1园林施工的组成要素
园林景观的类型多样，景观效果也各有特色。但园林植物、园林建筑、园桥、山石水体等这些是园林景观不变的组成要素。这些要素的艺术组合就构成了风格迥异的园林景观，使得园林景观充满着生机和活力，给人们带来了一场场视觉的盛宴。
1．1山石水体
在园林施工中，为了贴近自然，假山多作为园林的主景或是地形骨架，起到阻挡视线，减少人工雕琢的成分，增加自然情趣的效果，它是园林的主要组成部分之一。园林建设中利用山石的凸凹形状，配合水体的相得益彰，从而营造出一种优美的山水田园风光。而水体对于任何一种园林景观来说都是增加景观灵秀之气的必不可少的要素，它是园林的血液，是园林的灵魂，无园不水。水体一方面是一种景观同时还起到为园林制造气氛效果的作用，像静态水景以寂静深远而取胜，给人带来宁静祥和之感，而动态水景则具有灵动精巧的意境，让人眼前一亮心情也随之雀跃欢欣。
1．2园林植物
植物对园林景观有着很好的衬托作用，同时还可以传递一种精神思想，如梅意清高，荷寓圣洁，兰如君子等等，园主的精神思想可以通过园林植物很好的表达出来。一些古树名木还可以烘托出园林的气氛，植物构景的方式也很灵活，与其他景物搭配都能形成很好的景色，同时植物还可以增加园林的色彩，使园林景观的色彩更加的丰富，另外，园林植物还可以改变园林的地形，使园林景观呈现出层次感，而且山水建筑的造景也离不开园林植物的装点。
1．3园林建筑
园林建筑是园林建设中作为休憩和观赏的建筑物，常见的园林建筑多为亭、台、楼、阁、廊、榭等。这些建筑物在起到造景作用的同时还可以作为游览者休憩的场所。园林建筑要结合园林景观的整体风格来造景，如古典园林一般要采用古典建筑物，结合周围的山水林木，营造出一种古朴优雅的意境。而现代园林则宜多采用时代感强烈的建筑风格，着重简单大气以及对空间的分配利用，透露出现代化的明朗和简洁的时代气息。
2园林施工管理中造园艺术的应用
2．1施工前的准备工作
施工单位应严格按照有关规范以及园林的设计图纸进行施工，严格监督施工中的每一个环节，以尽可能的避免施工中安全问题的出现。同时，在园林施工前要对造园艺术进行合理的规划，确保整体设计艺术效果的鲜明性及舒适度，另外，还要尽可能的降低施工成本，合理利用工程中的资源，避免资源的浪费，以减少不必要的开支。
2．2突出园林艺术的设计效果
在园林施工的管理中，要充分利用造园艺术手法的多样性，避免园林景观的呆板和单调。植物造景要结合土壤、地形，周边景物等采用不同的植物配置和造景方式，不同种类的植物在生长发育中对日照，湿度、温度等的要求也有所不同，要做到适地适树，即在合适的土壤地形上搭以与之相适应的植物配置。植物造景的方式也要依据园林的整体风格而定，如自然式配置就以模仿自然环境为主，具有活泼愉快的情调，而规则式配置则强调对称和规整性，往往是成队成列的种植，从而具有很强的人为感，还有混合式、自然式等造景方式也各有其不一样的特点。因此不能盲目的采取某一种方式进行植物造景，而应结合具体的情况选择与之相匹配的植物和造景方式。园林建筑的设计也要依据园林的地貌条件，使用功能，景观要求等而定。娱乐场所的建造在封闭性的同时还要保证畅通性，这样既能满足方便游人的出入需求，还可以留出单独的私人空间以供人遐思。各个景区的设计也要突出其个性，雷同地方不宜过多，反之则失去了园林景观的观赏价值，更吸引不了游人的视线。在园林设计的颜色搭配上也要注意明暗搭配以营造良好的视觉效果。总之，园林艺术的整体效果要有自身的特色并能很好的体现出园林的独特魅力，产生一种情景交融的最佳园林意境。
2．3造园艺术要突出主景地位
园林的主景是整个园林景观的魅力所在，园林景观在带来视觉效果的同时还向游人传递着一种精神价值。每个城市都有其文化特色，其园林建设也因当地政府的城市规划政策不同而带有地方独具的魅力。因此，主景的建设务必要有其特色之处，而造园艺术在空间的设置上也务必要注意突出主景的地位，做到主次明确，以凸显出园林景观的整体风格，这样才能提高游人的观赏兴趣，传递园林的艺术价值。同时在主景的设计上还要注意和配景的合理搭配，有时一些小景物的装点可以起到画龙点睛的作用。在选择搭配主景的配景时要注意突出主景的景观效果，从而营造出具有较高审美价值的园林景观。
2．4造园艺术在园林施工管理中的重要意义
造园艺术在园林施工管理中的应用不仅可以让人们的居住环境更加舒适，贴近自然，给人们视觉上带来享受的同时还可以陶冶人的情操，缓解身心的疲劳。另外，它还向游览者传递了园林景观所在城市的一种文化和价值理念。园林的建设与造园艺术的有机结合，使得城市的现代化建设实现了科技和艺术的并存，极大的促进了人与自然的和谐发展。
3结语
园林建设对营造良好的城市环境发挥着巨大的作用。而造园艺术在园林施工的应用则很好的实现了园林技术和艺术的有机结合，在改善人们居住环境的同时创造了极具审美价值的园林景观。因此，在园林施工的过程中应充分的利用好造园艺术，以创造出更多兼具经济和观赏价值的园林景观，使得人类的生存环境更加贴近自然，促进人与自然的和谐发展。
作者：汪晓帝 单位：合肥万年青园林工程监理有限公司
一、艺术技能类课程
此类课程面向艺术类专业学生。学院鼓励艺术类不同专业方向的学生选修，有一定艺术基础的学生在学好本专业技能的同时，应再学会一个或多个更实用、针对性更强的技能。如FLASH动画设计、广告设计、陶艺制作、油画等。学院将公共艺术教育作为教学计划的重要组成部分，努力整合各系的公共艺术资源，形成必修与选修相结合、重点与普及相结合的教育模式，有力推动我院公共艺术教育工作，产生了明显的效果，实现了我院培养全面发展的高素质人才的公共艺术教育目标。
二、依托艺术社团和校园艺术活动，主题共演，有效激发公共艺术教育的发展活力
除了显性课程之外，我院还重视隐性课程的建设，即通过艺术社团和艺术活动将艺术教育延续到学生的第二、第三课堂中，围绕公共艺术教育与学生素质教育的同一主题，让学生参加不同的艺术社团活动和校园艺术活动，将有导向性的艺术教育渗入学生课外生活，从而建立起一个艺术教育的网络，扩大素质教育的辐射面。
1.依托各艺术社团的活动，普及公共艺术教育学校成立了合唱团、舞蹈团、相声社、油画社等社团，社团经常举办内容丰富、形式多样、参与性强的艺术活动，保证了艺术活动的高参与度。清风书画社作为我院历史最悠久的社团之一，经过30多年的发展，已经成长为集书法、国画、陶艺于一体的艺术创作型社团，在省级大学生艺术展演中多次获奖，2008年获无锡市高校十佳大学生社团称号。油画社、相声社、ST秀社荣获2011、2012年度无锡市高校十佳社团。乐陶社学生陶艺作品《紫泷玉》组壶获2011年“全国高职高专艺术设计专业优秀毕业设计大赛”银奖。
2.依托校园艺术活动，创新公共艺术教育多年来，校园艺术活动依据“大型艺术活动届次化，届次艺术活动品牌化；中型艺术活动各系化，各系艺术活动专业化；小型艺术活动社团化，社团艺术活动精品化”的原则，探索艺术活动品牌化、专业化、精品化的发展途径。每年的迎新晚会，学院都邀请青年喜欢的明星与学生同台表演；每年的科技文化节和“五四”文化艺术节，学院都会举办各种形式的活动，几乎全院学生都会积极参加。我们立足学院公共艺术教育的传统与优势，立足艺术活动的实际变化和师生实际需求，不断创新艺术教育形式，让校园艺术活动既有深厚的文化底蕴，又有强烈的时代感。我院经常举办经典诗歌朗诵会、专场文艺晚会、大学生艺术团汇报演出、歌手大赛、演讲比赛、辩论赛、设计竞赛、书画展等活动，推动公共艺术教育的传承创新，活跃青年大学生校园艺术文化，从而提升大学生素质。2012年12月，在共青团无锡市委主办的无锡大学生十佳歌手总决赛上，来自无锡12所高校的22名选手参加决赛，我院大学生艺术团的姚志鑫同学获得金奖。
3.依托社会实践、志愿服务活动，扩大公共艺术教育影响力我院在社会实践与志愿服务活动中培养与提升学生艺术素养，既遵循艺术教育的客观规律，又进一步扩大了学院公共艺术教育的影响力。我们实施“请进来，走出去”的方法，向社会展示教育成果，与群众共享教育成果，扩大社会影响。第一，与社会实践相结合进行公共艺术教育。我院公共艺术教育在社会实践中提升艺术素养，以服务地方文化为指导，以文艺宣传演出等社会实践形式参与新农村文化建设，将优秀的校园艺术文化移植到地方，实现公共艺术教育的本土化、个性化，实现校园艺术教育与社会文化建设的有机融合。第二，与志愿服务活动相结合进行公共艺术教育。青年志愿活动是培养大学生社会责任感和增强服务社会意识的重要途径，也是展示我院公共艺术教育成果的舞台。我院礼仪队受国家林业局的邀请，参加了2012年中国宜兴素食文化节和第七届中国竹文化节的接待工作，礼仪队的仪表仪态受到了中外来宾的高度称赞。
三、依托校园艺术环境，潜移默化，有效形成公共艺术教育的发展合力
1.开设艺术讲座，普及艺术欣赏知识为进一步推动公共艺术教育的开展、拓展素质教育的形式，学院根据自身特色，有计划地聘请艺术大师和传统工艺专家开办普及讲座，力求将传统文化、非物质文化遗产传承与保护、前沿设计等艺术教育融入学生的知识体系。如蓝印花布传人吴元新的《非物质文化遗产保护与传承》、陶艺家吴鸣的《传统陶艺与现代文化》、徐秀棠大师的《雕塑与空间以及中国传统陶艺》、省工艺美术协会马达理事长的《江苏工艺美术的“过去、现在、未来”》、省陶瓷行业协会时顺华的《紫砂茶具的论文写作》、东南大学艺术学院胡平教授的《工艺美术的非物质文化申遗》等，这些讲座不仅使学生受到艺术熏陶，同时也激发了他们的创造潜能。
2.立足学院实际，建设赋有艺术特色的校园环境。为更好地展示校园的艺术教育特色，我院在校园环境的设计上因地制宜，精心营造浓厚的陶瓷艺术文化氛围。特色校园建筑、古龙窑、路边随处可见的陶瓷雕塑、陶器和艺术摆件，各个楼宇走廊墙壁悬挂的艺术名家作品，无不显示着学院的艺术特色。学院营造的艺术氛围，从不同的角度向学生展现优秀艺术文化，使校园处处洋溢着浓厚的艺术气息。
3.美术馆常年开放，师生的创新艺术作品不断涌现学院的美术馆不定期地展出社会艺术家的作品，学生可以不出校园就能欣赏到高水平的艺术作品，从而在潜移默化中提高艺术品味。同时，教师的艺术作品、学生的实习创作也经常在美术馆展出，全院学生在课余时间可以随时参观，尤其是学生的艺术作品展，无形中影响更多的学生参与其中，成为学生进行艺术创作的动力。公共艺术教育是高职教育不可或缺的重要组成部分，是提高学生综合素质的重要途径。我院公共艺术教育传承精品文化、陶冶艺术情操、培养创新思维、提升学生素质，积极推进了艺术类高职院校公共艺术教育的发展。
