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开题报告的格式(通用)由于开题报告是用文字体现的论文总构想，因而篇幅不必过大，但要把计划研究的课题、如何研究、理论适用等主要问题说清楚，应包含两个部分：总述、提纲。 1 总述开题报告的总述部分应首先提出选题，并简明扼要地说明该选题的目的、目前相关课题研究情况、理论适用、研究方法、必要的数据等等。2 提纲开题报告包含的论文提纲可以是粗线条的，是一个研究构想的基本框架。可采用整句式或整段式提纲形式。在开题阶段，提纲的目的是让人清楚论文的基本框架，没有必要像论文目录那样详细。3 参考文献开题报告中应包括相关参考文献的目录4 要求开题报告应有封面页，总页数应不少于4页。版面格式应符合以下规定。开 题 报 告 学 生： 一、 选题意义 1、 理论意义 2、 现实意义 二、 论文综述 1、 理论的渊源及演进过程 2、 国外有关研究的综述 3、 国内研究的综述 4、 本人对以上综述的评价 三、 论文提纲 前言、 一、1、2、3、�6�1�6�1�6�1 �6�1�6�1�6�1二、1、2、3、�6�1�6�1�6�1 �6�1�6�1�6�1三、1、2、3、结论 四、论文写作进度安排 毕业论文开题报告提纲一、开题报告封面：论文题目、系别、专业、年级、姓名、导师二、目的意义和国内外研究概况三、论文的理论依据、研究方法、研究内容四、研究条件和可能存在的问题五、预期的结果六、进度安排
戏剧表演专业本科毕业论文开题报告
导语：全面分析戏剧表演与影视表演的异同，帮助自己更好的把握两者的特征，使表演进入一种更为宽广和自由的创作境地。下面是我分享的戏剧表演专业本科毕业论文的开题报告，欢迎阅读!
一、题目背景和意义
戏剧表演与影视表演间的异同,是常挂于影视圈口头的一个话题,但如何从理论层面予以剖析,既看到相互的"近亲性",又看到彼此的"殊异性";既要继承和借鉴戏剧表演诸多原理,又不至于混同对方和迷失自我;特别是在不少艺术院校设置"影视表演专业"的今天,其普遍意义是深远的。
影视的产生对戏剧表演的影响是巨大的。随着时代的发展，摄影技术的产生，灯光、道具的发展都对传统的表演概念带来了巨大冲击。表演的范畴扩大，类型更加复杂化。媒体从单项向多项化的视听发展，戏剧表演已经不仅仅局限在舞台上，剧场里，而是在向外扩大。传统的剧场表演，演员和观众的都有一种相对固定的空间距离，因此剧场里有座位，而影视观赏基本没这个问题，近镜头、特写镜头甚至已经排除了化妆、脸谱的必要性。事实上，影视表演是脱胎于戏剧表演的一种表演样式,影视表演与戏剧表演存在着许多共同的规律性;然而,影视表演和戏剧表演又从属于不同的艺术门类,影视表演一经确立,就逐渐培育、形成了自己鲜明独特的艺术特征。这些艺术特性及由此形成的美学原则又对影视表演自身的创作方式、记录方式及展现方式产生了许多制约与整合。作为影视演员,自觉认识和主动把握这些特征,会使自己的表演进入一种更为宽广和自由的创作境地。
二、国内外研究现状
戏剧与影视艺术在本质上讲，都是演员利用自身作为创作材料，塑造人物形象、表现主题思想的一门艺术。戏剧与影视艺术有着不可割舍的血脉关系。从表演艺术本身来看，戏剧与影视的表演方式既有共同之处又有区别，这也是由各自的艺术特性决定的。影视表演与戏剧表演同属表演艺术，在创作原则、创作方法和表演方法上都存在着许多共同的规律性。这决定了戏剧演员与影视演员可以相互流通人才。世界各国都有自己的优秀“两栖演员”或说“三栖演员”。然而，影视表演和戏剧表演又从属于不同的艺术门类，它们受到电影、电视剧、戏剧各自不同的艺术特性和美学原则的制约。表演艺术的发展，在世界范围内形成了斯坦尼斯拉夫斯基(斯派)、布莱希特(布派)和中国传统戏曲艺术(梅派)三大体系，这在学界基本上已达成共识。然而，从表演艺术实践的角度来看，三大演剧体系中影响最大的还是斯氏体系。斯氏体系第一次使戏剧表演艺术从演员的培养到舞台的实践都有了完整的科学体系，其影响遍及全世界。戏剧表演与影视表演是两种不同的表演形态，在艺术表现的手段上有很大的差异，但在艺术本质上是同一的。正如英国当代著名戏剧理论家和导演马丁•艾思林在谈到戏剧与电影电视时所言，“电影、电视剧和广播剧等这类机械录制的戏剧，不论在技术方面可能有多么不同，但基本上仍是戏剧，遵守的原则也就是戏剧的全部表达技巧所由产生的感受和领悟的心理学的基本原则。”因此，首先必须认识到戏剧表演与影视表演在本质上的同一性，具言之，即戏剧表演与影视表演在自我与角色的统一性问题上是相同的，都需要演员在表演创作中完成从自我走向角色的过程。其次，在表现手段和方式上，影视表演确有其独特之处，比如表演的非连贯性、无法与观众实时沟通、语言、情绪、形体表现的分寸感等问题，都与传统的戏剧表演的方式有所不同。
三、主要内容与待解决的问题
全面分析戏剧表演与影视表演的异同，帮助自己更好的把握两者的特征，使表演进入一种更为宽广和自由的创作境地，并努力探寻出实现“全方位解放”(“有机天性”、“自然个性”和“创作个性”)的有效途径。
戏剧表演与影视表演在创作原理、角色塑造、方式方法、分寸拿捏和时空关系中体现出的亲近性与殊异性，区别戏剧表演的“变形”与影视表演的“自然”、戏剧表演的“连贯性”与影视表演的'“问断性”、戏剧表演的“有反馈”与影视表演的“无反馈”，以及如何更好的展开演员的二度创作。
本论文课题以研究戏剧表演与影视表演中的角色创作艺术为目的，达到演员对角色创作艺术研究的思考和综合评述，帮助演员遵循各自的艺术规律，掌握表演技巧，从而进一步细化产生的。
四、设计方法与实施方案
(1)运用文献法，查阅和搜集国内外戏剧与影视表演艺术的有关文献资料，这是写好综述的基础信息。通过文摘、专业教程、讲座、索引期刊等检索工具书查阅文献以及采用互联网搜索等方法，系统的了解本课题研究动态和发展趋势。
(2)采用经验总结法。通过调查本学院学生日常在专业上的实践经验，以及研究演员在创作角色时的理论成果与实践创作，结合自身的创作经验，适时进行对演员角色创作艺术研究的思考和综合评述。
本论文准备从以下提纲中来进行具体研究和实施撰写：
绪论
1影视表演与戏剧表演之简介
影视表演的基本概念
戏剧表演的基本概念
2影视表演与戏剧表演之共性
两种形式的表演在自我准备方面的一致性
两种表演形式创作原理与技巧的亲密性
两种表演形式对于假定与行动的相同性
两种表演形式在创造角色性格过程中体验的相似性
两种表演形式在体验中的下意识与控制的同等性
3影视表演与戏剧表演之差异
无序的影视表演与连贯的戏剧表演
摄像机的运用对两种表演的影响
导演和演员在两种表演中存在的方式和地位不同
两种表演形式对于时空关系的差异 结论
五、参考文献
[1]《演员自我修养》作者：斯坦尼斯拉夫斯基 中国电影出版社
[2]《斯坦尼斯拉夫斯基全集》作者：斯坦尼斯拉夫斯基 中国电影出版社(1979年9月版)
[3]《斯坦尼斯拉夫斯基在排演中》作者：斯坦尼斯拉夫斯基 电影出版社(1981年版)
[4]《表演心理学》作者：李锦云 世界图书出版公司(2007年版)
[5]《斯氏体系精华》作者：(苏)玛 阿 费烈齐阿诺娃 中国电影出版社
[6]《影视表演学基础——21世纪中国影视艺术系列丛书》作者：苏彭成 中国广播电视出版社(2002年版)
[7]《表演技巧》[中译文]作者：胡博译 中国戏剧出版社(2003年版)
[8]《布莱希特论戏剧》 中国戏剧出版社
[9]《电影表演探索》作者：白杨 中国电影出版社(1979年版)
[10]《戏剧表演学》作者：胡导 中国戏剧出版社(2009年版)
[11]《影视戏剧表演技巧与训练》作者：胡敏 湖南师范大学出版社(1999年版)
[12]《表演创作论》作者：郭薄澜 李佛华 李永军 中国戏剧出版社
[13]《电影戏剧中的表演艺术》作者：齐士龙 中国电影出版社
[14]《表演学》作者：(美)贝拉·伊特金 华夏出版社
[15]《黄会林影视戏剧艺术论集》作者：黄会林 北京师范大学出版社(2002年版)
[16]《艺术鉴赏影视戏剧》作者：朱典淼 华东师范大学出版社(1997年版)
[17]《戏剧表演基础作》作者：梁伯龙 文化艺术出版社(2004年版)
[18]《表演艺术教程》作者：林洪桐 北京广播学院出版
[19]《中国电影表演艺术家表演解读》作者：崔新琴 霍璇 中国戏剧出版社
[20]《戏剧表演基础》作者：梁伯龙 李月 文化艺术出版社
音乐论文-浅谈舞蹈中的大音希声毕业设计（论文）开题报告 课题名称：浅谈舞蹈中的大音希声学生姓名： 系 别：音 乐 系专 业：音 乐 学指导教师： 年 月 日 一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义： 舞蹈与音乐的结合形成完整的舞蹈艺术，舞蹈所表现的动作、姿态与美的音乐艺术相结合，给人带来了一种美妙的艺术享受，舞蹈从产生起便和音乐结成了最紧密的联系，舞蹈离不开音乐，音乐在舞蹈艺术中占有非常重要的位置.在舞蹈艺术的概念中，音乐成为其不可分割的一个重要组成部分.但随着时代的进步，编创者思维方式的拓展，舞蹈艺术走向的多元化，越来越多的舞蹈剧目打破了这种传统，出现了在作品中无音乐，无伴奏的现象。这种现象的产生是对音乐与舞蹈的剥离?是“大音希声”的回归?“大音希声”能否与舞蹈更完美的结合呢?.音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声。“大音希声”赋予了舞蹈以另外的一种美学内涵还是如许多评论家认为的“仅仅是一种虚华、另类”，这些问题都是值得我们探讨研究的。二、研究的基本内容，拟解决的主要问题：第一、舞蹈与“大音希声” 〈一〉音乐对舞蹈的作用. 1、配合并帮助舞蹈表达情绪,展现舞蹈内在气质. 2、帮助组织舞蹈动作. 3、帮助舞蹈和舞剧表现剧情. 〈二〉“大音希声”在舞蹈中的美学内涵. 第二、“大音希声”对舞蹈表现的作用. 1、“大音希声”为舞蹈创造出新的意境美. 2、“大音希声”为作品提供了更广阔的想象空间. 3、“大音希声”使作品更具灵性. 4、“大音希声”赋予舞蹈作品更深刻的内涵. 5、“大音希声”让舞蹈艺术更加人性化. 〈三〉“大音希声”在舞蹈作品中适可而止. 三、研究的步骤、方法、措施及进度安排：第一、研究步骤 1、依据论文参考题目查阅资料. 2、根据对收集到的资料阅读构思论文提纲写出开题报告. 3、根据选文的论文题目继续进行资料收集和分析. 4、进行论文攫写. 5、在老师的指导下进行润色修改整理. 6、准备毕业答辩. 第二、研究方法和措施 1、到图书馆查阅相关资料及前人写的相关资料. 2、网上查询相关资料及文献. 第三、进度安排： 1 依据论文参考选题，作好论文先期搜集工作； 2 选题，写开题报告； 3 开题报告定稿，接受毕业论文任务书； 4 论文写作阶段完成初稿并接受论文中期检查； 5 修改论文阶段； 6 论文答辩。 四、主要参考文献： [1] 《舞蹈艺术概论》隆荫培 上海音乐出版社 1997 [2] 《舞蹈训练与编创》王海英 高等教育出版社 2002 [3] 《中国音乐美学史》 蔡仲德 人民音乐出版社 1995 [4] 《音乐家、艺术家、美术家论音乐与其他艺术之比较》潘必新、李起敏 人民音乐出版社1991年版 [5] 《人体律动的诗篇——舞蹈》汪加千 高等教育出版社1990年版 [6] 胡尔岩：《舞蹈创作心理学》，中国戏剧出版社1994年版 [7] 《艺术视听觉心理分析》安东· 埃伦茨维希 中国人民大学出版社1989年版 [8] 《希声·无形·意境·气韵》李起敏 音乐学文集 1992 五、指导教师意见： 签名： 六、教研室意见： 签名： 注：此表由学生本人填写，一式三份，一份留系里存档，指导教师和学生本人各保存一份。
开题报告的格式(通用) 1 总述开题报告的总述部分应首先提出选题，并简明扼要地说明该选题的目的、目前相关课题研究情况、理论适用、研究方法、必要的数据等等。 2 提纲开题报告包含的论文提纲可以是粗线条的，是一个研究构想的基本框架。可采用整句式或整段式提纲形式。在开题阶段，提纲的目的是让人清楚论文的基本框架，没有必要像论文目录那样详细。 开题报告学生：一、 选题意义 1、 理论意义 2、 现实意义 二、 论文综述 1、 理论的渊源及演进过程 2、 国外有关研究的综述 3、 国内研究的综述 4、 本人对以上综述的评价 三、 论文提纲前言、一、1、2、3、 二、1、2、3、 三、1、2、3、结论四、论文写作进度安排 毕业论文开题报告提纲 一、开题报告封面：论文题目、系别、专业、年级、姓名、导师 二、目的意义和国内外研究概况 三、论文的理论依据、研究方法、研究内容 四、研究条件和可能存在的问题 五、预期的结果 六、进度安排
论文开题报告基本要素
各部分撰写内容
论文标题应该简洁，且能让读者对论文所研究的主题一目了然。
摘要是对论文提纲的总结，通常不超过1或2页，摘要包含以下内容：
目录应该列出所有带有页码的标题和副标题， 副标题应缩进。
这部分应该从宏观的角度来解释研究背景，缩小研究问题的范围，适当列出相关的参考文献。
这一部分不只是你已经阅读过的相关文献的总结摘要，而是必须对其进行批判性评论，并能够将这些文献与你提出的研究联系起来。
这部分应该告诉读者你想在研究中发现什么。在这部分明确地陈述你的研究问题和假设。在大多数情况下，主要研究问题应该足够广泛，而次要研究问题和假设则更具体，每个问题都应该侧重于研究的某个方面。
音乐论文-浅谈舞蹈中的大音希声毕业设计（论文）开题报告 课题名称：浅谈舞蹈中的大音希声学生姓名： 系 别：音 乐 系专 业：音 乐 学指导教师： 年 月 日 一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义： 舞蹈与音乐的结合形成完整的舞蹈艺术，舞蹈所表现的动作、姿态与美的音乐艺术相结合，给人带来了一种美妙的艺术享受，舞蹈从产生起便和音乐结成了最紧密的联系，舞蹈离不开音乐，音乐在舞蹈艺术中占有非常重要的位置.在舞蹈艺术的概念中，音乐成为其不可分割的一个重要组成部分.但随着时代的进步，编创者思维方式的拓展，舞蹈艺术走向的多元化，越来越多的舞蹈剧目打破了这种传统，出现了在作品中无音乐，无伴奏的现象。这种现象的产生是对音乐与舞蹈的剥离?是“大音希声”的回归?“大音希声”能否与舞蹈更完美的结合呢?.音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声。“大音希声”赋予了舞蹈以另外的一种美学内涵还是如许多评论家认为的“仅仅是一种虚华、另类”，这些问题都是值得我们探讨研究的。二、研究的基本内容，拟解决的主要问题：第一、舞蹈与“大音希声” 〈一〉音乐对舞蹈的作用. 1、配合并帮助舞蹈表达情绪,展现舞蹈内在气质. 2、帮助组织舞蹈动作. 3、帮助舞蹈和舞剧表现剧情. 〈二〉“大音希声”在舞蹈中的美学内涵. 第二、“大音希声”对舞蹈表现的作用. 1、“大音希声”为舞蹈创造出新的意境美. 2、“大音希声”为作品提供了更广阔的想象空间. 3、“大音希声”使作品更具灵性. 4、“大音希声”赋予舞蹈作品更深刻的内涵. 5、“大音希声”让舞蹈艺术更加人性化. 〈三〉“大音希声”在舞蹈作品中适可而止. 三、研究的步骤、方法、措施及进度安排：第一、研究步骤 1、依据论文参考题目查阅资料. 2、根据对收集到的资料阅读构思论文提纲写出开题报告. 3、根据选文的论文题目继续进行资料收集和分析. 4、进行论文攫写. 5、在老师的指导下进行润色修改整理. 6、准备毕业答辩. 第二、研究方法和措施 1、到图书馆查阅相关资料及前人写的相关资料. 2、网上查询相关资料及文献. 第三、进度安排： 1 依据论文参考选题，作好论文先期搜集工作； 2 选题，写开题报告； 3 开题报告定稿，接受毕业论文任务书； 4 论文写作阶段完成初稿并接受论文中期检查； 5 修改论文阶段； 6 论文答辩。 四、主要参考文献： [1] 《舞蹈艺术概论》隆荫培 上海音乐出版社 1997 [2] 《舞蹈训练与编创》王海英 高等教育出版社 2002 [3] 《中国音乐美学史》 蔡仲德 人民音乐出版社 1995 [4] 《音乐家、艺术家、美术家论音乐与其他艺术之比较》潘必新、李起敏 人民音乐出版社1991年版 [5] 《人体律动的诗篇——舞蹈》汪加千 高等教育出版社1990年版 [6] 胡尔岩：《舞蹈创作心理学》，中国戏剧出版社1994年版 [7] 《艺术视听觉心理分析》安东· 埃伦茨维希 中国人民大学出版社1989年版 [8] 《希声·无形·意境·气韵》李起敏 音乐学文集 1992 五、指导教师意见： 签名： 六、教研室意见： 签名： 注：此表由学生本人填写，一式三份，一份留系里存档，指导教师和学生本人各保存一份。
音乐论文-浅谈舞蹈中的大音希声毕业设计（论文）开题报告课题名称：浅谈舞蹈中的大音希声学生姓名：系别：音乐系专业：音乐学指导教师：年月日一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义：舞蹈与音乐的结合形成完整的舞蹈艺术，舞蹈所表现的动作、姿态与美的音乐艺术相结合，给人带来了一种美妙的艺术享受，舞蹈从产生起便和音乐结成了最紧密的联系，舞蹈离不开音乐，音乐在舞蹈艺术中占有非常重要的位置.在舞蹈艺术的概念中，音乐成为其不可分割的一个重要组成部分.但随着时代的进步，编创者思维方式的拓展，舞蹈艺术走向的多元化，越来越多的舞蹈剧目打破了这种传统，出现了在作品中无音乐，无伴奏的现象。这种现象的产生是对音乐与舞蹈的剥离?是“大音希声”的回归?“大音希声”能否与舞蹈更完美的结合呢?.音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声。“大音希声”赋予了舞蹈以另外的一种美学内涵还是如许多评论家认为的“仅仅是一种虚华、另类”，这些问题都是值得我们探讨研究的。二、研究的基本内容，拟解决的主要问题：第一、舞蹈与“大音希声”〈一〉音乐对舞蹈的作用.1、配合并帮助舞蹈表达情绪,展现舞蹈内在气质.2、帮助组织舞蹈动作.3、帮助舞蹈和舞剧表现剧情.〈二〉“大音希声”在舞蹈中的美学内涵.第二、“大音希声”对舞蹈表现的作用.1、“大音希声”为舞蹈创造出新的意境美.2、“大音希声”为作品提供了更广阔的想象空间.3、“大音希声”使作品更具灵性.4、“大音希声”赋予舞蹈作品更深刻的内涵.5、“大音希声”让舞蹈艺术更加人性化.〈三〉“大音希声”在舞蹈作品中适可而止.三、研究的步骤、方法、措施及进度安排：第一、研究步骤1、依据论文参考题目查阅资料.2、根据对收集到的资料阅读构思论文提纲写出开题报告.3、根据选文的论文题目继续进行资料收集和分析.4、进行论文攫写.5、在老师的指导下进行润色修改整理.6、准备毕业答辩.第二、研究方法和措施1、到图书馆查阅相关资料及前人写的相关资料.2、网上查询相关资料及文献.第三、进度安排：1依据论文参考选题，作好论文先期搜集工作；2选题，写开题报告；3开题报告定稿，接受毕业论文任务书；4论文写作阶段完成初稿并接受论文中期检查；5修改论文阶段；6论文答辩。四、主要参考文献：[1]《舞蹈艺术概论》隆荫培上海音乐出版社1997[2]《舞蹈训练与编创》王海英高等教育出版社2002[3]《中国音乐美学史》蔡仲德人民音乐出版社1995[4]《音乐家、艺术家、美术家论音乐与其他艺术之比较》潘必新、李起敏人民音乐出版社1991年版[5]《人体律动的诗篇——舞蹈》汪加千高等教育出版社1990年版[6]胡尔岩：《舞蹈创作心理学》，中国戏剧出版社1994年版[7]《艺术视听觉心理分析》安东·埃伦茨维希中国人民大学出版社1989年版[8]《希声·无形·意境·气韵》李起敏音乐学文集1992五、指导教师意见：签名：六、教研室意见：签名：注：此表由学生本人填写，一式三份，一份留系里存档，指导教师和学生本人各保存一份。
舞蹈的开题报告范文
开题报告是学位论文的一个总体规划和设计，是学位论文工作的重要环节，下面是我搜集整理的舞蹈的开题报告范文，欢迎阅读参考。
论文题目： 浅谈芭蕾舞剧天鹅湖中群舞的功效
(一) 天鹅湖的创作背景
一部芭蕾史，上下五百年。在这漫长的历史中，《天鹅湖》是自15世纪文艺复兴以来芭蕾艺术的集大成者。同时，它也是当今世界上改编版本最多、演出场次最多、观众人数最多、传播范围最广的一部芭蕾舞剧。《天鹅湖》因其如泣如诉的爱情童话、诗情画意的舞蹈段落、沁人心脾的交响音乐、圣洁典雅的天鹅形象，代表着古典芭蕾的最高成就。
在世界芭蕾舞蹈的历史中，俄罗斯芭蕾起步较晚，而且看起来好像是被统治者作为一种“先进的白色文化”，强行从西欧引进一样的不情愿。不过，俄罗斯人一旦建树起自己在文化艺术方面的精神家园，就充分地体现出本民族特有的大气磅礴、凝重深厚、气势昂扬、热情四射的意蕴，更开创出一片崭新的天地。尽管迟至16世纪初才形成统一的俄罗斯国家，1721年才定名为俄罗斯帝国，1922年才由15个加盟共和国组成苏联，但是他们左顾右盼、东西借鉴的外国遗产更为丰富多彩，发扬自己民族传统的精神更为执着，作为世界大国的霸气在文艺方面体现得更为强悍。不管从哪个层面上来看，俄罗斯的文化艺术都发育得非常健全，其中的芭蕾艺术，尤其是古典芭曹，颇为令人瞩目。
(二) 天鹅湖的发展历程
芭蕾舞是西方文化艺术皇冠上一颗璀璨的明珠，一部芭蕾史，上下500年。在灿若星辰的经典剧目中，古典芭蕾舞剧《天鹅湖》可以说是家喻户晓。从古典芭蕾到现代芭蕾经过了一百年时间的洗礼、社会的变迁，审美需求的变化，《天鹅湖》也发生了巨大的改变，一部是古典的经典之作，一部是现代的惊人作品，它们同样经历了百年发展与变化，让人们从中看到了一百年间芭蕾发展、变化的轨迹。
“古典芭蕾”是芭蕾发展史上的“鼎盛时期”，在舞蹈技术、编导技法以及演出形式等方面都经历了一个灿烂辉煌的阶段。《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》等舞剧的产生，成就了一批芭蕾人才和经典作品。芭蕾舞剧《天鹅湖》，故事取材于德国古老的童话，作品经过多次改编，直到1895年，在俄罗斯杰出的音乐家柴柯夫斯基和编导彼季帕与伊万诺夫的共同努力下，终于散发出惊人的光彩。剧中强烈表现的生与死、善与恶、信任与背叛的主题与音乐融洽地交织在一起，互相辉映。终于成为了世界芭蕾舞经典的、最具代表性的剧目。
20世纪初，当“古典芭蕾”在俄罗斯达到鼎盛时期后开始下滑时，其内部有一批不满于保守现状的精英们开始摩拳擦掌。他们在自己的国家无法实现芭蕾改革的种种理想，只能随着俄国芭蕾经纪人谢尔盖佳吉列夫，以“俄国芭蕾舞团”的名义向巴黎进军，用大批清新别致的新作品，为整部芭蕾史开拓出了一个“现代芭蕾”的崭新纪元。
英国动画冒险舞蹈团于1996年推出新编舞剧《天鹅湖》，由清一色的男演员出演所有的天鹅。此剧一经推出就在伦敦引起轰动，之后陆续在美国洛杉矶和纽约等地上演，其新颖的构思、充满阳刚和活力的表演一下子抓住了成千上万的观众的心、演出盛况空前，经久不衰。马修伯恩的《天鹅湖》可以说是最大胆、最出格的一个版本。这个新编舞剧表现现今时代的故事，天鹅全部是男性担任，音乐虽然是柴柯夫斯基的原曲，但人们所熟悉的古典芭蕾人物形象已荡然无存，呈现在观众眼前的是全新的现代城市背景。
这出《天鹅湖》上演后引起了巨大反响，在几年里获得了英国和美国的无数奖项，新版《天鹅湖》能够取得如此巨大的成功最主要的原因在于保持了音乐的精髓。伯恩保留并发挥了经典《天鹅湖》成功的秘诀，那就是对天鹅形象的抽象化，只穿羽毛短裤的男舞者裸胸赤足，用健美的肢体来表达“天鹅”的神韵。即使有这番标新立异，它仍然在情节上尊重原创，在情感上忠实于音乐，是一出不折不扣创新版的《天鹅湖》。
男版《天鹅湖》的幕布设计得颇为别致，幕布上画着“Swan酒吧”的砖墙，看上去十分厚重，然而灯光一打便立时成为透明薄纱。而原剧中群天鹅优雅舞蹈的竖琴音乐，在男版《天鹅湖》中用一群天鹅休憩的片段。灯光变暗，刚才气势汹汹攻击王子的天鹅们已经安静下来，进入梦乡;王子登场，望着无垠的月色，美丽的天鹅，完全心醉神迷。
女版的'《天鹅湖》“鲜明的仙凡场面”与男版《天鹅湖》的舞美相比则是另一个看点。故事发生的地点，服装和布景的色彩，不同幕次间的基调和节奏诸方面，均富于鲜明的对比。其中的一、三幕都是宫廷场面，前者是花园，后者是舞会，都是火红热闹、充满人间烟火气的现实世界;二、四幕是天鹅湖畔，都是朦胧月色下扑朔迷离的虚幻世界。灯光设计上，通过高科技的手段，更加渲染了对比鲜明的仙凡场面，使宫廷的华美舞会场景与天鹅湖畔朦胧凄美的场景转换更加炫目。
经过了一百年的洗礼《天鹅湖》发生了巨大的变化，这不仅印证了时代的变迁，同时也证明芭蕾舞编导的创编思维的进步。如果说彼季帕和伊万诺夫的《天鹅湖》是19世纪末的一个经典之作，那么英国编导马修伯恩的男版《天鹅湖》就是20世纪末一个颠覆经典的“经典”。与以往的女版《天鹅湖》相比，马修伯恩的《天鹅湖》是当下时代背景和社会环境下的必然产物，他顺应了时代的发展与审美的变化。这也是推动芭蕾发展的必要因素之一。作为又一新版的《天鹅湖》，马修伯恩的《天鹅湖》是成功的，它没有“古典芭蕾”原有的那份与生俱来的高雅，也没有那过于迷人的古典童话故事。他突破了华丽而又代表着纯洁的芭蕾服饰，赤裸着上身，把一切都放在了现代的故事背景中。从1885年到1996年，一百多年来芭蕾史的辉煌可谓是璀璨不灭的，经典芭蕾舞剧《天鹅湖》无论是在世界其他国家还是在中国都是观众耳熟能详的作品。女版《天鹅湖》可以说是第一个成功的版本，也是古典芭蕾的经典之作。然而在百年之后，马修伯恩的新编之作男版《天鹅湖》的成功更加说明了《天鹅湖》这个剧目本身对观众的吸引力以及观众审美需求的变化，马修伯恩的《天鹅湖》可以说是现代社会和文化的必然产物。“天鹅”的成功变身和剧情的大胆设计让观众的眼前一亮，耳目一新。两版《天鹅湖》的成功不仅仅是证明了芭蕾的发展，还更加说明了当代社会人们思维和需求的变化与进步。
(三) 本课题的研究对象
群舞是一种舞蹈形式，一般指3人以上表演的多人舞。从表演的性别上可分为男子群舞、女子群舞和男女大群舞，从内容构成上可分为情节性群舞和抒情性群舞，群舞也可以是一个独立的舞蹈作品。而笔者的选题是芭蕾舞剧《天鹅湖》中群舞的功效，其中还包括了舞剧段落的分析以及芭蕾的发展史等等研究。笔者之所以会选择《天鹅湖》这部舞剧，是因为这部舞剧对笔者来说意义非凡，笔者第一次观看天鹅湖全剧时是在中专二年级的时候，老师带着我们到北京大学百年纪念礼堂，观看中央芭蕾舞团演出的《天鹅湖》，那时的笔者还不清楚芭蕾舞剧到底是什么概念，只是知道“四小天鹅”就是芭蕾舞，穿着脚尖鞋立起来就是芭蕾了。而当笔者真正观看了《天鹅湖》全剧时，笔者就被他深深吸引，一直到今天《天鹅湖》
仍然是笔者最喜欢的一部舞剧。就算是不从事艺术的人，对于“天鹅湖”的名字也算是如雷贯耳了，虽然真正看过这部舞剧的人没有多少，但是这足以证明它在人们心中的地位，“天鹅湖”就是芭蕾的代名词。本文主要研究第二四幕中的群舞。
(四) 本课题的框架和研究方法：
本文绪论将是研究的背景，其中包括了芭蕾舞蹈史，对于天鹅湖作品的简单介绍，分析芭蕾舞的特定审美等等。文章的主轴部分主要是对于天鹅湖中二幕和四幕的群鹅舞段和三幕中的代表性的舞段等等群舞舞段进行分析，分析的内容将包括：群舞的作用，群舞舞段的动作设计，动作的细节和表现力，舞段在全剧中所处的地位等方面，通过这些分析得出群舞舞段对于整部舞剧诗意氛围的构成，丰富舞剧风格元素等方面的功效。本文主要采用科学分析法对文章进行研究。
结语
在19世纪的芭蕾舞剧史上，1895年首演于圣彼得堡的《天鹅湖》可谓达到了辉煌的顶峰，同时又开启了20世纪世界芭蕾历史的崭新篇章。原因不仅仅在于这个版本留下了许多优秀的舞蹈片段，还因为在整个20世纪里，所有致力于芭蕾舞剧《天鹅湖》复排、改编的编导们都以它为基础:或是发扬光大，或是背道而驰，或是把它的成功经验同现代的编舞技法联系起来，从而为整个世界大舞台，创造出一道又一道的美丽风景。凭借更新的观念和独特的创意，1895年版的《天鹅湖》无可争议地成为古典芭蕾的扛鼎之作、舞蹈艺术的至尊经典。即便是在对它大肆批评和完全否定的年代里，人们也无法抹杀它对《天鹅湖》史、芭蕾舞史所做出的卓绝贡献。因此，1895年不仅是《天鹅湖》的重生之日，也使全世界每一位芭蕾观众能对它耳熟能详、如痴如狂。
参考文献
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lake (DVD) 演出：俄罗斯圣彼得堡马林斯基剧院，2006年
lake (DVD) 演出：美国芭蕾舞剧院，2005年
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台风源地分布在西北太平洋广阔的洋低纬洋面上。西北太平洋热带扰动加强发展为台风的初始位置，在经度和纬度方面都存在着相对集中的地带。在东西方向上，热带扰动发展成台风相对集中在4个海区。 （1）南海中北部的海面 （2) 菲律宾群岛以东、和琉球群岛附近海面 （3）马里亚纳群岛附近海面 （4）马绍尔群岛附近海面编辑本段台风的分级 一、较强台风 超强台风（SuperTY）：底层中心附近最大平均风速≥米/秒，也即16级或以上。 强台风（STY）：底层中心附近最大平均风速米/秒，也即14-15级。 台风（TY）：底层中心附近最大平均风速米/秒，也即12-13级。 二、弱台风 强热带风暴(STS)：底层中心附近最大平均风速米/秒，也即风力10-11级。 热带风暴(TS)：底层中心附近最大平均风速米/秒，也即风力8-9级。 热带低压(TD)：底层中心附近最大平均风速米/秒，也即风力为6-7级。编辑本段台风的路径 台风移动的方向和速度取决于作用于台风的动力。动力分内力和外力两种。内力是台风范围内因南北纬度差距所造成的地转偏向力差异引起的向北和向西的合力，台风范围愈大，风速愈强，内力愈大。外力是台风外围环境流场对台风涡旋的作用力，即北半球副热带高压南侧基本气流东风带的引导力。内力主要在台风初生成时起作用，外力则是操纵台风移动的主导作用力，因而台风基本上自东向西移动。由于副高的形状、位置、强度变化以及其它因素的影响，致台风移动路径并非规律一致而变得多种多样。以北太平洋西部地区台风移动路径为例，其移动路径大体有三条： ①西进型台风自菲律宾以东一直向西移动，经过南海最后在中国海南岛或越南北部地区登陆，这种路线多发生在10-11月，2006年就是典型的例子； ②登陆型：台风向西北方向移动，穿过台湾海峡，在中国广东、福建、浙江沿海登陆，并逐渐减弱为低气压。这类台风对中国的影响最大。近年来对江苏影响最大的“9015”和“9711”号两次台风，都属此类型，7-8月基本都是此类路径； ③抛物线型：台风先向西北方向移动，当接近中国东部沿海地区时，不登陆而转向东北，向日本附近转去，路径呈抛物线形状，这种路径多发生在5-6月和9-11月。 台风形成后，一般会移出源地并经过发展、减弱和消亡的演变过程。一个发展成熟的台风，圆形涡旋半径一般为500km～1000km，高度可达15km～20km，台风由外围区、最大风速区和台风眼三部分组成。外围区的风速从外向内增加，有螺旋状云带和阵性降水；最强烈的降水产生在最大风速区，平均宽8km～19km，它与台风眼之间有环形云墙；台风眼位于台风中心区，最常见的台风眼呈圆形或椭圆形状，直径约10km～70km不等，平均约45km，台风眼的天气表现为无风、少云和干暖。编辑本段西北太平洋常见几种异常路径 根据异常台风路径对我国的影响，通常将异常路径分为八种型式： (1) 黄海台风西折：其主要特点是台风沿125E附近北上到黄海时突然西折，袭击辽鲁冀三省沿海，而正常路径是在这一带向东北方向转向的。 (2) 南海台风北翘：这类台风主要特点是到南海北部急转，沿经线方向北上，正面袭击广东省。正常路径是在南海北部继续西移，登陆我国广东西部、海南岛或越南。 (3) 倒抛物线路径：倒抛物线与抛物线路径相反，它将折向偏西或西南方向移动，有少数在我国华东登陆。正常路径是向西北方向移动或成抛物线向东北方向转向， (4) 回旋路径：当两个台风距离足够接近时，在太平洋上常见到互相作逆时针方向回旋，并存在互相吸引的趋势。Fujiwhara曾对此做过实验，并指出其间相互吸引的作用。 (5) 蛇形路径：当台风在前进过程中，同时出现左右来回摆动，表现成一条蛇形路径。预报时，每一次摆动，都可能引起预报结论的混乱，或随实况不断地改变预报结论。 (6) 顺时针打转：台风打转是其移向急变的一种方式，打转以后往往选择一条新的路径移动，使原来的预报失败。顺时针打转一般发生在基本流场很弱的环境里。 (7) 逆时针打转：有一部分逆时针打转发生在几种基本气流并相互作用的环境里，这和顺时针打转基本气流很微弱的环境不同。 (8) 高纬正面登陆：这类台风生成以后一直朝西北方向移动，登陆朝鲜和我国辽宁、山东一带。这类路径很稳定，但概率很小。在同一个经度上，这种路径比正面登陆我国华东的路径要偏北10－15个纬度。编辑本段台风的编号 中国把进入东经150度以西、北纬 10度以北、近中心最大风力大干8级的热带低压、按每年出现的先后顺序编号，这就是我们从广播、电视里听到或看到的“今年第×号台风(热带风暴、强热带风暴)”。 台风的编号也就是热带气旋的编号。人们之所以要对热带气旋进行编号，一方面是因为一个热带气旋常持续一周以上，在大洋上同时可能出现几个热带气旋，有了序号，就不会混淆；另一方面是由于对热带气旋的命名、定义、分类方法以及对中心位置的测定，因不同国家、不同方法互有差异，即使同一个国家，在不同的气象台之间也不完全一样，因而，常常引起各种误会，造成了使用上的混乱。 我国从1959年起开始对每年发生或进入赤道以北、180度经线以西的太平洋和南海海域的近中心最大风力大于或等于8级的热带气旋(强度在热带风暴及以上)按其出现的先后顺序进行编号。近海的热带气旋．当其云系结构和环流清楚时，只要获得中心附近的最大平均风力为7级及以上的报告．也进行编号。编号由四位数码组成．前两位表示年份．后两位是当年风暴级以上热带气旋的序号．如2003年第13号台风“杜鹃”，其编号为O313．表示的就是2003年发生的第13个风暴级以上热带气旋。热带低压和热带扰动均不编号。编辑本段台风的命名 人们对台风的命名始于20世纪初，据说，首次给台风命名的是20世纪早期的一个澳大利亚预报员，他把热带气旋取名为他不喜欢的政治人物，借此，气象员就可以公开地戏称它。在西北太平洋，正式以人名为台风命名始于1945年，开始时只用女人名，以后据说因受到女权主义者的反对，从1979年开始，用一个男人名和一个女人名交替使用。直到1997年11月25日至12月1日，在香港举行的世界气象组织(简称WMO)台风委员会第30次会议决定，西北太平洋和南海的热带气旋采用具有亚洲风格的名字命名，并决定从2000年1月1日起开始使用新的命名方法。新的命名方法是事先制定的一个命名表，然后按顺序年复一年地循环重复使用。命名表共有140个名字，分别由WMO所属的亚太地区的柬埔寨、中国、朝鲜、 香港、日本、老挝、澳门、马来西亚、密克罗尼西亚、菲律宾、韩国、泰国、美国以及越南等14个成员国和地区提供．每个国家或地区提供10个名字。这140个名字分成1O组，每组的14个名字．按每个成员国英文名称的字母顺序依次排列．按顺序循环使用．即西北太平洋和南海热带气旋命名表。同时．保留原有热带气旋的编号。具体而言，每个名字不超过9个字母；容易发音；在各成员语言中没有不好的意义；不会给各成员带来任何困难；不是商业机构的名字；选取的名字应得到全体成员的认可，如有任何一成员反对，这个名称就不能用作台风命名。 浏览台风命名表．已很少用人名，大多使用了动物、植物、食品等的名字，还有一些名字是某些形容词或美丽的传说，如玉兔、悟空等。“杜鹃”这个名字是中国提供的．就是我们熟悉的杜鹃花：前一段在我国登陆的“科罗旺”是柬埔寨提供的，是一种树的名字：“莫拉克”是泰国提供的，意为绿宝石：“伊布都”是菲律宾提供的名字，意为烟囱或将雨水从屋顶排至水沟的水管。 台风的实际命名使用工作由日本气象厅东京区域专业气象中心负责，当日本气象厅将西北太平洋或南海上的热带气旋确定为热带风暴强度时，即根据列表给予名称，并同时给予一个四位数字的编号。编号中前两位为年份，后两位为热带风暴在该年生成的顺序。例如，0704，即2007年第4号热带风暴。 根据规定，一个热带气旋在其整个生命过程中无论加强或减弱，始终保持名字不变。如0704号热带风暴、强热带风暴和台风，其英文名均为“ Man-Yi ”，中文名为“万宜”。为避免一名多译造成的不必要的混乱，中国中央气象台和香港天文台、中国澳门地球物理暨气象台经过协商，已确定了一套统一的中文译名。 一般情况下，事先制定的命名表按顺序年复一年地循环重复使用，但遇到特殊情况，命名表也会做一些调整，如当某个台风造成了特别重大的灾害或人员伤亡而声名狼藉，成为公众知名的台风后．为了防止它与其它的台风同名，台风委员会成员可申请将其使用的名称从命名表中删去，也就是将这个名称永远命名给这次热带气旋，其他热带气旋不再使用这一名称。当某个台风的名称被从命名表中删除后，台风委员会将根据相关成员的提议，对热带气旋名称进行增补。 从2000年1月1日起，我国中央气象台发布热带气旋警报时，除使用热带气旋编号外，还使用热带气旋名字。此前，我国一直采用热带气旋编号办法。 西北太平洋和南海热带气旋命名表 序号 英文名 中文名 名字来源 意 义 1-1 Damrey 达维 柬埔寨 大象 1-2 Haikui 海葵 中国 一种海洋生物 1-3 Kirogi 鸿雁 朝鲜 一种候鸟，在朝鲜秋来春去 1-4 Kai-tak 启德 中国香港 香港旧机场名 1-5 Tembin 天秤 日本 天秤星座 1-6 Bolaven 布拉万 老挝 高地 1-7 Sanba 三巴 中国澳门 澳门的一处建筑 1-8 Jelawat 杰拉华 马来西亚 一种淡水鱼 1-9 Ewiniar 艾云尼 密克罗尼西亚 传统的风暴神（Chuuk语） 1-10Maliski 马力斯 菲律宾 未知 1-11 Kaemi 格美 韩国 蚂蚁 1-12 Prapiroon 派比安 泰国 雨神 1-13 Maria 玛莉亚 美国 女士名（Chamarro语） 1-14 Son-tinh 山神 越南 未知 2-1 Bopha 宝霞 柬埔寨 花儿名 2-2 Wukong 悟空 中国 孙悟空 2-3 Sonamu 清松 朝鲜 一种松树，能扎根石崖，四季常绿 2-4 Shanshan 珊珊 中国香港 女孩儿名 2-5 Yagi 摩羯 日本 摩羯星座 2-6 Leepi 丽琵 老挝 未知 2-7 Bebinca 贝碧嘉 澳门 澳门牛奶布丁 2-8 Rumbia 温比亚 马来西亚 棕榈树 2-9 Soulik 苏力 密克罗尼西亚 传统的Pohnpei酋长头衔 2-10 Cimaron 西马仑 菲律宾 菲律宾野牛 2-11 Chebi 飞燕 韩国 燕子 2-12 Mangkhut 山竹 泰国 泰国人喜爱的水果 2-13 Utor 尤特 美国 飑线（Marshalese语） 2-14 Trami 潭美 越南 一种花 3-1 Kong-rey 康妮 柬埔寨 高棉传说中的可爱女孩儿 3-2 Yutu 玉兔 中国 神话传说中的兔子 3-3 Toraji 桃芝 朝鲜 朝鲜深山中的一种花 3-4 Man-yi 万宜 中国香港 海峡名，现为水库 3-5 Usagi 天兔 日本 天兔星座 3-6 Pabuk 帕布 老挝 大淡水鱼 3-7 Wutip 蝴蝶 澳门 一种昆虫 3-8 Sepat 圣帕 马来西亚 一种淡水鱼 3-9 Fitow 菲特 密克罗尼西亚 一种美丽芬香的花（Yapese语） 3-10 Danas 丹娜丝 菲律宾 经历 3-11 Nari 百合 韩国 一种花 3-12 Wipha 韦帕 泰国 女士名字 3-13 Francisco 范斯高 美国 男子名（Chamarro语） 3-14 Lekima 利奇马 越南 一种水果 4-1 Krosa 罗莎 柬埔寨 鹤 4-2 Haiyan 海燕 中国 一种海鸟 4-3 Podul 杨柳 朝鲜 一种在城乡均有种植的树 4-4 Lingling 玲玲 中国香港 女孩儿名 4-5 Kajiki 剑鱼 日本 剑鱼星座 4-6 Faxai 法茜 老挝 女士名字 4-7 Peipah 琵琶 澳门 一种宠物鱼的名字 4-8 Tapah 塔巴 马来西亚 一种淡水鱼 4-9 Mitag 米娜 密克罗尼西亚 女士名字（Yap语） 4-10 Hagibis 海贝思 菲律宾 褐雨燕 4-11 Noguri 浣熊 韩国 狗 4-12 Rummasun 威马逊 泰国 雷神 4-13 Matmo 麦德姆 美国 大雨（Chamorro语） 4-14 Halong 夏浪 越南 越南一海湾名 5-1 Nakri 娜基莉 柬埔寨 一种花 5-2 Fengshen 风神 中国 神话中的风之神 5-3 Kalmaegi 海鸥 朝鲜 一种海鸟 5-4 Fung-wong 凤凰 中国香港 山峰名 5-5 Kammuri 北冕 日本 北冕星座 5-6 Phanfone 巴蓬 老挝 动物 5-7 Vongfong 黄蜂 澳门 一类昆虫 5-8 Nuri 鹦鹉 马来西亚 带有蓝色皇冠的鹦鹉 5-9 Sinlaku 森拉克 密克罗尼西亚 传说中的Kosrae女神 5-10 Hagupit 黑格比 菲律宾 鞭子 5-11 Changmi 蔷薇 韩国 月季花 5-12 Megkhla 米克拉 泰国 雷天使 5-13 Higos 海高斯 美国 无花果（Chamarro语） 5-14 Bavi 巴威 越南 越南北部一山名 6-1 Maysak 美莎克 柬埔寨 一种树 6-2 Haishen 海神 中国 神话中的大海之神 6-3 Noul 红霞 朝鲜 傍晚在天空的晚霞 6-4 Lionrock 狮子山 中国香港 香港的山名 6-5 Kujira 鲸鱼 日本 鲸鱼座 6-6 Chan-hom 灿鸿 老挝 一种树 6-7 Linfa 莲花 澳门 一种花 6-8 Nangka 浪卡 马来西亚 一种水果 6-9 Soudelor 苏迪罗 密克罗尼西亚 传说中的Pohnpei 酋长 6-10 Molave 莫拉菲 菲律宾 一种用于制造家具的硬木 6-11 Koni 天鹅 韩国 一种鸟 6-12 Morakot 莫拉克 泰国 绿宝石 6-13 Etau 艾涛 美国 风暴云（Palauan语） 6-14 Vamco 环高 越南 越南南部一河流 7-1 Krovanh 科罗旺 柬埔寨 一种树 7-2 Dujuan 杜鹃 中国 一种花 7-3 Mujigae 彩虹 朝鲜 彩虹 7-4 Choi-wan 彩云 中国香港 天上的云彩 7-5 Koppu 巨爵 日本 巨爵星座 7-6 Ketsana 凯萨娜 老挝 一种树 7-7 Parma 芭玛 澳门 澳门的一种烹调风格 7-8 Melor 茉莉 马来西亚 一种花 7-9 Nepartak 尼伯特 密克罗尼西亚 著名的勇士（Kosrae语） 7-10 Lupit 卢碧 菲律宾 残酷 7-11 Mirinae 银河 韩国 天上的银河 7-12 Nida 妮妲 泰国 女士名字 7-13 Omais 奥麦斯 美国 漫游（Palauan语） 7-14 Conson 康森 越南 古迹 8-1 Chanthu 灿都 柬埔寨 一种花 8-2 Dianmu 电母 中国 神话中的雷电之神 8-3 Mindule 蒲公英 朝鲜 一种小黄花 8-4 Dolphin 白海豚 中国香港 海豚 8-5 Kompasu 圆规 日本 圆规星座 8-6 Namtheun 南川 老挝 河 8-7 Malou 玛瑙 澳门 一种宝石 8-8 Meranti 莫兰蒂 马来西亚 一种树 8-9 Fanyabi 凡亚比 密克罗尼西亚 未知 8-10 Malakas 马勒卡 菲律宾 强壮， 有力 8-11 Megi 鲇鱼 韩国 鱼 8-12 Chaba 暹芭 泰国 热带花 8-13 Aere 艾利 美国 风暴（Marshalese语） 8-14 Songda 桑达 越南 越南西北部一河流 9-1 Sarika 莎莉嘉 柬埔寨 雀类鸟 9-2 Haima 海马 中国 一种鱼 9-3 Meari 米雷 朝鲜 回波 9-4 Ma-on 马鞍 中国香港 山峰名 9-5 Tokage 蝎虎 日本 蝎虎星座 9-6 Nock-ten 洛坦 老挝 鸟 9-7 Muifa 梅花 澳门 一种花 9-8 Merbok 苗柏 马来西亚 一种鸟 9-9 Nanmadol 南玛都 密克罗尼西亚 著名的Pohnpei 废墟 9-10 Talas 塔拉斯 菲律宾 锐利 9-11 Noru 奥鹿 韩国 狍鹿 9-12 Kulap 玫瑰 泰国 一种花 9-13 Roke 洛克 美国 男子名（Chamarro语） 9-14 Sonca 桑卡 越南 一种会唱歌的鸟 10-1 Nesat 纳沙 柬埔寨 渔夫 10-2 Haitang 海棠 中国 花 10-3 Nalgae 尼格 朝鲜 有生气，自由翱翔 10-4 Banyan 榕树 中国香港 一种树 10-5 Washi 天鹰 日本 天鹰星座 10-6 Paka 帕卡 老挝 未知 10-7 Sanvu 珊瑚 澳门 一种水生物 10-8 Mawar 玛娃 马来西亚 玫瑰花 10-9 Guchol 古超 密克罗尼西亚 一种香料（调味品）（Yapese语） 10-10 Talim 泰利 菲律宾 明显的边缘 10-11 Dusuri 杜苏芮 韩国 未知 10-12 Khanun 卡努 泰国 泰国水果 10-13 Vicente 韦森特 美国 女士名（Chamarro语） 10-14 Saola 苏拉 越南 越南最近发现的一种动物 其它大洋进入西北太平洋热带气旋命名表 1 Ele 艾利 中太平洋 美国提供 2 Huko 胡高 中太平洋 美国提供 3 Ioke 伊欧凯 中太平洋 美国提供编辑本段目前已被除名的台风 2006年的1号强台风“珍珠”（Chanchu），在菲律宾、中国东南部、台湾总共造成104人死亡以及12亿美元的损失。 2006年的4号强热带风暴“碧利斯”（Bilis），在菲律宾、台湾、中国东南部总共造成672人死亡以及44亿美元的损失。 2006年的8号超强台风“桑美”（Saomai），在马利安那群岛、菲律宾、台湾、中国东南部总共造成458人死亡以及25亿美元的损失。 2006年的16号强台风“象神”（Xangsane），在菲律宾、海南、越南、柬埔寨、泰国总共造成279人死亡以及亿美元的损失。 2006年的22号超强台风“榴莲”（Durian），在菲律宾、越南、泰国总共造成于819人死亡，经济损失之大无法估计 2005年的9号强台风“麦莎”（Metsa），给我国华东地区造成大损失 2005年的14号超强台风“彩蝶”（Nabi），在日本造成21人死亡 2005年的19号超强台风“龙王”（Longwang），给我国台湾、福建、广东、江西等地造成大风大雨，并造成一定人员伤亡 2004年的8号台风“婷婷”（Tingting），造成日本南鸟岛3人死亡，多人受伤，并造成一定自然灾害 2004年的14号强台风“云娜”（Rainne），造成我国东部沿海大的人员伤亡 2003年的7号超强台风“伊布都”（Imouto），造成菲律宾，华南大的人员伤亡 2003年的13号强台风“杜鹃”（Dujuan），给我国华南地区造成重大灾害和财产损失 2003年的14号超强台风“鸣蝉”（Mamei），造成韩国150多人丧生 2002年的6号强台风“查特安”（Chataan），登陆日本关东平原造成多人丧生和严重的损失 2002年的26号台风“凤仙”（Pongsona），造成关岛大量人员伤亡和财产损失 2001年的26号热带风暴“画眉”（Vamei），虽然不是很强，但是它是最靠近赤道的台风，所以除名。编辑本段台风的利弊 台风除了给登陆地区带来暴风雨等严重灾害外，也有一定的好处。 据统计，包括我国在内的东南亚各国和美国，台风降雨量约占这些地区总降雨量的1/4以上，因此如果没有台风这些国家的农业困境不堪想象；此外台风对于调剂地球热量、维持热平衡更是功不可没，众所周知热带地区由于接收的太阳辐射热量最多，因此气候也最为炎热，而寒带地区正好相反。由于台风的活动，热带地区的热量被驱散到高纬度地区，从而使寒带地区的热量得到补偿，如果没有台风就会造成热带地区气候越来越炎热，而寒带地区越来越寒冷，自然地球上温带也就不复存在了，众多的植物和动物也会因难以适应而将出现灭绝，那将是一种非常可怕的情景。编辑本段台风的灾害 台风是一种破坏力很强的灾害性天气系统，但有时也能起到消除干旱的有益作用。其危害性主要有三个方面： ①大风。台风中心附近最大风力一般为8级以上。 ②暴雨。台风是最强的暴雨天气系统之一，在台风经过的地区，一般能产生150mm～300mm降雨，少数台风能产生 1000mm以上的特大暴雨。1975年第3号台风在淮河上游产生的特大暴雨，创造了中国大陆地区暴雨极值，形成了河南“”大洪水。 ③风暴潮。一般台风能使沿岸海水产生增水，江苏省沿海最大增水可达3m。“9608”和“9711”号台风增水，使江苏省沿江沿海出现超历史的高潮位。编辑本段台风的防治 加强台风的监测和预报，是减轻台风灾害的重要的措施。对台风的探测主要是利用气象卫星。在卫星云图上，能清晰地看见台风的存在和大小。利用气象卫星资料，可以确定台风中心的位置，估计台风强度，监测台风移动方向和速度，以及狂风暴雨出现的地区等，对防止和减轻台风灾害起着关键作用。当台风到达近海时，还可用雷达监测台风动向。还有气象台的预报员，根据所得到的各种资料，分析台风的动向，登陆的地点和时间，及时发布台风预报，台风紧报或紧急警报，通过电视，广播等媒介为公众服务，同时为各级政府提供决策依据，发布台风预报或紧报是减轻台风灾害的重要措施。编辑本段台风的结构和能量 台风在低层主要是流向低压的流入气流。由于角动量平衡，在内区可产生很强的风速，在高层是反气旋的流出气流。上下层环流之间通过强上升运动联系起来，这是台风环流的主要特征。 台风中最暖的温度是由下沉运动造成的，它正出现在眼壁内边缘以内，这里有最强的下沉运动。在台风低层最大风速半径处，辐合最强，最大风速值半径的大小随高度变化甚小，并位于眼壁之中。另外台风结构的不对称性也是今年来人们注意的特点，分析表明，无论是在台风内区和外区都有明显的不对称性，这种不对称性对于台风发展和动量及动能的输送等有重要的作用。 天气尺度的台风是大气中很强的动能源，因而从能量上台风对大气环流的变化和维持应有重要的影响，这个问题已经引起了人们的注意。在能量问题上今年来有人还指出，角动量的水平涡旋输送在台风外区很重要；另外，在外区动量的产生和输送也很重要，它们在台风能量收支中不应加以忽略，这些都与台风的不对称性有关。编辑本段“台风”一词的由来 《科技术语研究》2006年第8卷第2期刊登了王存忠《台风名词探源及其命名原则》一文。文中论及“台风一词的历史沿革”，作者认为：在古代，人们把台风叫飓风，到了明末清初才开始使用“飚风”（1956年，飚风简化为台风）这一名称，飓风的意义就转为寒潮大风或非台风性大风的统称。关于“台风”的来历，有两类说法。第一类是“转音说”，包括三种：一是由广东话“大风”演变而来；二是由闽南话“风筛”演变而来；三是荷兰人占领台湾期间根据希腊史诗《神权史》中的人物泰丰Typhoon而命名。第二类是“源地说”，也就是根据台风的来源地赋予其名称。由于台湾位于太平洋和南海大部分台风北上的路径要冲，很多台风是穿过台湾海峡进入大陆的。从大陆方向上看，这种风暴是来自台湾，称其为台风就是很自然的事了。由于汉字的表意性，就从台音加风字形成台字。 1.在当时的广东，人们见到台风，因为风很大，都说：“大风”。这时，碰巧被朝廷某官员听到了！广东语：dai feng(￣←第一声）也许官员没听清楚。后来传到皇帝那就台风了。←这仅仅是个传说。编辑本段如何判断台风远离 台风侵袭期间风狂雨骤时，突然风歇雨止，这是否表示台风已经远离了？ 当狂风暴雨突然停止的时候，应该是台风眼经过的现象，一般而言二、 三十分钟之后，狂风暴雨会再来临，所以千万不可认为台风已经远离，因为台风离开时， 通常风雨是渐渐减小的，不会突然停止。 当风雨骤然停止时，有可能是进入台风眼的现象，并非台风已经远离， 短时间后狂风暴雨将会突然再来袭。 此后，风雨渐次减小，并变成间歇性降雨，慢慢地风变小，云升高，雨渐停，这才是台风离开了。 如果台风眼并未经过当地，但风向逐渐从偏北风变成偏南风，且风雨渐小，气压逐渐上升， 云也逐渐消散，天气转好，这也表示台风正远离中。编辑本段为什么根据风向就能判定出台风中心的方位 台风的水平范围，一般呈椭圆形。夏秋季节，影响到我国沿海的台风，直径大多达到1,000公里以上。在这样大的水平范围内，各处风向的分布，却是很有规律的。因为台风是低气压，它的中心气压最低；当空气从四周向台风中心集中时，要受到地球自转的影响，因此风向要偏转一个角度。这种偏转，就造成了北半球台风的水平范围的风向，总是以反时针方向从四周吹向中心的。所以台风区内各处的风向是不同的，但在一定地方又有一定的风向。另外，在台风区中，愈接近台风的中心，空气愈密集，那里的风向，几乎是沿着以台风中心为圆心的圆周运动，因此风向以反时针方向指向中心的偏角（即：风向与圆周切线之间的夹角）也小；离台风中心愈远，这个偏角就逐渐增大。同时，越接近台风中心，风力就越大；离台风中心越远，风力则越小。所以不论你站在台风区中的哪一个地方，只要你背风而立，台风的中心一定在你的左前方45～90度的方向内。
进入80年代以来，我国旅游业蓬勃发展，旅游业已经成为国民经济的新的增长点，越来越多的旅游城市提出将旅游业发展成为支柱产业。下面是我整理的旅游学术论文，希望你能从中得到感悟! 旅游学术论文篇一 国际旅游岛需要生态科普旅游 1生态科普旅游是注重生态保护的科普旅游 生态旅游注重保护自然资源和生物的多样性、维持资源利用的可持续性，实现旅游业的可持续发展。生态科普旅游是把生态旅游与科普旅游结合起来的旅游形式，让公众在旅游过程中，保护自然资源和生物的多样性、维持资源利用的可持续性，接受关于自然资源与生物多样性相关的科学知识，以及维护生态环境的科学方法，实现生态旅游业的可持续发展。 2海南生态科普旅游发展现状 海南作为我国的生态旅游省，国际旅游岛建设正式上升为国家战略两周年来，海南旅游市场的突飞猛进：2011年海南全年接待游客量突破3000万人次，同比增长可达15%;旅游收入将突破300亿元，同比增长将达20%!这是一个里程碑式的年份。海南建省初期游客年接待量不足100万人次，2000年突破1000万人次， 2008年突破2000万人次，2011年突破3000万人次!事实证明，旅游业已经成为海南最具特色、最具潜力和国际竞争力的产业，根本原因在于海南具有生态旅游优势。2011年10月，海南省生态学会2011年学术研讨会在海南大学召开。专家学者们均强调了海南在生态旅游、热带生态资源等方面的得天独厚的优势。 海南的自然环境遭受现代工业的污染较小，拥有丰富的旅游资源和优良自然环境，具有不可取代的热带海岛旅游资源优势，全岛绿地面积占60%以上，森林覆盖率40%以上，四季郁郁葱葱。海南有全国面积最大、保护最完整的热带雨林区，蕴藏着丰富的生物资源，被誉为“生物物种基因库”。世界环保组织2003年公布的空气质量十佳城市中，三亚排名第二，海口排名第五，称得上是中国真正的生态省。海南怎样才能够保持自己的生态优势，发展科普生态旅游，是一条有效的发展途径。 根据国内外专家对生态科普旅游的界定，生态科普旅游应该具有三个特点。其一是保护性。生态科普旅游是根据传统旅游活动对旅游资源和环境的负面影响而提出的，生态科普旅游保护性的实质，要求旅游业和旅游者坚持生态科普旅游，用科学发展观约束自己的行为，保护旅游资源和旅游环境。其二是科学性。生态科普旅游具有较高的科学文化内涵，要求旅游管理部门加强对旅游设施、旅游项目、旅游路线、旅游服务，围绕生态科普旅游，进行科学设计和科学管理，使游客自觉地保护旅游生态资源和环境。其三是普及性。由于生态科普旅游是以了解旅游文化、地理历史、自然科学知识为旅游目的，生态科普旅游让旅游者能够自觉地保护旅游资源和生态环境，使普通游客成为生态旅游者与科普旅游者。 3海南生态旅游、科普旅游发展中存在的问题 早在100多年前，恩格斯发出了警告：“我们不要过分陶醉于我们对于大自然的胜利，对于每一次这样的胜利，自然界都报复了我们。”我们要防止大自然的报复，务必重视生态平衡与环境保护。 生态环境和生物多样性被破坏 最近二十年来，海南在经济发展的过程中，带来了一些环境问题，如环境污染、破坏问题等，这导致了人与自然的不和谐。建国初，海南热带雨林面积有125万公顷，最少的时候，只有35万公顷，破坏得最严重的，是建省以来的二十来年。典型例子是金光集团在海南大面积造桉树林，严重破坏了保护区的生态环境和生物多样性。海南鹦哥岭省级自然保护区是东南亚最大的原始热带雨林，是中国热带资源最丰富的地区之一，在保护区内大规模造林，严重破坏了保护区的生态环境和生物多样性，为进一步保护好该区的原始森林和生物资源，国家林业局保护司已经于2006年7月下文，要求海南省林业局调查处理此事。 游客流量大大高于景区的合理容量 科普生态旅游强调环境的承载力或环境容量。海南以海岛生态和热带雨林生态等自然风光为特色的旅游资源比较脆弱，属于易损型资源。游客的大量涌入，给海南旅游带来了活力的同时，给资源和环境带来了很大的压力。对一些重点保护景区，必须防止太多的游客进入。 海岸线与防护林遭到破坏 随着海南大量的港湾被房地产商开发，海岸线、海岸带遭到破坏，热带雨林也危机重重。由于防护林遭到破坏，海岸遭受破坏。例如，龙栖湾本是一个天然良港，上千村民过着衣食无忧的富足生活。龙栖湾港有100米宽的马尾松海防林，海防林后是一道200米宽的海滩，弧形的海湾对出海停船十分方便，可以有效躲避台风的侵扰。然而，在过去的17年中，这里的海岸线向前推进了200多米，28间房屋被毁，牛羊牲畜死亡丢失不计其数。 海水与海滩遭到污染 2011年的10月，笔者随着高校的教师去临高附近的一个渔港去考察，发现有的饭店就开在渔船或者是渔排上，感觉这是一道别致的风景线。我们上船去吃海鲜，发现游客与经营者不爱惜海水，将塑料碗、玻璃酒瓶以及吃剩的贝壳鱼刺等东西，全倒进海水里。我们给经营者提意见——这不是污染吗?经营者说，大惊小怪，每天不都这是这样倒吗! 科普生态旅游缺乏和谐环境 由于旅游管理跟不上，生态科普旅游缺乏和谐环境。一些部门和地方，从自己的局部小利益出发，在滨海及温泉地区大量兴建度假村、游乐城以及不伦不类的文化村，结果不但破坏了生态环境，淡化了风情，影响了观瞻，还加剧了不正当竞争，使整个行业处于低效益状态。还有规划管理不严，低俗景点泛滥，景区建设的理念不符合时代要求，旅游景点没有海岛特色。 对科普生态旅游的内涵认识不足 虽然海南拥有宝贵的生态旅游与科普旅游资源，如热带雨林、红树林、野生动物园、珊瑚礁、黎苗生态村寨、火山口公园等，但生态科普旅游在海南还没有得到足够的重视。首先，生态科普旅游是旅游者为自然区域本身所吸引，以科普的视觉去研究和欣赏其自然特征，并对野生生物和自然资源进行非消耗性的利用。其次，生态旅游是一种计划性活动，依赖于严格的科学管理以防止环境遭到危害。海南的生态旅游与科普旅游尚未制订生态旅游的标准和环境影响评价体系，也没有引起海南开发商和旅行社足够的重视。 4发展生态科普旅游是建设国际旅游岛之途径 生态科普旅游推动可持续发展 海南的热带海滨和热带森林旅游资源，在休闲度假旅游方面，具有独特的优势，但是，生态是容易破坏的。近年，吊罗山林业局调研发现，吊罗山林区山体滑坡的地点均为槟榔园，暴露了生态脆弱的问题，为了进一步改善林区的生态环境，提高抵御自然灾害的能力，吊罗山林业局组织对6720亩槟榔地逐步进行改造，改种乡土树种。生态旅游在海南省国民经济中所占的比重将继续加大，结合文明生态村的建设和中部黎、苗山寨的扶贫工程、退耕还林还草工程、小城镇建设和生态农业示范工程的建设，规划推出系列开发的科普生态旅游项目。我们必须把握开发速度，控制接待人数，增强环境意识，加强环境管理，合理地利用自然资源，使海南省旅游业真正实现可持续发展。否则，过多的游客会对目的地的环境造成过大的压力，破坏自然旅游资源赖以生存的环境，生态旅游也就不可能持续发展。 生态科普旅游要重视自然旅游产品转化 海南是中国独有的热带海岛旅游区域，即将建成中华民族的四季花园和奥林匹克村，这种优势是不可替代的。为保证科普生态旅游环境质量的高品位，每个项目都必须进行环境影响评估，要从生态角度严格控制服务设施的规模、数量、色彩、用料、造型和风格，提倡以自然景观为主，就地取材，依景就势，体现自然之美。旅游业可持续发展的一个关键问题，是充分考虑与旅游业息息相关的科普生态环境因素，生态科普旅游是一种不以牺牲环境为代价，与自然环境相和谐的旅游。海南省生态科普旅游发展的目标应该是在全省范围内，将现有的自然旅游产品升级或转化为科普生态旅游产品，从而奠定生态科普旅游产品的基础。 生态科普旅游要坚持生态教育 生态旅游与科普旅游结合的科普生态旅游，可以使旅游者在大自然中接受生态环境教育和生态道德教育，对生态旅游景点而言，应该促进科普科考旅游开发。在硬件建设方面，海南应该在海洋生态旅游方面突出新的人文特色，大兴海洋生态博物馆、海洋科技知识馆和海洋生物多样性博物馆;大力发展冬令营、夏令营，在林区、山区、湖区、小岛地区设立永久性营地，完善营区配套设施，实现可进入性，通过营地活动，促进青少年科普旅游发展。在软件建设方面，海南应该以宣传海洋文化，培养海洋意识为主导形成海南特色的海洋生态旅游品牌。在主要生态旅游景区建立解说中心，吸引专业人员参加科普旅游的选线、选点与编制解说词。以此作为科普生态旅游的宣传窗口，传播爱护生态、保护环境理念，推行生态文明旅游规则。 生态科普旅游要坚持生态保护 以旅游规划为依据，以产业政策为引导，进一步优化海南旅游产业中的地区结构、行业结构、产品结构和企业组织结构。严格禁止那些破坏资源、污染环境的旅游项目开发。扩大生态旅游区的绿化覆盖率和人均公共绿地;加强垃圾处理、污水处理设施;旅游城市的工业应该是较低投入、低消耗、无污染、高效益的生态工业;农业应该是无公害良田、无公害果园、无公害蔬菜基地构成的生态农业。全面贯彻“预防为主，积极消灭”的方针，加强预防体系和扑救体系建设，提高扑火快速反应能力，确保不发生森林火灾。 科普生态旅游要强化法制观念 鉴于旅游作为一种产业对环境的特殊影响和累积性的破坏，生态旅游一定要加强环境立法和管理。各个部门严格执法和遵守我国的《环境保护法》、《森林法》、《文物保护法》、《野生动植物保护法》等与旅游密切相关的环境保护法律和法规。要坚决打击占用林地、蚕食林地等一切破坏森林资源的违法行为，对违法侵害自然资源者，加大执法力度，使其承担相应民事和刑事责任。并针对旅游业对环境影响有潜在性、持续性和累积性的特点，增加补充规定。海南省已通过并正在实行的地方旅游法规有《海南省旅游条例》。这部法规为海南旅游发展起了指导规范作用。此外，要保证旅游主管部门依法管理的职能，做到有法可依、有法必依、执法必严、违法必纠，创造良好的法治环境。 旅游学术论文篇二 对海南培育旅游管理特色专业的思考 摘要：海南社会经济发展的实际呼唤着大量旅游管理特色人才的涌现，而且海南高校旅游管理专业的发展已经呈现出多样性特征，海南高校将旅游管理专业作为特色专业建设是一个必然的选择。海南应当通过培育各层次的旅游管理特色专业，并在此基础上遴选出符合国家级特色专业要求的高校，进行国家级特色专业建设，提高海南高等教育的水平和质量，提高海南高校在国内外的影响力和竞争力，在国家的“旅游业改革创新实验区”创办出一批富有特色的旅游管理专业，使海南的高等教育更好地服务于海南国际旅游岛建设、服务于海南社会经济发展。 关键词：旅游管理;特色专业;社会经济 作者简介：朱沁夫(1963-)，男，湖南华容人，海南大学三亚学院旅业管理分院，副教授。(海南 三亚 572022) 中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1007-0079(2011)34-0070-03 一、概况 《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020)》中明确指出：“促进高校办出特色”，“引导高校合理定位，克服同质化倾向，形成各自的办学理念和风格，在不同层次、不同领域办出特色”。高校的特色是通过其特色专业显现出来的。在一定意义上说，高等学校的特色专业是竞争力、品牌和文化的集中体现，是一所学校办学经验趋于成熟的标志，是提高办学水平的重要途径。进行特色专业建设，是高等学校获得持续竞争力、影响力，增强竞争优势的重要战略手段。特色专业的多寡，也是衡量一所高校、一个地区高校综合水平和竞争力的一项主要指标。海南高校怎样根据社会经济发展的实际，正确识别和遴选一批特色专业并大力进行特色专业的建设，成为海南高校面临的一大任务。 二、海南应将旅游管理专业作为国家级特色专业建设的缘由 1.现有国家级旅游管理特色专业建设点的布点情况与分析 自2007年至今，教育部、财政部公布了七批国家级特色专业建设点共3454个，其中，有23所高校的旅游管理专业被确定为国家级特色专业建设点(如表1)。 注：本表数据系根据教育部、财政部公布的各批国家级特色专业建设点统计; ﹡该校的特色专业建设点名称为“旅游管理与服务教育”; ﹡﹡该校的特色专业建设点名称为“旅游管理(英语)”。 显然，这些学校获得旅游管理特色专业建设点，并不完全因为其在国内各高校之间的比较优势，还有一些真正在国内具有比较优势的大学(如中山大学、浙江大学、南开大学、陕西师范大学、华东师范大学等)并没有将旅游管理申报为国家级特色专业。从旅游管理特色专业建设点的分布来看，高等学校在自己的特色专业识别时主要考虑两个方面：一是旅游管理专业在本校各专业中的比较优势是否明显;二是与本地社会经济发展的需求是否能够较好结合。 2.海南省现有国家级特色专业建设点分布及分析 在国家教育部、财政部批准的七批国家级特色专业建设点中，海南省获得了国家级特色专业建设点13个(如表2)，占全国的，从比例来看，是全国最低的水平的省份之一。[1] 注：本表数据系根据教育部、财政部公布的各批国家级特色专业建设点统计。 从海南省高校的国家级特色专业建设点所属学科来看，包括农学5个、医学2个、理学1个、工学1个、法学1个、教育学1个、艺术学1个和与农林相关的管理学1个，较好地反映了海南高等教育的积累和社会经济发展的实际。这些特色专业集中于海南大学、海南师范大学和海南医学院，其余本科院校无一国家级特色专业建设点。 3.特色专业建设的目的与海南社会经济发展的现实 社会经济的发展对人才的需求与高校的人才供给之间存在着差异，这种差异不表现在数量上，而主要表现在人才的结构、质量和适用性等方面。一是社会经济发展对人才需求的多样性、变动性与高校人才培养的相对稳定性、滞后性之间的差异;二是各行业对于人才需求的特殊性与高校培养人才的通用性之间的差异;三是特定工作岗位所涉及的知识的广泛性、交叉性与高校人才培养的专门性之间的差异。[2]正是在这种高等教育质量不能完全适应社会经济发展需要的情况下，非常有必要进行特色专业建设。通过特色专业建设，促进学科的发育和成熟，为人才市场提供必要的人力资源和智力支持。对于地方性高校来说，特色专业的建设要面向地方、充分依靠地方的现有条件和优势，为地方的社会经济发展提供所需的人才，充分研究地方的社会经济发展趋势与发展战略，通过特色专业的建设，服务于地方的发展战略。 海南建省之后，海南社会经济有了迅速的发展，特别是《国务院关于推进海南国际旅游岛建设发展的若干意见》(国发[2009]44号)颁布之后，国际旅游岛建设上升为国家战略，对于海南社会经济发展目标和产业选择有了更加明确的定位。现有的特色专业建设水平、专业布点与海南在社会经济发展中的地位和即将发挥的作用是不相称的，海南高等学校在社会经济发展中应当发挥更加重要的作用。《国务院关于推进海南国际旅游岛建设发展的若干意见》明确要求：“大力发展具有海南特色、为建设国际旅游岛服务的高等教育和职业教育。加强海南高校特色学科和专业建设”。特色专业的培育和建设对于海南高校的发展、对于海南高校在全国乃至世界的地位和影响力起着决定性作用，也是海南高校履行自己的职责、完成自己使命的必然选择。 作为建设中的国际旅游岛，其旅游的发展速度与质量无疑取决于旅游管理与服务人才的质量与数量，旅游规划、旅游管理与服务人才的培养应是海南高校的一个十分重要的任务，而建设旅游管理特色专业是完成好这一任务的不二途径。 4.海南现有旅游管理专业的建设情况 海南省现有本科院校6所，除海南医学院之外，其余5所均开设了旅游管理专业。从专业(方向)设置来看，3所本科院校设置了旅游管理专业。海南大学在旅游管理专业下分旅游企业管理、国际酒店管理、旅游规划与开发管理、旅游信息管理和应用外语(英、日)等方向，另外在人力资源管理专业下设旅游人力资源管理专业方向，在市场营销专业下设旅游市场营销和电子商务专业方向;海南师范大学在设有旅游管理专业的同时，还设有中英校际合作旅游管理专业;海南大学三亚学院不仅设有旅业管理分院，该分院设有旅游管理、酒店管理、会展经济与管理三个专业，且在旅游管理专业下设旅行社管理、邮轮服务与管理、高尔夫管理和体育竞猜管理等方向，还另设有国际旅游分院。从旅游管理专业在校学生来看，在校学生规模超过2000人的达到3所，在校生人数不足1000人的学校的年招生规模也是较大的，海南旅游管理本科学生总规模达万人;从师资来看，尽管海南各校尚无如保继刚、吴必虎、杜江、马勇、罗明义等在全国有很大影响力的专家，但已经拥有了 一个学历结构、学缘结构、年龄结构、职称结构较为合理的教师队伍。这支队伍已经承担起了全部教学工作并为海南的发展提供了较大的智力支持。 应该说，海南旅游管理类专业建设具有了较为扎实的基础，并逐渐显现出其优势和特色。有的学校从专业内涵方面进行方向拓展，有的高校则从专业的外延进行方向拓展，呈现了多样性的发展态势。这些多样化的发展对于海南国际旅游岛建设提供了必要的人才支撑和智力支持。建设旅游管理国家级特色专业并建立一个旅游管理特色专业体系，将能更好地服务于国际旅游岛建设、服务于海南社会经济的发展。 三、海南国家级旅游管理特色专业建设的基本思路 1.分层分级建设特色专业 海南旅游管理本科专业的发展呈现了较为丰富多彩的局面，可以针对这个实际，建立一个特色专业建设体系。这个体系不仅仅是一个按照行政隶属关系形成的层级体系，即所谓省级、校级特色专业，而且还应该是一个充分运用旅游管理专业内涵和外延的体系，即在旅游管理的各个环节管理方向、旅游的各个方面内容管理方向确定各级特色专业(方向)。从特色专业建设的步骤来看，首先鼓励各学校建设自己的特色专业(方向)，然后在对各学校旅游管理专业进行评估的基础上，建立省级特色专业，并由教育、财政行政主管部门拨款支持;在省级特色专业建设达到一定水准的基础上，遴选国家级特色专业建设点。另外，在各级特色专业的遴选中，不应只看材料的好坏，应当主要看专业建设的实际情况;应当对所申报的特色专业的培养目标、培养模式、教学内容和课程体系、教育方法与手段、教学组织与管理，特别是社会对于该专业人才的认同程度进行评估。这样才能将那些确实具有一定特色的专业选拔出来，加大建设力度，建设成为社会认可的真正的特色专业。 2.鼓励特色，杜绝同质化 海南培育国家级旅游管理特色专业不能将已有的23个其他院校的特色作为自己的特色，海南旅游管理特色专业建设应有自己的特色。海南省内各高校旅游管理专业也应具有不同于别校的自己的特色，应当鼓励和支持省内各高校根据实际凝练自己的专业特色。 国际旅游岛建设为旅游管理特色专业建设提供了一个非常宽阔的平台，各高校旅游管理特色专业建设可以围绕国际旅游岛建设的多个方面展开，这是海南高校建设旅游管理特色专业的基本背景。针对海南各高校旅游管理专业在校生较多的实际，各高校之间的专业建设应主要形成互补关系而不是竞争关系，在各个方面、各个环节形成自己的优势和特色。 3.注重培养旅游管理应用型人才 海南高校的特色专业建设目标应当是培养高素质应用型人才，服务海南主导产业的发展，满足海南社会经济发展所需要的多层次、多样化需求。学校应把旅游管理人才培养目标定位在培养高素质应用型人才上。在这样的人才培养定位上，确立具有自身特色的办学理念，建立与之相适应的具有自身特色的人才培养方案、师资队伍、课程体系、教学手段与方法。从特色专业建设的市场导向要求来看，旅游管理特色专业建设必须增强人才培养的社会适应性，培养旅游发展实际所需要的人才，而做到这一点的关键之一在于培养应用型人才。 4.更新教育观念和专业建设观念 特色专业与普通专业在本质上的区别之一，就是特色专业的建设和发展应该体现出专业建设的指导思想更加具有科学性、人才培养更加具有社会实用性的特点。[3]海南旅游管理本科教育决不能照搬传统高校旅游管理专业的教育观念，应根据国际旅游业发展和国际旅游岛建设的实际进行根本性的创新。从专业建设上来说，应当放弃过去的强调学科的完整性，而注重专业实际需要。让学生既具有较扎实的知识基础，又具有较为宽阔的知识面，掌握多个学科的思维方法、掌握多种分析问题、解决问题的途径;应当从教会学生的知识为主，转向培养学生的能力为主。 5.建设特色师资队伍 建设一支具有自己特色的师资队伍是建设特色专业的基本保证，旅游管理特色专业的建设必须根据旅游管理专业人才培养的具体实际来进行。旅游管理专业面临的实际主要是实践性强、旅游业发展变化快。这要求教 师既具有扎实的专业知识基础，又熟悉旅游业具体环节、方面的操作技能，“双师型”教师应当是旅游 管理特色专业教师队伍的主体，同时应由校内教师、校外教师专兼结合组成;针对旅游业 发展变化快的实际，要求教师具有迅速吸收新知识、新方法的能力和渠道，并及时更新自己的教学内容和方法、手段。旅游业几乎一开始就是国际性的，因而，旅游管理特色专业的教师的学缘结构应当是丰富的，具有国外留学经历或外籍教师应占到一定比例。 6.创新人才培养方案，优化课程体系 我国各院校的旅游管理专业的人才培养方案差异不大，课程结构基本相同，较大的差异是在课时的确定方面，这是现有旅游专业培养的人才大同小异的原因所在。要培育真正具有自己特色的人才并得到 社会的肯定，必须创新人才培养方案，优化课程体系。在人才培养定位上，应当定位于培养高层次 应用型人才。在培养方案制定时，应充分听取旅游界的意见建议，充分吸收国外旅游 教育的 经验。在课程体系的构成上，应正确、审慎地选定一些核心课程，以便通过课程学习打牢学生的专业基础;科学地建立多个可供学生选修的专业课程体系，以便学生根据自己的兴趣爱好进行选择;同时，开设内容更加广泛的任意选修课，以便学生获得更多的专业外的知识，拓宽视野、陶冶情操、提高人文素养。 在进行人才培养方案优化的同时加强课程建设。特别是在核心课程、专业课程的建设上，要根据社会对旅游管理专业学生所需的知识和能力结构来设置合理的、科学的、前瞻性的、前后连贯的课程体系。同时，应当针对旅游业发展的实际，及时更新教学内容、教学方法和教学手段，使每一门课程的教学效果都能具有较高的水平。在课程建设中，还应切实注重 实践性、操作性强的课程的建设，使这类课程的教学既教会学生技能，又教会学生思考问题、分析问题的方法。 通过人才培养方案的创新和优化课程体系，使学生具有更多的选择。显然，选择课程组合比选择专业有更大的自由度，实际上实现了专业的多样化，学生也可通过这种选择而获得感兴趣的知识和技能，还可能增强学生对于社会、对于旅游业的适应性。 参考文献： [1]梁传杰,段冠玮.我国高校特色专业发展状况的政策评析[J].华北电力大学学报(社会科学版),2011,(4):115-120. [2]王永生,屈波,刘拓.特色专业建设与人才培养体系创新[J].中国高等教育,2008,(Z3):15-17. [3]隋秀英.国家级特色专业建设和发展研究[J].辽宁师范大学学报(社会科学版),2011,34(3):66-68.看了“旅游学术论文”的人还看： 1. 关于旅游的学术论文 2. 旅游管理学术论文 3. 黄金周旅游学术论文 4. 旅游管理论文开题报告 5. 会展旅游学术论文
学术堂精选了十五个艺术设计类毕业论文题目,供大家参考:1、论帕斯长诗《太阳石》的回环结构与瞬间艺术2、论"空灵"范畴的审美机制与艺术呈现3、南京牛首山佛顶宫的公共艺术与场所精神4、城市生态人居环境设计中的人文艺术思想5、室内环境艺术设计中的装饰创新探究6、汉代乐舞题材画像石的艺术特色研究7、论舒伯特艺术歌曲的钢琴伴奏特点及演奏处理8、马头琴钢琴伴奏艺术浅析9、歌唱舞台表演艺术的舞台台风探析10、古诗词艺术歌曲的审美及演唱初探--以歌曲《关雎》为例11、穆索尔斯基歌剧《鲍里斯·戈杜诺夫》的现实主义艺术特征刍议12、声乐艺术嗓音的训练13、中国艺术歌曲在高校声乐教学中的应用14、借助社会艺术教育资源促进贫困地区中小学艺术教育发展路径研究15、初中音乐课堂中民歌艺术的传承与教学分析
1.撰写毕业论文是检验学生在校学习成果的重要措施，也是提高教学质量的重要环节。大学生在毕业前都必须完成毕业论文的撰写任务。申请学位必须提交相应的学位论文，经答辩通过后，方可取得学位。可以这么说，毕业论文是结束大学学习生活走向社会的一个中介和桥梁。毕业论文是大学生才华的第一次显露，是向祖国和人民所交的一份有份量的答卷，是投身社会主义现代化建设事业的报到书。一篇毕业论文虽然不能全面地反映出一个人的才华，也不一定能对社会直接带来巨大的效益，对专业产生开拓性的影响。实践证明，撰写毕业论文是提高教学质量的重要环节，是保证出好人才的重要措施。2.通过撰写毕业论文，提高写作水平是干部队伍“四化”建设的需要。党中央要求，为了适应现代化建设的需要，领导班子成员应当逐步实现“革命化、年轻化、知识化、专业化”。这个“四化”的要求，也包含了对干部写作能力和写作水平的要求。3.提高大学生的写作水平是社会主义物质文明和精神文明建设的需要。在新的历史时期，无论是提高全族的科学文化水平，掌握现代科技知识和科学管理方法，还是培养社会主义新人，都要求我们的干部具有较高的写作能力。在经济建设中，作为领导人员和机关的办事人员，要写指示、通知、总结、调查报告等应用文；要写说明书、广告、解说词等说明文；还要写科学论文、经济评论等议论文。在当今信息社会中，信息对于加快经济发展速度，取得良好的经济效益发挥着愈来愈大的作用。写作是以语言文字为信号，是传达信息的方式。信息的来源、信息的收集、信息的储存、整理、传播等等都离不开写作。
音乐论文-浅谈舞蹈中的大音希声毕业设计（论文）开题报告课题名称：浅谈舞蹈中的大音希声学生姓名：系别：音乐系专业：音乐学指导教师：年月日一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义：舞蹈与音乐的结合形成完整的舞蹈艺术，舞蹈所表现的动作、姿态与美的音乐艺术相结合，给人带来了一种美妙的艺术享受，舞蹈从产生起便和音乐结成了最紧密的联系，舞蹈离不开音乐，音乐在舞蹈艺术中占有非常重要的位置.在舞蹈艺术的概念中，音乐成为其不可分割的一个重要组成部分.但随着时代的进步，编创者思维方式的拓展，舞蹈艺术走向的多元化，越来越多的舞蹈剧目打破了这种传统，出现了在作品中无音乐，无伴奏的现象。这种现象的产生是对音乐与舞蹈的剥离?是“大音希声”的回归?“大音希声”能否与舞蹈更完美的结合呢?.音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声。“大音希声”赋予了舞蹈以另外的一种美学内涵还是如许多评论家认为的“仅仅是一种虚华、另类”，这些问题都是值得我们探讨研究的。二、研究的基本内容，拟解决的主要问题：第一、舞蹈与“大音希声”〈一〉音乐对舞蹈的作用.1、配合并帮助舞蹈表达情绪,展现舞蹈内在气质.2、帮助组织舞蹈动作.3、帮助舞蹈和舞剧表现剧情.〈二〉“大音希声”在舞蹈中的美学内涵.第二、“大音希声”对舞蹈表现的作用.1、“大音希声”为舞蹈创造出新的意境美.2、“大音希声”为作品提供了更广阔的想象空间.3、“大音希声”使作品更具灵性.4、“大音希声”赋予舞蹈作品更深刻的内涵.5、“大音希声”让舞蹈艺术更加人性化.〈三〉“大音希声”在舞蹈作品中适可而止.三、研究的步骤、方法、措施及进度安排：第一、研究步骤1、依据论文参考题目查阅资料.2、根据对收集到的资料阅读构思论文提纲写出开题报告.3、根据选文的论文题目继续进行资料收集和分析.4、进行论文攫写.5、在老师的指导下进行润色修改整理.6、准备毕业答辩.第二、研究方法和措施1、到图书馆查阅相关资料及前人写的相关资料.2、网上查询相关资料及文献.第三、进度安排：1依据论文参考选题，作好论文先期搜集工作；2选题，写开题报告；3开题报告定稿，接受毕业论文任务书；4论文写作阶段完成初稿并接受论文中期检查；5修改论文阶段；6论文答辩。四、主要参考文献：[1]《舞蹈艺术概论》隆荫培上海音乐出版社1997[2]《舞蹈训练与编创》王海英高等教育出版社2002[3]《中国音乐美学史》蔡仲德人民音乐出版社1995[4]《音乐家、艺术家、美术家论音乐与其他艺术之比较》潘必新、李起敏人民音乐出版社1991年版[5]《人体律动的诗篇——舞蹈》汪加千高等教育出版社1990年版[6]胡尔岩：《舞蹈创作心理学》，中国戏剧出版社1994年版[7]《艺术视听觉心理分析》安东·埃伦茨维希中国人民大学出版社1989年版[8]《希声·无形·意境·气韵》李起敏音乐学文集1992五、指导教师意见：签名：六、教研室意见：签名：注：此表由学生本人填写，一式三份，一份留系里存档，指导教师和学生本人各保存一份。
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音乐论文-浅谈舞蹈中的大音希声毕业设计（论文）开题报告 课题名称：浅谈舞蹈中的大音希声学生姓名： 系 别：音 乐 系专 业：音 乐 学指导教师： 年 月 日 一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义： 舞蹈与音乐的结合形成完整的舞蹈艺术，舞蹈所表现的动作、姿态与美的音乐艺术相结合，给人带来了一种美妙的艺术享受，舞蹈从产生起便和音乐结成了最紧密的联系，舞蹈离不开音乐，音乐在舞蹈艺术中占有非常重要的位置.在舞蹈艺术的概念中，音乐成为其不可分割的一个重要组成部分.但随着时代的进步，编创者思维方式的拓展，舞蹈艺术走向的多元化，越来越多的舞蹈剧目打破了这种传统，出现了在作品中无音乐，无伴奏的现象。这种现象的产生是对音乐与舞蹈的剥离?是“大音希声”的回归?“大音希声”能否与舞蹈更完美的结合呢?.音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声。“大音希声”赋予了舞蹈以另外的一种美学内涵还是如许多评论家认为的“仅仅是一种虚华、另类”，这些问题都是值得我们探讨研究的。二、研究的基本内容，拟解决的主要问题：第一、舞蹈与“大音希声” 〈一〉音乐对舞蹈的作用. 1、配合并帮助舞蹈表达情绪,展现舞蹈内在气质. 2、帮助组织舞蹈动作. 3、帮助舞蹈和舞剧表现剧情. 〈二〉“大音希声”在舞蹈中的美学内涵. 第二、“大音希声”对舞蹈表现的作用. 1、“大音希声”为舞蹈创造出新的意境美. 2、“大音希声”为作品提供了更广阔的想象空间. 3、“大音希声”使作品更具灵性. 4、“大音希声”赋予舞蹈作品更深刻的内涵. 5、“大音希声”让舞蹈艺术更加人性化. 〈三〉“大音希声”在舞蹈作品中适可而止. 三、研究的步骤、方法、措施及进度安排：第一、研究步骤 1、依据论文参考题目查阅资料. 2、根据对收集到的资料阅读构思论文提纲写出开题报告. 3、根据选文的论文题目继续进行资料收集和分析. 4、进行论文攫写. 5、在老师的指导下进行润色修改整理. 6、准备毕业答辩. 第二、研究方法和措施 1、到图书馆查阅相关资料及前人写的相关资料. 2、网上查询相关资料及文献. 第三、进度安排： 1 依据论文参考选题，作好论文先期搜集工作； 2 选题，写开题报告； 3 开题报告定稿，接受毕业论文任务书； 4 论文写作阶段完成初稿并接受论文中期检查； 5 修改论文阶段； 6 论文答辩。 四、主要参考文献： [1] 《舞蹈艺术概论》隆荫培 上海音乐出版社 1997 [2] 《舞蹈训练与编创》王海英 高等教育出版社 2002 [3] 《中国音乐美学史》 蔡仲德 人民音乐出版社 1995 [4] 《音乐家、艺术家、美术家论音乐与其他艺术之比较》潘必新、李起敏 人民音乐出版社1991年版 [5] 《人体律动的诗篇——舞蹈》汪加千 高等教育出版社1990年版 [6] 胡尔岩：《舞蹈创作心理学》，中国戏剧出版社1994年版 [7] 《艺术视听觉心理分析》安东· 埃伦茨维希 中国人民大学出版社1989年版 [8] 《希声·无形·意境·气韵》李起敏 音乐学文集 1992 五、指导教师意见： 签名： 六、教研室意见： 签名： 注：此表由学生本人填写，一式三份，一份留系里存档，指导教师和学生本人各保存一份。
开题报告的格式(通用) 1 总述开题报告的总述部分应首先提出选题，并简明扼要地说明该选题的目的、目前相关课题研究情况、理论适用、研究方法、必要的数据等等。 2 提纲开题报告包含的论文提纲可以是粗线条的，是一个研究构想的基本框架。可采用整句式或整段式提纲形式。在开题阶段，提纲的目的是让人清楚论文的基本框架，没有必要像论文目录那样详细。 开题报告学生：一、 选题意义 1、 理论意义 2、 现实意义 二、 论文综述 1、 理论的渊源及演进过程 2、 国外有关研究的综述 3、 国内研究的综述 4、 本人对以上综述的评价 三、 论文提纲前言、一、1、2、3、 二、1、2、3、 三、1、2、3、结论四、论文写作进度安排 毕业论文开题报告提纲 一、开题报告封面：论文题目、系别、专业、年级、姓名、导师 二、目的意义和国内外研究概况 三、论文的理论依据、研究方法、研究内容 四、研究条件和可能存在的问题 五、预期的结果 六、进度安排
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表演的分寸感
摘要：真实与自然是舞台表演的根本灵魂，这无关话剧的内容，也无关话剧的表演手法。一个脱离了真实和自然的舞台话剧哪怕有再好的演员，再好的剧本，其灵魂依旧是空洞的，是无法满足观众需求的。而真实与自然具体体现在表演的分寸把握上。本文分析话剧表演中分寸感的重要性，并提出了相关的改进措施。
关键词：话剧;表演;分寸感
0引言
高尔基先生曾经说过：人就是人，他们是普通、正常，没有扭捏作态，也不会装腔作势[1]。这在话剧表演上就体现为分寸感，正常、普通的去表演，通过真实而自然的肢体和语言的表达，传递出话剧中心的灵魂思想，给予观众以“是的，就是这样，我就是这样(我看过的就是这样的)”的感觉。分寸感的控制和掌握可以有效提升话剧表演的感染力，引起观众的共鸣，保证演出的顺利进行。但是表演的分寸的依据是什么，如何去把握这个分寸，这是积极值得我们研究的。
1话剧表演中的分寸感
所谓的分寸感其实可以解释为一个字：度，是指在表演中通过恰如其分、恰到好处的肢体、和语言表达出真实而自然的人物形象[2]。万事万物都存在一个度，这表现为人们常说的临界点，一旦某一事物超过了自身的临界点，必然发现质的变化，转而形成另外一种事物。人们常说的“差之毫厘，谬以千里”就是指这种情况。话剧表演中也存在这种度的要求，也就是人们常说的分寸感，这就要求话剧表演中，人物外在形象、人物动作、人物语言以及人物表情符合观众的潜在审美期待，究其实质就是要符合事物发展的规律，符合人物的常情。
2表演分寸的依据
莎士比亚认为表演分寸的依据就是：接受你自己的常识的指导，认为表演的分寸就是“自然的常道”。也就是说所谓的表演分寸依据就是要符合日常的生活、生产常情，符合所表现人物角色的社会地位以及人物个性情况。在进行表演分寸把握时，需积极分析人物在特定环境下的特定心里状况以及其行为状况，做到真实而自然，这就是表演分寸的依据。笔者在观看话剧《贺方军》时，其中一个场景让笔者感悟最深：贺方军身患绝症，斜靠在沙发上，忍着身体的剧烈疼苦，但是为了不让女儿担心。他故作轻松，面带笑容的鼓励女儿要自立、要坚强，要求女儿好好的生活。在该话剧中贺方军的饰演者将人物贺方军当时的心里状况和肢体状况真实而自然的表现出来了，其分寸控制得完美无缺。表演者眼神刚毅、深沉，眼角闪现着对亲人和世间的留念，他伸出小指与女儿拉钩许愿的场景感动了无数观众。在该话剧表演中，贺方军的表演者将贺方军的硬汉形象和儿女情长表现了淋漓尽致，其在分寸上的把握更是让人拍案叫绝，一个小小的拉钩动作，真实而自然的再现了贺方军对女儿的难舍难分的感情。
3话剧表演中分寸感的重要性
审美的需求
话剧表演最终是服务于观众，没有观众的话剧表演只能称为自娱自乐。观众作为话剧的审美者，自身有一定的美学理解能力。是以，在表演时，表演者如何在观众已有审美基础上传递话剧的美学思想，这是表演者首先需要考虑的。一个成功的话剧，必先要了解话剧所面对观众的美学情趣和理解能力等问题，再对话剧中实际的表演进行适度的控制和调整，掌握分寸感，满足不同观众的审美需求。但是这种满足并不意味着迎合，话剧必然是要传递积极、先进的美学理念，必然是要源于生活而高于生活。因此，表演者要把握美学格调与迎合观众的分寸感。
实现创造性与忠实性相结合的需求
话剧表演来源于生活而又经过了艺术的创作，其涉及到忠于生活和创作加工两个问题。但是这两者并不是矛盾对立的，通过一定的分寸感把握，可以有效的实现两者的协调统一。每一部话剧作品都是来源于相关人们生产、生活的现实故事，但是要保证话剧作品的艺术性和格调，必然要进行艺术的加工创作。另外，如果话剧只是简单的重复一遍人们生产、生活中的现实故事，那么表演者就只能称为艺匠，而不能称为艺术家了。话剧在表演时，需要考虑舞台、灯光、服饰、人物、现场气氛等等因素，这些因素在作品来源的实际生活中是不存在的。如何再加入这些元素的情况下依旧忠于原来的故事思想，成为话剧表演者的重要思考方向。在实际表演时，表演者需通过合理的舞台布局、语言以及肢体动作来还原原故事思想，并通过这些动作和语言增强原故事的艺术格调，从而保证两者的协调统一。只有通过两者之间度的把握、分寸感的掌握，才能完美的实现创造性与忠实性相结合。
4表演分寸感的把握措施分析
表演者需拥有较高的表演素养
话剧表演者首先必须具备较高的表演素养，对相关人物形象的塑造能力较强，可以较好的利用音乐、场景以及人物背景进行表演。话剧表演者不但要求一定的表演能力，同时还要求表演者掌握相关的舞蹈、音乐知识，尤其是要求掌握较高的舞蹈知识。传统的话剧表演一般都会夹杂一部分舞蹈表演。除了这些必备的基础素养要求外，表演者还需具有较强的节奏控制能力，通过自身的节奏掌握能力调动观众的情绪，引发观众的共鸣。
立足事实，不做作
有人说过：表演舞台上永远不要去夸大真实的要求，也不要去夸大虚假的作用。话剧表演中要想提高自身的分寸感，就虚立足在事实上，不做作。在实际的表演中，表演者要立足于事实，再通过艺术的手段进行阐述，保证话剧表演的美学格调。在艺术加工时，要把握一个度，在真实的基础上进行艺术的放大，不让观众产生距离感，认为表演脱离了实际生活。一个表演者如果过分的去夸大，就会显得做作，但是过分的谨慎又会导致情感无法准确传递。是以，表演中虚立足于事实。
重视细节
观众是敏锐的，尤其是在话剧高潮内容时，表演者的每一个手势、每一个表情、每一个眼神都能让观众产不一样的感觉。表演者在进行高潮部分的表演时，需严格把握分寸，每一个细节动作都需经过反复的揣摩。话剧表演者在表演前需积极对人物、社会背景、环境等因素进行全面的分析，将自身代入人物形象中，掌握人物心里、动作、习惯的每一个细节。在潜意识里构造一个人物形象，并将这个人物形象真实而自然的表现出来[4]。例如在话剧《世纪风流》在塑造某开发区的主任这一人物时，表演者就将细节表现得妙到颠毫。该开发区主任面对社会诱惑时，没有经受住糖衣炮弹的考验，但是又小心谨慎。表演者在进行受贿那一场戏安排时，设计极其精妙。该表演者通过将一杯咖啡打翻，然后假作公文包被打湿，对着送贿人打开，然后转身假作整理身上水迹，让送贿人直接将金钱放入包中。巧妙的将受贿过程展现出来了，将人物形象和人物性格完美的呈现出来了。可以说，该表演者在动作设计和语言表述上的分寸控制妙到巅峰，是一场极其成功的戏。
5结语
表演是一个将真实生活通过艺术加工而传递高于生活格调的艺术行为。如何掌握真实与艺术加工的分寸，成为表演者必须关注的重要问题。这要求表演者具有加强的表演素养，并且对整体表演节奏有较强的掌握能力，与此同时，还需加强不做作，不谨慎，从细节上进行控制。表演者还需扩展日常生活阅历，通过长期的生活和艺术实践，总结相关生活、表演经验，提高自身对表演的度和分寸的掌握能力。
参考文献：
[1] 刘露.是薛涛.又不是薛涛《浣花吟》中饰演薛涛的体会[J].中国戏剧，2010(06).
[2] 吴戈.我们的时代需要什么样的舞台创造? 从导演艺术家查明哲说起[J].中国戏剧，2011(06).
[3] 王亚兵.怀梆名家赵玉清的唱腔特色[J].中国戏剧，2013(06).
浅谈相声的表演
摘 要：“包袱”即笑料，是相声的基础，包袱处理得好坏直接影响到相声表演的好坏。包袱构成的种类大致有夸张、曲解、重复、矛盾、否定、误会、假借、对照等，如何抖好包袱，成为相声表演的关键之一。
关键词：相声 表演 “包袱”
相声艺术自诞生以来，一直以其独特的表现形式、丰富的艺术手段、生动的语言风貌和幽默的艺术风格，赢得了广大群众的喜爱和欢迎。它是一门优秀的民族艺术，是曲艺百花园中一朵绚丽夺目的奇葩。
相声的表演是以幽默的语言为主、夸张的动作为辅，通过诙谐、优美的演绎来征服观众。演员若不能发挥作品的潜在功能，表演缺乏魅力，光指望“活保人”，即使作品再好，成功也只是纸上谈兵，这就说明相声艺术的表演要求非常高。“包袱”即笑料，是相声的基础，包袱处理得好坏直接影响到相声表演的好坏。包袱构成的种类大致有夸张、曲解、重复、矛盾、否定、误会、假借、对照等，如何抖好包袱成为相声表演的关键之一。
一、抖包袱要掌握“寸”劲儿
抖响一个包袱要掌握“顿”的技巧。“顿”就是停顿，也叫“寸”，就是控制好节奏，“寸”住了劲儿，特别是到了包袱口。抖包袱就相当于运动员三级跳远，量好距离，起跑，踏板准确，发力起跳。因此“顿”的位置要恰到好处，停顿时间既不能多，也不能少，多了就抻了，少了就抢了，“顿”得好，才有劲头，才有力度，包袱才会抖得响，也就做到了相声演员常说的“寸住了”。相声名家高笑林先生曾经说过：“抖包袱靠的是寸劲儿，哪里该寸，心中要有数，早了晚了都不行。”如他表演的相声《夫妻之间》的一段：
甲：俗话说得好，一日夫妻百日恩，百日夫妻(顿)比裤腿儿深
乙：嗨，那叫百日夫妻比海深
甲：大海有底，裤腿儿(顿)没底啊
乙：嘿
这一段里，百日夫妻，情理之中的下文是比海深，而演员甲的一“顿”，恰到好处地体现了意料之外的“比裤腿儿深”，包袱抖得干净利索。再如著名相声表演艺术家李金斗先生表演的相声《训徒》的一段：
甲：我问你，世界上是先有的鸡还是先有的蛋
乙：太简单了，告诉你记住了，先有的鸡后有的蛋
甲：哦，先有的鸡，那鸡打哪来的
乙：蛋孵的
甲：蛋谁下的
乙：鸡啊
甲：鸡打哪来的
乙：蛋孵的
甲：蛋谁下的
乙：鸡啊
甲：鸡打哪来的
乙：蛋孵的
甲：蛋谁下的
乙：(顿)你下的
这一顿，顿出了演员乙自己先前回答问题的草率，又被演员甲不断追问的无奈，抖包袱时“寸”住了，自然包袱也就抖响了，而且是嘎嘣脆的效果。
二、抖包袱要简洁有力
相声的语言要有高度的概括力，要短小精炼。虽然是铺平垫稳，三翻四抖，但在构成包袱的语言时，要开门见山、直截了当，到了包袱口时，句子的前后都不可随意添字，否则，前面的铺平垫稳都是白费，包袱抖不响，达不到预期的效果，表演就不成功。如李金斗先生表演的相声《新夜行记》中的一段：
甲：车跑起来了，往后一看是浓烟滚滚啊
乙：好嘛
甲：坏了，再找我媳妇找不着了
乙：哪去了
甲：让烟给当上了，等烟散了，回头一看，好嘛
乙：怎么了
甲：我媳妇变非洲娘儿们了
这一段的最后一句，是想形容汽车的尾气黑烟特别厉害、特别多，把自己媳妇的脸都给熏黑了，非洲人的肤色是黑色的。包袱设计得合情合理，情理之中，意料之外。但如果最后一句演员甲说“我的媳妇脸给熏得，都变成非洲的娘儿们了”字数多了，说得过于具体、明白了，但是在相声的表演中，这样处理，包袱就响不了，相声演员常把这种情况称之为“挡包袱”。 “我媳妇变非洲娘儿们了”字数少，也能说明问题，又不挡包袱，观众明白就行了。表演中还有一种情况，如相声《天仙配》的一段：
甲：我扮演董永
乙：我扮演七仙女
甲：你这模样像七仙女吗
乙：我摆个姿势就像了，(亮身段)你看我像不像七仙女
甲：七仙女你不像
乙：那我像
甲：三仙姑
演员乙的“那我像”和演员甲的“三仙姑”都是三个字，上下对应，简洁有力，如果多加字，就像有一堵墙，自己给自己设了障碍。也有在包袱后面加字的，这样也影响表演，这叫“带尾巴”，在表演中会觉得有累赘。所以相声前辈们常说，“到了包袱口，字越少越好，能用一个字说明的，坚决不用两个字”。
三、“相”与语的配合
表演相声要靠“相”来配合语言。相声演员管这叫“使相”，“相”主要指面部表情，也包括手势、形体动作，有声有相才能声情并茂。相声一词的字面解释，也有这一层含义吧。面部表情主要靠眼神，眼睛是心灵的窗户，表情感觉对了，语言情绪和语气就会自然到位。手势运用的得体，会使语言表达形象、真实，能吸引观众视线，观众注意看你了，才会认真听你。形体动作的设计，要根据你所表演的人物，抓住个性和特色，要符合人物的性别、年龄和身份。形体动作要体现神态，形似和神似并存才是完美的。由于表演需要，有时形体动作会有些夸张，但也要掌握分寸，不能过分，相声大师侯宝林先生说“宁不够，绝不过”。面部表情、手势和形体动作都是辅助语言表演的，应该成为一个整体，要有连贯性。
以上是我对相声表演一些简单的理解和总结。人们谈到相声，常挂嘴边的就是“相声讲究说学逗唱”，相声发展到现在，也有人总结为“说学逗唱演”，但我个人觉得，说学逗唱这四门都包括在演里，说学逗唱里面也都有演的存在，它们相辅相成，说学逗唱是从相声表演的形式上分类的，从表演技巧上可以分为故事型、贯口型、争辩型、学唱型、文字型、模仿型和批讲型。相声表演最大的特点就是“跳进跳出”，一会儿在人物里，一会儿又变成你自己，一个人不断、迅速地转变角色，根据作品的需要，有时一张嘴就是带着人物的。这种特殊的表演，看似简单，实际需要演员深厚的功力和对生活的细致和感悟。相声的表演在实践中不断发展、不断完善，这也会丰富相声艺术的表现手段，使相声艺术更有生命力。
舞台演出音响效果影响因素与调试技术论文
在日常学习和工作生活中，大家肯定对论文都不陌生吧，论文是一种综合性的文体，通过论文可直接看出一个人的综合能力和专业基础。那么问题来了，到底应如何写一篇优秀的论文呢？以下是我为大家收集的舞台演出音响效果影响因素与调试技术论文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
摘要：
本文首先对音响调试在舞台表演中的重要性做出分析阐述，随后深入探讨了舞台演出音响的调试技巧以及效果，希望可以为舞台演出工作更好的发展做出贡献，为相关工作人员提供文献参考。
关键词：
舞台演出；音响调试；技巧与效果；
引言：
对于舞台演出来说，在演出过程中所取得的效果在一定程度上会受到灯光、音响等方面的影响，只有在灯光、音响等方面条件的相互配合下，才能更好地完成一整场舞台表演工作，确保表演的效果。在舞台演出的过程中，需要对于音响的调试技巧以及效果等方面做出多方面考量，高质量完成其中各项工作，才能保证舞台表演效果更佳。下面本文将针对舞台演出音响的调试技巧与效果做出系统性的讨论分析。
一、音响调试在舞台表演中的重要性分析
在舞台表演的过程中，音响调试具有极为重要的意义。通过音响效果的渲染，可以有效调动现场的热烈气氛，大幅度提高现场观众的观赏热情，提升舞台中的表演效果，与观众产生情感上的共鸣[1]。在舞台表演的整个过程中，音响调试主要起到的效果就是现场的气氛调动，通过旋律的渲染，将观众的情绪带入到整个舞台的表演中，使观众与音响调试工作产生共鸣，沉浸在现场的气氛中，这样才能全方位提升舞台表演工作的成效，获得更好的舞台表演效果。在舞台表演的过程中，音响调试工作可以使观众的情绪随着剧情的变化而变化，这便要求在音响调试的过程中，要紧紧跟随着表演节奏的律动，尽最大可能来还原以及丰富舞台表演阶段人物的情感，从而提升艺术作品的感染力，让观众通过音乐的效果能够沉浸在舞台表演剧情中，走入人物的内心世界，这样才能最大限度的`增加舞台作品的艺术表现能力，确保舞台表演作品的真实性，并且使舞台表演工作所取得不错的效果。
二、舞台演出音响效果影响因素
(一)调音师专业素质
调音师应深刻理解音乐作品，根据音乐作品意蕴合理运用声音调试技术，如运用均衡器调节音色、运用延时器调节空间感。现今音响数码技术在调音师操作下全面突显歌唱者声线优势，调出良好舞台音响效果。调音师应强化自身声学艺术修养，要求调音师熟知各类乐器，并了解不同演员声线特征，经声音弱点弥补呈现最佳演出效果。此外，调音师应具备较强心理素质，逐渐提升情绪调节能力，以便灵活应对舞台演出应急情况，使自身音乐品位和鉴赏水平大幅提高。
(二)音响设备组合水平
时代进步的同时，观众对舞台音响效果提出较高要求，站在受众角度来分析，既要满足受众视觉需要，又要带来良好听觉感受。基于此，应提高音响设备组合的专业化水平，在音响设备配置、麦克风与话筒位置调节、音响位置摆放、功放使用等方面保证专业性。音响设备完美组合，能够推动舞台表演情节，烘托舞台氛围，进而调动表演者热情，提高受众满意度。
(三)舞台环境与音响融合
舞台演出音响效果受舞台环境与音响融合要素影响较大，具体来说，测量人员根据舞台场地差异分别准备音响调试工作，测量内容包括声场均匀度、混响时段、传声增益等，在此基础上调试音响，直到音响效果达到预期要求。规范操作舞台现场音响设备，保证音响设计效果和演出效果和谐性，使受众音乐欣赏需求得到满足。紧密配合音响调试和灯光变化环节，以期呈现多样化舞台表演效果，并加深受众欣赏印象。
三、舞台演出音响的调试技巧与效果
(一)舞台音响调试过程中避免出现啸叫的技巧分析
针对于舞台表演来说，在表演的过程当中，若是音响的摆放位置不佳便有可能会致使印象发生直接或间接反馈，在这一过程当中，一旦某段音频点位皆达到一定强度时，系统反馈便能够根据实际情况相应形成，由此可见，这一音频点位之上的自己会相应形成，这便是通常所讲的音响啸叫。在一般的情况下，频点出现最多的区域便是中高频段，这种情况会严重影响到演出的正常进行，所以在舞台表演的过程中，需要尽量防止啸叫情况的发生。在此过程中，音响摆放位置需要着重注意，在将其放置于表演区域之前，应将话筒使用范围放置于音响后方，需要着重注意的是，无线领夹话筒在使用的过程中比较容易产生自激现象，所以在使用的过程中需要尽可能保证话筒与音响之间的距离。在确定演出的内容之后，还应该将话筒进行编号，之后进行对应的标记，确认话筒相对应的调音台的哪一路，这样可以有效防止在表演的过程中产生啸叫的现象[2]。还要保证在舞台表演过程之前，周边设备的功率放大器调试良好，随后将不同的声源的输入调整到适合的音量，然后从调音台进行输出。在正式开始之前，还需要进行试音并且对于无线话筒是否产生飘频等方面的情况做出测试。
(二)音响设备的选择
舞台表演开始之前，还需要对于音响设备进行选择。通过音响设备，能够有效提升舞台演出过程的魅力，音响设备的专业配置能够将表演效果切实呈现与观众眼前，通常来讲，拾音设备、调音台、音源设备、功率放大器、音箱、线组等设备是一套完整舞台表演工程系统所需具备的全部条件，对于摆放音响设备、调试、音箱等摆放位置都会造成不同的观看效果，也能引领观众感受不同类型的情绪，所以为了在舞台表演的过程中取得更好的效果，便需要更加注重对于音响设备的选择，并且按照实际舞台环境对音响相关展开判断，在发现问题后对其进行调整，如此才能够令最具真实性与震撼性的表演效果呈现于观众眼前，表露出表演者的真情实感，这样才能有效提升舞台表演工作的效果。
(三)传声器的选择和应用
若想要全方位完善舞台表演工作的效果，还需要选择较好传声器以及应用等方面工作。在整个的表演工程中，传声器是其中比较重要的一环，其主要的作用便是接收人声、乐器声及其他外界声音，并且将声信号转化成为电信号，之后这个信号在电器设备中传递，通过各种音响设备进行传递，从而使观众能够清楚听到表演者的声音[3]。在通常的舞台表演过程中，应用范围比较广的便是电容传声器，在应用的过程当中只需要对传声器进行音质的补偿即可，便能够达到所需效果，在通常情况下，有线、无线传声器等皆属于传输器的一种，无线传声器通常在主持人、演艺者当中受到广泛应用，在使用过程当中，需在声音接收区域防治防风罩，从而令传声器发生喷麦或受到风力影响这一情况有效避免。面对具备较为激烈、震动性较强等特点的乐曲，应对表演者与音响距离过近这一情况严加防治，二者距离一旦缩减到一定程度便会产生巨大的回授，从而导致舞台效果受到极其强烈的影响，胸麦或耳麦则常见于小品与话剧演员当中，通过这样的方式可以为演员的表演工作提供更大的便利，让观众体验到更好的表演效果。
(四)舞台表演音响调试中避免噪声源的技巧分析
在舞台演出的过程中，噪声源便是其中一项影响因素。针对于噪声来说，是在演出的过程中一种无关紧要的声音，这种声音在表演的过程中又不可避免，因此只能尽可能减弱，使其不影响舞台整体演出的效果。从实际来说，噪音是指从音箱发出的，也是观众不希望听到的而又听到的声音，在一般情况下有这几种原因。第一，在扩声系统中的音响设备固有的本底噪声。按照目前的科技发展水平，现阶段只能通过相应的措施对其进行减弱，而无法从根本上消除。为了有效减少表演过程中的本底噪声，还需在音响设备中选用信噪比较高的技术指标，尽可能采取措施以降低噪声对于表演的影响；第二，在通常情况当中，发生扩声系统音响设备铝箔电容原件失去效果或因老化导致电容量减少这一情况便会导致交流电流生产生。除此之外，设备连接插件若是发生接触不良或损坏时也会导致低频噪音产生[4]。因此，需对设备展开定期检修与维护，在检修维护过程当中一旦发现存有故障需立即对其加以排除。从而全面保证舞台表演的效果；第三，可控硅也会对音响设备产生干扰。特别是在演出中调光时可控硅会生产高次谐波干扰音响设备所产生的“咝咝”声。在实际的使用过程中，为了有效改善上文所提到产生的干扰的情况，可采用灯光设备和音响设备用不同的变压器分别供电，通过变压器内阻的耦合，将硅柜至灯具的供电线路进行屏蔽，从而全方位降低噪声对于舞台表演效果的影响。
(五)舞台表演音箱的布置技巧分析
针对于舞台表演来说，音箱的布置也是中一个极为重要的环节，室外扩音与室内扩音两种系统皆属于音箱声场布置当中，室外扩声系统主要用于诸如体育场、公园、广场、露天剧院等表演场所，在使用过程当中，应首先选取用于较大功率容量的音箱，并结合实际情况对其输入功率适宜增加，并且需要对其分布与安装高度严格注意[5]。而设计哦么偶扩音系统主要在扩散声场当中较为常见，在对其使用过程当中，不仅应依照室外扩音处理方式进行处理，还需对室内混响声综合利用加以注意、房间增益对其声音反馈的抑制有着极大影响。在实际当中不论是室内场所亦或室外场所，皆应根据实际场地调教对音响位置展开不知，位置不能过低，并且必须放置于舞台两侧较为靠前的位置之上，音响放置位置一旦过低，便极易会发生被诸多观众加以人体吸声这一情况，进而导致折射吸声这一显现发生在舞台上，此类情况为导致音响中高频段出现较大损害。在选择扩音系统时，应首先选择拥有较大储备功率的音响，此种音响能够令声压等级成倍增加。站在集中布置与分区域不知系统的江都上来看，同时且不同位置工作的音响数量应严格控制在最少这一范围之内，这一方式不仅行之有效的防止梳状滤波器效应产生，也能够令由于因时间差较大而导致观众耳中声音不清晰或回声这一情况大幅度减少。
四、结束语
综上所述，为了全方位提升舞台表演工作的效果，需要细化考量现场音响的调试工作，掌握音响调试的技巧，这样才能全方位保证舞台表演工作的质量，让观众感受到更加优质的舞台表演效果，本文通过分析阐述的方式分析了音响调试的技巧与效果，希望可以为舞台表演工作的优化贡献出绵薄之力。
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