郑板桥论文题目

浅谈书法艺术的美 书法是一门独特的视觉造型艺术。人们欣赏一件优秀的书法作品时，无疑会得到美的享受，艺术的陶醉，但是，欣赏书法艺术的美不是一件容易的事。书法艺术与其他艺术如文学艺术、音乐艺术、绘画艺术相比显得更为抽象，更难捉摸。一幅作品、仁者见仁、智者见智、审美结果大相径庭的现象是常有的，即使是对一代书法大师作品的评价，也不一定千口一音。那么，书法艺术的审美是否存在统一标准呢？回答是肯定的、问题在于审美者所占的角度、所持的依据，特别是自身修养的高低。 艺术上的许多范畴，朴拙与呆笨、凝重与滞涩、豪放与粗野、宽博与松散、飘逸与轻浮、差别都很微妙，在欣赏和评价时把握不住就会产生移位，得出截然相反的结论，有俗话说：“会看看门道、不会看看热闹”，对书法艺术了解程度不同，审美的结论也不会相同，“观千器而后识器，操千曲而后知音”，这与审美者自身的修养是分不开的。古往今来，有关书法艺术的审美著作、浩如烟海、今择其要点、归纳如下： 一、线条姿态美 书法艺术的表现形式，是由线条来完成的，而体现线条美的基本要素，则是要求线条富于变化。而书法使用的书写工具是毛笔，以笔锋来说，柔软而富有弹性。书写的轻重、疾快、强弱、顿挫、提按、正偏在纸上留下浓谈、干湿、刚柔、动静、方圆等各种千变万化的线条、它是具有生命力的线条、能够充分体现线条的和谐美和动态美。 1、和谐美。这种美的要素，欧美艺术家讲究得极为精细，作张椅子，也要看长短、疏密、粗细、曲直，作得好就美，作得不好就不美。线的美，在美术中，最为高等，不靠旁物的陪衬，专靠本身的排列。而中国的书法艺术是以线为生命之本的，汉字由点和线组合而成，具有高度抽象化的特质。而“点”是线的浓缩，“线”亦是点的延长，“点”和“线”是一个事物的两个方面。因而中国的书法艺术，又被称作线条的艺术。古人曾说“学书贵能通变”，运笔中掌握提按、顿挫、徐疾和某些过渡性技巧，使线条呈现变化的主要方法，通过按笔可以达到“重若崩云”，提笔又使线条“轻如蝉翼”、令人有种时隐时现的变化感和沉浮感，从而突出表现作品独特的美感。隶书的参差俯仰，使其姿态飘逸，轻灵飞动、工整险峻。楷书方正端庄，使其虚旷，简静，遒劲有力。行书的错落有致，使其若天马行空，雷奔云集。草书绵婉使转，使通篇郁郁苍苍，奇姿雄迈，无不体现线条的和谐美。 2、动态美。对于线条，古来有两个美谈，即：“力透纸背”和“入木三分”。这是表现线条力度的夸张说法，但说明书法讲究笔力、更能体现线条的力度美、瘦能挺、壮能遒、摇曳生姿、似有飞动之态，那么力感与势态造成了线条的动态美。这种动态之美在书法作品中，你或许感到小桥流水，轻流慢淌，或如飞流瀑布，落于九天，或如林中老树，静谧安祥，或如骇雷惊电，震撼环谷……所有这些感受，都是书家通过用笔的控制，写出神态各异、丰富多变的动感线条，体现笔墨之外十分微妙的精神内涵。从优秀作品中不仅看出书家笔墨技巧的娴熟，更能看到对作品的“韵”的把握。即使人产生抑扬顿挫，似高山流水，时而泻于千里之外，时而旋于险滩之间，起到美不胜收的艺术效果。 二、运笔节奏美 书法美与音乐美、戏剧美、舞蹈美的相似之处是，在于使点画之间，字与字之间、行与行之间以至整幅作品中、富有旋律节奏和诗情画意的意趣。就书法作品而言，笔画的轻重缓急、字形的大小变化、字形的结构、广窄、开合、伸缩、倚正以及自然的牵连飞渡等等的巧妙运用，都能使整幅作品有种自然的运笔节奏感，使欣赏者从中得到美的享受。 书法和音乐一样，以抽象的语言创造抽象的形象，这抽象的形象似乎很容易引发欣赏者各种联想，在优秀的艺术家笔下，能创造出使人感到旷远，博大、幽微、深沉、高逸，使人精神得到升华的境界。就象优美的乐曲能激动人的心魄，激励人的情性、激发人的幽思。这抽象形象所表达的虽不是明确的什么，但它仍是和人的审美理想、人的情性修养肯定联系在一起。实际上就是来自一种修养，一种艺术情志，一种由时代精神折射出来的精神面目，所有这一切铸成的审美内涵，它寓于运笔中的点画、布白之中，让读者通过书家创造的总体形象观赏它，感受它，品味它。 三、形体组合美 书法的形体，由笔画、结构、章法三者组成。笔画上，视其提按、顿挫、疾徐、粗细、浓谈、方圆等用笔自然，变化流畅；结构上视其疏密、错落、承转、争让、欹正等照应周到、匀称生动；章法上，视其大小、高低、宽窄、黑白、虚实等协调统一、行气贯通。中国特有的方块汉字，为书法艺术创作提供了广阔的空间，写出来的字，既要符合规范法度，又要富于变化。字体有长有扁、有疏有密、有古朴有奇宕等等，字写得过于平正、则显得板滞拘瑾；结体过于险绝，又易涉怪迁俗。所以应努力做到“平中寓险，险中求平、中宫收紧、左右挥洒、倚侧有正、曲中求直”，才能别有情趣，这样方可称为艺术。人们追求的是真情流露、天趣盎然，符合于当今人们的审美情趣。张猛龙碑，点画多变，以点而言，几处无一相同，此碑结字外疏内密，忽大忽小，忽收忽放，欹侧取势，奇丑相生，结体精密有奇趣。《兰亭序》中21个 “之”字，各具情态，形象生动，上下浑然，似天然雕饰，誉为天下第一行书。书品的形体极尽变幻，时整齐匀称，时参差错落，时空旷清朗，时密不透风、形随笔出，字随势生、呈观万千气象，诸多风情，对书法欣赏者来说，书家只有通过形体组合线条，把自己真挚，强烈的感情贯注到作品的境界中去，才能使观赏者而感而动，产生思想感情上的共鸣。 四、章法气势美 好的章法布局，字与字之间，行与行之间应顾盼映带、气脉相通。一幅书法作品应前后呼应，疏密有致，一气呵成，具有艺术的整体感。 1、相呼相应，相承相接。就一幅优秀的书法作品来说，整体布局合理，格调高雅的作品，从欣赏者的眼光来看，章法可以夺主先入，扑入眼帘，能给欣赏者第一眼的印象，能产生第一视觉效果，是关系列这幅字成败得失最关键的地方。在章法布局中，要照顾到每一点画，每一字的安排位置，是否正确，合理和自然、天头地脚，题款用印，字与字相呼、相应，行与行相承相接、达到疏密得体，揖让有致、顾盼生姿、浑然一体。整体布局是否自然生动，使人一眼望去，黑白分明，疏密有致、气势贯通、格调一致，令人有种统一感和整体感，达到相应的审美效果。 2、虚实相生，空灵相映。宋人姜白石《续书谱》曰：“必须下笔动静疏密停匀为佳，当疏不疏反成寒气，当密不密必致雕疏”。 清邓石如说：“字画疏处可以走马，密处不使通风，常计白当画，奇趣乃出”。由于汉字的自身特点，书法家们可凭借自己的艺术构思和笔墨技巧，创作出千姿百态的作品，来表现自己的独特风格。不同的书法作品体现出作者不同的思维形式，有的作品重虚白，气势宽舒静谧，给人以空灵游逸感，有的作品雍容大度，有大气磅薄，纵横决荡之感; 有的作品苍古秀拔，奇崛危险，有种孤芳自赏感。书法艺术中注重无墨处施展才华，计白当黑，如在颜真卿《刘中使帖》、怀素《自叙帖》中，虚实相间的例子更为比比皆是。在一纸之上，着墨处为黑，无墨处为白；有墨处为实，无墨处为虚；有墨处为字，无墨处亦为字；有字处固要，无字处尤要。白为黑之凭，黑为白之藉，黑白之间，相辅相成；虚为实所参，实为虚所映，虚实之际，互为所系。老子的对立统一思想，被书法艺术中计白当黑之实践体现得淋漓尽致。看来，虚白之处并非空洞无物，而“虚实相生，皆成妙境”的空间美效果，给观赏者带来了无限的想象，使人回味无穷。 五、内容情感美 任何一门艺术，都是以表达感情，抒发性灵为特征的，书法也是如此，书法家们借助抽象的点画，通过艺术加工，并熔进自己的感情，创作出具有情调的作品，从而引起欣赏者感情上的共鸣。作为书法欣赏者，面对一件书法作品，要力图窥见 作者的感情因子。作为形式艺术的书法，它不仅要求洞悉作品书写技巧、风格，又要领会作品的内容，了解创作背景。如王羲之的《兰亭序》，是在“修契事”时“群贤毕至”“流畅曲水”“惠风和畅”的环境中创作出的。就是用他风度超逸、墨彩飞动的正派书风，表现出东晋文人学士的风流潇洒姿态；颜真卿《多宝塔碑》、《颜子家庙碑》等，则集中反映出他的端庄、厚重、雄壮的颜家气派。又如岳飞的《满江红》，周恩来的《大江歌》、毛泽东的许多诗词墨迹，从内容到形体都表现出伟人的气势和魄力。 大凡成功的书作，不单是形体秀美、清丽雄劲、峻拔、怡人眼目，更重要的是表现作者情怀志趣，作者凭着与生俱来的审美意识，自然而然地力求使自己笔下的文字形态更有线条美、更和谐流畅、更变化多姿、更参差错落 ， 使欣赏者心领神会，从中受到启迪和教益。 六、心灵意境美 意境，是指人的思维境界。是通过对客观事物的认识而形成的。人们的意境是千差万别的， 同样的功底，不同程度的意境，就出现不同样的书法水平。意境美，是对书法作者的气势、骨力、神采、风味的高度慨括。唐太宗说：“夫字以神为精魂”；宋黄庭坚说：“书者能以韵观之”，清姚配中说：“以气为主”。历代书家所说的是“神”、“韵”、“气”。而我们继承了意境美的观点，把它概括为“精、气、神”。 字为心声。凡自然界中一切事物，包括动态的和静态的，如山水、云雾、日月、星辰、鱼虫、鸟兽、风雨、水火、雷霆、闪电、歌舞、战斗等等，无不给书家某些启迪。作者利用某种特殊的工具，通过书写用点画线条等一系列因素，将心灵中的某种情趣表达出来，这种心灵意境的情趣，往往能使书法作品取得某种神奇的效果。心灵意境美的体现，他决定作者的文化修养和艺术个性。也就是人们常说的“字外功”，作者的“字外功”愈深、立意也愈高。他所追求的作品也愈真；愈真则愈美；愈美则愈雅，愈隽永、愈耐人寻味。心灵意境美的感受是因人而异的，只有不断加强“字外功”的学习，不断提高综合素质，才能创作出优秀的书法作品。 可见，意境美是书法家思想感情和修养的流露。思想感情是一切艺术的属性，如“天下第一行书”王羲之的《兰亭序》，作者完全陶醉在大自然之中。从书法的内容、线条、结构、章法、体势等体现了作者纯真、质朴的思想感情，抒发了作者对人生短暂、欢乐有尽的感慨。再如清代“杨州八怪”之一郑板桥在当时提倡馆阁体的书风下，在书法上大胆创造、锐意革新，创造出“板桥体”。他的章法如“乱石铺街”但“乱”出法度，“乱”出神韵、从中可以窥视他高风亮节的卓然傲世的精神；现代书家弘一法师，他的字充分体现了佛教精神，以上书家创造出不同的书法艺术意境美。由此而知，每一个有成就的书家总有自己的个人风格、每件作品都呈现出独一无二的意境美。 法国艺术大师罗丹说：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少吸收和发展”。如清澈曲折的小溪，多姿多彩的花卉，滔滔不绝的江河，天空飞翔的雄鹰，葱郁有趣的山林等等，都有自身的个性美，同时也有相互间的共性美，那就是自然生动的天趣美，能在书法艺术的点画线条、字体结构、行列安排、章法布局中程度不同地比拟吸收，也能在意趣神采、自然韵律，风姿格调、骨力、气势、气脉相通方面，心须意合，若明若暗地从书法作品中表现出来，给我们带来美的享受，成为书法艺术的佳作。用崭新的眼光去看，那些真正的作品中才有可能每次都有新的发现。作品似乎跟活生生的人一样高深莫测、难以预言。因为那是作品本身的一个动人心弦的世界，它有自己的独特法则和内涵。任何人都很难说自己已经了解了它的一切，因为谁也不可能做到这一点。对待作品如果真的有了如对待人的一种心态，那么便能敏于捕捉作品的细节与内涵，洞见作品的妙处，这才是真正的艺术欣赏。 综合所述，书法不仅历史悠久，而且从中品味欣赏可以在视觉上能给人一种美的享受，就在于你是否掌握书法艺术的审美创作规律。人们普遍认为：书法艺术是“心灵与心灵之间的交谈”,只有书法与欣赏者心贴得紧密，艺术才能保证永恒，才有意义，才能真正体现出书法艺术的博大宏深和价值所在。

必备的语文常识1.第一位女诗人是：蔡文姬2.第一位女词人是：李清照3.第一部词典是：《尔雅》4.第一部大百科全书是：《永乐大典》5.第一部诗歌总集是：《诗经》6.第一部文选：《昭明文选》7.第一部字典：《说文解字》8.第一部神话集：《山海经》9.第一部文言志人小说集：《世说新语》10.第一部文言志怪小说集：《搜神记》11.第一部语录体著作：《论语》第一部纪传体通史：《史记》12.第一部编年体史书是：《春秋》13.第一部断代史：《汉书》14.第一部兵书：《孙子兵法》15.文章西汉两司马：司马迁．司马相如16.乐府双璧：《木兰词》《孔雀东南飞》 乐府三绝：《木兰词》《孔雀东南飞》《秦妇吟》17.史学双璧：《史记》《资治通鉴》18.二拍：《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》（凌蒙初）19.大李杜：李白 杜甫 小李杜：李商隐 杜牧20.中国现代文坛的双子星座：鲁迅 郭沫若21.三不朽：立德 立功 立言22.三代：夏 商 周23《春秋》三传：《左传》《公羊传》《谷梁传》24.三王：夏禹 商汤 周公25.三山：蓬莱 方丈 瀛洲26.三教：儒 释 道27.三公：周时，司马 司徒 司空 / 西汉，丞相 太尉 御史大夫 / 清 明，太师 太傅 太保28.三曹：曹操 曹丕 曹植29.公安三袁：袁宗道 袁宏道 袁中道30.江南三大古楼：（湖南）岳阳楼 （武昌）黄鹤楼 （南昌）滕王阁31.岁寒三友：松 竹 梅32.三辅：左冯翊 右扶风 京兆尹33.科考三元：乡试，会试，殿试的第一名（解元，会元，状元）34.殿试三鼎甲：状元 榜眼 探花35.中国三大国粹：京剧 中医 中国画36.三言：《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》（冯梦龙）37.儒家经典三礼：周礼 仪礼 礼记38.三吏：新安吏 石壕吏 潼关吏39.三别：新婚别 垂老别 无家别40.郭沫若“女神“三部曲：《女神之再生》《湘果》《棠棣之花》41.茅盾“蚀“三部曲：《幻灭》《动摇》《追求》农村三部曲：《春蚕》《秋收》《残冬》42.巴金“爱情“三部曲：《雾》《电》《雨》“激流“三部曲：《家》《春》《秋》43.第一部国别史：《国语》44.第一部记录谋臣策士门客言行的专集：《国策》（《战国策》）45.第一部专记个人言行的历史散文：《晏子春秋》46.第一位伟大的爱国诗人：屈原47.第一首长篇叙事诗：《孔雀东南飞》48.第一部文学批评专著：《典论•论文》（曹丕）49.第一位田园诗人：（东晋）陶渊明50.第一部文学理论和评论专著：南北朝梁人刘勰的《文心雕龙》51.第一部诗歌理论和评论专著：南北朝梁人钟嵘的《诗品》52.第一部科普作品，以笔记体写成的综合性学术著作：北宋的沈括的《梦溪笔谈》53.第一部日记体游记：明代的徐宏祖的《徐霞客游记》54.第一位女词人，亦称“一代词宗“：李清照语文常识（二）1.我国第一部长篇讽刺小说：《儒林外史》2.我国第一部介绍进化论的译作：严复译的赫胥黎的《天演论》，他是一个由不懂外，却成了翻译家的人。3.我国第一部个人创作的文言短篇小说集：《聊斋志异》4.我国新文学史上第一篇短篇小说是：《狂人日记》5.第一位开拓“童话园地“的作家是：叶圣陶6.我国第一部浪漫主义神话小说：《西游记》7.第一篇报告文学作品是：（夏衍）《包身工》8.新中国第一位获得“人民艺术家“称号的作家：老舍。其作品是：《龙须沟》9.先秦时期的两大显学是：儒 墨10.儒家两大代表人物是：孔丘和孟子，分别被尊至圣和亚圣。11.唐代开元，天宝年间，有两大词派，：以高适，岑参为代表的边塞诗以王维，孟在为代表的其风格，前者雄浑豪，后者恬淡疏朴12.常把宋词分为豪放，婉约两派：前者以苏轼，辛弃疾为代表，后者以柳永，周邦彦，李清照为代表。13.“五四“新文化运动高举的两面大旗：反对旧礼教，提倡新道德，反对旧文学，提倡新文学14.两篇《狂人日记》的作者分别是：俄罗斯的果戈里我国的鲁迅15.世界文学中有两大史诗：《伊利亚特》《奥德赛》16.佛教三宝是：佛（大知大觉的） 法（佛所说的教义） 僧（继承或宣扬教义的人）17.三从四德三从：未嫁从父 既嫁从夫 夫死从子四德：妇德 妇言 妇容 妇功 ／ 品德 辞令 仪态 女工18．初伏，中伏，末伏统称三伏。夏至节的第三个庚日为初伏的第一天，第四个庚日为中伏的第一天，立秋节后的第一个庚日是末伏的第一天。初伏，末伏后十天，中伏十天或二十天。19．三纲五常：三纲：父为子纲群为臣纲夫为妻纲五常：仁义礼智信20．三姑六婆： 三姑：尼姑道姑卦姑六婆：媒婆 师婆 牙婆 虔婆 药婆 接生婆21．三皇五帝：三皇：伏羲 燧人 神农 五帝：黄帝 颛顼 帝喾 尧舜22．三教九流：三教：儒 道 释 九流：儒家 道家 阴阳 法 名 墨 纵横 杂农23．三山五岳：三山：瀛洲、蓬莱、方丈；五岳：东岳泰山 南岳衡山 西岳华山 北岳恒山 中岳嵩山24．三性：祭祀用的牛羊猪（太牢）（无牛为少牢）25．三一律：欧洲古典广义戏剧理论家所制定的戏剧创作原则，就是地点一致，时间一致，情节一致。26．佛教三昧：止息杂虑，心专注于一境。（修行方法之一）27．佛教三藏：总说根本教义为经，述说戒律为律，阐发教义为论（通晓三藏的叫三藏法师）28．三省六部：三省：中书省（决策）门下省（审议）尚书省（执行）六部：吏 户 礼 兵 刑 工29．三苏：苏洵 苏轼 苏辙三军：上中下／／左中右／／海陆空30．三吴：吴郡 吴兴 会稽（丹阳）三国：魏 蜀 吴31．三秦：雍王（西）塞王（东）瞿王（陕西北）32．三楚：港陵－南楚吴－东楚彭城－西楚33．三原色：红 绿 蓝34．三坟五典：三坟：伏羲 神农 黄帝五典：少昊 颛顼 高辛 唐尧 虞舜35．三体石经：《尚书》《春秋》《左传》 ／ 古文 小篆 汉隶 （三种字体书写）语文常识（三）1．经典四书：《大学》《中庸》《孟子》《论语》2．四大类书：宋初四大类书：《太平御览》 《册府元龟》 《太平广记》 《文苑英华》唐代四大类书：《北堂书钞》 《艺文类聚》 《初学记》 《白氏六帖》中国古代四大类书：《太平御览》、《文苑英华》、《册府元龟》、《全唐文》3．战国四君：齐国的孟尝君 赵国的平原君 楚国的春申君 魏国的信陵君4．初唐四杰：王勃 杨炯 卢照邻 骆宾王5．北宋文坛四大家：王安石 欧阳修 苏轼 黄庭坚6．元曲四大家：关汉卿 马致远 白朴 郑光祖7．明代江南四大才子：唐伯虎 祝枝山 文征明 周文宾8．北宋四大书法家：苏轼 黄庭坚 米芾 蔡襄9．楷书四大家：唐－ 颜真卿 柳公权 欧阳洵元（赵孟頫）10．书法四体：真（楷）草 隶 篆11．文房四宝：湖笔 微墨 宣纸 端砚12．中国四大藏书阁：北京的文渊阁 沈阳文溯阁 承德文津阁 杭州文澜阁13．古代秀才四艺（文人雅趣）：琴 棋 书 画14．国画四君子：梅 兰 竹 菊15．书四库：经 史 子 集16．兄弟四排行：伯 （孟） 仲 叔 季17．五胡：匈奴 鲜卑 羯 氐 羌18．五花：金菊花 木棉花 水仙花 土牛花 19．八门：（算命占卦的）皮（卖草药的）彩（变戏法的）挂（江湖卖艺的）平（说书评弹的）团（街头卖唱的）洞（搭蓬扎纸的）聊（高台唱戏的）巾20．竹林七贤：嵇康 阮籍 山涛 向秀 阮咸 王戎 刘伶21．建安七子：孔融 陈琳 王粲 徐千 阮瑀 应瑒 刘桢22．七政（七纬）：日 月 金 木 水 火 土23．战国七雄：赵 魏 韩 齐 秦 楚 燕24．七情：喜 怒 哀 惧 爱 恶 欲25．七大古都：北京 西安 洛阳 开封 南京 杭州 安阳26．神话八仙：铁拐李 汉钟离 张果老 何仙姑 蓝采和 吕洞宾 韩湘子 曹国舅27．唐宋散文八大家：韩愈 柳宗元 欧阳修 苏洵 苏轼 苏辙 王安石 曾巩28．文起八代之衰中的八代：东汉 魏 宋 晋 齐 梁 陈 隋29．四时八节中的八节指：立春 春分 立夏 夏至 立秋 秋分 立冬 冬至30．八卦：乾 坤 震 巽 坎 离 艮 兑 （分别象征：天 地 雷 风 水 火 山 泽）31．八股文中的八股：破题 承题 起讲 入手 起股 中股 后股 束股32．扬州八怪指：郑燮 罗聘 黄慎 李方膺 高翔 金农 李鱓 汪士慎33．九州指：冀 兖 青 荆 扬 梁 雍 徐 豫34．九族指：高祖 曾祖 祖父 父 本身 子 孙 曾孙 玄孙35．九章指：惜诵 涉江 哀郢 抽思 怀沙 思美人 惜往日 橘颂 悲回风36．九歌指：东皇太一 云中君 湘君 湘夫人 大司命 少司命 东君 河伯 山鬼国殇 礼魂37．十家指：儒家 道家 阴阳 法 名 墨 纵横 杂农 小说家38．中国历史上十女诗人指：班婕妤（班固之祖姑）蔡琰左芬（左思之妹）苏惠谢道韫鲍令晖（鲍照之妹）薛涛李清照朱淑贞秋瑾39．中国十大古典悲剧：《窦娥冤》《赵氏孤儿》《精忠旗》《清忠谱》《桃花扇》《汉宫秋》《琵琶 记》《娇红记》《长生殿》《雷峰塔》40．中国十大古典喜戏：《救风尘》《玉簪记》《看钱奴》《西厢记》《墙头马上》《李逵负荆》《幽阁记》《中山狼》《风筝误》41．十天干：甲 乙 丙 丁 戊 己 庚 辛 壬 癸42．中国十部著名歌剧：《白毛女》《王贵和李香香》《小二黑结婚》《刘胡兰》《洪湖赤卫队》《草原之歌》《红霞》《刘三姐》《红珊瑚》《江姐》43．十二地支：子 丑 寅 卯 辰 巳 午 未 申 酉 戌 亥44．十二生肖：鼠 牛 虎 兔 龙 蛇 马 羊 猴 鸡 犬 猪45．十二时：夜半 鸡鸣 平旦 日出 食时 隅中 日中 日昳 脯时 日入 黄昏 人定46.十二律:黄钟大吕太簇夹钟姑洗仲吕蕤宾林钟夷则南吕无射应钟47．十三经：《易经》《尚书》《诗经》《周礼》《仪礼》《左传》《礼记》《公羊传》《谷梁传》《论语》《孟子》《孝经》《尔雅》48．七夕指：七月七日49．十恶不赦中的十恶指：谋反 谋大逆 谋叛 恶逆 大道 大不敬 不孝 不睦 不义 内乱语文常识（四）1.佛教四大名山：五台山 峨眉山 普陀山 九华山2.中国四大发明：指南针 造纸术 印刷术 火药3.中医四诊：望 闻 问 切4.戏曲四行当：生 旦 净 丑5.道教四大名山：湖北武当山 江西龙虎山 四川青城山 安徽齐云山6.四大石窟：云冈石窟 龙门石窟 麦积山石窟 敦煌莫高窟7.黄山四绝：奇松 怪石 云海 温泉8.泰山四大奇观：旭日东升 晚霞反照 黄河金带 云海玉盘9.中国四大名楼；岳阳楼 黄鹤楼 腾王阁 太白楼10.四大古典小说：《三国演义》《水浒传》《西游记》《红楼梦》11.四大谴责小说：《官场现形记》（李宝嘉）《二年目睹之怪现状》（吴研人）《老残游记》（刘鄂）《孽海花》（曾朴）12.民间四大传说：《牛郎织女》《孟姜女寻夫》《梁山伯与祝英台》《白蛇与许仙》13.古代四美女：西施（沉鱼）王昭君（落雁）貂禅（闭月）杨玉环（羞花）14.古代四美：音乐 珍味 文章 言谈（良晨 美景 赏心 乐事）15.苏门四学士：黄庭坚 秦观 曾补之 张耒16.四史：《史记》《汉书》《君汉书》《三国志》17.历史上四大书院：庐山白鹿洞 长沙岳麓 衡阳石鼓18.商丘：应天府19.古代祥瑞四灵：龙 凤 麒麟 龟20.宋中兴四诗人：陆游 杨万里 范大成 尤袤21.科考四级及录取者称谓：院试－秀才乡试－举人会试－贡生殿士－进士22.千古文章四大家：韩愈柳宗元欧阳修苏洵苏轼23.有很高史学和文学价值的三史：《史记》《汉书》《后汉书》24.三班父子：班彪 班固 班昭25.三书指：魏书 蜀书 吴书（后人将其合为一本称三国志）26.左思的三都赋指：蜀都赋（成都）吴都赋（南京）魏都赋（邺）27.南朝三谢：谢灵运 谢惠连 谢眺28. .汉字的字音的四种音调叫四声指：平上去入现代则分为：阴平阳平上声去声29. .元末明初吴中四杰：高启 杨基 张羽 徐贲30. 元杂剧的四大爱情剧：《倩女离魂》《拜月亭》《西厢记》《墙头马上》 31. 我国古代有四个大城市称四京：东京－汴梁西京－长安南京－金陵北京－顺天32.旧书塾使用的三种教本简称为三百千指：《三字经》《百家姓》《千字文》33.郑板桥（郑燮）的三绝指：绘画 作诗 书法34.鲁迅的三部短篇小说集：《呐喊》《彷徨》《故事新编》35.我国当代文学史上的三大散文作家是：刘白羽 杨朔 秦牧36.高尔其的自传体三部曲是：《童年》《在人间》《我的大学》37.世界作品中三大吝啬鬼指：老葛朗台 夏洛克 泼留希金38.老舍小说《四世同堂》也是三部曲指：《惶惑》《偷生》《饥荒》39. 三瘦词人指：李清照三个名句是：莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。知否，知否？应是肥红瘦。新来瘦，非千病酒，不是悲秋。语文常识（五）1.英国莎士比亚的四大悲剧：《哈姆雷特》《李尔王》《奥赛罗》《麦克佩斯》2.四言诗是：我国汉代以前最通行的诗歌形式，通章或通篇每句四字。3.四体不勤中的四体指：人的四肢4.四大皆空是指：（佛语）地水火风组成的宇宙四种元素5.管仲把礼义廉耻四道德看作治国的四个纲。6.四六文指；骈文的一种，全篇多以四字或六字相间为句，盛行于南朝。7.春秋五霸指：齐桓公 晋文公 楚庄公 秦穆公 宋襄公8.五等爵位指：公爵 候爵 伯爵 子爵 男爵9.五经：诗 书 礼 易 春 秋10.五行：金 木 水 火 土 ／ 仁 义 礼 智 信11.五常（五伦）：君 臣 父 子 兄 弟 夫 妇 朋 友12.五教：父义 母慈 兄友 弟恭 子孝13.五音：宫 商 角 徵 羽14.五刑：（隋前）墨 劓 刖 宫 大辟 （隋后）笞 杖 徒 流 死15.死的五称：天子－崩诸候－薨大夫－卒士－不禄平民－死16.唐代五大书法家：柳公权 颜真卿 欧阳洵 褚遂良 张旭17.五大奇书：《三国演义》《水浒传》《本游记》《红楼梦》《金瓶梅》18.五谷：稻 麦 黍 菽 麻19.五彩：青 黄 红 白 黑20.唐代以后的五代指：后梁 后唐 后晋 后汉 后周21.五帝：黄帝 颛顼 喾帝 唐尧 虞舜22.五毒：蛇蝎 蜈蚣 壁虎 蟾蜍23.五更与时钟的对应是：一更（19－21）二更（21－23）三更（23－1）四更（1－3）五更（3－5）24.五官：耳 目 口 鼻 身25.新中国五位语言大师：郭沫若 茅盾 巴金 老舍 赵树理26.五荤：（佛语）大蒜 韭菜 薤 葱 兴渠27.五岭：越城岭 都庞岭 萌渚岭 骑田岭 大庾岭28.五味：甜 酸 苦 辣 咸29.五香：花椒 八角 桂皮 丁香 花蕾 茴香子30.五脏：心 肝 脾 肺 肾31.五陵：高祖长陵 惠祖安陵 景帝阳陵 武帝茂陵 昭帝平陵 32.五湖：洞庭湖 鄱阳湖 太湖 巢湖 洪泽湖33.四大洋：太平洋 大西洋 印度洋 北冰洋34.六艺经传指：诗 书 礼 易 乐 春秋35.通五经贯六艺中的六艺指：礼 乐 书 数 射 御36.造字六书：象形 指示 会意 形声 转注 假借37.诗经六义措：风 雅 颂 赋 比 兴38.六部；户部 吏部 礼部 兵部 刑部 工部39.六亲；父 母 兄 弟 妻 子40.古代婚嫁六礼：纳采 问名 纳吉 纳徵 清期 亲迎41.六朝；吴 东晋 宋 齐 梁 陈都建都建康，史称六朝。42.六畜：马 牛 羊 狗 猪 鸡43.苏门六君子：黄庭坚 秦观 晁补之 张耒 陈师道 李麃44.六甲:六十甲子 // 甲子 甲寅 甲辰 甲午 甲申 甲戌 // 妇女怀孕45.六尘（佛教名词）：声 色 香 味 触 法 （六种境界）46.六合:天 地(上下)东 西 南 北47.佛教六根（佛教名词)：眼 耳 鼻 舌 身 意48.科举考试中的五魁:各级考试的第一名

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郑板桥（），即郑燮，字克柔，号板桥，江苏兴化人，生于1693年，卒于1765年，康熙秀才、雍正举人、乾隆进士。客居扬州，以卖画为生。为“扬州八怪”之一，其诗、书、画世称“三绝”，画擅兰竹。 清代的郑板桥，是历史上的杰出名人，扬州八怪”的主要代表，以三绝诗书画”闻名于世的书画家、文学家。他 的一生可以分为读书、教书”、卖画扬州”、中举人、进士及宦游”、作吏山东”和再次卖画扬州”五个阶段。 一、读书、教书 郑燮（1693--1766年），字克柔，号理庵，又号板桥，江苏兴化人。祖籍苏州。他的先祖于明洪武年间由苏州阊门迁居兴化城内 至汪头，至郑板桥已是第十四代。父亲郑之本，字立庵，号梦阳，廪生， 郑板桥故居 品学兼优，家居授徒，受业者先后达数百人。 1693年11月22日子时郑板桥出生，其时家道已经中落，生活十分拮据。三岁时，生母汪夫，人去世十四岁又失去继母郑夫人。乳母 费氏是一位善良、勤劳、朴真的劳动妇女，给了郑板桥悉心周到的照顾和无微不至的关怀，成了郑板桥生活和感情上的支柱。 郑板桥资质聪慧，三岁识字，至八、九岁已在父亲的指导下作文联对。少时随父立庵至真州毛家桥读书。十六岁从乡先辈陆种园先生学 填词。大约在二十岁左右考取秀才。二十三岁娶妻徐夫人。是年秋郑板桥首次赴北京，于漱云轩手书小楷欧阳修<<秋声赋>>。二十六岁至真州 之江村设熟教书。三十岁，父亲去世，此时板桥已有二女一子，生活更加困苦。作<<七歌>>诗，慨叹郑生三十无一营” 二、卖画扬州 由于生活困苦，郑板桥在三十岁以后即弃馆至扬州卖画为生，实救困贫，托名风雅”。在扬州卖画十年期间，也穿插着一些旅游活动。不幸 的是徐夫人所生之子去世，郑板桥曾作诗以致哀。三十二岁出游江西，于庐山结识无方上人和满洲士人保禄。三十三岁，出游北京，与禅宗尊宿 及其门羽林诸子弟交游，放言高论，臧否人物，因而得狂名。在名期间，结织了康熙皇子、慎郡王允禧，即紫琼崖主人。三十五岁，客于通州。 三十六岁，读书于扬州天宁寺，手写<<四书>>各一部。三十七岁时，作<<道情十首>>初稿.三十九岁,徐夫人病殁。郑板桥十载扬州，结论了许多 画友，金农、黄慎等都与他过往甚密，对他的创作思想乃至性格都有极大的影响。 三、中举人、进士及宦游 1732年，郑板桥四十岁，是年秋，赴南京参加乡试，中举人，作<<得南捷音>>诗。为求深造，赴镇江焦山读书。现焦山别峰庵有郑板桥手书木刻 对联室雅何须大，花香不在多。”1736年，乾隆元年，四十四岁，在北京，参加礼部会试，中贡士，五月，于太和殿前丹墀参加殿试，中二甲第 八十八名进士，为赐进士出身”，特作<<秋葵石笋图>>并题诗曰我亦终葵称进士，相随丹桂状元郎”，喜悦之情溢于言表。1737年,四十五岁, 滞留北京一年左右,以图仕进,未果,南归扬州.得江西程羽宸资助,娶饶氏。乳母费氏卒。1739年，四十七岁，作七律四首赠淮南监运使虞见曾。1740年， 四十八岁，为董伟业<<扬州竹枝词>>作序。1741年，四十九岁，入京，侯补官缺，受到慎郡王允禧的礼诚款待。 四、作吏山东 郑板桥五十岁时，即1742年春天，为范县令兼署小县朝城，始订定诗、词集。1743年，五十一岁，将<<道情十首>>几经修改，至是方定稿，刻者为上元 司徒文膏。1744年，饶氏生子。郑板桥宰范期间，重视农桑，体察民情、兴民休息，百姓安居乐业。 1746年，乾隆十一年，五十四岁，自范县调署潍县。是年山东大饥，人相食。潍县原本繁华大邑，然自是年灾荒连年，救灾便成了郑板桥主持潍县政事的一项 重要内容，他开仓赈货，令民具领券供给，又大兴工役，修城筑池，招远近饥民就食赴工，籍邑中大户开厂煮粥轮食之。尽封积粟之家，活万余人。秋以歉收，捐廉 代轮，尽毁借条，活民无算。潍县饥民出关觅食，板桥感叹系之，作<<逃荒行>>。1748年大学士高斌和都御史刘统勋为特使到山东放赈，板桥随之。秋大熟，潍县灾情 渐趋缓解，饥民也由关外络绎返乡，板桥作<<还家行>>纪其事。为防水浸寇扰，捐资倡众大修潍县城墙。秋末，书<<修潍县城记>>。1751年，海水溢，板桥至潍县北边 禹王台勘灾。 郑板桥作官意在得志则泽加于民”，因而他理政时能体恤平民和小商贩，改革弊政，并从法令上、措施上维护他们的利益，板桥宰潍期间勤政廉政，无留积，亦无冤民”， 深得百姓拥戴。 潍县富商云集，人们以奢靡相容，郑板桥力倡文事，发现人才，留下了许多佳话。1747年，满洲正黄旗人、侍讲学士德保主试山东，板桥同在试院，相与唱和。1748年，乾隆 出巡山东。郑板桥为书画史，参与筹备，布置天子登泰山诸事，卧泰山绝顶四十余日，常以此自豪，镌一印章云乾隆柬封书画史”。1749年，五十七岁,饶氏所生之子又于兴化 病殁。与御史沈延芳同游郭氏园。重订<<家书>>、<<诗钞>>、<<词钞>>，并手写付梓。1750年撰<<板桥自序>>。。同年，重修文昌祠，倡建状元桥，作<<文昌祠记>>。1751年， 五十九岁，作<<难得湖涂>>横幅。1752年，主持修潍县城隍庙，撰<<城隍庙碑记>>。在<<文昌祠记>>和<<城隍庙碑记>>里，板桥力劝潍县绅民修文洁行”，在潍且百姓间产生了 相当大的影响。同年，与潍县童生韩镐论文，并作行书七言联删繁就简三秋树，领异标新二月花。”郑板桥在潍县任上著述颇多，其<<潍县竹枝词>>四十首尤为脍炙人口。 五、再次卖画扬州 民于顺处皆成子，官到闲时更读书”。官潍七年，板桥无论是在吏治还是诗文书画方面都达到了新的高峰，吏治文名，为时所重”。 板桥居官十年，洞察了官场的种种黑暗，立功天地，字养生民”的抱负难以实现，归田之意与日俱增。1753年，郑板桥六十一岁，以为 民请赈忤大吏而去官。去潍之时，百姓遮道挽留，家家画像以祀，并自发于潍城海岛寺为郑板桥建立了生祠。 去官以后，板桥卖画为生，往来于扬州、兴化之间，与同道书画往来，诗酒唱和。1754年，郑板桥游杭州。复过钱塘，至会稽，探禹穴，游兰 亭，往来山阴道上。1757年，六十五岁，参加了两淮监运使虞见曾主持的虹桥修禊，并结识了袁枚，互以诗句赠答。这段时期，板桥所作书画作品 极多，流传极广。 1766年1月22日（乾隆三十年十二月十二日）板桥卒，葬于兴化城东管阮庄，享年七十三岁。板桥二子均早卒，以堂第郑墨之子鄣田嗣。 画 郑板桥善画竹、兰、石、松、菊等，而以体貌疏朗、风格劲健的兰竹最为著称。他主张不泥古法，师法自然，极工而后能写意”。他提出了眼中之竹”、 胸中之竹”、手中之竹”的绘画三阶段说，把深思熟虑的构思与熟练的笔墨技巧结合起来，板桥画竹以草书之中坚长撇法运之”，收到了多不乱，少 不疏，脱尽时习，秀劲绝伦”的艺术效果。板桥所画之竹气韵生动，形神兼备。意在笔先”趣在法外”。板桥画兰，多为山野之兰，以重墨草书之笔，尽写 兰之烂漫天性。板桥画石，骨法用笔，先勾出石的外貌轮廓，有时配以兰竹，极为协调统一。郑板桥的画给当时清代书坛带来了一股清新的活力，广大知识分子， 劳动人民视为珍宝，不惜重金争购，广为流传。 郑板桥画扇 相传，清朝的郑板桥在晚年时，曾在潍县当县令。秋季的一天，他微服赶集，见一卖扇的老太太守着一堆无人问津的扇子发呆。郑板桥赶上去，拿起一把扇子看，只见扇面素白如雪，无字无画，眼下又错过了用扇子的季节，自然也就没有人来买了。郑板桥在询问的过程中得知老太太家境贫困，决定帮助她。于是，郑板桥向一家商铺借来了笔、墨、砚台，挥笔泼墨。只见冉冉青竹、吐香幽兰、傲霜秋菊、落雪寒梅等飞到扇面上，又配上诗行款式，使扇面诗画相映成趣。周围的看客争相购买，不一会儿功夫，一堆扇子便销售一空 板桥先世，三代都是读书人，曾祖新万，庠(xiang)生；祖父清之，儒官，父立本，字立庵，廪(lin)生。 1693年癸酉，康熙三十二年十月二十五日生于兴化城东门古板桥。4岁，母汪夫人去世；5岁父继聚郝夫人。14岁继母郝夫人卒。少时读书真州毛家桥约于是年前后，20岁从兴化前辈陆种园先生写词。23岁与周邑人徐氏成婚，24岁中秀才，26岁开始教馆。30岁父郑立庵卒，31岁约于本年卖画扬州，陆续约十年时间。其子亦约于本年夭折。39岁1731年辛亥雍正九年，妻徐氏卒。40岁，1732年，壬子雍正十年，秋赴南京参加乡试，中举人，作《得南闱捷音》，43岁，雍正十三年二月，扬州北郊与饶五姑娘定情，题《西江月》一阙。 44岁，1736丙辰，乾隆元年，二月至三月，在京应考，中二甲第八十八名进士。45岁，乳母费氏卒，复得程羽宸资助，纳饶氏。50岁，1742壬戌，乾隆七年，春为范县县令，兼暑朝城县。52岁妾饶氏生子。54岁由范县改任潍县，连任七年。60岁年底，卸去县官职务。 63岁与李禅、李方膺合作《三友图》。 73岁4月作《竹石图》，5月3日作《修竹新篁图》。1765年乙酉之年（乾隆三十年）的十二月十二日，病逝于兴化城内升仙荡畔拥绿园中，身后无子，以郑墨之子郑田过继，葬子城东之管阮庄（今大垛镇管阮村）。 板桥《闲居》云：“荆妻拭砚磨新墨，弱女持笺学楷书”。传说板桥学书，夜间误以指在徐氏体肤上毕恭毕敬练习，徐氏云：“人各有体”。这句话触动了板桥，于是从古人的书体中学一半，撇一半，创立了“六分半书”。 《七歌》述徐氏生二女一子，30岁后又一女。 在雍正十年，即公元1732年，郑板桥在朋友们的帮助下，去应试，结果中了举人。在乾隆元年即1736年又中了进士，五年之后被任命为山东范县县令。范县地处黄河北岸，有十万人口，而县城里却只有四五十户人家，还不如一个村子大。上任的第一天，郑板桥就出了个怪招：让人把县衙的墙壁打了许多的洞。别人不解，去问他，他说这是出出前任官的恶习和俗气。 五年之后，郑板桥调任山东潍县县令。为了接近百姓，他每次出巡都不打“回避”和“肃静”牌子，不许鸣锣开道。有时还穿着布衣草鞋，微服访贫问苦。有一次夜里出去，听到有间茅草屋里传出阵阵读书声。一看原来是一个叫韩梦周的贫困青年在苦读。郑板桥就拿出自己的银子资助他，后来韩梦周参加科举考试中了进士。 郑板桥因为失去了独子，他总是经常寻访孤儿，然后倾力相助。县学里的孩子放学碰上雨天不能回家，他就让人给送饭，又想到孩子们走泥路容易坏鞋，就让人找些旧鞋送给他们。 在遇到灾荒时，郑板桥都具实呈报，力请救济百姓。他还责令富户轮流舍粥供饥民糊口。他还带头捐出自己的俸禄。他刻了一方图章明志：“恨不得填满普天饥债”。在灾情严重时，他毅然决定开官仓借粮给百姓应急。下属们都劝他慎重从事，因为如果没有上报批准，擅自打开官仓，要受惩处。郑板桥说：“等批下来百姓早就饿死了，这责任由我一人来承担！”郑板桥的果断救活了很多人。秋后，如果遇上了灾年，百姓们无法归还粮食，郑板桥干脆让人把债券烧了，百姓们都很感谢他这个体恤百姓、爱民如子的清官。 郑板桥做官不讲排场，这也给他带来一些麻烦。由于他常下乡体察民情，上级来视察时常找不到他，免不了要责问。在乾隆十七年时潍县发生了大灾害，郑板桥因为申请救济而触怒了上司，结果被罢了官。 临行前，百姓都来送行，郑板桥雇了三头毛驴，一头自己骑，一头让人骑着前边领路，一头驮行李。做县令长达十二年之久，却清廉如此，送行的人见了都很感动，依依不舍。郑板桥向潍县的百姓赠画留念，画上题诗一首： 乌纱掷去不为官，囊橐萧萧两袖寒。写取一枝清瘦竹，秋风江上作渔杆。 从此，郑板桥回乡以画竹为生度过了他贫寒而很有气节的一生。他一生只画兰、竹、石。他认为兰四时不谢，竹百节长青，石万古不败。这正好与他倔强不驯的性格相合。他的画一般只有几竿竹、一块石、几笔兰，构图很简单，但构思布局却十分巧妙，用墨的浓淡衬出立体感。竹叶兰叶都是一笔勾成，虽只有黑色一种，但能让人感到兰竹的勃勃生气。 郑板桥到过模式口法海寺吗? “扬州八怪”之一的郑板桥，一生三次进京，与法海寺仁公上人、瓮山无方上人、卧佛寺青崖和尚有过交往，互相唱和，留下不少诗篇。尤其是有关法海寺的诗篇，引起一些人的注意。有人撰文，说郑板桥到过模式口的法海寺。 京西有两座法海寺：一在香山公园以南的万安山，俗称北法海寺；一在模式口以北的翠微山，俗称南法海寺。郑板桥到的是哪个法海寺呢？ 郑板桥首次进京，时在雍正三年（1725年），写了《燕京杂咏》三首，从诗的内容分析，此次他没有到法海寺。乾隆元年（1736年），郑板桥二次进京，在礼部会试时中了进士，他在诗中写道：“牡丹富贵号花王，芍药调和宰相祥。我亦终葵称进士，相随丹桂状元郎。”以表达当时兴奋的心情。然而，中了进士并不等于就有官做，朝中没有“靠山”的郑板桥，只好在京闲居。到哪里去打发时间呢？他想到了无方上人。早在郑板桥漫游江南之时，两人就在庐山相识。郑板桥找到了无方上人。他在《赠瓮山无方上人》诗中写道：“山裹都城北，僧居御苑西。”题目中的“瓮山”，即今颐和园万寿山，当时还没建清漪园（今颐和园），“御园”当指圆明园。瓮山之阳，有圆静寺，无方上人在该寺出家。故友重逢，十分高兴，有诗为证：“一见空尘俗，相思已十年。补衣仍带绽，闲话亦深禅。烟雨江南梦，荒寒蓟北田。闲来浇菜圃，日日引山泉。”无方上人虽住在御苑附近，但生活却很艰苦，过着“补衣”“带绽”的生活，还要浇田种菜。看到老朋友生活如此清苦，郑板桥无限感慨：“初识上人在江西，庐山细瀑鸣秋窗。后遇上人入燕赵，瓮山古瓦埋荒庙。” 无方上人有位好友，名叫青崖和尚，在碧云寺出家，二人过从甚密。青崖和尚邀郑板桥到碧云寺一游，郑板桥愉快地接受了邀请。他在《寄青崖和尚》诗中写道：“山中卧佛何时起，寺里樱花此日红。骤雨忽添崖下水，泉声都作晚来风。”对卧佛寺的秀丽风光进行生动的描绘。郑板桥在卧佛寺居住期间，结识了不少新朋友，其中有户部郎中伊福纳（字兼五，姓那拉），在伊福那的携同下，郑板桥到香山观赏红叶，“红树年年只报秋，西山岁岁想同游”，正是此行的真实写照。香山以南，翻过一道山梁，有法海寺。寺中仁公上人与郑板桥谈话极为投机，相见恨晚，不知不觉，夜色降临，“宾主吟声合，幽窗夜火燃。风铃如欲语，树鹤不成眠。”法海寺坐西朝东，是观看日出之所，郑板桥自然不放过这一机会，星光满天，他就起床了。“重帛那禁寒，拥裘坐岩前。露重如小雨，径危滑难陟。”秋天的北京，对于郑板桥来说，极为寒冷。郑板桥在京闲居一年，没有谋到一官半职，只好南归杨州。乾隆六年（1741年），郑板桥第三次进京，被慎郡王看中，委以范县令，后又做过潍县县令。此次进京，他没有到西山游览。 郑板桥到过的法海寺，为什么说是北法海寺，而不是南法海寺呢？理由有四。其一：郑板桥游卧佛、法海二寺，均以圆静寺为“根据地”。瓮山距北法海寺近，距南法海寺远，岂有舍近求远之理？其二：郑板桥游法海寺的时间是乾隆元年，北法海寺是顺治十七年（1660年）重修的，至乾隆元年，只有76年，寺庙应属完整，正是寺院的鼎盛时期。而同时期的南法海寺，自正德十年（1515年）以来，已多年没有重修， 当时法海寺有无僧人，还很难说。其三：北法海寺是顺治皇帝敕建的，至今寺址尚存顺治御笔“敬佛”碑。南法海寺是座太监庙，清朝定都北京之后，对明代太监墓、太监庙持消极态度，进京求官的郑板桥难道就想不到这一点？其四：郑板桥曾在法海寺观日出。北法海寺坐西朝东，一望无垠，是观看日出的绝妙所在；坐北朝南的南法海寺，三面环山，不宜观看日出。 郑板桥词集 石头城 悬岩千尺，借欧刀吴斧，削成城郭。千里金城回不尽，万里洪涛喷薄。王浚楼 船，旌麾直指，风利何曾泊。船头列炬，等闲烧断铁索。 而今春去秋来，一江烟雨，万点征鸿掠。叫尽六朝兴废事，叫断孝陵殿阁。山 色苍凉，江流悍急，潮打空城脚。数声渔笛，芦花风起作作。 周瑜宅 周郎年少，正雄姿历落，江东人杰。八十万军飞一炬，风卷滩前黄叶。楼舻云 崩，旌旗电扫，射江流血。咸阳三月，火光无此横绝。 想他豪竹哀丝，回头顾曲，虎帐谈兵歇。公瑾伯符天挺秀，中道君臣惜别。吴 蜀交疏，炎刘鼎沸，老魅成奸黠。至今遗恨，秦淮夜夜幽咽。 桃叶渡 桥低红板，正秦淮水长，绿杨飘撇。管领春风陪舞燕，带露含凄惜别。烟软梨 花，雨娇寒食，芳草催时节。画船箫鼓，歌声缭绕空阔。 究竟桃叶桃根，古今岂少，色艺称双绝？一缕红丝偏系左，闺阁几多埋没。假 使夷光，苎萝终老，谁道倾城哲？王郎一曲，千秋艳说江楫。 劳劳亭 劳劳亭畔，被西风一吹，逼成衰柳。如线如丝无限恨，和风和烟。江上征帆， 尊前别泪，眼底多情友。寸言不尽，斜阳脉脉凄瘦。 半生图利图名，闲中细算，十件常输九。跳尽胡孙妆尽戏，总被他家哄诱。马 上旌笳，街头乞叫，一样归乌有。达将何乐？穷更不如株守。 莫愁湖 鸳鸯二字，是红闺佳话，然乎否否？多少英雄儿女态，酿出祸胎冤薮。前殿金 莲，后庭玉树，风雨催残骤。卢家何幸，一歌一曲长久！ 即今湖柳如烟，湖云似梦，湖浪浓于酒。山下藤萝飘翠带，隔水残霞舞袖。桃 叶身微，莫愁家小，翻借词人口。风流何罪？无荣无辱无咎。 长干里 逶迤曲巷，在春城斜角，绿杨荫里。赭白青黄墙砌石，门映碧溪流水。细雨饧 箫，斜阳牧笛，一径穿桃李。风吹花落，落花风又吹起。 更兼处处缲车，家家社燕，江介风光美。四月樱桃红满市，雪片鲥鱼刀。淮水 秋清，钟山暮紫，老马耕闲地。一丘一壑，吾将终老于此。 台城 秋之为气，正一番风雨，一番萧瑟。落日鸡鸣山下路，为问台城旧迹。老蔓藏 蛇，幽花贱血，坏堞零烟碧。有人牧马，城头吹起 篥。 当初面代牺牲，食惟菜果，恪守沙门律。何事饿来翻掘鼠，雀卵攀巢而吸？再 曰荷荷，跏趺竟逝，得亦何妨失？酸心硬语，英雄泪在胸臆。 胭脂井 辘辘转转，把繁华旧梦，转归何处？只有青山围故国，黄叶西风菜圃。拾橡瑶 阶，打鱼宫沼，薄暮人归去。铜瓶百丈，哀音历历如诉。 过江咫尺迷楼，宇文化及，便是韩擒虎。井底胭脂联臂出，问尔萧娘何处？清 夜游词，后庭花曲，唱彻江关女。词场本色，帝王家数然否？ 高座寺 暮云明灭，望破楼隐隐，卧钟残院。院外青山千万叠，阶下流泉清浅。鸦噪松 廊，鼠翻经匣，僧与孤云远。空梁蛇脱，旧巢无复归燕。 可怜六代兴亡，生公宝志，绝不关恩怨。手种菩提心剑戟，先堕释迦轮转。青 史讥弹，传灯笑柄，枉作骑墙汉。恒沙无量，人间劫数自短。 孝陵 东南王气，扫偏安旧习，江山整肃。老桧苍松盘寝殿，夜夜蛟龙来宿。翁仲衣 冠，狮麟头角，静锁苔痕绿。斜阳断碣，几人系马而读。 闻说物换星移，神山风雨，夜半幽灵哭。不记当年开国日，元主泥人泪簇。蛋 壳乾坤，丸泥世界，疾卷如风烛残。老僧山畔，烹泉只取一掬。 方景两先生庙 乾坤欹侧，藉豪英几辈，半空撑住。千古龙逢源不死，七窍比干肺腑。竹杖麻 衣，朱袍白刃，朴拙为艰苦。信心而出，自家不解何故。 也知稷契皋夔，闳颠散适，岳降维申甫。彼自承平吾破裂，题目原非一路。十 族全诛，皮囊万段，魂魄雄而武。世间鼠辈，如何妆得老虎！ 宏光 宏光建国，是金莲玉树，后来狂客。草木山川何限痛，只解征歌选色。燕子衔 笺，春灯说谜，夜短嫌天窄。海云分付，五更拦住红日。 更兼马阮当朝，高刘作镇，犬豕包巾帻。卖尽江山犹恨少，只得东南半壁。国 事兴亡，人家成败，运数谁逃得？太平隆万，此曹久已生出。

基本的文学常识还是应该具备，论文题目基本变化不会太大，范围都局限在那一些。

好朋友我给你一个希望你采纳!<<书墨翰魂>>

淌自己的汗，吃自己的饭，自己的事情自己干，靠天，靠人，靠祖宗，不算是好汉！读罢《郑板桥教子》一文，郑老师的那句话，似乎在我耳边回响，我的心灵因此受到了及大的触动，的确，上帝创造了一个你，为了生存，你必须学会自己做自己的事。举目当今社会，轻轻问一声，能自立者有几个？文中的郑老师直到逝世也未能吃上儿子做下的馒头，儿子自然伤心不已但我更明白，郑老师的本意并非在于吃馒头，他是想让儿子从中吸取点什么，懂得一些生活的道理。他自始至终没有牵挂馒头，而是在牵挂他儿子的生活能力，让人不经在难过之余郑老师的做法教绝。郑老师的举动不仅给了他儿子刻苦铭记的记忆，也使我受到了很大的教育。想想我自己，虽然长这么大了，可平时在家从不干家务活，本来应该自己干的事，都以学习为借口推给了爸爸妈妈去干了。又是爸爸让我倒垃圾我常常撒娇不肯去i，妈妈抱怨我的生活能力太差，我就流露出不满的情绪，似乎他们为我做事是天经地义的事。现在家庭中，有父母无微不至的关爱，于是孩子有了依赖性。原因之一，父母的溺爱，原因之二：自己懒性，衣物也罢，碗筷也罢，洁白的双手从不沾一点油腻污点，衣来伸手，饭来张口，这似乎是孩子的通病，可这些小公主，小皇帝，们有没有想过长年累月，当你们远离父母的温床，当你们走向社会，或为不会做饭发愁，为不会洗衣服万分苦恼，纵然你才高八斗，学富五车也，难以适应社会。清醒吧，青年伙伴们，自己动手，丰衣足食，毛泽东同志当年的号召同样还能用，因为自己的事情自己干，我们才你立足于社会，因为自己的事情只有自己干，我们才能立足于社会，创造自己美好的未来。是啊。每个人活在世上，只要具有健全的体魄，都能够独立生活，为何要靠父母，受靠别人？瑞如果大家都靠别人活着，靠别人给你床睡，那么，我们的社会，我们的国家，乃至我们的人类有靠谁活着？自己的事自己干，其实是在苦迫我们要培养自己的生活能力，不管自己干的事情有多糟糕，那毕竟是自己的劳动毕竟能享受自己的劳动果实，那样，你会觉得生活充满着无限的乐趣。相反在自己的思想辞典中，如果只有“依靠”两个字，那么等待的是可悲的死亡。自己的事自己干还可以培养我们的意志。事情并不是一下子就能办好，可能会历经千难万险，此时有人会请别人代劳，也有人会坚持不懈地干下去，往往后者取得的成绩斐然，因为他意志坚韧。我们是垮世纪的一代新人，未来的美好蓝图等着我你去描绘。我们不经要有发达的头脑，渊博的知识，还要有一份腰杆的踏实，自己的自己干，我们会成为时代的开辟者，祖国的栋梁之才。

我也是EST的~~明天就考试了~~囧~看来大家用的都是一样的~~0 0。

郑板桥在谈画竹的体验时形象地提出了“三竹说”。即“眼中之竹、胸中之竹、手中之竹。”而“眼”“手”之间的胸中之竹，就是“言”“意”之间的“象”。但“象”也不是单纯的“象”，它具有三个层面：一是眼中的现实层面的“物象”，二是胸中的心理层面的“意象”，三是手中的符号层面的“语象”。前后二“象”都比较容易理解，只是心中之“意象”却深藏着许多的奥妙。如果站在诗学的审美角度看，意象又分为创作主体审美意象和欣赏主体审美意象。人们在创作过程中，必然要由物象向创作审美意象转换。这个转换是超越了所面对的物象的，它不仅再现或替代了现实，而且创造出了审美化现实。由于这个过程使外在的物象在创造思维中得到分离、改造、重组和变形；创作的主体以自我的精神去接近物象这个客体，使创作的主客体的精神相互渗透，并重组客体的存在方式，至此人格化的自然就理所当然地取代了现实化的自然。正是由于审美主体凭借其内部语言，凝定主体与客体的审美体验，物象才得以转化为创作主体的审美意象。这个过程似乎已经完结，但且慢。当创作审美主体将其审美意象以语言（诗句或符号）凝定（完成作品）之后，还有一个接受主体——欣赏主体的审美过程。在这个过程中欣赏主体面对的是，“手中之竹”这一审美意象了。这“手中之竹”就是创作主体呈现在欣赏主体面前的“语象”。欣赏主体对这一包含着创作审美意象的语象，必然有一个根据自己的感受和经验进行梳理、重组、取舍的过程，这个过程是图象化的过程。在此过程中，欣赏主体也必然会在创作主体提供的审美意象中混合、溶解自己的人生体验和感受。因此，这个过程会产生欣赏者与创作者的审美意象之间的差异，这种差异就是留给欣赏者的一个接受、想象和体验的迷蒙的空间。事实上，这是一个增值的过程，也是欣赏主体产生共鸣或愉悦的过程。郑板桥那段关于“眼中竹”、“胸中竹”、“手中竹”的名言，可为我们透露此中消息：江馆清秋，晨起看竹，烟光、日影、露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实胸中竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也，趣在法外者，化机也。独画云乎哉。(《郑板桥集·题画》)所谓三种“竹”，正是审美感知、艺术构思、艺术传达三阶段，竹的意象三形态。构思时，“先得成竹于胸中，执笔熟视，乃见其所欲画者”(苏轼：《文与可画筼筜谷偃竹记》)，这个“所欲画”的竹的意象或意象体系，已纳入绘画的二度空间，取得构图、色彩、线条的艺术规范，较之“眼中之竹”，已经过一度变形和重组；“落笔倏忽变相”，在“得于心”而“应于手”的过程中，“胸中竹”的传达，受制于艺术家的笔墨技巧、身心状态，乃至纸笔的工具性能，“手中竹”较之又已再一度变形和重组。感知、构思与传达，意象及其体系随之凡两变，的确不能“随心所欲”，而得服从内心感受客观化、物质形态化的需要。郑板桥自称“三竹”之说不独为绘画而发，并不为过，因为这确乎是艺术创造的通则。用“三竹”说来看“意象体系”，我们便可明了：感知或想象中纷至沓来的意象，其实还谈不上“体系”，顶多算是它的“原生态”。构思中，艺术家将所欲传达的情感意念集中化、明朗化，原先的诸多意象，才得到一个聚结的“共同中心”，艺术家才有可能对意象作必要的选择、取舍和剪裁，使之取得有序性；同时，艺术家还得适应和征服大众的心理，将“体系”纳入特定的艺术规范，使之成为有征服力、感染力的“体系”。传达中，艺术家还得适应和征服物质材料，使意象体系获得相应的物态化形式。此时，也只有到此时，艺术家胸中孕育成熟的意象体系才成为可由他人感受、观赏和评价的东西。这才是意象体系的终端态，即艺术品。说一部艺术品，就是一个完整的意象体系，这不是对艺术的一般要求，而是很高的要求。只有那些成功的艺术品，才能达到这样的水准。我国诗论认为诗有“可句摘”、“不可句摘”之别，“汉魏古诗，气象混沌，难以句摘”(严羽：《沦浪诗话·诗评》)，这是不易轻许的评价，而“气象混沌”，首先指的就是它意象体系的浑整，自足。