摘 要：
关键词：
艺术教育是塑造全面和谐健康人格的必要手段,其中舞蹈教育是艺术教育极其重要的组成部分。近年来,中国教育界和舞蹈界已形成共识:要完整地促进儿童全面发展就必须重视艺术教育。儿童是祖国的未来,儿童舞蹈教育要步入一个新台阶,就要从高师学前教育舞蹈教学开始抓起。通过这几年的教学，笔者发现我国学前教育专业舞蹈教学有着普遍性的特点。要达到优化这门课的教学质量,培养出优秀的幼儿教师的目的，就得正确看待这些特点，在教学中对症下药，做到有的放矢。
第一章 学前教育专业舞蹈教学的特点
一、认识浅。
学前教育舞蹈教学既不同于舞蹈专业院校和文艺团体的专业教学,又不同于舞蹈爱好者的训练,而是一种独特的综合性教学。所以认识这门课的价值和意义，才能更好地发挥这门课程的教学功能。在学前教育舞蹈技能课中,教学、表演、编导是三门各自独立的不同学科,每一学科都必须经过严格的系统的学习方能达到本学科的要求。因此学前教育舞蹈教学任务是繁重且意义深远的，但学生对舞蹈课的认识往往只停留在基本功和一系列的舞蹈组合及成品舞上，在课堂上多有走过场和应付差事的心态，在课后也很少自行练习，更是缺乏总结和思考。这势必对学生未来的自身发展和教学质量埋下很大的隐患。二、课时少。
现在各高校学前教育专业学制普遍为4年,但学前教育专业技能课的开设课时大都很少。按舞蹈课每周2节算,一学年的总课时是 72 节。如果在第二、三学年开民族民间舞,在诸多的民族民间舞中只学藏、汉、蒙、维、朝、傣这六大民族的舞蹈,那么一种民族民间舞的学习时间只有 12 课时。在这么短的时间内要学会一种民族舞蹈都是十分困难的。 这就造成了学生刚刚对舞蹈有了一些浅薄的认识，就不得不结束专业课学习的现状。三、基础差。
高校招生的对象是应届高中毕业生。大多数新生入学时的舞蹈基础差,很多学生入学前不仅没跳过舞,有的就连成形的舞蹈节目都没看过,有的学生根本不具备跳舞的条件。新生没有受过舞蹈训练,很多方面需从启蒙入手,但他们不能不直接学习一些民族民间舞以及儿童舞的创作,因而存在着基础差与课时相对不足的矛盾。
第二章 提高学前教育专业舞蹈教学质量的途径
针对现今学前教育专业舞蹈教学的普遍特点,要想提高舞蹈课教学质量,我认为关键在于“提高两个认识，抓住三个重点，锻炼多种能力”。
一、提高两个认识。
首先，要让学生认识到自己应具备的基本素质。二十一世纪的儿童舞蹈教育不仅要“德、智、体、美”全面发展,更要在舞蹈教学中培养学生的创造力,并且运用艺术的形式、手段、方法,将艺术和教育相结合,艺术服务于教育,教育表现于艺术,达到寓教于乐,寓教于美,对学生进行具有形象化思维特征和生动感情内涵的艺术教育。
其次，要让学生认识到自己应具备的专业素质。二十一世纪的儿童舞蹈教师专业素质则要求更加全面,要对专业中的各学科都必须有所了解和掌握，要成为能跳、会教、善编的新型人才。要会跳：能为幼儿做出正确优美的师范;要会教：有教授舞蹈和组织幼儿学舞的教学能力;要会编：有自编自导幼儿歌舞和辅导幼儿舞蹈活动编导能力。只有同时具备这3项能力,才能胜任幼儿舞蹈教学工作。二、抓住三个重点。
因为学前教育技能课课时普遍较少、专业基础较差的特点，在教学中不可能做到面面俱到。只有抓住三个教学重点,并搞清这三者之间的相互关系，才能保证良好的教学效果。
（一）基训是高师分院舞蹈教学的基础和保证。
以训练学生身体的软、开、度灵活、协调和动作的感觉为主,腰、腿的能力训练和技巧训练为辅。基训是每个初学舞蹈者所必须首先进行的专业训练。它可以从根本上改变人的素质条件,提高舞蹈的基本能力,为学习各类舞蹈奠定基础。 （二）民族民间舞蹈的学习是高师学前舞蹈教学的积累和提高。
以组合学习为主,动作的单一练习为辅。民族民间舞的学习,可以全面锻炼提高学生的舞蹈表现力和艺术水平,丰富学生的舞蹈语汇,广泛积累素材,掌握各族舞蹈的特点,为儿童舞蹈的教学和创编做好准备。 （三）儿童舞蹈的学习,是高师学前舞蹈教学的具体实践和体现。
以基础学习和学生教学、创编实践为主,教师的教授和理论学习为辅。儿童舞蹈的学习,是高师学前舞蹈教学中的重要内容,它可以检验基训和民族民间舞学习的效果,考查学生教学、创编的实际能力。
三、锻炼多种能力。
在学生实习中我发现，有些学生尽管自身专业素质好，具有一定的舞蹈感受力与表现力，但却总上不好课，带不好儿童，无法适应幼儿舞蹈教学。究其原因，主要是这些学生教学能力、环境适应能力、语言表达能力等等各种能力的缺失。虽然这些能力的培养和提高不光靠课堂教学，它还需要一个经验积累的过程，我们应该在课堂教学中给学生们提供表现和锻炼的舞台，有意识的培养学生的表达、表演、创作、观察、分析、指导等等各种能力，让他们在实践中锻炼，在实践中体验，达到学以致用。
今天,全社会都需要更多的幼儿舞蹈教师。让我们共同为学前教育专业的发展而努力,为培养更多更具有挑战性的优秀人才,携起手来,共同前进！
