冰心是我国现当代文学巨匠，她的《关于女人》《再寄小读者》都是人们耳熟能详的作品，这两部作品诞生于冰心扎根重庆的历史时期，其间冰心的写作风格也有了质的转变。本文首先介绍了冰心在重庆生活的历史背景，然后分析了冰心在重庆的散文创作概况，最后总结了冰心写作风格的转变思路。
一、历史背景介绍
20世纪40年代，中国人民处于水深火热的抗日战争中。当时硝烟弥漫，战火纷飞，中华儿女都在为救国而浴血奋战。作为一代文学巨匠，冰心面对此情此景，自1941年至1945年，选择在重庆隐居。老舍曾赞冰心：“敢为琉璃厌战争，乾坤终古一浮萍。茅庐况足遮风雨，诗境何妨壮甲兵。”当时，敌机轰炸，生活艰辛，加上身患疾病，这就进一步限制了冰心的创作。她曾经袒露因为身体的疾病而鲜少写作。当时的冰心就如同郭沫若所称赞的一般“婉婉唱岁月，殷殷家国忧”。
在这段最艰难的岁月里，冰心初到重庆，便应宋美龄之邀担任“妇女指导委员会”文教组的组长，但是几个月后她便辞去了职务。很多人认为她辞去职务，是因为她不想参与党派的斗争和身体不适。后来，冰心选择在歌乐山隐居，远离纷争。冰心有一个生活习惯，她喜欢给自己住过的地方取名字，而这次在重庆，她将居住过的地方唤作“潜庐”。所谓潜，就是隐藏。在潜庐周围，有很多花草树木，依附于歌乐山，又紧挨嘉陵江，冰心就在这里生活、写作和会客，过着悠闲的日子。
二、冰心在重庆的散文创作概况
在重庆时期，冰心创作的《关于女人》是最具代表性的文章。她在1941年以“男士”为笔名发表了9篇，并于1943年发表了7篇，后来被编录成书，十分畅销，甚至成为重庆地区最为畅销的书籍。在这本书中，冰心描绘了十四位女性的形象，而这些形象都是以与她关系十分密切的人物为原型进行描写的。冰心曾说过，女人在她心中有极高的圣洁灵感。她认为女人更为敏锐，对待生活的反应要比男人活跃，女人在这个世界上就是一种真善美的象征。所以，她常常以一种体贴的态度去描写个性独特的女人，将其生机勃勃的一面呈现给大众。冰心在《关于女人》中以男人的立场与眼光，描绘了十四个形态各异的女人，采用男人的口吻去直接叙述，能够自由地对人物展开特写。在这部作品中，很多题目都是“我的XX”，这就指明了作家与这些女性的联系，能够很自然地去描写女性的特征。而且以“我的XX”来作为题目，也就表明了冰心和这些人物是存在联系的，进一步增添了作品的活力与亲切感，强化了读者的阅读趣味和情感共鸣。冰心对于这种视角以及这种描写方式十分重视，有编辑想要妄改她的作品标题，她就立刻写信强调“我的XX”是她创作的目的。显然，冰心在这些关于女人的特写上，是有自己深远的用意的。这十四位女性都是冰心身边的亲人和朋友。在社会身份上，有的是教师，有的是医生，有的是家庭主妇。这些都是平凡的女性，但是在冰心笔下被描绘出不平凡的品格。冰心在描述这些人物的时候，大多是以回憶的方式进行描写，例如，母亲有着“永远微笑的面容”，说明其不仅有一种传统的贤妻良母的意识，也有思想开朗的一面。
冰心在重庆时期，还创作了《再寄小读者》《力构小窗随笔》等散文。在《关于女人》中，冰心重点以人写事，而在《再寄小读者》中，冰心的重点则在于倾吐自己的思想，去引发人们的沉思。20世纪30年代，冰心写了《寄小读者》，这是给自己亲爱的弟弟所写的书信体散文，里面包含的是浓郁的思乡情感。她通过描述自己在异国他乡的境遇与感受，强调自己对亲人、对故土的眷恋，每封书信里都饱含着对祖国和亲人的爱。冰心曾一再强调自己对祖国和母亲的热爱，也是因为这样博大与隽永的精神，与冰心走过了完整的一生。20世纪40年代，冰心再写《再寄小读者》时，那位小读者已经长大成人，不再是懵懂的少年，而是经受了社会的磨练，需要被人鼓励和慰藉的人。冰心也根据小读者的变化，进一步更新自身对作品内容与风格的书写，能够给这种散文增添更多理性的思考价值。在《再寄小读者》的开篇里，冰心先回顾了这二十年的风雨，并把多年的生活感受都告诉了读者，向往有更加纯真的心，能够比以前的认识更加宽广与深刻。
《力构小窗随笔》属于感人的励志小品。在这部作品中，作家登高而望远，采用借景抒情的方式去写作。瞰望世间的山水，去看撩人的月色，表达冰心内心的豁达与淡定。在《探病》这本书中，冰心以人际交往中人们的心理活动为主要描写对象，不仅刻画了人与人交往时的那种缜密的心思，也展现了人们在生活中的爱。在《做梦》中，冰心描写的是有关梦境的东西，这也是作者抒发自己心态的一种方式，梦诞生于心境，梦境其实是人潜意识里变换出来的朦胧的东西，传递着一个人内心深处的期盼，无论是好的梦还是坏的梦，无论是恐怖的梦还是瑰丽的梦，这些都是一个人自我心境的暗示。
《再寄小读者》与《力构小窗随笔》这两篇文章，内容不同，篇幅不同，描写手法不同。但是，它们都能体现出一种朴实自然的文风，冰心真正地达到了一种“大巧若拙”的境界。也正是这种方式表现了冰心不同的心态，彰显冰心身处于战时的坚韧与刚强。在《再寄小读者》的开篇，冰心关注的是眼前的美景，其中有阳光与云影，还有翠鸟与远山。这一切都显示出一种安静的气息。冰心告诫年轻人，面对艰难的时代环境，人们要迎难之上，坚定自己的信心，走向光明，这也正是对自己的劝慰。
三、写作风格的转变
作为一代白话美文大师，冰心最爱的就是散文。当然，她所热衷的散文创作也得到了读者的推崇与赞美。冰心早期的散文，具有独特的个性以及灵感细腻的艺术风格，受到了诸多文人和读者的关注。冰心的散文有一种含蓄，清新飘逸且意味深长。无可厚非，漫长的战争年代影响了她的思想感情和创作的灵感，进一步使得冰心在构思和用词方面有了极大的转变，创作的内容和风格在此也有了一定的转变，让人觉得语言更平添了一种朴实自然的感觉，与以前的如沐春风相比，她的新文风更能够引发人们的深思。作品的整体风格体现出苍劲朴茂的风格。这种风格上的革新，进一步增强了读者对其作品的阅读兴趣，也提升了作品的价值。这可以说是冰心散文创作的一次质变，甚至在她的晚年，她仍延续着这种创作的风格。
冰心在重庆时期创作的散文大多都有自传的风格，例如，在《关于女人》的后记中，她曾谈道，写这十四个女人，也是在袒露自己的一生。在20世纪40年代的中国，那样一个特殊背景下，女性形象鲜明又勇敢地被呈现在这部作品中，体现了冰心内心的追求。
从五四时期开始，冰心的作品中就有诸多启迪人思考的哲理性。在她的作品当中，读者通常都能够有所感悟。而在重庆时期，她的作品更是能够凸显这种观点。在《关于女人》中，读者看到的是冰心对家庭、生活、婚姻和做人的见解。冰心主张家庭氛围要和谐，反对一种家长专制的生活方式。
冰心认为每一个家庭成员都要有发表自己意见的机会，要有属于自己的空间。冰心反对封建社会的包办婚姻，她认为那是对人性欲望的禁锢，也是对爱情的亵渎，但是这不意味她的思想是极端的。恰恰相反，她倡导男女之间要自由恋爱，放弃父母之命与媒妁之言，她的思想在当时可以说是超前的。她认为，婚姻需要建立在两情相悦的基础上，不能是一个人依附于另一个人，而应该实现彼此的交融。她强调夫妻双方应该积极地承担责任，共同维护与巩固家庭的关系。在做人上，冰心主张要走踏实正直的道路，任劳任怨，以积极乐观的态度面对生活。只有具备这样品质的人，才能够在艰难的岁月中生活下去。这也是冰心在重庆时期创作的作品中向人们传递的道理。
四、结语
冰心在战乱年间，渴望能够实现社会的和平，期望家庭温暖。她曾经说：“我们是疲乏，却不颓丧，是痛苦，却不悲哀，我们沉静的负起了时代的使命。”这是冰心对于自己生活的期望，她希望战争能够消除，人们能够回归和平，让生命迎来美好的明天，让人们在奋斗中迎来光明。
（湖南工艺美术职业学院）
