舞蹈本身是一门综合艺术，不仅要借助表演者的动作将情感、主题表达出来，还要推动故事情节的发展。群文舞蹈编排者要选择自己有十分把握完成的难度动作，不要一味讲究高难度。其次，要理解音乐通过什么情节来表达情感，在脑海中描绘出音乐所呈现的场景，然后借助舞蹈将场景呈现出来。
然后，舞蹈编排者要提前设计队形以及队形变换的路线，选择恰当的步伐，同时设计好手上的动作来展现音乐中的情绪，使舞蹈更具有画面感、观赏性。最后，群文舞蹈的编排者还要掌握适量的灯光以及服饰的相关知识，舞蹈灯光以及服饰运用的好与坏会影响到观众的视觉效果。通过舞蹈灯光可以将观众带到一个特定的情景中，观众也仿佛进入到那个情境，最终会取得事半功倍的效果。
舞蹈是以人体动作姿态为物质媒介、在有节奏的连续运动中塑造形象的艺术，与一般艺术不同的是，运用舞蹈对老百姓进行美育，既能培养他们的内心美感，也能塑造他们的外形之美，同时还是一种极为有效的健身活动，舞蹈具有其他艺术不可替代的独特而多重的美育功能。
舞蹈是以人体动作姿态为物质媒介、在有节奏的连续运动中塑造形象的艺术，与一般艺术不同的是，运用舞蹈对老百姓进行美育，既能培养他们的内心美感，也能塑造他们的外形之美，同时还是一种极为有效的健身活动。
对于广大的群众，这种内外兼备、众美相济的多重美育显然十分必要。如果说情感是行为的动力，美育是完善人格的必经之路，那么，舞蹈教育教学则是最直接、最实质、最强烈、最单纯的重要手段和途经，作为肢体运动的艺术，舞蹈既贴近生活，又丰富多彩，能激发人的潜能情趣，很容易被人们所接受并喜爱。
对于陶冶情操，提升境界，开发心智，激发创造力，潜移默化地提高全民族的文化素质，有着重要作用。究竟应如何运用群众舞蹈实施素质教育呢?在多年的群众文化工作中，笔者体会到可以按以下几个方面进行。
1 群众舞蹈的美育对象
群众舞蹈美育的对象是非舞蹈专业的群体。他们是不同职业、不同身份、不同学历、不同年龄的人，他们来学习舞蹈，并非是为了当舞蹈演员，或掌握另一门求生存的技能，舞蹈工作者要把舞蹈当作一种美育手段对学员进行教育。
舞蹈课程的教学目的主要是让学习者掌握美化自身形体的舞蹈方法和学会正确欣赏中外不同舞蹈作品，了解不同舞蹈形态特征，了解不同民族舞蹈形成的生态环境，进而提高自身艺术修养的能力。学校美育活动基本以美术和音乐为主，很少有舞蹈活动。
在过去，(其实包括现在的)很多小学、中学、大学都没有开设舞蹈课程，使得一些喜爱舞蹈的人们没有施展才华的天地。再有，学习者的父辈们认为舞蹈者是一些四肢发达、头脑简单的人，有知识的人是不跳舞的。所以许多学员在幼儿园时会跳舞，到了小学不怎么跳，到了中学、大学就变成完全不跳舞了，使他们认为舞蹈只属于那些有特殊才能的人。就因为这些原因，他们错过了接受舞蹈美育的最佳时期。
2 群众舞蹈美育的特点
舞蹈作为起源最早的艺术形式，自然就是进行艺术教育的入门之处，它在美育过程中占据着优先地位。舞蹈以人的肢体为工具，将动作和造型联缀成意象，或直抒情怀，或直接而便当地达到表现手段与心灵的统一。观众在欣赏舞蹈作品时，无需中间环节，直接感受着创作者的艺术情感。舞蹈艺术既能直接而强烈地表达情感，也能直接而强烈地打动观众，因为它直达心灵。
群众文化中舞蹈美育的特点在于，舞蹈美育的目的是培养人才。通过培养人的舞蹈素质而使其成为全面发展的人。群众舞蹈教育的对象是群众，它与舞蹈师资的培养和舞蹈演员的培养方式完全不同。它具有普及舞蹈教育的性质，在进行群众舞蹈美育教学中，会遇到不同的和差异较大的个体，这时，必须明确群众文化中的舞蹈美育教育不是对舞蹈家的教育，而是对人的教育，舞蹈美育要面向全体，它的目的是培养具有舞蹈素质的全面发展的人。众所周知，有舞蹈才能、有舞蹈基础的人通过培训很快就显露出来，而对那么些舞蹈天赋不是很高，而且又喜爱舞蹈的学员来说，因材施教是舞蹈美育教学一个行之有效的方法。
指导学员在舞蹈学习过程，通过反复训练，掌握各种舞蹈的表现方法。对舞蹈条件较好的学员，教学难度可以偏大一些，对舞蹈条件一般的学员，也应当让他们练好，让他们掌握一些练习方法。还可通过欣赏中外优秀舞蹈艺术作品来让群众接受作品中表现的真善美，了解不同舞蹈生成的历史以及舞蹈艺术特征，进而提高自己的审美品位。再有，可以排练一些舞蹈节目参加社会活动的表演，这样不仅对学员进行了美育教育，而且还丰富了学员的生活。群众舞蹈美育的任务是教会学员做优美的动作，舞蹈教育不只是属于对演员的教育。实践证明，他们跳得很好。当然不能用舞蹈家的标准来衡量。群众舞蹈需按群众的、业余的舞蹈来区分衡量。
3 群众舞蹈美育的课程设置
群众舞蹈美育课程设置不同于专业舞蹈教育，因为专业舞蹈教育的课程是面向一小部分从事舞蹈专业的学生，而群众舞蹈美育的课程则是面向全体的，它应当是基础教育、素质教育。鉴于这些特性，在群众舞蹈课程设置上，首先要考虑的是整体学员。因为，群众舞蹈美育是一种道德与美育相结合的教育方式，它面向的教育对象是普通的各个行业的人群，即面向全体的一种教育。
从面向全体的共同要求来讲，这里就不能区别对待每一个个体。当然，整体中会有差异，我们在教学过程中既要照顾到学员的全面发展，又要区别对待个人才能的发展。其次，要考虑到群众舞蹈美育教育的对象。来接受群众舞蹈美育教育的对象绝大多数是来自各个行业的人员。没有在专业舞蹈学校或专业舞蹈团体学习过舞蹈。在各自的工作岗位上不可能天天练功，他们不以舞蹈为职业，学习舞蹈，只是利用工作之余来培训、学习。因此，群众舞蹈美育的课程设置就要既考虑科学性，又要考虑系统性。
多年的群众舞蹈美育教育工作让笔者深有感触，认识到群众舞蹈美育教育应当分为两方面来完成：一是舞蹈的形体与气质的塑造。这一课程可以教授学员们训练形体、塑造气质的方法，用不同的民族舞蹈动作训练形体。使学员通过学习舞蹈，喜欢舞蹈，热爱舞蹈，初步了解掌握不同民族的舞蹈风格与特点。同时，锻炼了肌体，愉悦了人的身心;用身体亲自体会不同民族的舞蹈风情;用不同的舞蹈风格塑造人的气质，陶冶人的情操。二是借用媒体视频，向学员介绍中外优秀舞蹈，舞剧作品，中外舞蹈艺术经典作品赏析等。通过学习来提高他们欣赏、鉴赏舞蹈美的能力。培养大批能够坐在剧场里或电视机前观赏舞蹈的群体;能够使更多的学员通过舞蹈认识一个民族的历史、文化和民俗风情;通过舞蹈的欣赏、鉴赏接受德育、美育的教育。
总之，群众舞蹈的编排人员要留心观察日常现实生活，将现实生活中的细节引入到作品中，从而可以更好的感染每一位观众。群众舞蹈的编排者一定要具有惊人的想象力，要充满创新激情，不能一成不变，只有这样思维才会更加开阔，在创新的天地中任意驰骋，创造出伟大的作品。
作者：萨日娜 来源：卷宗 2016年4期
