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《首映》《纽约客》，一向标榜主导上流社会生活风尚的美国杂志《名利场》《人物》美国最受欢迎的娱乐杂志 Top 10 排行榜1. People2. In Touch Weekly3. US Weekly4. Entertainment Weekly5. Soap Opera Digest6. Star7. TV Guide8. StyleWatch, by the Publishers of People9. Life and Style Weekly10. The National Enquirer前3名给你解释一下吧！1，大名鼎鼎的《人物》杂志，People1974年创刊的《人物》杂志，视角专注于美国的名人和流行文化，是 Time Warner 媒体集团旗下杂志。Time Warner 集团旗下还有《Entertainment Weekly (娱乐类杂志)、《InStyle》 (时尚类杂志)、《Teen People》(娱乐类杂志) 等流行杂志。要想知道好莱坞正在上演什么喜剧、闹剧和悲剧？来一本最新的《人物》杂志准是没错啦！不仅大量独家的明星新闻图片，还有深度的明星访谈，可以说流行文化、大8卦一网打尽啦！此外，《人物》杂志，People Magazine 最著名的莫过于他们一年一度的人物榜了，50位最美丽的明星“50 Most Beautiful People”评选，无论是娱乐圈内外，都是举国关注的大事！2， In Touch WeeklyIn Touch Weekly ——《亲密接触周刊》杂志，是鲍尔集团 (Bauer Publishing Company) 旗下的著名娱乐周刊，鲍尔集团还拥有《 Life & Style Weekly》、《Woman's World》、《First for Women》等女性时尚杂志。In Touch Weekly ，《亲密接触周刊》杂志，创刊于2002年11月，以密集的明星新闻和现场直击第一手明星8卦图片为卖点，明星情感追踪、明星时尚、明星渡假、必看的电影电视剧等，是 In Touch Weekly ，《亲密接触周刊》杂志的焦点栏目。上In Touch Weekly ，《亲密接触周刊》杂志封面的，都是好莱坞最受瞩目的8卦明星啦！3， US WeeklyUS Weekly ——《美国周刊》，第三号米国畅销娱乐杂志！《US Weekly》是 Wenner Media 媒体集团旗下杂志。 Wenner Media 媒体集团旗下还有音乐杂志《滚石》(Rolling Stone) 和男性杂志《男人志》(Men's Journal)拥有独到深入的专访、最火爆的照片， US Weekly ——《美国周刊》，是你想看米国最新的电视剧、电影、音乐、明星生活的话题的绝佳来源。US Weekly ——《美国周刊》最关注的就是时下最IT的明星——“It Girl”和“It Boy”新领军人物！US Weekly ——《美国周刊》最受欢迎的专栏有：☆ 明星大实话 (Loose Talk)☆ 时尚警察 (Fashion Police，专门曝光明星穿衣错误)
NMB的ACE山本彩
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七英里，第一眼看封面会有一种乐队偷懒的感觉，但是把它们放一起成套看真的很舒服。其实最关键的是答主是他们的脑残粉，喜欢音乐的时候连封面也会变得好看起来了呢！小巫师，《小巫师》取材于德国文学家歌德的叙事诗《魔法师的弟子》。情节为:魔法师的徒弟经过多次窥察，从师父那里偷学到一句咒语，能使扫帚代替人取水。一日，师父外出，徒弟趁机念起咒语，于是扫帚应命取水不止，徒弟乐不可支。水越来越多，徒弟忽发现自己不会使扫帚停止取水的咒语，眼看流水滚滚不止，徒弟惊慌失措，一斧头将扫帚劈成两半。不料，分成两半的扫把变成两把扫把，轮流加倍取水，大水泛滥成灾，徒弟大呼师父救命，师父赶到，急念咒语，才解救了这场无妄之灾。
引言:在2022年6月29日这一天王嘉尔的杂志封面大片公开出来，照片中他的造型是粉色的烟熏妆，可以说说这些照片氛围感十足，而且将王嘉尔长相的优点都展现出来了。说起来王嘉尔还是一位音乐人，并且他发行了不少个人单曲，其中有好多歌曲都广为流传。小编就曾听过他演唱的《Red》、《Papillon》和《OKAY》，当然他还有很多其他优秀的歌曲。
王嘉尔原本是一位击剑运动员并且获得了很多奖项，前途一片光明。但是王嘉尔真正喜欢的是音乐，所以他果断地选择放弃击剑运动员这个职业，去了韩国当训练生并为了他的音乐梦而努力奋斗。在他出道以后他也没有忘记初心而是继续坚持做他的音乐，期间发行了很多歌曲，而且王嘉尔的嗓音是属于烟嗓，因此很多人都是被他的嗓音圈粉的。
后来王嘉尔在音乐方面上有了不俗的成绩，并且他创造歌曲的风格也非常的不同，他会把歌曲和经历融合在一起，所以他的一些歌曲都非常的有深度而且他的歌曲在不同时间收听都会产生一种特别的感受。除此之外王嘉尔对待音乐非常的认真，所以他也能够得到很高的回报。在2020年王嘉尔和薛之谦一同合作了一首歌曲《过》，这首歌上线后就有非常多人收听。
王嘉尔不仅创作能力十分不错，他的Rap更是十分不错，他的rap歌曲也启发了很多人，时代少年团成员严浩翔也是因为王嘉尔才喜欢上Rap的，所以王嘉尔现在可以称作为一个非常优秀的前辈。当然王嘉尔还有很多地方需要继续努力，他自己也是没有忘记初心而且还在认真的做音乐。虽然王嘉尔在音乐圈内名气不算是特别的火，但是他的实力是公认的，在此小编希望他能够继续努力创造出更多优秀的作品。
王嘉尔让人致命的心动，是你这《该死的温柔》，真的巨好听skr。两种完全不同风格的该死的温柔，马天宇诠释的是其中的温柔，王嘉尔诠释的是其中的该死，前者是分手后的遗憾，后者是分手后的无法忘记对方，对自己的不争气的无奈和自责。真的嘉尔最后“牵你的手”，那里烟嗓戳到我的点了，像哭腔一样。王嘉尔的舞台从未让我失望，从开头就很想让人听下去，吸引听众是很重要的，一首歌能做这一步就已经成功了一半了，听下去果然没让我失望，温柔霸道强势深情，真的很棒王嘉尔。
绝对是Sleeping At Last的所有啊，都好好看！挺小众的乐队吧好像，最开始认识这个乐队是因为实习医生格蕾用他们翻唱的歌做BGM 那首翻唱雪警的Chasing Cars简直要听哭。Snow Patrol(雪地巡游者) 成立于苏格兰，是格林美奖被提名的另类摇滚乐队。他们成员大半来自北爱尔兰当县(County Down)的班戈镇。他们以苏格兰第二大城市格拉斯哥为根据地，并签约公司Polydor Records。最初Snow Patrol只是一隧独立摇滚乐队，但因为"Run"、 "Chasing Cars"等等歌曲成功作为主流音乐，近年来他们寻求更多另类摇滚的元素。最近的代表有蜘蛛侠3的主题曲"Signal Fire"来自苏格兰格拉斯哥的以特有情感为基调的英伦独立乐队Snow Patrol也是近几年比较红的一支乐队，上一张03年发行的《Final Straw》卖出了近50万张的好成绩，主打单曲Run更是红到不行，哪里的论坛都可以看到它的身影。参加"英国怀特音乐节"大放光彩,并演唱RUN等经典曲目。这次新专辑《Eyes Open》即将由Polydor公司于5月1日在全英发行，也是引来众人期待，"雪地巡游者"又来啦。
1.《新潮电子》：坚持以人为本，把消费类电子产品的广泛应用与现代生活紧密结合，以通信、娱乐、移动、影像为四大基本报道方向，向读者提供最快、最新的数码产品资讯和最适用的数字消费指南，引导最精彩的数字时尚生活。目前期发行量45万册，是国内发行量第一的消费类电子杂志。2.《电脑爱好者》：《电脑爱好者》杂志社隶属于中国科学院。自1993年创刊以来，经过十多年的发展，杂志社已经发展成为包括多本刊物、多种业务产品在内的综合性传媒企业。3.《数码世界》：创办于2005年07月，隶属于TOM集团。
中国香港君庭影音工程有限公司。根据查询新音响杂志相关资料得知，新音响杂志主办单位是香港君庭影音工程有限公司。协办单位是广州丰泽影音，参加办法是电话留座。
永不消失的模拟音响——从留声机到LP唱盘自1877年爱迪生发明留声机到1982年索尼/飞利浦公布CD格式后LP唱盘/唱片的逐步停产，在音响世界不过100多年的历史中，模拟唱盘的存在足以傲视其它任何一种影音讯号源。回首留声机到LP的发展历史，揭开模拟时代的神秘面纱，通过本文，希望能够引领读者进入到模拟音响的世界中去。在iPod、MP3之类数字播放机充斥于我们面前之际，领略一下模拟音响独具的魅力吧！玛丽有只小羊羔“玛丽有只小羊羔，雪球儿似一身毛……”这是出自发明家爱迪生（Thomas Edison）之口的一句儿歌。1877年，法国人克罗斯（Charles Cros）邀请爱迪生为他研制一种能自动记录电报信息的装置。在机器试制完毕后，爱迪生取出一张锡箔，将它卷在刻有螺旋槽纹的金属圆筒上，让唱针的一头轻擦着锡箔转动，另一头与受话机相连。然后他摇动着曲柄，对着受话机唱起了“玛丽有只小羊羔……”的“经典”唱段。当这一切完成后，爱迪生又将唱针放回原处，再次摇动曲柄，接着机器里就还原出了同一句句子。此后不久，这种被爱迪生称为Phonograph（声音记录者，希腊文）的机器正式诞生。当时的它们只是被用来记录话音，并非我们今天所谓的“音响”。而这一点，爱迪生也是在10年后才领悟到的。Gramophne的诞生由于Phonograph必须在圆筒上以纵向刻有螺旋状的音槽，因此有着复制困难的致命缺点，录音效果也不尽理想。真要说它的好处，大概就只剩下可录可播的双重功效了。于是，早期就有人通过改良Phonograph来制成简易型Dictaphone录音机。音乐家巴尔托克在东欧各地采集民谣时就背过它，布拉姆斯也曾利用这种圆筒录音机录制过“匈牙利舞曲”。1885年，贝尔兄弟与同事丁特（Charles Tainter）将锡箔圆筒改成了涂上蜡的纸筒，据此申请了Graphophone的专利，并在两年后成立了American Graphophone Campany（美国留声机公司）。1887年可以说是留声机发展史上的第一个转折点。除了AGC的创立外，爱迪生再一次发现了Phonograph的价值（在此之前，他潜心于灯泡的研究），于是Edison Phonograph Company（爱迪生留声机公司）诞生，它一直维持到1894年破产为止。此外，德国人贝林纳（Emil Berliner）进行了在涂蜡的镀锌圆盘上录放声音的试验，并且为他发明的机器命名 Gramophon。由于Gramophon具有实用性与易于复制的特点，并且采用了与日后LP唱盘极为接近的圆板录音片，因此也有人认为他才是留声机的发明者。而到了第二年，留声机才真正实现了商品化。HMV的来历1890年，投币式自动点唱机在美国如雨后春笋般涌现。只需要投入美元，就能通过一条插在耳朵上的管子来收听到喜剧、笑话、吹口哨与铜管乐。1894年，哥伦比亚留声机公司（Columbia Phonograph Co.）制造出一种以弹簧驱动的家用留声机，售价才40美元，这为留声机进入家庭创造了契机。与此同时，歌王卡罗素（1902年）和俄国男低音夏里亚宾（1903年）相继参与了唱片的录音，不仅打开了唱片市场的需求，也带动了留声机的销售。当时采用爱迪生Phonograph的有美国哥伦比亚公司与法国百代公司；贝林纳的圆盘唱片Gamophon后来成为了Victor（胜利，通常又可以取译音“维克多”），不久又改用英国画家巴劳德（Francis Barraud）所画的油画“它主人的声音（His Master''''s Voice）”来作为标志并更名为HMV。HMV其实也就是日后大名鼎鼎的EMI（科艺百代）、DG（德国留声机公司）、RCA（美国无线电公司）等唱片公司的始祖。HMV和小狗的标记今天还出现在日本JVC的产品中。二战结束后，作为战败国的德国将当时的德国胜利公司更名为DG，日本胜利公司则只在国内使用Victor的品牌和标志，于海外市场改称JVC（Japan Victor Company）。这也就是为什么在本地的二手市场，卖家习惯称JVC为“狗头牌”的缘故。1925年Victor把贝尔实验室所发明、内部装有Exponential Hom的留声机以Victorla商标发售，其最高档的型号Victorla 30日后更为收藏家们所抢购。这下，家庭主妇们应该高兴了，因为再也不必看到客厅中摆着一支沾满大灰尘的喇叭了。开创电气录音时代1906年，德福雷斯特（Lee De Forest）发明了电子管，使得电讯号的放大成为可能。包括贝尔实验室在内，许多人投入到这方面的研究中，他们发现声音可以变成电流信号，利用电子管的电子增幅作用来转动录音机，将信号刻录到唱片中。相对于之前，必须对着大喇叭进行演奏或吼叫的机械录音（Acoustic），这无疑又是一个重大突破。1920年的11月11日，英国人杰斯特（Guest）和梅利曼（Merriman）将伦敦西敏寺举行停战纪念日典礼的实况透过电话线传输，记录在了附近高楼上的圆盘中，这是最早的电气录音实验。1925年，英、美两家哥伦比亚公司采用了贝尔实验室的研究成果进行商用电气录音。这一年由此被称为“电气录音元年”，与1948年LP唱片问世和1957年立体声唱片问世同属于模拟音响时代的里程碑之一。当时的唱片称为SP（即Standard Play），采用虫胶加干柏油粉的材料，转速每分钟78转，一面只能录3～5分钟的音乐。不过，即便有这许多限制，1925年的3月，哥伦比亚公司还是将录音机搬进了纽约大都会歌剧院，录下由900多人合唱的“圣子今夜诞生”，其壮丽的效果奠定了电气录音成功的基础。在唱片录音品质改善的同时，重播设备也有了明显进步。唱盘的驱动由发条变成了电气马达，重播时还采用到电子管放大。这时唱片公司把目标转向古典曲目，1927年哥伦比亚为庆祝贝多芬逝世100周年，计划录制了贝多芬交响曲的全集。同时，唱片公司也进行了一些整合：Victor入主RCA，成为RCA/Victor（所以今天RCA Red Seal Studio系列唱片中也能见到小狗标志）；1931年HMV与英国哥伦比亚合并成了今天的EMI；德国Graophon改用Polydor（即后来的宝丽金，今天的环球唱片公司）的名字；以便携型留声机Decca命名的唱片公司出现，今天它在台湾被称为“福茂”（环球唱片的子品牌之一）。加上后来为索尼所收购的CBS（哥伦比亚/新力唱片，即CBS/SONY），今天的“5大”唱片公司在当时也已初具雏形。发明家所特有的固执伴随着1929年的美国经济大萧条令爱迪生彻底退出了留声机领域。此后的10多年，留声机技术并没有什么根本性的突破，相反倒是录音设备，如麦克风等在技术上有了不小的改进，这最终又将促进留声机向LP的过渡。并且，20世纪30年代有声电影的兴起也带动了音响行业的发展，这一切，都有待于我们在下期分解了。1883年，世界上最早的音响公司Thorens诞生，当时的产品是机械式音乐盒。1928年，它开始生产唱盘专用马达，从而揭开其半个多世纪的辉煌历史。1893年，在芝加哥的美国博览会上，爱迪生首次公开示范了Motion Picture，它被认为是有声电影的雏形。1899年，巴劳德将他为爱迪生创作的油画His Master''''s Voice中的圆筒改成圆盘，卖给贝林纳的Gamophon。1900年6月正式成为Gamophon的商标。1904年8月，哥伦比亚公司在美国以美元推出双层唱片，超低价格得以顺利进入平民家庭。1918年，松下幸之助在大阪成立松下电器制作所，到1931年才开始生产收音机。1918年，丹麦高度风（Ortonfon）成立，二战后开始生产唱盘和MC唱头。1923年，西方电器公司（Western Electric）试验将声音与胶片同步播放。1925年，美国Shure成立，以出品MM唱头著称。1927年，西方电器的子公司Altec Lansing（剧院之声）与Electro-Voice和JBL相继成立，它们同为美国音响业的元老。1932年，乐富豪（Wharfedale）于约克郡成立，是英国历史最悠久的音箱制造厂之一。1939年，BBC开始试验立体声广播。20世纪30年代后的整整40年间，模拟音响的发展进入到了颠峰时期。除了1925年首次商用电气录音，被誉为模拟音响3个具有里程碑意义的时刻中，有两个就发生在这40年里：1948年LP（Long Playing）唱片的问世意味着现代意义上胶木唱盘/唱片的诞生；1957年美国录音协会确定将45/45刻片技术采纳为立体声唱片的标准格式，结果它一直被延续到了今天。20世纪30年代前后，留声机技术得到了一定的发展，原先的发条驱动改为了电动马达式，电子管放大技术也被运用到其中。此时，唱片公司将目标转向了古典音乐，还是在1927年，哥伦比亚公司为了纪念贝多芬逝世100周年就录制了贝多芬交响曲的全集。这段时间里，唱片公司也进行了一些整合：Victor入主RCA，成立了RCA/Victor（所以今天RCA Red Seal Studio系列唱片中还能见到小狗的标志）；1931年HMV与英国哥伦比亚合并成了今天的EMI；德国Graophon改用Polydor的名字（即后来的飞利浦/宝丽金，现已为环球唱片所收购）；以便携式留声机Decca命名的唱片公司出现，今天它在台湾被称为“福茂”（环球唱片的子品牌之一）；加上后来为索尼所收购的CBS（哥伦比亚/新力唱片），后世的“五大”唱片公司在当时已初具雏形。高保真时代的来临所谓是“花开两枝”，伴随着电气录音的深入，麦克风、放大器等设备在性能和技术指标上都得到了突破。1930年之后的有声电影已经开始采用多麦克风录音，声音的清晰度和频率响应都远比当时的SP（即Standard Play）唱片要好许多。这样，就对唱片的制作设备提出了更高的要求。二战期间，为了能使海军军官分辨出英德潜艇不同的马达声，时任Decca技术主任的阿萨·哈替牵头开发出了一种能收录10kHz以上高频的监听器，这就是后来所谓的“FFRR全频录音技术”（Full Frequercy Rang Recording）。不过真正被运用到唱片业则是在临近战争结束的1944年。要知道，在战前，电气录音的频响被限制在了“可怜”的100Hz～500Hz以内，FFRR 40Hz～10kHz的频宽几乎涵盖了所有乐器的基频段，在当时是个了不起的成就了！1944年12月22日，赶在圣诞节之前，第一张FFRR技术制作的唱片在英国上市。它的出现令整个产业投入到了新一轮的技术竞赛中去。之后，沿用已久的蜡盘为噪音较小的醋酸盘所取代，加热型录音刻针的运用使唱片的音质显著提高。家用留声机的循迹能力变得刚好，并且改装了采用宝石唱针的轻型唱头……类似的改进令High-Fidelity（高保真）时代逐步来临。LP的诞生音质的改善是一个方面，但78转SP唱片只能录制3～5分钟的音乐让人难以接受。1931年，RCA就尝试推出33 1/3转的LP（Long Playing）慢速唱片，但却无疾而终。之后，哥伦比亚也开始了类似的尝试。由于不清楚LP的前景将会如何，两手准备的哥伦比亚同时采用78转和33 1/3转蜡板来进行录音。结果，1948年LP唱片实验成功，哥伦比亚成为了最大的赢家。这种唱片从最初的每面录制16分钟逐步增加到22分钟，恰好可以容纳大多数45分钟以内的交响曲。不甘落后的RCA在第二年推出了45转的EP（Extended Play）唱片，音质等同于LP，每面录音时间约5分钟。由于配套的唱盘价格便宜，时长又恰好适合流行音乐的应用，很快在年轻人中打开了市场。之后，还有种16 2/3转的超慢速唱片问世，但很快被淘汰。恰恰是这样的原因，后世的我们可以在一些唱盘上见到78、45、33 1/3转等3种转速的切换开关，就连唱头也分成了SP、LP/EP两种。1953年，RIAA（美国录音工程协会）确定将RCA的New Orthophonic均衡电路设定为LP统一的唱头放大标准，结束了近10种规格混于一世的局面。今天我们在放大器上见到的Phono端口，大多符合RIAA的这个标准。革命性的立体声1953年，Decca在West Hampstead录音室与曼托瓦尼乐队合作进行了第一次试验性的立体声录音。3年后，它研制出了在同一个音槽内录制两种不同讯号的方法。不过，最终采取的45/45立体声唱片刻片模式却是由美国人所掌握的，那是1957年的事了。美国人所采用的方法是在胶木唱片的音槽里以45度的V字型划出两路声轨分别用来记录左、右声道的信号，然后唱头内的线圈也被设计成45度读取，最终产生出立体声效果。相对Decca的方案，虽说各有优点，但由于前者在唱片的刻制与唱头的装配上比较方便而获得了广泛认同。江山人才辈出，至此，LP开始了它的黄金岁月。1956年，RCA与日本Victor开始出品45/45的立体声唱片。只是初期的立体声LP唱盘都为专业产品，主要提供给电台等机构使用，直到1962年气垫喇叭的创始人Edgar Villchur推出第一部供音响发烧友使用的AR手动式唱盘为止。AR唱盘的避震悬挂系统在当年被称为“什么都不怕”，广告里那把准备击向AR唱盘的铁槌令许多人至今还印象深刻。立体声唱片推出后，Ortofon就有了它在MC唱头中的代表作——SPU系列。1995年，Ortofon还造了颗以6N纯银线绕制的MC Rohmannh唱头来夸耀他们的技术成就。Denon在1963年推出的DL-103唱头至今仍有后续型号在生产。Shure在1964年推出的Vl5唱头成为了MM 唱头中的经典之作。立体声初期开始流行动态平衡型设计（Dynarc BalanceType）的唱臂，Grace于1958年发表的G-240 SemiIntergrated Tome Arm。1959年，英国SME推出了静态平衡型（Static Balance）唱臂3009（短臂）和3012（长臂），其优秀的构想设计与精密的工艺立刻改变了唱臂的流行方向。3009日后成为第一个获纽约大都会博物馆珍藏的唱臂。1957年Thorens推出了世界上第一部非磁性转盘TD124，1983年为庆祝建厂100周年推出的TD126MK CCentenial转盘更为美好的模拟时代留下精彩见证。那个时候，学习能力超强的日本厂家开始崭露头角。YAMAHA的KT-1唱盘就获得了不错的评价。Neumann的录音室用转盘同样如此。面向Digital的时代这之后，LP唱盘迎来了它最辉煌的时刻，但也开始了它退出主流舞台的时刻。因为数字技术开始出现在我们面前。下一期中，我们将为读者分晓。这一时期值得我们关注的另外一些话题：1940年，Walt Disney制作了第一部立体声电影Fantasia（幻想曲）。60年之后，Disney发行了《幻想曲2000》DVD来纪念这一历史性时刻。1946年，东京通讯株式会社成立。12年后，它以SONY的品牌推出了全世界第一部晶体管收音机。1947年，世界上第一本音响杂志《Audio》创刊。它曾是美国最为畅销的音响杂志，于本世纪初停刊。1949年，Harry Reizes在Hotel New Yorker举行了世界上第一个音响展。1952年，Harman Kardon成立。在收购了JBL、Mark Levinson、Infinity、Lexion和AKG等多家公司后它成为了全球最大的音响制造企业。1959年，各主要唱片公司开始发行立体声唱片。1963年，飞利浦在柏林的国际音响展中发表了卡式录音带。1965年，Ray Dolby在伦敦向Decca展示了它的录音噪声降低装置，这就是最早的杜比降噪技术。1969年，以生产LP唱盘闻名的Linn在英国创立。20世纪的最后30年对于LP的发展来说，是极富戏剧性的。在这其间，它经历了从颠峰到没落再到近乎消亡的巨大转折。新技术的涌现令LP无论在性能和普及度上都呈现出前所未有的高速增长；然而，一些更新的技术，比如说今天已经家喻户晓的数字处理技术却以更为强盛的生命力出现在了我们面前，它们的到来则预示着LP终将告别历史舞台。图00 Stanton STR8-30，直驱式LP唱盘中的翘楚（题图说明）如果说前面的40年，LP的世界是为欧美厂家所主导的，那么，到了1970年代，勤奋好学的日本人终于有机会走到了前台来。我们不得不感叹历史是多么惊人地相似，之前我们在说到相机时可能首先会想到莱卡，但在今天，数码相机的世界却为大多数日系品牌所掌控。LP，或者说整个音响史中，这样的一幕一而再，再而三地在重演。新生代的崛起1969年，日本松下（Technics）推出了第一部Direct Drive马达直接驱动式LP唱盘SP-10。这在当时还以Belt Drive皮带传动驱动为主导的LP世界里引起了轰动。富有创新精神的驱动方式解决了一个长期以来困扰着人们的难题，那就是伴随着使用时间的增加唱盘皮带老化的问题，并且使得LP唱盘第一次真正做到“收放自如”：想让它转就转、停就停。如此一来，也为后世那些热衷于“打碟”和Remix的DJ们多了个炫技的法宝。只是，直驱式唱盘在取代过皮带传动后不久又顺应了“风水轮回转”的说法，最终还是让位给了发烧友普遍认同的、“音乐味更浓”的皮带传动。因此，现在流传下来的马达直驱唱盘大多都是日本制的产品，如索尼TTS-4000、天龙DP-5000和Micro DDX-1000等。不过，正是源于它的不再流行，使得我们有机会在二手市场上见到大量直驱式LP唱盘。对于那些今天依旧想品味LP滋味的初级玩家，这种价廉、同时又易于维护和保养的直驱式唱盘倒就成了首选。1974年，日本Victor开始采用水晶震荡器的相位伺服方式来稳定转盘的转速，这就是所谓的“石英锁定”方式。之后索尼等厂家也纷纷使用到这项技术，从而大幅提高了转盘的精密度。唱头与唱臂的演变除去唱盘驱动方式的演变，1970年代前后伴随着新材料的出现，在唱针、唱臂等各个方面，LP都在不停“进化”着。1973年索尼发表了采用碳纤维制造的唱臂；先锋则以铍来制作唱针的连杆；Technics用到了钐钴（Samarium-Coblt）混和磁铁来生产MM唱头；今天以出品静电耳机闻名的Stax推出了静电式唱头CP-X；而来自英国的Linn强调了高精密度的制造工艺，一直到现在它都在出品高级的LP唱盘。正是这些厂家，为LP的迅速普及立下了汗马功劳。这时LP唱头与唱臂的制造几乎成了日本人的天下。还是在1962年，朝仓收就创立了Supex，次年即以Ortofon（高度风）的品牌推出MC唱头，这一次，他让全世界都领略到了来自日本的音响美学。同年，松下秀雄创建了Audio Technica（铁三角），它在后来成为世界上规模最大的唱头生产商，其中的AT-l还是日本第一款MM唱头，之后的AT-35（VM式唱头，1967年）和AT-34（第一款双动圈式MC唱头，1977年）都是非常经典的作品。“一个人”的唱头1977年，伴随着Grado对MC唱头专利的开放，更多日本制的MC唱头出现，其中就包括了不少的“一人”公司，Hi-End音响的“小众”在这里被发挥到了极至！像是只接受客户订货制作的Win拉力测量式唱头、采用象牙为原料的Miyabi、镶上蓝宝石的Argant和以石南根来制造唱头的Goldbug，它们的诞生为发烧友们带来了更多乐趣。另一位东京技术学校毕业的Nabori Tominari从技术观点制造MC唱头，以Dvnavector品牌出售，他与光悦截然不同，但仍吸引一些追随者。那个时候，由管野义信开创的Koetsu（光悦）唱头成为了众人眼中的终极目标。此人不仅精通古典乐和油画，还是位御用的铸剑师，就连日本天皇的佩剑都由他亲手铸造。多才多艺的他出于对市售制品的不满，亲手设计和制造起唱头来。起初只是自用或赠于亲朋好友，直到1978年拿到美国销售后才声名大起。他所强调的传统技艺与自身的神秘气氛让发烧友为之疯狂。另一位东京技术学校毕业的Nabori Tominari则从技术观点来制造MC唱头，以Dvnavector品牌出售，他与光悦截然不同，却也吸引了一批追随者。数字时代降临现在，我们可以谈一下飞利浦了。以灯泡起家的它到那时已经有80年的历史。1969年，飞利浦率先提出了激光影碟的构想，5年后激光唱片的雏形出现，到了1979年它联合索尼开始进行Compact Disc（CD）的开发。而当1981年松下电气加入CD阵营时，CD与LP的大战才正式上演。其实，还是在1970年代，录音师们已经开始了数字录音的尝试。这种被称为PCM（Pulse Code Modulation，脉冲码变调）的技术也就是后来CD的编码方式。1972年，BBC在调频广播中试用数字设备。同期，NHK将PCM技术转移给了Denon。那一年的4月24日，在东京青山的TwerHall音乐厅，Denon录制了史麦唐纳弦乐四重奏演出的莫札特第15号弦乐四重奏。这一次的录音后来被制作成LP发行。现在我们该明白，为什么会在后期发行的那些LP唱片上看到Digital的字样。除了表明这是通过数字录音技术得到的之外，某种角度上来说，也意味着模拟音响代名词的LP即将日落西山。1979年元旦，Decca在维也纳录制了鲍斯考夫斯基指挥维也纳爱乐的新年音乐会，这是英国唱片公司的首次PCM录音。比较具有历史意义的是，这个录音在1980年代被制作成CD唱片，也是世界上最早的DDD制作（即以数码录音、数码混音和数码制作的CD唱片）。LP保卫战虽然CD在上市之初遇到了不少困难，包括被人诟病为“声音粗糙”和“缺乏音乐味”（这种说法直到今天依然存在），但它对LP的冲击却是巨大的。很快，LP保卫战拉开帷幕。1982年，当宝丽金在汉堡的CD压片厂正式投产之时，由Denon离职员工组成的Highphone在日本成立。两年后，海老泽澈创立了Roundale Research。而曾在日本最早的MC唱头厂家Fudelity-Research工作的池田勇则成立了Ikeda公司，发表的Ikeda 9唱头被称为“梦幻终极唱头”，算是在进入到数字时代后模拟音响的一大进步。在欧美， Goldmund（1984年，瑞士）、Roksan（1985年，英国）、VPI（美国）、Graham Engineering（1986年，美国）、Wilsonbenesch（1989年，英国）和Immedia（1990年）同样是数字时代模拟音响的拥戴者。到了1990年代，LP终于从大众层面上消失。CD和磁带录音占据了主导地位，并且各种各样新格式都不断涌现。在那个时期，“Digital”已深入人心，除了歌舞厅里DJ用到的LP，它已经不再会出现在寻常百姓的家中。LP唱片的全面停产更是令这一趋势迅速蔓延。然而，有趣的是，到了21世纪，伴随着SACD和DVD-Audio这两种被称为下一代音频格式的唱片出现，人们似乎又回到了从前。“拥有LP才有的完美音质”成为了对SACD最好的褒奖，我们在音响展中见到越来越多以LP作讯源的演示，那些久未推出LP唱盘的老厂也从满是灰尘的仓库里重新找到那些模具和图纸，Opus之类唱片公司也重新开始了LP唱片的发行，这一切，似乎都在述说着LP不死的神话，即便它们只在非常小众的音响发烧友中传开。这一时期值得我们关注的另外一些话题：1967年，《Stereo Sound》（立体声）杂志在日本创刊。侧重Hi-End音响的《Stereo Sound》与侧重于家庭影院的《Hi Vi》在今天同时还出中文版。1970年，EV提出4声道矩阵LP唱片格式。1972年，日本Sansui（山水）推出QS矩阵式唱片，这是最早对LP环绕声的尝试。1972年，Mark Levinson成立，它为现代的晶体管放大器奠定了新标准。12年后，Mark将公司转手再成立Cello，之后又再次转手并创建Red Rose。1975年，Meridian（英国之宝）创立。如今以成为数码音响的领导者之一。1977年，TEAC发表了DAD唱盘的试制品，为CD的诞生立下汗马功劳。1982年，CD正式上市，DAT原型机诞生。后者由于其近乎“完美”的数码录音而遭到唱片商们前所未有的封杀，最终退出家用市场。1984年，宝丽金的CD压片厂里诞生了第1000万张CD唱片。1991年，为了抗衡飞利浦的数码录音机DCC，索尼推出MD，但直到6年后才真正开始为人们所接受。1997年，DVD诞生。
知音漫客134期封面是：浪漫果味C
人物是：董宾、乔林夕、安子晟
知音这本杂志是关于女性的，我觉得还是挺不错的。没事的时候可以看一看。不过我一般不看这类的书籍。
偷星九月天番外 星海镖师 班长大人 浪漫果味C 暗夜协奏曲 御狐之绊MIC男团 云海之上 蓝鲤镇 神精榜 最强学生会 逍遥奇侠双生骑士 骑鱼少女 回答者： 风回路转JK | 二级 | 2011-5-8 17:25 162期预告：偷星九月天落跑公主竟是小荷孙女，抓包的英俊青年却是英雄飞刃！公主变娱记，听燕云十八骑的结局！暗夜协奏曲小敬初拥进行时，黑化小维又缠上可心！要救小敬，可心就要被血族？！星海镖师万念俱灰各种不甘，绝望丁铛看到了……乌丫？寒信用墨荷秘传救丁铛和飞炎！云海之上旅途继续，尼奥、菲比被长辫子的熊袭击？！独自离开的梵王子对着冰棺里的妈妈陷入回忆……浪漫果味C婚礼杯具，儿子不急，气死老爸！杜老爹收购RS集团不手软！林夕、董宾传递小温馨，子晟回避……御狐之绊史上最坑爹约会有木有！小仙被误会成小悟女友？摔！有女友往男友嘴巴里塞吸尘器的嘛？！双生骑士食人兽攻击，林奇学长微笑秒杀：为你们的死，感到荣幸吧！梦魇化身力量释放！逍遥奇侠道长回忆继续：他和白玉堂是出生入死、两小无猜（大雾）的好兄弟？！蓝鲤镇自闭少年终于开口，跟随大叔师傅很惬意。母上大人乱入，小辰争夺战打响！神精榜正直催少自贴“禁飞令”，坚决遵守老师教诲；路遇英勇侠士，小器吐槽“大玻璃”！最强学生会橙味汽水引发的杯具……抢汽水就算了，还间接kiss？自大男你到底有没有神经？！班长大人电影院撮合大作战，一片好心变雪上加霜！二帅齐咆哮：道歉，必须的！MIC男团伤不起，婧岚钻进队长房间？！众人围观到不和谐画面？！火辣魔鬼经纪人参上！【短片】骑鱼少女睡眼朦胧瞥见骑鱼少女，罚站郁闷有没有？！好奇心太强卷入天台恶战，咱也不想吸收神马奇妙的东西啊！ 回答者： 依琳歌雅 | 一级 | 2011-5-9 17:53 预告：偷星九月天落跑公主竟是小荷孙女，抓包的英俊青年却是英雄飞刃！公主变娱记，听燕云十八骑的结局！暗夜协奏曲小敬初拥进行时，黑化小维又缠上可心！要救小敬，可心就要被血族……星海镖师万念俱灰各种不甘，绝望丁铛看到了……乌丫？寒信用墨荷秘传救丁铛和飞炎！云海之上旅途继续，尼奥、菲比被长辫子的熊袭击？！独自离开的梵王子对着冰棺里的妈妈陷入回忆……浪漫果味C婚礼杯具，儿子不急，气死老爸！杜老爹收购RS集团不手软！林夕、董宾传递小温馨，子晟回避……御狐之绊史上最坑爹约会有木有！小仙被误会成小悟女友？摔！有女友往男友嘴巴里塞吸尘器的吗？！双生骑士食人兽攻击，林奇学长微笑秒杀：为你们的死，感到荣幸吧！梦魇化身力量释放！逍遥奇侠道长回忆继续：他和白玉堂是出生入死、两小无猜（大雾）的好兄弟？！蓝鲤镇自闭少年终于开口，跟随大叔师傅很惬意。母上大人乱入，小辰争夺战打响！神精榜正直催少自贴“禁飞令”，坚决遵守老师教诲；路遇英勇侠士，小器吐槽“大玻璃”！最强学生会橙味汽水引发的杯具……抢汽水就算了，还间接kiss？自大男你到底有没有神经？！班长大人电影院撮合大作战，一片好心变雪上加霜！二帅齐咆哮：道歉，必须的！MIC男团伤不起，伤不起！婧岚钻进队长房间？！众人围观到不和谐画面？！火辣魔鬼经纪人参上！《短片欣赏》骑鱼少女睡眼朦胧瞥见骑鱼少女，罚站郁闷有木有？！好奇心太强卷入天台恶战，咱也不想吸收神马奇妙的东西啊！
锐周刊是《浪漫果味C》的，人物有董宾，乔林夕，安子晟
我国近代音乐史上第一份音乐杂志是《音乐小杂志》，李叔同在日本期间独自编辑创作了中国历史上第一份音乐刊物，《音乐小杂志》李叔同成为最早将钢琴音乐与五线谱引入到中国来的人之一
《音乐小杂志》中共收录三首乐歌，作者署名息霜（李叔同的别号）。这三首歌就是我们要详谈的《我的国》《春郊赛跑》《隋堤柳》。李叔同自己把这三首歌分作两类，《我的国》和《春郊赛跑》为教育唱歌；《隋堤柳》为别体唱歌，并注明是仿词体。三首歌的歌词无疑都是李叔同所撰，但其曲并非他自己所作。由于此三歌在《音乐小杂志》上刊登时，没有注明作曲者的名字，所以一直到后来才由他人作出考释。 1、先看《我的国》，歌词充满了青年时期李叔同诗文中常有的那种豪气：东海东，波涛万丈红。朝日丽天，云霞齐捧。五洲惟我中央中。二十世纪谁称雄，请看赫赫神明种。我的国，我的国，我的国万岁，万岁万万岁。昆仑峰，缥缈千寻耸。明月天心，众星环拱。五洲惟我中央中。二十世纪谁称雄，请看赫赫神明种。我的国，我的国，我的国万岁，万岁万万岁。虽然现实和豪情的反差极大，就像李叔同在离开祖国前写的《金缕曲》中已经说过：破碎山河谁收拾，零落西风依旧。但他同时也写道：长夜凄风眠不得，度群生、哪惜心肝剖。是祖国，忍辜负。他的主观愿望仍是祖国强大。所以，作为一首教育唱歌，李叔同仍是在讴歌东海东，波涛万丈红，高唱二十世纪谁称雄，请看赫赫神明种。一番苦心，可歌又可泣。《我的国》一经刊布便广泛传唱，许多歌集都选录此歌，就连日本音乐教育家铃木米次郎（1868～1940年）也在亚雅音乐会的唱歌讲习会课堂上用作教材。至于这首歌的曲子，目前尚难考证。是否就是李叔同自己所作，同样没有多少证据。2、相对而言，另一首教育唱歌《春郊赛跑》就明朗多了。这首歌的曲采自德国赫林（KarlGottliebHering,1765～1853年）为哈恩(KarlHahn)的《木马》歌所制之曲，而歌亦是从《木马》歌仿制所得。我们可从对照中清楚地看出这一点：《木马》歌词是：跳，跳，跳！小马跳舞了。骑著木马，骑著石马，马儿不要乱蹦乱跳！小马跳得好！跳，跳，跳，跳，跳！跑，跑，跑！别把我摔倒！如果你要把我摔倒，一阵鞭子，只多不少。别把我摔倒！跑，跑，跑，跑，跑！停，停，停！别再向前跑！如果还要跑得更远，我就必须把你喂饱。小马，停一停！别再向前跑！《春郊赛跑》的歌词是：跑！跑！跑！看是谁先到。杨柳青青，桃花带笑。万物皆春，男儿年少。跑！跑！跑！跑！跑！锦标夺得了。李叔同只作了这么一段，歌词紧扣《春郊赛跑》的主题，可谓仿也仿得很妙。 3、作为别体唱歌的《隋堤柳》，李叔同在歌词后面有一小注，曰：此歌仿词体，实非正轨。作者别有枨触，走笔成之，吭声发响，其音苍凉，如闻山阳之笛。《乐记》曰'其哀心感者，声噍以杀'，殆其类欤。李叔同还在曲谱上注了哀艳二字。那么这究竟是怎样的一首别有枨触的歌呢？且看：甚西风吹醒隋堤衰柳，江山非旧，只风景依稀凄凉时候。零星旧梦半枕浮，说阅尽兴亡遮难回首。昔日珠帘锦幕，有淡烟一抹，纤月盈钩，剩水残山故国秋。知否知否，眼底离离麦秀。说甚无情，情比踠到心头。杜鹃啼血哭神州，海棠有泪伤秋瘦。深愁，浅愁，难消受，谁家庭院笙歌又。这样的的哀情在李叔同早期的诗词里是可以找到许多的。此处他将如此哀艳的歌曲跟《我的国》《春郊赛跑》并录，多少反映了李叔同本人的双重性格。丰子恺在1957年写的《李叔同歌曲集》序言中曾说：我记得……李先生作曲作词的，还有一首叫做《隋堤柳》。然而据钱仁康先生在《〈隋堤柳〉李叔同的第一首仿词体歌曲》一文中考证，此歌并非李叔同作曲，原曲是美国流行歌曲女作者达克雷（HarryDacre）所作的《黛茜·贝尔》（DaisyBell），又名《双座脚踏车》(BicycleBuildFirTwo)。《黛茜·贝尔》原本是一首活泼的圆舞曲，至今仍被人传唱。李叔同用这样轻快的圆舞曲配上了哀愁的歌词，也真是一个大胆的举动了。
幼教杂志月刊有哪些? 大人小孩一起看 这是目前比较正规的，超赞 1、《幼儿智力开发画报》 2、《学前教育研究》 3、《儿童教育》4、《学前教育》 5、《幼儿教育》 6、《幼儿园杂场》 7、《幼儿画报》 想订一份小学音乐教学类的报纸或杂志或期刊，大家有什么好的介绍？ 人民音乐出版社《中国音乐教育》和浙江音协出版的《中小学音乐教育》非常适合普通中小学音乐老师和学生来看。除此以外，江西的《琴童》、甘肃的《小演奏家》两个杂志也不错，里面也有相当版面是关于小学音乐教育的。《中国音乐教育》和《中小学音乐教育》最为符合你的要求。 《中小学音乐教育》是国内创刊最早，专门为音乐教育事业服务的，在国内外公开发行的音乐期刊。该刊为月刊，全年12期、大16开本。本刊荟萃教师的丰硕成果，以鲜明的特色和实用的价值，深受国内外音乐教育界的欢迎。 《中小学音乐教育》为广大师生设立了'音教畅想'、'创意课堂'、'教案精选'、'音乐知识'、'校园旋律'等专栏，全方位展示国内音乐教育的现状；反映教师的心声；推广、交流国内外先进的音乐教学方法；丰富了学生的音乐生活。 幼儿方面的杂志，有没得比较详细的推荐的？ 杂志铺有很多适合幼儿的杂志。像《幼儿画报》《幼儿园》《幼儿故事大王》，《宝贝盒子》《大灰狼》这些都是不错的啊，益智的。故事和游戏，图画孩子都比较喜欢的。适合上幼儿园的孩子看的哦。 全国优秀幼教期刊有哪些 幼儿教育 有哪些关于音乐的杂志 中国的话 《hit 轻音乐》比较主流，以欧美当前流行的东西为主 《摇滚》《我爱摇滚乐》以中国大陆摇滚为主，非主流 《音像世界》滚石杂志《RollingStone》的中文版（内容和国外有区别） 国外的话 《NME》《RollingStone》《Q》... 音乐艺术类省级国家级北大核心期刊有哪些 音乐艺术类省级期刊： 1.音乐大观 深受音乐、艺术界和爱好者们的喜爱与热衷。从早期名为《山东歌声》、《音乐小杂志》的单一内容选登，过度到今天《音乐大观》内容多元化的音乐艺术杂志，涵盖中外音乐艺术理论研究、创作、表演、教育等音乐艺术领域... 主管主办：山东省文学艺术界联合会 山东省音乐家协会 快捷分类：艺术音乐舞蹈 哲学与人文科学 出版发行：北京 月刊 A4 期刊刊号：1005-4626, 37-1239/J 创刊时间：2005 审稿时间：1个月内 期刊级别： 省级期刊 2.当代音乐 刊发具有理论价值、现实意义和创新性的音乐研究成果。《当代音乐》将依托全国各个大学音乐学科优势，强化学术性和研究性，以质取胜；不断探索音乐艺术学科的基本规律，促进我国音乐学科的建设和音乐教育事业的发展。 主管主办：吉林省文学艺术界联合会 吉林省音乐家协会;吉林音像出版社有限责任公司 快捷分类：艺术音乐舞蹈 哲学与人文科学 出版发行：吉林 半月刊 A4 期刊刊号：1007-2233, 22-1414/J 创刊时间：1985 审稿时间：1个月内 期刊级别： 省级期刊 3.北方音乐 又是创作天地和学习音乐知识的好帮手。协会已将《北方音乐》制作成电子版页，并进入清华同方和万方数据库，以加强音乐文化传媒的国内外影响，域名为“21世纪音乐传媒报道”。读者由音乐爱好者为主改为音乐专业工作... 主管主办：黑龙江省文学艺术界联合会 黑龙江省音乐家协会 快捷分类：艺术音乐舞蹈 哲学与人文科学 出版发行：黑龙江 半月刊 A4 期刊刊号：1002-767X, 23-1062/J 创刊时间：1981 审稿时间：1个月内 期刊级别： 省级期刊 4.音乐时空 《音乐时空》（月刊）创刊于1956年，是贵州省文联主管主办的音乐艺术类专业期刊，本刊坚持音乐的艺术性、时代性、民族性和可读性、学术性为一体。 《音乐时空》以贴近大众生活、追求高雅精品、弘扬民族文化、培养... 主管主办：贵州省文学艺术界联合会 贵州省文学艺术界联合会 快捷分类：艺术音乐舞蹈 哲学与人文科学 出版发行：贵州 半月刊 A4 期刊刊号：1008-3359, 52-1125/J 创刊时间：1952 审稿时间：1个月内 期刊级别： 省级期刊 音乐艺术类国家级期刊： 1.钢琴艺术 《钢琴艺术》（月刊）创刊于1996年，由人民音乐出版社主办。 《钢琴艺术》设有“中外音乐家”、“名家名曲”、“音乐评论”、“大师讲座”等经典栏目与“考级辅导”、“教学研究”、“赛事评述”、“专家答疑”、... 主管主办：中国出版集团 人民音乐出版社 快捷分类：艺术音乐舞蹈 哲学与人文科学 出版发行：北京 月刊 A4 期刊刊号：1006-9844, 11-3779/J 创刊时间：1996 影响因子 审稿时间：1-3个月 期刊级别： 国家级期刊 2.儿童音乐 《儿童音乐》是中国音乐家协会主办，被中国学术期刊（光盘版）全文收录期刊收录，是国家级期刊。儿童音乐是少年儿童学习音乐知识,增长音乐素养的良师益友。读者对象为中,小学和幼儿园音乐教师、文化馆(站)、少年宫... 主管主办：中国文学艺术界联合会 中国音乐家协会 快捷分类：艺术音乐舞蹈 哲学与人文科学 出版发行：北京 月刊 A4 期刊刊号：0421-3653, 11-1656/J 创刊时间：1957 审稿时间：1-3个月 期刊级别： 国家级期刊 3.中小学音乐教育 小学音乐教育》为广大师生设立了......>> 少年儿童报刊有哪些? 2015年全国优秀少儿报刊推荐名单 （排名不分先后） 报纸：中国少年报、小学生学习报、中国儿童报、动手做报、小学生世界、小博士报、少年百科知识报、新疆少年报（维文）、少年儿童故事报 期刊：中学生天地、读者·校园版、小学生时代、当代学生、儿童时代、中国少年儿童、琴童、小学生导刊、放学后、花蕾（蒙文）、小学生时空（维文）、红树林、中国少年文摘、广东第二课堂、初中生必读、小猕猴智力画刊、幼儿画报、幼儿画刊、东方娃娃、嘟嘟熊画报、大灰狼画报、婴儿画报、幼儿智力开发画报、好孩子画报、小聪仔、我们爱科学、学与玩、博物、小哥白尼、环球少年地理、小爱迪生、哈哈画报、博学少年、少年科学画报、儿童文学、儿童文学选刊、小葵花、小读者、少年文艺（江苏）、故事大王、好儿童画报、小星星、童话王国、少年文艺（上海）、故事作文、小猕猴学习画刊、创作、七彩语文、中国卡通、儿童漫画、知音漫客 有什么儿童书本、儿童杂志可以推荐的？ 最近给孩子订阅的现代育儿期刊比较吸引人，孩子看了也非常喜欢，推荐你看下！ 关于学前教育有哪些核心期刊? 《学前教育研究》1987年创刊，中国学前教育研究会会刊，中国最重要的学前教育学术期刊。 全国教育类核心期刊（中国新闻出版署评定）；全国学前户育理论核心期刊（国务院学位委员会评定）。 办刊宗旨：及时反映国内外学前教育研究动态，有效指导学前教育改革实践。 主要作者读者群：高校学前教育专业教师和学生、幼教行政和教科研人员、幼儿园园长和教师。 主要栏目：儿童发展与教育、课程与教学、游戏与玩具、事业发展与管理、教师发展与教师教育、家庭与社区教育、历史与比较教育、信息与动态。