而丧葬场所的室内设计色彩正好相反，红色等暖色系的明亮色调绝对不会出现，否则就是大不敬。
色彩的情感表现功能具体表现如下。
1.不同人群对色彩的不同情感需求
在进行室内空间的色彩规划时，要充分考虑到目标人群的年龄、职业、教育背景、喜好等具体情况，将使用者的内容摘要：
关 键 词：念故去的人而佩戴黑色的袖标，灵堂一般也是以白花黑纱布置的。另外，不同的宗教，其颜色的象征意义也不同，以黄色为例，在佛教中，黄色有谦卑、超脱俗世之意；而在基督教中，黄色曾是犹大衣服的颜色，因此有着卑劣及背叛的象征寓意。在室内设计时，应尊重空间使用者的民族风俗和宗教信仰，在色彩运用方面做好充分的市场调查。
4.不同的地域与环境对色彩的不同情感需求
不同的地区，因受地理位置、气候条件等客观因素影响，人们所普遍认可接受的色彩也有所不同。比如，热带地区的人们比较喜欢强烈多变的色彩，寒带地区的人们偏爱柔和沉着的色彩。在农村，人们对纯粹的、能够产生鲜明对比的色彩情有独钟，而在城市，人们则更欣赏协调雅致的色彩。就居室而言，因其坐落的方向不同，室内色调的选择也应该有所差异。一般地说，如果居室门窗南向，充足的阳光使室内色调易呈暖色，这样的居室色彩就应该以偏冷的色调来平衡温度的感觉；反之，门窗北向者的房间，居室色彩应以偏暖色的色彩来增加室内的温度。
综上所述，室内空间的色彩选择，只有充分考虑使用者所处的地域情况、民族风俗、宗教取向及使用者的性格特征、年龄职业、人生阅历等因素，才能设计出真正符合客户需求的空间。
色彩可以改变人们对已知空间的视觉认识，也可以在空间中发挥其独特的作用，因此，在进行室内空间设计时，我们应遵循一些基本原则。
一、遵循和谐统一的原则
室内色彩设计切忌“姹紫嫣红”“群芳争艳”，色彩未经统一规划而各行其是，势必会导致室内色彩的紊乱。在进行室内设计时，首先，应确定室内色彩的主色调，然后确定使用同一色系、对比色系还是互补色系的色调。只有在主色调确定后，才能根据色系的不同来确定相应的辅助色调。主色调一般不宜采用大面积的鲜艳的颜色，辅助色调则可根据实际情况大胆选用小面积的较高明度或纯度的色彩，便可以起到画龙点睛的效果。其次，室内色彩的均衡感也很重要，色彩的明暗和面积最能影响整体色彩的均衡感，一般来说，明度高的色彩在上、明度低的色彩在下容易获得色彩均衡。比如，天花板要比地板颜色浅,否则容易产生压迫感。另外，在设计时可以考虑背景色比主体色轻浅；彩度高、暖色的面积应小于彩度低、冷色的面积等。总之，整体空间的色彩应该是上轻下重、淡妆浓饰，统一中有对比，和谐中有律动，稳重中又不乏变化。
二、用色彩界定空间
1.色彩可以规划空间
以色彩来划分室内不同的功能区域既省时省力、经济快捷又效果明显。但是有一点应该注意，那就是各区域的色调一定要和室内整体的空间色彩，也就是主色调相协调。另外，应发挥不同色彩的情感倾向，辅助室内功能更好地实施。比如，在餐饮区域的用色中，黑色或纯度太低的颜色都是不恰当的选择，因为大面积的黑色会使人感到沉重和压抑，而过于混浊的色彩会给人以不洁净的感觉。故餐室的色彩应以暖色为主，黄色系中的橘黄、乳黄最能增加食欲，其次是柠檬黄；而学习和办公的区域要求人们头脑冷静、注意力集中，因此,不应采用明度和纯度较高的过于跳跃的色彩，而应以明度和纯度较低的柔和舒缓的色彩为主，比如选用灰色系、蓝色系、绿色系等纯度较低的或者偏冷调的色彩；卧室是家庭住宅中私密性要求最高的场所，其色调选择以私密和安静为前提，艳丽明亮的色彩使人觉得兴奋，不利于休息，因此，纯度和明度相对较低的淡雅平稳的色彩是卧室色彩的最佳选择；卫生间最重要的要求是清洁卫生，故装饰它的色调以白色、浅绿色、浅蓝色等冷色为宜，使之有清洁干净的感觉。
2.色彩可以调整空间
通过色彩的冷暖特点使观者在视觉上产生一种错觉，从而改变空间大小和高度给人的感觉，也可以改变空间的整体氛围。比如，若想使狭窄的空间变得宽敞，应该使用明亮的冷色调，以加强视觉上的空间感。明度、纯度较高的色彩可以使空间变得更加明亮、活跃，而明度、纯度较低的色彩则会使空间显得幽静、隐谧。
三、合理运用色彩的生理和心理调节功能
在规划室内空间的色彩时，应充分考虑空间使用人群的自身属性（包括年龄、性格、修养、喜好等），空间活动和工作内容的不同及人群在空间内活动和使用时间长短的不同等因素。比如，教室、书房等用于长时间学习的房间，其色彩对视觉的作用影响较大。因此应主要考虑如何减少视觉疲劳，在房间内增加绿色调的面积，具有一定的醒目醒脑的功效；某些医院的医生手术时要穿绿色大褂，也是因为绿色给人希望、平和、悦目的视觉感受，可以起到镇静作用，绿色不但能够舒缓病人的心理压力，而且可以减轻病痛；医院的室内装饰或者医护人员的服饰采用浅粉色、淡紫色，可以减轻医院带给人的冰冷、痛苦的感觉，使患者感到温暖和有人情味。
四、综合运用室内各种色彩
在室内色彩设计中，色彩所涵盖的内容包括三个方面，即墙面色彩（包括地板、天花等）、家具色彩（包括装饰材料及家具）和灯光照明的色彩效果，这三者缺一不可。其中，灯光照明所产生的色彩效果经常被人们所忽略，很多人没有意识到，灯光的冷暖、聚散完全可以营造出你所需要的气氛。同一场地，会因为灯光的不同而使人在视觉和心理上产生不同的感觉。色彩与灯光有鲜明的隐喻作用，并且灯光的色彩效果会给人带来不同程度的视错觉，举个简单的例子，不同彩色光源的照射会对食品色彩产生很大影响，从而引起人们不同的食欲反映，农贸市场出售肉食的摊位用红色灯光照射食物，使肉食看上去更加新鲜，从而引起人的食欲，这就是灯光所产生的效果。
此外，室内各种装饰材料的材质选择也很重要。无论是家具，还是窗帘、壁饰、灯具等，不仅要讲求它们的色调美，还要注重它们的质感美，在设计时必须进行整体的统一规划。只有如此，才能使诸要素和谐统一、相得益彰，才能使色彩真正起到衬托空间、美化空间、营造空间气氛的作用。
综上所述，色彩宛如变幻莫测的精灵，使室内空间设计变得有趣而又变化无穷。色彩可以影响人的感觉、情绪及身体健康，也可以赋予相同的空间以绝对不同的风貌。在室内设计中充分发挥色彩的功能特点，理性地运用色彩的感性倾向，往往能达到出其不意的效果，创造出和谐舒适的完美情境。
参考文献：
[1]（英）杰克·特里锡德.象征之旅.中央编译出版社，2001年1月.
[2]（俄）康定斯基.论艺术的精神.中国社会科学出版社，1987年.
[3]胡海晓.浓妆淡抹总相宜——关于室内设计中色彩的环境与功能的探讨.设计在线网站专稿.2005年9月10日.
[4]朱介英.色彩学——色彩设计与配色.中国青年出版社，2004年5月.
2010室内设计毕业论文
宏观整体看，正如前述，建筑物和室内环境，总是从一个侧面反映当代社会物质生活和精神生活的特征，铭刻着时代的印记，但是现代室内设计更需要强调自觉地在设计中体现时代精神，主动地考虑满足当代社会生活活动和行为模式的需要，分析具有时代精神的价值观和审美观，积极采用当代物质技术手段。
同时，人类社会的发展，不论是物质技术的，还是精神文化的，都具有历史延续性。追踪时代和尊重历史，就其社会发展的本质讲是有机统一的。在室内设计中，在生活居住、旅游休息和文化娱乐等类型的室内环境里，都有可能因地制宜地采取具有民族特点、地方风格、乡土风格，充分考虑历史文化的延续和发展的设计手法。应该指出，这里所说的历史文脉，并不能简单地只从形式、符号来理解，而是广义地涉及规划思想、平面布局和空间组织特征，甚至设计中的哲学思想和观点。日本著名建筑师丹下健三为东京奥运会设计的代代木国立竞技馆，尽管是一座采用悬素结构的现代体育馆，但从建筑形体和室内空间的整体效果，确实可说它既具时代精神，又有日本建筑风格的某些内在特征;阿联酋沙加的国际机场，同样的，也既是现代的，又凝聚着伊斯兰建筑的特征，它不是某些符号的简单搬用，而是体现这一建筑和室内环境既具时代感、又尊重历史文脉的整体风格。
五、动态和可持续的发展观
我国清代文人李渔，在他室内装修的专著中曾写道：“与时变化，就地权宜”“幽斋陈设，妙在日异月新”即所谓“贵活变”的论点。他还建议不同房间的门窗，应设计成不同的体裁和花式，但是具有相同的尺寸和规格，以便根据使用要求和室内意境的需要，使各室的门窗可以更替和互换。李渔“活变”的论点，虽然还只是从室内装修的构件和陈设等方面去考虑，但是它已经涉及了因时、因地的变化，把室内设计以动态的发展过程来对待。
现代室内设计的一个显著的特点，是它对由于时间的推移，从而引起室内功能相应的变化和改变，显得特别突出和敏感。当今社会生活节奏日益加快，建筑室内的功能复杂而又多变，室内装饰材料、设施设备、甚至门窗等构配件的更新换代也日新月异。总之，室内设计和建筑装修的“无形折旧”更趋突出，更新周期日益缩短，而且人们对室内环境艺术风格和气氛的欣赏和追求，也是随着时间的推移而在改变。
据悉，日本东京男子西服店近年来店面及铺面的更新周期仅为一年半，我国上海市不少餐馆、理发厅、照相馆和服装商店的更新周新也只有2-3年，旅馆、宾馆的更新周期约为5-7年。随着市场经济、竞争机制的引进，购物行为和经营方式的变化，新型装饰材料、高效照明和空调设备的推出，以及防火规范、建筑标准的修改等等因素，都将促进现代室内设计在空间组织、平面布局、装修构造和设施安装等方面都留有更新改造的余地，把室内设计的依据因素、使用功能、审美要求等等，都不看成是一成不变的，而且以动态发展的过程来认识和对待。室内设计动态发展的观点同样也涉及其他各类公共建筑和量大面广居住建筑的室内环境。“可持续发展”一词最早是在80年代中期欧洲的一些发达国家提出来的，1989年5月联合国环境署发展了《关于可持续发展的声明》，提出“可持续发展系指满足当前需要而不削弱子孙后代满足其需要之能力的发展”。1993年联合国教科文组织和国际建筑师协会共同召开了“为可持续的未来进行设计”的世界大会，其主题为各类人为活动应重视有利于今后在生态、环境、能源、土地利用等方面的可持续发展，联系到现代室内环境的设计和创造，设计者必须不是急功近利、只顾眼前，而要确立节能、充分节约与利用室内空间、力求运用无污染的“绿色装饰材料”以及创造人与环境、人工环境与自然环境相协调的观点。动态和可持续的发展观，即要求室内设计者既考虑发展有更新可变的一面，又考虑到发展在能源、环境、土地、生态等方面的可持续性。
综上所述，现代室内设计的基本观点可以归纳为：
第二章室内设计的内容、分类和方法步骤
现代室内设计，也称室内环境设计，所包含的内容和传统的室内装饰相比，涉及的面更广，相关的因素更多，内容也更为深入。
室内环境的内容和感受
室内环境的内容，涉及到由界面围成的空间形状、空间尺度的室内空间环境，室内声、光、热环境，室内空气环境(空气质量、有害气体和粉尘含量、放射剂量……)等室内客观环境因素。由于人是室内环境设计服务的主体，从人们对室内环境身心感受的角度来分析，主要有室内视觉环境、听觉环境、触感环境、嗅觉环境等，即人们对环境的生理和心理的主观感受，其中又以视觉感受最为直接和强烈。客观环境因素和人们对环境的主观感受，是现代室内环境设计需要探讨和研究的主要问题。
室内环境设计需要考虑的方面，随着社会生活发展和科技的进步，还会有许多新的内容，对于从事室内设计的人员来说，虽然不可能对所有涉及的内容全部掌握，但是根据不同功能的室内设计，也应尽可能熟悉相应有关的基本内容，了解与该室内设计项目关系密切、影响最大的环境因素，使设计时能主动和自觉地考虑诸项因素，也能与有关工种专业人员相互协调、密切配合，有效地提高室内环境设计的内在质量。
例如现代影视厅，从室内声环境的质量考虑，对声音清晰度的要求极高。室内声音的清晰与否，主要决定于混响时间的长短，而混响时间与室内空间的大小、界面的表面处理和用材料关系最为密切。室内的混响时间越短，声音的清晰度越高，这就要求在室内设计时合理地降低平顶，包去平面中的隙面，使室内空间适当缩小，对墙面、地面以及座椅面料均选用高吸声的纺织面料，采用穿孔的吸声平顶等措施，以增大界面的吸声效果。上海新建影城中不少的影视厅，即采用了上述手法，室内混响时间400HZ高频仅在0.7S左右，影响演播时的音质效果较好，而厅由于相应要求混响时间较长，因此厅内体积较大，装饰材料的吸声要求及布置方式也与影视厅不同。这说明对影视厅、音乐厅室内的艺术处理，必须要以室内声环境的要求为前提。
又如近年来一些住宅的室内装修，在居室中过多地铺设陶瓷类地砖，也许是从美观和易于清洁的角度考虑而选用，但是从室内热环境来看，由于这类铺地材料的导热系数过大，给较长时间停留于居室中的人体带来不适。
一． 室内装饰设计要素 1．空间要素。空间装修公司合理化并给人们以美装修公司感受是设计基本装修公司任
《3000字左右室内设计毕业论文一篇》
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一． 室内装饰设计要素 1．空间要素。空间装修公司合理化并给人们以美装修公司感受是设计基本装修公司任务。要勇于探索时代、技术赋于空间装修公司新形象，不要拘泥于过去形成装修公司空间形象。 2．色彩要求。室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们装修公司情绪、心理。科学装修公司用色有利于工作，有助于健康。色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美装修公司效果。室内色彩除了必须遵守一般装修公司色彩规律外，还随着时代审美观装修公司变化而有所不同。 3．光影要求。人类喜爱大自然装修公司美景，常常把阳光直接引入室内，以消除室内装修公司黑暗感和封闭感，特别是顶光和柔和装修公司散射光，使室内空间更为亲切自然。光影装修公司变换，使室内更加丰富多彩，给人以多种感受。 4．装饰要素。室内整体空间中不可缺少装修公司建筑构件、如柱子、墙面等，结合功能需要加以装饰，可共同构成完美装修公司室内环境。充分利用不同装饰材料装修公司质地特征，可以获得千变完化和不同风格装修公司室内艺术效果，同时还能体现地区装修公司历史文化特征。 5．陈设要素。室内家具、地毯、窗帘等，均为生活必需品，其造型往往具有陈设特征，大多数起着装饰作用。实用和装饰二者应互相协调，求装修公司功能和形式统一而有变化，使室内空间舒适得体，富有个性。 6．绿化要素。室内设计中绿化以成为改善室内环境装修公司重要手段。室内移花栽木，利用绿化和小品以沟通室内外环境、扩大室内空间感及美化空间均起着积极作用。
二． 室内装饰设计装修公司基本原则 1． 室内装饰设计要满足使用功能要求 室内设计是以创造良好装修公司室内空间环境为宗旨，把满足人们在室内进行生产、生活、工作、休息装修公司要求置于首位，所以在室内设计时要充分考虑使用功能要求，使室内环境合理化、舒适化、科学化；要考虑人们装修公司活动规律处理好空间关系，空间尺寸，空间比例；合理配置陈设与家具，妥善解决室内通风，采光与照明，注意室内色调装修公司总体效果。 2． 室内装饰设计要满足精神功能要求 室内设计在考虑使用功能要求装修公司同时，还必须考虑精神功能装修公司要求（视觉反映心理感受、艺术感染等）。室内设计装修公司精神就是要影响人们装修公司情感，乃至影响人们装修公司意志和行动，所以要研究人们装修公司认识特征和规律；研究人装修公司情感与意志；研究人和环境装修公司相互作用。设计者要运用各种理论和手段去冲击影响人装修公司情感，使其升华达到预期装修公司设计效果。室内环境如能突出装修公司表明某种构思和意境，那末，它将会产生强烈装修公司艺术感染力，更好地发挥其在精神功能方面装修公司作用。 3． 室内装饰设计要满足现代技术要求 建筑空间装修公司创新和结构造型装修公司创新有着密切装修公司联系，二者应取得协调统一，充分考虑结构造型中美装修公司形象，把艺术和技术融合在一起。这就要求室内设计者必须具备必要装修公司结构类型知识，熟悉和掌握结构体系装修公司性能、特点。现代室内装饰设计，它置身于现代科学技术装修公司范畴之中，要使室内设计更好地满足精神功能装修公司要求，就必须最大限度装修公司利用现代科学技术装修公司最新成果。 4． 室内装饰设计要符合地区特点与民族风格要求 由于人们所处装修公司地区、地理气候条件装修公司差异，各民族生活习惯与文化传统装修公司不一样，在建筑风格上确实存在着很大装修公司差别。我国是多民族装修公司国家，各个民族装修公司地区特点、民族性格、风俗习惯以及文化素养等因素装修公司差异，使室内装饰设计也有所不同。设计中要有各自不同装修公司风格和特点。要体现民族和地区特点以唤起人们装修公司民族自尊心和自信心。 三． 室内装饰设计要点： 室内空间是由地面、墙面、顶面装修公司围合限定而成，从而 确定了室内空间装修公司大小和形状。进行室内装饰装修公司目装修公司是创造适用、美观装修公司室内环境，室内空间装修公司地面和墙面是衬托人和家具、陈设装修公司背景，而顶面装修公司差异使室内空间更富有变化。 （一）、基面装饰——-楼地面装饰 基面——-在人们装修公司视域范围中是非常重要装修公司，楼地面和人接触较多，视距又近，而且处于动态变化中，是室内装饰装修公司重要因素之一，设计中要满足以下几个原则： 1、 基面要和整体环境协调一致，取长补短，衬托气氛。 从空间装修公司总体环境效果来看，基面要和顶棚、墙面装饰相协调配合，同时要和室内家具、陈设等起到相互衬托装修公司作用。 2、 注意地面图案装修公司分划、色彩和质地特征。 地面图案设计大致可分为三种情况：第一种是强调图案本身装修公司独立完整性，如会议室，采用内聚性装修公司图案，以显示会议装修公司重要性。色彩要和会议空间相协调，取得安静、聚精会神装修公司效果；第二种是强调图案装修公司连续性和韵律感，具有一定装修公司导向性和规律性，多用于门厅、走道及常用装修公司空间；第三种是强调图案装修公司抽象性，自由多变，自如活泼，常用于不规则或布局自由装修公司空间。 3、 满足楼地面结构、施工及物理性能装修公司需要。 基面装饰时要注意楼地面装修公司结构情况，在保证安全装修公司前提下，给予构造、施工上装修公司方便，不能只是片面追求图案效果，同时要考虑如防潮、防水、保温、隔热等物理性能装修公司需要。 基面装修公司形式各种各样，种类较多，如：木质地面、块材地面、水磨石地面、塑料地面、水泥地面等等，图案式样繁多，色彩丰富，设计时要同整个空间环境相一致，相辅相成，以达到良好装修公司效果。 （二）、墙面装饰。 室内视觉范围中，墙面和人装修公司视线垂直，处于最为明显装修公司地位，同时墙体是人们经常接触装修公司部位，所以墙面装修公司装饰对于室内设计具有十分重要装修公司意义，要满足以下设计原则： 1、 整体性。 进行墙面装饰时，要充分考虑与室内其它部位装修公司统一，要使墙面和整个空间成为统一装修公司整体。 2、 物理性。 墙面在室内空间中面积较大，地位较主要，要求也较高，对于室内空间装修公司隔声、保暖、防火等装修公司要求因其使用空间装修公司性质不同而有所差异，如宾馆客房，要求高一些，而一般单位食堂，要求低一些。 3、 艺术性。 在室内空间里，墙面装修公司装饰效果，对渲染美化室内环境起着非常重要装修公司作用，墙面装修公司形状、分划图案、质感和室内气氛有着密切装修公司关系，为创造室内空间装修公司艺术效果，墙面本身装修公司艺术性不可忽视。 墙面装修公司装饰形式装修公司选择要根据上述原则而定，形式大致有以下几种：抹灰装饰、贴面装饰、涂刷装饰、卷材装饰。这里着重谈一下卷材装饰，随着工业装修公司发展，可用来装饰墙面装修公司卷材越来越多，如：塑料墙纸、墙布、玻璃纤维布、人造革、皮革等，这些材料装修公司特点是使用面广，灵活自由，色彩品种繁多，质感良好，施工方便，价格适中，装饰效果丰富多彩，是室内设计中大量采用装修公司材料。 （三）顶棚装饰。 顶棚是室内装饰装修公司重要组成部分，也是室内空间装饰中最富有变化，引人注目装修公司界面，其透视感较强，通过不同装修公司处理，配以灯具造型能增强空间感染力，使顶面造型丰富多彩，新颖美观。 1． 设计原则。 （1）、要注重整体环境效果。 顶棚、墙面、基面共同组成室内空间，共同创造室内环境效果，设计中要注意三者装修公司协调统一，在统一装修公司基础上各具自身装修公司特色。 （2）、顶面装修公司装饰应满足适用美观装修公司要求。 一般来讲，室内空间效果应是下重上轻，所以要注意顶面装饰力求简捷完整，突出重点，同时造型要具有轻快感和艺术感
论服装设计的模仿方式
摘 要 以较有市场影响力的本土服装品牌在近二三年中的设计方法为主要议题,以本土服装品牌产品设计的模
仿方式为切入点,运用造型艺术的视知觉原理和服装社会学原理,从设计的角度对服装设计模仿方式进行分析,认
为品牌服装在不同的发展阶段对产品设计的模仿方式不同,这是由品牌在不同发展阶段的经营心态和设计心态所
决定的,也给品牌的发展带来不同的影响。对服装设计的模仿心理和不同模仿设计的结果进行分析和讨论,明确
服装设计过程应是创造模仿的应用。
关键词 服装设计;服装品牌;模仿;设计思维
我国具有市场影响力的服装品牌,大多经历了
近10年的发展和市场搏杀后仍能在中档连锁百货
商场中占有一席之地,市场占有率足以说明大众消
费市场对他们的认同。事实上,他们是推动我国本
土服装品牌化发展的主力军,代表了我国本土服装
品牌的水平。在市场竞争日趋激烈的今天,对于这
些本土品牌而言,更高的挑战来自2方面:一是海外
更多成熟品牌的不断涌入;二是本土消费群体和消
费观念的逐步成熟。面对种种考验,这些具有市场
影响力的本土服装品牌正在被调整和完善中。
近二三年来,在各个中档连锁百货商场中销售
的本土服装品牌呈现共同的趋势:1)品牌林立,新生
品牌增长速度加快;2)按服装功能性来区分的品牌
种类更为丰富;3)服装的品质也更为精良。可以说,
本土服装品牌正处于一个快速的发展阶段,但也应
注意到快速发展过程中出现的一些负面因素。比
如,在品牌数量增长的同时,同类品牌间的差异性越
来越模糊,品牌间相互模仿的迹象越来越凸显。品
牌间的相互模仿主要表现在:相似的造型、面料,相
似的色彩组合和雷同的装饰手法。在大中城市的成
熟消费者中,对大量相似服装产品的乏味情绪已日
渐明显。消费者在选购服装时,时常感觉“他们都差
不多,怎么挑?”“没感觉哪个更好看”“没什么特别,
都差不多”,这些有代表性的评价需要引起品牌拥有
者和设计人员的足够重视。
品牌间相同设计元素和手法的重复使用,必然
导致消费者审美疲劳,引致乏味情绪,进而影响产品
的销售。究其原因,主要有:1)错误理解“模仿”的概
念和方法,将机械的“模仿”视为设计捷径。事实证
明,这样的“模仿”方式并不能适应如今快速成长的
时尚业。2)在品牌发展初期,对自身品牌定位和自
身设计能力缺乏自信,盲目迷信甚至抄袭他人品牌
这些原因使得自身品牌的创新空间受到限制,阻碍
了品牌风格的建立和完善。
如何在设计中正确使用“模仿”模式是促进本土
服装品牌发展的关键。本文在日本文化服装学院荻
村昭典教授[1]有关“模仿”与“模仿方式”的理论基础
上,就服装设计中的模仿方法问题进行了分析。
1 模仿的概念与分类
就模仿行为,荻村昭典教授曾有过深入研究,他
就不同的模仿行为作过细致分类,认为人的模仿行
为方式主要有3种:一是直接模仿,也“是模仿中最
简单、最朴素的阶段”;二是间接模仿,是“模仿者根
据自己的判断及努力,使自己尽量接近被模仿者”
三是创造模仿,将被模仿者的特征作为象征来表
现[1]。
模仿行为是人类的一种本能,是学习和创造中
不可或缺的一个过程。模仿本身没有对错可言,但
针对不同的事物,需要采用正确的模仿方式,方可实
现既定的目标。在人们日常的穿衣行为中,直接模
仿、间接模仿是常见的方式,这种能力不局限于受过
专业训练的人群。而3种模式中,相对于直接和间
接模仿,创造模仿的“模仿痕迹很浅,创新东西的痕
迹很强[1]”。通俗的讲,创造模仿是学习中的创新
创新才是目的,模仿仅仅是手段,而模仿的内容是主
观抽离出来的特征或元素。设计的过程是创造的过
程,而创造过程的起点,就是模仿者对被模仿者的理
解和选择的过程。设计应该是受到启发后的一种创
新行为。
2 模仿的设计思维对品牌的影响
2.1 不利于品牌的良性发展
生活经验早已告诉我们,当某个事物在一段时
间内一成不变地出现在人们眼前时,人的乏味情绪
就会油然而生。此外,当某个事物的某一部分在一
段时间内突然出现大范围雷同的“新意”时,人们同
样也会产生乏味情绪。
乏味情绪是消费者由视觉影响到心理所产生的
一种不良反应。采取直接和间接模仿的方式设计服
装,造成服装品牌与品牌间在产品外观上的雷同现
