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《边城》情节：在湘西风光秀丽、人情质朴的边远小城，生活着靠摆渡为生的祖孙二人，外公年逾七十，仍很健壮，孙女翠翠十五岁，情窦初开。他们热情助人，纯朴善良。两年前在端午节赛龙舟的盛会上，翠翠邂逅当地船总的二少爷傩送，从此种下情苗。傩送的哥哥天保喜欢上美丽清纯的翠翠，托人向翠翠的外公求亲，而地方上的王团总也看上了傩送，情愿以碾坊作陪嫁把女儿嫁给傩送。傩送不要碾坊，想娶翠翠为妻，宁愿作个摆渡人。于是兄弟俩相约唱歌求婚，让翠翠选择。天保知道翠翠喜欢傩送，为了成全弟弟，外出闯滩，遇意外而死。傩送觉得己对哥哥的死负有责任，抛下翠翠出走他乡。外公因翠翠的婚事操心担忧，在风雨之夜去世。留下翠翠孤独地守着渡船，痴心地等着傩送归来，“这个人也许永远不回来了，也许明天回来！”翠翠的人物形象分析：翠翠：“在风日里成长着，皮肤黑黑的，触目青山绿水，一对眸子清如水晶，自然抚养着她，教育着她。”翠翠乖巧伶俐又带有山区女孩的淳朴活泼，天真善良而不娇嫩，具有大自然赋予的活力。她是一个生动透明的“美”的形象，“美”的化身。 1、情窦初开、渴望爱情。十五岁的翠翠朦胧中渴望着爱情。“在成熟的生命中，觉得好像缺了什么。……想要在一件新的人事上攀住它”；渴望新的生活，“好像生活太平凡了，忍受不住。于是胡思乱想：下桃源县，过洞庭湖”。听父母的故事，神往倾心。幻想着能像母亲一样出走争取自己的幸福，善良的心地又使她难以付诸行动。对傩送一见倾心，但又含蓄而不善表白。她从小失去了父母，与外祖孙相依为命，最担心爷爷会离她而去。如当她想像自己为爱情私奔就设想到爷爷要搭下水船去杀了她的时候，就吓怕起来。所以对相依为命的外祖父的无限深沉的依恋使她不能只顾自己的幸福而弃之于不顾。于是，她只能在对美好爱情的期盼与对美好亲情的依恋中“无故寻愁觅恨”。2、内心孤寂 文中写道“她看天上的红云，听着渡口飘来乡生意人的杂乱声音，心中有些薄薄的凄凉。”因为没有人能够理解这位思春少女的情怀，所以她感到“这日子成为痛苦的东西了”。她为这无可奈何而痛苦。尽管爷爷对她关爱备至，但并不能真正理解这个青春少女的内心世界。天宝和傩送为她而决斗，她却毫不知情，只能在梦中暂时得到爱情的实现。天宝闯滩而死，傩送远走他方，爷爷为她的婚事而忧虑，她却并不能了解这一切前因后果，只能苦苦等待心上人的归来，而她要等的人，“也许永远回不来了，也许明天回来。”3、命运自主者 在沈从文小说中，翠翠是为数不多的能为自己命运做主的乡下女孩。是命运自主的歌者。爷爷为翠翠指定的丈夫是大老，这也是通过媒人提亲的“车路”，但翠翠心里爱的是二老，翠翠没有接受爷爷的安排，争取自己的爱情，并为自己的爱情努力过，当她听说团总的小姐与二老联姻，就唱了一首歌：“白鸡关，出老虎，不要别人，团总的小姐排第一”，这在巫风盛行的湘西，这是翠翠通过巫语捍卫爱情的手段。4、聪明伶俐、善解人意、乖巧甚至有点狡黠。她正当婚姻，面对爷爷不失时机的委婉引导，她“不能忘记”；面对爷爷旁敲侧击地询问，她会闪烁其辞的表明态度。当爷爷提及到傩送向她攀交情的时候，先是“吃了一惊”，然后借故走开。 她会把夜晚听到的为她而唱的爱情，当作梦境讲给爷爷；她会把自己未来幸福的担忧融合在对爷爷的依恋中讲给他听……总之，翠翠是一个聪慧温婉、腼腆多情、伶俐乖巧的花季少女，她过着自由的生活，关心爷爷，也被爷爷宠爱关心；但她已经到了情窦初开的年龄，祖父并不能真正理解她，她的内心是清纯的，同时又是孤寂的。在她身上，对外祖父深沉的依恋和对爱情的真挚期盼，外表的温婉腼腆和内心的炽热乖巧，异乎寻常地融合为一体。她是小说为我们塑造的一个光辉的极富审美意义的少女形象。爷爷的人物形象分析：爷爷： 是忠厚善良、勤劳坚强的一个老船工。他经受了女儿女婿双双徇情的悲惨人生，但依然怀着强烈的责任心在溪上摆渡。性格特征：1、忠于职守 克尽本分 五十年如一日撑船摆渡，不管白天黑夜，刮风下雨。即使是令人神往的端阳龙舟，他都寂寞地守着渡船。“他从不思索自己职务对于本人的意义，只静静地忠实地在那里活下去。” 他是溪边渡口的摆渡人，“在职务上毫不儿戏”。2、古道热肠 重义轻利 每到“十四中寨逢场”，“因为明白过渡人是要赶回城中吃晚饭的，人来一个就渡一个，不便要人站在那岸边呆等”，因此，即使外孙女几次三番地唤他回去，即使看到她情绪异常，他也会坚持渡完最后一个人才收工。过渡的人感激老人的热诚尽责，馈赠他，他却甘守清贫，“俨然吵嘴时的认真神气：‘我有口粮，三斗米七百钱，够了’”。3、善良朴实 深爱至亲 虽然他忠于职守，但他是一个深爱着至亲的、心细如发的老人。因为女儿女婿的悲剧，在他心里留下了永远不可磨灭的伤痕。他对孙女关心备至，关心她的生活，也关心她的婚姻。为了把翠翠托付给一个实在的人，他亲自上街打探消息，并启发翠翠去恋爱去响应傩送的爱慕。翠翠爱听傩送的情歌，他就天天夜里等候；当傩送在爱神面前犹豫时，他就焦急、盼望，甚至会为外孙女连唱十首歌曲。他既爱孙女，希望她有一个好的归宿，又害怕她再走母亲的老路，却不能直接说出来。最后他对于翠翠的婚事无能为力。只能带着孤单和遗憾撒手而去。小说以简练而生动的笔墨，传神的勾画出外祖父的性格特征。显现出老船工平凡的生活中与众不同的 “美”。老船夫的良好品德仿佛就是我们中华民族的化身，从他身上我们看到了中华民族原始而又纯朴的人性之美。
一、《边城》中翠翠人物形象分析：
翠翠是个天真善良、温柔清纯的小女孩，是作者倾注“爱”与“美”的理想的艺术形象。翠翠来到人间，便是爱的天使与爱的精灵。她爷爷把她领大，一老一少相依为命。她既是爱情的女儿，又是大自然的女儿。在她身上“天人合一”，她是美的精灵与化身。翠翠身上的“美”，是通过她的爱情故事逐步表现出来的：第一阶段：翠翠爱情萌生阶段。她在小镇看龙舟初遇傩送，爱情的种子就萌芽了。第二阶段：翠翠爱情的觉悟阶段。两年后又进城看龙舟，她的爱情意识已完全觉醒。 第三阶段：翠翠对爱情执着的阶段。她在爱上傩送后，没想到傩送的哥哥也爱上了她。出于对爱情的忠贞，她明确向爷爷表示拒绝。然而，她与傩送的爱情却忽然受到严重挫折，傩送远走他乡、爷爷也死了使她一夜之间“长成大人”。最后，她像爷爷那样守住摆渡的岗位，苦恋并等待着傩送的归来，这些充分表现了翠翠性格坚强的一面。
二、作品简介：
在川湘交界的茶峒附近，小溪白塔旁边，住着主人公翠翠和她爷爷老船夫。茶峒城里有个船总叫顺顺，他有两个儿子，老大叫天保，老二叫傩送。
端午节翠翠去看龙舟赛，偶然相遇相貌英俊的青年水手傩（nuó）送，傩送在翠翠的心里留下了深刻的印象。同时，傩送的兄长天保也喜欢上了翠翠，并提前托媒人提了亲。天保告诉傩送一年前他就爱上了翠翠，而傩送告诉天保他两年前就爱上了翠翠，天保听了后也吃了一惊。然而此时，当地的团总以新磨坊为陪嫁，想把女儿许配给傩送。而傩送宁肯继承一条破船也要与翠翠成婚。
兄弟俩没有按照当地风俗以决斗论胜负，而是采用公平而浪漫的唱山歌的方式表达感情，让翠翠自己从中选择。傩送是唱歌好手，天保自知唱不过弟弟，心灰意冷，断然驾船远行做生意。
碧溪边只听过一夜傩送的歌声，后来，歌却再没有响起来。老船夫忍不住去问，本以为是老大唱的，却得知：唱歌人是傩送，老大讲出实情后便去做生意。几天后老船夫听说老大坐水船出了事，淹死了……
码头的船总顺顺因为儿子天保的死对老船夫变得冷淡。船总顺顺不愿意翠翠再做傩送的媳妇。老船夫只好郁闷地回到家，翠翠问他，他也没说起什么。夜里下了大雨，夹杂着吓人的雷声。第二天翠翠起来发现船已被冲走，屋后的白塔也冲塌了，翠翠去找爷爷却发现老人已在雷声将息时死去了…… 老军人杨马兵热心地前来陪伴翠翠，也以渡船为生，等待着傩送的归来。
三、创作背景：
《边城》成书于1931年，那正是沈从文爱情事业双丰收的季节。1931年社会虽然动荡不安，但总体上还是稍显和平，这个时候中国有良知的文人，都在思考着人性的本质，沈从文自然是走在前沿的，于是，他希望通过自己对湘西的印象，描写了一个近似于桃花源的湘西小城，给都市文明中迷茫的人性指一条明路。人间尚有纯洁自然的爱，人生需要皈依自然的本性。
翠翠是个天真无邪、自然善良、情窦初开的少女。翠翠，是沈从文中篇小说《边城》中的女主人公，是作者理想人生形式与理想爱情形式的寄托。是作者倾注着“爱”与“美”的理想的艺术形象。对翠翠人物形象性格的分析：1. 天真善良，聪明可爱。翠翠因为自小在秀美的边城长大，接触的是民风淳朴的群体，因此，翠翠没有被世俗所染，性格天真烂漫，在傩送逗她时信以为真。在爷爷试探她对傩送的心意时，很聪明地掩饰着自己对傩送的爱慕之情。2. 孝顺体贴。平日里，翠翠帮衬着爷爷渡船；在节日时，明明想要去集市，但却不舍得爷爷孤身一人，而且她与 爷爷相依为命，照料爷爷起居，因而是个孝顺的孩子。3. 内心孤独。翠翠虽然和爷爷的感情深厚，但似乎翠翠没有可以真正倾诉心声的对象。因为爷爷年纪与翠翠相差甚多，无法真正了解翠翠的少女情怀。且在爷爷去世后，翠翠的生活变得更加孤单，爱情无果，而亲人皆已离去，所以翠翠内心很孤独。4. 渴望爱情，开放真诚。在初次见过傩送后，翠翠的内心就已经对傩送产生好感，虽然很害羞，但是翠翠实际上内心对于爱情非常敢于面对。从文章的细节描写就可看出翠翠是个敢于追求爱情，对爱情坚贞不移的人。5. 命运坎坷。在出生时就失去了父母，在唯一的亲人爷爷照料下长大，遇到了喜欢的男子，而男子却离她而去，爷爷也去世了，最终只剩下自己孤身一人，等待心上人的归来，在当时的封建社会中，翠翠是个勇敢追求爱情的人，然而她的结局却让人叹息。
边城主要内容：
生活在湘西古城茶峒的翠翠和爷爷摆渡为生，当地船总顺顺的两个儿子天保和傩送同时喜欢上了翠翠。但翠翠却钟情于两年前龙舟赛上看到的老二傩送。
兄弟两个以唱山歌来向翠翠表白，让翠翠自己决定。天保不敌傩送，愤而独自驾船远行做生意，却不幸出事身亡，傩送为此深深自责，便只身去了桃源不再回来。
船总顺顺因为两个儿子的事情不再与翠翠爷爷交好，在一个雷雨交加的夜晚，翠翠爷爷安静地离开人世，自此，翠翠独自在江边摆渡，等待傩送的归来。
人物形象分析：
1、翠翠
翠翠是个天真善良、温柔清纯的小女孩，是作者倾注“爱”与“美”的理想的艺术形象。翠翠来到人间，便是爱的天使与爱的精灵。
她爷爷把她领大，一老一少相依为命。她既是爱情的女儿，又是大自然的女儿。在她身上“天人合一”，她是美的精灵与化身。
2、爷爷
爷爷保有着中国传统的美德，他对孙女翠翠亲情无限。为翠翠的亲事操心担忧，尽力促成翠翠爱情的实现。在生活上，对翠翠也是无比关怀，不让翠翠坐热石头，惟恐翠翠生病。
扩展资料：
创作背景：
《边城》成书于1931年，那正是沈从文爱情事业双丰收的季节。1931年社会虽然动荡不安，但总体上还是稍显和平，这个时候中国有良知的文人，都在思考着人性的本质。
沈从文自然是走在前沿的，于是，他希望通过自己对湘西的印象，描写了一个近似于桃花源的湘西小城，给都市文明中迷茫的人性指一条明路。人间尚有纯洁自然的爱，人生需要皈依自然的本性。
赏析：
翠翠的爱情故事，作者所表现出的似乎是一个“谁也没有错”的爱情悲剧，作者只是有意识的在人性层面上叙述故事，无意发掘悲剧产生的人为的、社会等方面的因素。
我们不妨来看看在这篇小说中天保和傩送所选择的求爱方式：天保所选择的车路—托人做媒，这种婚配方式是汉族人的传统，在天保的婚俗观念中还是汉人的“父母之命”。
因此在他一厢情愿地托媒求婚失败后，他反而怨恨老船夫：“鬼知道那老的存心是要把孙女嫁个会唱歌的水手，还是预备规规矩矩地嫁个人！”可见他把老船夫看成是翠翠婚事的主权人。
而且他的弦外之音嫁个会唱歌的水手，就不是“规规矩矩”的了。傩送所选择的马路—站在山头唱歌，这是苗族人的传统。苗族人是青年男女自由恋爱成婚。
然而自清雍正年间在湘西这边实施“改土归流”以来，伴随着对苗民反抗的武力剿灭，一种无形的东西正慢慢渗透到这片准乎自然的人生天地里，古朴的民风也在日渐消失。
翠翠和这些上层人物相比，是这般的清纯与美丽，天真与善良。她烛照着上流社会的腐朽生活，反衬着城里人的“庸俗小气自私市侩”。
沈从文也借此揭露都市“现代文明”培育的虚伪、自私、怯懦……总之，翠翠是一位清纯可爱的乡村女孩，是美的化身。她的爱情故事是一首凄美的歌。
她是作者乡恋情感与怀旧思想孕育起来的一个血肉丰满的人物形象，作者也通过翠翠这一艺术形象表现出了对“现代文明”的无情批判。
参考资料来源：百度百科-边城
1沈从文《边城》一书的内容简介: 《边城》原本是沈从文为我们提供的一种理想的“人生形式”，一种“优美，健康，自然，而又不悖于人性的人生形式”。但是《边城》给我们的，却绝不仅仅是“优美”，也有人在命运的变数面前的无助与无奈的忧伤。这生命的无奈和悲悯之情，使《边城》获得一种深邃的品格和魅力。 1943年完成的《边城》，是这类“牧歌”式小说的代表，也是沈从文小说创作的一个高峰。小说叙述的是湘西小镇一对相依为命的祖孙平凡宁静的人生，以及这份平凡宁静中难以抹去的寂寞和“淡淡的凄凉”。《边城》原本是沈从文为我们提供的一种理想的“人生形式”，一种“优美，健康，自然，而又不悖于人性的人生形式”。但是《边城》给我们的，却绝不仅仅是“优美”，也有人在命运的变数面前的无助与无奈的忧伤。这生命的无奈和悲悯之情，使《边城》获得一种深邃的品格和魅力。 《边城》简介 内容：民国初年，位于湘西山区的偏远小镇- 茶峒，有位船总顺顺，颇有名望。他的两个儿子大佬天保和二佬傩送，同时爱上渡口老船夫的外孙女翠翠。老船夫怕翠翠重蹈其母因婚姻不幸而殉情身亡的复辙，对她的婚事十分关注。端午节的夜晚，情窦初开的翠翠邂逅二佬傩送，心中萌发爱慕之情，但在二佬面前却羞于表露。以后在顺顺家又与大佬天保相识。一天，顺顺托杨马兵来向老船夫说媒。老船夫得知大佬喜欢翠翠，不胜欣喜,试图说服翠翠,翠翠却十分恼怒。当天，王团总也派人到顺顺家为女儿提亲，他愿以一座新碾房作陪嫁，但二佬 傩送表示宁要渡船，不要碾房。大佬得知弟弟也爱慕翠翠，郁闷不乐，遂乘船外出经商，不幸落水毙命。噩耗传来，二佬傩送十分悲痛，不愿再提亲事，离家出走。老船夫见翠翠婚事无望，怅然伤怀，加之劳累过度，心力交瘁，终于在一个雷雨交加的夜晚与世诀别。翠翠依旧守候在渡船上，长年为人摆渡，同时，仍旧有所等待。 2如何理解翠翠的形象？ 赏读第一部分： 1、这部分可分几个层次，试进行概括： 提示：可分两部分。“黄昏来时……很觉得悲伤。”表现翠翠内心的骚动不安；“天夜了……就是这种歌唱出了你。”写爷爷讲妈妈过去的爱情故事。 （1）第一段中，翠翠为什么会感到“薄薄的凄凉”？ 明确：忙碌一天的世界要休息了，翠翠也闲坐下来。看着天上的红云，嗅着空气中残留着的白天热闹的气息。不觉寂寞惆怅涌上心来，看世上万物都那么生机勃勃，而自己的生活却“太平凡”了，觉得“好像缺少什么”。内心骚动不安的爱情，却不能像雀子、杜鹃、泥土、草木、甲虫那样，热烈勃发。和周围的景物相比，不由得感到“薄薄的凄凉”。 （2）第二段中，翠翠为何要“胡思乱想”？翠翠和祖父之间有着浓得化不开的亲情，无论是他们二人，还是读者，对此都不会怀疑。但是为什么翠翠会产生“惩罚”爷爷的念头？（是爷爷不知道女大不中留，不理解翠翠的感情需要吗？不是，爷爷早就在操持这件事了。是翠翠不知道爷爷的操持吗？不，翠翠明白，爷爷永远会满足她的任何一个要求和心愿。） 明确：翠翠感到日子有点痛苦，“好像缺少了点什么”，她觉得委屈，自然地迁怒到唯一可以向之撒娇的祖父，她并不当真地胡思乱想着自己出走以后带给爷爷的惩罚。注意，翠翠的“惩罚”手段仍然是建立在两人亲情深厚的基础上，她深知祖父爱她，所以让他尝尝失去她的痛苦。更感人的是后面，只是这样一个念头，就吓坏了翠翠，她不敢想像没有祖父的生活，竟不顾爷爷正忙着摇船，一次又一次叫爷爷回家，仿佛晚一点他们真会分开。其实，翠翠此时心里并没有一个明确的要求或一件具体的事情，她就是那么“莫名其妙”地感到日子空虚心情郁闷，这是一种无法言说的不安或不快，但又是一种确确实实的存在。因为无法言说，所以没人能帮助你；因为确实存在，所以它总在折磨你。这就是孤独感。 翠翠这清醒的白日梦，把一个少女单纯而隐秘的内心情感托现给读者：因情感生活得不到满足而产生的哀怨的心理。 （3）翠翠坐在溪边，为什么就“忽然哭起来了”？为什么无来由地多次地“哭”？ 明确：翠翠怀着满腔心事，无人能诉说。渡船上人们悠闲地过渡，又有谁能了解她的心事呢？船上的人的安闲和翠翠内心的波动，形成动与静的对比，表现出翠翠那看似无来由的哭的深意。 翠翠无来由地哭，一要注意翠翠情窦初开的朦胧感情，一要注意湘西这样闭塞但人情质朴的环境，翠翠的心理肯定不会和生活在城市中的少女一样。 （4）外公给翠翠讲父母的往事，注意引导学生把握此时翠翠心理的微妙变化。 2、翠翠为什么看到天上的红云，听着生意人的杂乱声音，心中有些凄凉？ 提示：一方面内心寂寞惆怅，一方面又迸发出骚动不安的爱情的火花。 3、翠翠在成熟中的生命，到底缺少了什么？ 提示：是那朦胧中的爱情，后文说“新的人事”“生活太平凡”与此同。 4、翠翠真的想逃走吗？她为什么有这样的想法？ 提示：这些莫名其妙的想法实际上反映了其内心的无聊与孤寂。 5、“祖父不理会她”真是她“觉得悲伤”的原因吗？ 提示：祖父不理会是外部表象，渴望情感的抚慰是真。 6、翠翠为什么对母亲“神往倾心”呢？ 提示：主要是对母爱的渴求、对母亲的怀念。 7、翠翠为什么对母亲的爱情故事那么感兴趣？ 提示：源于自己内心对爱情的朦朦胧胧的期盼。
翠翠的爱情故事，作者所表现出的似乎是一个“谁也没有错”的爱情悲剧，作者只是有意识的在人性层面上叙述故事，无意发掘悲剧产生的人为的、社会等方面的因素。我们不妨来看看在这篇小说中天保和傩送所选择的求爱方式：天保所选择的车路—托人做媒，这种婚配方式是汉族人的传统，在天保的婚俗观念中还是汉人的“父母之命”，因此在他一厢情愿地托媒求婚失败后，他反而怨恨老船夫：“鬼知道那老的存心是要把孙女嫁个会唱歌的水手，还是预备规规矩矩地嫁个人！”可见他把老船夫看成是翠翠婚事的主权人。而且他的弦外之音嫁个会唱歌的水手，就不是“规规矩矩”的了。傩送所选择的马路—站在山头唱歌，这是苗族人的传统。苗族人是青年男女自由恋爱成婚。然而自清雍正年间在湘西这边实施“改土归流”以来，伴随着对苗民反抗的武力剿灭，一种无形的东西正慢慢渗透到这片准乎自然的人生天地里，古朴的民风也在日渐消失。沈先生在《长河·题记》中说：“一九三四年的冬天，我因事从北平回湘西，由沅水坐船上行、转到家乡凤凰县。去乡已十八年，一入辰河流域，什么都不同了。表面上看来，事事物物自然都有了极大进步，试仔细注意注意，便见出在变化中的堕落趋势。最明显的事，即农村社会所保有的那点正直朴素人情美，几乎快要消失无余，代替而来的却是近二十年实际社会培养成功的一种惟实惟利的人生观。”《边城》所反映的世界还是美好的，但这里也正日益受到封建宗法制度的影响，人们受到物质利益的诱惑。正因为此，两种婚俗观念的冲突使热恋中的翠翠与傩送生生分离。作者借此对汉族传统婚姻观念表示深恶痛绝，并给以深刻的批判。这其中包含着他个人的经验与痛苦。“美国学者金介甫当面问及沈从文1922年离乡赴京地原因，他曾明确表示当时不愿作姨父的“女婿”，并为此逃离以联姻方式建立、巩固起来地湘西上层盘根错节的统治网络。他说：‘我早就对于这种关系十分厌恶，所以一离开就不至于重新进入这个富贵囚笼’”文中不愿做王团总女婿而追求自由婚姻的傩送，似乎依稀可以见到当年沈从文的影子。 当傩送和翠翠被生生分离后，读者最不情愿看到的是在翠翠身上再次重复着母亲的悲剧。令人们欣慰的是翠翠与傩送没有像母亲与军人那样双双殉情而死，傩送也没有放弃这份爱情，“爸爸，你以为这事为你，家中多座碾坊多个人，你可以快活，你就答应了。若果为的是我，我要好好想一想，过些日子再说吧。我尚不知道我应当得座碾坊，还是应当得一只渡船；因为我命里或只许我撑个渡船。”为了爱情，傩送坚决地抵御着物质的诱惑。再看翠翠她远比绝望的母亲更勇敢更坚强，她怀着希望与自己坎坷的命运作持久的抗争。接受种种磨难而等待傩送的归来，勇敢接受不幸命运的挑战。在爱情挫折中翠翠的性格因此展现出了柔中有刚的美。真有一种“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回。”的境界。这悲剧实则上是苗、汉两个民族婚俗的对立与矛盾造成的，同时也受着一点惟实惟利风气的浸染。这儿我们也不难看出“《边城》是一个温暖的作品，但是后面隐伏着作者的很深的悲剧感。”写到这儿，不禁又让我想起了沈从文笔下另一个纯朴、天真的乡村小女子—萧萧，她十二岁就做了童养媳，丈夫只有三岁。待她长大成人，被雇工花狗大用山歌唱开了心窍，成了一个妇人，并怀了孕。发觉后要沉潭或发卖。只是由于伯父说情，娘家婆家没有读“子曰”的人物，才被议诀发卖 ，又因一时找不到合适的买主，事情被延搁了下来。十月期满，萧萧生了一个儿子，“团头大眼，声音宏壮”。萧萧不嫁到别处了。十年后，与小丈夫圆了房，又生下第二个儿子，全家又忙着给大儿子迎取媳妇，又一个“萧萧”走进了这个家庭。萧萧的生命在一种无法预料的人生浪涛里浮沉，任何一个偶然因素都可能使她的命运改观。可是，在萧萧自己，精神世界还是一片荒原，生命处于被人支配的自在状态。除一度曾朦朦胧胧要逃走外，没有任何影响自己命运安排的主观努力，生死祸福全凭人安排。翠翠较之萧萧有了更多的生命自主权，但她较之《长河》里的夭夭相比又有着不同之处。让我们给这位夭夭一个镜头来认识一下这位女孩：“夭夭呢，只觉得面前的一个唱的说的都不太高明，有点傻相，所以也从旁笑着。意思恰恰像事不干己，乐得看水鸭子打架。本乡人都怕这个保民官，她却不大怕他，人纵威风，老百姓不犯王法，管不着，没理由惧怕。‘沙脑壳，沙脑壳，我总有一天要用斧头砍一两个!’”这是一段夭夭在察颜观色中机警地与虎视耽耽的保安队长周旋的场景 ，从中可清晰地看到夭夭刚中有柔、镇定自若，她已具有了主宰自己命运的自觉意识和反抗性。夭夭的生命中已生长出一种抵抗战乱与灾难的力量。而这点上翠翠显得比较弱小，反抗的力量还不够，似乎还缺少着对美好爱情的大胆追求。她只有坚贞地等待，勇敢地接受，没能大胆地走出去，但她展现了她自己的“人生形式”，“一种优美，自然，又不悖乎人性的人生形式。”我们不妨把目光从沈从文的乡村题材的作品中走出，走进他反映的大都市生活的小说世界里：《绅士的太太》里那些“绅士淑女”们玩着“爱”的游戏，在相互欺中进行“没有爱的接吻”，还居然混合了笑与泪；《八骏图》里的大学教授们，外表上的老成、庄严，满口的“道德名分”却“与人性有点冲突，不大自然”；《大小阮》中大阮一类人物，“自己活得很幸福”，“百事遂心，还是社会中坚”，也正是他们，泯灭了天良，丧失了做人的起码道德。……在所有的这些场合，人变成了非人。翠翠和这些上层人物相比，是这般的清纯与美丽，天真与善良。她烛照着上流社会的腐朽生活，反衬着城里人的“庸俗小气自私市侩”。沈从文也借此揭露都市“现代文明”培育的虚伪、自私、怯懦…… 总之，翠翠是一位清纯可爱的乡村女孩，是美的化身。她的爱情故事是一首凄美的歌，她是作者乡恋情感与怀旧思想孕育起来的一个血肉丰满的人物形象，作者也通过翠翠这一艺术形象表现出了对“现代文明”的无情批判。
艺术形象。翠翠来到人间，便是爱的天使与爱的精灵。她爷爷把她领大，一老一少相依为命。她既是爱情的女儿，又是大自然的女儿。在她身上“天人合一”，她是美的精灵与化身。她在爱上傩送后，没想到傩送的哥哥也爱上了她。出于对爱情的忠贞，她明确向爷爷表示拒绝。然而，她与傩送的爱情却忽然受到严重挫折，傩送远走他乡。爷爷也死了使她一夜之间“长成大人”。最后，她像爷爷那样守住摆渡的岗位，苦恋并等待着傩送的归来，这些充分表现了翠翠性格坚强的一面。扩展资料：翠翠自幼父母双亡，内心无比孤独。虽然有外公无微不至地照顾自己，但是并不能真正理解她作为一个青春少女的情怀。她“看着天上的红云，听着渡口飘来乡生意人的杂乱声音，心中有些薄薄的凄凉”。没有人能体会一个思春少女的感情，所以她感到“这日子成为痛苦的东西了”。她为这无奈的生活而痛哭，外公不能明白她内心的哀痛，只能哄劝她说：“不许哭，做一个大人，不管有什么事都不许哭。要硬扎一点，结实一点，才配活到这块土地上!”对于一个花季少女，这样的话太不切实际了。天保和傩送为了她唱歌“决斗”，她却毫不知情，只能在梦中希望爱情的实现，现实好像和她毫无相干。最后天保闯滩而死，傩送离家出走，外公为她的婚事忧愁而亡，她却并不能了解这一切的前因后果，只能凄凉地守着渡船，等待着心上人的归来。“这个人也许永远不回来了，也许明天回来!”没有人能告诉她要孤独地等到什么时候。外公因为女儿和那个军人的悲剧，在他心里留下不可磨灭的伤痕。翠翠害怕地痛哭让他觉得莫名其妙，他给孙女讲她母亲的故事，更让孙女感动不已。对于天保兄弟的选择，他却没有直接告诉翠翠，反而让孙女“心中不免有点乱”。他对翠翠“温和悲悯地笑”，表现了他内心的矛盾，既爱孙女，又害怕她再走母亲的老路，却不能直接说出来。节选部分以后因天保的死造成孙女的悲剧，他又无能为力，不能向任何人求助诉说，只能撒手而去。可以说他是在孤独中死去的。沈从文（1902年—1988年），原名沈岳焕，湘西凤凰县人。1930年后赴青岛大学执教，创作作品多了起来。沈从文读过两年私塾，正规教育仅是小学，他的知识和智慧更多是自然和人生这部大书给他的。沈从文，撰写出版了《边城》《长河》等小说，以及《唐宋铜镜》《龙凤艺术》《战国漆器》《中国古代服饰研究》等学术专著[2]。他活了86岁，文学水平十分高，即使在讲课也体现出坦言和直率品质。参考资料来源：百度百科-边城 0
翠翠的形象分析(边城)中的主人公翠翠，是沈从文向往的优美人性与人生的化身与极致。这个湘西少女，是渡船老人的外孙女，祖孙俩相依为命，长期生活在山水间、渡船上，青山绿水与古朴的环境造就了翠翠清澈透明的性格，她美丽、热情、纯真，从不发愁，从不动气，又从小常看着老人向那些困惫的旅人赠饮一杯凉茶，甚至不收过渡者的赏钱，过着勤俭、宁静的生活。随着岁月的更替，翠翠的情感发生了变化，作者细腻地展示了这个少女情窦初开时充满爱的心灵，她喜欢看迎送新娘的喜轿，爱在头发上插朵野花，乐于听人唱歌，因为在一次龙舟竞渡时邂逅船总的儿子傩送，从此暗暗倾心。至此，作者向读者展现了翠翠的青春的觉醒和萌动，朦胧的憧憬和少女羞涩的美妙心态，表现人类感情中极为美好的一面。而在傩送远走，渡船老人又溘然长逝后，翠翠怀着对老祖父的伤悼之情和对恋人的思念，守着渡口，虽有失落，但依然抱着期待，尽管傩送“这个人也许永远不回来了，也许明天回采”，翠翠仍一如既往，因循着传统的方式，平和地生活着、等待着。作者通过这一形象，特别是通过这一人物在爱情生活中的态度，描绘出人世间一种纯洁美好的感情、讴歌了象征着爱与美的人性与人生，“为人类‘爱’字作一度恰如其分的说明”(《从文习作选集，代序))。…·
翠翠的形象分析(边城)中的主人公翠翠，是沈从文向往的优美人性与人生的化身与极致。这个湘西少女，是渡船老人的外孙女，祖孙俩相依为命，长期生活在山水间、渡船上，青山绿水与古朴的环境造就了翠翠清澈透明的性格，她美丽、热情、纯真，从不发愁，从不动气，又从小常看着老人向那些困惫的旅人赠饮一杯凉茶，甚至不收过渡者的赏钱，过着勤俭、宁静的生活。随着岁月的更替，翠翠的情感发生了变化，作者细腻地展示了这个少女情窦初开时充满爱的心灵，她喜欢看迎送新娘的喜轿，爱在头发上插朵野花，乐于听人唱歌，因为在一次龙舟竞渡时邂逅船总的儿子傩送，从此暗暗倾心。至此，作者向读者展现了翠翠的青春的觉醒和萌动，朦胧的憧憬和少女羞涩的美妙心态，表现人类感情中极为美好的一面。而在傩送远走，渡船老人又溘然长逝后，翠翠怀着对老祖父的伤悼之情和对恋人的思念，守着渡口，虽有失落，但依然抱着期待，尽管傩送“这个人也许永远不回来了，也许明天回采”，翠翠仍一如既往，因循着传统的方式，平和地生活着、等待着。作者通过这一形象，特别是通过这一人物在爱情生活中的态度，描绘出人世间一种纯洁美好的感情、讴歌了象征着爱与美的人性与人生，“为人类‘爱’字作一度恰如其分的说明”
翠翠是个天真善良、温柔清纯的小女孩，是作者倾注“爱”与“美”的理想的艺术形象。翠翠来到人间，便是爱的天使与爱的精灵。她爷爷把她领大，一老一少相依为命。她既是爱情的女儿，又是大自然的女儿。
在她身上“天人合一”，她是美的精灵与化身。翠翠身上的“美”，是通过她的爱情故事逐步表现出来的：
第一阶段：翠翠爱情萌生阶段。她在小镇看龙舟初遇傩送，爱情的种子就萌芽了。
第二阶段：翠翠爱情的觉悟阶段。两年后又进城看龙舟，她的爱情意识已完全觉醒。
第三阶段：翠翠对爱情执着的阶段。她在爱上傩送后，没想到傩送的哥哥也爱上了她。出于对爱情的忠贞，她明确向爷爷表示拒绝。然而，她与傩送的爱情却忽然受到严重挫折，傩送远走他乡、爷爷也死了使她一夜之间“长成大人”。最后，她像爷爷那样守住摆渡的岗位，苦恋并等待着傩送的归来，这些充分表现了翠翠性格坚强的一面。
《边城》是沈从文的代表作，入选20世纪中文小说100强，排名第二位，仅次于鲁迅的《呐喊》。它以20世纪30年代川湘交界的边城小镇茶峒为背景，以兼具抒情诗和小品文的优美笔触，描绘了湘西地区特有的风土人情；借船家少女翠翠的纯爱故事，展现出了人性的善良美好。由于《边城》的美学艺术，《边城》这部小说在中国近代文学史上具有独特的地位。
创作背景
《边城》成书于1931年，那正是沈从文爱情事业双丰收的季节。
1931年社会虽然动荡不安，但总体上还是稍显和平，这个时候中国有良知的文人，都在思考着人性的本质，沈从文自然是走在前沿的，于是，他希望通过自己对湘西的印象，描写了一个近似于桃花源的湘西小城，给都市文明中迷茫的人性指一条明路。人间尚有纯洁自然的爱，人生需要皈依自然的本性。
《边城》寄托着沈从文“美”与“爱”的美学理想，是他的作品中最能表现人性美的一部小说。《边城》极力讴歌的传统文化中保留至今的美德，是相对于现代社会传统美德受到破坏，到处充溢着物欲金钱主义的浅薄、庸俗和腐化堕落的现实而言的。
《边城》描写的湘西，自然风光秀丽、民风纯朴，人们不讲等级，不谈功利，人与人之间真诚相待，相互友爱。外公对孙女的爱、翠翠对傩送纯真的爱、天保兄弟对翠翠真挚的爱以及兄弟间诚挚的手足之爱，这些都代表着未受污染的农业文明的传统美德。
作者极力状写湘西自然之明净，也是为了状写湘西人的心灵之明净。《边城》写以歌求婚、兄弟让婚、外公和翠翠相依之情，这些湘西人生命的形态和人生的方式，都隐含着对现实生活中古老的美德、价值观失落的痛心，以及对现代文明物欲泛滥的批判。作者推重湘西人的人生方式，也想以此重建民族的品德和人格。
参考资料：边城-百度百科
翠翠是个天真善良、温柔清纯的小女孩，是作者倾注“爱”与“美”的理想的艺术形象。翠翠来到人间，便是爱的天使与爱的精灵。她爷爷把她领大，一老一少相依为命。她既是爱情的女儿，又是大自然的女儿。在她身上“天人合一”，她是美的精灵与化身。
她在爱上傩送后，没想到傩送的哥哥也爱上了她。出于对爱情的忠贞，她明确向爷爷表示拒绝。然而，她与傩送的爱情却忽然受到严重挫折，傩送远走他乡。
爷爷也死了使她一夜之间“长成大人”。最后，她像爷爷那样守住摆渡的岗位，苦恋并等待着傩送的归来，这些充分表现了翠翠性格坚强的一面。
扩展资料：
翠翠自幼父母双亡，内心无比孤独。虽然有外公无微不至地照顾自己，但是并不能真正理解她作为一个青春少女的情怀。她“看着天上的红云，听着渡口飘来乡生意人的杂乱声音，心中有些薄薄的凄凉”。没有人能体会一个思春少女的感情，所以她感到“这日子成为痛苦的东西了”。
她为这无奈的生活而痛哭，外公不能明白她内心的哀痛，只能哄劝她说：“不许哭，做一个大人，不管有什么事都不许哭。要硬扎一点，结实一点，才配活到这块土地上!”对于一个花季少女，这样的话太不切实际了。
天保和傩送为了她唱歌“决斗”，她却毫不知情，只能在梦中希望爱情的实现，现实好像和她毫无相干。最后天保闯滩而死，傩送离家出走，外公为她的婚事忧愁而亡，她却并不能了解这一切的前因后果，只能凄凉地守着渡船，等待着心上人的归来。
“这个人也许永远不回来了，也许明天回来!”没有人能告诉她要孤独地等到什么时候。
外公因为女儿和那个军人的悲剧，在他心里留下不可磨灭的伤痕。翠翠害怕地痛哭让他觉得莫名其妙，他给孙女讲她母亲的故事，更让孙女感动不已。对于天保兄弟的选择，他却没有直接告诉翠翠，反而让孙女“心中不免有点乱”。
他对翠翠“温和悲悯地笑”，表现了他内心的矛盾，既爱孙女，又害怕她再走母亲的老路，却不能直接说出来。节选部分以后因天保的死造成孙女的悲剧，他又无能为力，不能向任何人求助诉说，只能撒手而去。可以说他是在孤独中死去的。
沈从文（1902年—1988年），原名沈岳焕，湘西凤凰县人。1930年后赴青岛大学执教，创作作品多了起来。沈从文读过两年私塾，正规教育仅是小学，他的知识和智慧更多是自然和人生这部大书给他的。
沈从文，撰写出版了《边城》《长河》等小说，以及《唐宋铜镜》《龙凤艺术》《战国漆器》《中国古代服饰研究》等学术专著[2]。他活了86岁，文学水平十分高，即使在讲课也体现出坦言和直率品质。
参考资料来源：百度百科-边城
一、《边城》中翠翠人物形象分析：
翠翠是个天真善良、温柔清纯的小女孩，是作者倾注“爱”与“美”的理想的艺术形象。翠翠来到人间，便是爱的天使与爱的精灵。她爷爷把她领大，一老一少相依为命。她既是爱情的女儿，又是大自然的女儿。在她身上“天人合一”，她是美的精灵与化身。翠翠身上的“美”，是通过她的爱情故事逐步表现出来的：第一阶段：翠翠爱情萌生阶段。她在小镇看龙舟初遇傩送，爱情的种子就萌芽了。第二阶段：翠翠爱情的觉悟阶段。两年后又进城看龙舟，她的爱情意识已完全觉醒。 第三阶段：翠翠对爱情执着的阶段。她在爱上傩送后，没想到傩送的哥哥也爱上了她。出于对爱情的忠贞，她明确向爷爷表示拒绝。然而，她与傩送的爱情却忽然受到严重挫折，傩送远走他乡、爷爷也死了使她一夜之间“长成大人”。最后，她像爷爷那样守住摆渡的岗位，苦恋并等待着傩送的归来，这些充分表现了翠翠性格坚强的一面。
二、作品简介：
在川湘交界的茶峒附近，小溪白塔旁边，住着主人公翠翠和她爷爷老船夫。茶峒城里有个船总叫顺顺，他有两个儿子，老大叫天保，老二叫傩送。
端午节翠翠去看龙舟赛，偶然相遇相貌英俊的青年水手傩（nuó）送，傩送在翠翠的心里留下了深刻的印象。同时，傩送的兄长天保也喜欢上了翠翠，并提前托媒人提了亲。天保告诉傩送一年前他就爱上了翠翠，而傩送告诉天保他两年前就爱上了翠翠，天保听了后也吃了一惊。然而此时，当地的团总以新磨坊为陪嫁，想把女儿许配给傩送。而傩送宁肯继承一条破船也要与翠翠成婚。
兄弟俩没有按照当地风俗以决斗论胜负，而是采用公平而浪漫的唱山歌的方式表达感情，让翠翠自己从中选择。傩送是唱歌好手，天保自知唱不过弟弟，心灰意冷，断然驾船远行做生意。
碧溪边只听过一夜傩送的歌声，后来，歌却再没有响起来。老船夫忍不住去问，本以为是老大唱的，却得知：唱歌人是傩送，老大讲出实情后便去做生意。几天后老船夫听说老大坐水船出了事，淹死了……
码头的船总顺顺因为儿子天保的死对老船夫变得冷淡。船总顺顺不愿意翠翠再做傩送的媳妇。老船夫只好郁闷地回到家，翠翠问他，他也没说起什么。夜里下了大雨，夹杂着吓人的雷声。第二天翠翠起来发现船已被冲走，屋后的白塔也冲塌了，翠翠去找爷爷却发现老人已在雷声将息时死去了…… 老军人杨马兵热心地前来陪伴翠翠，也以渡船为生，等待着傩送的归来。
三、创作背景：
《边城》成书于1931年，那正是沈从文爱情事业双丰收的季节。1931年社会虽然动荡不安，但总体上还是稍显和平，这个时候中国有良知的文人，都在思考着人性的本质，沈从文自然是走在前沿的，于是，他希望通过自己对湘西的印象，描写了一个近似于桃花源的湘西小城，给都市文明中迷茫的人性指一条明路。人间尚有纯洁自然的爱，人生需要皈依自然的本性。
雨夜，寂静的家里只我一人，听着外面雷声轰隆雨声淅沥，有些走神，手里的书是看不进去了。长夜漫漫，总要找些事情来虚度，突然想要看部电影，且是部老电影才好。想到了《德伯家的苔丝》，大学毕业论文的话题，就搜来看，98版的已找不见，只好找来08版的来看。竟是拍得很好，似乎跟着把原著又看了一遍。乡下风景的优美和人们的质朴相得益彰，融为一体。整个故事像是一幅幅串接的油画，又像是一条缓缓流淌的小河，又像一首朦胧的诗或一曲空灵的歌。 角色把握很到位，尤其Tess，倔强的眼神，微微翘起的嘴唇，脱俗的气质，满足了书中对她所有的幻想。一看到Alex，就想到书中描绘他那阴险，浪荡的模样。Angel略显单薄了些，但或许那文弱的形象就是他性格中懦弱最好表现吧。 只是在人群中多看了你一眼 故事开始于英格兰南部的乡村，风景如画，绿草如茵，一群身着白裙的女孩正跳着欢快的舞蹈，这热闹的声音吸引了路经此地的三个青年，其中一个青年提议和这些姑娘们一起跳舞，其他两个却不屑于这些乡下姑娘。青年独身前往，这个男子的出现引起这群女孩的兴趣，争相邀请，青年似乎缭乱了眼，就拉了就近姑娘跳起来，然后匆匆告别。离别之际，他才注意到一个气质脱俗的女孩一直望向他，俩人的目光相遇了。 这女孩便是Tess，男孩的出现对她来说就像是一场梦，很快就被家里的琐碎给忘却。苔丝的酒鬼爸爸听牧师说他曾经是贵族的后裔，便要她去城里攀亲，苔丝并不情愿，但某晚她代醉酒的爸爸进城送蜂蜜，路上打瞌睡导致车翻马死，家里顿时陷入困境。不得已，苔丝去了一姓德伯维尔家求一份工作，Alex是这家儿子，他看上苔丝的美貌便留她下来，然后对她百般骚扰诱惑，苔丝不为所动，并大胆斥责他的别有用心。但在Alex多次解囊相助中苔丝放松警惕，而后在一次集会路上被Alex至森林诱奸。 经历了这场噩梦之后苔丝断然回家，在家产下一子不久后夭折。带着悲伤苔丝去了远处一家奶牛场做了一名挤奶工，在那里遇到了女孩们都深深爱慕的Angel，苔丝惊讶发现他就是那次跳舞中和他对视的那个男孩。所有的情愫都被扯回，同时Angel也被苔丝的美貌和才学所倾慕，俩人很快坠入爱河，苔丝沉浸于甜蜜爱情中的同时却有着隐隐的担心。终于Angel提出结婚，苔丝百般纠结之后决定隐瞒不堪往事来追求自己的幸福，但心里总觉痛苦。新婚之夜，当Angel坦白了他曾经与一女人的失足之事后，苔丝几乎是很放松很兴奋地说出了自己的过往。 她天真地以为他会像她一样原谅她，Angel听完一言不发就走了，然后一人去了巴西。苔丝失魂落魄回到自己家中，生活所迫她不得不再次外出打工，受尽折磨，虽然Angel走时交代有困难可以找他父母，但苔丝宁愿吃苦也不愿意去。鬼使神差，苔丝再次遇到已是传教士的Alex，一见到苔丝他便脱去教袍对她百般纠缠，苔丝痛斥他曾经的恶劣行径。随后，苔丝爸爸去世，一家人孤苦伶仃流落街头，这时Alex倾囊相助趁虚而入再次占有苔丝。 Angel在巴西一年，发觉自己仍然爱着苔丝，没有苔丝他痛不欲生，于是回家找她。当苔丝看到来找她的憔悴的Angel，她心痛不已，但一切为时已晚。苔丝将她所有的不幸都归咎于Alex，和他剧烈争吵之后拿刀杀死了他。然后跑去车站找Angel，两人立马逃亡，在逃亡路上俩人度过了最幸福的最后时光，临终把妹妹托付给Angel，然后平静向警察走去。 爱是这世间最温柔的刀 苔丝走向死亡的时候，定是平静且满足的吧？她终于和她最心爱的人共度了最幸福的两天时光，这对她来说已是奢求已是足够。她拿起刀子那一刻就早想到这个结局了吧？所以她无悔无怨。她生命中的最后两天该是最幸福的两天吧？她一直那么小心翼翼忐忑不安地爱着这个男人，他们终于在一起了！ 一直心疼着这个倔强又大胆，隐忍又坚韧，自尊又自爱的女孩。 苔丝的一生一开始就注定是悲剧，家庭的贫困潦倒，做为长女的责任，注定她要付出非小的代价。 可是，到底是谁导致了苔丝的悲剧？是她的酒鬼爸爸？是可恶的道貌岸然的Alex？抑或是那个她深爱的Angel？又或者是他们所有人？到底谁才是最大的凶手？ 是Alex吧，那个十恶不赦的大恶棍！没有他对无知少女的诱奸，怎会有这样的结果？他对苔丝的伤害就像在身上插了一把刀，永远都带着屈辱带着伤。一想起他苔丝便是恨，无休无止的恨。 那么，Angel呢？安琪儿，天使，他就是苔丝眼中的天使。有了他，便有了爱有了幸福，为了他，她宁愿付出生命的代价。可是，他呢？听到苔丝的不幸经历他没有一句安慰反而一去不返，他真的爱她吗？这么优秀的女孩就因为一次不幸就应该失去幸福的权利吗？她不值得珍惜吗？ 如果说Alex对苔丝的伤害就像插在身上一把刀，那么Angel对苔丝的伤害便是插在心里的一把刀，温柔却致命。 苔丝这个女孩，可真是个傻姑娘，可是她却傻得那么大胆，那么义无反顾，让人好心疼。安琪儿不过也就依仗着苔丝对他的爱吧？爱情中的女人果然都是傻瓜！ 淡淡百合香 如果要用一朵花来形容苔丝，我宁愿选百合花。不管她在世俗的眼中有多么的肮脏，失身，未婚生子，杀人犯。而她在我眼中就是一朵百合花，散发着淡淡的香味，永远纯洁，永远美丽。 我想起《边城》中的翠翠，《西厢记》中的崔莺莺，《白蛇传》中的白素贞，《胭脂扣》中的如花，《红字》中的海斯特，这些勇敢无畏的女人，都是一朵朵怒放的花朵，世俗的偏见挡不住她们的馥郁，悲惨的命运也遮不住她们的芬芳，她们的灵魂永远散发着迷人的香。
爱米丽和苔丝爱米丽和苔丝分别是美国作家威廉·福克纳的《献给爱米丽的玫瑰》和托马斯·哈代的《德伯家的苔丝》的女主人公。《爱米丽》取材于美国南北战争新旧制度交替期间约克纳帕塌法县的爱情悲剧；《苔丝》则取材于英国维多利亚时期威塞克斯乡村的一幕人间悲剧。可以从功能语言学的情景语境入手,对爱米丽和苔丝这两位女主人公的悲剧成因进行比较研究。从语场和语旨入手探讨两位女主人公的悲剧命运。从语场来看,造成爱米丽和苔丝悲剧的间接原因是:1.她们所处的社会文化语境美国南北战争后南北新旧制度交替。英国维多利亚时期新兴资产阶级工业崛起，小农经济解体的时代大背景,造成了她们的悲剧。2.她们所处的经济条件经济贫困是最先导致她们不幸命运的首要原因"爱米丽和苔丝在家世背景上极为相似：爱米丽出身于南方贵族家庭,但家道中落,家境贫寒，苔丝其祖先曾是显赫一时的爵士世家,但名门世家早已败落，她的两度失身均由于经济贫困。从语旨看,造成她们悲剧的直接原因是:1.她们的父母亲代表南方旧势力的爱米丽的父亲生前死后都死死地束缚着爱米丽;苔丝的父亲也是陶醉于那没用的古老贵族头衔,而终日游手好闲,贪酒而误工。2.人言可畏势力强大无比的乡邻乡亲代表了传统习俗和道德,像一张巨大的罗网将她们无情地扼杀。3.她们的恋人对爱情不忠的荷马·巴伦直接导致了爱米丽的悲剧结果；亚雷从肉体上造成了苔丝的悲剧，克莱则从精神上残酷地摧残了苔丝，苔丝因他而杀人,他是参与和酿制苔丝悲剧的帮凶。《爱米丽》和《苔丝》两部作品国别不同,时代各异,在题材和风格上也各有差异"但是,通过从情景语境的角度对这两个小说语篇进行对比研究,可以发现两位女主人公的悲剧原因存在相似性。建议比较2：哈代的 “性格与环境小说” 《德伯家的苔丝》与 《卡斯特桥市长》以幻灭为主题，讲述了悲惨的故事。本文通过分析两部小说中的主人公苔丝与亨察尔鲜活的人物形象，充分揭示了西方文化的悲剧精神。西方文化的悲剧精神弘扬的是人的价值。虽然人被打败了，但是并没有被征服。抗争的过程已经尽现了人的伟大价值。苔丝这样一个鲜活的悲剧形象对死亡的坦然面对，正是人类对命运之神的最大的抗争，从而尽现了人的伟大价值。而 《卡斯特桥市长》中亨察尔从一名酒徒，后来竟然成为市长。他的这一段奋斗历程，同样展示了人的伟大价值：奋斗可以改变处境，生活总会有希望。最后，他破产了，所有的恨，都转化为对女儿的爱，虽然知道女儿不是自己的。因此，在悲剧故事里，真爱依然存在。人间毕竟还有真情，社会总会有希望。建议比较3：嘉莉与苔丝是世界文学作品中两个较突出的女性,前者是美国自然主义作家德莱塞的《嘉莉妹妹》中的女主人公,后者则是哈代笔下的悲剧女性。她们最终的结局截然不同：嘉莉成了走红演员,拥有了所梦想的一切:地位、金钱和名誉；而苔丝在一怒之下杀死了仇敌亚雷之后,走上了绞刑架。比较可以发现,同为女人,她们之间有许多共同点，但也存在着本质的区别。建议比较4：《德伯家的苔丝》与《红字》分别出自19 世纪美国浪漫主义作家霍桑和英国的现实主义作家哈代之手。《红字》取材于1642 —1649 年间在北美殖民地新英格兰发生的一个爱情悲剧; 《德伯家的苔丝》则取材于英国维多利亚时期发生在“威塞克斯”乡村的一幕人间悲剧。两部作品国别不同,时代各异,在题材和风格上也各有差异。但是通过比较,可以发现两部小说的艺术写作手法却存在异曲同工之妙。两部小说从整体上都带有强烈的神秘色彩,使普普通通的人与事物在特定的环境中发出非常奇妙的光彩,充满了深刻的象征意义。两位大师在小说中所体现的象征主义冲破了现实主义常用的陈述事物的手法,把人们的视线从只注重描写外部物质世界引向着重通过象征的物象,来挖掘人物微妙的内心世界,从人的本质的角度表现人与人之间的关系及人与社会的矛盾,表现了外在表象的底下所隐蔽着的思想感情、情绪和激情以及无意识的精神活动。可以从两部小说中的三个主要人物来对比分析两个作者使用象征手法的同样绝妙之处。建议比较5:苔丝与翠翠形象之比较《德伯家的苔丝》中的苔丝和《边城》中的翠翠,生命里都凸显出鲜明的自然之美、爱情之美和悲剧之美,其共通之处折射出哈代和沈从文两位作家独特的审理想和审美追求,表现了个体生命超越了纯粹的自我,真正实现了生命本质的充盈。英国现实主义作家哈代和我国现代作家沈从文的作品有着诸多相似之处,他们都是长于写爱情悲剧的作家,并且创作题材都以乡土小说为主。尽管两人国籍、年代、生活环境不同,但他们的作品中都弥散着一种淡淡的朦胧而忧伤的味道,都寄寓着作者对女性和人类命运的执著关注和思索。以他们作品中具有代表性的两位人物苔丝与翠翠进行比较,尝试对两位作家所塑造的女性形象做一对比分析,探寻他们蕴藏在作品中的审美理想和审美追求。建议比较6：以许地山的《缀网劳蛛》与哈代的《德伯家的苔丝》为例，探讨两位作家作品中所体现的人道主义追求与社会现实的邪恶、圣女与“贞女” 以及世俗化的人生观照与宗教化的人生归宿的矛盾。
一、根据写作重点，界定主次关系
主要人物和次要人物是根据人物对主题的表现而确定的。一般来说，主要人物是作者要着力塑造的人物形象，而次要人物则是为了对主要人物起到衬托作用而设置的。
在拿到一篇文章后，需要通过快速扫视，结合作者对人物的刻画，区别出哪个人物是被重点刻画的，主要标志是看主题落在哪个人物身上，做好大的定位后，在之后的阅读中，对主要人物要进行重点关注。
在王愿坚的名篇《七根火柴》中，出现了卢进勇和无名战士两个人物，虽然无名战士没有名字，但是因为文章主体及主题都是围绕这个人物进行的，而卢进勇在这里所起的作用就是交代关于无名战士的事情，是串联起故事的线索人物。因此，在阅读时，也要把无名战士作为主要人物进行探究，并进而深入理解作者的写作意图。
二、梳理整合事件，界定人物类型
英国小说家福斯特把小说中的人物分为扁平人物和圆形人物。扁平人物，就是指作品当中性格特征比较单一的人物形象，如《水浒传》中的李逵，从出场到死亡，性格鲁莽暴躁，没有变化。
而圆形人物，因为其具有性格的多变性，在他的身上往往交织表现出多个方面的性格特征，构成了一个复杂而矛盾的个体，如《三国演义》中的曹操，他带刀刺杀董卓，具有正义一面；但又在明知已经误杀吕伯奢家人后仍然再杀吕伯奢，又有其残忍狡诈的一面；他能够在决胜袁绍之后烧毁所获信件来稳定军心，不咎下属通敌之过。
但又不能够忍受杨修说中心事，非要给其定个“惑乱军心”之罪，斩杀其于阵前……这样的曹操，因为其性格的多面性，反而让人觉得他真实可信。
定位主次人物后，通过梳理整合人物事件，进而归纳并定位人物的类型归属。如果是扁平人物，需要把能表现其性格特征的事件归纳出来，用关键词进行定位并加以凸显，主要是合并同类项的工作。
如果是圆形人物，则需要根据其在不同事件中所表现出的不同性格特点，进行全方位地概括，不忽略其性格的任何一面，通过对不同事件进行归纳整合，进而形成对其人物形象和完整性格的概括。
三、研读细节、心理，界定人物特征
在对人物的形象描写中，有很多细节描写，能够凸显人物性格。例如，《祝福》中祥林嫂的“眼珠间或一轮”突出她濒临死亡时精神状态的麻木，缺乏生气。在阅读中，就需要研读重点细节，通过概括细节，并给出能够凸显性格主要特征的词语来定位人物形象。
当然，还有作品对人物心理的变化描写也很突出，这样的文章，就需要抓住人物心理的变化过程，进而对人物特征进行概括定位。
例如《阿Q正传》中阿Q在关于被抓画圆时的心理变化，最初是“羞愧自己画的不圆”，之后又“不十分懊恼”，随后又“释然”，最后他居然睡着了。这一系列的心理变化入木三分地表现了阿Q麻木不仁、愚昧无知的精神状态。
如果是静态人物，作者往往更强调用细节强化其特征，像李逵，因其突出特征就是狂暴、一言不合就斧头见血，无论什么场合均是如此。所以，只要锁定相关事件中关于李逵的描写，就能够进行分析了。
如果是动态人物，则需要捕捉其在不同环境、不同情况下的性格变化，这往往外显为一些行为，或者有作者的一些相关语句进行暗示，草蛇灰线，并不一定明显，这需要阅读者有一双慧眼，把这些地方整合在一起，进行综合分析。
综上所述，对一部作品的形象进行深入分析时，先定位好主要人物和次要人物，再根据不同事件来区分人物性格类型，梳理概括人物性格的不同侧面，之后通过深入研读细节或人物心理变化来把握人物性格特征，就能够轻松地做到理清人物关系、明晰人物类型、把握人物形象了。
⊙﹏⊙b汗，孩子，你高一的吧……我们去年才写过……可能写繁漪比较好写。。她算主角了……我以前写的一般，而且打上来太费神了~~:）楼主见谅哈~~~再就是建议你自己写比较好，哪怕是东凑西凑的都比人家原文的好啊（推荐你可以用一下我后面粘贴的人物名字的解读，写的时候在适当地方稍作精简改动加进去，可以成为文章亮点！！~~~）……(*^__^*) 嘻嘻……人物名解析《雷雨》中暗藏玄机的名字: 很多人都知道，曹雪芹为《红楼梦》中人物命名可谓是煞费苦心，“红学”中还专门有研究姓名的流派。受《红楼梦》的传染，我在理解《雷雨》的时候也特别注意人物的姓名。如果我的“姓名学”成立，那咱们就从《雷雨》人物姓名入手，解读曹禺从简单的姓名里传达给我的信息吧。 “周朴园”： 周公馆的“最高统治者”（周萍的父亲、繁漪的丈夫。）《雷雨》中“呼风唤雨”的企业家。“雷雨”的诱因也可以说是在他的压迫下反抗的挣扎。“朴园”可谓是“‘仆’人满园”了，正因为他把所有人都当成的“仆人”所以在整个压抑黑暗的家庭氛围中，他感受不到一丝亲情的温暖。就连后来他想和周冲（他的二儿子）亲近，试图“讨好”他，周冲都本能的躲避，拒之千里。 “朴园”的看似“朴素的守着真爱”。一直怀念他“死去”的前妻，（鲁侍萍）但当鲁侍萍站在他面前时，他却想尽一切办法“打发”掉过去。想把自己那些 “不为人知”掩埋。（用作家莫迪阿诺的话说“我的过去一片朦胧。”）他宁愿活在想象，对着一个死去的侍萍忏悔、怀念，也不愿面对现实活着的“证据”。由此看来，“周朴园”的“朴素”只是他掩藏丑恶嘴脸的面具。——一个虚伪的资本家。 “蘩漪”真是个叵测的名字。 这是个受过高等教育的女性，她的思想和自由意识具有超强的前瞻性。轰轰烈烈的爱、刻骨铭心的恨。对待周萍，（丈夫前妻的儿子）她爱的火烈无悔。对待周朴园，她要彻底撕下丑恶的嘴脸。在那个思想固守的年代，她注定是个不安定因素。“蘩漪”必定会在看似安静的水面上“频繁涟漪。” 而在周朴园的霸权下，必定不会容忍这种“涟漪”，所以就给蘩漪扣上了“病人”的帽子。（在我看来，蘩漪思想的前瞻，正是向那个病态的时代的挑战。悲哀的是当只有一个人“正常”的时候，那么所有“不正常”的人就会视你为“异类”。真理在少数人手里，少数又必须服从多数。~~~~~）蘩漪像被一个牢笼罩住，而在这种压抑中，她不得不爆发。 因此，周朴园是雷雨前窒息的死寂，蘩漪是雷雨中破天的闪电，而“雷雨”是那个时代人注定流下的伤心泪。 “周萍” 周家的大少爷，周朴园与侍萍的第一个儿子，（其中之一）如果说周家是一潭“死水”，那么“周萍”就是寄生在水面上的“浮萍草”，只要“繁漪”舞动一点“涟漪”。这“浮萍”立刻就乱了阵脚。 周朴园回来了，周萍便借口要去矿上，忙着要了断和继母的“暧昧”。一个抛弃一切的“逃”，一个义无反顾的“追”，懦弱的周萍“不敢”再爱了，而纯洁的四凤让他爱的没有太多的压力。于是他选择了四凤。但又不生怕繁漪引来什么波动，所以要赶快离开这个恐怖的深渊。殊不知，这次繁漪要在周家掀起惊天骇浪，芸芸众生，在劫难逃。《雷雨》的故事也就在这个大前提下展开了。 “周冲”鲜活的名字。 曹禺在他身上赋予了一个“聪”字，他的“聪”是“小聪明”：想和父亲商量把学费分出来让四凤（周家的仆人）上学，以为已经拥有爱的感觉。他的“聪”也是“大智慧”：因为他的理想国度正是时代发展的趋势，裂变中的时代正逐渐完成他憧憬的状态。 如果说繁漪的意识是前瞻性的。那么他的儿子（周聪）的思想便是前进性的。前者是意识、后者是思想；前者是构想、后者是推动。当时周聪梦想中的社会，都成了当代的现实。 尽管如此，在那个时代，繁漪的“理性”被看作“病人”，周聪的“聪明”被称为“傻子”。 读到此，我不禁苦笑，《狂人日记》是用一个病态的人看一个病态的社会，而《雷雨》是用两个非主流的人来挑战整个的主流社会。曹禺先生还真是个玩黑色幽默的高手。 在那个雷电交加的雨夜，那谭表面平静的死水终于压抑不住波澜，沉淀了三十年的往事在沉淤的污泥中翻起，一切虚伪的秩序就此颠覆。 把周家的人写完了，下次就该说我的四凤了！ 关于名字，上次说完周家的人，今天该谢谢“鲁”家的人了，先说谁呢？“鲁侍萍”吧： 之前我说周家是一潭死水，周萍就是倚在水面上的“浮萍草”，而鲁侍萍就像是一辈子要侍候“浮萍”的那些人，用她自己的话说，是欠下了别人的债，要用一生去偿还，然而还是不够，又搭上了自己的女儿。鲁侍萍是个信命的女人，而偏偏又被命运捉弄。 鲁大海，对资产阶级波涛汹涌的仇恨，逐浪排山的愤怒。和自己的继父（鲁贵）形成鲜明的对比，对于与生俱来的仇恨，永不妥协。 鲁贵，“至贵至贫”永远周璇于本性和妥协之间，却每次都让本性妥协。像一只永远摇着尾巴的哈巴狗，等到鼓起勇气准备咬别人一口的时候，殊不知自己才是最先的受害者。 该说说四凤了，我感觉《雷雨》中每个人都有不同的理由接受怜悯，而四凤尤为，“四凤”，“好似一只凤凰，”她爱的人为她编织了一个温暖而美幻的梦想，同时又给了她一个永远无法实现的诺言。让她活在幸福的错觉中，“好似凤凰”。她的纯真，她的依托，她的天真烂漫，和她那遥远的梦想，都在那个雷雨的夜，被摔的粉碎。她在母亲面前起下毒誓，不与周家大少爷来往，最后，她也履行了爱的代价。宿命让他们邂逅，宿命让他们永别。好似凤凰，但终究还是幻灭，看似触手可及，却遥之千里。 一辈子，能有几次爱的如此刻骨铭心。一辈子，能有几次被伤的如此痛彻淋漓。为了爱义无反顾，哪怕是生命。倘若奈何桥上，咽下孟婆汤前，老妇沙哑的问一句“后悔吗？”我想，四凤也会含泪摇头，因为她还坚信，自己是只凤凰——只是凤凰涅槃。
红楼梦这部小说写了各型各色的人物，那来分析一下人物形象吧。下面是我精心为你整理红楼梦人物形象分析，一起来看看。红楼梦人物形象分析篇1：王熙凤 在《红楼梦》中，作者为大家塑造了一个成功的反面形象，那就是凤姐。在她的身上，集中地体现了封建统治阶级的贪婪、凶婪、凶残、狠毒、阴险狡诈的阶级本质。可以说通过作者成功的描写，使读者在看到王熙凤的同时也就看到了统治阶级本身。 王熙凤是一个描写的非常生动的人物，她出现在哪儿，哪儿至少就会有热闹。年仅二十岁的她就主持荣国府的家政。在卷首，我们通过冷子兴之口对她的介绍：“模样又极标致，言谈又爽利，心机又极细，竟是个男人不及万一的”“年纪虽小，行事却比世人都大。如今出挑的美人一样的模样儿。少说些有一万个心眼子。再要赌口齿，十个会说话的男子也说她不过。”这样对她已有了一点印象，但这些印象毕竟比较淡漠。但她第一次出了场，马上就被活生生地呈现在读者面前，教人再也不会忘却。那是黛玉初次与她的外祖母相见，老祖宗把她的外孙女心肝肉儿地搂着哭叫的时候，就连王夫人、李纨和众小姐都“个个皆敛声屏气，严肃恭整”的时候，却有一个人从后院笑声说：“我来迟些，不曾迎接远客。”仅仅一句话却给人特别鲜明的印象，这句话只是“这一个”凤姐才说的出的。可能贾府众人的感觉都已迟钝了，可我们却和黛玉一样，感觉格外鲜明：“来者是谁?这样放诞无礼?”原来这就是贾母宠爱的凤姐。接着短短的一段描写，我们看到了一个大忙人，大红人。因为忙，她迟到了。在短短的聚会中还同王夫人谈了另外两件事。同黛玉讲话也显得很忙：笑着讲两句，马上拿手帕拭泪，又忙转悲为喜，赶忙询问有关情况和布置待客之道。因为红所以才敢这亲放诞无礼，贾母才特别给她加上“泼辣货”这一似贬实褒的称号。这同凤姐喜欢表现自己，事事争风头的性格特点盯适应，作者的浓笔艳抹，把凤姐的露面写得极其鲜明。在接下来，曹雪芹继续在各场合描写凤姐，并一步步地揭示出其性格的 其它 侧面，如才能、淫威、贪婪、伪善等，通过这样的描写，写出了一个完整活生的凤姐。 作者不仅从正面描写了凤姐，而且最常用的还是通过别人的观察和描述来表现观凤姐的形象。贾府的穷亲戚刘姥姥初见凤姐时的描写，就很好地表现出她的“威”。刘姥姥好不容易才进了荣国府，经过了一番周折后才等到“凤姐”“下来”时，却只听人声未见人影，又经过摆饮，“半日鸦雀不闻”，最后才得到接见。而见到的凤姐却是“粉光脂艳，端端正正坐在那里，手内拿着小铜火箸儿拨手炉内的灰。平儿站在炕沿边，捧着小小的一个填漆茶盘，盘内一个小盖钟。凤姐也不接茶，也不抬头，只管拨手炉内的灰。慢慢的问着：‘怎么还不请进来?’待抬头看见刘姥姥已在地下站着，”这才忙欲起身，但“犹未起身时，满面春风地问好。”这一段描写的特别精彩，寥寥几笔，足以传神。尤其是她“拨手炉里的灰”的细节写来“追魂摄魄。”这种细节描写虽简洁，但已写足了一个贵族大家庭的管事奶奶对一个穷亲戚的威风。另外，其仆人兴儿对其评论：“心里歹毒，口里尖快”“嘴甜心苦，两面三刀，上头一脸笑，脚下使绊子，明是一盆火，暗是一把刀”，也极其准确地反应了凤姐的性格特征。 从第十二回起，作者陆续通过大段情节的描写来表现了凤姐性格的真实面。“毒设相思局”写她狠毒，“协理宁国府”写她的才干，“弄权铁槛寺”写她的贪婪舞弊。这些描写使得读者越读下去，就越能发现其性格的险暗面。“弄权铁槛寺”，水日庵的老尼姑求凤姐拆散张金哥的婚事，结果凤姐得了三千两银子逼死了一对示婚夫妻。然而就在其利用贾王两府关系使得阴谋得逞后，“凤姐胆识愈壮，以后有了这样的事，便恣意作为起来”，作者的谴责之意非常明显。 凤姐不象贾政、王夫人流戴着“宽厚”、“仁慈”的假面具，她做坏事自觉不而大胆，她曾经宣称“我从来不信什么阴司地狱报应的，凭什么事，我说行就行”，表示自己敢于向任何阻止她做坏事的力量挑战。从这个意义上说，凤姐的人生哲学大概同曹操相同：“宁教我负天下人，不教天下人负我”。但人们又绝不会把她同曹操混淆开来。同时贪婪狠毒的天性，凤姐却以女性的美貌和聪明，善于逢迎辞令，把自己隐蔽的更巧妙，更具复杂性。在对金钱的贪婪追求上，她真可谓爱财如命。她瞒着贾琏放高利贷，甚至把丫环仆人们的月钱都挪去放债。后来贾府坐吃山空，钱的确不够使了，机琏便让她去求鸳鸯，她张口就要一二百两银子做报酬。连夫妻之间也这样勾心斗角，可见其的确是贾府崩溃前的蛀虫。 在“五熙凤大闹宁国府”这一典型情节中，作者用了近二回的篇幅全面生动地展现了凤姐性格。她发现贾琏偷娶尤二姐事儿以后，凤姐从兴儿嘴里听到全部情况，针对不同人采取不同对策，对尤二姐先是虚心假意地笼络，其入住大观园后，又借刀杀人。而为其“显威”而状告贾琏的张华最后只落得被害死，被灭口的待遇，她的所做所为的确是兴儿一席话最好的验证。 凤姐性格的充分描写，有力地暴露了封建统治阶级的丑恶和封建社会的黑暗，作者给王熙凤的“判词”是“机关算尽太聪明，反算了卿卿性命。生前已心研碎，死后性空灵。家富人宁，终有个家亡人散各奔腾。枉费了意悬悬半世心：好一似荡悠悠三更替。忽喇喇似大厦倾，昏惨惨似灯将尽。呀!一场欢喜忽悲辛。叹人世，终难定。”从这可以看出，作者对其还是很婉惜的。凤姐越是能干，就越加速了贾家这座破败大厦的崩塌，而她自己也同归于尽。 总之，这一形象具有丰富的艺术魅力又有深刻的社会意义。 红楼梦人物形象分析篇2：林黛玉 林黛玉是一个比贾宝玉更多一些悲剧色彩的艺术典型。她出身在一个已经衰微的封建家庭。封建礼教和世俗功利对她的影响有限得很，她保持着纯真的天性，敢爱敢恨，我行我素，很少顾及后果得失。因父母相继去世，她不得不寄居在声势显赫的荣国府里。 环境的势利与恶劣，使她自矜自重，警惕戒备;用直率与锋芒保卫自我的纯洁，免受轻贱和玷辱。在这个冷漠的环境中，宝玉是她唯一的精神寄托，她执著而强烈地向宝玉要求彼此知心、忠于自我的严肃专一的爱情。但两人的恋爱注定是一个悲剧。因为它违背了父母之命、媒妁之言的封建婚姻制度，恋爱的叛逆思想内核又与整个封建主义相冲突，触及封建家庭的根本利益，毫无调和余地。 终于，林黛玉怀抱纯洁的爱和对环境的怨愤永远地离开了尘世，实现了她的誓言：“质本洁来还洁去”。 红楼梦人物形象分析篇3：探春 贾探春，贾政之女——她没有黛玉的纤细怜人，没有宝钗的乖巧伶俐，没有香云的活泼开朗，却有卓超的才干，过人的智慧，深僻的见解，远大的眼光，这些在第五、六回“敏探春兴利除宿弊，贤宝钗小惠全大体”中精彩地表现出来了。 王熙凤因病卧床不起，便由探春、宝钗，李执等人主持家务,此期间,探春查看家中大小帐目,发现发放给各个房的月钱和发放给买办的重叠了,便想出了两全的办法,与宝钗等人商议.“年里往赖大家去，与她们那儿的姑娘闲谈，才知她们吃的笋菜鱼虾，一年还有人包了，年终足有二百两银子，从那日我才知道，一个破荷叶，一根破草根子都是值钱的。”发放月钱重叠之事于贾府已早有弊，可满园子的姑娘丫头无一人能指出个一二三来，探春却从赖大家中得到启发，和自家的情况对比，最后提出好的办法，岂不是足以见她的办事能力和精干了，用现在的话说，就是分析综合解决问题的素质。谁怪宝钗说“真真膏粱 之谈!你们虽是个千金，原不知道这些事”而后宝钗又玩笑似的说“你才办了两天事就利欲熏心，把朱子都看虚了。你再出去，见了那么利弊大事，越发连孔子也都看虚了呢。”探春闻此言，却一本正经地回答“你这样一个通人，竟没看见姬子书，当日姬子云：‘登利禄之场，处运等之界者，穷尧舜之词，背孔孟之道……”如此一番精辟的言辞，岂是一位普通女儿说得出的，非有政治眼光能矣 第五十六回中的探春，以处事的果断干练显示出了她卓超的才干，而宝钗的嬉言却引出了她政治性的言论，真是叫人回味无穷，拍案叫绝! 红楼梦人物形象分析篇4：薛宝钗 纷飞蝴蝶绕楼院，暖逐东风扑几回。扇影乱摇忙玉腕，粉痕斜溜湿香腮。偶因游戏间消遣，岂为迷藏暗捉来。恰怪亭中私语久，防人忽把绮窗开。 薛宝钗在《红楼梦》中份演着重要的角色。她是封建各种礼束的守卫者，并且自身深受其害。她在家中与人关系甚好，受众的喜爱。她的性格中有王熙凤为人的圆滑，林黛玉小心和与贾宝玉完全对立的封建束缚的思想。如在每四十八回中，薛姨妈道：“……莺儿一个人，不够伏侍的，不要买一个丫头来你使。〃宝钗道：“买的不知底细，倘或走了眼，花了钱事小，没的淘气。倒是慢慢打听着，有知道来历的人买个还罢了。〃这里表现出她的处事小心。又如香菱向宝钗道：“我原要和太太说的，等在爷去了，我和姑娘做伴去。我又想恐怕太太多心，说我贪着园里来玩，谁知你竟说了!〃宝钗笑道：“我知道你心里羡慕这园子不是一日两日的了，只是没有空儿……，所以趁着机会，越发往上一年，我也多个做伴的，也遂了你的心。〃这里表现出宝钗了解家人心里，为人圆滑。 总之，薛宝钗是个深受封建束缚的人。 红楼梦人物形象分析相关 文章 ： 1. 红楼梦人物形象分析范文2篇 2. 红楼梦人物性格特点