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电影中声音的运用 关于电影中声音的综合应用，陈西禾同志的《接电影中声音的运用》一文（发表于《电影艺术》杂志1979年第2、3期）已作了极其全面而详尽的论述。本文只准备若干当前特别应予重视的问题加以阐述。 空间感 电影的画面是平面的二维空间，在视觉上它是依靠画面构图和拍摄对象之间的大小比例来造成立体的三维空间的幻觉。如果能充分利用声音这第五维度的各种空间关系的特点，如远近的关系、室内空间的混响特征和自由空间的种种特征，就有助于加强画面的立体感，甚至可以用声音来表现画面外的空间关系。 其实，声音的远近关系早在有声电影出现的十年内就已经受到重视。1928年，格里菲斯在《亚伯拉罕.林肯》一片的一个远景镜头就表现了“从远处传来的声音”。1931年的德国影片《蓝天使》，随着开窗关窗，户外人声就有强弱变化。当然那还仅仅是一种粗糙的示意。随着技术的进步和艺术上的探索，声音空间感的运用越来越丰富多样，越来越逼真。例如，在七十年代的一部英国影片《十一月五日》中，警长一边说话，一边穿过三个房间，他的话声在每间大小不同的房间里的混响特征都是不一样的，使观众从声音里感到了运动。美国影片《公民凯恩》就是利用混响特征表现报业大王恩晚年在那空荡荡的宫殿式的住宅里的孤独。在一部表现法国抵抗运动的影片中，有一场面表现抵抗运动的战士与法西斯坦克交战。战士与坦克始终没有出现在同一画面之中，而且没有景次的差别，两者的空间空系全凭坦克履带声的远近表现出来。这些手法在国外的影片中已屡见不鲜。近两年，由于运用了道尔贝降噪系统，空间感更成为必不可少的要求了。美国导演奥尔特曼已经在几部影片中拍外景时运用八个声道和十几个无线话筒来进行同期录音，其效果也可想见。 就录音设备条件来说，我们并不算落后，但是，由于对这方面不够重视，没有充分发挥设备的优越性。在艺术上没有要求，当然在技术上也就没有探索、试验，或者是有了要求而不晓得利用（据我了解，一些电声学研究机构在这方面是有研究成果的，我们电影却没有利用）。比如，去年上映的三部影片《樱》、《归心似箭》和《等到满山红叶时》，虽然注意到自由空间的回响，但是秃山上、深山老林里和三峡的江面上的声音听起来都是一样的回响，缺乏细腻的变化，这就失去了真实感。而在一部音乐家的传记片中，本应对声音做更细致的处理，但无论画面是什么景别，无论男女主人公相距多远，或者距离正在起着变化，无论是在江面上或竹林里，那琴声不知为什么始终处于前景，毫无变化。在另一部影片中，两人在大雾弥漫的山峰上的岩石间格斗，但他们的脚步声不仅没有透过迷雾传来的特征，反而是踏在空洞地板上的声音。又如法国影片《愤怒的人》中在大车库辨认撞毁的汽车的那个场面，一切细小的动作都发出那空荡荡的大车库的混响声，然而为这一场面配制的华语对白却是录音棚里纯净的声音，这使观众听起来感到非常别扭。 声音还有延伸画面空间的作用。画面的空间怎样也超不出银幕的四框，如果使用各种不同透视关系的画外声音，就仿佛打开了银幕的画框。看不见声源的声音能产生特殊的效果。例如《青春之歌》中白莉萍公寓除夕的那场戏就成功地运用了这一效果。我们先看见白的一些朋友聚集在正房，聊天，唱《流亡曲》。崔秀玉抑制不住自己的感情，跑进耳房去。接着画面上出现白和林两人走进耳房来劝慰。这时画外传来正房的《流亡曲》，悲愤和绝望的喊声，砸酒杯的声音。这一效果（包括人声、音响、歌曲）不仅加强了耳房这一场戏的情绪气氛，而且使观众下意识地在脑海中看到了正房的那番情景，从而扩大了画面的空间，加强了纵深感。《愤怒的人》里，主人公尾随夜总会老板时，他处于银幕上的前景朝纵深走去，突然从他身后传来急促的脚步声，两个人从后面冲上来把他抓住。由于这脚步声空间感强，使人感到那两个仿佛是从观众厅扑上银幕似的。 而印度影片《流浪者》墙后抓贼的那场戏则更增添了喜剧的效果。我感到，尤其在今天，当声音的表现可能性越来越丰富多样的条件下，画面的构图不应再局限于传统舞台框那种“封闭式”的处理：自成一个世界，与画框外隔绝，人物的注意中心始终保持在画面内；应当更多地用“开放式”的画面构图，打破舞台框，使空间变得更为开阔自由。而声音将大大有助于这样的表现，从而使画面更为逼真。 传达信息 说到传达信息，一般都认为就是台词，并且由此对这一承担着如此神圣职能的对话---影片的思想性，不敢轻易另作它用，并且深怕观众听不懂，或者没有听清。银幕上不论是正面或反面人物都是吐词清楚，涵义明确，连犯口吃毛病的人都少见。难道《等到天黑》里那个匪首故意含混不清的话语不正是多了一层涵义---优越于对方，稳操胜券？实则各种战争的影片中，有一场面是女主人公的渺小身影站在街心，陷入两旁驶过的坦克车队之中，一切都淹没在那震耳欲聋的坦克车声之中。它鲜明地道出了这部影片的主题思想。 声音还可以作极其主观的运用。在瑞典导演伯格曼的影片《沉默》中有这样一场戏：姐、妹两人和妹妹的儿子在旅途中来到某一外国城市。街道上传来隆隆坦克声，似乎正在发生一场政变，儿子伏在旅馆窗口往下观望。他的母亲不愿听到这些声音，命他把窗关上。但在窗未关上之前，那些噪声突然没有了。这是从母亲的角度，主观上把一切声音都关掉了。接着是孩子的姨母对房间里收音机播送的音乐感到非常烦躁，于是她走到关上的窗前，这时，音乐声消失了，而街道上又传来了坦克声。当她转身往室中央走去时，乐声又显出来了。她走到桌旁把收音机关掉，音乐止。当然，这是少有的，表现主观音响的手法。 剧作功能 声音（不仅仅是对话）既然可以表达信息，那必然可以直接参与情节之中，使它起到推动情节发展的作用，尤其是音乐，更可以直接揭示外部动作的内在规律。 美国影片《翠堤春晓》有这样一场戏：作曲家斯特劳斯坐在钢琴旁为歌女克拉拉创作一首恋歌《当我们年青时》，他的妻子波尔蒂端着茶走进屋来。她想当然地以为那首恋歌是为她而作的。这使斯很恼火，流露出对她的冷淡与厌恶。波对这突如其来的变化感到不解。随后，当他的音乐朋友们在演奏这首乐曲时，克拉拉到来了。原来沉浸在幸福之中的波从克拉拉的神情突然悟到这首乐曲原来是为那个女人写的，她的丈夫有了新欢。我们从银幕上看到和听到这首乐曲的演奏以及波的面部表情的变化。就这样，这首乐曲不仅推动了剧情的发展，并且使冲突表面化了，歌曲本身也优美动听。如果去掉它，这场戏就得另作设计。 这里顺便提一下，前面提到，为了插曲，画面被迫作大量图解说明，这是很笨拙的。看来问题在于插曲脱离了剧情，它往往出现在高潮以后，恰恰处在向低潮发展的地方，因此不仅没有起到推波助澜的作用，反而成了多余的东西。《天去山传奇》使用画外的歌曲时，画面上恰恰是男女主人公表面的无声场面，因此并不显得多余，而是烘托了情绪。 时代感 应当注意声音的时代感，尤其是音乐。在文化大革命期间的公园里出现手风琴手在拉奏《风流寡妇》是令人难以理解的。《枫》里出现了那一时期的“造反歌”：“拿起笔作刀枪，齐心合力打黑帮......”，顿时加强了场面的时代气氛。《早春二月》里小学生们唱的那首《云儿飘》，《闪闪的红星》中的《打倒土豪》都增添了时代气氛。不过肖涧秋弹的那首钢琴曲，无论从作曲技巧和人物的业余演奏技巧来说，都因不符合时代的实际情况而影响了那场戏的真实感。超越了时代和客观实际的艺术追求只能给人以虚假之感。正如录音师也很难为一个普通的单身干部所住的那间三十平方米的宽敞房间搞什么空间感，那就成了假上加假了。这里要提一下陶岚家的那架钢琴。在江南的偏僻小镇，气候潮湿，那钢琴怎能保护得那么好，居然没有一个走音的琴键，肖涧秋初来乍到，也没有弹一个音阶试试。在外国影片中走音的钢琴实在不少：《你永远在我心中》的钢琴的高音A是经常走音的；在一部苏联战争片中的钢琴有好几个音是走调的；在美国影片《忠勇之家》中，小妹妹在刚挨了一颗炸弹的家里的钢琴上为欢迎新婚哥嫂弹奏《婚礼进行曲》时，那架钢琴没有一个音是准的。在美国影片《斗牛》中，青年作曲家在郊区小餐馆的钢琴上合着广播里的节目演奏他的新作时，看来创作者不忍用走调的钢琴来破坏这首乐曲，因此搞了一个折衷办法：那架老钢琴有七个琴键的白装饰片已脱落，露出了黄色的木头。国外影片处处注意真实性的细节，而我们却太不讲究了。 演奏音乐所使用的乐器和时代（以及民族、地区）也有一定关系，当然起主导作用的还是曲调。无论如何，古代历史题材的影片中用电吉他，恐怕难以为要求严格的观众所接受。不过用电子发声器来创造某种特殊的音响效果，那又另当别论。 时间感 利用自然界的声音或计时工具的声音来表现时间的迁移或季节的变换，这已是电影中司空见惯的手法。问题在于，一些手法一再重复，已落俗套。为什么不能进一步发挥想象力，探索现实环境中的各种声音特征来表现时间、季节呢？比如，在不同气候条件下声音传播的特征，不同时令的风俗习惯中的音响等等，都可以从艺术表现上加以利用。《早春二月》用火锅的咝咝声创造了江南腊月的气氛，构思新颖并有民族习俗的特点。《小字辈》用聒耳的蝉鸣来表现盛夏，吵得令人心烦，这不正是作者的意图吗？ 英国影片《相见恨晚》利用收音机播送一首熟悉的钢琴协奏曲来贯穿整部影片。故事采用了倒叙手法，在几次的闪回叙述中实际时间拉长了，当画面再次回到开场时的背景，这首乐曲已接近尾声。因此，它除了作情绪背景用以外，不使观众有了一个限定的银幕时间概念---演奏这首曲子所需要的二十分钟。 声音运用得巧妙，还可以构成声音的闪回。例如，在美国影片《我们的黄金时代》中，战后失业的复员军人偶然来到停放战后报废的机骸坟场。他登上一架当年曾驾驶过的同一型号的飞机残骸，坐在轰炸手的座位上陷入了回忆之中。影片在视觉上并未表现回忆。摄影机静止地从外面拍摄那架已卸掉了发动机的轰炸机的正面。画面外响起了重型轰炸机的那四个发动机的共振声。这一音响渐渐被低音乐器所接替，形成了一段紧张的乐曲，同时夹杂着当年战斗中的喊话：“发现目标！”、“机翼着火了！”......就这样，在画面不变的情况下，声音把观众带回到战斗英雄的战斗过去，并与他现在复员后失业的困境形成鲜明的、具有社会批判意义的对比。同时在这段沉思的、具有内部紧张性的缓慢的短段落里，又避免了因使用一系列快速短暂的闪回镜头而破坏其节奏。 综合运用 过去有一种观点认为音乐与音响效果不能同时使用。这条陈规早已被先进的技术和成功的艺术实践打破了。人声、音响效果、音乐，一切电影艺术效果所要求的声音都可以同时出现，并可作不同强弱的要求。这如同管弦乐的配器法，是个艺术处理的问题。只要在频谱上处理得当，仍可以清晰地听到各个“声部”。例如有一西方作曲家谈到，因为某一演员是浑厚的男低音，因此他注意到在另一音域中为他配上一段乐曲。利用不同的频谱区来处理不同的声音是一个较简单的技术问题（这是声音的掩蔽效应在实际录音中的应用），但能给创作者以充分的艺术表现的自由。在电影这门技术产物的艺术中，掌握一定的有关科学技术知识对艺术创作者来说是极其重要的。遗憾的是，我们有不少艺术创作者抱着耻于了解技术的态度，那么，他的表现手段当然也就大受限制了。 英国影片《卡罗兰夫人》片头字幕的背景画面上是卡罗兰骑马奔驰的一系列镜头，声带上是奔腾的马蹄声，水塘的鸭叫声，同时还逐渐隐显了一段刻画女主人公命运的优美的抒情音乐。尽管两种声音是一缓一急，节奏不同，但效果极为统一，形成了对这个人物性格的两个方面的对位。另外一部表现凶杀的影片《黑色的圣诞节》，使用“平安夜”的圣诞节合唱，但配合着画面，在歌曲将近结束时远处出现了几声凄凉的犬吠声，顿时给圣诞节欢乐的节令气氛投下了阴影。 我国新片《第十个弹孔》母子在监狱里见面的一场戏也把话声叠在音乐上，它在效果上出现的一些干扰，如大提琴的音域和话声太接近，那是技术问 两个例子 下面先以美国四十年代一部较一般的影片《当差的妹妹》的开场为例，来尝试说明在影片中如何平衡使用电影中的人声、音响、音乐这三个方面。 影片故事是好莱坞的俗套之一：一个穷家女向往登上乐坛，几经周折，终于被大老所赏识，并遇见才子，有情人终成眷属。影片的开场是在火车上，那些一心想登台的歌女得悉某名作曲家也搭乘这趟车，都想闯入他的房间，显显身手。作曲家十分恼火，黑人乘务员出了个主意，把这些人引开。结果女主人公安娜找错了房间，给一名推销员唱了一曲。 片头字幕上响起了好莱坞所惯用的那种不合理地借自歌剧序曲形式的、歌颂安娜的爱情的主题音乐。当画面转入火车车厢内的情影时，音乐用小提琴的上行乐句过渡到主要是模仿火车节奏与汽笛声的音乐，并稍稍暗示出即将出现的“太阳孪生姊妹”的歌舞音乐的性质。音乐渐隐，火车音响出现，随着过道关门声及“谢谢”声出现了孪生姊妹，她们给人的视觉听觉形象体现了一个“俗”字：衣着打扮俗，操着南方德克萨斯州的土佬口音，语言不雅，音域高，音色尖，喉音重，节奏急促而跳动。黑人乘务员指给他们作曲家的房门。孪生姊妹按门铃（声），作曲家开门（声）。她们立即在过道里又唱又舞，节目是较俗的音乐厅歌舞，而且唱到最后一句两人都稍稍走调（有假定性音乐伴奏，强烈的火车节奏）。两人舞完后气喘吁吁（声）。作曲家婉言谢绝，把门关上（声）。他的声音是男中一高音，音色温和，声调很不耐烦。音乐一停就立即显出火车隆隆音响。孪生姊妹走后，作曲家开门喊“服务员！”他与黑人乘务员交谈时，除了隆隆车声外还传来长长的几声汽笛，衬着黑人的沙哑的声音，他吐字含混，男高音，节奏慢。安娜在另一节头等车厢背对摄影机沿过道走下去，经过两节车厢连接处，车声大作，进入下一节车厢关上门（声）后，车声又发闷了。安娜走进二等硬座车厢，迎面传来嘈杂人声。安娜保持背朝摄影机，沉默地在孪生姊妹旁坐下。那两人依然叽叽喳喳地在议论着作曲家。火车音响在继续。一名餐车服务员敲着预告午餐的木琴（1351）走过，孪生姊妹边说边离座去餐车就餐。当安娜在近景中转过头来露出她那美丽的侧面脸孔时，同时开口轻轻地叫了一声“服务员！”纯正的北方口音，音域较孪生姊妹低一些，音色柔和悦耳，语调从容（这是为一个歌星精心设计的视觉和听觉的亮相）。火车音响始终未断。服务员告诉她一个错误的房间号码。安娜敲门（声）他走进去时，传来房间内的乘客盖上玻璃盖的碰击声。安娜在两句话之后就抢机会唱起一首高雅的抒情歌曲。他的歌声一切方面都符合美声学（bella canto）的要求。在这首歌的引子之后立即加入了火车的节奏，并且在半途还暗示出火车进站、停车、离站的节奏变化。当作曲家到站下车，并在月台上停下来买报的时候，穿过月台上的各种噪声、车头放气声，从远处车厢里传来了安娜的轻微的歌声，并引起了作曲家的注意。作曲家一边和报贩说了几句，一边在倾听。他们的话声和画面是一致的－－处于前景（！）。在车厢里安娜唱完后，立即出现火车的音响，一直持续到这场戏以关门声结束。 就在这13分钟的开场戏中，声音的设计是多么的细致。首先，出场的五个人在音高、音色、口音、节奏上都有差别，并且在孪生姊妹和安娜的声音之间特意安排了俗与雅的对照，从而突出了安娜。两首歌共占三分半钟，第一首是为了衬托第二首，它保持观众兴趣的是它的“低劣”。第二首歌不仅“美”，并且还承担了戏剧性悬念，这是那作曲家在故事中四度错过安娜的歌唱的第一次。此外，虽然这部影片卖的招牌是那时的新兴女歌星迪安娜·窦萍的歌喉，但创作者却并不害怕按照剧情的要求（而不是音乐会上的要求）在月台上的镜头中根据画面中的场面调度的透视关系把那优美的歌声推到背景，而把处于前景的作曲家的话声合乎情理地摆在前景，并在前后景之间混杂了月台上的各种噪声，从而给人一种艺术的逼真感。至于对话、音响和音乐的关系，设计得也很细致。音响在没有音乐时始终持续着，并且表现出空间环境变化的音响特征。开门、关门、玻璃杯碰击声、喘气声等都一一表现出来。在有对话的场面中，音响依然持续着。而音乐出现时，虽然音响中断，但音乐依然在节奏上保持了音响特征。不过这是距今三十五年前的老片子，无论在技术上和艺术上都已落后和陈旧，声音显得单薄，假定性的音乐太多。 这里在援引一个同时运用人声、自然音响和音乐来造成情绪气氛的转换的例子。 美国影片《翠堤春晓》（1939年）中有这样一场戏：当歌女克拉拉终于让她所热恋的斯特劳斯留在维也纳，独自登船离去时，斯特劳斯站在码头上，百感交集。轮船起航时，船上的乐队奏起了当时已在维也纳流行的《当我们年青时》（斯为克所写的情歌），克拉拉随着乐声唱起了这首歌，最后一次向斯表示眷恋与惜别之情。歌声悠扬，随着轮船向多瑙河的夜雾中驶远，歌声也越来越远，最后和轮船的黑影一起消失在迷雾之中，余音缭绕。（可以设想，在这里如果不忍损害这位歌剧明星的歌声，把声音始终摆在前景，那怎么表现出影片剧情所要求的惜别之情呢？这是四十一年前的艺术水平。）透过夜雾远远传来轮船的一声低沉的汽笛……又一声……又一声，越来越远。斯特劳斯孑身踯躅在码头上。间或，背后驶过一辆晚归的马车，马蹄与车轮在石头路面上敲击出冷清的辚辚声。斯特劳斯久久徘徊直到天明。水平线上露出了太阳。画面外短暂地响起了暗示出《蓝色多瑙河》的动机的几个音符。斯特劳斯踱到水边，坐在石阶上沉思。背景上跑来一伙欢笑着的洗衣女，青春的欢笑声稍稍引起了斯特劳斯的注意。一个店老板端着木盆走出店来，哗的一声把一盆脏水泼在斯特劳斯近处的水面上。斯特劳斯一惊。闪烁着太阳光芒的水面上响起了斯特劳斯脑海中正孕育着的《蓝色多瑙河》的旋律。当这首乐曲完整地演奏出来时，画面上出现了多瑙河沿岸阳光明媚的秀丽的景色。一艘小火轮驶过，发出一声明朗而尖锐的汽笛声（和前面夜景里的低沉的汽笛声形成情绪对比）。接着出现一连串图解说明的画面，表现这首圆舞曲如何在世界各地受到欢迎，各民族的青年男女都随着乐声翩翩起舞。当乐曲演奏到那段轻快跳跃的乐段时，画面上出现了印刷工人踏着圆舞曲的节拍摇头晃脑地在印刷《蓝色多瑙河》乐谱的喜剧性场面。尤其是一名胖乎乎的青年工人鼓起腮帮子用嘴吹出一句断奏staccato的乐曲的形象，更带有喜剧性色彩。就在这短短的时间内，导演利用各种声音和画面巧妙地结合，紧紧地掌握住了观众的情绪变化。这样的处理是多么出色啊！ �������M
1、当代电影： 《当代电影》杂志是电影艺术专业刊物。注重电影理论的研究和探索，尤其是对中国电影精品和国外电影经典作品的分析，并注重对当代电影作品的研究。 当代电影杂志栏目设置： 本刊主要栏目：90年代世界电影、影片个案分析、电视研究。 2、电影艺术： 《电影艺术》杂志绐终走在中国电影艺术发展的最前沿，内容涉及影视编导、文学、摄影、美术、表演以及纪录片、动画片、国内外电影美学、文化研究等领域，是进入影视界必读的专业杂志。曾用刊名：中国电影。 电影艺术杂志栏目设置： 本刊主要栏目：电影批评、学术争鸣、史典探问、电影人物、电影语录、长短集、视与听、纪录影像。 3、世界电影： 《世界电影》遵循“洋为中用”的方针，向广大读者翻译介绍外国电影理论，提供国外电影创作的成功经验，为我国电影工作者提供借鉴。曾用刊名：电影艺术译丛。 世界电影杂志栏目设置： 本刊主要版块栏目：专题文论、电影剧本、创作问题讨论、经验谈、各国电影概况、新片介绍。 4、北京电影学院学报： 《北京电影学院学报》为我国唯一的电影专业高等学院的学报，也是唯一的集电影高等教育与电影理论研究为一体的电影专业理论刊物，其办刊宗旨，注意反映学院教师的教学及学术研究成果，注意追踪反映国内外影视最新创作动态及研究动态，把学报办成国内在知名度和学术水准方面最有影响、对业内人士最具参考价值的电影创作研究与理论刊物之一。力争产生重要的国际影响，始终保持浓厚的时代气息。 北京电影学院学报期刊荣誉： 《北京电影学院学报》获奖情况：2002-2003年度北京高校社科学报优秀栏目奖、2003-2004年度北京高校人文社科学报优秀学报。 5、电影文学 6、电影新作 7、中国电影市场
Part1 知己知彼，百战不殆——择校与定专业
如果问一个中国学生与外国学生相比最擅长的是什么？
相信绝大部分人挠头思考之后，会说：考试。
从小考到中考、高考，中国的教育体制赋予了我们强悍的应试能力。但不同的是，考研所需的“应试能力”是区别于之前那些考试的。
埋头苦学之外，是否能够结合自身状况，利用各种渠道获取报考专业相关信息，也是“应试能力”的重要体现。这一环节可以概括为“知己知彼，百战不殆”。
1、何谓“知己”？
（1）兴趣是最好的老师
以我自己为例，本科是传媒相关专业，也一直很喜欢电影，本科选修了几门与电影擦边的课，坚定了要深入学习电影的信心。
（2）学校所在城市、学术氛围、出题风格是否适合自己
人大位于北京，学术氛围浓厚，电影学专业偏向于理论研究，注重“史”“论”结合，出题风格一脉相承，偏向基础知识、重点知识，不出偏题怪题，注重学生的学科思维。
2、何谓“知彼”
（1）地理位置
人大位于北京海淀区中关村，学术资源丰富，交通便利，周边吃喝玩乐一应俱全。
（2）学科排名
人大电影学开办时间不算长，目前学科排名不算靠前，但发展空间大。
同一个专业在不同学校的办学方式和考试形式都有一定的差异性，弄清楚之后，还可以选择考试科目相近的学校作为备选。就电影学这个专业而言，中传北影之类的可能会偏实践一些，人大是学硕，则偏向于理论一些，相近的有北大、北师大、南大、川大等。
（3）考研难度
①招生人数：每年2—3人
②报考人数：近年呈增长趋势，前几年都是三四十人，18年大概五十多人，19年大概八十多人。
③难度：逐年增长，但小于北师大、北大、中传、北影等同位于北京的学校。
报录比需要关注，但没必要太过在意，我备考的时候，刚开始也担心，后来想了想关键还是在自己，也就释然了～
（4）其他优势
①公平公正，不论出身，只要自身知识过硬，每年都有双非、二本的同学上岸。
②由于人大电影学偏理论，复试不需要带作品（对跨考的同学很友好）。
part2 初试
1、专业课
人大电影学考察的特点是：
（1）题量比较大
人大的题目数量大概是中传、北影、上大的2倍多。专业课一般是发16页A4纸，我当时几乎全部写满。
所以平时要注重练手速。
（2）着重考察学生的知识体系和思维模式。
相较于其他学校考察的细枝末节，人大注重考察基础知识，偏僻冷门知识了解即可。
但人大老师明显注重考察学生的知识体系和思维模式，每门专业课简答题和论述题都占据了100分之多。高中作为一个理科生的我最怕的就是背诵琐碎知识点，因此我在备考过程中几乎放弃了背诵偏僻知识，而是始终按照以下要诀进行：
①树立系统思维而非死记硬背。（可以利用思维导图）
②重点知识透彻掌握，一般知识掌握主干。
③能力范围内拓展知识面。（利用好论文、公众号）
人大没有提供参考书目，因此下面给大家列一些书目：（打*的可作为补充）
【电影部分】
1、电影史
《中国电影史》钟大丰
《外国电影史》郑亚玲
《中国电影史》李少白
《世界电影艺术发展史教程》王宜文
（对简答题大有帮助）
《中国电影专业史研究：电影文化卷》杨远婴
（对论述题大有帮助）
*《西方电影简明教程》潘天强
*《世界电影史》大卫波德维尔
2、电影理论
《电影理论基础》陈晓云
《影视美学》彭吉象
《外国电影理论文选》杨远婴
（这个比较难，可以挑重点看）
*《电影是什么》巴赞
*《世界电影理论思潮》游飞
3、电影基础
《电影导论》陈涛
《影视文学教程》陈阳
（以上两本都是老师的书，常出题，必看！）
*《电影概论》杨远婴
*《电影艺术—形式与风格》大卫伯德维尔
or《认识电影》贾内梯
4、影评
《电影批评》戴锦华
《影视评论：实践与理论》陈犀禾
*《如何写影评》后浪
*《电影课》陈旭光，苏涛
5、工具书和杂志
工具书：《中外影视大辞典》汪流
（挑重点，名词解释宝库）
影视刊物：《当代电影》
人大复印报刊资料《影视艺术》
【戏剧部分】
《中国戏曲史》 俞为民等
《西方戏剧通论》周惠华，宋宝珍
《外国戏剧史》乔丽
《中外戏剧史》刘彦君，廖奔
《中国话剧史》宋宝珍
戏剧部分的复习重点是把握主干知识，近年来考察重点在当代中外戏剧。
如何利用以上书目进行学习呢？
（1）把握复习时间。以上所列重点书目一般需要在9月前看完，之后可根据自身情况补充阅读其他书目。
（2）利用好目录，形成学科框架。从电影史到电影理论、电影基础，都会有一个详尽的目录，这些目录其实就是辅助我们形成学科框架的好方法。
（3）把握重点。作者在书目中利用较长篇章进行书写的部分一般都是重点，需要多加留意。
（4）以真题为导向。每个学校出题风格不同，出题偏好有有所差异，反观真题覆盖的考点，在书目中进行深入阅读，有利于精准备考。
（5）阅读相关论文作为知识点的补充。书目中提到的一些重点难点需要我们阅读相关论文进行深入学习。
（6）《当代电影》、人大复印报刊资料《影视艺术》立足于学术前沿，紧跟热点，是积累素材、学习论述方法的好工具。
2、英语
（1）单词是基础，复习需要贯穿全程
（2）真题是复习的根本指标
（3）重视作文和翻译，北上广这些地区压分很严重，每年都有因为英语不过线错失复试机会的同学。
3、政治
（1）资料跟紧肖大大，视频可以看徐涛老师
（2）9月再开始不算晚
（3）9—10月主攻选择题，11月开始背大题
4、备考技巧与心态调节
（1）要有一个计划本，每天定量规划任务。
（2）提高效率。坐在自习室10小时，5小时在玩手机是得不偿失。
（3）劳逸结合，张弛有度。既是给自己的身体减负，也能够放松心情，再轻装上阵。
（4）电影学考研人不应该“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书”。行业热点、新上映电影都需要持续关注。
（5）追星、追剧、打游戏都可以，只要不沉迷其中，反而会成为释放压力的好方
（6）复习中遇到的困难
复习中遇到一些问题最好的方式是寻找目标院校学长学姐的指导，毕竟准备过的人，对于这些问题会有很好的解决方式，另外自己也要克服困难，迎难而上。据我身边的同学推荐，我觉得新祥旭一对一考研机构还不错，他们的总部是在北京，距离人大很近，是专业做一对一辅导的，给你安排的老师就是目标院校的直系学长学姐，经过10几年的发展，在考研机构中的口碑还不错。
part3 复试
1、基本复试情况
（1）时间：
人大的复试时间都比较早，大概在每年3月中旬。
（2）内容：
①专业课笔试：提前命制的试卷，与初试考察内容类似，一般还包括一个影评。
②英语笔试：试卷由外语学院统一命制，每年考察形式不太一样，一般包括选择题、作文、翻译。
③综合面试：分为专业部分和英语部分。
文学院的面试一般是抽题目回答，也会问你一些其他的相关知识。
所跨专业如果与本专业有血缘关系，要稍微就本科专业做一些准备。比如在英语面试环节，我是按照网上的高频问题准备的，结果老师听说我本科是广告学的，兴致勃勃问我“广告和营销的区别”以及“请你谈谈广告如何运用在电影营销上”（以我的英语水平，当时的内心：？？？）后来才知道，这位老师的本科和我同专业…
（3）分数线和录取比例
分数线一般每年都是345（90、90、55、55）
人大电影学复试录取比例较高，19年进4录3，往年也差不多，甚至还有机会被调剂到人大戏剧戏曲学专业。
2、如何准备
（1）专业课：复试考察内容其实与初试类似，出分数前有意识地回顾一下知识点，如果有精力的话可以继续看相关的书。
另外对于电影学专业而言，保持观影是必须的。
（2）英语：重心倾斜到对话能力上，这对英语面试很关键。
伴随着近年来的考研热，考研变得越来越难，但既然选择了考研，就要将它视为实现当前阶段梦想的跳板和机遇，要相信，既然每年都有上岸的梦想成真者，为什么那个人就不能是你呢？
不忘考研的初心，投入最大的努力，就能战胜考研路上的一切困难，披荆斩棘，所向披靡！祝学弟学妹们都能够考上心仪的学校！
不能看到全文！如果能在网站上都看到全部，那杂志社也要关门了！
要是能看到全文，那人家杂志还怎么出呀！
问题一：电子杂志制作软件哪个好 名编辑电子杂志大师(mingbianji)不错啊！这个软件真的很好用，而且制作效果跟它们都不一样，浏览界面耳目一新，精致大气，比楼上说的任何一个都好，而且还是企业级的软件。可以一次性导入多个PDF或者多张图片转换成电子翻页书。当然导入之后也是可以再进行美化编辑的，你可以插入页面，可以添加flash、音视频、链接、动态文字、图片幻灯片等等。模板主题也是可以自定义的，你可以自定义静态背景或者动态背景，自定义logo，自定义工具条的颜色、字体颜色、图标颜色，自定义页面之间的阴影，自定义硬皮或者软封面，自定义整本电子翻页书的厚度。等等等等。翻书模式可以有：电脑网页在线版个手机版都可以各自选择仿真翻页模式或者左右滑动翻页模式。生成的电子翻页书有5种格式：手机在线版、电脑网页在线版、EXE、APP（不是手机应用那种，而是在苹果电脑本地浏览的格式）、ZIP，总之这个软件的功能相对楼上讲的都强大，是个很难得的中文版企业电子杂志软件。 问题二：做漂亮的电子杂志用什么软件好? 电子杂志制作软件目前主要有名编辑电子杂志大师、zmaker、zinemaker、poaker、iebook。他们有些会打出什么“基于xx技术，保证XX”、“全球第一XXX”等等这些嘘头，其实对于用的人来说都是没什么实际意义的，谁知道它是还是不是，对吗？并且电子杂志制作软件都会采用那样的“技术”，只是它一这么说你就觉得很牛。 对于用的人来说，最重要的是有些什么功能，能不能做到你想要的效果，效果精美不精美，仅此而已。 简而言之，企业用户无论是做电子杂志还是电子期刊、电子画册、电子内刊，都适合用名编辑，这也是操作最简单功能最完善效果也是最好的。（-软件一直在更新，随着版本的升级功能越来越强） 个人不想花钱的用户适合用IEBOOK，做相册适合用poco。zmaker和zinemaker都不是很推荐你用。（-这几个都停止更新好几年了） 至于做出来的模样，zmaker、zinemaker、poaker、iebook基本都差不多，看起来都是一个模子刻出来的，外形不太精美，不过poco好看一点。名编辑是比较独特、大气的，看起来精致很多，几乎完美。 以下我都介绍一下他们吧： 名编辑电子杂志大师（有官网mingbianji）。 （1）最权威的企业级的电子杂志制作软件，好多 *** 、媒体、公司企业都用它，所以如果用于工作建议用它，这是唯一一款到目前为止还在经常更新的软件，每次更新总会有新功能，功能也越来越强，效果是所有软件中最精美的，具体你去官网看看就明白，好多案例； （2）唯一一个能支持导入PDF、图片转换成电子杂志的软件（其实也可以导入之后，以导入的东西为基础内容，继续进行编辑的，或者没有PDF/图片，也能直接进行制作，跟做PPT一样）； （3）生成的格式也是以上一开始提到的软件中最多的：*.EXE、*.APP（苹果电脑离线浏览格式）、HTML（上传到空间服务器在线浏览）、手机版在线浏览格式、*.ZIP； （4）制作的时候，模板有仿真翻页的，也有左右滑动翻页，这里说的是电脑浏览的翻页方式，如果需要手机也仿真翻页或者左右滑动翻页，就需要在生成的时候设置一下就OK了； （5）还有一些基础功能：添加形状、文本、链接、图片、视频、flash、音频、动态文字、密码、书签、目录、url链接等等； （6）免费版以前不能输出，现在可以输出了，只是免费版会带有水印以及只能输出12页，这个软件既然是专门给单位用的，那么免费版就只是针对企业用户在购买前试用一下效果，而不是给不想购买的人免费用。还有在官网了解到，不购买软件也能花少量钱做电子杂志。没有破解版。 （有官网iebook）。 （1）2012年网站更新了最后一个版本2011版本，到现在都没有再更新过了，可能是吃老本吧。首先要提醒下它是没有撤销功能的，比较奇葩，所以要小心记得保存文件。还有个人用用还是可以的，毕竟有破解版，免费版也能用，如果是企业用的就别用这个了，还是建议你买名编辑的来用，因为IEBOOK的bug很多，要是出现问题生成不了文件或者其他崩溃可能连他们官方也没法给你解决的。 （2）这软件有很多模......>> 问题三：电子杂志软件哪个好用些呢， 好多人都再用名编辑电子杂志大师软件的，简单又方便，很快就能学会使用方法，挺实用的，做出来的效果也很给力的。 问题四：电子杂志制作软件哪个好 IEBOOKZMAKER目前这两个算是功能最全面，自由度最大，能充分发挥你的创意的，其他的受限很多。 问题五：电子杂志制作软件哪个好！ 想要跟快，更简单，你还不如考虑下名编辑电子杂志大师，可以做出翻页的效果！ BTW,你什么专业，做电子绩志也太奇葩了吧！ 问题六：电子杂志软件哪个好，求推荐款好用的？谢谢 名编辑电子杂志制作大师比较方便简单，里面提供了许多模板，而且还可以下载模板，用户可以修改模板，容易上手，也比较简单一点，但是破解版比较少，容易出问题。 问题七：电子杂志怎么制作？功能强大的软件有哪些推荐 个人感觉最好用的还是iebook，这个发展了多年，技术相对很成熟了。还有就是最近新出的名编辑也挺好，但是效果感觉很一般 问题八：哪种软件做电子杂志比较好？ zinemaker 2006 简介: 国内最专业的电子杂志合 成软件。适合专业的电子杂志制作公司或者个人使用。直接生成单独（绿色）EXE文件。做成得杂志不需要任何阅读器就可直接观看。耳目一新的操作界面，简约 设计风格，突出软件界面空间的利用。类似视窗系统的操作界面风格更切合用户习惯，,让用户操作简单易学,迅速掌握使用。 免费发布的国内顶级的专业电子杂志制作软件，功能实用运行流畅。 采用了128位高强度加密技术，能严格保护用户的Flash文件不被恶意破解。 生成的电子杂志文件是独立的EXE文件，内置FLASH8播放器，直接打开就能观看。 无需其它平台或插件支持，不更改用户电脑的系统及注册表信息，使用更放 。 全面支持最新的Macromedia FLASH 8文件格式，展现更加的音画效果。 自带多套精美flas *** 模版和大量的flash页面特效，让更多普通用户也能一起制作属于自己的电子杂志。 类似视窗系统的界面风格更切合用户习惯，让用户操作简单易学,迅速掌握使用。 提供全新在线发布功能，只需简单几步就可以把杂志发布到网上，在线观看。 点击下载：zinemaker2006 iebook超级精灵 简介: iebook超级精灵是国内顶级互动电子杂志互动电子画册 及电子读物的制作软件，有即点即得的演示效果,可以导入图片.声音.动画.视频等，可以修改ico图标; 添加标题,发布成独立的易于传播的EXE文件…… 点击下载：iebook超级精灵 Z杂志制作大师 简介: 该软件具有简洁的按钮，直观的操作提示，即选即得的图片显示效果，支持任意大小数码相片。 点击下载：Z杂志制作大师 poaker电子杂志制作工具 简介: 您是否因为照片过多无法一一浏览而烦恼呢？您是否因为在网上的图片过多无法把它们整理成册而烦恼呢？ 您是否因为不能将自己美丽的一面用杂志的方式发布出去呢？ Poaker将会为您提供一个非常优秀的平台，解决您在这些方面所遇到的烦恼。 而且我们也将会提供更好的平台给您，让您可以把自己最美的，或者自己认为喜欢，需要和朋友一起分享的图片，都公布出来，给大家相互感受您的美丽，感受您的思想。 Poaker是广州数联软件技术有限公司继Poco 2005后的又一旗舰级的产品。支持模板替换，可生成出千姿百态的电子相册或电子杂志，不需要任何辅助浏览工具，真正做到纯洁，绿色，完美。 Poaker是一个傻瓜式电子相册、电子杂志、电子读物快速制作工具。 Poaker可以让你在网上发表制作的电子杂志，与朋友及众多网友分享你的快乐。 Poaker又叫“魅客”，它不单止是一个工具，它更是一种行为，一种展示自己的方式。 点击下载：poaker电子杂志制作工具 诺杰数码精灵 简介: 数码精灵免费版 数码精灵是专门制作数码杂志的软件,有即点即得的演示效果,可以导入图片.声音.动画.视频等等,可以修改ico图标,添加标题,添加文字,修改底色,批量导入,添加附件,添加闪屏,添加片头动画,发布成不会被破解的EXE文件…… 点击下载：诺杰数码精灵 诺PChome电子杂志制作工具 简介: 耳目一新的操作界面，简约设计风格，突出软件界面空间的利用。类似视窗系统的操作界面风格更切合用户习惯，让用户操作简单易学，迅速掌握使用。 免费发布的国内顶级的专业电子杂志制作软件，功能实用运行流畅。 采用了128位高强度加密技术，能严格保护用户的Flash文件不被恶意破......>> 问题九：那个软件看杂志比较好？ 「iweekly」 「USATODAY」 「PChouse」 「Houzz」 「GlobalTimes」 「iDaily」 「单向街」 「一个」 「蝉游记」 「名牌」 「今日头条」 「三联生活周刊」 「中文摄影杂志」 「每日壁纸杂志」
《影像视觉》 10年4月号 摄影师Marcus Bleasdale总是和刚果、索马里、苏丹和克什米尔同时被提及，几乎没有人会认为这个在积极地致力于报道摄影，揭露社会不公正的纪实摄影师竟然和“巴黎”、“纽约”、“时尚”这些名词相联系。可是，确实就是这样，既没有时尚背景
你可以在百度搜一下这本杂志的官网，去官网看看，或许会有。另外，如果你没找到上面的杂志，推荐《影时尚》，《影视圈》也是同类别的杂志，如果看这两本杂志的话，去麦米网就可以在线阅读了，希望能够帮到你
看电影(1)
链接：
很遗憾。没有，但是有一个大嘴论坛，你可以去看看。另外，在“挺进报”那页有邮箱，电话，联系地址等。请继续支持《看电影》吧！
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我不知道她代言过什么但是他的QQ号是1241805978 全天在线 具体为什么 我也不知道 严重声明 那个好适合糖蜜们专门聊天用的 很真的我加他了 ======绝对不是真的、糖糖在微博说过、没有任何QQ、而且、糖蜜都应该打击冒充糖糖的、、关于LZ的问题、百度一下、你就知道
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世界电影杂志 电影杂志 zxom电子杂志 看电影 电影show 看电影 [编辑本段]基本信息又名：movie view主办：峨眉电影制片厂ISSN：1671-2374 单期定价：普通版元/午夜场16元 [编辑本段]杂志分析《看电影》是以学刊转型的杂志的成功代表。其前身是电影理论杂志《电影作品》，原刊物极具艺术性和风格，但是也由于太小众，几年前开始“变脸”，利用封面设计巧妙淡化“作品”二字，凸显“看电影”，内容上迎合、满足DVD碟友的需求，以国外最新的碟片资讯、超级碟虫的影评、鲜艳清晰的海报和剧照，帮助碟友淘碟、读碟、品碟。与广大影迷形成了十分良好的交流。 该杂志由四川峨影厂为出版方，在哈尔滨出刊，杂志社现在搬到了上海，在北京、上海、香港、洛杉矶、柏林、巴黎、首尔都设有工作站，该杂志经常能采访到电影界重量级的人物和重要的电影事件。《看电影》为旬刊，全铜版纸彩色印刷，品牌广告连篇累牍，在报摊上畅销，被誉为“中国影迷第一刊”。每月发行的三本刊物中，两本普通版，每月5日和15日发行，元/本；一本看电影午夜场，每月30日发行，16元/本，集中推出电影的各类专题。总体来说，《看电影》是份很大众也很出色的电影杂志。
北大中文核心期刊 中 艺术类核心期刊表 （21种）J艺术(除J2绘画/J9电影、电视艺术)类核心期刊表 1 艺术百家 、2 艺术评论 、3 民族艺术 J2 绘画/工艺美术类核心期刊表 1 美术研究 、2 装饰 、3 美术观察 、4 美术 5 南京艺术学院学报. 美术与设计版 、6 新美术 、7 世界美术 8 美术学报 、9 中国书法 、10 美苑 J9 电影、电视艺术类核心期刊表 1 当代电影 、2 电影艺术 、3 世界电影 、4 北京电影学院学报 5 中国电视 、6 电影新作 、7 电影文学 、8 当代电视 ＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝中文社会科学引文索引 CSSCI（2014-2015）艺术学学科拟收录来源期刊名单（21种）音乐舞蹈类（5种）1音乐研究、2中央音乐学院学报、3音乐艺术(上海音乐学院学报)、4中国音乐学、5北京舞蹈学院学报 ；艺术综合类（3种）：1文艺研究、2民族艺术、3艺术百家影视戏曲类（7种）：1电影艺术、2当代电影、3世界电影、4中国电视、5戏剧 、6戏剧艺术、7戏曲艺术设计艺术类（2种）：1装饰、2南京艺术学院学报(美术与设计版)美术艺术类（4种）：1美术研究、2新美术、3美术观察、4中国书法＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝中国科学引文数据库CSCD 不含艺术的期刊 。＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝中国人文社会科学引文数据库（CHSSCD）即 中国人文社会科学核心期刊 艺术学专业核心期刊（14种）1音乐研究 、2当代电影、3电影艺术、4中国音乐、5中央音乐学院学报7人民音乐、 8音乐艺术（上海音乐学院学报）、9黄钟（中国·武汉音乐学院学报）10艺术百家、12美术研究、13北京电影学院学报、14戏剧（中央戏剧学院学报）
《文艺评论》《四川戏剧》《中国戏剧》《音乐创作》等这些都是楼主是要求什么时间发表呢，投稿联系163期刊论文网;胡编辑 电话扣扣2109928441
建议你去看一下,那里有丰富的电子杂志,有几个和电影相关的,杂志的美工,内容质量做得不错,有新片的预告短片,虽然与传统杂志不太一样,但不妨看一下...看xplus要安装一个客房端软件,它会自动下载你定制的杂志,很方便~~