歌唱活动是幼儿园中进行多、收益快的活动之一,幼儿能在唱歌的过程中,发现歌曲中所蕴涵的道理、所体现的旋律美,从而陶冶幼儿的情操,提高幼儿的审美情趣。但在进行歌唱教学时,我们时常看到:教师坐在讲台上面教唱,幼儿整齐划一坐在下面学,你唱一句,我学一句。幼儿们只是机械模仿,自身的思想体现少之又少,仅留下教师干预的产品。其实,音乐教育并不需要把幼儿匆匆忙忙带向一种假设的完全“成熟”的状态,而应是一种扩大和美化他们生活的教育。
1幼儿节奏感培养
幼儿年龄小、活泼好动、兴趣易转移,情绪不稳定。如果仅让幼儿随着教师一遍遍的反复学唱,势必会引起幼儿的反感,对学唱歌曲失去兴趣。再者,要完成一首歌曲的教学任务,不是只单单教会幼儿演唱才是达到目的。教师要提高幼儿的音乐素质,高质量的进行唱歌教学,就必须熟悉和把握音乐艺术的特殊性,运用生动活泼的教学形式,引导幼儿积极参与音乐活动。因为,幼儿只有在参与音乐实践的活动中获得能力、受到教育和提高素养。节奏是构成音乐的三大要素(节奏、旋律、和声)之一,是音乐的骨骼,是音乐生命力的源泉。一切音乐离不开节奏,节奏感是音乐能力的重要组成部分。从节奏入手对幼儿进行唱歌教学,才能收到好的效果。在教学中,教师可把这一环节分为三个层次:层次一,结合语言节奏,培养节奏感。儿歌节奏鲜明、富有韵律,很接近歌曲。新授歌曲在出现新的节奏之前,可为歌曲节奏难点配上一个朗朗上口的儿歌,使幼儿通过朗读儿歌掌握节奏。例如:歌曲《摘葡萄》里出现了多个切分节奏,是幼儿较难掌握的,教师可以用改编的儿歌对幼儿进行节奏训练。教师有目的的训练,幼儿生动活泼、饶有兴趣的朗读,既提高了学习兴趣,又有助于发展音乐节奏感。层次二,运用身体动作,训练歌曲节奏。用身体动作表现节奏,也就是幼儿在无音乐、无伴奏的情况下,把自己对节奏的感受和理解用优美的动作表现出来,而不是教师一招一式地教。但是,教师要根据实际情况及时启发、引导、循序渐进地帮助幼儿用他自己的动作来解释节奏,表达对节奏的认识。课堂上首先可出示一张歌曲节奏图,请幼儿熟练拍打,由于在层次中幼儿已把握节奏难点,所以拍打歌曲节奏会顺利地进行。这时,教师要对幼儿提出更高要求,请幼儿用跺脚、拍腿、拍肩等动作代替拍手,训练几次后再鼓励幼儿创造性地创编其它动作,如扭腰、点头等,从而培养幼儿的创造能力和迁移能力。层次三,运用歌词,训练歌曲节奏。一首歌曲中的歌词,实际上也是一首好听的儿歌。幼儿在掌握歌曲节奏后,教师出示歌词,要求幼儿自己将歌词填入节奏。这是节奏与歌词的同步训练,幼儿运用已掌握的节奏,成功地将歌词填入,他们会满足于自己的劳动,体验成功的喜悦。节奏是音乐的语言要素,是歌曲赖以生存的基础,是培养和发展幼儿音乐才能的主要内容之一。因此,应重视幼儿节奏感的培养,并注意促进幼儿节奏感的提高。
2激发欲望, 保持兴趣, 强化训练
幼儿对已学过的歌曲的歌词容易忘记,兴趣易移转,情绪不稳定。我则通过多种形式的练习,激发他们的兴趣,保持他们的情绪。比如,将他们的演唱录下来,然后放给他们听,找出唱得好与不好的地方,再唱就有兴趣了;二是提供教具,设置情境让他们边唱边表演;三是结合节日举行小小音乐会,孩子们个个都是小小歌唱家,演唱起来便声情并茂;四是开展角色游戏“卡拉OK大赛”运用优美、动听的同步音乐伴奏,以及色彩绚丽、图像变化的视屏画面,使孩子们情绪高涨,兴趣浓厚,情不自禁地表演起来,达到了很好的教学效果。音乐欣赏的主通道是听觉,它和唱歌活动有一www.dylw.net 第一论文网定的联系。在日常生活中让幼儿积极参与音乐欣赏活动,可以提高幼儿对音乐的鉴赏力,能够有效地强化儿童的音乐感受,从而也辅助了幼儿唱歌的教学。因此,我注意选取音乐形象鲜明,能为幼儿所接受的音乐作品让幼儿欣赏,同时扩大欣赏的范围和内容(如民歌和各种戏曲等)让孩子们接触多种多样的声音和音乐,来发展幼儿对音乐作品的理解能力。
3结论
总之,在唱歌活动中,我尝试让孩子们在充分欣赏后,根据自己的感受和理解大胆学唱。我想,真正的音乐教育在于给幼儿以快乐和享受,我们应重视孩子的过程体验,而不是具体的结果。幼儿园唱歌教学应是生动、活泼、形象化的,教师不能只限于完成数量上的要求,而忽视使幼儿获得情绪体验;只满足于教会幼儿唱歌的技能技巧,而忽视对幼儿音乐素养及能力的培养,忽视艺术其动人心弦的教育力量。
参考文献
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