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在日常学习、工作抑或是生活中，大家对作文都再熟悉不过了吧，作文是从内部言语向外部言语的过渡，即从经过压缩的简要的、自己能明白的语言，向开展的、具有规范语法结构的、能为他人所理解的外部语言形式的转化。怎么写作文才能避免踩雷呢？下面是我精心整理的赏花灯作文，仅供参考，欢迎大家阅读。
今天晚上，我们一家三口准备去赏花灯，一听到这个消息，我便激动得不得了。
不知不觉，时间一分一秒的过去了。吃了晚饭后，眼看已经快7点半了，我赶紧催促爸爸妈妈穿上衣服，马上出发。7点30分，我们正式向目的地——文化广场出发。
路上，我看到了一片欣欣向荣的景象。光秃秃的树枝被闪闪发光的彩灯点缀的五颜六色，美丽动人；向上望，空中枯燥乏味的电线像往年一样，绕上了色彩斑斓的灯笼样式的彩灯；咦，公路两旁的高楼大厦也被化了妆呢，窗户与窗户之间挂上了一串串红灯笼，每个红灯笼上都写了一个大大的福字……
10分钟后，我们来到了文化广场。我一眼就望见了前面数不胜数、五颜六色的花灯，看得我眼花缭乱。我兴奋的拉起爸爸妈妈往前奔，哇，好漂亮啊！我第一眼看见的是两条鲤鱼跳出水面，溅起来一片水花，哦，这个一定寓意“年年有余”吧。我们继续往前走，前面怎么围着一大圈人?我也过去瞧瞧。“让一下，让一下。”我好不容易挤进人群，原来只是一朵荷花花苞呀，没趣。正当我千方百计设法钻出“包围圈”时，只听见人群中传来一阵惊叹声。我本能的扭过头，光秃秃的花苞绽放了，在那委婉的荷花中冉冉升起了一位荷花仙子，她带着甜蜜的微笑向人们鞠躬。哇，那无限的柔美让我呆呆的站在那里不动，好像被点了穴，直到荷花再次变为花苞为止。这时我才想起拍照，急匆匆的跟爸爸要来照相机，对着荷花拍了又拍……
我就这样在文化广场上发出不断的赞叹声，仿佛看不够似的。就在这时，爸爸察觉到天色已晚，看了看表，都快九点啦。我这才依依不舍的离开了文化广场。
愉快的寒假过去了，然而正月十五观花灯的情景仍然浮现在我的眼前，使我久久不能忘怀。
那天傍晚夜幕降临的时候，我就迫不及待地跟着父母到胜溪湖森林公园观花灯了。来到胜溪湖森林公园门口，我就目瞪口呆了：路上的车辆来来往往，川流不息，如果你要过马路，那就得等很长时间。还有街道两旁几乎没有人走的地方了，全都停满了车。
我们进了大门，就各色花灯映入眼帘，整个公园的花灯都有趣极了。游人们都看花了眼。
继续往前走，只见小道上人山人海，花灯辉煌，热闹非凡。花灯的样式可多啦，有孔雀灯、二龙戏珠、老鹰灯、金牛争霸灯，有气势宏伟的九曲黄河阵，栩栩如生的九龙壁，还有造型新颖的“三国演义”、“西游记”、“二十四孝”……各式各样的花灯绚丽多彩、不计其数，真是令人眼花缭乱啊!
其中，我最喜欢的就是福娃灯。虽然奥运会已经过去了，但是那壮观的景象却永久地刻在了我心中。它仍然是中国人民的骄傲!这个福娃灯由五个奥运福娃组成，它们分别是：贝贝、晶晶、欢欢、迎迎、妮妮。贝贝是条小鱼，晶晶是只大熊猫，欢欢是个火娃娃，迎迎是只藏羚羊，妮妮是只小燕子，大意是“北京你”。在彩灯的照耀下，五福娃向我们频频点头、招手，好像在祝福大家牛年吉祥!有的孩子跑到上面玩耍嬉戏，大人则手举照相机或手机把这一美景拍下来。
还有九龙壁也很不错：九条龙栩栩如生，神采各异，巨龙的腾飞也象征着我们孝义市在飞快地发展着。
月亮渐渐西下，但观灯的人们仍然络绎不绝，各种彩灯象满天繁星大放光芒，这真是：一夜花灯醉，只缘情意浓啊!
正月十五真是一个隆重的节日，家家张灯结彩，笑声四溢。喜庆的鞭炮声在欢乐的气氛中响起来了。我们全家在姥姥家吃了圆滚滚的烫手货――汤圆，就去看花灯了。
街上可真热闹啊！人山人海，锣鼓喧天，灯火通明，简直是光的世界，人的海洋。欢笑声和炮竹声好似天生一对的交响乐手，配合得那么默契，弹奏得那么好听，到处都是一派喜气洋洋的景象。
花灯千姿百态，形态万千，五光十色的灯光洒满了每一个角落，像是把天空也染成了五彩缤纷的。两旁，十二生肖正张着大嘴巴喷出喜悦的火焰等着你烤香喷喷的馍呢！
你瞧！那只大公鸡栩栩如生，头一点一点地对着你笑，像是小鸡啄米似的，它的翅膀变幻着不同的色彩。再看它的身子，一扭一扭地像只胖鸭子，真是一只笨拙的大公鸡。大公鸡身旁有两只小公鸡，它们身上各挂着一副对联，其中一只爪子下还有一个金光灿灿的大元宝，给人们祝贺新春呢！那边，有几只在水里窃窃私语的天鹅，它们在湖水和月光的映衬下显得更婀娜多姿，如同月光下的公主们在聚会。
最可笑的是小猪放鞭炮了，两只小猪可亲地对着人们笑着，一只还做出了拜年的样子，看着它们憨憨的模样，我忍不住笑了起来……在我们走过了一条被五光十色的荧光灯包围的路后，钟声敲了整整十二下，我们只好意犹未尽地回到了家。
躺在床上，望着窗外那格外耀眼的礼花，我想：美好的一天过去了，这带给我们欢乐的不就是越来越强大的祖国吗？
我所盼望的一年一度的元宵佳节终于到来了，在这天我有好多好多事情要做呢，比如说去看烟花、去猜谜语、去赏灯。正如我所盼，正月十五晚上，爸爸妈妈带着我和哥哥一起去看璀璨的烟花、别致的花灯。
首先，我们来到了中心广场，那里人山人海，热闹非凡，远远望去，只见两只可爱又机灵的小猴面带微笑，手里提着一串鞭炮，好像在欢迎大家的到来呢!两只小猴中间有一个大大的红灯笼，上面写新年快乐、福猴临门、马上封侯等诸多的成语。走进去，映入眼帘的是条条风姿卓越的彩灯，它们缠绕在一棵棵光秃树干上，迎着春风的.吹拂，它们摆弄着自己妖娆的舞姿，亮亮的、闪闪的跟真的柳条没啥区别，十分好看！继续往前走，一个个小灯笼连成一串串，场面很是壮观，远看如跳跃的火焰，代表着新生活红红火火。还有各式各样的花灯，讲述着不同的有趣故事，天上的孔明灯也在不断地冉冉升起，新的希望新的期盼都在这份美景中不断地韵开。
随后我们又去了龙湖旁边，濮阳有名的音乐桥。到了那里，远看无数条长龙聚首而向，近看一辆辆私家车低头私语；抬头望五彩缤纷的烟花急剧怒放，低头见小朋友们手提花灯如星星眨眼。一切都漂亮极了，美景真是让人目不暇接。突然，两三个超大的烟花冲上比月亮还高的地方，炸开了，混合着好几种颜色，绿、金、紫、蓝、粉、黄……美的找不到任何词语可以形容，烟花那瞬间怒放的生命，值得我们学习，它牺牲了自己，美丽了别人的世界。
时间过得真快，不一会儿，皎洁的月亮也升到了头顶，烟花会结束了，人们都纷纷散去，但我的心还没有离去，美好的愿望如烟花满天飞……
正月十五那天，我和爸爸妈妈去看灯展。
天一黑，我们便迫不及待的来到了那里。人可真多呀！真是人山人海！
我第一眼看见的是一棵“大树“，上边开满了花，“树干“装扮的金光闪闪，我第一个想法就是：这是一棵许愿树，我要许愿。因为它太像QQ宠物里边的许愿树了！
今年是猪年，当然少不了关于猪的灯了！猪八戒背媳妇让人开怀大笑；猪八戒吃西瓜更是栩栩如生；还有金猪送福。
年年有鱼一点也不过时，小孩坐在鱼身上的，小孩钓鱼，这不是表达年年有鱼吗？
还有秦琼卖马。我看了，就问“：为什么猪年不卖猪呢！“周围人听了哈哈大笑，爸爸笑着说“：为什么猪年你不姓猪呢？“我听了，不好意思的笑了。
我们又去了王庄看灯展，我们进入了绿色生态园区，走进去像进入了蔬菜水果大棚里一样有西瓜。茄子。尖椒。菠萝。葫芦等。我们看见了一边一个小猪挑着扁担，扁担里有金元宝，上边写着金主送福四个字，我在那儿留下了20xx年第一张照片。
我们出了生态园区，只见中间有一个摄像头。我们又走进了灯光隧道里，这里真是灯的海洋，真是不夜天！这里的灯五彩缤纷，各种各样，看的我眼花缭乱，再加上一闪一闪，更是晕了这真是名副其实的灯光隧道！
今天真高兴！灯会为街道添加了不少喜庆的气氛，让每个人都感到节日的快乐！
元宵已至，河坊街一年一度的花灯会也即将开始，我怎能不进去“醉”上一回？
刚跨入大门，便看见孔雀花灯早已在迎接我们了。瞧他们那如宝石般晶莹剔透的眼睛，头上那栩栩如生的羽毛，显得格外有神。等到走远了，再回头望去，蓝孔雀像一抹小湖泊，红孔雀则像一轮小太阳。真是色彩明丽，夺人眼球！
赏完孔雀花灯，我们就到了一条小河边，一组充满童趣的花灯——“稚童泛舟”映入眼帘。五彩缤纷的灯船上，挨挨挤挤地坐着五个孩童正卖力地划船呢，船头的两个一边划动船桨，一边交头接耳，似乎藏了什么秘密；而船尾的女童则张大嘴巴，看起来特别惊讶，肯定是在感叹：“居然有那么多游客来看我们呀！”“哦呵，哦呵！”老远就听到了对面的吆喝声。我拉着妈妈的手，向声音传来的方向走去。咦？那五个小家伙不是福娃吗？没想到奥运吉祥物也摇身一变，成了一组别具一格的花灯。他们跳着舞，唱着歌，俏皮的舞步踩着欢快的歌声，一下子就赢了个满堂彩，真是好不热闹！
我不禁深深地陶醉在这灯会里了：京剧脸谱花灯，双目炯炯有神，色彩斑斓古典，传颂着国粹经典；花灯宇航员刚从月亮上归来，笑着向我们挥手庆祝；天使花灯在空中翩翩起舞，和我们欢乐互动；荷花花灯则在水面上悄然绽放，把湖水染成了一片霞红。
这花灯真是太美了，我仿佛置身于繁星璀璨的银河中！
记得一次寒假，夜幕降临，心血来潮的我们，来到公园看花灯展。虽然我们去的有点晚，但看花灯的人依旧佷多，不管是出口还是入口都挤满了人。
穿过一条道路，我们感觉像来到了动物园。这里的“动物”应有尽有，熊猫、猴子、火烈鸟、长颈鹿、斑马还有用无数彩灯做成的玫瑰花丛，点亮了整个灯会。我们仿佛置身于花的世界，一切都显得那么绚丽多彩。我和爸爸妈妈顺着人群慢慢观赏，拍下许多照片。
跨入“灯谜长廊”，不仅有喜庆的灯笼可观赏，更有一股浓浓的文化气息迎面扑来，我们兴致勃勃地猜着灯谜，猜出了不少，得到了不少奖品，我别提多高兴了。
接着往前走，我们看到了一个庞大的“鲸鱼”，它睁着眼睛趴在那儿。在“大鲸鱼”的肚子里，我们看到了一个海洋世界，好多“小鱼儿”在它的肚子里畅游。我们从“大鲸鱼”的肚子下面经过，心里感到无比的震撼与惊喜。
继续往前走，一个中华民族传统的花灯“金犬拜春”静静地立在那里。一只“大狗”趴在鼓面上，吐着舌头，翘着尾巴，可爱极了。
当然了，灯会上少不了烟花，看到天空绽放的烟花放射出绚丽的光彩，我们忍不住发出惊叹和尖叫，过年的气氛也在这尖叫声中渲染开来。
花灯代表着吉祥，平安，虽然天色已经变得墨黑，但这片土地依旧华灯闪烁，为这片土地，为前来观赏的人们驱走了严寒。
盼望着，盼望着，元宵佳节终于来到了。正月十五一大早，我就迫不及待地拉着妈妈跑到我们的学校——实验小学赏花灯。
哇，学校今天可真壮观呀！四千多盏学生们自制的灯笼把校园打扮一新，引得前来观赏花灯的人络绎不绝。我和妈妈很快就沉醉在这个美丽的花灯大世界了：看！那又大又红的是西瓜灯，那是色彩鲜艳的绣球灯，那高贵大气的是宫廷灯，最玉洁冰清的要数莲花灯，还有活泼调皮的猴子灯，展翅开屏的孔雀灯……因为今年是狗年，最让我惊喜的是当然还是“旺旺灯笼大拜会”。可爱的斑点狗，漂亮的金毛狗，呆萌的大耳朵狗……“汪汪家族”们一个个栩栩如生，憨态可掬，姿态各异。妈妈说：＂真是瑞犬贺岁颂盛世呀！”我说：“元宵花灯哪里看，实验小学灯最赞！”
今天，这儿一定是最快乐的地方。盏盏花灯赢得了游客们的交口称赞，大家纷纷都举起相机拍照留念。成群的孩子们看花灯、猜灯谜，呼朋引伴、跑来跑去。听着各种真诚的夸奖和赞美声，我的头也仰得高高的，感觉比夸我自己还高兴。不时刮过来一阵风，灯笼也跟着摇摆两下，像跳舞似的，它们也一定是乐呵呵的。
到了晚上，我和妈妈忍不住再次来到了学校。花灯如昼的校园更加美丽了。五彩缤纷的花灯像满天繁星大放光芒，我仿佛置身在灯的海洋里，光的世界中，真是＂玉壶光转人相映，火树银花不夜天啊！＂
灯如海，人如潮。二月六日傍晚，成千上万个人民来到中山公园欣赏“红红火火吉祥年”元宵灯展时呈现出的百般激情演绎着鹭岛06年狗年的蒸蒸日上之势。
二月六日傍晚六时三十分，月亮已探出了半边脸。我和爸爸、妈妈、小姑、表妹也来到中山公园欣赏花灯。
我们走进中山公园南大门，看见左侧草坪上，有几只活泼可爱至极的小金狗，天真调皮的男娃搭配着色彩华贵的基调，表达着最最真心，最最忠诚的佳节祝愿――狗年“旺旺”叫。爸爸一边欣赏着花灯一边对我们说“这组灯的名字叫‘恭贺新春’”。
看完“恭贺新春”，我们朝醒狮球走去。到了醒狮球旁，我们看见了“飘香岁月”。一朵朵色彩瑰丽的水仙花加上绚丽的几只花蝴蝶飞舞其间，展现出唯美的高贵典雅情致，也蕴含着盛世人民的美好生活。
我们朝湖边走去，看见了一条长三十米，高六米，直径二点二米的“巨龙”。据说，这只“中国龙”是为了纪念厦门荣获“首批全国文明城市”而专门制作的灯组。“巨龙”的头，在晚上借着霓虹灯的灯光效果，就像龙身上鳞片发出的闪闪金光；“巨龙”的脊背用霓虹灯勾勒，这样更能体现出灯光与造型的组合效果；“巨龙”的身体使用盆栽的菊花来布置，这样能使来欣赏花灯的人民闻到一种菊花发出的清香。
走着走着，看着看着。在不知不觉中，我们已把所有的花灯欣赏过了，月亮已被众星“捧”了出来。啊！真是太美了，如果每天都来这儿畅游一番，又永远不会腻！
小时候的一次元宵节和现在过得有所不同。因为经济的发展人们渐渐地富裕起来，过节时也就大多在家中度过，本因热热闹闹的街道变得冷清了。天气寒冷无比，和大街上的寥寥几人相照应。
我记得小时候的灯会，街上到处都是人山人海。因为堵车，道路上是被车子堵了个水泄不通。其中，大部分的车子都是锁上了门——没人，车的主人都是走着去灯区的。
我听见窗外到处都是炮竹声，看见天幕上火光四射，焰火燃放的十分精彩。我拖着外公走到了灯区火车站广场。我和外公硬是被人群“送”到了灯区中心。
好一个软翅子大凤凰。我从来没见过如此出奇的灯。人群的目光转到了凤凰身上，其余的灯像是摆设，衬托出了凤凰的高贵、优雅。它那身上的羽毛，亮，却不刺眼；它那爪子，好似一团火，熊熊燃烧。凤凰不愧为百鸟之王，气质十足，透出一股傲气。
哇！巨龙出场了！这场灯会的压轴戏也出来了。龙，作为一种神物，为天之骄子的象征，果然不失一股尊贵之气。瞧：他那长长的龙须，果然显眼；它那锋利的爪子，闪闪发亮，让人吃惊；它那金子般的龙鳞，更是像磁铁般吸引众人的目光。
两大“主角”玩起了游戏。游龙戏凤，龙飞凤舞······样样玩的精彩，路人看了都大加赞赏，纷纷讨论起来：“今年的灯会搞得真不错，比以前好得多啊！”“今年的灯是怎么做的啊，玩的这么棒，真是让我看傻了”“你还真别说，这可是搞的最好的一次了！”······
月亮渐渐西落，天空却仍旧耀眼，观灯的人也络绎不绝。各种各样的灯像是天上的繁星，大放光彩。其中几颗高贵繁星，在天边，似乎遥不可及。可真是“东风夜放花千树，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路，凤箫声动，壶光转，一夜鱼龙舞！”
在日常生活或是工作学习中，大家都跟作文打过交道吧，作文是人们把记忆中所存储的有关知识、经验和思想用书面形式表达出来的记叙方式。那么你知道一篇好的作文该怎么写吗？下面是我整理的赏灯作文500字，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
我有一件非常有意义的工艺品，它不是由名家制作，也不是一件传世之宝。它甚至不算太精美，但是我很喜欢它。那就是我制作的灯笼——“三羊开泰”。
在我们班一年一度的元宵节灯谜活动中，做灯笼情况最好的就是五年级这次了。同学长大了，思维也灵活了，想像能力和创作能力也提高了许多，做出的灯笼也格外美丽大方、新颖漂亮。有做荷叶荷花 的，有做灰太儿狼的，有做宝塔的，还有做小鱼的……各种各样，形态大不相同，但我觉得在所有灯笼里，我做的“三羊开泰”灯笼最有特色，最为耀眼。
三羊开泰，是一种吉祥语，它表示新的一年里兴旺发达、诸事顺利的含义。 “三羊开泰”这个灯笼非常迎合新年的主题。
我做的“三羊开泰”由三只斗志昂扬的羊组成。羊头我用了精心挑选的干柚子皮，柚子皮的形状和羊头非常接近，而且上面还有细细的皱纹，非常逼真；羊眼睛用黑溜溜，泛着光的桂圆核做成；羊角用 红色的辣椒做成，辣椒弯曲的形状和羊角很相似；羊耳朵用白色塑料泡沫剪成耳朵的形状，可以说羊头是我整个灯笼的得意之处。瞧，三只小羊，乌溜溜的眼睛，尤其在光线的照耀下，象活动起来一样 ，它们不停地注视着这个新的世界。还有那自然弯曲的羊角，显得格外有精气神儿。羊身上披上用塑料网做成的战袍，让三只小羊神气十足。那往前伸的羊脖，使三只小羊充满了活力。那微微撅起的羊 嘴似乎在喊叫“我要出发了！在新的一年里我要取得更大的进步。”
想想当初做灯笼时，从设计到精心挑选材料，到费心组合到一起，我付出了多少心血。虽然做得不那么精致，但是我还是非常欣赏这个独一无二的工艺品。
今天是一年一度的中秋节，晚上，我们全家驱车到丹阳石刻园观赏了美丽的花灯。
进入石刻园附近，只见路上车水马龙、人山人海，车子慢得像蜗牛一样在马路上慢吞吞地行驶着。于是，我们不得不下车步行向石刻园走去。
来到石刻园主干道，只见前方灯火通明，人头攒动，一派热闹非凡的景象。来到大门口，首先映入眼帘的是盛世迎宾门灯，只见两条红色巨龙和一只火红的圆珠架起了一扇别具一格的盛世迎宾门。此灯熊熊燃烧的火焰，象征着人们红红火火的幸福生活，为前来参观的人送上了美好的节日祝福；绚丽璀璨的光彩，衬托出节日热烈喜庆的氛围。进入大门，首先看到是一条东方巨龙，该巨龙长达百米，用数万件精美的清花瓷器经过民间艺人的精心设计、捆扎而成，龙头左右摆动，龙嘴喷出烟雾，仿佛置身仙境，呈现出独具特色的精品灯彩风韵，它独特的材质、精湛的技巧，都让前来参观的人为之倾倒，人们纷纷拿出照相机，留下了它的美丽身影。继续往里走，路的两旁长着一颗颗葱翠的绿树，树上同样张灯结彩，挂满了一盏盏颜色各异的霓虹灯和小灯笼。一路上我们还观看了许多灯，有：丹凤朝阳灯、鼓舞丹阳灯、欢度国庆灯、会说话的汤姆猫灯…
中秋节，当然要欣赏一下中秋团圆灯啦！只见一轮“圆月”挂在天空，一家老小围坐在圆桌前，一边吃着月饼，一边欣赏着明月。该灯组表现一家人其乐融融，欢聚一堂，共度佳节的喜庆场面，表达了月圆人团圆的美好祝愿。
整个赏灯过程中，我都被勤劳智慧的丹阳人所创造的美丽花灯深深地吸引了。在家人的不断催促下我才恋恋不舍地离开了石刻园。
简评：小作者描写看花灯具体生动，注重细节，表达出自己内心的喜悦之情。
赏灯是客家人从古至今的的习俗之一，它的历史悠久传承。
每逢正月十二，过元宵前，大人们总会对我说：“赏灯赏灯，万事平安！”我小，不懂什么叫赏灯，只觉得这首谣民好听，便要求奶奶再给我唱一遍，唱罢，拍拍我的头，转身去准备赏灯的事了。而我又迷迷糊糊睡过去了。
一觉醒来已是正午了，我走出老家的大门，发现小院中坐满了亲戚，有我认识的，也有不认识的，奶奶便领着我一个个认，认罢，从桌上拿起一个鸡腿给我，我便乐呵呵地走开吃去了，我走开后，小院子里可热闹了，敬酒的敬酒，唱客家民谣的唱，推杯换盏，我这时才注意到院子里已挂起了彩灯，大白天自然不用打开，可晚上却不一样了。
晚上啊，是赏灯最辉煌，也是最美丽的一会儿，小院中挂起了五彩缤纷的彩灯，让人看得眼花缭乱，虽看得头昏脑涨。可就是不愿意挪开眼眼睛。
看，那两层灯，外暗度内亮两种红，上面画了个小孩儿在玩水上漂，左边一点儿的绿色的小灯，上面画了个老婆婆在开沙田柚，一个廊的长度中，有六七个灯笼，形色不一，五颜六色。
第二天，奶奶一早便起来了，干什么？为我煮红鸡蛋。虽然我已不是十五日的婴儿，但奶奶疼爱我偷偷也为我煮了一个。
对了，这次赏灯不是给我，是给我一个表弟，我也托了福。
盼望着，盼望着，元宵佳节终于来到了。正月十五一大早，我就迫不及待地拉着妈妈跑到我们的学校——实验小学赏花灯。
哇，学校今天可真壮观呀！四千多盏学生们自制的灯笼把校园打扮一新，引得前来观赏花灯的人络绎不绝。我和妈妈很快就沉醉在这个美丽的花灯大世界了：看！那又大又红的是西瓜灯，那是色彩鲜艳的绣球灯，那高贵大气的是宫廷灯，最玉洁冰清的要数莲花灯，还有活泼调皮的猴子灯，展翅开屏的孔雀灯……因为今年是狗年，最让我惊喜的是当然还是“旺旺灯笼大拜会”。可爱的斑点狗，漂亮的金毛狗，呆萌的大耳朵狗……“汪汪家族”们一个个栩栩如生，憨态可掬，姿态各异。妈妈说：＂真是瑞犬贺岁颂盛世呀！”我说：“元宵花灯哪里看，实验小学灯最赞！”
今天，这儿一定是最快乐的地方。盏盏花灯赢得了游客们的交口称赞，大家纷纷都举起相机拍照留念。成群的孩子们看花灯、猜灯谜，呼朋引伴、跑来跑去。听着各种真诚的夸奖和赞美声，我的头也仰得高高的，感觉比夸我自己还高兴。不时刮过来一阵风，灯笼也跟着摇摆两下，像跳舞似的，它们也一定是乐呵呵的。
到了晚上，我和妈妈忍不住再次来到了学校。花灯如昼的校园更加美丽了。五彩缤纷的花灯像满天繁星大放光芒，我仿佛置身在灯的海洋里，光的世界中，真是＂玉壶光转人相映，火树银花不夜天啊！＂
满城灯市荡春烟，宝月沉沉隔海天，说到元宵节，肯定要赏花灯和吃汤圆。
那年的正月十五，我和爸爸妈妈在广州庙会上赏花灯，花灯的样子可真多呀！有水壶花灯、扇子花灯、巨龙花灯、白鹅花灯让我印象最深的花灯是青花瓷灯和扇子灯。我拉着妈妈的手，快步向青花瓷灯走去，青花瓷灯造型淡雅，细长的壶颈和椭圆的壶身上虽只点缀了少许淡蓝色小花和叶子，但也格外引人注目。妈妈快看！ 我惊喜地叫道，花瓶口里冒出的这几只小花为整个青花瓷灯平添了许多生趣。
一旁的扇子花灯也很精致古典，展开的扇面上，两只孔雀面对面站着，一只全身翠绿的'孔雀望着天空，好似准备开屏；另一只亮蓝色，尾巴中带绿，低头望着水面，好似在欣赏自己美丽的倩影。好美呀，我要留下这些造型独特的花灯。突然我灵机一动，调皮的我牵着爸爸妈妈的手，撒娇地让他们面对面也摆出了跟孔雀同样的造型，咔嚓，咔嚓，闪光灯下记录了我想留下的花灯美景，也留下了爸爸妈妈爱我顺我的身影。
会展旁数朵小花灯也依依盛开、绽放，夜幕降临，花灯更加光彩夺目，令人流连忘返。
为什么元宵节要耍花灯呢？书本告诉我是因为点燃灯火有照亮前程之意。最早的点灯习俗早在汉武帝甘泉宫祭祀太一时形成。
元宵节的花灯一年比一年美，一年比一年绚烂，但20xx年武汉元宵节的花灯是最独特的，它是居家隔离人们的希望之灯，它是全国人民期盼团圆的幸福之灯。
灯火通明的元宵节，我们一家三口去看那斑驳陆离的花灯展。
听见这个好消息，我一蹦三尺高，赶紧换好衣服出发了！
离东街口还有很远的时候，我们就看到了东百大楼上一束束闪烁的灯光跃入眼帘。既然在远处就这么美，那么走近了看，就应该更加绚丽多彩了吧？我心里盘算着，同时也加快了前进地步伐。
在不知不觉中，我们上了立交桥，桥上挤满了人。用“人山人海”、“人头攒动”等词语来形容是再合适不过了！跟着川流不息的人群，我们像蜗牛似的向前挪动，好不容易进入了花灯街。周围张灯结彩，花灯红绿相应。看看这里，很美！看看那里，很赞！马路两旁火树银花，树木穿金戴银，彩灯旁的花儿也多么像小姑娘那样的俏皮可爱。路边有许多的花灯，有的是中国结的形状；有的是圆形的；有的是传统的宫灯形的。相得益彰，好不热闹！
我们沿着东街口走了一路，除了一开始看见光彩夺目的花灯以外，你们猜猜，什么比满街的花灯更加铺天盖地的呢？对，是人群！正月十五元宵灯会，就像开了一个露天派对，就像把整个福州城的人都聚集了过来。人和人都挤在了一起。美丽炫目的灯光和潮水般的人群相比也觉得逊色了不少。
爸爸说：“今年的元宵节人挤人，你不一定能看到什么花灯，但我们就是图个热闹，感受下这节日的气氛。”元宵节是我国传统节日，我们就应该做好这个气氛，不是吗？
今天我们大悟要举办元宵焰火晚会，在二桥放焰火。7：20准时开始，我们吃完晚饭就去。
出门，就看见街上到处都是人，都在往二桥的方向去，到二桥，一看，哇！人山人海，我觉得今年的人比以往的每一次都多一些。
我看看表，快到7：20我找个高点的位置准看焰火。7：20到。只听见‘啾’的一声一颗绿色照明弹升上天空，不一会四周都亮，一颗一颗的烟花升上天空。蓝色的，紫色的，红色的，五颜六色的好好看！形状有的像菊花，有的像星星，有的像光环，还有的像流星雨，像皇冠。最好看的就是“瀑布“，空中的放一会，就开始放”瀑布“一开始我还没看见，还是听后面的人的儿子说的，瞧，瞧，看见吗，那边，像瀑布一样的烟花吗？我定睛一看，果然，我的斜对面，就是瀑布烟花，瀑布烟花就是用一个个喷泉烟花躺着放在地面上，在点燃，喷出来的就是小火花，大是非常长，一排看过去就是像个瀑布一样，不过颜色是黄色的。不一会瀑布就放完。
“嘭”我的脚下一震，一颗大的烟花炸，形状像一个超大型菊花，那些“菊花”不仅不落还在往我们这边飘，我仔细一看原来是一颗一颗的孔明灯，我跳起来抓一个，灯纸上还有“元宵快乐”几个字呢。
这几个好看些的放完，在就是一些普遍的，看看表，8：30，我想放这么长的时间，也应该快放完，再看看周围人们都开始回家我也回去。今年的焰火晚会火我觉得的是历年来最好看的一次，因为今年的焰火，有创意，所以就好看。，我想，未来的焰火晚会更好看！
农历正月十五夜，是我国民间传统的庆典元宵节，又称灯节。古时候，一到过年，家家户户张灯结彩，普天同庆。当时挂灯于门上，除了节日期间照明之外，多是为了增添节日气氛。从大年三十到正月十五，很多民俗活动是和灯连在一起的，至元宵节这天人们不光吃元宵，观灯、赏灯也是延续了20xx余年的民俗，所以俗称“灯节”。
燃灯之俗始于汉代，东汉顺帝年间，张道陵创建道教，把正月十五定为“上元节”，这天要燃灯祭祀“太乙神”。此俗历代相沿，到隋朝时，每年还要举行盛大灯会，招待各国使节。作文
元宵节成为灯节至唐代中期已成定俗。唐玄宗曾于先天二年(713年)正月十五重开宵禁，命点千盏花灯，张灯三夜，成为一时之盛。到了北宋乾德年间，放灯时间又增至五夜。起于十四，止于十八。更为兴盛。故有“宋时汤圆隋时灯”之说。而且在宋代出现了灯谜，即将谜语系于灯上，使人们在赏灯之际伴以猜谜，更添情趣。“灯谜”一词即源于此。明永乐七年，宫廷下诏“元宵节自十一日始，赐节假十日。”成为历代最长的灯节，也形成了全民性的节日。到了清代，灯节假日改为四天，但盛况不减。从正月“十三上灯，十四试灯，十五正灯。”
一直热闹到“十八落灯”整个新春佳节才算落下帷幕。
俗话说：“百里不同风，千里不同俗。”我的家乡贵州安顺也有着不同的民风民俗。就拿七月十五的河灯节来说，那可是一年里对安顺人最重要的节日之一。大人们告诉我，这个节日体现了对亡故亲人和祖先的尊重。
说是七月十五河灯节，其实节日早从七月初一就开始了。首先要进行一个迎接逝者的仪式，家里的摆设要按祖辈过节时的样式摆得一模一样，不能有丝毫差池。吃饭时要先供饭，然后家里人再开吃。供到一定时间要烧纸钱，还得把十五日当天要用的纸钱包好。
十四日中午吃完饭后，我们小孩子就要去地里挑南瓜。经过小心翼翼的雕刻后，南瓜变成了形态各异的南瓜船。我们在瓜里插上蜡烛，南瓜船就变成南瓜船灯，观赏着南瓜船灯，可漂亮了!
十五日晚上七点左右，节日仪式正式开始。首先要把纸钱等东西放在大筛子里，由一个人负责拿着筛子，另一个人跟在他后面，边走边插香。到达指定地点后，大人们会按规矩一边摆纸钱包一边烧。接着，小孩子们就要到河边去送船。我们先把做好的船小心翼翼地放进河里，然后用葵花杆划水赶船，一边赶一边慢慢地沿着河岸向前走。小船儿就随着彩门对祖辈的思念，荡着波纹优哉游哉地远去了……
虽然随着暑假的结束，我也离开了家乡，但我对家乡的思念会像那荡漾着河灯的水流一样，一直绵延下去……
正月十五，街上灯火辉煌，到处挂满了五彩斑斓、五光十色的美丽花灯。用着这个美好的节日，我们一家人去看花灯展。
初入花灯展，各式各样的花灯映入我眼帘。有的是一座小屋，有的是一群小鸡，有的是一枝玫瑰……真是千姿百态，让人眼花缭乱。
我先看到的是一间小屋，前面有一个小院子，在院子里一个小男孩和一个小女孩子一同放鞭炮，女孩一边拿着挂上了一串鞭炮的木棍，一边乐呵呵地笑。则男孩用双手捂住了耳朵，高兴得把眼睛眯成一条缝！而屋子里，透过窗户可以看到在看春晚的爸爸妈妈，正剪窗花的奶奶，忙着贴春联、挂灯笼的爷爷。瞧，多喜庆的一幅画啊！
接下来，我们看见的一是群小鸡，它们正在啄米呢！瞧，一只小鸡怕吃不着米，故意挤到了前面去，这下可好了，因为这只小鸡，另一只小鸡吃不着米了，它火冒三丈，脸上写满了愤怒，生气地跳得老高，则一只较大的小鸡十分奇怪，它的吃像非常优雅，也从来不会抢，其余的小鸡根本不用说，不是偷，就是抢，这样一群小鸡里，你更喜欢哪一只呢？
最出色的要数那盏长长的花灯了。灯的最上方是一个蓝色的花篮，边上有一圈白色的小花，上面也有许许多多的花：红色、白色、紫的、绿的……虽说颜色不同，可全都非常美艳。花篮前面写着“泉州丰泽区实小”的首字母，可艺术了！中间长满了许多茂盛的枝叶。枝头还停着一只戴着皇冠的合平鸽呢！最下面是一个筐，上面有着许许多多用橡皮捏出的人物：有的在跳绳，有的在打羽毛球，还有的在打乒乓球……样式可真多啊！
难忘的一天结束，可它在我的心里，永远没有结束。
元宵节的晚上，我到街上逛花灯。今年的花灯特别多、特别美。温柔可爱的小白兔灯向游人们频频招手；金光闪闪的大鲤鱼灯一上一下地摇动着尾巴，朝观众们连连致意……
我站在一盏孔雀灯面前出神。这盏孔雀灯十分俏丽。毛绒绒的紫色翎毛，淡黄色的小眼睛，细长的红色嘴巴，最美的当然是那开屏的尾巴了：嫩绿色的羽毛嵌着一只只彩色灯泡，红的、绿的、黄的、蓝的，轮番交替地变幻着，好像即刻展翅欲飞，漂亮极了；从远方看，又像一把缀满珍珠翡翠的华丽大扇子。“嘿，这盏荷花灯不错！”一个声音传来。我赶忙凑过去，欣赏着。这是一个含苞欲放的荷花灯：娇嫩、软软的荷花瓣白中透红，红中透紫，别提多美了。透过薄薄的荷花瓣，依稀可见那嫩黄色的花蕊，简直巧夺天工。我啧啧赞叹着：荷花含苞是如此美丽，若是开放了，那该多棒啊！
我信步观赏着。忽然，在一个很不显眼的角落里，我发现了一盏小灯。表面看来，这盏灯是微不足道的，但仔细一看，却使我大吃一惊，这盏灯真是太精美了！它是全部用高粱秆组成的，许许多多的秸秆编插连结在一起，成为一座天衣无缝的房屋。房屋的中间，一个个小小的灯泡闪烁着，似乎在告诉人们，这是一盏普通的花灯。然而，它又是多么不普通啊！做成这盏灯用了多少秸秆呢？恐怕有几百根吧。用这些一节节短小的秸秆制成如此神奇的观赏物，多么不容易呀！那个制灯的人，该倾注了多少心血！尽管它不像别的灯那样璀璨夺目，富丽堂皇，但它以精巧别致赢得了人们的注目。在街上多少灯高高地挂在非常显眼的地方，向人们炫耀。它呢，却默默地在一个不起眼的角落点缀着灯会，真像一个无名小辈啊！此时，我觉得孔雀灯、荷花灯都黯然失色了。啊！这盏秸秆灯是灯会上一盏最美的灯！
盼星星，盼月亮，终于到了元宵赏花灯的时候了，我们一家激动极了，迫不及待的准备好了水和路上吃的食物，心中充满了激动的心情，出发了。
来到门口，这里人山人海，看来元宵灯的的魅力真不小。这届花灯以美丽厦门，活力海沧为主题。展区有20组花灯，其中有16米高的巨型灯王。自2月5日，就已经在海沧区开放了。
来到了元宵灯展区，就仿佛进入了灯的海洋。遨游在灯海之中，到处充满了节日欢乐祥和的气氛。那些灯有的又红又大，喜气洋洋；有的富有诗意，静若幽兰；有的活泼可爱，甜美可人。花灯个个栩栩如生、生机勃勃。那美丽的花灯一个接一个，美丽极了！
我们先去观看巨型灯王，它是一盏很大的灯，上面插着两个国旗。在巨型灯王的周围，还有许多小灯，有中国结，还有龙。我们又去其它地方。瞧！那只小老鼠花灯，胸前挂着金色的带子，咧着嘴，在欢呼我们的到来。长长的耳朵，红红的眼睛，白白的绒毛，这一下子让我联想到了小白兔，它们前面露着两颗大牙，耳朵竖的笔直笔直，好像正在思考什么。脸谱灯更是不落后，托着长长的丝带，随风飘动，好像展现在我的眼前，一半脸黑，一半脸白，使我一下子没有回过神来。更惹人喜欢的是星星灯，它全身金黄，十分耀眼，时不时的闪烁着奇异的光芒，它不禁让我想起了五星红旗，它总是保持着自己的本色。在夜空也是如此，它总是站在月亮旁，虽然没有月亮那样亮，给故乡照得分外亮，它是纯洁的，招唤朋友，一起照亮人间。星星给月亮陪衬出更加绚烂的色彩。
玩了两个小时，我依依不舍的回家了。这次赏花灯，我玩的很开心。
正月十五我们学校开展了“元宵游园”活动。走进校园就像走进灯笼的海洋。鲜红的灯笼一排排挂在走廊，我还未欣赏它的美，它却又把自己更美的一面向我展示：一阵风吹来，挂在竹子上的灯笼沙沙作响，走廊上的灯笼翩翩起舞。
走到竹林右边的走廊，你会发现，那儿不仅有灯笼，灯笼下面还有着许多有趣的灯谜，灯谜有的让人百思不得其解的，有的让人眼前一亮。是谁创造出了这样有趣的猜谜活动？我不禁赞叹祖先是智慧！
拐角处，有个荷花状的灯笼惹我驻足痴望：它下面是绿色的叶子，叶子是分散开来的。再看看上半部分，是粉红色的，呈花瓣的样子。我有些疑惑：到底是什么支撑着它呢？我踮起脚来查看。哦，原来它的内部结构就是大的矿泉水瓶的上半部分，把它倒过来，就形成了花的样子。我禁不住暗暗佩服制作者的创意。
走到操场，抬起头仰望整个教学楼，你会发现它们是分外的美丽。阳关洒在灯笼上，灯笼就像是红宝石一般，外边镶着一层金黄的“亮片”。
枝头的黄色亮光是什么？我走进一看，原来是一个圆形的，黄色的灯笼。它一闪一闪的，仿佛在向我诉说它是多么的与众不同。
时间在赏品中悄悄过去，转眼间就到了中午。回到家，我不禁又想起了校园那微风中荡漾的红色灯笼……
“轰——”，“劈啪——”。一阵阵烟花爆竹声传入耳畔，让我们一家人心神不宁。一放下碗筷，我们一家人立即走出大门，汇入闹元宵的人流中。
街上早已人山人海，我真不知道为什么一下会有那么多人，仿佛是突然间从地底下冒出来一样。头顶上，五颜六色的烟花已把夜空妆扮得格外美丽。他们时而像一棵玉树临风的柳树，时而又像一把花伞，一会儿又像无数的繁星从空中撒落。一轮52年来最圆的元宵月早已高挂空中，探着脑袋俯瞰着这迷人的人间。这时，空中隐隐约约的飘过一朵“星星”。流星！不，流星更快；星星，不，星星没那么亮也没那么快。“孔明灯！”爸爸叫道。果然，一盏又一盏的“孔明灯”随风飘走，它带去人们对幸福与和平的无限憧憬。
大街上，路边的高大建筑也被流光溢彩的霓虹灯装点得焕然一新，它们与路边的彩灯相辉映，把整座小城点亮。
街面上的人越来越多，大街小巷已经是水泄不通。一阵锣鼓声由远及近。啊！是一条金龙！你看金龙扭动着身躯追逐着一个火球，这是金龙戏珠；忽然，锣鼓骤停，金龙垂首，这是金龙饮水；一会儿它又向围观的人群点头，这是金龙拜年……
来到公园，一个个头带发光“牛角”的小朋友从我们身边走过。我们羡慕极。舅舅很快满足我们的要求，我们也成牛年里的一头“小牛”。我们一定可以牛气冲天，我们一定能进入一中学习。
整个小城都逛个遍，快乐充溢着我们疲惫的身体。我们回家，元宵夜寄托着我们对一年的期待。
在爆竹声中，我们迎来了中国人最盛大的节日 ― 春节。人人喜气洋洋，挂上红红的灯笼，贴上红红的春联......
吃过年夜饭，我们一家人去赏花灯。街上人山人海，真热闹呀！
“哥哥、哥哥！花灯来啰！看花灯哟！我们去那边看吧！”妹妹大叫道。花灯，我终于看到你们了！原以为现在的花灯会越来越少，也许今年看不到花灯了，可没想到今年的花灯这么多，真是太让我喜出望外了！
啊！好美！首先映人我眼帘的是一组巨大的“福”字花灯。那鲜艳的“福”字透着吉祥的气息，给人们送来了幸福、安康。
“快看哪！是嫦娥！”我大叫道。嫦娥仙子在干吗呢？原来她在追赶人造卫星！可她似乎怎么也追不上。嫦娥的旁边有一架火箭，火箭上赫然写着四个大字“中国航天”。我不禁想到：随着科技的进步，祖国的发展，飞天已不再是梦想。如今，我国的航天事业已经取得了很大的成就。让我们祝愿祖国的航天事业在新的一年里更上一层楼！
最有特色的要数“福娃”花灯了，它用十二生肖围成一个圈，中间站着五个福娃，它们有的跑步，有的跳高 … 形态各异，生动可爱。五颜六色的花灯真是太美了，我们尽情地欣赏着。
夜深了，当街上的人越来越少时，我们全家才依依不舍地离开。今年的春节过得真是太开心了！
花灯，又名"彩灯”“灯笼”，是中国传统农业时代的文化产物，兼具生活功能与艺术特色。花灯是汉民族数千年来重要的娱乐文化，它酬神娱人，既有“傩戏”酬神的功能，又有娱人娱乐的价值，是汉民族民间文化的瑰宝。花灯起源自汉武帝于农历正月十五日于皇宫设坛祭祀当时天神中最尊贵的太一神，由彻夜举行，必须终夜点灯照明，此为元宵节点灯的开端；在佛教自印度传入中土后，由于道教神仙术与佛教燃灯礼佛的虔诚互相结合，每到正月十五夜，城乡灯火通明，士族庶民，一律挂灯，形成一个中西合璧的独特习俗。元宵节是中国传统的灯节。每到这时，各式花灯高悬街头五彩缤纷。胜芳花灯多以亭台禽鱼虫花卉的题材制做。以染色纸缀以各色华丽细条制成，鲜艳夺目 花灯邮票。编辑本段起源花灯起源于汉代，盛于唐代，到了宋代遍及民间。中国历代花灯的制作十分讲究，品种繁多。如明朝画家唐寅有诗云：“有灯无月不娱人，有月无灯不算春，春到人间人心玉，灯烧月下月如银，满街珠翠游村女，沸地笙歌赛社神，不到芳尊开口笑，如何消得此良辰。”编辑本段历史传说隋朝传说隋朝炀帝时，元宵节期间赏灯活动热闹磙磙，夜夜笙歌，通宵达旦，张灯遂逐渐发展为元宵节的重要活动。 元宵节花灯唐朝治世因社会升平，经济富庶，花灯更是大放异彩，盛极一时，活动规模相当浩 大，观灯人潮万头攒动，上至王公贵族，下至贩夫走卒，无不出外赏灯。玄宗时亦延续西汉弛禁制度，京师长安更在元宵节前后三夜取消宵禁，扩大实施“放夜”， 方便人民赏灯，唐以后花灯便成为元宵节的重要标志。 两宋时期国势虽然积弱，此项文化因得到皇室的大力倡行而益加发扬光大，使宋朝成为花灯发展的另一重要历史阶段。明清两朝赏灯热潮未减，坊间更出现灯市，贩售各种花灯，式样繁多，争相竞秀。 中国人元宵节迎花灯的习俗至今已有二千多年的历史，全国各地种类繁多，灯式不一，各有流行。台湾花灯，俗称“鼓仔灯”，因早期制作时多形似锣鼓而得名，流行的种类有走马灯、骰子灯、圆灯、关刀灯等。由于闽南语“灯”与“丁”同音， 故一般将提灯、闹灯视为人丁旺盛的佳兆。台湾习俗中，妇女在元宵节穿梭于灯下 ，祈求来年得子（男）、添丁；在台湾北部桃竹苗客家庄里，男丁从农历正月十一日起到家庙挂灯，称为“起灯”；谐音“起丁”，为新生男丁入族的仪式之一，涵意深远流长。神话传说传说在很久以前，有一只 神鸟困为迷路而降落人间，却意外的被不知情的猎人给射死了。天帝知道 后十分震怒，就下令让天兵于正月十五日到人间放火，把人类通通烧死。天帝的女儿心地善良，不忍心看百姓无辜受难，就冒着生命的危险，把这 个消息告诉了人们。众人听说了这个消息，有如头上响了一个焦雷,吓得 不知如何是好。过了好久好久，才有个老人家想出个法子，他说：“在正 月十四、十五、十六日这三天，每户人家都在家里挂起红灯笼、点爆竹、 放烟火。这样一来，天帝就会以为人们都被烧死了”。大家听了都点头称 是，便分头准备去了。到了正月十五这天晚上，天兵往下一看，发觉人间 一片红光，以为是大火燃烧的火焰，就禀告天帝不用下凡放火了。人们就 这样保住了生命及财产。为了纪念这次的成功，从此每到正月十五，家家户户都悬挂灯笼，放烟火来纪念这个日子。编辑本段分类花灯通常分为吊灯、座灯、壁灯、提灯几大类，它是用竹木、绫绢、明球、玉佩、丝穗、羽毛、贝壳等材料，经彩扎、裱糊、编结、刺绣、雕刻，再配以剪纸、书画、诗词等装饰制作而成的综合工艺品，也是中国传统的民间手工艺品。 花灯地方戏曲【花灯】。清乾隆中叶，由于昆明商业发达，外省会馆、行业会馆纷纷建立，各地流行的戏曲声腔和戏班也随之而来。为适应地方语言习俗，经历代艺术的加工改造，明清小曲与民歌小调逐步结合，形成了昆明花灯。早期演出是与会火（社火）结合。会火由灯会（灯班）组织举办，于春节、元宵等节日期间活动，演出前要举行"迎灯神"仪式，并由管事向各处投送灯帖。演出队伍由写有"太平花灯"的大灯和写有"风调雨顺"、"国泰民安"字样的各形彩灯领队，随后依次是过山号和文武乐队、狮灯龙灯队、武术杂耍队、高跷、旱船、跑驴、秧歌、秧老鼓、霸王鞭及彩装的剧中人物或"鹬蚌相争"、"大头宝宝戏柳翠"等故事人物，沿途表演，向接了灯帖的人家祝贺。此种"贺灯"边走边演，称之为"过街灯"。以后发展为在村镇街道广场演出，被称为"簸箕灯"。节目有本地的花灯小戏《打枣竿》、《金纽丝》、《倒扳桨》等，以及移植的明清小曲《城乡亲家》、《瞎子观灯》、《打渔》、《朱买臣休妻》等剧目。经整理，已挖掘出传统曲调1200多首，大体包括情节简单的舞蹈、歌剧、小故事剧三种形式。随着时代的进步，剧目不断创新。在抗日战争时期组成农民救亡灯剧团，演出《张小二从军》、《新四郎探母》等新题材剧目。如今，新剧目同传统剧目穿插演出，成为群众喜闻乐见的地方传统戏曲。编辑本段种类中国花灯是多种技法、多种工艺、多种装饰技巧、多种材料制作的综合艺术，花灯种类繁多，有龙灯、宫灯、纱灯、花蓝灯、龙凤灯、棱角灯、树地灯、礼花灯、蘑菇灯等，形状有圆形、正方形、圆柱形、多角形等。龙灯，亦称“龙舞”，是中国民间灯饰和舞蹈形式之一，流行于中国的很多地方。龙灯前有龙首，身体中间节数不等，但一般为单数，每节下面有一根棍子以便撑举。每节内燃蜡烛的就称为“龙灯”，不燃蜡烛的称为“布龙”。舞时，由一人持彩珠戏龙，龙头随珠转动，其他许多人各举一节相随，上下掀动，左右翻舞，并以锣鼓相配合，甚为壮观。 花灯宫灯，是中国驰名世界的特种手工花灯艺品。宫灯因多为皇宫和官府制作和使用，故有此名。现存最早的宫灯是故宫博物院收藏的明朝宫灯。宫灯的制作十分复杂，主要用雕木、雕竹、镂铜作骨架，然后镶上纱绢、玻璃或牛角片，上面彩绘山水、花鸟、鱼虫、人物等各种吉祥喜庆的题材。上品宫灯还嵌有翠玉或白玉。宫灯的造型十分丰富，有四方、六方、八角、圆珠、花篮、方胜、双鱼、葫芦、盘长、艾叶、眼镜、套环等许多品种，尤以六方宫灯为代表。1915年，北京宫灯首次被送到巴拿马万国博览会展出，荣获金奖，受到国际好评。其后，宫灯逐渐向实用方向发展，出现各种吊灯、壁灯、台灯和戳灯等。中国的宫灯制作以北京最为著名。 走马灯是花灯艺术中一类独特的观赏灯种，其声誉传遍海内外，以广东走马灯为最佳。走马灯通常是在灯中置一转轮，在其上贴好用彩纸剪成的各式人物、花鸟等形象，轮下点燃蜡烛，热空气上升，引起空气对流，使轮子转动，纸像也就随之转动，画面连续不断，动感很强，引人入胜。纱灯是用麻纱或葛麻织物作灯面制作而成，多为圆形或椭圆形。红纱灯亦称红庆灯，通体大红色，在花灯的上部和下部分别贴有金色的云纹装饰，底部配金色的穗边和流苏，美观大方，喜庆吉祥，多在节日期间悬挂。影纱灯则以各色麻纱蒙制，上面多绘花鸟虫鱼、山水楼阁等，并配上金色云纹装饰及各色流苏，更是五彩缤纷，争奇斗艳，为佳节喜日增光添彩。编辑本段特点现代花灯艺术已经逐渐脱离传统花灯的做法，创新出具有地方独特风味的艺术品。它的创作难度很高，融入的技术也较复杂，取材也比较宽广活泼。 花灯现代花灯的创作必须融入：结构、力学、电学、美学、材料学等专门学科以及创意，是目前所有艺术创作中，难度最高的一种。但是因为每年灯会的展出能吸引数以百万计的游客观赏，所以演变成目前台湾各项观光活动中，最有吸引力的项目，也是最能代表台湾艺术的项目之一。编辑本段内容茶灯、地花鼓等民间歌舞演出的盛况，明、清两代地方志书有许多记载。其演出形式大体为两种：一是有人物故事的“丑、旦剧唱”，被称为地花鼓、竹马灯、打对子和对子花灯等；二是“联臂踏歌”的集体歌舞，习惯称为“摆灯”和“跳灯”。这些地花鼓、花灯等民歌舞形式，经过长期的演变，有的吸收戏曲的程式规律，逐渐发展成花鼓戏；有的则较多地保持着花灯的歌舞特点，搬演戏曲故事，被称为“灯戏”和“花灯戏”。由于各地自然地理环境的差异和历史、政治、经济、文化发展的不平衡，也由于流布地域的方言、音乐素材和风格以及受邻近姊妹艺术影响的不同，各种花灯戏在剧目题材、声腔结构、表演特点上，都各有特色，发展的历史过程也不尽相同。 花灯在形成了载歌载舞的形式以后，艺人们经过多年实践，将生活中的各种动作和民间武术加以艺术加工，创造和发展了风格不同的文、武花灯。文花灯秀丽洒脱，武花灯健美刚劲。 花灯舞蹈是云南花灯的重要组成部分，传统的花灯舞蹈有只舞不唱的如《狮舞》、《猴子弹棉花》等，有集体性的歌舞，如《连厢》、《拉花》等。花灯戏的行当，原来只有男女二人，以后才分为生、旦、丑三个行当，当花灯戏演出中型、大型的角色众多的剧目以后，又增加了其他行当。 有关民间花灯歌舞的起源，以及由花灯歌舞发展成花灯剧的年代，目前尚无准确资料予以证实。根据已有文献，明中叶即公元1454年前后，云南杨林人兰止庵曾写过《性天风月通玄记》传奇；清初（1657年）云南人何蔚文写过五个传奇剧本。这是目前已知的云南最早的戏剧创作活动。清康熙年间（1701年）云南开始出现专业戏班，曾有四个戏班在昆明建立乐王庙。清乾隆年间（1746年）秦腔、石牌腔、楚腔、弋阳腔等传入云南。另据元谋花灯艺人张万育称，元谋花灯相传已有十三代。此外，在花灯的曲调中，有相当一部分是明清小曲，如挂枝儿、打枣竿等，都是流行与明万历以后直到清初的民间小曲。据此推算，作为一个剧种的花灯，早在明末清初就已具雏形灯笼了。编辑本段设计花灯的制作历史悠久，随着时代的变迁，在材质和造型上都有很大的变化。纸、竹、绸缎、木是很常见的传统素材，塑胶、玻璃纸、压克力……等则是现代的材料。其实只要能透光，花灯的制作材料并没有限定，连水果、废弃纸盒、铝罐都可以做材料，所以花灯的变化有无限的想像空间。 一盏盏的灯除了像是黑夜里的小萤火虫，不同的造型也诉说着提灯人在新年的愿望。可爱的小叮当和温馨的维尼熊……等是现代文化的新造型，而传统的十二生肖则配合年节作替换，不断出现许多现代较喜爱的新造型，足可荣登花灯造型的排行冠军，得到人们的喜爱。 作龙是动物里面最难、最复杂的，因为人家说：“画虎、画皮，难画鼓。”因为作人物的话只要左右不对称，看起来就会怪怪的。有些花灯的学员很想要做这个题材，尤其是作观世音神像的时候，花灯师父通常会劝他不要做，不然就是作卡通一点、简化一点，那如果做的很逼真又不正确的话，会变的很难看。 古时后做花灯用的是竹子，如果用铁丝来做的话会发现，这个结构的方式像再盖房子一样，而且你想要做什么都可以用铁丝把它做出来，就像突然找到一条路，想要做什么就做什么，有一种这种感觉，另外一种就是：一调铁丝可以任意的给你形状，而且思考方向不只是一个方向，可能这个方向，要它鼓一点，在这个方向的时候，它却凹一点，一条铁丝它可以有很多的变化，等于说用方向来讲话，它不只是四面八方，是三百六十度无线空间的地方它都可以去旋转、去弯折，这个来训练我们的思考能力应该是蛮不简单的。编辑本段制作不同的花灯照片(19张)元宵一到，灯笼走俏。若有闲暇，自己动手做灯笼也是不错的主意。做不了街面上卖的那些“大块头”，找不到什么钢丝、钢板这样的材料，那就利用竹条、宣纸、笔墨做一个简简单单的纸灯笼吧。手制纸灯笼的材料和工序都十分简单，既能设计自己喜欢的式样图案，又能使节日平添许多乐趣。 第一步，制作骨架。纸灯笼比较简单的形状是立方体或圆柱体，最好选用可以弯曲的竹枝或竹皮搭成框架，衔接的地方用细线绑紧。如果不好找，细长条状的硬纸板和烧烤用的竹签也可以，结实程度和柔韧性会有所欠缺，但摆在室内也是很不错的装潢。 选材 1、将竹子放在蒸气室内（或加热半小时），然后取出，置阴凉处晾干，但不得过分干燥，也不能放在强光下暴晒。 2、刨皮裁度：刨去粗糙的表皮，裁取竹条所需的长度，以灯笼大小而定。 扎骨架 以交叉方式编织完成灯架，灯架中间，扎数圈竹圈于灯壁上。 制作灯身 在文房四宝店买几张白色、红色的普通宣纸或者洒金宣纸，裁成符合灯笼骨架的长宽，就可以自行设计图案了。书法、绘画、剪纸，都可以在小小的灯笼上一展风采。糊好后，还可以用窄条的仿绫纸上下镶边，看起来更为雅致，很像古式的宫灯。如果不太擅长书画，有一个简单的办法可供参考。用一张薄纸在字帖上描下想要的字样，再将这张薄纸和深红色宣纸重叠在一起，用单刃刀片将字迹挖掉。拿掉薄纸，红宣纸上就出现了镂空的字迹。用白色宣纸做灯身，红宣纸糊在里面，烛光或灯光从镂空处映射出来，效果相当漂亮。 制作光源 如果放在室内，只需要在灯笼里点一根普通蜡烛；如果想提着出去，最好用灯泡和电池做一个简单电路。也许看起来有一点点粗糙，但在元宵佳节里点上一盏自己的花灯，恩~别具风味！ 裱糊 先将稀释的糨糊，均匀的平刷在骨架表面，再裱糊棉纱布，即将剪好的纱布轻附在灯架上，再用刷子沾糨糊刷平，最后再粘贴二层做灯笼用的单光纸（如没有单光纸，细棉纸亦可。）注意，刷平糨糊的刷子必须干净，裱糊的纸也必须糊得没有接缝才算真正的裱糊完成。 晾干 将灯笼放在阴凉通风处晾干。 彩绘 1、彩绘或剪贴：以个人所需图案彩绘或剪贴，如人物、八仙、花鸟、仕女等。 2、书写文字：彩绘后，依情况来决定是否书写文字。等文字、图案完全干后，灯笼就大功告成。编辑本段阶段老灯时期辛亥革命前，流行于云南各地的花灯统称“老灯”。分花灯歌舞和花灯小戏两类。前者表演时载歌载舞，无故事情节，如各地的《拉花》、《团场》等；而后者则有简单的故事情节，但仍以歌舞为主，如《打鱼》、《乡城亲家》、《包二接姐姐》等剧目。新灯时期新灯”即为经过革新后的玉溪花灯。辛亥革命后，云南在各方面发生了巨大的变化。玉溪地处云南中部，临近昆明，交通便利，其农业、手工业、商业均较发达。辛亥革命所带来的自由之风使见多识广的玉溪人不再对原有的玉溪花灯感到满足，变革之风悄然兴起。花灯艺人们开始从滇剧和曲艺善书中移植、改编了一批剧目，如《蟒蛇记》、《金铃记》、《白扇记》等。在音乐上引进了[十杯酒]、[虞美人]、[昭通调]等曲调，并将[出门板]、[五里塘]等传统曲调改编成板腔体式。此外，还学习了滇剧的表演艺术和化妆，这一系列变革，使玉溪花鼓改变了其以往的以歌舞为主的表演形式，以一种全新的面貌出现在舞台上。新式花灯的出现，受到广大观众尤其是城里观众的欢迎，很快影响到全省。红军灯、救亡灯、学生灯1936年，红二方面军长征途中经过云南姚安时，当地艺人编演了《洋人闹中华》、《抓兵曲》等小戏欢迎红军，时称“红军灯”。抗日战争爆发后，云南戏剧工作者王旦东和花灯艺人熊介臣等组成“云南农民救亡灯剧社”到昆明、玉溪、普宁、通海和广东曲江等地演出。他们以玉溪花灯曲调为基础，编演了《抗战十二花》、《抗战十二将》等花灯调和《张小二从军》、《枪毙罗小云》、《汉奸暴》、《新投军别窑》、《茶山杀敌》等花灯戏。这些剧目均有文学剧本，改变了原花灯剧目的“提纲戏”状况。他们还将《义勇军进行曲》的音调引进花灯音乐，创作出一支新的花灯调--复仇调。解放战争期间，在昆明学生运动中和解放军滇桂黔边区纵队中，曾编演过《农村一家》、《血海深仇》等新剧目，时称“学生灯”。 四、“灯夹戏”时期。1938年，云南农民救亡灯剧团被迫解散，花灯艺人熊介臣在昆明、玉溪一带教灯、唱灯。1946年熊介臣在昆明庆云茶室连唱三天花灯，受到欢迎，该茶室随后改为花灯园子，成为云南第一个花灯剧场，从此形成固定的职业班社。为适应职业演出的需要，花灯艺人开始大量移植滇剧剧目，如《四下河南》、《滴水珠》、《朱砂痣》、《狸猫换太子》、《红灯记》、《纱灯记》等，同时进一步学习吸收滇剧的表演程式、服装道具、舞台装置等。这种以花灯曲调唱滇剧剧目的方式，时称“灯夹戏”。编辑本段芷溪花灯闽西，是客家人的祖地，有着独特的风土民情。连城的芷溪闹花灯，就是其中的一朵奇葩。 芷溪闹花灯，有着近300年的历史。早在康熙四十五年（公元1706 年），芷溪人杨燕山任官于苏州，夫人吴二姑系苏州人氏，酷爱苏州的花灯和锣鼓，于是把花灯、锣鼓从苏州传入芷溪。 花灯大多由99个小花灯组成，有的106盏。每一盏灯内装琉璃杯，点的是纯清的花生油或茶油，无烟明亮，浑身晶莹剔透，熠熠生辉。宝盖顶上有一红线系在一根弓形竹竿上，供擎灯人握住。每座花灯添油后近 15 公斤。由于是"纸包火",故擎灯人擎灯时总是小心翼翼的。他们都经过严格的训练，至少得"步伐稳""灯不晃 "才行。 闹花灯时，鼓乐队在前头，随后就是光彩夺目的花灯了。灯由一人高擎着，周围有许多人像群星拱月一样护卫着。远看花灯，像一簇聚集起来的夜明珠，明晃晃，亮晶晶，五光十色。近观花灯，每一座都由成百盏小灯组成。花灯分上下两部分。部称为宝盖，轴心有两层走马灯，左右相反旋转；四周是各式各样 的灯，又分为三层 ：上层是牡丹花蕾灯，5盏；中层是凤蛮灯，6盏；下层是整鱼灯，6 盏。这些花灯造型精巧美观，整头羽末，往往缀有成串五颜六色的细珠，煞是好看。下部是花灯主体，轴心是宝伞花壶灯，四周12串，分内外两层：内层是六角宫灯，或是牡丹灯，花钵灯；外层是花篮灯。 芷溪每年农历正月十一闹花灯，花灯少则十几座，多则几十座，甚至100多座。要是站在高处远远看去，那花灯首尾相接，明烛夜空，灿烂辉煌，蔚为壮观。[1]编辑本段重庆秀山花灯秀山花灯起源秀山花灯是中国西南地区花灯艺术中的一支重要流派，是集宗教、民俗、歌舞、杂技、纸扎艺术为一体的民间文化现象和民间表演艺术，是中国宝贵的民族民间音乐文化遗产。秀山花灯以重庆市秀山土家族苗族自治县、酉阳土家族苗族自治县的花灯艺术最具代表性，又称跳花灯、耍花灯、花灯戏，是一种古老的民间歌舞说唱艺术，广泛流传于武陵山区的土家族聚居地区。 秀山花灯表演每年从正月初二开始，至正月十五结束，十六以后叫"厚脸灯"。秀山花灯的传统表演，场地不限，院坝、堂屋、街头巷尾，只要有一个十多平方米的平地即可。由于各地花灯班表演形式和表演风格、表演内容的需要，也有需要特殊场地的。如表演"高台花灯"，就需要传统老式的木方桌二至三张，表演的二人在几张桌子重叠高度的桌面上进行花灯二人转表演。花灯小戏，需要"搭台子"，简易布景，一般是在坝子的土台上表演，或者在吊脚楼上表演。历经数百年的发展，秀山花灯逐渐形成了具有独特风格的民间艺术。历史起源重庆渝东南花灯它起源于唐宋，延续于元明，兴盛于清代，是一种集歌、舞、戏剧和民间吹打于一体的以歌舞表演为主的综合性表演艺术。 渝东南 秀山县素称"花灯歌舞之乡"，其花灯戏源于汉族"灯儿戏"，后来融入了土家族、苗族的歌舞表演技巧，发展为一种格调新颖、歌舞动人、为汉、土、苗各族人民喜爱的艺术形式。花灯是一种古朴、诙谐、抒情优美，集歌、舞、韵白为一体，并以打击乐、琴弦乐为伴奏的综合艺术。据历史记载，它起源于元代的"跳团团"（即男、女二人在方桌上载歌载舞，连说带唱），明代又融入采茶戏的一些歌舞表演形式，始有"花灯"之称。后来，又发展为搭花台、花灯单边戏和现代花灯剧。表演程序演出有一套完整的程序，主要包括：设灯堂、启灯（请灯）、跳灯、辞灯。 在花灯中，设灯堂是带有浓厚传统仪式的表演活动。花灯班在出灯前，都要设灯堂，供奉"金花小姐"、"银花二娘"神位，由灯师傅点燃香烛、烧纸钱敬奉花灯神，祈求、保佑跳灯人诸事顺利，平安吉祥。祭拜仪式后，就在灯堂又唱又跳。由灯师傅先领唱《安位》、《唱位》、《开光》，其后，齐唱《起灯调》，并将要演出的曲调唱一遍。请灯仪式结束后，花灯班就可外出跳花灯了。 跳灯，是花灯的主要演出活动。花灯班都是在接灯人家的堂屋、院坝跳。先唱《观灯调》、《祝贺调》，临走时唱《谢主调》。 辞灯，到每年的正月十五晚上，花灯班就在河边坝子举行辞灯仪式，祭拜神灵，演唱《送灯调》，由掌调灯师傅领唱一遍春节期间所有演唱的花灯曲调（称收调）。然后焚烧花灯及神位，并将跳灯人的衣服从火上抛过，祈求跳灯人一年平安。表演形式经长期的发展与演变，秀山、酉阳花灯的表演形式有：花灯二人转（两人表演的单花灯）、双花灯（四人表演的双花灯）、花灯群舞（多人表演的群花灯）、花灯戏（剧）等。 表演中，演员演唱的歌词叫花灯词。花灯词浓郁的乡土气息，陈述内容，表达情节，抒发情感，吸引观众。其中，有些花灯词吸收了汉族的一些民间小调以有采茶戏、花鼓戏等地主戏曲原唱词。 除花灯戏外，表演只有一旦一丑两个角色，旦角叫幺妹子，丑角叫赖花子或别的名字。跳时，幺妹子头梳长辨，身穿大襟罗裙，右手执绸边花折扇，左手拿花彩巾，伸直腰，踏着丁丁步，载歌载舞，表演天真活泼、诙谐、泼辣的角色。赖花子则把头巾扎成"半边月"，身穿对襟衣，腰系红绸带，手拿大蒲扇，踩着矮桩步，用"风摆柳"的动作围着幺妹子转，表演滑稽、诙谐的角色，唱词句型灵活，可长可短，既可长篇道上演唱，台下帮腔，演员与观众互相交流，融为一体。
春节印象在这个少雪且日渐温暖的季节里，春节不知不觉掩埋了平淡的日子，迎面扑来。看着墙上新买的挂历，数着本世纪最后一个春节临近的日子，不禁感叹岁月匆匆，流逝的又是一个平静而忙碌的一年。年近而立，孩提时代积攒的或多或少的好印象随之趋淡，不再是鞭炮烟花水饺压岁钱的年代，不再憧憬自己又长了一岁，见识又多了一成，与其说春节是个最快乐的时候，不如说是个让人猛然意识到年龄为之衰老、责任为之重大的关口。泛泛地祝贺一下，说几句辞旧迎新的吉利话，写一点闹春怀旧的文章，早就没了那份雅兴。像节目主持人一般，说说今年大事，感慨今昔，畅想未来，不过是赢得捧场人恭维的掌声。自欺欺人的话我不说，或许我们的期望太高，春节不过是一年365天里平平常常的一天，我们对它注入了太多的文化内涵和商业炒作，因而显得格外沉重。其实，我们不如以一颗平常心待之，抑制那份期望和躁动，在吃喝说笑、探亲访友的程式外，获得一些不易觉察的满足。曾经，春节留给我许多美丽又难忘的记忆。我想，今天的孩子们也会和我当时一样，感受到这一喜庆而隆重的节日。但是，不同年龄阶段有不同的体验，或许是自己的性格和兴趣使然，无论各类媒体如何渲染轰炸，我的实际感受总是不尽人意，比平常的日子，多了许多无奈，多了些烦累与沉重。父母那里必须去，亲朋好友那里也得去，同事相约还得去，实质内容总不外乎吃喝二字。恭喜发财、新年好、大吉大利之类的陈词滥调说得心里别扭却又不得不一遍遍反复念叨。游街购物、猜谜挑灯、送礼请客一年又一年重重复复无休无止。人就像一只陀螺，被它抽打着旋转不止，自己都不知道重心在哪里。如此不堪重负的节日，我们还要强作儿时的兴奋，观看彻夜循环的晚会，听听属于别人的笑声，感受的却是自己困乏的双眼、失望的情绪、无欲的胃。我宁肯像往常一样，粗茶淡饭，十点钟睡觉，临时看一会书，或者跟朋友们打一圈牌。总觉得在这个全民皆欢的日子，我丝毫的兴致都没有，甚至一向良好的食欲。传统、文化、历史、习俗原是人为的产物，是我们的祖先制定了它，我们一代一代人不停地拷贝翻版，演化发挥使其辉煌灿烂，更有网络的宣传让其飞腾变异，它最终制约了我们自己，违背了人类起码的一点本性--人是向往自由和幸福的，春节，可以说是一面最为清晰的镜子，从中每个人都能看到，如此疲惫消极的脸孔，是你儿时的样子吗？哪怕一丝欢乐的影子。是的，我们不断老去，不断感受世事沧桑。今年的春节又被明年的春节复制，今天的不快明天就可能烟消云散，记忆过滤了每个人心底的阴影和悲伤，剩下的或许就是可以称之为美丽的东西吧，但是曾经呢？那里没有我们的位置，那是经过虚化的，虚拟的，明知是假我们还要重复，还要写成文章，哄一哄行人和孩子。不能老去，怕只有童年的纯真吧
第一章：建议先了解文献的类型有哪些1.期刊类，用[J]代表，一般篇幅较短，大概2000字左右，内容不会很深入，但是想通过期刊类文章了解你的课题研究情况还是可以看一看。2.博硕士论文，用[D]代表，研究生博士生的论文一般3万字起步，对于本科生来说，参考博硕士论文写出一篇论文绰绰有余，建议根据课题下载几篇该类文章，借鉴他们章节的布局，以次来清楚研究的过程以及思考点。3.书籍，用[M]代表，指书籍专著，根据论文研究需要去参考相应的书籍，比如想要搞清楚论文中的某些概念及理论等。还有一些不常用的文献类型4.报纸类文献资料，[N]表示5.报告类文献资料，[R]表示对于不同毕业生来说，以上例举的123类型文献完全够用此外，有些学校要求学生参考一定的外文文献，我默认大家找英文文献，在知网上的外文文献中搜索课题的关键词即可（下面已配图），有心的同学怀疑这样搜出来的文献能行吗，意思是切题吗？只能说老师都知道各位的英文水平，把搜到的参考文献往论文后面一摆就不要纠结了。其次，上哪些网站进行搜索网络资源很丰富，上百度文库，豆丁都可以。我一般直接上知网，你搜索一下会发现，文库或者其他的网站上很多文章直接就是知网上发表的期刊或硕博士论文。基于此，我倾向于直接上知网，因为知网上的文献算是一手的，而且比较全面。这点根据喜好来即可。第二章：怎么筛选文献找文献的工具有了，我们需要确定一个思想，关于如何选对自己有用的文献。先解决搜什么的问题有的同学搜题目有的同学搜专业还有的同学搜……，我想说的是你搜课题中的关键词吧，别的别搜了。举例说明：《云南花灯中舞蹈人物形象个性分析》这个题目搜索文献的时候，不要复制整个题目，因为整个题目相当于过于精准定位了，我们参考文献本身就是奔着找相近资源的期望去，若是定位过于精准，很可能把本应该搜到的文献而放过。因此通过关键用词来搜，相当于扩大搜索的范围了，值得提倡此法。在搜文献这件事上还是需要撒大网的，这样各种山珍海贝都能搜罗到。那对于上面的题目，我就可以去搜“花灯舞蹈人物”，为什么这样搜，照经验来说，研究人物形象分析类的论文，在命题的时候会有各种各样的用词，比如“人物特色分析”、“人物特征分析”、“人物个性分析"等，那我不限定是人物的XX分析，不就相当于扩大搜索范围了嘛，反正搜到的“人物特性"啊、”人物形象“啊、“人物特色”啊一类的文章都可以去参考。同理对于类似《张家界旅游景点服务的问题研究》这种题目怎么搜? 搜的时候地名去掉，大一点范围的搜”旅游服务问题“，搜出来的文章必然多，想再细致点的直接搜”景点服务问题“，课件，在搜索文献上做到可进可退，根据实际情况怎么有利怎么来。大家可以在这点上举一反三。在下载文献的时候，建议多下载几篇硕士博士论文，他们的研究体系较为深入，章节层次细致，值得借鉴。下节打算讲讲怎么列提纲，暂定是这个节奏。更新，我说下一般大家怎么去把文献名称复制到论文中，对，你没看错，文献就是复制粘贴的。你是一个一个敲上去的话我也没啥意见。你看看我下面说的帮得到你不~第一步打开中国知网，并在搜索栏输入你课题的关键词。假如：题目《浅析xx幼儿园区角活动问题》如图示。搜关键词：区角活动，再强调一下不要搜题目，用大网才能搜到各种螃蟹贝壳和大鱼~然后点击后面的检索，看下出来什么。这时候你会发现我上图这个界面，红色对勾是要告诉你，文献的类型是你可以选择的。主题也被圈了起来，搜索的时候也可以点击“主题”进行更准的定位。接下来找目标文献，感觉和你课题相关的，跟我一起做，粉色打钩走起来，搜出来的文献不看不知道，看了再删也不晚，拿不准的文献也可以下载来，多读是好事。下
春节放鞭炮的习俗搜集整理新春燃放爆竹的风俗始于汉代，至今已有两千多年的历史。初始主要是为了驱除疠疫，也就是驱逐瘟神疫鬼。到了宋代才有今天的除旧之意，“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏，千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符”。宋人王安石的这首《元日》诗，便是对此真实的写照。我国的春节，一般是从农历腊月二十三日祭灶拉开帷幕的，节日燃放烟花爆竹也由此开始。祭灶，民间有所谓“官三民四船家五”的说法，也就是官府在腊月二十三日，一般民家在二十四日，水上人家则为二十五日举行祭灶。祭灶神的仪式称为“送灶”或“辞灶”，多在黄昏入夜之时举行。一家人到灶房，摆上桌子，向设在灶壁神龛中的灶王爷敬香，摆上供品，跪拜叩头，燃放爆竹，让灶王爷“上天言好事，下界保平安”。燃放爆竹便成为给灶王爷壮行的重要程序之一。 祭灶与过年有着密切的关系，因为，在一周后的年三十晚上，灶王爷便带着一家人应该得到的吉凶祸福，与其他诸神一同来到人间。灶王爷被认为是为天上诸神引路的。其他诸神在过完年后再度上天，只有灶王爷会长久地留在人家的厨房内。迎接诸神的仪式称为“接神”，对灶王爷来说叫做“接灶”。接灶一般在除夕，到时只要换上新灶灯，在灶龛前燃香、燃放爆竹就算完事了。每到腊月二十三这天，中原城乡便噼噼叭叭燃放起新年的第一轮鞭炮。城镇居民忙于购买麻糖、火烧等祭灶食品，而在广大农村，祭灶的准备活动和隆重的祭灶仪式便在震耳欲聋的炮声中开场。旧时，开封流传有句俗语说：“腊八、祭灶，新年来到，丫头要花，小子要炮。”所以，一到“祭灶”，我国城乡便有“年味儿”了。祭过灶神，第二天便是年二十四，俗例是大扫除。扫房子除为了新年的环境清洁外，还要把一切穷运、晦气统统扫出门。有些地区的民俗，也是想除旧迎新，做迎接财神用的。他们把房屋清扫得干干净净，然后焚香礼拜，鸣鞭放爆，恭迎神的驾临，从而保佑家人一年的平安和财运。打扫完房子，便是年二十五了，这一天的风俗是磨豆腐。除了磨豆腐以备过年外，在京津地区还在这一天迎玉帝下凡。迎的时候要鸣放鞭炮，焚香礼拜，还要家家和颜悦色，祈求受到玉帝的赐福、赐寿、消灾除害。这一天是不能咒骂人的，否则被玉帝听见而受到怪罪，就会后患无穷了。年二十六的民俗是割肉，在中原地区还有一个重要的风俗是蒸馒头。蒸的馒头不单是为了吃的，还要预卜一下来年的时运如何。如果馒头蒸得膨松且光洁匀正，那么来年自然是时运亨通，无往不利了；如果馒头蒸的太硬且不匀称，一定是有家鬼或野鬼在蒸笼里捣乱，这就要经过一番的祷祝或谩骂，甚至放鞭炮震慑，才会使情况得以好转。总之年前要避免诸事不顺，从而影响到来年的运气。年二十七、二十八两天在传统民俗中要理发、洗澡，郑州有“二十七剔精细儿，二十八剔傻瓜”；京城有“二十七洗疚疾，二十八洗邋遢”的俚语。中原地区民俗这两天还要杀鸡宰鸭，为丰盛的年夜饭做准备。此时，广大城乡已随处可以听到爆竹声，五彩缤纷的烟花也开始在夜空中绽放了。豫北地区农村二十八这天民俗还要贴“画画”，有的叫贴“嘎（译音）”，即写对子，贴门神。一些地方的习俗在贴对子时还要燃放鞭炮助兴，这时的门庭院落通常是朱联似锦，落红如缎，浓郁的节日气息，便扑面而来。年二十九的民俗是打酒。在旧习中则是撒蜡走，是日晚上，以相邻的大村庄为首，数十人一队，提灯笼、敲大鼓、捧香卷，到各村寺庙神位前，点燃蜡烛，焚烧香箔，燃放爆竹，意在祭神驱邪送福音。一村送，另村接，四野灯火辉煌，鞭炮声喧。解放后，此俗逐渐消失，但民间祈福、祭祀、燃放鞭炮的风气却从来就没有停止过。除夕前一日，也叫“小除夕”，豫北一些地方民俗要家置酒宴，往来拜访 “别岁”，并焚香于户外（叫“天香”），放炮于庭前，通常要三天。节前的这段时间，是孩子们的天堂。这时学校已放假，家事又无须插手，疯狂地玩耍便是最开心的事了。记得儿时这个时节，总要带着身上所有的零花钱，满世界地买炮放炮，为数很少的炮摊常被围的水泄不通。那时候钱少，买炮很仔细，放时也较为节省，不响的炮掰断了加上捻还要再燃放。邻里谁家要放炮了，那便是大事了，大家都哄上去围观，那种热闹的场景和气氛，至今仍令人难忘。年三十在北方大部分地区民俗是捏仁、出锅。即捏扁食、用油炸食品。这两项是腊月三十这天最紧张而繁重的活儿。所包的扁食要足够三十晚上和初一早起食用。一直忙到下午5点左右。豫北农村民俗在扁食包好后，要先煮一锅，捞到小盘内，由主妇在家烧香点纸祷告列祖列宗，另由家中男人用条盘端着到坟上祭祖，每个坟头放一小盘，燃炮叩头，尔后才是出锅炸食品。郑州地区年三十晚饭下饺子前也有放鞭炮的习俗，但辞旧迎新的意味更多一些。除夕是指每年农历腊月的最后一天晚上，它与春节(正月初一)首尾相连。“除夕”中的“除”字是“去、易、交替”的意思，除夕的意思是“月穷岁尽”，即旧岁至此而除，来年另换新岁的意思，是农历全年最后的一个晚上。故此期间的活动都围绕着除旧部新，消灾祈福为中心，而燃放鞭炮就成为活动的重头戏了。当午夜交正子时，新年钟声敲响，整个中华大地上空，爆竹声震响天宇。这时，屋内是通明的灯火，庭前是灿烂的火花，屋外是震天的响声，把除夕的热闹气氛推向了最高潮。清代潘荣陛在《帝京岁时纪胜》一书中，对当时除夕放爆竹作了如下记载：“除夕之次，子夜相交，门外宝炬争辉，玉珂竞响．而爆竹如击浪轰雷，遍乎朝野，彻夜不停。”今人除夕夜放鞭炮更是气势恢宏，每当零点的钟声响起，城乡天空都是炮声轰鸣，震天动地。少至千头鞭，万头鞭，多至数万头鞭，几十万头鞭爆响连片，此起彼伏，绵延不断。早晨醒来，门前落红满地，出门拜年，总要踩着厚厚的鞭炮纸屑，像绒绒的红地毯。年，这时才真的来到了。正月初一日农历称元日，为新岁之首。初一凌晨，更是爆竹声喧，铺天盖地。温州一带家家户户第一件事是争先恐后打“开门炮”。全城一片爆竹声，俗谓“接年”。打“开门炮”也有惯例，一般是先放小鞭炮一串，称“百子炮”；再放双声大爆竹。大爆竹只放三发，意谓可解除一年的疫疠灾晦，并表示接新年。俗信打“开门炮”越早越好，象征今年随便做什么事都会顺利，如意发财，种田人会五谷丰登。有些地方在打开门炮时，还口中念念有辞：“开大门，放大炮；财亦到，喜亦到。”一般鞭炮的外皮和里皮均一色通红，燃放后纸花满地，灿若云锦，形成了满堂瑞色，喜气洋洋。北方大部分地区民俗，初一早饭要下饺子，这也是新年的第一顿饭。饭前（有的是下饺子时）燃放鞭炮是必不可少的。昔年盛行放炮时，此时家家户户都是锅灶鼎沸，鞭声长鸣，红红火火的大年下就姗姗而至了。北京农村初一早上，不少舞狮班及秧歌队要敲锣打鼓到各村各户参拜贺年，主人更是要燃放鞭炮以示欢迎。昔年放炮，品种较少，供选择的余地不大。如今的爆竹品种已相当丰富，最为普遍的是“单响”、“双响”和“鞭”三大类，花色有千余种之多。放爆竹各地没什么大的差异，但具体含义各有不同。在江苏开门要放三声炮，取“高升三级”的意思。在天还没有亮的时候便可听到络绎不绝的爆竹声了，因为人们相信燃放爆竹越早，越会发家。在有些地方放开门炮要依照《通书》指定的时刻、方向燃放，放的时候要先在屋内把爆竹的引心点燃，然后才把门打开，将炮向外放，同时说一声“平安大吉”。这样的爆竹声要从天未明一直放到上午的。商家放爆竹还有另一番意义：他们在除夕之夜大放炮仗是为了新的一年大发大利。不过，据旧习认为，敬财神要争先，放爆竹要殿后。传说，要想发大财者，炮仗要响到最后才算心诚。大家放完爆竹回到屋里后的第一件事，就是拜天地、迎神、祭祀祖先。南方人还在祭祖之后，查看历书上所载今年的吉利方向，燃灯笼火把，提壶挈酒，奉香鸣爆竹，开门出行，迎接喜神，称“出天方”或“出行”，此俗为趋吉、祈求神灵保佑一年百事顺遂。民间正月里所做的多是吃、喝、玩、乐的事，但几乎每一天都有一个特定的称谓，从初二到初五这几天是新年中除了元旦以外最重要的日子。初二这一天拜年的人特别多，也是出嫁的女儿带丈夫孩子回娘家拜年的日子。海南民俗，如是新婚第一年回娘家拜年，则要自备鞭炮，进门前放一串鞭炮以表告知。旧时初二，豫东一些乡村，早早的就鞭炮声、鸣笛声、哨子声响成一片，骡马大车往来穿梭，络绎不绝。人们满怀喜悦的心情，走亲探友，尽情享受节日的愉悦。在北京地区则还要在这一天迎神，在闽南也援此例。当地的民俗以腊月二十六为尾衙，正月初二为头衙，在这两日要用三牲祭祀福德正神—土地公，这称为做衙。俗传做尾衙要赶晚，做头衙要赶早，所以在初二这一天祭神时，刚点完香，便要立刻放爆竹，不能延迟一秒，据说这样福德正神才可以赶快去把银子拿来，使自己赚大钱。在东莞于初二日除祭神外，还有开、开年的习俗。在这一天商店要用三牲祭祀土地神等，称为开。至于开年是指中午祭神后，带着鸡、鹅、猪肉等往母亲家拜年。燃放鞭炮也就成为祭祀、壮行、喜庆等必不可少的事儿了。初三是上坟、吊祭已逝家人的日子，也称为“做初三”。我国不少地区的民俗都有摆放供品、焚香跪拜、燃放鞭炮的习俗。有些地方还认为初三是穷鬼日，要特意燃放鞭炮，称之为“送穷鬼”。初三这一天不是玩乐的日子，人们也不太喜欢在这一天出游，在江浙一带则以初三为“小年朝”，同初一是一样的过法。初四在有些地方被认为是神回家的日子，要准备一些牲礼来祭祀灶神，叫“等神”。他们认为神应是晚一点回家的，越晚回代表玉帝对他越喜爱。在闽南既沿此俗例，正月初四才是接灶神回家的日子，但要在初三晚烧“云马”给神照明，并让他在子时骑着下凡，另外还要在初四的下午备下三牲祭祀他们，焚香上礼毕，便燃放鞭炮，使神灵各就各位，这样便是接神完成了。在梅县初四这一天，还是红男绿女闹春的日子，他们个个衣着光鲜，在街上放爆竹、点烟花，东游西逛，尽情地享受节日的快乐，寻芳的男子要是能遇到自己的意中人，那就是再好不过了。初五，俗称为财神诞辰的日子（北方也有在初二的），这一天，凡希望财运亨通的人们都必须备牲礼接神，商家店铺对此尤为重视，有的就在这天开张以示吉利。如《清嘉录》上所说：“五日，为路头神诞辰，金锣爆竹，牲乳毕陈，以争先为利市，必早起迎之，谓之接路头。”有的发财心切商家，在初四夜里就开始接了，他们金锣长鸣，炮声连片，喝“路头酒”，往往要接到天亮才接完，称之为“抢路头”。初五这天一些商家还要吃“财神酒”。在北京，初五以后店铺开张要放鞭炮，称为“鬼崩祟”。北方一些地区的商家初五后店铺开张鸣放鞭炮也极为盛行，大家都希望鞭炮能崩走往日的晦气，迎来新春的财源旺盛。上海地区的商家则在初五子时，于厅堂上正中挂起赵公元帅的新像，除三牲外，其余供品极为丰盛。香烛燃起，光耀满堂。接着在户内外大放爆竹，此起彼伏，阖城轰响，声震百里。且连续不断，其声、势之烈竟过于初一正日的天明：“爆竹相连不住声，财神忙煞共争迎。只求生意今年好，接送何妨到五更。”天津人称初五为“破五”。这一天，家家户户吃饺子，菜板要剁得叮咚响，让四邻听见，以示正在剁“小人”。天津人把不顺心的事归结到“小人”的身上，除掉“小人”才能大吉大利，顺顺当当，初五晚上放鞭炮，也有避邪免灾的意味。初六在有些地方为出嫁的女儿归宁的日子。这天女婿、女儿都会上门来拜年，喜庆、放鞭炮与初二的习俗也大致相同。初七至初十，在旧历中是很重要的日子。据东方朔《占书》上说：“岁后八日，一日鸡、二日犬、三日豕、四日羊、五日牛、六日马、七日人、八日谷。其日晴，所主之物育，阴则灾。”顾禄《清嘉录》中又有九天十地的说法：“俗以七日为人日，八日为谷日，九日为天日，十日为地日。人视此四日之阴晴，占终年之祥灾。”这几日，人们为祈祷天公作美，带来人丁兴旺，五谷丰登，并庆贺玉皇大帝的诞辰（九日），鸣鞭放炮以及各种祭祀活动便日盛一日了。在正月里除了初五外，比较热闹的要算元宵节了，有些地方从正月十二、三便开始闹元宵，一直要闹到十六才停止。其意义同过除夕夜差不多，也要焚香鸣炮祭祖拜神的。十五吃元宵，在宋代便有风气，而张灯的习俗则沿于唐代，盛行于宋代。这天，除在大街小巷张灯结彩外，各家商会还会燃放烟火、爆竹，从八点到十点延绵不断，可谓火爆连天，万人空巷了。北方民俗过元宵节是“十五扁，十六圆”，即十五吃饺子，十六吃元宵。这两天民间燃放烟花（也叫焰火）很盛行。民间俗称烟花为“花”，燃放烟花叫“放花”，并将其与爆竹合称为“花炮”。烟花大致可分为喷射类、旋转类、升空类、吐珠类、线香类、地面礼花类、烟雾类、造型玩具类、小礼花弹类等类别，几千个品种，是元宵节最受宠的玩儿。民间燃放烟火自宋代已成习俗，正月十五常有皇帝“临幸”观视，以示与民同乐。燃放烟火的场面也极其宏大，灿烂辉煌，在现代亦属罕见。《红楼梦》中描绘放烟火：“院子内安下屏架，将烟火设吊齐备，这烟火俱系各处进贡之物，虽不甚大，却极精致，各色故事俱全，夹着各色的花炮。说话之间，外面一色色的放了又放。又有许多‘满天星’、‘九龙入云’、‘平地一声雷’、‘飞天十响’之类的零星小炮仗。”从这也可以看到旧时新春燃放烟火的盛况。儿时过年放烟火，是十分令人向往的事，彩竹筒、滴滴金、满天星，天女散花、五福临门等都是很受喜爱的品种。美丽的烟火，载着童年的梦想，飞上天空，幻化成缤纷绚丽的光彩，把节日的夜空装扮的姹紫嫣红，分外妖娆，如今忆起来，仍回味无穷。燃放爆竹，以哔哔叭叭的爆竹声除旧迎新，可以创造出喜庆热闹的气氛，给人们带来欢愉和吉利，是节日重要的娱乐活动之一。随着时间的推移，爆竹的应用越来越广泛，品种花色也日见繁多，每逢重大节日、喜事庆典，及婚嫁、建房、开业等，都要燃放爆竹以示庆贺，图个吉利。现在，湖南浏阳、醴陵，广东佛山和东尧，江西的宜春和萍乡、浙江温州等地区是我国著名的花炮之乡,生产的爆竹花色多，品质高，不仅畅销全国，而且还远销世界其他国家和地区。响亮的爆竹，鲜红的春联，表现出人们对新生活的热情、向往、渴望，也集中体现了一种民族心理、梦想和愿望。尽管这时候北国还霜雪冰冻，但人们在隆隆的鞭炮声中，唤醒了春天；从雪花晶莹中看到了麦田金碧；从腊梅清香中闻到了桃李芬芳。时序从此转向阳春，万里乾坤生机萌动。人们由此以欢畅、乐观、信心百倍的热情，迎接新春的到来。
据传赏菊及饮菊花酒，起属源于晋朝大诗人陶渊明。陶渊明以隐居出名，以诗出名，以酒出名，也以爱菊出名；后人效之，遂有重阳赏菊之俗。
北宋京师开封，重阳赏菊之风盛行。当时的菊花就有很多品种，千姿百态。民间还把农历九月称为“菊月”，在菊花傲霜怒放的重阳节里，观赏菊花成了节日的一项重要内容。
清代以后，赏菊之习尤为昌盛，且不限于九月九日，但仍然是重阳节前后最为繁盛。清代，北京重阳节的习俗是把菊花枝叶贴在门窗上，“解除凶秽，以招吉祥”，这是头上簪菊的变俗。清代以后，赏菊之习尤为昌盛，且不限于九月九日，但仍然是重阳节前后最为繁盛。
重阳日，历来就有赏菊花的风俗，所以古来又称菊花节。农历九月俗称菊月，节日举办菊花大会，倾城的人潮赴会赏菊。从三国魏晋以来，重阳聚会饮酒、赏菊赋诗已成时尚。
赏菊习俗源于菊文化。菊本是天然花卉，因其花色五彩缤纷且傲霜怒放而形成赏菊赞菊的菊文化。从三国魏晋以来，重阳聚会饮酒、赏菊赋诗已成时尚。在中国古俗中，菊花象征长寿。菊是长寿之花，又为文人们赞美作凌霜不屈的象征。
有人喜欢牡丹、有人喜欢月季、有人喜欢荷花、也有人喜欢水仙，而我却喜欢那朴素的菊花。它牡丹的雍容华贵，月季的婀娜多姿，也荷花“出淤泥而不染”的高洁，更水仙“凌波仙子”的美誉，它却独特的风韵———不屈不挠。了春天的孕育，夏天的酝酿，菊花百花凋谢的秋天怒放了，是填补的空缺，让这萧瑟的秋天不凄凉！看，菊花的花有大有小，大的像绣球，小的似碧玉，美极了。再看那花瓣，像少女的卷发，似老的拐杖，若蛟龙的爪子，还如喷泉洒下，各不相同。菊花的颜色也有，红得像火，黄得似金，白得若雪，绿得如玉，粉的好似云霞，那白中带绿的，更是清幽淡雅。五颜六色，美不胜收 ，让人喜爱。你吗？在马来西亚有菊花，叫除虫菊，把菊花磨成粉，制成药，可以消灭害虫。菊花还可以泡茶喝，用菊花泡成的茶水清热解毒的功效，在炎热的夏季，喝上一杯浓浓的菊花茶，既可以防暑，又可以降火，味道好极了。菊花既有保健功能，也有高尚的品格，它虽美，却开在深秋，不与百花争艳，它奉献出的，却炫耀，这菊花的品格。我欣赏菊花的品格，它虽美却与世无争。别的花多都在春天争奇斗艳，而你却在萧瑟的秋天羞羞哒哒地低着头，显示出你特文静庄重，如火如荼的菊花，你不畏寒意，坚强不屈，让秋天鲜艳多彩，给大无限的生机和美感。我喜欢牡丹的，我喜欢水仙的洁白高雅，我喜欢月季的雍容华贵，但我更喜欢菊花的坚贞不屈、傲霜斗雪！了春天的孕育，夏天的酝酿，菊花百花凋谢的秋天怒放了，是填补的空缺，让这萧条的秋不凄凉！看，菊花的花有大有小，大的像绣球，小的似碧玉，美极了。再看那花瓣，像少女的卷发，似老的拐杖，若蛟龙的爪子，还如喷泉洒下，各不相同。菊花的颜色也有，红得像火，黄得似金，白得若雪，绿得如玉，粉的好似云霞，那白中带绿的，更是清幽淡雅。五颜六色，美不胜收看那菊花，远看宛如碧绿的地毯上绣着五彩的大花，近看又一番情趣，朵很美，那也很美；闻闻朵很香，闻闻那也很香。让人眼花缭乱。朵似害羞的小姑娘，半张着脸，那却全盛开了，张着笑脸迎接这金色的秋天，花骨朵儿的，饱满的要裂开，迫待的想让人一睹她那绝世的芳华。看那菊花，远离那菊花群，不愿与为伍，确实它是鹤立鸡群，虽一枝独秀，但让人感个体所独风姿，墨绿色的叶子层层叠叠，如众星捧月般衬托着洁白的花，更宁静高远，神圣脱俗。菊，不禁思起了久违的忘年交，他酷爱养花侍草，犹爱养菊。是潜移默化，他也具备了菊花的优点，菊花着它的美丽供人观赏，而他则奉献着剩余的光和热，菊花不畏寒冷，傲霜斗雪，而他不被打倒，在逆境里求生存。令我钦佩！美丽的菊花，更爱菊花精神！
南菁的飘过.............
一大群人都，我埋头写啊！那坑爹的题目······
“一曲笙歌春如海，千门灯火夜似昼”。历代文人墨客赞美元宵花灯的诗句数不胜数，如今读来仍趣味无穷。唐代时，元宵放灯已发展成为盛况空前的灯市。京城“作灯轮高二十丈，衣以锦绮，饰以金银，燃五万盏灯，簇之为花树”。唐代诗人苏味道的《正月十五夜》诗云?“火树银花合，星桥铁锁开。暗尘随马去，明月逐人来。”描绘了灯月交辉，游人如织，热闹非凡的场景。唐代诗人张悦也曾用诗赞道?“花萼楼门雨露新，长安城市太平人。龙衔火树千灯焰，鸡踏莲花万岁春。”把元宵节赏灯的情景描述得淋漓尽致。李商隐则用“月色灯光满帝城，香车宝辇溢通衢”的诗句，描绘了当时观灯规模之宏大。值得称道的，还应首推唐代诗人崔液的《上元夜》?”玉漏铜壶且莫催，铁关金锁彻明开；谁家见月能闲坐，何处闻灯不看来。”这里虽没有正面描写元宵盛况，却蕴含着十分欢乐愉悦热烈熙攘的场景。宋代的元宵夜更是盛况空前，灯市更为壮观。苏东坡有诗云?“灯火家家有，笙歌处处楼。”范成大也有诗写道?“吴台今古繁华地，偏爱元宵影灯戏。”诗中的“影灯”即是“走马灯”。大词人辛弃疾曾有一阙千古传诵的颂元宵盛况之词?“东风夜放花千树，更吹落，花如雨。宝马雕车香满路。风箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。明代更加铺张，将元宵放灯从三夜改为十夜。唐伯虎曾赋诗盛赞元宵节，把人们带进迷人的元宵之夜。诗曰?“有灯无月不误人，有月无灯不算春。春到人间人似玉，灯烧月下月似银。满街珠翠游春女，沸地笙歌赛社神。不展芳樽开口笑，如何消得此良辰。”清代元宵热闹的场面除各种花灯外，还有舞火把、火球、火雨等。阮元有羊城灯市诗云：“海螯云凤巧玲珑，归德门明列彩屏，市火蛮宾余物力，长年羊德复仙灵。月能彻夜春光满，人似探花马未停；是说瀛洲双客到，书窗更有万灯青。”清代诗人姚元之写的《咏元宵节》诗?“花间蜂蝶趁喜狂，宝马香车夜正长。十二楼前灯似火，四平街外月如霜。”更是生动、精彩别致。充满诗情和浪漫色彩的元宵节，往往与爱情连在一起。历代诗词中，就有不少诗篇借元宵抒发爱慕之情。北宋欧阳修词“今年元夜时，月与灯依旧；不见去年人，泪满春衫袖。”抒写了对情人的思念之苦。
元宵节看花灯
元宵节即将来临的时候，我拉着妈妈带我去人民广场花灯。
刚到马路上，只见马路上人山人海，整条马路都已变成了"人行道"，一眼望去看不见人流的末尾。
喝！广场真热闹，人山人海。音响里放着欢快的歌，仿佛明儿好像是春节一般。
我们进了广场，里面花灯无数，让人眼花缭乱。譬如人保财险的花灯，是模仿世博会中国馆的模样、古雷港的花灯则是在水上搭建的，煞是好看••••••还有各个地区的花灯：东山岛的花灯把风动石和关帝庙结合在一起、还有台湾的101大楼“楼下”还有字“台湾欢迎您两岸一家亲”、还有华安土楼王“二宜楼”、土楼故里南靖••••••太多太多了让人目不暇接••••••
广场中心是一个大的花灯：中间有个恰是花瓶的东西，旁边有几条龙，左右有两个龙尾巴，上面有一只小老虎在转••••••
天色渐渐暗了下来，花灯也亮了起来：红的、黄的、绿的、蓝的••••••五光十色的，我仿佛在灯海里面漫流.
我们照了相，流连忘返于花灯前面，听到无数人赞美花灯和一次次按下快门发出的声音，看到无数人看了这个又跑去看那个••••••
月亮渐渐出来了，我依依不舍地离开。但观灯的人还是络绎不绝，各种彩色的灯像天上的繁星一样，大放光彩。真是"一夜花灯醉，只缘春意浓。"
1.十里长街灯光辉煌，人声鼎沸。我漫步在这灯的世界，细细观赏，栩栩如生的金鱼灯，形象逼真的荷花灯，古朴典雅的官灯各式各样的彩灯造型优美，装饰考究，做工精细，真让人眼花缭乱，美不胜收。
2.你瞧，各家店铺门口都挂满了各式各样的灯。有纸的、纱的、玻璃的、塑料的厖.有的灯套着粉红色的外套，有的灯穿着金色的裤子，有的灯披着淡蓝色的披肩，有的还衬着变色的五彩衣.
3.最引人注目的是一只小猪灯。小猪浑身上下金灿灿的，一副憨态可掬的样子。它肥头肥脑大耳朵、长嘴巴，一双黑黝黝的眼睛，十分引人注目。小猪背上还有一个大大的金元宝，一按金元宝，小猪两个大耳朵就一扇一扇的，还放着金光，微卷的尾巴左右摆动四只脚有节奏的摆来摆去像是在奔跑。
4.其中，我最喜欢“五彩神牛灯”，千姿百态的牛在花灯中显得格外好看，有的仰头朝天，有的摇动着尾巴，还有的转动着脑袋。
5.正月十五元宵节晚饭刚过，我就兴致勃勃地拉住爸爸的手直奔人民广场。远远望去，整个广场人山人海，早已是一片灯的海洋，光的世界。各种各样的彩灯闪耀着身姿，似乎早就展开笑脸欢迎着我们，我们加紧步伐冲向广场。
正月十五看花灯 正月十五的夜晚，天空中的月亮像玉盘似的挂在晴朗的夜空中。
今天晚上，我和妈妈去凤凰看花灯。 我们下了车，首先映入我们眼帘的是和谐门，如潮的人群从这里经过，我想这大概是祝福人们和谐相处吧。
再看右边是四只大灯笼，代表着在新的一年里红红火火，兴旺发达。我们走过和谐门，“哇，好漂亮啊！”我和妈妈赞叹着。
我们在仔细地看着，有许多小动物在演奏各种乐器。敲鼓的是青蛙王子，它左右摇摆，那姿态惟妙惟肖。
接着我们又来到了迪士尼乐园，里面有搞笑的唐老鸭，聪明的米老鼠，还有淘气的米奇。这些卡通动物的形象早已在我们的心中扎了根，我们可喜欢它们了！快看，是八仙过海。
张果老倒骑毛驴，多么滑稽呀！再看那边是“海豚戏水”，海豚那欢蹦乱跳的的姿态，真是惟妙惟肖，形象逼真啊！ 我印象最深的是孔雀开屏，它的尾巴银光闪闪，绚丽多彩，可以以假乱真了！ “噼啪！”突然间我们听到一声炮响，一下子把我们的注意力吸引了过去。原来是放焰火的时间到了。
所有的人们都聚拢过来，真热闹！“噼啪！”一朵美丽的烟花升上了天空，分散出许多小的花朵，最后又聚拢在一起，组成了硕大的九头菊花。好美啊！又听到“哗啦！”一声，原来是“流星瀑布”燃放了，就像是在下“金子雨”似的。
我仰望天空，小星星都聚合在一起，好像也赶来看花灯似的。观看完花灯，在喜庆之余，让我感受到了祖国的强大，社会的祥和，人民的幸福。
新年到了，大街两旁、各家各户都挂上了象征喜庆的大红灯笼，我家也挂了一对小灯笼，非常引人注目。
小灯笼上方有一根红色的把柄，它的末端是两根红色的电线，红色电线下面连接的就是小灯笼了。小灯笼的顶上有一个粉红色的六角顶，像一个屋檐，有六个角，个个都向上翘着，分别用黄色的线系着一束束红色的须线。
六角顶的下面就是小灯笼的主体部份了，它有六个面，每个面都有图案，每个相对的面上画着相同的图案，一共有三种不同的图案，分别代表着不同的意思：最显眼的大红福字代表福气多多，而男福娃和女福娃都双手握拳，眉开眼笑，仿佛在对我说：“恭喜发财。” 我家的小灯笼还有一个特殊功能：会发光。
只要把把柄的开关往上一推，隐藏在小灯笼里的灯就亮了，把小灯笼挂在门框上，真是漂亮极了！ 这就是我家的小灯笼，既漂亮又实用，如果你喜欢的话，也可以买一个，为你的家也增添一份喜庆的色彩。
正月十五日夜
（唐） 苏味道
火树银花合，星桥铁锁开。
暗尘随马去，明月逐人来。
游伎皆秾李，行歌尽落梅。
金吾不禁夜，玉漏莫相催。
上元夜
（唐）崔液
玉漏铜壶且莫催，铁关金锁彻夜开；
谁家见月能闲坐，何处闻灯不看来。
十五夜观灯
（唐）卢照邻
锦里开芳宴，兰红艳早年。
缛彩遥分地，繁光远缀天。
接汉疑星落，依楼似月悬。
别有千金笑，来映九枝前。
正月十五夜灯
（唐）张祜
千门开锁万灯明，正月中旬动地京。
三百内人连袖舞，一进天上著词声。
今年的元宵节，比以往元宵节都不太一样，因为随着经济的发展，人们逐渐富裕起来，灯也随之好看了起来.昨天晚上，我和爸爸妈妈到街上去看灯.虽然北方的天气寒冷无比，但寒冷挡不住人们的热情 刚到马路上，只见马路上人山人海，整条马路都已变成了"人行道"，一眼望去看不见人流的末尾. 我和爸爸妈妈也随着人流汇入了灯区？德胜街.只见那德胜街的大牌楼，五光十色，“千万”条金黄色闪光灯从六七米的“高空”悬下，如瀑布一般，真是“疑是金河落德胜”啊.哎呀，这是我第一次看到这么繁多，这么出奇的灯.看都看不过来.瞧，那一盏盏五彩缤纷千姿百态的花灯真是令人大饱眼福.有红彤彤的"五角星"，昂首挺胸的"小公鸡"，活泼可爱的"小猴子"……你看那只神气活现的凤凰！.两只宝珠般的圆眼，放射出白光.美丽极了.直把我看得目瞪口呆 我们继续往前走，只听见不知道是从哪里传来的歌声“在我的地盘你就得听我的……”.那肯定就是移动通信公司的宣传了.果然，前面有一个舞台.上面虽然空空如也，但旁边是一个手机，（还挺形象，一看就知道是做手机广告）手机的屏幕上还有动画.哦，怪不得听见歌声，只见屏幕里的周杰伦正卖力地拿着话筒，唱着呢！看来，元宵节不仅灯好看，还处处充满商机. 这边刚刚送走了周杰伦，那边的刀郎又来了.因为那熟悉的旋律“2002年的第一场雪，比以往的时候来的更晚一些”真悠闲啊.原来是为九曲黄河阵做广告啊.看那九曲黄河阵，左拐右拐，精妙无比，正如人生道路上，虽然左拐右拐，但最后还是会出去，获得胜利. 月亮渐渐西落，我依依不舍地离开.但观灯的人还是络绎不绝，各种彩色的灯像天上的繁星一样，大放光彩.真是"一夜花灯醉，只缘春意浓." 评析： 文章描写了元宵节看花灯的情景和场面，景物和心理都有一定的描写，抓住了元宵节的特点，描写很细致，层次清晰；并且能够引申到人生话题，不着痕迹，顺畅自然.语言运用也较好，引用较恰当. 七点刚过，我们就来到新市区看花灯，这里人山人海，花灯会种类繁多，设计新奇，造型各 异，市 *** 前的整个街道火树银花，璀璨夺目，吸引了成千上万的人们前来观赏；有做生意的 人早早来到摆好摊位，有的坐车从几十里路的农村赶来，还有的小孩骑在他爸爸脖子上，手拿 着糖葫芦边吃边看.八点多钟，在市委大楼旁边一朵朵绽放的礼花腾空而起，哇！好美的夜空 呀！只见深蓝色的天空布满了五彩斑斓的礼花，开放的礼花如一个个彩球，似一朵朵雪花，像 一颗颗拖着彩带的流星，把漆黑的夜空照的如同白昼一样，把元宵之夜变得无比美丽，我简直 被迷住了.。
一曲笙歌春如海，千门灯火夜似昼”.历代文人墨客赞美元宵花灯的诗句数不胜数，如今读来仍趣味无穷.唐代时，元宵放灯已发展成为盛况空前的灯市.京城“作灯轮高二十丈，衣以锦绮，饰以金银，燃五万盏灯，簇之为花树”.唐代诗人苏味道的《正月十五夜》诗云？“火树银花合，星桥铁锁开.暗尘随马去，明月逐人来.”描绘了灯月交辉，游人如织，热闹非凡的场景.唐代诗人张悦也曾用诗赞道？“花萼楼门雨露新，长安城市太平人.龙衔火树千灯焰，鸡踏莲花万岁春.”把元宵节赏灯的情景描述得淋漓尽致.李商隐则用“月色灯光满帝城，香车宝辇溢通衢”的诗句，描绘了当时观灯规模之宏大.值得称道的，还应首推唐代诗人崔液的《上元夜》？”玉漏铜壶且莫催，铁关金锁彻明开；谁家见月能闲坐，何处闻灯不看来.”这里虽没有正面描写元宵盛况，却蕴含着十分欢乐愉悦热烈熙攘的场景.宋代的元宵夜更是盛况空前，灯市更为壮观.苏东坡有诗云？“灯火家家有，笙歌处处楼.”范成大也有诗写道？“吴台今古繁华地，偏爱元宵影灯戏.”诗中的“影灯”即是“走马灯”.大词人辛弃疾曾有一阙千古传诵的颂元宵盛况之词？“东风夜放花千树，更吹落，花如雨.宝马雕车香满路.风箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞.明代更加铺张，将元宵放灯从三夜改为十夜.唐伯虎曾赋诗盛赞元宵节，把人们带进迷人的元宵之夜.诗曰？“有灯无月不误人，有月无灯不算春.春到人间人似玉，灯烧月下月似银.满街珠翠游春女，沸地笙歌赛社神.不展芳樽开口笑，如何消得此良辰.”清代元宵热闹的场面除各种花灯外，还有舞火把、火球、火雨等.阮元有羊城灯市诗云：“海螯云凤巧玲珑，归德门明列彩屏，市火蛮宾余物力，长年羊德复仙灵.月能彻夜春光满，人似探花马未停；是说瀛洲双客到，书窗更有万灯青.”清代诗人姚元之写的《咏元宵节》诗？“花间蜂蝶趁喜狂，宝马香车夜正长.十二楼前灯似火，四平街外月如霜.”更是生动、精彩别致.充满诗情和浪漫色彩的元宵节，往往与爱情连在一起.历代诗词中，就有不少诗篇借元宵抒发爱慕之情.北宋欧阳修词“今年元夜时，月与灯依旧；不见去年人，泪满春衫袖.”抒写了对情人的思念之苦。
关于元宵节作文：赏灯诗 “一曲笙歌春如海，千门灯火夜似昼”。
历代文人墨客赞美元宵花灯的诗句数不胜数，如今读来仍趣味无穷。 唐代时，元宵放灯已发展成为盛况空前的灯市。
京城“作灯轮高二十丈，衣以锦绮，饰以金银，燃五万盏灯，簇之为花树”。唐代诗人苏味道的《正月十五夜》诗云？“火树银花合，星桥铁锁开。
暗尘随马去，明月逐人来。”描绘了灯月交辉，游人如织，热闹非凡的场景。
唐代诗人张悦也曾用诗赞道？“花萼楼门雨露新，长安城市太平人。龙衔火树千灯焰，鸡踏莲花万岁春。”
把元宵节赏灯的情景描述得淋漓尽致。李商隐则用“月色灯光满帝城，香车宝辇溢通衢”的诗句，描绘了当时观灯规模之宏大。
值得称道的，还应首推唐代诗人崔液的《上元夜》？”玉漏铜壶且莫催，铁关金锁彻明开；谁家见月能闲坐，何处闻灯不看来。”这里虽没有正面描写元宵盛况，却蕴含着十分欢乐愉悦热烈熙攘的场景。
宋代的元宵夜更是盛况空前，灯市更为壮观。苏东坡有诗云？“灯火家家有，笙歌处处楼。”
范成大也有诗写道？“吴台今古繁华地，偏爱元宵影灯戏。”诗中的“影灯”即是“走马灯”。
大词人 辛弃疾曾有一阙千古传诵的颂元宵盛况之词？“东风夜放花千树，更吹落，花如雨。宝马雕车香满路。
风箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。 明代更加铺张，将元宵放灯从三夜改为十夜。
唐伯虎曾赋诗盛赞元宵节，把人们带进迷人的元宵之夜。诗曰？“有灯无月不误人，有月无灯不算春。
春到人间人似玉，灯烧月下月似银。满街珠翠游春女，沸地笙歌赛社神。
不展芳樽开口笑，如何消得此良辰。” 清代元宵热闹的场面除各种花灯外，还有舞火把、火球、火雨等。
阮元有羊城灯市诗云：“海螯云凤巧玲珑，归德门明列彩屏，市火蛮宾余物力，长年羊德复仙灵。月能彻夜春光满，人似探花马未停；是说瀛洲双客到，书窗更有万灯青。”
清代诗人姚元之写的《咏元宵节》诗？“花间蜂蝶趁喜狂，宝马香车夜正长。十二楼前灯似火，四平街外月如霜。”
更是生动、精彩别致。 充满诗情和浪漫色彩的元宵节，往往与爱情连在一起。
历代诗词中，就有不少诗篇借元宵抒发爱慕之情。北宋欧阳修词“今年元夜时，月与灯依旧；不见去年人，泪满春衫袖。”
抒写了对情人的思念之苦 [中学作文]元宵节 昨天是元宵节，可热闹了！按中国民间的传统，在这天上皓月高悬的夜晚，人们要点起彩灯万盏，以示庆贺。出门赏月、燃灯放焰、喜猜灯谜、共吃元宵，合家团聚、同庆佳节，其乐融融。
傍晚七点多，我刚刚吃完饭，天空中响起了炸雷一般的响声，嘭！嘭！嘭！每一家接二连三的放起了烟火！我赶忙停下手中的筷子，冲出饭厅和爸爸、弟弟跑到楼上观赏起烟火来！因为我家在这一带是属比较高的楼房！我站在楼顶上一切景物尽收眼底！烟火升起来了！有的像一朵盛开的菊花！有的像萤火虫般满天飞舞，有的像一座雪山炸开了一般！最好看的要数“大礼花”，朵朵犹如火山爆发，嫣红、翠绿、金黄，“一座山”连“一座山”爆发出来！如流星般四散，衬着漆黑的夜幕，艳丽夺目！把漆黑的夜晚照成了明亮的白天！我们看后无一人不发出赞叹声！最使人耐人寻味的要属“导弹”了，先是一束白色的烟火串上天空，而后便在空中爆炸，最后销声匿迹…… 看完了别人的烟火，我和弟弟也把自己的烟火拿出来放了！我拿出了“冲天炮”，点燃后，像流星般射了出去，后面还拖着长长的“尾巴”！五彩缤纷！弟弟拿出了“圣诞树”，发出了强烈的火花！颜色各种个样！像喷泉一样，时高时矮，时亮时暗！火花从“天”而降，像无数条珍珠挂在天空！落下时像天上的银河一样！闪闪发光！还放了“雨花”就像仙女散花一样，从空中落下来，时而“花”心中还绽开“小花”，如花蕊一般。还有的像“UFO”一样闪过去，速度快的眼睛跟不上，有的像陀螺一般“疯狂旋转”……在夜幕中，家家户户的烟火就好象在比“美”，一家比一家壮观，一家比一家希奇…… 终于放完了烟花，四周也静下来了，看到这美丽的烟花，让我想起了辛弃疾的《青玉案元夕》，众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
元宵晚会已经结束了，但那欢声笑语，久久缭绕在我们窗前…… 除夕夜，我们小区的家家户户都吃来放烟火，天空五彩缤纷，绚丽多彩，另人眼花缭乱，一派喜气洋洋的景象。 我们一家人围着电视机看“春晚”，窗外电闪雷鸣，声声不绝于耳，我再也按捺不住了，于是我大声嚷嚷：“去放焰火吧！”说罢，我就去阳台捧出我心爱的焰火，迫不及待地破门而出。
我从琳琅满目的焰火中挑出“大礼花”，点上火，只听“啪”的一声，“大礼花”飞上了天，天空中顿时像天女散花一样，千万朵彩花落了下来，我们顿时像置身于花的海洋一样，好美呀！礼花还没从天幕中隐去，我便拿出了“冲天炮”，我点好火后急忙躲到一边，只听“咻——”的一声，“冲天炮”飞上了天，在空中形成一道壮观的彩虹，若隐若现，又飞了一炮，这下却形成了八个美丽的夜明珠，在天空上疑熠熠生辉，仿佛要照亮人间，把幸福与安康送给我们。接下来，舅舅拿出了鞭炮，吊在树上，点好了火。
十里长街灯光辉煌，人声鼎沸。我漫步在这灯的世界，细细观赏，栩栩如生的金鱼灯，形象逼真的荷花灯，古朴典雅的官灯——各式各样的彩灯造型优美，装饰考究，做工精细，真让人眼花缭乱，美不胜收。
此时，已全然看不见远近山脉和房屋的轮廓，夜色早已把它掩盖在一片迷茫之中，取而代之的是那一团团、一簇簇悠悠闪烁的灯光，仿佛是天女为大地织成了一件五彩缤纷的衣裳，轻轻穿在家乡的大地上。置身在这美丽的夜色中，让人联想起天上的繁星，宛如在宇宙星河中遨游一般。
在这茫茫灯海中，最有趣的要数龙灯了。一个巨大的金龙，盘踞在大红柱上，它那炯炯有神的眼睛，鲜红如血的龙舌，银光闪闪的龙须，刚劲有力的龙爪，是那样的形象，那样的逼真！微风习习，金龙摇头摆尾，扶摇直上，好不威风。
1. 青花瓷歌词具有明显的中国特色素胚勾勒出青花笔锋浓转淡 瓶身描绘的牡丹一如你初妆 冉冉檀香透过窗心事我了然 宣纸上走笔至此搁一半 釉色渲染仕女图韵味被私藏 而你嫣然的一笑如含苞待放 你的美一缕飘散去到我去不了的地方 天青色等烟雨而我在等你 炊烟袅袅升起隔江千万里 在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 就当我为遇见你伏笔 天青色等烟雨而我在等你 月色被打捞起晕开了结局 如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意 色白花青的锦鲤跃然於碗底 临摹宋体落款时却惦记著你 你隐藏在窑烧里千年的秘密 极细腻犹如绣花针落地 帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿 而我路过那江南小镇惹了你 在泼墨山水画里你从墨色深处被隐去 天青色等烟雨而我在等你 炊烟袅袅升起隔江千万里 在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 就当我为遇见你伏笔 天青色等烟雨而我在等你 月色被打捞起晕开了结局 如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意2. 青花瓷MV舞台布景具有中国风的气息周杰伦08春晚版《青花瓷》http://v.youku.com/v_playlist/f614677o9p1.html3. 填词人对青花瓷的解释填词人方文山对歌词的解释 首先跟亲爱的网友们分享此次填写杰伦新专辑里这首“青花瓷”的创作过程。前一阵子我认识了几个鉴赏古董艺术的朋友，在与他们时而青铜、时而宋瓷、时而明清家具等横跨千年谈古论今的聊天中，触发我想用那些传世的中华艺术品来当歌名的动机。当时第一个想到的是青铜器，原本是要以殷商时期开始铸造的青铜器来做为歌名，以青铜的厚实来象征爱情的坚真；以千年斑驳的铜锈来比喻世事的沧桑；以器皿上难解的铭文来阐述誓言的神秘。但刚开始落笔时却发现杰伦这首“青花瓷”的曲调温柔委婉、淡雅脱俗，以至於我脑海中浮现的全是烟雨江南的画面。又因当时的青铜器也同时制作成杀敌的兵器，这显得“青铜器”这三个字太过厚重笨拙，充满厮杀的硝烟味，于是尚在构思中的歌词尚未落笔便已放弃。 后来我再选定宋朝时曾盛极一时的汝窑瓷，主要是因为它的珍稀度。因为战乱的关系，与釉料配方与烧制过程的窑变等因素，全世界现传世的汝窑珍品竟只有70余件，堪称国之重宝，弥足珍贵。但问题又来了，因为纯正上品的汝窑，只有一种颜色，就是“天青色”，完全没有任何花俏的纹饰，而且造型简单素雅，在我看来犹如现今极简主义大师的作品，虽有一种朴素的内涵，与经久耐看的质感，但总觉得不足以形容诡谲多变，爱恨兼具的爱情。虽然最后还是没有用汝窑当歌词名，但我在收集写作资料的过程中，却因为一句“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”的词句，触发我灵感而写下副歌的第一句“天青色等烟雨”。此话据传语出宋徽宗，因当时的汝窑专供宋皇室使用，而窑官将汝窑瓷烧制完成后，请示宋徽宗为其色定名时，徽宗御批：“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”此后，天青色即为汝窑瓷钦定的颜色名。(此句另有一说为五代后周柴世宗所说)但后来我还是放弃用汝窑当歌名，除了因为它的特性不适用於缠绵悱恻的爱情外，汝窑的名字也稍嫌不够凄美。几经转折，最终歌名才确定用初烧於唐代至今已绵延一千多年为中国早期最具代表性的外销艺术品—“青花瓷”。当初当我确定了“天青色等烟雨”的歌词后，没多久就又顺手写下副歌第二句“而我在等你”，於是副歌第一行的关键词即孕育而生：“天青色等烟雨，而我在等你”。因我歌词里所描述的天青色，是无法自己出现的，它必须耐心的等待一场不知何时会降临的雨，才能够在积云散去的朗朗晴空以天青的颜色出现。因为雨过天晴后才会出现天青色，先降雨才能有天青，但我倒过来说，想看到天青色唯有先等待下雨。还有，之所以用“烟雨”，而不用“下雨”，则纯粹是因为烟雨的意境比较美。而我用“天青色等烟雨”此句来对仗较为白话的一句“而我在等你”，一连用了二个“等”字，是为来强调爱情里最无力的无奈就是“等待”。换个散文式的说法就是：“那天气的变幻莫测，那里是我们平凡人所能掌握的呢？想看到纯净被雨洗涤过的天青色，就只能耐心的等待骤雨自然的停，就如同我也只能被动而安静的等待著不知何时才会出现的你。”这首青花瓷里还出现“芭蕉”这个歌词里较不常出现的植物，实在是因为个人对“芭蕉”这款植物的莫名喜爱，情有独钟。就像椰子树会让人联想南台湾，棕榈树等同於热情的海滩，仙人掌的场景则理所当然在沙漠一样，不知怎地，对於“芭蕉”我就自然而然的会联想起宋词中烟雨江南里的苏州林园。如李煜的长相思里就有“……秋风多，雨相和，帘外芭蕉三两棵，夜长人奈何。”其实你只要仔细观察宋词里常出现的植物，“芭蕉”出现的频率还颇高。另外日本著名的俳句诗人松尾芭蕉，也是取芭蕉为自己的别名，这又让芭蕉这植树增添些文人气质。 还有顺带一提的是“惹”这个字在歌词中的用法，是我从六祖慧能那句著名的谒语：“菩提本无树，明镜亦非台；本来无一物，何处惹尘埃”中，得到的体会。因为“何处惹尘埃”其实也可写成“何处“沾”尘埃”，或“何处“染”尘埃”，但因为沾与染的语意都没有“惹”来的强烈，沾与染只是一种与他物接触的用词，但“惹”字却有不请自来的招惹之意，主动性很强，比较具侵略与戏剧性。也因此，我用“门环惹铜绿”，而不用“门环染铜绿”；还有另一句歌词我也是用“而我路过那江南小镇“惹了”你”，也不用“而我路过那江南小镇“遇见”你”是同样的道理。其实在“南拳妈妈”的《花恋蝶》中我就已经用了“惹”这个字，在第一段歌词里“幽幽岁月、浮生来回、屏风惹夕阳斜..”，我用“屏风“惹”夕阳斜”来表示夕阳西下时因屏风的阻挡斜射进屋内的光线，而不用“屏风“遮”夕阳斜”。 最后，关於“芭蕉惹骤雨门环惹铜绿”的词意，在此容我再累字赘语的解释一下；一场大雨后满园的翠绿，空气里充满湿润的水气，芭蕉叶上滚动著晶莹的雨滴，此时此景，最是诗意；还有那历经风霜风吹雨打后，依旧镶嵌在门板上只是多了些锈蚀斑驳的铜环，最富古意。我先用“芭蕉惹骤雨门环惹铜绿”这段文言词句以景入情，然后再承接较为白话的下一段“而我路过那江南小镇惹了你”以为对仗。因为芭蕉与门环都是静态的实物，只能被动的等骤雨，等岁月侵蚀后慢慢氧化的铜绿；但人称代名词的“我”却跟芭蕉与门环不一样，因为“我”是可以自由移动的，於是我偶然间经过江南小镇邂逅“惹了”你，并不是被动的等你了，而是主动的去认识你。所以虽然同样都是用动词的“惹”，但其主动与被动性却迥然不同，而且在这段词里我一连用了三个“惹”字，字义相同，用法却不同，饶富趣味。总之这首歌写的很辛苦，但也很有成就感。4. 青花瓷的深层含义第一段其实已经清晰地说明了歌词所描述的对象，“我”一边为素胚上色，一边思念一个曾经邂逅的如青花瓷一般秀丽的江南女子。冉冉檀香中，心中微酸，再也画不下去，纵是丹青圣手，瓶上的牡丹终究是不如伊人含苞待放的笑容，不知玉人生在何方，不免心自忧伤。从文笔和选用的意象来看，开首直叙，并不词藻华丽，但是已然奠定全篇清韵雅致的基调。值得一提的是“去到”是典型的台湾的说法，改成“去了”更符合内地的语言习惯。 “天青色等烟雨而我在等你”全文的点睛之语，优雅而深情。有人误认为“天正在等烟雨”等说法，是因为对青花瓷还缺少一定的了解。“天青过雨”是青花瓷上品中的上品，存世极少，也是最美丽的颜色。这种釉色必须在烟雨天才能烧出来，（以现代科学的眼光看，其实主要是湿度）所以说，烟雨天时出现天青色的决定性条件之一。“天青色等烟雨”不但诗话了语言，而且串联“而我在等你”彰显出伊人于“我”而言多么的可贵。再加上动人优美的旋律，令人如闻天籁。“炊烟袅袅升起隔江千万里”画面感极强，一石三鸟，既描述江南美景，也是青花瓷上的常见景色，更以景衬情，唯美的场景给思绪抹上了淡淡的伤感。“在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸就当我为遇见你伏笔”依然秉承一边勾勒青花一边展开思绪，而伏笔一词其实对以后的结局作了暗示。“我”是否与曾经邂逅的女子缘悋一面呢。 “天青色等烟雨而我在等你 月色被打捞起晕开了结局 如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意” 同样的旋律再次吟咏，一个“晕”堪称绝妙，什么是晕？我举个例子，当你把一滴墨汁滴入一碗清水，看他缓缓扩散，这就是晕。人说：“佳句本天成，妙手偶得之。”在朦胧的月光下，结局竟真的被打开了？朝思暮想的伊人看到了么？“如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意”本句是一个标准的倒装，是的，看到了，如真似幻，似乎一切都融入了江南的美景里，似乎是个喜剧结局。然而笔者更倾向于认为这是“我”久念成痴，眼前出现了幻觉，朦胧月光消逝，不过更相思。 “色白花青的锦鲤跃然于碗底 临摹宋体落款时却惦记着你 你隐藏在窑烧里千年的秘密 极细腻犹如绣花针落地 帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿 而我路过那江南小镇惹了你 在泼墨山水画里你从墨色深处被隐去” 倒叙手法，交待和伊人匆匆相见，匆匆话别的来龙去脉，依然是一边勾勒一边追忆。不得不说方文山有着天生的对文字的敏感，连续三个惹字用得极妙，虽然“帘外芭蕉惹骤雨”活剥自前人诗句。顺便说说，这种方式也叫做“无理而妙”，最早来自元曲，显然骤雨不是芭蕉惹来的，这样说没有道理，但是味道就出来了。还有一种说法： 周杰伦的一曲《青花瓷》无疑是2008春晚的一个亮点。但是这首歌曲的歌词中却存在着错误———著名收藏家、鉴定家马未都说，该歌词中有两处错误，其中一处错误“谬误”。 对于这首歌曲，马未都认为最好的一句是开头，即“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡”。但马未都认为，其中谬误最重的一句是“在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸。”就此，马未都的解释是：青花自诞生之时迅速成为中国瓷器的霸主，700年来无人撼动。可瓶底从未书写过汉隶，仅在明崇祯一朝某些青花器身偶写过隶书。另一处错误是“临摹宋体落款时却惦记着你”。马未都说，这句歌词的错误之处在于“宋体落款仅见康雍乾三朝珐琅彩瓷器，而青花瓷器中未见过。”马未都还指出，在周杰伦前面唱歌时，后边背景中出现了几件瓷器，其中一件是晚清仿品，用今天的话说就是“赝品”。 为《青花瓷》平反——裴光辉驳马未都之谬误说 裴光辉：原文化部艺术品评估委员会委员、中华民间藏品鉴定委员会委员，北京大学客座文物教授。著名文物鉴定家，青花瓷学者。出版《至正型青花瓷》《空白期青花瓷》《转变期青花瓷》《克拉克瓷》《康雍乾青花瓷》等青花瓷学术著作多部。2005年在伦敦佳士得公司的“鬼谷门事件”中，因质疑该公司拍卖的成交价为2.3亿人民币天价的元代青花鬼谷罐而蜚声海外，被称为是第一个向国外著名拍卖公司说不的中国文物专家。 今年中央电视台的春节晚会，歌星周杰伦演唱的一首《青花瓷》，成为晚会亮点，好评如潮，并获得“我最喜爱的春节联欢晚会节目”歌舞类二等奖。这是一首以中国青花瓷为创作元素的歌曲，以瓷器作为“中国元素”来创作歌曲，思路新颖，开拓了“中国风”歌曲创作的新路。歌词和演唱都十分维美，舞台大屏幕背景的古代青花瓷美图更增加了节目的视觉冲击力，可称是视听皆佳的一个节目。难怪其一播出很快就在国内广为流行传唱起来。 然而歌曲的热度还在强劲上升之际，京城的收藏家马未都先生发话了：《青花瓷》歌词出现谬误，并且“这些错误很低级，一般水平的人都能看出来”。娱乐新闻界的过敏神经马上被调动起来了，于是报章马上端出这样“夺人眼球”的标题：《周杰伦被找茬，收藏家称词者不懂瓷器》（《新闻晨报》）、《藏家马未都称周杰伦歌词错得离谱》（《成都商报》）、《马未都：周杰伦的歌词错得离谱》（《新闻午报》）《周杰伦有硬伤，专家称作者不太懂瓷器》（《现代快报》）《周杰伦歌词大穿帮》（《长江商报》）《是赝品》（《青岛早报》）…… 那么词作者方文山先生到底犯了哪些“很低级”的错误呢？马先生挑出了两处： “马未都认为，其中谬误最重的一句是‘在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸’。就此，马未都的解释是，青花自诞生之时迅速成为中国瓷器的霸主，七百年来无人撼动。可瓶底从未书写过汉隶，仅在明崇祯一朝某些青花器身偶写过隶书，显然，写词者并不太懂瓷器。另一处错误是‘临摹宋体落款时却惦记着你’。马未都说，这句歌词的错误之处在于，‘宋体落款仅见康雍乾三朝珐琅彩瓷器，而青花瓷器中未见过’。”（《北京晨报》：《著名鉴定家：周杰伦《青花瓷》犯了低级错误》） 原来马先生是要求词作者像写学术论文那样来写歌词，不能使用虚构、想象、夸张等等文学手段，否则就难免犯“低级错误”。这不由使我想起宋代文豪苏东坡闹的一个笑话：说的是宋代诗人王祈创作了两句“竹诗”，他很得意地在苏东坡面前吟诵起来，诗曰“叶垂千口剑，干耸万条枪”，东坡心里颇不服，挑刺道“好确实是极好，但这样算起来，十条竹竿才有一片竹叶啊。”事后还对人说“世间事忍笑为易，惟读王祈大夫诗，不笑为难。”（事见《苕溪渔隐丛话》卷五十五《宋朝杂记》下）其实该笑的不是王祈而是苏东坡，作为大文豪的他，不应该连文学创作的特殊规律都不懂，而用加减乘除这样的算术工具来给诗作挑刺，文学运用的是形象思维，算术运用的是逻辑思维，岂可混为一谈？这样的笑话，明代的杨升庵也闹过，他曾给杜牧的名诗《江南春》挑刺说：“千里莺啼绿映红”原来应是“十里莺啼绿映红”，“今本误作“千里”。若依俗本，千里莺啼，谁人听得？千里绿映红，谁人见得？”(杨慎《升庵诗话》八) 对于这种迂腐的见解，王夫之在《姜斋诗话》中曾经举例“以其之矛攻其之盾”曰“其尤酸迂不通者，既于诗求出处，抑以诗为出处，考证事理。杜诗‘我欲相就沽斗酒，恰有三百青铜钱’，遂据以为唐时酒价。崔国辅诗‘与沽一斗酒，恰用十千钱’。就杜陵沽处贩酒，向崔国辅卖，岂不三十倍获息钱耶？求出处者，其可笑类如此。”马先生的不通之处恰恰正是犯了这种“诗求出处，抑以诗为出处，考证事理”的错误。故其“棒喝”一出，马上被歌唱家的fans指责为“吹毛求疵”。 然而，更令我讶异的是：经我反复琢磨，《青花瓷》歌词中被马先生挑出来的两处“毛病”，即使从“考证事理”的迂腐的“学术角度”来苛求，结果竟然是无“毛”可吹，无“疵”可求。也就是说，《青花瓷》歌词关于青花款识的描写完全符合古代青花瓷的实际，并不存在马先生指出的“低级错误”和“谬误”。现不妨就马先生挑出的两处“硬伤”分析如下： 一、按马先生的说法，最严重的谬误是“在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸”一句。外？因为青花瓷“瓶底从未书写过汉隶，仅在明崇祯一朝某些青花器身偶写过隶书”。其实，在明末清初（学术上称“转变期”）的青花瓷上，隶书款识大量存在，隶书款乃转变期青花瓷的一个重要特征，虽然大多是出现在器身和器口，但在器底者也绝非不见，只是相对较少而已。如故宫博物院藏有一件青花婴戏夺标图钵式炉，底部即有“大明嘉靖年制”青花隶书款；泉州的晋江博物馆也有一件明末青花麒麟纹象耳簋，底部有青花隶书“鹤台珍玩”款。2006年秋季杭州艺术品拍卖会更出现一件清代乾隆青花八宝缠枝大瓶（拍品号1317 ）底书“大清乾隆年制”六字三行隶书款。说明青花瓶底部书隶书款的做法不但转变期存在，还延续到了清中期。一般青花琢器（包括炉、瓶、花觚等）底部的隶书款的以堂号款为多，也有少数赞颂款及年号款。 二、马先生挑出的另一出错误是“临摹宋体落款时却惦记着你”。外？因为“宋体落款仅见康雍乾三朝珐琅彩瓷器，而青花瓷器中未见过。”在这里必须指出的是：马先生对什么是宋体字的认识还比较模糊，或者说还不够正确、全面和深入。康雍乾三朝珐琅彩瓷器上面的蓝料款、红料款乃是宋体字的其中一种，即所谓的“宋椠体”。（按“宋椠体”一词不是出版业的正规术语，它是传统古玩界对一种明代宋体字的俗称，最早见于赵汝珍《古玩指南》一书。）其实宋体字的面貌是很多的，最主要的有两种：形成于宋代的“仿宋体”（日本称“宋体”）和形成于明代的“宋体”（日本称“明体”，也就是古玩界所谓的“宋椠体”）。两种宋体都是从毛笔的楷书演变而来，是楷书运用于刻版而形成的印刷字体。但仿宋体由于形成较早，故保留了较多毛笔字特征；宋体由于形成时间较晚，刀刻特征更多。两种宋体其实也不难辨认：即“仿宋体”的横画和竖画粗细相当，没有悬殊的差别，风格接近于手书；“宋体”则横细竖粗，横竖差别悬殊，风格接近于刀刻（见图3）。长期以来，古玩界许多人有一个误区，即将主要出现在珐琅彩瓷上的所谓的“宋椠体”（即明代形成的那种横细竖粗的宋体字）当作宋体字的唯一风格，却将在瓷器上大量出现的风格接近于手书的仿宋体称为“楷书”。其实考察青花瓷自有款识以来的实际情况则不难发现：自明代永乐宣德以讫清末，青花瓷器上的宋体（绝大多数是具手书风格的“仿宋体”）落款比比皆是。不但有宋体年号款，还有宋体堂号款、吉语款、赞颂款等等。然而因为古玩界许多人一方面误以为“宋椠体”是唯一的宋体字，另一方面又将大量“仿宋体”等混同于楷书，有这样的误区，则他们对在青花瓷上大量出现的宋体字竟然视而不见就不足为怪了。还应该进一步指出的是：在青花瓷器上，不但有“仿宋体”的落款，还有“宋椠体”的落款，后者并非“仅见康雍乾三朝珐琅彩瓷器”，只是在青花瓷上为数数量不如仿宋体多而已。故马先生所说的“宋体落款仅见康雍乾三朝珐琅彩瓷器，而青花瓷器中未见过。”并不符合事实。 顺便更正一下马先生的另一个错误，即关于舞台背景出现所谓“赝品”的问题。马先生说：“在周杰伦前面唱歌时，后边背景中出现了几件瓷器，其中一件是晚清仿品，用今天的话说就是‘赝品’。”行内人都知道，所谓“赝品”的认定是有时间相对性的。比如康熙仿明代宣德的瓷器，在康熙时代的人看来，可以称之为“赝品”，但如这件瓷器传到了光绪，在光绪时代的人看来已经是“古董”了。同理，如果一件晚清仿前朝的瓷器传到二十一世纪的今天，它已经是一件很够格的古董了，如何还称之为“赝品”？莫非马先生把自己当成了“晚清人”了？故舞台背景出现所谓“赝品”的指责并不成立。但是马未都在他开在新浪上的博客中评论此歌的末尾还写上了这么一段话，也许可以表示他的意思：不管如何，青花是中国传统文化中的大众情人，周董将七百年来的大众情人描眉画眼，重新打扮一番，推至春晚前台，功不可没。希望你辩论能够获得胜出！以上解释如有不妥之处还请多多指教(*^__^*)
有两篇，都是我们选修课的论文，我留着的。你看哪篇合适就用吧。【一】清代龚轼在他的《陶歌》中这样称赞青花瓷：“白釉青花一火成，花从釉里透分明。可参造化先天妙，无极由来太极生”。青花瓷的生产工艺：青花瓷是一种以天然钴土矿为呈色剂，在白釉坯胎上用毛笔描绘图案花纹，罩透明釉后，入窑一次高温烧成的釉下彩瓷。以江西景德镇为代表。它创烧于唐代河南巩县窑，宋代亦有烧制，到元代臻于成熟。从元代开始，历经明、清，无论官窑与民窑，一直盛烧不衰，成为最具民族文化风格的重要彩瓷品种。青花瓷的特点：青花是我国最具民族特色的瓷器装饰，也是我国陶瓷装饰中较早发明的方法之一。其特点一是着色力强，发色鲜艳，呈色稳定；二是纹饰永不退色；三是丰富多彩，明净素雅，有中国水墨画的艺术魅力；四是不含铅、砷等有毒元素，对人体无毒副作用；五是不但适合装饰餐、茶具等日用瓷，而且也适合装饰花瓶、大缸等陈设瓷；六是其制作原料含钴天然矿物蕴藏丰富。青花瓷的历史：青花瓷器起始于唐宋，但了元代，景德镇青花瓷器的制作已经成熟，这是我国制瓷史上的时代的进步。元代以前，影青刻花的运用较为普遍，自庄重浑厚的青花出现以后，影青刻花的装饰变便渐渐退居次要地位。明代永乐、宣德年间，成化年间，嘉靖、雍正、乾隆三朝的青花，以康熙朝的青花最为突出，有莹澈青翠、明亮静丽的艺术效果，因此在明清两代，青花瓷成为中国瓷器生产的主流，备受人们喜爱，成为帝王嫔妃、达官贵人的必备之物。就连欧洲人也常以珍藏青花瓷来炫耀自己的富有。新中国成立后，景德镇的青花瓷器继承历代优秀传统，开发了清新、明丽、具有时代气息的新品种，在礼品瓷、展品瓷盒内外销商品瓷等方面，都获得了显著的成效。现代景德镇青花瓷器从总体上看，釉质白里泛青，青料发色青翠，造型美观大方，装饰有古朴典雅的艺术效果。对中华传统文化的继承与创新发展一直是炎黄子孙的华夏情结，如何继承创新是个争论的话题。一般意义上来说，艺术的创新是指艺术在原有的基础上有了新的发展、新的突破，它在艺术生命中起着变化、促进、增长、更新的作用。艺术的创新和发展从性质上来说，可以分为量变式的创新与质变式的创新两个方面。量变式的创新主要是指在一种艺术范围里其发展只是一些量的变化，而没有质的变化。质变式的创新则是指突破了原有艺术的性质和范围，创作出了完全新的艺术作品。笔者认为这两者关系可以理解为形似和神似的关系。保护、收藏、修缮、翻新、展览只是一种保存标本的方式，就像把熊猫放到保护区精心喂养以供参观是一样的，物种的苟延残喘而已，不是继承，更不是创新发展。目前的演绎的“青花热”潮流，在青花瓷的传承创新中，只有量变式的模仿只能在一定的程度上保存古人的文明，实属拿来主义的做法，但是我们并不能为此全盘否定之，其存在是传统文化继承的最原始最基础的方式。质变式的创新升华，是传统文化的实质性的传承，是根植于文化土壤的民族文化史的进步，在该项实践中，可以挖掘现代人的文化潜质，从而为民族文化的可持续性发展留下至深的脚印。所以，青花瓷艺术的真正生命力不可能在于天价的收藏更不在于时尚的简单模仿，这些浮浅而泛滥模仿的“青花热”只能是给古雅的青花瓷艺术本身蒙上污点。青花瓷的文化的传承发展要依靠质变式的创新，用现代科学的设计思维去传达凝练的文化神韵。【二】青花瓷，作为中国瓷中魁冠，其瓷胎骨细腻晶莹柔润，花色清新明丽幽静雅致，釉色光亮洁净白中泛青，气质典雅清新，极具中国传统墨画之神韵。其对于中国文化的阐述，在国际上颇具影响力。清代龚轼在他的《陶歌》中这样称赞青花瓷：“白釉青花一火成，花从釉里透分明。可参造化先天妙，无极由来太极生”。青花瓷是艺术殿堂的瑰宝，是文人艺术家手中的爱物，是收藏家的猎物，是博物馆的珍品，是东方中国的传统文化标签。从荧屏热播赵雅芝主演的《青花》到风靡大江南北的周杰伦演唱的《青花瓷》，从奥运会水上项目的“青花瓷”系列颁奖礼服到北京地铁10号线北土城站的“青花瓷”立柱，“青花瓷”已更多地成为彰显中国文化的载体，担负着传播中国文化的责任。青花瓷如飓风卷入寻常人的听觉视觉甚至触觉，掀起一股“青花热”潮流。随着大量“中国元素”在北京奥运会上的亮相，以“青花瓷”这一闻名世界、充满中国文化元素的设计正越来越多地走进人们的视野。对中华传统文化的继承与创新发展一直是炎黄子孙的华夏情结，一般意义上来说，艺术的创新是指艺术在原有的基础上有了新的发展、新的突破，它在艺术生命中起着变化、促进、增长、更新的作用。艺术的创新和发展从性质上来说，可以分为量变式的创新与质变式的创新两个方面。量变式的创新主要是指在一种艺术范围里其发展只是一些量的变化，而没有质的变化。质变式的创新则是指突破了原有艺术的性质和范围，创作出了完全新的艺术作品。保护、收藏、修缮、翻新、展览只是一种保存标本的方式，不是继承，更不是创新发展。目前的演绎的“青花热”潮流，足以窥见我们的方式深值疑问。历史：青花瓷器起始于唐宋，但了元代，景德镇青花瓷器的制作已经成熟，这是我国制瓷史上的时代的进步。元代以前，影青刻花的运用较为普遍，自庄重浑厚的青花出现以后，影青刻花的装饰变便渐渐退居次要地位。明代永乐、宣德年间，成化年间，嘉靖、雍正、乾隆三朝的青花，以康熙朝的青花最为突出，有莹澈青翠、明亮静丽的艺术效果，因此在明清两代，青花瓷成为中国瓷器生产的主流，备受人们喜爱，成为帝王嫔妃、达官贵人的必备之物。就连欧洲人也常以珍藏青花瓷来炫耀自己的富有。新中国成立后，景德镇的青花瓷器继承历代优秀传统，开发了清新、明丽、具有时代气息的新品种，在礼品瓷、展品瓷盒内外销商品瓷等方面，都获得了显著的成效。生产工艺：青花瓷是一种以天然钴土矿为呈色剂，在白釉坯胎上用毛笔描绘图案花纹，罩透明釉后，入窑一次高温烧成的釉下彩瓷。以江西景德镇为代表。它创烧于唐代河南巩县窑，宋代亦有烧制，到元代臻于成熟。从元代开始，历经明、清，无论官窑与民窑，一直盛烧不衰，成为最具民族文化风格的重要彩瓷品种。特点：青花是我国最具民族特色的瓷器装饰，也是我国陶瓷装饰中较早发明的方法之一。其特点一是着色力强，发色鲜艳，呈色稳定；二是纹饰永不退色；三是丰富多彩，明净素雅，有中国水墨画的艺术魅力；四是不含铅、砷等有毒元素，对人体无毒副作用；五是不但适合装饰餐、茶具等日用瓷，而且也适合装饰花瓶、大缸等陈设瓷；六是其制作原料含钴天然矿物蕴藏丰富。如今在全国掀起的“青花热”，也反映了我们希望青花瓷作为民族骄傲的意愿，以青花瓷独特的艺术手法影响世界对中华民族文化的敬仰，并能在现代工艺、现代文明的环境下传播并创造一定的经济文化效益。
元、明、清青花瓷器的区别比较 元 造型：器物造型的线条古朴、自然、构图圆弧中带柔，大件器物为主。 胎质：胎较粗松，带生烧味，含沙粒直至明代早期，胎体厚重，在圈足上能见枇杷红(即窑红) 底釉：影青(透明度较好)卵白或曰枢府(较浑浊)。 纹饰：运笔粗矿，自然潇洒。以大笔写意的花卉、人物为主，生活气息较浓。 青料：国产土青，进口青料 烧制工艺：砂底几乎都有窑红、铁锈斑块、粘砂。琢器多有接口，二节或多节。 款识：至今未见 明 造型：浑朴、敦厚。线条圆浑柔和，构图以弧线为主，大件器物早期不多，晚期增多。 胎质：胎骨较细腻(较之元代)，胎色白度好些，密度也较紧，但瓷化程度并不高，较之元代器体要薄而灵巧，部分好的官窑器上能见枇杷红。 底釉：早期：白中泛青(或为枢府釉)，釉质肥厚滋润，给人以含蓄的感觉，甚至是玉的感觉，有古典美感。后期：白度相对增强，釉质较肥厚，光泽不太强，釉色给人以深沉含蓄的感觉。 纹饰：用笔豪放，生动。题材广泛，取于自然，多写意，少写生。有人为意识，但仍以自然为主。 青料：国产青料：浙江土青、平等青(陂塘青)、回青(佛头青)、石子青、进口苏麻离青。 烧制工艺：常见窑红。釉底有缩釉、窑缝。罐类多见接口，器足根尖如鲫鱼背。多为釉底，少见砂底。底少有粘砂、跳刀痕。初有圈，砂底细腻光滑。 款识：始于永乐。宣德款式最多，有青花书款，阴、阳刻款等，楷、篆均有。 清 造型：轻巧、灵秀。线条挺直生硬，构图以直线为主，大件较多。 胎质：胎质较坚硬、致密，瓷化程度好(所谓中国真正的瓷器)，胎质细腻，胎色较白，器体较薄，很少见有枇杷红的。 底釉：底釉发白略泛青，给人以光亮的感觉(康熙、乾隆最白，所谓浆糊白)。釉质细而薄，玻璃化程度好，色泽耀眼，有点刺眼，不够含蓄。 纹饰：用笔纤细，严谨。构图较图案化，甚至是拘谨刻板，较多人为意识。题材多仿古，以吉祥类图案为主。 青料：国产青料：石子青、明珠料、洋蓝。 烧制工艺：少见窑红，缩釉。琢器基本不见接口，器足根圆浑如灯草根。不见涩圈，多为釉底。少见跳刀，粘砂痕。 款识：历朝均有，款式多样，有青花书款，阴、阳刻款，楷、篆均有。
青花瓷鉴赏瓷器是我们祖先的伟大发明，到底产生于何时，学术界有争论。有人认为在商代就有。我所在的单位70年代就展出过一个尊，当时我还不太懂什么叫瓷器，有个专家说这就叫瓷器。我说这瓷器与现在的瓷器不一样，他说是不一样，那时候的很粗糙，就是表面上有一些玻璃质的东西，所以有的专家说这种瓷器应该叫原始瓷，但也有的专家认为这是陶器中偶尔出现的。至于到底是怎么出现的，这是专家的事，与我们无关。总之原始瓷是在两晋之前产生的，叫原始青瓷。到了两晋以后，开始出现了白釉、酱釉，以及唐代的秘色瓷和湖南长沙的釉下彩，还有宋代的五大名窑，都是人工将颜色做到瓷器上，是人可以控制的。这些在收藏界叫老窑瓷。到元代时就出现了青花、釉里红及红绿彩。今天我主要说青花瓷。有的专家认为青花瓷产生在唐代，也有人认为产生在宋代。到元代，青花瓷就已经成熟了。 咱们现代的收藏者大多数收的是元、明、清的瓷器。近百年的瓷器叫新瓷。从瓷器上来讲，有单色釉、彩绘釉。彩绘中青花瓷是数量最多的，从元代到清代直到现在近700年中，青花瓷是瓷器中的主流。 讲青花瓷必须先提青花料，青花料中蓝色的是氧化钴，属于釉下彩。什么是釉下彩？其制作工艺简单讲就是把坯拉出来后，等干了用氧化钴往上画，画完后罩上一层釉，再入窑，1260度一次烧成。在上一讲当中我提到过“九方五法”。 1、九个方面中，其中第四方面就是彩。已故的著名瓷器鉴定家孙瀛洲老先生，对元、明、清的瓷器鉴 定有很深研究，他提出了很多行之有效的方法。其中孙老通过对青花的观察，把青花的颜色分出了二十几种。如果我们把青花的颜色弄清楚，对我们的鉴定及辨伪会有很大好处。青花为什么会有这么多种颜色呢？因为在数百年中，青花瓷生产是主流，所以在很长时间里，不同历史阶段的青料来源和质地不同，再加上生产技术等方面的原因，对于青花瓷的发色的质量、呈色的色调都产生了不同的影响。正因这样，青花所呈现的质量、色调、风格必定有明显的差别，艺术效果也必然出现强烈的时代特征。这些特征差异为鉴定青花瓷的断代提供了重要依据，所以鉴定者对青料来源、品位、发色、呈色的来龙去脉有所了解是鉴定青花的基础。当我们拿起一件青花瓷时，第一眼看到的是它的造型，接着见到的就是青花的艺术效果，这是直观感受。结果常用明丽、鲜艳、灰暗、晕散、清丽、规整、刻板、呆滞等词进行概括，这些概括的词语的形成，是青花的发色质量、呈色色调与绘画艺术的综合体。什么是发色？什么是呈色？这两种色是怎样的关系，受什么条件的制约？这是要向大家介绍的。发色是青料在焙烧过程的化学变化，呈色是青料烧成后所呈现的直观感受。呈色的色调有以下几个制约因素：第一是发色，第二是胎骨，第三是釉子。胎骨就是釉里面的胎子，胎子发黄，发白，松软与坚硬都对青花有一定影响。釉子质量的好坏、颜色和厚薄都对呈色有影响。发色的制约因素：第一是青料，第二是施用技术，第三是焙烧温度。施用技术就是在画的时候，画功怎么样。如果蘸的颜料都一样，画线用力均匀，青花烧出来后就是一个颜色，否则青花就会出现深浅不一的颜色。再一个是焙烧温度，应该是1260度。同样的青料，如果温度过高，颜色发黑；温度过低，有点发绿。还有一点特殊的情况，就是单纯的青花瓷，它的发色、呈色都一样时，如果经过二次焙烧，即再进一次炉后，颜色要比没进二次炉的深，像后来的青花红绿彩、豆彩等。再说青料，青料受三方面影响，第一是成分，第二是提纯，第三是配制。我主要说成分问题。成分主要是氧化钴，它发出的颜色是蓝色的，其中含有一定的氧化锰，还有一种三氧化二铁，简称氧化铁。钴的含量越高，蓝色就越正，含量少就发灰。锰含量高时，青花就蓝中泛紫或蓝中泛红。氧化铁含量高时青花的发色就发黑。孙老先生把青花的颜色分出二十多种，他有时一看颜色就知道大概是什么年代的。 在没有断代之前，你必须把明清时期的皇帝都记住。如果年代断到哪里你都不知道的话，那怎么行呢？明前期的皇帝，“洪建永洪宣”即洪武、建文、永乐、洪熙、宣德。建文与洪熙时没有瓷器。“三代正景天”即正统、景泰、天顺，这三朝有人叫“空白期”，又叫“黑暗期”，说这个时期没有瓷器。我不同意这两种叫法，我就叫“明三代”。因为这个时期确实有瓷器。“成弘正德续”是明中期，即成化、弘治、正德。成化瓷在明代是最突出的。“中晚嘉隆万”是嘉靖、隆庆、万历，我们称之为中晚期。“泰昌天启崇”，即泰昌、天启、崇祯，我们叫明后期，其中泰昌时期没有瓷器，因为他一共当了29天皇帝。明朝是277年，也有人算的是276年，我编的顺口流说是“270年”仅是个概数。清代有10位皇帝，即顺治、康熙、雍正、乾隆、嘉庆、道光、咸丰、同治、光绪、宣统。清朝是以清三代的瓷器为主。下面我就按时代的顺序给大家介绍一下具体情况。 因为明代开国的皇帝朱元璋定年号为洪武，所以洪武时的青花瓷叫洪武瓷。由于元末的战乱，明开国初在瓷器生产上没有太大成就。我收藏一件高足酒盅，它的发色较稳定，基本上没有晕散，呈色是靛蓝色。我一开始就把它定到了洪武前期，后来请我师傅耿老看过后，他说这个花卉画法叫一笔点画，就是一笔画下，属于大写意。胎土是淡土黄色，质地较松软，造型很粗糙，所以可以看成是元末明初的瓷器。元末明初多事，开国之初，百废待兴，恐于瓷业无暇顾及，所以瓷器生产多于继承少于发展。此时的青料都是国产的，呈色的基调是淡蓝色，但由于质量与提纯不是很好，所以淡蓝之中泛灰暗的色调。总之洪武前期青花瓷的质量不高，与元末瓷器很难区别，在学术界内认为这是一个过渡，所以在鉴定当中，就有了“元末明初”一说。这个酒盅口径是4．8厘米，高也是4．8厘米，属于民间的小器。我得来的时候碎成九块，还有短缺，后来经过修复。这件东西说实在的很不值钱，但是对于我来讲，我就这一件，基本上还算完整，重要的问题是它是元末明初的标本。在鉴定当中，我们就可以此为参考，上可推想到至正，下可联想到永乐、宣德，所以我认为我这个酒盅是精彩的东西。洪武时期青花瓷产量少，也没有见到过书写官窖款的官窑器。据说那时有官窑器，但是没见过有款字的，所以您要是见到了“大明洪武年制”款的瓷器，您就把它说成假的是没问题的。 我除了鉴定还搞修复，我把陶瓷修复分成六步，叫六步修复法。 2、其中第四步叫补配，就是把碎片粘接起来后再把它的短缺与裂缝补平。“六步法”主要用于修陶器。至于修瓷器，一般仅用到第四步，后面的仿色和做旧两步，因材料等原因，就不去做了。今天我带来的复原瓷片，就是这样做的。 洪武之后的永乐、宣德时期，青花器有了长足的发展，它们的主要特点是使用了苏泥勃青（或叫苏勃泥青、苏麻离青）。苏泥勃青是一种进口青料，含钴和铁的比例较高，而锰的含量较低。发色浓重，易晕散，但散得自然。呈色的基调是青蓝色，浅处为天蓝色，深处是靛蓝色，浓重处出现铁钴斑。出现铁钴斑是苏泥勃青的特点。喜收藏的人将苏泥勃青简称为苏料。苏料有什么特点呢？一般来讲苏料要深入胎骨，是凹下去的。我们这样看的话是黑颜色的，但是你迎光侧视的时候就不是这个颜色了。侧着看，一是你可以看出它比较往下凹，二是它反的光不是黑光，而是锡光。如果不是苏料的话，你迎光侧视还是黑光。所以大家再见到这种情况的时候我希望你们侧着看。这个呈靛蓝色和出现铁钴斑的地方，一般咱们用手摸是凸凹不平的。它的凸凹不平没有规律，原因是什么呢？一是工料，二是修胎，没有规律。到了清末同治年间的时候，比较大的那种器型，你摸着它也不平。但是那个不平跟这个不平不一样，这个不平没有规律。同治年间的你摸起来不平是有规律的，就好像波浪似的，行话里面叫作波浪釉儿。那个是釉子的问题，这两个咱们要给分开了。平心而论呢，铁钴斑的出现应该属于原料和工艺上的问题，就是不足。然而这种不足，在鉴赏者的眼睛里既不认为是美中不足，也不认为它是瓷不掩瑕，而认定它是一种特殊的艺术效果，就像哥窑一样。大家都知道俗话说的蹦磁儿，就是上面开了好多片儿的烧坏了的瓷器。但是当时宋代的那位工匠很了不得，他就把这个缺点变成了优点，而且成为宋代五大名窑之一。所以，我们认为在鉴定是不是永宣瓷的时候，这个铁钴斑是鉴定时候的依据，而且是重要的依据之一。 这个碗叫作缠枝莲花蝴蝶碗，也是我修的。碗上的青花是青蓝色的，就是蓝中有点儿泛青灰。颜色有深有浅，浓重处有钴斑。碗的胎子薄，一会儿我还要说为什么薄的问题。胎子薄，修胎很规整，釉色是青白色的，而且很滋润。这个器足的外墙是外撇式的，向外撇。另外就是这个地方叫作内折角，在内折角这个地方有积釉，颜色是虾青色的。足内的这个底釉儿是镶白色的，两处的釉子不一样，它泛白而且薄。所以这个碗我们可以认为是永乐中晚期的瓷器。苏料易晕散，所以用它来画细线或者人物的眉毛眼睛这些细微的地方都不太适应。但用它来绘画大小的花朵或是枝叶呀，具有一定的特色。这一件叫作喜鹊登枝，它更能够体现苏料的特点。这个颜色显得更重一些，而且刚才我也说了它这上面的苏料的钴斑比那个明显。像这个画的喜鹊，很明显的就叫作晕散。它本来画的很清楚，但是因为这个料往旁边散，所以看起来有些模模糊糊。这就是苏料的特点。原来有人讲永宣不分，即永乐和宣德的瓷器不分。实际上能不能分呢？有些地方还是能够分的。就拿这两个碗比较，这两个碗个头儿差不多。我们在鉴定当中有一种方法叫作手头儿。什么叫作手头儿呢？就是把这两个碗拿起来用手一掂，这个碗比较重一点儿，这个碗的手头儿就显得比它轻。为什么它重它轻，这就是胎子的问题了。永乐时候的碗腹部比较薄，宣德时候的碗腹部比较厚。这个怎么去判断它呢？有时候咱们拿笔写不出来，用嘴说也说不清楚。你要这么摸，你这么一摸，就摸出这个厚，那个薄。所以说永宣这两个时期的瓷器还是能区分的。刚才我说的这个苏料，可能是郑和七下西洋给带回来的。到今天为止也找不到那个产地。后来因为郑和不下西洋了，这个苏料的来源就断了。在明前期的时候，具有这样特征的青花瓷也就逐渐地没了。 到了成化年间，又出现了一种新的青料，叫平等青。平等青出现以后，青花艺术就出现了另外一种崭新的面貌。咱们先对前面所讲的苏泥勃青料有一个小结。因为苏料它这个特殊的艺术效果，到了明正德的时候，就开始有人仿制。以后，明代的后期、清代、民国，一直到了今天，都有人仿制。所以，有些人说他买到了宣德的东西，咱们说它是假的，他上当了。那么，对于这个苏料到底怎么样来断定它，就三点。刚才实际上我讲过了，咱们再重复一遍。第一，就是看这个黑斑的斑痕是不是自然。这怎么讲呢？因为没有这个苏料了，那么钴斑就出不来，怎么办？就用笔往上面点，用一些黑颜色的料往上面点。点出来的话你看着就不自然。第二，就是这个黑斑是不是深入胎骨，也就是说这个黑斑是在它的表面呢，还是深入到了胎里面了。第三，就是我介绍的那个迎光侧视有没有锡一样的颜色。这三点请大家能注意。因为后来没有这个料，即使你再点染，说实在的你也达不到当初那个效果。大概在六七年前吧，有人请我去看东西，拿了这么大的一个碗。我就说你这个是假的，而且我说碗底下写了六个字--“大明宣德年制”。他说：“您怎么知道的？”我说：“你这个是宣德碗。”“是呀，我这个就是宣德碗。”我说：“但是你这个碗是假的。”而且我更清楚，这种碗是在80年代的时候景德镇复制的东西。结果传来传去，就传成了真的了，按真的去卖去了。据说他花了大概是5万块钱。 成化初年，据说这种苏料还有一点儿。但是这类的瓷器我还真没有见到过。成化时期的瓷器，大多数青花的艺术效果是淡雅柔和、缥缈脱俗的这么一种风格。这种淡雅沉静的风格是后人喜爱成化瓷的最主要的一个原因。这个时期所使用的青料的名称叫作平等青，也叫坡塘青。这种青料产于江西瑞州。产生这种平等青青花艺术效果的因素是多方面的：这种青料的含铁量少，而锰的含量相对来讲比较多；发色稳定，或者趋于稳定，没有飘浮感；呈色是蓝泛青灰；这个时期瓷器的胎子是洁白的，釉儿是又肥又透，用平等青就可以画出比较细的纹饰来了。所以色泽显得淡雅、柔和，给人一种云遮雾障、若隐若现的缥缈的感觉，使人感到这个成化瓷有一种神秘感。这就是成化青花瓷的魅力所在。 这件东西我管它叫作全株花卉图文碗。有人说这个碗上画的叫作秋葵，因为我不懂植物，这个是不是秋葵我就不敢说了。我就把它叫做花卉吧，全株花卉。它的花色基本上是稳定的。呈色是蓝中泛点儿灰，蓝泛青灰，浓重处有黑蓝色。但是它决不往下凹，它是平的。釉质滋润，胎子是白的。你要是学鉴定的话，要先看瓷片儿，你从瓷片儿上一看就看清楚了。釉色是白的当中泛着青，白中泛青。用手摸它的表面，有的地方往上鼓，但是没有往下凹的感觉。这些都属于平等青的特色。在这里给大家介绍一下全株花卉。花卉应该是由哪些部分组成的呢？有根、杆、枝、叶、花，在其他任何的一个朝代之中，他们画的花卉都没有根，唯独成化的时候画的花卉有根。这是成化时期画花卉的特点。所以说有了这个特点，我们对于鉴定成化瓷又找到了一个证据。成化时期的瓷器还有一个特点，就是官窑器和民窑精品没有什么太大区别。根据这件标本的图样，还有釉色、釉质、青花等方面来看都是成化民窑器。说实在的，成化民窑器精品比官窑器还难得。当时我得到这个瓷片儿的时候，对这块瓷片怎样断代我是比较犹豫的。它是不是真的成化瓷？尤其是后面这个款子，写的是“大明成化年造”。它的字体比较潦草，也不规整。后来按照孙瀛洲老先生所讲的方法，用15倍的放大镜看它的款字这个地方。它的釉面儿里面气泡儿密集，像蒙蒙云雾。这种现象是成化瓷所特有的。出于慎重，我又请耿老过了目，耿老说这是成化瓷。所以这块儿残片咱们就把它定为成化民窑的精品。孙瀛洲先生对成化瓷有一个精辟的评价，他认为成化瓷器胎质细腻纯洁，白釉莹润如脂，色彩柔和，笔画流利，造型轻灵秀美，表里精致如一。 成化瓷在瓷器发展史上占据着一席之地，很重要。在瓷器鉴赏当中有一句话叫“明看成化，清看雍正”，也就是对于瓷器来说明朝最好的就是成化瓷，清朝最好的是雍正瓷，这就足以证明陶瓷界对成化瓷器的重视和珍爱。正是由于成化瓷器受到了后代人的青睐，所以从嘉靖的时候就有人仿制，以后历代均有仿制，一直到现在。其中以清雍正时仿的最精细，他们在葩、形、釉、彩、绘、款儿等各个方面都很注意，都追求成化的风格，效果相当不错，几乎可以乱真。 雍正时的瓷器有写“大明成化年制”款的，那是仿品不能叫赝品。因为它外边是粉彩，粉彩是康熙时才有的。它的款子写得相当漂亮，但是与真的成化瓷一比，它的破绽就出来了。到了晚清，很多瓷器上都写着“大明成化年制”或是“成化年制”。我在鉴定过程中，经常有人说他的瓷器是成化的，我说不是，因为它上面的字非常潦草，不能单纯看款子还要看其他方面。另外，成化年间的瓷器没有“成化年制”这样的四字款，倒有“大明年造”或“大明年制”。 在鉴定中还有一句话叫成弘不分，即成化、弘治这两个时期的瓷器不分，因为这两个时期的瓷器在质量上没什么太大的区别。为什么会出现这种现象呢�成化朝的皇帝叫朱见深，他在当太子时娶了一个妃子姓万，万妃比他大18岁。后来朱见深当了皇帝，没有把她立为皇后，但是万妃在后宫的势力大于皇后。万妃曾经生了一个儿子，但是3岁就死了，以后她再也没有生育。可能是处于一种嫉妒心理，后宫的妃子凡是怀了孕的她都要让人坠胎。后来朱见深在后宫的御书房见到了一个宫女，这个宫女是当初广东的一个小方国的公主，国被灭后就被弄到宫中当了宫女，结果这个宫女就怀孕了。万妃对一个宫女不是太注意，当显形以后万妃知道了，就命人用钩子把胎儿从母体中钩出来。钩出来以后就要弄死，当时被太监保护起来，宫女也被保护起来了。到这个孩子5岁的时候，朱见深就感叹自己无后，此时太监就借机告诉他说，你有儿子。这不是我杜撰的，我查过明史，明史后妃传中有一段记载，上面说弘治皇帝头顶上有一块地方没有头发，是用钩子钩的。朱见深的儿子叫朱樘。 为什么我要说这么一段历史呢�原因是：首先，万妃在后宫的势力很大，朱见深又很敬重万妃。万妃喜好小巧清秀的物件，其中就包括瓷器。明看成化，一看它的青花；二看它的斗彩，就是在胎的上面，比如想画一个鸟，可能只画腿和头，但身子不画，然后罩上一层釉去烧，烧完后由其他的颜色把身子补齐了再烧。现在最有名的是斗鸡碗、斗鸡杯、斗鸡缸，像这样的东西在拍卖行大概一对就一百多万。所以说当时成化的瓷器恐怕与万妃有一定的关系。 第二，朱樘可以说是九死一生才当上皇上，他对民间的疾苦有所了解。他当了皇帝以后或多或少地减轻了一些民间的负担，对烧瓷也不再强令如何。这就形成了弘治时期所接受的东西大都是成化的，因为他自己没有什么创新，这就是成弘不分的一个原因。 �拿出一个碗片这个是弘治时期的碗，我给它起的名叫“踏青舞蹈”，这也是民窑器。它的青花花色不太稳定，有晕散，尤其是口内的内沿更明显。呈色是灰蓝色，色调比较浅淡，釉面白灰色中间闪着青，足内折角是虾青色。足的外墙有两道弦文，两道弦文之间有距离。上边一道弦文比较轻淡，下边一道弦文比较粗重。碗的画面可能是8个年轻的男子，在这个碗片上可以见到4个，因为这是半个碗，所以可能是8个。他们身上穿的都是长衫，翩翩起舞，舞姿舒展优美，动作协调一致。背景是一片比较平坦的土埠，还画着很多的柳枝，整个画面呈现出一片融融春日踏青的祥和气氛。这是一幅写实的民俗画，从整个画面看，文饰线条豪放秀逸，较之成化器显得深沉一些。画人物像从元代就有，那时大多数以画成人为主，到宣德时期也有画小孩的，但是不多。但到了成化年间画男孩和年轻男子的题材就多了。刚才我指的这两条线叫弦文。在明前期，主要是洪武、永乐年间没有双线，或者是一道，或者是画的花，双弦文是从宣德时开始有的。再有鉴定时要注意上限，就是什么时候这东西开始出现的，这很重要。在它出现之前的东西如果有了它还没出现时候的特征，那么肯定是假的。这个就是在宣德时期出现的双弦文。还有一个特点是这 两条线一轻一重，上边的轻下边的重。这种特点从宣德就有，到了成化时很明显，而到了弘治时就不太明显了，再往后就没有这种特征了。所以我又编了一个顺口溜，叫：“宣德时有双边线，成化规矩靠底边，上线轻细下浓重，直到弘治还可见”。“成弘不分”，确实很难分，但是有些细微的地方还是可以看出区别的。例如，成化时期的花色是“蓝泛青灰”，而弘治时期的花色相对成化来说就要浅淡一些；成化时期的色调是灰蓝色，而弘治时期的色调显得比较深沉，弘治时期出现的铁钴斑比成化要多。刚才我们讲了明中期的平等青。下面我再说三点：第一，关于刚才讲的气泡问题。观察气泡，是起源于孙老先生，但是孙老所指的是成化时期的瓷器，其他时期的瓷器孙老没有讲，而且这件事我问过耿先生，耿先生说孙老没有讲过别的。我对气泡也仔细观察过，只有成化时期的瓷器特征特别明显，其他时期的瓷器上的气泡找不出规律。所以有人问我看气泡行不行，我只能说您自己总结，如果您总结出来，我想学反正我没总结出来。第二，胎色。由于烧制的工艺不同，胎色也不同。一般讲，明代的胎色是肉红色，清代的是青白色。你对着阳光看，胎子厚的看不见，薄的完全可以看见。凡是明代的里边泛的都是肉红色，清代的是青白色，这就是明代瓷器和清代瓷器胎色的不同。如果有人拿来一件成化瓷，比较薄的，你实在看不出来就看里边，只要是青白色的就是假的。第三，关于内折角。内折角就是底面与足墙的夹角。这个夹角里边有积釉，就是上釉的时候积得比较多，多了以后就呈现出一种虾青色。这是明代中期以前经常出现的，现在的仿品也注意到了这个问题。但是仿品的积釉与真品的积釉有两点不同。第一，它不是虾青色而是淡绿色，即使能接近虾青色也是泛绿的。第二，明代虾青色的线有些窄，而后仿的比较宽。 皇帝都有“三宫六院七十二嫔妃”，只有弘治--朱樘只有一个皇后，而且他只有一个儿子叫朱厚照。这个孩子娇生惯养，弘治死了以后，他当了正德皇帝。17岁登基34岁就死了，一共当了16年皇帝。这个正德皇帝无所作为，主要是吃父辈的家底。所以他在瓷业上没有什么建树。但是正德一朝的瓷器生产还是继承了成化的遗风。从青花瓷来讲，正德前期的瓷器与弘治瓷器基本相似，只不过正德时期的黑斑显得更多一些，平等青也没有了。此时又出现了两种新的青料，一种叫回青，另一种叫石子青。据说回青产于西域，具体是哪儿不知道。 正德时期也有一些新东西，出现了新造型，例如锦墩、笔架、佛前五供，都是从正德时开始有的。在款子方面，出现了藏文和回文，回文主要是阿拉伯文。此外，仿制前朝的东西从正德开始。在这里我想讲一下仿品与赝品的区别，仿品从学术界来讲叫“寄托”。正德皇帝要崇敬他的前辈，所以要仿宣德瓷器。现在的仿品与赝品的区别是价格，这个碗仿的是成化的，卖的是市价，那就是真的。如果你按成化价买下来，就冤了。这样区分是因为瓷器没有假的，只要价格合理就不叫赝品。这是我对赝品的看法，仅供大家参考。 明朝嘉靖、隆庆、万历三朝皇帝一共占了99年，将近一个世纪。在明瓷器史上又是一个突出阶段，出现了许多新的器形，文饰也增加了。民窑的精品和官窑器基本相似，最为突出的就是使用了回青。回青是正德时期出现的，据记载，回青是进口青料。回青中的氧化锰含量很高，而氧化铁的含量很低。回青的特点是“散而不收”，就是花色散，所以它必须与石子青配合使用。石子青的特点是花色“沉而不亮”，不散。把散与不散的混在一起使用，呈色就 有一点青中泛紫。但是据历史记载，配料比率是不同的，分为上青、中青、下青三个等级。上青主要用于混水，颜色清亮；中青用于设色，则笔路分明。这是一种新的瓷器绘画技法，叫“双沟填色”，是成化时期出现的。就是先画两条线，颜色较重，再在两条线间添上较浅的颜色。到了景德镇就叫“混水”。成化时期由于“双沟填色”的绘画技法刚出现，所以还不成熟，那时的双沟填色填的几乎与勾勒的颜色一致，有时分不清。到了隆庆时期，技法与配料都已经成熟，画的最好的是隆庆朝时期的。指着瓷片这块就是隆庆时期的，是真正的官窑。隆庆时的选料、精炼的技术都很纯熟了，所以青料的花色是纯正稳定，呈色是蓝中泛紫，色调浓重鲜艳，达到了炉火纯青的境界。它就是用的双沟填色。它的线条非常流利自如，轮廓线与填色的色调非常协调，修胎也很规整。釉色是白泛微青，釉层微厚，釉面细润，光洁平整。器足内是六字双行的“大明隆庆年造”楷书款，中锋运笔，顿挫有力，结构庄重严谨。我再说一个问题，指着瓷器这个是永乐时期的，底足里边的釉子发白，质量远不如器身。到了明中期，它的底釉与器身的釉完全一样，到了中晚期它的底釉的光洁度和亮度都要比器物本身的好，不止官窑，民窑的精品也是这样。 我今天介绍的都是比较细微的地方，搞鉴定要从点到面进行突破，很小的地方就能反映出对与错。现在仿品仿得再好，在某些点上肯定与那时候的不一样。从底釉上来看，不管有字没字，与器身一样时，我决不会把它放到明中晚期。如果底釉比器身的釉还好，就不可能把它放到明中期去，只能考虑它是明中晚期的。到了万历时，回青虽然还在使用，色调与以前也差不多，但是在其他方面都不行了。所谓明代走下坡路就是从万历时开始的，整个社会衰落瓷器生产也跟着衰落，而且此时回青的来源也渐渐的没了。所以到了明万历中期，瓷器的质量越来越差，到了晚期，大多数瓷器已经平淡无奇了。 在明万历时期又出现了两种青料。一种叫珠明料，另一种叫浙料，这两种料都是国产的。珠明料产于云南，浙料产于浙江。珠明料在元代时已经出现了，直到现代珠明料还在使用。这两种料也分上、中、下三个等级，含钴、锰量较高，含铁量较低，发色都很稳定。 浙料的呈色是青中泛红，回青料是青中泛紫，这就是两种料的不同之处。在明天启时期用的主要是浙料和珠明料。此时把青花的料分出几个色阶，就是把青花料分出浓淡。在“双沟填色”刚出现的时候，只能分出浓淡两种颜色，到天启时就可以分五种颜色叫五彩青花。由于色阶多了，画面表现力也更丰富。指着一个瓷片这个叫“龙凤呈祥碗”。青花的呈色是灰蓝，以黑蓝色为主，其中有的地方模糊不清。它的灰蓝色里泛着一点红，釉面呈青白色，外边画的是一条龙和一只凤，里边画的是一只羊，羊在商代时就是现在的“祥”，所以我把这碗叫“龙凤呈祥碗”。釉面泛青一直延续到康熙二十年，在这之前所有瓷器的白色地方都泛青。到康熙十年后，釉面都是白的。如果给你拿来一件明代的瓷器整个是白的，您就不要信。又拿出一件瓷器，这是垂钓图文碗，它的画风非常好，它的青花就是五彩青花，画面把远近都表现出来了。而康熙之前的画面，基本都是平面没有深度。