摘要：声乐是音乐艺术的一种形式，是指用人声演唱的音乐，通过美：好的声音、清晰的语言表达人们的思想感情，并引起听众的情感共t鸣。这种良好的演唱效果是经过老师的正确指导，通过演唱者刻苦练习与钻研而获得的。 许多职业类学校都设有学前教育专业，课程设置的门类比较多，而声乐课正是其中-FJ主要的专业课。但由于学校安排的声乐·课课时少，而学生又比较多，因此，声乐课的教学方式大多以集体：课的形式进行教学。事实上，这样的授课方式极不利于教师针对学生自身的素质条件、学习能力、基础程度和存在的问题制订相应的教学内容，致使学生并没有充分地利用好时间来学习相关的知识，而教师也不能按照预定的教学进度完成教学。那么，怎样才能有效：地提高声乐课教学效果，完成基本的教学进度呢?下面谈一谈本人的几点看法：
关键词：中职学校 学前教育 声乐集体课教学
一、选曲要合理。难度要恰当 ：中职学校三年制的学生，其在校学习的时间仅两年，学前教育：专业的学生毕业后，大部分都是参与到幼教工作中。而事实上，学：生很少会在幼教工作中教授其在中职学校中所学的美声歌曲、民·族歌曲和一些通俗歌曲等，大部分所教授的只是一些节奏简单、旋律鲜明、朗朗上口的幼儿歌曲或儿童歌曲。因此，教师在进行声乐：教学时，应该选择一些实用性较强的音乐作品。例如：在中职第一：年的声乐课中，应该将教学重点放在幼儿歌曲上，同时，适时穿插·一18一一些篇幅简短、节奏性强、难度较小的艺术歌曲。
二、概念要正确。声音要清晰
譬如：很多时候，在发声训练中，老师要求学生注意歌唱的呼吸，学生便对发声的位置模糊;在歌曲演唱中，老师要求学生注意情感处理，学生对声音的共鸣又变得模糊了。这是因为学生的概念不清晰。
教师要给学生灌输正确的声音概念，主要是让学生多接触正确的声音，只有靠自身主动地去聆听、去领悟，才能对正确的声音有一个深刻的认识。首先，教师要给学生提供正确的范唱。在课堂教学中，师生间的距离是最近的，老师应该及时给学生一个具体的声音作为参照。当学生听到正确的声音时，首先会进行模仿，然后在不断的练习中找到方向，从而慢慢向规范靠拢。其次，教师要帮助学生找到自己的正确声音。声音具有其自身的独特性，老师应该清楚地告诉学生不应该一味地模仿任何一位歌唱者的声音。而是应该多思考、多练习，在掌握科学发声方法的基础上，展现出自己的音色。再次，由于学生的基础与学习能力相对比于高中阶段的特长生差些，所以，老师要对学生多加以肯定与鼓励，使学生树立自信心。在不断的练习和强化下，学生的正确声音才会慢慢地建立起来。
三、兴趣要盎然，热情要高涨
在教学过程中，由于传统的教学方法比较陈旧，结构比较单一，时间长了，学生容易产生厌恶心理。教师应该抓住学生的注意力，耐心地对待学生，做到循循善诱。
一方面，要培养学生对学习声乐的兴趣。首先要让学生了解开设声乐课程的目的和意义，认识到其性质的特殊性。同时更要明白学习是枯燥、艰苦的，不是一朝一夕的事。教师在课堂要重视言教身教的作用，老师的亲切和对学生的信任，通过教育教学活动，可以缩短师生之间的距离，从而激发学生学习的自觉性;老师要善于发现和抓住学生声音的闪光之处，引起学生的注意，从而进一步提起学生学习的兴趣。
另一方面，在教学中，教师要尽量做到教学方法形象化、多样化，教学结构合理化，以此来吸引学生的注意，激起学生的学习热情。如在选择教材方面，要根据学生实际水平进行选择，由易进难，做到循序渐进，灵活对待。在选择歌曲时，尽量挑选些旋律优美、容易上口且风格多样、体裁各异的歌曲，使学生在歌唱的同时也了解到不同作品的时代背景及其所体现的风土人情，让他们觉得内容新鲜有趣，对歌曲作品产生浓厚的兴趣，有歌唱的欲望。总之，要根据不同情况因材施教。
四、信息要反馈，评价要及时
在课堂上，教师应当留心学生上课过程中的信息反馈，如多观察学生的面部表情或情绪的变化，多注意学生的声音体现，从而了解自己讲解的知识点能否被学生接受、理解，能否吸引学生的注意。教师通过学生的反馈情况，及时地对每个教学内容和环节作出评价，例如：学生在歌曲演唱时，出现咬字不准确，老师应及时地指出并纠正。同时要求学生多练习说好普通话，尽量做到歌唱咬字准确、吐字清晰，进而达到依字行腔、字正腔圆，这样可以让学生明白自己的学习状况，了解自身的学习能力和程度。
在一个集体中学习，教师要多采用鼓励手段，多给予学生肯定的表扬，学生就会更有兴趣学习，就会更有信心与勇气面对学习中遇到困难和挫折。
