[作文 音乐之美] 音乐是精神的升华,音乐给予人们不同的感受,音乐是世界送给生命最华美的裙裳!
七个神奇的音符,因为不同
的交织和结合使它们变得丰富多彩,神奇盎然,作文
音乐之美.并且,这七个音符组成的旋律竟是如此的曼妙多姿.如果说旋律赋予音乐以身体,那么音符便赐予以灵魂!或者是因为它们,流水才得以在古筝的琴弦间
不断流淌,叮咚作响,奏起生命的华章；或许是因为它们,奔马才得以在二胡的弦须间自由的嘶鸣驰聘,演绎生命的奔放；或许是因为它们,日出才得以在钢琴的黑
白琴键间翻飞跳跃,涌动生命的蓬勃；或许是因为它们,竹林才得以在箫管之间轻轻摇摆,挥洒生命的喜悦.而它们——这神奇的七个精灵却始终在诠释着同一种生
命——音乐之美!
音乐,其实无处不在,初中二年级作文《作文
音乐之美》.它不时地通过人们的低吟浅唱中流露出来,调剂欢乐的气氛；它不时地在乐器之间回响,给予人们最美妙的声音.古典的音乐优雅,流行的音乐活泼,
摇滚的音乐动感,舞会的音乐华美.激昂的音乐不时地拨动着人们的心弦,振奋人们的神经；舒缓的音乐使人身心放松,让人们静静的享受着这独有的天籁,达到忘
我的境界……
音乐,是生命的载体,是生命的延伸.亦是生命和自然赐予人们最珍贵、最美好的礼物.现在,给心灵一个空闲安静的时间,等一切烦恼烟消云散,内心平静似水时.来一首舒缓曼妙的曲子——静静的享受这独有的音乐之美吧!
音乐欣赏论文选
经过上音乐欣赏选修课我 对音乐有了新的认识,以及音乐的发展史。马克思说过：“对于不懂音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义。”这说明，如果学生缺乏必要的音乐欣赏能力，那么，音乐的美感就不能为学生所感受，音乐本身也会黯然失色。
我爱音乐,如果说书籍是人类精神食粮，那么音乐就是耳朵的食粮。激动时，它使你感到温馨；焦躁时，它使你安详，苦闷时，它使你豁达、开朗；悲伤时，它使你振作。我愿在音乐中成长，脱去一切的伪装，卸下繁重的行囊，洗尽铅华，依偎在她博大而温暖的怀抱中。往日，音乐使我远离孤独，摆脱空虚。每当一个人悠闲无事的时候，我喜欢安静地靠在椅子上，细细地聆听莫扎特的《小夜曲》、舒曼的《梦幻曲》……合上双眼，随着高高低低的音符放飞自己的思绪。每当一曲终了，心中早已填满了惬意和满足。我喜欢听古典的钢琴曲，那晶莹透亮的声音，清脆而又不单调，它饱含了人性的温暖和母性的慈爱，仿佛使我找到了心灵藉以避风的港湾。每一支精致的曲子，犹如山涧清溪潺潺流淌，总能令我感到心旷神怡，那种感受真能以“起舞弄清影，何似在人间”来形容。
在这繁忙的大学课程中我很有幸的报了《音乐欣赏》这门选修课程。能够听他上《音乐欣赏》可真是万分的荣幸。我们的课程是在浙江艺术学校上的,艺校本来就是以音乐为主的学校.而且我们在艺校最好的欣赏教室上,那有优秀的设备能让我们听到最好的音效。我真的感到很幸运有这次机会。
以往我听音乐只是在那欣赏那乐器发出来的旋律和节奏,根本就不知道原来音乐里面还有着情节和感人的故事,听了张明老师的讲课后我才知道原来听一曲音乐里有这那么多的知识,上了几节课后我感觉自己现在听音乐和以前完全不一样了,就感觉自己好像也是学音乐的专业学生一样,在欣赏歌曲时有着和普通人不同的理念,比普通人高一层境界。就拿今天老师给我们听的《梁祝》来说吧,以前就如老师所说的就会听那段高潮部分根本就没在意那里面的内涵和动人的爱情故事。而现在就不一样了
步入高等学府，继续着我的又一学习阶段，头一次接触了〈〈音乐欣赏〉〉，颇觉新鲜。竟脱离了一部分初中时的单调乐理知识，进入音乐欣赏的世界，倍感舒适，犹如置身于不同时代，不同环境中，使人的情绪也为之感染。
热爱音乐，其实这是人类的通性，人们因音乐而产身产生共鸣。我一直在想，到底是谁发明了这神奇而又美妙的音乐呢？是谁奏出了第一个音符呢？他是最伟大的发明机发明家。无论你在何时何地，无论你是白种人，或是黑种人，只要你懂得音乐，世界是属于你的。当然，我也属于爱乐人的一分子。
〈〈音乐欣赏〉〉的第一课是从中国民歌开始的，中国地大物博，中国的56个民族中，出现了不少民歌。民间音乐是人们在生活、劳动、节庆、娱乐中需要表情达意，随即产生了各种口头创作或即兴创作并广为流传的民间音乐。民间音乐作品在流传过程中不断得到演唱（奏）者的即兴加工，从而产生许多变体与体裁样式，使其巧妙的与本地域文化相适应，它是群体创造的成果。
我对江南小调、内蒙古以及西藏等地的民歌较为欣赏，也许是与我喜欢那里的地域风情、文化有关吧！虽然两种民歌由截然不同的地域文化创造形成，却各具风味。例如：江南小调中的〈〈茉莉化〉〉，曲调优美，舒缓，听来细致，动听，符合江南人的生活色彩。而内蒙古以及西藏等地的民歌听来粗犷，神秘，让人联想到了蓝天白云，骑马驰骋一望无际的碧绿草原上，望着两旁星星点点分布着的羊群，真有“风吹草低见牛羊”的意境，宛如看到了大自然创造的一幅无与伦比的杰作。听着音乐，不仅感叹起音乐的伟大，造物主的神奇！
在今后的学习中，我相信我会有更多机会欣赏到世界各地的音乐，能够通过音乐了解到更多地域文化知识，让我们一起来步入音乐的创造的奇妙世界，感受音乐的神奇魅
马克思曾经说过：“如果你想得到艺术的享受，你本身就必须是一个有艺术修养的人”，音乐欣赏是人类诉诸于听觉的感性活动，它能唤醒人的音乐感觉提升人的艺术修养。托尔斯泰曾说：“我喜欢音乐胜过其它一切艺术。”黑格尔曾说：“音乐是精神，是灵魂，它直接为自身发出声音，引起自身注意，从中感到满足……音乐是灵魂的语言，灵魂借声音抒发自身深邃的喜悦与悲哀，在抒发中取得慰藉，超越于自然感情之上，音乐把内心深处感情世界所特有的激动化为自我倾听的自由自在的，使心灵免于压抑和痛苦……。”
普通高中设置的各门学科中，音乐是最富情感的艺术。那么，怎样在中学音乐欣赏课中唤醒学生的音乐感觉呢？这就要靠中学音乐教师按照新的课程理念，充分调动学生的耳、眼、手等感官来感受音乐。
一、情感体验在普通高中音乐欣赏课中的重要性。
从心理学上讲，情感是人对客观现实的一种特殊的反应形式。它是人对待外界事物的态度，是人对客观现实是否符合自已的需要而产生的体验。从艺术价值上看，音乐是最富情感的艺术，是最容易激发和调动情感的，并能很好地体现个人的修养。从实践教学中，情感体验是可以获得和培养的，因此，在普通高中的音乐欣赏课中，学生可通过大量的音乐实践得到情感的体验、抒发、产生一定层次的认识、评价、鉴赏的能力，提高学生的音乐审美修养水平。普通高中音乐欣赏课在目前，课时少，内容多的情况下，情感体验教学就更为重要了，音乐大门的开启，要靠教师选择好钥匙，情感的调动和培养则是教学中最好的选择。
音乐中的投入、想象、联想、思考的范围是广阔的，是不可造型的艺术，并在瞬间或长期都可以有着不同层次的情感。音乐本身来源于生活，使情感能得到充分的表现，在此基础上得以提炼和升华，情感也随之加重。音乐艺术是综合的艺术，它所包容的内容万千，是其它任何艺术不可替代的，所以音乐是最富情感的艺术。换言之，音乐有着丰富的情感，人类的情感是最丰富的，二者不谋而合，因此可以通过情感的体验使普通高中的学生更广，更深，更自然地接受音乐艺术的教育和培养。
二、如何使学生在音乐欣赏课中获得情感的体验。
1、运用多种教学手段、方法获得情感体验。在最初可选择一些脍炙人口的名曲，如贝多芬、莫扎特等作品，学生直接接受音乐的感染，打破了学生对音乐欣赏的神秘感，使学生感到能听得懂音乐。在反复欣赏时，还会听出不同的乐器，作品的段落──曲式结构，作品的风格等，调动起学生学习音乐的积极性。
2、通过音乐自身的内容（音乐的要素）来进行情感的体验。音乐艺术自身就应是美的化身，在音乐欣赏教学中，让学生做一些节奏练习，体会音乐的变化。
3、根据普通高中学生的心理、生理特点，通过音乐欣赏课中的情感体验丰富、完善学生的情感世界。在中学生们青春期的心理活动的发展过程中，有一点就是情绪，情感的日益丰富，表现为充满活力，有热情，重感情的特点。这些普遍的特征在音乐欣赏课中都能得到体现，为学生提供了一方情感体验的热土。
4、与时代相结合，贴近学生的实际生活获得情感体验。情感的表现可体现在古典音乐之中，它也可在通俗，流行音乐之中。学生平日所接触的是大量的通俗音乐。如在课堂上禁止，那就事倍功半了，课上找一点时间，机会给学生们自己，5--10分钟，听一些学生喜爱的流行音乐，可以放松他们紧张的神经，建立师生的沟通使学生的音乐情感得已自由的发挥，课前教师要进行筛选。
三、课内外相结合。
要学好音乐欣赏，要从课内外多方面启迪学生感受音乐、产生情感共鸣并引导学生探究音乐作品内涵。从课外，可以鼓励学生在日常生活中收集与课本欣赏课题相关的各种资料（音像、图片、与音乐相关的实物等），也可以鼓励学生自己动手录下各种美妙的声音，配上自己的解说，制作成一个有关音乐专题的片断。这样可以大大提高学生对音乐欣赏的兴趣，让学生在亲身实践中来体验音乐，同时也拓展了学生的知识面。
从课内，首先用这堂课的主题音乐把学生的注意力引入音乐课堂，让学生产生一种神圣、奇妙的殿堂般的感受。让学生随心所欲地用各种方式来表达展现心中的最原始的情绪体验。表达的形式可以多种多样，不拘一格。可用彩色的画笔绘出抽象的线条、不规则的图形或具体形象的实物实景来表达的；也可用朴实或华丽的文字语言、诗歌、散文的形式来表达的；还可用舞蹈形体动作来表达展现。接下来，一边让学生复听音乐作品，一边用生动的语言简介作品背景，从而揭开它的神秘面纱，让学生领会每一首音乐作品都不是无缘无故产生的，它的背后都有一段动人的史故。让学生产生情感共鸣并有了积极探索音乐内涵的动力。再下一步，采用启发学生研究性学习的教学方式，学生主动探究、亲身体验，得出结论。让学生体会到他们研究的价值意义，从而使他们不仅掌握了知识，而且感受到研究学习的快乐。在一种轻松愉悦的学习环境里，提高了学生的欣赏分析能力，最终使学生的审美体验、审美能力在潜移默化中得以形成且提高。
四、音乐欣赏对学生个性的培养。
在音乐欣赏教学中，如何引导学生个性的健康发展，是我们在音乐欣赏教学中所要思考的问题之一。过去的音乐欣赏活动，语言几乎成了表达、交流音乐感受的唯一工具。这种欣赏教学方式，仅能满足一部分语言表达能力较强的学生的需要，却往往让另一部分更善于运用其他表达方式的学生明显地处于“技不如人”的窘境。久而久之，一部分学生将对参与音乐体验的表达活动缺少兴趣，丧失信心。在音乐欣赏活动设计中，应注意为学生提供各种表达途径，如：表演、绘画、歌唱、朗诵、编讲故事等方式，这其中也包括语文表达。并引导学生在这些活动中发现自己和他人的长处，鼓励他们取人之长、补己之短。
总之，我们音乐教师只有本着与学生合作，师生共同发展的理念思想，多方位地让学生自主体验和学习探究，才能上出一堂别开生面的优质音乐欣赏课，从而扩大学生的音乐视野，发展形象思维能力和智力；培养学生对音乐的兴趣爱好，提高感受和理解音乐的欣赏分析能力；引导学生产生深刻的情绪情感体验，激发学生强烈的审美激情，提高审美能力,最终使学生的素质得以全面发展
《大学音乐鉴赏》论文摘要简介： 在选择课程时，不知道哪根神经被触动了一下，竟决定选了“大学音乐鉴赏”这样的课；谁知，竟由一开始的硬着头皮来上课，到盼着周二好上课，最后，课程将结束时，竟飘飘然，好象自己对音乐有了新的认识，似乎也可以尝试着去理解音乐，触摸音乐。我从小就喜欢唱歌，家里和同学们也都夸我唱得好，因此我自己便认为自己对音乐有独特的天赋。其实不然，经过一个学期的学习，使我对音乐的观点有了新的改变。因为是鉴赏，所以我除了老师上课放的乐曲以外，我自己还特地买了几本著名作曲家的cd,课下的时候，自己听一下，加上老师上课所讲的，我自己开始对音乐有了更一步的认识。下面我谈一下自己对贝多芬和莫扎特两个人的作品的一点感受。听《命运》，它还是在最近第一次打动我。其实用打动不如震撼来得准确。也许是经历了一些事以后，有了那么一点沧桑感，离它的音乐意境近一些了吧。 命运，沧桑的词语；《命运》，沧桑的作品；贝多芬，历尽沧桑的人。他也是个极端高傲的人，看不惯世事的浑浊，力图在重重困境中保持自己的清高，同时也毫不犹豫的反抗，给社会看他桀骜不可征服的一面。甚至嘲笑最忠实于自己的朋友的庸俗。于是世界也残忍的对待他。钟爱的侄子在他百般呵护下最终走向堕落；身为音乐家却失去了最宝贵的听觉；严重的疾病威胁着他的身体，有时甚至使得他没有能力动笔。其实我私自认为不能给他的高傲与世界的残忍排个先后顺序——《命运》里那般的压迫，那般的反抗，始终交织成不可分割的一体，让人不得不怀疑只有这样的激烈冲突，才会有那样孤傲的人。 莫扎特也是个历尽沧桑的人。那主要是他后一段时期的贫困带来的种种磨难。奇怪的是他的音乐一直平静而安详，听不出一点点的愤慨或者不平。....
舒伯特艺术歌曲鉴赏
圈伯特是近代艺术歌曲(Lied)的奠基人。他在海短十几年的创作生涯中创作了六百多首歌曲。他的词唱同一旋律的分节歌，音乐优美动人，充满抒情气息。
歌曲常常是和诗人交沐思想感情的产机
当他读到一首诗，情动于中，不能自己，诗
的音乐形象也就闪现在面前了。为了有效
地表现诗的内容和境界，他扩大了旋律与
和声的表现力，并提高了钢琴伴奏的作
用。抒情歌唱性旋律在他的歌曲中占有重
要地位，但富于语言表现力的朗诵调也同
样起着很大的作用。现将英国女高音歌唱
家玛格丽特·普赖斯(1941一)演唱的21
首舒伯特歌曲择要介绍如下(汉译歌词是
笔者所译，可以配谱演唱):
《夜与梦)}(。卜43No津.0827)
(/霖黔黔默言诗升邺
神圣的夜马上要消近
温馨的梦也核沉沦，
皎洁的月光照进房里，
照亮人们静悄悄的心。
当她听到白昼已睡醒，
当她听到白昼已睡醒，
不禁声声呼唤
回来吧，神圣的夜!
把温馨的梦找回来!
音乐悠长缓慢，轻柔婉转，描写夜
深人静、似梦似幻的精神境界，是一首二
部曲式的抒情歌曲。
((欢笑与哭泣)}(op.59No.4，D.777)
歌词是德国诗人弗里德利希·吕凯尔
特(Fridc逾土Rt比ert，1788一18肠)的诗
1.我对变幻莫测的爱情保持冷静，
变得时而欢笑，时而哭泣，捉摸
不定。
早晨怀着希望欢笑，为什么
要在晚上对着落霞哭泣悲伤，
我自己也不知道，我自己也不知道。
2.我对变幻莫测的爱情保持冷静，
变得时而欢笑，时而哭泣，
捉摸不定。
晚上还在哭泣伤心，为什么
早晨醒来忽然面带笑容，
我要问你，我的心，我要问你，
我的心。
音乐是一首变化分节歌，两段歌词
前半唱同一曲调，后半稍有变化。每逢歌
词说到哭泣时从大调转入小调，突出调
性色彩的变化。
《春天的信念》(Op.20No.2:D.686b)
歌词是德国诗人路易·乌兰德
(LudwigU拟and，1787一1862)的诗，
描写图宾根附近尼卡河沿岸的山谷里，
春天绿树成荫、山花烂漫的景色，洋溢着
乐观主义精希电
1.柔和的春风已苏醒，
簌簌地吹拂昼夜不停，
它装点万物，除旧布新。
啊清音燎亮，啊香泽氦氯!
可怜的心灵别‘优愁!
如今一切都要变更。
2.世界一天比一天美丽，
不知道要达到什么境地，
鲜花常开无尽期，
开在遥远的深谷里
可怜的心灵别忧愁!
如今一切都要变更。
舒伯特为这首诗谱写了一首两段歌
《致音乐)}(。p.88No.4‘。547)
歌词是舒伯特的朋友法朗茨·冯
·
索
伯(Franzvonschober)的诗:
1.高雅艺术，我常常心烦意乱，
许多凡夫俗子把我包围，
您在我心中点燃起爱的火焰，
使我在美的世界中神迷心醉，
美的世界，神迷心醉!
2.你常在琴中发出一声叹息，
奏出神圣而又甜蜜的和弦，
带我走进尽善尽美的夭堂里。
高雅艺术，我对您深深铭感，
我对您深深铭感!
舒伯特把这首诗谱写成两段歌词唱
同一曲调的分节歌;歌唱性的旋律深情
婉转，妩媚动人。
《西尔维亚.她是谁?》(oP.88No.4，
D891)
歌词选自莎士比亚的双维罗纳二世》
(由鲍伦菲尔德译为德文)，是维罗纳青
年瓦伦廷赞美米兰公爵之女西尔维亚的
歌
1西尔维亚，她是谁，
青年们一致赞美?
圣洁、秀丽而又聪慧;
这般天赋的温雅，
使她为人一致钦佩，
使她为人所钦佩。
2.她很秀丽，也很和气，
因美和善是兄弟
慈爱来到她眼睛里，
救助盲目的人儿，
得救后住在一起，
_
得救后住在一起。
3.让我们来歌颂伊人，
歌颂她超绝群伦，
她胜过茫茫尘世
居住的一切众虫
我们要用花冠献敬，
要用花冠献敬。
舒伯特为这首诗谱写成三段歌词唱
同一曲调的分节歌，音乐优美流丽，活色
生香。
见与上帝喜相逢，
走完人间崎岖路程
和平安宁归千万灵。
舒伯特为这首诗谱曲，写成两段歌
词(原有三段)唱同一曲调的一首分节
歌。音乐悠长缓慢、庄严肃穆。
生活的欢情。
一心倾慕着
你我心心相印，
唉，这就是苦痛
所以产生!
《死神与少女》(OP.7No3，D531)
歌词是德国诗人马蒂亚斯·克劳迪
乌斯(Matt扭aselau山us，1740一1815)
的诗，分二节，拟写少女和死神的话:
[少女】快走开，唉，快走开!
狰狞的骼骼，走!
我还年轻，走，朋友，
不要向我追求，
不要向我追求。
〔死神】伸出手来，你美丽的芳体!
‘
是朋友，并不来要挟你。
尽管放心!我并不凶，
温柔地睡在我的怀里。
舒伯特采用二部曲式为此诗谱曲，
少女的曲调坚定沉着，死神的曲调以单
音为主，显得阴森暗淡，死气沉沉。1824
年3月，舒伯特把这首歌的音乐用于《D
小调弦四重奏抓D.810)第二乐章，作为
变奏曲的主题。
((迷娘之歌})(op.62no.4o.877no.4)
歌词是歌德的诗，作于1785年6月
上旬，后收入《威廉·迈斯特的学习时
代)}，作为迷娘与弹竖琴老艺人的二重
p昌
只有懂得相思的人
能理解我的哀怨。
我孤身只影，
总是郁郁寡欢。
我只有凄然面对
那边的蓝天。
啊!我的知心人
远在天边。
头昏目眩像
火烧我的心田。
只有懂得相思的人
能理解我的哀怨。
舒伯特为此诗谱曲，写成了一首三
部曲式的抒情歌曲。音乐分四段，从缓慢
平静转向热情洋溢，最后又回到开始的
段落。
是否向林间去逃避?
一切一切都白费!
生命的花冠幸福无际，
爱，就是你，
啊，爱就是你!
舒伯特采用没有再现部的三部曲式
为此诗谱曲，用“无穷动”式的快速伴奏
表达不可遏制的热情。
《流浪者的夜歌》(。p，96nO.3D.76甲
_
歌词是歌德的诗，作于_178。年9月
6日夜晚，当时歌德居住在德国中部图林
《万灵节祷词》(0343)
万灵节是每年十一月二日(逢星期
日顺延一天)为死者祈祷的天主教节日。
这首歌曲的歌词是德国诗人约翰·乔治·
雅各比JohannGeorgJaco悦的诗:
1.万灵享有和平安宁，
曾经遭受创巨痛深，
曾经做过好梦无数，
饱经沧桑历艰苦，
走完人间崎岖路程
和平安宁归于万灵。
2太阳已经收起笑颜，
忧心如捣难于人眠，
从皎洁的天光中
《无穷尽的爱分沁p·sno·ID.，3田
歌词是歌德的诗二1776年歌德因迷
恋着一个有夫之妇仁魏玛宫廷御马司之
妻斯坦因夫人)而深感烦恼，适奉大公爵
之命来到图林根山区的伊尔美瑙山城，5
月6日在雨雪交加中写了这首诗抒发爱
情的苦闷:
甘冒雨和雪，
甘冒寒风急，
穿越峡谷
中的雾气径直
向前走!向前走!
永远不停留!
我情愿自作
自受寻烦恼，
放弃享受许多
根山区的游览城市伊尔美瑙城西南基刻
尔罕山上的别墅里，他在别墅的墙壁上
题写了这首诗。其后在1813年8月29日，
刚过了54岁生辰的歌德又登山游览，在
别墅的墙壁上看到了三十三年前的题诗，
摩掌吟诵之余，用笔加深了墨迹。再过十
八年，在1831年8月27日，歌德在72岁
诞辰(也是他有生之年的最后一个诞辰)
的前夕，再度登上基刻尔罕山，回诵壁上
的旧题诗句，引起了无限的感慨，不禁喃
喃自语:“待一会，你也要去安憩。”啼嘘
叹息了一回，才拭着眼泪，慢慢离开别墅
下山。七个月后，诗人就与世长辞，这首
诗也就成了歌德抒情诗的绝唱(但并非
最后的诗作);后来曾由许多作曲家谱成
歌曲，总数在二百首以上，其中包括德国
作曲家策尔特、吕威、奥地利作曲家舒伯
特和匈牙利作曲家李斯特的作品。
一片沉寂笼罩群峰，
所有的树梢都已停止摆矶
小鸟在林中默默地栖息，
待一回，待一回，你也要去安憩。
舒伯特在这首歌曲中用轻柔缓慢的
抒情笔触和简单朴素的乐段结构，表现
恬静安谧的诗的境界后乐句的反复，使
人感到余音袅袅，韵味无穷。
来自山间耕地。
我看见菩提树边，
有一群翩翩少年，
我把他们说服。
腼腆腼腆少年郎，
拘拘束束小姑娘，
都跟着我起舞。
有趣的游戏我同你耍，
五彩的花朵开在岸上，
我的母亲给你缝金衣裳。”
“
父亲啊，父亲啊，你听见了吗，
魔王在轻轻地同我讲话?”
“
安静些，不要紧张，我儿，
是风吹枯叶瑟瑟作响。”
((诗神之子》(Op.92no，1D.764)
歌词是歌德的诗，抒写诗人在大自然中
的快乐逍遥。原诗分五节，每节六行，按
“裙韵”(Schwe汀reim)的格律用韵，六
如虎添翼的诗人，
穿山越谷有精神，
顿觉天宽地广。
活泼可爱的诗人，
何时再见到你们，
共度安闲时光?
舒伯特为此诗所谱的曲，是一首三
部一一五部曲式(ABABA)的变化分节
歌，中段(B)是同节奏的对比段落。全
曲自始至终保持着和谐、统一的节律，表
现诗人从容不迫、悠闲自在的生活情趣。
“
乖巧的孩子，跟我来吧，
我的女儿在那里等你呱
我的女儿将陪你寻欢作乐，
每天夜里要为你唱催眠歌。”
“父亲啊，父亲啊，你看见没有，
他的女儿正在暗中转悠?”
，’)口阿，儿啊，我看得清楚，
那好象是灰色老柳树。”
行诗的韵脚是aabccb，笔者译诗也
用裙爵
我口吹一支小调，
在野外林间逍遥，
到处信步走!
受小曲节拍鼓舞，
被小曲韵律迷住，
大家跟着我走。
果真如我所预料，
花园里开花最早，
树上一枝先放。
我唱歌表示欢迎，
哪怕冬天又来临，
我为春梦歌唱。
《魔王})(Op.1D.328)
歌词是歌德的叙事诗。1781年4月，
歌德在图林根的极树旅馆听到一则传闻
前几天夜里，有一个库尼茨村的农民抱
着生病的孩子骑鸟去耶那，想请一位著
名的内科医生诊治，但医生对此病束手
无策，这位父亲只好抱着孩子赶回家去，
在没有到家之前，孩子已经死在他怀里。
歌德听到这个传闻写作叙事诗《魔王》
时，显然是受了德国诗人赫尔德根据丹
麦民歌改写的《魔王的女儿》一诗的影
响，不仅诗的内容受到赫尔德的启发，连
诗的命题和遣词措意都明显借鉴了《魔
王的女儿》一诗:
夜深风又大，谁还骑马?
是父亲带孩子赶回家
他抱住小孩在怀里安放，
紧紧地抱着，怕他受凉。
“
我喜欢你，你长得很漂亮，
倘若你不情愿，我要把你抢。”
“父亲啊，父亲啊，快把我抱住，
魔王抢我去，使我苦楚!”
父亲心害怕，他策马狂奔，
把呻吟的孩子在怀里抱紧，
回到家中，力竭精疲，
怀里的小孩已经断气。
歌唱远方的伊人，
虽然遍地已冻冰，
冬花开得艳丽!
尽管鲜花会枯死，
却迎来新的喜事，
“
我儿，你为什么这般惊惶?”
“父亲，你可曾看见魔王?
他穿着长袍冠冕堂皇。”
“
我儿，那是一阵雾光。”
“你，小宝贝，跟我来吧!
原诗分八节，每节四行。舒伯特的
叙事歌曲也分八节，按通谱歌的原则每
节歌都唱不同的曲佩一头一尾(第一和
第八节>用第三人称叙述故事第二节是
父亲和孩子的对话;第三节是魔王引诱
孩子的甜言蜜语;第四节是孩子和父亲
的对话;第五节是魔王进一步巧舌如簧
的媚语第六节又是孩子和父亲的对话
第七节是魔王凶相毕露地最后威胁的话
语。每一节用不同性质和木同音区的曲
调来谱写第三人称的叙事性诗句和不同
人物的对话。孩子三次惊呼“父亲啊”，曲
调一次比一次高半音，使孩子痛苦、惊惶
的情绪一步步达到高潮。全曲从头至尾
贯穿着描绘马蹄声的伴奏音型，最后马
蹄声告歇，第三人称的宣叙调唱出了“怀
里的小孩已经断气”。刚
