以设计文化为主题的论文

论本土文化与现代设计论文

【论文关键词】：文化；回归；承载

【论文摘要】：现代社会我们已经不能简单的把我们的作品作为一个工具或器物来看待，在强调产品实用性的同时，人们越来越注重产品可承载的情感内容，即希望通过产品获得某种情绪感受，满足特定的感情需要，如友情，亲情，寄托希望，向往；展示情趣，格调，追求自然，回归等。产品被要求蕴涵丰富的情感色彩，以能够满足消费者的感情需要。

文化影响现代设计，现代设计传承并表现文化，设计是一个载体，设计体现文化的发展，设计的主观意志应体现在文化发展的客观规律的认识与把握之上。

一、本土文化对现代设计的影响

设计，是文化艺术与科学技术相结合的产物，而艺术与科技，同属于广义的文化范畴，而本土文化本身即是本国人民历代在实践中物质文明与精神文明的总结、归纳。具有不可逆的传承性。曾经一代又一代的艺术家设计师都企图摆脱传统文化的阴影，但本土文化还是如影随形。因此，我们可以说，任何传统文化都必然对艺术与科学的发展产生非常深刻的影响，并且通过艺术与科技，都对现代设计产生连带的巨大作用。

在人类社会，各国的本土文化都在发挥其自身的功能--对现代设计的影响。在此我们仅以中国为例，以点窥面，从中发现其规律性。在当今世界里，像中华文化一脉相承的，也只有中华文化，所谓四大文明古国，也只有中华民族五千年的历史一脉相承，不曾中断。也正是基于这一点，中国人对本土文化情有独钟。我们谈中国本土文化，大体离不开易学文化，离不开儒道，释文化，即儒学、道学、佛学。在东方，或者说主要在中国，各种文化相互通融，数千年相安无事，这本身就说明中华文化巨大的兼容性，也正是这种兼容性才使中华文化博大精深。到了现代社会，中国的文化再传承，中国的设计也在延伸。

本土文化可谓是一脉相承的器物和习惯，就像一个家庭的传家宝和日常行为，站在历史的角度，传统文化即是物质与精神的沉淀，生产力的发展使得物质得到改进和创新，使人类有了新的征服自然和表述情感的工具，物质的变化，环境的变化，使得人在精神系统养成的习惯也发生了变化。设计，作为我们生活息息相关的一种活动，从宏观角度来看，国家一些政治改革，经济发展方面，都可以称之为设计，微观方面，人们日常生活中衣食住行都包含其中。

设计是"以人为本"，其中的人我们又可以分为两种人：主观形态的人[设计师]和客观形态的人[大众群体]。从文化的角度来看"设计引导人"与"人引导社会"这本身就是相互融合在一起的，就像法国印象派兴起的时候，连街头擦鞋的姑娘也会谈论莫奈的油画，中国历史上也曾出现；类似情况，宋朝宋徽宗崇尚道教，导致了街上买烧饼的也回说道，这不也就说明了我们的设计在引导人的时候也在引导自己的方向，反过来，人引导设计的时候也在引导自己，从物质与意识的关系来看，物质是第一性，意识是第二性，物质影响意识，意识也影响物质。当人们有一定的时代特征向前发展了，这时候用什么作为语言呢？无疑，最好还是本土文化。毕竟本土文化离我们较近，就好像中国人用筷子用惯了叫他用刀叉反倒还不习惯。这就是人的一种情怀，设计师如果把握好了这种情怀，一切问题就解决了。

陈汉民老师在设计王府井饭店的标志时，把传统的中国结与建筑墙壁上的装饰融合在一起，使我们看到这个标志时，既有中国情结，又具备现代设计的特点。

靳棣强老师在其招贴设计《自在》系列中，运用中国水墨画技法，融合了现代技术的特殊肌理效果，现代又不失传统。贝津铭先生更是世界公认的建筑大师，在做中国香山饭店运用江南水乡的青砖灰瓦白墙色调，使现代建筑加上文化情怀，形成一种共鸣。

他们这些大师自身都具备一定的文化素质，挖掘出中国传统文化的精髓，一种韵致。

现代设计的发展，不仅仅是设计师个人的`问题，寻找相同切如点，那么传统文化的介入应该来说对当代设计文化具有推动作用，这也就是传统文化对现代设计的最大意义了。

二、本土文化是现代设计的基石

之所以提出以上观点进行试析，其目的也就在于体现本土文化在现代设计所特有的分量，曾经全球十大营销公司世界伙伴公司的执行长说："本土文化的广告要比国际化的广告效果至少强百分之三十"。因此，他们从来都和当地的营销公司平均持股，使命是增加本地代理商的力量，使之与全球传播集团的代理商抗衡。屡获广告大奖的NIKE广告创意掌门人说："不管他们给不给你奖都别在乎，没有什么大不了的，广告来自于一个国家的文化，惟有从自己的文化和角度出发告诉世界其他角落的人什么是你所认为的广告。

以上两个观点告诉我们，使用本土话语言进行创作与设计，向世界呈现自己独特的文化视角其所具有的广告效应，商业价值是国际化的设计所不能抗衡的。现今社会都笼罩在全球化、一体化的趋势之下，可当文化也到了一体化的哪天，其实也就是文化的终结点，而设计作为文化发展的一个方面，将遭遇其同等命运。可这一切的操纵者、传承者、发展者皆为人，以人为核心进行外延，有什么样的需求，就会产生什么样的设计。 人类最初的设计正是针对人们最普遍最基本的需要展开的，几千年来不同的民族，不同的时代的消费品蕴藏着不同的审美情趣、审美理想、审美追求，表现出不同的民族性格、民族心理和人们对自我实现的不同追求，产品本土化设计符合不同民族需要民族识别，民族认同的亲情感要求，是民族表现欲不同文化上的共同心理素质民族识别的要求表现为不同的精神生活方式，即不同的风俗习惯、起居饮食、喜庆节日、信仰祭祀、婚姻家庭、文学艺术特点等等。民族认同表现为同个民族共同的民族心理素质，即在物质和精神文化生活中，感觉到大家都属于一个人们共同体的"自己人"的这种心理，这种心理强烈而集中的体现在共同的风俗习惯、情感需求。

设计需要创造，如果没有创造，世界将是一副模样，但创造是有基石的不同的地区有其地域环境，气候条件，经济情况，人文思想，民族习惯等等不同，表现在设计方面，每个民族都有自己的特色。如法兰西民族，地处温带海洋性气候，良好的生活环境造就了法兰西民族追求美妙而浪漫的生活习惯，时尚成了这个迷人国度奉行的生活准则，时装、香水这些时尚的载体成了这个民族的代词，洛可可风格的延存与装饰艺术运动的渲染，形成一种华丽、经典的法国浪漫风格。德意志民族则不同，气候干燥，多山的自然环境造就了严谨的德国人。因而，德国的设计体现了严谨、重功能的品质，就连较为倾向艺术性的平面设计在这里也自由不起来，包豪斯是其代表，乌尔姆设计学院提出的设计就是科学技术，从而形成重功能、技术缺乏艺术感的德国风格，与之相反，美利坚民族是个民族大融合，渴望自由的环境下造就了设计的幽默感与随意性，短暂的历史，自由的人性，使美国设计更具轻松、乐观的色彩。

社会文明的不断提高，使越来越多的有识之士意识到了设计本土化的问题，设计必须融如当地本土文化中去才能得到持续发展，特别是在中国这样一个地大物博，人口众多，处于东亚文化核心地位的国度里，更是需要迫切解决的问题，设计的本土化并不是对本土中国文化的肤浅理解即"形"的简单融如进去，香港设计师靳棣强的成功，就是因为他懂得如何将浸淫五千年中国文化如中国水墨文化，儒家文化之精髓融如设计中，儒家的审美标准用一个字来概括，就是"和"，体现包容性，包容性必然衍生多样性，而多样性也是造型与装饰在注重整体效果之上，就体现在形式与功能协调结合与造型的多样性。

综上所述，设计是一种把人们的思想赋予形态的工作，设计就是将所有的人造物赋予美好的目的并加以实现，优秀的设计是真善美的体现，设计从过去对功能的满足进一步把人们上升到了对人的关怀，这是在设计中融如文化，增强产品的文化附加值的根本所在，这是设计师的责任。

参考文献

[1]周末祥主编.《中国美术主潮》[M].山东大学出版社,1992,6.第一版.

[2]杭间.《艺术高度》[M].中国发展出版社,2000.1.第一版.

[3]徐俚.《创造与评价的人文尺度》[M].中国建筑工业出版社.

东西方设计绘画美学异同：东方以中国为代表的绘画审美基点在于“意味”，西方绘画的基点在于“再现”中国绘画最求形象之外的意，线条与超然的色彩更能充分表达主管情感，成为东方美术造型的主要手法。西方人致力于物象属性的研究，造型艺术便充分利用了自然科学，借助明暗规律光与色的关系，空间，体积，结构，运动的表现成为主要造型的依据。东方审美的本质在于尚意，领悟，对真实的理解是物体对应情思后“升华了的真实”，西方审美本质是尚形的，他们认为认为造型艺术的认识必须是由感性到理性的认识。而理性认识必须有明确的定义，审美必须有客观依据，有准确的概念，推斥了东方的“领悟性”重视自然给人的美感及生活体验的功用。东方：逻辑体系严谨，只可意会不可言传，“意足不求颜色似”如山水画讲究意境，讲究“澄怀味道”，“有无相成，虚实相生，灵气往来，无画处皆成妙境”。画面上用大面积的空白，大块的墨线与墨块，多视域的构图处理，成为东方人理解到有相辅相成的艺术创造中的宇宙和谐实体。西方人认为：“之所以世界千差万别就在于它们有各自都具有不同的数量关系。雕塑绘画等艺术的美在于‘数的和谐与比例'。一切造型艺术要依靠对数据恰如其分的把握”。如此自然最完美的比例节奏构成了重要依据.完美的古希腊雕塑来自理想中比列的和谐与完美,神庙建筑来自几何图形的和谐统一,艺术史成了这种和谐与人感知的理想契合.

设计的多样性与文化的多样性论文

摘要：设计作为一种文化现象，必须具有文化与艺术内涵，文化传统尤其对设计风格产生着重要的影响。文化是设计内容和设计风格的直接来源，不同的文化客观上限制着设计内容。任何设计活动实际上都是多元文化因素借以表现和发挥的形式载体。在设计过程中有意识地加强多元文化因素的运用，可以提高设计层次，丰富设计语汇，增强设计竞争力。

关键词：文化；设计；多样性

设计是将人类的精神意志体现在物中， 并以此影响人们的生活方式。一切文化层面的东西都会通过设计在人的生活方式中得到体现。设计的作品， 通过自身的存在， 向大众传达各种信息， 实现其物质文化的基本功能。

设计的过程是设计师审美经验物化的过程。设计作为一种文化现象， 必须具有文化与艺术内涵，设计是在文化的基础上设计， 设计在为人创造新的物质用品的同时， 实际上也是在创造一种新的文化。文化的中心是人， 设计文化也是文化的重要组成部分。文化直接作用于设计， 是设计内容的直接来源不同的文化客观上限制着设计内容的选择， 文化传统尤其对设计风格产生着重要的影响。文化是设计内容和设计风格的直接来源，不同的文化客观上限制着设计内容。

设计发生和发展的历史是一个复杂的过程。设计风格有时代风格、民族风格、产品风格等等。除了受科技水平的影响之外， 还有一个时代的文化观念、审美意识和价值取向在设计艺术中的物化表现。不同的国家， 文化传统不同， 设计便呈现出不同的特点。回顾中外设计史就会发现设计的文化观并不是固定不变的，在不同的历史和经济条件下，包括设计的发展阶段，其设计的色彩、造型、方法和观念都在发生着变化。无论是新艺术运动还是包豪斯风格都是本国文化在设计中的反映。包豪斯风格体现了德国人的严谨，装饰风格体现了法国社会中奢华的价值取向。随着时代的发展风格也会流传到不同的国家使这些国家的设计也随之发生了变化。这种变化有来自传统文化的积淀，有来自自然的营养，也有外来文化的影响。但是每一民族都有其主体文化，其他文化的介入只会使这一主体文化更加丰富多彩，更加具有现代性和时代感而最终不会改变其文化脉络的走向。

不同国家、民族、地域的设计有自己的文化个性，而这种文化个性正是各国家民族和地域设计内涵的精髓。因为在设计过程中，无论设计主体还是设计消费者，都是在特定的时空条件下和特定的思想意识和审美标准指导下从事设计和接受设计的，因此也必然打上这一特定文化环境的烙印。不同国家的设计在不同的时期都表现出了不同的面貌，这种差别要么是设计理念的差别，要么是设计形式的差别，但归根究底是设计文化的差别。因为无论是设计观念，还是设计形式都是设计文化的具体表现。

由于地理环境、气候的不同也使各民族具有特有的生活方式及精神面貌。例如，斯堪的纳维亚的设计作品就充分展示了他们的文化和价值取向。斯堪的纳维亚由五个国家组成，分别是丹麦、瑞典、芬兰、挪威、冰岛。这五个国家处在欧洲之冠，资源缺乏，与外界相对隔绝。斯堪的纳维亚的设计在正是产生于严酷的条件下，形成了简洁和实用的设计风格。它是一种以特定的文化为背景的'设计态度的一致表现。它将现代设计思想与传统的设计文化相结合，既注意了实用功能又强调了与传统文化相结合，避免了当时流行的几何形式又强调了人文因素，从而产生了一种富于“人情味”的现代美学受到世界各地人们的欢迎。

任何设计活动实际上都是多元文化因素借以表现和发挥的形式载体。在设计过程中有意识地加强多元文化因素的运用， 可以提高设计层次， 丰富设计语汇， 增强设计竞争力。从这一点上来说， 多元文化因素不仅对于设计产生影响， 同时也成为了设计本身的一种元素。

文化对艺术设计产生了巨大的影响，因此从文化和设计的关系看，设计师应该充分地关注文化的多样性。不但在设计中要充分考虑到文化的因素， 更应该在设计中引导人们拥有更科学的审美观。优秀的设计师将各种先决的社会经济和文化条件与个人的信念及技巧结合，创作出富有个性的成功作品。

随着科技的进步，人们之间的沟通方式容易化，国际风格逐渐成了各国主要的设计方向。特别是在全球化的浪潮中，人们的设计风格开始相近，有些甚至无法得到区分，很多国家的传统文化得不到良好的继承，经济全球化可以使发展中国家发达起来但是却使很多艺术走向世界大同的艺术。国际化归根到底是民族化的问题。 只有综合全世界各民族优秀的文化艺术才能让文化设计更加的丰富。文化艺术国际化艺术不应该从属于哪一个大国或民族的文化不能消灭掉其他各国、各民族的文化特点。

在全球化的过程中，中国的经济发展迅速，中国的设计师拥有了更多接触国外设计思想的机会。如果盲目地国际化会使我们失去自己的特色。日本是接触西方设计思想最长的亚洲国家，日本设计在处理传统与现代的关系上采取了“双轨制”。一方面在服装、家电、室内设计、手工艺品等领域系统的研究传统，以求保持传统文化风格的延续性。另一方面，在高技术领域则按现代经济发展需求进行设计。日本在处理国际化和传统继承上的措施也可给我们一些启示：中国的文化不仅迥异于其他民族，且有深厚的历史积淀。重视本土文化及深入挖掘是发展本民族设计的关键。

中国独有的精神美食就是民族的审美情趣： 文房四宝是中国人的国宝，特定的民族文化一定要渗透到现代设计之中，独树一帜地独立于世界之林。在现代设计中，传统文化陶冶着人们的精神，对人的情感修养、素质培养、历史知识、爱国主义等德育的范畴起着重大作用。因而我们培养的专业设计人才一定要在： 专业的基础上加强社会历史文化多方面知识的素养，懂得求真、求善、求美，自觉抵制和排除假、丑、恶的东西。渊博的知识及教养对设计师来说至关重要。因此现代设计必须立足于民族文化的土壤中融汇西方文化优秀先进的东西为自己发展做贡献。

文化多样性使各种文化互相影响，从而使人们的观念也随之产生了变化。设计也同文化一样互相作用影响，可以取长补短使设计更丰富多彩，例如，西方设计的人本观念，图形的简洁运用，设计目的的直接传达，设计情节的幽默生动，这些优秀的现代设计文化成果对我国传统设计文化无疑是有益的补充。如果能将这些外来的设计成果与我国传统设计文化有机地结合起来，一定能创造出即有现代特征又有中国文化个性的属于中国的现代设计文化。