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《断魂枪》被誉为最具有老舍特色的短篇小说之一，细细想来并不过分。小人物，大背景，故事不复杂，人物形象却血肉丰满；不用大段心理独白，白描手法，寥寥几笔，社会生态、人物性格就呼之欲出……这还不足以称之为老舍的特色。《断魂枪》是老舍构思中的长篇武侠小说《二拳师》的一部分，就像折子戏，取出的都是精华。据舒乙（老舍的儿子）回忆，每天晨起，老舍的第一件事就是打拳，雨雪无阻，后来还购置了刀枪剑戟、斧钺钩叉等十八般兵器，陈列在家里。因为是会家子，老舍对传统文化，尤其是武文化，感情是复杂的。在《断魂枪》里，他借沙子龙这个人物，把他对武文化的激赏、困惑和悲叹交融在一起，呈现出主题的深刻性、层次的多样性。《断魂枪》中有一段最经典的场景，时时吸引评论家的眼球：夜静人稀，沙子龙关好了小门，一气把六十四枪刺下来；而后，拄着枪，望着天上的群星，想起当年在野店荒林的威风。叹一口气，用手指慢慢摸着凉滑的枪身，又微微一笑：“不传！不传！”对于“不传”的解释历来有三种观点比较流行。其一是把沙子龙当作与时代脱节而不自知的腐朽代表。“沙子龙们并没与背这时代的喧嚣惊醒，他们继续做着旧日的梦，把时代宣布为陈腐愚陋的东西视为祖传的法宝加以保守。（孟广来）”其二是视沙子龙为知进退、识时务的投机分子。“既然祖先信奉的神灵都不再灵验，既然‘走镖已没有饭吃’，他也就不再留恋保镖的旧业，不仅及时把镖局改成客栈，连他自创的绝技“五虎断魂枪”，也弃之一旁，甚至旧日镖局里的徒弟前来求教，他也不肯指点传授。”其三是将沙子龙看成时代悲剧的孤独英雄。宁为玉碎，不为瓦全。与其让让一身绝技沦为唬人混世的玩意儿，或者尚飨武痴的花瓶，不如葬埋了那条枪和那套枪，保全精武精神不受凌夷，即便只是“知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求”，甚至形影相吊，独品坚守。而我以为，沙子龙的“不传”实际上是对二十年来赖以生存籍以成名视若生命的武文化信仰产生了深重的怀疑：火车代替了骡马，厚盾挡不住枪弹。在过去相当长的时间里既定的社会规则都不再灵验，一切固有的规律与传统在外来的武力以及文明的撞击下七零八落，不复存在。就像有了铁路，劳工脚力、贩夫走卒就纷纷失业，水陆沿线的车马店生意也一落千丈，渐渐衰祚了。沙子龙是一个侠客，一个曾经纵横武林的英雄，自创“五虎断魂枪”，打遍西北无敌手。“神枪沙”这份资本，他比谁都更清楚，更自豪。要不也不会在夜间，独自拿起枪，一气把六十四枪全部刺下了。他在回忆，昔日野店荒林的威风是他心里永远的骄傲。对沙子龙来说，武术早就从糊口的营生、扬名立万的跳板上升为一种人生的信仰和追求。“摸摸这凉，滑，硬而发颤的杆子，使他心中少难过一些而已”，枪，已经真正融入了他的生命。但是，“门外立着不同面色的人，枪口还热着”，快船大炮首先挑战的就是中华武术的权威性。“月棍年刀一辈子枪”，枪乃兵器之王，变化莫测，在冷兵器时代最是厉害不过，象征着精华内敛的中华武魂。可如今，一粒小小的“花生米”（子弹）都可以穿透白蜡杆密不透风的枪花。武术，还有存在的价值吗？沙子龙原是走镖的。众所周知，保镖这一行吃的就是江湖饭。要结交三山五岳的朋友，打通黑白两道的关节，身怀绝技，八面玲珑，过的是刀口舔血的日子。而客栈老板却游走于江湖的边缘，只是江湖世界的背景。来的都是客，有钱便是爷，能吃口管事儿的就成。前者重然诺，后者重利契，两下里看不出兼容的迹象。江湖波谲云诡，江湖人心险恶，江湖肝胆相照，江湖重义轻生，江湖充满了悖论。尚武传统与义理教化构成了江湖的精神宫殿。人在江湖，身不由己，人去江湖，何以寄身。江湖就是江湖人的精神依赖。武林高手，英雄儿女，离开了江湖就丧失了生存的基础。但沙子龙还是走了，尽管步履维艰，却也无可奈何。因为炮声压下去马来与印度野林中的虎啸，坚舰掀翻了祖先与祖先所信的神明，镳旗、钢刀、口马、黑话，义气与声名，都梦似的变成昨夜的。江湖不再。沙子龙眼睁睁地瞅着自己的精神世界摧枯拉朽般瞬间倾颓。他的离开不是主动金盆洗手，退出江湖，而是被崩盘的巨大气流给无情地抛了出来。武术是江湖的魂，江湖是武术的根。江湖都毁灭了，武术还有存在的必要吗？在沙子龙看来，“不传”不是宁缺勿滥，真的已经不需要了。镖局改成了客栈，已经不是侠客的时代。东方的梦醒了，沙子龙的世界塌陷了，他陷入了根源性文化缺失的深渊。既然如此，何来“只待时来运转，国术重登大雅之堂，为光大中华传统文化精神大显身手的时机来临时，沙子龙必然会传，当然要传”，何来“在时代的狂涛巨浪面前驻足不前，抱残守缺，自甘沦落……传世的绝技，无端地变成了时代的殉葬品(冉忆桥)”呢？他的精神之火在关上院门的一刹那已经熄灭了。然而，沙子龙是矛盾的，对信仰的怀疑和对江湖的留恋把他推入了一个两难的境地。一方面他的传统价值观、社会观在急剧变化的社会面前遭到自我否定，他心里是深深以为“五虎断魂枪”是上一时代的古董的；另一方面，多年的心血、毕生的追求，岂是说放就能放的！即便无可挽回地逝去了，终究有着无尽的眷恋，或许在他心底深处实实以为曾经的付出是值得的。在这种矛盾心理的支配下，沙子龙的行为显现出混乱的状态。他当然喜欢自己创练时带出的少年徒弟，他也确实佩服孙老头的执著坚韧。送盘缠、请吃饭，决不是什么“旧时代义气的残余”，的确发自真心。没错，武术不是武艺，有着精神的意蕴。王三胜打把式卖艺是轻贱了枪法，孙老头痴迷武艺也不见得能传枪魂。但关键是，沙子龙的武魂早已被狂风吹走。王三牲、孙老者虽然不济，好歹也是武文化的根苗，多少可以传承一二。何况，从他们身上可以曲折觅到些许往日的影子，这于沙子龙是聊以宽慰的。但同时，社会的水深火热，没落的传统文化又让沙子龙行尸走肉般活着，游魂一样没着没落。他不愿意看到过去的场景，哪怕是面目全非的影像。山河狼籍，根都没有了，还要这条枪，这套枪，这个人做什么！这也就是为什么沙子龙一边放不下“五户断魂枪”，夜夜熟习，一边又闭门谢客，撵跑徒弟，“不传！不传！”的原因所在。说什么自私自利，说什么破家值万贯，说什么静待时机，寻找合适的传人，都忽视了老舍创作《断魂枪》的时代背景——国难当头，多事之秋。面对时代和社会的悲剧，个人实在是不由自主，别无选择。断魂枪，枪断魂。魂是什么？是一个人的信仰。沙子龙，杀子龙。龙是什么？是中华民族的图腾，精神的象征。当个人的信仰与民族的信仰统统遭到否定与冲撞的时候，生命的戏谑意味扑面而来。“生命是闹着玩，事事显出如此，从前我这么想过，现在我懂了。”这是《断魂枪》开篇的题记。这句话老舍是对沙子龙说的，更是对整个中华民族说的。
主题：
作品描述了在中国已沦为半封建半殖民地社会，传统的文化正被西方物质文明所替代的社会背景下，老拳师沙子龙在社会急剧变化中既认识到大势已去，对自己的生活方式有所调整，又在内心深处，背负因袭的重担。
于是借重温旧梦慰藉自己痛苦的心理，以不传断魂枪作为与时代社会抗衡的一种手段。作者着意刻画了沙子龙的复杂心灵，又描写了他的价值的最终丧失，不仅为沙子龙的不幸命运而悲哀同情，又对这人物的心理性格给予了温和的讽刺。
作品赏析
该作品艺术地再现了半封建半殖民地的中国社会现实：“江湖镖师们的生活变迁已使镖师本身的生活价值和人生追求失去了意义，他们既无法再活在过去的辉煌岁月里，又不得不面对落后就要挨打的残酷现实，帝国主义用枪炮和文化侵略已无情地击醒了古老的东方民族的春秋大梦，中华民族的每一个人都不得不重新面对生活的抉择。
（1）“复调”式的叙述如果《断魂枪》仅仅写沙子龙这一条情节线索，这篇小说最终难免成为一曲为中国传统的技艺和精神悼亡的挽歌。但《断魂枪》里还出现了一位孙长者，就他在卖艺场上显露的性格和沙子龙颇为接近。但他和沙子龙大为不同，他乐观、坚韧，为学习传统的武林绝技而风尘仆仆地奔走江湖。孙老者也许只是作为沙子龙的一个陪衬或推动小说情节发展的一个因素，但孙长者的出现，却在《断魂枪》悲伤的氛围里增添了悲壮的情绪，使沙子龙的形象得到补充，受到诘问。（2）烘托的对比的手法王三胜的鲁莽气盛与沙子龙的深藏不露相对比；孙老者的刚直锐进又与沙子龙的保守愚顽相映照。在对同一个人物的描绘中，或用反差极强的对比，或用先扬后抑等手法去刻画其性格特点。（3）通过人物的外形和动作表现人物的心理谁不晓得沙子龙是利落，短瘦，硬棒，两眼明得像霜夜得大星？ 王三胜，大个子，一连横肉，努着对大黑眼珠，看着四周。大家不出声。他脱了小褂，紧了紧深月白色得腰里硬，把肚子杀进去。给手心一口唾沫，抄起大刀来：
作者痛感这种“把生命闹着玩”的国民劣根性已经构成了中华民族潜在危机的基因，故而借沙子龙“断魂”枪术的泯灭，发出呼啸，以期唤醒那些仍徜徉在“东方的大梦”中的国民的灵魂。
《断魂枪》是1935年老舍创作的一部短篇小说，该小说情节简单，讲述了沙子龙这一武林高手改变身份当客栈老板后的境遇，串连王三胜卖艺、孙老者与王三胜比武、孙老者献技三个小片段。其中沙子龙从侠客到客栈老板的身份改变铸满了作者深沉而凝重的文化情结。
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《断魂枪》中似没有细写什么国术的精神境界，但却写了三个人——王三胜、孙老者和沙子龙——不同的武术表现。其实这也就是绝不相同的三种武术境界。王三胜靠着两只牛眼，一身横肉，几把死力气，只能以力胜人，唬唬外行，全无内功，更无内在的精神涵养。
孙老者有绝佳内功，脑门亮，眼眶深，眸子黑得像两口深井，森森地闪着黑光。与王三胜比武，紧盯着王的枪尖儿，神威内蕴，眼珠子似乎要把枪尖儿吸进去。兵刃未接，王三胜心里先就虚了。交起手来，孙老者小试手段，便将王三胜打得落花流水。但比起沙子龙来，孙老者只能是望尘莫及。
其实，小说并无一处实写沙子龙展露武功。只是开头写了一句：平生创出“神枪沙子龙”五个宇，在西北走镖，二十年没遇着对手；结尾处写了一句“沙子龙关好了院门，一气把六十四枪刺下来”。也就是说，作者对沙子龙的武术功夫，几乎全是虚写。其实，这正是作者的高明之处。
《断魂枪》透过拳师沙子龙的遭遇展示了民族传统文化在现代文明社会中的尴尬处境。而这种民族传统文化是老舍作品中所一贯关注的，对这种民族文化传统的批判、反思。
简介
《断魂枪》讲的是清朝末年，列强入侵。镖局被洋枪取代后，身怀绝技“五虎断魂枪”的镖师沙子龙无奈把镖局解散；而“五虎断魂枪”的枪法也决不再传。有时徒弟们来讨教，沙子龙用说句笑话的方法敷衍过去，甚至直接把他们赶出去。
王三胜是沙子龙的大徒弟，在与孙老者的较量中被打败，于是王三胜想用师傅的能力威望慑服对方，就引着孙老者来拜会沙子龙。但不管孙老者怎么说，沙子龙就是无动于衷，绝口不提武艺，从而威名大跌。
深夜，往日的老镖师在后院耍起了枪法，望着星空，想起了当年押镖的岁月，说了4个字：“不传，不传”。
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创作背景
《断魂枪》写于1935年秋天。老舍先生在济南齐鲁大学任教期间，由于忙于教学和写作影响了身体的健康，经朋友介绍，他跟随济南一著名拳师练习拳术，这也激发了其创作武侠小说《二拳师》的意图。
后来由于种种原因此小说最终未能成形，但他将其中的主要情节抽取出来，创作了名为《断魂枪》的短篇小说。
《断魂枪》写于一九三五年，老舍以其生于忧患、死于忧患的个性气质，及其顽强的承担命运的精神，通过沙子龙这样一个艺术形象，来反映清朝末年，辛亥革命前夕中国的社会风貌。在这种社会环境下，沙子龙由风云一时走向失落，作者的写作意图是很清楚的，而对落后民族“历史性的沉沦”,应该振奋起来，如果像沙子龙那样止于失落，我们就要永远被时代抛弃。沙子龙的悲剧，是作者为我们敲起的警钟。近现代是中国人现代意识觉醒的时代，也是一个前所未有的充满忧患意识的民族主义时代，老舍的忧患意识，正是一个优秀作家热爱祖国、关心民族命运的充分体现。主题：作品描述了在中国已沦为半封建半殖民地社会，传统的文化正被西方物质文明所替代的社会背景下，老拳师沙子龙在社会急剧变化中既认识到大势已去，对自己的生活方式有所调整，又在内心深处，背负因袭的重担。于是借重温旧梦慰藉自己痛苦的心理，以不传断魂枪作为与时代社会抗衡的一种手段。作者着意刻画了沙子龙的复杂心灵，又描写了他的价值的最终丧失，不仅为沙子龙的不幸命运而悲哀同情，又对这人物的心理性格给予了温和的讽刺。
从表面上看，沙子龙顺应潮流，改换门庭，闭口不言断魂枪，而在他的内心深处却仍是对断魂枪念念不忘，为断魂枪无用武之地的现状而失魂落魄。
《断魂枪》表现了在新旧交替的社会大转型时期，人们在对待传统文化时的那种既感觉无用武之地又难以割舍的尴尬处境。
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《断魂枪》似乎并没有详细描述武术的精神状态，但却展示了王三生、孙老子和少龙这三个人不同的武术表现形式。其实这些都与三种武术状态不一样。王三生靠的是两只公牛的眼睛，一具血肉，几具死力，只能打人，虚张声势的外行，没有内在的力量，没有内在精神的自制力。
老太阳有一个明亮的头和深邃的眼睛。他的眼睛黑得像两口深井，闪着黑光。三胜王后，凝视着王的矛尖，申威，眼睛似乎在吸矛尖。剑刃还没接上，王三生的心就虚弱了。当他们聚在一起时，孙杨尽了最大的努力，将王力宏的三场胜利打到了临界点。但与沙龙相比，孙老子只能迎头赶上。
我认为《断魂枪》的主题是反对因循守旧,要求结合旧事物接受新鲜事物并将中国文化发扬光大,而沙子龙就是抱残守缺的一个人,他认为对于过去的事物应该保留,应该在新的时代与新的事物默默对抗,或者是自己与时代与新事物抗衡,而且时代的发展与进步以及对于旧事物的快速淘汰使他意志消沉,所以他不再传徒弟武功招术,不再比武,不把断魂枪传给孙老者,只是回忆当年的辉煌和“将枪与枪法带入棺材”.他无法接受社会在不断进步和发展,新的事物在不断取代旧的事物的思想,也不愿将旧事物发扬光大,又因为“国术没有被倡导起来”而消沉郁闷.在老舍的《断魂枪》中实际上是既有对沙子龙封闭思想的批判,又有对他不与西方文明同化的赞赏.沙子龙的消沉保守思想和对新文明的对抗意识使他不把断魂枪传给孙老者.
【国内外讲学】2012年：应肇庆学院文学院邀请，于2012年4月28日在该校作“‘重读’文学经典的理论与方法”的学术演讲。应暨南大学邀请，做客百年暨南文化素质教育讲堂第143期，于2012年6月13日在该校作“‘重说’故事与文学研究新视野”的学术演讲。应广州大学文学院邀请，于2012年6月13日在该校作“‘重说’故事与文学研究新视野”的学术演讲。应兰州大学文学院邀请，于2012年9月28日在该校作“‘重说’故事与文学研究新视野”的学术演讲。2011年：由德国弗里茨蒂森基金会(Firitz-Thyssen-Foundation)的资助，并由波恩大学中国文史哲系(Abt. Sprache & Geschichte Chinas)邀请，于2011年5月24-7月22日，在该校进行研究工作。接受澳门大学中文系邀请，从2011年8月15--2012年6月15日以访问教授身份在该系讲学。2010年：应澳门大学邀请，于2010年9月26-29在该校中文系访问并作学术演讲《“重读”文学经典》。2009年：应山东大学文艺美学研究中心邀请，于2009年3月31日在该校文史哲研究院大楼山东大学文艺美学研究中心会议室作“文本分析的理论与实践”的演讲。应广东职业技术师范学院文学院邀请，于2009年4月13日在该校作“文学理论知识生产与文本分析”的演讲。2008年：应香港中文大学中国语言及文学系邀请，于2008年5月8日-12日在该系学术访问并演讲。应暨南大学暨南百年学术大讲堂邀请，于2008年5月14日在该校作“在公共空间中约见文学经典”的演讲。应中山大学文艺学邀请，于2008年5月13日在该校作“文本分析的理论与实践”的演讲。应贵州师范大学文学院邀请，于2008年11月28日在该校作“文本分析的理论与实践”的演讲。应贵州民族学院文学与新闻传播学院邀请，于2008年12月1日在该校作“文本分析的理论与实践”的演讲。应河北大学文学院邀请，于2008年11月7日在该校作“文本分析的理论与实践”的演讲。应吉林大学文学院邀请，于2008年11月21日在该校作“文学经典与文本分析”的演讲。2008年之前：曾经应兰州大学、深圳大学、湖南师范大学、中国传媒大学、中南大学、河北师范大学、西北大学、西北师范大学、天津师范大学、西安交通大学等高校的文学院邀请前往讲学。应台湾师范大学、台湾大学邀请，2007年3月——5月，前往访问讲学，在台期间，还应台湾成功大学、东吴大学、华梵大学、静宜大学、元智大学邀访问讲学。【学术专著】《文学“如何”：理论与方法》，独立完成，北京大学出版社2009年4月版《中国现代经典短篇小说文本分析》，独立完成，北京大学出版社2006年7月版<<外国经典短篇小说文本分析>>，独立完成，北京大学出版社2004年10月版<<新时期小说人物论>>，独立完成，敦煌文艺出版社1993年出版<<理论视野中的作家张俊彪>>，独立完成，花城出版社1994年出版<<新文学与乡土中国>>，合作完成，本人排名第二，兰州大学出版社1995年出版<<颓败与拯救>>，独立完成，华夏出版社2000年出版《隐秘的历史河流》独立完成，天津人民出版社，2002年1月出版<<谈笑之中说逻辑>>（译著）二人合作完成，本人排名第一，河南人民出版社1994年出版【学术论文】2013年：《说书体小说中“故事”的人文关怀与叙事策略——以冯梦龙的《滕大尹鬼断家私》为中心》，《徐州工程学院学报》2013年2期2012年：《汉语散文艺术价值形成机制与语文教学——以《历代散文选》为中心》，收入《国语文教学理论与务实的多元探索》，台湾五南出版社2012年1月版《后现代视野与文学经典问题域的新问题》，南京社会科学2012年3期（《中国社会科学文摘》2012年07期摘编约4000字，人民大学复印资料《文艺理论》2012年7期复印）《张爱玲隐喻性小说艺术与中国文学传统》，清华大学学报2012年5期2011年：《我的学术选择及反思》，粤海风2011年2期《从我国古代白话短篇小说的系列故事叙事看其介于口头艺术和作家文学之间的特性——以凌濛初的《神偷寄兴一枝梅 侠盗惯行三昧戏》为例 》，文学与文化2011年2期 2010年：《大历史观与历史文化散文的价值》，当代作家评论2010年2期《文学人类学写作的性质与作为》，西南民族大学学报2010年1期《“美人之美”为宗旨的民族文学理论与方法的几个论域》，文艺理论研究2010年1期《叙事探究与文学经典研究》，文艺报2010年3月19日2版《传统文化的智慧与我国白话小说的叙事艺术——以李渔《合影楼》为例》，南开学报2010年5期2009年：《从西方叙事学的“多叙法”看唐传奇的艺术机制——以沈既济的《任氏传》为例》，文学与文化第10辑《“美人之美”：多民族文化的战略选择》，浙江工商大学学报2009年5期《比较视野中的唐传奇叙事学分析——以韦瓘《周秦行记》文本分析为中心》，南开学报2009年5期《汉语写作如何造就了少数民族的优秀作品——以鄂温克族作家乌热尔图的作品为例》，学术研究2009年4期《唐传奇《古镜记》的叙事学分析》，兰州大学学报2009年4期《建设当代意义的民族文学理论——我国民族文学理论与方法的历史、现状与前瞻》，社会科学报2009年8月6日，第5版，改版第376期（总1176期）2008年：《关于文学“如何”的文学理论》，文学评论2008年4期，《人民大学复印资料·文艺理论》2008年11期复印《论文学作品的文本分析》，收入北京师范大学文艺学研究中心编辑《文化与诗学》（第六辑），北京大学出版社2008年3月版《经典文学作品文本分析的性质、地位、路径和意义》，甘肃社会科学2008年3期，《人民大学复印资料·文艺理论》2008年9期复印2007年：《中国现代短篇小说与历史文化典籍运用》，南开学报2007年5期《日记何以成为小说——以施蛰存《上元灯》文本分析为例》，西北大学学报2007年3期，，《人民大学复印资料·文艺理论》2007年10期复印《多层叙述的艺术魅力与“幸福”话题的当代延伸——巴金《复仇》艺术价值构成机制》，中州学刊2007年2期2006年：《论中国现代短篇小说经典文本分析的理论视点》，学术研究2006年11期《“不传！不传！”的魅力与“最后一个”的阐释空间——老舍《断魂枪》的文本分析》，民族文学研究2006年4期《学术生命在本科生教学中闪烁与延伸》，中国大学教学2006年10期《《女人成为流通物与文学意味的产生——柔石《为奴隶的母亲》艺术价值构成探寻》，甘肃社会科学2006年5期《今天怎样阅读赵树理的小说——赵树理《催粮差》的文本分析》，山西大学学报2006年2期，,《人民大学复印资料·中国现当代文学》2006年8期复印《李健吾评价《九十九度中》“最富有现代性”的原因探析》，内蒙古大学学报2006年4期《永远的故乡与鲁迅的返乡之路—— 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（<<人民日报>>1998年2月20日作了论点摘编）<<真正的诗人：追求生活溶解在心灵中的秘密>>，原载<<民族文学研究>>1998年1期<<对历史独具特色的审视>>，原载<<小说评论>>1998年2期<<民间之于新诗：新诗的思考>>，原载<<兰州学刊>>1998年3期<<侏儒的拳击与西北文学>>，原载<<文学自由谈>>1998年5期<<论近年来小说创作中对知识分子的审美情感和艺术表现模式的演变>>，原载<<天津社会科学>>1998年6期（<<新华文摘>>1999年4期论点摘编）<<消逝于小说深处>>，原载<<小说评论>>1997年1期<<论小说与媚俗>>，原载<<兰州大学学报>>1997年2期<<我们和小说--对小说的追问>>，原载<<小说评论>>1997年5期<<西部的人文体验和艺术表现>>，原载<<中国作家>>1997年4期<<真实的现代感受>>，原载<<文艺报>>1997年12月25日<<人与历史的复杂缠绕>>，原载<<文艺报>>1998年12月3日<<世纪之交的中国小说艺术精神>>，原载<<兰州大学学报>>1996年1期<<流浪汉小说：由浪漫到深沉>>，原载<<小说评论>>1996年2期<<走向形式的西部人文情感>>，原载<<文学评论>>1996年4期<<论小说作家的创作间歇>>，原载<<甘肃社会科学>>1995年4期<<近年小说创作与发展的文艺学思考二题>>，<<兰州大学学报>>1994年4期《人民大学复印资料·文艺理论》1995年2期复印<<新时期小说人物的社会心理学考察>>， 原载<<西北师范大学学报>>1994年6期《人民大学复印资料·中国现当代文学》1995年1期复印<<崇高与悲壮的艺术世界>>，原载<<小说评论>>1994年1期<<新时期小说人物的伦理道德考察>>，原载<<烟台大学学报>>1993年1期<<西部小说作家的审美情感与现代意识>>，原载<<兰州大学学报>>1993年2期，《人民大学复印资料·中国现当代文学》1993年6期复印。<<关于文化形态小说的话题>>，原载<<甘肃社会科学>>1993年5期<<新时期小说人物形态的考论>>，原载<<兰州大学学报>>1990年4期《人民大学复印资料·中国现当代文学》1990年12期复印<<新时期小说人物的美学特征考察>>，原载<<兰州大学学报>>1991年4期《人民大学复印资料·中国现当代文学》1992年1期复印<<新时期小说人物的文化学考察>>，原载<<甘肃社会科学>>1991年3期《人民大学复印资料·中国现当代文学》1991年10期复印<<我们向小说要求什么>>，原载<<河北文学>>1992年2期<<杨绛散文的独特视角>>，原载<<文论月刊>>1991年3期《人民大学复印资料·中国现当代文学》1991年6期复印<<新时期小说观念演变的思考>>，原载<<飞天>>1991年4期<<柏原的小说世界与西部文学>>，原载<<小说评论>>1991年6期<<西部汉子形象及其思考>>，原载<<绿洲>>1992年5期《弥散于文学创作中的历史观问题》，原载《兰州大学学报》1999年3期《文艺理论：应答当代文学的挑战与出路》，原载《文艺报》1999年9月21日《知识分子题材小说中悄悄变动着的历史观》，原载《甘肃社会科学》1999年1期《人民大学复印资料·中国现当代文学》1999年9期复印《精深博涉的研究--读莫芝宜佳的《管锥编与杜诗新解》》，原载《中国文化研究》1999年冬之卷【获奖情况】1、专著<<新时期小说人物论>>曾先后获多项省部级奖，主要有： 1993年度获兰州大学世川良一优秀青年教师基金青年教师奖甘肃省高校1992--1993年度哲学社会科学优秀成果二等奖甘肃省政府第四届社会科学最高奖三等奖（1995年）中国当代文学研究会第五届优秀成果奖（1996年）2、专著<<理论视野中的作家张俊彪>>曾先后获多项奖励甘肃省高校1994--1995年度哲学社会科学优秀成果奖一等奖甘肃省政府第五届社会科学最高奖三等奖（1997年）3、论文<<真正的诗人：追求生活溶解在心灵中的秘密>>1998年获第四届全国当代少数民族文学研究优秀评论奖4、1997年获甘肃省优秀青年教师成材奖5、2001年获南开大学优秀教师贰等奖6、论文《摄影文学的“互文性”与阐释空间》2002年获冰心摄影文学奖7、专著《隐秘的历史河流》获中国当代文学研究第九届优秀成果奖8、专著《隐秘的历史河流》获天津市第九届优秀成果奖二等奖（2004年）9、2009年12月“文学研究的原则与方法”精品课程建设与实践，获得南开大学2009年度研究生优秀教学成果奖一等奖10、2009年5月论文《学术生命在本科教学中闪烁与延伸》，获得天津市高等教育学会优秀高等教育研究成果三等奖11、论文《关于文学“如何”的文学理论》，获天津市第十二届优秀成果奖三等奖（2010年）【承担研究课题】1、1996年承担题为从社会主义精神文明建设的需要看甘肃小说创作的现状与发展的甘肃省社科规划项目，已经结项。标志性成果为发表于《文学评论》等刊物的系列论文。2、1997年开始承担题为当前文学创作与批评中的历史观问题的国家社科基金规划项目，已经结项。标志性成果为学术专著《隐秘的历史河流》。3、2001年6月开始承担题为小说的文本分析的南开大学校内教材项目，最终成果是题为《外国经典短篇小说文本分析》的专著，已经出版。4、2002年1月开始承担题为文学研究方法的相通与转换研究的天津市社科规划项目，已经完成并结项。5、2003年获得教育部人文社会科学博士点基金项目，题目是《叙事性文本研究中社会文化内涵与文学性关系的新拓展》，已经完成并结项。6、2006年获得南开大学亚洲研究中心资助项目，题目是《中国当代民族文学经典文本研究》，已经完成并结项。7、2006年作为主持人获得南开大学亚洲研究中心亚洲研究青年论坛资助项目“文学经典的当代理解与价值”，已经成功举行并且结项。8、2006年获得国家哲学社会科学基金资助项目“中国现代文学经典的当代读法研究”，已经完成并结项。9、2012年9月获得韩国高等教育财团、南开大学亚洲研究中心资助课题“张爱玲研究的若干当代文学理论问题”，在研。10、2012年10月获得天津市2012年度哲学社会科学规划课题立项资助课题“张爱玲小说艺术与中国文学传统”，在研。
老舍的《断魂枪》发表于一九三五年,是现代文学史上最优秀的短篇小说之一。且不说它短短的篇幅中情节展开的起伏跌宕引人人胜,也不谈它人物塑造的血肉丰满栩栩如生。光是小说蕴涵的社会历史文化意义,就非常耐人寻味。谈到小说蕴涵的社会历史文化意义,有人引用作者的话说:“‘一个文化的生存,必赖它有自我批判,时时矫正自己,充实自己,以老牌号自夸自傲,固执地拒绝更进一步,是自取灭亡……由于个人的自私保守,祖国有多少宝贵的遗产都被埋葬掉了。’老舍痛感这种‘把生命闹着玩’的国民劣根性已经构成了我们民族潜在的危机的基因,故而借沙子龙断魂枪的泯灭,发出呼啸,以期唤醒那些仍倘佯在‘东方的大梦’中的国民的灵魂。”此种看法虽有作者的话作注脚,但笔者仍然不能赞同。依据这种思路,有人认为沙子龙纯粹是个负面人物形象,说他“在时代的狂涛巨浪面前驻足不前,抱残守缺,自甘沦落……(这种性格心态)像一贴精神的腐蚀剂,使沙子龙昔日的智慧机敏,蜕换为愚钝麻木,江湖上的豪侠义气演化为狭隘自私,传世的绝技,无端地变成了时代的殉葬品”(冉忆桥)。笔者认为这种看法是极不公允的。但这种看法又是极其流行的。自前苏联模式的文学理论传人当代中国以来,完全从社会政治经济发展历程的角度分析评价文学、文学中的人物与事件,已成定式;并美其名曰:历史唯物主义。其实,不管从一九三五年老舍写《断魂枪》时的初衷,还是从这篇小说客观蕴涵的社会历史文化意义来看,都远不同于鲁迅与他的《阿Q正传》。而分析文学,也并不是惟有社会政治经济发展这一个角度可行。笔者打算从人文精神这一角度切人作品的分析。同样的事物,从不同角度去看,会得出完全不同的结论。从社会物质功利角度看,国术不如洋枪;从人文精神角度看,洋枪远不如国术;从科技含量角度看,国术不如洋枪;从文化含量角度看,洋枪远不如国术。中国武术是几千年东方传统文化精神结出的硕果。国术不仅有外在的功夫,更有内在的精神境界。国术到底有什么内在的精神境界呢?借助两联古诗,或许可以让我们揣摸到国术的内在精神境界。“万一砉然禅关破,美人如五剑如虹!”(龚自珍)这一联诗本是描述参禅悟道的境界,说是参禅者一旦彻悟真谛,便觉石破天惊,但见美人如玉,雪刃如虹。这是一种参禅悟道的境界,也可说是一种中国武术的境界。因为中国的各种道术是相通的。古人云,诗道如禅道。其实剑道亦如禅道,达到出神人化之妙境时,其内在精神一般无二,其外在性相亦极为相似。此诗以美人喻禅,以剑道喻禅。所谓“美人如玉”,意指其润若凝脂,柔若无骨,圆融熟化,了无隔碍;虽然柔润之极,却又至坚至刚。喻示禅理真谛,无所不包,无柔无刚,无坚无润,一切的一切,尽在其中。所谓“剑如虹”,意指其锋刃雪亮如幻彩之光,剑气逼人如贯天之虹,异彩纷呈,变幻莫测。貌若虚幻之光,实则锋利之极;看似浮光掠影,实则剑锋无所不在,杀人无痕。喻示禅理真谛,看似虚幻无物,实则真实无比,无坚不摧,无往不胜。仔细体味之,与其说是在谈禅道,不如说是在谈剑道,在谈国术的内在精神境界:至坚至刚,却以至柔至润之性相出之;至真至实,却以至虚至幻之性相显之。“两头俱截断,一剑倚天寒!”(明极禅师)此联本是禅僧偈子,可以说是以禅喻剑,亦可以说是以剑喻禅。禅道剑道本来无别。所谓“两头俱截断”,意谓断绝世俗分别智,将成败得失生死荣辱一概置之度外;由此便回归了物我两忘浑然归一的原初本真状态,这也就是“一剑倚天寒”的境界,也就是人与天同运,与道合一的彻悟真谛的境界。这是禅道的境界,也是剑道的境界。剑道达至化境,剑客必然将成败得失生死荣辱一并超越,由此物我两忘,人与剑与天浑然合一:剑气化为净天之光,人体化为混元之气,顺天而动,与道同运,剑光冥明,与天俱寒!漫天寒光,似虚还实,无处不是刀光剑影;变幻莫测,似幻还真,寒光闪处物无一存。静而圣,无物能伤其皮毛;动而王,攻敌而无往不胜。《断魂枪》中似没有细写什么国术的精神境界,但却写了三个人——王三胜、孙老者和沙子龙——不同的武术表现。其实这也就是绝不相同的三种武术境界。
鲁迅（1881-1936），原名周树人，字豫才，浙江绍兴人。中国现代文学的奠基人。主要作品有小说集《呐喊》、《彷徨》、《故事新编》，散文诗集《野草》，《秋夜》是《野草》中的第一篇，发表于1924年12月。杂文集《坟》、《热风》、《华盖集》、《二心集》、《伪自由书》、《且介亭杂文》等。《阿Q正传》写与1921年，是鲁迅唯一的中篇小说，也是他最著名的作品之一。 郭沫若（1892-1978），四川乐川人。创造社主要成员。主要作品有诗集《女神》、《星空》、《恢复》等，历史剧《屈原》、《虎符》、《蔡文姬》等。《凤凰涅磐》选自诗集《女神》。 茅盾（1896-1981），原名沈德鸿，字雁冰，浙江桐乡县乌镇人。文学研究会主要成员，代表作有中长篇小说《蚀》（三步曲）、《子夜》、《腐蚀》，短篇《春蚕》、《林家铺子》、散文《白杨礼赞》等。《子夜》是茅盾最重要的一部作品，发表于1933年，它的成就是多方面的。这是一部企图从正面来展开30年代中国社会阶级斗争的全貌并揭示出各个部分之间内在联系和发展趋势的作品。 老舍（1899-1966），原名舒庆春，字舍予，满族人，生于北京。新文学团体文学研究会成员。新中国成立前，主要从事小说创作。代表作有长篇小说《骆驼祥子》、《四世同堂》，短篇小说《月牙儿》、《断魂枪》等。《断魂枪》发表于1935年。小说故事背景是晚清时期。帝国主义用洋枪洋炮打开了古老中国的大门，闭关锁国、老大自居的中国迅速沦为半封建半殖民地地社会，资本主义的狂风震撼着古老中国的传统生活、传统文明。“东方的大梦没法子不醒了”。 叶圣陶（1894-1988），又名叶绍钧，江苏苏州人。文学研究会主要成员。代表作有短篇小说《潘先生在难中》、《抗争》、《多收了三五斗》，长篇小说《倪焕之》等。叶圣陶是在“五四”文学革命的第一个十年中，以“冷静地谛视人生，客观地写实地描写着灰色的卑琐人生”（《（中国新文学大系小说一集）导论》）为主要特色的作家。 朱自清（1898-1948），原名自华，字佩弦，祖籍浙江绍兴，生于江苏东海县，因祖父、父亲都定居扬州，故又自称扬州人。文学研究会成员。主要作品有长诗《毁灭》，诗文集《踪迹》，散文集《背影》、《欧游杂记》、《伦敦杂记》等。《荷塘月色》作于1927年7月，正是作者思想十分苦闷的时期。 巴金，原名李尧棠，字芾（fu2）甘，1904年生，四川成都人。主要作品有中长篇小说《灭亡》、《新生》、《爱情三部曲》（《雾》《雨》《电》）、《激流三部曲》（《家》《春》《秋》）、《寒夜》等。《家》是巴金的代表作，这部小说自1931年问世以来，产生了广泛而积极的社会影响，享有很高的国际声誉。《家》描写二十年代初期四川成都一个封建官僚地主家庭，以祖孙两代的矛盾冲突为线索，通过梅、鸣凤、瑞珏三个女子的血泪悲剧沉痛地控诉了封建制度对年轻生命的摧残，深刻地揭露了封建大家庭的罪恶及其腐朽没落，同时热情地歌颂了青年一代民主主义的觉醒及其反封建斗争。他还发表了中篇小说《寒夜》《憩园》等，1982年曾获“国际但丁文学奖”，巴金先后担任中国作家协会主席、上海市作家协会主席等职。沈从文（1902-1988），原名沈岳焕，湖南凤凰县人。主要作品有《从文小说习作选》、中篇小说《边城》、《长河》、散文集《湘行散记》等。《边城》以湘西小山城茶垌及附近乡村为背景，描写一个撑渡船的老人和他的外孙女翠翠的生活，以及翠翠与船总的儿子天保、傩（nuo2）送之间曲折的爱情故事。作品通过对男女之爱、亲属之情、邻里之睦等世态人情的细腻刻画，生动地展现了边城人民的健康、优美、质朴的民风和人情。表达了作者内心对理想人生的执着追求。翠翠这一少女形象，更是沈从文向往的优美人性与人情的化身与极至。青山绿水和古朴的环境，造就了翠翠清澈秀明的性格，她美丽、热情、纯真，心怀美好的憧憬与期待，依循古老的法则、传统的方式生活着。作者通过这一形象，讴歌一种淳厚的象征着“爱”与“美”的人性与人生。 萧红（1911-1942），原名张乃英，黑龙江呼兰县人。主要作品有中篇小说《生死场》、上篇小说《呼兰河传》、短篇集《牛车上》等。《小城三月》描写了旧时代封建婚姻制度下一个少女的恋爱、婚姻悲剧。 赵树理（1906-1970），原名赵树礼，山西沁水县人。主要作品有短篇小说《小二黑结婚》、中篇小说《李有才板话》、长篇小说《李家庄的变迁》、《三里湾》等。《小二黑结婚》是赵树理的成名之作，也是体现他的在实际工作中发现问题，形成主题的创作思想的代表作品。 孙犁,原名孙树勋，1913年生，河北安平县人。主要作品有小说散文集《白杨淀纪事》、长篇小说《风云初记》、中篇小说《铁木全传》等。《荷花淀》是孙梨在1945年创作的优秀短篇。作品写的是抗日战争时期善冀中人民的斗争生活。 闻一多（1899-1946），原名家骅，又名亦多，湖北浠水县人。新月社诗人。四十年代积极参加民主运动，遭国民党特务暗杀。主要作品有诗集《红烛》、《死水》等。诗篇《死水》作于1926年4月，主要抒发诗人留美回国后因目睹种种现实惨状而引起的悲愤心情。诗人在国外时激情地歌唱着“如花的祖国”（《忆菊》），可是现实给予他的只是荒凉与破败，混乱与杀戮，使他经受着莫大的痛苦。戴望舒（1905-1950），原名戴梦鸥，浙江杭县人。作品有诗集《我底记忆》、《望舒草》、《灾难的岁月》等。戴望舒是三十年代的“现代派”的代表诗人。早期的诗虽也不乏描写现实生活具有清新气息的偏什，但大多数均沉溺于个人情感之中，情调比较低沉。《雨巷》发表于1928年，诗人在低沉的调子里，抒发自己沉重的情绪。 徐志摩（1896-1931），浙江海宁人。新月社的代表诗人。诗集有《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》等。徐志摩与1921-1922年曾在英国剑桥大学研究院进修，对剑桥的感情很深。 艾青（1910-1996），原名蒋海澄，浙江金华县人。作品有诗集《大堰河》、《北方》、《旷野》，长诗《向太阳》、《火把》等。1932年7月，艾青团从事爱国运动在上海被捕入狱。在狱中正式开始诗歌创作，《大堰河——我的褓姆》即其中之一，带有自传性质。诗人以真挚的感情，抒发了对哺育他长大的褓姆“大堰河”的怀念，揭示了一个勤劳的农村妇女的善良灵魂，通过对她痛苦而悲惨的一生的描写，控诉了社会的黑暗与不义。《手推车》作于1938年初，是艾青名作之一。 臧克家，1905年出生，山东诸城县人。主要作品有诗集《烙印》、《罪恶的黑手》、《泥土之歌》、《生命的零度》等。臧克家的诗多以旧中国农村生活为题材，因而被称为农民诗人、泥土诗人。 冰心，原名谢婉莹，1900年生于福建省闽侯县（原籍长乐县），女作家，文学研究会成员。主要作品有短篇小说集《超人》，诗集《繁星》、《春水》，散文集《寄小读者》、《樱花赞》等。《寄小读者》是一本书信体散文集，是冰心1923年至1926年旅居美国时写的。贯穿全书的，是对母爱、童真和大自然的讴歌和赞美。 曹禺，原名万家宝，1910年生，湖北潜江人。著作有话剧剧本《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》等。《雷雨》以二十年代的中国城市社会为背景，描写了一个以周朴园为代表的带着浓厚的封建色彩的资产阶级家庭生活的悲剧。通过周鲁两家之间复杂的人物关系和尖锐的矛盾冲突，生动地勾勒出现实社会的阶级关系，反映了当时历史真实的某些方面。 丁玲（1904-1986），原名蒋冰之，湖南临沣人。主要作品有小说《莎菲女士的日记》、《水》，长篇小说《太阳照在桑干河上》等。《莎菲女士的日记》是作者的成名之作。 钱钟书，1910年生，江苏无锡人。主要作品有散文集《写在人生边上》，长篇小说《围城》，短篇小说集《人兽鬼》等。《围城》表现抗战环境下，一群远离抗战烽火的知识分子在恋爱、工作、日常交往中的勾心斗角、尔虞我诈，以及由此显现出来的空虚、贫乏的精神世界。小说把婚姻比作“被围困的城堡”：“城外的人想冲进去，城里的人想逃出来”，不啻讽刺了人伦中的夫妇关系，也象征当时的人生有着“一无可进的进口，一无可取的去处”的困厄。 周立波（1908-1979），原名周绍仪，湖南益阳县人。主要作品有长篇小说《暴风骤雨》、《山乡巨变》，短篇小说集《禾场上》等。《暴风骤雨》曾荣获1951年度斯大林文学奖金三等奖。小说描写了东北地区一个名叫元茂屯的村子从1946年到1947年土地改革的全过程。 夏衍，原名沈端先，1900年生，浙江杭州人。主要作品有话剧剧本《上海屋檐下》、《心防》、《法西斯细菌》、《考验》，报告文学《包身工》等。《包身工》是夏衍在上海工厂区进行了两个多月地调查以后写成的。 梁实秋（1901-1987），原名梁治华，生长在北京，原籍浙江杭州。主要作品有评论集《浪漫的与古典的》，散文集《雅舍小品》等。此文是抗战期间（1940年）梁实秋与友人一起住在重庆北碚（bei4）时所写。 田汉（1898-1968），字寿昌，湖南长沙人。是戏剧团体“南国社”的创办人。主要作品有话剧剧本《名优之死》、《回春之曲》、《丽人行》、《关汉卿》等。周而复（1914- ）1914年生于南京，祖籍安徽旌德县。他的代表作：报告文学《诺尔曼·白求恩片断》、长篇小说《白求恩大夫》和《上海的早晨》。徐迟（1914-1996）现代诗人、报告文学作家。原名徐高寿；浙江省吴兴人。他前期作品有诗集《二十岁的人》，散文集《美文集》；解放后，又写了特写集《我们这时代的人》《庆功宴》。1978年写的报告文学集《哥德巴赫猜想》是献给全国科学大会的厚礼。柳青（1916-1978）现代小说家。原名刘蕴华，陕西吴堡人。代表作是1959年发表的反映中国农村社会主义革命的长篇小说《创业史》《梁生宝》。此外《种谷记》《铜墙铁壁》等长篇小说也较有名。刘白羽（1916- ）现代作家，北京人。代表作有短篇小说《政治委员》，中篇小说《火光在前》，特写集《早晨的太阳》。郭小川（1919-1976）现代诗人。河北丰宁县人。抗战时期他开始写诗，主要作品有诗集《平原老人》《甘蔗林――青纱帐》《投入火热的斗争》以及长诗《将军三部曲》等，著有《郭小川诗选》。秦牧（1919-1992）现代散文家，原名林觉夫，祖籍广东澄海，生于香港。其代表作有散文集《长河浪花集》、小品文《贝壳集》，童话集《蜜蜂和地球》，以散文体裁写成了文艺论文集《艺海拾贝》。散文集《长街灯语》也较有名。魏巍（1920- ）现代作家，原名鸿杰，笔名红杨树，河南郑州人。其代表作是文艺通讯《谁是最可爱的人》。此外，还有诗集《黎明风暴》，文艺随笔《路标》。他的长篇小说《东方》获首届茅盾文学奖。李季（1922-1980）现代诗人，原名李振鹏，河南唐县人，代表作有长篇叙事诗《杨高传》。1945年以陕北民歌“信天游”的形式写出了长篇叙事诗《王贵与李香香》。马烽（1922- ）现代作家，山西孝义县人。其主要作品有《三年早知道》《我的第一个上级》，电影剧本《我们村里的年轻人》，长篇小说《刘胡兰传》《吕梁英雄传》《与西戎合作》等。贺敬之（1924- ）现作诗人、剧作家，山东峄县人。1942年，他和丁毅执笔集体创作的我国每一部新歌剧《白毛女》获1951年斯大林文学奖金。建国后，写了《回延安》《放声歌唱》《西去列车的窗口》等有名的诗篇。新时期（改革开放后)王蒙（1934- ）当代作家，北京人。其处女作是长篇小说《青春万岁》。他的短篇小说《组织部来了个年轻人》影响很大，从1976-1981年发表三十多篇作品。其中《最宝贵的》《悠悠寸草心》《春之声》分获1978、1979、1980年全国优秀短篇小说奖。中篇小说《蝴蝶》获全国优秀中篇小说奖。刘绍棠（1936-1997）当代作家，北京通县人。十三岁就开始创作，十七岁就发表了第一本短篇小说《青枝绿叶》，1979年以后写的中篇小说《蒲柳人家》，短篇小说《峨眉》分别获得全国中篇小说奖和短篇小说奖。李准（1928-2000）现代作家，河南省孟津县人。其代表作有短篇小说《不能走那条路》《李双双小传》；由他改编的电影剧本有《高山下的花环》《牧马人》《老兵新传》等。其中《老兵新传》摄成电影后，曾荣获1959年莫斯科国际电影节银质奖。他的长篇小说有《黄河东流去》。刘心武（1942- ）当代作家，四川成都人。其短篇小说《班主任》荣获1978年全国短篇小说一等奖，长篇小说《钟鼓楼》荣获第二届茅盾文学奖。张洁（1938- ）当代女作家。其处女作《从森林里来的孩子》和后来写的《谁生活得更美丽》分别获1978、1979年全国优秀短篇小说奖。长篇小说《沉重的翅膀》荣获第二届茅盾文学奖。高晓声（1928- ）当代作家，江苏武进县人。代表作《李顺大造屋》《陈奂生上城》分别获1979、1980年全国优秀短篇小说奖。
在中国2010上海世博会展示厅的志愿者工作，从某种意义上来说，是我的第一份大型志愿者工作。以前，学校的，科技馆的，小型志愿者工作也参加过，不过比起这次来，少了一份责任感吧。 都说志愿者的工作很累，但累的程度还是超过了我的预想的。特别是在这里，除了长时间保持端正姿势站立，还要不停的动脑。需要牢记的不仅仅是长达半个多小时的讲解词，还有与之相对应的一系列的要求，站姿，手势，对于观众提问的正确反映，需要逐一击破，滴水不漏。 或许说乐趣也是从这样艰难的开端中慢慢产生的吧。第一天下来有些气馁的心情在后几天中就迅速的好转起来，开始乐在其中，享受这样一个过程了。一来，同龄人慢慢相识起来，自然有了很多共同的话题。二来，自己开始对于整个展示厅也熟悉起来，偶尔为散客的讲解，获得他们的反馈的时候，也是很有成就感的。因为自己所学的专业是日语，所以也被要求能够准备一些世博会相关的日语讲解。在培训的最后两天中，遇到了好几个日本来的旅游团，在这个过程中，也替日本游客做了一些解答的工作。在做志愿者工作的同时，也练习了一下自己的口语表达能力，克服一开始的羞怯心情，也是相当有收获的。 通过自己的努力，算是顺利的通过了第五天的考核。说实话，当范老师让我去拿镭射灯和麦克风的时候，我是松了一口气的。因为毕竟对着老师和资深的志愿者做解说远比对着参观者来的紧张。但是，不同的是，对着观众，你需要更大的一份责任心，需要思考的也更多，不仅要传达知识，更要思考如何才能让观众有兴趣的听下去，尽可能多的记住。 通过考核后的下午，算是正式上岗了。果然，在实际操作过程中，还是出现了意料之外的情况。对于观众表情的回应，对于事先没有准备的疑问，等等状况还是需要我在接下来的时间中慢慢去摸索出一套属于自己的解决方式的。 5天下来，或许真的有些累，居然有些感冒了，不过我真的一点都不后悔。加入展示厅这个大家庭，让我收获了一群朋友，收获了一种新的生活方式，收获了一份生活的充实感。开学以后，或许只能在周末的时候才能够做志愿者的工作，不过我保证，我一定会在这仅有的时间里面，尽量做到最好。 也希望展示厅志愿者的队伍越来越大，能有更多的人来走进Expo!
老舍一生勤奋笔耕，创作甚丰。20世纪30年代就成为最有成就的作家之一，著有长篇小说《小坡的生日》、《猫城记》、《离婚》、《牛天赐传》、《骆驼祥子》等，短篇小说集《赶集》等。其《骆驼祥子》问世后蜚声文坛，曾先后被译成十几种外文。40年代的作品有：长篇小说《火葬》、《四世同堂》等，中篇小说《我这一辈子》，短篇小说集《贫血集》、《月牙集》，以及通俗文艺作品集《三四一》等。中华人民共和国建立后的作品，主要有长篇小说《正红旗下》，长篇报告文学《无名高地有了名》，散文杂文集《福星集》，剧本《龙须沟》、《茶馆》等。老舍文学创作历时40年，作品多以城市人民生活为题材，爱憎分明，有强烈的正义感。人物性格鲜明，细节刻画真实。能纯熟地驾驭语言，善于准确地运用北京话表现人物、描写事件，使作品具有浓郁的地方色彩和强烈的生活气息。老舍以讽刺幽默和诙谐轻松的风格，赢得了人民的喜爱，1951年北京市人民政府授予他“人民艺术家”的光荣称号。《老张的哲学》(长篇小说)1928，商务 《赵子曰》(长篇小说)1928，商务 《二马》(长篇小说)1931，商务 《文学概论讲义》(理论)1931，齐鲁大学文学院 《小坡的生日》(长篇小说)1934，生活 《猫城记》(长篇小说)1933，现代 《离婚》(长篇小说)1933、良友 《老舍幽默诗文集》1934，当代 《赶集》(短篇小说集)1934，良友 《樱海集》(短篇小说集)19Z9，人间 《蛤藻集》(短篇小说集)1936，开明 《老牛破车》(创作经验)1937，人间 《三团一》(曲艺集)1938，重庆独立出版公司 《骆驼祥子》(长篇小说)1939，人间；修改本，1955，人文 《火车集》(短篇小说集)1939，上杂 《残雾》(话剧)1940，商务 《文博士》(长篇小说，又名《选民》)1940，香港作者书社 《张自忠》(话剧)1941，华中图书公司 《大地龙蛇》(话剧)1941，国民图书出版社 《剑北篇》(诗集)1942，文艺奖金管理委员会出版部 《归去来兮》(话剧)1943，作家书屋 《国家至上》(话剧)与宋之的合著，1943，南方印书馆 《谁先到了重庆》(话剧)1943，重庆联友出版社 《桃李春风》(话剧，又名《金声玉报》)与赵清阁合著，l943，中西书局 《贫血集》(短篇小说集)1944．文聿出版社 《火葬》(长篇小说)1944，晨光 《惶惑》(长篇小说，又名《四世同堂》第1部)1944，良友 《偷生》(长篇小说，又名《四世同堂》第2部)1946，晨光 《东海巴山集》(短篇小说集)1946，新丰出版社 《微神集》(短篇小说集)1947，晨光 《月牙集》(短篇小说集)1948，晨光 《方珍珠》(话剧)1950，晨光 《龙须沟》(话剧)1951，大众 《老舍选集》1951，开明 《春华秋实》(话剧)1953，人文 《老舍短篇小说》19567，人文 《福星集》(散文集)1958，北京 《茶馆》(话剧)1958，戏剧 《上任》(短篇小说)1958，作家 《四世同堂》(长篇小说，又名《惶惑》、《偷生》、《饥荒》三部曲)上下册，1959，百花；1—3部，四川人民 《正红旗下》(长篇小说)，人文 《老舍小说集外集》1982，北京 《老舍文艺评论集》1982，安徽人民 《老舍选集》(1—4卷)1982，四川人民 《老舍戏剧全集》(1一4卷)1982，戏剧 《老舍新诗》1983，花山 《四世同堂补篇》(长篇小说)1983，百花 《老舍散文》1984，百花[课文]《母鸡》 《我的母亲》 《养花》 《我们家的猫》 《济南的冬天》 《骆驼祥子——祥子买车》 《草原》 《北京的春节》 《林海》《龙须沟》是老舍创作新的里程碑，他因此获得“人民艺术家”和“新笙摇动”的荣誉称号。 老舍(1899～1966) 中国作家。原名舒庆春，字舍予。老舍是他最常用的笔名。满族。北京人。出生于城市贫民家庭。 生平和创作 1918年毕业于北京师范学校，担任过小学校长、郊外北区劝学员等职。五四新文化运动掀起的民主、科学、个性解放的思潮，把他从“兢兢业业办小学，恭恭顺顺地侍奉老母，规规矩矩地结婚生子”的人生信条中惊醒；文学革命的勃兴，又使他“醉心新文艺”，由此开始生命和事业的新起点。 1924年，老舍赴英国伦敦大学东方学院讲授汉语和中国文学。自1925年起，陆续写了3部长篇小说：《老张的哲学》对乌烟瘴气的教育界作了生动的揭露；《赵子曰》的鞭挞锋芒指向以新派自诩其实醉生梦死的青年学生；《二马》的主人公是旅居英国的北京人，讽刺的仍是在封建的小生产的社会土壤里培植出来的“出窝儿老”的畸形心态——都以清脆的北京口语，俏皮的幽默笔墨，渲染北京的民俗风情，通过闭塞守旧、苟且偷安的民族心理的剖析，申述对于祖国命运的忧虑，显示出与众不同的艺术个性和思想视角。3部作品陆续在《小说月报》上连载后，引起文坛的注目。1926年老舍加入文学研究会。1929年夏，绕道欧、亚回国。在新加坡逗留期间，为当地高涨的民族解放要求所鼓舞，创作反映被压迫民族觉醒的中篇童话《小坡的生日》。1930年7月起，到济南齐鲁大学任教。1934年秋，改任青岛山东大学教授。在这两所大学，相继开设文学概论、外国文学史、欧洲文艺思潮、小说作法等课程。课余继续从事创作。沿袭原来的艺术取向的，有长篇小说《离婚》和《牛天赐传》等，都写得富有生活情趣和喜剧效果。比之早期作品，描写从浅露趋向含蓄，相当圆熟地形成他作为幽默作家、北京人情世态的风俗画师、市民社会的表现者和批判者独特的艺术风格。面对愈来愈严酷的社会现实，创作出现两种新的趋势：一是日益关切国家大事，由此触发写作的灵感，如受到日本侵略者制造的五三惨案的刺激，写了《大明湖》，九一八事变引起他“对国事的失望”，遂有寓言小说《猫城记》的问世；一是更加关怀城市贫民的苦难，以此作为主要描写对象，《月牙儿》叙述母女两代沦为暗娼，《我这一辈子》诉说下级警察的坎坷经历。在《骆驼祥子》中，以农村来到城市拉车的祥子个人的毁灭，写出一场沉痛的社会悲剧。把城市底层暗无天日的生活引进现代文学的艺术世界，是老舍的一大建树。《骆驼祥子》是他个人也是中国现代文学史的重要作品。他从30年代初起 ，开始写作短篇小说 ，作品收入《赶集》、《樱海集》、《蛤藻集》等。其中如《柳家大院》、《上任》、《老字号》、《断魂枪》诸篇，绰约多姿，精致完整，是不可多得的佳作。 抗日战争爆发后，1937年11月济南沦陷前夕，只身奔赴武汉。1938年3月，参加中华全国文艺界抗敌协会，出任总务部主任。抗战8年中，对文艺界的团结抗日多有贡献。他写于抗战时期的作品，也多以直接为民族解放服务为题旨。战争初起，他热情提倡通俗文艺，写作宣传抗日的鼓词、相声、坠子等小型作品，供艺人演唱。随后，转向直接向群众宣传的话剧创作 ，连续写剧照了《残雾》、《张自忠》、《国家至上》等10余个剧本，颂扬民族正气、表彰爱国志士，批判不利于团结抗日的社会弊端，在当时起了积极的宣传作用。自1944年初开始，进入长篇小说《四世同堂》的创作，回到所熟悉的北京市民社会和所擅长的幽默讽刺艺术。小说刻画深受传统观念束缚的市井平民，在民族生死存亡关头的内心冲突，于苦难中升腾起来的觉醒和抗争，自然也有消极逃匿和无耻堕落。《四世同堂》是他抗战时期的力作，也是抗战文艺的重要收获 。1946年3月，老舍应美国国务院邀请赴美讲学。一年期满后，继续旅居美国，从事创作和将自己的作品译成英文。 新时代的新成就 得知中华人民共和国建立，老舍立即启程回国。新社会的新气象使他极为振奋，不久就发表以艺人生活为题材的剧作《方珍珠》。1951年初创作的话剧《龙须沟》上演，获得巨大成功。剧本通过大杂院几户人家的悲欢离合，写出了历尽沧桑的北京和备尝艰辛的城市贫民正在发生的天翻地覆的变化，是献给新中国的一曲颂歌。《龙须沟》是老舍创作新的里程碑，他因此获得人民艺术家的荣誉称号。50～60年代，他在文艺、政治、社会、对外文化交流等方面担任多种职务，但仍然勤奋创作。作品以话剧为主，有《春华秋实》、《西望长安》、《红大院》、《女店员》等，以刻画北京市民告别旧生活、迎接新时代的精神历程的作品较为成功。他还写有散文《我热爱新北京》。自50年代后半期起，老舍在话剧《茶馆》、《义和团》(又名《神拳》)和小说《正红旗下》(未完成)等作品中，转而描绘近代北京的历史风云。《茶馆》以一座茶馆作为舞台，展开了清末戊戌维新失败、民国初年北洋军阀盘踞时期、国民党政权崩溃前夕3个时代的生活场景和历史动向，写出旧中国的日趋衰微，揭示必须寻找别的出路的真理。老舍的话剧艺术在这个剧本中有重大突破。《茶馆》是当代中国话剧舞台最享盛名的保留剧目，继《骆驼祥子》之后，再次为老舍赢得国际声誉。 老舍在40多年的创作生涯中，思想上艺术上不断取得重要进展和突破。他写作勤奋，孜孜不倦地涉猎文学创作的各个领域，是位多产作家，一生写作了1000多篇(部)作品。文化大革命初期遭受迫害，于1966年8月24日自溺于北京太平湖。 著作书目： 《老张的哲学》(长篇小说)1928，商务 《赵子曰》(长篇小说)1928，商务 《二马》(长篇小说)1931，商务 《文学概论讲义》(理论)1931，齐鲁大学文学院 《小坡的生日》(长篇小说)1934，生活 《猫城记》(长篇小说)1933，现代 《离婚》(长篇小说)1933、良友 《老舍幽默诗文集》1934，的代 《赶集》(短篇小说集)1934，良友 《樱海集》(短篇小说集)19Z9，人间 《蛤藻集》(短篇小说集)1936，开明 《老牛破车》(创作经验)1937，人间 《三团一》(曲艺集)1938，重庆独立出版公司 《骆驼样子》(长篇小说)1939，人间；修改本，1955，人文 《火车集》(短篇小说集)1939，上杂 《残雾》(话剧)1940，商务 《文博士》(长篇小说，又名《选民》)1940，香港作者书社 《张自忠》(话剧)1941，华中图书公司 《大地龙蛇》(话剧)1941，国民图书出版社 《剑北篇》(诗集)1942，文艺奖金管理委员会出版部 《归去来兮》(话剧)1943，作家书屋 《国家至上》(话剧)与宋之的合著，1943，南方印书馆 《谁先到了重庆》(话剧)1943，重庆联友出版社 《桃李春风》(话剧，又名《金声玉报》)与赵清阁合著，l943，中西书局 《贫血集》(短篇小说集)1944.文聿出版社 《火葬》(长篇小说)1944，晨光 《惶惑》(长篇小说，又名《四世同堂》第1部)1944，良友 《偷生》(长篇小说，又名《四世同堂》第2部)1946，晨光 《东海巴山集》(短篇小说集)1946，新丰出版社 《微神集》(短篇小说集)1947，晨光 《月牙集》(短篇小说集)l948，晨光 《方珍珠》(话剧)1950：晨光 《龙须沟》(话剧)1951，大众 《老舍选集》1951，开明 《春华秋实》(话剧)1953，人文 《老舍短篇小说选》1956，人文 《福星集》(散文集)1958，北京 《茶馆》(话剧)1958，戏剧 《上任》(短篇小说)1958，作家 《四世同堂》(长篇小说，又名《惶惑》、《偷生》、《饥荒》三部曲)上下册，1959，百花；l-3部，四川人民 《正红旗下》(长篇小说)，人文 老舍一生勤奋笔耕，创作甚丰。20世纪30年代就成为最有成就的作家之一，著有长篇小说《小坡的生日》、《猫城记》、《离婚》、《牛天赐传》、《骆驼祥子》等，短篇小说集《赶集》等。其《骆驼祥子》问世后蜚声文坛，曾先后被译成十几种外文。40年代的作品有：长篇小说《火葬》、《四世同堂》等，中篇小说《我这一辈子》，短篇小说集《贫血集》、《月牙集》，以及通俗文艺作品集《三四一》等。中华人民共和国建立后的作品，主要有长篇小说《正红旗下》，长篇报告文学《无名高地有了名》，散文杂文集《福星集》，剧本《龙须沟》、《茶馆》等。老舍文学创作历时40年，作品多以城市人民生活为题材，爱憎分明，有强烈的正义感。人物性格鲜明，细节刻画真实。能纯熟地驾驭语言，善于准确地运用北京话表现人物、描写事件，使作品具有浓郁的地方色彩和强烈的生活气息。老舍以讽刺幽默和诙谐轻松的风格，赢得了人民的喜爱，1951年北京市人民政府授予他“人民艺术家”的光荣称号。《老张的哲学》(长篇小说)1928，商务 《赵子曰》(长篇小说)1928，商务 《二马》(长篇小说)1931，商务 《文学概论讲义》(理论)1931，齐鲁大学文学院 《小坡的生日》(长篇小说)1934，生活 《猫城记》(长篇小说)1933，现代 《离婚》(长篇小说)1933、良友 《老舍幽默诗文集》1934，当代 《赶集》(短篇小说集)1934，良友 《樱海集》(短篇小说集)19Z9，人间 《蛤藻集》(短篇小说集)1936，开明 《老牛破车》(创作经验)1937，人间 《三团一》(曲艺集)1938，重庆独立出版公司 《骆驼祥子》(长篇小说)1939，人间；修改本，1955，人文 《火车集》(短篇小说集)1939，上杂 《残雾》(话剧)1940，商务 《文博士》(长篇小说，又名《选民》)1940，香港作者书社 《张自忠》(话剧)1941，华中图书公司 《大地龙蛇》(话剧)1941，国民图书出版社 《剑北篇》(诗集)1942，文艺奖金管理委员会出版部 《归去来兮》(话剧)1943，作家书屋 《国家至上》(话剧)与宋之的合著，1943，南方印书馆 《谁先到了重庆》(话剧)1943，重庆联友出版社 《桃李春风》(话剧，又名《金声玉报》)与赵清阁合著，l943，中西书局 《贫血集》(短篇小说集)1944．文聿出版社 《火葬》(长篇小说)1944，晨光 《惶惑》(长篇小说，又名《四世同堂》第1部)1944，良友 《偷生》(长篇小说，又名《四世同堂》第2部)1946，晨光 《东海巴山集》(短篇小说集)1946，新丰出版社 《微神集》(短篇小说集)1947，晨光 《月牙集》(短篇小说集)1948，晨光 《方珍珠》(话剧)1950，晨光 《龙须沟》(话剧)1951，大众 《老舍选集》1951，开明 《春华秋实》(话剧)1953，人文 《老舍短篇小说》19567，人文 《福星集》(散文集)1958，北京 《茶馆》(话剧)1958，戏剧 《上任》(短篇小说)1958，作家 《四世同堂》(长篇小说，又名《惶惑》、《偷生》、《饥荒》三部曲)上下册，1959，百花；1—3部，四川人民 《正红旗下》(长篇小说)，人文 《老舍小说集外集》1982，北京 《老舍文艺评论集》1982，安徽人民 《老舍选集》(1—4卷)1982，四川人民 《老舍戏剧全集》(1一4卷)1982，戏剧 《老舍新诗》1983，花山 《四世同堂补篇》(长篇小说)1983，百花 《老舍散文》1984，百花[课文]《母鸡》 《我的母亲》 《养花》 《我们家的猫》 《济南的冬天》 《骆驼祥子——祥子买车》 《草原》 《北京的春节》 《林海》
生于1899年，逝于1966年，满族，原名舒庆春，字舍予，北京人，曾任政务院文教委员会委员，全国人大代表，全国政协常务委员，中国文联副主席，中国作协副主席、书记处书记，北京市人民委员会委员，北京市文联主席等职。1913年考入师范学校。毕业后，曾先后任北京第十七小学校长、天津市南开中学语文教员等。1924年赴英国，任伦敦大学东方学院中文讲师，同时进行文学创作。有长篇讽刺小说《老张的哲学》、《赵子曰》、《二马》。1930年回国后先后任济南齐鲁大学、青岛山东大学教授。创作有：短篇小说集《赶集》、《樱海集》、《蛤藻集》，长篇小说《猫城记》、《离婚》、《牛天赐传》。另出版有：《老舍幽默诗文集》及论文集《老牛破车》。1937年，其代表作优秀长篇小说《骆驼祥子》问世。抗日战争爆发后，开始写作剧本，主要作品有：《国家至上》(与宋之合作)、《面子问题》、《桃李春风》(与赵清阁合作)、《张自忠》、《大地龙蛇》、《谁先到重庆》及《归去来兮》等。另创作有长篇小说《火葬》，出版有短篇小说集《火车集》、《贫血集》、《东海巴山集》和通俗文艺集《三四一》。1944年开始创作以沦陷了的北平为题材的长篇巨著《四世同堂》。1951年北京市人民政府授予他“人民艺术家”称号。创作了话剧《方珍珠》、《龙须沟》、《茶馆》、《春华秋实》、《西望长安》、《女店员》、《红大院》、《全家福》、《神拳》等。
老舍(l899．2．3—1966．8．24),满族，原名舒庆春，字舍予，生于北京。父亲是一名满族的护军，阵亡在八国联军攻打北京城的炮火中。母亲也是旗人．靠替人洗衣裳做活计维持一家人的生活。1918年夏天，他以优秀的成绩由北京师范学校毕业，被派到北京第十七小学去当校长。1924年夏应聘到英国伦敦大学东方学院当中文讲师。在英期间开始文学创作。长篇小说《老张的哲学》是第一部作品，由1926年7月起在《小说月报》杂志连载，立刻震动文坛。以后陆续发表了长篇小说《赵子曰》和《二马》。奠定了老舍作为新文学开拓者之一的地位。1930年老舍回国后，先后在齐鲁大学和山东大学任教授。这个时期创作了《猫城记》、《离婚》、《骆驼样子》等长篇小说，《月牙儿》、《我这一辈子》等中篇小说，《微神》等短篇小说。1944年开始，创作近百万字的长篇巨著《四世同堂》。他担任全国文联和全国作协副主席兼北京文联主席，是全国人大代表和全国政协常委。1966年“文革”中不堪躏辱投湖自尽。 著作书目： 《老张的哲学》(长篇小说)1928，商务 《赵子曰》(长篇小说)1928，商务 《二马》(长篇小说)1931，商务 《文学概论讲义》(理论)1931，齐鲁大学文学院 《小坡的生日》(长篇小说)1934，生活 《猫城记》(长篇小说)1933，现代 《离婚》(长篇小说)1933、良友 《老舍幽默诗文集》 1934，的代 《赶集》(短篇小说集)1934，良友 《樱海集》(短篇小说集)19Z9，人间 《蛤藻集》(短篇小说集)1936，开明 《老牛破车》(创作经验)1937，人间 《三团一》(曲艺集)1938，重庆独立出版公司 《骆驼样子》(长篇小说)1939，人间；修改本，1955，人文 《火车集》(短篇小说集)1939，上杂 《残雾》(话剧)1940，商务 《文博士》(长篇小说，又名《选民》)1940，香港作者书社 《张自忠》(话剧)1941，华中图书公司 《大地龙蛇》(话剧)1941，国民图书出版社 《剑北篇》(诗集)1942，文艺奖金管理委员会出版部 《归去来兮》(话剧)1943，作家书屋 《国家至上》(话剧)与宋之的合著，1943，南方印书馆 《谁先到了重庆》(话剧)1943，重庆联友出版社 《桃李春风》(话剧，又名《金声玉报》)与赵清阁合著， l943，中西书局 《贫血集》(短篇小说集)1944．文聿出版社 《火葬》(长篇小说)1944，晨光 《惶惑》(长篇小说，又名《四世同堂》第1部)1944，良友 《偷生》(长篇小说，又名《四世同堂》第2部)1946，晨光 《东海巴山集》(短篇小说集)1946，新丰出版社 《微神集》(短篇小说集)1947，晨光 《月牙集》(短篇小说集) l948，晨光 《方珍珠》(话剧)1950：晨光 《龙须沟》(话剧)1951，大众 《老舍选集》 1951，开明 《春华秋实》(话剧)1953，人文 《老舍短篇小说选》 19567，人文 《福星集》(散文集)1958，北京 《茶馆》(话剧)1958，戏剧 《上任》(短篇小说)1958，作家 《四世同堂》(长篇小说，又名《惶惑》、《偷生》、《饥荒》三部曲)上下册， 1959，百花；l—3部，四川人民 《正红旗下》(长篇小说)，人文 《老舍小说集外集》 1982，北京 《老舍文艺评论集》 1982，安徽人民 《老舍选集》(1—4卷)1982，四川人民 《老舍戏剧全集》(1一4卷)1982，戏剧 《老舍新诗选》 1983，花山 《四世同堂补篇》(长篇小说)1983，百花 《老舍散文选》 1984，百花
老舍，中国小说家、剧作家。生于1899年，卒于1966年，满族，祖籍北京。原名舒庆春，字舍予。老舍是他最常用的笔名。 老舍的主要作品有：长篇小说《骆驼祥子》、《赵子日》、《老张的哲学》、《四世同堂》、《二马》、《小坡的生日》、《离婚》、《猫城记》、《正红旗下》，剧本《残雾》、《方珍珠》、《面子问题》、《龙须沟》、《春华秋实》、《青年突击队》、《戏剧集》、《柳树井》、《女店员》、《全家福》、《茶馆》，报告文学《无名高地有了名》，中篇小说《月牙儿》、《我这一辈子》、《出口成章》，短篇小说集《赶集》、《樱海集》、《蛤藻集》、《火车集》、《贫血集》及作品集《老舍文集》（16卷）等。 他于1918年毕业于北京师范学校，担任过小学校长、郊外北区劝学员等职。五四新文化运动掀起的民主、科学、个性解放的思潮，把他从“兢兢业业办小学，恭恭顺顺地侍奉老母，规规矩矩地结婚生子”的人生信条中惊醒；文学革命的勃兴，又使他“醉心新文艺”，由此开始生命和事业的新起点。 1924年，老舍赴英国伦敦大学东方学院讲授汉语和中国文学。自1925年起，陆续写了3部长篇小说：《老张的哲学》对乌烟瘴气的教育界作了生动的揭露；《赵子曰》的鞭挞锋芒指向以新派自诩其实醉生梦死的青年学生；《二马》的主人公是旅居英国的北京人，讽刺的仍是在封建的小生产的社会土壤里培植出来的“出窝儿老”的畸形心态——都以清脆的北京口语，俏皮的幽默笔墨，渲染北京的民俗风情，通过闭塞守旧、苟且偷安的民族心理的剖析，申述对于祖国命运的忧虑，显示出与众不同的艺术个性和思想视角。3部作品陆续在《小说月报》上连载后，引起文坛的注目。1926年老舍加入文学研究会。1929年夏，绕道欧、亚回国。在新加坡逗留期间，为当地高涨的民族解放要求所鼓舞，创作反映被压迫民族觉醒的中篇童话《小坡的生日》。1930年7月起，到济南齐鲁大学任教。1934年秋，改任青岛山东大学教授。在这两所大学，相继开设文学概论、外国文学史、欧洲文艺思潮、小说作法等课程。课余继续从事创作。沿袭原来的艺术取向的，有长篇小说《离婚》和《牛天赐传》等，都写得富有生活情趣和喜剧效果。比之早期作品，描写从浅露趋向含蓄，相当圆熟地形成他作为幽默作家、北京人情世态的风俗画师、市民社会的表现者和批判者独特的艺术风格。面对愈来愈严酷的社会现实，创作出现两种新的趋势：一是日益关切国家大事，由此触发写作的灵感，如受到日本侵略者制造的五三惨案的刺激，写了《大明湖》，九一八事变引起他“对国事的失望”，遂有寓言小说《猫城记》的问世；一是更加关怀城市贫民的苦难，以此作为主要描写对象，《月牙儿》叙述母女两代沦为暗娼，《我这一辈子》诉说下级警察的坎坷经历。在《骆驼祥子》中，以农村来到城市拉车的祥子个人的毁灭，写出一场沉痛的社会悲剧。把城市底层暗无天日的生活引进现代文学的艺术世界，是老舍的一大建树。《骆驼祥子》是他个人也是中国现代文学史的重要作品。他从30年代初起 ，开始写作短篇小说 ，作品收入《赶集》、《樱海集》、《蛤藻集》等。其中如《柳家大院》、《上任》、《老字号》、《断魂枪》诸篇，绰约多姿，精致完整，是不可多得的佳作。 抗日战争爆发后，1937年11月济南沦陷前夕，只身奔赴武汉。1938年3月 ，参加中华全国文艺界抗敌协会，出任总务部主任。抗战8年中，对文艺界的团结抗日多有贡献。他写于抗战时期的作品，也多以直接为民族解放服务为题旨。战争初起，他热情提倡通俗文艺，写作宣传抗日的鼓词、相声、坠子等小型作品，供艺人演唱。随后，转向直接向群众宣传的话剧创作，连续写剧照了《残雾》、《张自忠》、《国家至上》等10余个剧本，颂扬民族正气、表彰爱国志士，批判不利于团结抗日的社会弊端，在当时起了积极的宣传作用。自1944年初开始，进入长篇小说《四世同堂》的创作，回到所熟悉的北京市民社会和所擅长的幽默讽刺艺术。小说刻画深受传统观念束缚的市井平民，在民族生死存亡关头的内心冲突，于苦难中升腾起来的觉醒和抗争，自然也有消极逃匿和无耻堕落。《四世同堂》是他抗战时期的力作，也是抗战文艺的重要收获。1946年3月，老舍应美国国务院邀请赴美讲学。一年期满后，继续旅居美国，从事创作和将自己的作品译成英文。 得知中华人民共和国建立，老舍立即启程回国。新社会的新气象使他极为振奋，不久就发表以艺人生活为题材的剧作《方珍珠》。1951年初创作的话剧《龙须沟》上演，获得巨大成功。剧本通过大杂院几户人家的悲欢离合，写出了历尽沧桑的北京和备尝艰辛的城市贫民正在发生的天翻地覆的变化，是献给新中国的一曲颂歌。《龙须沟》是老舍创作新的里程碑，他因此获得人民艺术家的荣誉称号。50～60年代，他在文艺、政治、社会、对外文化交流等方面担任多种职务，但仍然勤奋创作。作品以话剧为主，有《春华秋实》、《西望长安》、《红大院》、《女店员》等，以刻画北京市民告别旧生活、迎接新时代的精神历程的作品较为成功。他还写有散文《我热爱新北京》。自50年代后半期起，老舍在话剧《茶馆》、《义和团》(又名《神拳》)和小说《正红旗下》（未完成）等作品中，转而描绘近代北京的历史风云。《茶馆》以一座茶馆作为舞台，展开了清末戊戌维新失败、民国初年北洋军阀盘踞时期、国民党政权崩溃前夕3个时代的生活场景和历史动向，写出旧中国的日趋衰微，揭示必须寻找别的出路的真理。老舍的话剧艺术在这个剧本中有重大突破。《茶馆》是当代中国话剧舞台最享盛名的保留剧目，继《骆驼祥子》之后，再次为老舍赢得国际声誉。 老舍在40多年的创作生涯中，思想上艺术上不断取得重要进展和突破。他写作勤奋，孜孜不倦地涉猎文学创作的各个领域，是位多产作家，一生写作了1000多篇（部）作品。文化大革命初期遭受迫害，于1966年8月24日自溺于北京太平湖。
我读过许多书，它们让我学到了许多知识，也让我懂得了许多做人的道理，其中有一本书，让我体会很深，它就是着名作家海明威写的《老人与海》。《老人与海》这本书讲了这么一个故事，古巴老渔夫圣地亚哥连续八十四天没捕到鱼，被别的渔夫看做失败者，可是他坚持不懈，终于钓到了一条大马林鱼，大马林鱼将他的小船在海上拖了三天才筋疲力尽，被他杀死了绑在小船的一边，再归程中一再遭到鲨鱼的袭击，他用尽了一切手段来反击。回港时只剩鱼头鱼尾和一条脊骨。尽管鱼肉都被咬去了，但什么也无法摧残他的英勇意志。这本书向我们揭示了这样一个真理：人不是为了失败而生的，一个人可以被毁灭，但不能被打败。以前，我做什么事只要有一点不顺利，就会退缩，有时还会说上几句垂头丧气的话。在学习上，我只要有几次考试不是很理想就没有信心，认为自己考不到好成绩。《老人与海》中，主人公与鲨鱼搏斗，鱼叉被鲨鱼带走了，他把小刀绑在桨把上乱扎。刀子折断了，他用短棍。短棍也丢掉了，他用舵把来打。这本书揭示出的真理，不就说明了人无论怎样，最怕的就是没有信心。信心就好比是汽车的马达，是人前进的动力。如果你做一件事有了信心，你就等于成功了一半。这本书中主人公充满信心、锲而不舍的精神，不正是我所缺少的吗？自从读了这本书之后，我知道了自己的不足，学习上不再因为一两次不顺利而失去信心，而是越考不好，就越要考好。在期末考试的那一天，上午的两门功课成绩，我没有班里的某一个同学好，但是我并不服输，反而信心倍增，决心打一个翻身仗。下午的语文考试，我做每一道题目都格外仔细。果然，我语文考试是班里的第一名，总成绩上，我也是第一名。今后，我不管遇到什么困难，都要信心十足地去面对，坚持到底，决不退缩。我要感谢书，感谢它让我学到了那么多知识，感谢它让我懂得了那么多道理，感谢它让我知道自己的不足，及时改正自己的缺点，使我成为一个对社会有用的人。《老人与海》中，孤独的老渔夫桑提亚哥已经不仅仅是条硬汉，他身上所体现的精神价值，完全是古希腊悲剧精神的现代回响。在《老人与海》中，海明威终于为他所钟爱的硬汉找到了灵魂，这灵魂就是人类亘古不变的永恒价值。因此，在《老人与海》中，硬汉桑提亚哥的刚毅性格，已经成为小说的表面。通过桑提亚哥硬汉性格来礼赞人类的永恒价值，才成为小说的真正主题。《老人与海》中展现了哪些永恒的价值呢？首先就是人的自信。桑提亚哥连续出海八十四天了，一条鱼也没捕到。可是，“那双眼睛啊，像海水一样蓝，是愉快的，毫不沮丧的。”原先跟随桑提亚哥出海捕鱼的小孩，谈到他爸爸把他叫到别的船上去，说道：“他没多大的自信。”“是的。”老头儿说，“可是我们有，你说是不是？”桑提亚哥的自信是绝对自信，是不以环境变化而变化的自信，是不用与他人比较的自信。在桑提亚哥的生存哲学中，即使遭遇到了极点的背运，人也只能自信。人活着，唯一能确定的必然，就是走向死亡。除此之外，没有任何必然的东西可以依靠。既然人是靠偶然活着的，那么支撑人生存勇气的，就只有自信了。如果丧失了自信，在持续那么多天的背运之后，桑提亚哥还有勇气和毅力出海捕鱼吗？因此人活着就必须自信，不自信是人消费不起的奢侈品。正因为桑提亚哥有着绝对自信，他对小孩被叫走，表示了完全的宽容和理解。在这里，海明威展现了自信与宽容之间的联系。《老人与海》的主要篇幅，是描写孤独的老渔夫桑提亚哥，在茫茫大海上和大马林鱼和各种鲨鱼纠缠、搏斗了三天三夜的经历。通过海明威淋漓尽致的描写，我们充分感受到了桑提亚哥与命运作殊死抗争的悲壮与崇高。老人最后拖回家的只是一副十八英尺长的鱼的骨架，骨架上唯一完整的是鱼头和漂亮的鱼尾巴。从物质上来说，老人搏斗了三天三夜的结果是失败了；但从人的精神、从人的自信自尊，从人勇于和命运作竭尽全力的抗争来说，桑提亚哥取得了胜利。说到底，人的真正胜利也只能是精神的胜利。人在物质上无论取得多大的成就，都不能赢得我们崇高的敬意。而只有精神和气魄的胜利，才使我们感动，才使我们和追随老人的孩子一样，为他的悲壮落泪。
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永不屈服的灵魂——《老人与海》赏析 风吹向空寂的海面，一个孤独的老人拖着疲惫不堪的身子漂泊在茫茫的海面上活像个大战后的勇士。为了治服那条庞大的马林鱼，他已经费下了自己近乎所有的力气。而今，他带着自己捕获的大鱼航行回家，他希望运气的眷顾，可那些不断袭来的鲨鱼却让这个老人在疲累中一次又一次的奋力作战。他什么也顾不得了，他只是想保住他的鱼，哪怕剩下的再少。 海明威让这个老人具有了一种不可征服的精神力量。他一次又一次地用他那双伤痕累累的手将粗陋的武器刺进鲨鱼的头颅。即使最终的结果仍是只剩下那十八英尺的鱼骨架。从老人的身上，我们不难看出海明威想要传达给我们的那种灵魂的尊严。 曾经看过海明威笔下这位老人的原形——他在古巴的好朋友佛恩特斯的照片。他活到104岁，叼着雪茄的手宽大而沧桑，脸上皱缩而斑驳，但深邃的眸子却依然透露着硬朗与坚忍。书中的老人曾说：“人不是为失败而生的，一个人可以被毁灭，但不能给打败。”这正是海明威借老人的口告诉读者的本书的主题吧，我想，从此看来这本书并不是什么寓言而是一部令人折服的现实主义佳作。 书中告诉了我们一个人的极限可以到达如此的程度，但海明威至始至终没有提醒我们他在表现渔夫的精神，赞美渔夫面对挑战从不屈服的灵魂，他是让我们自己去读懂他。或许每个人对这篇文字见解不同，就好像“一千个读者就有一千个哈姆雷特”一样，但当我们翻开书的扉页，就好像打开一个尘封已久的木箱，里面尽藏着珍贵的古器，诉说着曾经的伟岸勇毅，使灵魂洗礼在充满力与美的殿堂中。 海明威曾说：“我总是试图根据冰山原理去写作。关于显现出来的每一部分，八分之七是在水面以下的，你可省略去你所知道的任何东西，这只会使你的冰山深厚起来。这是并不显现出来的部分”。 这是个讲述发生在海洋上的故事，你不免会问，书中的老人，海洋，马林鱼又是代表什么呢？忖度你自己的那个冰山吧，我们每个人都在不断积累着水面以下那八分之七的冰山。随着年龄的增长阅历的增加我们逐渐体味着老人的故事，而今想来，或许我也像是那个漂泊在茫茫海上的老人，我的大海便是那无穷尽的知识的海洋，航行在课堂与图书馆间，而我所捉捕的马林鱼正是那一本本的书吧。有时有着孤立无助的悲凉，有时也有着孤身奋斗的快感。...《老人与海》写的是一个老人,却展现了一个世界。小说内容十分丰富,含义深刻,是一部现实主义的杰作,读后令人回味... 我不知道未来会怎样，我的航行究竟结果如何，但作为一个不被击败的人，你看那太阳总是要落下去的，但是明天——太阳照常升起！评《老人与海》中海明威写作风格和手法Contents Abstract Abstract (Chinese). Ⅰ Outline Topic: Through The Old Man and the Sea display Hemingway unique writing style and technique. < Ⅰ > Introduction < Ⅱ > Language Style 1. Analyses of the language Style 2. The forming of the Language Style 3. The influence of the Language Style < Ⅲ > The Way to Use Facts < Ⅳ > Conclusion Note Bibliography Abstract Being distinguished from many greatest American writers, Hemingway is noted for his writing style. Among all his works, The Old Man and the Sea is a typical one to his unique writing style and technique. The language is simple and natural on the surface, but actually deliberate and artificial. Sometimes the simple style is made a little different. The dialogue is combined with the realistic and the artificial. The simplicity is highly suggestive, and often reflects the strong undercurrent of emotion. Occasionally, the author uses some figures of speech. Hemingway’s style is related to his experience as a journalist, his learning from many famous writers, and most importantly, his conscientious effort in looking for a style of his own. The influence of his style is great all over the world. The Old Man and the Sea is full of facts, most of which comes from Hemingway’s own experience. So the way to use facts is a very important writing technique in this novel. The facts in the novel are selected and used as a device to make the fictional world accepted. In the forepart of the novel, they are used to show the quality of Santiago’s life, and are narrated simply and naturally; while in the latter part of the novel, they are used from inside Santiago’s own consciousness and form part of a whole scheme of the novel. Keywords: Facts; Simplicity; Artificial; Iceberg Theory 中文摘要 在众伟大的美国作家中，海明威以独特的写作风格而著称。在他所有的作品中，《老人与海》最能体现他独特的写作风格和手法。这部小说语言看似简洁自然，其实包含了作者的精心揣摩和润色加工。有时为了突出某一部分，作者会采用长句代替短句。文中的对话内容真实、贴近生活，而表达形式则经过了艺术加工。小说简洁自然的语言背后隐藏了深刻的意义和感情。文中还运用了比喻、拟人等修辞手法.还名位的这种独特风格与他当过新闻记者的经历有关,同时他兼菜各家之长,自成一体,形成了自己独特的创作方法和艺术风格。这种风格对整个世界文坛产生了重要的影响。 《老人与海》这部小说中运用了大量的事实,他们大多来自于作者亲身经历。海明威对这些事实精心选择,从而吸引读者的兴趣并使读者有一种身临其境的感觉。小说一开始用大量事实描写了主人公生活的环境,叙述风格简洁自然,未加任何感情色彩。随着情节的发展,大量的事实主要被运用于主人公的心理活动之中,而不是主要由作者来叙述。同时,这些事实构成了整个小说体系中不可缺少的一部分。 关键词： 事实；简洁；加工；冰山理论 Hemingway’s Writing Style and Techniques in The Old Man and the Sea Introduction The Old Man and the Sea (1952) comes round at the finish of Hemingway’s writing career. With its vivid characterization, its simple language, and the profound implicating it carries, it stands out as one of the excellent books Hemingway’s former stature as the word’s preeminent novelist after Hemingway’s unsuccessful novel Across the River and into the trees (1950). The Old Man and the Sea earned its author the Pulitzer Prize in fiction for 1952, and was instrumental in winning him the Nobel Prize for Literature two years later. It is a short novel about Santiago, an old Cuban fisherman who has gone for 84 days without catch. Therefore the boy, Mandolin, who used to sail with him, is forced to leave him and catch in another ship. The old man insists on fishing alone and at last, he hooks an eighteen-foot, giant marlin, the largest he has ever known. But the fish is very powerful and disobedient. It tows the old man and his boat out to sea for 48 hours, with the old man bearing the whole weight of the fish through the line on his back. The old man, with little food and sleep, has to endure much pain and fights against his treacherous hand cramp. To his great excitement, on his third day at sea, he succeeds in drawing the weakened marlin to the surface and harpoons it. On his way home, he lashes marlin alongside his boat because it is too big to be pulled into the boat. But, unfortunately, the come across sharks in different numbers for four times. The old man fights to kill the sharks with as much might and many weapons as he can summon, but only to find a giant skeleton of his marlin left after his desperate defense. At last, Santiago, having lost what he fought for, reaches the shore and struggles to his shack. He falls into sound sleep, dreaming of Africa, and the lions again. His struggle wins him much respect. Among many great American writers, Hemingway is famous for his objective and terse prose style. As the last novel Hemingway published in his life, The Old Man and the Sea typically reflects his unique writing style. This paper aims to discuss the writing style and techniques in The Old Man and the Sea. Of course, Hemingway has used many techniques in this novel, such as realism, the creation of suspense, monologue, etc. And this paper focuses especially on the language style and one of the important techniques-the way to use facts in this novel. Hemingway is famous for his language. With much care and effort, he created a very influential and immediately recognizable style. “The style he created in his early work, such as In Our Time and The Sun also Rises, was almost too good. Like the style of certain painters, it tended to become a manner, rather than a flexible way of responding to experience and conveying fresh insights through words.”1 Among all his works, The Old Man and the Sea is the most typical one to his unique language style. Its language is simple and natural, and has the effect of directness, clarity and freshness. This is because Hemingway always manages to choose words “`concrete, specific, more commonly found, more Anglo-Saxon, casual and conversational.” 2 He seldom uses adjectives and abstract nouns, and avoids complicated syntax. Hemingway’s strength lies in his short sentences and very specific details. His short sentences are powerfully loaded with the tension, which he sees in life. Where he does not use a simple and short sentence, he connects the various parts of the sentence in a straightforward and sequential way, often linked by “and”. In his task of creating real people, Hemingway uses dialogue as an effective device. It is presented in a form “as close to the dramatic as possible, with a minimum of explanatory comment.”3 Here is an example chosen from The Old Man and the Sea: ‘What do you have to eat?’ the boy asked. ‘No, I will eat at home. Do you want me to make the fire?’ ‘No, I will make it later on. Or I may eat the rice cold.’ Here we can see that such interpolations as “he said” have frequently been omitted and the words are very colloquial. Thus the speech comes to the reader as if he were listening. Hemingway has captured the immediacy of dialogue skillfully and has made the economical speech connotative. But it is good to note that Hemingway’s style is deliberate and artificial, and is never as natural as it seems to be. The reasons are as follows. Firstly, in some specific moments, in order to stand out by contrast and to describe an important turning point or climax, the style is made a little different: He took all his pain and what was left of his long gone pride and he put it against the fish’s agony and the fish came over on to his side and swam gently on his side, his bill almost touching the planking of the skiff, and started to pass the boat, long, deep, wide, silver and barred with purple and interminable in the water.5 The language in this one-sentence paragraph is different from other parts of the novel. Kenneth Graham has commented that the sentence builds up its parts in a carefully laborious sequence-“all his pain and what was left of his strength and his long gone pride”. It emulates the movement of the exhausted marlin and the physical strain of the old man. And it mounts to a heavy crescendo in the very un-prosaic inversion of adjectives-“long, deep, wide”-ending in the virtually poetic cadence, “interminable in the water.”6 The dialogue, too, is combined with the realistic and the artificial. Usually the content contains and the expression contains the artificial. In The Old Man and the Sea, the language style is very peculiar from Hemingway’s other writings. This is because the novel is an English version of the Spanish that Santiago and Mandolin would speak in real life. “Since we are meant to realize that Santiago and Mandolin could not possibly speak like this, since English is not his tongue anyway, we are more likely to accept other artificialities of the dialogue. Using the device of a pretended ‘translation’, which would be bound to stilt in any case, Hemingway can ‘poetize’ the dialogue as he wishes.”7 The speakers are distanced from readers to a certain degree. And while their language taking on a kind of epic dignity, it does not lose its convincingness. Even slightly strange exchanges like the following become fairly acceptable. For example: ‘You’re my alarm clock’, the boy said. ‘Age is my alarm clock’, the old man said. ‘Why do old man wake so early? Is it to have one longer day?’ ‘I don’t know’, the boy said. ‘All I know is that young boys sleep late and hard’. ‘I can remember it’, the old man said. ‘ I’ll waken you in time.’8 The simple sentences and the repeated rhythms hit at the profundities that the surface of the language tries to ignore. Its simplicity is highly suggestive and connotative, and often reflects the strong undercurrent of emotion. Indeed, the more closely the reader watches, the less rough and simple the characters appear. In Death in the Afternoon, Hemingway uses an effective metaphor to describe his writing style: If a writer of the prose knows enough about what he is writing about, he may omit things that he knows and the reader, if the writer is writing truly enough, will have a feeling of those things as strongly as though the writer had stated them. The dignity of movement of an iceberg is due to only one-eighth of it being above water.9 Among all the works of Hemingway, the saga of Santiago is thought as the most typical one to this Iceberg Theory. The author seldom expresses his own feelings directly, nor does he make any comments or explanations. On the contrary, he tries to narrate and describe things objectively and blend his own feelings harmoniously to the natural narration and description this gives readers a pictures compression, from which-the 1/8 of the iceberg above water, they can learn the implying meaning and feelings of the author- 7/8 of the iceberg under water. When Hemingway said of this story, “I tried to make a real old man, a real sea and real sharks”, he then went on to say, “But if I made them good and true enough they would mean many things.”10 So this novel has a great and significance conveyed by a compressed action. The core of the novel’s action is fishing. To the hero, fishing is not simply of contest in life. It contains profound philosophic meaning. In addition, two details-the baseball match and the hand wresting with the Negro, like fishing, symbolize the contention in life. They compensate and enrich the inner meaning of the main plot of fishing. So the simplicity of the novel is highly suggestive.
《老人与海》读后感 今天中午，我读了美国著名作家海明威的小说《老人与海》。我十分佩服小说中老渔夫的意志，他让我懂得了一个人一定要有坚持不懈的精神，才能获得成功。 小说描写的是一个年近六旬的老渔夫，在一次单身出海打鱼时，钓到了一条大鱼，却拉不上来。老渔夫同鱼周旋了几天后，才发现这是一条超过自己渔船数倍的大马林鱼，虽然明知很难取胜，但仍不放弃。后来又因大马林鱼伤口上的鱼腥味引来了几群鲨鱼抢食，但老人仍不愿就这样放弃，最终突出重围，将大鱼带回了渔港，让其他渔夫佩服不已。 当我读到“老渔夫想：这里离海岸实在是太近了，也许在更远的地方会有更大的鱼……”时，我十分佩服这位老渔夫，因为他这时已经打到了一些鱼，但他没有安于现状，而是向着更大的目标前进。再看看我们，平时遇到一点小困难，我们都叫苦连天。我们是祖国的未来，应该像这位老人一样胸怀大志，去追求更好、更大的目标。 当我读到“大马林鱼开始快速地围着小渔船游动，将缆绳缠绕到了桅杆上，老人右手高举着钢叉，在它跃出水面的一瞬间，竭尽全力地向它的心脏掷去，一声哀鸣结束了大鱼的生命，它静静地浮在水面上……”时，我的心也像一块大石头落了地。我非常钦佩老人那种毫不畏惧、坚持不懈的精神，虽然知道对手实力很强，但他没有丝毫退缩，而是迎难而上。正因为有了这种精神，老渔夫才获得了这场生死较量的胜利。我们在生活中也要学习老渔夫的精神，做事情不怕困难，才能取得成功。 在读到大鱼的血腥味被一群鲨鱼嗅到了，争相游来抢食，老人的左手正好在抽筋，他只能使用右手，用木棒、捕到的剑鱼的嘴等一切可以用来攻击的武器自卫，并最终赶走了这群鲨鱼。但大鱼的肉已经被吃了一大半，而老人还风趣地批评自己的左手“该工作的时候却在休息”的时候，我也被老人乐观的精神所折服。在生活中，有些损失是不可避免的，我们应该以乐观的态度来对待，不能斤斤计较。 最后，小说以一个少年看到老渔夫在度量足有十八英尺长的大马林鱼，再次描写了这条鱼的巨大，说明老渔夫所克服的困难之大，非比寻常。 小说歌颂了老渔夫不畏艰险努力奋斗的精神，我们也应该像他那样，不能满足于现状，应该积极向上，做任何事都要坚持不懈，遇到困难要迎难而上，决不能半途而废。只有这样，我们才能获得更大的成功和胜利