首页

> 学术发表知识库

首页 学术发表知识库 问题

漫画研究论文

发布时间:

漫画研究论文

无论在学习或是工作中,大家都经常接触到论文吧,论文是讨论某种问题或研究某种问题的文章。怎么写论文才能避免踩雷呢?以下是我精心整理的动漫的议论文,仅供参考,希望能够帮助到大家。

说起动漫,相信每个人都很熟悉,没错,动漫最早是在两千五百多万年前,原始人类用石块画出了野牛奔跑的分析图,这也许就是最早的动漫了,而如今,动漫的种类十分多,男生喜欢的冒险动漫,女生喜欢的唯美动漫,这都是动漫所带来的。讲起动漫,不得不提到的一个国家就是日本,日本动漫世界闻名,从经典动漫——阿童木,到现在的火影忍者,海贼王,可以说这些都是日本动漫的经典,动漫推动了日本经济的发展,这是不可否认的事实。

在热爱外国动漫时,再来看一下国内的动漫发展,额,准确来说可以用四个字形容——惨不忍睹,中国动漫的经典之作实在稀少,最经典的就是——葫芦娃,雪孩子等等,之后的中国动漫不可否认的就是大幅度运用了日本,美国的动漫题材。原创越来愈少。我也不是一昧地批判中国动漫的现状,只是现在的中国动漫实在是差,中国的爱国人士总是说不要看日本的动漫,我听到或看到总是微微一笑,不予理采,为什么?你说不让我们看日本的动漫,但,中国动漫抄袭的如此"完美”你让我们不看都不行。为什么会说中国动漫抄袭?《铁甲小宝卡布达》这部动漫相信大家都很熟悉吧,but,自从我看了一部名叫《快乐酷宝》的动漫时,那种感觉,就像你被人拿泥巴丢在脸上——无法直视,这部动漫和卡布达有一毛钱的差别啊,快乐酷宝仅仅只是换了主角,换了国家,换了机器人的形象,然后的剧情基本与卡布达无异。

再说说最近热播的动画《神奇阿呦》我第一次认识这部动漫是在我弟弟的描述中得知的,总体来说就是一只类似企鹅的外星人帮助主角克服各种困难,里面有一个严格的老师,一个粗鲁的毛毛,还有一个计谋特别多的丁冬,还有一个主角喜欢的女生,还有就是考试经常不及格的男主角,我相信看过《哆啦A梦》的人一眼就能看出来,这妥妥是抄袭机器猫的剧情,又是老办法——换名字,换形象,换背景。然后就成中国专利了。

我实在不想吐槽中国动漫的现状,大量的抄袭,还有不得不提的就是羊熊二人组,也就是喜羊羊还有熊出没,在我看来,怎么形容呢,一只狼追一群羊追了好几百集,一个猎人杀两头熊杀了几百集都杀不死,实在无力吐槽。虽然中国现在的动漫,要不就是抄袭,要不就是让人无语,不过,中国动漫也是有代表作的,比如以已故作家温世仁先生的小说改编的动漫《秦时明月》不失为一部优秀的动漫,不过中国动漫的现状绝不会因为一两部优秀动漫的崛起而彻底改变,中国动漫的发展还需要一定时间,借用孙中山先生的一句话来形容就是——革命尚未成功,同志任需努力。

一个个唯美瑰丽的人物形象一个个平凡而又蕴含深刻道理的故事情节还有那一首首旋律或静谧沉静或疯狂复杂的歌曲组成了缤纷绚丽的动漫世界毋庸置疑我们这一代都是在形形色色的动漫陪伴下成长的

一些家长认为,动漫仅供娱乐,看动漫是浪费时间的行为。事实上,它在我们的成长道路上扮演着非常重要的角色。对于我们来说,优秀的动漫会在我们的心中撒下种子,友谊、正义、团结、勇敢……这些事物都会通过动漫在我们的脑海中树立起深刻的概念。

动漫已经不再是幼稚的代名词,像家长心目中那种陈旧的思想认识,而是符合无论青少年还是中老年人心里需要的一种方式。优秀的动漫可以像书籍一样陶冶人的情操例如著名的火影忍者,主人公对自己的青梅竹马误入歧途的惋惜和对“要拯救他”的信念的执着,会让你渴望自己也能成为想主人公一样——对朋友不求回报的付出,更会使你珍惜友谊;死神中黑崎一护为了正义打破死神界条律,他的每一次慷慨激昂都让你坚定正义是不会因为陈规旧习而被扭曲的;他的每一次温柔婉转都让你坚信正义是不会被冷漠无情消亡的;驱魔少年中驱魔团队成员用他们的血和肉所铸造的家族光辉,在残酷的危险的世界照亮了每个人的前路驱散了眼前的黑暗。家的温馨让人倍加爱恋。任何一个动漫他的情节看起来都有点天马行空的虚幻但其中的情感却是真真实实让我们感动和渴望的,一个动漫一种精神,如果你看到一个总是在看动漫的朋友那不是他幼稚而是被其中的精神吸引了。

动漫可以给人们带来更大的快乐,有人说看着美丽的食物人们的心情会变得开朗起来动漫中的人物唯美瑰丽虽然有点眼花缭乱但也会在观众观看的时候给他们一个良好的心情动听的音乐一直是人们放松心情时最普遍的方法而动漫中的音乐是为了配合故事情节精心打造的据说超名气的动漫-高达在音乐上的投资就达到如此巨大的花费营造出来的氛围怎么可能让大家失望呢每当看到激烈的战争场面耳边却响起了《晓之车》的静谧旋律,就有种鸟鸣山更幽的平静心情。只要我在生活学习中疲倦不堪就会走入动漫世界,他会给你带来一个属于自己的自由空间,甜蜜沉静悠然?

成长的方式有很多种,有人在挫折中成长,也有人在等待中成长。或许,在卡通中成长是最快乐的一种方式吧!在那些生动有趣的故事中,我既得到了乐趣,又明白了许多人生哲理,真可谓是一举两得啊!虽然现在已经对动漫没有了以往的那种狂热。但是,从他们那学来的东西永远都会伴随着我一起成长!

我不敢说自己是专业人士,但是我站在一个动漫迷的角度来看一部中国动漫我是实在“不忍心”继续看下去,太令人失望了。看中国现在的动漫,真的似乎有一种越来越烂的感觉,我宁可去看七八十年代的《大闹天宫》也不太想去看现在的中国动画片。中国动画片烂的主要原因是“制作”和“剧情”。

剧情总是爱模仿。我打开电视机,主要是会看一些综艺节目和动画片。主要是看“少儿频道”前些阵子,我看到一部动画片,叫什么“大耳朵图图”,我看的时候总感觉有些眼熟,十分的眼熟,却不知眼熟在哪里,似乎很像一部日本的动画片,就在我苦思冥想之际,妹妹跑过来说:“看蜡笔小新喽!矣?不是”我顿时大悟,原来如此,这整个就是一中国版的蜡笔小新。后来,又看了一部叫“百变机兽”的,不仅结合了美国的变形金刚,还外带一些类似“奥特曼”把人变到里边去。那什么“铠甲勇士”更不用说了。前两年,那什么“功夫熊猫”一出来,把中国人自己吓了一跳,功夫是中国的,反倒让一群外国人占了这么好的一个素材,之后,模仿者此起彼伏。

制作上,粗糙的嘛我就不说了,但是有两点我要说一下。第一,动作太假,假到总会在不经意间主角总会多出几个动作,时时手舞足蹈,类似的请参照“红猫蓝兔七侠传”。主角有时自己思考问题,眼睛学狐狸一样几个圈,在模仿七八十年代的中国动画片,说真的我看了七八十年的动画片,觉得那时中国和日本的动漫相差不大。

第二,中国动漫的配音实在过烂!主要是配音演员感情不投入以及主角动作太假导致这一问题的严重,为什么我要去看听了半天搞不懂什么意思非得去看注释才能懂的日本动画片?因为配音,我感觉就是那个动漫人物说出的。

就像中国足球一样,中国动漫如此撑不开门面,尽管如此,作为一个动漫迷,我怀着和中国球迷一样的想法但愿中国动漫在未来有较大的突破。

我是一个动画迷,或者也可以说是动漫迷。和很多人不一样,我不喜欢看电视剧,更喜欢动画作品。从小到大,我看过的动画少说也有50多部。

经常看动漫的人,谈起国产的动漫业往往都是哀其不幸、怒其不争的态度,因为我们国家的动漫业与先进还有不小的距离。说起动漫产业的巨头,非日本和美国莫属。不过美国动画产业是迪士尼一家独大,日本却有百花齐放的多家动画制作企业。

国产动漫常常被拿来和日本动漫比较。我认为在制作技术上我们已经不输给日本了,毕竟很多热播的日本动漫都曾经找中国企业在画面、后期制作等方面进行代工。我们的动漫作品可以做出漂亮的画面和宏大的.音效,唯独缺少的就是作为一个作品灵魂的情节。也许是因为审核制度过于严格,很多优秀的作品都没有办法过审,因此我们的许多动漫剧本都只能说是不够精彩。不过尽管在这种情况下,还是有一些好作品出现,比如说《围棋少年》和《搜神记》,还有情节跌宕起伏、内容有趣却被家长投诉而叫停的《虹猫蓝兔七侠传》。创作动画的成年人们恐怕不够明白,衡量一部优秀动漫的标准之一,不是看家长们是否喜欢,而是看孩子们是否愿意去看。就因为这一点,不知道葬送了多少像《虹猫蓝兔七侠传》那样难得的好作品。

我想,随着文化制度的不断发展,以后一定会有更多优秀动漫作品诞生。

摘要:在动漫文化的蓬勃发展和渗透下,动漫产品业在为动漫强国带来巨大利润的同时,也成为不同国家的价值观和社会意识的载体。我们青少年是动漫产业消费的主力军,很多人是在看动漫的过程中长大的,动漫产品甚至直接或间接影响青少年的三观。那么,中国的传统文化如何在动漫产业中得到有效地彰显和表达?如何在动漫产品中打造“中国印记”?如何在动漫产业中讲好“中国故事”从而激发青年人的民族自豪感?本文主要研究了动漫产业的发展与民族文化的传承之间存在的问题,并提出一些意见与建议,希望能有所帮助。

关键词:动漫产品;民族文化;建议;思考

中国作为具有五千年历史的泱泱大国,动画的发展肯定离不开博大精深的传统文化,如诸子百家、礼仪习俗、剪纸、皮影、中国武术等等,皆可为动漫作品提供创意和素材。如何将传统文化与动漫作品结合起来创造出在国际上有竞争力的作品,让动漫产业走向一条健康发展的道路,是一个需要令人深思和研究的问题。

一、基于国产动漫现状的问题分析

20世纪80年代期间,很多中国动漫的从业者放弃了自主创作,转向海外动画加工的行业,这一局面使得中国动画产业链的完整性收到了破坏。此后,中国受到西方动漫文化的渗透更加严重,如日本的《一休哥》、美国的《变形金刚》等,迅速改变中国年轻一代的观念,读四书五经、赏中国艺术的人寥寥无几,导致中国传统文化的传承受到了严重阻碍。在国家与文化部的扶持下,经过近年来的快速发展,国产动漫技术水平和市场盈利都有所提高,《神笔马良》《大闹天空》等也曾获得捷克卡罗维发利国际电影节特别奖、厄瓜多尔国际电影节奖等奖项,观众的喜爱程度也有所加强,然而国外动漫产品来得太强势,我们急功冒进所带来的问题也不容忽视。主要有以下这几个方面:第一,国产动漫缺乏鲜明的民族特色,很难形成产业大品牌;第二,动漫制作机构、放映平台和衍生品开发等环节脱节,形成错误的运营方式;第三,国产动漫创作思路难以摆脱道德教化的创作惯性,没有稳定的受众群。第四,中国优质的本土卡通形象没有获得深度开发,无法形成经典。

二、动漫产业的发展与民族文化的传承关系

据调查,在最受中国小孩喜爱的动画片中,日本、欧美、国产动漫所占比例大约分别为60%、29%、11%。古人说“行成于思”,因此正确看待动漫产业与民族文化的关系是解决问题的首要前提。据调查显示,动漫是一种具有强大渗透力的传播媒介,能够快速有效的传播民族文化,民族文化产生的氛围有利于提高国民的整体素质水平;再者,动漫产业需要利用大众熟悉的民族元素来赢得广泛的消费群体,我们应当看到,一部顶尖的动漫作品应该是以丰富的文化内涵来充实消费者精神世界的精品。所以以弘扬传统文化为先导才能站稳脚跟,走一条与时俱进、不断创新的可持续发展道路是实现两者互利共赢必然选择。

三、坚定国产动漫的发展道路,实现文化传承

(一)做好受众定位,走向创新之路

由于市场上存在多层面、多元化的消费群众,某种产品或者某个品牌都无法覆盖市场全部,因此必须有针对性的打造具有稳定受众群的动漫作品,从而确定自身产品的独特性。以日本动漫大师宫崎骏的动画为例,宫崎骏动画系列以美的视觉,将森林、动物、历史古老的神以及人类贯穿起来,通过奇妙的故事情节突出强烈的社会意识和人文关怀,又以自己独特的画风来形成鲜明的辨识,这种建立在社会时代下的有深度的动漫作品更加深入具有消费能力的成年人内心当中,比如《萤火虫之墓》《风之谷》等等,结合国家民族历史反映了环保反战的主题,同时又不缺乏《千与千寻》这些为能为孩子编制美丽的梦的作品,加上丰富的想象和美的视觉造就了宫崎骏的特色,因此打造具有民族精神内核的影片是成功的必要条件。所谓中国特色,要抛掉迂腐的封建礼教和过时的价值观念,虔诚对待优良传统,注重强调乐观向上的主题,这样才能达到陶冶情操、愉悦身心的作用。

(二)打造精品卡通,提高价值空间

在卡通形象的设计方面,中国具有丰富的文化资源可供利用开发,如《西游记》中的美猴王正是我们一次很好的成功尝试,因为孙悟空的形象已经在世界范围内高价成交其版权,这种版权运营方式能够让创作者专心致力于打造精品的卡通形象,但我们不能只停留在不断的翻炒阶段,而是应该推陈出新,不断加强对中国传统文化理解,耐下心来好好打磨,再结合自己的想象,创造出更具有特色的卡通形象和故事情节。正如美国创作的《功夫熊猫》,影片中充斥着富有中国特色的元素,但是外国又将西方文化的内核植入到中国文化当中,既符合了中国消费者的审美情趣,又无声地进行了文化渗透,可谓名利双收。我们必须学习这种创作模式,转被动为主动,将中国传统文化和我们的思想观念弘扬到世界中去。

(三)整合产业链条,优化运营模式

对于动漫产业,卡通形象的使用授权通常占了整个产业一半以上的盈利额,如美国的《芭比娃娃》,进入中国后每年都获得巨额的玩具销售利润;日本卡通产业年产值在国民经济中位列第六,动漫产品的出口超过了钢铁产业。我们在被他国文化入侵的同时还在自掏腰包为它买单,这让我们不得不重视中国动漫产业链条脱节所带来问题。其实我们也有过很好的尝试,如《喜洋洋和灰太狼》,这一系列动漫在市场运营和积累人气方面都取得了不错的成绩,其中包括玩具授权、图书版权、服装授权等领域的创收,更延伸到网络游戏、戏剧团等新生领域。但我们可以看到,急功近利的动漫作品也不再少数,如今年新出的《新葫芦兄弟》,商业模式下美术片已经不再有,因为找不到这样的技术人员,面对这种传统文化的缺失我们是都该好好反思。再者,单靠以情怀为卖点没有诚意和新意的动漫作品现在观众是不会买单的,因此丢到浮躁、传承积淀、厚积薄发才是动漫人的最佳选择。

四、结语

综上所述,中国动漫的发展任重道远,不仅仅在推动经济发展上面,更重要的是它肩负着中华民族文化的传承。动漫作品人依然要重视历史和美学,不断研究中国民间的传统艺术,将动漫与之融合,吸收外来文化的同时弘扬民族文化,创造出能成为经典的卡通形象,借助完整健康的商业运作,让中国动漫作品走出中国,走向世界。

作者:王韵诗 单位:吉林省辽源市第五中学

参考文献:

[1]周志.孙立军教授访谈录[M].装饰,20xx,(04).

[2]陈奕琳.浅析动漫产业化及其文化因子对民族文化的影响[J].艺术与设计,20xx,(08).

想写,但真的很懒动笔...

动画设计中对2D方面的色彩研究内容摘要:近些年来,我国的动画片色彩设计有了长足的进步,表现在创作者能够吸收和借鉴各种创作元素,比如电影中的色彩元素,国画中的色彩元素,民间皮影、剪纸中的色彩元素等,而且我国的动画创作者还能大胆学习国外先进的色彩设计经验,移植国外成熟的创作模本,来为我国的动画创作服务。但是,我国动画片色彩设计走向成熟与辉煌的路还很遥远,我们必须实实在在地去应对、解决一系列问题,调整与完善现有条件的内部结构,充分利用已有资源,并且在学习与反思中发现新的运作思维模式,从而开拓出一片更为广阔、自由的市场空间。关键词:动画片 色彩 人物造型 艺术AbstractIn recent years, the cartoon color design of China has made great progress, in which the creators could absorb and draw from all kinds of other creating elements, such as the color elements of the films, the Chinese paintings, the shadow plays and paper cut. And our creators also study from advancing foreign experience of the color design and transplant the mature creating models to serve our own cartoon creating. But as we all know ,there is still much things to do for us to make the cartoon color design mature and glorious. We must deal with it carefully, solve all kinds of problems ,adjust and perfect the inner structure under present conditions. We shall make full use of what we possess and find new thinking methods by learning and self-examination. By these means can we open up broader and freer market space.Key words: cartoon, color, character shape, art目 录第一章绪论... 11.1研究背景... 11.1.1动画片的发展... 21.1.2动画片色彩设计的现状... 21.2研究意义... 31.3研究方法... 3第二章色彩概述... 52.1色彩概述... 52.1.1色彩的概念和特征... 52.1.2色彩的作用... 62.2色彩的发展历程... 62.3色彩的分类解读... 62.4色彩对心理的影响... 102.4.1色彩对大众情感的影响... 102.4.2色彩对大众认知的影响... 102.4.3色彩对大众判别力的影响... 11第三章几个典型环境中色彩运用的分析... 123.1张艺谋电影中色彩的分析... 123.1.1张艺谋对色彩的运用分析... 123.1.2经验总结... 133.2国画色彩表现的分析... 133.3朱仙镇木版年画的色彩运用分析... 143.4皮影戏的色彩运用分析... 16第四章《童年》中人物色彩分析... 184.1对人物心理的分析... 184.1.1作品人物的认知能力特点... 184.1.2作品人物的情感与意志... 184.1.3作品人物的个性形成... 184.2对色彩搭配的分析... 194.3对色彩搭配与心理的关系分析... 204.3.1红色的反映特征... 204.3.2橙色的反映特征... 214.3.3黄色的反映特征... 214.3.4绿色的反映特征... 224.3.5蓝色的反映特征... 22第五章经验及启示... 235.1色彩设计彰显人文关怀... 235.1.1色彩设计应构建以人为本的理念... 235.1.2人文关怀源于细节... 235.2色彩设计体现个人风格... 255.2.1依据内容,确立基调风格... 255.2.2依据台本,确立艺术效果... 255.2.3依据个性,确立鲜明特色... 265.3色彩设计体现人物形象... 265.3.1运用色彩的符号化处理... 265.3.2通过色彩搭配矛盾凸显人物形象... 275.3.3通过作者独特的创造体现人物形象... 275.4色彩设计配合主旨需求... 285.4.1真诚的理解... 285.4.2准确的定位... 285.4.3特写的运用... 285.5色彩设计符合玩家情趣... 295.5.1衬托场景,体现情趣美... 295.5.2拓展外延,体现意境美... 29第六章结论... 30参考文献:. 32致 谢... 34第一章 绪论1.1研究背景与十年前相比,中国的动画事业似乎是有了一定的成长,国内也涌现出一批批相当优秀的动画人才。随着我国社会主义市场经济的逐步成熟与完善,以及一系列相配套措施的陆续出台,也带动了动画事业的发展进程,使得每一个中国的动画迷都为之感到欢欣鼓舞。也正因为如此,属于中国人自己的动画事业也应该有能力、有基础长大“成人”了,让它从一个只是面向低龄幼童的“益智玩具”的角色中摆脱出来,从而发展成一种更具活力、更市场化、更有经济潜力的行业,它需要面向更广、更多层次的观众,它还需要书刊、电视、电影、游戏及周边等更为广泛的宣传和运作。1.1.1动画片的发展在我们的记忆当中,我最早能够接触到的新型动画是日本的武内直子(现在是姓“富坚”了)的《美少女战士》,它是被刊登在96年《少年漫画》的创刊号上。近十年之后,我国无论是本土动画家的数量还是本土漫画本身的质量都有了很大的突破。可即使是这样,现今能够引起广大中国动画爱好者热切关注的却依然还是那些“进口产品”。而这一切或许就是由于中国的动漫行业的不成熟所造成的——无论是给动漫创作者的天空还有待拓宽,还是漫画本身的质量问题。不过,这一“小小”的挫折并不能真正打击到中国漫画业自身所具有的那一股难以抵挡的生命力,它只不过是还很“幼小”罢了。它就好像还是个未成年的孩子,在渴望与憧憬中等待着一个适当的成长机会。不过经验告诉我们,单纯的等待所带来的只能是失望和无奈。我们看到类似于Flash或手机短信等其他娱乐性事物在短期内迅速崛起。其中的原因除了作为动漫专业人士自身的消极被动,还有两方面的因素,首先是中国人对日、韩类“文化”本性上的排斥,其次则是“动画根本上就是给小孩子看的东西”的观念。但事实上,在这片广大的、有待开发的动画市场中,评价一部动画作品的良莠已有了新的定义:只要是可以吸引广大动画迷眼球的、能够有本事让动画迷们为之掏空腰包的动画片,就是好的动画片。我们应该相信现代人的审美眼光,放手地去创作一些更有意义、更生动活泼的动画作品。再加上中国在漫画方面是有着一定的历史背景和实力的,我们可以在保持一个谦虚地向他人诚心请教的学习态度的同时,独立地发展中国式古典动画。但更为重要的是,我们必须按照市场要求有重点、有层次、积极主动地去将整个动画行业发展壮大。就现今市场要求而言,中国的新型卡通类动画已成为广大漫迷所关注的焦点,所以,使其先行一步地完善,或许可以被称之为当务之急。1.1.2动画片色彩设计的现状FLASH的短片动画形式的盛行,在于它为电脑网络的娱乐性提供了优良的服务。但它在其他方面却受到了很多的限制,这时我们终于发现自己对动画的开发还只不过是冰山一角。因为就动画本身而言,无论是题材的选择、制作的手法,还是其所需的表现形式都是多种多样的。它应该可以和现今任何一种面向公众的艺术表达形式相媲美,它能够很容易、形象地为每一位观众展现出作品本身所要表达的思想和内涵。如果应用得当,它可以向大众展现更为复杂、纤细的精神世界和想象空间。无论是现实,还是虚幻它都有能力将其拿捏的很好,因为它具有极强的可操控性。在不久的将来,动画一定可以成为一种能够积极适应市场要求的主流产品。首先,从动画色彩设计的手法上来看,我们还有很大空间可供使用,如:国画、泥人、皮影、年画、电影等等。其次,动画色彩表现形式的选择应该更加地多样化,并以电视、电影等主要传媒体系为主,以FLASH制作为副。其原因是,电视与电影所面向的观众群更为稳定,人们对其的关注也会比较持久,而FLASH则是一种优秀的广告载体(当然, FLASH也不仅仅只是适用于广告) ,在有了它的支持势必会如虎添翼。可是就目前状况而言,依然是困难重重。最后,色彩设计要始终围绕内容来展开,因为内容才是贯穿动画整体的灵魂,是观众对动画作品感不感兴趣的关键。动画作品的主要功能是娱乐,作为一种有颜色、有声音、会动的艺术文化载体,它需要引起观众视觉和意识上的冲击和共鸣。如果在动画所选择的剧本内容里,有立意不够明确,情感不够丰富,内涵不够深刻等类似的问题,哪怕是再精良的制作,也势必会降低这个作品的档次。在我国主要的动漫消费群已不再是12岁以下的儿童,而更多的是中学生,或者大学生并且在不久的将来,这个群体一定还会向更高年龄层、更高文化水平的观众扩展。所以,思想单薄、色彩单调、情节简单的动画片已经无法满足市场的需要,我们应该在动画作品里添加一些更为成熟的东西。在当今这个信息爆炸的时代,孩子们的信息来源不会仅仅局限于动画,反而会使其因为动画本身的信息量太少而对动画失去兴趣。所以放宽我们的视野,真正地拓展、丰富动画色彩,加深动画内容内涵,用动画手段表达更真实的生活与思想空间才真正是我们动画作品发展的走势和方向。当然,这个所谓的放宽也不应该是毫无顾忌的,它应该和漫画遵循着同一个原则——成熟、严谨、正面。1.2研究意义本文对于色彩设计的研究,主要是针对我国动画行业现实存在的三个基础性问题。一是画面问题。如今,我国已有一些非常优秀的动画家,他们的画面精美,甚至华丽,分镜也更为灵活、成熟,但是,却还不够“精致”,更多的动画画面甚至是粗造、生硬。最明显的是,人物与背景不能相互融合,即透视关系不合理。二是,色彩搭配在塑造人体构造、肌肉表达、体态展现方面均不够完美、不够正确(特殊画风另当别论) 。三是背景色彩过于单调——不是黑就是白,不是花网就是气氛网。最后,还有个别漫画家笔下的人物色彩搭构雷同,目光呆滞,表情不生动、不合理。而且本土漫画还存在着一个创意贫乏的现象,就如服装来说,我们很难穿出一件属于自己动画人物的衣服,不是穿不起,而是真的没什么可穿的。平庸的画面造就了人物平庸的脸、衣着和发式。我们需要更为强而有力的视觉冲击效果,我们想要让自己的漫画能够像日本经典作品那样长久地留在漫迷的心中,那么我们应该本着“不择手段”的决心和毅力,不断学习、不断磨练,并为追求完美而努力。此外,本文中对动画所给出的部分意见也许是适用的,浅见中无疑会有纰漏和不足之处,所以我希望能得到每一位能够读到这篇文章的朋友们的谅解和批评。不过文章的本身并不重要,重要的是希望它能多少引起一部分人对动画行业的关注。而这关注不仅仅在于动画存在的本身,更重要的是对其发展的一个思考:所谓发展,往往都是建立在经济基础上的。而资金往往又是发展的最大阻碍之一,同时也是其发展的最终目的之一。所以,我希望众多有关人士能够选择性地放弃所谓的限制,并正视动画所拥有的价值——文化价值,以及经济价值,且试着去了解它、运用它。这也是让我国动画行业逐步成熟,面对现实的基本条件之一,也更是动画工作者在为每一位动画爱好者全心服务的目的和动力之一。1.3研究方法在撰写论文的过程中,笔者参阅了大量与动画色彩创作相关的书籍和学术论文,同时积极关注国外动画片发展的最新进程。为了使本文论述的更加切合我国目前的实际情况,笔者结合自身留学的经验以及切身工作感受,还参阅了相关网站的相关资料,并与部分业内人士进行了详实的访谈,采用对比、分析写法,着重论述了六个方面的内容。本文初序言和结尾外,还包括四部分内容,分别如下:第二章是对于色彩的概述,主要阐述了色彩的概念和特征,并对色彩进行了分类解读,在此基础上还着重阐述了色彩与心理的关系。第三章是对几个典型环境中色彩运用的分析,文章中第一个分析了张艺谋电影中的色彩运用;第二个分析了国画中的色彩运用原理;第三个分析了朱仙镇木版年画的色彩运用以及民间皮影的色彩运用。并且在分析研究的基础上指出了我国动画色彩设计应该吸收和借鉴的有益成分。第四章是对笔者创作的动画作品《童年》中色彩设计的成功与不足之处进行剖析,并且分析了色彩设计与表现人物心理之间的关系,为以后的动画创作指明道路。第五章是对全文的总结和概括,着重从五个方面阐述了动画片色彩设计应该考虑文字超过 一万字 不能全部回复 请到网站查看参考资料:

能够娱乐身心,作为一种放松的方式。漫画以图画和对话的方式表现人物形象,有助于提升阅读者的想象力。提升写作水平,遍观如今高中乃至大学生的作文水平实在是不敢恭维,大多是空乏没有依据的议论或是毫无表现力的记叙,即便是文笔较好的人,多也是“为赋新词强说愁”的抒情亦或是诸如“青春”、“感恩”之类已经写烂了的的话题。而对话的是一种极具表现力的方式,而漫画则正好是一个非常好的表现形式。

研究生论文漫画

不能吧,论文一般不能的

看你漫画图片的内容跟你论文有没有关系了。一般论文很少有图片的 \\ \\_ .-

一般正式的论文都是很严肃的,不能插入漫画图片。但是如果你是学漫画的,估计还可以。

如果写不出全部内容,就写纲要,在容易写具体的内容时再补充。如果写不出来,就把想到的东西全部写出来,即使你觉得是垃圾。当你写出足够的内容,再编辑它们,转化成有意义的东西。 你的如何进行幼儿成长记录方面题目准备往哪个方向写,一定要选自己熟悉的选题,这样比较容易通过以后的答辩,不知道老师同意这个选题了?自己喜欢导师未必喜欢,不一定能通过,所以一定要写开题之前和老师商量,如果同意了这个选题?老师有没有和你说论文往哪个方向写比较好?写论文之前,一定要写个大纲,这样老师,好确定了框架,避免以后论文修改过程中出现大改的情况!! 论文学校具体要求有哪些,你要还有什么不懂可以问我,希望你能够顺利毕业,迈向新的人生。

漫画研究毕业论文

目前,随着网络的发展,多媒体信息以更快的速度在网络中传播,特别是图形图像、视频、音频信息的传播,更加展示了网络的魅力。FLASH囊阔了新时代的一切时尚元素:网络、互动、即时、音乐、动画等,是技术和艺术的“完美”结合。Flash动画设计是一门新兴的学科。它以计算机动画学为基础,以美术创意为指导。Flash动画是艺术与技术的共同体,所以,优秀的Flash动画设计师必须既有较高的美学修养,又能熟练掌握应用软件。Flash动画作为一个新兴的媒体,其最大的优势在于丰富的影音效果与人机交互的双向交流模式。一个成功的Flash动画要经过编剧、角色设计、动画制作与配音等多道环节的精心制作。 本次毕业设计以FLASH MX 2004软件作为主要的动画制作工具,Photoshop、Fireworks等软件作为辅助工具对动画中要用到的矢量图进行编辑和修改,并用ACDSee软件进行图片格式的转化和大小的压缩,以及使用Cool2.1音乐制作软件对预导入影片中的音乐和人物配音文件进行裁剪和重组,完成了主题为“环保-小鸟的哭泣”的整部动画影片的制作。 本论文主要介绍了该动画片的设计过程和实现方法。论文首先主要介绍制作该flash动画的目的和意义,设计该动画的技术和指导思想,并对该部动画进行可行性分析,概要设计;然后进行动画影片的剧本策划,位图处理,影片序幕的制作,并以Flash MX 2004为开发工具完成了动画的详细设计;接着使用Cool2.1软件完成声音的录制、处理和导入,然后导出和发布影片;最后,在论文的结尾部分,对动画设计过程中出现的问题作了深入的思考和总结,并向在本次制作毕业设计过程中为我提供帮助的老师和同学表示感谢。

间和精力原因,收集了一些资料,如果需要专门的论文,可以联系本站管理员. 又称3D动画,是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景,再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数,最后按要求为模型赋上特定的材质,并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算,生成最后的画面。 三维动画技术模拟真实物体的方式使其成为一个有用的工具。由于其精确性、真实性和无限的可操作性,目前被广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等诸多领域。在影视广告制作方面,这项新技术能够给人耳目一新的感觉,因此受到了众多客户的欢迎。三维动画可以用于广告和电影电视剧的特效制作(如爆炸、烟雾、下雨、光效等)、特技(撞车、变形、虚幻场景或角色等)、广告产品展示、片头飞字等等。 相对于实拍广告,三维动画广告有如下特点: 能够完成实拍不能完成的镜头 制作不受天气季节等因素影响 对制作人员的技术要求较高 可修改性较强,质量要求更易受到控制 实拍成本过高的镜头可通过三维动画实现以降低成本 实拍有危险性的镜头可通过三维动画完成 无法重现的镜头可通过三维动画来模拟完成 能够对所表现的产品起到美化作用 画面表现力没有摄影设备的物理限制,可以将三维动画虚拟世界中的摄影机看作是理想的电影摄影机,而制作人员相当于导演、摄影师、灯光师、美工、布景,其最终画面效果的好坏与否仅取决于制作人员的水平、经验和艺术修养,以及三维动画软件及硬件的技术局限。 制作周期相对较长 三维动画广告的制作成本,与制作的复杂程度和所要求的真实程度成正比,并呈指数增长。 三维动画技术虽然入门门槛较低,但要精通并熟练运用却需多年不懈的努力,同时还要随着软件的发展不断学习新的技术。它在所有影视广告制作形式中技术含量是最高的。由于三维动画技术技术的复杂性,最优秀的3D设计师也不大可能精通三维动画的所有方面。 三维动画制作是一件艺术和技术紧密结合的工作。在制作过程中,一方面要在技术上充分实现广告创意的要求,另一方面,还要在画面色调、构图、明暗、镜头设计组接、节奏把握等方面进行艺术的再创造。与平面设计相比,三维动画多了时间和空间的概念,它需要借鉴平面设计的一些法则,但更多是要按影视艺术的规律来进行创作。 关于三维动画的

1楼鸟山明 Akira Toriyama 性 别:男 生 日:1955年4月5日 血 型:O 星 座:白羊座 出生地:爱知县 代表作:《阿拉蕾》、《龙珠》 其它作品:《贮金战士》 要说上个世纪90年代最受欢迎的漫画作品是什么,很多人会说是《七龙珠》,没错,这部伴随了一代人成长的漫画作品,出自于日本顶级漫画大师鸟山明老师之手。 鸟山明1955年4月5日出生于日本爱知县。公认的当今日本漫画界首席代表,被称作是继已故漫画大师手冢治虫(“日本漫画之神”)之后日本漫画界最有影响力的人物。他的成名之作《阿拉蕾(Dr.Slump)》和代表作《七龙珠(Dragon Ball)》在全世界都极受欢迎,广受赞誉。至1995年7月,《阿拉蕾(Dr.Slump)》共出售28110000份拷贝,《七龙珠(Dragon Ball)》更是创造了109300000的销售记录。而自小时候,鸟山明就特别爱画《铁臂阿童木》中的机器人,直到把练习本画得黑乎乎的。据他自己说,日后成为漫画家还多亏那时候的涂鸦模仿呢。他最崇拜的漫画家是手冢治虫先生和美国的迪斯尼。1974年,鸟山明高中毕业之后,进了一家广告设计公司。由于他经常迟到,最后,老板忍无可忍就把他解雇了。1978年,鸟山老师的作品《岛上漫游》登在了《少年跳跃》上。这是他第一次崭露头角。 之后,随着《阿拉蕾》、《七龙珠》开始在《少年跳跃》上连载,鸟山明的名气越来越响,最终,成为了日本最具知名度的漫画家之一。鸟山老师的画风十分卡通。作为鸟山老师代表作的《七龙珠》就带有强烈的个人特色,而且《龙珠》中的打斗场面实在很精彩,动作潇洒流畅,各种招式层出不穷,说的上是技击类漫画的经典之作了。《七龙珠》的轰动效应使得中国台湾制作了《七龙珠》的真人版电影,而且衍生出的周边产品和游戏更是那个时代的青少年们的最爱。《七龙珠》在连载期间的超高人气在漫画高度发达的日本来说简直就是一个奇迹。, 1979年开始漫画连载的《阿拉蕾》,在日本也同样是家喻户晓的名作。天才博士则卷千兵卫和他做的机器娃娃阿拉蕾发生的一连串无哩头的搞笑故事,使得企鹅村变成了日本最著名的村子。1981年,《阿拉蕾》被制成电视动画在全日本上映,使得《阿拉蕾》那带着很多关西土话的对白成了日本大街小巷的流行语,甚至有一年被称为“阿拉蕾年”。 鸟山明不仅仅是一个漫画家,而且他的作品还把很多人引入了漫画或者动画制作的漫漫人生路。现在《少年跳跃》上的热门连载《海盗王》的作者尾田荣一郎就公开承认自己是鸟山先生的超级拥戴。鸟山明是一个想象力丰富,不拘一格的漫画家,所以他的作品才这么手欢迎,多年后的今天,Fans们依然都记得鸟山先生,希望鸟山先生的新作能够尽快推出。 鸟山明自述 我成为漫画家以前,曾在名古屋一家广告公司设计广告画,一干就是三年,了不起吧。这三年我几乎天天迟到。我估计老板快炒我的鱿鱼了,就主动提出了辞呈。我最崇拜的漫画家是手冢治虫先生和美国的迪斯尼。小时候,我就特别爱画『铁臂阿童木』中的机器人,直到把练习本画得黑乎乎的。我认为:我今天能成为漫画家多亏了那时的模仿,想当漫画家的人首先要从模仿下手。对我来说,漫画家才是明星。在宴会上只要遇到有名的漫画家,我就立刻请他给我签名留念。我已经攒了30多页这样的签名了。大家还记得『阿拉蕾』里有个爱收集签名的空豆美助吧?其实那就是我的影子。鸟山明就是我的本名,爱知县只有三个人叫这个古怪的名字。我成名后,不断接到骚扰电话,真让我头疼。于是,我就想起个笔名,叫“水田二期作”。可是,编辑先生说这个名字太“无聊”,就只好作罢。我最讨厌上电视了。那个像大炮似的摄像机一对着我,我就浑身发抖,什么话也说不出来了。而且,一想到镜头前面有几百万人正看着自己,我就吓得要尿裤子。因此,我总是找各种理由来谢绝在电视上露面。有一次,我应邀来到“彻子房间”节目组,看到以前只能在电视上看到的大名鼎鼎的黑柳彻子朝我走来,还跟我聊天。我紧张得满脸通红,浑身打颤,连自己说了些什么都不知道。结果,还没等我清醒过来呢,采访节目就结束了。说到电视节目,我只爱看“动物世界”。 鸟山明作品表 ⊙ 岛上漫游 自画像 ⊙ 阿拉蕾 ⊙ 七龙珠 ⊙ 童布大冒险 ⊙ 刺 ⊙ 剑之介少爷 ⊙ 鸟山明作剧场(短篇集) ⊙ 贺先生(Mr.贺) ⊙ 无能君漫画研究所 ⊙ 勇者斗恶龙系列 (游戏人物设计) ⊙ 时空之旅 (SFC SQUARE 人物设计) ⊙ TOBAL系列 (PS 人物设计) 等................... ((「Dr.スランプ」 「カジカ」 「COWA!」 「SAND LAND」 「贮金戦士キャッシュマン」 「鸟山明○作剧场」 「DRAGON BALL」 「DRAGON BALL大全集 补巻」 「鸟山明のHETAPPIマンガ研究所」 「鸟山明 THE WORLD」 「Dr.スランプアラレちゃん」 「鸟山明 THE WORLD SPECIAL」)) 鸟山明最新作品[EvenLife-平凡生活] 鸟山明新作《SANDLAND》已经在上周出版的《周刊少年Jump》第23期开始连载,故事讲未来全世界变成沙漠,而唯一水源又被奸人操纵,于是有一班人展开寻「水」之旅。 故事与电影《未来水世界》十分相近,不过比较特别的地方是进行寻找水源的主角是一群妖魔鬼怪,还会召唤魔法呢!希望鸟山明今次能够绘画一个长篇故事,不要玩几期就结束啦! 他又在《月刊少年JUMP》上又推出《流氓猫Z3》短篇的此同志实在让人无语,贝吉塔降临地球一幕被拿来恶搞

结识动漫是比较迟的,说起来有些惭愧,就是从这个学期选这门课开始,其实在选这门课的时候,并不是自己选的,由于自己在家没有办法选课,只能让同学给选,于是这门课就选上了.从第一次上这门课开始也就是我的动漫的认识之路的开始。卡通动漫 论文 鉴赏 杂谈 在我的眼里,动漫只是给那些儿童和一些女孩子看的,对于男孩子来说只是在小时候看看而已,到长大了也就自然不看了,这种认识一直持续到我上大学之后,进入大学之后我发现其实不是这样的,我发现周围很多同学包括自己的舍友有时间了总会到学校的机房去看一些《犬夜叉》《灌篮高手》《蜡笔小新》之类的动漫,对于他们讲的这些我当时都不屑一顾,觉得这么大了还看这些小孩看的东西有什么好看的,有点小儿科的感觉,但事实证明我是错误的,直到上了中外卡通动漫欣赏这门课后,才知道了动漫并不是儿童的专利品,成年人也是喜欢动漫的。 我接触的动漫片最早的也就是在小时候电视里看的什么大头儿子小头爸爸黑猫警长大力水手 葫芦娃等等对于这些动漫也不是出于什么兴趣爱好才看的,而是由于儿时觉得好玩,天真单纯的思想决定的吧,随着年龄的增长也就自然而然对动漫没了兴趣,现在让我回忆那些动漫我一点也想不起对我有什么可以吸引的了。进入大学后,看的第一部比较完整的动漫片也就是上课时放的《犬夜叉》,从那次认真的看后我彻底喜欢上动漫了,真的,一点都没夸张。因为我看完后忽然发现自己有点对它恋恋不舍了,我心里总是期盼着接下来的动漫会是什么,从那部动漫里以及结合老师平时所讲的,我知道了制作一部好的动漫需要些什么,比如,配音音乐制片人宣传等等。第二部感触比较深的影片就是上课时放的《大逃杀》,这也是对我最有感触的一部片子,影片的许许多多的情节到现在我还历历在目,许多次都想再看一次这部影片,总觉得看完后对自己的思想是一次洗礼。 我现在就对动漫的一些看法简单说一下自己的认识吧,我认为一部好的动漫能吸引住我的最主要原因就是影片中有动听的让人喜欢的音乐可以听,另外还有就是配音,如果这两方面作好了我就会很喜欢它,因为我觉得即使一部动漫在其它方面做的再好如果没有了优秀音乐和配音的渲染,许多效果根本就不可能达到,哪怕一个非常感人的情节,失去了音乐的渲染,它的效果就会大打折扣,索然无味。我认为音乐和配音在很大程度上决定着这部动漫的好坏,所以,一部动漫片出来后我不喜欢上面的配音和音乐,随之就会对它没了兴趣,根本就不会有接着往下看的打算了。 通过看动漫我可以从中感受到欢笑,以前当一个人无聊或比较烦闷的时候一般都是去篮球场打球,现在我发现了其他的方法,那就是看动漫,我可以看着看着动漫就忘记了所有,不知不觉的就会被影片中的情节引的哈哈大笑,把生活中的一些不愉快的事情给忘掉,让自己的心灵来一次微笑,让自己回到动漫中,就象回到儿时的那种无忧无虑的感觉之中,现在每次看动漫就象是给自己的心灵放了一个假,通过这样我就更体会到了动漫并不是只是属于小孩去看的。 最近看了许多漫画,觉得看过后心里有许多感想.现在的我喜欢看漫画,因为我觉得大部分看漫画的人,当他们在看的时候每个人的心都会变的纯洁的,干净的,不会掺有丝毫杂质.感觉心有杂念的人看动漫是不太现实的,因为他们没有一颗纯净的内心在动漫世界里。 动漫是分级别的里面有血腥、爱情和一些不适合孩子看的内容,但是这仅仅只是一方面而已。就像《大逃杀》中一样,体会到了爱情的力量,体会到了在绝境中如何生存,体会到了人与人之间的互相猜测是多么可怕,这不是对我们的教育吗?当然,血腥的动漫也有其它的很多,不过最重要的是在血腥之中,我们要看到除了残忍和残暴,还有比天高、比海深的同胞之情。我们应该从血腥中学到许多,而不是仅仅的血腥。 现在的我最喜欢的事情之一就是和同学讨论动漫的话题了,因为它带给我太多的乐趣了,它为我的大学生活增添了很多色彩,它使我浮躁内心添加了一份单纯和平静。现在为了动漫感觉都有些发狂了,不过话又说回来了虽然现在很喜欢动漫了,但是不要做动漫的奴隶,不要因为动漫而放弃了学业,相反要让动漫为我们服务,我们要认清这个事情。

研究生论文科普漫画

能够娱乐身心,作为一种放松的方式。漫画以图画和对话的方式表现人物形象,有助于提升阅读者的想象力。提升写作水平,遍观如今高中乃至大学生的作文水平实在是不敢恭维,大多是空乏没有依据的议论或是毫无表现力的记叙,即便是文笔较好的人,多也是“为赋新词强说愁”的抒情亦或是诸如“青春”、“感恩”之类已经写烂了的的话题。而对话的是一种极具表现力的方式,而漫画则正好是一个非常好的表现形式。

我也是《龙珠》的支持者,我很喜欢鸟山明的《龙珠》,如果他没死,我也想跟他一起出动画,我想继续创《龙珠》的,谁能教我出动画!!!

《生命的复制》 米娜和塔皮卡在时空旅行中,不小心穿过了封闭性类时间线上的时空门,来到了公元2100年的地球,坠落在中国云南的“复制农场”。农场的小主人李奇热情地接待了这两个小外星人,并带领他们参观了整个神奇的复制农场。在这次旅行中,米娜和塔皮卡获得了许多关于“复制”的知识,领悟到了生命的真谛。然而,他们的这次旅行从一开始就危机四伏,有个怪人一直在暗中跟踪他们,难道他有什么阴谋吗?还是让我们赶快进入精彩的故事中吧! 第一回欢迎来到复制农场第二回追根溯源第三回酋长与瓶子玉米第四回永无岛第五回移动制药厂与器官作坊第六回真正的孔龙教授 微观的世界,高端的科技,强大的力量——神奇的纳米世界,全面解析!为了完成毕业论文而来到地球考察的两位外星人——米娜和塔皮卡,在搜索地球尖端科技的时候,发现了“纳米”这一个时髦的新词。结识了热爱科学的地球孩子伊斯坦之后。他们逐渐了解了纳米的概念、构成,并和伊斯坦的爷爷——一个研究纳米技术的老专家,学习到了很多有趣的纳米知识:自然界的纳米现象、纳米新材料、纳米医疗、纳米工具、纳米仿生……未来,将是一个纳米技术大展宏图的世界! 第一回 纳米和大米第二回 无处不纳米第三回 纳米医疗显神通第四回 纳米工具多神奇第五回 壁虎和蚂蚁的纳米贡献第六回 真假纳米大PK 大家对黑眼圈的大熊猫一定都不陌生吧?它憨厚可爱的样子赢得了全世界的喜爱,现在连外星人都看上它啦!猫犬星球的米娜和塔皮卡来到地球(虽然着陆方式有点失败,竟然妄想密谋带走刚出生的大熊猫宝宝,他们的阴谋能成功吗? 我们熟悉的大熊猫竟然还有那么多不为人知的可爱特性,你知道它喝水也会醉吗?胖胖的它除了竹子还吃什么呢?要想知道更多,就让我们跟着米娜和塔皮卡一起开始这次豪华的地球之旅吧! 第一回 外星来客第二回 大熊猫的家园第三回 与大熊猫的亲密接触第四回 细说大熊猫第五回 大熊猫的危机第六回 再见大熊猫 这是一颗很普通的行星,它和地球很相似。但却拥有一些很奇特的居民。这些居民就是微子,即微观粒子。他们自称为原子或分子,拥有发达的技术,并在微子星上建立了繁华的都市。这里有善良的居民,有奇异的设施,有瑰丽的景观,有险恶的山峰。就让我们跟随主人翁的步伐,探索这个陌生而新奇的世界,揭开隐藏在微子星那神秘面纱下的真相吧! 第一章身隐微子星第二章微子铁壁第三章微子大学第四章奇妙的微子城第五章决战微子峰 奥林和奥克去参观空气博物馆,他们看到了许多证明空气存在的实验,但仍然从心里怀疑:空气不就是空空如也吗?奥林没带氧气瓶就进入了真空罩。这下问题来了,他呼吸愈来愈困难,大声喊话别人也听不见,渐渐地,他闭上了双眼,脑子里一片空白……等到奥林睁开了眼睛,他发现自己正身处一个美丽而多彩的世界里,而眼前,一个自称是氧气的男孩正在给他做人工呼吸!接下来的事情,让奥林更是大开眼界:他看见了有着独特爱好的氮气国王,结交了性格怪僻的惰性谷六山人,还有令氧气神魂颠倒的漂亮的宫廷护卫长氢气姑娘。这里是个神奇的世界——空气王国……然而一场突如其来的宫廷政变席卷了空气王国,所以的人都将面临严峻的考验,奥林也深深陷入了这场危机中…… 第一章奥林没有呼吸了?第二章误入空气王国第三章惰性气体山谷第四章二氧化碳夺权第五章空气王国大混乱第六章植物大救援 漫画和科普相结合,精彩的故事,实用的知识罗林带我们一起体验、学习他的奥妙。学习主旨:1.了解空气的主要成分和构成比例;2.学习空气中主要成分的化学性质;3.了解有害气体种类,培养环保意识。 奥林、奥克一行人为了寻找在火星尘暴中失去音讯的父亲,踏上了去往火星的奇妙太空之旅。在漫长的星际旅途中,他们打起了神奇的宇宙扑克,没想到小小的扑克中,竟蕴含着广博的宇宙知识。他们还遇到了奇怪的巨石挡路,可在饥饿的奥克眼中,那是漂浮在太空中的一颗美昧的“大马铃薯!他们终于来到了火星,可是一次不算成功却很幸运的飞船着陆,又意外地使大家跌入了万丈深渊……在火星蛋神奇力量的帮助下,他们化作了火星尘暴中的一份子,原来火星蛋就是尘暴中的一颗沙粒!随着尘暴的飞舞,奥林、奥克找到了爸爸和他的科考队员们,他们的近况如何?他们又在实施一项怎样的宏伟计划?而随着尘暴的飞舞,奥林、奥克他们甚至被卷进了一个不为人知的巨大的火星秘密中…… 第一章 宇宙扑克第二章 太空马铃薯第三章登陆火星第四章 火星计划第五章 重返家园 没有水,没有树,只有漫天的沙尘,欢迎来到火星!“火星计划”正在进行中……奥林、奥克为了寻找在火星尘暴中失去音讯的父亲,踏上了去往火星的太空之旅。在漫长的星际旅途中,他们遇到了奇怪的巨石挡路,从宇宙扑克中学习宇宙知识。经历了一次不算成功却很幸运的飞船着陆之后,他们终于登陆火星。在火星蛋的帮助下,奥林、奥克化作火星尘暴中一份子,也终于找到了爸爸及科考队员们。他们的近况如何?正在实施的宏伟计划是什么?随着尘暴的飞舞,一行人又被卷进了一个巨大的火星秘密中…… 奥克是一个不懂得节约能源的小学生,他独自在家时总会打开所有的电器和所有的灯。邻家女孩琳琳约奥克一起去看一场关于争夺地球能源的科幻电影,电影里外星人浪费博士和贪心小子为了他们不断膨胀的私欲,开始了对地球所有能源的掠夺。奥克认为这又是大人们编排的老套教育片,无趣地打起哈欠……突然电影院停电了,在一片慌乱中,奥克被卷入了一场离奇的能源争夺战。奥克他们为了对抗浪费博士,找到了水姑娘、煤精、石油军团和海洋巨人等。然而他们还是无法打败浪费博士,直到有一个神秘人物出现…… 第一章 浪费与贪心第二章 地下煤矿第三章 初遇水精灵第四章 石油沙漠军团第五章海洋之心第六章 铅城堡中的最后战斗 奥林和奥克的爸爸老奥是火星科学考察队的队长。他在执行第二次登陆火星的任务时,被火星沙尘暴所袭击,与地球大本营失去了联络…… 担忧老奥安危的兄弟俩,意外发现了父亲火星日记中夹带的火星蛋。从冬眠中苏醒的火星蛋自称可以帮他们找到父亲。只要他们提供上天的工具。富于幻想的奥林的强大脑电波,再配上火星蛋的异常能力,竟然使他们造出了火箭和航天飞机。但仅仅有航空工具还不够,奥林兄弟还必须经过一系列考验才能适应漫长的太空旅途,去火星救助爸爸…… 第一章 火星之约第二章 直播现场第三章 造艘飞船救爸爸第四章 航天员培训第五章 超级起飞第六章太空生活第七章 国际空间站 漫画和科普相结合,精彩的故事,实用的知识罗林科普系列,这套书描述的主要是奥林兄弟为救爸爸太空探险的各种历险故事,有惊险的情节,更有文字与精美漫画图片的结合;漫画的风格对于孩子们更加亲切,夸张中带着风趣和可爱,让孩子们近距离接触大自然,也让自己在阅读漫画时更加有身临其境感。

鸟山明?简单 龙珠z

飒漫画杂志连载漫画台

其实,飒漫画就是一部你看了就会爱上的漫画,我是从第24期开始买的,以后就再也没断过,我很喜欢日漫,以前也只买日漫,但现在我会心甘情愿的掏钱买小飒,因为看它我真的很开心,总之,飒漫画是一部绝对不容错过的好漫画!!!!!!

完结:只有我能看见你,鸡飞狗跳F班,我是一个坏小孩,月华玫瑰杀,呛辣校园俏女生,放P星球,露比和比西,超现实游戏,神之突袭,极夜永生,家有大狗。停载:穷孩子自立团,狼月。连载:加油大魔王!,美型妖精大混战,校园爆笑大王,诺亚之蝶,刺客列传,鼠公主,谜之魔盒,萌三国,三眼哮天录,穿越西元3000后,双生侦探,考试王。好像还有好多,记不起来了。。。。

《飒漫画》是超人气漫画家刘飒的个人专辑。因为刘飒的作品在非常多家杂志社刊载,所以非常的杂乱。于是刘飒就组建了一家名叫“飒舞天霁”的公司,在其又办了一个杂志,这个杂志的名字就叫《飒漫画》。所以,刘飒火速在漫画PARTY上完结《嘻哈小天才》、《呛辣校园俏女生》,又在《幽默大师》上停载《追梦进行时》,在《知音漫客》上停载极受欢迎的《撞上天敌二次方》,让它们都回收到《飒漫画》来举办第二部。其中的单行本《嘻哈小天才》9、10与《呛辣校园俏女生》的1、2本都是由刘飒自己出版的。而且,刘飒的几位精英助手也会一起来作画。

呛辣校园俏女生

我是一个坏小孩

狼月

穷孩子自立团

嘻哈奇侠传,

撞上天敌二次方

只有我能看见你。。

露比和比西。

月华玫瑰杀。

超现实游戏。

神之突袭。

极夜永生

据说好多都没连载完

相关百科

热门百科

首页
发表服务