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论文题目十分重要,必须用心斟酌选定,论文题目就是文章的一半,下面学术堂整理了四个艺术设计毕业论文题目的写作技巧供大家参考:1.准确得体要求论文题目能准确表达论文内容,恰当反映所研究的范围和深度. 常见毛病是:过于笼统,题不扣文.关键问题在于题目要紧扣论文内容,或论文内容民论文题目要互相匹配、紧扣,即题要扣文,文也要扣题.这是撰写论文的基本准则.2.简短精炼力求题目的字数要少,用词需要精选.至于多少字算是合乎要求,并无统一的"硬性"规定,一般希望一篇论文题目不要超出20个字,不过,不能由于一味追求字数少而影响题目对内容的恰当反映,在遇到两者确有矛时,宁可多用几个字也要力求表达明确.3.外延和内涵要恰如其分"外延"和"内涵"属于形式逻辑中的概念.所谓外延,是指一个概念所反映的每一个对象;而所谓内涵,则是指对每一个概念对象特有属性的反映. 命题时,若不考虑逻辑上有关外延和内涵的恰当运用,则有可能出现谬误,至少是不当.4.醒目论文题目虽然居于首先映入读者眼帘的醒目位置,但仍然存在题目是否醒目的问题,因为题目所用字句及其所表现的内容是否醒目,其产生的效果是相距甚远的.
艺术类毕业论文题目的拟定最重要的就是找好切入点。也就是找准你要写的论文的内容是哪一个方面的。艺术类的范围十分广乏，包括了音乐，舞蹈，绘画等多方面的内容，每一个内容下面又包括了很多小的分类，若是在写论文之前不结合自身的情况的话是很难选定一个论文题目的。 其次，在艺术类毕业论文题目的拟定中，我们还需要找准论文选材的难易度。这种情况适用于对多个艺术门类都有比较好的了解的人。在几个不同的艺术门类之中，我们首要选择的肯定是资料比较丰富，比较好找的艺术种类。因为如埙这种偏门乐器，在历史上也仅仅是有记载而已，这方面的相关调查却并不多。如果我们选择这方面的内容来写的话，无疑会被找不到资料而困扰。 另外，在艺术类毕业生论文题目的拟定中我们不仅需要对艺术类有一个深入的了解，还应该对所有的文化百科都有一个大致的了解，因为艺术就是文化的一部分，谈到艺术就必定离不开文化。
毕业论文选题目录 第一类 一、语言文字学 1、反义词分类的逻辑基础 2、形容词的限制功能和修饰功能研究 3、同一律、矛盾律、排中律在相声中的运用 4、现代汉语复句的逻辑分析 5、中学语文教学中的创造性思维研究 6、论辩与批判性思维 7、叙事文本的叙事逻辑分析（可选择一个文本分析） 8、幽默中的逻辑问题 9、广告语中的逻辑错误分析 10、高考语文试卷中的逻辑问题研究 11、语素义与词义的关系 12、“才”与“就” 13、“还”与“更” 14、谈谈古人的姓氏名字号 15、《红楼梦》语言现象分析 16、女字旁汉字所反映的社会文化心理 17、论地名中的文化蕴涵 18、论取名艺术 19、论广告语 20、网络用语浅析 21、《水浒传》中语言现象分析 22、上海店名考 23、中学文言文的注释 24、谈谈新词新语 25、汉英语言比较 26、论比较句 27、从流行语透视社会心态 第二类 二、教材教法与写作 1．当代散文写作特色研究 2．新生代散文写作特色研究 3．新锐散文写作特色研究 4．当代乡土散文写作特色研究 5．当代游记散文写作特色研究 6．当代女性散文写作特色研究 7．当代随笔写作特色研究 8．中学语文审美化教学研究 9．对“美文”“不美”教学现象的思考 10．新课标与高中语文教材 11．新课标与初中语文教材 12．高中语文阅读课的研究 13．初中语文阅读课的研究 14．高中语文写作课的研究 15．初中语文写作课的研究 16．关于高中阶段语文考评的研究 17．关于初中阶段语文考评的研究 18．关于高中阶段语文课的书面练习 19．关于初中阶段语文课的书面练习 20．语文高考试卷中的阅读题目 21．语文高考试卷中的作文题目 22．语文高考阅卷研究 23．师范生毕业实习常见问题研究 24．从实习效果看师范教育目前存在的问题 第三类 三、文艺理论 1、文学的形象与意象 2、形象思维之我见 3、类型化人物与典型化人物 4、扁平人物与圆形人物 5、文学的叙事方法研究 6、文学创作的发生学研究 7、神话与神话思维 8、隐喻与艺术思维 9、文艺心理学的研究方法 10、精神分析与作家 11、大众文学与大众文化 12、文化市场与现代社会 13、文化市场机制的形成和发展 14、知识分子与文学 15、关于崇高、悲剧、喜剧 16、中西美学研究上海师范大学人文学院中文系本科毕业论文选题参考 四、古代文学 1、古代神话研究 2、中国古代文学原型研究 3、《史记》与先秦历史散文的关系 4、汉朝四言诗与诗经的关系 5、建安诗歌对古诗十九首的继承和发展 6、唐宋八大家简论 7、宋诗与宋词 8、江西诗派评述 9、欧阳修散文风格论 10、公安派与竟陵派的比较 11、两本文学史（游编和章编）对辛弃疾的评价 12、李清照的词和词论 13、《沧浪诗话》的主旨与影响 14、元散曲分析 15、元杂剧的艺术 16、明代长篇小说中评价 17、清初散文三大家（魏、侯、汪）比较 18、论清诗四种韵派 五、现当代文学 1、梁启超“小说界革命”的理论和实践 2、论苏曼殊的言情小说 3、论《阿Q正传》的艺术结构 4、论胡适《尝试集》在新诗发展上的地位和意义 5、论老舍的短篇幽默讽刺小说 6、《骆驼祥子》研究 7、《茶馆》的语言艺术 8、林语堂研究 9、周作人研究 10、鲁迅小说研究 11、鲁迅杂文研究 12、郭沫若诗歌与时代精神 13、赵树理小说对现代中国小说艺术的贡献 14、张爱玲小说对洋场人性的开拓 15、闻一多、徐志摩比较研究 16、论张资平的爱情小说 17、三十年代左翼文学研究 18、延安文学研究 19、田汉及其剧作 20、夏衍及其剧作 21、高行健研究 22、周杨与中国现当代文学 23、沈从文论 24、茅盾论 25、论“荷花淀派” 26、论“山药蛋派”与民间文学 27、论彭瑞高 28、论汪曾琪 29、“寻根小说”论 30、先锋小说的叙事特征 31、余华论 32、朦胧诗研究 33、样板戏研究 34、都市小说研究 35、毛泽东诗词研究 36、王小波研究 37、白先勇论 38、台湾政治小说研究 39、网络小说得失谈 40、新生代诗歌的美学追求 六、外国文学 1、《伊利昂纪》和《奥德修纪》的风格比较 2、论《俄狄浦斯王》与古希腊命运观 3、论《神曲》中的象征手法 4、《十日谈》与人文主义 5、论《堂吉诃德》的讽刺意义 6、从《哈姆雷特》看莎士比亚的悲剧艺术 7、论《威尼斯商人》的喜剧手法 8、《伪君子》与古典主义“三一律” 9、《鲁滨逊漂流记》与近代市民文化 10、论《浮士德》与浮士德精神 11、《抒情歌谣集》与浪漫主义诗论 12、论《草叶集》中的自我形象 13、论《人间喜剧》中的人物再现法 14、《红与黑》与个人奋斗 15、论《双城记》的人道主义原则 16、《简·爱》与女性尊严 17、从《安娜·卡列尼娜》看托尔斯泰的女性观 18、论《罪与罚》中的“罪”与“罚” 19、悲剧英雄：论《老人与海》中的老人形象 20、论《等待戈多》的荒诞派戏剧特征 中文03级对外汉语专业论文参考题目（补充） （中文系对外汉语专业学生除以下题目外，也可参考上面的选题，更提倡自己寻找有关的题目） 1．汉语和英语的音系特点的对比研究（建议：凡对比研究，最好只做一个小的方面，不要面面俱到。） 2．汉语和英语的构词特点的对比研究 3．汉语和英语的句法特点的对比研究 4．汉英跨文化交际异同点的研究 5．汉语和韩语的音系特点的对比研究 6．汉语和韩语的构词特点的对比研究 7．汉语和韩语的句法特点的对比研究 8．汉韩跨文化交际异同点的研究 9．汉语日语对比研究 10．对外汉语教学中的中国文化教学 11．对外汉语教学中的语音教学 12．对外汉语教学中的词汇教学 13．对外汉语教学中的汉字教学 14．对外汉语教学中的语法教学 15．对外汉语教学法初探 16．对外汉语专业课程设置初探 17．面向未来的对外汉语教学 18．新形势下的对外汉语专业建设 就知道这些了！给点分吧！呵呵！o(∩_∩)o...
宋代画家李公麟《饮中八仙图》，以郊外山林为背景，共描绘三十五位人物，或饮、或诗、或画、或睡，各具神态。衣纹线条用笔柔中带刚，静中似动，每位人物神情意态的刻画形象逼真，山石树木则以浓墨烘染而成，与白描人物形成对比。整幅画面将八位酒仙的风流倜傥表现得非常传神而生动
唐颖1982年上海华东师范大学中文系毕业。1986年发表第一篇小说《来去何匆匆》，著有《海贝》、《不要作声》等作品，至今共发表中长篇小说及话剧、影视剧共100万字左右，其中长篇小说《美国来的妻子》获全国城市报刊连载作品一等奖。唐颖是当代中国女作家中最有味儿的一种，不过写的小说量不算太大（也有百万字之多），题材也比较窄（基本上只写当代上海人），再加上不事张扬，在这个“操作”“炒作”盛行的国家里名气也就不算大。上海女作家唐颖的两本小说集《无性伴侣》和《多情一代男》最近由作家出版社推出。作家在作品中演绎了当代都市生活中令人深感兴趣的故事。两本小说集共收入唐颖的《随波逐流》《无力岁月》《冬天我们跳舞》《无性伴侣》《理性之年》《告诉劳拉我爱她》等六部中篇小说。唐颖九十年代以来的作品，大多描写繁华都市中的人生故事，她笔下的人物均为具有上海特色的小市民，她因此而被誉为“新市民文学”的代表。这两本集子中的作品，都是唐颖最近两年的新作，它们愈发显示了她对现实的都市生活和丰富多彩的都市人物所作的思考。《唐颖作品目录》《来去何匆匆》（中篇小说《上海文学》86/7？）《青春的梦魇》（中篇小说《青春丛刊》88/2，转载于同年的《作品与争鸣》）。《那篇阳光还在》（中篇小说《萌芽》89/5）。《海贝》（中篇小说《上海文学》90/3）《不要作声》（中篇小说《上海文学》90/10）。《美国来的妻子》（上海远东出版社1995年出版发行），云南文艺出版社2003年10月出修订版。台湾九歌出版社改名为《无爱的上海》于2002，5月出版）《糜烂》（中篇小说《小说界》95/3）。《无力岁月》（中篇小说《收获》95/5）。《红颜》（中篇小说《上海文学》95/9）。《不属于我的日子》（中篇小说《钟山》96/6）《丽人公寓》（中篇小说《上海文学》96/6）。《随波逐流》（中篇小说《收获》97/2，被选入中国作协创联部编选的《中国中篇小说精选》）。《爱的岁月最残酷》（中篇小说《上海文学》97/9）《纯色的沙拉》。中篇小说（中篇小说《上海文学》98/6）。《困倦的波浪》（短篇小说《北京文学》98/4）。《无性伴侣》（中篇小说《北京文学》99/12）《冬天我们跳舞》（短篇小说《收获》00/2）。《理性之年》（中篇小说《收获》02/1）。《告诉劳拉我爱她》（《小说界》02/2）。《瞬间之旅》（中篇小说《收获》03/1）《阿飞街女生》（长篇小说《收获》增刊2003春夏卷）云南文艺出版社2003年10月出版
是唐伯虎画的，《饮中八仙图》,以郊外山林为背景,共描绘三十五位人物,或饮、或诗、或画、或睡,各具特色。
二十世纪七十年代,Freudenberger和Maslach在研究中发现:护士作为服务于人群的职业群体,容易在工作中逐渐出现自卑、冷漠、厌恶工作、失去同情心等表现,并导致工作效率下降、缺勤和辞职的倾向增加。针对这一现象,Freudenberger首次使用了倦怠(burnout...
可以。论文题目可以与别人相同，但是要特别注意内容不能相同。各自独立研究同一课题，写出题目相同，论点、论据、论证方法不同的论文是可以的。在这种情况下，谁也不要看别人的论文，以免受到影响，产生雷同。这样即便论点有所相同，但是具体的心得体会、表述方式不会相同，各自有自己的分论点、论据和论证方法，不会影响通过。在写作的过程中多与老师联系，让老师及时了解题目相同这一情况，只要老师不提出异议就可以。
金代大宁宫西苑在金代称作大宁宫，是一座规模较大的离宫御苑，水面辽阔，以水景取胜，人工开拓的大湖之中筑大岛名琼华岛，岛上建广寒殿。大宁宫内共有殿宇九十余座。琼华岛的山体形象以艮岳为蓝本，琼华岛上的人工山石据说也是东京旧物。金人动用大量人力物力将北宋汴京艮岳遗留的太湖石运至西郊御苑，名曰“折粮”，西苑琼岛的历史由此开始。二、元代西苑元代在金代大宁宫的基址上建大内御苑。图片园林布局沿袭历代皇家园林“一池三山”的传统模式。其中“一池”为园林水景太液池，“三山”为万岁山（金代琼华岛）、圆坻、屏山三个岛屿。池中三个岛屿呈南北一线布列。元代西苑中最大的岛屿为金代的琼华岛，后改名万岁山。万岁山的堆筑是为模拟仙山琼阁的境界。万岁山的地貌依然保留金代模拟宋代艮岳万岁山的旧貌，其山顶依旧为广寒殿，广寒殿是岛上最大的建筑物，山的南坡中间为仁智殿，左右为延和殿、介福殿。岛上建筑布局呈现中轴线对称的格局。太液池中的其余二岛相对较小，一名“圆坻”（夯土筑成的圆形高台），一名“屏山”（西苑中最小的山，在“圆坻”之南，上植木芍药）。
答案如下：中国古典园林史的论文题目可以这样取1.不同古典园林景观空间对大众身心恢复效果的影响研究2.基于中国古典园林景观美学对景观桥形态的评价3.中国古典园林文化景观视角下的民族乡土聚落研究 4.苏州园林型风景名胜区古典风貌规划研究5.传承中国古典园林型创意的产业园建筑外环境景观设计研究6.城市滨水绿道景观空间视觉如何传承中国古典园林特色研究
论文学校有统一的封面下发的吧，要装订的，就按照封面的样子抄一份。如果没有的话，就写姓名：XXX 这是比较正式的，最好要写专业，班级，指导教师等。
园艺方面的毕业论文轻风论文网很多啊，可以看下
园艺（horticulture），即园地栽培（gardenhusbandry），果树、蔬菜和观赏植物的栽培、繁育技术和生产经营方法。可相应地分为果树园艺、蔬菜园艺和观赏园艺。园艺一词，原指在围篱保护的园囿内进行的植物栽培。现代园艺虽早已打破了这种局限，但仍是比其他作物种植更为集约的栽培经营方式。园艺业是农业中种植业的组成部分。园艺生产对于丰富人类营养和美化、改造人类生存环境有重要意义。为了方便地解析由于“gardening”的翻译和农业术语中的“园艺”一词发生同名冲突而出现两个“园艺”，这里把农业术语专用词的“园艺”叫做“专园艺”，把目前流行在普通大众语言中的“园艺”叫做“普园艺”。“专园艺对应的英语是“horticulture”，“普园艺”则对应于英语的“gardening”一词。园艺“普园艺”一般是指与园地活动有关的工作。也因人们运用词语所要表达意思的不同，故在不同的语言环境中，意思各不相同。随着现代化城乡的发展，高楼林立，道路纵横，地面空间逐渐减少，如何利用城镇居民房前屋后以及屋顶、室内、窗台、阳台、围墙等零星空间或区域，配合城市建设，美化庭院，加速绿化，已经越来越受到广大人民群众的重视。无论是在庭院、花园、屋顶、阳台或是室内等相关设施周围的有效空间，均见缝插针，进行人为地创造洁净优美的生活环境和幽雅舒适的工作条件。这对培养良好的道德风尚和社会风气，发展现代社会主义物质文明和精神都起到重要作用。“专园艺”的栽培目的是生产优质作物，以期获得最大的经济效益，而“普园艺”方面的栽培则是观赏为主，生产为辅。因而，前者主要强调管理的科学性，而后者除要求管理的科学性外，一般情况下还要注意应用中的艺术性，要求将科学性和艺术性相结合，使之表现出观赏和实用双重价值。近些年来，随着人民环境意识的不断增强，除了园林绿化之外，美化到生活环境中的各个角落的风尚正在逐渐形成，所以“普园艺”内容随着发展趋势已不限于指代利用观赏植物进行栽培有关的技术，开始重视造型艺术，使之向观赏艺术的方向发展。
我是今年毕业的，学的也是园林方面要看你喜欢弄什么方面了，是做设计还是喜欢写论文设计方面：题目可以很简单，不过就是要小，越小越好，大的难把握比如：xx庭院的景观设计XX小区的景观设计XX公园的绿化设计等你可以虚拟一个名称，这种没什么影响，而且地形大小形状你也可以自己定，长方形等规程的地块是比较好做的，地势可以设成平的，你好规划，不过这种是我的建议设计就是做图，主要是包括：简介（你所设计项目的概况，如所处方位、周边环境、主要用途等），平面（也就是CAD的整体平面图)、效果图（如整体的彩屏图、鸟瞰图、截点的效果图），还有什么封面、封底、目录这类的，做成类似一本书的结构，还有小的效果图要都做几张，可以在傍边写上介绍。论文方面：可以论述某处景观设计的缺陷，不过要结合实际，而且你论述的地方要实际存在，比如说它的功能分区不合理啊，植物搭配不好啊，最好还是要结合图来说，就是把实际你要论述的不好的地方用相机照下来，放在论文里，在下面说他的不好，说了之后要给以建议，就是要怎么改进你还可以写景观设计的植物应用调查，这种是调查式的论文，比如：XX（你知道的某个景点名字）植物调查报告这种论文要实际去一种一种植物的去看，把所有树种的名字都罗列下来，标明科属种，最后要写一点你的观点，比如你觉得调查的景点那些地方成功啊等，就是要实景观方面大体就这些，这些就是我们班同学所选的方面，论文答辩简单的很，论文只要不去抄，自己写的都能过
学术堂最新整理了一部分关于园艺论文的参考题目:1、西藏园艺产业发展与农牧民增收致富探讨2、基于问题的园艺植物育种学探究式教学模式研究3、从指导教师角度谈园艺专业大学生科研训练计划项目的实施4、台风对浙江省设施园艺的影响及防避措施5、多倍体育种在园艺作物中的应用6、园艺专业观赏植物病虫害防治课程教学改革的探索与实践7、提高职业教育中园艺技术专业实习课教学质量的几点思考8、复合应用型园艺专业人才培养模式探讨9、探究设施园艺中的土壤生态问题及其清洁生产10、建设高校园艺实习基地培养农业科技人才11、云斑白条天牛对园艺作物的危害及习性12、园林园艺类中高职里面课程结构衔接对策13、现代园艺专科人才分类培养的探索与实践14、园艺植物繁殖学教学改革探索15、设施园艺智能化发展趋势与路径16、果树园艺技术与果树营养诊断策略之我见17、施用外源物质对园艺作物抗逆性影响研究进展18、"园艺产品贮藏与加工"课程教学改革探析19、高职园艺技术专业实践教学改革初探20、提高"园艺植物研究法"教学质量的探讨
清明上河图》是一幅具有历史价值的风俗长卷。作者通过对清明节日 北宁都城汴梁（今开封）和以虹桥为中心的汴河两岸各阶层人物活动情景的描绘，集中反映了这一历史时期社会生活的一些侧面。翰林张择端（公元十二世纪），山 东诸城人，是北宋末期职业画家，曾在画院任职，擅长画人物、楼阁、舟车等。图中所绘城廓市桥屋庐之远近高下，草树马牛驴驼之大小出没，以及居者行者，舟车 之往还先后，皆曲尽其意态而莫可数记，全幅场面浩大，内容极为丰富。画家用高度概括和集中的手法，广泛而细致地描写了各种复杂的社会形象和民俗风貌。《清 明上河图》这一不朽杰作，无论从绘画艺术价值或从历史价值而言，皆堪称国之瑰宝。《清明上河图》长525厘米，宽厘米，其中计有人物684个，牲畜96头，房舍122座，轿子8顶，舟船25只，树木124棵。《清明上河 图》画卷，北宋风俗画作品。传世名作、一级国宝。《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，不但艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故 事。作者张择端，字正道，东武(今山东诸城)人。宋徽宗时为宫廷画家。少年时到京城汴梁(今河南开封)游学，后习绘画，尤喜画舟车、市桥、郭径，自成一 家。《清明上河图》是张择端的代表作，曾经为北宋宣和内府所收藏。绢本、淡设色，高24．8厘米，长528．7厘米，原作现藏北京故宫博物院。《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末叶、徽宗时代首都汴京（今开封）郊区和城内汴河两岸的建筑和民生。该图描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河 两岸的繁华景象和自然风光。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，画中人物500多，衣着不同，神情各异，其 间穿插各种活动，注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。全图分为三个段落。 首段，汴京郊野的春光： 在疏林薄雾中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树、扁舟。两个脚夫赶着五匹驮 炭的毛驴，向城市走来。一片柳林，枝头刚刚泛出嫩绿，使人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。路上一顶轿子，内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟随着 骑马的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。中段，繁忙的汴河码头： 汴河是北宋国家漕运枢纽，商业交通要道，从画面上可以看到人烟稠密，粮船云 集，人们有在茶馆休息的，有在看相算命的，有在饭铺进餐的。还有王家纸马店，是扫墓卖祭品的，河里船只往来，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载 货物，逆流而上，有的靠岸停泊，正紧张地卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式优美。宛如飞虹，故名虹桥。有一只大船正待过桥。 船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。船里船外 都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人，也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区，车水马龙，熙熙攘攘，名副其实地是一个水陆 交通的会合点。后段，热闹的市区街道： 以高大的城楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、 公廨等等。商店中有绫罗绸缎、珠宝香料、香火纸马等的专门经营，此外尚有医药门诊，大车修理、看相算命、修面整容，各行各业，应有尽有，大的商店门首还扎 “彩楼欢门”，悬挂市招旗帜，招揽生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商贾，有看街景的士绅，有骑马的官吏，有叫卖的小贩，有乘座轿子的大家 眷属，有身负背篓的行脚僧人，有问路的外乡游客，有听说书的街巷小儿，有酒楼中狂饮的豪门子弟，有城边行乞的残疾老人，男女老幼，士农工商，三教九流，无 所不备。交通运载工具：有轿子、骆驼、牛马车、人力车，有太平车、平头车，形形色色，样样俱全。绘色绘形地展现在人们的眼前。总计在五米多长的画卷里，共绘了五百五十多个各色人物，牛、马、骡、驴等牲畜 五、六十匹，车、桥二十多辆，大小船只二十多艘。房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。张择端的《清明上河图》是一幅描写北宋汴京城一角 的现实主义的风俗画，具有很高的历史价值和艺术水平。绘画史上名为《清明上河图》的画幅很多，但真本毕竟只有一幅。经过众多学者、专家对这一专题的研究，大家意见基本一致，都认为现藏北京故宫博物院的这幅是北宋张择端的原作。其它的同名画作，均为后来的摹本或伪托张择端的臆造本。它的艺术构思，充分体现了中国传统的绘画方面的重要特点，它不是像西洋画一样，把视点固定于一定的位置上，而是采取“移动透视”或者“散透视”、“不定透视”的 手法来处理构图方式，这种手法更具有灵动性。比如，虹桥上下，既画桥下，有画桥上， 室内室外面面俱到。画家的观察和表现物象的能力和技巧，实在是惊人的，它跳出焦点透视的局限，根据主题的要求和艺术的规律，虚实、节奏巧妙组织画面，并按 照图画的需要，延长或者缩短上下上下左右的距离，更好地表现了画家的创作意图。此外，它也将其广阔的生活画面活壮丽的山河景象，有头有尾地表现出来，充分 地体现着中国古代劳动人民的艺术魅力。
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中国十大传世名画之一的清明上河图为北宋风俗画作品，宽厘米，长厘米，绢本设色；该画卷是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，属国宝级文物，现存于北京故宫博物院。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌，这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。总计在五米多长的画卷里，共绘了五百五十多个各色人物，牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹，车、轿二十多辆，大小船只二十多艘。房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术水平。在疏林薄雾中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树和扁舟。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。一片柳林，枝头刚刚泛出嫩绿，使人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。路上一顶轿子，内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟随着骑马的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。汴河是北宋国家漕运枢纽，商业交通要道，从画面上可以看到人烟稠密，粮船云集，人们有的在茶馆休息，有的在看相算命，有的在饭铺进餐。还有“王家纸马店”，是卖扫墓祭品的，河里船只往来，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，逆流而上，有的靠岸停泊，正紧张地卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式优美。宛如飞虹，故名虹桥。有一只大船正待过桥。船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。船里船外都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人，也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区，车水马龙，熙熙攘攘，名副其实地是一个水陆交通的会合点。以高大的城楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨等等。商店中有绫罗绸缎、珠宝香料、香火纸马等的专门经营，此外尚有医药门诊，大车修理、看相算命、修面整容，各行各业，应有尽有，大的商店门首还扎“彩楼欢门”，悬挂市招旗帜，招揽生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商贾，有看街景的士绅，有骑马的官吏，有叫卖的小贩，有乘坐轿子的大家眷属，有身负背篓的行脚僧人，有问路的外乡游客，有听说书的街巷小儿，有酒楼中狂饮的豪门子弟，有城边行乞的残疾老人，男女老幼，士农工商，三教九流，无所不备。交通运载工具：有轿子、骆驼、牛马车、人力车，有太平车、平头车，形形色色，样样俱全。绘色绘形地展现在人们的眼前。艺术特色从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色： 第一、内容丰富。《清明上河图》在表现手法上，以不断移动视点的办法，即“散点透视法”来摄取所需的景象。大到广阔的原野、浩瀚的河流、高耸的城郭，细到舟车上的钉铆、摊贩上的小商品、市招上的文字，和谐地组织成统一整体，在画中有仕、农、商、 医、卜、僧、道、胥吏、妇女、儿童、篙师、缆夫等人物及驴、马，牛、骆驼等牲畜。 有赶集、买卖、闲逛、饮酒、聚谈、推舟、拉车、乘轿、骑马等情节。画中大街小巷，店铺林立，酒店、茶馆、点心铺等百肆杂陈，还有城楼、河港、桥梁、货船，官府宅第和茅棚村舍密集。《清明上河图》中画有1695人，各种牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋楼阁三十多栋，推车乘轿也有二十多件。如此丰富多彩的内容，为历代古画中所罕见。各色人物从事的各种活动，不仅衣着不同，神情气质也各异而且穿插安排着各种活动，其间充满着戏剧性的情节冲突，令观者看业，饶有无穷回味。 第二、 结构严谨，繁而不乱，长而不冗，段落分明。可贵的是，如此丰富多彩的内容，主体突出，首尾呼应，全卷浑然一体。画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的画面组织和控制能力。 第三、在技法上，大手笔与精细的手笔相结合，善于选择那些既具有形象性和富于诗情画意，又具本质特征的事物、场面及情节加以表现。十分细致入微的生活观察，刻划每一位人物、道具。每个人各有身份，各有神态，各有情节。房屋、桥梁等建筑结构严谨，描绘一笔不苟。车马船只面面俱到，谨小而不失全貌，不失其势。比如船只上的物件、钉铆方式，甚至结绳系扣都交待得一清二楚，令人叹为观止。
世界名画欣赏论文 --------梵高作品《星夜》赏析《星夜》赏析 摘要：1889年，梵高由于精神病发作被送进的了疯人院。而正是在这样一个在我们看来充满了死寂，毫无希望之地，梵高的内心这似乎感到了安全和隐晦，疯狂的内心得以平静。正是在这里，他以歪曲的长线，破碎的短线，饱满的色彩。为全人类创造了一幅奇幻的星空景象。一、作品叙述 文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh，1853－1890），荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已挤身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。 《星夜》为梵高圣雷米时期的代表作品。1889年，梵高由于精神病发作被送进的了疯人院。而正是在这样一个在我们看来充满了死寂，毫无希望之地，梵高的内心这似乎感到了安全和隐晦，疯狂的内心得以平静。梵高在这样的情形下并没有颓废，而是寻找到了自己艺术的突破，一幅幅更加成熟，更加大胆，更加令人震撼的作品。出现在我们的眼前。作品中那些旋转的线条，粗犷有力，让人 感受到梵高内心的情感倾诉。二、作品形式分析 "他还做了另一个梦，把它告诉他的兄弟，看哪，我有更多的梦想，看哪，太阳，月亮和十一颗星再向我们敬礼。"圣经起源中的一段话给予了这位为天才创作的灵感。星夜是梵高的幻想，是梵高心中的宇宙。梵高以心中的星夜作为题材，充分表现出处于人世之外的自己对于星空的理解及感受。 整个画面，作者充分运用的夸张的艺术语言为我们展现了一个变形的，常人难以想象的，充满强烈震撼力的星空景象。作者运用弯曲的线条，以及线条旋转变化描绘出了那巨大的、卷曲旋转的星云，我们几乎无法从他的这幅作品中找到一条直线，作者的世界观仿佛在旋转。同时作者在色彩的运用上也独具匠心，全部运用大块的色域展现出一团团夸大了的星光，以及那一轮令人难以置信的橙黄色的明月。同时，画中的图像都充满着象征的涵义。那轮从月蚀中走出来的月亮，暗示着某种神性，让人联想到凡高所乐于提起的一句雨果的话：“上帝是月蚀中的灯塔”。而那巨大的，形如火焰的柏树，以及夜空中象飞过的卷龙一样的星云，也许象征着人类的挣扎与奋斗的精神。 油画中的主色调蓝色代表不开心、阴沉的感觉。很粗的笔触代表忧愁。画中景象是一个望出窗外的景象。画中的树是柏树，但画得像黑色火舌一般，直上云端，令人有不安之感。天空的纹理像涡状星系，并伴随众多星点，而月亮则是以昏黄的月蚀形式出现。整幅画中，底部的村落是以平直、粗短的线条绘画，表现出一种宁静；但与上部粗犷弯曲的线条却产生强烈的对比，在这种高度夸张变形和强烈视觉对比中体现出了画家躁动不安的情感和迷幻的意象世界。梵高生前非常欣赏日本浮世绘《冨岳三十六景》中的《神奈川冲浪里》，而《星夜》中天空的涡状星云画风被认为参考并融入了《神奈川冲浪里》的元素。三、作品解释 有云的夜空充满了旋转，恒星发光闪烁着自己，明亮的新月。虽然功能被夸大了,这是一个场景，我们都可以涉及到，也是一个最适合个人感觉舒适，安心。这天保持观众的眼睛画走动，下面的曲线和制造出一种视觉圆点星点使用。这一运动一直扎根在旁观者所涉及的绘画，而其他因素： 下面的地平线上连绵起伏的丘陵有一个小城镇。有一个和平的本质结构的流动从。也许阴凉窗口颜色和火热的火花回忆我们自己的天空繁星温暖黑暗的童年和年满夜间想象中存在的东西。镇中心的点是高大的教堂尖顶的，执政的建筑物基本结束较小。这种尖顶蒙上了一个小镇上的稳定感，并创建一个规模和意义上的隐居。为了画左侧有一个巨大的黑色结构，开发了一个更大的规模和孤立感。这种结构是宏伟的绘画相比，规模在其他物体。镜子弯曲的线条，创造的天空画的感觉深度。这种结构也允许观众解释它是什么。从布什山的一叶菜，形成分析，这是广泛和丰富多彩的。在这幅画中，天地间的景象化作了浓厚、有力的颜料浆，顺着画笔跳动的轨迹，而涌起阵阵旋涡。整个画面，似乎被一股汹涌、动荡的激流所吞噬。风景在发狂，山在骚动，月亮、星云在旋转，而那翻卷缭绕、直上云端的柏树，看起来象是一团巨大的黑色火舌，反映出画家躁动不安的情感和狂迷的幻觉世界。 凡高在这里，并没有消极、被动地沉溺于他那感情激流的图象中。他能将自己作为一个艺术家而从作品中抽离出来，并且，寻找某种方式，用对比的因素与画面大的趋势相冲突，从而强化情感的刺激。我们在画中看见，前景的小镇是以短促、清晰的水平线笔触来描绘的，与上部呈主导趋势的曲线笔触，产生强烈对比；那点点黄色灯光，均画成小块方形，恰与星光的圆形造型形成鲜明对比。教堂的细长尖顶与地平线交叉，而柏树的顶端则恰好拦腰穿过那旋转横飞的星云。四、作品评价 《星光灿烂的夜空》也许是文森特·梵高最有名的画作。独特的风格让人一眼就可以认出是凡·高的作品, 这幅作品是虚构的。Don Mclean曾献给文森特一首著名的同名歌曲"Vincent"又名"Starry Night"。即使梵高尝试了装饰性作品的创作, 也只有极少数评论家认可他这些作品并愿意支持他在这方面的尝试。其中的部分原因无疑是梵高没能举办他所希望的个人画展, 只有这样的画展才可能摆出自己的大批作品。古斯塔夫·卡恩倒是对梵高在1888年独立沙龙上参展的三幅作品做过评论, 他说"凡·高先生的画笔挥洒得很有力", 这样的评价实际上成了批评。有些评论的作者差不多把这种笔法干脆称为装饰性笔法。1889年, 费利克斯·费内翁曾经提到, 在这幅作品里,这种"无立体感的笔触构成了粗糙的草席似的图案", 同时那漩涡关的色彩像是直接从颜料管里挤出来的。乔治·勒孔特在文章中赞扬道："热烈的厚涂……各种颜色很自然地营造出了令人感到震撼的效果。"古斯塔夫·热弗鲁瓦将梵高描绘为一个"画风景画时简直就像在雕塑风景画"的画家。这些评论或许促使人们注意到了梵高作品的表现图案和装饰性, 而其笔法则可能被认为是一种将前景和背景统一在一视觉区里的手段。可是这些评论都只有三言两语, 而几乎没有对梵高的作品做更广泛或者更深入讨论。假如从一幅幅单张作品的角度上看, 刚劲有力、别具一格的笔触便意味着传统意义上气质或者独特的个风格, 而不是装饰性图案。而凡·高的身体健康状况一旦广为人知, 他们就会毫不犹豫地认为他的笔触证明了他的病态气质和性情的不稳定。"视域转化成浓厚的、有力的颜料浆, 沿着他的画笔的猛戳动作画出的线路展开了它的脉络。天空中央的星星的卷曲浪潮也许是无意中受了葛饰北斋的《大浪》的影响——但它的奔腾的压力, 在东方美术中却没有相等的例子。月亮从月蚀中走出来, 星星闪耀、汹涌, 柏树随着它们摇动, 把天空的韵律转化成自己的火焰状侧影的黑色扭曲。它们把天的激流传给了他, 完成了贯穿整个自然的活力的圈子。" (休斯)参考文献：《西方绘画史图录》邵大箴著 河北美术出版社《米勒传》 罗曼·罗兰著 山东画报出版社