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你说的是釉面开裂吗？那应该是哥窑。哥窑是宋代五大名窑之一。哥窑的主要特征是釉面有大大小小不规则的开裂纹片。俗称“开片”或“文武片”。大哥手里是不是有那玩意，那要是老东西的话那可就了不得了。嘿嘿
它属于渣瓷好把
简介瓷器釉面布满许多小裂纹，有疏有密，有粗有细，有长有短，有曲有直，形似龟裂、蟹爪或冰裂的纹路，称为裂纹釉。本是制瓷工艺中的一种缺陷。以后利用来装饰瓷器。哥窑即以此特点而著称。纹路交错成许多细眼状的，称鱼子纹，纹路繁密，较为细碎的，称百圾碎。裂纹釉产生原因，在于釉的膨胀系数大于坯的膨胀系数，在加热过程中，釉面产生较大的张应力，使釉面形成许多裂纹。一般分为填充型与覆盖型两大类型。前者是在已烧成的釉的裂纹中填充煤烟、墨汁等物质，使纹路呈现棕、褐、黑等色调。后者是先将制品施上底色釉，烧成后再在上面覆盖颜色釉，经煅烧，覆盖色釉呈现裂纹，露出底釉的颜色。产生原因裂纹釉产生原因，在于釉的膨胀系数大于坯的膨胀系数，在加热过程中，釉面产生较大的张应力，使釉面形成许多裂纹。一般分为填充型与覆盖型两大类型。前者是在已烧成的釉的裂纹中填充煤烟、墨汁等物质，使纹路呈现棕、褐、黑等色调。后者是先将制品施上底色釉，烧成后再在上面覆盖颜色釉，经煅烧，覆盖色釉呈现裂纹，露出底釉的颜色。 开裂种类开裂的原因有两种：一是成型时坯泥沿一定方向延伸，影响了分子的排列；二是坯、釉膨胀系数不同，焙烧后冷却时釉层收缩率大。因此开裂原是瓷器烧制中的一个缺点；但人们掌握了开裂的规律而制出的开片釉(即裂纹釉)，变成为瓷器的一种特殊装饰了。宋代的汝、官、哥窑都油这种产品。开片又称冰裂纹，按颜色分有鳝血、金丝铁线、浅黄鱼子纹，按形状分有网形纹、梅花纹、细碎纹等。 百圾碎为冰裂纹的一种，即裂纹釉中纹路繁密，开片较为细碎者。这个名称起于宋代之哥窑，景德镇窑仿哥窑之后，即一直沿用。
宋代瓷器我国陶瓷发展史上一个非常繁荣昌盛的时期。现时已发现的古代陶瓷遗址分布于全国170个县，其中有宋代窑址的就有130个县，占总数的75%。陶瓷史家通常将宋代陶瓷窑大致概括为6个瓷窑系，它们分别是：北方地区的定窑系、耀州窑系、钧窑系和磁州窑系；南方地区的龙泉青瓷系和景德镇的青白瓷系。这些窑系一方面具有因受其所在地区使用原材料的影响而具有的特殊性，另一方面又有受帝国时代的政治理念、文化习俗、工艺水平制约而具有的共同性。宋朝瓷器从胎釉上看，宋北方窑系的瓷胎以灰或浅灰色为主，釉色却各有千秋。例如钧窑釉，喻为海棠红、玫瑰紫，灿如晚霞，变化无穷如行云流水；汝窑釉含蓄莹润、积堆如凝脂；磁州窑烧出的则是油滴、鹧鸪斑、玳瑁等神奇的结晶釉。南方窑系的胎质则以白或浅灰白居多，景德镇窑的青白瓷色质如玉、碧如湖水；龙泉窑青瓷翠绿莹亮如梅子青青；哥窑的青瓷其釉面开出断纹，如丝成网，美哉天成，是一种独特的缺陷美；还有定窑瓷，其图案工整，严谨清晰的印花让人叹为观止；耀州窑瓷，其犀利潇洒的刻花给人们以流动的韵律美。追求釉色之美、追求釉质之美，宋人在制瓷工艺上达到了一个新的美学境界。从造型的角度分析，宋瓷的器形较之前代更为丰富多彩。宋朝瓷器，几乎包括了人民日常生活用器的大部分：碗、盘、壶、罐、盒、炉、枕、砚与水注等，其中最为多见的是玉壶春瓶。总的说来，民间用瓷的造型大部分是大方朴实、经济耐用；而宫廷用瓷则端庄典雅、雍容华贵。最能反映皇家气派的是哥、官、钧、汝与定窑口烧制的贡瓷，最能体现百姓喜乐的是磁州、耀州窑口烧制的民间瓷品。 从纹饰上讲，宋瓷的纹饰题材表现手法都极为丰富独特。一般情况下，龙、凤、鹿、鹤、游鱼、花鸟、婴戏、山水景色等常作为主体纹饰而突现在各类器形的显著部位，而回纹、卷枝卷叶纹、云头纹、钱纹、莲瓣纹等多用作边饰间饰，用以辅助主题纹饰。工匠们用刻、划、剔、画和雕塑等不同技法，在器物上把纹样的神情意态与胎体的方圆长短巧妙结合起来，形成审美与实用的统一整体，另人爱不释手。如婴戏纹，或于碗心、或于瓶腹，将肌肤稚嫩，情态活泼的童子置于花丛之中，或一或二，或三五成群，攀树折花，追逐嬉戏，真切动人，生活气息甚为浓厚。宋朝瓷器，以其古朴深沉、素雅简洁，同时又千姿百态、各竞风流的气象为我们中华民族在世界工艺发展史上矗立起一座让世人景仰的丰碑。主要有以下几个特点： 1、突破“南青北白”的局面 2、品类繁多，器型多样。最受还应的有“梅瓶”、“玉壶春”等 3、釉色优美，以典雅含蓄，高贵朴实，有类玉的效果，以单色瓷为主（除钧窑）。体现了儒文化所提倡的简洁素雅之美，有明显的民族精神体现。 4、装饰方法有印花、画花、刻花、剔花、贴花、镂花等，图案以花鸟虫鱼等为主，造型，色彩，纹样追求完整、意境、气韵。
瓷器就是好，就是好，真好！
概说 中国陶瓷，历史悠久，品种繁多，它是我国历代文化的结晶。喜爱古陶瓷艺术品的人不少，但是懂得鉴定的人却为数不多。因为，古陶瓷鉴定是一门综合的技术，要掌握它，需要下一番功夫。例如，要鉴定一件陶瓷古董的真假，首先要对中国几千年各地陶瓷的生产有所了解，才能从胎质、釉色、造型、纹饰、款识甚至重量等方面入手，作出准确的判断。对初学者来说，如能潜心钻研，循序渐进，掌握一些古陶瓷的鉴别方法是完全可以做得到的。观胎辨釉 根据各期陶瓷胎质、釉色的特点来判断 一般来说，从胎质、釉色可以看出其年代和窑口。例如，距今4000年前的商周时代的青釉瓷器，又称原始青瓷，是青瓷的低级阶段，其胎为灰白色和灰褐色，胎质坚硬，瓷化程度较高；其釉色青，釉层较薄，厚薄不均。这是因为当时采用沥釉方法进行施釉的缘故。又如，五代时的釉色为天青色。据传说，五代后周柴世宗指雨过天晴的天空，对向他请示御用瓷釉色的官员说：“雨过天青云破处，这般颜色作将来。”所以，五代的瓷釉便被钦定为天青色。这种釉釉色莹润，施釉较薄，青中闪着淡淡的蓝色。明代永乐、宣德、清代康熙的江西瓷器的胎釉各具特色。永乐时期白釉最负盛名，釉质肥厚，润如堆脂，纯白似玉，釉面光净晶莹；胎色纯白，胎质细腻，并且有厚薄不均现象。如在强光下透视可以看到胎釉呈一种粉红、肉红或虾红色的倾向。这一特征，是其它瓷器中所没有的。明代宣德年间，与明永乐年间时间虽近，但瓷胎釉色却迥然不同。同一器皿，永乐胎厚，宣德胎薄。宣德时大件琢器底部多无釉，露胎处常有红色点，俗称“火石红斑”，还有铁锈斑点。清康熙、雍正时的仿宣德瓷器则无此特征。清代康熙时瓷器的胎釉，胎色细白，胎质纯净，细腻坚硬，与各朝代的同一器皿相比，它的胎体最重。此外，这一时期的同一件器，往往施两种白釉，器内、口缘、器外底施粉白釉，其釉较稀薄，往往见有小缩釉现象；底部还现有坯胎中旋纹痕迹。器身施亮青釉，其釉莹润光亮，胎釉结合极坚密。一件器皿施两种釉，是清代康熙年间生产的瓷器的最大特点。掌握好各朝陶瓷瓷胎、色釉的主要特点，是我们鉴别古陶瓷的年代和窑口的可靠的依据。 观察造型 从各朝代陶瓷的造型去判断 陶瓷鉴定，造型是一个重要依据。它有明显的时代性，直接反映出不同社会时期人们的审美观。饭碗是我们日常生活中不可缺少的器皿，一般人对它也许注意不多。其实，它的造型也是不断地随着社会发展而变化的。唐代的饭碗，一般是深腹，直口，实平足，胎厚，体重。明代的碗，口外撇，腹深而丰满，圈足较高，给人以古拙稳重之感。入清以后，特别是康熙时期，碗口外撇，但弧度没有明代大，腹深但显得瘦小，圈足开始变矮。到雍正以后，其圈足最下处，一改明代的平齐而向圆形（俗称“泥鳅背”）演变。又如，我们常见的口小、肩丰、圈足的梅瓶，它也随着不同时代而变化。宋代的梅瓶造型是小撇口，短颈，肩特别丰，身体修长，圈足，给人以古朴秀美之感。到元代，则改宋代时的小撇口为板唇口，短颈加高，从直统式小颈改为喇叭状，下身加粗，体形变大。到了明代早期，其口又改为卷唇口，肩丰而斜，下身略胖，改变了宋代的秀长身形，向平稳实用发展，这是梅瓶造型最美的时期。发展到清代雍正时的梅瓶，它以明代早期为式样，但其口往往略高于明代，和颈相接处象欠一定弧度似的，没有明代早期那么好看。这时期的梅瓶，虽然丰肩，但肩的上部不是忽平就是下斜，下身又有所加粗，造型呆板，失去线条美。到清代后期，其造型更加呆板，更加粗糙，艺术欣赏价值也就更差了。笔筒是文房四宝之一。顺治年间的笔筒体形高，平底无釉，胎厚体重。到康熙年间，体形略为降低，这时笔筒胎壁适中，底中央有一小圈下凹，涂白釉，凹圈外平坦，向外施一圈白釉，向内边的一圈则无釉。这种底形看上去似一玉壁型，所以，人们称之为：“壁足“。但到了雍正、乾隆以后笔筒变得胎体略宽，胎壁也略薄，其底也由“平底”、“壁足”改为“圈足”。不同的造型，打着鲜明的时代的印记。因此，认识、熟记各个时代器物的造型，是非常重要的，例如，拿起一把“鸡头壶”，我们应该知道这种壶是三国、两晋、南北朝的产物。说起“宫式碗”，则应该知道是明正德年间产品的一种造型。如果是“观音尊”、“棒槌瓶”、“花觚”、 “太白缸”、“柳叶瓶”等等，这些都应是清代康熙时期生产的器物。所以说，型制对古陶瓷鉴定是非常重要的 .辨别款识 从历代陶瓷的款识来判别 款识也叫年款，是在一件瓷器的器皿底中央、器皿心里，身的中部或口缘等部位，书写上某某皇帝的年号，如“大明成化年制”等字样，以表示年记。这种年款，有一部分是专为宫廷烧制的，叫“官窑”款；有一部分是民间烧制的，叫“民窑”款。除了记年款，还有殿名款（如体和殿）、堂名款（如中和堂，这是康熙皇帝在圆明园居住过的殿堂）、齐名款、轩名款、赞誉款、吉祥款、陶工款、供养款、干支款（如康熙辛亥中和堂制）、花样款（如白兔、双鱼、折枝花朵等），等等。这些都称为款识，是表示某个朝代生产的器物。款识的识别，是古陶瓷鉴定中较为重要的一个环节。已知陶瓷上最早的款识，应数新石器时代晚期的陶器。商、周青铜器上铭纹和徽号已经盛行，但在陶器上有官方款的，可以肯定是在陕西咸阳出土的一件秦代陶器上的“王”字。前些时候，广州中山五路发掘一处秦汉遗址，曾发现有带“官”字的陶片；在三元里一个西汉初年墓中，也发现有“居室”款。瓷器的款记一般都以官方有关。五代至北宋初，北方白瓷中常有“官”、“新官”的刻款；在宋代的瓷器中，也见有“大观”、“政和”等带国号的款；在元代，景德镇的瓷器中常有“枢府”、“太禧”款识的。这些都是和官方用瓷有关的记年款。明代开国至清代末，有500多年，换了27个皇帝。这个时期的瓷器，普遍书写皇帝的年号。对于这些年号，我们在鉴定时，可以从中找出其规律性和特殊性。明清的款识最多，但伪款也特别多。所以，在鉴定时要多作比较，要注意每个朝代的字体、风格、每一笔划的特征，这样，才能准确的判断出真伪。明清的记年款有一定的规律性。绝大部分的记年款，都写上国号和皇帝的年号。如“大明宣德年制”、“大清康熙年制”等，仅有“隆庆”一朝写“年造”而不写“年制”。明代最早写款从永乐开始，但它的款识也仅写“永乐年制”四字篆书。“大明永乐年制”、“永乐年制”从未有楷书款，若有则是假款。从明宣德至清康熙的年号款，都是六字楷书款。但雍正一朝楷、篆书款同时使用，有六字款、四字款（即“大清雍正年制”、“雍正年制”）。乾隆时款识，篆书盛行，楷书渐少。嘉庆、道光两朝以篆书款为主。但由咸丰至宣统三年，这四朝又恢复了楷书写款，篆书款已不使用了。这是明清款识的规律性。例如，同治时的写款应是楷书，而我们鉴定时发现一件同治瓷器的写款是篆书，那就应该对这件作品的真伪多打几个问号了。鉴定古陶瓷，除了注意它的各朝写款的规律、风格和特征外，还要注意各朝写款的颜色。不同朝代使用的颜料不同，其呈色也就不一样。以青花料为例，明代至清代初期的青花款，在放大镜下可见其色下沉，周围有细小的均匀的小气泡，清代后期的仿制品则没有这种特征。上述这些是大家鉴定瓷器必须注意的。
顺治时期瓷器的鉴定:1、顺治瓷器，正处于明末清初过渡阶段，胎体厚重细润、洁白坚致，器形朴拙。2、釉面以光亮不足的卵青色为多，一些琢器釉面较厚，常使淡色青花模糊不清，并保持明代在器口施酱黄釉的特点。3、青花色调大致分为四种，其中的翠青色与康熙青花相似，不施青花的五彩器渐多。4、图案纹饰，内容新颖。流行的纹饰有，洞石花卉、麒麟、芭蕉、人物故事，还有画中题句等。5、器足演变为滚圆的泥鳅背状，底部可见螺旋纹，此时已流行明末出现的宽圈足的双圈底足。6、款识，分官窑款与干支纪年款，有楷书、隶书和篆书 康熙瓷器的鉴定:1、器形敦重古拙，新创器形繁多。琢器的颈部，较其它时期细长，圆器以墩式为主。2、胎坚质细，缜密似玉，修胎规整，普遍有厚重感。3、釉面光滑细腻，胎釉结合紧密，釉面有早期的青白演变为中期的粉白与浆白色。中期以后至雍正时期又变化为硬亮青釉4、青花使用国产珠明料，青花色调翠兰色为主，均有色调深沉，紧贴胎骨的特点。5、五彩与其它彩器，早期色彩浓重、艳丽，中期渐淡，晚期色调柔和。6、早期器物口部常涂酱黄釉，一般器口均施一层含粉质的白釉，给人以加厚口沿凸出的感觉。7、五彩是由红、黄、兰、绿、紫等五个颜色组成。明代 五彩是由红、黄、绿、紫四种釉上彩和釉下青花组成。以釉上的兰彩，代替釉下青花。还有红、黄、绿、兰、黑组成。康熙时五彩有的增加了金彩，使画面富丽堂皇。8、这时三彩器较为盛行，有黄地三彩、绿地三彩、紫地三彩、墨地三彩、酱白地三彩、虎皮三彩。此时还有釉下三彩，即由青花、釉里红和豆青三种釉下的色彩组成，它是康熙时期一种特殊品种。康熙抹红，其色为正朱，鲜艳夺目，其官窑彩碗为最佳。釉里红亦为上乘。9、康熙后期，出现了郎窑红，器物口沿有“灯草口”是从明代永乐时期出现的。10、康熙时，彩绘人物，多用兰笔勾出面目，甚为耐久，美人两颊又往往晕以淡赫，颇为娇烧。人物衣裙最为生动，树则老干锉费槎榧，花则风枝婀娜。画松为茄色之干， 墨色之针，渲以硬绿，给人以浓翠欲滴的感觉。11、图案纹饰时代感较强，其画意、笔法、布局、施彩工艺等均有特定的时代韵律。题材为历史典故、人物故事，还有渔家乐、耕织图、海、樵、耕、读等。此外，还有草虫、花鸟、云龙、山水、八仙人、八仙庆寿、八宝、博古、缠枝花卉、楼台殿阁、合合二仙、三星人等。12、器足，有平足、宽厚圈足、双圈底、二层台底、拱壁底、圈足。13、康熙时有一种双底大盘，足底有两个圈，在两圈之间，有个深槽，这种双底大盘，比较典型。还有这时的笔筒特点是上下两部分粗些，中腰较细，底面有一圈无釉。14、康熙宫窑款以书写为主，大多写在器底部，有少数写在器身上，一般为“大清康熙年制”有六字二行、六字三行、民窑器物一般无款，有的器物仅有青花双圈或一秋叶、盘肠等。 雍正时期瓷器的鉴定:1、雍正瓷的造型特点是:隽秀尔雅，小巧玲珑，以盘、碗、杯、碟和小件器物为主。器型比例协调，有所谓的“曲线美”。2、胎薄体轻，大器规整而不厚重。3、釉色品种繁多，釉面有桔皮纹，这是雍正器突出的特点。4、窑变红釉，由这时开始出现，是由红和兰两种颜色交织一起，兰色多于红色。5、炉钧釉，也是从这时开始的，是由高梁红和松石绿两种颜色交错在一起。6、青花色调为青白和粉白。青花颜色层次不如康熙时多，一般的只有2一3个深浅颜色。7、彩瓷的色彩柔和而不艳。粉彩、五彩、法琅彩所绘人物、景物，都明显缩小，画面聚收。粉彩纹饰细腻，色调淡雅，立体感强。在施彩的纹饰周围，侧视往往可见白釉地衬托处有一圈五光十色的“彩晕”。8、纹饰有工笔画风格，人物面目清秀，花卉尤其细腻妩媚。9、斗彩器比康熙时又有提高，无论是彩色还是花纹 图案都较前更为精细，用彩较薄，色调显得非常柔和淡雅。10、由雍正开始法琅彩瓷器称“古月轩”比康熙时的制作工艺更为精细。这时珐琅彩与康熙时有显著区别:康熙时，一般都是带彩地的较规矩的图案画。11、雍正时纹饰仍以绘画为主，图案特别工整别致。写生画中的花卉、禽兽非常生动，表现的阴阳面也很明显与当时的纸绢画风相同。12、绘画纹饰有缠枝花卉、折枝花卉、过枝花卉、松竹梅、皮球花、八桃、花鸟、花蝶、云龙、云凤、团龙、团蝶、八宝、壮丹、喜鹊登梅、山水、人物、西厢记、婴戏图、十六子、仕女图、八仙人及楼台殿阁等。13、器足规整，足边滚圆，露胎窄细。14、官窑年款有“大清雍正年制”六字二行楷书款，也有六字三行楷书款，都有青花双圆圈、青花双方框，个别也有不带边框的，还有“大清雍正年制”，“雍正年制”图章款。 乾隆瓷器鉴定：1、造型规整，比例适宜，外观曲线虽不及雍正时的优美，但仍比嘉、道时期的隽秀，小件器物尤为精致。前期器型和雍正时一样恰到好处，后期则显呆滞。此后各朝的造型风格，除嘉庆初尚能恪守乾隆l日样夕长余者皆 为依次递减，每况愈下。2、前期胎体细润，后期渐趋粗糙。3、青花呈色虽有多种表现，但以稳定的纯正兰色居多。初期有黑褐、青灰、淡兰各色，色调均沉着，纹饰清晰。4、炉钧釉到乾隆时与雍正时不同，其颜色由松石绿和深兰色组成。5、法琅彩也称“古月轩”或叫“瓷胎画珐琅”，一般都有“乾隆年制”四字楷书的兰料款。6、古铜彩就是用粉彩及金彩，在瓷器上进行绘画，用来模仿古代青铜器的红、绿、兰各色锈斑，这是乾隆时期瓷器彩色的发明。7、乾隆瓷器中，有流行在红、黄、兰、绿、等彩地进行可绘画，可称为彩地绘画。8、有的彩地上开出圆光进行绘画，称作开光绘画。9、由乾隆开始出现了彩地轧道，这种轧道，是用工具划出来的，像轧出来的一样，因而称为轧道。10、出现了用粉彩绘画的百花不露地瓷器。11、彩资釉面，常有似涟满的均匀小皱纹。12、制作工艺水平极高、精巧、秀丽、无奇不有，为制瓷史上所罕见。13、图案纹饰，时代特征鲜明，绘画工细、层次清晰， 画凤严谨而细腻。14、器足较前朝宽厚、足脊滚圆，有的涂以黄色或黑色釉。足器近釉处，多有刮削胎体留下一圈小锯齿痕。15、官窑年款，多数是篆书体“大清乾隆年制”六字篆书图章。 嘉庆、道光时期瓷器的鉴定：1、嘉、道时期资器的胎骨与乾隆时期相比变化不太大，只是胎质显得粗松一点。在胎骨的洁白程度上差了一些，胎骨较前朝略厚。从道光时起，器型线条生硬，常常见棱见角，无圆润秀美感，显得拙笨。2、瓷器釉质变粗，釉面上普遍出现了“细桔皮釉”及 轻微的“波浪釉”。臼釉的颜色还是白中闪青色，但洁白程度不如乾隆时期，后来逐渐变灰色。趴在豆青青花瓷器中，有堆粉青花，俗称“青花堆粉”或“青花加白”，烧制方法是，先在青花下面胎骨上， 按花纹图案的大致形状施以一层白粉料质，然后再在白粉上面绘以青花花纹图案，最后施釉烧制。堆粉青花的纹饰凸起，色彩鲜明，美观大方，具有立体感。这种堆粉青花最早始于康熙时期，到雍正、乾隆时有烧制，但数量不多，而到嘉、道时期才比较盛行。4、花纹装饰仍以绘画为主，但保留了乾隆时期的遗风。绘画平整、细致，所绘纹饰不如乾隆时生动活泼，成为比较死板的图案式，写意画较少。道光日才能将名人书画摹入瓷杯上，一方寸能画出五、六个人物形象，眉目如生，工致殊绝。5、绘画题材主要有:云龙、云凤、龙凤、三羊、狮球、花鸟、花蝶、草虫、花卉、四季花(壮丹、荷花、菊花、梅花) 三果、勾连、山水、人物(八仙、仕女、天河配、婴戏图)、风景(庐山十景、西湖十景、燕京十景），以及喜字、寿字、御句诗等多种文字装饰。6、喜字常常是与青花淡描装饰在一件器物上。这种青花谈描双喜字的纹饰最初是从乾隆时开始出现的，到嘉道时期才逐渐多起来。7、在嘉、道时期，凸雕的铁花纹饰开始多了，虽然在乾隆时已出现，但数很少。这种铁花纹饰，一般都装饰在哥瓷器物的口、耳、腰等部位上，俗称“哥瓷铁花”。8、属于影地绘画、移地轧道、彩地开光、绿里底及耳饰等，在乾隆时比较时兴的多种形式的瓷器花纹装饰方法，到嘉、道时，更加普遍应用。9、器物造型发生了一些变化，属于盘、碗类器物增多。属于瓶、尊等大型立体器物比较少了。此时出现了葵花口、四方口、六方口、八方口等形式。10、由道光时开始出现了作为陪嫁用的五件一套的器物、(即一件瓶、两件将军罐、两件花觚)俗称“五大件”。11、嘉庆、道光款识形式；①官窑年款是“大清×× 年制”六字篆书图章款，也有“××年制”四字图章款，楷书年款较少。②民窑器物，多数无款，书写年款的只是极少数。其形式为“大清××年制”六字篆书图章款，或“× ×年制”四字楷书款。③慎德堂为道光窑，以三字直款为佳。皆为抹红楷款，亦有金款。民窑还盛行家藏款，有“退思堂”，“行有恒堂”，多数为青花、红彩楷书款。④嘉、道时期还盛行仿制成化时期的年款。在一些器物底部刻划 “成化年制”的“豆于款”(即刻划年款后，用酱釉施在款上，形如豆干状），在哥瓷铁花器物上，多是这种“豆干”款识。 咸丰、同治、光绪、宣统时期瓷器鉴定：1、咸丰到宣统这几朝瓷器的胎骨，基本上相差不多，在胎质方面比不上嘉、道时期。这时胎质越来越变得粗松，胎骨也相应变厚了。2、由咸丰时开始，瓷釉逐渐变粗，瓷釉与胎骨结合不够紧密，因而出现的“波浪釉”和“桔皮釉”现象比嘉、道时期更为严重。3、在瓷器的釉面上，甚至经常还出现有气泡及脱釉现象。白釉不如嘉、道时洁白，而逐渐变成了白中微闪灰颜色。4、窑变红釉，这时又有了较大的变化。釉面上兰紫色彩斑，越变越少，而红颜色的面积越来越多，有的甚至基本上变为全红色，几乎看不到兰紫色斑了。 到光绪、宣统时，还出现了另一种由红与黑两种颜色组成的窑变红釉。窑变红釉的演变过程是:雍正是兰色多于红色:乾隆时是兰色少于红色；嘉、道是红色多于兰色；咸丰以后是基本上变为全红色；到光绪、宣统时是红与黑两种颜色组成的。5、青花的颜色，只有1一2个层次，在同治末期环出现了一种兰紫色的青花。同治以后堆粉青花比较少了，这时青花下面的堆粉极薄，颜色淡浅。6、由咸丰到宣统这一时期，粉彩发生了显著变化。粉彩的料质由精细变为粗糙，粉彩的颜色由浓艳变为淡浅。①咸丰、同治时，粉彩的含量比较多，彩粉比较浓厚，而且在精细粉彩器物上，往往还描绘金彩，所以此时粉彩表现得十分艳丽:②光绪、宣统时，粉彩含粉量减少，粉料非常淡浅。7、软彩，是同治晚期出现的。到光绪、宣统时比较盛行。软彩器物，只有民窑有，宫窑软彩尚未见到.。8、水彩，是光绪末期出现的，此种色彩不含粉质，具有彩料薄，颜色淡之特征。它是光绪末期，宣统瓷器上所使用的一种色彩。9、纹饰以绘画为主，但绘画日趋草率，缺乏章法，表现得极不形象，也不精美。绘画人物，比较呆板无生气。绘画花鸟，禽兽没有生气活泼之感。10、官窑文饰绝大多数是工笔画和规矩的图案画；民窑多数是写意画。同治晚期和光绪时期盛行软彩写意画，画稿则出自明、清两代的沈石田、唐六如、新罗山人、八大山人等著名画家，但画的很不像。11、这时纹饰还有五伦图、二十四孝图、司马光击缸、朱子治家格言、五子登科、状元及弟、马上封候、三星人、福禄寿等。12、绘画题材有:人物、山水、花鸟、蝴蝶、狮子、禽兽、云蝠、龙云、龙凤、白菜、三果、八宝、八卦、博古、钟鼎、九桃、缠枝莲花、缠枝牡丹、技子花、喜字、寿字等。13、纹饰中的喜字，在威丰、同治和光绪时期都极为盛行.此种青花双喜字特点，在几个时期的表现手法有些不同。①在咸丰时，双喜字的字体，书写的比较工整，笔道也较细②同治时期，双喜字的字体书写的就不大工整，笔道渐宽起来了；③在光绪时期，双喜字书写的极不工整，不但笔道较宽，同时字体也变得模糊了。14、这时期的耳饰主要有:狮耳、兽耳、象耳、蠕虎耳等。15、彩地绘画、彩地开光、彩地轧道及绿里、绿底等纹饰的品种不大时兴了。16、咸丰、同治时期，哥瓷器物上，特别盛行铁花装饰，光绪时较少。17、光绪、同治时期，小鸡、小博古的花纹装饰较为盛行。18、金字的喜字和双喜字，在同治时比较盛行。19、光绪、宣统时期，大博古、钟鼎插花、校子花、富贵白头、天女散花比较普遍。20、由咸丰开始直到宣统，除小部分瓷器制作较精细外，而大多数器物都较以前几朝变粗，更不如雍正、乾隆时的资器那样细致。这时期的器物造型和以前也有所不同。属于瓶、尊等各种类型的陈设减少，而多数器物都是日常生活实用品，如胆瓶、天球瓶、串带瓶、将军罐、粥罐、鸟食罐、香炉、鱼缸、花盆、水仙盆、脸盆、一品锅、捧合、节合、油合、扎斗、水壶、印合、笔洗、笔筒、帽筒、茶壶、茶碗、茶叶罐、酒温、酒蛊、盘、碟、扣碗、羹匙、烟壶、瓷枕、绣墩、挂屏、以及三星人、八仙人、观音人等。到同治、光绪、宣统时期，胆瓶、茶叶罐、帽筒、茶壶、茶碗和成套的盘、碗等器物比较盛行。胆瓶不仅有150 件、300件、500件，还有1000件的大地瓶。21、光绪中期以后开始盛行仿制康熙、雍正、乾隆时期的各种造型的器物，包括青花、五彩、粉彩及一道釉的器皿，但仿品与真品相比都不相象。22、威丰时，官窑、民窑的器物大多数的年款是青花或红彩款，以楷书为主，不带边框，“大清咸丰年制”六字二行楷书款，字体规整，篆书图章款极为少见。民窑器大多数无款。同治、光绪、宣统官窑年款，大多数不带边框的“大清××年制”，六字楷书款。有一类书写篆书体的“体和殿”或楷书体的“大雅斋”两种款识。同治、光绪民窑器物，大多不书年款，在有年款的器物中，除楷书体外，还出现一种色泽较为暗淡的红戳子款，“××年制”、四字很不规则的篆书款，有阴文有阳文。宣统官款，有青花、红彩、精彩与墨彩款。青花款均为楷书，字体工整清秀，色泽明快，为六字两行竖写式， 无圈栏。民窑器物一般没有年款。
又不是艺术设计只是美术鉴赏，很简单的啊有需要把以前写的给你参考一下吧
这是凌晨，成都电科大读研二的女儿在微信朋友圈发的一则消息。记得当天她们教研室送毕业生一起出去聚餐，定是分离之际，心生感慨。是啊，人生最痛苦的就是别离，而人生处处都存在别离。现在正值毕业季，学业有成，又分别在即将，曾经朝夕相处的学子们如今要踏上征程，各奔东西。分别在即，该有多少离愁别绪涌上心头…… 想起我们中专毕业一挥手已是十几年，曾经朝夕相处的同学如今都天各一方，虽然不是隔山隔水，大都还在一个省内，但因各种原因绝大数已是没有联络，此生也许再难相见。小学初中毕业的同学，大都是本村或者邻村的，虽然相距不远，但来来回回无数次却是不曾再遇见过。人生就是这样，有时隔着千山万水的人，你以为此生再不会碰面，转瞬之间却又相逢于某个拐角处。而有的你以为该会碰面的那个，谁知竟是隔了千山万水，从今再无瓜葛，难再见。人生处处存在别离。父母与子女，妻子与丈夫，同学之间，朋友之间，同事之间……我们从蹒跚学步，到有一天离开父母的怀抱要独自行走，这就是人生意义之第一次分离吧。自此之后，我们每个人必须离开父母羽翼的庇护，独自行走，去承担风雨。我读初中时，要到离家五里之外的公社学校上学，那一次我惶恐不安、度日如年，好容易熬到周三回家，我哭着对我母亲说：妈，我不去上学了！当然，我并未真正放弃上学。但当时与父母的离别却的的确确痛之难忍。 直到后来高中毕业我考上中专，要到三百公里之外的省城上学，十八岁的我还是依然难以承受离别之痛。每次都是父母骑着自行车驮着，把我送到三十公里外的县城火车站，然后我再坐火车到三百公里外的省城。还记得每一次别离都让我肝肠寸断，坐到车窗旁不忍多看那个送别的背影，那份痛透彻心扉，每每忆起都泪流满面…… 六年前，18岁的女儿要离开我们，去千里之外的成都上学。我和老公一起抬着行李坐了二十四个小时的火车把女儿送到校园，在分手的那一刻，我们微笑着道别。一转头，我却是泪流两行，难以自己。我知道，从此以后，她得离开我们的庇护，独自出走，去承担风雨。 曾经与父母一次次的离别，不曾想如今却是永久的离别。咫尺天涯，天各一方。肝肠寸断，阴阳分隔。无数次只是在梦里遇见，而他们总用背影默默告诉我：不必追！不必追！ 我们与子女的缘分，也终在目送她的背影中渐渐远去，看着她消失在小路的转弯处，他挥挥小手说：不必追，不必追……
以，毕业论文的文献综述要比开题报告更全面更有深度，内容更多。论文的最终内容在开题报告里面也是没有的。如果是你开题完后，想写其他的内容，不按开题报告上的内容和框架来写，也是可以的，不过研究内容要相近。如果差别太大，甚至是换了一个题目，你就要重新开题了。追问所以最初的开题报告里有些格式的错误，是不会影响论文进程的咯？学院会因为开题报告“不够完善”而在中期前把它退下来么？（因为被导师说“再去交一次”而感到内心很苦闷的我不断碎碎念。。。谢谢你。。。。。。。。）追答开题报告里有些格式的错误，是不会影响论文进程的。学院也绝对不会因为开题报告“不够完善”而在中期前把它退下来。但是尽管你的开题报告交上去了，如果你的导师认为有问题，那么他也许还没有签字同意开题，这时你就属于还没有开题。建议你去和导师沟通一下，如果已经开题成功了，那些就不是问题了，以后开题报告不重要了。如果导师还没签字，你就老老实实按导师的意见修改吧。
人生如一泓水，温存而灵动，会低头这种智慧会使你困境中得到柳暗花明的转机。下面是我为大家整理的学会低头的800字 议论文 五篇相关 范文 ，接下来我们一起来看看吧!
学会低头的800字议论文五篇(一)
“人生难逃低屋檐，乱世繁兀惹人烦。宽容大度求生存，能屈能伸最坦然。”这句话很经典，我很喜欢。退让能使彼此间的纠纷化解，深入了解对方。
我虽然一副乖乖女的模样，可在家里却是任性绝对的。小时候父母总是宠着我，长大些了自然是脾气不改。与父母稍有些争执，便嚷嚷着要离家出走，每一次，都是在我踏出家门的那一刻，妈妈跑过来拉住我，向我低头。
而这一次，却没有。
只穿了一件单薄的外套，便匆匆摔门而去。走在寂寥无人的大街上，愤愤地摘下一片树叶，一边走一边无情地蹂躏着它。忽又忆起刚刚发生的一切……
“什么?补课?”我怒不可遏地从沙发上跳了起来。刚放两天假，便急着张罗我学习了，天呐，就不能让我放松一下吗?“反正我不去。”我把头一扭，对妈妈说。
“你再说一遍!”妈妈的嗓音提高了八度。我惊的扭头看着妈妈。只看见妈妈双手叉腰，脸涨得通红，眉头紧锁，一双炯炯有神的大眼睛仿佛在说“你怎么不懂妈妈的用心呢?”“我就是不想补课，能不能给我点自由?”压抑一学期的苦闷终于爆发。耳边响起了妈妈一如既往的碎碎念：“你以为我愿意花这么多钱给你补课啊?你看你的成绩，和别人差了多少?……”
再也忍受不了，捂着耳朵逃跑似的离开家，只丢下一句“你烦死了”，还有一声震耳欲聋的关门声。
天空逐渐暗了下来，我不禁害怕起来，伞没带，钥匙也没带，何况我还有什么理由回去呢?回去，意味着懦弱，低头。哎，先去找个地方躲躲吧。
果然，没过多久，天空将抑郁了一季的苦水倒了下来，一阵风吹过，身体抖了一下，心也动摇了。忽然产生一种强烈的愿望，多希望在下一秒看见那个熟悉的身影，撑着伞，在巷子尽头等待着我，呼唤着我回家。想到这儿，不禁叹了口气，这可能吗?当把门一摔的那一刻起，就伤透了妈妈的心，我又怎能祈求妈妈原谅。
雨终于停了，我往家的方向走，静静沉思着。突然头上掠过一丝凉意，抬头一看，原来是大树的枝干掠过头顶，树叶上的 雨水 滴在了头上。透过路灯昏黄的灯光，看见了那青翠欲滴的树叶。我想，这次是我错了，严格的要求才能铸就茁壮的成长，是我错怪了妈妈的良苦用心，我应该低头向妈妈道歉。
不久，泪眼朦胧中望见了那令人心生温暖的身影，我跑着向前去，给妈妈一个大大的拥抱，在妈妈耳边轻轻诉道：“妈，对不起，我错了。”
学会低头，不是弱，而是让大家和睦相处。让大家相处更融洽。
学会低头的800字议论文五篇(二)
做人，当真不是件容易的事。太过于方正了，容易碰壁;太过于圆滑了，又显得虚伪。前者叫愤青，后者为政客。所谓“物极必反，器满则倾。”中庸之道一直被人们奉为处世哲学。愚以为，学会低头自然也就成为了一种智慧。
青竹因低头而坚韧不拔;稻穗因弯腰而丰稔厚重。时刻挺着胸，昂着头的，是做不好学问的。因为只有那些缺少虚心求教的心的人才会时刻昂首挺胸，傲然于世。看谁都瞧不起，到头来谁也瞧不起他。
做学问时低头不是代表你才疏学浅，而是向老师证明你有一颗好学的心与一双会聆听的耳。正所谓“海纳百川，有容乃大”，只有自己打开心门，广泛的听取老师们的指点与教诲，才能做好学问。
与人交往时学会低头，不是代表你矮人一头，位卑言轻。而是说明你懂得尊重他人，将对方置于较高的地位，往往证明你良好的与修养。学会低头，更说明你懂得倾听，善于从他人的话语中汲取他们的人生智慧与沉淀。从而丰富你自己。
但与人交往时学会低头，绝不是巧言令色、阿谀奉承。在我看来，低头是一种智慧，但出卖尊严所换取的智慧却一文不值。
拥有智慧，是为了更加深刻的洞悉人生。可倘若你连做人的尊严都失去了却仍高呼自己的收获有多么丰厚，岂不是很荒谬的吗?
所以，我所强调的低头是建立于维护自身尊严之上的。我们低头并不是因为我们屈服、我们软弱，而是为了给予他人更好的尊重。
成熟了的，不必时刻都低垂着头。当弯腰处弯腰，当挺直腰杆，昂首阔步向前时，我们一样无所畏惧。
学会低头的800字议论文五篇(三)
有时候低头，并不代表着屈服，学会低头，让自己多一分忍耐。
走在平坦的小道上，抬起头，昂着胸，未曾刻意注视脚下的一切，周遭的空气中弥漫着熟悉的青草香。蓦地发觉，学会低头，会发现不一样的世界。
低头也是一种风度，不可缺少勇气，低头需要的是博大胸怀。生活中需要我们去低头，去虚心请教他人。金无足赤，人无完人。要想进取，就必须努力去学习。低头，不是胆怯，不是畏惧，不是软弱无能。低头静思，可以知不足，明得失。三人行，必有我师。低下头来，坦然地接受自身的不足。低下头来，虚心向能者请教，不耻下问，才可以获取丰富的知识。我们从母亲的肚子里来到人世间，好似一种白纸，我们要生活，生活需要许许多多的学问。学问学问，必须边学边问。不懂装懂，害人害己。敢于低头，诚恳地接受别人的正确指教，必须低下头来，学习他人的长处，改正自己的不足，才能不断进步。学会低头，可知宇宙茫茫，可以认识芸芸众生，可以感悟人间温暖。 学会低头，能解除心头烦恼，远离后悔遗憾，与良机结缘，同财富握手。
有人问过苏格拉底： “ 你是天下最有学问的人，那么你说天与地之间的高度是多少? ” 苏格拉底毫不迟疑地说： “ 三尺! ” 那人不以为然： “ 我们每个人都五尺高，天与地之间只有三尺，那不是戳破苍穹? ” 苏格拉底笑着说： “ 所以，凡是高度超过三尺的人，要长立于天地之间，就要懂得低头。 ” 其实，我们的生活又何尝不是如此。自认怀才不遇的人，往往看不到别人的优秀;愤世嫉俗的人，往往看不到世界的美好;只有敢于低头并不断否定自己的人，才能够不断吸取教训，才会为别人的成功而欣喜，为自己的善解人意而自得，才会在挫折面前心安理得。低头是一种能力，它不是自卑，也不是怯弱，它是清醒中的嬗变。有时，稍微低一下头，或者我们的人生路会更精彩。
在浩瀚的社会里，我们每个人都是非常渺小的，合理地定位自己，将是我们获得成功的关键。低头者，方能高;能曲者，方能伸;能柔者，方能刚;能退者，方能进。人缘好的，事业最顺，进步最快的人，往往都是“低头”的人。
学会低头，是为了让自己有一个更加宁静的心灵;学会低头，是为了让自己摆脱困惑。学会低头，学会忍让，学会正确对待酸甜苦辣的生活。毕竟，人生在世，低头总会比抬头的次数要多。低下头来请教别人，可以解不惑，扫除生活道路的障碍。学会低头，能让你从“砂石”变成一块“金子”，闪闪发光，为世界增添一笔绚丽。
学会低头的800字议论文五篇(四)
展望历史，当那波光粼粼的江水划过屈原那浓密的发尖时，一朵浪花述说的生命的终结;当那寒光闪闪的长剑划过项羽那苍白脖颈的瞬间时，一片鲜红结束了一个时代的纷争......想到这些，我不禁唏嘘长叹，屈原你可知“达则兼济天下，穷则独善其身”,项羽你可知“江东子弟多才俊，卷土重来未可知”?我想说适时适度地低头也不失男儿本色!
雪松懂的低头，才能造就一片山头的翠绿;海鸥懂得低头，才能忍受狂风暴雨的冲击;羚羊懂得低头，才能划越彩虹的奇迹;自然界动植物尚能如此，人何不能?古玩今来，有多少仁人智士，在成就一番伟业之前，不曾失意过?忍辱负重过?正所谓“大丈夫能屈能伸”，只有学着低头，学会低头，人生才会有绝处逢生的惊喜。
曾有一代英雄越王勾践，败于别人脚下，但卧薪尝胆，最终洗的雪耻，打败吴王夫差;曾有一方豪杰韩信，临受跨下之辱，最终辅佐刘邦成就大业;曾有一代史圣司马迁，忍受惨痛腐刑，奋笔疾书，书写骇下英雄末路的悲歌;曾有.......难到你能说他们的低头就是屈服懦弱的表现?不，正是他们这种敢于低头，忍受负重的精神，才成就了这番伟业!
男儿亦勇，亦更勇。论风云之变幻，论天地之变迁，而死亡不过是一次试问，面对试问，问心无愧，低头跨过去，要知道天裂并不能抹去太阳的光辉!可见低头也是一种男儿真性情!
曾有人论谈，也曾有人慨叹“富贵不能淫，威武不能屈”然而谈古思今，何为不屈，何又为不能屈?屈原投河为不屈?项羽一刎为不屈?不!在我看来勾践卧薪尝胆，韩信胯下受辱，司马迁忍辱负重!此才为不屈，低头并不等于屈服，恰恰相反，不屈才是低头的真理!低头才显男儿本色!
人生天地间，坎坷难免，扛得住，经得起。拥有这种气势，才能成就一番事业。正是这样，人生莫过如此，学会低头!男儿才为男儿!正所谓“低头不失男儿性，柳暗花明又一村!”
学会低头的800字议论文五篇(五)
雪松懂得低头，能够造就一片上头的翠绿;海鸥懂得低头，可以忍受狂风暴雨的冲击;如果我能学会低头，可能就不会发生那件事了。
那年我十岁了，但还是那样倔强。大概是暑假的一天，爸爸买回来一个大西瓜，他把西瓜切开，我和妹妹都去争那块最大的，自然是我赢了，妹妹便坐在地上大哭，爸爸顿时也手足无措了。
这时，妈妈生气地走进来，把我还未啃完的西瓜从我手中打落，严厉地说：“吃吃吃，就知道吃。”妈妈歇了一口气，又接着骂道：“你看看你，姐姐没个姐姐样，不知道让着妹妹，自私。”
听到这里，我再也抑制不住了，大声吼起来：“是呀，我是没姐姐样，难道为了让你们开心，我就要按照你们说的去做吗?”“翅膀长硬了，想飞了。”说完，妈妈抡起棍子，就向我打来。我仍不认错，跑进我的房间，“砰”一声关上了房门……
这样倔强的性格，也一直伴随我进入初中，直到有一次……
那天，我很烦躁，走进教室，看见一黑板的作业，自然就别提多急了。于是，三下五除二地抄了题，做完作业，便摆在桌子上，自己哼着小曲出去玩了。
回来的时候，我看见小玲坐在我位子上。她一看见我回来，就拿着我刚才做的作业跑过来，热情地对我说：“过来一下，你这几道题错了，你看。”我不屑一顾地说：“是你错了吧，我怎么可能会错呢。”她仍说：“你的确错了。”我轻蔑地笑了一下，便走到另一个同学那儿去了，只给她留下了一个背影。
第二天，我刚走到教室门口，就听见小月在对几个同学说：“我还当她多厉害，这是她的卷子，错了七八个。”她一边说，一边向大家展示我的卷子。
我望着他们，连去抢卷子的勇气都没有了，看着小玲那被一百分映得灿烂的脸，我终于低下了头。
的确，人生如一泓水，温存而灵动，懂得屈伸自如，学会低头这种智慧会使你困境中得到柳暗花明的转机。
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10. 学会低头作文1000字
这是凌晨，成都电科大读研二的女儿在微信朋友圈发的一则消息。记得当天她们教研室送毕业生一起出去聚餐，定是分离之际，心生感慨。是啊，人生最痛苦的就是别离，而人生处处都存在别离。现在正值毕业季，学业有成，又分别在即将，曾经朝夕相处的学子们如今要踏上征程，各奔东西。分别在即，该有多少离愁别绪涌上心头…… 想起我们中专毕业一挥手已是十几年，曾经朝夕相处的同学如今都天各一方，虽然不是隔山隔水，大都还在一个省内，但因各种原因绝大数已是没有联络，此生也许再难相见。小学初中毕业的同学，大都是本村或者邻村的，虽然相距不远，但来来回回无数次却是不曾再遇见过。人生就是这样，有时隔着千山万水的人，你以为此生再不会碰面，转瞬之间却又相逢于某个拐角处。而有的你以为该会碰面的那个，谁知竟是隔了千山万水，从今再无瓜葛，难再见。人生处处存在别离。父母与子女，妻子与丈夫，同学之间，朋友之间，同事之间……我们从蹒跚学步，到有一天离开父母的怀抱要独自行走，这就是人生意义之第一次分离吧。自此之后，我们每个人必须离开父母羽翼的庇护，独自行走，去承担风雨。我读初中时，要到离家五里之外的公社学校上学，那一次我惶恐不安、度日如年，好容易熬到周三回家，我哭着对我母亲说：妈，我不去上学了！当然，我并未真正放弃上学。但当时与父母的离别却的的确确痛之难忍。 直到后来高中毕业我考上中专，要到三百公里之外的省城上学，十八岁的我还是依然难以承受离别之痛。每次都是父母骑着自行车驮着，把我送到三十公里外的县城火车站，然后我再坐火车到三百公里外的省城。还记得每一次别离都让我肝肠寸断，坐到车窗旁不忍多看那个送别的背影，那份痛透彻心扉，每每忆起都泪流满面…… 六年前，18岁的女儿要离开我们，去千里之外的成都上学。我和老公一起抬着行李坐了二十四个小时的火车把女儿送到校园，在分手的那一刻，我们微笑着道别。一转头，我却是泪流两行，难以自己。我知道，从此以后，她得离开我们的庇护，独自出走，去承担风雨。 曾经与父母一次次的离别，不曾想如今却是永久的离别。咫尺天涯，天各一方。肝肠寸断，阴阳分隔。无数次只是在梦里遇见，而他们总用背影默默告诉我：不必追！不必追！ 我们与子女的缘分，也终在目送她的背影中渐渐远去，看着她消失在小路的转弯处，他挥挥小手说：不必追，不必追……
以“同情与悲悯”为话题的作文 【思路点拨】首先，我们要仔细审题。弄清话题的含义。所谓悲悯，是一种悲天悯人的情怀。悲即是同情心,能互相宽谅、容忍、表现一分宽心、爱心,即是悲心。这样，这个话题就很宽泛了，这就要求我们善于观察，时时留心周围的人和事。光留心还不够，还要求我们有一颗善良柔软的心，有一颗对世间万物苦难的同情和悲悯的情怀。 例文： 同情与悲悯 这世界本来就是这么悲悯.如果没有悲悯,同情没有它存在的必要价值.上帝既然决定了让悲悯处于这个宇宙,那么同情的存在无疑就是对悲悯的最好的同情. 从小,我一直会对街头乞讨的人感到莫名的伤感,当初不知道这种情感叫同情,更不知道原来感情也可以用文字来定义.但是无论怎样,我总会掏出身边可以掏出的钱给他们.后来,我才知道,那时是一种愚蠢的天真.你就算每次给他们施舍,就算你每次给他们同情,可是你竟然不知道,他们是否对得起你的同情你的善良.他们利用了你的同情魔抓的夺过你的善良.瞬的,长大之后,我发现,其实我干净的钱变得居然那么脏!为什么连孩子的同情,都是一种谋生的利用工具?生活,我从来驾驭不了别人,可是为什么,我的同情,最认真的感情却被你们欺骗.也许,在哪里黑暗的地方,你们开始享受…..生存就一定意味着不择手段吗,甚至伤害人的纯真感情. 之后,现在,就算我再次走在熟悉的大街,就算我又遇见一张张渴望的脸,就算我有很多用不完的零钱.我已不会再是当初的小羔羊,拼命往一个叫悲悯的坑里跳了.我可以做的很善良,我一样可以很你们一样充满对纯洁悲悯的向往,可是,我,已经开始思考了,可能,这里不是诠释悲悯与同情的最好的地方. 不想再被伤害,有时候,我在想,也许,我的被那些人欺骗的同情才是最为值得同情与悲悯的. 一天回家的路上,我看到一个场景.一个外地的中年妇女在卖糖葫芦,城管不让她卖.她死活要卖,城管欲要抢过她手中的葫芦竿.中年妇女一直碎碎念,说自己怎么也没犯着什么.城管说,你卖了就卖了.可你站在不该卖的地方卖,就是你的不对.开始,我一直在想,这个城管为什么要为难一个黝黑色皮肤枯黄头发的外地妇女.大家都是生存.” 你卖了就卖了.可你站在不该卖的地方卖,就是你的不对”这句话一击即中,同情,你就同情,可是不能为一个犯了错的同情.更何况她还对城管的教管不以为然.她的生计不好又怎样,外地妇女又怎样,黝黑色皮肤又如何.只是假象而已,他们为了生存会比我们更触犯警戒线. 空气,倒影我纯真的脸庞.我相信,这世界是美好的.悲悯,我开始理解,这不只是单单一种生活的情感而已,那是对生活的一种理解.同情,是对生活的态度. 不知为什么,有天中午坐车回家.下车要换车的时候,我一路小跑,跑到我一直很想去的一个酒店.我想,为什么人们总是希望自己一辈子住一个很豪华的酒店,总是觉得自己的屋子很寒掺.再好的屋子,再好的酒店,不过都是一样的建筑物而已.不过就是一个可以高高耸立,可以成为你心里理想地居住环境方式.我一直望着那座冰冷的建筑物,抬着头.想,里面的人,你们是不是生活很安宁很愉快.也许,你们为了生活而奔波.住这,不过只是路途中的一站而已.住过就算.酒店,再豪华的酒店.你只不过是一个承载着多人切盼希望的冰冷的建筑物而已,你,其实什么都没有.人来人往,你装下了多少人,其实你也失去了多少人...之后,没有人会多少想念你,就算在这里住过.可是,没有住在过这里的人,却对你这么想念,一辈子也会拖住对你这么冰冷的建筑物的思念… 愚蠢的概念,为什么要对一座永远不属于你的建筑物充满渴望.那里没有温暖的信仰.人们,请不要再对任何地方抱有向往的思念.也不要抬头的同时悲悯自己的屋子.再多的向往,再多的同情,只有你自己的屋子才会帮你承担,只有它才会默默承受这一切.要悲悯,请不要悲悯自己的生活.最温暖也就是自己的屋子了,永远都不会欺骗你,为你浊去外界的污浊.带着我们不懂事的孩子进入岁月的轮回.带着我们一点一点的长大开始懂得对家的思念. 在别人的悲悯之中,我懂得了,其实不觉得自己的屋子是温暖的人,那是世上最为值得悲悯与同情的人.冰冷的建筑物属于冰冷的世界,不会带给你生活的暖流. 因为悲悯的定义域永远是零到正无穷的开区间,同情的值域是一个定值.所以无论悲悯的定义域取在区间内的任何一个实数,它所对应的值永远是同一个.又因为悲悯的定义域取不到零,所以人的悲悯情感不可能为零或负值.所以人的悲悯情感永远存在,而且同情部分贵贱,永远等值存在. 悲悯会不会比较懂事,同情的照片看来多讽刺.生活算不算一种窥视,反正没有人填心中位置.
大学生毕业论文怎么写？
毕业论文需要一定的理论深度和学术水平，强调大学生思想观点的独创性及研究成的实用价值和科学价值，所以很多同学在写论文时比较犯难，本文为大家讲述了相关写作要点，希望可以帮助到你。
大学毕业论文写作建议
一、大学生毕业论文写作框架论文的基本结构一般包括三部分:论题、论证和结论。
1.论题:指论文真实性需要证明的命。
2.论证:即论述并证明.主要指弓|用论据来证明论题的真实性的论述过程，是由论据推出论题时所使用的推理形式。
3.结论:即结束语,对文章所下的最后判断
主要作用是:
(1)总结全文点明主题.
(2)展望未来,增强信心.
(3)抒发感情,增强感染。
二、大学生毕业论文研究方法写作注意
1、忌忽视实验方法不知道因果关系是科学研究质量的重要标准之一;不知道探索因果关系的最佳方法是实验方法;不知道自然科学和社会科学的主流研究范式是实证主义, 而实证主义的主流研究方法是实验;不会使用实验方法探索问题;甚至不知道什么叫实验!
2、忌问卷的效度评价过于单一仅有以专家评价为依据的内容效度指标, 且专家评定过粗不细。不知道还有结构效度、预测效度等需要做定量化的考察。
3、忌胡乱套用内部一致性信度和重测信度例如, 将事实题、单选题、排序题、填空题等放在一起, 做内部一致性检验,简直令人不可思议。
4、忌仅用问卷调查, 方法过于单一不会使用实验、电话访谈、面访、行动研究、日记分析、作品分析等其他类型的方法探索相关主题。
5、忌研究方法介绍得过于简单无法让读者判断方法的完备性和科学性, 无法让读者进行重复检验和后续研究。
是自己对于一方面研究所发表的一个内容。应该按照自己所学的专业的一些研究去写出自己的一些感受。
现在正值6月，很多大四学生已经将自己的毕业论文传达至导师处，也已经进行了毕业答辩。大学论文在大学这一历程中可以说它是一个句号，它是对自己四年所学知识的一次检验，也是对自己自我创新意识以及学术能力的一次考验。因此，如何将自己的大学论文写好，写出新意，是每一个大学毕业生都在考虑的一个问题。如何能够让自己的毕业论文成为优秀毕业论文，也是每一个毕业生所梦寐以求的事情。以下笔者来讲一讲毕业论文应该怎么写。
有很多大四学生在写毕业论文时，并不清楚毕业论文的基本格式。以下笔者来讲一下毕业论文的基本格式。它分为一、（一）、1、（1）……在段落排版上即按照这种格式来进行书写，这样书写的话可以做到清晰且分层明确。易于导师在对论文进行审核时了解论文的基本大意。同时在写论文时，我们还要注意页脚和页眉，也要进行一定程度的调整。
以笔者所学的新闻传播学为例。社会科学类毕业论文在进行写作时需要进行社会调查，而基本的社会调查它包括田野调查，实地调查等等。而在其中也穿插着许多方法，如控制实验法、定量分析法等等。每个实验所得到的数据都是对毕业论文的一种有力支撑。
而在毕业论文中，笔者认为最好要穿插一些理论论据，因为每一个毕业论文中在设置观点之后，都需要一定的论据来予以证明。而论据一般分为两种，即是理论论据和案例论据。理论论据是增强一篇论文的学理性的一种有效方式。
这个论文是对你大学4年中所学到的知识的一个总结，就应该包括主题词摘要，论文的正文以及总结，这几大部分是非常重要的，是缺一不可的。