摘 要：美国动画电影《功夫熊猫》的热映，为我国动漫产业与本民族文化的结合带来了启示。中国的动画片彰显民族特色，整合中国元素，弘扬中国精神，将会带来动漫产业的繁荣。
关键词：传统文化；《功夫熊猫》；中国元素
从十年前的《花木兰》，到十年后的《功夫熊猫》，在这么长一段时间里，中国动画依然没有一部在国际上具备影响力的动画电影。《花木兰》是迪斯尼第一部采用中国传统文化素材在动画创作中，在到《功夫熊猫》，这足以让国内许多号称做动画的汗颜。有人说是别人剽窃我们的传统文化还不如说是我们自己对传统文化的无知与冷漠。传统文化元素如何在动画中巧妙的表达？《功夫熊猫》给了我们最好的答案。
《功夫熊猫》有大量的中国元素，形成浓郁的中国味道，使中国观众产生亲切感，利于增强亲和力。影片中太极、点穴等中国功夫，包子、面条、豆腐、筷子等中国饮食文化，以及针灸、书法、斗笠、鞭炮、轿子等等，在视觉上形成浓郁的中国味道。而轻快悦耳的中国传统音乐，以及在英文原版中，"乌龟"，"师父"，"麻将"等正宗的中文发音，产生的不仅仅是对中国文化的亲切，更形成一种中国文化的氛围。
固然，这些还是比较表象的因素，是一些"中国符号"，影片中乌龟大师的行为哲学，则浸透着中国道家的思想。乌龟大师的"世上无意外"，显然是顺其自然、乐天知命的道家哲学的体现。当比武大会上乌龟指认神龙大侠时，借点燃的鞭炮之力升天的阿宝从天而降，被乌龟意外指认为大侠，此外，在悬崖的桃树下，乌龟借桃树阐发的对于人力与自然的关系的看法--尽管浣熊师父认为他可以让桃子提前落地，也可以决定让它在哪儿发芽，但是乌龟指出，长出来的只会是桃子，而不会是其他的东西。这体现出天人关系上的乐天知命，顺其自然。而浣熊师父无疑具有强烈的儒家的入世精神。这是支配中国文化的两大思想体系。
就《功夫熊猫》的故事而言，刻苦练功成为大侠、正义战胜邪恶的模式似乎老套。而在具体情节中，武打吸取了中国香港功夫片中的许多招式，比如阿宝与师父抢包子吃的练功方法、与残豹对决拿竹子当高跷、扣铁锅，等等，也可以从功夫片中找到这些桥段的原型，因而有人觉得影片虽然好看，也不过如此。动画片发展至今，要想采取某种全新的创意、从来没有的方式，是不现实的。其实，类型片的法则就是在成规基础上的变异，"任何类型的核心部分，都是熟悉与新鲜、常规与创意的结合。""似曾相识"并非缺陷，倘若说模式上的雷同，类型片的法则就是具有一定的模式可循，但是类型片却具有长盛不衰的生命力。尽管动作有着原型，但是真人版变化用于动画版仍然给人以耳目一新的感觉。
在这部影片中，熊猫阿宝不仅是中国某地区一家鸭子面馆的服务生，其家世代以做面为生，而且在我们的主人公一出场就给人以捧腹大笑、忍俊不禁的角色效应。阿宝不仅天生懒惰、好吃、身体臃肿不堪，而且还是个爱幻想、爱做美梦的理想主义者，再加上美国当红影星杰克?布莱克的量身配音，这样一个身材肥胖、爱好幻想、好吃懒做、嘴巴总是喋喋不休的憨态可掬的熊猫形象便在眼前 "活"了起来，成为一个让我们喜爱备至的有血有肉的银幕卡通形象。这一点，也正是美式幽默、美式搞笑风格的集中体现。就是这样一个平凡小"人"物，通过自身的努力和足够的幸运成为众人艳羡不已的 "龙战士"并得到了"龙卷轴"，再靠自身的机智和聪慧领悟到了功夫的"至高境界"，从而打败了邪恶势力强大的"太郎"，最终完成以一己之力拯救整个村落的光荣使命。这种小人物成为大英雄拯救世界的套路，已成为好莱坞商业类型片屡试不爽的剧情模式，可谓 "放之四海而皆准"。同样，此番与中国文化的相融、相生，在东西两种不同文化元素的碰撞与融合中也取得了可喜成绩。《功夫熊猫》在三维的世界中展现出了完全的东方韵味。不管是影片的选材、布景、构思，还是由始至终的富有东方浓郁格调的古典音乐，以及在对中华文化的运用和表现、对于传统思想、哲学精神、东方境界的理解和领悟方面，都堪称经典。
就主题而言，培养自信、相信自己的主题，并无特别之处。但是影片的魅力在于，将此主题有机地融于一个普通角色成长为英雄的故事，讲得妙趣横生。作为一部商业动画片，我们不必苛求影片去表达多么深奥的哲理，去对人生阐发多么深入的见解。影片在一个成长的故事中将"成功在于自信、相信自己"的价值观恰到好处的传达出来，融合得如此有机，这就是其成功之处。
在当下的全球化时代，文化的交流是必然的，多元文化的碰撞与交融是不可逆转的。对于《功夫熊猫》、《花木兰》等美国动画片采用我们的素材、故事，大可不必视如洪水猛兽，更不必而不应一味以鸡蛋里头挑骨头的极端民族情绪，重要的是我们要从中取得教益，创作出我们自己的具有民族文化内涵的动画片精品。
参考文献：
[1]黄兴芳.动画原理.上海人民美术出版社,2004.1.
[2]贾否,路盛章.动画概论.北京播学院出版社,2002.
[3]刘铁,张琰.中国新时期动漫产业与动漫营销.中国戏剧出版社,2005
