发布时间：
论文排版时，我们可以使用word软件或wps软件时，论文目录需要通过word工具来自动生成，论文引用格式必须注意，这些格式在论文查重系统内是可以自动识别的，系统也会根据文章目录，进行章节内容的区分和检测，如果你的论文目录是自己一个字一个字打出来的，那么查重系统可能就无法进行识别，因此。智能系统自己分章来检测，这样的话，检测的结果就可能会不一样了。论文排版格式中最容易出现的错误是什么呢？通常学校对论文格式的排版都有规定，有的是在自己的网站上公布，直接下载格式要求文档就可以了，有的直接发给学生本人，大家只要关注学校发布的通知就可以了，按照相应的要求去做相应的安排。有关毕业论文的格式要求大家一定要注意，认真整理好，毕竟，格式好看得体，别人看你的论文时不会觉得凌乱，是会给你的论文加分的。
论文封面格式如下：
1不管是期刊论文、学术论文、学位论文还是其它各种毕业论文等，按本文介绍的方法排版就是对的，因为基本的论文格式是通用的。这里以模板的形式详细介绍通用论文格式。
2毕业论文字数根据专业及课题不同要求在8000字以上，论文内容应完整、准确，层次分明，数据可靠，文字简练，分析透彻，推理严谨，立论正确。毕业设计说明书字数不低于8000字。
3论文撰写前应翻译完整的外文文献1～2篇（中文字数不低于3000字），要求翻译的内容与课题相关；撰写与课题内容相关的文献综述2000字以上。
4论文应采用国家正式公布实施的简化汉字、法定计量单位和国家制图标准。
5论文采用的术语、符号、代号全文必须统一，并符合规范要求。论文中使用新的专业术语、缩略语、习惯用语，应加以注释。
6文稿中的插图、照片必须确保能复制或微缩。
论文各部分要求
1论文内容一般应由十个主要部分组成，依次为：
(1)封面，(2)中文摘要，(3)英文摘要，(4)关键字，(5)目录，(6)前言，(7)论文正文，(8)参考文献，(9)附录，(10)致谢。各部分的具体要求如下：
2封面：采用学校统一的封面格式，封面上填写论文题目、作者姓名、学号、所在院（系）、专业名称、指导教师姓名及完成日期。
论文题目不宜过长，一般不超过25个字。论文封面中题目为小一号黑体字，可以分成1或2行居中打印；作者姓名、学号、所在院（系）、专业名称、指导教师姓名及完成日期等为仿宋—GB2312三号。
题目 摘要（150—200字之间） 关键字（3到5个） 正文 参考文献
首先，论文的题目绝对是不能少的，并且论文的题目不能过于简短，内容其实跟写作文差不多，也没必要写前缀，但要明确的是，论文必须逻辑倾斜，有条有序，条理清楚，能够让人读得懂自己在写什么。
博士学位论文格式及字体要求
博士学位论文可用中文撰写，也可用外文撰写。用中文撰写的博士学位论文，按“中山大学学位论文格式要求”撰写。用外文撰写的博士学位论文，按“中山大学外国语学院研究生学位论文格式要求”撰写。
英语语言文学专业博士学位论文如用英文撰写，必须用电脑进行文字输入。要求英文用Times New Roman 12号字体;中文用宋体、5号字体，行距。用A4(210mm X 297mm)白纸打印。除封面、扉页1、扉页2、原创性声明、中、英文文摘用单面复印外，其余均要求双面复印。学位论文的封面和封底由学校研究生院统一印刷，博士生应按要求认真填写，并在学位论文封面的编号处打印上自己的.学号。
博士学位论文正文的长度一般不少于100页。
博士学位论文除封面和封底外，其主体部分应包括如下内容：
1. 扉页1(Title page one)。 该页的内容有：论文的中文标题、英文标题、专业名称、作者中文姓名、导师中文姓名、答辩委员会主席和成员的签名。
2. 扉页2，又称书名页(Title page two)。 该页应全用外文著录，内容包括：学位论文标题、专业名称、作者姓名、导师姓名、学位授予单位的全称(即：中山大学)、论文提交的日期。注意，在“学位授予单位”的上方，应写上这条款目：
A thesis submitted in partial fulfilment
of the requirements for the degree of
Doctor of Philosophy
3. 致谢(Acknowledgements)。
4. 英文、中文摘要(English and Chinese Abstracts)(含关键词3-8个)。 英文摘要一般不超过300单词，中文摘要300字左右。
5. 目录(Contents)。
6. 前言或绪论(Introduction)。
7. 正文(Main text)。
8. 讨论(Discussion)
9. 结论(Conclusion)。
10.注释(Notes)( 必要时)和参考文献(References)。
11.附录(Appendix)(必要时)。 如果正文中的表格和插图较多，可分别列出清单，标出页码，附在目录之后。
12.原创性声明。
英语语言文学专业博士学位论文注释和参考文献的格式按《中山大学外国语学院英语专业研究生学位论文注释和参考文献格式要求》著录。参见文后附录。
博士学位论文的撰写除符合课程论文的要求外，还要有一定的文献综述，要特别着重发挥自己的见解，有补充前人或纠正前人的地方，即在问题的提出、分析、解决等方面有独到之处。英语表达要精炼，文章布局应层次分明，逻辑严密;写作论文过程中除参考中英文有关文献之外，还要及时吸收新的研究成果和新的研究方法，包括利用信息高速公路获取最新的有关资料。博士学位论文必须有公开出版的价值。
8.金融类毕业论文(设计)排版格式要求与技巧
以上是我为大家整理的博士学位论文格式及字体要求，希望对大家有所帮助。
艺术设计是一种通过物质表达精神的创作手段,是一个能衍生和追溯到多方面的专业集群,也是一种现代化的技术行业。下面是我为大家整理的艺术设计博士论文，供大家参考。
【摘要】
剪纸艺术是中国传统民间艺术的突出代表，具有象征性、平面化、装饰性、符号化等特征。在现代艺术设计中有效融进传统剪纸艺术，既可以保持艺术设计的历史特性，传承中华优秀 传统 文化 ，又使得艺术设计在表现形式与构成手法上避免了简单、肤浅和粗糙，实现了功能需求满足和精神价值的有效统一，使现代艺术设计更具有欣赏价值。本文，笔者综合分析剪纸艺术对现代艺术设计的影响，并为如何在现代艺术设计中融进剪纸艺术提供若干参考建议。
【关键词】剪纸艺术 现代设计 艺术特征
中国剪纸集中反映了我国各族人民辛勤劳作的过程，是人们长期实践积累而成的艺术精粹。剪纸艺术活泼生动的表现形式背后包含着民族的情感气质、群体意识及习俗心理，突出反映了中华民族生存的智慧与纯粹的情感。
一、传统剪纸艺术在现代设计中的应用
首先，传统剪纸艺术被广泛应用于平面设计中，通过对传统图形或一些极具民族色彩的元素进行提炼、改造，使视觉语言得到不断的拓展和丰富。可以说，剪纸艺术在现代设计中的独特表现力不可复制。如，一些动画片造型、影视节目布景、 广告 招贴、插图漫画、印刷包装、书籍装帧等平面设计的领域中就活跃着剪纸艺术的影子。其次，一些雕塑设计之中也不难窥见传统的剪纸艺术元素，增加了雕塑的艺术感染力。由于剪纸艺术自身具备着地方历史文化、时代特色、民俗特色等层面内容，可以有效拓展现代艺术设计领域，并丰富了艺术设计者的艺术表现形式。再者，剪纸艺术丰富了服装设计的形式及内涵。现代人在进行服饰设计过程中。不忘加进一些传统元素，以保证设计既与传统一脉相承，又能做到与时俱进。如，剪纸艺术的传统气质就得到了设计师的青睐，因而市场上很多的衣服、鞋包、被单等图案、花色等满目琳琅，应有尽有，这些图案及花色上均不难窥见剪纸艺术的踪影。因此，剪纸艺术在服装领域得到了广泛的应用或借鉴。
二、现代设计对传统剪纸艺术的创新应用
1.有机结合剪纸功能与特征。
现代设计形式繁多、内容丰富，涉及了产品设计、视觉传达设计、服装设计、环境艺术设计等领域。随着社会的不断发展进步，现代人的审美标准越来越高，传统简单的、视觉的设计已经不能满足人们的审美需要，基于此，辅以现代设计历史内涵和精神灵魂意义重大。因此，现代人在进行设计时，应该传承剪纸艺术的特征，保证其功能性，在此基础上根据人们的个性化需求，针对性变换剪纸艺术的构成手法及表现形式，有机结合剪纸功能与特征。
2.实现“传统性”和“时代性”有效统一。
随着信息化、数字化进程的不断加快，如何在继承和发扬优秀传统的基础上实现开拓、创新是摆在现代设计师面前的一个重要课题。剪纸艺术传统的艺术表现形式如何为现代人欣赏与接纳，并有效渗透到现代人的生活之中，是值得思考的一道难题。纵观世界艺术发展史，我们不难看出，无论是毕加索，还是马蒂斯都曾经尝试着将中国的这种民间传统剪纸艺术渗透到艺术创作过程中。因此，剪纸艺术的魅力及价值是无可替代的。现代设计师要保全这一份艺术精髓，必须发挥丰富的 想象力 、培养创新精神、捕捉创作灵感，使得中国传统的剪纸艺术以一种更为恰当的姿态存在于现代艺术设计之中。
3.运用和发扬剪纸艺术语言。
无论在哪种设计中融进剪纸元素，都应该对剪纸艺术语言保持一种尊重的态度。通过刀工长短、大小、曲直、粗细、疏密、顿挫、刚柔及参差变化等，将剪纸的生态美、朴素美形象生动地表现出来。相反，粗细均匀、整齐划一的现代数字化有时则表现得不伦不类。此外，现代设计在融合剪纸艺术过程中，也可以通过运用变形、夸张等手法将剪纸艺术语言有趣地展现出来，保证文化内涵的象征性、符号化。在设计过程中，剪纸元素的文化意境只有通过语义学、符号学角度去表现才能称得上真正意义上的好设计。避免单纯运用形似元素，有效展现深厚文化底蕴值得深究。
4.创新与发展传统剪纸艺术。
现代设计在继承和发扬传统剪纸艺术的基础上，应该积极进行剪纸艺术的发展与创新，发展方式应该尽量多样化。设计师在选择材质和颜色的时候，应该选择色彩鲜明的彩色剪纸制作现代剪纸画，在设计过程中，避免受传统剪纸模式的局限，坚持选用质地坚硬、寿命较长、厚度较大的艺术纸。以现代科技为支撑，保证制作出来的剪纸画具有独特磁性，可进行重复粘贴，这样就跟现代人生活需求较为接近。剪纸是现代设计不可或缺的一种元素，可以辅助设计出多维、立体、灵活的作品。以艺术家夏阳品为例，夏阳进行长期的海外创作，而其本身偏爱中国文化传统，因而他巧妙借助西方媒介，将中国民间艺术和艺术精神生动、全面地演绎出来，两者的有效协调，不仅体现了深厚的文化底蕴，还富含现代感。他将剪纸元素穿插拼贴到文人的画作构图之中，绚丽多彩的形式之下却保持着质朴天真的本性。
三、结束语
剪纸艺术与现代设计应该相辅相成，剪纸技术的渗透可以保全现代设计艺术的文化底蕴和传统特色，而现代设计的发展和创新，又促使剪纸艺术的发扬与传承。因此，加强剪纸艺术在现代设计中的应用意义重大。
参考文献：
[1]吴俊,丁倩倩.剪纸艺术在礼服中的应用[J].轻纺工业与技术,2012:03.
[2]胡梅芳.民族服饰要素与创意[M].重庆:西南师范大学出版社,2002:57-62.
[3]易心,林曦.民间剪纸艺术图形的象征意义及其造型规律[J].浙江工业大学学报(社会科学版),2003:02.
[内容摘要]本文对目前高校艺术设计专业设计素描教学的现状进行分析，针对存在的问题提出了三个方面的改革 措施 。力求通过对传统的教学模式进行改革和创新，建立更能适应不同的设计专业发展需要的专业素描体系，为学生后期的专业学习与提高设计专业能力奠定良好的知识、技能和思维基础。
[关键词]艺术设计;设计素描;教学模式; 教学 方法 ;改革;创新
一、高校艺术设计专业的设计素描教学现状
1.师资队伍结构不合理
由于专业发展太快而导致师资队伍出现了严重的问题，致使大量既无学校教学 经验 又无企业实践经验的高校应届 毕业 的研究生一毕业就直接进入高校进行一线教学工作，他们以书本知识直接去面对新进入高校的专科学生或本科学生，结果就可想而知了。
2.教学模式单一，教学改革滞后
在相当长一个阶段，设计素描教学无一例外地选择了与平面构成和图形创意联系非常密切的构成性和创意性的设计素描形式，但这种单一的设计素描教学形式并不适合每一个设计类的设计基础教学。众所周知，早在20世纪80年代后期就已经对绘画艺术的素描形式进行了改革，创造了针对 国画 、油画、版画等不同绘画形式的不同素描方法，且取得了非常明显的教学效果。在设计类专业出现的初期，无一例外的沿用了绘画素描的方式来训练学生的设计基础，来解决设计中的基本造型、基本结构和空间等在设计中要运用的基本要领和元素，在很长的一段时间里这种教学模式无可厚非地对当时的设计教学起到了非常积极的作用。然而进入21世纪后，随着整个社会各方面的飞速发展，艺术设计类专业的日新月异，专业分工也越来越细，这么多的设计门类和设计专业还是采用以往的单一的设计素描教学形式显然是行不通的，这种忽视了设计学科不同专业的指向性的教学形式并不适合每一个设计专业。正如在 体育运动 中体能训练和力量训练只是所有的体育项目的通识基础，每个门类的运动还有自己这个项目的特色基础训练，如 篮球 需要练习运球投篮， 足球 需要练习颠球、射门等。由此笔者提出，当今每一个不同的设计门类必须要建立一套与之相适应的设计素描教学体系，在这里我们权且称之为专业素描，也就是逐步与每个专业密切相连的专业设计素描。例如我们已经建立起的影视动画卡通艺术的卡通素描等。
3.教学方法陈旧，学生的 创新思维 能力差
我国素描教学长期以来一直沿袭俄罗斯体系与欧洲传统学院派的传统的教学方法，使学生掌握技法，强化造型能力，却缺少创造环节，这种教学方式在一定程度上制约了设计类专业学生的想象力。设计素描较传统素描而言，其主要任务不再是再现客观对象，而是发现和表现对象。对于设计师来说，丰富的想象力与创造力远比娴熟的技艺更重要。目前国内一些设计类院校已做了一系列调整，提出设计素描的命题，但大多数设计素描的教学仍沿袭传统素描的教学模式，没有和设计类专业的专业特点相结合来开发学生设计思维。
二、设计素描教学改革的措施
笔者就艺术设计的设计基础 教育 中设计素描的教学内容早在2007年就提出来必须进行改革，经过多年的教学实践 总结 ，笔者今天再次提出：现在大多数高校设计素描教学内容只具有一种通识性，而缺乏与每个设计类专业相匹配的设计素描教学内容，因此必须建立适用于不同设计专业门类的专业设计素描教学体系。那么怎么通过专业特点来建立与之相适应的专业设计素描呢?这是我们从事设计基础教学的老师必须解决的问题。
1.建立一门通识性的基础素描课程支撑后续的专业设计素描
设计素描教学应从自然到素描，然后再进入设计的连续的整体，在实际的教学中应对自然与素描的型及设计因素做专门系统的研究，着重培养学生准确的造型能力与丰富的空间思维能力，使基础与专业接轨，环环相扣，由浅入深、由易到难、递进式地进行教学。
2.创建与专业教学相对应的多元化专业素描教学体系和教学环境
各个不同类型的艺术设计专业还必须建立一套与自己这个设计学科相适应的专业设计素描，着重训练学生与自己所修专业的基础性的内容。虽然这类专业素描的训练有可能与某些课程相交叉或重合，但是建立一套与各个门类艺术设计专业相适应的专业素描体系已刻不容缓。艺术的多元化发展需要教学多元化，更须注重艺术实践教学环节。例如产品造型设计的专业设计素描可以多采取以结构造型为主的素描训练形式;视觉传达和广告设计专业可用以创意素描为主题的训练形式;室内空间设计则应以大量的研究透视和装饰性的设计素描为教学方向;园林景观设计可以大量地进行自然风景和人文景观素描为设计素描教学主题。这类教学不一定非要在室内完成，可以把课堂搬到大自然中去，加强学生对自然环境和人文景观的描绘。家具设计专业除了研究传统的装饰素描外，还要让学生更多地研究物体的构成结构、结构的隼接等方面。
3.着力加强创新能力的培养与训练
设计素描教学应以“为设计服务，为人服务”为出发点，结合不同艺术设计专业所需的思维、观察能力与表现方法，运用循序渐进的教学方法有针对性地强化学生创造能力训练，采用多种方法、多种思维将设计意识与创新能力融入训练过程中。在教学中应让学生在全面了解形体、结构、空间、材料等基本特征的基础上，培养学生研究素描本体形式语言、审美表现，以及从视觉特征、效果、传达的感受认知中探寻自我个性的追求和探索的能力;同时通过创作实践活动开发学生设计思维，提高学生的想象能力和创造能力。
三、结语
总之，高校设计基础课教师在设计素描教学中要结合各专业的特点对传统的教学模式进行改革和创新，坚持以设计观念为指导，不断实践和总结经验，建立更能适应不同的设计专业发展需要的专业素描教学体系，着力培养学生的想象能力和创造能力，为学生后期的专业学习与提高设计专业能力奠定良好的知识、技能和思维基础。
参考文献:
1.王中义,许江.从素描走向设计.中国美术学院出版社,2002
2.林家阳,冯俊熙.设计素描.高等教育出版社,2005
3.刘源.从设计的角度学习素描.中国农业出版社,2009
4.李富莉.设计素描教学现状分析与教学探索.大众文艺,
5.刘树龙.设计素描课程教学现状及其改革刍议.新西部：下旬•理论,
6.罗琴.优化设计素描教学方法与手段的若干思考.文艺生活：中旬刊,
艺术设计博士论文相关 文章 ：
1. 展示空间艺术设计研究论文
2. 艺术设计毕业论文
3. 论艺术设计学中的创造性思维论文
4. 提升艺术院校学生文化素养研究论文
5. 论艺术设计与仿生学论文
东北大学硕士博士学位论文格式参考
1.引言
依据中华人民共和国《科学技术报告、学位论文和学术论文的编写格式》和东北大学学位论文格式改编，专为我校申请硕士、博士学位人员撰写打印论文时使用。本格式自发布日起实行。
2.学位论文主要部分
学位论文主要部分由前头部分、主体部分和结尾部分组成。
前头部分
(1)封面
(2)扉页——题名页(中、英两种)
(4)声明(独创性声明)
(3)摘要(中、英两种文字)
(5)目录
(6)插图和附表清单(只限必要时)
(7)缩略字、缩写词、符号、单位表(只限必要时)
(8)名词术语注释表(只限必要时)
主体部分
(1)绪论(前言、引言、绪言)
(2)正文
(3)讨论、结论和建议
结尾部分(只限必要时采用)
(1)参考文献
(2)致谢
(3)攻读博士学位期间取得的学术成果
(4)作者从事科学研究和学习经历的简历
(5)可供参考的文献题录(只限必要时采用)
(6)索引(只限必要时采用)
3.版式
纸张大小：纸的尺寸为标准A4复印纸(210mm×297mm)。
版芯(打印尺寸)：160mm×247mm(不包括页眉行、页码行)。
正文字体字号：小4号宋体，全文统一。
每页30～35行，每行35～38字。
装订：双面打印印刷，沿长边装订。
页码：页码用阿拉伯数字连续编页，字号与正文字体相同，页底居中，数字两侧用圆点或一字横线修饰，如·3·或-3-。
页眉：自摘要页起加页眉，眉体可用单线或双线(二等线、文武线)，页眉说明5号楷体，左端“东北大学硕士、博士学位论文”，右端“章号章题”。
封面：东北大学研究生(博士或硕士)学位论文标准封面(双A4)。
4.体例
标题
论文正文按章、条、款、项分级，在不同级的章、条、款、项阿拉伯数字编号之间用点“.”(半角实心下圆点)相隔，最末级编号之后不加点。排版格式见表。
此分级编号法只分至第四级。再分可用(1)、(2)……;(a)、(b)……等。
摘要、目录、参考文献、致谢、攻读博士学位期间取得的学术成果、个人简历等标题作为第一级标题排版。
正文
汉字字体字号：正文字体小4号宋体。
外文、数字字号与同行汉字字号相同，字体用WORD系统中的Time NewRoman体或相近字体。
插图
插图包括图解、示意图、构造图、曲线图、框图、流程图、布置图、地图、照片、图版等。插图注明项有图号、图题、图例。图号编码用章序号。如“图“表示第2章第1图。图号与图题文字间置一字空格，置于图的正下方，图题用5号字，字体可用宋体，须全文统一。图中标注符号文字字号不大于图题的字号。
表
表的一般格式是数据依序竖排，内容和项目由左至右横读，通版排版。表号也用章序号编码，如：表是第2章中的第1表。表应有表题，与表号之间空1～2字，置于表的上方居中，用5号宋体，须全文统一。表中的内容和项目字号不大于图题的字号。
公式
公式包括数学、物理和化学公式。正文中引用的'公式、算式或方程式等可以按章序号用阿拉伯数字编号(式号)，如：式()表示第2章第1式，公式一般单行居中排版与上下文分开，式号与公式同行居右排版。
附录
附录中的图、表、公式、参考文献等另行编排序号，与正文分开，也一律用阿拉伯数字编号，但在数码前冠以附录序码。例如：图，式()等。
计量单位
学位论文一律采用1984年2月27日国务院发布的《中华人民共和国法定计量单位》，并遵照《中华人民共和国法定计量单位使用方法》执行。论文中命名用各种量、单位和符号，必须遵循国家标准GB3100-82，GB3101-82，GB3102/1-13-82等的规定。
单位名称和符号的书写方式，可以采用国际通用符号，也可以用中文名称，但统一采用一种，不要混用。
参考文献
参考文献采用顺序号编号体系。
专著格式：
[序号] 编著者. 书名[M]. 出版地：出版社，年代，起止页码.
期刊论文格式：
[序号] 作者. 论文名称[J]. 期刊名称，年度，卷(期)：起止页码.
学位论文格式：
[序号] 作者. 学位论文名称[D]. 发表地：学位授予单位，年度.
参考文献举例：
[1] 张毅. 铸造工艺CAD及其应用[M]. 北京：机械工业出版社，1994，14-15.
[2] Huang S C, Huang Y M, Shieh S and stability of a rotating shaft containing a transerse crack [J]. JSound and Vibration, 1993, 162(3): 387-401.
[3] 周丽. 机械式挖掘机工作装置的优化与仿真[D]. 沈阳：东北大学，2000.
攻读博士学位期间取得的学术成果
期刊格式：
[序号] 作者. 论文名称[J]. 期刊名称，年度，卷(期)：起止页码. (检索情况)(对应论文章节)
专利格式：
[序号] 专利申请者. 专利题名：专利国别，专利号[P].发布日期.(对应论文章节)
示例：
[1] Huang S C, Huang Y M, Shieh S and stability of a rotating shaft containing a transerse crack[J]. JSound and Vibration, 1993, 162(3): 387-401. (SCI检索)(对应论文第四章)
[2] 高航，张立成，周士昌. 高压辊磨机液压系统及其动态特性[J]. 东北大学学报，2000，21(1)：38-40. (EI检索)(对应论文第五章)
[3] 刘加林. 多功能一次性压舌板：中国，[P]. 1993-04-14. (对应论文第四章)
注：双盲评审版学位论文中须隐去所有作者(申请者)姓名，仅标注排序即可。
示例：
[1] 第一作者. Vibration andstability of a rotating shaft containing a transerse crack[J]. J Sound andVibration, 1993, 162(3): 387-401. (SCI检索)(对应论文第四章)
[2] 第二作者. 高压辊磨机液压系统及其动态特性[J]. 东北大学学报，2000，21(1)：38-40. (EI检索)(对应论文第五章)
[3] 第二排序. 多功能一次性压舌板：中国，[P]. 1993-04-14. (对应论文第四章)
以上就是关于东北大学硕士博士学位论文格式的详细介绍，看完以后是不是对论文格式的写作了解更多了呢?希望本文可给广大博士毕业生们提供有效的参考价值。
好的。我帮你
简洁、大方，封面并不是很重要
1、首先启动wps文字，新建一个空白的文档。2、执行章节菜单，点击封面页右下角的下拉三角选择自己喜欢的封面即可。3、接着修改学校名称为专修学院，字号设置为50，调整文本框的位置。4、采用同样的方法依次修改剩余内容，并调整整体相对位置。5、接着执行章节-页面横线命令，选择自己喜欢的一种线型。6、双击页眉，输入页眉内容，设置字体和字号，点击视图-显示比例，查看整体效果。更多关于毕业论文封面怎么制作，进入：查看更多内容
这个是固定格式的，你学校有。
<日本の漫画から见る日本人の生活><となりの宫崎＞＜红の宫崎＞＜千と宫崎の神隠し＞
释放压力,情感的依靠,拿着自己喜欢的漫画,会有一种莫名的满足感,幸福感,现实中追求不到的,在漫画里总是可以让你一遍有一遍的回味,真的是回味无穷,影响一生的东西啊,漫画虽然不比动画来得有实感,却要比动画来得记忆深刻漫画是我的情人,一个永远值得依靠的情人
日本的维京百科。那里比较全比较详细。不过要用代理才能上去。
漫画里面的人物都是现实人物的反映，但是又和现实中的人物有所区别，漫画人物设计为本没有生命力的形象创造了生命力和个性，漫画设计和素描、油画或其他艺术不一样，它是一个产业。漫画有很多种分类，漫画人物设计对于骨架、五官有要求的，人物五官要有个性，不可与其他作品太雷同，如果不行，就在剧情上做得与众不同。这是漫画人物的一个共通性。那么，我们要如何设计漫画人物呢？以下就是为您推荐的漫画封面设计要点。 基于动漫人物角色的非现实性，人物设定的艺术造型对艺术夸张程度并不设限，可以很写实，也可以很夸张。即使基于现实所创作的人物角色，依然会给予一定的夸张，均基于写实人物造型，只做了适当的面部和体型的结构夸张，所以他们的发型也只做了小幅夸张。比如日本漫画里就有特别多的例子，写实人物造型，不然就是面部特别凶神恶煞，或是长了一个现实中不大可能有的正方形，或是海贼王里面的乌索普一样的长鼻子。 漫画人物设计一定要针对整个漫画的整体造型，当然，如果是漫画封面设计就不需要考虑太夸张。一个写实的人物造型，必须配以相对写实的发型;而一个夸张的人物造型却可以有写实和夸张的两种选择，其夸张程度则必须以角色自身的夸张程度为标准。 了解这一点，漫画人物设计就变得有迹可循，你想要写实又具艺术夸张可以进行几何型的组合，这与绘画基础的素描造型课的基本原理相同。我们所观察到的任何一个自然形态都是由多几何形所构成的，所以以几何形化的思维方法来观察分析它，从而便于我们画出它的基本形态。然后自然形态的结构基础上来进行变形的。夸张变形不是随意的扩大或缩小，而是根据自然形态的内在骨骼结构、肌肉和皮毛的走向变化来进行的。 进行拟人化的处理，在漫画设计中，对于动物、植物、道具等形象的设计往往采用拟人化的手法进行处理。人可以直立行走，而在形象设计中对动物类角色就是让其直立，象人类一样奔跑跳跃，完全模拟人的动作，再将人类的语言、性格、服饰等赋予这些角色，使它们好像完全是生活在我们周围的朋友。我国的动画片漫画和日本的不一样，中国的漫画和动画主要是针对小孩子这个群体，所以动漫人物设计上多以动物为主。抓住了人物的特征，就能创造出更好的卡通人物角色来。
1、首先启动wps文字，新建一个空白的文档。 2、执行章节菜单，点击封面页右下角的下拉三角选择自己喜欢的封面即可。 3、接着修改学校名称为专修学院，字号设置为50，调整文本框的位置。 4、采用同样的方法依次修改剩余内容，并调整整体相对位置。 5、接着执行章节-页面横线命令，选择自己喜欢的一种线型。 6、双击页眉，输入页眉内容，设置字体和字号，点击视图-显示比例，查看整体效果。
毕业论文封面设计是展示你的研究成果和个人风格的一个很好的机会，下面是一些设计封面的建议：
你的手绘能够达到图片应有的精确度吗？达不到的话，做原理图、示意图可以，做证据用图不合适。但假设手绘与图片相比已经达到了以假乱真程度，那有何不可？并且很有钱途。