总结是对过去一定时期的工作、学习或思想情况进行回顾、分析,并做出客观评价的书面材料,它是增长才干的一种好办法,为此要我们写一份总结。如何把总结做到重点突出呢?下面是我收集整理的舞蹈教学工作总结8篇,希望能够帮助到大家。
时间飞快,一转眼这个学期即将过去。
本学期刚踏进美舍大家庭,对于这里的一切都充满了好奇与学习的冲劲。为了尽快的融入这个大家庭,我通过不断地听课学习,课堂模式的磨合,课下虚心请教及时笔记,在师傅吴春荣老师的悉心指导下,在同事们热心的帮助下,不断提高自己的课堂教学与组织能力。在课余时间,我不放过任何一个学习的机会,大量阅读和教学相关的书籍与视频,如舞蹈解刨学、艺术概论、少儿舞蹈等,并且常常利用工作之余穿梭在各个剧场观看舞剧与晚会,希望能够从中学习更多的东西和灵感,放入自己的课堂与舞蹈排练中。
儿童舞蹈与其他大多数舞种有很多的相同点与不同点,对于队形的变化、调度与思维的创新有很高的要求,儿童舞蹈与其他类型舞蹈的最大区别就是趣味性很强,因为趣味性能够帮助孩子产生对舞蹈的兴趣,从而能够更好地学习。
学以致用,我将这些学习心得逐步在课堂教学中进行尝试,通过舞蹈流动的形式进场,来调节课堂气氛,开发学生的创新思维;以热身小组合培养学生意识;利用小律动组合培养团队的合作意识。在教学中,我从形体舞蹈的专业角度对学生进行了节奏感训练、队形的调度以及脸部表情的训练,让学生在今后的形体舞蹈学习中有很大的获益。
本学期,学校给予了我很大的发展平台,为我创造了独立主持快乐十分秀活动的机会,使我的登台的临场经验有了很大的提高与进步。今年五月,在校领导的安排下,参加了海口市教育局与海口市第七届青少年文化艺术节组织的活动,编排的舞蹈《辫子甩三甩》获得了优秀奖和少儿B组群舞一等奖好成绩。在学期末还有幸参加了学前班毕业典礼的排练,我编排的舞蹈《炫丽舞动》为此次活动增添了不少色彩,获得了家长和老师的一致好评。
当然,这些成绩都离不开组内每一位老师的指点与帮助。通过这一学期的学习,我对教师这一行业又增添了不一样的情感,懂得了要上一堂精彩的舞蹈课,背后需要收集很多的资料,花费很多的心血。也深深体会到了“一个教师的伟大不是你教了多少学生,而是你影响了多少学生。”从这一刻起,我要加倍的努力,让自己能够更快的成长,跟上美舍大家庭的步伐。
时光荏苒,忙碌中20××年的脚步已经悄然走远。最近一段时间无论是看电视还是浏览网页抑或是听广播我们都能发现几乎所有的媒体都在进行年终盘点。的确,我们在过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着,新的一年即将开始我们在制定“宏伟蓝图”的同时也不要忘记回顾上一年的苦辣酸甜来激励和鞭策自己取得更大的进步。下面我就把XX 年度的工作做简要的汇报总结。
一、师德变现
关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习,积极向党组织靠拢。配合组里搞好教研活动,认真负责集体备课记录的整理工作,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式,从不缺勤。服从学校安排,人际关系融洽。本学年度全勤。关心、热爱学生,做孩子们的好朋友。
二、教育、教学工作
为了提高自己的教学认识水平,适应新形势下的教育工作,我认真地参加学校每次的培训活动,认真记录学习内容。“脚踏实地,大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准,以新思路、新方法来指导自己的工作,认真备课、上好每一节常规课。本学期我积极参加了百花奖的赛课活动,在准备公开课的过程中我虚心向组内、组外教师请教,查阅了大量的资料,最终拿出了一节符合自身风格、深受学生喜欢的公开课《跳起舞》,为本年度的教学工作添上了一个美丽的音符。
学校的论坛也是我经常驻足的地方,在那里我认真学习其他教师在教育、教学中的先进经验同时也把自己好的做法、想法跟大家分享,这种方便、快捷的学习方式使我的生活更加充实。通过多种方式的学习我积累了大量的素材,撰写的论文也多次在国家、省、市、区获奖。学校无小事,处处是教育。值周教师的工作让我有机会接触更多的学生,我非常认真地对待这项工作,并且能够富有创造性地开展。让我校的学生养成良好的行为习惯,成为讲文明、懂礼貌的学生。
我负责的校舞蹈队可谓是本年度的一个工作亮点,今年编排的舞蹈《好运来》获得了南岗区中小学生文艺汇演的一等奖,我本人也被评为优秀指导教师和南岗区第十七届校园艺术节活动的优秀组织工作者。在代表学校参加黑龙江省督导评估检查的活动中,孩子们的表演打动了在场的`所有领导,受到了领导们的高度赞扬。在南岗区教育局的新年联欢会上,舞蹈《好运来》代表南岗区的中小学生为参加联欢的领导们作精彩的表演,迎来了阵阵掌声。
我是一个对集体充满了热情的人,勤勤恳恳、脚踏实地使我的工作作风,助人为乐是我的快乐之本,只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失,把他完成好。XX年是幸福的一年,因为在这一年当中我付出着、收获着、快乐着、进步着,即将到来的XX年我同样会用心去面对,用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。
没有学过舞蹈的人都会认为,学跳舞是一件很轻松有趣的事,其实在台上跳出一曲优美的舞蹈,在台下就必须花费很多的时间,俗话说:“台上一分钟,台下十年功!”。这个要求对于成人来说都是很难的,何况对于幼儿园的小朋友呢?
为了学好一个舞步,她们就得不断地重复这个简单而又枯燥的动作,而她们的年龄特点又决定了她们的持久性是很差的(与成人相比),那又如何让她们在既不会对学习此舞步感到枯燥,又不会产生厌学情绪的情况下,引导她们比较高兴地不断重复练习呢?
第一次上舞蹈课时我非常的盲目,不知道怎么办才好,更没有自信,生怕自己教不好。反复思量之后,选了几首简单的音乐和舞蹈律动,让孩子初步感受舞蹈课的乐趣。课后发现孩子们的音乐节奏比我想象中的要好,但是在动作模仿和协调发面还有许多提升的空间。第二堂课时,我根据她们的年龄特点:从自身的兴趣出发,创设各种情景,引导她们进行想象联想,并在这样的情境中不断的愉快的重复练习某些基本动作,直到她们练到比较到位比较完美。比如:在练习踵趾小跑步这一个基本动作时,我就创设了“背书包上学去”的情景,“去果园摘苹果”。开始时,用踵趾小跑步去摘苹果,到了果后,放上音乐,最后又以踵趾小跑步的动作回幼儿园。在此情境中幼儿即开心愉快地重复练习着单纯的脚步动作,又很自然地复习了以前学过地舞蹈。每个幼儿的学习兴趣都很高,一节活动下来,既激发了幼儿学习的兴趣与学习的积极性,又为下次学习其他的动作打下了良好地情绪基础。这使幼儿进入了一种良好的学习循环中。如果教师只是一味地放上一段音乐重复练习基本动作,幼儿可能会感觉很累,不仅是身体而且在精神上也会感到一种疲劳,并会产生一种厌学的不良情绪,如果不进行较好的引导,甚至会使原本爱学舞的孩子,对学跳舞感到害怕、厌烦。
舞蹈作为教育内容和手段,不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态,培养动作的协调性、节奏感,而且可以抒发和表达感情,加强相互交往,美化生活,培养良好的道德品质。
为了上好舞蹈校本课程,我不断地加强学习,不断提高思想业务素质。因为我知道只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我积极参加舞蹈排练,观看各地的比赛和演出的舞蹈碟片,学习各种技法和亮点。另外,平时有时间欣赏各类舞蹈的排练和队形等使自己在舞蹈教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
在课程实施中,我对教学内容主要做了这样的安排。首先从基本训练入手。通过基本训练的中间活动练习,使学生首先学会了使动作做的自然、协调。并同音乐和谐一致。在音乐伴奏下做各种练习,使学生身体得到较自然全面的活动。初步培养了学生良好的动作姿态,力量的灵活和协调性和初步欣赏音乐的能力。
基本训练的把上基本动作练习,克服了学生的自然体态,使学生舞蹈时具有正确的姿势,初步体验、掌握了解身体各部位舞
蹈的基本动作要点,规范了动作,为以后对舞蹈的表现力以及民族民间舞的学习打下了基础。同时,在身体柔韧性很强的同学中,我教授了一些高难度的技能技巧,如打前桥、侧翻,转等,满足了优秀学生的求知欲,做到了根据个体差异,有针对性的安排教学容。
在训练中,我让学生对照镜子反复练习表情,这样训练不是简单地让学生像照相一样,怎样做最美,而是根据舞蹈情节的需要作出适合表达主题的表情、神态和动作。演员的一颦一笑、一举手一投足都要为整个舞蹈服务。再次,教师讲解非常关键。教师要在整个辅导过程中不断去示范,去讲解动作表情的要领。俗话说:“授人以鱼不如授人以渔。”舞蹈教师和语文、数学教师一样,要教给学生学习方法,让学生自己去感悟、去发现。另外,训练时要严格要求。作为一个舞蹈教师,首先是队员的“班主任”,比如说,哪些孩子的素质好,哪些孩子的素质较差,好的要积极培养成领舞或独舞对象,差的要耐心辅导不歧视;哪些孩子比较开朗活泼,哪些孩子比较内向文静;哪些孩子有小脾气,比较娇气等等。教师都要了如指掌。
同时,我还给学生搭建平台,展示自我。叫舞蹈队的学生参加舞蹈比赛和学校文艺演出,经过训练与锻炼,舞蹈队的学生都成了班级的文艺骨干,老师的得力助手。
舞蹈校本课的实施,能满足学生发展的实际需要,有利于学生个性和特长的充分发展。同时,通过舞蹈教育锻炼,培养了学
生的群体意识,培育学生的艺术美感,提高学生的欣赏力,增强他们对生活的积极想象,对生活的热爱和对美的追求。
xxx年12月15日
孔子云:逝者如斯夫,猛然间意识到日子的匆匆。在xx舞蹈中心几年的工作中,在孩子们花一样的笑脸下,在家长们真切的目光里,我真正体会到作为舞蹈老师的乐趣以及责任。回顾几年来的工作,既紧张,又新奇,收获也很多。
“学高为师,身正为范。”在教学中,我用心备课,认真上课。不管自己的工作有多繁忙,不管自己有多累,一走进舞蹈教室,我立刻精神饱满,用兢兢业业的工作态度带动孩子们的学习热情,用实际行动引导他们树立乐观向上的人生观。孩子们天真热情的笑脸就是我的兴奋所向,他们一声声甜美可爱的“陈老师!”立刻驱走我一天的疲劳。握着他们莲藕般柔嫩的胳膊,小腿,我不厌其烦地为他们一次次弯下腰纠正动作,因为我在想:他们中的他?还是她?在不久的将来会成长为一株株绽放在舞台上亭亭玉立的莲花。
我注重舞蹈教学的科学性,注重运动量,动作幅度和舞蹈编排符合不同年龄孩子的心理,生理特点。有人说教师干的是良心活儿,不错,做教师不需要本领超群,却需要极其精细的态度,就像辛勤的花匠。不断重复的舞蹈基本功是枯燥,缺乏趣味的,在教学中我注重教学环节的编排,用活泼节奏感强的音乐,和自己规范一丝不苟的示范动作,带领孩子们共同走进美的殿堂。每一个孩子点点滴滴的进步我都看在眼里,我会欣喜地告诉他(她):你真棒!
当他们为了一个动作做得丑而急得大哭时,我会亲手抹去他(她)脸颊的泪珠,鼓励他(她):你能行!喜欢他们休息时围在我身边叽叽喳喳说个不停,喜欢看他们用小手抹去额头汗珠时红扑扑的小脸,喜欢他们用小黑手捏着一颗颗五颜六色的糖果伸向我嘴巴时的目光。
走起路来一阵风,仿佛踩了风火轮的我,在教学中却像变了一个人。教授孩子们新舞蹈时,不能操之过急,一定要循序渐进地讲解清楚动作的要求、规格和要领,制定有效的练习步骤。按照由简至繁的教学原则,首先让学生熟悉音乐节奏,随后是动作练习,最后才是情绪表达。在动作练习中,将组合动作分解成单一动作,难度较大的单一动作还分解成局部动作。每学期结束时,不论我的“大徒弟们”还是启蒙班的“新兵们”,每人都能在学校,幼儿园的联欢会上好好“秀”一把,“成就感”才是孩子们继续学好舞蹈的动力。
创新是超越的关键,我所教授的每个班,每一年孩子们基本功会有突飞猛进的进步,都会学习新的舞蹈。这就要求我课下关注舞坛动向,注意观看各级赛事,将当今舞蹈新信息渗透在教学中。一分耕耘一分收获,我的工作得到了xx领导们和家长的肯定,孩子们也硕果累累。20xx年是丰收的一年,xx15周年庆祝大会上,我带领孩子们编排的节奏鲜明,动作夸张可爱的《斗牛舞》获得大家一致好评。六名学生在20xx年xx市文艺展演中获一等奖,七名学生获二等奖。三名学生获20xx年xx市少儿舞蹈大赛一等奖。三名学生在xx市少儿艺术大赛中获一等奖,两人获二等奖。三名学生被授予“20xx年xx市童星100”称号。七名学生通过中国舞13级考试。两名学生获得20xx年南开区个人单项比赛小甲,小乙第一名。在家长和学生的积极努力下,我们齐心协力共度难关,带着三个作品参加了第五届华北五省市舞蹈大赛,获得两个一等奖,一个二等奖的好成绩。
我爱孩子们,我爱舞蹈事业,在孩子们的成长中,在孩子们的汗水与泪水中我看到了童年时的自己,我会用百分百的努力投入我的舞蹈教学工作,借用米卢先生的一句话:态度决定一切!
舞蹈作为教育内容和手段,不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态,培养动作的协调性、节奏感,而且可以抒发和表达感情,加强相互交往,美化生活,培养良好的道德品质。
为了上好舞蹈校本课程,我不断地加强学习,不断提高思想业务素质。因为我知道只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我利用业余时间观看各地的比赛和演出的舞蹈碟片,学习各种技法和亮点。另外,平时有时间欣赏各类舞蹈的排练和队形等使自己在舞蹈教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
在课程实施中,我对教学内容主要做了这样的安排。首先从基本训练入手。通过基本训练,使学生首先学会了使动作做的自然、协调。并同音乐和谐一致。在音乐伴奏下做各种练习,使学生身体得到较自然全面的活动。初步培养了学生良好的动作姿态,力量的灵活和协调性和初步欣赏音乐的能力。
基本训练的把上基本动作练习,克服了学生的自然体态,使学生舞蹈时具有正确的姿势,初步体验、掌握了解身体各部位舞蹈的基本动作要点,规范了动作,为以后对舞蹈的表现力以及民族民间舞的学习打下了基础。
在基本训练的同时,融进了民族民间舞蹈的教学,使学生初步了解了民族舞的基本风格,基本舞姿造型以及动作韵律特点。扩大丰富了学生舞蹈眼界和知识。
在训练中,我让学生对照镜子反复练习表情,这样训练不是简单地让学生像照相一样,怎样做最美,而是根据舞蹈情节的需要作出适合表达主题的表情、神态和动作。演员的一颦一笑、一举手一投足都要为整个舞蹈服务。再次,教师讲解非常关键。教师要在整个辅导过程中不断去示范,去讲解动作表情的要领。俗话说:“授人以鱼不如授人以渔。”
舞蹈教师和语文、数学教师一样,要教给学生学习方法,让学生自己去感悟、去发现。另外,训练时要严格要求。作为一个舞蹈教师,首先是队员的“班主任”,比如说,哪些孩子的素质好,哪些孩子的素质较差,好的要积极培养成领舞或独舞对象,差的要耐心辅导不歧视;哪些孩子比较开朗活泼,哪些孩子比较内向文静;哪些孩子有小脾气,比较娇气等等。教师都要了如指掌。
同时,我还给学生搭建平台,展示自我。舞蹈班的学生参加区、校、社区的舞蹈比赛和演出,经过训练与锻炼,舞蹈班的学生都成了班级的文艺骨干,老师的得力助手。
舞蹈校本课的实施,能满足学生发展的实际需要,有利于学生个性和特长的充分发展。同时,通过舞蹈教育锻炼,培养了学生的群体意识,培育学生的艺术美感,提高学生的欣赏能力,增强他们对生活的积极想象,对生活的热爱和对美的追求。
舞蹈是学校艺术教育的一个重要组成部分,她通过感人肺腑的音乐、富有诗意的构思、优美娇健的造型,形象逼真的道具,使学生从中扩大视野、增长知识、陶冶情操、活跃身心、锻炼意志、增强才干,从而造就人才。通过一学期的努力已经取得了以下几点成绩,现将总结一下。
课外活动是我校的一面旗帜,对于这方面受益的学生可以说一生受益。根据需要本学期我担任学校的舞蹈队的训练工作,每周五的下午进行训练。在班主任的配合下,我在三、四、五、六年级选拔了二十几名老的队员,为了培养新的舞蹈学苗,我又在三年级选了部分新队员。为了让舞蹈队的孩子能够学到更多、更新的知识,我虽然年龄已大,快到退休年龄了,但我依然发挥余热战斗在岗位上,给学生练习基本功,然后在进行舞蹈的编排。
(一)、丰富了学生认知经验、欣赏民族舞蹈,激发学习愿望。
兴趣是学习的动力。在民族舞蹈中,我首先结合认知内容向学生介绍有关少数民族的知识,帮助学生了解少数民族服装、生活习惯、民俗民风,增强他们的感性知识,知道蒙古、维吾尔、苗族人民能歌善舞。其次要常带领同学们观看少儿、成人的民族舞蹈录象,了解民族舞蹈的动作特点,丰富舞蹈语汇。汉族舞蹈常用转手巾花、扇表现欢庆丰收的心情。在观看过程中,往往会情不自禁地模仿练习,教师要及时鼓励、支持,并常常利用日常生活中的点滴机会跳上一段供他们欣赏,从而激发学生学习的愿望。
(二)、学习基本舞步和动作,引导学生按规律组合工作,发展学生的创造性。
回到舞蹈课堂上,首先,我对学生进行舞蹈基本功的训练,如:擦地练习、身体各部位活动、基本舞步等。接着,我又对学生进行了民族舞蹈的学习。让学生了解汉族民间舞的风格和特点。又进行了汉族舞蹈基本手位和脚位的练习。秧歌基本舞步的训练。经过学习,我排练了舞蹈《梨园俏妞妞》,《小马队》,《家乡西砂瓜》。
可以说我的每节课无愧于自己也无愧于孩子,孩子们在我的课堂上学到的舞蹈不会是过时的,我也不是在吃自己的老底儿,而是把新鲜的果实摘给孩子们,让活力和激情在舞蹈的课堂上涌动。看着孩子们一个个的进步我由衷的高兴。
少儿舞蹈它包含青少儿的“童心”与“童趣”,蕴含着孩子们对于“美”的感受与亲和力。在孩子们花一样的笑脸下,我更深刻的体会到作为舞蹈老师的乐趣以及责任。回顾一个学期的工作,忙碌充实并快乐,既有收获也有不足。
感受一:教学方面。
本学期我担任的是学前班和二、三、四年级的舞蹈教学工作,每个年级的课程安排需要因材施教,那么课程设计无疑也需要多方考虑。
首先,大部分的孩子都有个共性——喜欢弯腰驼背,所以形体训练这一环节是必需要纳入课堂当中的,可是与学生在一起的时间有限,虽然每节课不断的向学生强调体态的标准,但还是会有个别学生不注意体态,那么就需要需找更好的方法治本;其次,成品舞蹈的教学可以训练学生的身体协调性和对音乐节奏的把握能力,在教学过程中,低年级学生的舞蹈教学可以用形象、生动的故事同步教学,让学生更容易记住动作,而高年级学生则用活力的舞蹈来激发他们的学习热情,这样才能让学生更感兴趣,但舞蹈的难易程度与歌曲的选择会影响到孩子的学习兴趣,这也是需要去慎重考虑的方面。
感受二:学习方面。
在美舍这个大家庭里,人才济济,你不学习,不努力那么就会被淘汰。平时各位领导和老师都会互相交流读书心得,这种书香氛围十分浓厚,让你也会不自觉的去学习。公开课之后,我根据老师们的建议修改课件和教案,不断地提高着自己的教学能力与质量。无论是从书中获取的知识,还是从别的老师课堂中所学的教学技能,至少看着自己在进步。
感受三:学校活动方面。
学校活动丰富多彩,这也是学校的一大特色。同时也以这种参加活动的方式让我学习到了课堂以外的内容。比如,1、快乐十分秀的活动——同事们会互相交流,学习好的方面,弥补不足的方面;2、值周生的管理、卫生、礼仪——这三个大的方面对于我来说是一个挑战,因为看似简单却繁琐又重要,我在不断的摸索和学习中成长着;3、学前班的大小活动,毕业典礼都需要编排舞蹈节目,排练过程中就会发现不同的问题,同时不断的解决问题,通过这种方式就可以知道自己哪个地方还需要注意和改进的,积累了实战的经验,等等……
我爱孩子们,我爱舞蹈教育事业,在孩子们的成长中,在孩子们的汗水中我看到了童年时的自己,我会用百分百的努力投入我的舞蹈教学工作,借用米卢先生的一句话:态度决定一切
浅论民族民间舞蹈的发展趋势民族民间舞蹈是各族劳动人民群众劳动生活的写照,是人类历史上出现的最古老的表达人们喜怒哀乐内心世界和歌颂美好生活的重要文化艺术,所以有人把舞蹈称为艺术之母。不论如何表述,也不论从哪个角度审视,从舞蹈原始狭义的祭祀、婚丧嫁娶仪礼,发展到现今的民族民间艺术形式,都与人民群众的生活水平息息相关。回顾历史,哪个朝代的鼎盛时期不是文化艺术的盛世呢?新中国成立以来,舞蹈艺术的发展同样符合波浪式前进的规律,盛世文化的大潮已经向我们涌来,文艺舞台表现出空前的活跃。今天汇演,明日比赛,到处莺歌燕舞,洋溢着一片繁荣景象,这是我们文艺工作者难得的幸事。作为一名舞蹈教育工作者,在兴奋之余,又不得不冷静下来———冷静审视舞台,冷静思考舞蹈。特别是看到一些内容平平、演技平平、动作拼砌,甚至张冠李戴,将历史篡改得面目皆非的作品进入舞台的时候,研究舞蹈、论证舞蹈的心情更加迫切,更加期待通过努力揭示出民族民间舞蹈的发展方向。尽管能力有所不及,责任感仍促使我做了粗浅的探索。下面从三个方面论述民族民间舞蹈的发展趋势。一、现代民族民间舞蹈中闪存着厚重的民族文化积淀,镶嵌着鲜活的现代审美观念中华民族拥有五千年古老文明,56个民族为我们奠定了深厚的文化基础,取之不竭用之不尽。改革开放以来,随着市场经济的不断深入发展,全球经济概念与我们越来越近,西方文化随之蜂拥而入,中西文化交汇,民族文化大融合,成为不可逆转的事实。人们的生活节奏、思维理念、信仰爱好、审美需求、情感方式都发生了全然不同的变化,本民族的民俗特征也在悄然变化。如蒙古族不再是骑骏马穿长袍,除牧区外,大多数蒙古族群众远离了马背生活,融入了现代的社会文明,除了重大节日,很难在形式上从人群中指认出谁是何种民族。又如历史上以打猎为生的众多民族,由于国家对动物资源的保护措施逐步完善,人们赖以生存的生活方式也不得不发生变化,狩猎文化也逐步成为历史。但民族犹存,其本民族现代的生活方式、文化特征,能不说是本民族的特征吗?所以,历史文化要逐渐面对时代的审美变迁,传统价值观与现代思维的磨合与冲撞,也必然迫使民族民间舞改变传统的既成模式,创作思维、结构方式、舞蹈语言的表达,以一种新的审美原则和艺术原则展现出来。我们注意到,现代民族民间舞蹈在风格上不再沉迷于风格化、原始化,而是追求个性化、多样化;在造型上,不再以圆形线条和对称形为最美,而是喜欢错落有致的对比和不对称美;在肢体语言上,也打破了程式化的动作线条,追求棱角分明,充分利用时间、空间的变化,动作新颖而别致。如今在电视上看到民族民间舞蹈,舞蹈服饰与历史上民族舞蹈服饰相比,做工、面料、式样、质地、色彩等都更趋于现代人的服饰审美要求;音响灯光等现代技术的运用,使传统艺术更符合现代人的视听需求;代表民族舞蹈特征的某些符号也加载了现代人的审美视角。现代民族民间舞蹈都凝聚了厚重的民族文化积淀,镶嵌了鲜活的现代审美观念,内容更加丰富多彩,更加令人喜闻摘要:面对外来文化的冲击以及人们审美观的渐变,具有民族瑰宝之称的民族民间舞蹈艺术如何发展,发展趋势怎样?本文从一名舞蹈教学工作者的角度,通过社会调研,分别以“现代民族民间舞蹈中闪存着厚重的民族文化积淀,镶嵌着鲜活的现代审美观念”“、朴素的原生态舞蹈融入多姿多彩的现代舞蹈技法”和“不朽的经典传承与现代民族民间舞并存”三个方面,论述了民族民间舞蹈的发展趋势。关键词:民族民间舞蹈;厚重;朴素;不朽中图分类号:文献标识码:A文章编号:1673-2596(2008)05B-0082-02
高校舞蹈教学中的舞蹈意识培养论文
在各领域中,大家一定都接触过论文吧,论文是我们对某个问题进行深入研究的文章。你所见过的论文是什么样的呢?以下是我为大家整理的高校舞蹈教学中的舞蹈意识培养论文,仅供参考,欢迎大家阅读。
摘要: 自上世纪末,舞蹈教学在高校阶段推广开来,不仅有效提升优化了教学模式,同时还推进了校园群体锻炼模式的发展,体育舞蹈教学在高校受到广大学生的喜爱,同时由于自身的特点能够有效提升人们的舞蹈意识,强化在校大学生的身体素质,从而有效推进终身锻炼习惯的培养,为提升全民身体素质作出有效贡献。
关键词: 高校;舞蹈教学;舞蹈意识;
随着时代的发展,人们对于高校教育的要求也在不断提升,为了适应市场化经济推进的社会变革,高校在实施教育过程中正在从应试教育向素质教育的转变,改变原有的教育机制,将体育教学内容从知识类向着实践类发展,实现更加多元化的高校体育教学,实现学生素质全面提升,促使学生逐步培养锻炼意识。
一、高校舞蹈教学实施在价值层面的意义
(一)高校舞蹈教学的健身性价值
身体健康是不分种族、性别、国界的,对身体健康的追求是人类发展的首要目标,随着当前社会经济和文化的不断发展,人们对健康的认知也更加全面化,不仅在于身体的健康,对于心理和思想上的健康也更加关注。随着健身文化进入国内之后,舞蹈医疗的相关学科也被传入,面向大学生实施舞蹈教学除了能够强健身体,提升大学生身体素质之外,还具有强力的释放心理压力的效果,舞蹈这种运动方式能够帮助在校大学生有效排遣压力,实现更为完善的思想表达。
(二)高校舞蹈教学的观赏性价值
高校的舞蹈教学具有强烈观赏性价值,向人们展示更加丰富的艺术价值,给予舞者以及观众高质量的视觉享受。舞蹈的展示承载着三个方面美感的欣赏性:首先,舞蹈教学能够培养大学生自身的体态美,在实现大学生自身舞蹈技艺提升的基础上优化学生自身的形体美感。人体线条的呈现能让大学生切实地意识到身材比例、健康状态的价值,以此意识到舞蹈能够给予身体和气质上的优化,从而推进大学生更深入地学习舞蹈课程。舞蹈本身作为体育锻炼项目的一部分,在锻炼协调能力的同时还能通过强化舞者器官,加之丰富的音乐作为辅助,能够在提升学生听觉辨识能力的基础上制造动静结合的运动美感,实现舞蹈作品的完整性。音乐是舞蹈学习的灵魂所在,舞蹈表演过程中节奏和舞蹈动作相映成趣,舞者可以利用肢体语言进行音乐艺术的具现化表达,推进音乐基础运动的发展,实现节奏和旋律的一体性优化,完善音乐的流畅度以及舞蹈呈现的状态。
(三)高校舞蹈教学的社会性价值
舞蹈教学模式既可以以独舞模式展示舞者个人魅力,同时也可以采用群体训练的方式增强舞者之间的联系,中世纪欧洲贵族之间的舞蹈是交流的主要方式,中国的舞蹈也是传递信息、欣赏文化传承的模式,舞蹈表达不会拘泥于语言和区域的隔阂,是一种动态的表达方式,能够帮助世界各国进行高效的有效沟通。在现代社会中由于互联网的风行,当前大学生越来越多的时间沉溺于虚拟世界,将目光更多地投入观看舞蹈而非参与其中,大学舞蹈课程能够促进学生加强人际交往,在大学中逐步培养良好的锻炼习惯,从而有效推进舞蹈教学社会性价值的实现。
二、高校教学中培养舞蹈意识的三个阶段
(一)培养舞蹈意识的'初级阶段
在舞蹈意识形成的初级阶段主要就是培养大学生对于自己身体各项机能的控制力度,舞蹈学习是一个循序渐进的过程,不少大学生对于舞蹈学习的理念较为浅显且理解不够深刻,很容易在最开始进行训练过程中由于不得要领显示出一种极为不协调的学习过程,尤其是舞蹈教学对于学生的仪态和姿势的要求较高,学生要根据教师的要求不断地改变自己站立、行走与动作展示的方式,提升大学生对自己身体各部位肌肉的控制能力,有效杜绝由于对身体控制力低下而产生的不协调或者肌肉紧张的状况发生,保障舞蹈学习能够形成螺旋上升的递进规律,促使学生对肢体、腰腹、形态整体的把控,树立学生初步的舞蹈意识。
(二)培养舞蹈意识的中级阶段
在舞蹈意识培养的中级阶段,教师要引导学生学习更多舞种,舞蹈本身是文化的传承,其中蕴含了不同国家、不同地区和不同文化的内容,是艺术沉淀和民族文化的有机融合,在初级阶段学生已经具备对身体掌控能力之后就需要更进一步的提升学生自身的舞蹈表达能力,要将自己的感悟融入舞蹈表现过程中,理解舞蹈表达赋予学生更高层次的艺术理解,中级的舞蹈意识培养需要教师给予学生更多的训练和感悟任务,提升舞蹈表演时的情感内容诠释,保障学生对舞蹈演绎有自己的深刻理解,遵循具体舞蹈种类的需求演绎出或是缠绵悱恻、或是雷厉风行、或是英姿飒爽的舞蹈,从而促使学生在学习过程中获得更多成就感的同时,能够更好的展示出舞蹈学习后的展示神韵。
(三)培养舞蹈意识的高级阶段
舞蹈意识培养的高级阶段重点在于培养学生自我展示的能力,这个阶段的重点不是在于优化学生自身的舞蹈动作展示,而是要融入跳舞者自身的情绪变化,以此为基础推进人们对于舞蹈的全方位认知,通过单人、双人甚至多人的舞蹈展示出特定的情感内容,尤其是多人舞蹈中每个人的交互、配合与最终的融合,能够形成统一化而又具有多样性的舞蹈表达形式,优化学生的肢体表达能力,同时能够传递更深的情感演绎故事,更加精细化地处理其中传达出的故事内容。
三、高校教学中培养舞蹈文化意识的主要内容
舞蹈作品本身是传递文化的,学生作为舞蹈的表现主体,要以舞蹈形式展示出更加丰富的物质内容,实现更加全面化的情感展示,从舞台展示、舞蹈技巧到艺术表达形成一体化的表达模式,以求将舞蹈文化意识实施更加全面的传承,推进舞蹈文化意识的传承。
(一)培养大学生对于舞蹈中民族的认知
民族文化是各民族孕育出不同舞蹈的基础,同时也是培养学生进行舞蹈训练的课程内容之一,学生在学习具有民族文化的舞蹈时需要针对舞蹈内容实施全方位的认知,比如民族的生活状态、文化历史、宗教礼仪、审美倾向等等,以此为学习舞蹈的文化基础,推进舞蹈学习的认知进一步夯实,从舞蹈传承的角度来讲,舞蹈本身蕴含了当地的文化、历史与社会现况,因此就需要进行全面性的分析。比如在东北地区诙谐的农耕气氛下逐渐衍生出的二人转舞蹈,西北黄土高坡中形成的秧歌,南方地区有社戏演变出来的秧歌舞曲,每一种都有特殊的地区烙印,带动文化进一步实现推广与传承。
(二)培养大学生对舞蹈作品的认知
舞蹈的发展演变是有一定规律与发展模式的,要在文化的基础上不断创新内容、形式以及演出模式,这对于接受舞蹈教育的学生而言也是非常重要的。学生对学习的舞蹈内容以及创作背景需要有一定的了解,在此基础上教师才能更好的推进学生的创新发展,在学习的基础上进行再创造,而不是躺在前人的成果上止步不前,高校教师应当给予学生更多的发展空间,不仅可以在课堂上进行鼓励,同时还可以建议校际的活动中可以引入原创舞蹈比赛项目,最大限度的激发学生的创造能力,推进学生发挥自主性思维,实现学生对所表演作品的深入认知。
(三)培养大学生对于舞蹈中理论性认知
一方面,舞蹈教学是完全以模仿式教育以及口传身授的方式进行的,没有理论知识作为基础,舞蹈教学很容易步入雾气之中,大学生自身缺乏实践性指导,很难让自己的作品有全面性的提升。但是舞蹈表演者必须要以理论立足,尤其是舞蹈作为体育运动如果在没有技术基础的情况下进行训练,很容易产生劳损、肌肉拉伤等情况,需要以成功经验为主实现最大限度的训练优化,有效推进科学化的舞蹈课堂教学。另一方面,舞蹈的表现也需要外物提升文化素养,在表演过程中需要更多的旁征博引,借此提升整个表演的文化内涵,尤其是近几年随着古文化艺术被关注,在大学阶段的教育更加注重对于学生课外修养的培养,借此优化舞蹈教学中的文化内涵。
四、舞蹈学习提升体育综合素养
首先,舞蹈训练有助于培养学生自身的观察能力,舞蹈大部分的教学过程需要学生进行模仿学习,因此训练学生的观察能力,除了在课堂学习要进行观察之外,还需要走入真实生活观察社会现象,观察其他舞者的跳舞规律,之后根据自己的要求进行思路认知的整理,借此实施深入舞蹈技艺提炼,教师也要训练学生的观察能力,引导学生培养认真观察周边事物的习惯。其次,提升学生的肢体协调能力,舞蹈的表演离不开记忆力与模仿力之间的相互强化,要将记忆中的动作与肢体相融合,在训练过程中形成肌肉记忆,从而在舞蹈演出中协调地表现给观众,实现学生身体机能的协调,起到优化学生锻炼的效果。最后,舞蹈教学能够提升学生个人的表现力,在体育锻炼中没有其他种类能兼顾观赏性、竞技性以及表现形式,舞蹈是这三者的集大成者,不仅能够实现自我展示,还能够在此基础上实现观赏以及竞技性,舞蹈是以抽象的肢体语言汇聚一些不够具体的描述,从而展示自我的过程,因此创作者可以在展示时依照自己的记忆、思想、艺术表现形式等提升舞蹈的表现力,借此传递自己想融入其中的内容,教师可以引导学生分析作品内容,实现舞蹈理解的自我启发,深挖内涵,推进学生展示张扬的个性,激发学生的创造力和感染力,以情感变化带动整体的情绪传达。
五、参考文献
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