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日常生活中的审美活动 美学在20世纪80年代曾经风行一时，当时一本美学著作一版常常能够销售到几万册，这在世界学术史上都是罕见的。后来市场经济时代到来，人们渐渐失去了对于纯学术的兴趣，更多人趋于务实。这一方面反映了人们多元的价值趋向和多元兴趣，是一个好的现象，另外一方面过于务实，从一个极端走向另一个极端。漠视美学也是偏颇的。到了新世纪，我们对于美学的研究，不但要继承前人的学理研究，而且要面对现实的问题，回答日常生活中的审美问题。 我的一位前辈师长几年前说过，美学不应该庸俗化，美学从来不是教人如何梳妆、打扮、抹口红的。我认为这种看法也对也不对。 任何学术，不管多么艰深，都要落实到具体、纷繁复杂的现象。作为一门学科，美学当然不能只是停留在各种现象的浅层和表面，而必须上升到理论层次，但它同时也必须能够解释日常生活中的各种具体、感性的现象。我的一位前辈师长几年前说过，美学不应该庸俗化，美学从来不是教人如何梳妆、打扮、抹口红的。我认为这种看法也对也不对。美学作为一门科学确实不能庸俗化，它是研究学理性问题的，不是一门指导人们如何获取感官享受的庸俗化科学。但是，美学的学理研究也必须面对现实的时尚，必须能够指导具体的审美活动，指导人们的梳妆、打扮、抹口红和日常生活中的审美欣赏。美学的原理必须与审美现象相适应，必须能够解释日常生活中的审美现象。 对日常生活中的审美问题的关注是很重要的。日常生活中的审美现象虽然不像艺术中那么专门，那么自觉，显得比较零散、随意和偶然，但却是原生态的，而且音乐、绘画、舞蹈等本身就起源于日常生活中的休闲。日常生活中的许多现象，通俗的文学艺术与文化现象，也常常具有极高的审美价值。在日常生活中，有许多精彩纷呈的审美现象，以其精妙绝伦的姿态，给最广大的民众带来审美的享受，诸如家居的装潢、环境的绿化、小礼品的包装等等，都在显露出艺术化、审美化的追求，这是任何精英文化所不能替代的。随着网络传媒的迅速发展，日常生活中的审美趣味获得了迅速的传播和交流，为日常生活的艺术化提供了越来越便利的条件。在这样的背景下，有些学院派学者只把自己封闭在书斋里，只以文化经典从事审美研究，做概念的游戏，完全漠视日常生活中的审美现象，是不能完整地把握审美现象的，其研究也是缺乏生命力的。因此，对于审美问题的研究，必须重视日常生活中的审美现象，把审美活动和对它的研究推向崭新的领域和境界。 审美问题在我们青少年中显得特别受关注。一位女生听说我是搞美学研究的，就问我到底什么是美？我当时觉得一两句话说不清楚，就随口说“delicious”，是“美味的”、“有滋味”的。其实我们古人就常常用味觉的快感来比拟和形容视觉和听觉的快感，我们今天还经常说某人“有味道”。所以中国古代的文学和艺术理论，常常用“滋味”或“味”来形容美的作品，以“滋味”或“味”作为文学艺术的评价标准。 人们在现代都市生活中的情感诉求，对温情的强烈渴望，展示自我的个性化的追求，看二人转的休闲娱乐方式，对一束温情脉脉的红玫瑰或康乃馨的期待等等，同样都是日常生活中的审美问题。丰富多彩的审美现象，包括日常生活中的审美现象，与精英艺术等并没有本质的区别，与学院派的书斋研究并非格格不入，审美价值从来就不是精英艺术的专利。 大亨富翁们的豪华装饰可以作为审美的对象，但美学家们不能蜕变为大亨富翁们或纨绔子弟们的装饰美容的师爷。 目前，对日常生活中的审美研究存在着泛化和庸俗化的倾向，以单纯的感官快适取代美感，导致美学学科的不确定，以为是在颠覆传统的审美价值，面向未来，建立了前所未有的新的美学原则。这其实是一个误解。美学的泛化，乃至失去自我，从而使经典美学被解构，不是一个值得称赞的现象，而应该引起深刻的反思。泛化在某种程度上是美学研究的一种堕落行为。日常生活中的审美现象并没有颠覆美学研究中的思辨价值，也没有让数千年积淀下来的阅读会员限时特惠 7大会员特权立即尝鲜美学理论在一朝之间发生表达的困难。我们不可能在一朝一夕，蓦然回首，就发现既往的文化传统都如同过期的船票一样。我们也要有足够的理性去避免日常生活中的审美研究所存在的泛化和庸俗化的倾向，认清日常生活审美化和庸俗化的不同。 2001年我在韩国期间，见有店面用“美学”两个繁体汉字，粗看以为是书店、学术讲座或美学研究所一类，走近一看，才知道原来是理发美容店。美容固然与美化和审美活动相关，但美学研究的对象如果仅仅停留在理发给人带来的形式美感是不够的。豪华轿车要让人从形式上获得愉快，豪宅别墅、美女也都让人心旷神怡。但是，如果将对轿车、别墅和美女的占有性的享受看成是日常生活中的审美活动，那么，这种庸俗化的审美趣尚便是要不得的。 我们首先应该将审美的愉快与感官的享乐区别开来。审美的心灵在体验中通过情理统一净化情色、狭隘的功利和纯粹的技术，并使其内涵得到升华。庸俗化的审美倾向对于穷奢极欲的生理的满足，永远不能上升到审美享受的境界。那种将感官的快适等同于美感的做法，显然是违背美学常识的。物质享乐的欲求只有在与精神相关联时，才可能具有审美的价值。因此，审美活动永远不能停留在视听感官的层面上，视听的魅力最终要感动心灵，必须实现眼与心、耳与心的贯通。孤立地讲“眼睛的美学”、“耳朵的美学”，将视听感觉与心灵割裂开来的做法，无疑是不当的。 审美活动最早起源于修饰，修饰与爱美密切地关联着，但如果修饰的目的仅仅停留在视觉的生理快感效果上，显然还不是审美活动。在现实生活中，享乐是多层次的，审美愉悦也是一种享乐。但审美愉悦是感官享乐和精神享乐的统一，而且只有实现了感官与精神愉悦的统一，感官的快适才可能是审美的愉悦。康德认为真和善是有自己独立地盘的，而美没有自己独立的地盘，实际上也就是说，审美的领域是没有限制的。任何对象都可以进入审美的领域，获得审美的正价值或负价值的评价。日常生活也不例外。不过，一旦进入到审美活动，日常生活就跳出了现实的领域，进入到理想的境界。它至少在想象中与寻常的生活相分离了。以舞厅为例，舞厅作为一个娱乐环境一旦进入审美领域，便可以在想象中超出日常生活环境，独立地构成一个理想的艺术化的境界。但是，如果将生活与审美融为一体的大众休闲视为日常生活审美化的最新理想去追求，那只能是一种审美乌托邦。在日常生活中追求审美趣尚，乃是对既有美学原则和基本规律的运用，而不可能是一种颠覆传统美学原则的新的美学原则的崛起。 中国人过去常常把俏丽当作恶魔，强调它的负面影响。比如说某某女子是妖精、狐狸精，当然这狐狸精也不是随便叫的，都是要有几分姿色的，没有丑陋无比的女子被叫作狐狸精的。每个人都爱美，打扮得艳丽，当别人艳丽、魅力超过自己时，就把她说成是狐狸精。赵树理的小说《小二黑结婚》，里面有一个三仙姑，小芹她妈，是个中年妇女，爱打扮，赵树理说她“宫粉涂不平脸上的皱纹，看起来好像驴粪蛋上下了霜”，现在的年轻人可能不太理解，为什么中年就不能打扮？她也有爱美的权利啊！赵树理为什么要讽刺她？这就是时代不同所造成的文化上的差异。当然，现在的情况就有了很大的不同。 魏晋以飘逸为美（如貂蝉），唐人以肥硕为美（如杨贵妃），明代甚至以五短身材为美（如西门庆所宠爱的李瓶儿、孙雪娥等），这些和我们今天的趣味可能有所不同。总之，一个时代日常生活中的各种审美现象，是体现着这个时代的审美活动规律的。 审美对象是一种精神食粮。正如苏轼《於潜僧绿筠轩》诗里说：“宁可食无肉，不可居无竹；无肉使人瘦，无竹使人俗。” 到底什么是美的问题是个很复杂的专业问题。我想简单提一下，美是通过健康的情调对对象作诗意体验的结果。诗意来自日常的生活中，怀抱着理想，把自己的情感移注到对象之中。在这当中对象和主观感受是互动的，比如为什么会出现“情人眼里出西施”？是因为人因钟爱，而在想象中淡化了情人的缺点，强化了优点，心心相印的互动更增添了魅力。 审美还取决于人们对对象的看“法”，审美地看待对象，和认识地看待对象是不同的。与认知相比，审美始终不脱离对象的感性形态，而认知则是透过现象看本质。在认知的眼光里，朝阳和夕阳不过是地球自转的不同阶段与太阳的所处的不同空间关系；而在审美的眼光里，喷薄欲出的旭日令人振奋，而洒满晚霞的落日却显得色彩斑斓，令人陶醉。因此，自然山水的感性风貌所激发的感官快适，是审美感受的基础，它与认知的感官印象是迥然有别的。 只有具有特定心境的人，才能对特定对象有深切的体验。春风得意的人对西风劲吹，长空雁叫的景致是很难激发出相应的情感体验的；而身处逆境、备尝人间炎凉的人，对寒冽的冷风则自有一番感慨。杜甫的《茅屋为秋风所破歌》对秋风的感受，与高尔基《海燕》中所说的“让暴风雨来得更猛烈些吧!”的感受是截然不同的。同一个月亮，不同气质、不同心境的人，对它的感受大相径庭。有人感到它的清冷幽静，有人感到它的晶莹灿烂，有人则感到它的哀伤凄凉。对于比翼双飞的蝴蝶，热恋者见之会感到欢欣，失恋者则更加伤感。 审美活动具有非现实性的特征，主要是在心灵层面上的一种活动。尽管主体精神性的理想是在现实关系中生成的，但它不同于现实活动，是一种理想化、艺术化的活动，它超越了现实及其约束，走向心灵中理想与自由的境界。我们生活在喧嚣的世界里，受着现实生活的各种牵制和打击，为生计而奔波忙碌，过着一种异化的生活，难免会感到人生如梦，到头来一切却归于虚无。于是，人生便需要一个理想的境界安顿心灵。 审美对象是一种精神食粮。古人所谓“秀色可餐”（陆机《日出东南隅行》有：“鲜肤一何润，秀色若可餐。”），乃是说美貌或自然景色作为主体的精神食粮对人心的陶冶和造就，如同物质食粮之于主体的感性生命一样。正如苏轼《於潜僧绿筠轩》诗里说：“宁可食无肉，不可居无竹；无肉使人瘦，无竹使人俗。”竹子的魅力除了自然的绿以外，是拟人化的，它虚心、有节，文化把它变成了精神性的对象。很多人喜欢听音乐，正是音乐之中有那种激励人们展开想象的翅膀的东西。 总之，大千世界虽然千姿百态，但审美现象是一本万殊的。纷繁复杂的审美现象只有一个本质，不同层次、不同境界的审美现象共同体现了这个本质。审美的大众化和普及化，只在层次上有别于精英文化，而在审美的质的规定性上，雅、俗之间是一致的，否则就无法统一在美的旗帜下了。高雅艺术和通俗文化之间，只有量的区别。而日常生活中的审美境界与非审美境界之间，则是截然不同的感受角度，甚至有着质的区别。 纯感官的世俗享乐，包括视听之乐，以及味觉甚至嗅觉的快感，必须具有精神性或社会性的价值，方可能成其为审美的快感。美女明星的脸蛋和煽情的表演，如果只具有情色的特征，与审美的本质是毫不相关的。因此，时下有人把日常生活的审美化，只是理解为生理快感和声色之乐的层面，这就犯了根本性的错误。日常生活的对象在生理快感的层面上与审美有相通的地方，但并非是真正的审美。后现代中的颓废思想把人生看成是一种享受消费的游戏，以对抗日益异化的现实世界，宣扬奢侈挥霍，情色泛滥，但这与审美的本质是背道而驰的。Aesthetic（美学）在词源上是指对感性经验的研究，本是侧重于感官的体验和享乐，但它们与伊壁鸠鲁式的及时行乐思想，与单纯的感官快适是有着根本区别的。在中国人的文化精神和传统中，审美活动更是基于感性而不滞于感性的生命体验，是一种出神入化的对道的体验。因此，日常生活的审美化与奢华的物质享受并不能简单地等同，奢华的物质环境有利于创造视听享受的氛围，成为审美享受的基础，但它不是直接的审美活动自身。大亨富翁们的豪华装饰可以作为审美的对象，但美学家们不能蜕变为大亨富翁们或纨绔子弟们装饰美容的师爷。陶醉于日常的物质生活本身，是美学家作为一个都市人角色的权利，在日常生活中享受审美的趣味，是美学家作为一个审美欣赏者角色的权利，而对日常生活中的审美现象作出冷静的思考并且进行积极的引导，才是美学家们应尽的义务。 在中国古代戏曲作品中，杜丽娘、崔莺莺等，就有了对自由爱情的大胆、自主的追求，她们就是当时的“野蛮女友”，要把她们放到精神解放的层面和背景下去理解，就不存在什么女性审美中性化的问题。 前些年，苏州电视台因为苏州外语学校的一个学生获得法国精英模特大赛中国赛区的冠军而来采访我，要我谈谈看法。因为有不少人认为这西方人所评价的美女根本不符合我们时下的标准，当然也不符合西方的那种性感的标准的。从画面上看起来，她好像皮肤黑黑的、小眼睛、小嘴巴、塌鼻梁。这也许就是西方人眼中和想象中的东方美女。 类似的情形还有来自江西的一位超模。西方人大都是双眼皮、高鼻梁、立体感很强，看惯了习以为常。而中国人则相对平面，有些单眼皮，物以稀为贵，当然就觉得美了。中西审美趣味的差异是很明显的。再比如说，我们现在很多女孩子追求骨感型的瘦的效果。其实瘦在我们民族文化里也是有传统的，它有闲愁、优雅、高超，是一种病态的美，是少妇的情调，由此引申到对自然的文化评价，什么“红肥绿瘦”啦！水灵灵的女孩要把那具有青春活力的水分给挤了，为什么呢？自身瘦便瘦了，瘦得过了头就生病了。 又例如对青蛙的评价，根据俄国近代学者车尔尼雪夫斯基的说法，俄罗斯觉得青蛙的形状“使人不愉快”，何况这种动物身上还覆盖着冰冷的黏液。而中国人长期以来都认为它姿态优美，动作敏捷，更有那清脆的叫声，从中可以联想到丰收之景。历史上就有很多名句传颂：“蛙声十里出山泉”（查慎行《次实君溪边步月韵》）、“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”（辛弃疾《西江月》）。我们不能说美只是对象的自然属性，因此中国人和俄罗斯人必有一者是错的。从客观上说，青蛙的确能使中国人获得精神享受，又的确使俄罗斯人讨厌、反感。类似的还有对狐狸等动物的审美评价，中西方也是迥然不同的。 从日常生活中，我们看到了美的民族性特点。同一个现象，由于不同民族的审美角度和审美尺度的不同，因而对对象的美丑评价也就不同。蒲松龄曾在《聊斋志异》里虚构了一个罗刹国，我们认为美的，他们却视为丑的。他们见到中国的美男子马骥的形象时，认为他极丑陋，吓得到处逃跑。而罗刹国的美男子，却双耳生在背后，鼻子三只孔，睫毛覆眼似帘等，马骥觉得非常丑陋。这种美丑颠倒的审美趣味虽然是虚构的，但在现实中却一定程度地客观存在着。例如，白种人和黄种人以肤白为美，而非洲摩尔族人则对白皮肤不寒而栗，西海岸的黑人还认为皮肤越黑越美。塔希提人把鼻子的隆起视为丑的，所以一定要把颜面压平。这些审美趣味中所体现出的民族和文化差异，是我们应该尊重的。 不过，从社会发展的潮流来说，进步的审美观念总是在取代过去错误的审美观念。在本民族的范围内，乃至世界范围内，对审美趣味进行优胜劣汰是应该的。例如从南唐李后主时代开始的中国封建社会妇女缠足，在当时蔚为风气，今人则一致认为是丑陋的、病态的。随着时代的发展，经济的交流和相互的影响，各民族审美趣味的差异越来越小，而且在审美趣味有差异，各美其美的同时，应该说追求美的终极目标是一致的。 曾有一位学生报纸的记者要我谈谈对“超级女声”的看法，说她们中不少人是中性化的，至少是野蛮女友，怎么会获奖的呢？我对“超级女声”的情况了解不多，没有太多的发言权。但是作为审美现象，我没有理由回避它。其中所体现的审美趣味与传统审美趣味的差异，我想可以这样理解：这既体现了时代的进步，也是一种流行时尚，还打上了眼球经济时代商业操作的烙印。 首先，从淑女型向野蛮女友的转变，反映了时代的进步，说明女性社会地位的提高，自我意识和自主意识更为觉醒，使得贤惠、顺从的传统淑女性格变成了相对自主的性格，当然也有过头的，但都是正常的，是常态。在中国古代戏曲作品中，杜丽娘、崔莺莺等，就有了对自由爱情的大胆、自主的追求，她们就是当时的“野蛮女友”，要把她们放到精神解放的层面和背景下去理解，就不存在什么女性审美中性化的问题，所谓中性化的说法是以传统的伦理道德和妇女观作为思想基础和审视坐标的。 其次，这种“超级女声”还体现了时尚，而时尚常常是求新求怪的，时尚不一定很稳定，因为时尚常常随风而逝，不一定有持久的生命力，却能吸引眼球。而在这商业操作无孔不入的眼球经济时代，商家就是利用时尚进行炒作。
毕业论文参考选题1、文艺学、美学编号 论文题目1-1论马克思主义的悲剧观1-2马恩论文艺批评“历史观点”与“美学观点”的统一1-3马克思论希腊艺术1-4恩格斯论现实主义1-5恩格斯论文艺批评1-6论生活真实与艺术真实1-7论文学的社会作用1-8论“文学是人学”1-9论文艺的娱乐作用1-10意境的美学特征1-11神韵说与境界说比较1-12意境与典型比较1-13典型人物的审美特征1-14象征形象的结构特征1-15心态结构与情节结构比较1-16意识流的基本特点及审美特征1-17论文学语言的多义性1-18论文学语言的审美特征1-19艺术象征的类型与特征1-20现实主义心理描写与意识流方法比较1-21论人物语言的个性化（以《红楼梦》为例）1-22文学语言、日常语言、科学语言之比较1-23论鲁迅的文学语言观1-24论文1-25通俗文学之我见2、中国古代文学2-1 简论中国古代神话系统2-2 南北神话发展考索2-3 论后羿形象的发展演变《山海经》艺术形象的原型意义先秦史籍中所保留的神话材料研究简论颛顼时代宗教文化的特点《楚辞》与《庄子》神话研究论青鸟意象的文化意义及其对后代诗歌的影响《诗经》产生时代及其地域考论《诗经·国风》风格的地域特点论郑卫之音的风格形成及其特点论颂诗的史学价值从《诗经》看前人对文学功能的认识论《诗经》的讽刺艺术论《诗经》史诗的叙事艺术论《诗经·国风》的借景抒情艺术《诗经》中的叠字及其变式研究论《诗经·国风》中的人物心理描写论《诗经·国风》的含蓄美论《诗经》的自然景物描写论《诗经》中政治试论《诗经》大小论《诗经》语言对后代诗歌的影响先秦史籍引诗研究论《左传》中的女性形象论《左传》的战争描写艺术浅析《左传》中关于“梦”的叙述《左传》与《战国策》行人辞令比较研究《左传》与《国语》记言差异论《左传》中的细节描写
艺术源于生活，艺术创作本身离不开艺术家的现实生活感受和对于人生的思考。下文是我为大家搜集整理的关于艺术与生活的论文的内容，希望能对大家有所帮助，欢迎大家阅读参考!
浅谈艺术创作与生活积累
摘 要：我们的创作无论是素材的来源还是技法的表现以及画面的意境都离不开平时我们对于生活的感受与领悟。生活中充满了艺术，艺术创作又恰如其分地表现生活。它们之间总有着千丝万缕的关联，既对比又统一。艺术作品的表现需要对技法的熟练掌握，但更需要作者长期的自我修养。专业与 文化 底蕴的积累和品性的修炼都会在作品里有所体现，恰好应对“画如其人”一说。本文通过对在艺术创作过程中，生活的感悟与自我修养在艺术创作中重要性的体现，发现加强理论与技巧的学习以及品性修养的提升的现实意义，以提升自我的艺术文化修养。
关键词：感悟生活;感染力;独创性
记得曾在《可染论画》一书中，打开扉页就被李先生的一句话所打动。他说：“艺术要向天、向地。天，是理论观点;地，是自己的实践。”①这句话看似浅显易懂又富含哲理，就像是李先生本人，有着最平易近人的外表又有着最是深沉厚重的灵魂。
哲学中常说理论与实践相结合，这无论是在生活中还是艺术创作上都有很大帮助。李老一句话形象而生动地概括了艺术创作中理论与实践这二者不可或缺的关系。无论是理论还是实践，都应该是我们在艺术创作过程中值得思考并注意的问题。在创作过程中，我们始终应该坚持理论与实践相结合。“读书破万卷，下笔如有神”，正是日常积累的多，思路才能渐渐打开，才能成竹在胸。有了理论知识做铺垫，动手表现时才能信手拈来。在行进过程遇到困扰的问题，我们可以利用理论知识帮自己解决，可以翻书查阅，可以向大师、前辈们学习。在我看来，在创作中丰富的理论知识和熟练的实践是分不开的。遇到瓶颈时，我们应该放下手中画笔，停下来好好思考或试着从书本中找解决的办法;又或是思路阻塞时，随意勾勾画画，让自己放松，让大脑放空。
细细品味，李先生的这句话又有着更深一层的意味。我们都知道，实践出真知，理论就是在实践积累出的 经验 中不断加工润色完成的，并且理论可以帮助我们更好地投身实践。理论与实践就是这样相互依存，相互转换，如此地循环往复下去。这样说来，又回到本质问题――一切都源于生活。生活是我们最好的老师，生活也是艺术最好的来源。我们正是从生活中发现美，感受美的力量与存在，逐步积累出表达美的 方法 ，才慢慢成长为我们的艺术。这过程本身就是一种艺术。是生活给了我们创作艺术、享受艺术的机会，让我们尊重生活这位真正的艺术大师!
反之，离开了生活，一切会变得空洞乏味，更何谈感染力。很多大师、前辈们的优秀作品都是反映生活，都是对生活的高度概括与写照。他们眼里的世界是如此的特别，处处充满着美丽与惊奇。法国杰出的现实主义雕塑家奥古斯特・罗丹有许多优秀的传世之作。他最具代表的一幅作品《思想者》(图1)。雕塑塑造了一个强有力的男子弯着腰，屈着膝，右手托着下颌，低头沉思的形象。他那深沉的目光以及拳头挤压脸颊的姿态，表现出一种极度痛苦的心情。
他全身的肌肉紧绷，不但在全神贯注地思考，而且沉浸在苦恼之中。这种苦闷的内心情感，通过对面部表情和四肢肌肉起伏的艺术处理，生动地表现出来，仿佛他陷入了无限的巨大的痛苦中。这种表面沉静而隐藏于内的力量更加令人深思。从作品中痛苦挣扎的情感我们不难发现，如果没有对但丁的《神曲》②的独到感受，没有对但丁的感同身受，没有对生活的细心体验与感悟，罗丹能将《思想者》表现得如此感情强烈、淋漓尽致吗?可见，艺术离不开生活。正如罗丹所说：“在艺者的眼中，一切都是美的，因为他的锐利的慧眼，注视到一切众生万物之核心，如能发现其品性，就是透入外形，触到它内在的‘真’。这‘真’，也即是‘美’。虔敬的研究罢，你一定会找到‘美’，因为你遇见了‘真’。”③
还有旅美画家李自健，他创作的许多母爱题材的作品同样是从生活中汲取的素材。他的《母女系列》其中一幅《孕》(图2)中描绘的其妻，恬静温柔。美丽的少妇低头凝视，似乎在屏息聆听腹中胎儿的动静，若有所思的眉宇间荡漾着母性的慈爱，让观者感到人世间的真善美都凝聚到了这位年轻母亲的身上。系列中的其他作品同样令人称赞，每一幅都洋溢着浓浓的温情与爱意，每一幅都是一个美丽温馨的 故事 。画家纯熟的技法加上真挚的情感打动了无数观者，这就是美的力量，就是幸福生活的剪影带给观众的震撼，这才具有真正的感染力。
任何美好的艺术品都是来源于生活。大师、前辈们创作的传世名作无不是反映生活的。如何能让自己的作品充满感染力，熟练的技法必不可少，但更需要画家为画作倾注的心力。我们付出了多少努力，观者是能感受到的。拉斐尔为创作《基督容变》时(图3)，他已身患重病，却一直在坚持绘制画作。虽未能完成，但出自其手的部分仍光辉照人，气势磅礴。他在生命的最后一刻，还在不断探索，丰富和完善自己的风格。我想，正是因为有作者付出的艰辛，他所呈现的作品才更具魅力，更能打动人。
作为美术 教育 专业的学生，我们应该多观察、多阅读、多思考，不论是充实自我还是为了今后教书育人。“行万里路，读万卷书”，只有见多识广，胸有成竹，我们的作品才能有令人满意的效果。同样，个人的修养不断提升，作品中自我的东西也会越来越多。只有我们坚持不懈地努力下去，“动心忍性，增益其所不能”，我们在艺术的道路上一定能走出自己的一片天地。
结语：
也许在创作之初，我们总是急于求成，想画出自己的东西，急于表达自我。“绘画的工作就是抓住它不放，将它定格，然后去确定它，加强它、深化它。一句话：艺术就是将瞬间化为永恒。”⑦在创作中才发现不能单单只是为了追求个性、风格。我们在求艺的道路上摸索，前辈们为我们树立了正确的榜样，为我们提供了源源不断的知识宝库。我们更应开阔自己的思维，放宽自己的眼界。我想，这才是时下我们应该去学习的。有时结果并不那么重要，因为我们在过程中体验到情感，体验到快乐，这就够了。年轻的我们不必太执着结果，享受过程带给我们的美好这才是最重要的。
注释：
①选自李可染著，孙美兰导读《可染论画》，上海书画出版社，2005.
②Commedia， Divine Comedy，意大利诗人阿利盖利・但丁(Dante Alighieri，公元1265-公元1321)的长诗。
③选自[法]罗丹述，葛赛尔.罗丹艺术论[M].傅雷，译.傅敏，编.北京：中国社会科学出版社，1999.
④出自于《地狱之门》，奥古斯特・罗丹为巴黎装饰艺术博物馆而做的大门。
⑤⑥⑦选自冯骥才著，《艺术丛见》，中州古籍出版社，2005.
参考文献：
[1]李可染.可染论画[M].上海：上海书画出版社，2005.
[2][法]罗丹述，葛赛尔.罗丹艺术论[M].傅雷译.傅敏编.北京：中国社会科学出版社，1999.
[3]冯骥才.艺术丛见[M].郑州：中州古籍出版社，2005.
试谈艺术与生活
[摘要]艺术与生活的关系历来是理论家，文学家争论的焦点，王尔德作为西方唯美主义代表人物，其认为生活模仿艺术、艺术与生活是相脱离的，而郁达夫作为中国颇具代表性的唯美主义作家，在对待艺术与生活的关系上却认为生活模仿艺术，艺术与生活是相通的。本文就从两人对待艺术与生活的关系入手探究二者的唯美主义艺术观。
[关键词]唯美主义;王尔德;郁达夫;艺术与生活
佩特曾言，
“人生的目的不在行动(action)，而在于思考(contemplation)―是无为(being)，而非作为(doing)。”佩特对待人生这一观点其实是其唯美主义艺术观的宣言，在这里他认为人生是思考的人生，无为的人生，人生不具有功力性，同样艺术也是一样，艺术是思考的艺术，虽然唯美主义者常被认为是非功利的，有时也是无需思考人生的，然而真正的唯美主义是将艺术与生活融为了一体，人生与艺术的关系也成为了每位唯美主义者都不可回避的话题，也是众多理论大家争论的焦点，首先这一观点就引起了“为艺术而艺术”的王尔德的狂热追捧，只有弄清了艺术与人生的真正关系才能更好的在唯美主义的乌托邦里进行艺术的创作。
王尔德在现实生活中的也始终践行着其“为艺术而艺术”的观点，因此王尔德可以说是唯美主义的倡导者和实践者，而郁达夫作为唯美主义的接受者，其作出了自己独特的诠释。尤其在生活与艺术的关系上，二者有着异曲同工之妙。郁达夫作为五四文学的倡导者，最早接受了唯美主义，深受唯美的洗礼，但是由于二人生活背景，文化氛围，以及个人性情的不同，使得郁达夫在对待唯美主义尤其是艺术与生活的关系上是不同的。
一、“生活模仿艺术”与“艺术来源生活”
王尔德把《道连・格雷的画像》当做自己生活的缩影，道连・格雷因为对同性恋和美的追求遭到了惩罚，而王尔德在现实生活中就是一位同性恋者，作为脱离于社会和主流文化的一位唯美主义者，我们不得不说王尔德后期的生活是悲惨的，其在后期生活经历了入狱，被社会排斥等遭遇，生活陷入低谷，因此当他把其所有热情融进艺术当中时，他并没有预见自己将来也会像其作品中的道连・格雷一样，这真的验证了王尔德的生活模仿艺术，而不是艺术模仿生活，是对他这一理论的一种感悟，抒写艺术的同时，生活是按着艺术的轨迹发展的。
王尔德“唯美”的服饰，同性恋生活这些都是王尔德迥异于现实生活，脱离现实生活的表现，至少是将作品中的艺术生活照搬到现实生活中去了，完全不顾及现实世界人们的审美极限。当我们看到脱离现实生活进行艺术创作的王尔德，我们不免怀疑其艺术创作的源泉在哪里，而对于王尔德艺术创作的来源，“据理查德・埃尔曼说，当比尔博姆批评王尔德窃取(stem)了福楼拜的思想时，王尔德回答说：‘不错，我是剽窃(plasia-rise)’。这是有鉴赏力的人之荣幸。我读福楼拜的《圣安东尼的诱惑》时就从未在书末签上我的名字。Quevoulez-VOUS(别说了)!从这个意义上说，数百部最好的书都带有我的签名。”在这里得到了一个答案，王尔德在艺术作品的来源上都杜绝了与生活的关系，似乎我们看到的是一位与生活相脱离的极端的唯美主义者，然而即便是这样在王尔德众多作品中，更重要的他向我们呈现的王尔德在艺术创作上所追求的一种境界，一种唯美的境界。
郁达夫虽然也坚持“为艺术而艺术”的唯美主义艺术观，但是郁达夫更多的是感叹人生苦闷，表面上看来郁达夫生活中大有“人生苦短，早日行乐”之嫌，其实他本人更想传达给人们的是对现实人生的苦叹和悲悯。处于五四时期的郁达夫，更多的是苦于表达内心的苦闷，求助于唯美颓废派的艺术形式作为表现艺术的手段，唯美主义在郁达夫这里只是一种更有利于表现人生和生活的艺术形式，然而，一般人会认为这样的唯美主义创作是不纯正的，然而中国文学大家在接受唯美主义过程中，大都是“不专注”的，一方面艺术要表现生活，反映现实，另一方面又要脱离生活，看似矛盾的，似乎又回到了西方唯美主义艺术创作上来了，对于这一点，黑格尔早在《美学》一书中作了解释：“生命的力量，尤其是心灵的威力，就在于它本身设立矛盾，忍受矛盾，克服矛盾。”
所以说在艺术与生活的关系上，王尔德与郁达夫可以说是对立的，也可以是说是矛盾的，生活与艺术始终是难舍难分的，在看似复杂的艺术创作中，郁达夫更加倾向于让艺术表现并且再现生活，同时将反映人性虚伪的一面淋漓尽致的刻画出来，这就如同中国传统道德观将性本能看作是不道德的，是缺乏最基本的社会底线的，所以郁达夫在其创作的《沉沦》，《银灰色的死》，《夜茫茫》以及《春风沉醉的晚上》等作品中将主人公这些欲望表现出来时，在对这些心理扭曲的主人公进行抨击的同时，我们也了解到他们虽然都有病态的心理和人性的拙劣，但是他们在也都是对未来对生活充满渴望的年轻知识份子，但是就是在那个社会里，那个环境下，他们面对现实的社会所表现出的又是那么病态和扭曲。郁达夫已经意识到了这些小知识份子情感上的抑郁，生活的苦闷，并且在某种程度上也是当时社会所表现出的苦闷气氛，郁达夫在这里确实是注意到了将艺术创作与现实生活的结合，尤其是将现实社会里道德观念的束缚置于文本中去。
郁达夫通过创作出《沉沦》中一个忧郁症患者的主人公来实现自己的理想，其实是一种生活对于艺术的影响的艺术观。“他”虽然认为性本能的发生是一件合乎自然的事情，但“他”还是把为了满足正常欲望而进行的手淫视为“犯罪”，并“深自痛悔”;这里郁达夫将现实生活中存在的道德观念深入到艺术作品中，从而让现实生活来影响艺术，并没有一味的像王尔德一样脱离现实生活去创作纯唯美主义艺术。最后，甚至在自伤自悼中投海自尽，这些都有艺术创作中生活的烙印。生活的残酷和生活中人们对于自己的自责在小说中体现的淋漓尽致，艺术是离不开道德的因素而独自展现作品的，从这一点上，我们可以明显的看到郁达夫对于王尔德的生活模仿艺术的观点是不能认同的。
二、“脱离”与“相通”
生活与艺术是否存在着紧密联系还是相互脱离的这一点上，两人也存在着看似不同的观点。郁达夫认为艺术与生活是相通，相容的，艺术不能脱离生活，郁达夫深受“达则兼济天下、穷则独善其身”中国传统道德观点影响，因此其作品中显现的与生活紧密相连的观点也不足为奇，这并没有影响其在唯美主义艺术创作，相反使得其唯美主义的使用显得更加有血有肉。
“他抬起头来远远见了几家如装在盆景假山上似的草舍。看看城墙上孤立在那里的一排电杆和电线，又看看远处的地平线和一湾苍茫无际的碧落，觉得在这自然的怀抱里，他的将来的成就定然是不少的。不晓是什么原因，不知不觉他竞起了一种感谢的心情。过了一忽，他忽然自言自语的说：
“这谦虚的情!这谦虚的情!就是宗教的起源呀!淮尔特Wilde呀，佛尔兰Verlaine呀!你们从狱里叫出来的‘要谦虚’Behumble!的意思我能了解了。”
这是《茫茫夜》中的一段描写，这段话有一些对景物的描写，虽然是简单的几句话，却将主人公面对一些平常生活景物的感想呈现出来，将生活中最自然，最简单的东西与艺术作品相联系。郁达夫揭露生活的力量是强大的，所以在其作品《春风沉醉的晚上》才有了“我囊里正是将空的时候，有了这五元钱，非但月底要预付的来月的房金可以无忧，并且付过房金以后，还可以维持几天食料。当时这五元钱对我效用的广大，是谁也不能推想得出来的。”这样朴实但是深刻的文字，这是作品中主人公所面临的境况，但是联想到五四时期中国文人志士窘迫料到的生活现状，此处描写更能让人想到是现实生活，真的是将现实生活的窘迫和无奈融入艺术作品中去了。而王尔德，虽然有人认为道连・格雷是王尔德用于追求现实美与形式美的“自我”，然而道连・格雷更像是件艺术品，当竭力展示这件艺术品的时候，他就不再是件艺术品，而被生活所融人，变得就不再纯粹，这正是王尔德一直恪守的生活与艺术脱离的艺术观的一种表现。
波德莱尔在其《浪荡子》中曾说过这样一段话：
“一些人被称作雅士，不相信派，漂亮哥儿，花花公子或浪荡子，他们同出一源，都具有一种故意作对和造反的特点，都代表着人类骄傲中所包含的最优秀成分，代表着今日之人所罕有的那种反对和清除平庸的需要。”这些话用在王尔德和郁达夫再合适不过了，二者都是风流倜傥的“浪荡子”同样也都拒绝平庸，在两人绚丽多彩并且富有传奇色彩的一生中，他们都在文学界里激起了千层浪，王尔德孤立怪诞的性格却从来没有掩盖他的才华横溢，同样忧郁怪异的郁达夫也没有被埋没，虽然在主流作品，或者是满足人们正常审美的小说里，郁达夫以及王尔德的作品都成遭遇过“不测”被禁售，他们所创作出的主人公在当时的社会环境下市难以被大众所接受的，但是他们对唯美主义艺术的不懈追求以及绽放出的不一样的光芒的作品却为我们提供了审视社会，审视人生和生活的最好视角，可以说是他们是唯美主义艺术创作中的奇葩。
美，谁不爱，谁不喜欢？特别是现代，各种美的追求，例如：某某品牌的化妆品，某某减肥药，某某整形美容，想办法变美。美的存在，其实在古代的中国很早就意识到美的现象，孔子在思想中就提供了中国文化中最早的对“美”的思考，他把美与善联系起来，为中国文化在此领域的发展奠定了基础。美学作为一门独立的学科，德国哲学家鲍姆嘉登于1750年在其所著的《美学》一书中首次提出来，柏拉图的对话《大希匹阿斯》，也在西方历史上第一篇企图给“美”下定义的文章。柏拉图在这篇文章中的两个立场，即认为在所有的美的事物中有一个美的共相，它是一切美的事物之间所以美的最终原因，以及坚持应该给这个美的共相下定义，给后来的西方哲学和理性思考探索美的现象带来了巨大的影响，确定了探索的方向--追求什么是“美本身”。给“美”下定义的漫漫征程从此开始了。美的现象和艺术的诗意世界之所以在公元前6世纪--5世纪进入了人类的思考。德国哲学家鲍姆嘉登在1735年发表了论文《关于诗的哲学沉思录》，首次提出了建立一门特殊学科“美学”设想，为美学找到了恰当的地位，也为美学奠定了哲学基础。由于审美的现象是与感觉、感官有密切关系的，帮助人们了解美、欣赏美、创造美，通过美感经验，从而提高了人的审美能力，例如在大街上看见了一个女孩，这个女孩披着长长而乌黑的头发，像瀑布一样，一时感觉到头发的美，再看看，你会觉得头发黑而直，这时已进入了欣赏头发的美，这种美其实很多人也在追求着，他们也会去创造这种美，这种美的追求，其实已经提高了人的审美能力。美学作为一门独立的学科，它给感性认识提供规则，并探求“感性认识的完善”--美。他给“美”的定义，就是“完善的感性”。其实鲍姆嘉登猤美学的确定并不是最完善的，但毕竟“美学”这个学科开始在整个知识的体系中，赢得了一个存在的地位，正是这个地位，为后来的美学家们提供了发挥才智的深刻领域。美学其实就是教人学会审美,一段音乐是美的,一朵花是美的,秋天的红叶是美的,人对事物产生审美活动, 审美活动是人类活动的最基本部分,通过已有的审美活动去发现美,例如:和朋友去郊游,目的是去放松心情,吸收大自然的新鲜空气,享受假日的快乐,本意不是进行审美活动,但是当你接触到\看到时,被之“美景”吸引住了，这就是一种美感经验。美的现象是属于人的现象,只存在于人与对象发生审美关系的那一刻，显然“美”并不是从书本上知道的，只要你在某些时候、某些地方产生了特别的，令你难忘的美感经验，你才知道“美”这回事，例如，在某个时候突然看见靓女、靓车、靓发型……等，你会发自内心地赞叹“真美啊”，这种终身难忘的感觉，也会使你产生“真美”的体验，从这些例子中，这就是美感经验，通过这样的美感经验具体地见识到“美”这回事。对于具体的审美现象的发生来说，应该是先有审美活动，然后有美感经验产生。但是。对于具体的经验者来说，美感经验却反过来成了审美活动的标准和见证。无论怎样说，美感经验的形成过程就是审美活动的过程，美感是审美活动的结果，而不是相反的。也就是说在美感经验的基础上促使人生审美化。美在每个人的心理感受上是不同的，美的现象还有历史性：一、美的现象随时代而变化，“环肥燕瘦”就是美的现象随时代而变迁的最好例证。任何一种艺术的变迁史，其实就是美的现象随时代变化而变迁的最好成绩证明。古代神话的美与现代小说的美是完全不同的；古代建筑与现代建筑的审美风格也是完全不同的。每一个时代都有该时代的审美风尚，服装的变化，装饰的变化等就是这种变化的表现。二、美的现象随文化的不同而不同。人类社会有不同的文化，我们知道有东方文化，西方文化，希伯来文化，非洲文化，印度安文化，埃及文化，啊拉伯文化等，就东方文化来说，又可以有印度的、中国的、日本的、南亚的等差异。不同的文化又有不同的美的现象。比如，西方人以直率为美，中国人以含蓄为美。中国人喜欢线条的表现力，西方人则喜欢造型的美。三、美的现象因个性的不同而不同。不同的人会有不同的审美偏好。有些人喜欢悲剧，有些人喜欢喜剧；有些人喜欢春天的绚丽，有些人喜欢秋天的明朗，有些人则喜欢冬天的凝重。同样，阅读同一部《红楼梦》，不同的人也会获得不同的审美经验。这些就是个性所带来的美的现象的差异。同一部戏剧、同一首诗也有不同的美感经验。 随着美学研究的目的：从审美活动认识人的自由，从审美活动理解认得完善和培养审美能力，创造美的生活来看，美学研究的一个重要目的，就是学习美学知识，培养每个人的审美能力。这就是人文素质的一个重要方面。美谁不喜欢？我们应该把天生的感受力变成自觉的、有意识的作为，自觉的按照美的尺度来建造我们美好的每一天，而不只是在美术馆才能感受到没美的现象，不只是在电影院、音乐厅才能知道美的存在，其实在我们的日常生活中的每一件事情，都能按照美的尺度去生活，去感受。通过学习美学，我知道怎样进行审美活动，用自己的美感经验去感受美、发现美。
美，是一个十分诱人的字眼儿，也是一个迷人的迷。古往今来，它与人们的生活密不可分地连在了一起。大概所有的人都会同意生活中不能没有美，所以，人们说话，写文章也就经常要谈到美。于是，诸如“山河美”、“青春美”、“心灵美”、“语言美”、“行为美”、“环境美”等等，经常为人所道。但，这是否意味着人们对美已经十分清楚地了解了呢？不是的！古希腊圣哲苏格拉底与希庇阿斯辩论“什么是美？”，最终未能给出一个终极而本质的定义，不得不慨叹：“美是难的”。直到科学昌明，哲学繁荣的现在，“美是什么”的问题仍是一个难解的“斯芬克司之谜”，仍在无休止的争论中。虽然无数的哲学家，美学家，思想家为了揭开美的奥秘，曾经从不同的途径进行过艰苦的探索，并提出了种种当时在他们看来最为理想的答案。但他们都未能最终摘下这颗美学皇冠上的明珠。回答“美是什么”之所以困难，是因为它所要求的并不是对个别对象作审美判断或作经验性的描述，而是要求在各种美的对象中找出美的普遍本质，或者在与非审美对象的比较中找出其特殊的本质。美并不是固定的，形而上的，在美的概念下，包含着各种性质上极不相同的事物。从宏观世界到微观世界，如日月星辰，花草树木，各种劳动产品以至人物的品质、动作、相貌、表情、风度等等，都可以作为审美对象，都可以是美的事物。要在这些性质上极不相同的各种事物中概括出美的普遍本质，当然是极困难的。再则，美还随着社会历史的发展和变化而相应地发展和变化着。在动态的时空结构中，由于时代和社会的不同，美的内涵极其价值意义也就很不一样。综上，正是美的概念内涵的宽泛性、复杂性甚至变易性给美的本质笼上了一层神秘的难以揭去的面纱。有人认为美是主观的，他们认为只有人的主观情感，意识与对象结合起来，达到主客观的统一才能产生美，按他们的说法就是“椅子不为人坐就不成为椅子”。但这个观点遭到“客观论”者的反对，他们认为一个事物能不能成为审美对象，光有主体条件还不行，还需要对象上的某些东西，即这些事物本身具有的某种客观的审美性质或素质。于是他们反驳说：“为什么我们要坐在椅子上，不坐在一堆泥土上，因为泥土不具有椅子的可坐性。”那么到底什么是所谓的“审美性质”或“素质”呢？为什么各种对称、均衡、节奏、秩序……能给我们美感，而丑陋、荒谬、芜杂却不能呢？把它归结为“无意”、“理性”、“鬼斧神工”吗？显然不行。传统的格式塔心理学派用主客体“同形同构”“异质同构”的学说来解释审美本质的根源和由来，是有一定道理的。但它却对人与对象在形式上的相互对应以及对象上的审美素质作纯生理上的解答，这显然也是有其局限性的。在这一点上做的最好的是马克思主义关于美的本质观。马克思把关于人的本质理论和把实践的观点引入知识论和唯物主义历史观，为科学阐明美的本质奠定了唯物辨证法和历史唯物主义的理论基础。按照这个方法论，要揭示美的本质，必须科学地说明人的本质，正确地说明社会生活的本质。首先，人是自由创造的主体，“自由自觉的活动恰恰就是人的类的特性”，“人的本质……是一切社会关系的总和”；其次，“社会生活在本质上是实践的”。所以美的最终根源在于人的自由创造，在于劳动，或者说是一种“人化的自然。美是人的主体性，事物的客体性和社会性的有机统一。这其实也并不难理解：一块石头，一堆泥土本身并不美，但经过艺术家们的加工制作，雕塑成精美的艺术品——塑像，就很美了。但是，我国的美学老人朱光潜先生，在八十岁以后总结其一生对美学研究的心得时说：“‘美是什么’的问题，不可能有公式化的一成不变的结论。各时代和各流派各有不同的出发点和不同的结论。”这一点从二十世纪的中国美学观念的变迁上，便可见一斑。20世纪的中国美学可以分为四个达的阶段：第一阶段：1900—1919年。这是古典美学受到普遍怀疑、深入批判，趋向瓦解的时期。在这一时期中，随着封建王朝的土崩瓦解，随着数千年正统的儒家思想受到猛烈的批判，古典和谐的美的理想慢慢摘下了它往日金光闪闪的王冠，并由中国人逐步趋同的审美取向轰轰烈烈地加冕在崇高美学理想的头上。第二阶段：1920—1949年。这是20世纪中国崇高美学的前期。其主要特色是强调审美中的悲与苦、血与火、牺牲与追求，所以，我们可以把它称为悲剧阶段。在这个阶段，中国人沉浸在一种悲伤、悲怆、悲壮的情感巨澜中。它的情感认同，审美取向和新的理论思考都离不开这个“悲”字。第三阶段：1950—1979年。这是崇高美学思想的后期。其主要特色是强调艰苦斗争后的胜利，英勇献身中的伟大，这是审美追求凝结为许许多多各色各样的英雄形象。我们可以把这个时期称为英雄期。在这个时期中，美和审美都洋溢着一种骄傲、乐观的基调第四阶段：1979—世纪末。这是崇高美学思想回落或螺旋上升的时期。在这个时期中，更高层次的“和谐”成为占主导地位的审美意识。这种远远不同于古典和谐的新的和谐观所蕴含的历史丰富性和民族互补性，使得审美追求多源化，多层次化了。它强调的不是局部的、外在形式的和谐，而主要强调的是整体的，人与自然、个人与社会、主体与客体关系的和谐。由此可见，我们对于美的本质的认识是随着社会存在或者说审美场的变化而变化的。我们不能单单满足于那个已得的，现在看来还较为科学的“美的本质”的界定。美都是具体的历史的，随着社会实践的发展而发展，永恒的绝对的美是根本不存在的。所以“美的本质”绝不是一个凝固的概念定义，我们所能做的是在动态中把握它，完善它。罗丹说过：“美是到处到有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”在我们这个多元化的世界里，幽静美丽的街心公园，各种前卫而时尚的服饰，优雅的宫廷音乐……随处可见，可闻。同时，随着时代的发展，物质生活水平的提高，人们对于美的追求和认识也有了新的发展。那么，在现实社会里，究竟应该怎样看待美呢？下面，我想谈谈我的看法。首先，美要自然。古人总喜欢用“闭月羞花，沉鱼落雁”来比喻女子的美，的确，天生丽质的女孩总是引人注目的。人的外表美与生俱来，纵使在昂贵、再优质的化妆品也难以达到，而二十左右时的青春正是人一生当中最美的阶段，它不需要过多的修饰，自自然然的一颦一笑，都时刻透着一种青春的气息，这气息来自人外在的体现，更来自人们的内心，就如同人们说的：“鸟美在羽毛，人美在心灵。”一样，更多的美是在于自身与观者的一种感觉，一种心情。人们心灵美其实是最重要的，应该说在某种情况下，它是超脱于外表美的一种真正的美。人可以没有漂亮的外表，却不可以没有美丽的心灵，因为外表终究是表面的东西，而人的内心却是人的根本、本质，是最深层的。我想，有很多人读过《白雪公主》的故事，故事中的新王后和白雪公主都是美丽的，而王后因为嫉妒、虚荣、最终落了个终身丑陋的下场，而善良的公主却因为美丽的心灵而一次又一次地逃脱死亡的魔爪。我想，这并非只是来自于安徒生主观思想的臆造，而是它真切地反映了人们弃恶扬善的观点和愿望。如果白雪公主是因为其容貌美和心灵美打动了读者的话，那《巴黎圣母院》中的卡西摩多，该是纯粹的心灵美了吧！他曾被人们认为是城市中最丑的人，没有人的关爱，有的只是人们的耻笑。但他面对女主人公遭到危难时，却毅然伸出了自己丑陋却温暖的双手……卡西摩斗的丑陋的，但同时也是美丽的、可爱的，只是因为他有着一颗充满着温暖与爱的心灵，同时拥有美貌与美好的心灵纵然可贵，但相貌平常却拥有火热心灵的人同样会得到人们的喜爱与赞扬。总之，在我看了，美丽总是一种虚妄的东西，它像空气一样，存在于我们的生活，离我们很近却又很远，我们捉摸不到它的形态，但它却与我们的生活息息相关，美就是这样的东西，它来自于自然，体现在我们的心灵当中。
在我们平凡的日常里，大家都尝试过写作文吧，作文可分为小学作文、中学作文、大学作文（论文）。你知道作文怎样写才规范吗？以下是我整理的我的美好生活作文，欢迎大家分享。
小草想念着大地；云儿想念着蓝天；花儿想念着蓓蕾绽放……而我却只想着一个美好的生活，让父母亲戚不在劳累。
每一次放假回家总是看见他们疲劳的身姿在我眼前缓慢的移动，那时我是如此的心痛爸爸妈妈你们的劳累如果可以转移到我身上该多好啊!我愿自己受累也不愿意看见你们如此的疲劳。母亲啊!我多想帮助你做一点活心里也会好受一点。当你们被风吹雨打时我好像被暴风雨摧残；当你们如此的劳累时我就像被五百斤重的大石压在我的身上；当你们舍不得吃，舍不得穿却给我买纯净的牛奶，漂亮的衣服时我的心就如同针扎一般……您可知道你们为我所受的苦我是如此的心痛。我想过上好日子让你们吃得好穿得好。
记得我小时候不懂事，在农忙季节，父母在外只有爷爷奶奶在家农忙而我却从中添乱。我让奶奶放下手中的活同我在一起叫爷爷一人在地里干活，奶奶没办法便一手抱我一手干活，回到家里爷爷奶奶便气喘吁吁的躺在床上而我要坐在奶奶身上……。回想起来当时真是不懂事让爷爷奶奶多受了那么多的苦我真应该乖乖的听话让他们农忙。现在只有好好学习才可以报答他们对我所付出的。当回校时都不知道该怎么问他们要生活费。我要好好学习长大找一个好的工作让父母爷爷奶奶过上美好的生活。
我多么向往快乐美好的生活啊!我美好的生活并不奢侈，只需要一个可以安身的家，几块土地够我们一家吃的就行了。
美好的生活是人人所向往，人人所追求的生活目标，而在我眼里一个国家或一个时代是否民主与和谐才是决定人民生活是否美好的重要依据。
人的生活有民主与和谐做保证就是美好的，因为我们起码不会因战争而背井离乡，起码不会因战乱而妻离子散，起码不会因沉重的税费而饥寒交迫。因此古代有多少人杰不会憧憬这样的生活？有多少诗人不是借景抒发自己所向往的生活？有多少豪杰不愿挣脱时代的束缚来表达自己的志向？统治者的无知让多少伟人白白断送自己的生命？
也许是古代的统治者不看好明珠与和谐，可如今的社会却以它为主题。
而如今的中国是一个民主、和谐的国家，其发展过程十分艰辛：由原来的封建制度到现在的社会主义制度，由原来的君王统治到现在的工农人民阶级领导，由原来的战火不断到现在的和谐相处……中国的崛起向世人证明了这个观点：民主与和谐是现在即将来的世界主题。
说完了过去再来看看现在。
人与人是和谐相处的，工作上的精英也必具有民主。如果人与人是针锋相对的，那这个世界将不会和平，不会有爱，不会有德……再加上不民主，我可以肯定一定会到来。
民主与和谐是一个有机整体，它会出现在世界各个角落：班长要管理好班级，需要民主；领导要带领好一个团队，需要民主；主席要使国家富强，需要民主；世界要和睦相处、为人友善，则需要和谐。
因此我认为民主与和谐的存在，我们生活才会越来越美好！
小草想念着大地；云儿想念着蓝天；花儿想念着蓓蕾绽放……而我却只想着一个美好的生活，让父母亲戚不在劳累。
每一次放假回家总是看见他们疲劳的身姿在我眼前缓慢的移动，那时我是如此的心痛爸爸妈妈你们的劳累如果可以移到我身上该多好啊！我愿自己受累也不愿意看见你们如此的疲劳。母亲啊！我多想帮助你做一点活心里也会好受一点。当你们被风吹雨打时我好像被暴风雨摧残；当你们如此的劳累时我就像被五百斤重的大石压在我的身上；当你们舍不得吃，舍不得穿却给我买纯净的牛奶，漂亮的衣服时我的心就如同针扎一般……您可知道你们为我所受的苦我是如此的心痛。我想过上好日子让你们吃得好穿得好。
记得我小时候不懂事，在农忙季节，父母在外只有爷爷奶奶在家农忙而我却从中添乱。我让奶奶放下手中的活同我在一起叫爷爷一人在地里干活，奶奶没办法便一手抱我一手干活，回到家里爷爷奶奶便气喘吁吁的躺在床上而我要坐在奶奶身上……回想起来当时真是不懂事让爷爷奶奶多受了那么多的。
苦我真应该乖乖的听话让他们农忙。现在只有好好学习才可以报答他们对我所付出的。当回校时都不知道该怎么问他们要生活费。我要好好学习长大找一个好的工作让父母爷爷奶奶过上美好的生活。
我多么向往快乐美好的生活啊！我美好的生活并不奢侈，只需要一个可以安身的家，几块土地够我们一家吃的就行了。
我的美好生活。
一天我在整理房间时，无意中看到了一本厚厚的相册，一张张照片映入眼帘，顿时勾起了我对儿时的美好回忆。
那是我来到世界的第一百天，妈妈抱着胖墩墩的我。我的小手紧紧纂着一根棒棒糖，正在甜甜地吮吸着，圆溜溜的眼睛不停地打转，仿佛对周围的一切都充满了好奇。
“六一儿童节”到了，我和幼儿园的小朋友们在搭积木比赛，看谁搭得又高又快。不一会儿我就搭出了一座城堡，我得了二等奖，心中别提有多高兴了！我和小朋友们一起高高举起了手中的奖状，脸上笑开了花。
爸爸妈妈带我去海南。我第一次登上了高大的飞机，飞机在云雾中穿行。我看到了人间仙境——一团团的白云像棉花一样在空中漂浮着。爸爸问我：“飞机像什么呢？”“像飞机！”我毫不犹豫地回答道，爸爸呵呵地笑了。我往下看去——一大片湛蓝湛蓝的海水，金黄的沙滩，山上热带树木郁郁葱葱，四季常青……美景尽收眼底。
看呐！这是我们“阳光小队”的小伙伴们在湿地公园放风筝呢！大家把一只只美丽的“大鸟”放飞在空中，我们高兴得唱呀，跳呀，疯作了一团。有的一蹦三尺高，有的笑弯了腰，还有的干脆躺在的草地上打滚。笑这欢乐的童年，笑这美好的生活。
一张张旧照片，记录着这一个个幸福的瞬间。我爱我的家，我更爱我的祖国，因为有了祖国的繁荣、富强，才有我的美好生活！
爱，是人间最美好，最神圣，最纯洁的情感。是它让生活更美好，让社会更美好，让祖国更美好，让世界更美好！
人的情感是千变万化的，同样爱也有许多种而我想说的只有“母爱”！
母爱是世界上每一个孩子一生中得到的最宝贵的东西。它生过无数的金银珠宝，是人精神的顶梁柱，它时常鼓舞你，让你有信心；鞭策你，使你有动力；教育你，使你有方向……
从古至今，母爱一直被人们所赞颂，许多文人墨客因此也写下了许多绚丽的华章。
“岳母刺字”说的是南宋抗金名将岳飞，其母为了使自己的儿子长大能为国家贡献一份力量，在岳飞悲伤刺下“精忠报国”四个大字。后来，岳飞果然成为了有用之人，他为宋朝皇帝赵构南征北战，立下汗马功劳。
岳母用一种独特的方式来待于自己的儿子，若没有岳母的爱，恐怕岳飞一辈子也不能成大器。
通过这件事，能看出岳母爱自己的儿子，并通过实际行动诠释了一位母亲的伟大形象，这也使得岳氏家族被后人广为流传。
如果一位普通妇女能将她对孩子的爱用实际行动展现得如此感人，这在当今社会可不多见。
我们不管现在的母亲用何种方式来爱自己的子女，母爱是伟大的，无论是谁也改变不了她的地位。
母爱，她既繁多又珍贵，既平凡又特殊，她是看不见，摸不着的，只有凭借着自己的心灵去感悟，读出人生的真理。
母爱是人世间最美好，最神圣，最纯洁的感情，让我们去珍惜，去呵护这份感情，让爱是生活更美好！作文
我们划着小船，来到了西湖中央，青山碧水，波光粼粼。云朵洁白无瑕，如同晶莹剔透的宝石，镶嵌在晶莹剔透的蓝绸子上。微风扯着我的衣袖，拉着小船飞往山的那一边。哇，小船还未靠岸，一阵沁人心脾的花香便扑鼻而来，岸上花团锦簇，如一团团晚霞在花丛中嬉戏。太阳躲在山的后边，夕阳铺在湖面上，好似色彩斑斓的红地毯，真是“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”啊！
夜幕降临，五彩的霓虹灯照亮了街道，倒映在水中，使整座城市变得五彩缤纷。在皎洁的月光下，一座座高楼大厦耸立在湖边，喧嚣渐渐远去，寂静的西湖正在与我挥手告别。赏景、拍照、游玩一样不少，现在该回家了。
坐上地铁，没有红绿灯、没有拥堵，一会儿就到了小区门口，保安叔叔微笑着迎接我们的归来。刷个脸，门便自动打开了。小区里，热闹非凡。小朋友们早已开始玩耍了。有的在玩跷跷板，重的一方稳稳地坐在座位上，而轻的一方则努力把跷跷板往下摁，可是跷跷板却纹丝不动；有的在玩摇摇车，前一摇后一晃的，咯咯直笑。几个小朋友还给别人晃，自己累得满头大汗，别人也被晃得头晕目眩。而滑滑梯上，小朋友们上的上，下的下，一个个“滋溜”一下就滑下来了。小朋友们玩得兴高采烈，大人们喜笑颜开。我也不由自主地加入了小朋友们的队伍，在儿童乐园里嬉戏、玩耍，一阵阵欢笑声在小区里回荡。
夜幕下的草坪环抱着喷泉，绿树环绕着鲜花，一切都是那么的美！这就是我们的快乐幸福生活，以后我们的城市会更加繁华，我们的生活会变得更加美好！
我心中的美好生活我知道，每个人心中都有自己想的美好生活。不论你是青少年，还是中老年，不论是你贫穷的人，还是富裕的人，不论你是双目失明的残疾人，还是手脚健全的正常人……不论你是什么样的人，都在为自己心中的美好生活而努力。我也一样有向往的美好生活，那仿佛是我心中一盏明亮的灯，指引着我努力向前。
我心中的美好生活其实非常平常。我不想我们家有多富裕，我只希望一家人在一起快快乐乐开开心心地过日子；我不希望爸爸有多苦，有多累，我也不希望妈妈干的农活太多了，累得不行。我是一个农村的孩子，爸爸妈妈为了让我有一个很好的学习环境，就把我转到城里来上学。这样自然会有更多的花费，就给爸爸妈妈增添了太多的劳累。我想我只有用好的学习成绩来回报父母，这样才会让他们很开心。
我希望妈妈和奶奶能和睦相处。以前妈妈和奶奶不管大事还是小事，她们两个总要吵一架。我还发现妈妈和奶奶一天不吵都不行，就连在电话里说事也要吵一架。我和爸爸拦也拦不住她们，所以我希望妈妈和奶奶能够和睦相处。我也希望爸爸和妈妈不要为了一点小事吵吵闹闹的。有一次妈妈和奶奶吵得很厉害，两个人都互不相让，爸爸一怒之下打了妈妈一个耳光。那时候我还很小，什么都不知道，也不会劝解奶奶和妈妈。妈妈不吃不喝睡了三天三夜，我心里真不是个滋味。我不希望以后再有这种事发生，所以我希望爸爸妈妈以后不要再吵了，一家人开开心心得过以后的日子。听到有些同学的父母离婚了，我就心里揪起疙瘩，我可不希望这样的事情发生在我家里。
我心里的美好生活就是这样，虽然不会有多么富裕，但以后的日子一家人能在一起平平淡淡地生活，快快乐乐地过。
我的美好生活，就是我如今的日常生活。
也许有人会觉得，我们的日常生活会无聊，甚至枯燥。但是在我这，我的日常生活就是我美好的生活。
日常生活里，我的家人一直都在我的身边关心着我，爱护着我。我的朋友也一直都在陪伴着我。这样的日常生活能不美好吗？如此的温馨，又是如此的暖人。
其实很多时候，我们要明白，大多数人追求的美好生活其实一直就都在我们的身边。我们无须花费大的精力去寻找，很多时候，只要我们能够沉淀下心来，我们所追寻的美好生活就在我们的日常生活之中。
我的美好生活也就在于与家人相处的时间里。家人永远都是牵挂着我们的人，不管我们身在何方，家人的心里头也永远都在惦记着我们。每一个清晨，我都是在母亲的呦呵声中起床的，掌厨的父亲已经在厨房里做好了营养美味的早餐，就等着我起床，然后一家人用餐了。家里每次都是我最晚起床的，不怪我睡懒觉，只不过我的睡眠太好，若是早上没人叫唤我，我都能够一直睡下去。
等到我洗漱一番，伸着懒腰走进餐厅里的时候，我都很不得给爸爸妈妈一个大大的拥抱。关心着我的父母，美味的早餐，我的生活多美好！
我与朋友相处的时间里也是美好的，这种美好在于，在很多事情上，我与朋友都是心有灵犀的`。往往我脑袋里有个什么样的想法，朋友大都能够猜得到。朋友常说，她太熟悉我的一些小动作了，我的小动作一出，她保准知道我接下来想做什么。所以，我与朋友呆在一起的时光里，我会感到很舒心，也会很轻松。
我的美好生活还有很多，在我看来与其说去寻找美好生活，倒不如好好的过好我们现下的生活。
小鹰向往蓝天白云，海鸥向往辽阔大海，骆驼向往茫茫沙漠，蚯蚓向往泥土世界，而我向往美好生活。
爸爸妈妈每天都要去上班，到晚上很晚才下班，一天都没人陪我，整天孤零零的，爸爸妈妈你们知道我向往的美好生活吗？
我多么希望你们能抽出时间，带我去海边游玩，看看那壮观的大海，金色的沙滩，汹涌的海浪，一碧如洗的天空，洁白无瑕的云儿，火红的太阳，灿烂的晚霞。去捡那漂亮的贝壳，去捞那活泼的小鱼，去捉那调皮的螃蟹，去抓那可爱的海星……
我多么希望你们能常常伴着我，和我一起做一顿饭，一家人坐在桌子旁，一边享受生活中的美食，一边谈着最近生活中的快乐事、新鲜事、烦恼事……能看我在赛场上与对手“过招”，进行着激烈地“战斗”，尽情地挥洒着拼搏的汗水，展示着娴熟的技艺；能陪我去广场上玩耍，一起打篮球、踢足球，放起那五彩缤纷的风筝，一家人的欢声笑语随风筝飞上高高的蓝天……
我多么希望你们能早点下班，回到家，放下你们那爱不释手的手机，一家人一起悠闲地去散步，一起坐在沙发上看精彩的电视节目，一起在柔和的灯光下看书，一起听着故事入睡，沉醉在温馨、幸福的海洋里……
我想说：爸爸妈妈，再不陪我，我就长大了！你们能实现美好生活中我这些小小的愿望吗？
我向往的美好生活是什么呢？其实我还不知道。因为我还只有五六岁，但是我向往的美好生活是非常远大的。
我是一个非常喜欢在别人家门前徘徊的孩子。每当我一看到什么玩具，或是让我心爱的东西时，都能引逗我在那停留好半天。那时，我的心已经和外面的世界隔离开来。白雪公主>和喜洋洋与灰太狼>的故事我已经听腻了，毛毛头的芭比娃娃也被我打了好几个补丁，动听的儿歌早已住入了我的心里，惟有眼睛，将我于星辉斑斓的世界、灵动清纯的未来连结。
那一年，我才10岁，幸福源自于双眼。
那一年，有一个神秘的人闯进了我的视线。她有一个非常挺拔的身躯，一笑起来，就像一朵盛开的鲜花一样。她就是我的好闺蜜，能够克服一切的困难，有耐心。那时的我，是一个非常害羞的女孩子，却被他的抵挡不住的风采深深地吸引住了，终于，我鼓足勇气，把自己写的一部小说给了她，没想到她对我大加赞赏，就在那段时间里，我经常把一些小说与她分享。
时光转眼而逝，多年的愿望已经实现了，我有了自己的工作，别墅、小车、在别墅里，有一个书房，在阳台上可以看书，再冲一杯热牛奶边喝边看书，还有一只史宾格犬在旁边的毛毯上睡大觉。那一年，我30岁。
不知何时开始，我的头上又多了许许多多的银丝，岁月也在我的脸上刻上了痕迹。的确，岁月如流水，青春转眼而过。在这十几年里，我的愿望实现了！
我向往的美好生活是那种小桥流水，清风吹拂般的田园生活。
田园生活总是与轻松惬意这两个词联系在一起，清晨阳光出来了，我也就伸着懒腰起床了。接下来一天的生活很简单，简单到都能一下子见到西下的夕阳。傍晚的田园，随着阳光渐渐隐去，万物都归于平静，似乎都到了该休息的时刻了。
随着天边的光渐渐的消失，寂静的夜空带着满天的繁星出现了。乡村里的灯光零零星星的，好像是怕盖去了夜空的星芒。在这样的生活里，我最喜欢的就是晚上。我们能一边听着流水潺潺的声音，一边仰望着星空，去探寻星空里那最亮的一颗星。
尤其是夏日里，夏夜的清风最为舒适宜人。夏日的晚上，乡村里很多的人都会聚在一起，大家搬着各家的椅子坐在了乡村里视野最开阔的平地上。只要人们围坐在一起，那么势必少不了一番闲谈。相邻们之间的闲谈说得大都是家常，人们说着外地人听不懂的地方语言，说到好笑处便哈哈的大笑了起来。氛围一片融洽，气氛也十足的喜悦。
美好的生活是什么样的？每个人的心里都会有自己的定义，有人会如我一般喜欢田园生活，有人也会喜欢紧张的城市生活，美好一词每个人的心里也都着不同的定义。向往的美好生活，也无非就是追求我们内心里最舒适的一种生活状态。我向往的美好生活，也不过是想追求内心里的那一份宁静。
第二天又如期来临了，泉水叮咚，鸟鸣欢彻，炊烟袅袅，这美丽的一幕，只让人瞧着内心里都会是一片宁静。这是我喜欢的景象，这里也是内心里一直追寻的地方。
那么，你向往的美好生活是什么样的？
清晨，阳光明媚，一只只小麻雀在河边的大树上“吱吱吱”地叫着，新鲜的空气中带着一股淡淡的花香。
我走下楼，看见外公、外婆已经在院子里干活了。
吃过早饭，我拉着外公去河里抓鱼。外公和我便拿着桶到村子前的一条小河边，河水清澈见底，时不时可以看到一些小鱼小虾，在小河旁的草丛中还有小青蛙跳出来呢！
我卷起袖子站在小河最浅的地方，看到小鱼小虾在水中游来游去，我伸手就去抓，但是手中却空无一条。外公笑着说：“空手抓鱼，你能有这技术？我们筑个堤，下个鱼网，把水刮走，鱼儿就乖乖地进网了。”外公铁锹一挥，一条坚固的堤坝已经打成，他把堤坝开一个缺口，放上鱼网，随着水渐渐变少，鱼儿开始欢蹦乱跳。外公开始抓鱼了，真是“一抓准”啊。外公将抓到的鱼准确地扔进我提着的桶里。随后，我也跑到外公那里去抓，在泥水中追赶鱼儿。“嘎嘎嘎”河面传来了鸭叫声，我的心又飞到了鸭子身上，跑着跳着去追鸭子了。
下午，外公要去放牛了，我便跟着外公一起去山中一片草地上。只见草地中出现两头黄牛，一只大的，一只小的。这时那只小牛朝着我走了过来，我开始还有点害怕，慢慢地往后退。但它看了看我，就跑到了大牛边上。我也跑到了外公身边，外公笑着说：“你要不要坐在牛背上？”我有点紧张，但还是在好奇心驱使下点了点头。外公把我抱在了老黄牛的背上，听着牛脖子上铃铛的响声，小溪的流水声，鸟儿的歌唱声，我仿佛生活在一个童话世界里。
我们离开山时，已是黄昏。路过一大片田野，看到好多蜻蜓飞来飞去，我便跟在这些“小飞机”后面追，想象自己已飞到了天边。
和外公在一起的时光，真好！
让我们共建美丽的未来“风吹过，日落山，夜来临，月照地，星眨眼，我写作！唉，又要写作，”我正在书桌边像猴子一样挠着头烦着怎么写这篇作文。
“题目未来？咋写呀！”我正烦着，如何写作文……这时，外面的电话响了起来，我立马去接。话筒中，一个陌生的声音出来了：“您好！我是未来消除烦恼中心，我来自未来，是为你解决烦恼的。”
“你……你来自未来？”我疑惑不解的问。陌生的声音说：“对！我是未来的机器，我知道你写作时遇到了烦恼，我带你来未来你就不会一无所知，希望你能写出天下无双的作文……”“喂，喂！”顿时我眼前一亮，便晕了过去。
“啊！”我叫了一声，醒了过来，原来我穿越未来，来了未来世界。我眼望四周，再抬头一看，“哇！这楼真高呀！真是‘危楼高百尺，手可摘星辰’”我叹道。
眼前这栋摩天大楼，就像擎天柱一样，真宏伟。我问了一下路人，原来这栋摩天大楼有1000层，表面用全能玻璃构造，能防辐射，防晒，防风，防电，冬暖夏凉，坚硬。
每一间房都可以随意改变结构，而且都有300平方。据说这是本世纪最伟大的发明之一。
刹那间，我看见了像一辆飞机，像汽车，像船，又像太空舱似的东西，就像四不像。到底是什么呢？我绞尽脑汁的想，我又问了路人，哦！这就是未来的汽车，体形为扁圆状，两边有机翼，用来飞，后面有喷射器，用来推动汽车，底下有气旋装置，能减速，和上升下降，最重要的是，他不用停车，只要按缩小键就会变成一个胶囊，可以放在口袋里，用的时候就随意一抛就会出来。
这也是本世纪最伟大发明之一。我走着走着，有了一个惊天动地的发现，原来每个人都带着一个手表，那个手表又很多按钮，这到底是什么呢？我走进一个富丽堂皇的大商店才知道，这手表不仅能看时间，还能调闹钟，视频通话，上网，看股票，网购，还能照明，还可以随便换色，五颜六色也行，随心所欲，它还有翻译功能，全球224个国家的语言都能翻译，还有许许多多的功能都隐藏在这小如石子，功能却包罗万象的手表里，就像哆啦a梦的袋子似的无所不有，这是本世纪最伟大发明的榜首。
这时，我又看见了那道亮光，我又晕过去了……“啊呜”，“咦，我咋睡着了，刚那景象是真的吗？不管了，先写完作文吧！”于是我就把刚所看到的都写下来了。未来，是美好的，穿越未来，是假的，但假亦真时，真亦假。
曾有人说过：“未来是光明而美丽的，爱它吧，向它突进，为它工作，迎接他，尽可能的是它成为现实吧！”大家一起用自己的汗水努力创造出自己光明而美丽未来吧。
让我们共建美丽的未来
“风吹过，日落山，夜来临，月照地，星眨眼，我写作！唉，又要写作，”我正在书桌边像猴子一样挠着头烦着怎么写这篇作文。“题目未来？咋写呀！”
我正烦着，如何写作文……这时，外面的电话响了起来，我立马去接。话筒中，一个陌生的声音出来了：“您好！我是未来消除烦恼中心，我来自未来，是为你解决烦恼的。”“你……你来自未来？”我疑惑不解的问。陌生的声音说：“对！我是未来的机器，我知道你写作时遇到了烦恼，我带你来未来你就不会一无所知，希望你能写出天下无双的作文……”“喂，喂！”顿时我眼前一亮，便晕了过去。
“啊！”我叫了一声，醒了过来，原来我穿越未来，来了未来世界。我眼望四周，再抬头一看，“哇！这楼真高呀！真是‘危楼高百尺，手可摘星辰’”我叹道。眼前这栋摩天大楼，就像擎天柱一样，真宏伟。我问了一下路人，原来这栋摩天大楼有1000层，表面用全能玻璃构造，能防辐射，防晒，防风，防电，冬暖夏凉，坚硬。每一间房都可以随意改变结构，而且都有300平方。据说这是本世纪最伟大的发明之一。
刹那间，我看见了像一辆飞机，像汽车，像船，又像太空舱似的东西，就像四不像。到底是什么呢？我绞尽脑汁的想，我又问了路人，哦！这就是未来的汽车，体形为扁圆状，两边有机翼，用来飞，后面有喷射器，用来推动汽车，底下有气旋装置，能减速，和上升下降，最重要的是，他不用停车，只要按缩小键就会变成一个胶囊，可以放在口袋里，用的时候就随意一抛就会出来。这也是本世纪最伟大发明之一。
我走着走着，有了一个惊天动地的发现，原来每个人都带着一个手表，那个手表又很多按钮，这到底是什么呢？我走进一个富丽堂皇的大商店才知道，这手表不仅能看时间，还能调闹钟，视频通话，上网，看股票，网购，还能照明，还可以随便换色，五颜六色也行，随心所欲，它还有翻译功能，全球224个国家的语言都能翻译，还有许许多多的功能都隐藏在这小如石子，功能却包罗万象的手表里，就像哆啦a梦的袋子似的无所不有，这是本世纪最伟大发明的榜首。
这时，我又看见了那道亮光，我又晕过去了……
“啊呜”，“咦，我咋睡着了，刚那景象是真的吗？不管了，先写完作文吧！”于是我就把刚所看到的都写下来了。
未来，是美好的，穿越未来，是假的，但假亦真时，真亦假。曾有人说过：“未来是光明而美丽的，爱它吧，向它突进，为它工作，迎接他，尽可能的是它成为现实吧！”大家一起用自己的汗水努力创造出自己光明而美丽未来吧！
诚信，这关系着一个人的生活、学习、工作……，一个人如果失去了诚信，将在社会上没有立足之地。
从字面上说，“诚信”就是诚实守信。孔子说：“人而无信，不知其可也”。
因而，说到“诚信”与否，很多人都认为是道德方面的问题，只是一个人在社会的安身立命之本。可是，在市场经济社会，道德和利益往往是相邻而居的。
不管是一个人还是一个地方，重视道德，讲究诚信，往往可以在经济上得到丰厚的收益；反之，不但会在道德上遭至谴责，受到法律的严惩，更难以在经济上获得长久的利益。就诚信的重要性而言，说“诚信是金”应是不为过的。
我听过这样一个故事：有一个人，他经过不懈的努力，终于得到了“美貌”、“诚信”、“金钱”、“健康”、“聪明”等一些对人非常有用的东西。他乘船过江，由于所带的东西太多，超过了船的承载能力，船马上就要沉入江中，于是，情急之下，他去掉了诚信。
当他上了岸，没有一个人相信他，因为，他没有了诚信。他感到非常痛苦。
现实中，我也有过失信的经历。有一次，我和张梦凡借了一本《福尔摩斯探案集》，说好两天后还他。
可是，半个星期过去了，还是没有还他书。只到有一天，他向我讨要，我才还给他。
事后我很后悔，下决心再也不失信了，决心做一个诚实守信的好孩子。今天晚上，我准备去补课。
走了一大半路，我才发现自己忘了拿阅读书，只好又返回学校去取。路上，遇到了胡春雨，真巧，她也忘了拿阅读书。
于是，我答应帮她也拿上。当我到了教室拿上自己的阅读书后，便自觉地走到胡春雨的座位上取上了她的。
我自己心里想，这回我不能失去信用了！当我把书交给胡春雨后，看到她那高兴的样子，我也尝到了守信的快乐。人们常说：“诚信是金”。
可是，我认为诚信比金钱还要重要。一个人失信，就失去了朋友。
失去的不仅仅是金钱，而是一切！他就会成为一个穷光蛋！诚信，失去就在一刹那，而得到却要几年，其至几十年。一个公司没有诚信，就会倒闭；一个人失去诚信，他将一生没有什么成就。
啊！诚信是金。千万不要失去诚信，失去了，就再想得到，只需用两个字来说“太难！”诚信是一朵兰花，它开在人们荒芜的心田；诚信，是一杯浓茶，它让生活更加浓郁芳醇；诚信是一道劲歌，它奏响了时代的最强音；诚信是中华民族的传统美德，为人处事的最基本准则。
诚信是金，它可以触动人们内心深处最敏感的神经，给众生点亮了一盏永不眠灭的心灯。
只要人人都献出一点爱，世界将变陈美好的人间……”《爱的奉献》这首歌不知被什么风吹到我的耳朵里，那感人的节奏和动人的旋律使我感到热血沸腾，感到和谐的社会里都充满着爱――爱随着阳光，照在世界的每一个角落。
其中有一缕非常耀眼的光照在一位著名的歌手丛飞的身上。他在临死之前把自己的全部财产都捐了，当作了社会的公益金，他感到还未够，又将他的眼角膜捐了出去，一个眼角膜就能救到四名失明的人。
啊！这位如此伟大、无私的明人只是活到了三十几岁，多么令人悲哀！他无私的精神和伟大的灵魂将永远留在人间，永远活在我们的心中。这光不仅只照在名人的身上，还照在我们这个贫困地区的一个小女孩伸上。
记得上星期，一天下午放学后我独自一人留再教室。突然，黑如墨的乌云压了下来，跟着是一声声响雷。
这时，我感到心灰意冷，因为我没有什么雨具。突然一个小女孩从我后面走过来，举起一把小花伞，对我说：“大哥哥，我送你回去呀？”我充满感激之意，点了点头。
一路上，我并无淋湿一点衣服，我对此感到奇怪，经我留意一下，才发现她竟把雨伞大半都举在我在边。在我到家的那一刻，转过头来想谢谢她，但她已走出离我有50米的地方。
我隐隐约约得看到了她身后全湿透了。这时，我激动得连“谢谢”也说不出口，傻呼呼地站着目送那灿烂的笑容湿透了的她消失在雨中。
雨停了，太阳出来了。那鲜艳的彩虹像是在赞美这位美好心灵的女孩。
“只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间……”这首歌再一次飘进我的耳际，让人百听不厌，百唱不厌。但愿它永远回荡在空中，永远的鞭策着我们，让我们每一位公民都献出一点爱心，创造出一个充满爱心的社会！因为我们的生活是充满爱心的！以生活为话题的作文600字在日常生活中，我们经常会听到诸如此类的抱怨：“竞争太残酷了”、“生活太坎坷了”、“生命太无趣了”等。
其实，生活中有许多美丽的地方。“不是生活中缺少美，而是我们缺少一双发现美的眼睛。”
一位诗人曾经这样吟颂道。有时候，在你看来，生活的确是很枯燥、平淡的。
甚至就像一杯香茶一样平凡无奇，但是，你可曾去品茗过它那平淡中的味道，那是一种香醇而又深沉的味道。藏于凡，品之而又不凡。
生活像一株茉莉，洁白纯净、清香四溢；生活如一瓶白酒，辛辣爽口、回味无穷；生活如一勺蜂蜜，香甜宜人、来之不易。生活很珍贵，需要珍惜。
美好生活 美好的生活是人人所向往，人人所追求的生活目标，而在我眼里一个国家或一个时代是否民主与和谐才是决定人民生活是否美好的重要依据。
人的生活有民主与和谐做保证就是美好的，因为我们起码不会因战争而背井离乡，起码不会因战乱而妻离子散，起码不会因沉重的税费而饥寒交迫。因此古代有多少人杰不会憧憬这样的生活？有多少诗人不是借景抒发自己所向往的生活？有多少豪杰不愿挣脱时代的束缚来表达自己的志向？统治者的无知让多少伟人白白断送自己的生命？ 也许是古代的统治者不看好明珠与和谐，可如今的社会却以它为主题。
而如今的中国是一个民主、和谐的国家，其发展过程十分艰辛：由原来的封建制度到现在的社会主义制度，由原来的君王统治到现在的工农人民阶级领导，由原来的战火不断到现在的和谐相处……中国的崛起向世人证明了这个观点：民主与和谐是现在即将来的世界主题。 说完了过去再来看看现在。
人与人是和谐相处的，工作上的精英也必具有民主。如果人与人是针锋相对的，那这个世界将不会和平，不会有爱，不会有德……再加上不民主，我可以肯定第三次世界大战一定会到来。
民主与和谐是一个有机整体，它会出现在世界各个角落：班长要管理好班级，需要民主；领导要带领好一个团队，需要民主；主席要使国家富强，需要民主；世界要和睦相处、为人友善，则需要和谐。 因此我认为民主与和谐的存在，我们生活才会越来越美好。
感受美好 生活中有许多美好的事物，哪怕只是小小的一件事。
一个星期六的晚上，我去美术班上课。路过一座天桥。
天桥上人来人往，天桥下车辆穿梭。在这喧闹欢乐的人声、汽车声以及影碟店里的音响声中，我听到一种特别不协调的声音，沙哑而凄凉，那是二胡的声音。
循着声音望去，只见路边的地上坐着一位五十多岁的男子，双目紧闭，正在拉二胡名曲《二泉映月》。他面前有一个开着盖的铁盒，里面有一些零散的钱币。
啊！是一个乞丐，而且是一位盲人。 桥上的人们从这盲人面前走来走去，竟没有一个人给他钱。
二胡的声音不断地呜咽着--------这时，一个五六岁的小男孩，拉着他妈妈来到盲人面前，静静地听完了他拉的一首曲子。小男孩突然说：“妈妈，给他一点钱吧！”只见小男孩的妈妈狠狠地瞪了孩子一眼：“给什么给，现在有几个乞丐是真的？”这时，我分明看见盲人的脸上微微地有了变化，那是一种委屈、苦楚和无奈。
那位妈妈拉起小男孩的手，正准备走。不料，那小男孩使劲挣脱了妈妈的手，跑到盲人面前。
小手伸进口袋里摸了半天，终于摸出了一个纪念章，放进了铁盒里。他还说：“对不起，我只有这个了。”
这时，盲人抬起头， 征性地“看”了男孩几眼，我从盲人的眼中看见了感激的目光。 天桥又恢复了原先的热闹，二胡声又响了起来。
唯一增多的是一颗美好的心灵。
每当我看着那些生机盎然生命充沛的绿叶时，我就格外感动。
虽然它们活得普通而平凡，就像大千世界里的芸芸众生，但是我就是喜欢它们，敬重它们。我从不羡慕红花，当然还有紫花、黄花、白花之类的。
那些绿叶有点骄纵而恣意的生活状态，深深地吸引着我，他们活得普通却不低贱，平凡却不卑怯。纵然花开得那样艳，那样娇，如果少了绿叶的衬托与润泽，那该是怎样的单调、乏味啊！ 身边有位很近的亲属因从事暴利的房地产行业，忽然间成了千万富翁，许多亲友都围着他转，大家在违背自己心愿，有些小心翼翼地簇拥着他时，也从中多多少少地获得了自己需要的利益，生活转瞬之间过得滋润而舒服起来，住上了宽敞的楼房，洗上了桑拿，外出有车可以代步，他们瞬间与我拉开了相当的距离，而我还在按部就班地行走着。
许多人笑我傻笑我呆，如果我愿意，不再坚持自己所谓的个性，低低头，向红花靠拢靠拢，也可以得到更舒服一点的生活。 可是，我不愿为了过上舒服一点的生活而改变我自己，我喜欢绿叶的自在与自然，这样的状态更符合人的本性。
我不需要整天想着身边红花心中的喜怒哀乐，我只愿自己生活得自然而舒畅，钱虽然不多，但是已足够我衣食无忧；住房虽然不大，但除了起居之外还有一间小小的书房，两面依墙而站的书柜从上至下摆满了我喜欢的书，一台旧电脑依然健康地载着我的思绪在宽阔的互联网上奔驰。这些都是一片绿叶自然、简单的生活状态。
一片绿叶对生存空间的要求很低，只要有阳光有空气有水分就能活得很滋润，没有必要把世俗的名利、财富、奢侈的享受当作蜗牛壳一样永不放弃地到处背着。 很多时候，人们向往与羡慕鲜花的生活状态，有注视的目光，有羡慕的眼神，有芬芳的香气四溢，还有众星捧月的呵护，但是他们哪里知道，在这些风光的背后又将以丧失多少自由与真实换取？那虽然艳丽耀眼的瞬间怎能与绿叶普通而平和的长久相比？ 一片绿叶比一个人活得更自然，还是一个人比一片绿叶活得更自由？这取决于我们用什么样的心态去生活，当我们摒弃世俗的欲望，我们就能抵达绿叶的生存状态，但如果我们自以为是争先恐后千方百计地算计着那个最舒适的位置，又怎能如绿叶般生存得自然而和美呢？。
美好生活，需要我们共同建设 “风吹过，日落山，夜来临，月照地，星眨眼，我写作！唉，又要写作，”我正在书桌边像猴子一样挠着头烦着怎么写这篇作文。
“题目未来？咋写呀！”我正烦着，如何写作文……这时，外面的电话响了起来，我立马去接。话筒中，一个陌生的声音出来了：“您好！我是未来消除烦恼中心，我来自未来，是为你解决烦恼的。”
“你……你来自未来？”我疑惑不解的问。陌生的声音说：“对！我是未来的机器，我知道你写作时遇到了烦恼，我带你来未来你就不会一无所知，希望你能写出天下无双的作文……”“喂，喂！”顿时我眼前一亮，便晕了过去。
“啊！”我叫了一声，醒了过来，原来我穿越未来，来了未来世界。我眼望四周，再抬头一看，“哇！这楼真高呀！真是‘危楼高百尺，手可摘星辰’”我叹道。
眼前这栋摩天大楼，就像擎天柱一样，真宏伟。我问了一下路人，原来这栋摩天大楼有1000层，表面用全能玻璃构造，能防辐射，防晒，防风，防电，冬暖夏凉，坚硬。
每一间房都可以随意改变结构，而且都有300平方。据说这是本世纪最伟大的发明之一。
刹那间，我看见了像一辆飞机，像汽车，像船，又像太空舱似的东西，就像四不像。到底是什么呢？我绞尽脑汁的想，我又问了路人，哦！这就是未来的汽车，体形为扁圆状，两边有机翼，用来飞，后面有喷射器，用来推动汽车，底下有气旋装置，能减速，和上升下降，最重要的是，他不用停车，只要按缩小键就会变成一个胶囊，可以放在口袋里，用的时候就随意一抛就会出来。
这也是本世纪最伟大发明之一。我走着走着，有了一个惊天动地的发现，原来每个人都带着一个手表，那个手表又很多按钮，这到底是什么呢？我走进一个富丽堂皇的大商店才知道，这手表不仅能看时间，还能调闹钟，视频通话，上网，看股票，网购，还能照明，还可以随便换色，五颜六色也行，随心所欲，它还有翻译功能，全球224个国家的语言都能翻译，还有许许多多的功能都隐藏在这小如石子，功能却包罗万象的手表里，就像哆啦a梦的袋子似的无所不有，这是本世纪最伟大发明的榜首。
这时，我又看见了那道亮光，我又晕过去了……“啊呜”，“咦，我咋睡着了，刚那景象是真的吗？不管了，先写完作文吧！”于是我就把刚所看到的都写下来了。未来，是美好的，穿越未来，是假的，但假亦真时，真亦假。
曾有人说过：“未来是光明而美丽的，爱它吧，向它突进，为它工作，迎接他，尽可能的是它成为现实吧！”大家一起用自己的汗水努力创造出自己光明而美丽未来吧。
美好的童年生活 童年的生活就像一道闪电，在眼前划过。
可是，我童年的趣事却好像刻在我的脑海里，抹也抹不去，时常想起就会忍不住哈哈大笑。 有一次，妈妈买回了一大包菜，见我趴在沙发上看电视，就说：“鹏儿，你去帮妈妈洗一下菜吧？”“好！”我爽快的答应了。
妈妈说完便去客厅里看电视，我走进厨房看见平台上放着一大包蔬菜，有白菜呀，一大把；有茄子，三大根；有西红柿，五六个……。我犯傻了，这么多菜，叫才读幼儿园大班的我洗，真是的。
“啊，有了！”我大叫，妈妈平时不是把这么多的衣服，塞进洗衣机里一同洗吗？那我不会也这样做？等一下，或许妈妈还会夸我呢！想到这我便拎起那一大包菜来到了洗衣机前，踮起脚掀开洗衣机盖子，把菜小心翼翼地放进去，然后又盖上盖子，最后按下电源按钮。听着“轰轰……”的洗衣机启动的声音，我坐在一旁，津津有味地想着自己有多聪明。
过了一会儿，我想，菜洗干净了吧？嘿！菜不需要涮干，想罢，我便从坐位上站起来，按一下洗衣机的按钮，使洗衣机停止，当我掀开洗衣机盖子一瞧，“呀！”真是令我万分惊讶，菜呢？看那白菜剩下了“光杆司令”，而茄子好像被老鼠啃过一样，遍体鳞伤；还有西红柿已经杳无踪影了……我吓得出了一身冷汗，这下可怎么办？妈妈花了钱买了这么多的菜，我却把它洗成这样，真是越帮越忙呀！“鹏儿，菜洗好了吗？我要炒菜了。”妈妈走进厨房，喊道。
我默不作声，“脚底抹油——溜吧！”便钻进了自己的小房间，把门给反锁…… 想到这件童年趣事，我就不由自主地笑了起来。童年的我是多么天真无邪呀！随着年龄的增长，我也渐渐明白了：不同的事情，要用不同的做法才能取得好的结果；否则，后果往往会适得其反甚至不可收拾的。
论文正文一定要做到层次分明、脉络清晰，可以将正文部分分成几个大的段落。这些段落即所谓逻辑段，一个逻辑段可包含几个小逻辑段，一个小逻辑段可包含一个或几个自然段，使正文形成若干层次。论文的层次不宜过多，一般不超过五级。具体论文如下：
自懂事初始，我就能感受到父母对自己的期盼。他们希望我能够好好学习，将来考入一所好大学。年幼的我尚不明白什么是大学，什么是好大学。但我明白，上大学是一件能够让父母感到自豪的事情，于是我开始接触学习。
从学习简单的数字“1、2、3”到接触到数字间的加减乘除，在这段过程中，我曾经很抗拒很累，不想学习，因为感觉学习很无趣。不过，慢慢地，我发现那让我厌恶的数学，竟然能够帮我解决诸如“玩具怎么样平均分配到我和我的小伙伴”等这么多的问题，我对数学渐渐由厌恶转变为感兴趣。
从某个时刻起，除了父母对我的期待，兴趣也成了我学习的动力之一。曾经的我天真的认为，好大学，就是指清华北大。的确，清华北大是好大学。但在长大过程中，我慢慢地发现，以我的能力，要考去清华北大可能是心有余，而力不足。
可是我没灰心，长大的我开始明白，真正的好大学有很多。不知道在什么时候，华工的名字就刻在了我的心上，成为了我奋斗的目标之一。高三的日子有泪也有欢笑，所有的人为着各自的理想大学，为着将来，在自己的座位上激扬文字、挥斥方遒。
那时候，我在奋斗之余，不时也会憧憬着未来的大学生活。大学，真的不远了。终于，闯过了高考这座独木桥，我如愿敲开了华工的大门，成为了土木工程系的一名新生。成了一名华工人，也总算是对得起父母的期待，对得起自己的努力。
我的大学生活，开始了。在高中的时候，我们向往大学的生活，往往是因为有很多规章制度来限制着我们的“自由”，很多东西都不能想做就做，需要服从安排，天天都是无休止的学习，复习。可以说，我们向往自由，渴望发挥自己的特长、张扬自己的个性，于是展开了对大学的追求。
当我们真正来的大学的时候，第一时间表现的是好奇心，大学里面的一切都值得我们好奇。对我而言，当我踏进华工的大门时，周围的一切把我给深深吸引住了。高大的教学楼，广阔的运动场地，优美的宿舍群„„我暗暗道：“原来这就是大学。”
随着我正式驻扎在华工，我渐渐的发现，大学不仅仅只是我上面所说的那样。从来校报到之后，我认识了很多师兄师姐，他们有的活跃在社团的第一线，有的在学生会里工作，于是我便渐渐接触到了各种各样的校组织，比如说学生会，团委，各种社团，数不清的组织，向我们这些大学新生抛下了橄榄枝。
以为这就是大学生活的全部？你错了，这只是大学的开始，只是我们青春的开幕式。也许有的人以为，上了大学就是解放，自己就可以不再受管束，天马行空，随心所欲。诚然，相对于中学，我们在大学能够有更大的自由度，但着并不意味着我们可以把自己的时间任意挥霍。
如果只是想在大学漫无目的地混日子，岂不是对不起自己过去的12年奋斗的青春？我们来到大学，为的是学习更多的东西，提高自己的文凭和知识，增加自身的修养和道德情操，同时丰富自己的社会阅历。对我而言，我是想掌握一门真正的专业技能，所以选择了土木工程。
大学的四年，其实说长不长，说短不短。在这四年间，有人好好利用了大学里的每一天，最终走出社会也能过得如鱼得水；相反，有人只是为了混日子，四年来整天无所事事，只会宅在宿舍在电脑上指点江山，最后竟连一纸文凭也“混”不到，数年前令父母自豪的大学生就如此沦落了。
后者的生命里总是充满了抱怨，说自己得不到成功的机会，却不晓得自己从没去争取，以为上了大学就无需再继续奋斗，并没看到周围成功的“学霸”是怎样追求上进的，只会怨天尤人，悲哉！
我充满着理想，上了大学，来到了华工。我很珍惜在大学得到的更多自由，但自由是相对的，这自由是让我们能够更好地发挥自己能力的工具。我知道，要让四年后的自己不为自己的大学生活无悔，要让自己成为一个成功的人，我必须得为这四年的大学生活做一份规划。
规划就像我们在大学求学之路上的指南针，没有规划，我们就失去了通往成功的方向。纵观古今，有多少人的成功能够在无计划的状态上达成的？把这句话放在大学中来看一样正确。
想当年，钱钟书初入清华园，便扬言要横扫清华图书馆，结果他真的做到了，并且凭他在图书馆中的博览，增长了的见识，成了一代文学巨匠。
这何尝不是钱先生对自己大学生活的一种规划？再看近来争议颇多的李阳，暂时撇开他的不是，回顾他的大学生活，起始他的各方面的学习成绩都很差，然而他经历过思想斗争，选择了坚持下去。
决心以英语作为突破口，给自己定了一份计划：1、天天跑到校园空旷处去大声喊英语；2、出两个办法督促自己坚持下去：一是告诉很多同学自己要每天坚持学英语、喊英语；另外，邀请班内学习最认真的一位同学陪他一起大喊英语。
他坚持实施自己的计划，到最后他发现自己可以复述10多本英文原版书，背熟了大量四级考题，听说能力脱胎换骨！正是因为通过学习英语取得的成功，他树立起了人生的自信。直至后来，更是创造了疯狂英语的成功！
这两个例子给了我很大的启示，我相信，我也需要一份最适合自己的大学生活规划，去有目的地过好这四年的大学时光。对我而言，我觉得我不仅要充分利用好大学给予我们的各种资源和自由，并且要保持着自己在高三时的那份自觉自律。
在大学中应该如何学习呢？大学俨然已与高中大不相同，我认为大学的学习方向并不在于我们学了多少专业知识，而是在于一种自学能力的培养。古谚有云：“师傅领进门，修行在个人。”在大学里，纵然需要老师的教育与引导，但是就学生自己而言，自学的能力更加重要。
走出校门以后，便要开始面对种种来源于各方面的压力与问题，而自行解决的问题能力无疑对我们来说是不可或缺的，这也已经成为了我们成熟后迈向社会的一个标志。
那应该如何去培养这种能力呢？大学里并不仅仅只有紧张的课程与学习，还有丰富多彩的课余生活，比如说学生会，各种部门与社团，你的生活若与这些组织重叠，你都能感受到大学的多姿多彩。
但是存在其中的并不是只有单纯的趣味与玩乐，更多的是部门工作所带来的锻炼与磨砺。我们应该大一刚刚起步的时候，便把握住这些机会，让自己在充满乐趣与忙碌的部门工作中得到成长。另外，我觉得自己还需要培养分析以及解决问题的能力。
现实生活中会遇到很多问题，这就要求自己必须具有分析问题和解决问题的能力。在问题面前，要认真思考、分析，找准其切入点，从而找到解决问题的方法。同时，注意实践出真知，做到知行合一，从对问题的解决过程中获取营养，从而提升自己。
培养一些良好的品质对我来说也是很有必要的。诚信、责任心、团队意识等品质可以说是我们敲开事业大门的敲门砖，它们体现的虽非个人能力，但能从侧面反映出自己对事业能否奉献，能否有所作为。
可以说，这是当今时代所要求我们具备的基本素质。从小的方面来讲，我们应当摒除恶劣的生活习惯，养成良好的生活习惯。良好的生活习惯有利于我们的学习和生活，能使我们的学习起到事半功倍的作用。
扩展资料
大学生活注意事项：首先要迅速适应大学生活，全身心地融入大学的节奏中，好的开始是成功的一半，在大学生活初期，形成一个良好的习惯。
毕竟从高考结束到拿着录取通知书来报到，你在这期间整整休息了三个月，近百日毫无规律的安逸生活，可能让你的神经已经高度松弛了，懒散惯了的你必须迅速调整自己的身心、尽快进入状态。
在新生活刚刚开始的时候，养成一个科学的作息习惯，在自己有限的时间里，合理安排好学习、运动、休闲等各种活动，当好的习惯形成并进而成为一种自然的时候，你的大学就一定会非常精彩。
大学是独立人生的开始。放下高考的重担，踏在大学校园的林荫道，有时真觉得无所适从，以前的学习、生活从来都是别人安排好了的，我们只要努力地尽可能好地去完成它。第一次脱离了繁重的学习、父母用心良苦却喋喋不休的教诲，一下子感觉从没有过的放松，短暂的放松过后，我们却不免有些空虚和失落，如何安排自己的大学生活，使自己的大学生活过得有意义？这是每一个大学生都应该思考的问题。 大学生活有别于高中封闭式的、紧张的生活，很多大一新生对大学较为宽松、自由的学习、生活环境往往会感到彷徨、茫然。 因此，我们应该在上大学的第一年，就给自己四年的大学生活做下规划。大一基本是基础的东西，到了大二专业课的比例才会增加，要是基础打不扎实 ，会产生恶性循环的。所以我从一开始就不要放松对自己的要求。其实大学并不是奋斗的终点，而是人生竞争的开始 ，是生命历程中另一条新的起跑线，还应以前进的步伐叩出新的希望，因此大学新生应该做出明智的选择。 经济独立了 但要学会计划 我周围的同学多半是独生子女，在家过惯了“衣来伸手，饭来张口”的安逸生活，而大学生活中的很多事情都得事必躬亲，包括经济独立。而事实上在大学中能独自把自己的“经济大权”掌管得特别好的还真不多。据我了解，周围的很多学生在借钱过日子，不是因为家长给的生活费不够，而是没有计划性。借鉴了很多同学的例子，我每个月的生活费能够计划着花，有时候还会略有剩余。我认为这段时间可以当做培养自我独立能力的机会，不管家长给多少生活费，不要和别人比 ，要按照自己的经济状况有计划地花销，这样有利于合理地培养自己的消费观念。 环境变了 尽快适应 刚上大学的时候，感觉周围的环境变了，这包括地域变化和周围人的变化。对于地域变化，吃穿住行都要尽快适应。 要调整人际关系，要学会与人相处，这对于我们大一新生来说更是一门新课程。在与别人相处时，要本着诚实的原则，以自己的诚心来换取他人的诚心。对于一些不拘小节的人，要学会容忍，不要过于敏感。与同学发生矛盾的时候，应该换位思考，冷静处理，并且遇到事要多动脑筋。对有成见的人，不要随便挑剔，大学是个小社会，所以我认为要多忍让和收敛，和同学多沟通，出现矛盾时，多和指导老师沟通，要积极地解决问题而不是逃避问题。 社团多了 学会选择 大学社团比较多，在有能力、又有精力的情况下，可以多参加社团活动，我认为这样有两个好处，一是社团基本每周都有活动，不用出去花钱又可以丰富课余生活，还能够认识更多的人，可以排解刚进大学的孤单和寂寞，在学习上也可以得到学长们的帮助。 但值得注意的是 ，新生选择社团一定要擦亮眼睛，最好是根据自身的特点来进行选择。参加社团是学生发展兴趣爱好、培养特长最直接、最有效的方法之一，也是锻炼自己实践能力、提高综合素质的最好机会。特别是现在的用人单位普遍青睐在大学期间担任过学生干部的毕业生，因为学生干部在学生工作中积累了一定的工作经验，但是最重要的还是要力争做到学习工作两不误，否则就会本末倒置。 大学生活对于我们这四年来说是非常珍贵的。我们要做好哪几件事情，才能够使大学生活变得更加有意义呢？我总结了四大要素，即三个追求、一个准备：追求知识、追求友谊、追求爱情，为工作做好充分的准备。 追求知识 所谓追求知识，我们要分成两个领域讲，即专业知识和普遍知识。对待专业，一种态度是我喜欢所以我学习。不管是研究水稻还是研究小麦，你一看到就喜欢得疯狂，就要研究，你都不用去问这个专业在这个世界上是否需要。既然大学设置了这个专业，表明这个世界必然需要这个专业。 追求友谊 交到好朋友有两个最重要的前提条件：第一，你自己本身是一个好人；第二，追随比你更加厉害的人。 张良追随了刘邦，他才能成功。所以要追随心胸比你博大，志向比你高远，胸怀比你开阔，在某个领域方面又比你更加厉害的人，这样你就能学到很多东西。 相信每个热你都能取得成功。让自己由平凡走向伟大，由失望走向希望，由懦弱走向勇敢。用在大学的这种积极上进的心态走向未来，一辈子永远往前走！
可以从以下三个方面来写
一、观点。比如可以写一写你对大学生活的定义是什么，你过的是什么样的生活。
二、论据。根据观点，可以写为什么理想中的大学生活是什么样，实生活是什么样。
三、论证。根据论据即你的描述来评价自己的大学生活，是实现了自己的理想还是没有实现。实现了怎么保持，没有实现怎么改进
论文的写作要求、流程与写作技巧
广义来说，凡属论述科学技术内容的作品，都称作科学著述，如原始论著（论文）、简报、综合报告、进展报告、文献综述、述评、专著、汇编、教科书和科普读物等。但其中只有原始论著及其简报是原始的、主要的、第一性的、涉及到创造发明等知识产权的。其它的当然也很重要，但都是加工的、发展的、为特定应用目的和对象而撰写的。下面仅就论文的撰写谈一些体会。在讨论论文写作时也不准备谈有关稿件撰写的各种规定及细则。我主要谈的是论文写作中容易发生的问题和经验，是论文写作道德和书写内容的规范问题。
一、论文写作的要求
下面按论文的结构顺序依次叙述。
(一)论文——题目科学论文都有题目，不能“无题”。论文题目一般20字左右。题目大小应与内容符合，尽量不设副题，不用第1报、第2报之类。论文题目都用直叙口气，不用惊叹号或问号，也不能将科学论文题目写成广告语或新闻报道用语。
(二)论文——署名科学论文应该署真名和真实的工作单位。主要体现责任、成果归属并便于后人追踪研究。严格意义上的论文作者是指对选题、论证、查阅文献、方案设计、建立方法、实验操作、整理资料、归纳总结、撰写成文等全过程负责的人，应该是能解答论文的有关问题者。现在往往把参加工作的人全部列上，那就应该以贡献大小依次排列。论文署名应征得本人同意。学术指导人根据实际情况既可以列为论文作者，也可以一般致谢。行政领导人一般不署名。
(三)论文——引言 是论文引人入胜之言，很重要，要写好。一段好的论文引言常能使读者明白你这份工作的发展历程和在这一研究方向中的位置。要写出论文立题依据、基础、背景、研究目的。要复习必要的文献、写明问题的发展。文字要简练。
(四)论文——材料和方法 按规定如实写出实验对象、器材、动物和试剂及其规格，写出实验方法、指标、判断标准等，写出实验设计、分组、统计方法等。这些按杂志 对论文投稿规定办即可。
(五)论文——实验结果 应高度归纳，精心分析，合乎逻辑地铺述。应该去粗取精，去伪存真，但不能因不符合自己的意图而主观取舍，更不能弄虚作假。只有在技术不熟练或仪器不稳定时期所得的数据、在技术故障或操作错误时所得的数据和不符合实验条件时所得的数据才能废弃不用。而且必须在发现问题当时就在原始记录上注明原因，不能在总结处理时因不合常态而任意剔除。废弃这类数据时应将在同样条件下、同一时期的实验数据一并废弃，不能只废弃不合己意者。
实验结果的整理应紧扣主题，删繁就简，有些数据不一定适合于这一篇论文，可留作它用，不要硬行拼凑到一篇论文中。论文行文应尽量采用专业术语。能用表的不要用图，可以不用图表的最好不要用图表，以免多占篇幅，增加排版困难。文、表、图互不重复。实验中的偶然现象和意外变故等特殊情况应作必要的交代，不要随意丢弃。
(六)论文——讨论 是论文中比较重要，也是比较难写的一部分。应统观全局，抓住主要的有争议问题，从感性认识提高到理性认识进行论说。要对实验结果作出分析、推理，而不要重复叙述实验结果。应着重对国内外相关文献中的结果与观点作出讨论，表明自己的观点，尤其不应回避相对立的观点。 论文的讨论中可以提出假设，提出本题的发展设想，但分寸应该恰当，不能写成“科幻”或“畅想”。
(七)论文——结语或结论 论文的结语应写出明确可靠的结果，写出确凿的结论。论文的文字应简洁，可逐条写出。不要用“小结”之类含糊其辞的词。
(八)论文——参考义献 这是论文中很重要、也是存在问题较多的一部分。列出论文参考文献的目的是让读者了解论文研究命题的来龙去脉，便于查找，同时也是尊重前人劳动，对自己的工作有准确的定位。因此这里既有技术问题，也有科学道德问题。
(九)论文——致谢 论文的指导者、技术协助者、提供特殊试剂或器材者、经费资助者和提出过重要建议者都属于致谢对象。论文致谢应该是真诚的、实在的，不要庸俗化。不要泛泛地致谢、不要只谢教授不谢旁人。写论文致谢前应征得被致谢者的同意，不能拉大旗作虎皮。
(十)论文——摘要或提要：以200字左右简要地概括论文全文。常放篇首。论文摘要需精心撰写，有吸引力。要让读者看了论文摘要就像看到了论文的缩影，或者看了论文摘要就想继续看论文的有关部分。此外，还应给出几个关键词，关键词应写出真正关键的学术词汇，不要硬凑一般性用词。
二、写好论文的关键
(一)论文写作——材料、观点和文字
材料是写好论文的基础，观点是论文的灵魂，文字是论文的外在表现。材料和观点是论文的内容，文字是论文的形式。形式是表现内容的，内容要通过形式来表现。三者的完美结合是内容和形式的统一。
材料来源于实验。设计的好坏直接影响材料获得的效率与质量。整篇论文是由若干工作单元组成的，每一工作单元又是由每次实验材料积累起来的。因此要善待每天的实验。每天工作时都要考虑到这一数据在将来论文中的可能位置，对每一张影像记录都要认真收集保存。材料要真实可靠，数据要充足。有了异常，要及时分析处理，要保证所得结果可信，排除假象。一篇论文总要有新现象、新处理、新效果、新观点。
观点应明确，客观辩证。不要、也不能回避不同观点。从论文定题到结论，处处有观点，所以观点是论文的灵魂，是贯穿始终的。讨论观点时不要强词夺理，不要自圆其说，力戒片面性、主观性、随意性。要和国内外文献上的观点相比较，也要和自己实验室过去的观点相比较。在比较中分析异同，提高认识。也不要怕观点错误，不要怕改正错误。
(二)论文写作——准备和动笔
论文写得好坏，关键在于准备。会写论文的人，一般总是三步过程。论文写前深思熟虑，全局在胸;充分打好论文腹稿，提起笔来，一气呵成;写出论文初稿后，放一段时间，反复吟读，千锤百炼。
不会写论文的人相反。肚子里空洞洞，脑子里乱烘烘，笔头上千斤重。他们拿起笔来就写，写几下就停。写写停停，停停写写。忽儿找材料，忽儿查数据，忽儿补实验。忽儿撕掉一页，忽儿抄上几句。忽儿哀声叹气，搔头摸耳，咬笔杆，踱方步。这两种人的差别在于准备状况的不同，这是很多初写论文的人意识不到的。写论文的良好准备应该有三个阶段。
1.论文写作——近期(写时)准备
是指实验结束后到着手写作论文前一段时间的准备。应该收齐材料，处理好数据，制备好图表，完成统计处理。然后打好论文腹稿，列出 论文提纲，明确基本观点和主要结论。与指导者和合作者讨论，取得共识。深思熟虑后，一气呵成。其中“打腹稿”是写论文的关键阶段。这时应将所有工作和数据通盘考虑，全局在胸。这就像战斗打响前的运筹帷帽一样，是作者脑力劳动最紧张的时刻。
2.论文写作——中期(做时)准备
会写论文的人不是做完实验后才开始考虑写论文的，而是在研究工作的全过程中都考虑着写论文。论文“题目”和“引言”是论证时各种思考的凝炼。“材料和方法”是在找方法、建方法时形成的，写论文时只要如实叙述就可以了。“实验结果”是在实验设计、实验操作、阶段归纳、资料整理等过程中不断积累、整理而来的。“讨论”是综合平时的思考，同周围人员经常讨论商量，查阅和分析文献等过程后最后归纳而成的，是将平时思考过的众多问题集中几个主要观点以讨论的形式表达出来。“结论”则只须将最终结果归纳一下就可以了。所以会写论文的人，是在做研究的整个过程中不断地自然形成着最后的论文。这整个过程就是论文的中期准备。可见，中期准备以论文题目之始为始，以题目之终为终。题目结束之日，也就是论文中期准备完成之时。
3.论文写作——远期(学时)准备
如果只是着力于做好论文近期准备和中期准备，往往还不能写出上乘的论文，这就要看论文作者的远期准备，也就是学习阶段的基础准备了。这种准备是指对研究动态的掌握，专业基础的积累和逻辑思维、文字表达、分析综合等各方面能力的总体水平。这决不是一朝一夕所能企及，而是终生积累训练而就的。这就是为什么要强调“读书破万卷，下笔如有神”，“尔果欲学诗，功夫在诗外”了。这些平时积累的功夫，决定着作者 论文的写作水平，而论文写作水平又影响着论文的传播。这种能力不是临用时提得高的，而是要作者从年轻时就下苦功的。
(三)论文写作——审稿与修改
一气呵成写好论文稿件后，是要反复修改、千锤百炼的。不仅自己应该反复锤炼，还应请有关人员提意见，最后还要通过编辑部请相关专家审阅。 论文修改时凡是属于写作规格和篇幅方面的问题应按刊物规定的要求修改。作为论文作者，自己辛勤努力取得的实验数据当然十分珍惜，总希望在论文中尽量表达。但 论文审稿者旁观者清，往往提出一些合并或删除的意见。这时作者应该冷静考虑，该列入论文的列入，不必列入的不要列入。写论文只有“删繁就简三秋树”，才能“领导标新”地开出“二月花”。
论文审稿者也常会对所论观点提出意见。这是需要认真推敲决定是否采纳修改的。论文作者毕竟对自己的工作己有过长期实践和思考，逐渐形成了观点。应该说这些观点是有相当根据的。只要言之有理，述之有据，可以对审稿人的意见进行解释，保留自己的观点。但有时 论文作者自己局处一隅，想法越来越钻牛角尖。论文审稿人从更高的角度宏观审视，一针见血地指出论文立论和观点中的问题，这种情况也是有的。这时论文作者就应该认真思考意见的实质，调整思路，反复推敲，决定取舍。既不固执己见，也不曲意迎合。抱着探讨真理的态度，相互交流，共同提高。
论文通过审稿，有些意见不大，稍事修改即可发表。有些要有较大的改动才能发表。有的论文甚至认为基本事实不可靠或基本观点有误而无法发表。论文作者应冷静分析这些意见，妥善处理。一切都应坚持科学的、实事求是的态度。如果自己确认结果和观点无误，那么可以在 论文退稿后改投他刊。同一时候是不能一稿二投的。
论“美学生活化，生活美学化”论文
无论是在学校还是在社会中，大家都写过论文吧，论文可以推广经验，交流认识。怎么写论文才能避免踩雷呢？以下是我为大家收集的论“美学生活化，生活美学化”论文，仅供参考，希望能够帮助到大家。
论文关键词： 生活化、渊源、流变、前景
论文摘要 随着大众媒介和化技术的不断推进，大约从20世纪开始，特别是20世纪80年代以后，一种新的美学现象应运而生，趣味日趋多元化，审美与生活的界限也越来越模糊不清。可以说，在整个世界范围内，出现了“美学生活化，生活美学化”的趋势。这一审美现象的渊源、流变以及发展前景如何，是美学必须要回答的问题。
一、美学与日常生活的渊源
美学是关于审美现象的综合性的人科。自美学思想产生至今两千余年来，美学与生活一直有着很深的渊源。学者们认为，文化的发展大致经历三个时期：口传文化时期、印刷文化时期和文化时期。在不同的文化时期，审美与生活由合一到分离，最后再次走向融合。
在口传文化与手写文化前期，审美与生活曾经是混沌一体、不分彼此的。那时审美是生活的一部分，譬如渔猎时代的弓箭既是工具也是心爱的审美品(如果当时有所谓的“审美”观念的话)。审美与生活的界限是模糊的，或者说当时审美还没有从生活中分娩，人的审美意识还萌动在生活实践的母胎中。
譬如中国古代的玉璧以及佩戴的各种美玉，既是当时的审美艺术品，同时也是祭祀用品和某种观念的象征物，具有原始宗教、、活动的实用意义。即使到了那个时代，审美仍然很难同生活分得那么清，诗、乐、舞，并不是后来人们观念中的纯粹艺术。甚至中古时期(如魏晋)的佛教和石窟壁画、雕像，很难说当初有多少人是带着审美意识把它们当作“艺术品”去塑造的。西方亦如是，古希腊戏剧当初也是酒神节祭祀仪式的一部分。
在手写文化后期，纸张出现了，审美意识逐渐“独立”了，此时审美与生活开始疏远。这对审美艺术的独立发展是一个重大促进，特别是印刷时代的到来，为审美的独立发展提供了可能。此时，它以“精英化”、“贵族化”甚至“神圣化”姿态与“生活”拉开距离，审美被供奉在高高的奥林匹亚山顶上。人们认为，正因为审美与生活不同，它才是审美艺术，而且，似乎离普通老百姓的生活越远，越是高高在上，就越是好的审美艺术。
与那时的状况和精神理念相应，审美活动被认为是高于生活的创造。审美艺术品被认为是出乎其类、拔乎其萃的产物，是超越凡俗的圣果。审美艺术活动因为是精英者的活动，是人上人的活动，是高雅人的高雅活动，审美艺术作品也就被看作与凡俗生活不同的高雅、特殊、精贵之物。这样就把审美艺术家与普通人隔离开来，给艺术家戴上天才桂冠。总之，这一时期把美学与生活区别开来，强调美学与生活的距离。
大约从19世纪末20世纪初开始，人们的审美活动逐渐发生变化。最初的苗头是从艺术对视觉艺术的张扬开始的。观众欣赏电影的时候，就如同进入生活。电影的出现，预示着美学生活化的开始。尤其是“电子文化时代”的.到来，进一步推动人们的美学观念走向“新生代”。在这场美学观念的时代变革中，审美似乎没有了边界，甚至那些低俗的、过去不可能与艺术沾边的“现成物品”，也成了审美艺术品。当加拿大多伦多市安大略省馆里收藏着一个普通的、谁家都有的盥洗池，作为一件艺术珍品供人欣赏时;当美国“捆绑粘结”艺术家H·哈蒙德把破布、丙烯酸树脂、石膏粉、木头、泡沫橡皮等杂七杂八的东西捆绑胶粘在一起，创造所谓“女权主义者的艺术”时，具有传统美学观念的人目瞪口呆。
但是，某些具有超前观念的理论家做出解释，说那些把种种“现成物”当作艺术品的人，实际上是在从事一种非常严肃的事业。他们实际上是在扩大或重新创造人们的审美观念，现成物品转换为艺术品的奥秘在于审美态度。在这些理论家那里，任何对象，无论它是人工制品还是自然物，只要对它采取一种审美的态度，它就成为一个审美对象。然而，当什么东西都可以为艺术的时候，艺术也就不成其为艺术了，艺术消失于生活之中或者说与生活融为一体了。
德国著名家克劳斯·霍内夫在讨论当代艺术时指出：“在西方世界，不仅人们对当代艺术的一般态度发生了深刻变化，而且艺术本身同时也发生了戏剧性的变化……这一变化的一个重要特征就是，美学原则几乎完全被抛弃，结果是艺术家们不再感到与社会截然对立。”
在过去审美是一种经验，而现在所有的经验都要成为审美。过去只有少数“精英”才能做“艺术”、玩“艺术”，现在却人人都是艺术家，人人都可以玩“艺术”。在后现代社会，似乎成千上万的主体突然都说起话来，他们都要求平等，艺术成为了一个众人参与的过程。大地艺术、观念艺术、广告艺术、波普艺术、卡拉OK、各种群众艺术晚会……观众和演员常常合二而一。此时，创作与欣赏的界限消失了，作者与读者的界限消失了，审美与生活的界限消失了，审美活动与现实活动的距离消解了。于是，生活就是美学，美学就是生活，美学与生活再一次走向融合。
二、美学观念转变的原因和基础
美学发展演变的原因极其复杂，然而也有规律可寻。美学的发展不是孤立的，而是与社会生活诸多方面有着密切联系。因此，它的动因既有自身方面的，又有社会方面的。
首先，的影响。恩格斯曾说：“人们首先必须吃、喝、住、穿，然后才能从事政治、科学、艺术、宗教等等。”
这是从唯物主义的高度指出物质生活需要和精神生活需要(包括审美需要)的关系。在物质生活水平高度繁荣之前，自然不会意识到审美活动的重要性。但是，在物质生活水平高度繁荣之后，审美活动的重要性无疑被提上日程。过去是为了“身上衣衫口中食”，现在却是要美化自己、美化生活，通过“生活的美学化”来更大程度地解放自己。此时，人人都开始从美学角度发现自己、开垦自己。其结果导致生活成为一门艺术，或者说被提高为艺术。
其次，市场经济的确立，社会政治化进程加剧，对美学的平民化、民主化起了催化作用。在方面，本质主义的解体，现象的多样性被重视，多元思维的建立等，也对美学观念的转型产生影响。尤其是后现代哲学对主体的解构，更为美学观念中的民主化、平民化及美学与生活的贴近和同一提供了理论前提。此外，艺术的自我消解，自然美、社会美的相应崛起，也使传统美学以“艺术”来抵御生活这一带有明显局限性的美学观念遭到质疑。
不难想象，既然“艺术”本身已经自我消解，那么，精英审美对于通俗审美的排斥也就成为了不可能，审美与生活的同一也就顺理成章了。从社会角度看，生活美是始终存在的，只是在古典美学时期，物质生产与精神生产分工，造成了物质享受与精神享受的分离，美被从艺术的角度加以强化。进入当代社会，由于物质生产与精神生产日益融合，生活美由隐而显，也是必然的。从劳动过程看，在古典美学时期，人们往往更重视精神产品，轻视物质产品，劳动过程也被区别为“动脑”和“动手”两部分;而在当代社会，物质生产与精神生产逐渐合一，同样也导致了“动手”的魅力。
最后，技术的美被发现。从技术层面上看，转播、互联网等的出现，空间距离以及中心与边缘的区别几乎不复存在。伯恩海姆说：“最深刻的美学意义在于，它迫使我们怀疑古典的审美艺术观和现实观。”人们已经注意到，日常生活正日益显示出与艺术条件的同一性。在古典美学时代，由于以文字为基本媒介，作者与对象、读者与作品需要通过文字的转换联系，需要借助于思维、理解、想象而完成创作或接受，审美可以从日常生活中分离出来。
而在时代，由于电子媒介的作用，作者与对象、读者与作品之间的联系由间接性变为直接性。它们有时直接合二而一，混为一体。读者简直用不着思维、用不着理解、用不着想象，直接感受就是，直接看、直接听就是。由于电子媒介的存在，现实与非现实的界限越来越模糊不清。在上，现实与影像也处于新的关系中，你去裁缝店做衣服，可以先在屏幕上逼真地做出衣服的样子，顾客还可以参与设计，这种非现实的虚拟图像，可以丝毫不差地转换为现实。这样，古典那种从外面去认识或把握现实的状况被取消，艺术活动本身就是现实自身的活动。于是，艺术再也不像古典时代那样神圣、神秘和永恒，那样具有唯一性。制作、大量复制、随身听……把创作和欣赏带入了新的境界。这样，就把审美体验与生命体验联系起来，与生活的距离就此泯灭。
三美学生活化的发展前景
“美学生活化，生活美学化”，作为一个突出的带有世界性和时代性的现象，无疑体现出美学发展的一般规律和时代内涵。但由于日常生活中审美意识的多样性、复杂性很难对其做出准确的价值判断。下面从正负两方面价值取向谈一谈初步看法。
首先，从积极方面看，审美植根于日常生活，对张扬个性、解放思想、加强等人性的重构具有重要意义。它有利于人们追求个性解放，彰显自我，丰富和满足人们精神文化需求。“美学生活化”更新了原有的日常生活内容，彻底打破了中国传统生活方式的封闭性，激发了大众强烈的参与愿望和体验的热情，拓宽了人们的生存空间，丰富了人们的业余生活。它的与普及，引导人们树立起科学的生活观念和生活态度，促使其朝着健康、文明的方向发展。
另外，“美学的生活化”还吸引着越来越多的人投身于文化，极大地提高了文化生产能力、文化生产手段的效能和文化产品的数量和水平，从而使高雅审美大量进入寻常百姓家，有了越来越多的市场和受众。由于“美学生活化”演绎的世俗神话让大众含蓄地解放自己心中的无意识冲动，使人们在轻松幽默中发现小人物大世界，让普通人觉得自己的生活同样充满了惊喜和阳光，并且打破了精英审美对审美意识的垄断，消除了审美特权，促使主流审美、精英审美都在各自的现实实践中寻找并确定了自己的位置。
其次，从消极方面看，靠市场机制的运作来进行审美产品的生产、制作、流通和消费并实现生产者的商业利润，这种商品性特征改变了传统审美文化的传播方式，使审美活动披上了一层的外衣。传统美学的权威性、崇高性和严肃性逐渐被庸俗性、娱乐性和消费性所取代。其审美内容往往平面化、无深度。有的为了迎合大众趣味，把平庸化的东西奉为新潮，而深刻、崇高的东西反倒显得落伍，从而导致一种“媚俗”的倾向。
外来审美文化中还有不少色情、暴力以及俗不可耐的广告语等文化垃圾的存在，严重影响着人们的生活，特别是对于缺乏判断力的青年一代有着不可估量的影响。另外，像、之类通过画面来显示意义，观众完全处于被动地位，思考的可能性受限，使观众更容易受到表面逼真性的蒙蔽。现实的状况也让我们不能否认，由于过多地关注人生快乐与轻松，缺乏面向现代化、面向世界、面向未来的理想，使美成为点缀、成为装饰、成为广告、成为大众情人，美就这样被污染了，这是我们应该时刻警惕的。
总之，“美学生活化，生活美学化”这一审美文化现象，还处在动态的发展变化之中，其长处与短处并存。但可以肯定的是它的初衷和目的是积极的。美学的目的就是用真、善、美去娱人，至于它涉及现实功利关系，实在不是其本意。在审美艺术的仿真能力被现代技术超越的情况下，审美艺术的和认识功能只能是以前少数人所规范和垄断的传统审美艺术形式的消解。化使原来那种少数人垄断的知识霸权和资本利益服务的传统审美艺术形式转变为新的审美艺术。
在当今世界一体化的语境下，一个国家的审美意识的发展，必然会受到其它国家的影响。因此，我们要与时俱进，保持清醒的头脑，批判地吸收有利于本国美学发展的审美意识。同时，我们还应该融入到这个全球共同创造和享受的审美意识形态中，以为，着眼于融合与创造，将精英审美和大众审美结合起来，在两者共存的前提下共同发展，不断创新。
参考文献:
[1] 克劳斯·霍内夫:《当代艺术》,江苏出版社,1995年.
[2] 《马克思恩格斯选集》(第三卷),人民出版社,1972年.
[3] 汤因比等,王治河译:《艺术的未来》,北京大学出版社,1991年.
高校美学原理是师范生对审美理论认知的基础课程,其教学效果直接影响到师范生审美教育的有效性。美学原理课程在教学上存在着理论与实践脱节的问题,因此,教学方法的改革至关重要。以下是我为大家精心准备的美学原理论文范文： 论景观视觉美学评价 。内容仅供参考，欢迎阅读!
美学原理论文如下：
论文标题： 论景观视觉美学评价 摘要: 本文通过对景观视觉美学评价的影响因素及指标体系的分析，提出了景观视觉美学评价的方法，以期对旅游资源景观的开发和改造有所帮助。
关键词 :景观 视觉 美学评价
一、 影响景观视觉美学评价的因素
景观视觉美学是指景观视觉的美学价值对人的影响。景观视觉美学评价的目的是针对开发活动对景观可能造成的美学影响程度做出预测，由于缺乏统一的评价标准和方法，景观的视觉美学评价带有很大的主观性，受许多因素的影响。主要的有时间因素、空间因素和主体因素。
不同的观赏位置对景观的审美评价是不同的，因为景观是立体存在于三维空间的实物。观赏距离将景观分为近景、中景、远景。近景是靠近观景点所看到的景物，或按人的尺度，人的视野所看到的景物，如建筑立面的局部(细部)景观。中景是离观景点较远的位置所看到的景物，是一种比较客观的观赏方式。远景是远离观景点所看到的景物，在大视野内观赏到的景物及它周围的环境。观赏角度也就是我们的视线与水平线的夹角。观赏角度通常分为仰视、俯视和平视。仰视会使人有种肃然起敬的感觉，会产生压迫感和震撼感。俯视则是人处于较高位置观赏下面的自然景观，会感觉豁然开朗，从而激发人心。平视是一种与景物相对接近的观赏方法，会使人处于一种平和的心态，产生享受安宁感和平感。
作为欣赏主体的人，往往因欣赏主体观赏目的、个人性格、兴趣爱好、知识背景、意志经历等的不同，从心理上对景观的欣赏不同;欣赏主体还因生活环境、社会角色、文化因素、经济收入等的不同，他们对于同一景观所感受到的美是不一样的。
二、景观视觉美学评价的指标体系
景观与环境的融合度越高，则景观敏感性就越高。因此，可以将色彩、形状、质感作为景观美学视觉评价指标体系的内容。
1、色彩指标
明暗对比是表达三度空间幻觉的强项，这首先取决于事物本身的明亮度，形成的阴影里无质却有形，并有大小深浅之分，能对景观画面的相对均衡起到一定的作用。由色彩的明暗度相差而构成的明暗对比是自然界和社会生活中最基本、最常见的色彩对比形态。
冷暖对比是色彩结构中对人的感情产生最大影响力的色彩对比，如人们看到红橙色联想到火光，而觉得热;看到蓝色联想到冰天雪地，感受到冷。这类色彩的变换使人的色彩感情像在波浪中起伏的小船，随着冷暖色彩倾向性而上升和跌落。
补色对比是最鲜明的色彩结构。补色对比反映出人的色彩视觉的内在需要被完全满足，故而补色对比具有永恒的色彩和谐价值。当人们眼睛疲劳的时候，欣赏一处由不同色彩结构构成的美丽风景，在得到美的色彩享受的同时，又不知不觉地调节了人的色彩视觉机能。
色彩纯度对比表现出单色性色彩本质的秩序感。纯度即颜色的饱和度、彩度、鲜明度，反映色质饱和程度的等级。色彩纯度对比就是以高纯度的颜色同稀释后不同纯度的颜色并置。同一种纯度色相，由于面积不同，对于人的感情影响力也产生巨大差异，所以面积对比被认为是一切色彩对比的重要形式因素，而面积对比的主要依据在于各种颜色的明度。
2、形状指标
形状指标应包括外轮廓线和形状面积。人们认识物体，首先看到的是物体边线形成的外轮廓，因为边线外轮廓将这一物体与其他物体划分开来。 外轮廓线有粗细、曲直、浓谈、虚实之分，加上角度、方向的配合，就可以经过交错、排列灵活地表达各种景观不同的主题，并能在人们视觉心理上会产生不同的反应。
对于凹进或成曲线状的景观来说则很难确切把握其边线、外轮廓，因为这些物体结构的形状并不都是由该物体实际边线呈现出来，因为如此，所有物体真正形状是以它的基本空间即基本体积所构成，也就是它的面积构成了它的形状。形状面积只有大小的对比，不同性质区域面积大小的不同搭配就会产生不同的效果。
3、质感指标
质感是物体的表面物质特性给人的感觉。质感具有丰富景观画面视觉效果的功能。质感在视觉景观中意味景物的表面特征，不同的质感可以相互衬托，产生视觉的张力，尤其是视觉质感差异大的事物放在一起容易产生强烈的视觉冲击，给人留下深刻的印象，如粗糙灰白的砾石地上几颗珠圆玉润的红樱桃，反比把它们放在丝质台布上时更加晶莹夺目。
三、建构科学合理景观美学评价的方法
景观美学评价体系最后要转化为可操作的评价方法才有实际的意义和效果。因此，要建构起科学合理的评价方式。
采用现代信息技术，获取景观评价数据。由于景观美学评价涉及到评价主体与客体的诸多因素和一套复杂的指标体系，要保证美学评价的科学性与操作的合理性，就必须在科学性与文化性中找一个平衡点。而这一平衡的技术支持就是遥感技术、图形分析处理技术、统计分析技术等现代信息技术，在采集评价指标时，减少人的因素;在统计过程中，也减少人的因素。
建议分步评价方法，保证景观的文化性。分步评价方法即先进行景观的科学审美评价，然后再进行人文评价。由于景观的美学评价是一个主观性十分强的活动，要保证其客观性，仅有科学性的审美评价是不够的，还必须以人文评价来保证景观的文化性不受到科学性的破坏。
建设开放式的评价方式，进行综合评价。景观美学评价不只是一个专业问题，也是一个民族和大众的问题，所以应该把民族文化和大众文化纳入评价体系，让民众的声音得到体现。这就要求建设开放的评价体系，对景观审美进行综合评价。
参考文献：
[1]周宪.视觉文化时代的来临[N].解放日报,2004-7-25.
[2]王玉婷.关于视觉造型艺术中的色彩对比美[J].美与时代, 2004.3:18-20.
[3] 俞孔坚. 景观的含义[J].时代建筑, 2002,1 :14-17.
艺术与现实的美学在黑格尔哲学中。美的概念是这样发展起来的：宇宙生活是绝对观念体现的过程。只有在其整个空间和其存在的全部时间内的宇宙才是绝对观念的完全体现；而在为空间时间所限制的某一事物中绝对观念是绝不能完全体现出来的。绝对观念体现后就分解为各个特定观念的链条；而每一个特定的观念也同样只有在它所包罗的无限众多的事物或实体中才能完全体现，但绝不能在某一个别实体中完全体现出来。但是，一切精神活动领域都……一切精神活动领域都受从直接上升到间接这条规律的支配。由于这条规律，那只有经过思维（间接形式下的认识）才能完全理解的[绝对]观念，起初是以直接的形式或一种印象的形式出现于心中，所以在一般人心目中，为空间时间所限制的个别事物完全吻合于它的概念，似乎某一特定的观念完全体现在这个事物上，而一般的观念又完全体现在这特定的观念上。对事物的这种看法是一种假象（ist ein Sc hein），因为一个观念决不会完全显现在个别事物上；但是在这个假象下面却包含着真实，因为在某种程度上说，一般的观念确实体现在特定的观念上，而这待定的观念又在某种程度上体现在个别的事物上。这个以为观念完全显现在个别事物上的、本身包含着真实的假象，就是美（das Schone）。美的概念在流行的美学体系中就是这样发展起来的。由这个基本观点得出了如下的定义：美是在有限的显现形式中的观念；美是被视为观念之纯粹表现的个别的感性对象，因此在观念中没有一样东西不是感性地显现在这个别的对象上，而在个别的感性对象中，又没有一样东西不是观念的纯粹的表现。从这方面说，个别的对象就叫形象（das Bild）。这样，美就是观念与形象之完全的吻合，完全的一致。我不必去说，[黑格尔由之得出美的定义]这种基本概念现在已被公认是经不起批评的；我也不必去说，既然美[在黑格尔那里]只是由于未被哲学思想澄清的观点的缺乏洞察力而发生的“假象”，有了哲学思想，观念在个别对象上的显现之貌似的完全就会消失，结果[，按照黑格尔的体系，]思想发展得愈高，美也消失得愈多，直至我们达到思想发展的最高点，那就只剩下真实，无美可言了；我也不想用事实去推翻这一点：实际上人的思想的发展毫不破坏他的美的感觉；这一切都是早已反复申说过的。作为［黑格尔体系的基本观念的〕结果和形而上学体系的一部分，上述的美的概念随那体系一同崩溃。但是一个体系也许谬误，而其中所包含的一部分思想，独立地来看，也许[有其正确性]，还能自圆其说。所以还要指出[黑格尔的美的定义]，即使离开[他的形而上学的现已崩溃的体系]单独来看，也仍然经不起批评。“一件事物如果能够完全表现出该事物的观念来，它就是美的，”——翻译成普通话，就是说，“凡是出类拔革的东西，在同类中无与伦比的东西，就是美的。”一件东西必须出类拔萃，方才称得上美，这是千真万确的。比方，一座森林可能是美的，但它必须是“好的”森林，树木高大，矗立而茂密，一句话，一座出色的森林，布满残枝断梗，树木枯萎、低矮而又疏落的森林是不能算美的。玫瑰是美的；但也只有“好的”、鲜嫩艳丽、花瓣盛开时的玫瑰才是美的。总而言之，一切美的东西都是出类拔萃的东西。但并非所有出类拔草的东西都是美的；一只田鼠也许是田鼠类中的出色的标本，但却绝不会为得“美”；对于大多数的两栖类、许多的鱼类、甚至许多的鸟类都可以这样说：这一类动物对于自然科学家越好，就是说，它的观念表现在它身上愈完全，从美学的观点看来就愈丑。沼泽在它的同类中愈好，从美学方面来看就愈丑。并不是每件出类拔革的东西都是美的；因为并不是一切种类的东西都美。美是个别事物和它的观念之完全吻合这个[黑格尔的]美的定义是太空泛了。它只说明在那类能够达到美的事物和现象中间，只有其中最好的事物和现象才似乎是美的；但是它并没有说明为什么事物和现象的类别本身分成两种，一种是美的，另一种在我们看来一点也不美。同时这个定义也太狭隘。“任何东西，凡是完全体现了那一种类的观念的，就显得美，”这意思也就是说：“美的事物一定要包含所有在同类事物中堪称为好的东西；在同类事物中所能找到的任何好的东西，没有不包含在美的事物中的。”在有些自然领域内，同一种类的东西中没有多种多样的曲型，对于这些领域内的美的事物和现象，我们确是这样要求的，例如，橡树只能有一种美的性质：它必须干高叶茂；这些特性总是呈现在美的橡树上，在其他的橡树上再没有别的好东西。可是在动物里面，一当它们被养驯的时侯，同一种类中间就表现出多种多样的典型来了。在人身上，这种美的典型的多样性更加显著，我们简直不能设想人类美的一切色调都凝聚在一个人身上。“所谓美就是观念在个别事物上的完全的显现，”这个说法决不能算是美的定义。不过其中也含有正确有方面——那就是：“美”是在个别的、活生生的事物，而不在抽象的思想；这也含有对于真正艺术作品的特性的另一正确的暗示：艺术作品的内容总是不仅对艺术家，而且对一般人来说也都有兴趣的（这个暗示就是说：观念是“不论何时何地都起作用的一般性的事物”）；其所以如此的理由，我们留待后面再说。常被认为和上面的说法一致，实际上却有完全不同意义的另一个说法是：“美是观念与形象的一致，观念与形象的完全融合。”这个说法确实说出了一个根本的特征——然而不是一般的美的观念的特征，而是所谓“精美的作品”即艺术作品的美的观念的特征：只有当艺术家在他的作品里传达出了他所要传达的一切时，他的艺术作品才是真正美的。这是当然的，只有在画家完全描绘出了他所要描绘的人时，他所作的画像才是好的。但是“美丽地描绘一副面孔”，和“描绘一副美丽的面孔”是两件全然不同的事。当我们给艺术的本质下定义，我们还得说到艺术作品的这、特性。在这里我以为需要指出一点：认为美就是观念与形象的一致这个定义，它所注意的不是活生生的自然美，而是美的艺术价品，这个定义里，已经包含了通常视艺术美胜于活生生的现实中的美的那种美学倾向的萌芽或结果。那末美实际上到底是什么呢，假如不能把它定义为观念与形象的一致”或“观念在个别事物上的完全的显现”？建立新的没有破坏旧的那么容易，防卫要比攻击困难；因此我认为正确的关于美的本质的意见，很可能不会使所有的人觉得满意；但是假如我所阐述的美的概念——那是从目前关于人类思想与活的现实之关系的主导的见解中引伸出来的——还有欠缺。偏颇或不可靠之处的话，我希望那并不是概念本身的缺点，而只是我阐述的不得其法。美的事物在人心中所唤起的感觉，是类似我们当着亲爱的人面前时洋溢于我们心中的那种愉悦[注]。我们无私地爱美，我们欣赏它，喜欢它，如同喜欢我们亲爱的人一样。由此可知，美包含着一种可爱的、为我们的心所宝贵的东西。但是这个“东西”一定是一个无所不包、能够采取最多种多样形式、最富于一般性的东西；因为只有最多种多样的对象，彼此毫不相似的事物，我们才会觉得是美的。[注]“新观点”：指人本主义的唯物主义。在人觉得可爱的一切东酉中最有一般性的，他觉得世界上最可爱的，就是生活；首先是他所愿意过、他所喜欢的那种生活；其次是任何一种生活，因为活着到底比不活好：但凡活的东西在本性上就恐惧死亡，恐惧不存在，而爱生活。所以，这样一个定义：“美是生活”；“任何事物，凡是我们在那里面看得见依照我们的理解就当如此的生活，那就是美的；任何东西，凡是显示出生活或使我们想起生活的，那就是美的，”这个定义，似乎可以圆满地说明在我们内心唤起美的情感的一切事例。为要证实这点，我们就来探究一下在现实的各个领域内美的主要表现吧。在普通人民看来，“美好的生活”、“应当如此的生活”就是吃得饱，住得好，睡眠充足；但是在农民，“生活”这个概念同时总是包括劳动的概念在内：生活而不劳动是不可能的，而且也是叫人烦闷的。辛勤劳动、却不致令人精疲力竭那样一种富足生活的结果，使青年农民或农家少女都有非常鲜嫩红润的面色——这照普通人民的理解，就是美的第一个条件。丰衣足食而又辛勤劳动，因此农家少女体格强壮，长得很结实——这也是乡下美人的必要条件“弱不禁风”的上流社会美人在乡下人看来是断然“不漂亮的”，甚至给他不愉快的印象，因为他一向认为“消瘦”不是疾病就是“苦命”的结果。但是劳动不会让人发胖：假如一个农家少女长得很胖，这就是一种疾病，体格“虚弱”的标志，人民认为过分肥胖是个缺点；乡下美人因为辛勤劳动，所以不能有纤细的手足，——在我们的民歌里是不歌咏这种美的属性的。总之，民歌中关于美人的描写，没有一个美的特征不是表现着旺盛的健康和均衡的体格，而这永远是生活富足而又经常地、认真地、但并不过度地劳动的结果。上流的美人就完全不同了：她的历代祖先都是不靠双手劳动而生活过来的；由于无所事事的生活，血液很少流到四肢去；手足的筋肉一代弱似一代，骨胳也愈来愈小；而其必然的结果是纤细的手足——社会的上层阶级觉得唯一值得过的生活，即没有体力劳动的生活的标志；假如上流社会妇女大手大脚，这不是她长得不好就是她并非出自名门望族的标志。因为同样的理由，上流社会美人的耳朵必须是小的。偏头痛，如所周知，是一种有趣的病，——而且不是没有原因的：由于无所事事，血液停留在中枢器官里，流到脑里去；神经系统由于整个身体的衰弱，本来就很容易受刺激；这一切的不可避免的结果就是经常的头痛和各种神经的疾病；有什么办法！连疾病也成了一件有趣的、几乎是可羡慕的事情，既然它是我们所喜欢的那种生活方式的结果。不错，健康在人的心目中永远不会失去它的价值，因为如果不健康，就是大富大贵，穷极奢侈，也生活得不好受，——所以红润的脸色和饱满的精神对于上流社会的人也仍旧是有魅力的；但是病态；柔弱、萎顿、慵倦，在他们心目中也有美的价值，只要那是奢侈的无所事事的生活的结果。苍白、精倦、病态对于上流社会的人还有另外的意义：农民寻求休息和安静，而有教养的上流社会的人们，他们不知有物质的缺乏，也不知有肉体的疲劳，却反而因为无所事事和没有物质的忧虑而常常百无聊赖，寻求“强烈的感觉、激动、热情”，这些东西能赋与他们那本来很单调的、没有色彩的上流社会生活以色彩、多样性和魁力。但是强烈的感觉和炽烈的热情很快就会使人憔悴，他怎能不为美人的精倦和苍白所迷惑呢，既然惊倦和苍白是她“生活了很多”的标志？可爱的是鲜艳的容颜，青春时期的标志；但是苍白的面色，忧郁的征状，却更为可爱。如果说对苍白的、病态的美人的倾慕是虚矫的、颓废的趣味的标志，那末每个真正有教养的人就都感觉到真正的生活是思想和心灵的生活。这样的生活在面部表情、特别是眼睛上捺下了烙印，所以在民歌里歌咏得很少的面部表情，在流行于有教养的人们中间的美的概念里却有重大的意义；往往一个人只因为有一双美丽的、富于表情的眼睛而在我们看来就是美的。我已尽篇幅所能允许地探讨了人类美的主要属性，而且在我看来，所有那些属性都只是因为我们在那里面看见了如我们所了解的那种生活的显现，这才给与我们美的印象。可伯的感觉也许会加强崇高的感觉，但是可怕和崇高却是两个完全不同的概念。可是让我们把雄伟的现象顺序看下去吧。我们没有看到过自然界有任何东西足以称为无限的。为了反对由此得出的结论，人们可能说：“真正崇高的东西不在自然界，而在人的本身；”我们就同意这点吧，虽则自然界也有许多真正崇高的东西。但是为什么“无限的”爱或“毁灭一切的”愤怒在我们看来是“崇高的”呢？难道因为这些情绪的力量是“不可制服的”，而“‘无限’的观念便是由这不可制服性所唤起的”吗？假若如此，那末睡眠的要求更是不可制服的，最狂热的恋爱者也很难支持四昼夜不睡眠；比“爱”的要求更加不可制服的是饮食的要求“这才是一个真正无限的要求，因为没有一个人能不承认它的力量，而一点也不理解爱情的人却多得很。许多更艰苦的事业都是因为这个要求，而并非因为“全能的”爱情才完成的。那末，为什么饮食的欲念不崇高，而爱情观念却崇高呢？可见不可制服性也还不是崇高；无穷和无限性完全与雄伟的观念没有关联。[注]耐亚嘎拉瀑布：北美洲的一个瀑布。[注]卡兹别克山；在高加索。