发布时间：
文学方向的比较好写，教学法最好写，不过能学到东西麽？我这儿有些：语用预设在喜剧小品中的应用 The Application of Pragmatic Presupposition in Comic Sketches论旅游广告的人际功能 On Interpersonal Functions of Tourism Advertisements英语借词研究 A Survey of Loan Words in English科技英语的词汇及句法特征 Lexical and Syntactic Features of English for Science and Technology黑人英语的词汇及句法特征 Lexical and Syntactic Features of Black English Vernacular通俗科技语篇中的名物化研究 A Study on Nominalization in Popular Science Discourses主位及述位研究的进展及展望 The Progress of and Outlook for Theme and Rheme Research英语衔接机制研究 A Study of English Cohesive Devices 委婉语在跨文化交际中的应用 The Application of Euphemism in Cross-cultural Communication非言语交际中的身势语 Body Language in Nonverbal Communication论隐喻的衔接功能 On the Cohesive Functions of Metaphor《玻璃动物园》中阿曼达形象分析 《玻璃动物园》中阿曼达形象分析《欲望号街车》的主题探析 A Thematic Exploration of A Streetcar Named Desire迷失的自我：《小镇畸人》中的女性人物分析 Lost Selves: An Analysis of the Female Characters in Winesburg Ohio天堂梦醒：论《无名的裘德》中哈代的爱情婚姻观 No Dream in Heaven: A Study on Hardy’s View on Love and Marriage in Jude the Obscure “献给艾米丽一朵玫瑰花”中艾米丽形象分析 An Analysis of the Image of Emily in “A Rose for Emily" 海明威"白象似的群山"的象征主义 Symbolism in Ernest Hemingway’s “Hills Like White Elephants”论《拍卖第49匹》的追寻主题 On the Theme of Quest in The Crying of Lot 49 论《名利场》中的叙事艺术 On the Narrative Arts in Vanity Fair 《珍妮姑娘》中的道德观分析 An Analysis of the Morality in Jennie Gerhardt浅析《蝇王》中的宗教思想 On the Religious Thoughts in Lord of the Flies鬼怪、解构、历史：《宠儿》的后现代主义分析 Ghost, Deconstruction, and History: A Postmodern Analysis of Beloved典籍英译中的“归化”与“异化” Domestication and Foreignization in English Translation of Chinese Classics典籍翻译中译者的职责 Translator's Task in Chinese Classics Translation英语名词化结构在汉英法律翻译中的应用 On the Application of English Nominalization in Legal C-E Translation论汉英旅游资料翻译中的省译 On "Omission” in C-E Tourist Material Translation恭维言语行为之文化对比分析 The Comparison of Compliment in Cross-cultural CommunicationANTITHESES 的分类与汉译 The Classification and Chinese Translation of ANTITHESES浅谈对偶 A Brief Account on ANTITHESES跨文化交际中的语用失误研究 A Study of Pragmatic Failure in Intercultural Communication尊重，交流与沟通——多元文化语境下的翻译 Respect, Exchange and Communication: On Translation in Multi-Cultural Contexts英语幽默的语言特点及语用分析 On Language Features and Pragmatic Analysis of English Humor隐喻意识与英语词汇学习 Metaphor Awareness and English Vocabulary Learning网络环境中的英语教学模式研究 Research on the Patterns of English Teaching in Internet Environment网络语言的特征 The Characteristics of the Internet Language合作学习在初中英语阅读教学中运用 The Application of Cooperative Learning in Junior High School English Reading Teaching 关联理论在英语听力教学中的应用 The Application of Relevance Theory in English Listening Teaching高中生英语学习动机研究 A Study on English Learning Motivation among Senior High School Students 英汉完成体对比 A Comparison of Perfective Aspect in English and Chinese 影响英语阅读理解的因素及其对策 A Study of Factors Affecting English Reading and the Corresponding Strategies游戏在中学英语教学中的应用 Application of Games in English Teaching in Middle School跨文化语境下的英语教学 English Language Teaching in Cross-cultural Contexts
求本科英语专业 毕业论文一篇题目为 《 傲慢与偏见 》的幽默与讽刺 要求 符合英语专业论文要求 英文论文 字数 五千字左右 不可抄袭 要求原创 （有网站可检测） 大致 文献我已找好 可供参考 主要研究内容.： 本论文主要研究在《傲慢与偏见》这部作品中，叙述几位村镇中产阶级姑娘谈婚论嫁的故事时随处可见的幽默和讽刺。论文的主体部分首先介绍了幽默和讽刺手法产生的背景特点，让读者能大概的了解这两者的定义区别和联系；接着介绍幽默和讽刺在刻画人物形象及叙述事情发展经过中的应用；最后详细阐明故事中体现的幽默和讽刺与表现主题表达主旨的紧密关系。从而对整部作品进行尝试性的分析，通过这一部分的论述，论文自然得出结论：作者用精心挑选的语言，借幽默和讽刺最生动活泼的抒发，表达出了对人性最透彻的了解，使两者写作手法珠联璧合，不动声色却可以微言大义，《傲慢与偏见》无疑也是英国小说的幽默和讽刺传统中的一块重要基石。 摘要: 小说《傲慢与偏见》中幽默与讽刺的运用非常突出,特别是在潜移默化的心理视角和人物对话进行故事情节的叙述时，所反映出烘托人物之间的矛盾，突出、昭彰了人物的形象特点的作用。本文将针对《傲慢与偏见》中幽默与讽刺的具体应用，揭示出言语行为理论应用于文学作品赏析的可行性,这也使我们对这一理论应用于具体文本分析的有效性有了更充分的认识。 【1】 Jane Austen Pride and Prejudice [M ]. London: Bantam Classic edition 1981. 34. 【2】Sperber，D. ＆Wilson，D. Irony and the use － mention distinction［A］. In:P. Cole( ed. ) Radical Pragmatics［C］. New York:Academic Press，1981:295 － 318. 【3】Sperber，D. ＆ Wilson，D. Relevance: Communication and Cognition［M］. Oxford: Bladkwell，1986 /1995. 【4】 Genette, G Narrative Discourse [ J ]. Ithaca: Cornell 1980. 69. 【5】 Percy Lubbock. The Craft of Fiction [M]. London: Jona than Cape, 1921. 117. 【6】 Lefroy, Helen. Jane Austen [J ]. Xian Global Books Publishing Company, 1998. 【7】 ]Austin , J .L. How to Do Things with Words [M].Oxford : Oxford University Press , 19621 【8】 ]Pratt , M. L. Toward a Speech Act Theory of Literary Discourse [M]Bloomington, IN: Indianna University Press , 1977171 【9】 Haverkate , H. A Speech Act Analysis of Irony [J] . Journal of Pragmatics , 1990 , (14) :1001 【10】 《在理性和感性之间—谈“奥斯丁的反讽”》，林文深，[J]《 外国文学评沦》，2005年第4期 【11】胡舒莉.《傲慢与偏见》:全反讽的艺术［J］. 镇江师范学院学报，2001 年第1 期. 【12 】 朱小舟. 言语行为理论与《傲慢与偏见》中的反讽[ J ]. 外语与外语教学, 2002 (8).
我也选的翻译，这个还算好写的
系 ( 院 )：艺术学院 课题名称：人物造型设计“哥特玫瑰” 专 业：人物形象设计 年 级： 2015级 姓 名：楚晓赛 指导教师：金云霞 2018年5月摘要1）纵观现在的各个国家的时装周可以发现，现在的造型设计师的想法都比较前卫，新颖并且做出来的造型都十分夸张，因为这样才能给观看的人以深刻的印象。这也迎合了这个时代的特点，是追求夸张乖戾，张扬个性的时代！而哥特风格的出现自然而然的迎合了大众的心。这也是哥特式艺术经久不衰的主要原因。 关键词：玫瑰花、女性、裙子、暗黑 第一章哥特风格文化及发展 哥特（Goth），原指代哥特人，属西欧日耳曼部族，同时，哥特也是一种艺术风格，主要特征为高耸、阴森、诡异、神秘、恐怖等，被广泛地运用在建筑、雕塑、绘画、文学、音乐、服装、字体等各个艺术领域，哥特式艺术是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征，主要代表元素包括黑色装扮、蝙蝠、玫瑰、孤堡、乌鸦、十字架、鲜血、黑猫等等。 哥特(Gothic)这个特定的词汇原先的意思是西欧的日耳曼部族。在18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面，所谓“哥特复兴”（Gothic Revival）将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓穴中挖掘出来。哥特（Gothic），又译为“歌德”，原指代哥特人，属西欧日耳曼部族，最早是文艺复兴时期被用来区分中世纪时期(5~15世纪)的艺术风格，它的源由是来自于曾于公元3~5世纪侵略意大利并瓦解罗马帝国的德国哥特族人，在15世纪时，意大利人有了振兴古罗马文化的念头因而掀起了灿烂的文艺复兴运动，由于意大利人对于哥特族摧毁罗马帝国的这段历史情仇始终难以释怀，因此为了与这段时期有所区分，他们便将中世纪时期的艺术风格称呼为“gothic”，即“哥特”，意为“野蛮”，尽管“哥特”这个词多少有些负面的意味，但事实上，为数众多的哥特风格作品其艺术价值是非常高的。第二章哥特玫瑰的灵感来源 灵感来源于法国巴黎圣母院的玫瑰窗，又称：凯瑟琳，是哥特式的标志性建筑之一，于是我就想到了我们日常生活中比较常见的玫瑰花，玫瑰花比较高冷，艳丽，比较适合我选的这个哥特风格，更让模特突出高冷，孤独，艳丽，暗黑的形象。“哥特玫瑰”设计理念 哥特式着装并没有统一的制式设计，主要元素包括黑色、深色的衣服、银饰、黑发、红发或浅色的金发、苍白的皮肤、黑色的唇膏和眼影等等。配物包括十字勋章、五芒星、十字架、斗篷、披肩等等 哥特式风格加上冷艳的玫瑰花，把哥特式效果展现的更加独特，服装主要是以深蓝色欧根纱作为主面料，单一的色彩对人的视觉赋予亲和力，深蓝色的美妙之处在于它是属于暗色系，展现了冷和暗黑。根据19世纪哥特建筑复兴热潮中的玫瑰窗，我在裙子上面点缀了玫瑰窗样子的图案和花纹，极力表现出哥特的风格。领口采用的是V领设计，露出锁骨，展现女性身材的骨感美。裙子背面的设计也能让人清楚地看见女性的肩胛骨，展现现女性身材优美的一面。 服装的结构设计是服装的整体体现。款式设计的构思与服装机构设计是相互补的。服装结构设计决定了服装的整体造型，服装的好与坏取决于服装的结构设计。“哥特玫瑰”礼服结构简单，上裙片我用了蓝色的纱罩着下裙片，叠加表现出服装忽隐忽现的层次感第三章整体造型 妆面哥特风格的妆面着重强调的是眼部，眼影选择的深咖色打底，黑色来晕染。眼线上挑，唇色与眼影相呼应。整个妆容看起来是比较夸张的，表现力很强烈。 发型主要想表现的是女性的孤独，忧郁。披肩直发效果最好，头饰我选用了黑色的玫瑰花发卡，为了与妆容和舞台效果搭配。 配饰（3）服装配饰有为黑色的洛丽塔项圈，中间带走两朵红色的玫瑰花，主要是为了搭配整体的造型，使整体造型看上去更有表现力。 总结 裙子为深蓝色的A字裙，加上面部夸张的妆容和用黑色的花朵作为点缀的披肩短直发，整体给人的感觉是比较独特，夸张和暗黑的。 结语 服装是人类在这个世界上的第一层外壳，服装已经不是传统意义上的服装穿着，它更是一种文化，通过相应的剪裁技术和缝纫工艺，将设计构思做成实物，让艺术的美达到最高点。追求生活、追求时尚是现代人对生活的一种体现，时尚永远不会过去，永远都在重现，文明的精华、视觉的经典，无论主张冷漠还是热情，奢华还是简约，都在生活中展现的淋漓尽致。 服饰文化是社会文化的重要组成部分，随着经济、科技和文化的发展，服饰的文化日益突出。一个人的服饰不仅展示着其外在形象，也反映着内在的文化修养，进而影响着别人对他的认知与评价，也彰显着国家与民族文化。 服饰文化经久不衰，从原始人类的衣不蔽体，到现在的百花齐放，服饰文化不断的开拓创新，才使我们的服饰文化越来越博大精深！致谢本论文是在金云霞老师的指导下写出来的，期间修改过很多次，金老师工作作风扎实务实，专业知识精湛，能够对每一名学生都比较有耐心，而且要求比较严格，手绘图修改了很多次，并且一次比一次好，我明白了一个道理：你不逼自己一把，你就永远不知道自己到底有多优秀！感谢金老师的耐心，以及对我的严格要求，这也使我的毕业设计作品的质量提升了很多，在这里特别感谢能够遇到金老师，我学到了很多！
求本科英语专业 毕业论文一篇题目为 《 傲慢与偏见 》的幽默与讽刺 要求 符合英语专业论文要求 英文论文 字数 五千字左右 不可抄袭 要求原创 （有网站可检测） 大致 文献我已找好 可供参考 主要研究内容.： 本论文主要研究在《傲慢与偏见》这部作品中，叙述几位村镇中产阶级姑娘谈婚论嫁的故事时随处可见的幽默和讽刺。论文的主体部分首先介绍了幽默和讽刺手法产生的背景特点，让读者能大概的了解这两者的定义区别和联系；接着介绍幽默和讽刺在刻画人物形象及叙述事情发展经过中的应用；最后详细阐明故事中体现的幽默和讽刺与表现主题表达主旨的紧密关系。从而对整部作品进行尝试性的分析，通过这一部分的论述，论文自然得出结论：作者用精心挑选的语言，借幽默和讽刺最生动活泼的抒发，表达出了对人性最透彻的了解，使两者写作手法珠联璧合，不动声色却可以微言大义，《傲慢与偏见》无疑也是英国小说的幽默和讽刺传统中的一块重要基石。 摘要: 小说《傲慢与偏见》中幽默与讽刺的运用非常突出,特别是在潜移默化的心理视角和人物对话进行故事情节的叙述时，所反映出烘托人物之间的矛盾，突出、昭彰了人物的形象特点的作用。本文将针对《傲慢与偏见》中幽默与讽刺的具体应用，揭示出言语行为理论应用于文学作品赏析的可行性,这也使我们对这一理论应用于具体文本分析的有效性有了更充分的认识。 【1】 Jane Austen Pride and Prejudice [M ]. London: Bantam Classic edition 1981. 34. 【2】Sperber，D. ＆Wilson，D. Irony and the use － mention distinction［A］. In:P. Cole( ed. ) Radical Pragmatics［C］. New York:Academic Press，1981:295 － 318. 【3】Sperber，D. ＆ Wilson，D. Relevance: Communication and Cognition［M］. Oxford: Bladkwell，1986 /1995. 【4】 Genette, G Narrative Discourse [ J ]. Ithaca: Cornell 1980. 69. 【5】 Percy Lubbock. The Craft of Fiction [M]. London: Jona than Cape, 1921. 117. 【6】 Lefroy, Helen. Jane Austen [J ]. Xian Global Books Publishing Company, 1998. 【7】 ]Austin , J .L. How to Do Things with Words [M].Oxford : Oxford University Press , 19621 【8】 ]Pratt , M. L. Toward a Speech Act Theory of Literary Discourse [M]Bloomington, IN: Indianna University Press , 1977171 【9】 Haverkate , H. A Speech Act Analysis of Irony [J] . Journal of Pragmatics , 1990 , (14) :1001 【10】 《在理性和感性之间—谈“奥斯丁的反讽”》，林文深，[J]《 外国文学评沦》，2005年第4期 【11】胡舒莉.《傲慢与偏见》:全反讽的艺术［J］. 镇江师范学院学报，2001 年第1 期. 【12 】 朱小舟. 言语行为理论与《傲慢与偏见》中的反讽[ J ]. 外语与外语教学, 2002 (8).
在英文论文写作中，常见的一种论文类型是人物分析，就是我们常说的Character Analysis Essay（人物分析论文）。这一类型的文章需要学生对人物角色做一个独特深入的分析。
文学作品中的人物通常可以分为以下几类。
Protagonists (heroes):故事的主角。
Antagonists:是故事中与主角互相敌对的角色或组织，换言之、是反对主角的个人或群体。但对立角色并不一定都是反派角色。
Major:主要人物，通常每个故事中只有一到两个主要人物。
Minor:次要人物，他们对主要人物的形象有着对比衬托的作用，尤其是和主要人物处于对立面的人物。次要人物能力越强，主要人物的形象就越突出，情节越跌宕起伏。
Dynamic(changing)：动态人物，即该人物随着故事的发展而变化。
Static(unchanging)：静态人物，该人物不随故事发展而发生变化，通常为次要角色。
Foils:指在与主角形成对立的人物，通常通过这种对比，来凸显主角的某一特点。
分析人物描写，展示人物形象
我们可以通过分析展现人物个性的外貌、语言、行动和心理活动等方面，来把握人物的性格特点，深刻理解文章的主题。外貌、神态和动作的描写，很好地展现了人物的内心世界以及性格特征。
而语言的描写，可以刻画人物性格，使他的形象栩栩如生，跃然纸上，同时促进故事情节的发展。而对心理细节的描写，可以直接表现人物的思想和内心情感，表现人物的思想品质和人物性格。
“我的衣柜里不知道怎么的全是咖啡色系的衣服，不知道怎么改变风格……”“你平时穿衣服一定很谨慎怕出错，选一些粉色系的衣服来穿，会和你的肤色很配，你的脸型适合把头发烫一下……”时下，形象包装已不是明星们的专利了，越来越多的人对自身形象重视起来。年底，随着应酬的增多，很多职场女性开始摒弃自己“瞎折腾”的麻 烦，一种更时尚的做法是，直接找个私人的形象设计师为自己量身打造，而被称为“塑造美丽的魔术师”的时尚职业———形象设计师也正逐渐成为新的热门职业。 形象设计师很“烫手” “形象设计”这个词最早频频出现于有关明星的新闻里———某某明星的形象设计师，为其设计了什么什么新形象等等。作为一门新职业，形象设计师直到今年下半年才被正名，今年8月，由中国劳动和社会保障部发布的首批9个职业里，就有“形象设计师”。 形象设计师是一种全新的职业，但是这种职业早已经在大众的需求下应运而生了。对此，白虹形象设计事务所的白虹表示，最早的形象设计师来自影楼的化妆师，当人们不再满足局限于脸部的造型时，就应运而生了形象设计师的概念。形象设计不再是人们印象中只有明星们才享受得起的待遇，越来越多的普通人走进形象设计室，为自己装点门面。 随着不同交际应酬场合的增多，越来越多的人开始找属于自己的私人形象设计师来为自己做系列的“包装”服务，包括选择最合适的发型和妆容；甚至连坐姿、礼仪都会帮其一一调整。 作为一种新职业，形象设计师也受到了越来越多的追捧。今年年初，作为杭州首家推出个人形象设计服务的白虹形象设计事务所，在短短的一年时间里，就有100多位尝试了这种全新的服务。白虹认为，明年，个人形象设计的需求将会以无法预料的规模扩张。形象设计师一时间也从生僻变得十分烫手。 目前，形象设计业务不光是面对个人，也有相当的订单来自于团体客户。很多企业的整体形象，已经从由办公室商量商量，改由交给专业人员设计。 9成以上人不认识自己 是不是总觉得自己的衣着风格一成不变？改变风格又觉得别扭而不认识自己？多数职场人，都会出现这样的疑虑，对此，白虹语出惊人，“大多数人并不了解自己，不知道适合自己的衣着打扮风格，而这个比例达到了95％以上。”由于社会环境等各种原因，多数人都是以惯性在打扮自己，因此，改变风格成为不少人接受个人形象设计服务的一大动因。白虹表示，高层次人才成为最早尝试形象设计的主要阵营，包括大学教师、医生等在内。 那么，究竟是什么原因导致这些客户要重新做形象定位？白虹表示，这个人群分为两类，一类是自己对外形怀疑，不自信，某些方面有挫败感。另一类则是一直很顺利而优越，但是那种惯性让她们对一成不变的生活产生厌倦。而形象设计师就好比是用一种旁观者的眼光找到属于客户真正的风格定位，让客户“找回自己”。 不是化个妆那么简单 据业内人士透露，目前国内还没有专门的形象设计师专业，因此，很多形象设计师都是从化妆师转型而来，这使得大众把形象设计师的概念狭义地理解成造型师。事实上，外形的改变只是一个部分，而形象设计师他们不光改变客户的衣着外表，更致力于利用心理学的相关知识，对客户进行由内而外的全方位改变。 根据客户需求的不同，形象设计师的概念也在慢慢延伸。12月底一本形象设计专著《你的形象价值百万》问世，该书的作者———加拿大籍华人英格丽·张也把形象设计的概念做了详细的延伸。拥有3个硕士学位的英格丽·张在接受采访时表示，一个好的形象设计师应该是一个杂家，服饰只是治标之术，惟有整体性的形象设计，才能将一个人由内而外地改变，并成为长久拥有的才智。这其中要求色彩学、心理学等等方面都有所了解，而绝非化个妆那么简单。 对此，白虹认为，根据不同客户的需求，形象设计师也提供着不同的服务，比如普通客户往往期望速成形象设计，以一个整洁的外表，给社交对象以良好的印象。而对于已经在社会上取得一定成绩的人而言，他们需要的是质的改变。 月薪上万不是梦想 一个真正的好的形象设计师，需要对色彩学、心理学等等方面都有所了解，高端形象设计师需要相当程度的专业技能和人生积淀，这门新兴职业的门槛显得很高。据统计，目前国内从事造型、美容美发的从业者已经超过了1000万，而对综合素质要求很高的形象设计师则寥寥无几。 据业内人士透露，上海、北京等大城市形象设计师较多，但是在上海，真正能划分到形象设计师范畴的也只不过几十人，高门槛把不少人拦在门外的同时，也促使形象设计师成为很多人梦寐以求的“金领”职业。据了解，在香港，名气一般的形象设计师的收入是按天来算，好的可以达到上万港币一天，而在国内，形象设计一般千元左右起，月薪上万不是梦想。 如果希望成为一名形象设计师，需要先去专门的学校进修，学习有关理论知识，并取得证书。对此，白虹介绍，形象设计师的培养在很大程度上都属于“深加工”型的锻造工作，而非从零开始培养新人。也就是说，要做一个优秀的形象设计师，需要具备一定的工作经验和理论基础，目前，化妆师和一些礼仪教师转行做形象设计的人不少，不过前者因为有实际的操作经验，显得更加容易上手。此外，从业群体还需要接受诸如“绘图”、“色彩”、“心理”、“沟通学”等许多专业课程。这些都将帮助从业人员及早地熟悉业务并融入到工作中去。 给你一篇，你参考一下
设计一个ip形象的方法：
1、IP主题的形象
目前可以选择的形象可以大致分成是三类，分别是动物、人物、其他。确定好了形象之后还可以从整个IP主题的性格和形体两个方面来进行进一步的设计，我们可以将IP形象进行归类，例如现在大众比较容易接受的IP形象都是以“蠢萌”、“可爱”、“憨憨”这些形象。
所以我们在选择自己的IP主题形象的时候，既可以根据这些个方面来综合考虑，还可以通过一个形象来展现出不同的形态。
2、主题形象性格
不管品牌选择什么样的主题来作为自己的产品的IP形象来说，它都是需要有自己明确的主题形象性格。在设定性格的时候，大家可以参考一些比较流行的元素在其中，或者是可以选择一些个性突出的性格来作为主题的形象性格。
不管选择的什么样的ip形象性格，都会有他的受众群体，所以说我们也可以根据品牌主要的受众群体来选择IP的性格和形象的设定等。
3、设计手法
对于一个专业的IP设计师来说，可以通过很多手法来进行设计，例如对比手法、差异化的动态设计和生活化的共鸣等。
比如颜色的对比和体型高矮胖瘦的对比，创造差异化的IP形象设计和让IP通过具体的漫画和动画影像以及短片的形式，来加深消费者对于IP形象的认识和喜爱程度，同时还可以让这个IP形象能够更有故事背景和丰满起来。
打造一个受欢迎的IP形象，首先要清楚IP形象是什么。 IP形象是一个形象承载了人物性格特征，有一条属于自己的故事线，让IP可以传递出特点和价值观。现在IP形象主要以人物和卡通人物为主。比较出名的像迪士尼的卡通形象都是比较成功的案例了，有很强传播力和商业价值。 国内现在也有这样的动画IP，百度下《卡卡虎大冒险》动画IP就是其中之一，和迪士尼一样也是由主题公园衍生出来的。 近期卡卡虎大冒险联合百度希壤上线原创科技动画片《卡卡虎大冒险》抢映礼，这一动画片将为卡卡虎大冒险造势，扩大其传播力，卡卡虎走向了IP经营的商业化。
“我的衣柜里不知道怎么的全是咖啡色系的衣服，不知道怎么改变风格……”“你平时穿衣服一定很谨慎怕出错，选一些粉色系的衣服来穿，会和你的肤色很配，你的脸型适合把头发烫一下……”时下，形象包装已不是明星们的专利了，越来越多的人对自身形象重视起来。年底，随着应酬的增多，很多职场女性开始摒弃自己“瞎折腾”的麻 烦，一种更时尚的做法是，直接找个私人的形象设计师为自己量身打造，而被称为“塑造美丽的魔术师”的时尚职业———形象设计师也正逐渐成为新的热门职业。 形象设计师很“烫手” “形象设计”这个词最早频频出现于有关明星的新闻里———某某明星的形象设计师，为其设计了什么什么新形象等等。作为一门新职业，形象设计师直到今年下半年才被正名，今年8月，由中国劳动和社会保障部发布的首批9个职业里，就有“形象设计师”。 形象设计师是一种全新的职业，但是这种职业早已经在大众的需求下应运而生了。对此，白虹形象设计事务所的白虹表示，最早的形象设计师来自影楼的化妆师，当人们不再满足局限于脸部的造型时，就应运而生了形象设计师的概念。形象设计不再是人们印象中只有明星们才享受得起的待遇，越来越多的普通人走进形象设计室，为自己装点门面。 随着不同交际应酬场合的增多，越来越多的人开始找属于自己的私人形象设计师来为自己做系列的“包装”服务，包括选择最合适的发型和妆容；甚至连坐姿、礼仪都会帮其一一调整。 作为一种新职业，形象设计师也受到了越来越多的追捧。今年年初，作为杭州首家推出个人形象设计服务的白虹形象设计事务所，在短短的一年时间里，就有100多位尝试了这种全新的服务。白虹认为，明年，个人形象设计的需求将会以无法预料的规模扩张。形象设计师一时间也从生僻变得十分烫手。 目前，形象设计业务不光是面对个人，也有相当的订单来自于团体客户。很多企业的整体形象，已经从由办公室商量商量，改由交给专业人员设计。 9成以上人不认识自己 是不是总觉得自己的衣着风格一成不变？改变风格又觉得别扭而不认识自己？多数职场人，都会出现这样的疑虑，对此，白虹语出惊人，“大多数人并不了解自己，不知道适合自己的衣着打扮风格，而这个比例达到了95％以上。”由于社会环境等各种原因，多数人都是以惯性在打扮自己，因此，改变风格成为不少人接受个人形象设计服务的一大动因。白虹表示，高层次人才成为最早尝试形象设计的主要阵营，包括大学教师、医生等在内。 那么，究竟是什么原因导致这些客户要重新做形象定位？白虹表示，这个人群分为两类，一类是自己对外形怀疑，不自信，某些方面有挫败感。另一类则是一直很顺利而优越，但是那种惯性让她们对一成不变的生活产生厌倦。而形象设计师就好比是用一种旁观者的眼光找到属于客户真正的风格定位，让客户“找回自己”。 不是化个妆那么简单 据业内人士透露，目前国内还没有专门的形象设计师专业，因此，很多形象设计师都是从化妆师转型而来，这使得大众把形象设计师的概念狭义地理解成造型师。事实上，外形的改变只是一个部分，而形象设计师他们不光改变客户的衣着外表，更致力于利用心理学的相关知识，对客户进行由内而外的全方位改变。 根据客户需求的不同，形象设计师的概念也在慢慢延伸。12月底一本形象设计专著《你的形象价值百万》问世，该书的作者———加拿大籍华人英格丽·张也把形象设计的概念做了详细的延伸。拥有3个硕士学位的英格丽·张在接受采访时表示，一个好的形象设计师应该是一个杂家，服饰只是治标之术，惟有整体性的形象设计，才能将一个人由内而外地改变，并成为长久拥有的才智。这其中要求色彩学、心理学等等方面都有所了解，而绝非化个妆那么简单。 对此，白虹认为，根据不同客户的需求，形象设计师也提供着不同的服务，比如普通客户往往期望速成形象设计，以一个整洁的外表，给社交对象以良好的印象。而对于已经在社会上取得一定成绩的人而言，他们需要的是质的改变。 月薪上万不是梦想 一个真正的好的形象设计师，需要对色彩学、心理学等等方面都有所了解，高端形象设计师需要相当程度的专业技能和人生积淀，这门新兴职业的门槛显得很高。据统计，目前国内从事造型、美容美发的从业者已经超过了1000万，而对综合素质要求很高的形象设计师则寥寥无几。 据业内人士透露，上海、北京等大城市形象设计师较多，但是在上海，真正能划分到形象设计师范畴的也只不过几十人，高门槛把不少人拦在门外的同时，也促使形象设计师成为很多人梦寐以求的“金领”职业。据了解，在香港，名气一般的形象设计师的收入是按天来算，好的可以达到上万港币一天，而在国内，形象设计一般千元左右起，月薪上万不是梦想。 如果希望成为一名形象设计师，需要先去专门的学校进修，学习有关理论知识，并取得证书。对此，白虹介绍，形象设计师的培养在很大程度上都属于“深加工”型的锻造工作，而非从零开始培养新人。也就是说，要做一个优秀的形象设计师，需要具备一定的工作经验和理论基础，目前，化妆师和一些礼仪教师转行做形象设计的人不少，不过前者因为有实际的操作经验，显得更加容易上手。此外，从业群体还需要接受诸如“绘图”、“色彩”、“心理”、“沟通学”等许多专业课程。这些都将帮助从业人员及早地熟悉业务并融入到工作中去。 给你一篇，你参考一下
浅析化妆的小论文（精选5篇）
无论是在学习还是在工作中，大家都尝试过写论文吧，论文的类型很多，包括学年论文、毕业论文、学位论文、科技论文、成果论文等。相信许多人会觉得论文很难写吧，以下是我为大家整理的浅析化妆的小论文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
学好化妆，其实要具备很多条件，最近很多学生都问老师，说如何才能学好化妆造型相关的，那么针对这个有针对性的问题，北京京彩学校就来详细的讲解下，如何要学好化妆造型以便大家能对这个行业有更多的了解。
学好化妆，和学会化妆，这个肯定是属于两码事了，学会化妆，其实只要懂点化妆，就表示自己会化妆了，而要学好化妆，就要求化妆技术过硬，画出来的妆容时尚简约大气等等，那么这个要求的名词，我们就从时尚、简约、大气三个专业名次来说。
首先是时尚，时尚必须是要和流行同步，那么流行的话，就必须是要对最新的流行趋势的把控了，所以要学好化妆，让自己的更时尚的话，其实有很多第一个办法就是去各大商场去转悠，看下最新的流行服装是什么样的；第二个办法就是看一些最新的流行趋势彩妆作品展示，这个对第二年和当年会有一定的总结和展望；第三个办法就是去参加一些大型的化妆造型比赛，也是能对这个行业能有一定的把控，第四个办法，去一些淘宝等大型的购物网看下服装搭配等；
然后我们来介绍下简约，这个通常是和生活彩妆有关，当然也和专业的分布开，我们先说生活方面的，你看过几个人会浓妆艳抹的出门吗？很少，所以我们的生活彩妆就是简约风格，那么和裸妆又挂上钩了，所以简约风格就是自然的，不做作的，那么这个要求，化妆造型师能对这个人的风格的把控，对这个人的形象设计有个一整体定位了。所以学化妆要做到简约风格，其实不容易，需要学一个整体形象设计的课程了。这个大家也可以了解下我们北京京彩学校的时尚半年班级，就是专门针对整体形象设计的全面学习。
我们再来说下大气这个词，大气是指的什么呢？大气指的不是我们说的大气
层的大气，而是感觉很气势磅礴的感觉，感觉很惊艳的感觉，感觉能压过一般的作品的感觉等，这样的作品才叫做大气，那么大气需要什么注意什么呢？
第一肯定的色彩的把控
第二肯定是服装和道具的结合
第三还有饰品的结合
第四还有模特的个人风格，像有些女孩子就只适合小家碧玉型的；
所以要做到大气的话，就必须要对这个行业有很深入的了解，对你的作品诠释什么样的时代背景、文化底蕴、主题思想等等。
那么通过以上的介绍，我相信大家应该会对这个行业有更多的了解了，如何要自己的化妆造型学的更好，让自己的作品更加的时尚简约大气国际范等，肯定是需要在以后的学习中不断的努力，通过时间的检验，通过实践的提升，让自己的技术不断的提高，那么这个其实要求的就三点，第一，基本功扎实；第二，工作经验丰富；第三，有自己独有的审美；
好了，针对这个如何学习化妆造型才能学的更好，怎么学化妆才能学的更好？这个问题，我们北京京彩学校的介绍就到这里了，如果是大家还有什么问题，也可以随时和北京京彩学校在线取得联系，如果是大家考虑来北京学习，也可以参考下我们北京京彩学校。
在了解学美容和学化妆这两个专业那个好的前提下，我们要考虑到的问题就是学美容和学化妆的这两个的区别在哪里？这样我们才能更好的分析这个行业到底是怎么样的了，那么我们下面跟着北京京彩化妆学校一起来了解下吧！
首先我们来分析下什么是美容，美容是皮肤护理保养，修饰，整体的综合，也许不会让你立刻达到你想要的效果，但是会让你要的效果一旦达到了更持久。学美容不是单纯的学理论而已，是需要实践方面的，技术是我们接触顾客，被顾客认可的桥梁，所以沟通和口才很重要。
然后我们再来了解下化妆，化妆是改变一个人的外在形象，一人如果穿的衣服很土，或者是五官长得不是很标准，那么会有一种冲动，就是想帮助她改变一下，这种改变是从肤色，五官，发型，服装，饰品整体的搭配，让一个人从气质，视觉上的一种改变，让人立刻看起来赏心悦目。有句话不是说“只有懒女人，没有丑女人”吗？
从最终的一个结果，我们不难发现，美容和化妆各有各的特色，主要取决于每个人自己的性格，可以说，不管是选化妆学校的美容还是化妆，都是根据你的兴趣和性格特点。了解自己，明确目标，比选择更重要。
是学美容好还是学化妆好？其实不管选择什么行业，最重要是的兴趣。这是最主要的。如果一个行业，哪怕是发展前景再好，如果你不喜欢，那么做起来也是很枯燥无味的，是很痛苦的。如果不能在快乐中工作，在工作中找快乐，那么是做不长久的，何谈发展与成功呢？
那么通过以上的分析，大家应该是可以知道学美容和学化妆那个更有前途了，如果是还有什么学习上的困惑，也可以加我们北京京彩化妆学校在线和我们老师取得联系，我们老师会一一的给你在线解答学习上的困惑。
其实学化妆的方式应该是有三种的，一种是自学，一种是去影楼做学徒，一种是考虑去专业的培训学校学习，那么这几种方式，北京京彩化妆学校都来和大家一起分析下
很多人觉得学化妆需要去化妆学校吗，通过书籍、视频类不是完全可以了的吗，其实这个学到的知识是不够的，因为如果都是可以自学成才的话，那么肯定学校就不可能成立了，所以学化妆还是要到化妆学校，系统的学习手法、技巧等基础和实践。这个问题主要是看你的学习目的。如果是想专业从事这个化妆师这个行业，那么在家学化妆是肯定不行的。
而选学校是也是要注意的，选什么样的学校很中啊哟，选择什么化妆学校和学什么化妆课程，取决你的思想定位：你的学习目的是什么？化妆师的工作范围很广，如影楼、摄影工作室、彩妆吧、服装公司、广告公司、模特公司、电台、影视剧组、彩妆品导购等等，这些的工作单位，各有各的好，各个领域也都有他自己的发展空间，你是考虑以后从事哪个行业的工作呢？
化妆这个行业的发展空间还是很大，不过刚开始的时候，也就是说刚学好之后就业的化妆师，待遇都不是很高，但是后面有工作经验了，月薪上万的都不奇怪，不过这个是一个过程，所以学化妆必须要坚持下去。
国内化妆需求就目前来说，还只是一个初级发展阶段，需要大量人才，注意是人才，而不是人，需要的有技术的化妆师，因此学化妆在家是学不好的，计划要长远些，一定要到化妆学校去学化妆，建议到大的都市专业的化妆学校去学，这样你的发展才会更有保障。
那么针对学化妆是否一定要到学校学习的这个问题，北京京彩化妆学校在做
个总结便是，学习化妆的方式很多，但是如果是考虑从事这方面的工作，用更短的时间学到更好的效果的话，可以考虑专业的培训学校。
那么今天的分析就到这里了，如果是大家还有什么问题，也可以和我们北京京彩化妆学校老师在线咨询，我们老师都会给大家详细介绍学习化妆之前，或者是学习的过程中遇到的所有困惑。
关键词：
化妆品 原料 危害 方法
正文：
“爱美之心人皆有之”，生活中没有哪个人能力的`开化妆品这种神奇的东西，自从有了人类社会以来，人们就有了对美的追求。选择什么样的化妆品会体现一个人的精神面貌和物质需求、一个人的生活标准及化妆品行业的发展趋势。可以看到，近年来各式各样的化妆品层出不穷，但它在帮助人们制造美丽的同时，其复杂多样性的成分也不得不引起人们的担忧。化妆品中的重金属和其他有害成份对人体健康的危害是人们在短期内看不到的。那么，本文将从以下四个方面来探讨化妆品与健康。
1.化妆品的定义、分类、成份
根据2007年我国卫生部发布的《化妆品卫生规范》的规定，化妆品是指以涂抹、喷洒或者其他类似的方法，散布于人体表面各个部位，以达到清洁、消除不良气味、护肤、美容和修饰目地的日用化学工业产品。
化妆品对人体的作用可以分为如下几大类：
护肤类：包括润肤霜、护肤霜、冷霜、珍珠霜、雪花膏等。发用类：护发素、香波、摩丝、发胶。美容修饰类：爽身粉、唇膏、指甲油、眉笔、睫毛膏等。芳香类：香水、花露水等。特殊用途类：祛斑、防晒、烫发等九类。
化妆品的主要成份是基质和辅料。基质包括油脂、蜡、滑石粉、水、有机溶剂等。辅料包括乳化剂、香精、色素、防腐剂、抗氧化剂等。常见的化妆品有水状、乳状、膏状、块状、笔状、气溶胶状等。化妆品有护肤、美容等功效，它可以改变一个人的精神面貌和外形气质，对人们有非常大的帮助作用，因此深受人们青睐。这是化妆品对人体有利的一方面。
2.化妆品对人体的危害
为了达到美容美白的效果，化妆品中添加了很多有害物质。有害成份主要有汞、铅、砷等重金属。这些元素都是我们用肉眼看不见的，然而生活中很多人就是为了美丽一时而忽视了自己长远的身体健康。
究竟这些有害物质将对我们的身体造成怎样的危害呢？汞及其化合物可以穿过所有的屏障进入机体的所有器官和组织，对人的肝脏危害作用尤其之大。
长期使用化妆品会对人体皮肤产生刺激作用，造成相当大的危害，概括而言，主要有以下几方面:第一，化妆品引起的接触性皮炎；第二，光感性皮炎；第三，皮肤色素异常；第四，化妆品引起的痤疮；第五，化妆品引起的毛发损害等。
3.化妆品对人体危害的原因分析
化妆品本身的问题
现在市场上的化妆品质量参差不齐，某些化妆品中含有”三无”产品中的禁用物质，例如苯酚，激素。
微生物污染造成的危害，它经常容易发生在化妆品的生产，加工，运输，储存和使用等各个环节。
某些化妆品中限用物质含量超标，如铅，汞，砷，而这些物质能够轻松的破坏掉人体组织和器官。
化工原料不纯生产的刺激性极大的化妆品。目前国内多数化妆品生产使用的原料较次，导致复杂的有害物质和中间体含量过高造成对皮肤的伤害。
消费者自身的问题
使用者自身是过敏体质和皮肤，而且皮肤经常处于过敏状态，在使用化妆品前并没有进行敏感性测试而导致皮肤过敏。
化妆品的选择，因为选择什么样的化妆品应该因人而异，因地而异，否则化妆品的效果就会适得其反。
广告的误导作用
现在许多广告都打着纯天然无添加的幌子，没有得到很好的监督，弄虚作假情况严重，对消费者产生里误导，欺骗了消费者。
4.如何防止化妆品产生的危害
正确使用化妆品的方法
首先使用化妆品时不应该同时使用多种化妆品，至少是不同品牌的化妆品，否则各种化妆品搅到一块极易对皮肤造成伤害，其次千万别使用微生物污染的化妆品，最后在用化妆品的时候应该清洁双手，最好不要用双手直接接触化妆品。
在选购化妆品时不应该偏听偏信导购员的说辞，选购化妆品时应该根据自己的需求来买，不要盲目从众，也不要一味的使用名牌化妆品，因为名牌的产品也不一定是最好，毕竟适合自己的才是最好的。
注意化妆品的合法性，看它是不是正规厂家生产的产品，是否有国家质检总局的质量认证，仔细检查商标是不是真的。
对化妆品的品质加以认定，应遵循如下原则:取少量化妆品位于手部，闻其气味，看其质地是否均匀。另外选购化妆品时也应该注重其适用性，根据自己的皮肤和经济状况进行选购。
参考文献:
【1】赖维.美容化妆品学，科学出版社——158
【2】余向春.化妆品中的化学，科学出版社
【摘要】：
随着时代的发展，化妆品的使用越来越普及，我们应该如何正确地看待化学与化妆品的联系？该如何看待化学的发展给化妆品产业带来的巨大革命？又该如何看待化妆品在人们日常生活中的利弊？未来化妆品的发展又将走上一条怎样的发展之路呢？本文即围绕化学与化妆品展开叙述，简述二者联系、化妆品利弊、化妆品产业发展之路。
【关键词】：
化学、化妆品、化妆品的利与弊
化学与化妆品
“化”字，古字为“匕”，乃会意字。甲骨文为,从二人,象二人相倒背之形,一正一反,以示变化。化的本本义即变化,改变。《周易》东汉虞翻注本中亦有“在阳称变,在阴称化,四时变化”之言以释“化”。
“化学”之“化”揭示了化学（chemistry）是一门研究物质的组成、结构、性质、以及变化规律的科学。化学是人类用以认识和改造物质世界的主要方法和手段之一，历史悠久而又富有活力，是社会文明的重要标志。早在古代就有研究物之生成变化的传统，无论是古老的东方陆地文明和西方海洋文化都试图通过化学来探索世界，西方的炼金术师、东方的道士在试图炼金炼丹的道路上，无意间就开启了化学之门。发展到今天，化学已经渗透到生活的每个微处，具有极强的普遍性，可以说是时时有化学，事事有化学。而化妆品无疑是化学在实际应用中的巨头。我们可以从历史中窥测到，从古至今人们对美的追求从未停止过。“脂粉黛泽之化妆，中国古代，早已实行。迨及唐朝，人文璨然，宫嫔众多，使六宫粉黛，竞美争妍。所以化桩一项，更趋浓艳。日本平安朝女子之化妆，起源亦由于唐，今分为髻、额黄、眉黛、朱粉、口脂等等。”[1]现代女性每天早晨起来后都要对脸部进行精心护理和化妆，随着人们的重视化妆已经上升到了礼仪层面。在化妆的过程中人们不知不觉的经受着175种化学物质的考验。据有关资料报道,欧洲女性每年平均吸收的化学物质约有千克之多。[2]
近30 年来，世界化妆品发展迅速，人类使用化妆品越来越普遍，化妆品已从奢侈品发展为生活必需品，在精细化学品工业中占有重要地位。化妆品工业也吸收了其它学科及工业部门的新成就，加强了各学科间的渗透，逐渐形成了一门新兴的综合的学科---化妆品学。化妆品学是研究化妆品配方组成和原理，制造工艺，产品及原料性能评价，安全使用，产品质量和有关法规的一门综合性学科。它是化学， 药学，皮肤科学，齿学，生物化学，化学工艺学，毒理学，生理学， 心理学，美学，色彩学，管理学和法律学等有关学科综合起来的一门应用学科。在这些学科中间，联系最紧密的还是化学。现代化妆品本身就是根据化妆品科学和工艺学制成的精细化学品。
我们该如何理解化妆品与化学之命题呢？
“化妆品之“化妆”，亦“化”亦“妆”，说明在妆扮的过程中，伴随着悄无声息的变化。长久地使用化妆品，会引起一些性质的改变，通过有效成分帮助细胞排毒，促进细胞新陈代谢，活化细胞，达到让肌肤更健康、靓丽的目的。这也是当中包含着的化学变化。化妆品就是主导这一变化的物质。在我国，化妆品的定义一般沿用欧盟化妆品指导性文件的定义,中华人民共和国国务院批准的《化妆品卫生监督条例》中明确指出：化妆品是指“以涂擦、喷洒或者其它类似的方
法,散布于人体表面任何部位(皮肤、毛发、指甲、口唇等)以达到清洁、消除不良气味、护肤、美容和修饰目的的日用化学工业产品”。[3]
化妆品的发展离不开化学的发展，从原料、工艺再到应用，都解不开与化学千丝万缕的联系。化妆品的基质原料包括油脂类原料（植物性油脂和动物性油脂）、蜡类原料(植物性蜡和动物性蜡）、烃类原料、合成油脂类原料、粉质原料、胶质原料、溶剂、表面活性剂;辅助原料及添加剂包括香精、色素、防腐剂、抗氧化剂、化妆品添加剂，都属于化学物质。常有“纯天然”化妆品之说，但所谓“天然”，是在化妆品中添加天然萃取原料，而不是去掉化妆品中的合成成分。
美容离不开各种各样的化妆品。美容的基础是化学，有一定的化学理论作指导的美容才是科学的美容。化妆品有利有弊，只有把握化妆品与化学的联系，在化学理论的指导下，正确权衡利弊，才能趋利避害。
如雪花膏（由油、脂、蜡、水和乳化剂等组成的一种乳化体 ）可以在皮肤表面形成一层由硬脂酸及盐、保湿剂组成的薄膜，使皮肤与外界干燥空气隔离，达到保湿滋润的效果；冷霜广泛用于按摩或化妆前调整皮肤。使用冷霜进行按摩，能提高按摩效果和增强冷霜的渗透性，所以逐渐用做按摩霜；常用的花露水，可以使人感到精神爽快。还具有一定的消毒功能和良好的止痒、活血、消肿作用；化妆水能除去皮肤上的污垢和油性分泌物，保持皮肤角质层有适度水分，具有促进皮肤的生理作用、柔软皮肤和防止皮肤粗糙等作用；香粉具有良好的涂白、美容作用，并能遮盖面部微小的缺陷，还具有很好的防晒效果；爽身粉夏令和日常生活中常用的卫生用品，浴后使用能滑爽肌肤，给人以舒适的感觉，小孩使用还可防止痱子生长??
但另一方面化妆品的危害也不容小觑：近十年来，随着我国经济发展和人们生活水平的提高，化妆品工业蓬勃发展。与此同时，由于使用化妆品所引起的损害病例也急剧增加。总的来说化妆品对女性的危害主要有以下几个方面：产生过敏反应；引起皮肤细菌感染；引起皮炎；有毒物质被吸收入体内引起慢性中毒；劣质化妆品在阳光的照射下产生“光毒性”反应。1998年中华人民共和国卫生部和国家技术监督局联合发布《化妆品皮肤病诊断标准及处理原则》共七项强制性国家标准。其定义范围包括：化妆品接触性皮炎、化妆品光感性皮炎、化妆品痤疮、化妆品皮肤色素异常、化妆品毛发损害、化妆品甲损害等六类[4]；化妆品中的甲醛、树脂会损害眼睛；爽身粉、脂粉中含有滑石，是一种致癌物质。英国《每日邮报》报道，加拿大环保组织日前发布一份关于“潜藏在化妆品中重金属的危害”的报告，测试了包括倩碧的粉底液和欧莱雅睫毛膏在内的49个知名品牌的化妆品。结果发现，所有被测试的化妆品中几乎都含有汞、镉、铅、砷等有毒物质；化妆品中蕴含污染物,化妆品中的色素、香料、表面活性剂、防腐剂、漂白剂、避光剂等都可导致接触性皮炎。香水、防晒剂、染发剂中含的对苯二胺,口红中含的二溴和四溴荧光素都具有变应原性质,可引起皮肤红肿、搔痒,发生变应性接触性皮炎。胭脂、眉笔的笔芯亦含有变应原,可引起眼睑变应性接触性皮炎。使用含雌激素的化妆品能引起儿童性早熟发育症状 ??
从个人角度，如何利用化学理论科学地选择合适的化妆品与我们的生活息息相关。我们知道常规化妆品主要分为两类目录,一种是一般化妆品(皮肤、化妆、头发保护产品以及香料),另一种为特殊功能化妆品(例如除臭剂、抑汗剂、染发剂以及遮光剂等)。人们应根据自己的肤质、年龄、性别、皮肤的ph值还有季节变化做出合适的选择，要对其基本成分及性能有较为清楚的认识，再进行选择。 从未来化妆品产业的发展这个大的方面来看，未来化学必定围绕着“绿色化
学”这一中心，化妆品的发展无法脱离这一大趋势，化妆品安全必须遵循这一原则，才不会让美丽变成哀愁。让化妆品更绿色、更安全才是保持产业健康长远发展之道。化学的长足发展应该讲求一种人与自然相和谐的精神，我们运用化学最重要的是当趋利避害，同样我们运用化妆品也当在把握其性质的前提下，使之更好的服务于人。
【参考文献】
[1]民俗学家黄现璠著：《唐代社会概略》[M]，商务印书馆，1936年3月初版
[2]英国生物化学家理查德·本斯：英国《每日邮报》[N],2007年6月19日
[3]《欧盟化妆品规程》76/768/EEC
[4]蔡瑞康，刘玮《中国化妆品》China Cosmetics Review [M]
1、论文题目：要求准确、简练、醒目、新颖。2、目录：目录是论文中主要段落的简表。（短篇论文不必列目录）3、提要：是文章主要内容的摘录，要求短、精、完整。字数少可几十字，多不超过三百字为宜。4、关键词或主题词：关键词是从论文的题名、提要和正文中选取出来的，是对表述论文的中心内容有实质意义的词汇。关键词是用作机系统标引论文内容特征的词语，便于信息系统汇集，以供读者检索。 每篇论文一般选取3-8个词汇作为关键词，另起一行，排在“提要”的左下方。主题词是经过规范化的词，在确定主题词时，要对论文进行主题，依照标引和组配规则转换成主题词表中的规范词语。5、论文正文：（1）引言：引言又称前言、序言和导言，用在论文的开头。 引言一般要概括地写出作者意图，说明选题的目的和意义, 并指出论文写作的范围。引言要短小精悍、紧扣主题。〈2）论文正文：正文是论文的主体，正文应包括论点、论据、 论证过程和结论。主体部分包括以下内容：a.提出-论点；b.分析问题-论据和论证；c.解决问题-论证与步骤；d.结论。6、一篇论文的参考文献是将论文在和写作中可参考或引证的主要文献资料，列于论文的末尾。参考文献应另起一页，标注方式按《GB7714-87文后参考文献著录规则》进行。中文：标题--作者--出版物信息（版地、版者、版期）：作者--标题--出版物信息所列参考文献的要求是：（1）所列参考文献应是正式出版物，以便读者考证。（2）所列举的参考文献要标明序号、著作或文章的标题、作者、出版物信息。
简单。深度，你应该有基础，对于人物的理解文学基础；比如我喜欢诸葛亮我知道他的优缺点做事怎样怎样。创新，别具一格，多角度多立场，最后综合评论，如我不喜欢诸葛亮，我知道他这个那个缺点使他没有完成辅助刘备的大业。写人物，先从背景开始了解他的一切然后再做评论，写时通过他各个时期的典型事件来描述外加一些自己的评论。要丰富深刻，不要有废话
系 ( 院 )：艺术学院 课题名称：人物造型设计“哥特玫瑰” 专 业：人物形象设计 年 级： 2015级 姓 名：楚晓赛 指导教师：金云霞 2018年5月摘要1）纵观现在的各个国家的时装周可以发现，现在的造型设计师的想法都比较前卫，新颖并且做出来的造型都十分夸张，因为这样才能给观看的人以深刻的印象。这也迎合了这个时代的特点，是追求夸张乖戾，张扬个性的时代！而哥特风格的出现自然而然的迎合了大众的心。这也是哥特式艺术经久不衰的主要原因。 关键词：玫瑰花、女性、裙子、暗黑 第一章哥特风格文化及发展 哥特（Goth），原指代哥特人，属西欧日耳曼部族，同时，哥特也是一种艺术风格，主要特征为高耸、阴森、诡异、神秘、恐怖等，被广泛地运用在建筑、雕塑、绘画、文学、音乐、服装、字体等各个艺术领域，哥特式艺术是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征，主要代表元素包括黑色装扮、蝙蝠、玫瑰、孤堡、乌鸦、十字架、鲜血、黑猫等等。 哥特(Gothic)这个特定的词汇原先的意思是西欧的日耳曼部族。在18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面，所谓“哥特复兴”（Gothic Revival）将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓穴中挖掘出来。哥特（Gothic），又译为“歌德”，原指代哥特人，属西欧日耳曼部族，最早是文艺复兴时期被用来区分中世纪时期(5~15世纪)的艺术风格，它的源由是来自于曾于公元3~5世纪侵略意大利并瓦解罗马帝国的德国哥特族人，在15世纪时，意大利人有了振兴古罗马文化的念头因而掀起了灿烂的文艺复兴运动，由于意大利人对于哥特族摧毁罗马帝国的这段历史情仇始终难以释怀，因此为了与这段时期有所区分，他们便将中世纪时期的艺术风格称呼为“gothic”，即“哥特”，意为“野蛮”，尽管“哥特”这个词多少有些负面的意味，但事实上，为数众多的哥特风格作品其艺术价值是非常高的。第二章哥特玫瑰的灵感来源 灵感来源于法国巴黎圣母院的玫瑰窗，又称：凯瑟琳，是哥特式的标志性建筑之一，于是我就想到了我们日常生活中比较常见的玫瑰花，玫瑰花比较高冷，艳丽，比较适合我选的这个哥特风格，更让模特突出高冷，孤独，艳丽，暗黑的形象。“哥特玫瑰”设计理念 哥特式着装并没有统一的制式设计，主要元素包括黑色、深色的衣服、银饰、黑发、红发或浅色的金发、苍白的皮肤、黑色的唇膏和眼影等等。配物包括十字勋章、五芒星、十字架、斗篷、披肩等等 哥特式风格加上冷艳的玫瑰花，把哥特式效果展现的更加独特，服装主要是以深蓝色欧根纱作为主面料，单一的色彩对人的视觉赋予亲和力，深蓝色的美妙之处在于它是属于暗色系，展现了冷和暗黑。根据19世纪哥特建筑复兴热潮中的玫瑰窗，我在裙子上面点缀了玫瑰窗样子的图案和花纹，极力表现出哥特的风格。领口采用的是V领设计，露出锁骨，展现女性身材的骨感美。裙子背面的设计也能让人清楚地看见女性的肩胛骨，展现现女性身材优美的一面。 服装的结构设计是服装的整体体现。款式设计的构思与服装机构设计是相互补的。服装结构设计决定了服装的整体造型，服装的好与坏取决于服装的结构设计。“哥特玫瑰”礼服结构简单，上裙片我用了蓝色的纱罩着下裙片，叠加表现出服装忽隐忽现的层次感第三章整体造型 妆面哥特风格的妆面着重强调的是眼部，眼影选择的深咖色打底，黑色来晕染。眼线上挑，唇色与眼影相呼应。整个妆容看起来是比较夸张的，表现力很强烈。 发型主要想表现的是女性的孤独，忧郁。披肩直发效果最好，头饰我选用了黑色的玫瑰花发卡，为了与妆容和舞台效果搭配。 配饰（3）服装配饰有为黑色的洛丽塔项圈，中间带走两朵红色的玫瑰花，主要是为了搭配整体的造型，使整体造型看上去更有表现力。 总结 裙子为深蓝色的A字裙，加上面部夸张的妆容和用黑色的花朵作为点缀的披肩短直发，整体给人的感觉是比较独特，夸张和暗黑的。 结语 服装是人类在这个世界上的第一层外壳，服装已经不是传统意义上的服装穿着，它更是一种文化，通过相应的剪裁技术和缝纫工艺，将设计构思做成实物，让艺术的美达到最高点。追求生活、追求时尚是现代人对生活的一种体现，时尚永远不会过去，永远都在重现，文明的精华、视觉的经典，无论主张冷漠还是热情，奢华还是简约，都在生活中展现的淋漓尽致。 服饰文化是社会文化的重要组成部分，随着经济、科技和文化的发展，服饰的文化日益突出。一个人的服饰不仅展示着其外在形象，也反映着内在的文化修养，进而影响着别人对他的认知与评价，也彰显着国家与民族文化。 服饰文化经久不衰，从原始人类的衣不蔽体，到现在的百花齐放，服饰文化不断的开拓创新，才使我们的服饰文化越来越博大精深！致谢本论文是在金云霞老师的指导下写出来的，期间修改过很多次，金老师工作作风扎实务实，专业知识精湛，能够对每一名学生都比较有耐心，而且要求比较严格，手绘图修改了很多次，并且一次比一次好，我明白了一个道理：你不逼自己一把，你就永远不知道自己到底有多优秀！感谢金老师的耐心，以及对我的严格要求，这也使我的毕业设计作品的质量提升了很多，在这里特别感谢能够遇到金老师，我学到了很多！