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毕业论文是学术论文的一种形式，为了进一步探讨和掌握毕业论文的写作规律和特点，需要对毕业论文进行分类。由于毕业论文本身的内容和性质不同，研究领域、对象、方法、表现方式不同，因此，毕业论文就有不同的分类方法。按内容性质和研究方法的不同可以把毕业论文分为理论性论文、实验性论文、描述性论文和设计性论文。后三种论文主要是理工科大学生可以选择的论文形式，这里不作介绍。文科大学生一般写的是理论性论文。理论性论文具体又可分成两种：一种是以纯粹的抽象理论为研究对象，研究方法是严密的理论推导和数学的运算，有的也涉及实验与观测，用以验证论点的正确性。另一种是以对客观事物和现象的调查、考察所得观测资料以及有关文献资料数据为研究对象，研究方法是对有关资料进行分析、综合、概括、抽象，通过归纳、演绎、类比，提出某种新的理论和新的见解。按议论的性质不同可以把毕业论文分为立论文和驳论文。立论性的毕业论文是指从正面阐述论证自己的观点和主张。一篇论文侧重于以立论为主，就属于立论性论文。立论文要求论点鲜明，论据充分，论证严密，以理和事实服人。驳论性毕业论文是指通过反驳别人的论点来树立自己的论点和主张。如果毕业论文侧重于以驳论为主，批驳某些错误的观点、见解、理论，就属于驳论性毕业论文。驳论文除按立论文对论点、论据、论证的要求以外，还要求针锋相对，据理力争。按研究问题的大小不同可以把毕业论文分为宏观论文和微观论文。凡届国家全局性、带有普遍性并对局部工作有一定指导意义的论文，称为宏观论文。它研究的面比较宽广，具有较大范围的影响。反之，研究局部性、具体问题的论文，是微观论文。它对具体工作有指导意义，影响的面窄一些。另外还有一种综合型的分类方法，即把毕业论文分为专题型、论辩型、综述型和综合型四大类：1．专题型论文。这是分析前人研究成果的基础上，以直接论述的形式发表见解，从正面提出某学科中某一学术问题的一种论文。如本书第十二章例文中的《浅析领导者突出工作重点的方法与艺术》一文，从正面论述了突出重点的工作方法的意义、方法和原则，它表明了作者对突出工作重点方法的肯定和理解。2．论辩型论文。这是针对他人在某学科中某一学术问题的见解，凭借充分的论据，着重揭露其不足或错误之处，通过论辩形式来发表见解的一种论文。如《家庭联产承包责任制改变了农村集体所有制性质吗?》一文，是针对“家庭联产承包责任制改变了农村集体所有制性质”的观点，进行了有理有据的驳斥和分析，以论辩的形式阐发了“家庭联产承包责任制并没有改变农村集体所有制”的观点。另外，针对几种不同意见或社会普遍流行的错误看法，以正面理由加以辩驳的论文，也属于论辩型论文。3．综述型论文。这是在归纳、总结前人或今人对某学科中某一学术问题已有研究成果的基础上，加以介绍或评论，从而发表自己见解的一种论文。4．综合型论文。这是一种将综述型和论辩型两种形式有机结合起来写成的一种论文。如《关于中国民族关系史上的几个问题》一文既介绍了研究民族关系史的现状，又提出了几个值得研究的问题。因此，它是一篇综合型的论文。
调研资料的准备。就是说自己的资料从哪些渠道得来的。。比如通过图书馆、网络等途径查阅相关文献。。还有询问老师什么的。
如果同学想让自己的论文题目变得更加新颖，可以试着将两个主题结合在一起。例如：
1、人的身心不断受到诸多外部因素的影响，声音就是其中之一。如果你想让自己的论文与生物学或心理学有关，可以从以下方面来探索音乐：
2、从人类文明的早期开始，音乐文化就是其发展不可替代的一个方面。如果你对音乐史或其与社会的相互关系感兴趣，可以研究：
3、技术对音乐创作、发展和传播的贡献。如果技术是你感兴趣的领域，可以选择下列主题：
音乐专业的论文题目有很多，下面学术堂整理了二十个好写的论题，供大家参考：1、多媒体技术在视唱练耳教学中的应用2、高校音乐专业合唱训练与视唱练耳的关联互动3、公民社会塑造过程中的高校职能研究4、冷爵士的艺术风格研究5、论歌唱中“声”与“情”的关系6、论民族声乐艺术传统的继承与发展7、论声乐学习和演唱中心理调适的作用8、论西方音乐剧的发展脉络9、论中国传统音乐中“和”的审美内涵10、论中国近现代声乐演唱发展的多元化11、论中国艺术歌曲的风格及演唱特点12、浅述抗战时期在重庆创作的音乐13、浅谈“微笑”在声乐学习中的重要作用14、浅谈西方民族音乐对我国民族音乐的影响15、如何将视唱练耳与基本乐理教学相互渗透16、如何提高即兴伴奏的能力17、印度宝莱坞电影音乐的特点18、由中国好声音引发的思考19、《试论民歌演唱方法训练与民歌地域风格把握——以陕北民歌为例》20、贝多芬钢琴奏鸣曲《暴风雨》第一乐章中减七和弦的使用技法及其审美
毕业论文开题报告模板范文如下：
模板范文一：
1、选题目的及意义。
演员创作角色时心理活动的正确把握，能让演员更好的掌握角色，帮助演员更深刻的进入所演角色的内心，从而更生活，更直观，更真实的创造角色，从整体上提高作品的审美价值及现实意义。在创作角色时充分把握角色的心理并控制自己的心理活动，这样就能够自然而然地、直觉地、有机地抓住角色的情感，激起正确的体验。
演员创作角色时的心理活动是通过演员的神情、肢体、语言等外部行动体现出来的，之所以探讨演员在创作角色时心理活动的重要性，一方面是因为创作角色时心理活动是表演“艺术中的灵魂”，另外一方面，演员在创作角色时心理活动的重要性这一课题，能够使表演者在实践领域里有着十分重要的指导意义。
2、选题背景。
3、选题的研究现状。
4、结语。
5、可行性分析。
6、重点与难点分析。
7、时间进度安排。
模板范文二：
1、课题背景及现状。
项目位于南阳市宛城区人民路中段，占地公顷，建成已50多年，是该市城区唯―一座大型综合公园。鉴于现状设施老化、景观落伍等问题，同时适应全国农运会．宜居城市对景观环境的需要，要求对其进行重新规划设计，通过设计使之成为集休闲、娱乐、观光、游玩、服务为一体的综合城市公园。
2、目标。
通过本课题的学习，培养学生综合运用前四年半所学的各类基础知识和专业理论知识，专业设计技能，专业调查与实践方法，在原有基础上进一步培养和提高知识综合运用能力，理论分析应用能力，组织和独立开展工作的能力以及文字、图纸、口头表达能力，充实并完善毕业生的整体知识结构和社会工作体验。
通过本方案的各个环节的训练，掌握城市综合公园规划设计的相关原理、规划的相关法律法规，进而了解景观规划的有关知识和设计手法以及景观设计相关问题的研究，培养解决环境复杂地块问题的能力。
3、任务及途径。
学生根据提供的课题任务书，结合导师的时间安排按步骤进行设计，平时注意和导师及时沟通和交流，课下也可以根据课题的需要独立进行调研和资料的收集，前期注意详细分析基地情况，收集相关资料，综合加以分析，提出自己的方案构思，并根据构思进行方案的设计，最后提供一套完整的方案图纸和一份相关的设计说明书。
4、时间安排。
寒假期间完成实习及调研工作，还需完成实习报告、文献综述、文献翻译等设计准备工作。
第1~2周：收集相关文献资料；调研资料整理(文字、图纸)，完成开题报告。
第3~4周：功能分区、空间结构等的多向求解，完成方案一草。
模板范文三：
有关治理的理论和实践目前在发达国家极其受到重视，尤其在医疗、公共安全、教育、基础设施等公共事务领域，发达国家普遍调整政府在提供这些公共物品中的传统定位，积极寻求政府和私人机构、非政府组织、社群、公民合作，以各种创新型制度安排，共同承担提供公共物品的新的“治理”模式。
本项研究首次将治理理论引进到图书馆界，旨在系统探究包括政府在内的多种利益主体在建设、维持和发展图书馆，提供和生产图书馆服务这种公共物品中的职麦及其实现。本项研究系统引进治理理论作为理论基础和总的研究框架，以图书馆治理模式为研究对象，突出比较研究方法。
1、比较不同的图书馆治理模式在资源配置机制和效率上的差异。
2、比较不同的图书馆类型、规模，所处国别以及历史发展阶段等具体情境下图书馆治理模式的取向及其之间的内在相关性。
3、比较不同的图书馆治理模式所赖以形成和维持的法律、制度、组织和技术因素及其组合。最终，在理论上解释存在不同的图书馆治理模式及(至少在实证上)资源配置效率差异的原因;在实践上弄清各种利益主体(政府、社会组织、公民)应该以何种制度安排支持和发展图书馆，以及这样一种宏观层面的制度安排如何体现为微观层面图书馆监管体制的设计。
本项研究系应用性基础研究，研究价值体现在：
相关成果可提交给国家决策机构、图书馆主管部门和图书馆，作为制定和实施有关图书馆事业和机构改革发展的立法、政策和策略时参考。
拓宽治理理论的应用范围，形成一个比较完整的图书馆治理理论体系，促进图书馆学研究对象。范围的扩展和研究方法的丰富。
音乐毕业论文开题报告范文
在我们平凡的日常里，越来越多的事务都会使用到报告，不同种类的报告具有不同的用途。在写之前，可以先参考范文，以下是我帮大家整理的音乐毕业论文开题报告范文，欢迎大家分享。
论文题目：
古典吉他演奏中国民族音乐的实践
选题的依据和意义，研究的主要问题，拟达到的目的：
选题的依据和意义：有着悠久的历史传统中国民族音乐，是中华民族传统文化的重要组成部分。古典吉他被誉为同钢琴、小提琴并列的世界三大乐器之一。被认为是吉他艺术的最高形式。古典吉他细腻而多变的音色，丰富的和声，对不同时期、不同风格不同民族的能诠释自如。近年来，不少国内外的吉他演奏家都为古典吉他改编过中国民族音乐，其中不少作品取得了很高的艺术成就享誉国内外，不仅为古典吉他的曲目风格拓宽了方向，也为中国民族音乐的传播起到了积极的作用。顺应这种形式，需要总结古典吉他演奏中国民族音乐的实践，并探索其中的规律，为将更多的中国民族音乐改编为古典吉他曲和创作带有中国民族音乐特色的古典吉他曲提供参考。
研究的主要问题：
（一）中国民族音乐的特点和风格。
1、中国民族音乐的形态。
2、中国民族音乐的种类和特点。
（二）古典吉他的特点。
1、古典吉他的音色，和声等特点。
2、古典吉他的演奏技巧特点。
3、古典吉他不同民族曲目风格的列举。
（三）分析古典吉他演奏中国民族音乐的实践。
1、列举古典吉他演奏中国民族音乐的乐曲。
2、分别对乐曲改编前后的各种特点进行分析，对比，从而剖析古典吉他演奏中国民族音乐的可行性和特点。
3、依据分析探讨古典吉他演奏中国民族音乐的实践规律。
拟达到的目的：通过总结古典吉他演奏中国民族音乐的实践，并探索其中的规律，为将更多的中国民族音乐改编为古典吉他曲和创作带有中国民族音乐特色的古典吉他曲提供参考。进而促进古典吉他曲目风格的发展，并通过古典吉他演奏的中国民族音乐促进中国民族音乐的传播。
研究方法、研究步骤：
方法：
1、到图书馆或上网查询相关资料，并下载曲目和曲谱。
2、总结归纳与同学交流，并视奏相关曲目。
3、由论文指导老师指导并与同学讨论。
步骤：
1、收集与题目相关资料。
2、与论文指导老师交流进行论文写作的展开。
3、归纳总结研究结果，撰写论文。
研究工作进展计划：
20xx年3月收集论文资料，开始写初稿。
20xx年4月-5月完成论文初稿，接受中期检查。
20xx年5月修改、完成论文定稿。
20xx年6月完成论文《古典吉他演奏中国民族音乐的实践》的撰写。
一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义：
音乐表演是音乐存在的活化机制，无论在任何音乐行为方式中，音乐表演都使整个音乐活动处于激活状态。表演可使作品得到介绍、传播、完善、获得长久的生命力。音乐表演的目的不是引起有声调声觉的声波运动，而是通过内在的情感动态形式的注入，引起深层心理体验，赋予无生命的形式以生命的活力，给人以人性的体验。音乐表演的二度创造，就是通过表演者对音乐的理解、投入感情，再次赋予音响的动态结构以生命的形式，即充满着丰富情态意味的音乐运动。
二、研究的基本内容，拟解决的主要问题：
主要内容：
音乐是一种表演艺术，在表现方式上与非表演艺术很不相同。而音乐表演艺术则不同，他必须通过表演这个环节，才能把艺术作品传达给欣赏者，实现艺术作品的审美价值。而音乐表演中根据艺术表现的需要，使表演者的对于投入的情感能做到呼之即出，挥之即去，达到挥洒自如、变化有序的境界，真正成为音乐表演所需要的情感。他有表演的真实情感作为种子，同时它又是经过提炼，升华了的与音乐中的情感内涵融为一体的。应该说，只有这种艺术化了的情感，才是音乐表演所需要的。
主要问题：
1、什么是音乐表演艺术及意义。
2、音乐的表现与精神性内涵。
3、音乐表演的二度创造本质——情感体验。
4、音乐表演的情感体验——投情。
5、音乐表演—赋予情感以生命。
6、音乐表演中审美情感的体验。
7、对于音乐表演者的技巧与表现统一的要求。
三、研究的步骤、方法、措施及进度安排：
步骤：
1、大量阅读古筝方面的文献和著作;
2、找出有价值的课题;
3、依据论题精确寻找相关资料;
4、论文撰写;
5、在老师的知道下进行修改;
6、定稿并准备论文答辩。
措施：
1、在图书馆和上网查阅相关资料文献;
2、真理原有资料;
3、请教知道老师，与同学交流探讨本论题。
进度安排：
1、XX年11月-12月初：查阅相关的资料;
2、XX年12月中旬：确定选题;
3、XX年12月底：写开题报告并准备开题答辩;
4、XX年1月-3月：开始正文协作，完成初稿;
5、XX年3月-4月：修改完善文稿;
6、XX年5月：论文答辩。
四、主要参考文献：
[1]王次沼著:《音乐美学通论》人民音乐出版社
[2]修海平,罗小平著:《音乐美学基础》上海音乐出版社
[3]苏珊郎格:《情感与形式》中国社会出版社
一、开题报告的主要内容。
通常情况下，学士学位论文的开题报告中涵盖了以下内容：拟选题目、选题依据与研究意义、选题的研究现状、拟研究的主要内容和思路、研究的创新点及重难点、研究进程安排、主要参考文献。
1.拟选题目。
拟选题目，即作者要研究的核心问题。特别需要注意的是拟选题目和研究方向不同。研究方向是选定专业中的某一领域作为研究范围，而拟选题目需要对研究范围加以限定，明确要回答的具体问题是什么。也就是说，拟选题目是在研究方向的基础上对某一问题的针对性研究。如“小学音乐课堂教学的有效性”是一个研究方向，如果在此基础上拟定论文题目的话，就要对其进行进一步的限定，如“如何以学生为主体实现音乐课堂教学的有效性---以小学三年级为例”.该论文题目与研究方向相比，加入了“以学生为主体”、“以小学三年级为例”两个限定词之后，其研究对象、研究范围通过研究要回答的问题在题目中一目了然地呈现出来。
在论文题目的选择上，“一个好的选题必须遵循两大标准：专业标准和问题标准。何谓专业标准？
即一个选题必须在该生所攻读的专业范畴之内，必须是本专业公认的研究问题。何谓问题标准？即一个选题必须是一个值得研究的好问题。”[1]彭玉生提出了“好问题”的四个评判标准：“具体、集中、原创、意义。”[2]
2.选题依据与研究意义。
选题依据陈述的核心是为什么选这个题目，出于何种考虑选择此研究对象，并说明研究对象的典型性和特殊性。研究意义可以理解为研究目的，需要说明：通过研究回答什么问题，选择什么方法展开研究，其研究对音乐实践或音乐理论有何现实指导意义。
选题依据和研究意义是从两个不同层面对论文选题展开陈述，二者不可混为一谈。实际陈述中要求做到具体、客观，具有针对性，语言表述具有密切的逻辑联系。切忌语言表达的空洞、抽象。如某音乐学专业学生的学位论文论题“浅析京剧类节目在央视春晚的生存现状”的选题依据陈述如下，较好地达到了上述要求。
京剧作为中国传统文化的精粹，蕴涵着深厚的文化底蕴和艺术内涵。京剧艺术号称“唐三千宋八百”.从1983年央视春节晚会首次举办以来，央视春晚逐渐发展成向全世界展现我国民族音乐文化的重要窗口。京剧在首届春晚中占据着举足轻重的地位，并成为历届春晚的保留节目。可是随着时间的流转，京剧在春晚节目中呈现出：时间与比例减少，剧目选择范围狭窄，演唱演员与演出方式的固定性、程式性体现不完善等发展趋向，体现了京剧在央视春晚的地位不容乐观。梅葆玖先生认为振兴京剧应在细节和实处着手。他说：“我不反对歌舞类节目多一些，以迎合80后、90后的观众。但在民族的大节日、大晚会上，就应该给国家最传统、最正规的节目一个展示的机会，哪怕在黄金时段唱10分钟也好啊”.
3.选题的研究现状。
选题的研究现状是对本论题已有的研究成果的总结、综述，即文献综述。从搜集到的资料中找出与本论题密切关联的有意义、有价值的文献资料，如论文、期刊文章、专著等进行总结、评述，其目的是让研究者在充分认识和理解前人的研究思路和研究成果的基础上，探寻和明确本论题可以进一步研究的方向，找出已有研究成果对当下研究的启迪和指导。
由此看来，文献综述是确保论题具有可行性和实际研究意义的前提，是论文质量与水平的重要保障。
要做好文献综述，不仅需要注意搜集资料的全面性、完整性，更要把握其中的“综”与“述”的关系。
文献综述中的常见问题是对搜集到的所有资料进行记“流水账式”的面面俱到的记录，缺乏对资料的判断、筛选和大胆评论。需要明确的是：“综”是对已有的研究成果有目的、有层次的归纳整理，“述”是对归纳整理的文献进行大胆、深入的评述。“综”是“述”的前提，“述”是在“综”基础上的提升。“述”可以是肯定的，也可以是否定的，要做到有理有据，切忌无话找话，流于形式。
4.研究的'主要内容和思路。
拟研究的主要内容和思路是在继承前人的已有研究成果的基础上，陈述研究者计划从哪些方面对此问题进行研究，如何展开研究，具体步骤是什么。
当研究者对以上问题有了清晰的把握，并通过文献综述明确了前人已有研究成果，那么，拟研究的主要内容和思路将在论题的逻辑推理过程中清晰、具体的展现出来。
从形式上来说，开题报告中拟研究的内容是研究问题的具体化，而论文提纲是研究内容最为直观的陈述方式。“撰写提纲是作者思路定型的过程，是作者对全文的总设计，是作者思路外部形态的一种体现。”[3]89通常情况下，论文提纲包含：标题与副标题、中心论点、分论点、层次段落与所用的材料。提纲的常见形式有：简略提纲和详细提纲。在开题报告的“拟研究的主要内容”这一环节中，建议以详细提纲的形式进行陈述。内容详实的论文提纲有助于研究者明确思路、贯通文脉；有助于开题过程中指导教师全面了解研究者的思路，并提出合理建议。
5.研究的创新点及重难点。
创新点是衡量一篇论文学术含量和水平的重要因素。“从内容上看，创新性的音乐论文应该是在所研究的课题范围内对某些旧观念的否定，并提出新的见解，在实地调查和分析的基础上有新的发现和新的进展，并能把一些分散的材料进行系统化处理，用新的观点、新的见解加以论证而得出新的结论。”[3]35简单说来，创新点的陈述突出的是与前人的研究相比，研究者用什么方法，从什么切入点，或使用什么论据进行研究得出结论。相对于硕士或博士论文，学士学位论文对创新性的要求较低。特别是结论的创新对本科阶段的学生较难，但研究方法、研究思路、论据等某一个方面的创新，在论文写作过程中是可以实现的。
研究的重点、难点是与研究者的研究思路、拟研究的主要问题密切相关的，研究者在明确研究思路和具体研究内容的基础上，根据本人对论题的认识和把握，找到个人思路中的重点、难点，并进行详细的陈述。
6.研究进程安排。
对于本科阶段的学位论文，研究进程设计的主要目的是让学生从时间上明确论文工作的整体安排，促进学生在时间和精力上有足够的投入，以确保学位论文顺利完成。
7.主要参考文献。
参考文献是衡量一个论题学术价值的重要因素，也是考查论题选题依据、研究意义、研究内容、创新性的重要依据。没有参考文献或参考文献不全的开题报告犹如无源之水，既无法对论题的可行性做出推理分析，也无法在继承前人研究基础上推动对论题的研究。开题报告中参考文献的呈现应特别注意各个学校对其格式、形式的具体要求。
二、各项内容之间的逻辑关系。
在清楚了开题报告的基本内容之后，还需要明确各项内容之间的逻辑关系。开题报告中的七项主要内容中，除研究进程安排、主要参考文献以外，其他五项内容：拟选题目、选题依据与研究意义、选题的研究现状、拟研究的主要内容和思路、研究的创新点及重难点存在着内在逻辑关系。
拟选题目，也就是论题，处于内在逻辑关系的中心，选题依据与研究意义是研究者对论题的典型性、特殊性及研究目的的把握，选题的研究现状是研究者对前人研究成果的总结、评述，拟研究的主要内容和思路是研究者在继承前人研究成果的基础上对论题的进一步深入研究，创新点和重难点是深入研究的具体呈现。在选题的研究现状与选题依据、研究意义、主要内容和思路的对比中，才能突显和说明研究者的创新。反之，研究者只有在全面搜集资料和掌握、借鉴前人已有研究成果的基础上，才可能在自己的研究中有所突破和创新，并形成研究内容中的重难点。
对开题报告各项内容的内在逻辑关系的把握，有助于学生在开题报告的写作中建立逻辑思维，用整体的观念对待开题报告。
以上是笔者根据近几年的《论文写作》课程教学实践积累，对音乐学专业学士学位论文开题报告的一点思考。当然，要写好开题报告，除了建立对开题报告内容及其逻辑关系的正确认识之外，还需要教师和学生在思想上高度重视开题报告的撰写，在学生的写与教师的改中，伴随着整个学士学位论文工作的展开不断修改、完善，真正实现开题报告对学士学位论文写作的意义。
参考文献：
[1]傅利民。音乐论文写作基础[M].上海：上海音乐学院出版社，2004.
[2]陈明道。音乐学：历史、文献与写作[M].北京：人民音乐出版社，2004.
[3]李虻，姚兰。音乐论文写作[M].重庆：西南师范大学出版社，2007.
给你个提纲：1 导语 二胡的起源 二胡的特点 历史悠久的民族乐器 演奏方便，灵活易学，易普及 表现力丰富， 但，转入正题：二胡是一个非标准音阶乐器，这就提出了一个关于二胡 音准的问题。2 关于音乐 乐音与噪音 音乐的三要素 音律 节奏 强弱 其中，音律是音乐的灵魂3 关于二胡音乐 二胡特点 重叙导语中的有关论述 重点阐明二胡音乐的美 二胡涵盖于音乐艺术，必须遵循音乐的规律，主要是音律4 二胡音准的重要性 音准是音乐属性的要求 音准更能体现二胡的特色 音准有利于增强乐曲的表现力 准音与非准音的适当对比，更能表现一些特色意境，使音乐更丰富多彩 ……5 结语
毕业论文是学术论文的一种形式，为了进一步探讨和掌握毕业论文的写作规律和特点，需要对毕业论文进行分类。由于毕业论文本身的内容和性质不同，研究领域、对象、方法、表现方式不同，因此，毕业论文就有不同的分类方法。按内容性质和研究方法的不同可以把毕业论文分为理论性论文、实验性论文、描述性论文和设计性论文。后三种论文主要是理工科大学生可以选择的论文形式，这里不作介绍。文科大学生一般写的是理论性论文。理论性论文具体又可分成两种：一种是以纯粹的抽象理论为研究对象，研究方法是严密的理论推导和数学的运算，有的也涉及实验与观测，用以验证论点的正确性。另一种是以对客观事物和现象的调查、考察所得观测资料以及有关文献资料数据为研究对象，研究方法是对有关资料进行分析、综合、概括、抽象，通过归纳、演绎、类比，提出某种新的理论和新的见解。按议论的性质不同可以把毕业论文分为立论文和驳论文。立论性的毕业论文是指从正面阐述论证自己的观点和主张。一篇论文侧重于以立论为主，就属于立论性论文。立论文要求论点鲜明，论据充分，论证严密，以理和事实服人。驳论性毕业论文是指通过反驳别人的论点来树立自己的论点和主张。如果毕业论文侧重于以驳论为主，批驳某些错误的观点、见解、理论，就属于驳论性毕业论文。驳论文除按立论文对论点、论据、论证的要求以外，还要求针锋相对，据理力争。按研究问题的大小不同可以把毕业论文分为宏观论文和微观论文。凡届国家全局性、带有普遍性并对局部工作有一定指导意义的论文，称为宏观论文。它研究的面比较宽广，具有较大范围的影响。反之，研究局部性、具体问题的论文，是微观论文。它对具体工作有指导意义，影响的面窄一些。另外还有一种综合型的分类方法，即把毕业论文分为专题型、论辩型、综述型和综合型四大类：1．专题型论文。这是分析前人研究成果的基础上，以直接论述的形式发表见解，从正面提出某学科中某一学术问题的一种论文。如本书第十二章例文中的《浅析领导者突出工作重点的方法与艺术》一文，从正面论述了突出重点的工作方法的意义、方法和原则，它表明了作者对突出工作重点方法的肯定和理解。2．论辩型论文。这是针对他人在某学科中某一学术问题的见解，凭借充分的论据，着重揭露其不足或错误之处，通过论辩形式来发表见解的一种论文。如《家庭联产承包责任制改变了农村集体所有制性质吗?》一文，是针对“家庭联产承包责任制改变了农村集体所有制性质”的观点，进行了有理有据的驳斥和分析，以论辩的形式阐发了“家庭联产承包责任制并没有改变农村集体所有制”的观点。另外，针对几种不同意见或社会普遍流行的错误看法，以正面理由加以辩驳的论文，也属于论辩型论文。3．综述型论文。这是在归纳、总结前人或今人对某学科中某一学术问题已有研究成果的基础上，加以介绍或评论，从而发表自己见解的一种论文。4．综合型论文。这是一种将综述型和论辩型两种形式有机结合起来写成的一种论文。如《关于中国民族关系史上的几个问题》一文既介绍了研究民族关系史的现状，又提出了几个值得研究的问题。因此，它是一篇综合型的论文。
如果同学想让自己的论文题目变得更加新颖，可以试着将两个主题结合在一起。例如：
1、人的身心不断受到诸多外部因素的影响，声音就是其中之一。如果你想让自己的论文与生物学或心理学有关，可以从以下方面来探索音乐：
2、从人类文明的早期开始，音乐文化就是其发展不可替代的一个方面。如果你对音乐史或其与社会的相互关系感兴趣，可以研究：
3、技术对音乐创作、发展和传播的贡献。如果技术是你感兴趣的领域，可以选择下列主题：
1、美国黑人早期布鲁-鲁斯音乐的兴衰（1890-1929）2、高等学校音乐表演专业学业表现性评价研究3、音乐意义存在方式并及真理自行置入艺术作品的形而上学研宄4、全球化背景下贵州苗族音乐传播研究5、中国社会音乐教育钢琴课程之文化阐释与建构6、音乐心理视角下的肖邦第二钢琴奏鸣曲7、西方指挥艺术风格类型研究8、隋唐宫廷音乐表演研究9、卡拉斯的薇奥列塔10、学分制下艺术设计教学模式研究11、论打击乐与电子音乐的结合12、基于元理论的音乐表演艺术组织战略管理研究13、19-20世纪中叶捷克音乐的社会学研究14、内地音乐资源对澳门当代音乐的影响15、普通高校音乐表演专业课程体系重构研究以上十五个音乐专业方向的毕业论文题目由学术堂提供
给你个提纲：1 导语 二胡的起源 二胡的特点 历史悠久的民族乐器 演奏方便，灵活易学，易普及 表现力丰富， 但，转入正题：二胡是一个非标准音阶乐器，这就提出了一个关于二胡 音准的问题。2 关于音乐 乐音与噪音 音乐的三要素 音律 节奏 强弱 其中，音律是音乐的灵魂3 关于二胡音乐 二胡特点 重叙导语中的有关论述 重点阐明二胡音乐的美 二胡涵盖于音乐艺术，必须遵循音乐的规律，主要是音律4 二胡音准的重要性 音准是音乐属性的要求 音准更能体现二胡的特色 音准有利于增强乐曲的表现力 准音与非准音的适当对比，更能表现一些特色意境，使音乐更丰富多彩 ……5 结语
1. 关于竹子山水的成语和诗句 关于竹子山水的成语和诗句 1.四年级语文：关于竹子的成语和诗句 势如破竹shì rú pò zhú [释义] 势：气势；威力；破竹：劈开竹子。气势就像劈竹子一样；劈开了头几节；下面各节就顺着刀势分开了。比喻打仗或工作毫无阻挡；节节胜利。 [语出] 《晋书·杜预传》：“今军威已振；譬如破竹；数节之后；皆迎刃而解。” [正音] 破；不能读作“pè”。 [辨形] 势；不能写作“事”。 [近义] 势不可当 所向披靡 [反义] 坚不可摧 [用法] 用作褒义。一般作谓语、定语、状语。 2.描写竹子的诗句或成语 诗句：咏竹 （齐.谢眺） 窗前一丛竹，清翠独言奇。 南条交北叶，新笋杂故枝。 月光疏已密，风声起复垂。 青扈飞不碍，黄口独相窥。 但恨从风箨，根株长相离。 竹 （梁.刘孝先） 竹生空野外，梢云耸百寻。 无人赏高节，徒自抱贞心。 耻染湘妃泪，羞入上宫琴。 谁人制长笛，当为吐龙吟。 赋得阶前嫩竹 （陈 . 张正见） 翠云梢云自结丛，轻花嫩笋欲凌空。 砌曲横枝屡解箨，阶来疏叶强来风。 欲知抱节成龙处，当于山路葛陂中。 咏竹 （唐.李峤） 高簳楚江濆，婵娟含曙气。 白花摇风影，青节动龙文。 叶扫东南日，枝捎西北云。 谁知湘水上，流泪独思君。 郡斋左偏栽竹百余诗 （唐 . 令狐楚） 斋居栽竹北窗边，素壁新开映碧鲜。 青蔼近当行药处，绿阴深到卧帷前。 风惊晓叶如闻雨，月过春枝似带烟。 老子忆山心暂缓，退公闲坐对婵娟。 秋日白沙馆对竹 （唐 . 许浑） 萧萧凌雪霜，浓翠异三湘。 疏影月移壁，寒声风满堂。 卷帘秋更早，高枕夜偏长。 忽忆秦溪路，万竿今正凉。 初食笋呈座中 （唐 . 李商隐） 嫩箨香苞初出林，於陵论价重如金。 皇都陆海应无数，忍剪凌云一寸金。 咏竹 （唐.郑谷） 宜烟宜雨又宜风，拂水藏村复间松。 移得萧骚从远寺，洗来疏净见前峰。 侵阶藓拆春芽迸，绕径莎微夏荫浓。 诬赖杏花多意绪，数枝穿翠好相容。 竹风 （唐.唐彦谦） 竹映风窗数阵斜，---人愁坐思无涯。 夜来留得江湖梦，全为乾声似荻花。 春日山中竹 （唐.裴说） 数竿苍翠拟龙形，峭拔须教此地生。 无限野花开不得，半山寒色与春争。 咏竹 （唐.张必） 树色连云万叶开，王孙不厌满庭载。 凌霜尽节无人见，终日虚心待凤来。 谁许风流添兴咏，自怜潇洒出尘埃。 朱门处处多闲地，正好移云抚翠苔。 霜筠亭 （宋.苏轼） 解箨新篁不自持，婵娟已有岁寒姿。 要看凛凛霜前意，须待秋风粉落时。 赋园中所有 （宋.苏辙） 寒地竹不生，虽生常若病。 斸根种幽砌，开叶何已猛。 婵娟冰雪姿，散乱风日影。 繁华见孤深，一个敌千顷。 令人忆江上，森耸缘崖劲。 无风箨自飘，策策鸣荒径。 新竹 （宋.杨万里） 东风弄巧补残山，一夜吹添玉数竿。 半脱锦衣犹半著，箨龙未信怯春寒。 咏东湖新竹 （宋.陆游） 插棘编篱谨护持，养成寒碧映沦漪。 清风掠地秋先到，赤日行天午不知。 解箨时闻声簌簌，放梢初见叶离离。 官闲我欲频来此，枕簟仍教到处随。 野竹 （元.吴镇） 野竹野竹绝可爱，枝叶扶疏有真态。 生平素守远荆榛，走壁悬崖穿石埭。 虚心抱节山之河，清风白月聊婆娑。 寒梢千尺将如何，渭川淇澳风烟多。 新笋歌 （明.岳岱） 满林黄鸟不胜啼，林下新笋与人齐。 春风闭门走山兔，白昼露滴惊竹鸡。 雨中三日春已过，又近石床添几个。 竞将头角向青云，不管阶前绿苔破。 竹石 （清.郑燮） 咬定青山不放松，立根原在破岩中。 千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。 竹 （清.郑燮） 一节复一节，千枝攒万叶。 我自不开花，免撩蜂与蝶。 无数春笋满林生，柴门密掩断行人。 会须上番看成竹，客至从嗔不出迎。 ――唐.杜甫《咏春笋》 绿竹半含箨，新梢才出墙。 雨洗娟娟净，风吹细细香。 ――唐.杜甫《咏竹》 宁可食无肉，不可居无竹。 无肉令人瘦，无竹令人俗。 人瘦尚可肥，士俗不可医。 ――宋.苏轼《于潜僧绿筠轩》 好竹千竿翠，新泉一勺水。 ――宋.陆游 竹劲由来缺祥同，画家虽巧也难工。 细看昨夜西风里，若今琅玕不向东。 ――明.徐渭《风竹》 细细的叶，疏疏的节； 雪压不倒，风吹不折。 ――清.郑板桥《题墨竹图》 雨后龙孙长，风前凤尾摇； 心虚根柢固，指日定干霄。 ――清.戴熙《题画竹》 待到深山月上时，娟娟翠竹倍生姿。 空明一片高难掇，寒碧千竿俗可医。 ――清.王慕兰《外山竹月》 山南山北竹婵娟，翠涌青围别有天。 两两三三荷锄去，归来饱饭笋羹鲜。 ――清.王慕兰《石门竹枝词》 成语 著于竹帛 〖解释〗着：写作。 竹帛：竹简和绢。在竹简和绢上写作。 指把事物或人的功绩等写入书中。 竹柏异心 〖解释〗比喻志向不合或表象不同。 鲇鱼缘竹竿 〖解释〗比喻上升艰难。同“鮎鱼上竹竿”。 鲇鱼上竹竿 〖解释〗俗说鲇鱼能上竹竿，但鲇鱼黏滑无鳞，爬竿毕竟困难。后以之比喻上升艰难。 弹丝品竹 〖解释〗吹弹乐器，谙熟音乐。 竹马之交 竹马：小孩当马骑的竹竿。 童年时代就要好的朋友。 竹篱茅舍 用竹子围的篱笆，茅草盖顶的房屋。 形容住房简陋或浓郁的田园风光。 着于竹帛 着：写作。 竹帛：竹简和绢。在竹简和绢上写作。 指把事物或人的功绩等写入书中。亦作“着乎竹帛”、“着之竹帛”。 永垂竹帛 竹帛：竹简和绢，古时用来写字，因借指典籍。指人的姓名、事迹、功名记载于史书上，永远传于后世。 易如破竹 像劈竹子那样容易。形容办事顺利，毫无阻碍。 朽竹篙舟 烂竹竿作篙推舟。比喻做事的工具或条件不佳，难能成就。 胸无成竹 谓心中没有完整的谋划打算。 武昌剩竹 比喻尚可备用的材料。 松茂竹苞 《诗·小雅·斯干》：“秩秩斯干，幽幽南山。如竹苞矣，如松茂矣。” 后遂以“松茂竹苞”比喻兴盛繁荣。 势如劈竹 见“势如破竹”。 青竹丹枫 青竹生南方，丹枫长北地。因以“青竹丹枫”借指南北。 曝书见竹 谓睹物思人。 破竹建瓴 势如。 3.关于竹子的词语和句子 竹柏异心 〖解释〗比喻志向不合或表象不同。 鲇鱼缘竹竿 〖解释〗比喻上升艰难。同“鮎鱼上竹竿”。 鲇鱼上竹竿 〖解释〗俗说鲇鱼能上竹竿，但鲇鱼黏滑无鳞，爬竿毕竟困难。后以之比喻上升艰难。 弹丝品竹 〖解释〗吹弹乐器，谙熟音乐。 竹马之交 竹马：小孩当马骑的竹竿。童年时代就要好的朋友。 竹篱茅舍 用竹子围的篱笆，茅草盖顶的房屋。形容住房简陋或浓郁的田园风光。 着于竹帛 着：写作。竹帛：竹简和绢。在竹简和绢上写作。指把事物或人的功绩等写入书中。亦作“着乎竹帛”、“着之竹帛”。 永垂竹帛 竹帛：竹简和绢，古时用来写字，因借指典籍。指人的姓名、事迹、功名记载于史书上，永远传于后世。 易如破竹 像劈竹子那样容易。形容办事顺利，毫无阻碍。 朽竹篙舟 烂竹竿作篙推舟。比喻做事的工具或条件不佳，难能成就。 胸无成竹 谓心中没有完整的谋划打算。 武昌剩竹 比喻尚可备用的材料。 松茂竹苞 《诗·小雅·斯干》：“秩秩斯干，幽幽南山。如竹苞矣，如松茂矣。”后遂以“松茂竹苞”比喻兴盛繁荣。 势如劈竹 见“势如破竹”。 青竹丹枫 青竹生南方，丹枫长北地。因以“青竹丹枫”借指南北。 曝书见竹 谓睹物思人。 破竹建瓴 势如破竹，高屋建瓴。比喻居高临下，所向无敌。 品竹调弦 亦作“品竹调丝”。泛指吹弹管弦乐器。 品竹调丝 见“品竹调弦”。 弄竹弹丝 吹奏管弦乐器。 名垂竹帛 比喻好名声永远流传。 芒鞋竹笠 芒鞋：草鞋。竹笠：用竹子编成的斗笠。穿草鞋，戴斗笠是古人外出漫游的工具。指到处漫游。 柳门竹巷 指幽静俭朴的住宅。柳门竹巷依依在，野草青苔日日多。「」 急竹繁丝 见“急管繁弦”。 豪竹哀丝 指管弦乐。 东南竹箭 《尔雅·释地》：“东南之美者，有会稽之竹箭焉。”后因以“东南竹箭”比喻优秀人才。 调弦品竹 吹奏乐器。元·杨梓《霍光鬼谏》第一折：“只听的调弦品竹，甚的是论道经邦。”亦作“调丝品竹”、“调丝弄竹”、“调弦弄管”。 调丝品竹 吹弹乐器。 吹竹弹丝 吹奏管乐器，弹拨弦乐器。 垂名竹帛 垂名：传名。竹帛：古代供书写用的竹简和白绢，借指典籍、史册。名字 尺竹伍符 本指记载军令、军功的簿籍和军士中各伍互相作保的守则。亦借指军队。 胸有成竹 原指画竹子要在心里有一幅竹子的形象。后比喻在做事之前已经拿定主意。 青梅竹马 青梅：青的梅子；竹马：儿童以竹竿当马骑。形容小儿女天真无邪玩耍游戏的样子。现指男女幼年时亲密无间。 罄竹难书 罄：尽，完；竹：古时用来写字的竹简。形容罪行多得写不完。 竹苞松茂 苞：茂盛。松竹繁茂。比喻家门兴盛。也用于祝人新屋落成。 竹报平安 比喻平安家信。 竹马之友 指儿童时期的朋友。 竹篮打水 比喻白费气力，劳而无功。 竹头木屑 比喻可利用的废物。 丝竹管弦 丝：指弦乐器；竹：指管乐器。琴瑟箫笛等乐器的总称。也指音乐。 势如破竹 势：气势，威力。形势就象劈竹子，头上几节破开以后，下面各节顺着刀势就分开了。比喻节节胜利，毫无阻碍。 磬竹难书 罄：用尽；竹：竹简，用以写字；书：写。用尽竹子也难写完。形容罪行多得写不完。后泛指事实多，写不完。 敲竹杠 比喻利用别人的弱点或以某事为借口来讹诈。 品竹弹丝 品：吹弄乐器；竹：指箫笛之类管乐器；丝：指琵琶、二胡之类弦乐器。指吹弹乐器。 破竹之势 比喻节节胜利，毫无阻碍。 茂林修竹 修：长。茂密高大的树林竹林。 鲇鱼上竹 比喻本想前进反而后退。 金石丝竹 金：指金属制的乐器；石：指石制的磬；丝：指弦类乐器；竹：指管类乐器。泛指各种乐器。也形容各种声音。 刀过竹解 刀一劈下去，竹子立即分开。形容事情顺利解决。 翠竹黄花 指眼前境物。 成竹在胸 成竹：现成完整的竹子。画竹前竹的全貌已在胸中。比喻在做事之前已经拿定主义。 哀丝豪竹 丝、竹：弦乐、管乐的通称；豪竹：粗大的竹管制成的乐器。形容管弦乐声的悲壮动人。 鸠车竹马 4.山水的成语和诗句 山清水秀，层峦耸翠，重峦叠嶂，青山绿水，山水如画，山崩海啸，山长水远，山高水长，山光水色 表里山河 安如泰山 萍水相逢 山清水秀 1.千山鸟飞绝，万径人踪灭。（柳宗元：《江雪》） 白日依山尽，黄河入海流。（王之涣：《登鹳雀楼》） 2.会当凌绝顶，一览众山小。（杜甫：《望岳》） 3.国破山河在，城春草木深。（杜甫：《春望》） 4.空山不见人，但闻人语响。（王维：《鹿柴》） 5.明月出天山，苍茫云海间。（李白：《关山月}） 6.相看两不厌，只有敬亭山。（李白：《独坐敬亭山》） 7.新晴原野旷，极目无氛垢。郭门临渡头，村树连溪口。白水明田外，碧峰出山后。农月无闲人，倾家事南亩。 8.水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇 9.黄河之水天上来，奔流到海不复回 10.一水护田将绿绕，两山排闼送青来 11.山重水复疑无路，柳暗花明又一村 12.两岸青山相对出，孤帆一片日边来 13.江流天地外，山色有无中 14.青山遮不住，毕竟东流去 15.青山看不厌，流水趣何长 5.关于竹子的诗句 无数春笋满林生，柴门密掩断行人。 会须上番看成竹，客至从嗔不出迎。 ――唐.杜甫《咏春笋》 绿竹半含箨，新梢才出墙。 雨洗娟娟净，风吹细细香。 ――唐.杜甫《咏竹》 宁可食无肉，不可居无竹。 无肉令人瘦，无竹令人俗。 人瘦尚可肥，士俗不可医。 ――宋.苏轼《于潜僧绿筠轩》 好竹千竿翠，新泉一勺水。 ――宋.陆游 竹劲由来缺祥同，画家虽巧也难工。 细看昨夜西风里，若今琅玕不向东。 ――明.徐渭《风竹》 细细的叶，疏疏的节； 雪压不倒，风吹不折。 ――清.郑板桥《题墨竹图》 雨后龙孙长，风前凤尾摇； 心虚根柢固，指日定干霄。 ――清.戴熙《题画竹》 待到深山月上时，娟娟翠竹倍生姿。 空明一片高难掇，寒碧千竿俗可医。 ――清.王慕兰《外山竹月》 6.【描写竹子的诗句或成语】 诗句：咏竹 （齐.谢眺） 窗前一丛竹，清翠独言奇. 南条交北叶，新笋杂故枝. 月光疏已密，风声起复垂. 青扈飞不碍，黄口独相窥. 但恨从风箨，根株长相离. 竹 （梁.刘孝先） 竹生空野外，梢云耸百寻. 无人赏高节，徒自抱贞心. 耻染湘妃泪，羞入上宫琴. 谁人制长笛，当为吐龙吟. 赋得阶前嫩竹 （陈 . 张正见） 翠云梢云自结丛，轻花嫩笋欲凌空. 砌曲横枝屡解箨，阶来疏叶强来风. 欲知抱节成龙处，当于山路葛陂中. 咏竹 （唐.李峤） 高簳楚江濆，婵娟含曙气. 白花摇风影，青节动龙文. 叶扫东南日，枝捎西北云. 谁知湘水上，流泪独思君. 郡斋左偏栽竹百余诗 （唐 . 令狐楚） 斋居栽竹北窗边，素壁新开映碧鲜. 青蔼近当行药处，绿阴深到卧帷前. 风惊晓叶如闻雨，月过春枝似带烟. 老子忆山心暂缓，退公闲坐对婵娟. 秋日白沙馆对竹 （唐 . 许浑） 萧萧凌雪霜，浓翠异三湘. 疏影月移壁，寒声风满堂. 卷帘秋更早，高枕夜偏长. 忽忆秦溪路，万竿今正凉. 初食笋呈座中 （唐 . 李商隐） 嫩箨香苞初出林，於陵论价重如金. 皇都陆海应无数，忍剪凌云一寸金. 咏竹 （唐.郑谷） 宜烟宜雨又宜风，拂水藏村复间松. 移得萧骚从远寺，洗来疏净见前峰. 侵阶藓拆春芽迸，绕径莎微夏荫浓. 诬赖杏花多意绪，数枝穿翠好相容. 竹风 （唐.唐彦谦） 竹映风窗数阵斜，---人愁坐思无涯. 夜来留得江湖梦，全为乾声似荻花. 春日山中竹 （唐.裴说） 数竿苍翠拟龙形，峭拔须教此地生. 无限野花开不得，半山寒色与春争. 咏竹 （唐.张必） 树色连云万叶开，王孙不厌满庭载. 凌霜尽节无人见，终日虚心待凤来. 谁许风流添兴咏，自怜潇洒出尘埃. 朱门处处多闲地，正好移云抚翠苔. 霜筠亭 （宋.苏轼） 解箨新篁不自持，婵娟已有岁寒姿. 要看凛凛霜前意，须待秋风粉落时. 赋园中所有 （宋.苏辙） 寒地竹不生，虽生常若病. 斸根种幽砌，开叶何已猛. 婵娟冰雪姿，散乱风日影. 繁华见孤深，一个敌千顷. 令人忆江上，森耸缘崖劲. 无风箨自飘，策策鸣荒径. 新竹 （宋.杨万里） 东风弄巧补残山，一夜吹添玉数竿. 半脱锦衣犹半著，箨龙未信怯春寒. 咏东湖新竹 （宋.陆游） 插棘编篱谨护持，养成寒碧映沦漪. 清风掠地秋先到，赤日行天午不知. 解箨时闻声簌簌，放梢初见叶离离. 官闲我欲频来此，枕簟仍教到处随. 野竹 （元.吴镇） 野竹野竹绝可爱，枝叶扶疏有真态. 生平素守远荆榛，走壁悬崖穿石埭. 虚心抱节山之河，清风白月聊婆娑. 寒梢千尺将如何，渭川淇澳风烟多. 新笋歌 （明.岳岱） 满林黄鸟不胜啼，林下新笋与人齐. 春风闭门走山兔，白昼露滴惊竹鸡. 雨中三日春已过，又近石床添几个. 竞将头角向青云，不管阶前绿苔破. 竹石 （清.郑燮） 咬定青山不放松，立根原在破岩中. 千磨万击还坚劲，任尔东西南北风. 竹 （清.郑燮） 一节复一节，千枝攒万叶. 我自不开花，免撩蜂与蝶. 无数春笋满林生，柴门密掩断行人. 会须上番看成竹，客至从嗔不出迎. ――唐.杜甫《咏春笋》 绿竹半含箨，新梢才出墙. 雨洗娟娟净，风吹细细香. ――唐.杜甫《咏竹》 宁可食无肉，不可居无竹. 无肉令人瘦，无竹令人俗. 人瘦尚可肥，士俗不可医. ――宋.苏轼《于潜僧绿筠轩》 好竹千竿翠，新泉一勺水. ――宋.陆游 竹劲由来缺祥同，画家虽巧也难工. 细看昨夜西风里，若今琅玕不向东. ――明.徐渭《风竹》 细细的叶，疏疏的节； 雪压不倒，风吹不折. ――清.郑板桥《题墨竹图》 雨后龙孙长，风前凤尾摇； 心虚根柢固，指日定干霄. ――清.戴熙《题画竹》 待到深山月上时，娟娟翠竹倍生姿. 空明一片高难掇，寒碧千竿俗可医. ――清.王慕兰《外山竹月》 山南山北竹婵娟，翠涌青围别有天. 两两三三荷锄去，归来饱饭笋羹鲜. ――清.王慕兰《石门竹枝词》 成语著于竹帛 〖解释〗着：写作.竹帛：竹简和绢.在竹简和绢上写作.指把事物或人的功绩等写入书中. 竹柏异心 〖解释〗比喻志向不合或表象不同. 鲇鱼缘竹竿 〖解释〗比喻上升艰难.同“鮎鱼上竹竿”. 鲇鱼上竹竿 〖解释〗俗说鲇鱼能上竹竿，但鲇鱼黏滑无鳞，爬竿毕竟困难.后以之比喻上升艰难. 弹丝品竹 〖解释〗吹弹乐器，谙熟音乐. 竹马之交 竹马：小孩当马骑的竹竿.童年时代就要好的朋友. 竹篱茅舍 用竹子围的篱笆，茅草盖顶的房屋.形容住房简陋或浓郁的田园风光. 着于竹帛 着：写作.竹帛：竹简和绢.在竹简和绢上写作.指把事物或人的功绩等写入书中.亦作“着乎竹帛”、“着之竹帛”. 永垂竹帛 竹帛：竹简和绢，古时用来写字，因借指典籍.指人的姓名、事迹、功名记载于史书上，永远传于后世. 易如破竹 像劈竹子那样容易.形容办事顺利，毫无阻碍. 朽竹篙舟 烂竹竿作篙推舟.比喻做事的工具或条件不佳，难能成就. 胸无成竹 谓心中没有完整的谋划打算. 武昌剩竹 比喻尚可备用的材料. 松茂竹苞 《诗·小雅·斯干》：“秩秩斯干，幽幽南山.如竹苞矣，如松茂矣.”后遂以“松茂竹苞”比喻兴盛繁荣. 势如劈竹 见“势如破竹”. 青竹丹枫 青竹生南方，丹枫长北地.因以“青竹丹枫”借指南北. 曝书见竹 谓睹物思人. 破竹建瓴 势如破竹，高屋建瓴.比喻居高临下，所向无敌. 品竹调弦 亦作“品竹调丝”.泛指吹弹管弦乐器. 品竹调丝 见“品竹调弦”. 弄竹弹丝 吹奏管弦乐器. 名垂竹帛 比喻好名声永远流传. 芒鞋竹笠 芒鞋：草鞋。 7.描写竹子的诗句或成语 描写竹子的成语和诗句答案1竹石（清.郑燮）咬定青山不放松，立根原在破岩中。 千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。胸有成竹势如破竹青梅竹马答案2：雨后春笋，新松恨不高千尺，恶竹应须斩万竿。 答案3：咏竹（齐.谢眺）窗前一丛竹，清翠独言奇。南条交北叶，新笋杂故枝。 月光疏已密，风声起复垂。青扈飞不碍，黄口独相窥。 但恨从风箨，根株长相离。竹（梁.刘孝先）竹生空野外，梢云耸百寻。 无人赏高节，徒自抱贞心。耻染湘妃泪，羞入上宫琴。 谁人制长笛，当为吐龙吟。赋得阶前嫩竹（陈.张正见）翠云梢云自结丛，轻花嫩笋欲凌空。 砌曲横枝屡解箨，阶来疏叶强来风。欲知抱节成龙处，当于山路葛陂中。 咏竹（唐.李峤）高簳楚江濆，婵娟含曙气。白花摇风影，青节动龙文。 叶扫东南日，枝捎西北云。谁知湘水上，流泪独思君。 郡斋左偏栽竹百余诗（唐.令狐楚）斋居栽竹北窗边，素壁新开映碧鲜。青蔼近当行药处，绿阴深到卧帷前。 风惊晓叶如闻雨，月过春枝似带烟。老子忆山心暂缓，退公闲坐对婵娟。 秋日白沙馆对竹（唐.许浑）萧萧凌雪霜，浓翠异三湘。疏影月移壁，寒声风满堂。 卷帘秋更早，高枕夜偏长。忽忆秦溪路，万竿今正凉。 初食笋呈座中（唐.李商隐）嫩箨香苞初出林，於陵论价重如金。皇都陆海应无数，忍剪凌云一寸金。 咏竹（唐.郑谷）宜烟宜雨又宜风，拂水藏村复间松。移得萧骚从远寺，洗来疏净见前峰。 侵阶藓拆春芽迸，绕径莎微夏荫浓。诬赖杏花多意绪，数枝穿翠好相容。 竹风（唐.唐彦谦）竹映风窗数阵斜，---人愁坐思无涯。夜来留得江湖梦，全为乾声似荻花。 春日山中竹（唐.裴说）数竿苍翠拟龙形，峭拔须教此地生。无限野花开不得，半山寒色与春争。 咏竹（唐.张必）树色连云万叶开，王孙不厌满庭载。凌霜尽节无人见，终日虚心待凤来。 谁许风流添兴咏，自怜潇洒出尘埃。朱门处处多闲地，正好移云抚翠苔。 霜筠亭（宋.苏轼）解箨新篁不自持，婵娟已有岁寒姿。要看凛凛霜前意，须待秋风粉落时。 赋园中所有（宋.苏辙）寒地竹不生，虽生常若病。斸根种幽砌，开叶何已猛。 婵娟冰雪姿，散乱风日影。繁华见孤深，一个敌千顷。 令人忆江上，森耸缘崖劲。无风箨自飘，策策鸣荒径。 新竹（宋.杨万里）东风弄巧补残山，一夜吹添玉数竿。半脱锦衣犹半著，箨龙未信怯春寒。 咏东湖新竹（宋.陆游）插棘编篱谨护持，养成寒碧映沦漪。清风掠地秋先到，赤日行天午不知。 解箨时闻声簌簌，放梢初见叶离离。官闲我欲频来此，枕簟仍教到处随。 野竹（元.吴镇）野竹野竹绝可爱，枝叶扶疏有真态。生平素守远荆榛，走壁悬崖穿石埭。 虚心抱节山之河，清风白月聊婆娑。寒梢千尺将如何，渭川淇澳风烟多。 新笋歌（明.岳岱）满林黄鸟不胜啼，林下新笋与人齐。春风闭门走山兔，白昼露滴惊竹鸡。 雨中三日春已过，又近石床添几个。竞将头角向青云，不管阶前绿苔破。 竹石（清.郑燮）咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。 势如破竹胸有成竹竹马之好青梅竹马竹苞松茂丝竹管弦书功竹帛金石丝竹竹头木屑竹篱茅舍哀丝豪竹名垂竹帛罄竹难书竹报平安丝不如竹竹柏异心竹篮打水竹马之友吹竹弹丝成竹在胸丝不如竹东南竹箭茂林修竹。 8.山水竹子画的诗句 中国历史上，画竹子、写竹子诗最富盛名的当属扬州八怪之一的【郑燮（郑板桥）】，他的诗词、画、书法都有相当高的造诣.摘取几首郑燮的诗词：竹石 清·郑板桥 淡烟古墨纵横，写出此君半面， 不须日报平安，高节清风曾见. 竹石 清·郑板桥 咬定青山不放松，立根原在破岩中； 千磨万击还坚劲，任尔东西南北风. 予告归里，画竹别潍县绅士民 清·郑板桥 乌纱掷去不为官，囊橐萧萧两袖寒； 写取一枝清瘦竹，秋风江上作渔竿. 效李艾山前辈体 （清）郑板桥 秋风何自寻，寻入竹梧里； 一片梧阴，何处秋声起？ 和学使者于殿元枉赠之作 （清）郑板桥 十载杨州作画师，长将赭墨代胭脂. 写来竹柏无颜色，卖与东风不合时. 潍县署中画竹呈年伯包大中丞括 （清）郑板桥 衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声； 些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情. 篱竹 （清）郑板桥 一片绿阴如洗，护竹何劳荆杞？ 仍将竹作芭篱，求人不如求已. 竹 （清）郑板桥 举世爱栽花，老夫只栽竹， 霜雪满庭除，洒然照新绿. 幽篁一夜雪，疏影失青绿， 莫被风吹散，玲珑碎空玉. 竹 （清）郑板桥 一节复一节，千枝攒万叶； 我自不开花，免撩蜂与蝶. 题画 （清）郑板桥 一竹一兰一石，有节有香有骨， 满堂皆君子之风，万古对青苍翠色. 有兰有竹有石，有节有香有骨， 任他逆风严霜，自有春风消息. 题画 （清）郑板桥 一阵狂风倒卷来，竹枝翻回向天开. 扫云扫雾真吾事，岂屑区区扫地埃. 题画 （清）郑板桥 秋风昨夜渡潇湘，触石穿林惯作狂； 惟有竹枝浑不怕，挺然相斗一千场. 笋竹二首 （清）郑板桥 江南鲜笋趁鲥鱼，烂煮春风三月初， 分付厨人休斫尽，清光留此照摊书. 笋菜沿江二月新，家家厨房剥春筠， 此身愿辟千丝篾，织就湘帘护美人. 题画 （清）郑板桥 新竹高于旧竹枝，全凭老竿为扶持； 明年再有新生者，十丈龙孙绕凤池. 题画 （清）郑板桥 我有胸中十万竿，一时飞作淋漓墨. 为凤为龙上九天，染遍云霞看新绿. 题画 （清）郑板桥 画根竹枝扦块石，石比竹枝高一尺. 虽然一尺让他高，来年看我掀天力。
叶欢基本资料姓名：叶欢身高：164cm 体重：46kg 籍贯：浙江衢州 民族：汉 学历：大学本科 学位：学士 职位：话剧团演员艺术简历1996年——1999年 浙江省艺术学校 1999年——2003年 南京艺术学院 2003年——南京军区前线话剧团话剧作品话剧《兵心依旧》饰陈远帆 话剧《地质师》饰曲丹电视作品《没有硝烟的战场》朗诵 艺术专题片《TV酒吧——都市六人行》饰美琪 单元情景剧 20集《最爱》饰莲莲 20集《浪漫爱人》饰陆小麦 20集《霓虹灯下的哨兵》饰林媛媛 33集《井冈山》饰方小凤 2002年20集《省委书记》饰小李 2004年20集《追日》饰肖玲 2004年21集《水兵俱乐部》饰二丫 情景剧 2004年20集《美丽的中国结》饰陈小丽 2005年20集《上将许世友》饰田普 20集电视剧《浪漫爱人》饰陆小麦 电视连续剧《新安家族》饰演仁慧 2010年32集《利剑》（原名《卧底将军》）饰演姬亚琪电影作品数字电影《扶起篱笆就是墙》饰演康娟娟广告代言“洁莱雅”护肤品 杂志图(19张) “金芭蕾——冬不裂” “郎力福”补品 江苏电信小灵通形象模特相关内容挑战高难度 学到了很多 众所周知，演员在饰演各种角色时，其中一个高难度挑战便是从少男少女一直演到白发苍苍，年龄跨度几十年，人物外在气质与内心情感的把握非常之难。然而，叶欢顶住了压力，出色地完成了饰演田普的“艰巨任务”。 看过《上将许世友》这部电视剧的观众应该记得，第十集中许世友与田普初次见面的情形，那是叶欢在此剧中正式亮相。当时，许世友在吃饭时见到田普，因田普与许世友家乡同名，便有了亲切感，但许世友是好酒之人，想“欺负”一下田普，硬让田普喝碗白酒。结果，“硬气”的田普连喝两碗，让许世友刮目相看。“当时拍这个镜头几次不过关，结果我喝了有10碗，撑死我了。”叶欢笑着说。“是白酒吗？”记者故意问道。“怎么会，都是矿泉水。”“那也够呛，连续喝了三四斤水。”叶欢说：“不光喝了这么多水，大冬天的还被浇了好几公斤水呢！”2005年10月，剧组在卧牛山拍雨中镜头。当时山上很冷，叶欢只穿着单薄的军装。“开拍！”导演一声令下，三辆消防车上的水龙头就冲着她头上浇下来。盐田儿女剧照(7张) “这些都不算什么，这部戏最大的难度是角色年龄跨度大。”叶欢说，“我要从19岁一直演到60岁，我的戏份只有3个月。”也就是说，叶欢要在不到100天的时间内，演绎从战争年代到解放初期，一直到“文革”前后的40多年岁月。于是，叶欢每天都要学着衰老，动作越来越慢，语气越来越老，身体越来越弯，眼神越来越黯。另外，漂亮的脸蛋还要天天经受胶布的“蹂躏”，以致于拍完戏后与朋友聚会时，大家都惊诧地看着她，“呀！你怎么老了这么多？” 用这样的话描述一位正值妙龄的少女，的确有些残忍，但叶欢似乎并不介意。“演戏嘛，这很正常。”叶欢说，“其实这些都不重要，最重要的是我在戏里戏外都学到了很多，这对我的人生以及演戏事业都有不小的帮助。”在饰演田普这个角色时，叶欢了解了传奇将军许世友的一生，同时也感受到了田普的伟大。“在那种战争年代，作为一个传奇将军的夫人，为所爱的人真的是付出了很多很多。”叶欢感慨地说。 三次大选择 一生爱演艺 叶欢家在衢州市区，虽然不是艺术世家，但家里的文艺气氛还是比较浓的，父亲喜欢拉二胡，姑姑最爱唱京剧。而叶欢从小就不闲着，唱歌跳舞样样都有模有样，所以不管是小学还是初中，她都被班主任指定担任班里的文艺委员。在衢州二中读完初中后，叶欢面临人生的第一次选择：直接升高中还是考浙江艺术学校。叶欢当时不过16岁，一切还是凭家长做主。父母都是比较开明的人，他们不愿束缚女儿的将来，所以又把决定权还给了女儿。“那我就考艺术学校啦！”叶欢高兴地宣布着自己的决定。看着女儿如此热衷表演舞台，做着自己喜欢做的事情，父亲叶名正心里高兴之余也不免有点担心：这么小就离开家独立生活，会适应外面的环境吗？ “其实我的性格里还是有比较‘硬’的一面的，这也是当初《上将许世友》导演选中我饰演田普的一个重要原因。”叶欢对记者说。考上浙艺后，叶欢在表演舞台上有了更广阔的驰骋天地。经过三年的学习，想进一步深造的她又报考了其他三所知名艺术院校——北京广播学院、北京电影学院和南京艺术学院。“当时运气不错，三所院校的合格线都过了。”叶欢笑着说，“于是我又面临着人生的第二次选择。”叶欢之所以最后选择南京艺术学院，主要在于学院老师、著名演员陶泽如。当时她在考南京艺术学院时，陶泽如就是三名主考之一，他非常欣赏叶欢的表演才能，建议叶欢留在南京艺术学院深造。能够师从自己非常喜欢的实力派演员陶泽如，叶欢欣喜万分，下定决心留在南京。当她还是一名学生时，就有了第一部电视剧的出演机会。2000年，电视剧《最爱》的导演在学校挑选演员，当看到叶欢的照片时，就一眼看中这个眼神里透着那么股坚定的少女。此后，叶欢的演艺事业一直平稳进展。2003年，叶欢成了南京军区政治部前线文工团的一名演员。叶欢人生的第三次选择有些突然。有一天，《上将许世友》导演安澜见到叶欢，觉得叶欢的外形、眼神和气质与自己心目中的许将军夫人田普的形象非常吻合，于是便邀请叶欢出演这个角色。当时，电视剧《花开有声》也向叶欢发出邀请，要她饰演剧中的女主角，但是叶欢想都没想，就婉言谢绝了《花开有声》剧组的邀请，义无返顾地加入《上将许世友》剧组。“首先我是个军人，对军事题材有亲切感；还有就是这个角色很有难度，我喜欢去挑战。” 虽然叶欢非常年轻，但在演艺之路上已经拥有了丰富的经验。她现在最大的心愿，就是能有机会出演可以激发自己所有表演才能与潜力的女一号。“我非常热爱演艺事业，这值得我用一生去付出！”叶欢最后说道。
宋飞，邓建栋，闵慧芬（老艺术家了，曾经在我加隔壁的戏院演出的时候，我在练琴，来过我家，深感荣幸啊！）对了，还有我的老乡，陈耀星，陈军父子两，本人是常熟人 ~
宋飞 陈军 陈耀星 赵寒阳 闵慧芬 刘长福 于红梅……好多好多的名家
如何发给你？
给你个提纲：1 导语 二胡的起源 二胡的特点 历史悠久的民族乐器 演奏方便，灵活易学，易普及 表现力丰富， 但，转入正题：二胡是一个非标准音阶乐器，这就提出了一个关于二胡 音准的问题。2 关于音乐 乐音与噪音 音乐的三要素 音律 节奏 强弱 其中，音律是音乐的灵魂3 关于二胡音乐 二胡特点 重叙导语中的有关论述 重点阐明二胡音乐的美 二胡涵盖于音乐艺术，必须遵循音乐的规律，主要是音律4 二胡音准的重要性 音准是音乐属性的要求 音准更能体现二胡的特色 音准有利于增强乐曲的表现力 准音与非准音的适当对比，更能表现一些特色意境，使音乐更丰富多彩 ……5 结语
二胡的艺术特色论文【1】
摘要:二胡是我国影响最大、流传最广、最具代表性和最具中国气质和韵味的拉弦乐器。
二胡发展至今在保持原有特色的基础上,经过不断精益求精的改进,独特的物质基础赋予了二胡独具个性的音色,二胡鲜明的艺术特色使其无论走在哪里,都能使人感觉到它的生命力。
关键词:二胡艺术 传统民族文化 音质 音色 演奏技巧
一、二胡的发展历史
宋代陈阳的《乐书》,自宋神宗熙宁、元丰年间开始编纂,于建中靖国元年完成,历时近40年,文图并茂、规模宏大、卷目浩繁。
这是目前能找到的关于二胡最早的文字记载。
唐朝已经出现胡琴一词,当时将西方、北方各民族成为胡人,胡琴为西方、北方民族传入乐器的统称。
到了宋代,又将胡琴取名为“嵇琴”。
宋代大学者沈括在《补笔谈・乐律》中记载:“熙宁中,宫宴,教坊伶人徐衍奏嵇琴,方进酒而一弦绝,衍更不易琴,只用一弦终其曲。”由此可见,在北宋时代已有很高的二胡演奏水平。
元代,二胡艺术进一步发展,二胡艺术得到进一步的传播。
元朝《元史・礼乐志》所载“胡琴制如火不思,卷顾龙首,二弦用弓捩之,弓之弦以马尾”就清楚阐述了胡琴的制作原理。
明清时期,胡琴成为拉弦乐器的通称,传遍大江南北。
直至近代,胡琴始更名为二胡。
半个多世纪以来,二胡演奏水平已进入旺盛时期。
刘天华先生就是现代派的始祖,他大胆、科学地将二胡定位为五个把位,从而扩充了二胡的音域范围,丰富了表现力,确立了新的艺术内涵。
由此,二胡从民间伴奏中脱颖出来,成为独特的独奏乐器,也为以后走进大雅之堂的音乐厅和音乐院校奠定了基础。
二、二胡艺术特色分析
1.博大精深的传统民族文化是二胡艺术的源泉
二胡是中华民族最具代表性的民族艺术精粹。
二胡艺术根植于中华民族传统文化的土壤之中,汲取了中华民族的精神,渊源于我们民族审美传统。
二胡所具有的独特的静态幽淡美、自然美,包含了丰富的内涵。
二胡艺术音色柔和、抒情细腻、重神韵,重意趣,崇尚自然美,是我们中华民族宝贵的审美传统。
琴在中国发展的历史由来已久,文献中有的说是伏羲或神农这两个原始氏族“削桐为琴,绳丝为弦”而创制的,有的说“舜作五弦之琴以歌《南风》”,有的说“帝俊生晏龙,是始为琴”。
究竟如何,因无实证,尚无定论。
就已知资料而言,琴在周代已确实存在。
古文献中就有记载琴能“尚恬淡希声,决糜漫烦响”。[1]此外,《乐记》中对琴声的感觉描述得栩栩如生:“其哀心感进,其声噍以杀,其声心感者,其声蝉以缓,其喜心感者,其声发以散,其怒心感者,其声和以柔。”二胡艺术的发展就受了民族文化的深刻影响,从演奏方法到审美趣味无一例外,其追求的是天地浑然一体的境界。[2]
音乐的创作灵感源于生活得方方面面,神灵的崇拜,景物的诱发,心中的激情,现实的冲击,个性的挣脱,结构的探寻等等,丰富的生活阅历才能激发出动人的旋律创作。
二胡艺术的创作形象动人,不但受益于我国民族文化深厚的底蕴,而且在借鉴我国传统民间音乐的基础上充分发挥了灵感。
《红楼梦》里描写黛玉最怜惜花,觉得花落以后埋在土里最干净,说明她对美有独特的见解。
她写了葬花词,以花比喻自己,在红楼梦中是最美丽的诗歌之一。
宝玉和黛玉在葬花的时候有一段对话,成为红楼梦中一场情人之间解除误会的绝唱。
书中林黛玉的《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表,也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象,表现其性格特性的重要作品。
[3]二胡曲《黛玉葬花》,是取自评弹曲目“花谢花飞飞满天,红消香断有谁怜?”,演奏者以轻拢慢捻的手法,丝丝入扣,声声入情,再现了林黛玉“自卑、自尊、自怜”的悲情艺术形象,让人产生怜香惜玉般的无限伤感。
《满江红》是宋代民族英雄岳飞所作的词牌,宋人王善及近代的作曲家曾为之谱曲,在我国广为流传。
作者将多种素材融为一体加以变化发展,将四川扬琴音乐与昆曲巧妙揉合,为图表现民族英雄岳飞的光辉形象。
该二胡协奏曲通过对古代英雄人物的描绘,激发起对侵略者的憎恨。
祖国的大好河山历经艰险,但英雄辈出的中华民族能打败一切侵略者,历史证明了这个事实。
全曲充分表现了深情激越、慷慨悲壮的音乐主题,它具有历史题材所需的古朴色彩,又充分利用了民间的丰富养料。
2.纯净的音质、淳厚的音色是二胡艺术的生命
音质和音色是两种不同的概念。
音质是指声音的质量,如声音的纯净度、清晰度、噪音或杂音的程度等。
音色是指声音的属性,是由其谐音的多少,及谐音的相对强度所决定的。
如声音亮丽、甜美、圆润、淳厚等。
[4]在音乐世界中,各种乐器都有自己特殊的音质、音色,从而构成了繁复奇妙的音响现象。
二胡,是中国民族器乐中“腔”味最浓的乐器之一。
所谓“腔”,是指声乐演唱中的声腔。
之所以说二胡带“腔”,是因为二胡极富歌唱性的圆润音色近似人声,而中国乐器演奏的`最高旨趣则恰恰在于充分发挥乐器的人声韵味,并以接近人声为贵。
同时,二胡又长于演奏旋律以表现音乐中细腻、缠绵、哀戚、柔美闻名于世。
二胡多变的音色,是传统民族乐器的一个特点和亮点。
正是由于这一独有的特色,使二胡更具有丰富的表现力和感染力,更具有民族味、中国味。
从中可以体现出民族音乐文化的魅力。
欣赏者通过二胡声音的变化,体现出二胡这一乐器所特有的艺术魅力,进而能够把握乐曲中的内容、情感,使听众获得充分的审美体验。
3.多变的演奏技巧是二胡艺术的特色
二胡的演奏技巧非常之多,具有浓厚的民族韵味和独有的风格特点。
在左手的指法和右手的弓法上,它的演奏技巧丰富多彩,各显特色。
二胡的演奏技巧是比较丰富的,主要分为指法和弓法两大类,左手上有滑音、揉弦、拨弦、颤音等演奏技巧;右手则有跳弓和顿弓、拨弦、碎弓等各种技巧,其中左手的滑音和揉弦,右手弓法的在二胡演奏中显得最有特色。
滑音,就是按指在弦上有意识的滑动所得出的发音。
滑动的方法不同,产生的滑音效果也就不同。
滑音是二胡左手最有特点的技法之一。
其功能:一为表现音乐,二为调节技巧。
滑音的音乐表现功能首先体现为点缀音色,深化感情色彩。
滑奏的力度、速度、幅度、方向对发音有举足轻重的影响。
这四个因素往往交织在一起,既相互制约又浑然一体。
[5]手指在弦上某一音位上的扇面形滚动就叫“揉弦”,揉弦会发出一种类似波浪形的声音,演奏时恰当运用揉弦能使旋律更富于歌唱性,丰富二胡的演奏技巧。
揉弦给二胡音乐艺术带来了无尽的美,例如二胡曲《江河水》中为了表现特定的性格,顿挫的节奏感,以及颤动的内心情感,采用了压揉技巧,压揉,即是二胡揉弦技巧的一种独特方法,其效果压抑、激愤,具有明显的内在潜力,更富感染力。
三、结语
综上所述,二胡是我国影响最大、流传最广、最具代表性和最具中国气质和韵味的拉弦乐器。
二胡发展至今在保持原有特色的基础上,经过不断精益求精的改进,独特的物质基础赋予了二胡独具个性的音色,二胡鲜明的艺术特色使其无论走在哪里,都能使人感觉到它的生命力。
参考文献:
[1]祝桐君校注.与古斋琴论四卷[M].
[2]郑艳丽.中国传统文化下的音乐审美思维[J].黄钟,2006,(z1).
[3]李庆霞.片言谁解诉秋心――试论林黛玉诗歌的追问意识[J].海南大学学报,2002,(1).
[4]雨牧.浅谈二胡音色的变性[C] .二胡文集.
[5]苏沙宁.二胡滑音的二重功能[J].乐器,1993,(4).
二胡艺术地域特色研究【2】
摘要：近些年来， 中国 二胡 艺术 的 研究 在 发展 ，特别是从时间角度研究其发展的脉络、演奏的技巧及艺术的风格流派较多，但其中的地域性研究相对薄弱，对地域和空间因素往往关注不够。
本文试从时间的历时性研究转入空间的共时性研究，就二胡艺术的地域特色作简略探讨，以求从新的角度提出 问题 ，并就此阐述了个人的观点。
关 键 词：二胡艺术地域特色
一、地域特色概言
人，总是在一定的 自然 地理 环境中生存，一方水土养一方人。
因此,人的体质和 社会 生活方式，都存在着明显的地区差异;大到不同的国家、不同的民族，小到不同的村落、不同的办公室，其地域空间特征的差异都很明显。
人的 文化活动和其他活动，也必然与其所处的自然与人文环境有着不可分割的 联系。
这一乍看浅俗的论断，已由地域学及其他相关学科提供了可靠的 科学 依据。
所谓地域学或曰文化地 理学 的研究 方法 ，就是将文化现象的分布、扩散和变化，与发生地的自然环境和社会因素联系起来考虑，而对文化区域的划分、鉴别、定义和 分析 ，则是进行此类研究的基础。
我国幅员辽阔，在自然地理上最大的分野是南方和北方。
南北地形地貌不同，气候物产不同，民风民俗不同，人的生活方式和精神气质也不同，所以人们在日常生活中已习惯将中国的文化形态划分为南北两类。
这种划分虽然不可能与地理分界完全相符，但从历代学者的论述和人们普遍能感受到的社会现象看，这样的一种划分是符合客观实际的。
古往今来，中国南北两地的确存在不少文化差异。
从最简单的角度说，衣，南丝北棉;食，南米北面;住，南床北炕;行，南舟北车;至于“南腔北调”，那就离 音乐 范畴更近了。
通过这些罗列，可说明地域文化的差别，不是仅凭概念就可以诠释的，它实际上浸润在具体而细微的生活之中，不仅会日日时时对我们的生活发生 影响 ，更能点点滴滴地塑造出不同的性情和趣味，而这些性情和趣味，正是文艺创作的源泉。
所以，我们从古今文艺作品中能看到或感受到某些因南北文化不同而产生的差异。
二、二胡艺术发展的地域特色
二胡艺术发展的地域特色可由以下几个视角窥知。
从出版发行的作品看，西北一带的二胡作品主要有《葡萄熟了》(周维曲)、《阳光照耀着塔什库尔干》(陈刚编曲 刘天华移植 刘长福改编)、《牧羊女》(曹元德编曲)、《天山风情》(王建民曲)等。
由于特殊的地理位置、气候现象、人文习俗，赋予了那里热烈奔放的音乐风格;从旋律音上说，普遍都运用了增二度的音程。
如《葡萄熟了》的倒数第十小节和倒数第二小节,特别是《阳光照耀着塔什库尔干》一曲，此类情况就更是随处可见。
从节拍上说，也许是崎岖不平的山区小路这一特殊的地理环境，使得这一地区的音乐在节拍上多采用八五拍、八七拍、八九拍。
客观地说，像这样的非均分律动节奏，一方面音乐的动感性、舞蹈性强，另一方面增添了特殊的音乐效果。
如《阳光照耀着塔什库尔干》一曲中多次 应用 了上述节拍。
从演奏技巧上说，这一地区的二胡独奏曲特别注重两手写实性技巧的发挥。
如乐曲《葡萄熟了》的第144小节至151小节，通过左手指的拨弦及右手以同样节奏型的拉奏，形象生动地反映了那里的人们在丰收的时候，打着手鼓，载歌载舞的情景。
这显然与当地人们的生活方式及生存环境有关。
在南方的二胡作品当中，如《山村变了样》(曾加庆曲)、《江南春色》(朱昌耀、马熙林曲)、《姑苏春晓》(邓建栋曲)、《忆江南》(闵惠芬曲)等，同样由于其特殊的地理位置、气候现象、人文习俗，赋予了这里细腻柔美的音乐特点;从旋律音上说，大都是级进的自然音程，乐曲《忆江南》的主题即是如此。
从节拍上说，似乎由于这里为江南平原的地理条件，使得这里的音乐主题在节拍上常用平稳流畅的均分律动感强的四二拍或四四拍。
从演奏技巧上说，这一地区的二胡独奏曲更注重写意性技巧的发挥。
如乐曲《江南春色》，通过采用江南丝竹特有的滑音、垫指滑音及圆润饱满的音色刻画江南水乡的优美景色。
综上所述，二胡 艺术 发展 至今，笔者认为，对地域性二胡作品的优与劣、演奏技巧的高与低的评价，本没有绝对的标准，凡依据当前流行的审美眼光妄加判断，也不堪作为 科学 的评价。
然而，由于种种原因，南北两地的二胡作品风格及演奏 方法 的确存在着不同，则是没有疑义的。
那么，我们应该从什么角度或者说依据什么原理去 研究 二胡艺术中的地域风格或者描述地域二胡现象呢?
第一，地理条件与地域 文化艺术成就不成正比。
就 音乐 中最小的题材——民歌来说，山西河曲是一个实实在在的穷乡僻壤，但那里民歌的艺术成就却很高。
尤其在表现爱的艰难、生活的艰辛这些 内容 的民歌，更是震撼人心。
说得远一点，荷兰很小，西班牙很偏，但那里的艺术成就很高。
二胡艺术亦是如此。
浏览近50年来在全国正式出版的约300首作品之中的较为经典的50部作品，不难发现，其中以《秦腔主题随想曲》《蓝花花叙事曲》《陕北抒怀》《调》《红军哥哥回来了》等极富地方特色的、风格浓郁的作品，形成了在 中国 二胡艺术中 影响 较大、分量较重的一大派别体系即“秦派二胡”。
对此，在朱道忠先生的《二胡人文精神之我见》一文中这样说道：“‘秦派二胡’在这个体系中，通过传承、探索、 实践、创新，也以极其感人的风韵别树一帜地高扬于西北风中。此‘风’从黄土地高原向东吹醉了神州大地，国人无不惊异地引颈‘西望长安’，惊觉八百里秦川。”北京是中国 政治 文化的中心，也是音乐艺术最为集中的地方，然而以京风、京韵为主题创作的二胡作品，无论是数量上或是影响力上，尚不及“长安乐派”。
因此,地理条件与地域文化成就不可概而言之。
第二，二胡的地域特色有远近而无高低。
一国之内有中心与边缘的区别，世界范围内也有发展中国家和发达国家的区别。
但文化的发展与艺术的特色却不以地域为界划分高低。
不能说发达国家的文化是好的，发展中国家的文化是不好的;同样道理，北京的二胡艺术有其非常明显的优势，而其他省市的二胡艺术也有其独特风味和特色，客观地说，各有所长，不分轩轾。
第三，数量标准和质量标准的差异。
艺术的价值主要在于其内在的质量而不在于外在数量。
研究二胡地域现象不仅应该重视作品的数量、演奏的技巧，更应该注重地域二胡艺术所反映的那一方水土、一方文化价值的高度与深度，或曰更应注重其凝练的深刻厚重的文化内涵。
第四，结合时间因素考虑。
空间和时间是不可分的，不同的空间往往承载着不同的 历史 文明程度。
比如17世纪，本是中国封建文化高度成熟的时期，但那时在中国边远地区的人可能仍然处于狩猎文化的阶段。
即使是在科学技术比较发达、 经济 连年出现高速增长的当前，地域之间同样存在着贫富差别。
这说明相同的年代不一定处在相同的文明体系之内。
这样，才能因地域文化差异而产生许多特殊的艺术现象。
二胡艺术亦莫能外。
在二胡艺术的研究中考虑到空间 环境的作用，实则并非新思想。
丹纳在《艺术 哲学 》中认为,艺术作品的产生不仅取决于“ 时代 精神”，也取决于“周围的风俗”，地域研究也不仅仅是研究山川河流，还要研究地区的文化及艺术。
生活在一定地域的人，必然受到这个地域内 自然 与文化氛围的影响。
他们的作品及演奏这些作品的人，甚至非本地人在欣赏这些作品时，都不可避免地存有这种地域文化的痕迹或是想象、感受这个地域的文化。
可以这样说，没有一个人在创作、演奏、欣赏一首细腻悠扬的江南作品时，他所捕捉、感受的是千里冰封、万里雪飘的情景。
这是为什么呢?
近些年来中国二胡艺术的研究在发展，但其中的地域性研究是一个相对薄弱的环节，对地域和空间因素往往不甚关注。
从时间角度研究二胡艺术的发展是天经地义、合情合理的，但这不是唯一的角度。
“历史不仅是河流，河流不仅是一条。历史不但是时间的动态变化，更有赖以存在的空间的静态差异，亦即还有纵向曲线——历史的空间特征及其组合。”窃以为，这一看法甚是符合二胡艺术发展史的研究情况。
如果能从新的角度提出 问题 ，将注重时间的历史性研究与空间的共时性研究结合，可为二胡艺术的研究 工作增加立体而鲜活的气息。
参考 文献 ：
[1]朱道忠 《二胡人文精神之我见》中国二胡 2004年 第2辑
[2]程民生 《开拓历史的空间——历史的地域研究刍议》光明日报1999年6月25日第7版
二胡的艺术魅力论文【3】
摘 要：二胡是我国民族乐器中的一种重要乐器，以其独有的艺术魅力自立于世界音乐艺术之林。
本文以二胡的艺术优长、二胡的艺术成就、二胡的艺术创新为三大理论层面，对二胡的艺术魅力进行了全面系统、深入细致的研究与论述。
力图对于二胡艺术的繁荣发展，提供理性思辨与艺术实践的双重参照系。
关键词：二胡;艺术;魅力;优长;成就;创新
二胡是我国民族乐器中的一种重要乐器，以其独有的艺术魅力自立于世界音乐艺术之林。
研究二胡的艺术魅力，对于二胡艺术的繁荣与发展，既具有重要的理论思考价值，又具有重要的时间参考意义。
为此，本文专门对二胡的艺术魅力作全面系统、深入细致的论述，为之引起关注与讨论。
具体而言，二胡的艺术魅力，可以分解为以下三大层面进行分析与解读。
一、二胡的艺术优长
二胡作为我国民族乐器中一种拉弦乐器，有明显的自身艺术优长。
其一是历史悠久。
二胡有着十分悠久的历史，据文献记载，早在唐代，即有“轧琴”，即系北方少数民族奚部落得“奚琴”，这就是二胡的前身。
北宋的陈��在他所著的《乐书》中说：“奚琴，本胡乐也;出于弦鼗而形亦类焉，奚部所好之乐也.盖其制，两弦间以竹片扎之，至今民间用焉。”①到了元代，改用马尾拉奏，《元史。
礼乐志》载：“胡琴，制如火不思，卷颈，龙首，二弦，用弓捩之，弓之弦以马尾。”②明代，二胡已用马尾弓夹于两弦之间拉奏，并有了“千斤”。
清代，二胡出现了各种型制。
“五四”运动以后，经阿炳(华彦钧)、刘天华两位大师的改革，把二胡艺术推向一个新的艺术高峰，使其走向世界。
其二是功能多样。
二胡不仅是一件理想的独奏乐器，也是重奏、协奏、合奏的理想乐器。
不仅可以演奏民族乐曲，还是民族戏曲、民族曲艺、民间歌舞以及弦索乐、丝竹乐、鼓吹乐、吹打乐等不可或缺的伴奏乐器，有的甚至成为主奏乐器。
梅兰芳先生就率先把二胡引入京剧伴奏之中。
其三是音色优美。
二胡音色亲和优美，极富艺术表现力，出现出民族音乐含蓄、婉曲、蕴藉等美学特征。
其四是技巧丰富。
二胡的演奏技巧分为指法技巧与弓法技巧两大部分。
指法技巧又包括揉弦、滑揉、压揉、滑音、颤音等;功法技巧也包括长弓、分弓、连弓、快弓、换弓、换弦、组合弓等技巧，显示出丰富的特点。
由此可见，二胡的艺术优长是全方位的，这是它艺术魅力的基础与保证。
二、二胡的艺术成就
二胡的艺术成就十分显著。
其一是曲目众多，质量上乘，期中有许多艺术精品与世界音乐珍品。
例如人们耳熟能详的《江河水》、《二泉映月》、《听松》、《病中吟》、《光明行》、《赛马》、《良宵》、《山村变了样》、《赶集》、《行街》、《空山鸟语》、《湘江乐》、《江南春色》等等。
尤其是《二泉映月》，1993年被评为“二十世纪华人艺术精品”，并被誉为“国际乐坛十大名曲”之一，已经蜚声中外。
在国内也达到家喻户晓、妇孺皆知的转变。
“作品艺术成就中旋律创作的成功，是不容忽视的，旋律深刻抒情性的美感，这时于后来人对作品的理解和演奏应该有启迪。”③日本著名指挥家小泽征尔在听到阿炳演奏的《二泉映月》的录音后，禁不住热泪盈眶，激动而虔诚地说：“这样的音乐应当跪着听!”另一首二胡名曲《病中吟》，是刘天华先生创作的10首二胡曲中的第一首，也是他的代表作，1993年也被评为“二十世纪华人艺术精品”。
这首名曲一起思想内容与艺术形式的完美结合充分表现出中国作风与中国气派，深受国人与海外华人的喜爱。
其二是名家辈出、成果辉煌。
杰出的二胡作曲家有阿炳、刘天华、刘文金、赵砚臣等。
杰出的二胡演奏家有阿炳、刘天华、闵慧芬、张韶、张继让、张慧元、张令杰等。
其三是影响广泛，意义深远。
二胡艺术影响到民族器乐、民族声乐、民族戏曲、民族曲艺、民族舞蹈等各个艺术领域，对于打造民族艺术与民族文化，功不可没。
由此可见，二胡的艺术成就是高水准的，这是它艺术魅力的核心与标志。
三、二胡的艺术创新
世界上所有国家、所有民族的所有艺术，都以创新为生命与灵魂，同样，二胡的艺术创新也是二胡艺术的生命与灵魂。
“时间是检验真理的唯一标准”，事实充分证明，二胡的艺术创新取得了巨大的成功。
其一是作品的创新。
如刘文金创作的《三门峡畅想曲》、《长城随想曲》，吴厚元创作的《红梅随想曲》等，都是成功的创新之作。
其二是演奏的创新。
如女子十二乐坊中的二胡演奏员的站立边舞边演奏;赵本山与郎朗的二胡与钢琴混搭二重奏《赛马》;北京“国乐天骄女子乐用与法国钢琴王子理查德・克莱德曼的混搭演奏等等，都令人耳目一新。
由此可见，二胡的艺术创新是深层次的，这是二胡艺术魅力的支撑与动力。
注释：
①②王晓红.民族乐器系统论[M].北京：中国戏剧出版社，2008：163.
③张慧元.全活二胡(业余)考级作品集诠释[M].北京：航空工业出版社，1996：243.
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