建筑开放空间设计研究论文

从根本上说，中西方建筑艺术的差异首先来自于材料的不同：传统的西方建筑长期以石头为主体；而传统的东方建筑则一直是以木头为构架的。这种建筑材料的不同，为其各自的建筑艺术提供了不同的可能性。 不同的建筑材料、不同的社会功用，使得中国与西方的古典建筑有了不同的“艺术语言”。 不同的语言，表达着不同的思想，流露出不同的情感；不同的建筑，承载着不同的文化，体现着不同的信念。西方的石制建筑一般是纵向发展，直指上苍的。这样一来，能否将高密度的石制屋顶擎入云霄，便成为建筑艺术的关键所在，而执行这一任务的柱子也便成了关键中的关键。所以，西方建筑的“基本词汇”是柱子，即那些垂直向上、顶天立地的石头。如果说柱子是西方建筑艺术的“基本词汇”，那么屋顶则是其“主要句式”。屋顶的不同，导致了其风格类型上的差异，如希腊式、罗马式、拜占廷式、格特式、巴洛克式等等。 与西方的石制建筑不同，中国古代的木制建筑以斗拱为“基本词汇”。所谓斗拱，是将屋檐托起的交叠的曲木，它可以将纵向的力量向横向拓展，从而构造出多种多样的飞檐。同西方建筑的屋顶一样，作为中国古代建筑的“主要句式”，飞檐也有许多类型，或低垂，或平直，或上挑。其不同的形式制造出不同的艺术效果，或轻灵，或朴实，或威严。不仅亭、台、楼、阁都要用飞檐来标明自己的身份，表达自己的情感，而且飞檐的高低、长短往往会成为建筑设计的难点和要点。正所谓“增之一分则太长，减之一分则太短”，飞檐的设计必须恰到好处才能显得轻灵而不轻佻，朴实而不机械，威严而不呆板。 还有就是中国人对建筑的态度是以新为贵，而外国人则对古老建筑充满尊崇与敬意 还有就是西方建筑充满着宗教神秘主义的情绪，而中国的建筑则是儒家文化的反映。。 另外这里有一篇比较系统的， 或许更清晰一些。 不过大体说起来也就是这么几点，下面的要概括一些。 陈安国：中外城市建筑文化对比 中西建筑形式上的差别，是文化差别的表现，它反映了物质和自然环境的差别，社会结构形态的差别，人的思维方法的差别以及审美境界的差别。 1. 建筑材料的不同，体现了中西方物质文化、哲学理念的差异。从建筑材料来看，在现代建筑未产生之前，世界上所有已经发展成熟的建筑体系中，包括属于东方建筑的印度建筑在内，基本上，都是以砖石为主要建筑材料来营造的，属于砖石结构系统。诸如埃及的金字塔，古希腊的神庙，古罗马的斗兽场、输水道，中世纪欧洲的教堂……无一不是用石材筑成，无一不是这部“石头史书”中留下的历史见证。唯有我国古典建筑(包括邻近的日本、朝鲜等地区)是以木材来做房屋的主要构架，属于木结构系统，因而被誉为“木头的史书”。中西方的建筑对于材料的选择，除由于自然因素不同外，更重要的是由不同文化，不同理念导致的结果，是不同心性在建筑中的普遍反映。西方以狩猎方式为主的原始经济，造就出重物的原始心态。从西方人对石材的肯定，可以看出西方人求智求真的理性精神，在人与自然的关系中强调人是世界的主人，人的力量和智慧能够战胜一切。中国以原始农业为主的经济方式，造就了原始文明中重选择，重采集，重储存的活动方式。由此衍生发展起来的中国传统哲学，所宣扬的是“天人合一”的宇宙观。“天人合一”是对人与自然关系的揭示，自然与人乃息息相通的整体，人是自然界的一个环节，中国人将木材选作基本建材，正是重视了它与生命之亲和关系，重视了它的性状与人生关系的结果。 2. 建筑空间的布局不同，反映了中西方制度文化、性格特征的区别。从建筑的空间布局来看，中国建筑是封闭的群体的空间格局，在地面平面铺开。中国无论何种建筑，从住宅到宫殿，几乎都是一个格局，类似于“四合院”模式。中国建筑的美又是一种“集体”的美。例如；北京明清宫殿，明十三陵，曲阜孔庙即是以重重院落相套而构成规模巨大的建筑群，各种建筑前后左右有主有宾合乎规律地排列着，体现了中国古代社会结构形态的内向性特征，宗法思想和礼教制度。与中国相反，西方建筑是开放的单体的空间格局向高空发展。以相近年代建造、扩建的北京故宫和巴黎卢浮宫比较，前者是由数以千计的单个房屋组成的波澜壮阔，气势恢宏的建筑群体，围绕轴线形成一系列院落，平面铺展异常庞大；后者则采用“体量”的向上扩展和垂直叠加，由巨大而富于变化的形体，形成巍然耸立、雄伟壮观的整体。而且，从古希腊古罗马的城邦开始，就广泛地使用柱廊、门窗，增加信息交流及透明度，以外部空间来包围建筑，以突出建筑的实体形象。这与西方人很早就经常通过海上往来互相交往及社会内部实行奴隶民主制有关。古希腊的外向型性格和科学民主的精神不仅影响了古罗马，还影响了整个西方世界。同时，如果说中国建筑占据着地面，那么西方建筑就占领着空间，譬如罗马可里西姆大斗兽场高为48米，“万神殿”高米，中世纪的圣索菲亚大教堂，其中央大厅穹窿顶离地达60米。文艺复兴建筑中最辉煌的作品圣彼得大教堂，高137米。这庄严雄的建筑物固然反映西方人崇拜神灵的狂热，更多是利用了先进的科学技术成就给人一种奋发向上的精神力量。 3. 建筑的发展不同，表现了中西方对革新态度的差别。从建筑发展过程看，中国建筑是保守的。据文献资料可知，中国的建筑形式和所用的材料3000年不变。与中国不同，西方建筑经常求变，其结构和材料演变得比较急剧。从希腊雅典卫城上出现的第一批神庙起到今天已经2500余年了，期间整个欧洲古代的建筑形态不断演进、跃变着。从古希腊古典柱式到古罗马的拱券、穹窿顶技术，从哥特建筑的尖券，十字拱和飞扶壁技术到欧洲文艺复兴时代的罗马圣彼得大教堂，无论从形象、比例、装饰和空间布局，都发生了很大变化。这反映了西方人，敢于独辟蹊径，勇于创新的精神。 4. 建筑价值的不同，显现中西方审美观念的异殊。从建筑的价值来看，中国的建筑着眼于信息，西方的建筑着眼于实物体。中国古代建筑的结构，不靠计算，不靠定量分析，不用形式逻辑的方法构思，而是靠师傅带徒弟方式，言传手教，靠实践，靠经验。我们对于古代建筑，尤其是唐以前的建筑的认识，多从文献资料上得到信息。历代帝王陵寝和民居皆按风水之说和五行相生相克原理经营。为求得与天地和自然万物和谐，以趋吉避凶，招财纳福，在借山水之势力，聚落建筑座靠大山，面对平川。这种“仰观天文，俯察地理”是中国特有的一种文化。古代希腊的毕达哥拉斯、欧几里得首创的几何美学和数学逻辑，亚里士多德奠基的“整一”和“秩序”的理性主义“和谐美论”，对整个西方文明的结构带来了决定性的影响，一切科学和艺术，它们的道路都被这种理念确定了命运。翻开西方的建筑史，不难发现，西方建筑美的构形意识其实就是几何形体；雅典帕提隆神庙的外形“控制线”为两个正方形；从罗马万神庙的穹顶到地面，恰好可以嵌进一个直径米的圆球；米兰大教堂的“控制线”是一个正三角形，巴黎凯旋门的立面是一个正方形，其中央拱门和“控制线”则是两个整圆。甚至于象园林绿化、花草树木之类的自然物，经过人工剪修，刻意雕饰，也都呈献出整齐有序的几何图案，它以其超脱自然，驾驭自然的“人工美”，同中国园林那种“虽由人作，宛自天开”的自然情调，形成鲜明的对照。早在2000年前古罗马奥古斯都时期的建筑理论家维特鲁威就在他的著名《建筑十书》中提出了“适用、坚固、美观”这一经典性的建筑三要素观点，被后人奉为圭臬，世代相传。17世纪初建筑师亨利·伍登提出优秀建筑物必须具备三个条件；“坚固、实用和欢愉。”西方人把“坚固”和“实用”作为评价优秀建筑物的第一和第二原则。因而当中国古老的建筑物随着时间的流逝而被毁坏或“烟消云散”的时候，西方古希腊、古罗马、古埃及的建筑依然完好地保存着，用实物体形象演绎着自己的文化。通过对中西方建筑的比较可见出中西方在观念文化上，制度文化，物质文化上的不同。

建筑设计论文提纲

在执笔前把论文的题目和大标题、小标题列出来，再把选用的材料插进去，就形成了论文提纲。以下是我收集整理的建筑设计论文提纲，和大家一起分享。

篇一：论文提纲

论文题目：凹凸之间—建筑空间设计的增与减

室内空间设计在飞速发展,“传统”空间设计向概念化,多元化方向发展,室内外空间设计师越来越注重“个性化”的创造。当空间开始被体量要素所捕获、围合、塑造和组织的时候,凹凸设计就产生了,建筑空间设计中的凹凸增减更好的体现出人类对生活的个性与完美的追求,是当今空间设计个性化标志之一。凹凸设计空间中增与减的利用不仅满足个人或家庭的生活需要,而且还用来满足整个社会的各种需要。凹凸设计在空间的形成、分割和组合上产生了极大的灵活性和多样性,这不仅适应了新的、复杂的功能要求,而且必然会反过来促使空间设计朝着更新、更个性的方向发展。同时凹凸设计按照实用、经济、美观的原则,恰如其分地处理空间和体形、整体和细部的关系,符合于统一与变化、对比与微差、均衡与稳定等设计形式美的基本原则。建筑中凹入空间设计的私密与优雅、外凸空间的开放与庄严也说明凹凸设计在追求个性与新颖的同时,也尊重人性化设计的理念,注重人心里和生理的协调设计与人类文明进步的和谐发展。

摘要4-5

ABSTRACT5-9

引言9-10

第一章 凹凸设计的源流10-19

第一节 建筑空间设计中的凹凸概念10-12

第二节 凹凸设计的历史与演变12-19

第二章 现代建筑空间凹凸设计的功能与艺术表现19-29

第一节 现代建筑空间凹凸设计的私密性与开放性19-22

一、凹入设计在建筑室内空间中私密性表达19-20

二、外凸设计在建筑室外空间中开放性表达20-22

第二节 凹凸设计在建筑空间中相互组织的功能22-25

一、凹凸设计组合的规定性22-23

二、凹凸设计组合的处理表现23-25

第三节 建筑空间中凹凸设计的形式美规律25-29

一、凹凸设计在建筑空间中的韵律美25-27

二、凹凸设计在建筑空间中的虚实美27-29

第三章 凹凸变化在现代空间中的应用29-40

第一节 应用原则29-35

一、凹凸设计在现代建筑空间中的统一原则29-34

(一) 室外建筑空间中的统一原则29-32

(二) 室内建筑空间中的统一原则32-34

二、建筑空间中凹凸设计的人性化原则34-35

(一) 凹凸设计坚持人的安全性34-35

(二) 凹凸设计坚持人的舒适性35

第二节 应用举隅35-40

一、室外建筑空间应用举隅35-38

二、室内建筑空间应用举隅38-40

第四章 建筑空间中凹凸设计的发展趋势40-43

第一节 多元化40-41

第二节 标准化41

第三节 景观化41-43

结论43-44

参考文献44-46

致谢46

篇二：论文提纲

论文题目：因心造境以手运心—室内空间园林意境设计研究

本文首先将“园林意境”做为切入点,挖掘传统文化内涵中所体现的强烈精神感受与视觉元素,结合现代空间设计趋势以及人们心理、生理和情感需求进行分析,通过对室内空间所体现出的个性、生态性、人文性等内涵进行深刻的分析,阐述了室内空间的构成要素与园林应的关系,从而提炼出室内空间的'“园林意境”创造的手法。进一步论证了“园林意境”对于传统美学的传承和表现具有的现实意义。深度分析园林意境的文化内涵和层次结构,结合室内空间形态设计出天人合一、情景交融、融于自然的室内空间,是本文重点研究的内容。

摘要3-4

ABSTRACT4-7

绪论7-9

一、研究的背景7

二、研究的目的及意义7-8

三、研究的方法8-9

第一章 园林意境概述9-20

第一节 中国古典园林的发展及类型9-14

一、古典园林的发展9-10

二、园林的类型及艺术特点10-11

三、中国中国古典园林的特征11-14

第二节 园林意境14-20

一、意境的概念——意境与园林意境14-16

二、建筑空间与园林关系16

三、园林意境的结构、文化内涵及特征16-20

第二章 室内空间园林意境设计的构成要素与设计原则20-26

第一节 园林意境空间的构成要素20-24

一、室内空间环境20-21

二、材质21-22

三、空间色彩22

四、空间光影22-23

五、空间陈设与景观23-24

第二节 室内空间园林意境的设计原则24-26

一、功能性25

二、整体性25

三、文化性25

四、感悟性25-26

第三章 园林意境在室内空间创造的方法和手段26-37

第一节 引喻手法在空间园林意境设计的运用26-28

一、象征26-27

二、比兴27

三、提示27-28

第二节 综合运用构成要素来创造室内空间园林意境28-37

一、空间形态的意境手法28-29

二、运用材质营造园林意境氛围29-30

三、运用色彩创造室内空间园林意境30-31

四、室内空间园林意境光环境的设计手法31-32

五、运用陈设与景观丰富室内空间的园林意境32-34

六、设计分析——苏州博物馆园林意境的创造34-37

第四章 结论与启示37-38

参考文献38-40

致谢40-41

城市街道空间形态的演变和发展1 历史的沿革1．1 从城市设计角度看街道空间形态的形成追溯历史不难发现，早期的一些城市是由街道发展而来的，当社会进入商品流通阶段后，在南来北往的交通要道出现时，便由点到线逐渐形成了街道。在我国《周礼·考工记》中记载了我国早期营建都城时写到：“匠人营国，方九里，旁三门，面朝后市，市朝一夫。”同时对街道的宽度等都作了详细的描述：“经涂九轨，环涂七轨，野涂五轨”及“环涂以为诸侯经涂，野涂以为都经涂。”等等。可见当时人们已认识到街道的与宽度是表现城市空间系统和社会登记秩序的重要手段，反映了当时社会对“礼制”的重视。千百年来，中国人的社会生活都是发生在街上，在居民的观念当中，街道或街坊都与自己的家一样，都是自己的空间，人们常以“街坊邻居”昵称。“清明上河图”、“东京梦华录”里都有鲜明的描述。街头叫卖、京城看灯、耍把戏卖艺、法场劫人、融于大自然的街头茶社、以一块帆布限定的卖艺空间，无不展现出热闹非凡的街道空间画卷。1．2 街道的功能特征在古代，街道既是交通运输的动脉，同时也是组织市井生活的空间场所。没有汽车的年代，街道和道路是属于行人的空间，人们可以在这里游玩、购物、闲聊交往、欢娱寻乐，完成“逛街”所需要的全部活动。发展到马车时代，人行与车行的冲突已开始暴露出来，但矛盾并不突出；而到了汽车时代，街道的性质有了质的变化。由于人车混行，人们不得不终日冒着生命的危险外出，借助于交通安全岛、专用人行道和交通标识及管理系统等在街道上行走，且不得不忍受嘈杂的噪声和汽车尾气的污染，因而严重影响人们逛街的乐趣。在现代城市中，高层建筑把人在垂直方向分隔开，剥夺了家庭的基本户外生活要求，难以维持邻里关系和家庭间的日常接触和交往，把人与人之间的睦邻友好关系控制在狭窄的楼梯平台上。街道空间形态与人的生活矛盾突出暴露出来。20世纪50年代末，“Team．10空中街道”设想的提出者在恢复被人们所遗忘的街道概念，重建富有生活活力的城市社区方面作了有益的探索，20世纪60—70年代便演变为今天的“现代步行街区的空间原型”。1980年，在日本东京召开的“我的城市构想”座谈会上，人们提出了街道建设的三项基本目标：能安心居住的街道；有美好生活的街道；被看作自己故乡的街道。凡此均旨在建立以人为本，塑造街道生活环境。1．3 街道的时代特点在中世纪时期，当时的街道主要是在步行的条件下形成的。它的功能、结构和艺术造型是协调的，形成了有机的整体，街道保持了其文化连续的良好品质，城市街道的特征十分明显。20世纪50年代在新现实主义影响下的我国的城市建设时期，即“一五”时期，开始探索解决城市街道的社会功能和美观的问题，并在新的社会基础上重新理解街道的作用，象洛阳、包头、太原等其主要街道的红线为六七十米，与早期的街道形态相差甚远，在这些城市中这些街道的意义已经淡化了，干道的问题突出了。1958年随着经济建设的“大跃进”，形成了象上海的卫星城闵行张庙一条街，使我国原有的街道形态特征又产生了一些新的变化。改革开放以来，随着旧城改造的深入，对一条街的处理有了更臻完善的做法，人们的注意力开始落到街道的社会变化功能上来。街道设计突破“一层皮”的处理手法，开始将街道根据功能要求划分段落组成一个街区进行设计，也就是将其作为城市的主要生活环境进行设计了。这时期的街道特征有着较强的时代凝聚性，将曾经需要几年甚至几十年才能形成的建设过程大大缩短了，象济南的顺和街、瞬井街，合肥的城隍庙、淮河路，这就必然使得这些街道高浓度凝结着某些时代的特征。通过以上回顾，可以看出街道空间形态的演变与发展，随着时代的变迁街道概念及其组合方式、功能特征、空间形态的营造等方面都有了进一步发展，街道一直在进行着反复的革新，其内涵越来越丰富。我国城市街道空间环境现状1．现代城市街道生活中存在的问题大多数城市以往那种亲切宜人、界面连续、空间尺度适当的街区组织被现代城市的发展完全摧毁了。近年来也开始重视城市街道景观的设计，对街道空间、景观设计有了较多的思考，但还是存在一些共同的问题。概括起来有以下几方面：1)缺乏完整统一的艺术效果这是显而易见的。例如北京中国美术馆、民航大楼、华侨大厦建筑群就是一例。三幢建筑彼此很少有呼应之处，有人说美术馆象在‘立正，民航大楼在‘稍息 ，华桥大嗄则在向右转。处于十字路口上的这三幢建筑设计本身都不错，可就‘说不到一块儿，没有能形成完整和谐的街景环境。2)街与坊设计的脱节与街坊设计的脱节即指进行街道设计时，沿街象镶花边式的一层皮’设计较为常见，缺乏足够的纵深考虑，对真正改善整个城市环境所起的作用不大。3)街道性质及空间层次等级的混乱不少设计对街道的性质重视不够，一条交通要道同时又是商业、文化中心的现象较为普遍。