1. 关于自然美才是美的诗句
关于自然美才是美的诗句 1. 关于自然美才是真的美的名言
1、在活生生的现实里有很多美的事物，或者，更确切地说，一切美的事物只能包括在活生生的现实里。——〔俄〕别林斯基，引自《西方美学家论美和美感》第220页
2、清水出芙蓉，天然去雕饰。——唐李白
白话文：像那刚出清水的芙蓉花，质朴明媚，毫无雕琢装饰。
3、自然美只是为其他对象而美，这就是说，为我们，为审美的意识而美。——〔德〕黑格尔
4、真正的最高的美正是人在现实世界中所遇到的美，而不是艺术所创造的美。——〔俄〕车尔尼雪夫斯基《生活与美学》第11页
5、自然美还由于感发心情和契合心情而得到一种特性。——〔德〕黑格尔
6、艺术创作低于现实中的美的事物，不只因为现实所引起的印象比艺术创作所引起的印象更生动，从美学观点来看，艺术创作也低于现实中的美的事物，正如低于现实中的崇高、悲剧和滑稽的事物一样。——〔俄〕车尔尼雪夫斯基《生活与美学》第109页
7、一项自然美就是一种美的事物，艺术美却是对于一个事物所作的美的形象显现或描绘。——〔德〕康德《判断力批判》第48节，引自《西方美学史》第389页
8、美的艺术显示出它的优越性的地方，在于它把在自然中本是丑的或不愉快的事物描写得美。——〔德〕康德《判断力批判》第48节，引自《西方美学史》第389页
9、真正美的东西必须一方面跟自然一致，另一方面跟理想一致。——〔德〕席勒《论素朴的诗与感伤的诗》，引自《古典文艺理论译丛》第二期第23页
10、艺术美高于自然。因为艺术美是由心灵产生和再生的美，心灵和它的产品比自然和它的现象高多少，艺术美也就比自然美高多少。——〔德〕黑格尔
2. 关于自然美才是真的美的名言
1、在活生生的现实里有很多美的事物，或者，更确切地说，一切美的事物只能包括在活生生的现实里。
——〔俄〕别林斯基，引自《西方美学家论美和美感》第220页 2、清水出芙蓉，天然去雕饰。——唐李白 白话文：像那刚出清水的芙蓉花，质朴明媚，毫无雕琢装饰。
3、自然美只是为其他对象而美，这就是说，为我们，为审美的意识而美。——〔德〕黑格尔 4、真正的最高的美正是人在现实世界中所遇到的美，而不是艺术所创造的美。
——〔俄〕车尔尼雪夫斯基《生活与美学》第11页 5、自然美还由于感发心情和契合心情而得到一种特性。——〔德〕黑格尔 6、艺术创作低于现实中的美的事物，不只因为现实所引起的印象比艺术创作所引起的印象更生动，从美学观点来看，艺术创作也低于现实中的美的事物，正如低于现实中的崇高、悲剧和滑稽的事物一样。
——〔俄〕车尔尼雪夫斯基《生活与美学》第109页 7、一项自然美就是一种美的事物，艺术美却是对于一个事物所作的美的形象显现或描绘。——〔德〕康德《判断力批判》第48节，引自《西方美学史》第389页 8、美的艺术显示出它的优越性的地方，在于它把在自然中本是丑的或不愉快的事物描写得美。
——〔德〕康德《判断力批判》第48节，引自《西方美学史》第389页 9、真正美的东西必须一方面跟自然一致，另一方面跟理想一致。——〔德〕席勒《论素朴的诗与感伤的诗》，引自《古典文艺理论译丛》第二期第23页 10、艺术美高于自然。
因为艺术美是由心灵产生和再生的美，心灵和它的产品比自然和它的现象高多少，艺术美也就比自然美高多少。——〔德〕黑格尔。
3. 我要关于自然美、人物美、社会美、艺术美的古诗词,各要五个
自然美 观沧海 曹操 （东汉） 东临碣石，以观沧海。
水何澹澹，山岛竦峙。 树木丛生，百草丰茂。
秋风萧瑟，洪波涌起。 日月之行，若出其中； 星汉灿烂，若出其里。
幸甚至哉，歌以咏志。 登池上楼 潜虬媚幽姿，飞鸿响远音。
薄霄愧云浮，栖川怍渊沉。 进德智所拙，退耕力不任。
徇禄反穷海，卧疴对空林。 衾枕昧节候，褰开暂窥临。
倾耳聆波澜，举目眺岖嵚。 初景革绪风，新阳改故阴。
池塘生春草，园柳变鸣禽。 祁祁伤豳歌，萋萋感楚吟。
索居易永久，离群难处心。 持操岂独古，无闷征在今。
[1] 度荆门望楚 遥遥去巫峡，望望下章台。 巴国山川尽，荆门烟雾开。
城分苍野外，树断白云隈。 今日狂歌客，谁知入楚来。
[1] 九月九日登龙山 郡庭常窘束，凉野求昭旷。楚客凛秋时，桓公旧台上。
清明风日好，历落江山望。极远何萧条，中留坐惆怅。
东弥夏首阔，西拒荆门壮。夷险虽异时，古今岂殊状。
先贤杳不接，故老犹可访。投吊伤昔人，挥斤感前匠。
自为本疏散，未始忘幽尚。际会非有欲，往来是无妄。
为邦复多幸，去国殊迁放。且泛篱下菊，还聆郢中唱。
灌园亦何为，於陵乃逃相。 秋登宣城谢朓北楼 江城如画里，山晚望晴空。
两水夹明镜，双桥落彩虹。 人烟寒橘柚，秋色老梧桐。
谁念北楼上，临风怀谢公。[ 人物美 西方有佳人 西方有佳人，皎若白日光。
被服纤罗衣，左右佩双璜。 修容耀姿美，顺风振微芳。
登高眺所思，举袂当朝阳。 寄颜云霄间，挥袖凌虚翔。
飘飖恍惚中，流盼顾我傍。 悦怿未交接，晤言用感伤。
[1] 娇女诗 吾家有娇女，皎皎颇白皙。 小字为纨素，口齿自清历。
鬓发覆广额，双耳似连璧。 明朝弄梳台，黛眉类扫迹。
浓朱衍丹唇，黄吻烂漫赤。 娇语若连琐，忿速乃明集。
握笔利彤管，篆刻未期益。 执书爱绨素，诵习矜所获。
其姊字惠芳，面目粲如画。 轻妆喜楼边，临镜忘纺绩。
举觯拟京兆，立的成复易。 玩弄眉颊间，剧兼机杼役。
从容好赵舞，延袖象飞翮。 上下弦柱际，文史辄卷襞。
顾眄屏风书，如见已指摘。 丹青日尘暗，明义为隐赜。
驰骛翔园林，果下皆生摘。 红葩缀紫蒂，萍实骤柢掷。
贪华风雨中，眒忽数百适。 务蹑霜雪戏，重綦常累积。
并心注肴馔，端坐理盘鬲。 翰墨戢闲案，相与数离逖。
动为垆钲屈，屐履任之适。 止为荼荈据，吹嘘对鼎立。
脂腻漫白袖，烟熏染阿锡。 衣被皆重地，难与沉水碧。
任其孺子意，羞受长者责。 瞥闻当与杖，掩泪俱向壁。
陌上桑 日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。
罗敷善蚕桑，采桑城南隅；青丝为笼系，桂枝为笼钩。 头上倭堕髻，耳中明月珠；缃绮为下裙，紫绮为上襦。
行者见罗敷，下担捋髭须；少年见罗敷，脱帽著帩头。 耕者忘其犁，锄者忘其锄；来归相怨怒，但坐观罗敷。
使君从南来，五马立踟蹰。使君遣吏往，问是谁家姝？ “秦氏有好女，自名为罗敷。”
“罗敷年几何？”“二十尚不足，十五颇有余。” 使君谢罗敷：“宁可共载不？” 罗敷前致辞：“使君一何愚！使君自有妇，罗敷自有夫。
东方千余骑，夫婿居上头。何用识夫婿？ 白马从骊驹； 青丝系马尾，黄金络马头；腰中鹿卢剑，可值千万余。
十五府小吏，二十朝大夫，三十侍中郎，四十专城居。 为人洁白皙，鬑鬑颇有须；盈盈公府步，冉冉府中趋。
坐中数千人，皆言夫婿殊。” 名都篇 名都多妖女⑴，京洛出少年⑵。
宝剑直千金⑶，被服丽且鲜⑷。 斗鸡东郊道⑸，走马长楸间⑹。
驰骋未能半，双兔过我前。 揽弓捷鸣镝⑺，长驱上南山⑻。
左挽因右发⑼，一纵两禽连⑽。 余巧未及展，仰手接飞鸢⑾。
观者咸称善，众工归我妍⑿。 归来宴平乐⒀，美酒斗十千⒁。
脍鲤臇胎鰕⒂，寒鳖炙熊蹯⒃。 鸣俦啸匹侣，列坐竟长筵⒄。
连翩击踘壤，巧捷惟万端⒅。 白日西南驰，光景不可攀⒆。
云散还城邑⒇，清晨复来还。[1] 丽人行 三月三日天气新，长安水边多丽人。
态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀。 绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟。
头上何所有？翠微榼叶垂鬓唇。 背后何所见？珠压腰衱稳称身。
就中云幕椒房亲，赐名大国虢与秦。 紫驼之峰出翠釜，水精之盘行素鳞。
犀筋厌饫久未下，鸾刀缕切空纷纶。 黄门飞鞚不动尘，御厨络绎送八珍。
箫鼓哀吟感鬼神，宾从杂遝实要津。 后来鞍马何逡巡，当轩下马入锦茵。
杨花雪落覆白苹，青鸟飞去衔红巾。 炙手可热势绝伦，慎莫近前丞相嗔！[1] 社会美 渭川田家 斜阳照墟落，穷巷牛羊归。
野老念牧童，倚杖候荆扉。 雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。
田夫荷锄至，相见语依依。 即此羡闲逸， 怅然吟《式微》。
野老歌 老农家贫在山住， 耕种山田三四亩。 苗疏税多不得食， 输入官仓化为土。
岁暮锄犁傍空室， 呼儿登山收橡实。 西江贾客珠百斛， 船中养犬长食肉。
煮海歌 煮海之民何所营，妇无蚕织夫无耕。 衣食之源太寥落，牢盆煮就汝轮征。
年年春夏潮盈浦，潮退刮泥成岛屿。 风干日曝咸味加，始灌潮波塯成卤。
卤浓碱淡未得闲，采樵深入无穷山。 豹踪虎迹不敢避，朝阳山去夕阳还。
船载肩擎未遑歇，投入巨灶炎炎热。 晨烧暮烁堆积高，才得波涛变成雪。
自从潴卤至飞霜，无非假贷充餱粮。 秤入官中得微直，一缗往往十缗偿。
周而复始无。
4. 古诗文中表现自然美的诗句
作者：李白 天上白玉京，十二楼五城.仙人抚我顶，结发受长生. 误逐世间乐，颇穷理乱情.九十六圣君，浮云挂空名. 天地赌一掷，未能忘战争.试涉霸王略，将期轩冕荣. 时命乃大谬，弃之海上行.学剑翻自哂，为文竟何成. 剑非万人敌，文窃四海声.儿戏不足道，《五噫》出西京. 临当欲去时，慷慨泪沾缨.叹君倜傥才，标举冠群英. 开筵引祖帐，慰此远徂征.鞍马若浮云，送余骠骑亭. 歌钟不尽意，白日落昆明.十月到幽州，戈鋋若罗星. 君王弃北海，扫地借长鲸.呼吸走百川，燕然可摧倾. 心知不得意（一作语），却欲栖蓬瀛.弯弧惧天狼，挟矢不敢张. 揽涕黄金台，呼天哭昭王.无人贵骏骨，騄耳空腾骧. 乐毅倘再生，于今亦奔亡.蹉跎（一作苍茫）不得意，驱马还贵乡. 逢君听弦歌，肃穆坐华堂.百里独太古，陶然卧羲皇. 征乐昌乐馆，开筵列壶觞.贤豪间青娥，对烛俨成行. 醉舞纷绮席，清歌绕飞梁.欢娱未终朝，秩满（一作解印）归咸阳. 祖道拥万人，供帐遥相望.一别隔千里，荣枯异炎凉. 炎凉几度改，九土中横溃.汉甲连胡兵，沙尘暗云海. 草木摇杀气，星辰无光彩.白骨成丘山，苍生竟何罪. 函关壮帝居，国命悬哥舒.长戟三十万，开门纳凶渠. 公卿如犬羊，忠谠醢与菹.二圣出游豫，两京遂丘墟. 帝子许专征，秉旄控强楚.节制非桓文，军师拥熊虎. 人心失去就，贼势腾风雨.惟君固房陵，诚节冠终古. 仆卧香炉顶，餐霞漱瑶泉.门开九江转，枕下五湖连. 半夜水军来，浔阳满旌旃.空名适自误，迫胁上楼船. 徒赐五百金，弃之若浮烟.辞官不受赏，翻谪夜郎天. 夜郎万里道，西上令人老.扫荡六合清，仍为负霜草. 日月无偏照，何由诉苍昊.良牧称神明，深仁恤交道. 一忝青云客，三登黄鹤楼.顾惭祢处士，虚对鹦鹉洲. 樊山霸气尽，寥落天地秋.江带峨眉雪，川横三峡流. 万舸此中来，连帆过扬州.送此万里目，旷然散我愁（一作烦）. 纱窗倚天开，水树绿如发.窥日（一作光）畏衔山，促酒喜得月. 吴娃与越艳，窈窕夸铅红.呼来上云梯，含笑出帘栊. 对客《小垂手》，罗衣舞春风.宾跪请休息，主人情未极. 览君荆山作，江鲍堪动色.清水出芙蓉，天然去雕饰. 逸兴横素襟，无时不招寻.朱门拥虎士，列戟何森森. 剪凿竹石开，萦流涨清深.登楼（一作台）坐（一作入）水阁，吐论多英（一作奇）音. 片辞贵白璧，一诺轻黄金.谓我不愧君，青鸟（一作鸾）明丹心. 五色云间鹊，飞鸣天上来.传闻赦书至，却放夜郎回. 暖气变寒谷，炎烟生死灰.君登凤池去，忽弃贾生才. 桀犬尚吠尧，匈奴笑千秋.中夜四五叹，常为大国忧. 旌旆夹两山，黄河当中流.连鸡不得进，饮马空夷犹. 安得羿善射，一箭落旄头.。
5. 描写大自然之美的诗句
1.春风又绿江南岸
2.霜叶红于二月花
3.天街小雨润如酥
4.千树万树梨花开
5.好雨知时节，当春乃发生
6.随风潜入夜，润物细无声
7.采菊东篱下，悠然南山下
8.山气日夕往，飞鸟相与还
9.一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红
10.可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓
11.不识庐山真面目，只缘身在此山中
12.孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流
13.庐山秀出南斗傍，屏风九叠云锦张，影落明湖青黛光，金阙前开二峰长，银河倒挂三石梁，香炉瀑布遥相望，崖沓嶂凌苍苍。
14.山红涧碧纷烂漫
15.漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂
16.风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回
17.疏松影落空坛静，细草香闲小洞幽
18.独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣
19.朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜
20.银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤
21.造化钟神秀，阴阳割昏晓
22.漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇
6. 急求关于自然美、生活中的美的词、句、段
那一片叶子
寂寞的风迷失了方向，孤独的小路失去了行人，连绵的山峦遮住了地平线，扑天盖地的绿色为田野平添了希望。那一片叶子的平淡再也不遥远，风中的叶子哗啦啦的响，似乎在诉说这心中的哀怨…
清晨，晶莹的露珠为叶子洗掉了一天的烦恼，希望的钟声响起，在清新的空气中荡漾，总有一中莫名的哀愁在回荡，模糊而深远。风无声，天空的悠闲变成了大地的陪衬，早起的人们在露珠的晶剃滑润中忙碌，露珠渗透肌肤的清凉打破了早晨的平静。有是树叶的哗啦声，一切都那么平淡，又那么风起云涌，似乎暗藏这更大的风浪……
万物皆为空，没有星星的夜空，叶子便失去了指引的方向，浩瀚飘渺的宇宙不在彭显一个人的喜努哀乐，更多的是一叶飘零……黑夜总让人无言，黑夜总让人神秘，那一片叶子又怎能体会黑夜的韵味！
环绕的空间带来了…也带走了…复杂而简单的画卷，向望一种简单的美好，总得不到欣慰的答复，太多的沉默不知如何去躲藏，暴露的太阳温暖而刺骨，风无言水无声…简单而沉闷…
那一片叶子，超脱凡世的苦恼，超越梦想的艰难，跃然平凡之外，洒脱思念之声。真实的感觉是触不到的希望，扫不尽的愁苦，躲不尽的阻力。
7. 名言名句 关于追求自然美内心美 而不是外在美的 俗语也可以 越多越好
一个真正美的心灵总是有所作为而且是一个实实在在的人. ——黑格尔
美的形象是丰富多彩的，而美也是到处出现的„„人类本性中就有普遍的爱美的要求.——黑格尔
真正美的东西必须一方面跟自然一致，另一方面跟理想一致.-----席勒
凡是真的、善的和美的事物，不管它们外表如何，都是简单的，并且还是相似的.——歌德
美德好比宝石，它在朴素背景的衬托下反而更显华丽.同样，一个打扮并不华贵，却端庄、严肃而有美德的人是令人肃然起敬的.——培根
自然的美是一个美的事物，艺术的美是一个事物的美的表现.——康德
自然看起来像艺术时，是美的；而艺术，也只有当我们明知其是艺术，但看起来却又像自然时，才是美的.——康德
8. 古代文雅之士追求居室自然美,环境之美的句子
唐代大诗人白居易的《消暑》诗云：“何以消烦暑，端坐一院中。眼前无长物，窗下有清风。散热由心静，凉生为室空。此时身自保，难更与人同。”诗人独坐庭院，淡泊自然，神静心宁，静则生凉。读著宋代诗人陆游的“携杖来追柳外凉，画桥南畔倚胡床；月明船笛参差起，风定莲池自在香”的诗句，仿佛漫步在婆娑多姿的绿柳林中，徜徉於碧波荡漾的荷塘小径，清风徐徐，荷香沁人心脾，笛声悠扬悦耳，暑热顿消於无形之中。
夏天的早晨或午后，撑竿垂钓於白杨遮盖、绿柳垂波的河湖岸畔，呼吸著水边的新鲜空气，欣赏著水中的百态游鱼，既消除了炎热暑气，又增添了生活乐趣；既宁神静气，又健脑强身，其兴颇浓，其益无穷。唐朝储光羲诗曰：“垂钓绿弯春，春深古花乱；云清疑水浅，荷动知鱼散。”正是：风平，水清，心宁，垂钓之乐不在鱼，在於清凉世界也。
美学横跨自然科学和人文科学，又有其自身的独立性和延展性。美学，作为一门学科，首先应能够回答的就是：“美”是什么，美学的目的是要做到什么。但在美学史的发展长河中，又有几人能够给出确切的、唯一的答案？
美，并非是单一的，它必须是两种因素的统一：一是它的可视性，二是它的隐蔽性。①在人类历史长河中，对“美”的定义甚多，但没有一种能够普遍被学术界认可。从古至今，人类逼近美学本质亦有两条途径：一条是理论实践，即通常讲的美学，而进入现当代，其范畴大大拓宽。另一条则是艺术实践，即通常所说的包括传统范畴的架上绘画、雕塑、建筑，和现代范畴的影像、行为、装置等具备相对技艺性的行动性实践。
现实生活中，“美”其实是一个并不怎么复杂的问题，世界上原本就不存在“美”这样一种事物，存在的只是人在面对某一事物时产生的“美感”或“丑感”这样一种伴随着情感活动的价值判断。②
一
自然赋予人的生命感并非美感，自然无艺术上之美丑，正如自然无道德上之善恶。③艺术并不是简单的自然再现，这就要通过写生这一连接主观与客观的形式来实现。
安格尔在《谈艺术的美》中认为，只有在客观自然中才能找到作为最可敬的绘画对象的美，您必须到那里去寻找它，此外没有第二个场所。离开了造化的美去设想美的观念，就如人类存在“第六感觉”一样不可设想。④此处所说寻找自然对象的美，最直接的方式莫过于写生。深入到自然界中，只有当艺术家以特定的视角审视自然之景物、以特定的心情感受，才能够与之沟通。一时之间将自己忘却，同时放下外在的喧嚣纷乱，贴近自然的脉搏，倾听自然呼吸的节奏，这时，人完全融入自然，所能感受到的美无限放大，才能最大限度地表达在画面中，令观者读出其中情感。写生是创作坚实可靠的基础，自然是“美感”的客观实在，而并非总是等同其本身。安格尔作为古典主义画派的代表人物，在创作《大宫女》肖像画前也曾一丝不苟地对着模特写生，画了很多研究性素描，但最后的完成作品从人体解剖角度分析，大宫女多出了两节脊椎，恰恰这点最能体现客观对象的某种气质，这是画家对这种气质主观的凝练与概括。
无论是从锻炼色彩构图还是把握画面整体感等方面看，写生都是不可或缺的。自然界中的万事万物，即使是树这么常见的对象，枝干也有不同造型，叶片在不同季节有不同颜色，会表现出不同的情感，一看到就很有想动笔画的冲动，这往往是画家一种天然的直觉。
二
客观地讲，写生已经是某种意义上的创作了。创作的素材、灵感来源于写生，而写生本身并不一定等同于创作。马丁·海德格尔认为，艺术作品决不是对那些时时现存手边的个别存在者的再现，恰恰相反，它是对物的普遍本质的再现。
当画家画风景时，在画面上也不是固定地、一成不变地将大自然“描摹”出来，而是有一些主观的组合和改动。比如，将中景房子的高度压低，从而使远景有更好的延伸感；将自然界中左边的树挪到右边以作画面的平衡，或者在朵朵云彩飘过的时候迅速用手中的笔将其记录下来。只要是画面需要、符合逻辑，笔触和思路均听其自然，表现技法也并不是提前完全想好，而是在写生时把感受到的东西用恰当的方式表现出来。著名画家吴冠中在很多江南水乡主题的绘画创作中，就经常用到这种方式。这样画出来的云，已经不再是客观的自然之物，而是凝汇了画家情感的主观反映，即“美感”的体现。考虑太多，反而会失去写生画面的流畅感，妨碍笔下真实情感的流露。
在反复描摹同一对象或类似对象后，艺术作品连同艺术家本身，就能够熟悉这个对象的基本特征和重要气质，其重要特征就会越来越占主导地位。艺术家为此特别剔除那些影响气质表达的因素，挑出那些表明特征的东西，对于特征变质的部分都加以主观的修正，对于特征消失的部分都加以处理改造。⑤如果某一画家在自然界找到了与自己内在气质相符的事物，并用很恰当的艺术语言加以表达、抽提，将其“符号化”，那么这位画家的这一艺术阶段就标志着成熟了。
印象派女画家莫里索的作品，一看便知是她的而不是其他人的，就是因为画面充满了女性对日常生活的细腻观察、对情感的细腻触摸，充满了人生的幸福。那些帅气甚至看似随意的笔触表达了女画家的品质——才华横溢、充满魅力、反应敏感。《在布吉瓦尔的欧仁·马奈及其女儿》（1881年）和《在花园的欧仁·马奈及其女儿》（1883年）是姊妹画，描绘了一幅悠闲的夏季田园风光。《樱桃树》是她后期的作品，同时有写生的水彩色稿留存，笔触间表达了对女儿温柔的爱。由此可见，艺术家要有善于发现“美感”的眼睛，更要有善于体会和思考的心灵。这也正是艺术品的魅力和价值所在。
自然的属性并非都是美的，有的事物给人以美感，而有的则丑恶、扭曲；同样的事物，有的人看到觉得美，而有的人看到则毫无感觉。自然美与艺术美有本质的区别，也有一致的时候。康德说：“自然的美，是一件美丽之物；艺术的美，是一物的美的表现。”画家所表现之物，在自然界的原型可美可丑，无一定之规。
对于艺术家来说，自然与美学最恰当的联系方式就是写生。贴近自然，投身自然，摸索、熟悉对象的特点，寻找适合自己的能够最充分表达对象的艺术语言，是艺术作品能够立于世、入于情、合于理的真谛所在和必经途径。自然是最好的老师，是美的源泉之所在。自然和艺术真正的关系，可比之于资源与运用的关系。艺术向自然借取的是物质的素材，以及在此基础上客观向主观映射所产生的情绪、感觉。人类正是凭借和谐化、风格化、装饰化、理想化等技术，用创造的精神把自然界中看似普通平凡、司空见惯的景象，提炼、升华为绽放无限生命活力的璀璨的美。
论历史美学与美育的基本范畴
历史美学是以普通美学的一般原理为指导，以历史学中
客观存在的审美素材为研究对象，以历史社会美、历史人物
美、历史自然美、历史艺术美以及历史著述美等为主要领域，
来研究历史美的本质与因素、历史审美与美育、历史美与现实
美的关系及其创造等审美关系问题的学科。
历史美学与历史学既有联系又有明显不同。历史学为历
史美学提供了丰富的材料，历史美学则为历史学的研究开辟
了一个崭新的领域，提供了审视历史的另一双眼睛。历史学
包含了历史科学和历史美学，历史美学则是历史学的一个组
成部分。
美育是应用美学理论的教育实践，在具体实施中，既要服
从美的规律，又要遵循教育规律。在我们的历史教科书中，美
育的内容十分丰富。历史美学可以指导人们自觉地运用历史
进行美育。
首先，是历史社会美。历史社会美是指历史上顺应社会
发展规律，符合人类的、民族的生存与发展方向，在特定的历
史条件下，对历史发展起一定促进作用的一切历史事物所具
有的美。当历史上的一种社会形态或一个国家、一个朝代处
于上升阶段，生产力与生产关系、社会经济基础和上层建筑
基本适应，政治稳定，经济发展，文化繁荣，统治者政治清明，
人民安居乐业，社会关系基本和谐，这就是一种社会的优美。
如西汉前期的文景之治，统治者推行休养生息政策，轻摇薄
赋、减轻刑罚，表现了一种清雅恬淡之美。又如唐朝的贞观
之治、开元盛世，政治安定，经济发达，文化繁荣，国力强盛，
煌煌大唐成为世界上最强大的国家，表现了一种富丽辉煌
之美。
历史上充满着各种各样的斗争。人类正是在这些斗争中
不断地使目的性与规律性相统一，从而推动着历史的前进，创
造着历史的壮美。那些代表社会发展趋势的先进阶级、进步
力量在斗争中展现出自由自觉的创造力，他们本身是美的。
有时候斗争胜利了，正义战胜了邪恶，人民为之欢欣，历史回
响着英雄的赞歌。有时候斗争失败了，邪恶吞噬了正义，无数
的仁人志士为正义的事业而流血牺牲。他们的精神感人肺
腑，他们的失败和牺牲，意味着有价值的、可宝贵的东西被摧
毁，表现出悲剧性的崇高美。在他们的身后，树立起人类解放
道路上一座座壮美的丰碑。
其次，是历史人物美。人是社会历史的主体，历史人物美
在历史社会美中据最突出的地位。在中学历史教科书中，历
史人物数百个，这是我们进行历史美育的重要内容。历史人
物美主要表现于其进步性、人民性、正义性和爱国主义。比
如，在中国历史上，伏羲神农教人渔猎耕稼是美的；大禹治水
公而忘私三过家门而不入是美的；秦皇汉武唐宗宋祖顺应历
史潮流振国兴邦是美的；商鞅吴起王安石锐意变法革除积弊
是美的；陈涉吴广登高一呼解民水火是美的；孔孟老庄以睿智
启人教化万民是美的；屈原贾谊李杜苏辛不朽诗文惊天地泣
鬼神是美的；苏武持节牧羊、祖逖击楫中流、岳飞英勇抗金、郑
成功收复台湾是美的；李时珍遍尝百草著录药典为民除病祛
殃是美的；林则徐虎门销烟的壮举是美的，关天培为国尽忠的
行为是美的“；六君子”慷慨就义的豪气是美的；孙中山奔走呼
号百折不挠的精神是美的；在老一辈无产阶级革命家和革命
先烈们身上，更集中体现着共产主义的理想之美、大公无私的
心灵之美、铿锵豪迈的语言之美、英勇献身的行为之美。这些
历史人物是人类社会几千年大浪淘沙产生出来的精英，在他
们身上集中体现着作为人的整体的人格美。
我们的历史教科书中还有一些典型的反面人物。他们站
在历史潮流的反面，阻碍或延缓历史的进程。他们是丑恶的，
是作为真善美的对立物得存于史册的。在历史教学中揭露历
史上的丑，反衬历史上的美，是历史美育的重要手段和任务。
第三，是历史自然美和艺术美。在我们教科书中有大量
的历史自然美和艺术美的材料。历史自然美是指与人类历史
进程有关的自然或“第二自然”的美。如那养育人类古老文明
的泱泱大河是美的；那宜于耕种的冲积平原是美的；人类制造
的最古老的石器工具所具有的曲线和对称是美的。历史艺术
美主要是指作为历史知识重要组成部分的工艺史、美术史、音
乐史、文学史、建筑史中那些典型代表作品的美，这类内容不
胜枚举。
第四，是历史著述美。历史著述美是历史美育的重要方
面。图文并茂的历史教科书，那精美的插图、生动的文字给人
以知识，也给人以美感。历史教师的教学作为一种历史的
“述”，也应遵循美的原则，正确处理历史的真与美的关系。
历史教师研究历史美学自觉地调动历史审美情感，就能
赋予历史以血液、生命和灵魂，给历史教学带来活力和生
机，使之感奋人心，陶冶性灵，从而全面实现历史教育的社
会功能。
浅谈艺术美
艺术，是艺术家借助于一定和方式对现实生活的概括反映，是艺术家创造性劳动的产物。艺术美，的手段是艺术的核心，它来源于现实美，又高于现实美，是现实美的凝炼化，集中化。艺术美具有丰富的内容，是中小学生审美素质教育的重要组成部分之一。
由于艺术美具有鲜明的个性特征，所以在现实生活中，人们愿意与艺术品接触。古今中外，不少有成就的人，都曾受到过艺术美的熏陶。我们说艺术美有利于青少年的成长，这主要是说艺术美的意义。
艺术是人们认识与掌握世界的基本方式，其目的在于认识生活，反映生活，并创造生活。要实现艺术的这种目的，就必须能够欣赏艺术，而艺术美在培养与提高人们的审美能力方面，具有现实美不可比拟的作用，因为艺术美比现实美更集中、更强烈、更动人，因而更富感染力。艺术美使人们的审美能力不断提高，对美的要求不断变化，而审美能力的提高和审美需求的变化又促使艺术美的创造与欣赏向更高级的阶段发展，正是在这种互为主客体的交互作用与发展中，艺术的目的才得以实现。。
高尚的、健康的感情是人的精神完美的重要条件和标志。而艺术美对于培养和丰富人的高尚情感具有独特的作用。美的艺术品无不渗透着艺术家的感情，寄托着他的爱憎。汤显祖创作《牡丹亭》时，当写到“赏春香还是你旧罗裙”，不觉伤心落泪。梁斌在创作《红旗谱》时，也“无数次流下眼泪，是流着泪写完这本书的”。艺术家的这种充沛而丰富的情感，通过艺术形象传达给欣赏者，必然引起强烈的感情共鸣，产生或悲、或喜、或怒、或愤的情绪，进而使感情得到净化、丰富和升华。艺术美的情感内容，对于培养人的精神之美是不可缺少的条件。
艺术与科学不同，科学诉诸理智，它对事物的认识不增不减。而艺术诉诸感觉，引起人们对美的感受和丰富的想象。在对艺术美的感受中，人们就会发挥想象的力量，完善、补充，丰富，甚至改变对象在心目中的性质，重新创造出新的完美意象来。例如，尽管我们许多人没有到过大草原，但读过北朝乐府民歌《敕勒歌》：“敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草地见牛羊。”头脑中就会浮现出一幅草原牧区的辽阔壮美的图景。当然，这种想象力创造力所引起的结果是因人而异的。无数事实说明，一个人的审美经验越丰富，文化水平越高，相应地他的思考和理解的能力也就越强，从而他对美的感受、领悟和情感体验也就越敏锐、越强烈。
艺术美的基本特征，是由艺术美的基本内容决定的。我们通过以往对艺术美的研究，总结出艺术美的几个基本特征：
艺术美的第一个基本特征是它的直观性。所谓直观性，就是具体生动性和直接可感性，它能够直接作用于人的感觉器官而在大脑中产生感觉、知觉和表象，并进而产生联想或想象。这是因为任何艺术美总是由形象的美决定的。而一切形象又都是直观的。有些艺术作品中，艺术美的直观性表现得十分明显。例如意大利文艺复兴时期著名美术家达·芬奇的优秀肖像画《蒙娜丽莎》。在另一些艺术作品中，艺术美的直观性虽然不如上面所说的那么明显，但是，它们也直接作用于我们的感觉器官，使我们经过联想或想象，在脑中产生出美的形象。
艺术美的第二个基本特征是它的协调性。所谓协调性，最根本的是指内容和形式的统一，也就是说以完全美的艺术形式表现真实的生活内容。艺术作品的美，表现在形式同内容有机地联系一在起，并且由内容来决定，而内容又仅仅在一定的形式之中。这主要是由任何艺术美总是生活的反映来决定的。
艺术美的第三个基本特征是它的典型性。所谓典型性，就是艺术作品中的形象既具有鲜明独特的个性又能反映一定社会本质的某些方面，并寄寓着艺术家的审美理想和审美情感。恩格斯要求作家塑造“典型环境中的典型性格”，就是指的这种典型性。毛泽东同志所说：“文艺作品中反映出来的生活却可以而且应该比普通的实际生活更高，更强烈，更有集中性，更典型，更理想，因此就更带普遍性。”也是指的这种典型性。艺术美的典型性这一特征，同样是由艺术美的基本内容决定的，它是人对于美的理想的追求和体现。
在一切艺术美中，都具有这种典型性。例如，解放初期我国著名舞蹈家戴爱莲创作的《荷花舞》，既有鲜明的个性，又反映了我国广大人民在解放后的新中国所过的那种和平幸福、欣欣向荣的新生活。在蓝天白云下，在翠柳环绕的荷塘中，荷花仙子们身着粉红舞衣和淡绿舞裙，手执长巾，轻盈安详地婆娑起舞，创造出芙蓉出水的的恬静意境，深深激发着人们对大自然、对祖国、对和平的无限热爱的美好感情。
艺术美的第四个基本特征是它的爱憎倾向，也就是爱什么和恨什么。在阶级社会中，倾向性的最主要之点是阶级性，在阶级虽已消灭但阶级斗争仍在一定范围内存在的社会中，倾向性也仍然带有阶级性，这是由于艺术家总是从属于一定的阶级、阶层或一定的社会集团以及他们的整个素养决定的。
艺术美的第五个基本特征是它的民族性。所谓民族性，就是各民族在长期的共同生活过程中形成的各自的审美理想和艺术形式的特点。换句话说，任何一件艺术作品中的美都必然具有产生这种美的各个民族的不同特色。这是由于任何一位艺术家都从属于一定的民族，他的作品中的美必然不能超脱他所在民族的整个历史。
经过艺术创造实践，把现实生活中的自然美加以概括和提炼，集中的表现在艺术作品中的美。在美学史上，由于美学家的哲学观点不同，对艺术美的认识也不相同。黑格尔从客观唯心主义出发，认为艺术美是历年在高级发展阶段上的美，是美的高级形式；他主张艺术美高于自然美，宣称艺术美是真正的美，它是“由心灵产生的再生的美，心灵和它的产品比自然和它的现象高多少，艺术美也就比自然美高多少”。车尔尼雪弗斯基则从形而上学唯物主义出发来批判黑格尔，主张自然美高于艺术美，认为“客观现实中的美是彻底的美的。”“艺术创作低于现实中的美的事物”艺术只是生活的苍白而不准确地反映。马克思主义美学认为，艺术美是美学研究的主要对象，艺术离不开形象，因而艺术美主要的是艺术形象的美，它同艺术形象一样也是源于现实生活，同现实生活中的形象一样具有生动性和丰富性等特征，但它又跟艺术形象一样不同于现实生活，它是艺术创造的人类审美活动的结晶，是现实生活的典型概括，因此现实生活中的美更集中，更典型。在任何一种艺术作品中，我们都能够领略到它的美。例如，散文中的诗情画意，小说中的动人情节和人物的鲜明性格，绘画中的绚丽色彩和精巧构图，雕塑中的形神逼真和力的体现，音乐中的优美旋律和欢快节奏，舞蹈中的轻盈洒脱和灵活飞动，戏剧中的冲突叠起和妙趣横生等等，都无不蕴含着丰富的美。甚至在案头的一件小盆景中，我们也可以欣赏到美不胜收的水光云影，深壑幽林。所有这一切艺术作品中的美，都是艺术美。
总之，艺术美就是艺术作品中的美。离开艺术作品，也就没有艺术美。这时的艺术作品既可以是艺术家创作出来、独立于艺术家自身之外的作品，如剧作家写出的剧本、音乐家谱出的乐章；也可以是艺术家创作之中、体现于艺术家自身的作品，如演员的表演、钢琴家的演奏。当然，在根本没有美的所谓艺术作品中，也就不存在艺术美。
美的艺术形象不是凭空产生的，它深深根植于生活之中。没有生活，就没有艺术形象，也就没有艺术形象的美。艺术形象的美，归根结底只不过是生活的反映。
不同的民族不同的时代会有不同的艺术之美。但是，人类也有基于生理的基于地球生存环境的所有共性的共同的审美倾向，艺术作品的特性也能吻合这种倾向形成共同的美。诸如绘画、音乐、舞蹈等艺术，均能形成被不同时代不同民族共同欣赏的艺术之美。所谓人同此心，心同此理，艺术创造的作品也能具备普遍的永恒的美。
