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中国结挂件编法如下：
1、准备一根红绳约4米，六颗珠子（两大四小）。
2、交叉红绳打一个纽扣结。
3、在纽扣结下方编一个酢浆草结。
4、在分出左右的两根绳上各编一个草结。
5、在左右两边的草结下方再各编一个小的草结。
6、用左右两边的绳子组合编一个大的草结。
7、接着编四个金刚结。
8、再编一个团锦结。
9、团锦结下面编金刚结和纽扣结。
10、拿珠针把回盘的形状固定好。
11、调整盘长结的红绳，留出长短各一组耳翼。
12、把两组耳翼分别错开藏入相应位置夹缝处用珠针定型。
13、纽扣结、草结、纽扣结，再加上流苏一个小巧喜庆的中国结就完成了!
中国结是一种手工编织工艺品，它身上所显示的情致与智慧正是汉族古老文明中的一个侧面。 它原本是由旧石器时代的缝衣打结，后推展至汉朝的仪礼记事，再演变成今日的装饰手艺。周朝人随身的佩戴玉常以中国结为装饰，而战国时代的铜器上也有中国结的图案，延续至清朝中国结才真正成为了盛传于民间的艺术。
当代多用来装饰室内、亲友间的馈赠礼物及个人的随身饰物。因为其外观对称精致，可以代表汉族悠久的历史，符合中国传统装饰的习俗和审美观念，故命名为中国结。
中国结中，有双钱结、纽扣结、琵琶结、团锦结、十字结、吉祥结、万字结、盘长结、藻井结、双联结、蝴蝶结、锦囊结等多种结式。中国结代表着团结幸福平安，特别是在民间，它精致的做工深受大众的喜爱。
编织小挂件的教程如下：
1、首先准备好毛线，在手指上绕线十来圈。
2、然后，钩针挂线从线圈中拉出，在线圈上面再绕线通过钩针上的两个线圈，编织短针。
3、用同样的方法在钩针上编织20个短针。最后一针钩针直接挂线引拔拉出。
4、花心部分就编织好了，现在开始编织花瓣部分。首先编织7个锁针为起立针。
5、然后跳过两个锁针，在第三针处编织一个短针，之后再编织6个锁针，即总共为7个锁针。
6、按照同样的方法织完整圈的花瓣。
7、最后一个花瓣，钩针直接挂线引拔拉出即可。一朵好看又简单的毛线花就编织好了。
挂件的相关简介如下：
不能单独成件，主要是和绳链配合使用。如材质虽多种多样，主要是玉石的，脱蜡琉璃挂件等。一般用来挂在手机，mp4等，起装饰作用。或挂在脖子、手腕上。
玉石挂件是指专用于装饰佩挂的玉器，既包括成、环、带钩、牌、组佩等常见玉石挂件。也含非主流系列的玉挂件，其中，有花形玉石挂件，也有动物形玉石挂件，还有不少异形玉石挂件。
浅析室内设计的风格和流派专业 2009-12-23 21:47 阅读468 评论1 字号： 大大 中中 小小 室内设计的风格和流派，属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴。室内设计的风格和流派往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响。例如建筑和室内设计中的“后现代主义”一词及其含义，最早是起用于西班牙的文学著作中，而“风格派”则是具有鲜明特色荷兰造型艺术的一个流派。可见，建筑艺术除了具有与物质材料、工程技术紧密联系的特征之外，也还和文学、音乐以及绘画、雕塑等门类艺术之间相互沟通。 风格的成因和影响 室内设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。 风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵；从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。 需要着重指出的是，一种风格或流派一旦形成，它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素，并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。 20-30年代早期俄罗斯建筑理论家M? 金兹伯格曾说过，“风格”这个词充满了模糊性……。我们经常把区分艺术的最精微细致的差别的那些特征称作风格，有时候我们又把整整一个大时代或者几个世纪的特点称作风格“。当今对室内设计风格和流派的分类，还正在进一步研究和探讨，本章后述的风格与流派的名称及分类，也不作为定论，仅是作为阅读和学习时的借鉴和参考，并有可能对我们的设计分析和创作有所启迪。 室内设计的风格 在体现艺术特色和创作个性的同时，相对地说，可以认为风格跨越的时间要长一些，包含的地域会广一些。 室内设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。 一、传统风格 传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征。又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等，其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。此外，还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受，它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。 二、现代风格 现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派，该学派处于当时的历史背景，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作，强调设计与工业生产的联系。 鲍豪斯学派的创始人W?格罗皮乌斯对现代建筑的观点是非常鲜明的，他认为“美的观念随着思想和技术的进步而改变”。“建筑没有终极， 只有不断的变革”。“在建筑表现中不能抹杀现代建筑技术，建筑表现要应用前所未有的形象”。当时杰出的代表人物还有Le?柯布西耶和密斯?凡?德?罗等。现时，广义的现代风格也可泛指造型简洁新颖，具有当今时代感的建筑形象和室内环境。 三、后现代风格 后现代主义一词最早出现在西班牙作家德?奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》一书中，用来描述现代主义内部发生的逆动，特别有一种现代主义纯理性的逆反心理，即为后现代风格。50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下，也逐渐形成后现代主义的文化思潮。受60年代兴起的大众艺术的影响，后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判，后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价，需要我们透过形象从设计思想来分析。后现代风格的代表人物有P?约翰逊、R?文丘里、M?格雷夫斯等。 四、自然风格 自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇自然、结合自然，才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡，因此室内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。此外，由于其宗旨和手法的类同，也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。 此外，也有把70年代反对千篇一律的国际风格的如砖墙瓦顶的英国希灵顿市政中心以及耶鲁大学教员俱乐部，室内采用木板和清水砖砌墙壁、传统地方门窗造型及坡屋顶等称为“乡土风格”或“地方风格”，也称“灰色派”。 五、混合型风格 近年来，建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化，兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实用，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中溶古今中西于一体，例如传统的屏风、摆设和茶几，配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发；欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰，配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格，运用多种体例，但设计中仍然是匠心独具，深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。 室内设计的流派 流派，这里是指室内设计的艺术派别。现代室内设计从所表现的艺术特点分析，也有多种流派，主要有：高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、超现实派、解构主义派以及装饰艺术派等。 一、高技派或称重技派 高技派或称重技派，突出当代工业技术成就，并在建筑形体和室内环境设计中加以炫耀，崇尚“机械美”，在室内暴露梁板、网架等结构构件以及风管、线缆等各种设备和管道，强调工艺技术与时代感。高技派典型的实例为法国巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心、香港中国银行等。 二、光亮派 光亮派也称银色派，室内设计中夸耀新型材料及现代加工工艺的精密细致及光亮效果，往往在室内大量采用镜面及平曲面玻璃、不锈钢、磨光的花岗石和大理石等作为装饰面材，在室内环境的照明方面，常使用折射、折射等各 类新型光源和灯具，在金属和镜面材料的烘托下，形成光彩照人、绚丽夺目的室内环境。 三、白色派 白色派的室内朴实无华，室内各界面以至家具等常以白色为基调，简洁明确，例如美国建筑师R?迈耶设计的史密斯住宅及其室内即属此例。R? 迈耶白色派的室内，并不仅仅停留在简化装饰、选用白色等表面处理上，而是具有更为深层的构思内涵，设计师在室内环境设计时，是综合考虑了室内活动着的人以及透过门窗可见的变化着的室外景物，由此，从某种意义上讲，室内环境只是一种活动场所的“背景”，从而在装饰造型和用色上不作过多渲染。 四、新洛可可派 洛可可原为18世纪盛行于欧洲宫廷的一种建筑装饰风格，以精细轻巧和繁复的雕饰为特征，新洛可可仰承了洛可可繁复的装饰特点，但装饰造型的“载体”和加工技术却运用现代新型装饰材料和现代工艺手段，从而具有华丽而略显浪漫、传统中仍不失有时代气息的装饰氛围。 五、风格派 风格派起始于20世纪20年代的荷兰，以画家P? 蒙德里安等为代表的艺术流派，强调“纯造型的表现”，“要从传统及个性崇拜的约束下解放艺术”。风格派认为“把生活环境抽象化，这对人们的生活就是一种真实”。他们对室内装饰和家具经常采用几何形体以及红、黄、青三原色，间或以黑、灰、白等色彩相配置。风格派的室内，在色彩及造型方面都具有极为鲜明的特征与个性。建筑与室内常以几何方块为基础，对建筑室内外空间采用内部空间与外部空间穿插统一构成为一体的手法，并以屋顶、墙面的凹凸和强烈的色彩对块体进行强调。 六、超现实派 超现实派追求所谓超越现实的艺术效果，在室内布置中常采用异常的空间组织，曲面或具有流动弧形线型的界面，浓重的色彩，变幻莫测的光影，造型奇特的家具与设备，有时还以现代绘画或雕塑来烘托超现实的室内环境气氛。超现实派的室内环境较为适应具有视觉形象特殊要求的某些展示或娱乐的室内空间。 七、解构主义派 解构主义是本世纪60年代，以法国哲学家J?德里达为代表所提出的哲学观念，是对本世纪前期欧美盛行的结构主义和理论思想传统的质疑和批判，建筑和室内设计中的解构主义派对传统古典、构图规律等均采取否定的态度，强调不受历史文化和传统理性的约束，是一种貌似结构构成解体，突破传统形式构图，用材粗放的流派。 八、装饰艺术派或称艺术装饰派 装饰艺术派起源于20年代法国巴黎召开的一次装饰艺术与现代工业国际博览会，后传至美国等各地，如美国早期兴建的一些摩天楼即采用这一流派的手法。装饰艺术派善于运用多层次的几何线型及图案，重点装饰于建筑内外门窗线脚、檐口及建筑腰线、顶角线等部位。上海早年建造的老锦江宾馆及和平饭店等建筑的内外装饰，均为装饰艺术派的手法。近年来一些宾馆和大型商场的室内，出于既具时代气息，又有建筑文化的内涵考虑，常在现代风格的基础上，在建筑细部饰以装饰艺术派的图案和纹样。 当前社会是从工业社会逐渐向后工业社会或信息社会过渡的时候，人们对自身周围环境的需要除了能满足使用要求、物质功能之外，更注重对环境氛围、文化内涵、艺术质量等精神功能的需求。室内设计不同艺术风格和流派的产生、发展和变换，既是建筑艺术历史文脉的延续和发展，具有深刻的社会发展历史和文化的内涵，同时也必将极大地丰富人们与之朝夕相处活动于其间时的精神生活
浅析室内设计中光环境设计艺术 摘要：室内光环境是室内设计的重要组成部分．本文通过对室内设计中人工照明灯光环境设计的基本原则，室 内光环境的表现形式，灯具的种类及艺术形式等方面对室内光环境设计的方法进行了探讨。 关键字：室内光环境；室内设计；灯具 室内是指建筑物的内部，即建筑物的内部空间， 室内设计就是对建筑物的内部空间进行设计，由于 设备、陈设、家具等大大改观了室内设计的本质，使 之不再满足人们对室内视觉上的美化装饰要求，而 是综合运用技术手段、艺术手段创造出符合人们生 活要求，满足人的生理和心理需要的室内环境。室 内设计必须满足人在视觉、听觉、体感、触觉等多方 面的要求，从家具造型到陈设挂件，从采光到照明， 从室内到室外，来重视整体布置，创造一个共享空间 满足不同经济条件和文化层次的人生活与精神的需 要。所以在室内设计中，无论是家庭还是公共场所， 都必须考虑与室内设计有关的基本要素来进行室内 设计与装饰。这些基本因素主要有功能(包括使用功 能和精神功能)、空间、色彩、线条、质感、采光与照明 等。而采光与照明则是表现室内设计的效果的有效方 法，本文将从不同的方面阐述室内光环境的设计。 灯光照明设计必须符合功能的要求，根据不同 的空间、不同的场合、不同的对象选择不同的照明方 式和灯具，并保证恰当的照度和亮度。例如：会议大 厅的灯光照明设计应采用垂直式照明，要求亮度分 布均匀，避免出现眩光，一般宜选用全面性照明灯 具；商店的橱窗和商品陈列，为了吸引顾客，一般采 用强光重点照射以强调商品的形象，其亮度比一般 照明要高出3～5倍，为了强化商品的立体感、质感 和广告效应，常使用方向性强的照明灯具和利用色 光来提高商品的艺术感染力。 室内光环境的设计，与过去买几根白炽灯管、几 个彩色灯泡胡乱布置一番相比，灯光设计将是设计 领域的一项系统工程。为了追求生活的品质，灯光在 室内设计中被细分出来，承担着独当一面的责任。于 是，灯光在居室中也就不仅仅局限于照明的作用，而 是通过设计师的整体统筹安排，在方便生活的同时， 强调装饰美感，传递出空间美学的信息。 1室内设计中灯光的设计原则 美观性原则 灯光照明是装饰美化环境和创造艺术气氛的重要手段。为了对室内空间进行装饰，增加空间层次，渲 染环境气氛，采用装饰照明，使用装饰灯具十分重 要。在现代家居建筑、商业建筑和娱乐性建筑的环境 设计中，灯光照明更成为整体的一部分。灯光不仅 起到保证照明的作用，而且十分讲究其造型、材料、 色彩、比例、尺度，灯具已成为室内空间的不可缺少 的装饰品。通过灯光的明暗、隐现、抑扬、强弱等有 节奏的控制，充分发挥灯光的光辉和色彩的作用，采 用透射、反射、折射等多种手段，创造温馨柔和、宁静 幽雅、怡情浪漫、光辉灿烂、富丽堂皇、欢乐喜庆、节 奏明快、神秘莫测、扑朔迷离等艺术情调气氛，为人 们的生活环境增添了丰富多彩的情趣。 经济性原则 从节约能源的角度出发，节能灯是目前运用范 围最广的一种灯源，使用率几乎达到90%以上。不 过，目前市场上的节能灯在室内运用中还存在一定 的局限性。首先，节能灯属于散光的光源，照明范围 广，但却没有突出强调的作用，在室内设计中缺乏展 示性；其次，节能灯头不能调光，只能固定在某个明 暗度，所以限制了它在卧室、书房等需要灯光调节的 区域的出境率。 然而，在灯光的布光中，灯光照明并不一定以多 为好，以强取胜，关键是科学合理。灯光照明设计是 为了满足人们视觉生理和审美心理的需要，使室内 空间最大限度地体现实用价值和欣赏价值，并达到 使用功能和审美功能的统一。华而不实的灯饰非但 不能锦上添花，反而画蛇添足，同时造成电力消耗， 能源浪费和经济上的损失，甚至还会造成光环境污 染而有损身体的健康。 灯光照明的亮度的标准，由于用途和分辨的清 晰度要求不同，选用的标准也各不相同。 安全性原则 室内灯光照明设计要求绝对的安全可靠，由于 照明来自电源，必须采取严格的防触电、防触电、防 静电、防断路等安全措施，以避免意外事故的发生。 2室内灯光的表现形式 面光表现 面光是指室内天棚、墙面和地面做成的发光面。 天棚灯光的特点是光照均匀，光线充足，表现形 式多种多样。如用日光灯吊顶，光线密度均需一致， 以保每个空间都光线充足，在不同的室内设计软件 中，都强调了面光的布光效果，如在3ds max、圆方等 室内设计软件中光晕的创建方法；又如用大面积筒 灯吊顶，天棚上有规律的牛眼灯，犹如夜空星罗棋 布；再如结合天棚梁架结构，设计成一个个光井，光 线从井格射出，产生别具一格的空间效果。 墙面光一般为图片展览所用，把墙面做成中空 双层夹墙，面向展示的一面的墙做成发光墙面，其中 嵌有若干个玻璃框，框后设置投光装置，形成发光展 览墙面，大型灯箱广告也属于此类照明。 地面光是将地面做成发光地板，通常为舞池设 置，多彩的发光地板，其光影和色彩伴随着电子音响 的节奏而同步变化，大大增强了舞台表演的艺术气 氛。 带光表现 所谓带光是将光源布置成长条形的光带。表现 形式变化多样，有方形、格子形、条形、条格形、环形 (圆环形、椭圆形)、三角形以及其它多边形。如周边 平面型光带吊顶、周边凹入型光带吊顶、内框型光带 吊顶、内框凹入型光带吊顶、周边光带地板、内框光 带地板、环型光带地板、上投光槽、天花凹光槽、地脚 凹光槽等。长条形光带具有一定的导向性，在人流众 多的公共场所环境设计中常常用作导向照明，其它 几何形光带一般作装饰之用。 点光表现 点光是指投光范围小而集中的光源。由于它的 光照明度强，大多用于餐厅、卧室、书房以及橱窗、舞 台等场所的直接照明或重点照明。点光表现手法多 样，有顶光、底光、顺光、逆光、侧光等。 3灯具的种类及艺术效果 灯具随着新技术新材料日新月异的发展，花色 品种繁多，造型丰富，光、色、形等可谓变化无穷，灯 具不仅为人们的生活提供照明的条件，而且是室内 环境设计中重要的画龙点睛之笔，灯具按照安装方 式可分为如下类型。 悬吊类———通称吊灯 有一般性吊灯，用于一般性室内空间；花灯，用 于豪华高大的大厅空间；宫灯，一般用于（下转40页） （上接52页）具有传统古典式风格的厅堂；伸缩性吊 灯，采用伸缩的蛇皮管或伸缩链作吊具，可在一定范 围内根据需要调节灯具的高度。 吸顶类———紧贴顶棚的灯具 有凸出型吸顶灯，这类灯具适用面较大，可以单 盏使用，也可以组合使用，前者适用于较小的空间， 后者适用于较大的空间；嵌入型吸顶灯，灯具嵌入天 棚内，组合使用给人以星空繁照的感觉。 壁灯类 壁灯有附墙式和悬挑式两种，安装在墙壁和柱 子上。壁灯造型要求富有装饰性，适用于各种空间。 落地灯 也称座地灯，是家居客厅、起居室、宾馆客房、接 待室等空间的局部照明灯具，是室内陈设之一，具有 装饰空间的作用。 台灯 座落在台桌、茶几、矮柜的局部照明的灯具，也 是现代家庭中富有情趣的主要陈设之一，在现代宾 馆中，台灯已经成为具有特色的装饰照明手段。采纳哦
生态纺织品检测预警方法的建立关键词】 生态纺织品; 检测; 预警方法; 质量控制; 【英文关键词】 ecological textile; testing; alert method; quality control; 【摘要】 运用"过程质量控制"原理,通过对实验室生态纺织品检测数据的数理统计分析,分别建立了基于不同分析对象的预警方式和多种不同的"质量控制图模型",以实现对检测指标的分析监控,同时也为企业和政府部门提供相应的质量趋势分析信息。该方法的建立可为相关部门在利用现有检测资源的条件下实现快速有效的预警目的。 【英文摘要】 In this paper,the process quality control theory and mathematical statistics method for the testing data of laboratory ecological textile are methods and quality control models for different analyzed objects are established to realize the analytical supervision for the testing index,and provide corresponding analysis information of quality trend to enterprise and government establishment of this method can help related departments to realize the purpose of quickly and valid earl... 1] 毛成栋. 生态纺织品的开发途径[J]. 四川丝绸 , 2005,(01) [2] 生态纺织品等五项国家标准简介[J]. 针织工业 , 2005,(04) [3] 叶甫荣. 实现由纺织品大市向纺织品强市转变的战略思考[J]. 丝绸 , 2004,(08) [4] 翁蕾蕾, 王元昌. 生态纺织品的研究现状与发展趋势[J]. 毛纺科技 , 2002,(03) [5] 王建平 , 林源. 生态纺织品的检测认定[J]. 纺织导报 , 2002,(05) [6] 何为“生态纺织品”?[J]. 中国纤检 , 2001,(11) [7] 吕瑞玲. 生态纺织品与纺织纤维的开发[J]. 中国纤检 , 2002,(10) [8] 魏铭. 生态纺织品检验市场的开发[J]. 中国纤检 , 2001,(11) [9] 梁明生. 生态纺织品引领绿色消费[J]. 上海标准化 , 2003,(06) [10] 陈荣圻. 欧洲生态纺织品法规及技术标准发展动态[J]. 印染助剂 , 2004,(04)有全文,觉得合适与我索取免费全文
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纺织材料生态化及其发展趋势摘要:从采用绿色原料、利用生物技术和开发可降解纤维3方面,综述了纺织材料生态化的发展现状,指出循环材料开发和使用是纺织生态材料发展的趋势。关键词:纺织材料;绿色;生态化;趋势目前在全球可持续发展战略影响下,许多国家都在致力于研究既不影响生态环境,又能利用生态资源的新型纤维。并提出纺织用材料必须经过毒理学测试,具有相应标志,符合环保、生态、人体健康要求。纺织材料生态化已成为全世界关注的发展方向。采用绿色原料开发生态纤维,利用生物技术发展可降解纤维,选择节约资源、可回收利用纤维原料已成为目前纺织生态材料发展的趋势[1~2]。1采用绿色原料开发生态纤维利用绿色原料开发生态纤维已成为获得生态型纺织材料的主要途径和研究、开发热点。从食用的香蕉、小麦、大豆、玉米、牛奶、虾、蟹等到木材、昆虫、蜘蛛都成为了生态纤维材料的来源。现今的绿色原料包括原生态自然物质,以自然物质为基础的提炼物及原有纤维的再加工产物3种[3]。1·1利用原生态自然物开发生态纤维自然界中原生态的物质即常规的天然纤维,以其自然本色和环保特性赢得人们喜爱。但天然纤维并非完全无毒,如天然纤维在生长过程中所施用的化肥及杀虫剂等化学药品是有害物质进入的主要途径。目前生态天然纤维主要致力于开发对杀虫剂和除草剂较少依赖的天然纤维和新型绿色纤维,如有机棉、有机麻等。同时许多新型原生态的纤维原料如木棉、菠萝叶纤维、香蕉茎纤维、竹纤维等生态纤维也在积极的开发与应用中。发现更多的天然纤维材料,进一步扩大天然纤维的可利用性,使天然纤维材料的发展日益扩大是当前利用原生态的自然物质开发生态纤维的主要研究方向[4~5]。1·2用自然物的提取物开发再生生态性纤维直接取自天然高分子物质,以自然物质为基础的提取物可形成绿色环保纤维,如Tencel、Modal、大豆蛋白纤维、牛奶、海藻酸钠纤维、甲壳素纤维、竹浆纤维等。这些纤维多属于再生纤维素或蛋白质纤维类,纤维本身主要由纤维素或蛋白质组成,易生物降解,符合环保要求。有关再生生态纤维方面的研究较早也较多,许多纤维的开发和应用也较成熟[6]。如甲壳素纤维,所用甲壳质广泛存在于虾、蟹等水产品和昆虫、蜘蛛等节肢动物的外壳中,也存在于菌类、藻类的细胞壁中。甲壳质纤维是一种可降解的环保型动物纤维素纤维,废弃后可被微生物分解。这种纤维具有生物活性,有良好的吸附性、粘结性、抗菌性和治伤性能。它是自然界唯一带正电荷的动物纤维,对危害人体的大肠菌杆、金色葡萄球菌等具有较强的抑制能力,适合制造特殊的医用功能纤维产品。此外,近年开发的新型蛋白复合蚕蛹蛋白粘胶长丝纤维,利用与粘胶纺丝原液共混,纤维素形成芯部,蛋白质集中于表面,构成分子上的稳定结合,形成具有特定皮芯结构的蛹蛋白粘胶皮芯复合长丝。纤维中蛋白质含量为10%~20%左右,纤维与皮肤的亲合性好,保健功能显著[7~8]。1·3利用原有纤维的再加工开发生态性纺织材料采用自然原料通过高分子化学合成的方法可加工、生产生态纤维材料,如聚乳酸纤维(PLA)、聚羟基乙酸纤维(PGA),及它们的聚合纤维(PLGA)。这些纤维原料资源可再生和重复利用,使用过程安全。纤维开发途径包括微生物合成生态纤维和化学合成高分子生态材料。由微生物合成的聚羟基链烷酸酯、短梗霉多糖、功能蛋白高分子等都可以纺制成纤维。另外,微生物还可直接用于生产可生物降解的纤维。如短梗霉多糖(Pullulan)纤维就是以谷物或马铃薯为原料,由出芽短梗霉产生的一种胞外水溶性多糖(由麦芽三糖1,6键接形成的聚合物)合成,其强度和硬度等物理性质与聚苯乙烯相当。Pullulan纤维具有平滑、透明、光泽好、强度高(与尼纶相当)、无毒、无味、无色、能生物降解的特点,适合作手术缝合线和医用敷料。还可利用多糖液中培养出的细菌(膜醋菌)获得直径大于40 nm的生物纤维丝条,用微菌类霉菌体合成支化营养菌丝或长度达几厘米的由孢子囊柄组成的丝条,分离纯化后丝条能够织成无纺布,用于湿法无纺布的过滤材料[9]。化学合成高分子材料是将天然物质通过化学加工方法合成,如美国杜邦公司2000年10月投产的索罗那(Sorona)纤维就是以玉米为原料的全新多聚体化合物。其纤维制品在舒适、耐磨、弹性、抗皱、防护等性能方面,大大优于现有的化纤制品。制成的人造皮革更柔软,更似真皮,且可回收再利用,为重要的环保产品。还有以玉米、小麦等农作物为原料发酵成乳酸再聚合而成的高分子化合物聚乳酸纤维(PLA)等[10]。2运用生物技术和基因工程开发生态纺织材料将现代生物技术巧妙地用于纺织纤维的开发,不仅能有效地改进现有纺织原料的不足,还可根据需要开发出适合纺织生产的新型纺织纤维,为纺织原料研发开辟新的途径。天然彩色棉纤维是美国科学家利用基因改性技术开发出的一种新型棉花品种,通过将彩色基因移植到白棉DNA中而获得。彩棉产品省去染色、印花等工序,减少了加工污水的排放和能源消耗,实现了从纤维生长到纺织成衣全过程的“零污染”。利用基因改性技术可生产抗虫棉,避免农药对环境及棉本身造成危害。中国农科院等单位将苏芸金杆菌的毒蛋白基因转入棉细胞内,培育出了十多个抗虫棉品种,能产生一种对抗鳞翅目昆虫的毒素,抗棉铃虫能力达80%以上。此外,转基因抗蚜虫棉、转基因抗虫抗病棉也相继培育成功,已在我国实验推广[11]。利用现代生物、基因工程技术还可向棉纤维中引入其他成分,形成天然多成分棉,改善棉纤维的性能。如利用在棉纤维中腔内具有可生物降解的聚酯内芯来生产天然的涤棉混合纤维,或引入动物纤维蛋白,从而形成含动物纤维的天然多成分棉,对改善棉纤维自身的不足,提高棉纤维的性能有很大贡献[12]。五彩丝、彩色羊毛的取得主要靠蚕的基因突变。利用染色体技术把需要的基因组合输入家蚕体内,培育出能吐彩丝的新蚕种。选择合适的彩色基因导入绵羊体内,也可培育出具有天然色彩的彩色羊毛[13]。运用现代生物技术还可扩大纤维的生产。例如,蜘蛛丝因具有超高强力是开发高强织物的理想原料,但如何获得大量的蜘蛛丝来满足纺织生产的需要就成了产品开发过程的难题。为此,加拿大Nexia公司将从蜘蛛丝蛋白中分离出的有关基因转入奶牛和山羊的乳腺细胞中,从其分泌的乳液中获得经过重组的蜘蛛丝蛋白,并从中提取到与蜘蛛丝性能相似的丝蛋白纤维。此外,还可利用微生物发酵技术从蜘蛛丝蛋白中分离出有关基因,人工重组到可以用发酵法大量生产蛋白质的诸如大肠杆菌或酵母菌等微生物体内,在其细胞中产生蜘蛛丝蛋白[14~15]。3可生物降解材料开发可生物降解纤维是指在一定时间和适当的自然条件下能够被微生物(如细菌、真菌、藻类等)或其分泌物在醇或化学分解作用下发生降解的纤维。可生物降解纤维制成的纺织品,通常在微生物作用下,可分解为二氧化碳和水等对环境无害的物质,是理想的石油类纤维材料替代品。降解采用的方法有堆肥降解、土地埋入降解、在活性污泥中降解、海水浸渍降解,以及在聚合物中通过添加组分进行共聚来加速降解等。目前美、欧、日对可生物降解纤维的研究处于领先地位,我国的研究起步较晚[16]。常见的天然纤维及目前研究较多的纤维素纤维、蛋白纤维、甲壳素纤维、淀粉纤维等都具有良好的生物降解。而合成纤维可降解中较大的一类是水溶性聚合物,它是一种亲水性的高分子材料,在水中能溶解或溶胀形成溶液或分散液,其分子链上一般含有一定数量的强亲水基团(如羧基、羟基、氨基、醚基和酞胺基等)。常见的生物降解性合成高分子有聚乙烯醇(PVA)、聚丙二醇(PPG)和聚乙二醇(PEG)等。聚乙烯醇(PVA)是人们最熟悉的水溶性高聚物,它在纤维和纤维改性及制作膜材料等方面都有广泛的应用。Planet Packaging Technologies公司用PEG共混制造生物降解高分子材料。美国Air Product & Chemical公司也开发了一种商品名为Vinex的材料,它是由聚乙烯醇和聚烯烃、丙烯酸酯接枝聚合而成,材料具有可降解性[17-18]。另一类是利用自然界中存在的天然物质经化学加工形成的合成纤维,如聚乳酸纤维(PLA),虽为合成纤维,但其原料来源于地球上不断再生而取之不竭的农作物,其废弃物埋入土中后,在土壤和水中微生物作用下大约经过1~2年时间,纤维可被完全分解为CO2和H2O从而发生降解[19]。虽然可降解纤维材料的开发已取得一定进展,但研究进行得还很不够,也没有取得较大的突破。随着人们生活水平的不断提高,对可生物降解功能纤维需求的增长,可以预见在新技术的应用和新材料的涌现下,可生物降解纤维将会被更广泛地应用[20~21]。4生态材料的发展趋势循环材料最基本的特点就是在主产业链上向前、向后延伸,实现闭合循环发展,使所用的原料和能源在不断的循环中得到合理利用,节约生态资源。现代纺织要求材料可循环、再生,产业发展可持续,因此,循环材料的开发和利用应是未来生态材料发展的趋势。最近日本提出了“完全循环型”新概念,要求彻底实现纤维从原料使用到最终制品回收全过程完全循环。吉玛公司、杜邦公司对聚酯等装置也提出了“全循环”概念[22]。天然纤维材料是地球上巨大的再生性生物高分子资源,作为“从自然产生又回到自然”的资源循环型材料,具有不可替代的发展优势。人造纤维材料作为传统的纺织材料,其原料多为天然可再生的非石油资源(木、棉、亚麻、竹、麦杆等),符合可持续发展的需求。合成纤维多为石油化合物,而石油属原生资源,且常规合成纤维具有不可再生、不可降解性。目前合成纤维如何进行回收再生是生态材料研究的重点,也是治理环境污染,节约资源和能源,促进合成材料循环使用的一种最积极的废弃物处理方法。已开发了有回收聚合物、纤维的原料再循环和回收单体的化学再循环系统[23~25]。回归自然、适应环境是纺织材料总的发展趋势。生态化纺织材料的发展为保护生存环境,实现纺织工业可持续发展提供了保障,符合21世纪绿色环保型时代的要求。随着社会的文明和进步,可认为未来的纺织工业将是绿色生态工业。参考文献:[1]吴湘济,沈晶.纺织工业绿色纺织品的设计与开发[J].上海工程技术大学学报,2002,(12):298-317.[2]黄猛.我国绿色纺织品的现状及发展趋势[J].棉纺织技术,2000,(2):31-33.[3]甘应近,白越,等.绿色纺织品的现状与展望[J].纺织学报,2003,(6):93-95.[4]Peter F Greenwood, green are cotton and linen?[J].textiles,1999,(3).[5]付群锋.浅谈新世纪纺织面料的发展趋势[J].印染,2000,(7):49-50.[6]A P Aneja,等.21世纪的纤维[J].国外纺织技术,2000,(1):1-3.[7]李晓燕.生态纺织纤维的性能与应用[J].棉纺织技术,2002,(11):
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论文题目：针织女内裤的基本纸样研究 1、立题依据 内衣产业是中国服装业有潜力的产业之一 内衣产业是中国服装业有潜力的产业之一。在中国经济腾飞的浪潮中，内衣业蒸蒸日上，由于用料少附加值高，在短短的十余年间，以20%-30%的速度崛起，年销售额在1000亿以上，且每年以近20%的速度在增长。国内内衣生产企业共有3000多家，其中初具规模的内衣企业已达400多家。山东、浙江、广东等已经成为内衣厂集聚的加工基地。中国内衣具有极大产能。在服装零售市场上，中国每年要销售3亿个文胸，而针织内衣约占五大类服装(即男、女、童、羊毛衫、针织内衣)总销售比重的25%左右。中国的内衣市场，女式内衣占到了60%，成为整个内衣行业的重中之重。是中国服装产业中活力、成长最快和发展前景的一个分支。 科技的发展促使内衣裤的结构设计更加科学合理 内衣是内穿服装的总称。根据内衣的不同品种，可划分为普通内衣、修身(矫形)内衣和装饰(情趣)内衣三类。近年来，随着科技的发展，特别是新型面辅材料的运用以及大众衣生活中对内衣类产品消费日趋高裆化、时尚化和功能化的饿倾向，促使针织内衣内裤的结构在设计方法、程序等多个方面都产生了显著的变化。主要表现在：首先，新型面料的不断涌现使内衣的造型和结构产生了变化。如：纯纺包覆纱类针织弹力面料性能的不断优化进一步提升了传统针织面料的舒适性能，改变了相对宽松才能达到舒适的内衣结构设计的传统习惯。其次，国际流行时尚潮流的同步化使我们在内衣设计上应该充分满足消费者追求流行时尚的审美情趣，从而提供各种风格和功能的产品种类，例如不同服装与不同内衣的穿着搭配、不同人群不同场合对不同内衣的选择，而这些不同功用内衣的结构是有差异的。再次，内衣加工的专门化、设备的专业化以及人体采寸数据的精确和产品规格的掌控，这些技术均对内衣结构制板产生根本的影响。 所有这些因素的影响无疑是针织内衣的结构设计与制板技术日益复杂和精微的根源所在。从内衣研发的角度而言，内衣的结构设计与制板是建立在结构设计师对人体静态动态结构的认识、对内衣纸样结构规律的理解、对内衣的舒适性功能性的把握以及对流行时尚和审美情趣的表达能力的综合体现上的。 女性内裤结构设计根殖于服装结构设计原理而有其特殊性 服装结构设计的普遍规律体现在从服装基本纸样的获取、设定和具体的应用方法上，这与女内裤结构设计在方法和程序上完全一致，只是由于内裤的裁片作用于人体结构中的部位和作用与普通服装不同而存在差异。众所周知，服装结构设计是服装造型设计的重要组成部分，是将平面的布料转化为符合人们审美观念和文化的服装立体造型的首要途径。在现代服装结构设计中，假助于基本纸样来认识服用人体结构的特征并进行结构设计已经成为服装设计教学和生产实际中的共识。基本纸样的造型形态和构成方式因不同的人体部位和不同的服装种类而有所差异。一般来说具备三方面的特征：首先，基本纸样是人体作用于服装结构的基本造型，是立体的人体在基础服装(或部件)成型过程中的平面形态，因此，基本纸样体现了相对静态下人体外形结构的基本特征和在一定动态状况中人体运动规律对服装的要求。其次，基本纸样可以随生产实际的要求而设计成不同规格的基础纸样(也称基础样板、基型板或母板)，体现为不同的款式设计中能达到相同规格要求的优势。再次，不同的基本纸样其构成形态均呈现为所对应的基本款式的典型样式，据此为使用者提供了款式、结构变化上的方便。 针织内衣的结构设计同样符合服装造型的普遍规律，以内裤为例，其基本纸样的获取、设定以及应用，进一步体现了服装基本纸样的普遍特征。作为内衣品类中的重要组成部分，内裤的护体功能是非常突出的。虽然修身功能和装饰情趣在内衣的时尚潮流中体现得那么令人眩目，但从日常适用的角度出发，实用功能无疑是此类产品审美情趣的基石和大众的选购依据。除了面料性能，内裤结构设计的合理性也是服装舒适性功能的重要载体。我们认为，构成舒适感的衣内小气候的形成有着诸多因素的作用，如：松紧度、运动量、余缺(浮余)量、透气性、摩擦性等等，这些正与结构有着直接的关联。只有结构合理才能穿着舒适，即：结构的设计既要符合人体的静态要求更要符合人体的动态要求;既护体又舒适。从服装造型的规律和人体对服装的需求上看，要达到服装结构高度合理性的理论依据和实践条件正是由基本纸样的获取、设定和应用方式决定的。 2、课题研究的目的及意义 目的 通过对女内裤基本纸样的获取、设定以及应用方法的研究，揭示服用人体结构、内裤基本纸样、内裤产品纸样三者之间的相互关系。进一步证实基本纸样在服装结构设计过程中的重要作用。作为一种认识途径和人体之于服装的媒介与桥梁，基本纸样是服装结构设计普遍规律的集中体现。通过资料的查询以及实验的设计，应做到以下几点： (1)通过立体裁剪和平面构成的公式完成对人体静态外形的复制。 (2)根据人体所需的基本动态和服用功能因素，进行分体组合，构成基本纸样。 (3)根据内裤不同性别、品种的结构分类，运用相应的基本纸样对典型性款式进行结构设计，实证其可行性，为服装生产实际和专业教学提供有效的参考和帮助。 意义 香港理工大学于2004年正式成立益德内衣专业学院，2005年9月开办全日制学士课程。而国内高等院校尚未开设实质性的“内衣结构设计与工艺”专业，大多只是在服装设计课程内加些相关的主题内容，设计基本停留在平面图的形式，结构和工艺研究则基本无暇顾及，局限性显而易见。因此，相关的基础理论研究与教学的缺位直接导致了国内内衣行业在岗技术人员只能依靠师徒传承或自我摸索来开展工作。这有孛于内衣行业近年来持续、高速发展的势态。从技术层面的现状看，以针织内裤为例，长久以来其结构设计通常依靠经验的定规定数实施，虽然便捷却缺乏科学依据，由于数据的随意性大，教学推广中很难使学生举一反三、融会贯通，更达不到以创新思维来开发产品的要求。因此从科学的角度出发，这种传承方式从根本上就不能适应产品开发和创新的要求。 创新是一个民族的灵魂，自主创新更是企业成功的不二法则。对内衣而言，产品创新的基础首先就是技术创新，就应该按照科学研究的方式，通过对人体的分析，产品的分析、揭示基本纸样的获取、基础样板的设定以及应用方法和规律。使之更加适应企业生产和学校教学的需要，进一步促进内衣行业产品开发技术的发展和进步。因此，以“女性内裤的基本纸样及其应用”研究为例，寻求内在规律、探索有效方法、创设针织内衣结构设计的新途径正是本课题研究的意义所在。 3、国内外研究现状 随着国内内衣消费的急剧增加，内衣设计的专业性、内衣技术的独特性开始被行业所认识。近年来，在国内外有许多业内专家学者对针织内裤的结构设计进行了研究。 在国内， 1999年10月，北京服装学院与北京爱慕内衣公司共同筹建了“北服——爱慕人体工学研究所”，通过院校与企业的合作，开展了人体体型分布、服装基础理论及应用的研究工作，同时也涉及到部分内衣内裤的结构基础研究。 部分内衣企业的资深技术人员在不断总结经验的过程中，摸索出了一些内衣结构设计的方法。如由上海科学技术出版社2004年6月出版了印建荣、常建亮两位内衣行业资深制板师编著的《内衣纸样设计原理与技巧》一书。通过大量的纸样实例进解了内衣的基本原理与分类纸样设计与具体打板的操作方法，还涉及到了内衣纸样的放码与排料、计料以及各类内衣的制作工艺等各个方面，其中有针织内裤结构设计的部分内容。印建荣还通过到国内各服装院校开设讲座和短期培训班的方式进行内衣结构设计技术的推广。 刊登于《天津工业大学学报》2002年第10期，由王东晖，徐东撰写的论文《基于装饰和人体工学的服装结构设计方法研究》对人体与服装结构的关系作了相关的分析和论证。由潘健华编著，中国轻工业出版社,2000出版的《服装人体工效学与服装设计》一书对服装人体工效学作用于服装设计的普遍规律作了更加深入的解析。这些均对内衣结构的研究提供了一定的参照。江南大学沈雷教授主编的《针织服装设计与工艺》、广东纺织职业技术学院薛福平副教授主编的《针织服装设计》、贺庆玉主编的《针织服装设计与生产》等书中均有部分章节讲述针织内裤结构设计的相关内容。 王成芳、田然等作者在2005年08期《针织工业》杂志上发表题为《紧身平角内裤吊裆问题的解决》的文章，针对一款紧身针织平角内裤的吊裆问题,分析其覆盖的人体部位特点及样板结构,运用转移分割线的方法,进行合理结构设计，文章阐述了有效地解决了这一问题的研究过程。从国内相关专业人士开设的讲座形式授课内容以及出版书籍、发表论文的内容来看，具备企业背景的专业人士侧重于操作方法的研究和工作程序的建立;院校教师则侧重于服装品类造型特点的理论研究，结构技术方面多为选择其一细节展开修正方法的类似探讨，以上均未阐述女裤基本纸样及其应用方面的内容。 在国外关于内裤结构设计的研究比较早，也比较深入。英国的哈格编著了《内衣 泳装 沙滩装及休闲服纸样设计》2001年8月由中国纺织出版社出版其中部分涉及女裤结构设计。日本的内衣研究一直处于世界先进水平。从20世纪50年代开始，日本的内衣研究和产品开发一直于亚洲，尤其在日本国内人体数据采集，人体工学研究、人体体型分布、结构规律等方面的研究成果显著，为日本国内内衣企业提供了良好的技术平台。中国纺织出版社2001年出版的由袁观洛翻译的中泽愈编著《人体与服装》一书对服装与人体之间的关系作了详细的解析，其中大量的内容有助于作为女内裤结构原理与设计的理论支撑。中日合资的“华歌尔”内衣即是运用日本技术在中国开发生产销售的内衣品牌，其中女内裤结构的功能设计是该品牌产品在行业内享有盛誉的特色之一。 综上，对于女性内裤来说，结构设计的方法似乎简单，但其结构原理和规律却很难得以揭示，这不仅因为它与外衣类的裤子结构有着全然不同的构成形态，更因为其初始纸样在转化为不同形式的基本纸样时具备多种可行性。因此，构成和应用基本纸样实际就是内裤结构设计中增强科学认识的关键所在。因目前这方面还没有形成一个完整系统的理论，资料也比较少，相关的研究也缺乏深度，大多是通过长时期经验积累所得的零散知识，很少从结构研究和产品开发的角度深层次地探讨针织女内裤基本纸样及其应用问题。因此，这一课题的研究不仅有着重要的理论价值，而且对企业生产更有着广泛的现实意义。 4、课题研究的方法 (1)文献分析法：主要通过查阅权威资料获取数据与信息。 (2)归纳分析法：主要通过运用服装结构设计的规律和法则对内裤进行结构分类，通过归纳、分析、比较其结构特征，得出相应结论。 (3)对比分析法(图片法)：通过纵向和横向比较分析，从人体结构、面料特性以及款式造型、时尚潮流等方面对女内裤基本纸样的适用性进行比较分析。 (4)实验设计法：制定相应的结构设计方案，对女内裤基本纸样的结构成型设置的依据和过程(即：初始的获取—基本纸样Ⅰ的设置--基本纸样Ⅱ设置)和两种女内裤基本纸样的应用方法进行实验设计，为本课题提供验证依据(设计方案的制定可采用相应的方法，例如直接造型法、空间坐标法、几何造型法等)。 5、课题研究的内容 本课题主要研究针织女内裤的基本纸样及其应用。通过资料的查询、对比分析以及一系列的实验，找出女内裤基本纸样结构构成与设置的方法;并且在此基础上找出与款式分类所对应的途径。总结出基本纸样应用于款式变化中的规律以及面料性能对这种变化的规律的影响。主要有以下几个部分的内容： 第一章 绪论 女内裤的产生与发展 女内裤的属性与功能 针织女内裤 针织女内裤的造型特征 针织女内裤的分类 针织女内裤的常用面料 第二章 针织女内裤的号型与规格 针织女内裤人体测量的方法 针织女内裤号型数据的采集 针织女内裤的号型系列 针织女内裤的规格设置 第三章 针织女内裤基本纸样 针织女内裤初始纸样的获得 标准立体裁剪的模型准备 女内裤立体裁剪的面料选择 通过立体裁剪获取的初始纸样 一、标准立体裁剪人台准备 二、立体裁剪面料的选择 三、通过立体裁剪获得初始纸样 通过平面制图获取的初始纸样 针织女内裤的基本纸样 女内裤初始纸样的修正 女内裤基本纸样的设置 女内裤基本纸样Ⅰ---分裆式结构 女内裤基本纸样Ⅱ---连裆式结构 第四章 女内裤基本纸样的应用 女内裤基本纸样的应用原理和方法 女内裤基本纸样的应用 第五章 结论 6、实验设计 (1)根据国家号型系列数据和标准人体模型进行针织女内裤的结构分解，尝试按照预想的人体空间坐标进行定位，并且将坐标按照款式类别进行空间位置的重构设置。以总结出人体形态、款式特征影响和制约内裤结构线变化的规律。 (2)初始纸样结构的重构设计。将初始纸样结构线的各个组成部分按照产品的结构类别进行设定，并优化组合，将成衣穿着于标准84A型人台，创设出可行、易行的基本纸样，并通过制样、试样、分析比较不同因素下各个部位对廓型的影响程度和规律。 (3)根据女内裤基本纸样Ⅰ、基本纸样Ⅱ的应用性实验设计，论证创设方法的可行性。 7、研究创新点 本课题从服装基本纸样的规律入手，根据女性人体与内裤结构相互关系的研究，通过归纳、对比、分析和应用实验总结创设出女内裤的基本纸样，寻求出女内裤基本纸样的结构规律，为国内内衣业女内裤产品的结构设计提供有效的方法和便捷的途径。必将提高这一内衣品种在结构设计方法上的科学性和合理性，并在一定程度上促进了我国服装结构学基础研究的深入，从目前的研究现状看，是一个全新的研究领域。这也是本课题的主要创新点所在。 8、课题可能遇到的问题 (1)由于服装结构源于人体结构而又有差异，因此如何选择标准的人体进行采寸，并通过假体的模拟展开初始纸样的获取工作，其中的运动量的把握以及运动幅度的域定范围和数据收集则是重中之重。 (2)由于针织女性内裤基本纸样的研究资料极少，加之，女性人体因种族、区域等因素因此本课题最终得出的结论可能有不具体、不准确的地方。 9、预期的研究结论 归纳出女内裤结构设计的规律，总结出针织女内裤基本纸样的设置及其应用方法。 10、时间进度 本课题的研究工作初步定位5个阶段： (1)20XX年9月――20XX年12月：查找相关文献，明确目标，选题 (2)20XX年1月――20XX年4月：搜集资料，学习研究 (3)20XX年4月――20XX年7月：资料分析，设计实验 (4)20XX年7月――20XX年12月：初步结论，论文撰写 (5)20XX年12月――20XX年3月：论文修改，答辩 参考文献： [1] 中泽愈.人体与服装[M].袁观洛，译.北京：中国纺织出版社，2001 [2] Ann Haggar(英)安•哈格 ，内衣、泳装、沙滩装及休闲服纸样设计[M]. 北京服装学院爱慕人体工学研究译，北京：中国纺织出版社， [3] 内衣结构设计的原理与技巧，印建荣，常建亮 [M].上海：上海科学技术出版社， [4] 内衣结构设计教程，印建荣 [M].北京：中国纺织出版社， [5] 女性内衣设计制图技法，洪境，汪林[M].东华大学出版社， [6] Valerie Steele(美)瓦莱丽•斯蒂尔,内衣--一部文化史 [M].天津：百花文艺出版社 [7]潘健华.服装人体工效学与服装设计[M].北京:中国轻工业出版社,2000 [8] 刘瑞璞.女装结构设计的原理与技巧[M].北京：中国纺织出版社， [9] Joan Nunn(英)琼•娜，服饰时尚800年 [M].贺彤译，广西桂林：广西师范大学出版社 [10] Kathryn Mckelvey & Janine Munslow [英]凯瑟琳•麦凯维，詹莱茵•玛斯罗.时装设计：过程、创新与实践[M].北京：中国纺织出版社，2005 [11] 王东晖，徐东.基于装饰和人体工学的服装结构设计方法研究[J].天津工业大学学报，2002(10) [12] 倪红，李春萍.面料的悬垂性能对服装波浪造型的影响[J].丝绸，2001(2) [13] 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你知道有哪些染织类毕业论文题目呢?下面是我为大家收集的关于染织类毕业论文题目，欢迎大家阅读!
1.探析唐宋染织图案中的花卉纹样
2.北京市某织染企业职业病危害现状评价
3.体验消费与染织艺术的传承与发展
4.医院内污染织物收集转运过程感染管理现状调查
5.水墨染织--服装材料设计中的染缬艺术传承与创新
6.壮族传统纺织工艺及其文化研究
7.湘西传统染织艺术在视觉传达设计中的应用
8.美孚黎女子服饰的现代设计应用
9.日本絣织及其代表性纹样特征探究
10.长三角染织类非物质文化遗产的艺术特征
11.手绘在服装艺术设计中的运用
12.染织厂染织混合废水处理工程实例
13.试析元代染织纹样在茶艺表演类服装设计中的应用
14.日本传统染织艺术之旅--以东京、冲绳两地为例
15.中亚地区伊卡特织物图案艺术特征及创新应用研究
16.爱马仕丝巾图案设计与艺术研究
17.浅析草木染的发展与现状
18.草木染在现代生活中的创新与应用
19.从模仿绘画到图案设计的日本近代染织艺术
20.中、日传统染织工艺及其纹样的传承与保护研究
21.以环保为主题的纺织材料装置艺术的设计与研究
22.论乡土织物在现代室内设计中的艺术价值
23.长三角地区染织文化的研究
24.试论近世初期风俗画中小袖和服的绘画表现
25.传统图案在染织艺术设计中的应用研究
26.传统扎染与现代扎染艺术的起源发展与前景展望
27.景宁畲族传统服饰艺术在现代的发展研究
28.染色废水处理改造方案研究与实施
29.论黎族织锦植物染技艺在现代服装设计中的运用
30.民间手工印染艺术在现代居室软装饰中的价值
31.染织艺术设计中的色彩要素探析
32.明清水陆画所绘之染织纹样研究
33.探析吉祥观与景德镇明清彩瓷表现的图饰特点
34.日本近代染织技术的引进与革新
35.碱减量印染废水处理工程实例
36.黎族传统纺线技艺研究
37.明代工艺美术色彩赏析
38.山竹壳天然染料对真丝织物的染色工艺研究
39.丰富设计素描教学方式提升学生学习兴趣
40.抗战前细纱交易困境及民族染织厂的应对
41.海南黎族织锦中基本纹图案探究
42.与大自然合作--染织产品设计的创意新思维
43.凉山彝族服饰传统染织工艺研究
44.渐变形式在当今染织艺术设计中的运用分析
45.棉麻手工染织面料在创意服装中的应用
46.黎锦的保护与传承现状研究
47.浅谈唐代染织纹样的审美特征
48.浅述染织中的棉纤维及手工艺表现
49.民族传统染整工艺的现代价值
50.中国传统工艺的保护研究--以染织工艺为例
51.云南大理扎染视觉审美研究
52.用形式美法则剖析中国传统染织纹样之特点
53.中国长三角地区染织类非物质文化遗产研究
54.自然主义风格在日本纤维艺术中的表现与思考
55.我国印染织物产品标准与服装产品标准比较
56.隋唐染织工艺在敦煌服饰图案中的体现
57.民国日常旗袍面料色彩研究
58.传统扎染工艺与现代数码技术结合的创新设计研究
59.棉麻织物在现代服装中的应用探究
60.浅谈酶催化技术在印染废水处理中的应用
61.西南少数民族染织艺术中的色彩美学
62.台湾花布的图案装饰特色研究
63.河北民间传统染织工艺现状及发展策略
64.台湾花布与山东民间彩印花布的艺术特色对比及应用研究
65.浅析唐代织锦装饰纹样的艺术表现形式
66.洗礼中重生--谈传统染织艺术的现代性转型
67.黎族非物质文化遗产资源开发对策研究--以黎族纺染织绣技艺为例
68.品色衣制度的发展变迁及影响因素研究
69.中亚伊卡特图案初探及在现代服装设计中的'应用
70.传统手工编织设计的可持续发展理念初探
71.中日染织花卉纹样的比较研究
72.基于变函数Julia图形的黑白装饰图案丝巾设计方法
73.湘西染织艺术旅游纪念品包装设计教学思考
74.汇泉染织打造更时尚面料
75.关于染织设计教育的思考--从芬兰设计说开去
76.中日染织花卉纹样研究
77.民间染织遗产：就地保护就近研究
78.地域文化背景下高校旅游纪念品设计教学探索--以湘西染织艺术为例
79.湖南传统染织艺术融入室内设计主题空间的教学探讨
80.湖南传统染织艺术资源在服装设计教学中的运用与创新
81.高等院校染织纤维专业教学模式设置与设计大赛互动实践研究
82.天门蓝印花布设计元素在现代服装中的创新应用研究
83.佩兹利纹样在现代家纺设计中的装饰研究
84.中国民间图案色彩的抽象表现
85.染织专业实验教学创新探索
86.我国印染织物产品标准与服装产品标准的差异
87.后申报时期民族传统工艺保护与传承的忧与思--以海南黎族纺染织绣工艺为例
88.丝织物印花中仿蜡染图案设计及工艺的研究
89.中国古代文献中记载的植物染料及其文化内涵
90.从敦煌藻井图案谈现代染织纹样设计
91.服装面料在全球化影响下的仿生设计
92.手绘技法在现代服装设计中的使用
93.蜡染的审美特征及其图案构成特征研究
94.医院社会化洗涤污染织物收集转运过程中医院感染质量控制
95.基于数学图形的染织图案设计研究
96.国际旅游岛背景下传统工艺的传承与保护研究--以海南黎族纺染织绣工艺为例
97.理性色彩与感性色彩在染织设计中的统一
98.软雕塑艺术语言对我国纤维艺术教育的启示
99.海南纺织史若干问题的探讨
100.可溶PVA伴纺高支纯棉色织面料的生产工艺路线
101.关于纤维艺术设计教学的思考
102.论佛教文化影响下的我国古代染织纹样
103.地域文化主题的染织旅游纪念品设计探讨
104.浅议市场需求对高校染织设计教学的影响
105.基于数字化技术视角下的非物质文化遗产保护研究--以黎族传统纺染织绣工艺为例
106.染织排水对日本青鳉幼鱼和胚胎的毒性效应
107.染织艺术设计专业素描教学改革的思考
108.染织艺术设计专业色彩教学改革的思考
109.地域文化主题的染织设计研究
110.论苗族服饰中龙纹图案染织绣技艺之美
111.染织艺术设计新论
112.关于染织专业学生手工台板印花实践的思考
113.染织美术教学中设计要素浅论
114.从材料的运用看中国染织工艺的发展
115.齐国染织工艺及对后世的影响
116.中国非物质文化遗产的传承与发展--黎族传统纺染织绣技艺
117.浅论中国传统染织中的生命树纹样
118.染织类非物质文化遗产的概念和特征
119.染织设计中的中国画元素
120.作业成本法在染织业的推广与应用
121.手工染织文化遗产的文化内涵与价值
简单的说就是品质监控部门的质检员，主要工作就是检查成品的品质，每个公司的产品检验标注不同，都会有自己的一套检验标准。不同于半成品的检验，成品检验相对来说较为简单。具体的条件还真不好说，这个职位按照普遍的水准来说属于蓝领阶层（当然除了一些大型公司的或者奢侈品品牌），学历要求不会很高，无色盲色弱，会操作公软件的应该问题都不大吧。以上回答是按照本人所接触到的相关从业人员的情况为基准。
做一名成功的服装设计师是我长久以来的理想。在香港服装学院的专业进修让我对服装有了更深的了解和认识。同时也坚定了我要做一设计师的信念。因为我坚信人只有做自己喜欢做的事才会做得更好，从事一个自己热爱的事业是一种人生的享受及价值的体现。深圳的服装行业是一种品牌竞争的行业，有人说深圳最多的是女人，与之并存的是深圳的女装品牌，她也是最多的。服装品牌她显示着一定历史时期的社会文化、经济、科学、艺术的发展水平，也是服装文化发展到一定高度的必然现象。因而要做1名成功的设计师，最基本也要对服装品牌有比较成熟的了解和认识。我想这点对于整个中国的品牌市场，也是应该具备的。未来的中国市场也是要走自己的品牌路线，要让中国本土的服装品牌走向世界。众所周知，服装行业是最具竞争性和挑战性的行业之一，无论是大众服装名牌还是高品位的服装名牌，其产品的内在质量是基础和前提，要使产品不断地有新的面貌出来，顺应瞬息万变的服装市场，关键在于设计师对产品的整体把握：立足于民族的优秀服装文化基础之上，把握国际服装发展的脉搏，具有活跃的设计思维和超前的创新意识。由此可见，设计师在开发服装名牌中起到至关重要的作用。服装名牌的设计开发是以国际流行趋势为宏观背景的，同时也是以拓展国内市场为主要目的的，因此设计师在开发名牌时要在了解国际服装市场整体流行趋向的基础上，需要认真分析和研究国内服装市场的具体现状，找准国际流行趋势与国内服装市场之间的融会点，善于有选择，有取舍地借鉴和运用其相关的设计要素，使服装名牌的设计开发即与国际服装同步又保持自身的文化特色和市场运作机制。虽然服装名牌有其国际性的一面，但更多地带有较强的民族文化特色和地域特色。这种特色的形成不仅是由服装企业和设计师的设计风格决定的，也是由消费者的审美倾向决定的。无论是大众服装名牌还是高品位服装名牌都是由产品与消费者两方面的因素构成的，都需要有其明确的设计定位和相应的市场营销策略。设计定位的确定是建立在深入细致地了解消费群体的实际需求和市场调研的基础之上的。有了明确的设计定位，才可设定与产品设计开发本适应的一整套切实可行的市场营销策略，找准产品针对市场的切入点，并且在实施经营策略的过程中根据消费群体对产品的新的需求而进行不断地修订和完善。CIS是包括企业经营理念MI（Mind Identity）企业行为规范BI（Behavior Identity）企业视觉传达VI(Visual Identity)在内的企业整体形象识别系统，一般称为CI。CI设计是现代企业经营和发展的一种全新的概念，对企业的振兴和发展起着决定性的作用。CI设计通过对企业内部、外部和全方位的统筹策化，使企业内外、上下统一认识，更新观念，强化其规范化、科学化、统一化管理，提高企业的整体素质和综合素质，使社会和消费者对于企业的整体形象产生更加清新的认识，密切企业与消费者之间的关系，以产品的科技含量和文化内涵来赢得更广大的消费市场，营造良好的市场环境和社会氛围，从而扩大企业的声誉和提升企业整体形象。CI的设计筹划，其理论根据是建立在对企业的全方位调研分析的基础之上的。CI设计是提升企业形象的科学而有效的手段，也是服装文化和服装市场发展之必须。我们应善于借鉴和吸收国外CI设计和提高企业整体形象的成功经验，立足于国际服装市场，面向世界而建立具有中国民族特色的CI设计体系。
《服装设计毕业论文》谈谈服装设计人才的培养一、服装设计人才的培养目标及培养模式 服装是一个社会政治、经济、科技、文化等的综合体，体现着人的价值观、伦理观、审美观、民族风貌和时代精神，浓缩着人类发展史和文明史，是社会的一面镜子。随着时代的发展，服装产业已由劳动密集型向技术密集型和资金密集型转化，企业的竞争已由低成本、低价格的竞争转向品牌的竞争，其中服装的科技含量和文化含量以及创新将是竞争的关键，这就对服装人才的培养提出了新的挑战和更高要求。我们必须就目前相对落后的教育观念、教育形式、教育结构、人才培养模式、教学内容和教学方法等进行一系列的改革，以培养出具有深厚文化底蕴，较高的科技素养，高尚的审美品位、较强工程技术能力的高素质服装设计人才。 所谓培养模式，是根据人才培养目标和质量标准，为受教育者设计的知识、能力和素质结构，以及实现这一结构的方式。根据培养目标服装专业应采用以应用能力和基本素养为主线，同时注重应变能力可持续发展能力的培养模式。按照宽知识、厚基础、能力强、素质高的要求，建立新的课程体系，更新教学内容，采用现代教学方法和手段，重视实践能力的培养，其中最核心的是创新精神和能力的培养。 二、服装设计人才应具备的基本素养 作为一名符合时代需要的优秀服装人才，除了具备较高的专业能力外，还应具备以下几方面素养： 1．人文素养 爱因斯坦曾指出：“学校的目的始终应该是：青年人在离开学校时，是作为一个和谐的人，而不是作业一个专家。”一方面服装是一个社会、一个时代的综合反映。曾有位学者调侃地说到，如果让他沉睡一百年，醒后要做的第一件事就是去买一本最新的女性时装杂志，通过它就能够了解到一百年后的社会是个怎样的状况。可见，服装不仅仅是商品，它更是一种文化，凝结着一定的文化素养、文化个性和审美意识，展现着一定的文明水平。另一方面，服装作为人类文明的重要组成部分，是人类文明和社会发展的一个不可分割的有机组成。如果把它与社会政治、经济、科技和文化的发展分割开，而仅仅就事论事地讲服装设计、工艺、技术等，抛弃了服装发展的灵魂、动力与背景，就会使服装看来只是某个设计师的所谓“灵感”的拼凑，服装风格的形成完全是偶然的结果；如果忽视了对服装发展的历史逻辑必然的关注，就会导致设计中出现盲目的模仿与抄袭，断章取义、玩弄形式，追逐所谓新潮流和表面的浮华；而割断服装发展的文化脉搏、割断服装的民族传统的服装文化，就成了无源之水、无本之木，是没有生命力的。正如艺术大师、教育家吴冠中先生所说：“艺术创造中，路遥知马力的‘力’字，往往隐藏在文化底蕴中。” 因此，我们所培养的服装设计师必须具有较高的人文素养和深厚的文化底蕴。要学会做人，有社会责任感，关心他人、关注社会、关注人类面临的共同问题，有高尚的情操和审美品位。只有这样，才能把握时代的脉搏，把真正时尚、健康的文化传播给大众，才能设计出真正具有生命力的服装。 2．科技素养 以信息技术和生命科学为核心的科技革命正迅速改变着我们的生活、工作和思维方式，改变着人们的思想观念、道德伦理观念、价值观念和审美取向。互联网的出现和运用，改变了企业的经营管理方式，使我们能真正做到在规模化生产的同时，能很好地满足人们需求的差异、多样化和个性化，建立起真正的快速反应系统，大大降低企业的交易成本。生物和材料科学的进展，产生了大批新型纤维；莱卡的广泛运用，使穿衣中长期困扰人们的舒适与合体的矛盾得以解决；tencle、彩色棉、新型醋酸纤维面料、绿色聚乳酸纤维面料等新型纤维面料，既具有天然纤维的风格，又具有合成纤维的性能，还在很大程度上解决了对环境的污染；再加上后整理技术的进步，使得服装面料的科技含量大大提高，赋予面料以新的风格和内涵，丰富了表现力，使服装呈现出新的视觉冲击，散发出新的魅力；随着“基因工程”的突破性进展，不久将会出现真正意义上的绿色环保纤维和面料。科技的迅速发展，在改变着我们的物质世界的同时，也改变着人们的审美取向。在工业经济时代，为适应工业化大规模生产形式的需要，人们崇尚简洁美简约主义，计算机的广泛运用，使生产个性化的产品成为可能，人们又强调个性美。鉴于工业化所造成的污染和环境破坏对人类带来的危害，以及生物化学和环保科学的发展，导致了人们以“绿色”为美，形成了当今的“绿色文化”潮。由此可见，科技对于服装来说，不仅仅是技术，它还将影响到思想、文化和美学等诸方面的问题。 3．跨文化素养 在跨国际经营中，由于文化的差异使服装产品在款式、色彩、面料、装饰手法及广告、营销等手段上，与当地人们的生活方式、审美情趣、风土人情、价值观、道德观不一致而造成滞销的状况，经常发生，人们把这种状况称之为“文化障碍”；相反，如果产品能同当地人们的文化背景相一致，则称为“文化沟通”。因此，我们的服装要想占领国际市场，创立世界名牌，设计师就必须了解国外市场，了解那里的消费者的文化背景、审美观、价值观、消费观以及其历史、宗教、哲学，等等。此外，随着全球经济一体化发展，特别是中国即将加入ＷＴＯ，中国经济将加快融入世界经济体系，国内市场国际化，国际市场国内化正在成为现实。国与国间的经济交往的增加，必定带来国家间的文化渗透和融合。经济资源的共享，也必定带来文化的共享。未来的服装，可能很难说清它是源于何种文化。因此，一方面，我们要善于从我国传统文化中提炼出符合当代社会思潮、美学意识及未来世界发展趋势的内容；另一方面，我们也要抛弃狭隘的民族意识，广泛吸收世界各国文化之长。使我们培养的学生心胸开阔，具有一代新风，能设计与生产出与全球化时代相适应的、具有世界性的中华服装。 4．市场经济素养 服装是一种商品，必须遵循商品的一般规律。从产品到穿在消费者身上，才是设计的真正完成。我们的很多服装设计师在Ｔ型台上的设计是成功的，但在市场上却大都是失败者。究其原因，主要是他们缺乏市场意识，不懂市场经济，不懂产品的真正涵义，没有真正深入分析和了解消费者的消费心理和行为，不懂得消费者真正需要什么。 随着社会的发展，人们的需求呈现出多样化、差异化、个性化和审美化，这在给我们设计师带来施展其才能空间的同时，也给他们带来挑战。由于人们的经济收入水平不同，受教育程度不同，地理位置不同，文化背景不同，以及价值观的多元化趋势，人们消费的追求是不一样的，对于产品的理解也是不同的。从营销学的角度来看，一件完整的产品有三层涵义：实质产品核心产品、形式产品和延伸产品。比如对于受教育程度高，收入丰厚的人来说，在购买一件服装时，往往把精神上的满足看做是产品的实质，即他她从产品中追求的利益所在。而面对一般消费者来说，他她可能更看重的是产品的实用功能，把产品的实用功能看做是产品的实质所在。所以，作为一优秀的服装设计师，必须是一位市场整体的策划者，充分熟知市场运行规律，找准自己的消费群体，进行正确的市场定位，了解你的消费者真正需要所在。正如一位世界著名高级化妆品生产企业家说的那样：“我们在工厂生产的是化妆品，在商店出售的则是信心和希望。”
服装设计的毕业论文提纲
导语：服装设计既要有很强的审美观，和价值观，既然设计出来的衣服是要在生活中穿的，既要美观时尚，又要低调优雅，使服装永远不会落后，所以一个设计师在设计服装的过程中要忘掉自己是自己，而是在设计你所想表达的思想。以下是我为你整理的服装设计的毕业论文提纲，希望对你有所帮助。
题目：服装设计中材料的创新应用研究
摘要
ABSTRACT
目录
1.绪论
研究背景
研究的目的与意义
研究的发展与现状
研究内容与方法
2.服装材料的'分类和应用
服装材料的分类
服装材料的构成与运用
服装材料的运用对服装设计的影响
服装材料创新与再造
3.服装设计中材料的创新应用
材料在服装设计中创新应用过程分析
材料创新应用的特点
材料在服装设计中创新应用意义
4.材料创新设计案例
材料创新设计案例分析
服装设计中材料创新应用实例
小结
结论
参考文献
致谢
简单的说就是品质监控部门的质检员，主要工作就是检查成品的品质，每个公司的产品检验标注不同，都会有自己的一套检验标准。不同于半成品的检验，成品检验相对来说较为简单。具体的条件还真不好说，这个职位按照普遍的水准来说属于蓝领阶层（当然除了一些大型公司的或者奢侈品品牌），学历要求不会很高，无色盲色弱，会操作公软件的应该问题都不大吧。以上回答是按照本人所接触到的相关从业人员的情况为基准。
3个问题.难度一等一..1，民族服饰与现代服饰的结合服装的风格是宽袍大袖、厚实庄重。 南方少数民族地区宜于植麻种棉；自织麻布和土布是衣裙的主要用料。所用工具多十分简陋，但织物精美，花纹奇丽。因天气湿热，需要坦胸露腿，衣裙也就多短窄轻薄，其风格多生动活泼，式样繁多，各不雷同.2、 服装设计与市场销售（市场销售这一块.个人认为设计出来的衣服要的是品位.然后不能粗燥的卖.例如通过专卖店来卖.而且要有很独特的style!3、 服装设计与服装材料（最好是兽皮之类的,比较复古.然后特别保暖,有个性。但是要把兽皮处理好,完全闻不出气味.完全看不出来.然后还有树叶.做花边.多么完美!多么有创意! 等你实现!!
论文题目：针织女内裤的基本纸样研究 1、立题依据 内衣产业是中国服装业有潜力的产业之一 内衣产业是中国服装业有潜力的产业之一。在中国经济腾飞的浪潮中，内衣业蒸蒸日上，由于用料少附加值高，在短短的十余年间，以20%-30%的速度崛起，年销售额在1000亿以上，且每年以近20%的速度在增长。国内内衣生产企业共有3000多家，其中初具规模的内衣企业已达400多家。山东、浙江、广东等已经成为内衣厂集聚的加工基地。中国内衣具有极大产能。在服装零售市场上，中国每年要销售3亿个文胸，而针织内衣约占五大类服装(即男、女、童、羊毛衫、针织内衣)总销售比重的25%左右。中国的内衣市场，女式内衣占到了60%，成为整个内衣行业的重中之重。是中国服装产业中活力、成长最快和发展前景的一个分支。 科技的发展促使内衣裤的结构设计更加科学合理 内衣是内穿服装的总称。根据内衣的不同品种，可划分为普通内衣、修身(矫形)内衣和装饰(情趣)内衣三类。近年来，随着科技的发展，特别是新型面辅材料的运用以及大众衣生活中对内衣类产品消费日趋高裆化、时尚化和功能化的饿倾向，促使针织内衣内裤的结构在设计方法、程序等多个方面都产生了显著的变化。主要表现在：首先，新型面料的不断涌现使内衣的造型和结构产生了变化。如：纯纺包覆纱类针织弹力面料性能的不断优化进一步提升了传统针织面料的舒适性能，改变了相对宽松才能达到舒适的内衣结构设计的传统习惯。其次，国际流行时尚潮流的同步化使我们在内衣设计上应该充分满足消费者追求流行时尚的审美情趣，从而提供各种风格和功能的产品种类，例如不同服装与不同内衣的穿着搭配、不同人群不同场合对不同内衣的选择，而这些不同功用内衣的结构是有差异的。再次，内衣加工的专门化、设备的专业化以及人体采寸数据的精确和产品规格的掌控，这些技术均对内衣结构制板产生根本的影响。 所有这些因素的影响无疑是针织内衣的结构设计与制板技术日益复杂和精微的根源所在。从内衣研发的角度而言，内衣的结构设计与制板是建立在结构设计师对人体静态动态结构的认识、对内衣纸样结构规律的理解、对内衣的舒适性功能性的把握以及对流行时尚和审美情趣的表达能力的综合体现上的。 女性内裤结构设计根殖于服装结构设计原理而有其特殊性 服装结构设计的普遍规律体现在从服装基本纸样的获取、设定和具体的应用方法上，这与女内裤结构设计在方法和程序上完全一致，只是由于内裤的裁片作用于人体结构中的部位和作用与普通服装不同而存在差异。众所周知，服装结构设计是服装造型设计的重要组成部分，是将平面的布料转化为符合人们审美观念和文化的服装立体造型的首要途径。在现代服装结构设计中，假助于基本纸样来认识服用人体结构的特征并进行结构设计已经成为服装设计教学和生产实际中的共识。基本纸样的造型形态和构成方式因不同的人体部位和不同的服装种类而有所差异。一般来说具备三方面的特征：首先，基本纸样是人体作用于服装结构的基本造型，是立体的人体在基础服装(或部件)成型过程中的平面形态，因此，基本纸样体现了相对静态下人体外形结构的基本特征和在一定动态状况中人体运动规律对服装的要求。其次，基本纸样可以随生产实际的要求而设计成不同规格的基础纸样(也称基础样板、基型板或母板)，体现为不同的款式设计中能达到相同规格要求的优势。再次，不同的基本纸样其构成形态均呈现为所对应的基本款式的典型样式，据此为使用者提供了款式、结构变化上的方便。 针织内衣的结构设计同样符合服装造型的普遍规律，以内裤为例，其基本纸样的获取、设定以及应用，进一步体现了服装基本纸样的普遍特征。作为内衣品类中的重要组成部分，内裤的护体功能是非常突出的。虽然修身功能和装饰情趣在内衣的时尚潮流中体现得那么令人眩目，但从日常适用的角度出发，实用功能无疑是此类产品审美情趣的基石和大众的选购依据。除了面料性能，内裤结构设计的合理性也是服装舒适性功能的重要载体。我们认为，构成舒适感的衣内小气候的形成有着诸多因素的作用，如：松紧度、运动量、余缺(浮余)量、透气性、摩擦性等等，这些正与结构有着直接的关联。只有结构合理才能穿着舒适，即：结构的设计既要符合人体的静态要求更要符合人体的动态要求;既护体又舒适。从服装造型的规律和人体对服装的需求上看，要达到服装结构高度合理性的理论依据和实践条件正是由基本纸样的获取、设定和应用方式决定的。 2、课题研究的目的及意义 目的 通过对女内裤基本纸样的获取、设定以及应用方法的研究，揭示服用人体结构、内裤基本纸样、内裤产品纸样三者之间的相互关系。进一步证实基本纸样在服装结构设计过程中的重要作用。作为一种认识途径和人体之于服装的媒介与桥梁，基本纸样是服装结构设计普遍规律的集中体现。通过资料的查询以及实验的设计，应做到以下几点： (1)通过立体裁剪和平面构成的公式完成对人体静态外形的复制。 (2)根据人体所需的基本动态和服用功能因素，进行分体组合，构成基本纸样。 (3)根据内裤不同性别、品种的结构分类，运用相应的基本纸样对典型性款式进行结构设计，实证其可行性，为服装生产实际和专业教学提供有效的参考和帮助。 意义 香港理工大学于2004年正式成立益德内衣专业学院，2005年9月开办全日制学士课程。而国内高等院校尚未开设实质性的“内衣结构设计与工艺”专业，大多只是在服装设计课程内加些相关的主题内容，设计基本停留在平面图的形式，结构和工艺研究则基本无暇顾及，局限性显而易见。因此，相关的基础理论研究与教学的缺位直接导致了国内内衣行业在岗技术人员只能依靠师徒传承或自我摸索来开展工作。这有孛于内衣行业近年来持续、高速发展的势态。从技术层面的现状看，以针织内裤为例，长久以来其结构设计通常依靠经验的定规定数实施，虽然便捷却缺乏科学依据，由于数据的随意性大，教学推广中很难使学生举一反三、融会贯通，更达不到以创新思维来开发产品的要求。因此从科学的角度出发，这种传承方式从根本上就不能适应产品开发和创新的要求。 创新是一个民族的灵魂，自主创新更是企业成功的不二法则。对内衣而言，产品创新的基础首先就是技术创新，就应该按照科学研究的方式，通过对人体的分析，产品的分析、揭示基本纸样的获取、基础样板的设定以及应用方法和规律。使之更加适应企业生产和学校教学的需要，进一步促进内衣行业产品开发技术的发展和进步。因此，以“女性内裤的基本纸样及其应用”研究为例，寻求内在规律、探索有效方法、创设针织内衣结构设计的新途径正是本课题研究的意义所在。 3、国内外研究现状 随着国内内衣消费的急剧增加，内衣设计的专业性、内衣技术的独特性开始被行业所认识。近年来，在国内外有许多业内专家学者对针织内裤的结构设计进行了研究。 在国内， 1999年10月，北京服装学院与北京爱慕内衣公司共同筹建了“北服——爱慕人体工学研究所”，通过院校与企业的合作，开展了人体体型分布、服装基础理论及应用的研究工作，同时也涉及到部分内衣内裤的结构基础研究。 部分内衣企业的资深技术人员在不断总结经验的过程中，摸索出了一些内衣结构设计的方法。如由上海科学技术出版社2004年6月出版了印建荣、常建亮两位内衣行业资深制板师编著的《内衣纸样设计原理与技巧》一书。通过大量的纸样实例进解了内衣的基本原理与分类纸样设计与具体打板的操作方法，还涉及到了内衣纸样的放码与排料、计料以及各类内衣的制作工艺等各个方面，其中有针织内裤结构设计的部分内容。印建荣还通过到国内各服装院校开设讲座和短期培训班的方式进行内衣结构设计技术的推广。 刊登于《天津工业大学学报》2002年第10期，由王东晖，徐东撰写的论文《基于装饰和人体工学的服装结构设计方法研究》对人体与服装结构的关系作了相关的分析和论证。由潘健华编著，中国轻工业出版社,2000出版的《服装人体工效学与服装设计》一书对服装人体工效学作用于服装设计的普遍规律作了更加深入的解析。这些均对内衣结构的研究提供了一定的参照。江南大学沈雷教授主编的《针织服装设计与工艺》、广东纺织职业技术学院薛福平副教授主编的《针织服装设计》、贺庆玉主编的《针织服装设计与生产》等书中均有部分章节讲述针织内裤结构设计的相关内容。 王成芳、田然等作者在2005年08期《针织工业》杂志上发表题为《紧身平角内裤吊裆问题的解决》的文章，针对一款紧身针织平角内裤的吊裆问题,分析其覆盖的人体部位特点及样板结构,运用转移分割线的方法,进行合理结构设计，文章阐述了有效地解决了这一问题的研究过程。从国内相关专业人士开设的讲座形式授课内容以及出版书籍、发表论文的内容来看，具备企业背景的专业人士侧重于操作方法的研究和工作程序的建立;院校教师则侧重于服装品类造型特点的理论研究，结构技术方面多为选择其一细节展开修正方法的类似探讨，以上均未阐述女裤基本纸样及其应用方面的内容。 在国外关于内裤结构设计的研究比较早，也比较深入。英国的哈格编著了《内衣 泳装 沙滩装及休闲服纸样设计》2001年8月由中国纺织出版社出版其中部分涉及女裤结构设计。日本的内衣研究一直处于世界先进水平。从20世纪50年代开始，日本的内衣研究和产品开发一直于亚洲，尤其在日本国内人体数据采集，人体工学研究、人体体型分布、结构规律等方面的研究成果显著，为日本国内内衣企业提供了良好的技术平台。中国纺织出版社2001年出版的由袁观洛翻译的中泽愈编著《人体与服装》一书对服装与人体之间的关系作了详细的解析，其中大量的内容有助于作为女内裤结构原理与设计的理论支撑。中日合资的“华歌尔”内衣即是运用日本技术在中国开发生产销售的内衣品牌，其中女内裤结构的功能设计是该品牌产品在行业内享有盛誉的特色之一。 综上，对于女性内裤来说，结构设计的方法似乎简单，但其结构原理和规律却很难得以揭示，这不仅因为它与外衣类的裤子结构有着全然不同的构成形态，更因为其初始纸样在转化为不同形式的基本纸样时具备多种可行性。因此，构成和应用基本纸样实际就是内裤结构设计中增强科学认识的关键所在。因目前这方面还没有形成一个完整系统的理论，资料也比较少，相关的研究也缺乏深度，大多是通过长时期经验积累所得的零散知识，很少从结构研究和产品开发的角度深层次地探讨针织女内裤基本纸样及其应用问题。因此，这一课题的研究不仅有着重要的理论价值，而且对企业生产更有着广泛的现实意义。 4、课题研究的方法 (1)文献分析法：主要通过查阅权威资料获取数据与信息。 (2)归纳分析法：主要通过运用服装结构设计的规律和法则对内裤进行结构分类，通过归纳、分析、比较其结构特征，得出相应结论。 (3)对比分析法(图片法)：通过纵向和横向比较分析，从人体结构、面料特性以及款式造型、时尚潮流等方面对女内裤基本纸样的适用性进行比较分析。 (4)实验设计法：制定相应的结构设计方案，对女内裤基本纸样的结构成型设置的依据和过程(即：初始的获取—基本纸样Ⅰ的设置--基本纸样Ⅱ设置)和两种女内裤基本纸样的应用方法进行实验设计，为本课题提供验证依据(设计方案的制定可采用相应的方法，例如直接造型法、空间坐标法、几何造型法等)。 5、课题研究的内容 本课题主要研究针织女内裤的基本纸样及其应用。通过资料的查询、对比分析以及一系列的实验，找出女内裤基本纸样结构构成与设置的方法;并且在此基础上找出与款式分类所对应的途径。总结出基本纸样应用于款式变化中的规律以及面料性能对这种变化的规律的影响。主要有以下几个部分的内容： 第一章 绪论 女内裤的产生与发展 女内裤的属性与功能 针织女内裤 针织女内裤的造型特征 针织女内裤的分类 针织女内裤的常用面料 第二章 针织女内裤的号型与规格 针织女内裤人体测量的方法 针织女内裤号型数据的采集 针织女内裤的号型系列 针织女内裤的规格设置 第三章 针织女内裤基本纸样 针织女内裤初始纸样的获得 标准立体裁剪的模型准备 女内裤立体裁剪的面料选择 通过立体裁剪获取的初始纸样 一、标准立体裁剪人台准备 二、立体裁剪面料的选择 三、通过立体裁剪获得初始纸样 通过平面制图获取的初始纸样 针织女内裤的基本纸样 女内裤初始纸样的修正 女内裤基本纸样的设置 女内裤基本纸样Ⅰ---分裆式结构 女内裤基本纸样Ⅱ---连裆式结构 第四章 女内裤基本纸样的应用 女内裤基本纸样的应用原理和方法 女内裤基本纸样的应用 第五章 结论 6、实验设计 (1)根据国家号型系列数据和标准人体模型进行针织女内裤的结构分解，尝试按照预想的人体空间坐标进行定位，并且将坐标按照款式类别进行空间位置的重构设置。以总结出人体形态、款式特征影响和制约内裤结构线变化的规律。 (2)初始纸样结构的重构设计。将初始纸样结构线的各个组成部分按照产品的结构类别进行设定，并优化组合，将成衣穿着于标准84A型人台，创设出可行、易行的基本纸样，并通过制样、试样、分析比较不同因素下各个部位对廓型的影响程度和规律。 (3)根据女内裤基本纸样Ⅰ、基本纸样Ⅱ的应用性实验设计，论证创设方法的可行性。 7、研究创新点 本课题从服装基本纸样的规律入手，根据女性人体与内裤结构相互关系的研究，通过归纳、对比、分析和应用实验总结创设出女内裤的基本纸样，寻求出女内裤基本纸样的结构规律，为国内内衣业女内裤产品的结构设计提供有效的方法和便捷的途径。必将提高这一内衣品种在结构设计方法上的科学性和合理性，并在一定程度上促进了我国服装结构学基础研究的深入，从目前的研究现状看，是一个全新的研究领域。这也是本课题的主要创新点所在。 8、课题可能遇到的问题 (1)由于服装结构源于人体结构而又有差异，因此如何选择标准的人体进行采寸，并通过假体的模拟展开初始纸样的获取工作，其中的运动量的把握以及运动幅度的域定范围和数据收集则是重中之重。 (2)由于针织女性内裤基本纸样的研究资料极少，加之，女性人体因种族、区域等因素因此本课题最终得出的结论可能有不具体、不准确的地方。 9、预期的研究结论 归纳出女内裤结构设计的规律，总结出针织女内裤基本纸样的设置及其应用方法。 10、时间进度 本课题的研究工作初步定位5个阶段： (1)20XX年9月――20XX年12月：查找相关文献，明确目标，选题 (2)20XX年1月――20XX年4月：搜集资料，学习研究 (3)20XX年4月――20XX年7月：资料分析，设计实验 (4)20XX年7月――20XX年12月：初步结论，论文撰写 (5)20XX年12月――20XX年3月：论文修改，答辩 参考文献： [1] 中泽愈.人体与服装[M].袁观洛，译.北京：中国纺织出版社，2001 [2] Ann Haggar(英)安•哈格 ，内衣、泳装、沙滩装及休闲服纸样设计[M]. 北京服装学院爱慕人体工学研究译，北京：中国纺织出版社， [3] 内衣结构设计的原理与技巧，印建荣，常建亮 [M].上海：上海科学技术出版社， [4] 内衣结构设计教程，印建荣 [M].北京：中国纺织出版社， [5] 女性内衣设计制图技法，洪境，汪林[M].东华大学出版社， [6] Valerie Steele(美)瓦莱丽•斯蒂尔,内衣--一部文化史 [M].天津：百花文艺出版社 [7]潘健华.服装人体工效学与服装设计[M].北京:中国轻工业出版社,2000 [8] 刘瑞璞.女装结构设计的原理与技巧[M].北京：中国纺织出版社， [9] Joan Nunn(英)琼•娜，服饰时尚800年 [M].贺彤译，广西桂林：广西师范大学出版社 [10] Kathryn Mckelvey & Janine Munslow [英]凯瑟琳•麦凯维，詹莱茵•玛斯罗.时装设计：过程、创新与实践[M].北京：中国纺织出版社，2005 [11] 王东晖，徐东.基于装饰和人体工学的服装结构设计方法研究[J].天津工业大学学报，2002(10) [12] 倪红，李春萍.面料的悬垂性能对服装波浪造型的影响[J].丝绸，2001(2) [13] 戴鸿，陈国桢.省道变位在服装中的应用[J].四川丝绸，2003(4) [14] 王平，阎玉秀.谈服装上的分割[J].丝绸，2004(6) [15] 王秀之，李敬华.服装设计中分割线的应用[J].四川纺织科技，2003(4)
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