小学美术论文想象力的培养

国家义务教育（课程教学标准）的《美术教学标准》中明确指出：“通过美术教学，培养学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。”培养学生的想象能力是四种能力之一。只有想象力提高了，学生的创作灵感就会不断增加，随着科技的飞速发展，我们很可能把这些科学的想象变成现实，为祖国多培养一些创新性的人才。因此要从儿童的身心特点出发、从亲近生活，激发创作欲望，扩展思维空间，正确评价，注重过程，给孩子想象的艺术空间。那么，如何提高学生的想象力呢？我认为应从以下几个方面入手： 一、增加情感教育，启发学生的想象力。 新《课标》提出，“加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。”生活是丰富多彩的，既有性格各异的人物，美丽诗意的风景，又有活泼可爱的动物。但是只有人物才有典型的情感倾向和个性特点。我们可以通过变化多端的面部表情和肢体动作判断人物的特点。这一点我们可以引导学生把这些不同的表情和动作移植到动物和植物上。在进行《太空里的植物》这一课时，我先让同学们搜集一些百科全书知识，比如猪笼草会吃掉小昆虫，含羞草遇到触摸会收缩叶片等。然后让学生回答到了神奇的太空，植物又会怎样呢？学生就可以根据教师先前让他们看得图片想到会唱歌的树，会笑的花朵，形状像章鱼一样的大树，树里的汁液可以挤来做饮料等。植物有了像人类一样的情感，学生带着这些美好的情绪进行创作，美术课变得既生动又富有变化。二、注重发散思维的训练，拓展学生的想象力。 世界万物是联系在一起的，如果概括为几何特征，有圆形，长方形，菱形等。有了形状上的区别，物象的外在才得以区分。发散思维指从事物的一方面联想到多种方面，教师对学生进行发散思维的训练有利于提高他们的专业推理能力，头脑的灵活性得到极大程度的提高。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。 三、运用多种形式，培养学生的想象力。 教师应引导学生多方面感受、全身心去体会、充分调动视觉、听觉、触觉以丰富自己的想象力。在美术活动中，我经常采用美术活动与多种领域活动相结合的方式，激发学生的情绪体验，让学生听音作画，把绘画与音乐、散文、故事、诗歌相结合，调动学生的听觉，根据听到的引起联想和想象，启动孩子想象的翅膀。四、实践活动为提高想象力创造素材。 教师鼓励学生多参加课外的实践活动，比如参观美术馆，学习陶艺手工课、家务劳动、体育锻炼、文艺演出、旅游等。让学生从各类途径中获得丰富的形象认识，积累绘画素材，从而丰富想象力，为创作打下坚实的基础。只有眼界拓展了，想象力才不断得到发展。五、积极地评价方式促进学生自由的发展想象力。 小学生特殊的心理特点决定了他们非常注重教师对他们的评价。首先我觉得该鼓励他们作品的独特之处，比如颜色漂亮在用色鲜艳，对比明显。或者构图饱满大气、笔触生动有感染力等。我们先从学生的角度欣赏这幅作品，赞扬其中的细节，不必追求画面的完美，让学生体验到成功的快乐。先让学生自己解说他的独特的想法，然后学生对他的画进行点评，这当然需要锻炼学生品评欣赏作品的能力，最后教师加以点评补充。这样学生之间，师生之间评说的反式促进了课堂的活跃的气氛和学生对别人的画的理解。我们还要为孩子提供展示作品的空间，引导学生相互交流，相互欣赏，相互评价，相互激励，共同提高，从而使他们体验成功的喜悦。 在新教学理念和教学方法的指导下，通过自己不断的实践，学生探索新知识的愿望加强了，表现时更大胆了、更积极了、更主动了，学生的想象力、创新能力也得到了不同程度的提高。而且还有许多学生在课下利用业余时间进行艺术表现，使美术教育得到进一步延伸。我们只有在懂得尊重儿童的个性发展，充分了解儿童的成长特征的基础上，伴随着新的课改之风，更新自己的教育理念，才能使小学美术教育有更快的发展，更大的提高。

我国《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》指出：“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。”在实施的过程中，人们认识到美术教育有利于培养学生丰富想象力。美术课程教学过程较其他学科更具有的情趣性、自由性和多样性，为想象力的培养提供了最适宜的空间。笔者经过长期的思考和时间，认为可通过以下几个途径培养小学生养丰富的想象力。爱因斯坦曾说：“我没有什么特别的才能，不过喜欢寻根刨底地追究问题罢了。”他的这段话蕴含着的一个道理——好奇心和对事物的兴趣是爱因斯坦成功的原动力。好奇心是人类的天性，我们每个人都有对自然现象感到过好奇的经验，小学生由于涉世未深，好奇心更加强烈。学生经常会对一些的现象产生好奇，而这些现象对教师来说可能是再普通不过的常态。另一方面，小学生由于年龄特点对事物的关注持续时间短。好奇心和兴趣是相辅相成的，对学生好奇心的合理引导能够使学生对事物产生兴趣，反之，如果教师不进行合理的引导，听之、放之，或教师只给予一些简单、肯定的命令式的回答（哪怕是没有定论的问题）。久而久之学生对事物的兴趣和探索欲望就不多了。日常美术教学中，如何培养学生的好奇心或兴趣呢？第一是精心设疑，让学生有机会多观察、多思考。兴趣是学生学习的动力，是成功的秘诀。有兴趣的学习能使学生全神贯注，多方面观察，积极思考，沉浸在活跃的氛围中，受到潜移默化的熏陶。在美术教学中，教师要注意挖掘教学内容本身内在乐趣，依据学生心理特征认识规律寻找教材中的诱导因素，激发学生用自己的思维能力来实践和探知学习内容；要善于开发和利用学生的好奇心，有意识地创设特定的疑问，吸引学生的欲望，推动学习的进程。如：在《走进青铜》一课教学中，可以让学生以一个博物馆参观者的角色投入学习思维活动中，以求不断获得新知识。学生在参观伏鸟双尾虎的时候，出示图片，教师先发问：老虎是非常凶猛动物，是百兽之王，为什么小鸟还敢伏在它的身上？你们来猜猜小鸟与老虎是什么样的关系？学生通过观察与猜想，激发了他迫切想知道答案的欲望，调动了思考的积极性，丰富了想象力。第二，合理的教学方法。课堂教学永远是学校的中心环节，小学生的好奇心和兴趣可以在课堂教学中被引发，教师授课应该让采取合理的教学方法的。当学生对“小鸟还敢伏在老虎的身上”这个问题产生疑问时，往往急于知道其中的答案，如果这时教师采用最简单的方法——把自己了解的知识直接传授给学生，只会使学生对教师产生依赖思想。如果教师是先“引”着学生在原有知识基础上去探索其中的奥秘，然后在必要时作适当的“导”出其中的结论，则不但会使学生的学习方式更灵活，还会对学生的想象在探索中得到确证，实现质的飞跃，最终丰富想象力的培养。当然，在刚训练时，教师要作一定的引，引着学生学习，走在正确的方向。只有当学生独立思考、合作学习都不能很好解决时，教师才作适当的导。

小学美术教育主要在培养学生对美的发现、感受和欣赏能力，并放飞学生的想象力。在小学美术教育中教师应该采取多种方法有意识地培养学生的想象力。 一、讲述美术故事，激发学生的想象力 小学生注意力不集中，心理学表明，小学生在一堂课的注意力集中时间只占三分之一，但同时小学生容易对周围事物产生兴趣，越是他们感兴趣的事物，越能激发学生的想象力。在小学美术教育教学中教师应该采用各种方法激发学生对美术的兴趣。古诗教学法就是一种有效的方法，小学生天性爱玩，爱听故事，教师应该针对学生的特点讲述故事，激发学生的学习兴趣。 二、有效利用多媒体教学，培养学生的想象力 小学生的形象逻辑思维能力占主导地位，教师应该根据学生这一特点，有效利用多媒体教学，从而培养学生的想象力。多媒体教学，就是在教学过程中通过使用计算机技术，整合文字、图形、音频、视频等资料，帮助学生在头脑中树立综合信息。与传统教学手段相比，其具有集成性、交互性、实时性、直观性等特点，更能通过直观的形象培养学生的想象力。利用多媒体进行教学，一方面教师可以放映一些优秀的作品，培养学生对美的感受能力，让学生在对美的体悟中发挥想象力；另一方面，教师可以通过播放一些视频， 通过这种更为直观的方式让学生放飞想象的翅膀。 三、联系生活，启发学生的想象力 艺术来源于生活，很多优秀的美术作品的灵感都是来源于现实生活。在美术教学过程中，教师应该引导学生观察生活，感悟生活，从生活中启发想象力，进而创造出优秀的作品。如春天到了，教师可以组织学生走进大自然，亲近大自然，通过观察蓝天、白云、青山、绿水等事物，感悟大自然的魅力，并通过适当的语言启发学生思考。再如，教师可以通过组织各种实践活动来增强美术创作与生活之间的联系，从丰富多彩的生活中获取创作的另案，增加对素材的积累，并在实践中启发学生的想象力。 总之，小学美术教育是针对较低年龄的儿童进行的关于美的感悟与欣赏能力的活动，在这一过程中，教师应该针对小学生的特点以及美术课程的发展规律，通过多种途径培养学生的想象力，让学生在美术绘画中插上想象的翅膀，到达想象的高峰。