研究堂吉诃德某一角度论文

堂吉诃德的形象是复杂而矛盾的，他一会是荒诞不经的梦想家，一会又成了真理与正义的捍卫者，有时候他既可笑又可怜，有时候却既伟大又崇高。堂吉诃德的性格是崇高性格与滑稽性格的二重组合。在非骑士的时代，堂吉诃德却以一个骑士的身份出现，注定了他性格中的滑稽因素。堂吉诃德虽然想维护正义，保护被压迫者，但他做出来的却是非正义的行为，反而使他所拯救的人受害。但是，堂吉诃德还有丰富的崇高性格因素。他身上存在着一种伟大的信仰一种超越常人的意愿而献身于他人的伟大精神，体现了崇高道德原则、正义感和无畏的精神，是一个热情的人文主义思想的传播者。

一、、我们看到堂吉诃德是一个脱离现实、耽于幻想、行动盲目的这样一个人。他因读骑士小说入了迷而想入非非，丧失了基本的理性。他把骑士小说的描写当成现实生活，无视已经发生了变化的时代，企图以自己的游侠行为来复活过时的骑士制度，把单抢匹马打抱不平当做主持正义、改造社会的途径。他沉浸在幻想中，完全丧失了对现实的感觉和判断：他把穷旅店当作城堡，把妓女当成贵妇，把理发师的铜盆当作魔法师的头盔，把皮酒囊当作巨人的头颅，把羊群当作魔法师的军队。在他眼里，处处有妖魔为害，事事有魔法师捣乱，因此他到处不分青红皂白，对着臆想出来的敌人横冲直撞，乱劈乱刺。结果呢？虽然他是出于善良的动机，怀着满腔的真诚，但却只能是四处碰壁，受尽嘲弄和伤害，使自己成为一个滑稽可笑的人物。 最令我们为堂吉诃德感到辛酸的是他的爱情梦幻。《堂吉诃德》中写了许多的爱情故事，但这样的爱情故事没有一件是发生在堂吉诃德的身上。他梦幻中的心上人杜尔西内亚，可以说是从来就没有存在过，但我们又看到她无时不在堂吉诃德的左右――他成功时梦到她，失意时想到她，寂寞时想到她，热闹时也想到她。他可以容忍别人对自己的污辱，但他不能忍受别人对杜尔西内亚美貌的怀疑; 他在冒险途中遇到过无数个美女，但他认为没有人能和他的杜尔西内亚相比。直到最终他被击败，他还在为杜尔西内亚的美丽辩护――为此，他不惜放弃自己的荣誉和生命。堂吉诃德在最后一次返乡途中，念念不忘的不是自己已经被毁掉的名声，而是爱情给他造成的伤害――这种伤害当然只有他想象中的杜尔西内亚给得了他。堂吉诃德没有爱情，有的只是一个爱情梦幻，至多算是柏拉图式的精神恋爱，但他为此却受尽了磨难，尝尽了屈辱，这又是多么的可笑、可悲、可叹！ 其次，我们又可以看到堂吉诃德是一个纯粹的理想主义者。他痛恨专制残暴，同情被压迫的劳苦大众，向往自由，把保护人的正当权利与尊严，锄强扶弱，清除人世间的不平作为自己的人生理想。或许这就是他那理想化的骑士道，但他对此是如此的迷恋和执着，如此的不可思议，已完全变成偏执;而且这种偏执不是一般性的，在他心目中它已经是全部了。因偏执而行为变得疯狂，于是大家都把他当疯子，觉得他可笑。但他从不怕人们议论与讥笑，更不怕侮辱和打击，虽然四处碰壁，但却百折不悔，一片赤诚，无论什么都不能使他改变初衷。对于他来说，人生只是手段，不是目的。他说，他之所以珍重自己的生命，无非是为了实现自己的理想。他活着是为别人，为自己的弟兄，为了铲除邪恶，为了反抗魔术家和巨人等压迫人类的势力。他坚信自己的理想，愿意一片挚情地为这个理想而尽忠。 再有，我们可以这样说，堂吉诃德为实现理想而奋不顾身的精神令我们折服，他是一个永不妥协的斗士。堂吉诃德敢于为主持正义、清除罪恶而忘我斗争，不管碰到什么样的敌人，他都毫不怯懦，永不退缩。他把磨坊的风车当作巨人，毫不犹豫地挺枪拍马冲过去;他把皮酒囊当作巨人的头颅，不顾一切的提矛杀去;他把羊群当作魔法师的军队，纵马大加杀戳。他跟比斯盖人进行恶战，跟杨维斯人进行搏斗; 他为一个被曾经诱她的人无情抛弃的女人，而和抛弃她的人进行决斗; 他甚至敢单枪匹马面对一头凶猛的狮子而毫无畏惧之心。 总之，堂吉诃德敢用自己的行动、甚至生命来捍卫道德、正义和信仰，即使大多数情况下都以失败而告终，但他这种不屈不挠、勇于自我牺牲的精神，实在是足可令人敬佩的。 总结以上几点分析，我们可以看到堂吉诃德是一个性格复杂而矛盾的人物。他身上既有滑稽可笑的特点，又有严肃认真的思考; 既荒谬绝伦，又崇高伟大; 既有喜剧性，又有悲剧性，是一个可笑又可悲、可乐又可敬的具有双重性格组合的人物形象。 二、、堂吉诃德形象的主要意义是什么呢？ 我们可从两方面来看： (一)、堂吉诃德的形象彻底完成了作者赋予其的打倒骑士文学和骑士制度的使命。 13世纪，骑士小说在欧洲颇为流行。到了16世纪后，欧洲大部分国家已经没有它的市场了，可是在西班牙仍然大量兜售，而且泛滥成灾。这种小说结构千篇一律，情节荒诞离奇，都是虚构一个英勇无比的骑士，经历数不清的惊险遭遇，遇上说不清的爱情纠葛，为国王、贵族去拼命，而最后总能大获全胜。宫廷和教会利用这种文学，鼓吹骑士的荣誉与骄傲，鼓励人们发扬骑士精神，维护封建统治，去建立世界霸权，而许多人也沉湎在这种小说中不能自拔。 一直在社会底层挣扎的塞万提斯亲身体会了中世纪的封建制度给西班牙带来的痛苦与灾难，因此他憎恨骑士制度和美化这一制度的骑士文学。他要唤醒人们不再吸食这种麻醉人的鸦片，从脱离现实的梦幻中解放出来。塞万提斯曾一再宣告自己的创作动机是要“攻击骑士小说”，“要扫除骑士小说在社会上、在群众中的声望和影响”，“把骑士小说那一套扫除干净”。 作者正是通过塑造堂吉诃德这一典型形象，通过描写堂吉诃德的荒唐行径，以及他屡屡碰壁、事事失败的遭遇，生动地说明了骑士的长矛、甲胄已经进了历史陈列馆，逆时代车轮而行必将碰得头破血流。作者利用堂吉诃德这一形象无情地嘲笑和抨击了腐朽荒唐的骑士制度和流行的骑士小说，指出它对人的毒害，从而给骑士小说以致命的打击。实际上，它确实起到了这样的作用，自《堂吉诃德》问世以后，西班牙的骑士小说便销声匿迹了。 (二)、堂吉诃德身上寄托了作者人文主义的理想，体现出了其时代意义。 《堂吉诃德》这部小说产生在“文艺复兴”这一新旧交替的转折时代里，它表现了新兴资产阶级的人文主义思想。作者把这些人文主义思想通过主人公堂吉诃德的行为、或借了他的口传达出来，也就是说，作者把这些人文主义思想灌注到主人公堂吉诃德身上了。 1、作者的这种人文主义思想首先表现为反对封建骑士制度和骑士小说。文艺复兴时期的著名作家，基本上都是人文主义者。他们的代表作品都表现出反封建反教会的主题。塞万提斯的《堂吉诃德》也是这样。反对骑士制度和骑士小说，实质就是反对封建专制，反对贵族特权，反对那些倒行逆施、不合时代潮流的行为。塞万提斯通过塑造堂吉诃德这个形象，无情地嘲弄和抨击了这些行径，扫荡了这些毒害人们的思想，加速了骑士小说的消灭。正是堂吉诃德形象的巨大成功，才取得甚至超出作者预想的效果。 2、作者的这种人文主义思想还表现为反对专横残暴，追求自由平等。堂吉诃德同情被压迫的劳动人民，痛恨专制残暴，向往自由，把维护人的正当权利与尊严，锄强扶弱，消除人世间的不平作为自己的理想。他诅咒他的时代是“万恶的时代”，“世风日下，邪恶横行”; 他主张“一切东西都平等”，认为“自由是天赐的无价之宝”，他放走苦役犯是因为“人是天生自由的，把自由的人当奴隶未免残酷”; 他还认为人的社会地位的尊卑是暂时的，只有“美德”才是真正的高贵。他尊敬妇女，主张个性解放、男女平等、恋爱自由; 他赞扬巴西琉追求爱情的勇敢和机智。这些都表达了人文主义者的心声。 堂吉诃德对自由、对平等、对爱情、对司法制度，甚至对文学艺术都有新的人文主义见解。在他的荒唐行为中潜藏着高贵合理的因素，使人觉得他是一个大智大勇的人。这也正是读者所喜欢他，同情他的重要原因。 3、作者的这种人文主义思想还表现为小说所采用的现实主义创作方法。中世纪，封建阶级和教会别有用心地漠视文学与现实的关系，他们的作品滥用梦幻、象征等神秘主义手法，歌颂上帝和天堂。由于“人的发现”和“自然的发现”，人文主义作家否定了中世纪不重视活生生的现实而重视虚无的天国的荒谬。他们热爱现实生活，深入现实生活，表现现实生活。人文主义文学表现了丰富多彩的人间生活，揭示了错综复杂的现实矛盾。塞万提斯认为文学应是“人生的镜鉴”，“只是摹仿自然，自然便是它唯一的范本”。(2)《堂吉诃德》是欧洲近代现实主义长篇小说的开山之作。 小说围绕堂吉诃德的三次出游，随着他的行踪所及，以及他的所见、所闻和所思，真实地反映了16至17世纪初西班牙广阔的社会生活，暴露了封建制度下各种丑恶与腐朽，表现了作者对人民苦难的同情。小说出现过店老板、妓女、囚犯、公爵、闺秀、农妇、商贩、仆人、牧师、公差、理发匠和牧童等各式人物。从田野到森林，从农村到城市，从客店到城堡，从陆地到海岛，我们可以饱览西班牙的城乡风光和人民的风俗习惯。作家把统治阶级与广大人民进行对比：一方面是统治者的豪华奢侈，贵族子弟倚仗权势，强占民女; 另一方面是千千万万的农民衣不蔽体，食不裹腹，从而批判了迫害人的封建制度。《堂吉诃德》通过具体，生动的描绘，真实地反映了西班牙王国已经百孔千疮，不可救药的政治局面。 堂吉诃德游侠冒险的思想基础是对社会现实的不满。他希望出现一个理想的“黄金时代”，但现实社会却是“多灾多难的时世”。所以他立志改变这种丑恶的现实，决心“解救一切苦难，经历一切危险”，于是我们见到了这个充满人文主义理想的堂吉诃德。 三、、最后，谈谈关于对堂吉诃德形象的不同认识与理解的问题。 堂吉诃德的性格是如此的复杂，不同时代、不同国家的读者对他可能有各不相同的理解。《堂吉诃德》刚出版时，人们只把它看作一个逗人发笑的滑稽故事，一个小贩叫卖的通俗读物。它最早受到重视是在17世纪的英国，英国小说家菲尔丁强调了堂吉诃德的正面品质，他指出，这个人物虽然可笑，但同时又叫人同情和尊敬；到了18世纪，法国人则把这个西班牙骑士改装成一位有理性、讲道德的法国绅士。到了19世纪，在浪漫主义的影响下，堂吉诃德又变成一个悲剧性的角色，既可笑又可悲 记得采纳哈

塞万提斯的《堂吉诃德》成功在世界文学史上塑造了一个骑士形象“堂吉诃德”，这一形象至今还为人们称道。所以，塞万提斯这部著作里的描写技巧和叙事模式，值得我们深入研究和探讨，本文就《堂吉诃德》的叙事模式和我国传统的叙事模式加以对比和描述，进一步地理解这部著作。    米盖尔·德·塞万提斯·萨维德拉被誉为是西班牙文学世界里最伟大的作家。其作品《堂吉诃德》达到了西班牙古典艺术的高峰，是世界文学的瑰宝之一，也是文学史上第一部现实主义作品。标志着欧洲近代现实主义小说的创作进入了一个新的阶段。作为现实主义代表作，这部作品中穿插了大量的小说叙事模式和描写技巧，这一点毋庸置疑。自十七世纪以来，这一著作备受瞩目，也广受人群欢迎。比如其中的零散化叙事，就不同于我国传统的叙事模式，同时还有与我国汉赋，乃至许多小说叙事目的相同的“曲终奏雅”的叙事模式等等，明晰这些相同或者不同，对于我们理解作品，具有着深刻含义。       一、零散化叙事模式    《堂吉诃德》的叙事模式，和我们传统的叙事模式并不相同，甚至有相异的味道。由于我国历来有修史的习惯，所以我们的叙事模式一般是与时间相关联，极少出现插叙和倒叙。这一点在史书中的表现更为显著。即使是作为章回体小说的《水浒传》，也少有这种零散化的叙事。但在《堂吉诃德》中，这种零散化叙事变得十分显著。几乎每一章节都可以单列出来成为新的故事，这种零散化叙事不利于进行系统化地接收和说明。这是我阅读《堂吉诃德》的第一感受，甚至在阅读过程中，有种难以继续的感觉。这种不同于传统，不同于以往的叙事模式，值得我们思考和研究。       这种零散化的叙事能够给写作者充分的发挥空间，在碎片化的故事里极尽巧思，同时，短短的篇幅还能够满足读者碎片化的阅读需求。正如西班牙皇帝所看到的，人们在街角小巷都能够即兴阅读。在日本作家东野圭吾的笔下，同样可以见到这种零散化的叙事。在他的《新参者》中，就是由一个个零碎化的事件来构成整个事情的原委。在《堂吉诃德》中，有关卡迪纽和陆莘达的故事，以及《何必追根究底》中的安塞尔模和罗塔疏的故事，明显地表现在这一特质。       不单单如此，文本中关于堂吉诃德的表述和传统的传记在某种意义上具有相似性。排除掉双方在语言组织和表达上的差异，究其根本，却是相同。因为传记在撰写时，会因为撰写者本人的意愿和史料的遗失而有所删减，同样会呈现出一种零散化的状态。这里我们以《三国志》魏书一·武帝纪第一为例：“光和末，黄巾起，拜骑都尉，讨颖川贼……冬十二月，始起兵于己吾，是岁中平六年也。”这里我们可以看出，在记述某一事件时，零散化叙事模式是一种不得不的抉择。或者说是，塞万提斯的构想就是将其作为一本传记来写，所以，才会使用这种零散的叙事。在这一点上，双方达成了默契。这可是视为文学的一点共通之处吧。      二、“曲终奏雅”     在我国汉大赋中，有一种描写技法称为“曲终奏雅”。源出于《汉书·司马相如传赞》：“扬雄以为靡丽之赋，劝百而讽一，犹骋郑卫之声，曲终而奏雅，不已戏乎？”汉代大赋词句侈丽，在其间不乏对生活细节的描写，极尽奢华和侈靡，在赋结尾的时候借人物之口，说明这样生活的危害，劝诫时人不要这么做。这如同郑卫之音，往往是靡靡之音，但在一曲终了的时候突兀地典雅。此之谓“曲终奏雅”。但据有关学者考证，在古典小说中，也不乏此类描述。这种描写技法同样出现在了塞万提斯的笔下：     《堂吉诃德》文本中，堂吉诃德因为痴迷骑士小说，认为自己是个骑士，选择外出游历。塞万提斯着重描写了遇到的种种怪相：店老板的捉弄—可笑“加封仪式”：     “这位堡垒长官听了他的话提心提心吊胆，忙去拿一本供给骡夫草料的账簿，叫一个男孩子举着个蜡烛头跟着，还带着上文说起的两个姑娘，同到堂吉诃德的跟前……要不是那么正经沉着，举行这套仪式保不准会笑出来……”       这一段描述充斥着嘲讽和不屑，原本庄重的加封仪式不伦不类，加封的人是地位低下的店长，这莫不是是对旧有的骑士阶层的讥讽。而文本中对于这样的表述屡见不鲜如后文中，神父判定骑士小说该不该说的情节、伯爵夫妇捉弄桑丘和堂吉诃德的情节等等。对于穿插在文本中的这般描述，我们可以视为借堂吉诃德在写骑士生活，极尽巧思，想要达成自己惩恶扬善的目的，最后落得无数心酸的嘲讽。对于堂吉诃德，塞万提斯是怀抱着怜悯的。在文本最后，弥留之际，堂吉诃德恢复了神志，回想起自己是善人吉哈那。并且表达了对骑士小说的痛恨，这无疑是对骑士阶层的根本否定。这一点描述类同于汉代大赋的描写技法。文本中极尽详细描写堂吉诃德的游历过程和受到的嘲弄，最后又借他之口表现对骑士的否定。     三、钝感：细无声     李自健曾说过：“艺术是社会的痛感神经，直面真实的痛感神经。如果没有敏感神经，虫牙就会不痛不痒地烂掉，直至整个牙床溃败。”此言不虚。小说作为文学艺术一种，同样如此。所以，小说写作应该如刃一般，让人感到切肤的疼痛，才能够使人有勇气直面淋漓的现实。然而，现实并非如此。在更多的时候，我们看到的是一种“润物细无声”的钝感力。       然而，使用“钝感”这个词汇确实会让人感到茫然，甚至有些难以理解。事实往往并不尽然。在有限的叙事空间里，钝感这个词出现的频率非常高，而且在同样的语境中，钝感作为一种感觉，或者说是感情存在的空间相当巨大。在这里，钝感指的是读者感受作者情感的速度、以及读者情感抒发的速度。在《堂吉诃德》中，这种情感更多倾向于钝感方面。     《堂吉诃德》我们可以称之为讽刺小说，也可以说这就是一出闹剧，借闹剧来讽刺现实。说是闹剧，是因为它能够在收获读者欢笑的同时，还能够使之留下难言的泪水。乍看似乎荒诞不经，实则隐含作者对西班牙现实深刻的理解。作者采用讽刺夸张的艺术手法，把现实与幻想结合起来，表达他对时代的见解。读者是“钝感”地接纳这种思想和感情的。作为读者，看到的是堂吉诃德爵士荒诞不经的行为受到时代和人群的嘲讽，这种见解令他们欢笑，因为读者也是站在嘲讽者的立场上的。只有当这种欢笑散去之后，留下余味的时候，才能够“半敏感又半钝感”地接纳这种作品情绪，才能与之相呼应。       对于中国读者而言，对于这种荒诞不经的行为，能够比西方人多一分理解和同情。在那个时代，堂吉诃德一心想要实现惩恶扬善的愿望，但是时代给了他最深的伤害。堂吉诃德的行为有着我们传统中“明知不可为而为之”的大气魄。为了自己的理想，和现实做一场搏斗和厮杀。而这种同情和怜悯，同样是来自于钝感。在最初的阅读的时候，是体会不到的。只有在后来慢慢地“温火慢炖”中才能够煮出这样的味道。这就是钝感叙事的魅力，能够在语境之外自成语境。钝感叙事模式是一种新的方式，不同于深刻揭露现实以刺激的故事，亦或者是单纯地情感表述以同情的小说。利用这种钝感叙事模式，能够给予研究者更广的空间和时间来研究作品。作品的宽阔度在某种程度上获得了延展，使得原有的语境在后来者的“钝感”中无限制地放大。       四、结束语       综上所述，我们可以看到，在塞万提斯的《堂吉诃德》中有着大量的小说描写技法和模式。不单单是上述的三种。这之中有很多或相近、或相异于我国传统的小说叙事模式，对于我们的现实主义小说写作有着深刻的借鉴意义。同时，借助着这些叙事方式之间的相同或者异同，我们也可以从另一角度去理解《堂吉诃德》的内涵。“大道万法，不拘一径。”伟大的作品是普世的，能够给予所有人以深情的告慰。而我们只是在道旁，感受着偶尔掠过的温情。