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一.你可以找一个画家的某一个点来讨论的，题目讨论的范围越小越容易掌握，越大反而越空洞无物。二.或者你可以找现代油画的某一种具体的现象来进行探讨，这也是很有看头的。如果是第一条的话，那么建议你从最熟悉的画家入手，最好是有名气的。如以画家“莫奈”为例，莫奈是印象派的代表人物，但我们写莫奈，不一定要像写传记一样的写（何况一篇论文的篇幅根本是写不详细的），而是选择莫奈的一个点来写——你可以写莫奈在“用色”方面的创新，题目可以叫：“画家莫奈在用色上的创新和影响”，或“画家莫奈用色的特点及创新意味”等等。你在第一章简要讨论莫奈的“用色”、“用光”的特点，第二章就详细讨论为什么莫奈会有颜色光影的创新，第三章就谈论他这种创新对后世的影响。上面提及的这个第一章到第三章的套路，其实可以用在其他画家的身上（风格特点、风格出现的原因、风格所带来的影响）。又可以以安格尔、毕加索、塞尚，我国的徐悲鸿等等的为例如：1.论文中，可以讨论安格尔的油画的特有气氛——典雅气派；2.毕加索抽象画的思维元素；3.塞尚的散点透视的运用；4，我国徐悲鸿的，可以探讨一下徐悲鸿油画中有没有中国的元素在里面。如果是第二点的话，你可以讨论一下现当代的某些有趣的现象。以上是一个字一个字打出来的，有什么不懂的可以继续问。谢谢……呵呵
你的关于油画的论文准备往什么方向写，选题老师审核通过了没，有没有列个大纲让老师看一下写作方向？ 老师有没有和你说论文往哪个方向写比较好？写论文之前，一定要写个大纲，这样老师，好确定了框架，避免以后论文修改过程中出现大改的情况！！学校的格式要求、写作规范要注意，否则很可能发回来重新改，你要还有什么不明白或不懂可以问我，希望你能够顺利毕业，迈向新的人生。毕业论文怎么写？毕业设计和毕业论文是本科生培养方案中的重要环节。学生通过毕业论文，综合性地运用几年内所学知识去分析、解决一个问题，在作毕业论文的过程中，所学知识得到疏理和运用，它既是一次检阅，又是一次锻炼。不少学生在作完毕业设计后，感到自己的实践动手、动笔能力得到锻炼，增强了即将跨入社会去竞争，去创造的自信心。这里仅将我们教研室老师近年指导本科毕业生论文中的体会整理出来，希望能对学生毕业论文有所帮助。选择一个相关的题目，应该是你感兴趣并且和你所学的专业相关的。进行文献检索，查找有关这个主题的所有研究成果，并且进行深入的研究。在广泛的吸收别人的成果的同时，思考自己在这个问题上的观点和看法，这是你能做的最重要的一步。参考科技论文的写作规范，先写出大纲，再增加内容形成草稿，反复修改，最后定稿。需要注意地问题： 标题是文章的眉目。各类文章的标题，样式繁多，但无论是何种形式，总要以全部或不同的侧面体现作者的写作意图、文章的主旨。毕业论文的标题一般分为总标题、副标题、分标题几种。一般说来，篇幅较长的毕业论文，都没有分标题。设置分标题的论文，因其内容的层次较多，整个理论体系较庞大、复杂，故通常设目录。参考文献又叫参考书目，它是指作者在撰写毕业论文过程中所查阅参考过的著作和报刊杂志，它应列在毕业论文的末尾。列出参考文献有三个好处：一是当作者本人发现引文有差错时，便于查找校正。二是可以使毕业论文答辩委员会的教师了解学生阅读资料的广度，作为审查毕业论文的一种参考依据。三是便于研究同类问题的读者查阅相关的观点和材料。
多少字的啊，哥们
这种论文还是自己写比较好，请别人写体现不出自己的特色！
论文框架由以下几部分组成：
1、介绍
简要地总结论文主题，说明为什么这个主题有价值，也许还可以概述一下你的主要结果。
2、背景信息(可选)
简短地介绍背景信息是必要的，特别是当你的论文涉及两个或多个传统领域时。
3、新技术回顾
这部分回顾了与论文相关的研究现状。
4、研究问题或问题陈述
工程论文倾向于提到一个需要解决的“问题”，而其他学科则是用一个需要回答的“问题”来表述。在这两种情况下，有三个主要部分：
5、描述你如何解决问题或回答问题
论文的这一部分形式更加自由，可以有一个或几个部分和子部分。
6、结论
结论部分通常涵盖三件事，并且每一件事都应该有一个单独的小节：
7、参考文献
参考文献的列表与第3部分中给出的技术现状综述紧密相关。所有的参考文献都必须在论文正文中提及。参考书目可能包括论文中没有直接引用的作品。
8、附录
一般来说，太过具体的材料不适合在论文主体中出现，但可供考官仔细阅读，以充分说服他们。
额，这个很难说嘛大的可以从绘画发展的历史角度去选择油画创作在不同时代的取材的倾向性以及技法的研究。不过这个说实话太多人写过这个方面的著作了。小的来说可以是你对某一张画的创作的题材选择、构图、色彩&……的研究。就是倒推这张画。
这种论文还是自己写比较好，请别人写体现不出自己的特色！
素描（色彩）对写实油画的影响（作用）
无论是在学习还是在工作中，大家总免不了要接触或使用论文吧，论文是讨论某种问题或研究某种问题的文章。你知道论文怎样才能写的好吗？以下是我收集整理的油画议论文，仅供参考，大家一起来看看吧。
【论文关键词】当代；油画；教学；改革
【论文摘要】二十世纪五十年代，我国引入了苏联契斯恰科夫体制的绘画教学模式。毋庸置疑，这种教学模式的引进在当时对我国的油画艺术教育产生了极为重要的影响。然而，经过几十年的发展之后，这种传统的教学模式的弊端也逐渐显露出来，我们的当代油画艺术教育也不应该是工具主义式、技术主义式的培养艺术匠人，而是培养具有社会责任感的知识分子。
20世纪50年代，我国引入了苏联契斯恰科夫体制的绘画教学模式。毋庸置疑，这种教学模式的引进在当时对我国的油画艺术教育产生了极为重要的影响。然而，经过几十年的发展之后，这种传统的教学模式的弊端也逐渐显露出来，比如，过分着眼于学生的技能训练，偏重于科学、理性地观察和描绘对象。
这种日趋于保守化和程式化的教学模式，似乎使艺术日渐演变成为一门追求技术和理性的学科，从而变成了一种机械化的劳作。当然，对于油画艺术来说，科学、理性的观察表现能力和精湛的造型能力固然重要，但是艺术毕竟是一门强调形象思维的学科。而从艺术匠人到知识分子的蜕变必然要有几个因素的保证。也就是说，当代油画教育工作者在教学过程中除了训练学生的造型能力之外，更加要注重对学生的理论素养，批判性思维能力以及个性化的艺术语言的培养。15世纪，意大利雕塑家季培尔底曾提到，希腊人是绘画、雕刻的研究家，这表现在他们的素描理论上，没有这种理论，就不可能是个优秀的雕刻家或画家。可见，一个艺术家之所以优秀，并不仅仅是因为他所拥有的精湛的技能。
因为，精细的模仿能力只是艺术活动的基础，但却不是决定艺术成就的最主要的因素。个性化的艺术语言，以及作品中所呈现出来的艺术家的学识修养和深刻的思维建构才是决定性的因素。这也就对当代油画艺术教育工作者提出了挑战。在教学过程中，当代油画艺术教育工作者在强调学生的技能训练的同时，也要重视对他们创造性思维能力的培养。教师可以根据不同学生的特点因材施教，对学生的大胆创造给予鼓励，在培养学生兴趣的同时，发掘学生的创造性热情，从而培养学生的思维创造能力。另一个层面上说，这也对当代油画艺术教育工作者自身的素质提出了很大的要求。
在过去几十年的油画教学理论中，曾出现过油画教师应该首先作为一个艺术家还是一个教育家的争论，但我国现阶段的教学来看，时代对油画教师又有了新的.要求。就笔者看来，一个好的艺术家未必能成为一个好的教师，好的油画教师不仅应该是一位优秀的艺术家，更应该是一位优秀的教育家。但是，针对中国当代艺术的教育现状，油画教学要想适应当代艺术的发展，油画教师不仅应该是一位成功的艺术家、教育家，更应该是一位了解当代艺术发展现状的“半个理论家”。其中，很重要的一点就是当代油画艺术教育工作者对当代艺术的目前成果的接受、梳理和转化。当代艺术的前卫性、实验性和批判性都是值得年轻学生学习和借鉴的。甚至，美术院校可以开设融会当代艺术成果和经验的新课程，通过对学生传授当代艺术成果，使学生能够得益于多元的当代油画艺术教学资源。
相比而言，传统的学院派写实教学体系的课程设置较为单调，教学内容也相对过时、守旧。在以往的油画教育中，各大美术院校多贯彻培养学生全面发展能力的方针，而忽视了对学生的个性发展的培养。在这种教学模式下，年轻学生没有过多的自我判断和辨别意识，在创作过程中普遍缺乏自信，过分的依赖于教师的判断。因为现有的艺术教育体制多引进苏联契斯恰科夫体制的教育模式，在强调技能训练的同时，并没有注重培养学生的理论素养和批判意识。
当然，现在中国目前的学院体系里面，除了传统学科之外，另外还增加了许多新的课程设置，比如中国美术学院成立的新媒体艺术系、四川美术学院的油画第三工作室以及天津美术学院的现代艺术学院等，都开始注重实验教学。中国美术学院新媒体艺术系拥有很长的办学历史，虽然被称为新媒体艺术系，但是他们的学科带头人张培力却是油画专业出身，由于对油画专业本身的了解，在指定教学方针政策时便更为自由灵活，可以吸收油画的一些技能用在多媒体创作中，所以，中国美院的影像艺术在中国当代艺术领域一直出于遥遥领先的地位。四川美术学院第三工作室也是油画艺术的延伸。就体制上来说，第三工作室就是油画系的一部分。在这种体制之下，第三工作室的教学对扩宽油画系的视野起到了很大的作用。
从总体上来说，当代油画艺术教育的改革要把握住一个要点，即要与当代艺术产生良好的互动。油画教育要与当代艺术产生良好的互动，就是要让油画与油画教育真正的具有当代性。但如果依照陈默先生对艺术教育当代性的四点定义，我们油画教育并没有真正体现出其当代性。其中第一个标准即对当代艺术教育的反思必须落实到第二条当代艺术教育转型的实践过程之中，不然，当代艺术教育反思就没有任何说服力。同样，无论艺术教育与当代艺术融合到何种程度，以及当代艺术教育具有何等的前瞻性，它们的最终决定性因素还是要归为艺术教育的转型。
当代艺术专业杂志上也不乏对当代艺术教育进行反思的文章，网络上也时常看到呼吁艺术教育改革的口号，但是我们却没有看到当代艺术教育转型的实际行动。中国当代的主流艺术教育体制一直延续了50年代中期以来的以画种为界线的分科方法。在具体教学实践中，中国当代的主流艺术教育也没有从本质上超越50年代苏联的教学模式。其实本文反复强调的是第三点，即当代艺术教育与当代的融合，也即当代油画教育与当代艺术的融合。既然我们还称之为油画，我们就要保持油画的基本属性。我们必须认识到，当代艺术发展今天，已经没有语言上的差别，油画和雕塑、装置等语言已经不再有前卫和后卫之分。基于这一点，在教学过程中，油画应该吸收其他艺术语言，而又不放弃自己的语言模式，这才可能称之为油画教育转型。
参考文献
1陈默。艺术与艺术教育的当代性[J]。
贝特勉特曾说过"时间抹掉一切记忆，碍眼的东西更须拭去，擦掉干干净净，不留痕迹，然而拭去后的痕迹，颜色却更鲜艳。"油画正如那拭去后的痕迹，经过时间的磨练，愈加得珍贵。而这个短暂的假期又如同传世油画一样，在以后的生活里珍贵无比。这个假期或许是开心的，但是高考气息无时无刻的压抑这自己；或许是轻松的，但是辅导班之间来回穿梭的身影证明了一切；或许是悲伤的，但是一时的勤奋一生的幸福一直提醒着自己；或许是痛苦的，但是父母精心的呵护温暖了心头。我很肯定这个假期是精彩的，是丰富的，是不悔的。
在我的心中向日葵的花神当之无愧的是文森特·梵高，一个以向日葵为画之精髓的年轻画家。他曾经说过"我想画上半打的《向日葵》来装饰我的画室，让纯净的或调和的铬黄，在各种不同的背景上，在各种程度的蓝色底子上，从最淡的维罗内塞的蓝色到最高级的蓝色，闪闪发光；我要给这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框，就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。"梵高确实做到了让阿尔八月阳光的色彩在画面上大放光芒，这些色彩炽热的阳光，发自内心虔诚的艺术情感。他怀着对艺术无比狂烈的热情，追逐着对艺术最高境界，这部流传万世的《向日葵》就在一个阳光灿烂的地方出世。这部由十四朵色彩对比强烈、寓意丰富的向日葵组成的油画，正如我这个时刻的心情，在外表貌似轻松的情况下，心情是狂烈的、激动的。
秋天的脚步渐渐靠近了身边，弗朗索瓦·米勒的《拾穗者》场景渐渐进入了人们的眼帘。画面的主体不过是三个弯腰拾麦穗的农妇而已，背景中是忙碌的人群和高高堆起的麦垛。这三人与远处的人群形成对比，她们穿着粗布衣衫和笨重的木鞋，体态健硕，谈不上美丽，更不好说优雅，只是谦卑地躬下身子，在大地里寻找零散、剩余的粮食。他精巧的画面设计让阳光照在她们身上，使她们显得愈发结实而有忍耐力。或许长时间的弯腰劳作已经使她们感到很累了，可她们仍在坚持。尽管脸部被隐去了，而她们的动作和躯体更加富于表情——忍耐、谦卑、忠诚。对呀，米勒表达的精神正是我们所需要的。枯燥的作业练习，让我们学会了忍耐；面对任何试题，或简单或复杂，我们都保持着谦卑的心态；我们必须对我们自己忠诚，每一道试题我们都要搞清楚搞明白。
生活依旧在进行，时间依旧在流逝。油画依旧在传承着它的精神。
油画时刻记录着人们的生活，描绘着人们的行为举止。它或是温馨，或是凄凉，或是狂烈，或是愉悦。假期的时光漏斗里的流沙愈渐愈少，每颗沙子都有着自己独特的故事。
怎样欣赏油画日期： 2007-7-11 10:27:07 作者： 来源： 湖州美术教育有不少朋友,喜欢看油画,但是又不知道应该怎样去欣赏它,油画由于其逼真细腻的,或者粗放的表面效果，往往给人以强烈的感受，现在已经为我国人民普遍接受和喜爱。鄙人不才，想用自己的绵薄之力，为大家介绍一 些这方面的知识。 我以俄罗斯的风景画为主,给大家说说传统的油画该怎样去欣赏。油画是以易于油剂（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。油画是西洋画的主要画种。一座山峰似的巨浪迎面扑来、几个攀附在折断的船桅上的水手仍在顽强地为生存而搏斗着，这就是大家非常熟悉的油画《九级浪》的画面。在19设世纪中叶，俄罗斯出现了一 位海景画家，他的艺术不仅惊动了全俄国，也为西欧同时代画家所钦佩。普希金和作曲家格林卡称他是描写海洋的热情歌手。英国著名的海景画家透纳对他的作品赞不绝口。就是俄罗斯海景画的奠基人艾瓦佐夫斯基。艾瓦佐夫斯基善于表达海上夜景，特别善于描绘海上夜晚的风暴，那无边宽阔的海面，晚霞落日的水气，狂涛海浪的云烟，月光下波浪在嬉戏，在暴风雨袭击中的船只。这一 切都在于表现大自然的力量，借以表现俄国人民的大无畏精神。油画从诞生至今已有600多年了，最早是由14世纪尼德兰的凡.艾克兄弟发明的。而我们中国却是19世纪末,才正式由少数的欧洲学习美术的留学生介绍进来.它是一 种用亚麻仁油等油与色粉以及硬脂酸制成的颜料，画在做过底子的布或者板上的画。由于油画可以刮掉重新再画，所以它可以不断地修改，直到满意为止。油画与水彩水粉等 画种相比，显得厚重，结实，耐看。所以油画往往可以表现那些大场面和比较深入刻画的题材.油画得最大魅力在于四点：1.形 2.光 3.色 4.笔触造型是绘画[我指的是具象的绘画，不指抽象画]的基础，而素描又是绘画的基础，通俗的说就画的像不像。绘画往往利用光来表现立体感和空间感。油画在表现真实感方面是最擅长的了。色彩是油画最精彩的部分，能不能打动你，主要就是靠的色彩的魅力！如果一 张油画色彩单调，魅力就差的多了。笔触是画家心灵在画布上的痕迹，或奔放或细腻；或冷静或热烈，体现了画家的感情和心境。所以如果你在一 张画上找不着一 点笔触，那这张画未必是一 张好画哦，它和照相机拍的有什么区别呢？那我们现在用照相机不是更好吗？绘画是视觉艺术，看画除了看它画的是什么意思以外，主要是欣赏画上的造型，色彩，光线，气氛，意境以及人物画上的神态，表情，气质等。否则你就不能得到乐趣和享受。油画家还运用各种不同的笔触，刮刀[油画刀]以及油的稀薄度来造成坚硬，松软，粗糙，细腻等等不同 的质感。所以油画作品的表面往往是不平的。由于油画颜料用油画笔画出来以后，出现了一 种厚薄不一 的色浆，这种色浆随着画家的手的挥舞形成一 种色浆美。内行人欣赏就是要欣赏这种“色浆美”，外行人就是不明白油画为什么这么高低不平？所以，油画要远看。油画画好以后，还必须装上外框。看过油画展览的朋友，肯定对油画作品的外框之讲究有印象。前几年法国印象派画家精品展上的那些外框每一 个起码上万圆。为了说明笔触的运用，我在这里特地放了俄罗斯画家阿尔希波夫的一张人物画。在这张画上，画家为了表现热烈和谐的气氛；温暖的阳光，强烈明快的民族服装，运用了宽大的笔刷，以热烈，奔放，随意，有力，流畅的笔触来表现。看到画家以如此热情欢快的笔触[有点像中国画里的大写意来表现农村妇女，观众的心也会被作者所感动。这个感受是摄影作品无法给你的。这张画的用光和色彩也都是非常成功的。此画采取了逆光，几个胖丫头脸上都有从别人衣服上反射过来的光 ，好像拍照加了辅助光。欣赏风景画主要是看它的意境如何，一张好的风景画肯定有着诗一般的意境。欣赏时你能得到多少乐趣，就看你自己的体会和想象力了。古典绘画的笔触和色浆不明显，甚至没有。但是照相机发明以后，画家们就开始在这两方面做文章了。例如这张画，属于表现主义的作品，以此表现画家的心理感受。油画是西洋画里的主要画种，它的风格也是多种多样的，有古典油画的细腻，也有现代绘画的粗放，现在有很多画家的兴趣放到讲究画家内心表现的“表现主义”风格上了。笔触越来越大，画面越来越讲究简洁，概括。有不少作品去掉了光的表现，不讲立体感了，也不讲空间感了。他们更重视的是，玩色彩，玩笔触，玩“概念” .所以现代画家们的油画作品，几乎都有笔触，有的甚至把颜料堆得很厚，画面凹凸不平。这也是我们在欣赏油画时应该予以注意的。否则就会被人当作外行。
诶，同命相怜啊，我也在求本科金融论文%>_<%
色彩是油画中最富有表现力和感染力的艺术语言，是艺术家表达内心体验和思想情感的重要手段。色彩的巧妙运用对于油画的艺术表现力起着至关重要的作用。对此，笔者从色彩的基本定义出发，分析了色彩在当代油画作品中的表现特征，探讨了色彩在油画创作中的应用方式，以供参考。
一、色彩的基本概述
色彩是油画创作中至关重要的表现语言之一，更是最具视觉冲击力、刺激力和影响力的元素之一，它承载和体现了人类共同的审美心理与观念。在油画艺术创作中，色彩是油画的血液和灵魂，油画一旦失去色彩，将会变得苍白无力，灵活巧妙地运用色彩，能更真实、准确、生动、鲜明地表现生活、反映现实，使作品更富有艺术表现力和形象感染力。
色彩能够使人们的思维和心理产生一系列的变化，从而产生独特的审美感受和情感体验。任何一幅作品都凝聚着画家独特的艺术观念、情感思维、审美意识、主观建构、艺术感受和个性体验，从而形成画家别具一格的色彩风格。色彩可以表现自由的意象，画家善于借助自己敏锐的直觉和丰富的想象力，运用色彩和图像传达自己的情感理念与内心思想，突出自我精神，从而使欣赏者产生心灵共鸣，受到美的熏陶和思想的启迪，进入审美境界。由此可见，色彩有着其他绘画语言无可比拟的艺术作用，具有独一无二的艺术魅力，它服务于艺术家的创作理念、审美观念和主观情感，是艺术家表达情感意志、内心体会和思想理念的重要手段。
二、色彩在当代油画作品中的表现特征
1.色彩的民族性
油画民族化一直是备受关注的话题，也是一种不可抵挡的趋势。长期以来，中国油画面临着寻找出路和方向的问题，我国许多油画家一直认为，中国的油画艺术要想有发展和突破，必须探索出独特的、融入民族文化底蕴和文化思想、具有中国特色并能为大众所认可的绘画方向。在我国油画发展进程中，出现了许多民族性油画家，这在很大程度上促进了我国油画事业的不断发展。如，著名油画大师吴作人的《负水女》《藏童》等现实主义油画作品，画面单纯而丰富，色彩明丽而和谐，富有鲜明的民族特性。董希文的作品《开国大典》成功地继承了盛唐时期装饰壁画的风采，画面中碧蓝的天空，大红的柱子、宫灯，金黄色的菊花、瓦片，崭新的紫红色地毯，以浓郁的民族色彩体现了鲜明的民族特色。
2.色彩的平面性
综观当代油画作品，我们不难发现，其或多或少存在色彩平面化倾向。色彩平面化作为油画艺术创作的一种绘画语言，在我国当代油画艺术创作中有着十分广泛的应用。它有着立体语言无法取代的优势，是视觉艺术中最贴近情感的一种表现形式，给人以强烈的感官冲击，能够明确、清晰地将艺术家的内心情感呈现给受众。当前，色彩平面化是油画艺术创作的一种发展趋势，也是对艺术表现力的积极探索。许多油画艺术家青睐用平面化的色彩之间的关系组织和构成画面，这样的艺术表现方式既融合了我国地域性的民族审美情感和美学原则，充满传统文化气息，符合国人的传统审美倾向，又顺应了世界潮流，对于推动中国油画融入世界发挥着积极的促进作用。
3.色彩的写实性
色彩的写实性强调追求自然的光感和真实感，以科学色彩原理为主要依据，通过对光源色、固有色、环境色和空间色等条件色的综合运用，真实地再现客观对象的形体、空间、质感等方面的效果。在油画创作中，讲究色彩的写实性，有助于营造一种身临其境的氛围，从而增强艺术形象的感染力。如，我国当代著名油画家罗中立在其油画作品《父亲》中以照相写实主义表现手法，通过精微而细腻的笔触成功刻画了虽饱经沧桑，但对生活充满希望，有着乐观精神和百折不屈意志力的纯朴、善良、憨厚的农民父亲形象。画面中的色彩写实而细腻，饱和而厚实，丰满而润泽，庄重而感人，深沉而富有内涵，给人以强烈的心灵震撼。面朝着的黄土、枯黑干瘦的脸、车辙似的皱纹、眉梢上灰色的汗珠、深邃的眼、迷茫恳切的目光、指甲里存有的泥土、粗劣破旧的茶碗，这些意象富有浓重的乡土气息，体现了作者对生活中劳动者的崇敬和赞誉。这种写实性表现手法赋予了作品强大的生命力，使父亲的形象更加惟妙惟肖、真实可信、有血有肉，更易激起人们内心的情感涟漪，点燃人们沉积已久的热情，触动人们的心弦。当我们凝视这个阳光下的父亲形象时，作品的意义已不再仅限于表现农民的力量，而是人类灵魂的象征。
4.色彩的情感性
油画创作的目的在于表达情感，色彩是油画创作中情感意念的重要载体。不同的色彩可以表达不同的情感信息，使人产生不同的内心感受。如，红色给人热情、温暖、激烈、愤怒之感;__黄色给人明快、活泼、高贵之感;白色给人清静、朴素、天真、无邪之感;黑色给人灰暗、消沉、阴森、恐惧之感;紫色给人神秘、忧郁、安静之感。在油画创作中，创作主体的个性不同，对色彩的理解不同，用于表达内心情感的色彩选择也会不同，因而其表现出的思想感情有所不同。如，荷兰后印象派画家凡·高喜欢用辉煌的黄色表达对生命的渴望，在其作品《向日葵》中，黄色、淡蓝色以及有力的笔触表现了花朵舞动的神态和葵子饱满沉实的质感，充满了律动感和生命活力。同时，凡·高更善于用强烈的色彩对比表现自己的内心世界，抒发特定的心理情绪。以《耳朵上扎绑带叼烟斗的自画像》为例，他在这幅自画像中借助背景的红色与衣服和眼睛的绿色、背景上部的橙色与帽子的蓝色两组互补色彩的强烈对比，抒发自己当时懊悔、苦恼、沉闷的心情。再如，中国写实性油画家王沂东痴迷用中国红表达情感，加强对主题的表达。在他的《古老的山村》《蒙山晨雾》《闹房之二吉祥烟》《冬天里的阳光》以及沂蒙新娘系列作品中均有对红色的运用，烘托了画面喜庆祥和的气氛。
三、色彩在油画创作中的应用方式
1.正确处理色调与情感的关系
情感是个体对外部客观生活环境的一种主观反映。油画作为一种视觉艺术，一幅画面色调的选取，不仅仅是为了使画面看起来更加和谐，更重要的是能够真实地表露创作者的内心世界和情感体会，因而可以说，色彩是油画艺术创作者内心情感和主体精神的重要寄托。一幅优秀的油画作品，不仅要有丰富细腻、变化无穷的色彩，更要有真实的情感。许多优秀的油画艺术家善于将客观存在的物与主观情感进行自由转化，善于从生活中发现和研究某种色彩与人的心理情绪的必然联系，然后运用恰当的色调将这些情绪和情感表现出来。因此，在油画艺术创作中，创作者必须正确处理好色调与情感的关系，把握好色调运用技巧，然后选择恰当的色调表现有情感的画面，使油画作品富有内涵和灵魂，进而引发受众的情感共鸣。如，法国现实主义画家米勒的油画作品《晚钟》以朦胧的暖灰色调描绘了暮色笼罩着大地，在远离村庄的田野上，一对农民夫妇随着教堂响起的钟声，放下手中的农活，以虔诚、感恩的心低头默默祈祷，为平安度过一天而祝福的情景。画家将画面的暖色调处理得十分恰当，细腻而富有感情，日暮余晖的笼罩、屏息静思的农夫和静穆沉寂的大地相互映衬，整个画面凝重、宁静而又安详，普通的色调突显了诚挚、敦厚、纯朴的情感。
2.把握色彩的意象感受和主观表达
在艺术创作中，意象是指客观物体与主观感受相互交融而成的'一种艺术形象。色彩中的意象感受主要强调艺术表现的一种意境美。写意是油画创作的一种艺术表现形式，它并不看重对客观形象的真实再现，而是注重表现客观形象的内在神韵和创作者的主观感受。许多艺术家在画面上对主观情感的表达并不是完全依靠色彩再现自然物象的真实感，而是围绕作品主题努力寻找能够表达创作意图的色彩，选择画面所需要的意象，将捕捉到的主观感受和艺术形象用自己的艺术语言充分表达出来，从而形成一种独有的意境美。如，吴冠中的《补网》中反复出现的黑色长线，浓淡得宜，粗细相间，具有浓郁的东方含蓄之美，寥寥数笔，让人意犹未尽;《月如钩》中漆黑的天与地、弯弯如钩的小月牙、疏疏落落的芦苇、深灰色的无边无尽的江面等物象的虚实相生，深黒色与深灰色的巧妙组合，营造了凄清、萧瑟、荒寒、悲凉的审美意境，传达了作者孤寂、惆怅、伤感的心境。
3.展示鲜明的时代特征和生活气息
油画创作离不开特定的地域环境、社会背景，因而油画色彩富有鲜活的时代气息。在西方，油画色彩经历了古典主义、浪漫主义、写实主义三个发展阶段，在不同的阶段，油画色彩呈现的艺术风格各不相同。古典主义油画追求宏伟庄重的艺术风格、严谨的造型和极致细腻的明暗色调变化;浪漫主义油画强调构图的变化丰富、画面的动态感、色彩的对比强烈、笔触的奔放流畅，讲求共性，崇尚自然，注重内在情感的表达;写实主义油画讲究造型的准确、色调的真实，强调对社会生活和不同阶层人物的真实表现。在我国，尤其是抗日战争爆发后，许多油画艺术家纷纷以油画为武器，积极投身到抗日救亡宣传活动中，他们的作品色彩鲜明，体现了时代的声音，为油画艺术的突破和发展奠定了良好的基础。吴作人的《不可毁灭的生命》、王式廓的《台儿庄大血战》、唐一禾的《胜利与和平》，这些作品均有鲜明的时代特征，弘扬了爱国主义精神，体现了人们对新生活的向往以及共产主义情感的表达。
与写实主义油画不同，现实主义油画更体现了强烈的时代感，更贴近创作者所处时代的生活方式和社会风貌，在作品内涵上着力反映艺术家对当代社会生活发自内心的真实情感。如，我国当代现实主义画家忻东旺的《诚城》《早点》《抓鸡》等油画作品都真实地反映了新时期的社会生活和精神风貌;新生代画家刘小东的《澡堂子》《婚宴》《爷俩儿》等作品均用最淳朴的色彩刻画了老百姓平凡的日常生活，画面真实、淳朴无华，富有浓郁的时代和生活气息。
总之，色彩在油画中的作用不容忽视。创作者在油画创作过程中应把握好色彩运用技巧，巧妙地发挥色彩的艺术表现力，从而使作品富有内涵和生命活力。
我是个活泼可爱的小女孩，长着黑乎乎头发，弯弯的眉毛下有一双圆溜溜、亮晶晶的大眼睛。小巧的鼻子可好玩了！你们别小看我的鼻子，其实灵敏着呢！小小的嘴巴，红红的嘴唇，脸蛋白的有一些粉红。我有一米三高了，平时穿着全白的运动服，配上白色的运动鞋，可漂亮了！
我的优点就是爱学习，放暑假的时候我天天到新华书店看书。每天上午都做《学乐中国》，经常出去寻找学习的乐趣。我有一个小缺点，就是做事不认真。就拿这次数学考试来说吧，一个很简单的题目我把单位看错了，与100分失之交臂，妈妈狠狠地批评了我一顿。我下定决心一定要改掉这个坏毛病。
我喜欢唱歌、朗诵、下围棋……我还喜欢交朋友，和同学们共同学习，这就是我，一个自信爱笑的我。
每个人的长相都不一样，今天我就把我的长相写给你们看。
我的发型很特别，是那种侧马尾，宽宽的额头下有双浓密的眉毛，一双目光炯炯的、黑葡萄似的大眼睛上倒映出了一切美好的事物，五官各有各的职责和能力，在我椭圆的脸上工作着。
我的服装是时髦的不得了啦！这个风衣有花、那个衣服上有草，这儿缝一块糖、那儿粘一只小白兔，总之我的服装十分的时髦。
我还很乐于助人。一天，一名同学坐在地上哭，我看到了，就把他扶起来给了他一块糖，问他“你为什么哭呀？”他说：“我的笔袋上就忘记带了，上课没有文具用怎么办呀？”我听了原因后，说：“就是这个事呀，不要紧，我借给你就可以了呀！”他说：“是真的吗？那你怎么办呀？”我说：“我有多余的，我每天上学都会带些备用的文具。”他说：“谢谢你啦！”我很开心能帮助到别人。
我也有很多兴趣爱好，最喜欢的是打羽毛球，我的爸爸是位羽毛球高手，他传授给了我一些打羽毛球的技能和经验，在这个过程中我渐渐的更喜欢这项运动了。
怎么样，我的形像是不是很清晰了呢？
我叫田玉淏，属牛，今年8岁了，我是一个男孩，家住在县河，在城关小学三年级七班上学。
我的个子高高的，脸白白嫩嫩，一头乌黑的头发，一对耳朵长着大大的耳垂，见我的人都说我有福，我的嘴巴大大的，眉毛弯弯的，像两个月牙儿，牙齿白白的，很整齐。
妈妈和爸爸对我特别疼爱，我特别贪吃，他们也不控制，我就变成了现在这个虎头虎脑的“小胖子”。我是多么的想变得身轻如燕啊！
我的爱好是画画，虽然我画的不怎么好看，但是我坚持每天都画，每次画完我就会拿去给妈妈看，妈妈鼓励我说：“你画的还可以。”我告诉妈妈继续坚持会画的更好。我相信我一定会画的越来越好。
我的优点是大方，无论同学问我借笔，还是其他东西，我都会给他用，有一次，我们班的马鑫梦没带笔，我马上拿出来一支笔说：“你用吧，用完还给我就好了。”
但是我并不是只有优点，我还有缺点，我的缺点是性子急，有一次班上一个同学请我和他一起去商店买书，我急急忙忙地跑了出去，来到了书店门口，同学一见我就哈哈大笑，原来我是忘记换鞋了。
这就是我，一个活泼的小男孩，你愿意把我当朋友吗？
我今年九岁了，是一个平平常常的男孩子。身材中等，乌黑油亮的头发，经常梳着一个小平头。浓黑浓黑的眉毛，炯炯有神的大眼睛。鼻子端正，红润的嘴巴。最大的特点是皮肤白净柔嫩，别人给起一个外号小白。
我——性格内向，平时沉默寡言，这就是老师和同学们对我的评价。我不否认，我的确是一个这样的人。面对挫折和批评的时候总是情不自禁地流下了泪水，在我做对的时候我又会乱蹦乱跳的来表达我内心的喜悦。妈妈都说我这是双重性格。
我的爱好特别广泛，喜欢踢足球、打羽毛球、滑旱冰，但是我最喜欢的就是看书，爱到什么程度呢？这么说吧！每当我看到一本好书，妈妈买回来的时候，我就爱不释手，轻轻的、小心翼翼地翻开书，仔细品味每一个故事蕴含的道理。
我的优点是记忆力很好，背诵课文很快，每看过的课文我读几遍几乎背了下来。缺点是有的时候在上课的时候不认真听老师讲课，总是想着别的事情。
我有优点也有缺点，面对优点我不会骄傲，面对缺点我要努力改正，这就是我的自画像，你们喜欢我吗？
我的名字叫胡心怡，三井小学三年级五班的一名学生。爸爸妈妈希望我每天都心旷神怡（有一个好心情），所以才给我取了一个寓意快乐的名字。正如我的名字一样，我是一个活泼开朗的女孩。
我今年9岁，身高1米33，在同学中，不算高。我的皮肤光滑白净，头发乌黑发亮，天生有点儿自然卷。一双水灵灵的大眼睛，特别爱笑，笑起来右边脸蛋上还有一个可爱的小酒窝。耳垂有点儿大，爸爸妈妈说这是福气的象征。
我的爱好广泛，喜欢跳舞、画画、游泳、弹琴，其中最喜欢的是游泳。不管是寒冬腊月，还是盛夏酷暑，我每天都坚持两到四小时的游泳训练。虽然教练很严格，训练很辛苦，但是，我乐在其中。因为一下水，水就像光滑的锦缎抚摸着我的皮肤，顿时，我就变成了一条快乐的小鱼，在水中自由自在地游来游去，不知疲倦。一份耕耘，一分收获，坚持游泳的我和队友们在比赛中拿到了小学组团体第一，很棒吧！
听了我的介绍，大家对我都有一定的了解了吧，这样的我，你们喜欢吗？愿意和我做朋友吗？
那里有一个小女孩，默默的津津有味地看着书，眉宇间透露着一丝忧郁，让人看了好不喜欢！
她非常爱看书，连那水灵灵的，炯炯有神的眼睛在看书时也变得有些呆滞。
吃饭啦！只听妈妈大叫道，那个小孩便拿着书，慢慢地向餐桌挪动，好似行尸走肉，又好像电影里的贞子一般毫无意识地移动。好不容易坐了下来，她又把桌面弄得乱七八糟。终于开始吃饭了，可是她还是目不转睛地盯着自己心爱的书本，虽然被噎着了无数次，但读书使她着迷，也就忽略了无数痛苦。
同时她也非常贪吃，只要身边没有书，她的胃就会无限放大，会狼吞虎咽地吃完所有饭菜，就连饭盆里的锅巴都要吃得干干净净。看样子，一天两三袋大米永远不能少。
她有一个怎么吃都吃不胖的好身体，只是矮了一点而已。一次去外面吃自助餐，她看到桌子上的饭菜，口水直流三千尺，二话不说立马开始狼吞虎咽，没一会儿就把美食吃得干干净净。
她还有一个特别值得学习的优点诚实。在托管老师利用无数的诱惑，让她拍马屁时，她永远拒绝。在考得不好时，她厚着脸皮告诉家长，不管是挨打还是挨骂，她的心里永远很舒服，因为有了个交代。
对，这个小女孩就是我，娇嫩欲滴，活泼，可爱的我。
我，姓赵，名叫腾飞，我有许多的外号，可能是斜音的原因吧！我们班的同学总是爱叫我“赵土匪”和“赵州桥”，另外，我还有一个外号―――“腾吉”，听说，这个外号是五。二班的李畅给我起的。
说起我的优点嘛！嘿嘿！老实了。比如：有一次，老师把我和我们班著名的重量级人物――董清分在了一桌，董清是一个很胖的人，听我们班的同学说，董清的体重达到了140斤。我的天，不会吧！但毕竟这是一个严峻的事实，我也只好认命了。
有一次，董清挤我，她把我挤的很难受，就这样，下课了！上课了以后，一位同学为我“打报不平”，他说出了“董清挤我”的这个事实，老师在一气之下，决定给我换同桌，就这样，在老师的英明管理下，我的苦难日子过去了。
我也有缺点，那就是沉默少语了，的确，我在班里不爱说话，比如：有一次，老师叫我回答问题，我说了，但是，老师听不清我说的话。就这样，在同学们的转达下，老师终于听清了！怎么样，朋友们，愿意和我交朋友吗？
我叫熊乐言，今年10岁了。我的头大大的，脸圆圆的，两条腿又直又长，很惹人羡慕哦！最让我不满意的就是我的皮肤很黑，唉，真是“一白遮三丑，一黑毁所有啊”！
妈妈说我的`脸是一张阴晴表，爱哭又爱笑。考试考得好，听写得了满分，我会笑得像花儿一样灿烂；受了委屈，挨批评了，我就会哭得稀里哗啦。每当这时，妈妈就会逗我开心，不用太长时间，我准会破泣为笑。
我的爱好是唱歌、画画和做手工，它们总能给我带来快乐。在朱亦辰生日会上，我献上了一首《小宝贝》。妈妈担心我会唱歌跑调，会忘词，一个劲儿地提醒我多加练习，我装作一副不在乎的样子，可她哪里知道，我心里其实自信得很。果然，一到舞台上，我拿起话筒神采飞扬地唱起了歌，动听的歌声满场飞。
我最害怕狗了，因为曾经有过被狗穷追不舍的经历，所以一看到狗，我就心惊胆战，生怕它会扑向我。有一次去奶奶家，在楼道里被一只狗挡住了去路。俗话说“好狗不挡道”，可偏偏这只狗死皮赖脸地不走，还冲着我“汪汪“直叫唤，一副盛气凌人的样子。我急得缩在墙角不敢移动，只好大声向妈妈求救。妈妈闻声赶来，吓跑了狗，终于成功“脱险”。
这就是我，一个活泼可爱又有点胆小的小姑娘。
大家好，我姓雷，名叫忆扬。知道我为什么叫忆扬吗？“忆”是不忘妈妈生我的痛苦，“扬”是家人希望我读书被表扬。
我有一张圆圆的脸，一双讨人喜欢的大眼睛，总爱一眨一眨的，闪耀着欢乐的光，小巧玲珑的鼻子闻味道可准了，一张不大不小的嘴，说起话来有条有理，使人心悦诚服。
我最大的优点是不服输。记得上学期，新老师刚接手我们班，选班干部时，我落选了。在朋友面前，我假装若无其事地说：“当了好多年了，终于可以放松了。”其实，心里就像小虫子在撕咬般的难受。于是回到家便伤心地对妈妈说：“妈妈，老师没有选我当小组长。”说着眼泪就像断线的珠子直往下掉。妈妈见了，忙安慰我说：“你们老师刚接手，也不知道你的能力。不要灰心，只要你努力了就会成功的。”于是我下定决心好好努力。果然，过了不久，我又长当上小组长，老师还让我教一些学习成绩比较差的同学，我也因此得到“优秀班干部”的奖状。
当然，我也有不少的缺点。记得有一次在考成时，一道除法的余数忘记写了，那道题的分数就全扣了，我伤心极了。我暗暗对自己说，一定要改掉马虎的坏毛病，下次要细心努力。
这就是一个不服输又粗心的我。
大家好，我叫田铭泽，现在上小学三年级，我有一双弯弯的眉毛，圆溜溜的眼睛，小巧的鼻子，一双招风耳特别引人注目。
我是个性格多变的人，有时候我很温柔，有时候我很暴躁，前一秒，我还因为小朋友弄坏我的玩具大发雷霆，下一秒一听妈妈说：“糖醋里脊出锅了。”我就飞一般的冲向餐桌，狼吞虎咽地吃起来，气也早抛到九霄云外了。
我是个爱画画的男孩。最擅长画水粉。我画过粉色的桃花，白色的蒲公英，优雅的水仙花。我画的大鱼还得过儿童绘画的二等奖呢！
我是个爱看书的人，每次我一写完作业就会去看书。我连吃饭都顾不上，边读书边伸手拿起馒头塞进嘴里。我从书中学到了很多知识，同学们都叫我百事通。
我是一个爱画画又爱看书的小男孩，你们愿意跟我交朋友吗？
我是一个外貌普通的小女孩，一张黑生生的脸上架着一副眼镜，一对弯弯的眉毛立在大眼睛上，塌塌的鼻子下两颗大门牙尤其突出。连我自己也不知道这是一对松鼠牙还是兔子牙。
别看我外貌普通，我的特长还真不简单。画画是我的绝技。你们一定会说：画画谁不会呀？别急，我画的画那是画树，不仅像树，还栩栩如生；画人不仅像人，连绘出的神情都惟妙惟肖。因此，班级里的小报展览中每次都会有我的作品。而每当妹妹要画小报儿又画不好的时候，都会由我亲自出马给她指导。这时，妈妈就会说：多亏有我们家的大画家，不然真的要愁死妹妹啦！
我热爱运动。跳远，跑步，仰卧起坐等都是我的竞技强项，其中，我最喜欢跑步。体育课时，如果老师让我们跑两百米，我就会异常兴奋。非杀进前三名不可！记得有一次我和班上其他几位同学代表班级参加了200米赛跑，一看见跑在我前面的同学，我心里那股不服输的劲儿就涌了上来，嗯，我死命追着前面的同学不放，脚底下像踩了风火轮似的，就是能一个筋斗翻十万八千里的齐天大圣看了，估计也要吃惊。
这就是我，一个着迷绘画，一个平凡却又不服输的我。
我叫小敏，今年九岁，是三年级小学生。听这个名字就知道爸爸妈妈希望我做任何事情都能谦虚谨慎。但是，我却是一个活泼的男孩。我有一张可爱的圆脸，一双圆溜溜的大眼睛像两颗黑珍珠，炯炯有神。我的睫毛又长又黑，人家都说：“男生长那么长的睫毛多浪费，如果是女孩子该多好!”唉，这个我也没办法。我的个子不高，体型偏瘦，身体素质不太好。所以，我想多吃饭，多锻炼，长胖一点，拥有一个健康强壮的身体。
我的爱好很广泛，喜欢画画、骑车、跳绳、看电视、玩电脑、看书等等。当然，我最喜欢的就是画油画了。每当我站在油画布前，拿着画笔画出一幅幅满意的作品是，心里别提有多开心了。那五颜六色的油彩能变化出各种各样美丽的景色，真神奇。
我的性格很活泼。下课铃响，在走廊上，操场边就能看到我和小伙伴们做游戏的身影。我们最喜欢玩的就是那些奔跑类的游戏。因为我在班里的跑步速度算快的。
这就是我，有优点也有缺点，我希望以后能改正缺点，发扬优点。我喜欢这样的我，你喜欢吗，那就和我交朋友吧。
我叫孙小洋，今年十岁了，在家排行老三。比同龄小朋友幸运的是，我既有哥哥常常带我出去玩，又有姐姐悉心照顾。哈哈！你是不是也羡慕我啦？
我是个阳光帅气的男孩儿。留着平顶头，瓜子脸，尖下巴，眼睛不大，但是妈妈说，眼小聚光。的确如此，家里好吃好玩的，无论妈妈藏哪儿，我都能找到。我朝镜子里的自己看了看，发现我的眼睛虽然很小，眼毛却很长，眼珠又黑又亮，可神气了。再加上我的眼皮，一会儿单一会儿双，显得更加可爱。我小巧玲珑的鼻子下面，有一张特别能说会道的小嘴，跟谷清平笔下的汤小团一样，一开口就滔滔不绝，根本停不下来。我嘴唇很红，你别以为我刚化过妆，那是女孩子爱做的事，我可是标标准准的男生。按比例来讲，我的耳朵算是大的，长辈们都说这是有福的标志，看来我是长寿之人。
别看我个子不大，跑步速度却很惊人，班上没几个同学能跑得过我。我的动作也很灵活，虽然没有到“上树逮鸟、下水摸鱼”的地步，但家里的每张桌子，每个柜子我都爬过。我还喜欢写毛笔字，我写的书法还行。去年春节，我家贴的对联就是我写的，得到了亲朋好友的一致好评，我好开心哦！
我就是这样一个活泼开朗、热情善良的孩子，你喜欢吗？
大家好！我叫涂茗皓，我的身高有点矮，皮肤很白净，我圆圆的脑袋上长着一双水汪汪的眼睛，眼睛下面有一个小小的鼻子和一个爱笑的嘴巴，我还有一双大大的耳朵。大家都说我很可爱！
我的性格有时候很调皮，有时候很天真，我有时候还喜欢做白日梦！我是个活泼的小男孩，每次运动会的时候，我都会积极地参加运动会！
我的爱好有看书、骑自行车、跑步、下棋，我最喜欢的就是跑步。每次学校运动会，我都会参加跑步，结束的时候，每次都有我跑步的奖状，而且还是前三名。
我的优点有很多，我很宽容。有一次，一个同学撞了我一下，我的嘴巴被撞破了，出了很多血，我心想：如果我告诉老师的话，老师肯定会狠狠地批评他的，我就原谅了他。我的缺点就是粗心，考试的时候，不该丢的分都丢了，我要改正这个坏习惯。
我的梦想是长大了当宇航员，遨游太空，我想象的太空是不是和真的太空一样呢？我多么想去看一看！
这就是我！一个活泼可爱、爱跑步的我，你想跟我交朋友吗？
我吗，长着乌黑的头发，喜欢扎一束马尾辫，从小就留着一排刘海从额头上垂下来，把眉毛都盖住了，眉毛下那双眼睛虽不大，但是却很有神。我，今年已经9岁了，是个可爱的小姑娘。
看书、画画、跳舞、唱歌都是我的爱好，其中我最喜欢画画，因为它可以带给我无穷的乐趣。平时，下课写好作业，我就拿起水彩笔开始画画，记得有一次中午，休息时间我也在画画，晚上睡觉时，我在梦里想象自己带着五颜六色的水彩笔飞上了蓝天，为天空画了房子、超市、公园、小桥还涂上美丽的色彩。反正，只要一有空，我就画画，而且在多次比赛中得奖。
我的性格有点内向，从小我就不爱说话。记得有一次，我去别人家做客，到亲戚家要喊人吧！可我怎么也喊不出口，但又怕爸爸妈妈训我，没办法，只好喊了一声连我自己才能听到的声音，算是交差，但是自从上了学，和同学们的交往中，我开始活泼起来了，也爱讲话了，这就是我一个小女生——包睿。
OK 我等你的200分，初中美术教学论文关键词:美术 论文 初中 教学 总结十一世纪是一个知识不断更新的社会1因此，不仅需要教师掌握必要的知识，还应当会运用现代化的教学手段，起到优化教学过程增强教学效果的作用。一、利用电教手段创设教学情境和气氛，加强学生的美术体验电教媒体将图、文、声像，按不同需要编辑，显示与重放的功能，在欣赏课中表现得非常明显。美术欣赏教学具有认识、教育、审美三个主要功能。是具有认识、教育、审美三个主要功能。是提高学生艺术修养的重要途径。按照传统的教学方法，教师只能通过幻灯片和口头讲解来完成引导学生欣赏作品的突出美点，体会作者的创作意图，进行多维的和有效的审美评价等一系列教学任务。但是任何的作品和欣赏者之间都存在着时间，地区，民族，文化，习惯和个人经验的差别，特别是对于现代派发作品。由于他们所使用的绘画语言超出常人的现实经验和欣赏习惯，使学生难以理解作品所表达的思想。为了解决这一教学难题啊，采用录象教学来营造作品欣赏的情境和气氛。如在欣赏立体派画家毕加索的油画作品《格尔尼卡》时，学生感到不可理解这种表象形式。为了引导学生读懂画家在表现什么，深刻体会作品的内涵，啊首先利用幻灯机将作品投到幕布上。让学生认真观察，然后播放课前编辑的录象资料德国空军轰炸西班牙的小镇格尔尼卡的暴行。通过观看录象，拉近了学生与作品的距离，使他们在一定程度上读懂这幅作品。二、借助微机讲授技法，提高课堂教学效益美术课中有很多知识比较抽象，学生不容易理解，但如今电脑有很多软件如Photoshop6.0，Flash5，Microsoftpowerpoint等可以制成各中课件。如《形态的分析与构成》一课，关于表现方法的教授，我利用Photoshop和Flash制作了三角形、形、方形的平移、分析，自由组合的过程，使学生一目了然，轻松掌握。利用电脑教学不仅形象、直观，更容易激发学生的兴趣，激起创造欲望。在《漫画》一课中我利用Flash制作各种动画效果，并加入生动活泼的音乐，使学生置身与漫画的世界，有一种想画的冲动。三、学生利用微机，设计创作更加简单容易好的设计构思需要高品质的制作来表现。学生在设计制作中常常面临着实际制作的效果同预先设想不同的情况，这样就不得不重作。随着电脑技术的发展，制图软件具有设施齐全的工具库和屏幕预视功能，学生利用微机来进行美术的设计是一种快捷高效的方法。在《图案》课中，应用Photoshop6.0工具面板和色彩面板，利用复制和添色功能来设计理想的图案。当颜色感觉不舒服时可更换颜色，为学生的设计提供了更大的选择余地和更广阔的想象空间。四、利用网络师生共同点评修改作品，实现教与学的良性互动要想取得良好的教学效果，必须及时注意学生反馈的信息，并根据反馈的信息及时调整教学方法和内容，做到教师和学生的双向交流实现教和学的良性互动。点评学生的作品，是学生进行交流、检验教学成果的重要手段。校内计算机网络的建立，将使学生能够在计算机里更直接的观察、分析、修改别人的作品，发挥了学生参与教学的积极性。电脑媒体的出现为美术教学增添了新的火力，为教与学创造了许多方便条件，受到广大师生的欢迎。只要我们不断探索，认真钻研，就能够为美术教学质量的提高做出贡献。众所周知，美术课是中学生比较喜欢的科目。但是，在这种兴趣背后隐藏着一种假象。不知各位老师是否注意到，在艺术课堂上，很多学生感兴趣的不是艺术课的课堂内容，而是艺术课堂里一种相对宽松的氛围，这种现象我们称之为“假兴趣”。那么怎样才能变假兴趣为真兴趣呢？我认为应该在以下几个方面去努力。一.正确认识美术科目的重要性,提高美术科目的课堂魅力（一）增大投入：美术是一种视觉艺术，需要观摩和展示大量的图片资料，可是这些资料和展示的仪器（如：画册、投影仪、多媒体、场地等）都需要投入大量的经费。由于美术不是主课，得不到领导的重视，因此学校对美术科目的软、硬件投资比重较轻，对美术教师的工作也不是很支持，这样既挫伤了美术教师的积极性，也使得丰富多采的图片资料无法展示，使得本应丰富多采的美术课堂变得苍白无味，大大降低了美术课的吸引力，挫伤了学生的学习兴趣。另外，不少主课教师认为美术是“小三门”，必须服从和服务于主课，因此美术老师的工作得不到大家的支持。作为美术教师，我们应该学学“王婆卖瓜，自卖自夸”。如果自己也认为美术不重要，那么还有谁会来维护美术课的重要性，有谁会来重视美术这一科目呢？我们应：说服领导为我们购资软、硬件设施，改善教学环境；说服主课教师让他们理解和支持我们的工作。现在提倡素质教育和课程改革，可以说：缺失了这些“小三门”的素质教育不是真正的素质教育。（二）努力上好美术课：有部分美术教师认为，美术课上只要让学生依葫芦画瓢，画出几张画，课堂不出问题就行了，这种做法压制了学生的创造性，长久下去，学生对美术学科的兴趣越来越淡。我认为，任何一位优秀的美术教师都会意识到激发学生兴趣的重要性。为此，我们应有选择的利用教材在坚持教学大纲的原则下，有弹性的选择教学内容，甚至我们还可以编写自己的本土教材，不断的优化和丰富我们的教学方法，丰富我们的教学手段（如外出写生、组织各种活动、多媒体的运用等）营造艺术氛围，不断的交流学习，提升自己的业务水平，只有这样学生才会越来越喜欢美术课。（三）.改变学生的错误认识：美术是操作性较强的科目，需要准备大量的资料和绘画工具。因为这是一门副课，所以学生也不重视，因而有很多学生上课都不带工具，“巧妇难为无米之炊”任凭你老师的水平再高，没有工具的操作课是上不好的，而且没带工具的那部分学生上课时无所事事，干扰其他学生的学习，这就使得兴趣很浓的学生也无法排除干扰，全身心的投入到美术课上，使得课堂效果大打折扣。所以，老师应一方面想办法积极督促学生准备工具；另一方面也应选取操作起来简单方便，材料容易准备但又能出效果的教学内容。（四）.取得家长的理解和支持：虽然有很多家长都希望自己的子女多一点艺术的细胞，最好是琴棋书画样样精通。但因为美术是副课，所以还是有很多家长担心学生在美术科目上投入过多会影响文化成绩，以至不少家长教育子女说，“美术课不用那么认真，随便画画好了”，这也导致学生对美术不重视，减少兴趣。那么我们美术老师应经常做学生、家长的工作，让他们重视美术，支持配合我们的工作，直至学生能主动学习美术。二.教学内容现在初中美术教材里内容非常丰富，其中涉及到欣赏、剪纸、国画、水粉、水彩、版画、设计、包装、摄影等等。有些内容需要准备大量的绘画材料和工具，由于学生家庭经济情况差异，难免有部分学生无法准备用作绘画的材料，这势必会影响到一些课程的开设和课堂质量，所以我们应该根据学校学生的实际情况，去选择教学内容，可根据当地的实际情况开发一些本土教材（如同里风景优美可多开设外出写生课；盛泽厂家较多，丝绸印花具有特色，可多开设丝绸图案课程和厂标设计课程）。另外，可适当增加卡通画的课程，因为我发现中学生对卡通可称得上是情有独钟了，这可能是卡通剧里所表现出来的那种惟妙惟肖的心态与他们这个年龄段的心态较相符的原因吧！教材的本土化使教学内容更加贴近学生的生活，这就更容易被他们接受和喜欢，更能极大的提高他们的兴趣。三.教学方法在现实美术教学当中，有些教师在教学过程中从不使用一张范画，专靠一支粉笔、一本书、“空对空”口传式的讲课，使原本应兴趣盎然，艺术感染力很强的内容“控”得干巴、枯燥、无味，长久下去学生对美术的兴趣越来越淡，直至讨厌美术课；还有一些教师把范画往黑板上一挂，让学生自己临摹就行了。于是，有些人把美术课称为“图画课”，这种呆板的教学方法和模式难以满足学生的猎奇心理和自我表现心理，使学生的学习兴趣难以持续。要使学生的学习兴趣得以持续，教师就必须不断的丰富我们的教学方法和手段，在这方面我作了一些这样的尝试：外出写生，让学生走出教室，来到大自然中，让他们用自己的画笔挥洒出一幅幅优美的自然风光图，这样的学习方式极大的激发了学生的表现欲望和兴趣；辩论会，在上《世界油画欣赏》一课时，我让学生比较达芬奇的《蒙娜丽莎》和凡高的《字画像》的两种风格，指出哪一幅更美让他们分组辩论，这样包含在两幅作品中的绘画知识被他们越辩越明，还训练了他们的辩论技巧和口才，同时满足了学生强烈的表现欲望，激发了他们的兴趣；综合课，音乐、美术和文学都能陶冶人的情操，我在美术课上尝试着和音乐老师合上艺术课，这样一节课的内容既有美术又有音乐，使学生感觉非常新鲜。四.教学手段丰富化美术是视觉艺术，需要观摩和展示大量的图片资料。以往大量的范画都由教师亲自动手画，工作量太大教师往往忙不过来，而现在有了多媒体后，网上的大量图片资料都能资源共享，给老师省出了大量的时间，这样我们就有更多的时间和精力，来思考怎样更好的组织教学。多媒体在美术课堂中的运用，极大的丰富了美术课堂内容，提高了课堂效益、优化了课堂效果，所以我认为美术教师不应怕麻烦，应多用多媒体提高课堂效率。五.拓展校（课）外活动在所有的活动中，校课外活动最能激发学生的兴趣，美术教师经常组织学生参加一些美术比赛和画展，当学生看到自己的作品在画展中被展出时，他们的兴趣特别高。今年我组织学生参加了很多这样的活动，如：全国第八届中学生美术展览、吴江市“走进新时代书画大赛”、盛泽镇灯会书画展、盛泽镇六一儿童书画展；另外，还带学生观摹了2002年上海世界艺术博览会，这些活动对于激发学生的绘画兴趣起了积极作用，同时让学生感受到艺术的熏陶。总之，只要我们在以上的这些方面坚持不懈的努力，我相信我们一定能够让学生对美术由假兴趣转变为真兴趣。在教学中常会听到有教师在谈到现在学生不好管，某某学生很破，成绩差、经常违规闯祸，是坏学生；某某学生非常听老师的话，成绩优秀、学习刻苦、从不给老师捅炉子，是典型的好学生。作为老师听到这些话，我感觉很别扭，同时也引起了我的思考：我们能不能改变一下“好学生、坏学生”的提法、什么样的学生是好学生，什么样的学生是坏学生，靠什么来衡量他（她）们，我们应不应该给他（她）们分类，怎样分类，又应该怎样正确的去看待他（她）们呢？以下是我的一点心得体会：一、改变提法，改善师生关系：能否不叫“好学生、坏学生”，而叫好学生和较活跃的学生。有部分教师由爱生恨，爱之深、恨之切，非要叫坏学生才解恨、才痛快，深不知这样做会破坏师生情感，让“坏学生”在情感上恶性循环。坏学生的提法会让学生听了反感，在教学过程中，教师和学生都是为了共同的目标而努力——那就是让学生学得更好。学生是内因，教师是外因，外因只有通过内因起作用，所以教师应该通过教育、引导让学生进步，这要求教师的“教”要围绕学生的“学”来做文章，教师教的方法应该是学生最易接受的方法，教的内容应该是学生最需要的内容，在这个过程中，师生应该有共同的目标、统一的认识、融洽的关系，特别是融洽的关系，初中生年龄小，逆反心理强，看问题做事情易感情用事，很多学生如果喜欢、认同某个老师，他就会认真学习这个老师的这门功课，反之则会消极抵制，故意不学好这门功课，这样教学效果会大打折扣。所以我认为我们可以在提法上稍作改变，不叫“坏学生”，而叫较活跃的学生效果可能会更好，这样照顾了学生的自尊心，让他（她）们更容易接受批评教育、改正错误、端正态度，在感情上也拉拢了学生，更容易达成统一认识，共同进步。否则，他（她）抵制你的话，任凭你教的内容再怎么精彩，他（她）不学也都是白搭，外因要通过内因起作用，因而师生间的关系应该是和谐、融洽的，而不是对立的 。二、合理分类，因材施教：每位学生的个人情况都不一样，因而我们不能用相同的教法来教育不同的学生。因材施教要求我们面对不同的学生辅以不同的教法和学法，那么我们首先就要非常了解学生的个人情况，将学生分成不同的类别，并对不同类别的学生进行全面而深入的分析，只有这样，这样才能做到因材施教，但是按不同的标准分类得出的结果可能不同。在教学过程中，有部分教师简单的根据成绩好坏、是否遵守纪律来把学生分成好学生、坏学生，这种分法是及不科学的。“坏”这个词通常指本质较坏，而表现活跃的大部分学生本质并不坏，只不过是太贪玩了一点，或者说是还没有觉醒、还没有意识到念书的重要性，因而贪玩、调皮任性，甚至有时候捣蛋或搞些破坏，所以我认为用“坏”这个词来形容他（她）们有点过；另外在分类时简单的将这些学生分成好坏两种学生还不够妥当、不够深入具体，也没有什么现实的指导意义。我们应将所谓的坏学生再细分出他（她）们“坏”的原因在哪里，有的学生表现欲望很强，他（她）们调皮捣蛋可能只是为了引起老师注意，让老师去关注他（她）们，征对这种学生我们可以适时的利用他（她）们的这种心理，及时的发现他（她）们身上的闪光点，并及时的给予恰当的表扬和鼓励，这样就能及时的引导他（她）们向好的方向发展；而有的“坏”同学是因为平时没有养成良好的生活习惯和学习习惯，缺乏必要的自我控制能力，这部分同学往往表现为经常违反纪律，并屡教不改，对于这部分同学就需要外部强制力量来帮助他（她）们改掉这种坏毛病，一方面要求他（她）们有意识的克制自己改掉坏毛病，另 一方面老师和其他同学也应对他（她）们进行监督和提醒；另外我还注意到还有部分成绩差的同学在平时的学习中其实也非常用功，但长期的差成绩使他（她）们感觉压抑，虽然他（她）们努力地想改变这种状况，但还是心有余而力不足，渐渐地他（她）们开始失去信心、变得厌学、也开始自卑、学习失去了希望、生活缺少了激情，他（她）们开始对什么事情都提不起兴趣，对于这部分同学，我们先要找出他（她）们的优点加以表扬，让他（她）们恢复自信，接下来培养他（她）们“玩”的兴趣，让他（她）们在玩的过程中重新认识自我，找回自信，同时慢慢的引导他（她）们将“玩”的兴趣转移到“学”的兴趣，并渐渐转化较差的状况，使他（她）们走出阴影，在心理上和学习上摆脱恶性循环，形成良性的循环；当然，也有及少数个别同学本质很坏，在他（她）们身上存在很多坏毛病和恶习，他（她）们好逸恶劳、欺负弱小同学，上课破坏课堂纪律、甚至有时还和老师对着干。对于这部分同学要打击教育相结合，坚决打击他（她）们的嚣张气焰，形成强大的威慑力，同时教育广大同学与他（她）们划清界线，孤立他（她）们。当然，差的学生还有很多类型，但总的来说，大部分学生在本质上并不坏，还不至于用坏这个词来形容他（她）们。对于这些所谓的坏学生来说，成绩差、纪律差只是一个表象，最重要的是我们要找出他（她）们差在哪里，为什么差，怎么样能够帮他（她）们转差为好，这才是一个负责任的老师应该做的，这样的分类才是比较有现实指导意义的分类，也只有这样，才能做到因材施教；简单的将学生分成好学生坏学生其实是一种不负责任的分类，它只能让学生反感，破坏融洽的师生情感，毫无现实指导意义。三、多关注“坏”学生，让“坏”学生越来越少，好学生越来越多。由于每个学生的性格、学习习惯学习方法、刻苦程度、毅力等个人情况不同，最后就造成了学生的学习成绩不一样，通过调查我了解到有很多学习成绩不太理想的学生在平时的学习中也非常刻苦上进，他（她）们非常渴望获得好的成绩，并也付出了艰辛的努力，但到最后却总是心有余而力不足，其实他（她）们是学生中的弱势群体，他（她）们更需要得到社会、家庭、学校的帮助和理解，特别是任课老师和同学的帮助、认可和理解。在平常的学习中，成绩好的学生总是获得更多的表扬和鼓励，获得更多的锻炼机会，所以他（她）们总是相信十足，能从学习中获取乐趣，在整个学习环境和学习过程中处于一种良性循环的状态；而所谓的差生则相反，他（她）们较少的获得关注，表扬和鼓励，心理承受巨大的压力，且较多的获取负面关注，如因成绩不好受到批评指责等，他（她）们在心里上、学习上处于一种恶性循环，这种状况若在长期内得不到改善，学生会慢慢的放弃努力，这样状况越来越糟，学生体会不到学习的乐趣，相反会觉得学习是件很痛苦的事情，直到厌学、逃学，有时被逼无奈就只好坐在教室里旷课（在课堂上思想开小差），既然他（她）们在学习上比不过别人，就比其他的。例如比化钱谁更潇洒、比打架谁更厉害等。最后直至老师将其划为坏学生一列，他（她）们从好到坏或从不坏到坏都有一个发展的过程，我们做老师的应该将他（她）们放到这个过程中分析，只有这样才能找到问题的根本所在，为正确解决问题提供依据，所以我认为我们老师要更多的关注、理解和帮助这些令人头痛的“坏”学生，帮助他（她）们直面困难、走出困境，教他（她）们学会败不妥，不卑不吭的做人道理。作为一个艺术老师，我们教的班级多而课程少，老师和学生接触的时间和机会也就比较少，有时会喊不出部分学生的姓名。在课堂上假如老师能一口喊出好学生的名字，学生会觉得很正常，但是，假如一个副课老师能一口喊出成绩一般的学生或差学生的姓名，被点名的学生会觉得很光荣，（哪怕是因为坏事情而被批评）他（她）们认为老师知道他（她）的名字说明老师在关注他（她）们，有的学生心底甚至有一种莫名的窃喜，这是坏学生的悲哀，也是老师的悲哀。所以我呼吁老师们对于这些坏学生不要太吝啬对于他（她）们的表扬和鼓励，要对他（她）们多一点包容和理解，少一点误解和偏见，这样师生间的关系就会更加和谐，行动会更一致，目标会更明确，效果会更好，这样说“学生越来越难管”的老师也就少了，我们期待着这一天早日到来。
我的自画像我叫xxx，今年x岁，在xxxx小学x年级x班读书。我是一个听话守纪的小朋友。我瘦瘦的，可以说是班里最瘦的一位同学了。我有一头乌黑油亮的头发，黄黄的皮肤，长着一张鸡蛋状的脸。眉毛弯弯的，像个月牙。我的一副眼镜是我脸部最大的特点：你看，我眼镜边框是蓝色的，蓝色可是表示幸福的意思哦。我的眼睛小小的，单眼皮，一笑，就眯成一条线。我还有一张蕴藏丰富表情的小嘴巴，高兴时嘴巴会张的大大的，生气时，下巴会往前一动，嘴巴一撅，这张嘴很有礼貌，老师走过来，我会热情的说：“老师好”但是有时也会惹人生气。我戴着一副矫正牙齿的牙套，班里只有我一人戴，门前一根钢丝最明显，所以同学都会取笑我。但我为了牙齿正常生长，我不介意。我喜欢和小朋友一起玩。每个星期天在我家楼下的花园里玩时，一玩就是2个多小时，妈妈是鼓励我玩的，因为妈妈说玩是小孩子的天性，学的时候认真学，玩的时候快乐玩，学与玩分清就行。我们玩的是军人游戏，我总是被他们“打死”，但我还是很开心。我也喜欢看书，我书架上有《百科全书》、《故事书》、《十万个为什么》等，现在，我在读《五三班的坏小子》这本书，每天吃完晚饭，我就津津有味地读了起来，一读就是半小时到1小时左右。读书时而欢笑，时而悲伤。从书本中我学到了很多知识，有一次上科学课，说要了解蚂蚁，我在书上看过，就一直发言，老师还表扬了我。看，这就是我，一个听话、聪明的孩子，你们愿意和我做朋友吗？
男人，一定要快！
一、对文章的主要作者可按以下顺序刊出其简介： 姓名(出生年-)， 性别(民族——汉族可省略)，籍贯， 职称， 学位，简历以及研究方向(任选)。在简介前加 “作者简介：”或 “［作者简介］”作为标识。例： 作者简介：乌兰娜(1968- )，女(蒙古族)，内蒙古达拉特旗人，内蒙古大学历史学系副教授 ，博士 ，1994年赴美国哈佛大学研修，主要从事蒙古学研究。 二、同一篇文章的其他主要作者简介可以在同一 “作者简介：”或“［作者简介］”的标识后相继列出，其间以分号“；”隔开，最后以“.”或“。”结束。 三、英文文章的作者简介用 “Biography:”(单一作者)或“Biographies:”(多作者)作为标识。
问题一：论文后的作者简介应该怎么写？ 大体就是介绍一下自己的姓名，笔名然后是学历和经历以及作品。没有严格限制！ 不过最好还要写自己曾经写过什么文章，在那里担任过什么职务，因为这是标榜自己抬高身价的途径！ 问题二：论文的作者简介怎么写 一、对文章的主要作者可按以下顺序刊出其简介： 姓名(出生年-)， 性别(民族――汉族可省略)，籍贯， 职称， 学位，简历以及研究方向(任选)。在简介前加 “作者简介：”或 “［作者简介］”作为标识。例： 作者简介：乌兰娜(1968- )，女(蒙古族)，内蒙古达拉特旗人，内蒙古大学历史学系副教授 ，博士 ，1994年赴美国哈佛大学研修，主要从事蒙古学研究。 二、同一篇文章的其他主要作者简介可以在同一 “作者简介：”或“［作者简介］”的标识后相继列出，其间以分号“；”隔开，最后以“.”或“。”结束。 三、英文文章的作者简介用 “Biography:”(单一作者)或“Biographies:”(多作者)作为标识。 问题三：论文的作者简介怎么写范文 一、作者简介： 姓名（出生年份―），性别，民族，籍贯。职务/职称[如作者无职务或职称，可不写]，学历，单位，研究方向。 二、邮寄地址格式要求： 邮寄地址：**省**市**区/县**路**号**单位。收件人姓名，联系电话。 问题四：怎样在论文地脚处插入作者简介？ 将光标置于论文作者名字后，在“插入/引用/脚注和尾注处7;自定义标记”中，输入“作者简介”四字，点“插入”，在页尾输入介绍内容即可。 问题五：论文WORD文本第一页下面要附带作者简介（如图），怎么实现？ 一定要用脚注，：插入 → 引用 → 脚注和尾注 → 脚注。 不要用页脚，因为你只要用左边一半的页面，用页脚会占全部页面。 问题六：论文的作者简介怎么写 ・ 作者姓名和单位(Author and department) 这一项属于论文署名问题。署名一是为了表明文责自负，二是记录作用的劳动成果，三是便于读者与作者的联系及文献检索(作者索引)。大致分为二种情形，即：单个作者论文和多作者论文。后者按署名顺序列为第一作者、第二作者……。重要的是坚持实事求是的态度，对研究工作与论文撰写实际贡献最大的列为第一作者，贡献次之的，列为第二作者，余类推。注明作者所在单位同样是为了便于读者与作者的联系。(三)摘要(Abstract)论文一般应有摘要，有些为了国际交流，还有外文(多用英文)摘要。它是论文内容不加注释和评论的简短陈述。其他用是不阅读论文全文即能获得必要的信息。摘要应包含以下内容： ①从事这一研究的目的和重要性; ②研究的主要内容，指明完成了哪些工作; ③获得的基本结论和研究成果，突出论文的新见解; ④结论或结果的意义。 ・ 关键词(Key words) 关键词属于主题词中的一类。主题词除关键词外，还包含有单元词、标题词的叙词。主题词是用来描述文献资料主题和给出检索文献资料的一种新型的情报检索语言词汇，正是由于它的出现和发展，才使得情报检索计算机化(计算机检索)成为可能。 主题词是指以概念的特性关系来区分事物，用自然语言来表达，并且具有组配功能，用以准确显示词与词之间的语义概念关系的动态性的词或词组。关键词是标示文献关建主题内容，但未经规范处理的主题词。关键词是为了文献标引工作，从论文中选取出来，用以表示全文主要内容信息款目的单词或术语。一篇论文可选取3~8个词作为关键词。 关键词或主题词的一般选择方法是由作者在完成论文写作后，纵观全文，先出能表示论文主要内容的信息或词汇，这些住处或词江，可以从论文标题中去找和选，也可以从论文内容中去找和选。例如上例，关键词选用了6个，其中前三个就是从论文标题中选出的，而后三个却是从论文内容中选取出来的。后三个关键词的选取，补充了论文标题所未能表示出的主要内容信息，也提高了所涉及的概念深度。需要选出，与从标题中选出的关键词一道，组成该论文的关键词组。 关键词与主题词的运用，主要是为了适应计算机检索的需要，以及适应国际计算机联机检索的需要。一个刊物增加“关键词”这一项，就为该刊物提高“引用率”、增加“知名度”开辟了一个新的途径。 (五)引言(Introduction) 引言又称前言，属于整篇论文的引论部分。其写作内容包括：研究的理由、目的、背景、前人的工作和知识空白，理论依据和实验基础，预期的结果及其在相关领域里的地位、作用和意义。 引言的文字不可冗长，内容选择不必过于分散、琐碎，措词要精炼，要吸引读者读下去。引言的篇幅大小，并无硬性的统一规定，需视整篇论文篇幅的大小及论文内容的需要来确定，长的可达700~800字或1000字左右，短的可不到100字。 问题七：湖南教育发表论文的作者简介怎么写 姓名 ,出生年月,性别,籍贯,职称,研究领域、主要事迹。
完整的作者简介包括作者的基本信息(姓名、出生年、性别、民族、籍贯/出生地)、简历信息(职称、学位、简历、研究方向等)和联系信息(电话、传真、电子信箱等)三部分,其中基本信息是必需的。对文章的主要作者可按以下顺序刊出其简介： 姓名(出生年－)、性别(民族——汉族可省略)、籍贯、职称、学位、简历、研究方向(籍贯以后各项任选)及电话、传真、电子信箱等信息。在简介前加“作者简介：”作为标志
期刊论文发表，杂志社一般会要求作者提供完整信息，需要什么信息话编辑自己挑，这样可以节省双方的时间。完整作者简介模板——学术进修课堂，聚焦学术写作，赋能科研成长。xsjxkt作者简介：张XX（1979.7-），男，汉族，XX省XX市人，学历，单位，二级院系，职称（或者职务），（如果是学生，就写xx单位xx院系xx专业xx年本科/硕士/博士在读），研究方向：xxx地址：XX省XX市XX区XX路188号（张XX 收）电话：邮编：邮箱：课题格式：课题来源《课题名称》（项目编号）?三要素缺一不可！！（校级课题无编号不写）举例：【基金项目】本文受河南省人文社会科学研究青年基金项目《项目名称》（项目编号：）资助