编导如何做激励研究论文

舞蹈表演能力，思维能力，编导技巧，组织能力

1、政治、思想、品质素质要把握正确的舆论导向、为广大观众提供优秀的电视作品，编导必须有一定的政治头脑、政策理论水平和较高的思想素质、品德修养2、电视业务素质应具有比较深厚的理论知识功底：坚实而系统的基础理论知识是形成高层次应用能力的基础。只有把扎实的专业理论知识与技能结合起来，才能创作出好的作品。3、美学修养和艺术鉴赏力电视作品要获得好的传播效果，不能仅仅满足于把内容、信息传播给受众，还要带给受众以美的享受、美的熏陶。因此编导一方面要努力提高自己的艺术鉴赏力，灵活运用艺术原则，另一方面要充分发挥艺术想象，使作品内外在美兼具；还要学一点受众心理学，提高作品的传播效果。4、组织和社交能力电视创作就其本性来讲，属于同社会、同人、同环境打交道的工作；而电视节目的生产又是一项集体创作活动，这就需要编导不但要有与外界各方有效沟通的能力，还要具有相当的组织能力和号召力，使各工序协同工作。

1、性格外向，具有良好的沟通能力，语言表达能力。既然你都认识视频总监了，那么这方面应该不是大问题。2、具有一定的知识储备量，编导艺考必考的文艺常识，基本组成结构就是文学、电影、音乐、舞蹈、美术等基础常识，考的就是你的基础知识储备量。3、写作能力，编导艺考中经常会遇见故事编写科目，考察考生的写作能力和创意能力。4、一定的逻辑思维，可以客观的去评价一部电影，理性地分析影视作品传递的某一种观点或是情感。5、一定的艺术情怀，虽然编导比较偏向文科，但是还是属于艺术领域的，学习编导还是要有一定的艺术情怀。以上就是学编导大致需要具备的能力了。如果楼主还是高中生，准备考编导建议从现在开始做准备，增加文艺常识知识储备，增加观影量以及影评写作能力。编导专业——影视导演方向业务培养要求：本专业学生主要学习戏剧、戏曲、电影、电视、美术、音乐、戏剧文学等方面的基本理论和基本知识，受到导演艺术方面的基本训练，具有进行导演创作的基本能力。编导专业——广播电视节目编导方向培养目标：本专业培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识、具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力，能在全国广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作 、社教及文艺类节目主持人等方面工作的广播电视艺术学科的高级专门人才。培养要求：本专业学生主要学习艺术、文学、美学、广播电视艺术学等方面的基本理论和基本知识，受到广播电视节目编导、策划、制作、主持等方面的基本训练，掌 握创作、管理广播、电视节目、栏目、频道等方面的基本能力。编导专业——摄影导演方向培养目标：本专业培养系统掌握影视摄影专业的基本理论和基本技能，能够从事电影故事片、纪录片、广告摄影、电视剧拍摄、影像艺术创作等工作的应用型人才。编导专业——文化产业管理方向业务培养要求：本专业培养具备较高综合文化素质、熟练掌握文化行政管理和文化企业经营专业知识、文化政策和法律知识，能够在文化行政职能管理部门、文化企业、企业和事业单位文化部门与高校、科研机构从事文化产业管理、文化产业经营、文化活动运作、文化产物研究的文化产业管理复合型专门人才。主要课程：文化项目策划实务、出版管理学、动漫与数字产业概论、管理文秘、宗教文化概论、广告学等。

编导不都是做毕业设计的么？毕业论文是什么具体要求呢？ 广播电视编导怎么做毕业论文或是设计，都应和专业方向所学有关。论文就从文案入手分析一类影视作品，一档电视栏目，或者是编导发展起源（文编、电编）。再或者研究不同类作品深入分析，或者综合区别对比，电影、电视短片、广告、纪录片、娱乐节目啊什么都可以吧。 既然要求做毕业论文了，应该是主修文编方向吧。 最好说一下具体论文要求，这个编导论文范围太大了，就像做设计还得有个题材，时长什么的。 希望能够帮到你~~

2.1 舞蹈专业能力一、编舞技法是舞蹈编导必备的素质。舞蹈编导作为舞蹈作品的创作者，在舞蹈创作与表演过程中担任多个角色，起到组织与指导作用，落实舞蹈编创的舞台体现。这就要求舞蹈编导具有编舞技法的灵活运用能力和个性创作的思维能力，体现出舞蹈编导应具备的综合素质。因为从舞蹈创编到表演这个过程中，不仅仅需要编导具有强大的舞蹈编排能力和表演指导能力，更需要具有良好的舞蹈作品编创能力，有创意，有创意才能有更好的舞蹈作品。这样才能体现出舞蹈编导的编舞技法运用能力和个人意识，形成个性的舞蹈创作风格。对于舞蹈编导来讲，高水平编舞技法灵活运用和变换能力是其综合素养的全面体现；具备这样的能力可以使舞蹈编导灵活的在单人舞、双人舞，即兴编舞、音乐编舞等各种技法之间转换，表现出强大的个人素质和编创思维。因此舞蹈编导在掌握理论知识的基础上，还要在反复训练与使用中，不断加强编舞技法灵活运用能力和自我意识表达能力，复合自己的编舞技法创新与运用技巧。二、编排舞蹈能力是舞蹈编导必备的素质。舞蹈是一种表达方式，通过肢体在空间中的变化传达出编导与舞者想要表达的东西，并且能够全面准确地反映出舞蹈的特点以及能和观众进行交流。舞蹈编导既要负责作品选材立意到剧本创作的全过程，还要负责演员排练等方面,所以舞蹈排练能力对于舞蹈编导来说也是必不可少的。三、舞蹈思维创新能力是舞蹈编导需要具备的素质。创新是艺术的本源和核心，如果在艺术创作中没有创新意识的存在，那么也就失去了艺术的灵魂。舞蹈也是一门艺术，当然也不例外。而且想要舞蹈极具独特性，就更加要求舞蹈编导具有更新的创新与创造性思维。2.2 文化认知方面一、舞蹈编导要具有一定的文化素养。舞蹈编蹈是舞蹈的组织者，是作品创作、排练等过程中的领导者。在舞蹈艺术的创作中，想要给人们留下深刻的印象，舞蹈编导在表达人的思想情感和内容上，就逆序具有较强的文化素质和艺术素养。二、编导的文学素养可以丰富舞蹈的文学内涵。舞蹈和文学都是艺术，只不过他们是以不同的形式存在，他们都源于生活，又用不同的形式反映着生活的常态，给人们艺术的美感和身临其境的感觉。有较高的文学素养，舞蹈编导可以将一部文学赋予他更诗情画意更浪漫的意境，配上动人的音乐，给人们达到一种视觉听觉盛宴的享受。从中发挥出舞蹈编导创作和编排的想象力和创造力。三、丰富多彩的生活经历对舞蹈编导也是非常重要的。艺术来源于生活，舞蹈也例外。他们息息相关，密不可分。贴近生活是舞蹈创造的原动力，在生活感受的基础上用舞蹈艺术手法来表达人们的思想情感。所以只有真正的切身体会和实践感受之后才能创造出打动人心的作品。2.3其他学科的综合能力一、原苏联著名舞剧编导和舞蹈理论家扎哈诺夫曾经说过；“音乐是舞蹈的灵魂。音乐包含了并决定着舞蹈的结构，特征和气质。”在舞蹈中，音乐的节拍与舞蹈的节奏是相互呼应和配合与协作的，音乐可以渲染舞蹈的情绪和氛围，且作为背景音乐更加能烘托增加舞蹈戏剧性和可欣赏性。在一些民族舞蹈中，音乐就显得更加重要，比如蒙古族舞蹈以情绪的渲染为主，蒙古族长调中的转调、变节奏等也是为了彰显舞蹈的戏剧性；长调音乐中多有和声、复调和多声部部分，使蒙古族舞蹈的表现更加丰富多样，立体感与层次感表达得淋漓尽致；曲式结构连接的不同，让舞蹈作品发展情节更加完整，一气呵成，贯穿始终；这些都为蒙古族舞蹈增添了许多魅力。舞蹈家吴晓邦对音乐的重要性也提出自己的意义，指出“任何舞蹈在艺术形象上都必须通过音乐，才能把它的‘意思’完整的表现出来。[1]”因此舞蹈编导一定要具备良好的音乐修养，且音乐作为舞蹈编创中的灵感，有助于编导进行选材结构的调整以及舞蹈动作的设计，并把情感融入到舞蹈作品中，用音乐支配舞者的感情，提高舞蹈的情感内涵，使得舞蹈更具有感染力。编导的音乐修养的培养需要编导深入理解各种音乐风格，比如民族音乐、民间音乐、流行音乐以及古典音乐等，还要熟悉乐器的特点，理论上掌握得越丰富，也会在舞蹈编创的时候表现出随心所欲、灵活运用的能力。二、艺术审美及素养。编导的艺术审美能力和水平，是其专业素质的重要组成内容。舞蹈编导的审美作为一种发现美，并发掘美的艺术行为，取舍之间确定美的表达方式与体现形式，成为社会文化发展的重要内容，并给观众带来美的享受。舞蹈艺术的审美具有多样性和复合性，首先作为学科交叉的艺术，涉及到舞蹈、音乐、表演、文学、服装、心理、民族、美术等学科内容，在哲学对美学形成和发展产生指导作用的同时，美学也会作用并影响舞蹈美学，舞蹈通过表演进行舞台体现；从心理学和生理学的角度解读舞蹈美学，以富于表现力的动作体现人物心理以及情感，形成舞台艺术美；而舞蹈编创离不开文学创作，舞蹈表演又是在音乐伴奏下完成。所有这些构成了舞蹈美学的多样化特征。如果抛开交叉学科只看舞蹈自身学习与表演过程，就涉及到编创、舞台表演、舞台美术设计、教学、理论构建等，也能充分说明舞蹈美学具有多样性。因此，舞蹈编导应该一定要具备艺术审美素养，以舞蹈编创技法以及专业知识为核心，不断丰富自己的知识结构，复合多学科运用和理解能力，在创作过程中，思维和想象力就会更加发散宽泛，编创出符合大众审美和社会文化艺术发展要求的作品。三、舞蹈编导要充分理解并掌握舞蹈艺术美学的多样性，深入了解舞蹈在创作和发展过程中所融合与表达的多样美学，才能够更深刻把握和理解舞蹈艺术美学，并把多样化的美学运用到舞蹈创作与表演中，体现舞蹈的艺术表现力。那么舞蹈编导还需要具备非常强大的跨学科学习能力，这是舞蹈专业学习过程中需要编导自身发挥学习的主观能动性，不断地丰富与舞蹈相关的周边学科知识，以完善和提高审美水平为核心掌握更多学科的理论知识，理解美学的本质和内涵，结合舞蹈艺术的动作美进行舞蹈作品的创作。这对于舞蹈编导来讲，有利于提高在选材结构、动作设计等方面有更好的拓展能力，能够把作品与现实社会的现象结合起来，使舞蹈更具有现实意义和美学价值。比如王玫教授所创造的舞蹈，多数与自己的感悟和对现实社会现象的理解，《雷和雨》与《洛神赋》两个作品是对人性的思考和体现，赋予舞蹈更多的现实意义和价值，成为舞蹈的个性风格重要影响因素，也是她个人意识和审美能力的体现。因此舞蹈编导要进行多学科知识的复合学习和掌握运用能力，培养自己创造性思维能力，提高编创水平。2.4创新及独特审美观察从本质上来讲，是人生活、工作、生存过程中所形成的一种行为习惯和行为方式，是对社会认知和理解的有效途径，通过观察生活了解自身所处的生活环境以及工作环境，从而指导自己的行为，进行舞蹈编创。观察与思考对舞蹈编导来讲，更多的时候是出于一种目的进行观察生活的活动，对生活进行更多的体验与实践从而形成独特的视角，并在内心里积累下来更多的生活素材，成为舞蹈编创的灵感源泉，具有多方位思考的能力，更好地完成舞蹈的艺术创作。从舞蹈编创的灵感来看，风格独具的舞蹈作品都是基于敏锐观察能力，在反复谁和思考中完成舞蹈选材结构的构思和动作设计，在舞台上表现出独特的艺术魅力。比如《青花赋》，舞蹈灵感源于青花瓷；《丽人行》源自杜甫的诗词等，都从仔细观察与思考中抓住舞蹈创作的主题，从生活中、文学中找到创作的灵感，编创恰当的体现人物动作技巧，提高捕捉人物内心思想的能力。[1]胡楠.关于舞蹈编导中的文化素质和艺术素质探讨[J].神州,2018(13):37.