议论文素材梅兰芳

XJN 京剧行当中梅兰芳最擅演的是“旦”.京剧中把女性统称为“旦”，其中按照人物的年龄、性格又可细分为许多行当，饰演大家闺秀和有身份的妇女称为“正旦”，正旦在京剧中俗称“青衣”，这就是因为正旦所扮演的角色常穿青色的长衫而得名。京剧《窦娥冤》中的女主角窦娥就是典型的青衣角色。青衣的表演庄重娴静，秀雅柔婉，以唱功为主，一般说来，青衣的唱腔旋律优美，细腻婉转。

[编辑本段]所做贡献

梅兰芳先生在促进我国与国际间文化交流方面作出了卓越的贡献。他是我国向海外传播京剧艺术的先驱。他曾于1919年、1924年和1956年三次访问日本，1930年访问美国，1935年和1952年两次访问苏联进行演出，获得盛誉，并结识了众多国际著名的艺术家、戏剧家、歌唱家、舞蹈家、作家和画家，同他们建立了诚挚的友谊。他的这些活动不仅增进了各国人民对中国文化的了解，也使我国京剧艺术跻入了世界戏剧之林。

中华人民共和国成立后，梅兰芳先后当选为全国人民代表大会代表，中国人民政治协商会议全国委员会常务委员，中国文学艺术界联合会副主席、中国戏剧家协会副主席，先后任中国戏曲研究院、中国戏曲学院、中国京剧院院长，1959年7月加入中国 *** ，为祖国的社会主义建设作出了多方面的贡献。

梅兰芳先生是中国表演艺术的象征，是我国人民的骄傲。

昨晚写的，希望对你有点帮助，原创文章，请物转载. ：）《梅兰芳》上映前， 扯..扯 ：）人生如戏，戏如人生。

人人都在别人的舞台上毫无选择地扮演着配角，人人都在自己的角色里一出出地体味着冷暖与悲喜。舞台上的戏子会在戏里深情地忘记自己，舞台下的观众会在戏外出神地忘记自己。

看见别人，想起自己。想起自己，看见别人。

人人都是凡人，人人都是自己。人人都是平庸，人人都是传奇。

一门被誉为国粹的中国传统综合性艺术——京剧，一位在这门艺术行当中的最为知名的艺人——梅兰芳，如今即将重现于我们眼前的硕大的银幕。电影具有能够让我们穿越时空的魔力，历史不可复制，但人类却拥有这个世界最值得骄傲的财富——想象与感情！这必然仍然是一部陈凯歌式的电影。

这个在中国最荒谬的时代中长大的孩子，这个无法忘记那个时代与那些人群曾经带给他巨大伤害的诗人，这个在中国电影史上最为敢冒天下之大不违的愤青，这个在电影里装载了太多的刀子与情怀的猛士， 如今将会带给观众们怎样的一部戏呢？这个答案只能以各式各样的面貌出现在电影散场后人们的心里。我们只能猜测，陈凯歌自从《黄土地》就开始背负的厚重的思索与反驳如今还有多少余温？他在《孩子王》与《边走边唱》中对文化与哲学的晦涩辨识，他在《风月》中的阴森与无望，他在《霸王别姬》中的残忍与直露，他在《刺秦》里的决绝与锋利，是否还能一一呈现？这个答案一定是否定的。

我们要知道他的《黄土地》诞生在票房要不了电影性命的语境，他的《孩子王》得了一个“金闹钟”，他的《边走边唱》让他在嘎纳再次空手而归，他的《风月》的遭禁，他的《刺秦》国内票房的巨大失败与评论的口诛笔伐，还有他的《无极》带来的口碑……等等。我们也要知道他的生活也与他那么固执的坚持时大不相同，一个深爱的妻子与两个可爱的儿子，带给他的影响是深远的，这表现在《和你在一起》中他与世俗的和解，这也表现《朱辛庄》中那个看得愣神儿的孩子，这还表现在《无极》中昆仑的那双大眼睛，还有那个正面光亮的结尾。

但我们又无法就此断定，《梅兰芳》就一定势必走向温情派的婉约路线，因为我们在《百花深处》中的疯子身上看到了陈凯歌最内在最坚固的本性，因为我们在《无极》中太多的隐喻中感受到了陈凯歌并没有放弃他以往的关注与表达！于是，《梅兰芳》成为了一个无法一言以蔽之的迷，当然，我们也可以猜测它很大可能又将是一次将凡间的深情与繁杂的历史编织在一起的大戏，尽管这好像猜了就跟没猜似的。所有人类可以共通的语言是爱，是情感，是心灵。

而艺术往往就是爱与爱的桥梁，心与心的桥梁，人与人的桥梁。当你看到红尘中别人的跌宕起伏与冷暖悲喜时，或许不经意间你的心也会为之一动，那时，你将发现，原来你的眼泪也有一部分的确是属于别人的。

你与他素不相识，却为何这般动情？这也许正是世界的奇妙，当然，这也绝对就是世界的美好。

我们常常听到有人叹息自己天生笨拙，成不了大器。其实这些叹息是没必要的。常言道，勤能补拙，就是说天资差是可以用努力来补偿的。今天，我读了一个故事叫《伟大的计划从今天开始》，我慢慢的阅读。

这个故事主要讲了梅兰芳年轻的时候去拜师学艺，师傅说他生着一双死鱼眼，灰暗吊滞，根本不是学戏的材料，拒不收留。天资欠缺没有使梅兰芳灰心，反而促使他更加勤奋。他喂鸽子，每天仰望长空，双眼紧跟飞翔的鸽子，穷求不舍；他养金鱼，双眼紧随遨游的金鱼，寻踪觅影。后来，梅兰芳的双眼变得如一汪清澈的秋水，闪闪生辉，脉脉含情，经过自己的细心的观察和揣摩，最终成为了著名的京剧大师。

类似于勤奋而弥补了笨拙，甚至取得巨大成就的人，古往今来是举不胜举的。由此可见，一个天资笨拙的人，只要勤勤恳恳，做到“人一能之已百之，人十能之已千之”，就能变得聪明起来，成为社会有用的人才。

反过来说，一个人若不勤奋 来学的话，天资再好也是不能成才的。宋代有个名叫方仲永的“神童”，五岁便会作诗，被乡里称为奇才，可谓聪明过人；但他出名后，不再勤奋上进，而整天由他的父亲带着到处吃喝受礼，结果诗才枯萎，这样“泯然众人矣”。

我的一个同学，在六年级考试的成绩在前几名，亲戚朋友夸赞他是一个聪明的孩子，可是一年后，他的成绩却是在倒数十名当中了，他母亲生气的说：“真是个笨蛋！”其实他哪是是吗笨蛋啊，不过是在一片夸赞中变得骄傲了，不像过去那样勤奋了。

华罗庚教授有句名言：“天道酬勤是良训，一分心劳一分才。”希望那些自认为没有天赋的朋友们不要悲观，要相信天才在与勤奋，只要自己在“勤”字上下功夫，朝着美好的目标坚持不懈地走下去是必可以成大器的。

不知道字数够不够，如果太多了，可以适当减一点

梅兰芳是我国著名京剧演员。京剧又是我国戏曲艺术中最有代表性的剧种。梅兰芳从小学戏，靠勤学苦练和勇于实践，很早就成了名，被评为京剧四大名旦之首。他不但艺术精湛，而且有爱国思想，立志要把京剧介绍给外国，在世界上宣传中国传统艺术。 1919年以后，梅

梅兰芳是我国著名京剧演员。京剧又是我国戏曲艺术中最有代表性的剧种。梅兰芳从小学戏，靠勤学苦练和勇于实践，很早就成了名，被评为京剧“四大名旦”之首。他不但艺术精湛，而且有爱国思想，立志要把京剧介绍给外国，在世界上宣传中国传统艺术。

1919年以后，梅兰芳先后到日本、美国、苏联等国家访问并演出。他以精采的表演和东方人的气质赢得了广泛的赞誉，受到热烈欢迎。许多外国人第一次见到中国戏曲的表演，非常新奇。著名电影大师卓别林，戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基都和梅兰芳会面，结成好友，对中国戏曲给予很高评价。国外有些人还把中国戏曲艺术和欧洲戏剧两个流派称为世界戏剧三大体系。梅兰芳为中国戏曲走向世界做出了杰出贡献。

1937年，日本发动了侵华战争。梅兰芳受到了日本人的监视。日本人要求这位世界驰名的中国演员出来演出，好美化他们的侵略行为。梅兰芳拒绝了。他为了表示自己的态度，留起了胡须。因为他是旦角演员，留胡子意味着将不再登台表演。为了祖国的荣誉，他宁愿割舍了艺术生命。这一爱国行为，受到了普遍赞扬，为中国人争了气。

梨园梅兰芳

那才是一个真正追求艺术的时代，那个时代的人都爱听戏，不仅爱听还爱唱。戏一开锣，便是名角的出场，不管唱得如何，先混个眼熟，唱绝了座们给你喝个彩捧个场那你就红了，而且是大红大紫。唱不好你就只能是辞了梨园行，永远出不了头。

京剧艺术发展到民国，那就是唐诗和宋词。也成了一个时代的文艺标志。唐有李白，杜甫，白居易。宋有苏轼，柳永，辛弃疾。然而民国也是人才辈出，余叔岩，杨小楼，梅兰芳，这是一份长长的名单，名单中的任意一人在梨园界都举足轻重。扮上妆是老生，也是花旦。卸了妆就是艺术大师。

梅兰芳就是艺术大师，他唱的确实好，梨园行里的规矩是圈不住他的，因为他不守旧。是的，梅兰芳不守旧，守旧的梅兰芳是不会大红大紫的，对传统戏剧的大胆改革才是他的性格。由此在电影【梅兰芳】中，守旧的“十三燕”这才败给了梅兰芳。这不是老生敌不过花旦，而是京剧的改革时代到来了，梅兰芳只不过走在了改革的最前沿，所以他才成功了。

从林黛玉到杨贵妃，从李凤姐到王宝钏，甚至那个苏三。处处都活跃着他的身影。在电影【梅兰芳】中孙红雷对梅兰芳说的一句话“你的时代到了”'。是的，这就是属于他的时代。毫不客气地说，他肩负着一个民族文化走向兴盛的重担。当他站在美国歌剧院舞台上时，他已经属于全世界共有的，我们理应清楚，在半个多世纪前，我们早已向世界推了出“国际梅”。

写到这里，我耳边忽然传来一阵如潺潺流水般的唱腔。我知道，这是“梅腔”。在悠悠的京胡声伴奏下，仿佛又听到那久违的“海岛冰轮初转腾……”。我又知道，这是梅先生一生最满意的作品【贵妃醉酒】。由此，一代梨园娇子的故事就这样结束了

今天我预习了【梅兰芳】这篇课文后，我被梅兰芳爱国的精神深深地感动了，因此，让我想到了一个关于梅兰芳的小故事。

一天，先生教梅兰芳练跷功。吴先生搬来一个搬凳子，上面放着一块砖头，让梅兰芳踩着半米多长的高跷站在砖头上，并要求站一炷香的时间，中间不许休息。开始，梅兰芳站到那么高的地方就很慌张，他硬是坚持下来，连腿都肿了。后来有了长进之后，他想方设法让自己的跷功更上一层楼。冬天自己浇个冰场，在上面踩高跷，身上常常摔得青一块，紫一块的。但是每次跌倒的时候，他都会爬起来继续练习。梅兰芳他是多么知难而进啊！只要能练会跷功，就算再大的痛苦，他也能忍受！

梅兰芳知难而进的精神，正如他所说的名言：我是个拙笨的学艺者，没有充分的天才，全凭苦学。

梅兰芳拒绝给日本人演戏：

一九四一年十二月，不可一世的日本侵占了香港。从日本人踏上香港的第一天起，留居在香港的著名京剧演员梅兰芳便蓄起胡须。只几天功夫，黑黑浓浓的胡须就挂在他的脸上。一些朋友感到茫然，演女性出名的梅兰芳，向来不留胡子，为何如今留起胡子来？梅兰芳年幼的儿子梅绍武对父亲留胡子，也感到好奇，他悄悄地问梅兰芳，爸爸，您怎么不刮胡子了？梅兰芳说，我留了小胡子，日本鬼子还能强迫我演戏吗？原来如此。儿子高兴地说，爸爸真会想。圈子里的朋友知道此事后，个个都竖起了大拇指。

不久，梅兰芳回到上海，住在梅花诗屋。梅兰芳是名人，知道梅兰芳回上海后，不少人都来拜访梅兰芳，有的想请梅兰芳到自己的剧院演戏。但梅兰芳关门谢客，他不想给日本人演戏。一向靠演戏为生的梅兰芳，没演戏后，生活来源断了，梅兰芳只好在屋里作画，年复一年地靠卖画和典当家私物件度日，生活过得很清苦。朋友见了，都劝他演戏，以解决生活问题。但梅兰芳很有骨气，婉言谢绝了朋友的关照。

一天，汪伪 *** 的大头面人物褚民谊带人突然闯进梅兰芳家中，要梅兰芳当团长，率领剧团赴南京、长春和东京等地巡回演出，以此庆祝所谓的“大东亚战争胜利”。褚民谊是汪伪 *** 的核心人物，汪伪 *** 刚成立时，汪精卫当行政院院长，他就当行政院副院长兼外交部长，后来他还任汪伪 *** 的中日文化协会理事长。他原是国民党内著名的业余昆曲家，对演戏类之事，自认为是内行。所以前来要梅兰芳去为日本人服务。

梅兰芳用手指着自己的胡子，沉着地说，我已经上了年纪，没有吊嗓子，早已退出舞台了。褚民谊阴笑说，小胡子可以刮掉嘛，嗓子吊吊也可以恢复的嘛……说着就哈哈大笑起来，似乎梅兰芳说的不能演戏原因，被他的内行话反驳倒了。梅兰芳见褚民谊如此阴险相迫，只好“以理相待”，他用讥讽的话语说，我听说你一向喜欢玩票，而且玩得很有名气，大花脸唱得很不错。我看你作为团长率领剧团去慰问，不是比我更强得多吗？何必非我不可？褚民谊听梅兰芳这么一说，肥团团的脸顿时敛了阴笑，他被梅兰芳讥讽得脸上红一阵白一阵的，支吾几句后，狼狈地离开了梅花诗屋。

一九四六年八月二十三日，褚民谊在苏州狮子口监狱刑场被枪决，罪名是汉奸

梅兰芳全传

这是一本较有特点的传记，是海内外第一部梅兰芳全传。作者在对大量的史料进行挖掘与考证的基础上，以平实的笔风精细记录了一代京剧大师努力勤奋的成长经历、孜孜以求的艺术之路、慷慨拒敌的民族气节、与人为善的道德品质以及真挚细腻的情感生活，同时对其丰富微妙的内心世界进行了深入的探究，可谓梅兰芳生平、思想、艺术的集大成者，写出了大师风范及其五彩人生，展示给读者的是一个大写的“人”。

京剧泰斗传记书丛：梅兰芳传（配图）

京剧艺术是中华民族的国粹，而用毕生精力促进国粹发展的各位梨园大师更是值得人们敬佩

谦虚是一种美德，是我们要学习的一种品德。下面是我为大家精心整理的关于谦虚的名人故事高中作文素材，希望能够帮助到你们。

浩瀚襟怀扬子水

陈毅同志战功赫赫，但他总是归功于党和人民群众。他说：“个人太渺小，党群才万能。”他曾形象地说：“淮海战役的胜利，是山东人民用小车推出来的。”有一次，他观摩一个话剧，台词有一句：“陈毅有大将风度，”事后内陆对此担出意见 ：“怎么能让剧本上写出这样的话呢?让我陈毅听了往哪里钻呀?我要钻到桌子底下了!叫我脸红呀。请和作者商量 一下，一定要把这句话改掉。

林伯渠曾以“浩瀚襟怀扬子水“之句赞颂陈毅同志， 是十分精当的。

说吾孬者 是吾师也

著名艺术家梅兰芳在一大戏院演出京剧《杀惜》，演到精彩处，场内喝彩声不绝。这时，从戏院里传来平静老人的喊声：“不好!不好!”梅兰芳循声看去是一位衣着朴素的老人。于是，戏一下场，就用专车把这位老先生接到住地，待如上宾。梅兰芳恭恭敬敬地说：“说吾孬者，吾师也。先生言我不好，必有高见，定请赐教，学生决心亡羊补牢。”老者见梅兰芳如此谦恭知礼，便认真指出：“惜姣上楼与下楼之台步，按‘梨园’规定，应是上七下八，博士为何八上八下?”梅兰芳一听，恍然大悟，深感自己疏漏，纳头便拜，称谢不止。以后每在此地演出，必请老者观看并请其指正。梅兰芳的谦虚大度，不仅使自己的艺术造诣更进一步，也使自己的德行操守胜人一筹，受人敬崇。

谦虚恭和为人仰

著名学者钱钟书的谦虚之风和他的学问一样为人所称道。一次，正在创作电视连续剧《围城》的编剧孙雄飞和导演黄蜀芹就此剧改编的有关问题请教钱钟书，。谈话中，孙雄飞向钱钟书及其夫人杨绛讨要他们的菱并请签名题字。钱钟书摊开《围城》一书，将毛笔微蘸墨汁，微笑着对孙雄飞说：“我称你为兄吧!”孙飞雄手足无措地连说：“不不不!”可钱钟书已经飞快地在扉页写上了”雄飞兄存览”五个字，并说：“这作为我们一段文字之交的纪念吧!

顾炎武虚怀若谷