论文中国的电视节目研究

综艺节目后期制作特效在数字创意中的应用探究 艺术与传媒学院 2019级数字媒体 19152070 罗琼 指导老师：文律 一.前言        近年影视产业的发展和人们对视觉效果的追求，后期制作成为了影视的必经过程。在过去的十几年中，数字技术全面进入影视制作过程中，计算机逐步取代了许多原有的影视设备，并在影视制作的各个环节发挥了重大作用，提高了影视的效率与质量。在这种环境下，后期制作的前景一片光明。人们逐步意识到数字创意有着巨大的发展潜力。        后期制作特效已经成为综艺节目必不可少的元素甚至是金字招牌。在节目爆火之后，不少观众喜欢将后期团队送上神坛，网友们给出三分靠内容，七分靠后期的高评价。        本文以正反方论证的方式论证后期制作的特效在综艺节目中是否具有推动作用，再用举例论证的方式列举出后期制作的特效在综艺节目中的表现形式及利弊。 【关键词】后期制作特效；综艺节目；数字创意二.后期制作特效在综艺节目中的作用 （一）后期制作特效在综艺节目中具有推动作用        随着各类综艺节目的发展,受众对于节目新颖性和趣味性的要求越来越高,而媒介融合使得网络流行元素也被快速吸收到传统电视综艺节目。为了使节目的观赏性更佳,受众面更广,各类节目制作充分利用网络流行的视觉元素对节目进行后期包装。甚至呈现后期效果大于节目内容的状态,观众也在大量后期中找到了视觉上的新颖性与趣味性。        幻维数码电视节目制作部总监吴正宏表示：后期制作就像烧菜的大厨,要将前期拍摄的各种素材用各种手段加工处理、添加佐料,进行二次创作，最后呈现出观众喜闻乐见的节目。        黄丽丽在《真人秀节目中特效字幕功能研究——以爸爸去哪儿为例》中论述：在综艺节目中，后期制作特效成为电视画面中关键性的表现元素，兼具可读性和可视性于一身，不仅在视觉上增强了画面的丰富性和动感，而且增强了观众接受信息的渠道。        瑞谭佳在论文《浅析字幕特效技术在娱乐节目中的运用》中提到：字幕特效作为节目不可缺少的元素,对节目所要表达的内容起到说明、解释、引导的作用。被包装的字幕越来越多地运用到当下的综艺节目里,不仅极大提高了节目感染力和视觉冲击力，同时利用其灵活多变的形式,构成节目鲜明的特色，对节目本身起到超现实的意义。        后期制作对创意能力的要求有所提升,后期不再是屏幕后无言的隐匿者。转变过程中也遭遇到了一定的问题,唯有警示之,才能促进综艺节目的良性发展。（二）后期制作特效在综艺节目中不具有推动作用        后期制作的特效在综艺节目中不具有推动作用，从2017年开始至今，伴随观众审美疲劳、同质化节目刷屏的同时，后期制作层面突然有种视觉到听觉的全方位裹足不前感。        综艺节目后期制作缺乏特色同质化严重。杨君丽在论文《电视综艺节目跟风同质化思考》中涉及到：一个节目火爆之后马上就有相同类型的节目扎堆出现，于是多个同质化的节目竞相抢占同一个新兴的节目市场，很快竞争进入白热化，最终导致观众审美疲劳。        综艺节目后期制作缺乏创意创新。田树芬在论文《浅谈综艺节目后期包装》讨论了：目前我国的综艺节目播放情况并不十分乐观，不论是节目设计，还是节目宣传，有很多的相似之处，这主要是因为综艺节目的包装缺乏创意性，很容易导致观众产生视听觉疲劳，从而对综艺节目的收视效果造成影响。        综艺节目后期制作特效过度。申淑敏在论文《国内网络自制综艺节目的发展现状及前景研究》中表示：现在，几乎所有综艺节目都很强调后期画面字幕制作。但是，过于依靠后期效果字幕，或者以字幕对画面内容进行强行解读，这反映出节目制作理念的不成熟和对画面本身传播能力的不自信。字幕设置上不应面面俱到，破坏画面的主体作用，即使是那些比较抽象或者需要思考才能领会的内容，最好优先引导观众自己领悟和思考，而非首选字幕来强迫接收。合适的后期制作，具有强调、突出、引导、补充、营造氛围的效果，对节目内容来说，裨益不少。一个好的后期，可以为节目锦上添花，甚至可以化腐朽为神奇。（二）综艺节目后期制作特效的应用        后期特效能够均衡构图，平衡画面。均衡是形式美学上重要的一点，均衡是秩序的表现。杨颖超在论文《论电视综艺节目的后期视觉包装》中提及：综艺节目因其本身的大信息量和不定的舞台情况，不能保证每一个镜头都是挖煤黄金屏幕比，当画面构图出现问题时，在相对空白的地方添加修饰性元素会平衡画面。后期特效能够丰富节目，制造节奏感。可以帮助制造节目节奏，引导娱乐倾向的包装元素通过电视文本表达在观众情绪上制造波动。        后期特效能够强化节目品牌。杨颖超在论文《论电视综艺节目的后期视觉包装》中谈到：观众通过观看节目，强化了品牌记忆。多使用引导娱乐倾向的字幕图片和五颜六色的画面装饰，风格化节目包装很好的突出与众不同的节目特点，巩固频道品牌战略定位。        湖南卫视频道工作者卞合江在采访中谈到：综艺节目后期制作中的花字制作经历了多次升级,逐渐变得更加精致。在花字师与动画剪辑师的配合之下,花字的画风有了全新的颠覆,也被赋予更多的功能。在某种程度上,花字与综艺的匹配度越高,笑点和泪点的挖掘越深刻,“量身定做”的花字已经成为综艺节目制胜的一大法宝。        刘龙姣在论文《浅析电视节目“爸爸去哪儿”第二季字幕包装效果》中涉及：字幕包装设计是节目中必不可少的一部分，它的作用是弥补声音和图像的不足，它不仅能直观地将信息传达给观众，还可以丰富视觉感受。《爸爸去哪儿》中出现的特效动画、花字、“画外音”，延伸了节目的内容，增加了节目的戏剧张力。在后期制团队的加持下，从海量素材中，整理并制作出完整的人物故事线和戏剧冲突，除了让节目本身变得具有张力，也让节目之外的嘉宾收获了更多粉丝。《爸爸去哪儿》产生的影响力几乎改变了整个中国综艺市场的格局，除了让户外真人秀这一形式真正走向观众，更让综艺制作界注意到后期制作对于节目质量的影响，从此综艺节目后期制作从原本的辅助地位逐渐变成了综艺节目重要的一环，甚至可以说是节目成功与否的关键之一。        李昊在论文《后期制作手段在综艺节目中的应用》认为：后期特效对于节目呈现有着画龙点睛的作用。这项工作的职责是把画面加工美化，通过手绘、特技合成等手段将冰冷枯燥的画面变得温暖且丰富多彩。        张晨在论文《浅析网综“明星大侦探”创新之处》中说到：“花字”的使用与“接地气”的手绘。如今综艺的火热与“花字”的使用必不可分，在于承接和补充说明故事情节，挖掘笑点，其效果也是在为主干故事锦上添花。《明星大侦探》每一集节目都有一个独立的主题，所以特效组做的每一集的包装风格都不一样，都会紧紧与本期节目的内容和风格保持一致。为了避免观众对于悬疑类综艺的不适应，节目的不管是片头、音乐、还是海报，虽然这是一档悬疑类综艺节目，但是整体还是运用了偏活跃的色调，比如节目组在后期上多个地方运用了红色元素，诸如丹红、粉红等等，此外还用黄色淡化悬疑片自带的恐怖气氛，尽量更好的体现了节目的喜剧特点，让人眼前一亮。结论        在我们过去的认知里综艺节目还只是停留在制片内容里，而如今后期制作特效早已将内容提升一个高度，更年轻化、多样化，不断地推动节目的创新发展。        本文以正反方论证的方式论证我国后期制作的特效在综艺节目中是否具有推动作用，再用举例论证的方式列举出后期制作的特效在综艺节目中的表现形式和作用。        当前，合理的利用后期制作特效不仅提高了自身节目的收视率，还促进了整个综艺节目行业的发展。精良的后期制作、有趣的创意、强烈的品牌意识等等都是一档综艺节目能否受观众喜爱的决定性因素，促进综艺节目的可持续发展。参考文献 [1]瑞谭佳.浅析字幕特效技术在娱乐节目中的运用.《中国传媒科技》.2017年第8期91-92 [2]杨颖超.论电视综艺节目的后期视觉包装.《发展》.兰州电视台.2010第10期69 [3] 黄丽丽.真人秀节目中特效字幕功能研究——以《爸爸去哪儿》为例.《东南传播》.2015年第1期80-81 [4] 张晨.浅析网综《明星大侦探》创新之处.《环球首映》.2020年第1期51-52 [5] 李昊.后期制作手段在综艺节目中的应用.《西部广播电视》.2019年1第18期112-113 [6] 刘龙姣.浅析电视节目《爸爸去哪儿》第二季字幕包装效果.《影视制作》2014年第11期82-87 [7]申淑敏.国内网络自制综艺节目的发展现状及前景研究.《新闻研究导刊》.2016年第15期42-43 [8]田树芬.浅谈综艺节目后期包装.《发展》.2010年第10期69

1、《第二章 中国电影产业制片业研究》，发表于《2008中国电影产业研究报告》，中国电影出版社，2008年。 2、《第七章 中国电影产业发展战略研究》，发表于《2007中国电影产业研究报告》，中国电影出版社，2007年。3、《儿童电影分类管理政策的框架分析》，发表于《中国儿童电影的现状与发展》，67-83页，中国广播电视出版社，2006年。4、《世界电影的国际化合作现状及中国电影产业的国际化政策分析》，发表于《中国电影新百年：合作与发展》，162-185页，中国电影出版社，2006年。获得第十四届中国金鸡百花电影节学术研讨会优秀学术论文二等奖。5、《现状与走向：中国高校的DV大潮》，发表于《北京影视传媒精品论文集》，中国大百科全书出版社，207-217页，2005年。6、《电影奇幻消费：<指环王3>的跨文化观众接受效果研究》，发表于《北京电影学院学报》2004年第三期。7、《中国DV发展现状与管理对策研究》调研报告缩写版，发表于《2005中国电影年鉴》，394-406页；转载于《2006中国纪录片年鉴》。被评为国家广电总局高校教学科研成果文科论文类一等奖、中国高校影视教育学会（国家一级学会）第三届学会奖优秀学术论文一等奖。8、《管论中国影视产业的发展战略及实现措施》，发表于《影视产业与中国文化发展战略》，61-78页，中国电影出版社，2004年。9、《从电影到电视，再到新媒体：试论影像媒体语言的流变》，发表于《广播电视与教育》2003年第二期。10、《刍论中国电视剧节目供应市场研究的理论建模》，发表于《中国传播论坛 2002： 中国电视剧传播》，194-201页，北京航空航天大学出版社，2003年。11、《数字电影：中国电影产业在数媒时代的机会》，发表于《北京电影学院学报》2003年第一期。12、《唱响时代的主旋律--全球化语境下的中国电影发展战略思考》，发表于《北京电影学院学报》2002年增刊。13、《从社会学的角度看如何坚持先进文化的前进方向》，发表于《北京电影学院学报》2001年增刊。14、《以色列电影的侧面》，发表于《北京电影学院学报》2001年第三期。

我国的电视节目在经过几十年的发展演变之后,步入了一个多元化的局面。称之为多元化,是因为今天的电视传媒承载着比以往任何时候都更重要的角色,媒介的价值趋向也比以往任何时候更广、更深地影响着接受者和社会的发展。电视节目无论从内容上还是从节目的形式上来看,都朝着多样化的趋势迈进,现在观众面临的选择范围越来越大,而此时电视节目视角的转化更为电视的传播价值取向增添了新的元素。电视节目从简单发展到复杂,从单一发展为多元,这是事物发展的必然过程。在电视节目成长的过程中,有许多方面的因素发挥着作用。(一)电视对自身价值的再认识是促成节目向多元化发展的内在原因。电视的传播是从最浅俗的内容和借用(或仅仅是转播)其他表演形式的方式开始的;而且这并不源于它对自身本质的先天认识,更明确的原因倒是由于它初创时期对自己的不了解,以及某种程度上的低估。或者说早期的电视根本没有意识到自身所具有的潜力,因此其传播内容远远游离开了它作为一种崭新传播媒介的实质。这一点,其实电影早就做出了摹本,电影刚刚出现的时候,仅仅是一个火车头开过来的画面就能够使观众们异常兴奋。电视对于自身本质的认识并不是一步到位的,据日本有关专家藤竹晓研究表明,电视的发展过程在世界各国有其共同现象,往往选择从娱乐的满足开始,在内容上接近于一种舞台的转换。只有在电视日常化后,人们才对电视传播有更广泛和复杂的要求。电视真正融入人们的日常生活是从电视开始触及讨论与评析为主要标志的。电视逐渐侧重于让人们听取到意见,从而承担起在环境中联结社会群体的作用。在这方面首当其冲的便是新闻节目的深化。由新闻所带来的真实感,使电视找到了自身的本质和优势:现场感。基于这样一个本质,电视节目的形态可以产生出千万种变化。娱乐节目、谈话节目、益智节目,这三种先后引领潮流的节目都体现出了电视的场性本质。而实际上,电视所经历的成长过程也正是电视认识自身本质和价值的过程。在这样的基础之上,我们可以利用电视手段将处于不同时空,各种各样、形式各异的场信息传递给观众,我们也可以为观众建立起他们希望看到的虚构出来的场。而场本身所携带的多元信息,比如视觉场信息、听觉场信息等等,都将促进电视节目朝多元化的方向发展下去。(二)“后电视”时代与受众细分趋势是电视节目多元化的外在条件。被称为“数字时代三大思想家”之一的乔治·吉尔德尔称电脑为“后电视时代”的个人媒介,它将与电视这种大众媒介作对。网络的出现对原有大众传媒形成了冲击。传统媒介中的电视和网络都是可以同时诉诸视听的媒介手段,网络受众与电视受众在一定程度上有所重叠,因此,在很大程度上,网络接收和电视接收成为了受众非此即彼的选择。在网络用户飞速增长的同时,大批高素质的、具有一定投资能力和商业决策能力的观众却在不知不觉中流失。在这种情况下,电视要想在网络格局下与其他媒介展开竞争,必须在节目形态、传播理念、技术手段等方面进行变革。在做出变革之前,还有一个问题需要考虑。这个问题就是“小众化”传播方式。随着通信技术进步,信息日益成为全社会共有的财富,个人能够轻易地占有越来越多的信息,这样,个性受到鼓励和推崇,个人的要求也日益多样化、合理化。数量庞大的收视群将必然被小团体乃至个体所取代。而他们的收视需求、收视心理和收视习惯具有如此巨大的差异,以致于传统的群体化传播可能找不到传播对象。频道由综合向专业化的转变,正是小众化传播的必然之路。没有需求就谈不上满足,小众化的传播环境自然会随之产生多样化的传播内容和方式。面对不同层次人群对信息的接受正在趋向相对稳定,形式和内容上的不断深化、细化已经成为电视的职责。