舞星闪闪
我心知舞心
舞动时光——初学的日子
“勤”舞飞扬
不知道是不是有你喜欢的,看在我也曾经学舞很多年的缘分上,如果没有喜欢的,可以给点儿方向,帮你再修改下;
沉迷于舞蹈的我我不是舞蹈专业出身,但有一段时间我曾痴迷于舞蹈。
也曾给学生排过节目,大的小的都排过。
有一点很让人欣慰,就是不管怎样,总会拿到奖,最差区三等奖,最好的是一等奖。
如今,我已不再排,因为太累,也因为不愿太内耗。
我这个人有个最大的缺点,就是做事太投入,有时候自己都觉得有点自虐的成分。
呵呵!中午,过去帮搭档,下午有个区舞蹈赛。
到达时,正好她在帮学生们画眼线。
看见我来,抬起头,对我打了个招呼。
我看到这些小脸蛋上都已经涂好了粉底,我就顺手拿过腮红来帮她,完了给孩子们涂睫毛膏,扎辫子。
忙活一阵后,搞定。
看她们排的爵士舞,从国庆节后开始到现在,也就三个星期的排练时间。
因为服装和妆容全部到位,所以,整体看来还是挺不错的。
集体舞,14人,只要动作整齐,就已经可以了。
搭档又把她们里面的一些动作分开来,仔细地练了练,最主要也是练整齐度。
很磨人,也很锻炼人。
特别是学生,只是苦了搭档,喊口令喊得嗓子冒烟。
我拍了几张排练照,又摄了一些视频。
看着她在给学生讲解动作,刹那之间我有些恍惚,多像几年前的我。
那时,我带了一个36人的舞蹈队,比赛前天天在操场上练。
虽然后来拿了个区一等奖,但是,把我累垮了,连着两个星期,我上不动课。
趴在那里,忧忧的看着底下的学生看书做作业。
什么叫太过投入,什么叫心力憔悴,什么叫心有余而力不足。
往往一场太过关注的比赛,就像要了我半条命一样。
只是那样的日子里,人虽然很累,回过头来想想却是很有收获。
不过,那时没经验,不懂得调节和平衡自己。
如今,我不会再这样消耗自己,至少,我知道该怎么让自己去享受这种状态。
让自己去享受这种无法回避的痛苦,以期找个最佳的平衡点,让自己不至于太累。
也因这,我发现了自己竟然还有这方面的潜力。
这,不能不让我暗自欣喜。
不过,至此,再不敢轻易去尝试。
因为我还是发现自己喜欢自己的专业——声乐。
我还是想在这上面带出些好的学生来,我还是喜欢唱歌。
我也发现,只有沉浸在歌声里的我,才是一个令自己都着迷的我。
那日,有个朋友说,看你唱歌,突然之间发现你比现在更好看起来了。
我一声“切,去死!”顺带还白了她一眼。
因为太熟了,所以,说话很随便,我们之间的相处也很放松。
也许,是那时那刻的那个我,因了我很有感情的歌声而让多年的老友深深体会到而对我刮目相看,呵呵!至于朋友带来的朋友,我不太认识的,说,听你的歌,真是一种不可多得的享受!话,简洁又很中听。
以前听了,会感觉心里很是美美的,有点小小的虚荣。
现在听到,则不了。
不是不虚荣了,虚荣还有点,只是感觉自己越来越不在乎这个了。
呵呵,老了老了,所以不在乎了。
下午的区舞蹈赛,我抽的签,8号。
看了几个前面的,感叹,高中的学生,和初中的比起来,在领悟能力上真的要胜一筹。
如果放在一起评分,有点不公平。
再公正点的点评我们的参赛节目,以我多年的比赛经验来看,在初中的比赛队伍中,可以大言不惭的说,很不错的,屈指可数。
不过,这只是我一厢情愿的以我的经验而谈的想法,因为还要看评委的口味。
我们跳的是爵士舞,如果评委不喜欢爵士舞的话,估计,高的等第奖我们也是拿不到的。
为何这么有把握的说,是因为,我发现今年的比赛,有很多的古典舞,不论是原创的还是改编的。
而且这些古典舞在高中生跳来,感觉真的是好极了。
本来古典的这个东西,愿意就讲究骨子里的味道。
而这一点,初中生的领悟能力是远远不及高中生的。
不过比赛有比赛的规则,不一定大家认为好的了就一定是好的,有时候结果会出乎常人的意料之外的。
也许,与众不同,出其不意,才是致胜的法宝。
这一点,没有异议。
无论我们比赛的结果如何,好或者不好,我都不会再回头去想,终究舞蹈比赛已经结束。
我得面对明天上午的合唱比赛了,这是我自己的比赛。
这段时间,朗诵、校园剧、舞蹈、合唱轮番的上阵,从国庆之前到现在差不多一个月的密集型的排练,够我忙的了。
还好不是我一个人,不然,准保我又趴下了,呵呵!为了这些比赛,我这两个星期晚上还不敢晚睡,不敢熬夜,怕自己状态不好,怕自己眼睛里有红血丝显示憔悴与疲惫不堪。
尤其是这个星期以来,更甚,晚上11点之前,我肯定乖乖的睡下,因为这个比赛周,我几乎每天都要到外校去。
有时候发现,拼的不是队伍不是学生,其实就是每个老师才艺的竞争。
这种竞争带有相当大的残酷性,事实的真相总是令人不容小觑。
生活是美好的,但竞争是残酷的。
不过,安逸的生活让人堕于温柔乡,容易让人丧失战斗力和警惕性。
反正凡事有利有弊,仁者见仁,智者见智吧!
去学舞蹈喽!“我们来到舞蹈学校。
等我们走上楼,才发现我今天没有迟到。
我走进教室,老师已经来了。
当她看见琪琪的拐杖时惊讶地说:”你这是从哪买的?“琪琪说:”在网上购买的。
“卢老师又问:”几元钱?“琪琪说:”听妈妈说邮费5元。
“这时琪琪妈妈刚好走进来,说只有几块钱而已。
老师说:”你们先排成一排,开始换雨伞。
“哎,老师居然把我的雨伞给别人用,真伤心呀。
我们跳的舞蹈是”大眼睛“。
开始跳舞了,老师带我们一边做一边喊着节奏。
你别以为这很容易,老师一个一个纠正姿势,你雨伞拿歪了,你手要直一些,当舞蹈老师可真不容易呀。
开始我们自己跳了,老师在前面跟着跳。
再接着是我们自己跳,老师在旁边看着,看着看着她看到冯小雅伞歪了又跟着跳起来。
第三遍,她说你们自己跳,我不带了,可过一会儿,她又情不自禁地跳起来了。
第四遍,她说真不带了,你们自己跳,她一边喊着节奏一边用脚打着节拍,看样子也想跟着跳了。
下课休息了,我真想告诉卢老师,你怎么没有让我们自己跳呢?可是我还没来得及说,老师又让我们开始扭 *** ,我只好忙着扭 *** 了。
扭完 *** ,我们又复习了动作。
我们拿起雨伞,跟着节奏做起来,雨伞一会儿再头上,一会儿在腰间。
我们跟着节拍做呀做呀,那轻盈的舞姿像夏天池塘里的荷花充满了希望。
开始排队型了,我们四个在中间,其他人蹲下,可是我做得不到位,老师把我换下来了,我终于不紧张了。
一举一动,每个舞姿造型,每个动作的过程都要美。
芭蕾是时间和空间的艺术。
它既像时间艺术——音乐那样受时间的制约,又像空间艺术——雕塑那样占有一定的空间。
同时它又是一种视觉艺术,有很强的观赏性。
因此可以毫不夸张地说芭蕾是一门对美要求最高的艺术,也是人类迄今所创造的最美的艺术。
要在最美的艺术中达到比较高的境界当然不是一件轻而易举的事。
从这个意义上来说芭蕾也是一门非常残酷的艺术。
人们一般都认为跳舞很开心,蹦蹦跳跳,轻松快活,实际却不然。
随着音乐,那踏节的盘和鼓已经摆好,舞人从容而舞,形舒意广。
她的心遨游在无垠的太空,自由地远思长想。
开始的动作,像是俯身,又像是仰望;像是来、又像是往。
是那样的雍容不迫,又是那么不已的惆怅,实难用语言来形象。
接着舞下去,像是飞翔,又像步行;像是辣立,又像斜倾。
不经意的动作也决不失法度,手眼身法都应着鼓声。
纤细的罗衣从风飘舞,缭绕的长袖左右交横。
络绎不绝的姿态飞舞散开,曲折的身段手脚合并。
9月29日至9月30日上午,我们在学校的操场召开了一年一度的校园艺术节。
一进校园,便会看到各种各样的树木上挂着不同颜色,不同姿态的变色龙和被剪成五花八门的花纸。
最特别的还是松树,被人们装扮成了一棵棵圣诞树,它们又为校园增添了几节日气氛。
再往里走,只在北楼窗户上挂着许多条幅。
主要是四好少年的条幅,还有每年艺术节和学校运动会都会挂着的“一切为学生成长,一切为教师发展。
”最后,还有关于书籍的条幅。
校园里到处都洋溢着浓浓的节日的气氛。
节日开始了,第一天的节目分为六年组、五年组、三年组、四年组,他们的节目主要有大合唱、舞蹈、诗朗诵。
流六年组、五年组、三年组、四年组,中间还会穿插吉尼斯大赛,吉尼斯大赛分为顶碗、前手翻、跳绳、踢毽子、晃呼啦圈……,我最喜欢的还是四年组的节目,因为我就是四年组的一名演员,我们的节目主要分为大合唱、诗朗诵、民族舞、我是小小书法家这四个部分。
首先是大合唱和诗朗诵,在表演大合唱和诗朗诵的时候,我们手里拿着一个向日葵,大合唱的时候,我们只要拿着它就可以了;而在诗朗诵的时候。
我们会在“少年进步,则祖国进步”这句话里,左手拿着向日葵,右手举起手来做一个动作;在“中国少年”这句话中左手高高举起向日葵,并和右手一同向左右分开。
表演这两个节目的时候,我的心里有些紧张,但是当我把我要表演的节目表演完后台下响起了一阵热烈的掌声后,我的心情就放松下来了。
接着是民族舞和写字展,在表演这两个节目的时候,老师曾经告诉过我们:“到演这两个节目的时候,我们要对他们当背景,要一动不动的。
”想起老师对我们的教诲,我变照做了。
这次艺术节让我受益无穷,争做四好少年,是我们每个少先队员应尽的责任。
形体训练与舞蹈的区别我说一下提纲,你可以作为参考:一,形体训练和舞蹈的运动目的不同二,形体训练培养演员的基本功,不带有个人的感 *** 彩三,舞蹈作品带有很强的风格性和表演性四,形体训练和舞蹈的表现场合不同五,形体训练是舞蹈的重要的基础 这些应该不是很难吧···希望可以帮到你...
在漫漫人生旅途当中,挫折也许是每个人不得不上的必修课。
在我学习舞蹈的过程中,也经历了小小挫折,使我久久难以忘怀。
天上的雏鹰是经过每天的艰苦练习才学会了飞翔,我也是经过了每天的艰苦练习才学会了舞蹈。
每当我看到电视机里面的小朋友在台上翩翩起舞,我就想:自己要是也能登上这样的舞台就好了。
于是,我就让妈妈帮忙报了一个舞蹈班,在少儿舞蹈培训班中,我和其他小朋友一样,在明亮、宽敞的教室中认真排练着舞蹈基本功,有前滚翻、后滚翻、横叉、竖叉等,一个上午下来,常常累得满头是汗。
刚开始压腿非常的痛,经常会哭鼻子,可是每当这个时候,我都会想起在台上翩翩起舞的小朋友。
其实,他们不也是经过这样每天的艰苦练习才有机会登上舞台的吗!于是我咬住牙,勇敢的挺了过来。
因为进步的快,我被老师调到了大班,有一次,为了迎接国家的等级考试,由于时间紧迫,白天学校上课,晚上自己一人就在家中抓紧训练。
面对一个个难度较大的分解动作,我咬咬牙关,坚持一个一个高标准地去做,反复练习。
当我练习高标准的下腰时,突然,“啪”地一声,一个踉跄,我不小心往后重重地摔了一跤,肋骨受伤了……我整整躺在床上休养了七天,这是我有生以来遇到的最大的挫折,我打算就此放弃舞蹈练习了。
可是这时的我已经深深地爱上了舞蹈,无法割舍了。
想着电视机里的小朋友,再看看病床上的我,我心里矛盾极了!在我躺在床上休养的这几天中,妈妈时时刻刻地陪伴着我,无微不至地照顾着我,并给我讲述有关激励的故事。
妈妈说,人的一生当中,如果没有一点挫折,没有一点起伏,不去学习,不去开创,生活就像一杯白开水一样,索然无味,那还有什么意义呢?小小挫折,不但能锻炼人,而且能激励人,成就人生。
做事情更不能半途而废呀。
比如,古代文人蒲松龄,年轻时期考试屡屡失败,生活贫困潦倒,遭遇了平常人难以忍受的挫折,但是,蒲松龄人穷志坚,激励前进,终于写出了中国第一部文言短篇小说《聊斋志异》,闻名遐迩。
又比如,著名文学家吴承恩,在科举考试中屡遭挫折,可以说是一生不得志,但他并没有放弃,孜孜不倦地坚持写作,终于写出了中国第一部浪漫主义神话小说《西游记》,流芳百世……经过了这四年的艰苦练习,我终于成功的站在了我梦想的舞台上了。
在学舞蹈的过程中,也让我明白了一个道理:“梅花香自苦寒来”。
所以说,人遇到小小挫折并不可怕,我们小朋友从什么地方摔倒,就勇敢地从什么地方爬起,只要做事不半途而废,什么事都会成功。
街道两旁静静的立着的是苍翠浴滴的白桦,他们一棵棵紧挨着,微风拂过,它们笔直的站立,庄严挺拔,纹丝不动,小鸟扑腾着欢快的翅膀一跃而上,整个画面和谐而平静。
我曾以为这一刻的宁静是上赐予的,是我眼中最美最祥和的,然而没有人知道这一刻的宁静与祥和却是经历昨天那暴风雨的撕裂和洗涤。
狂风中的白桦树被无情的大雨弄弯了腰身,他们紧紧的靠在一起,世界变得无比残忍与暴躁,仿佛一只疯狂的狮子在怒吼,一切都是宁静的,除了那疯狂的呼啸。
然而,即便是被弄弯了腰身,那苍翠欲滴的白桦树也在尽力的保持它静止的庄严与挺拔。
我忽然间明白,白桦树那么努力的向下扎根,那么努力的向上生长,甚至于那么努力的保持着庄严与挺拔的静止,都是为了等待,它们在等待那暴风雨来临后的舞蹈,它们在等待那般坚硬笔直的静止中溶入生命的舞蹈。
原来世界上许多静止的事物从来没有停止过运动,从来没有放弃过挣扎。
还记得那天,天空晴朗,一切的一切都是那样的平常,孩子们像往常一样在教室里静静的学习,没有任何预料,忽然之间天旋地转,就在那一刻,时间静止了,一切都静止在那一刻,夹杂着浓烈的悲伤瞬间定格成一幅伤感的画面,在静止的画面中我看到的是一张张绝望的面孔,我看到的是布满鲜血的脸和那擦也擦不完的泪水。
转眼一年过去了,那些静止的画面和尘封的往事在慢慢的融化,令我惊讶的是这一年的静止让我看到的不仅仅是悲伤,更多的是坚强,整个华夏民族奋勇向上,百折不挠的精神。
静止,是狂风中的安定,是暴雨中的挺拔,更是黑暗中的舞蹈。
只有懂得在静止中积蓄力量,才能够在逆境中迸发出火一般的坚强;只有懂得在静止中行走,才能在困苦中点燃一盏心灵的明灯;只有懂得在静止中舞蹈,才能挣脱束负,让未来的路变得平坦、宽敞。
让我们在暴风雨中静止的舞蹈吧
我曾经学过两年拉丁舞,后来因为怕苦怕累中途放弃了,但两年里走过的苦痛和喜悦却一直萦绕在我的记忆深处,其中最难以忘怀的便是那次刻骨铭心的挨打经历。
记得那是在暑假,一次即将参加比赛的前夕,老师训练得比平时更为严格,但我不知怎么回事,整节课就一直心不在焉,一个舞步都没记住。
很快第二节课开始了,老师要检查上节课的训练成果,我这会子急了,暗暗想,完了,完了,我可什么都不会啊!热烈激荡的音乐开始播放了,我却像个木头人一样站在原地,只知道催促和我搭档的人:“喂,喂,喂,你快跳哇。
”可因为我是被老师安排跳男步的人,我不跳起来,搭档就没法跳。
我揽着搭档的腰,使劲回忆刚才老师教的套路,可就是想不起来。
于是只好盯着别的同学,边学边跳,这样一来,总是比别人慢一拍两拍的,完全跟不上音乐的节奏。
别人都迈着轻快的步伐,我却是手忙脚乱,很是滑稽。
我偷偷看老师,老师正狠狠地瞪着我,尽管舞蹈室里开着空调,我额头上的汗珠却一滴滴的不停往下流。
不一会,老师拿着一把戒尺向我走来,只听“啪”的一声大响,好疼哦,我的腿。
可我不敢哭出来,我知道,如果哭了,肯定又是一尺。
可是太疼了,钻心的疼,我忍啊忍,眼泪还是如没关的水龙头一样,哗哗地流了下来。
“自己没听,还好意思哭,你有脸吗,你!”“啪!”,又是一尺,比刚才更响,甚至盖过了音乐声。
面对着老师愤怒的斥责,同学轻视的目光,当时的我恨不得赶紧找个地缝钻进去。
好不容易熬到下课,我含着眼泪快快跑回家,掀开裤腿,发现被老师狠狠打的那两下,已经红肿一大片,可我不敢和父母说,因为这是我自己犯的错,这是我应得的处罚。
那一大片红肿直到一个多星期后才逐渐消退。
一个月后,可能是因为挨打激发了我的斗志,我的舞步经过磨练,变得娴熟而精巧,最终被老师选中参加比赛,还意外的荣获了一个二等奖和一个三等奖,当我细细抚摸着高挂在脖子上的奖牌,我一下子明白了,原来真的是台下十年功,台上一分钟,只有台下吃尽千般苦,才能台上收获笑脸来。
回顾我的舞蹈之路,尽管很短暂,尽管经历了那么多的不快乐,可它却令我不断成长,不断领 悟人生哲理,舞蹈如一炉火,炼就了我的勇气和毅力,燃亮了我的信念和希望。
跟我一起学跳舞吧!
不知道你是几年级的,所以挑了两篇不同程度的给你,自己看看吧1. 每个人的心中都有一个舞台,心有多大,舞台就有多大。
———题记也许,你只是理所当然地享受着父母的关爱,而从无心注意他们两鬓上日益斑白的发丝;也许,你只是运用自己过人的智慧,将商场上的对手打得狼狈不堪,甚至倾家荡产,而此时,你会说,“这是竞争”,而你可曾想,这会招来更多的“虎视眈眈”。
也许,你只是为了自己的一些蝇头小利,而欺诈行,到头来众叛亲离,却喜滋滋地沉醉于自己苦心得来的"战利品"上。
也许…… 也许,在自己心中的舞台上,你一直是一个独舞者。
宇宙由一个微小粒子爆炸开来,从此浩浩苍穹间出现了一个美丽的地球,人类出现、繁衍,从原始茹毛饮血的时代渐渐发展而来,形成了社会,有了文明。
可是,人"个体"的本性决定了他不可能只看到别人,而心中不装着自己,他也会有私欲。
然而,事物往往都会有一个“度”,人总是生活在一个群体之中,老是眼中只有自己,而不留给别人立锥之地的话,那么,他将永远生活在“自我”中,直至孤独地死去。
古代的帝王天子集专权于一身,可是他若没有“海纳百川,有容乃大”的气魄,他若不把百姓装在心中,那么,他很可能就是“覆水之舟”了。
而我们现代人更应如此,毕竟,我们没有一呼百应的专权,我们总是要生活在人群中间,我们总希望得到别人的关爱,那么,就别做那个独舞者,看到自己也看到别人。
凭栏回首,我们付出了什么得到了什么,赠与了什么收获了什么都无关紧要,只要心中装着他人就无怨无悔;倚闾眺望,我们将做些什么将得到些什么,眼中看到什么心中藏着什么都无关紧要,只要看到自己也看到他人就无愧于心。
每个人心中都有一个舞台,而在上面舞者,要看舞台有多大,而舞台有多大,要看你心有多大! 2. 星光闪耀,活力四射的人们在上面舞蹈,我确定那就是舞台,是人们可看到的舞台。
其实,在生活中,也有舞台,无处不在,努力要求你将自己的长处展示出来。
你在什么舞台上表演着什么舞蹈?我不知道!只是希望你别做错了你所在计划之中的动作。
现实的舞台比人生的舞台要容易展示的多。
现实的舞台是一场开卷考试,只要勤学苦练,终究能跳出优美的舞姿。
只是人生的舞台,变幻莫测,时而柔美,时而疯狂,我也不知到底如何做才能适应即将到来的事情,所以,拥有清醒的头脑也便成为不可缺少的了。
人在一生,会有很多改变,舞台之上,如何接受改变,适应改变,发挥改变,这都是要有一个智慧的头脑才能做到的,所以,同样应该拥有智慧,以便于在舞台上的表演更加充分、完美。
有些人畏惧舞台,怕展示自己,只是因为没有得到过赞美,不懂的释放自己。
很多时候我也会放弃展示的机会,因为我怕自己会准备不好,但唯独在文学的舞台之中,我选择了挥洒自己的心境去把握这份属于我的舞台,决定轰轰烈烈地表演一番。
或许我最终得不到掌声,但我努力表演了那么久,只要是尽力的,我就不会懊恼。
人生的舞台,是露天的,没有房顶为我们遮风挡雨,只有自己的自信为自己的心灵筑造一把大伞,就算是困难如风雨般来袭时,保持自信这把大伞,用心灵支撑着自己,继续努力表现自己吧
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开头: 现时,社会艺术多集中在舞蹈与绘画上,而国标舞更是在短短时间风靡世界。拉丁,作为国际标准 舞蹈,便是不可不提的。第二段:其实,有很多人对拉丁并不是很了解,那就先让我来说明一下吧(这段资料蛮好找的,你自己找着 看,是介绍拉丁的基础知识就行)。基于拉丁的神秘背景,与少数人精于此的特点,多数对子女抱 莫大希望的家长们也就不在乎金钱,纷纷将子女送入拉丁大门… 可是,拉丁的莫大魅力会将成为 孩子们将来的发展么??当下所花费的精力与时间,在将来真的会给予孩子美好的未来么??那所 谓的投资,真的会有回报么??本人对此有些小小见解,请诸位加以评价。第三段:浅谈中国少年拉丁舞的发展前景……后面的本人实在想不出什么了。。毕竟鄙人只有初二的国文水准,所以不敢多加胡言了。。。。。。希望以上。。能对楼主有所帮助吧(注:文中也许有错别字。。因为打字系统的关系。。所以希望您不要直接复制黏贴。。。最好加以检查。。)谢谢o(∩_∩)o..
"无论舞蹈还是武术,抑或歌唱训练,都需要气沉丹田"气沉丹田就是一种幻象相似思维,即意想着气已深至丹田部位,又经过身体各部位肌肉的传送,形成各种舞姿"动作速度的变化也是如此"如发射卫星,地面基地的动力越强大,发射出的运载物体的速度就越快,穿透力就越强,到达目的地的准确性就越高"舞蹈时把腰腹的运动幻想为发射基地,呼吸运动越积极主动,人体重力越给地板以压力,地板的反作用力就越大,动作效果就越轻松!集中"在跳舞蹈时,可意想为脚作用给地板的力如同粘在地板上,每一步都扎实而稳定,每一个定型动作都快捷而准确"这些都是幻象相似思维,它所诱导出的都是舞蹈动作的到位速度和完成动作的准确性"因此,在舞蹈教学中,首先要使学生的思维发生变化,要求学生的肢体跟上思维"思维方式改变了,再经过努力练习,学会自如地支配自己的身体,学好舞蹈这门课程的难题就迎刃而解了"另一个相似点是人的精神"体力随着幻象思维作相似的努力,以达到人体内部运动状态的和谐,从而产生表现舞蹈动作的最佳效果"这一思维方式在拉丁舞教学中尤为重要"拉丁舞是一种来自拉美地区的舞蹈,是由本土!欧洲和黑人舞蹈融合而形成的一种艺术形式"它广泛地吸收了现代舞!古典舞蹈中的一些节奏感强!有力度的动作,加之有优美!欢快的音乐伴奏,极富艺术感染力"又因其舞蹈风格人性化!情感化的表现直接而富有戏剧性,所以为世界人民所喜爱"拉丁舞风格奔放,特别具有节奏感,所展现的女性优美线条柔中有刚!刚中有柔,男性舞姿骠悍刚强!气宇轩昂"它一般分为竞技和表演两种类形,前者以竞技为主,包括临场发挥!基本技术技巧的完成!对音乐的诠释!舞伴之间的默契配合以及体能的考验等"后者突出其舞蹈性,包括舞蹈动作的编排!创意,舞蹈风格的把握,对音乐的选择,服装与舞蹈内容的搭配等,要求舞蹈具有较强的表演性"在拉丁舞教学过程中,首先要把以上这些理论常识融入课堂,让学生了解其文化背景,引导学生从有关拉美文化的书籍!影片以及与舞蹈相关的其他资料中寻找相似的感觉,在思维形式的运用上就是幻象相似思维"如跳/斗牛舞0,要求学生幻想斗牛场上舞动着红斗蓬的情形,用心塑造一个阳刚聪慧的斗牛士形象"女孩则幻想自己时而是一头野性十足的斗牛,时而是斗牛士手中的红披风,时而是美丽!高贵而又性感!不易被征服的西班牙女郎"同时需要舞伴之间的情感融于一体,设法达到引带者与被引带者在思维上同步"例如男士作射花镖刺牛的造型时,女士就应俯身弓背,张开后背肌作被刺状;当男士作舞动红披风造型时,女士则机敏地跟随,就像是男士手中的红斗蓬;当斗牛士凯旋时,女士则是西班牙女郎,动作性感而富有挑逗性"这些感觉的出现,无疑都是相似思维诱导的产物,即意象!情象!境象!舞蹈语言象的多元融合"此外,在拉丁舞教学中还存在着对情感思维的相似诱导"一个好的舞蹈作品,从动作到音乐都有创编者的情感蕴含其中"无论你做什么动作,用什么样的节奏处理,只有一个/爱0,爱自己的舞伴!爱亲人!爱生活!爱大自然"他和他的舞伴作了精彩的示范表演,感染了我们每一个学生"就是在这堂课上,我学会了用爱去舞蹈,用心灵去舞蹈,在舞蹈中塑造人物形象" 简而言之,相似思维在拉丁舞教学中的运用有以下几种方式"(1)兴趣法,通过观看教师的示范或录像资料,让学生对拉丁舞感兴趣,想象着自己会像老师或录像中的艺术家一样优秀"(2)模仿法,通过观摩对要学习的舞蹈动作进行模仿练习"在教学中,教师的示范动作要准确而美观,能使学生产生跃跃欲试的愿望"(3)助力法,借助外力使学生通过肌肉的本体感觉直接领会动作要领,辨别空间与时间关系以及对身体的影响,从而形成完整!正确的概念"例如双人舞的较难动作,仅靠模仿是达不到要求的"在作男士引带女士快速旋转造型动作时,教师可一面做女士动作,给男士身体重心以及完成动作的本体感觉,用身体告诉男士应如何引带;一面做男士动作引带女士,给她一个适度的力点,让学生知道如何完成动作"(4)呼吸法,通过合理调节呼吸来提高动作的质量,使内外力和谐统一,达到舞蹈动作的舒展!飘逸效果"舞蹈运动中的呼吸是自然呼吸和控制呼吸相配合,呼气大多是由完成动作的需要来决定,将气慢慢呼出,吸要快而多,呼时慢而少"这都要求思维来准确控制"(5)情感调动法,通过教师示范或有关资料来调动学生对内心情感的表达要求"舞蹈是一种舞台艺术,情感的表达应直接!夸张而不能藏在心里"这就需要教师运用情感相似思维启发诱导学生,从而达到完成舞蹈动作的目的"
我给你提供了几个选题,你可以看看,或者参考参考都可以但必须是你体育舞蹈专业,也可以参考自拟题目舞蹈论文题目一:1宋代乐器研究2萨拉萨蒂创作演奏的风格特征及其文化分析3《古希腊音乐文献》研究4宋代宫廷燕乐盏制研究世纪欧洲音乐与“中国热”6“三种唱法”的文化分析7水陆法会音乐研究8在多元化的进程中——新时期音乐批评的理论和实践9汉代丧仪音乐中礼、谷关系的演变与发展10宋代教坊乐制研究12简论多梅尼科·斯卡拉蒂的钢琴音乐风格特征13析沟上日出夫声乐套曲《永不关闭的剧场》的创作特征14拉莫一近代和声理论的奠基人15古典意大利歌曲的风格特征及其在声乐教学上的价值16三首浪漫时期钢琴叙事曲的比较分析17多学科渗透的音乐课程综合观的研究18论音乐艺术的第三度创作——听众的鉴赏19《黄河大合唱》与清唱剧《长恨歌》之比较研究20历史的界河——论先秦“礼崩乐坏”之“乐坏”21德彪西和他的音乐世界22清史稿乐志研究舞蹈论文题目二:23王建中钢琴改编曲的民族风格和演奏特色研究24论浪漫主义音乐家的精神二元冲突25歌剧《伤逝》的艺术特征及其对中国歌剧发展的启示26湖南民歌及民歌音调创编的合唱作品分析与研究27我国普通高校音乐教育现状调查与对策研究28论二十世纪后期我国艺术歌曲的风格特征29主题——动机理论——开放性的理论30在“他者”与“自者”之间——先秦至魏晋乐论流变分析31现代音乐中的新音响及其作品结构力32先秦筝乐文化33汉魏时期的筝乐艺术34中日传统音乐在江文也钢琴音乐创作中的运用35用动机分析方法分析中国民歌36贵州梭戛“长角苗”音乐文化生态37二十世纪中国钢琴音乐改编现象之研究38乐府史研究39德国早期艺术歌曲研究——兼论诗歌对艺术歌曲发展的重要影响40面向21世纪,探析我国高师音乐教育课程设置的发展趋势41西洋歌剧泳叹调的美学研究42宋史乐志研究43辽金元三史乐志研究
论多舞种之间的融合对舞蹈国际化产生的作用以RAIN爆红为话题论述RAIN融合的探戈,机械,拉丁等多舞种,汲取多面营养的国际化舞步对舞蹈未来的发展与融合以及给我们的启发等
1、题目:题目应简洁、明确、有概括性,字数不宜超过20个字(不同院校可能要求不同)。本专科毕业论文一般无需单独的题目页,硕博士毕业论文一般需要单独的题目页,展示院校、指导教师、答辩时间等信息。英文部分一般需要使用Times NewRoman字体。2、版权声明:一般而言,硕士与博士研究生毕业论文内均需在正文前附版权声明,独立成页。个别本科毕业论文也有此项。3、摘要:要有高度的概括力,语言精练、明确,中文摘要约100—200字(不同院校可能要求不同)。4、关键词:从论文标题或正文中挑选3~5个(不同院校可能要求不同)最能表达主要内容的词作为关键词。关键词之间需要用分号或逗号分开。5、目录:写出目录,标明页码。正文各一级二级标题(根据实际情况,也可以标注更低级标题)、参考文献、附录、致谢等。6、正文:专科毕业论文正文字数一般应在3000字以上,本科文学学士毕业论文通常要求8000字以上,硕士论文可能要求在3万字以上(不同院校可能要求不同)。毕业论文正文:包括前言、本论、结论三个部分。前言(引言)是论文的开头部分,主要说明论文写作的目的、现实意义、对所研究问题的认识,并提出论文的中心论点等。前言要写得简明扼要,篇幅不要太长。本论是毕业论文的主体,包括研究内容与方法、实验材料、实验结果与分析(讨论)等。在本部分要运用各方面的研究方法和实验结果,分析问题,论证观点,尽量反映出自己的科研能力和学术水平。结论是毕业论文的收尾部分,是围绕本论所作的结束语。其基本的要点就是总结全文,加深题意。7、致谢:简述自己通过做毕业论文的体会,并应对指导教师和协助完成论文的有关人员表示谢意。8、参考文献:在毕业论文末尾要列出在论文中参考过的所有专著、论文及其他资料,所列参考文献可以按文中参考或引证的先后顺序排列,也可以按照音序排列(正文中则采用相应的哈佛式参考文献标注而不出现序号)。9、注释:在论文写作过程中,有些问题需要在正文之外加以阐述和说明。10、附录:对于一些不宜放在正文中,但有参考价值的内容,可编入附录中。有时也常将个人简介附于文后。
按你的要求说,我认为最好是写,舞蹈教育方面的。因为民族民间舞,还有芭蕾舞,都有着比较悠久的历史和完整的理论体系,不管你怎么说,都是要循规蹈矩的去表述论点,而且几乎该说的,该论的前人都已经,说光论净了,你再怎么写也会有抄袭的嫌疑,而且一些概念上,和史料上的问题,你必须得引用前人的观点,而且这些东西是不可以被改变的,有很高的权威性,所以并不合适发表自己的观点。写起来会比较“畏首畏尾”写的很难受。而舞蹈教育方面可写性就比较强了,每个人对教育的看法都会不一样的,而且很难说出谁对谁错,因为学生们的思想也是不同的,有的人“吃软”有的人“吃硬”所以什么样的教育方法比较好,比较适合舞蹈教学的特性,就有很多的讨论余地,并且可以尽情的发表自己的观点。可以把范围定在“专业舞蹈,群众舞蹈,幼儿舞蹈”等不同层次,还可以从舞蹈专业教学和针对舞蹈专业学生的特性对舞蹈教学手段上许采取些什么方式方法等方面来进行阐述。总之就是要把观点范围缩小,尽量针对某个方面,细致话,系统话的进行论证。例如《论如何培养专业舞蹈学生的学习兴趣》这么一来范围就被定位在“专业舞蹈学生”这一特定群体上,并且主要论点也细致到“培养学习兴趣”这一论点上。具体题目还需要你结合自己这些年来的学习中,自身对舞蹈教育的体会和理解,拟订一个适合自己的题目。 希望我的回答对你有帮助。加油!!!希望你可以写出一篇精彩的毕业论文,为自己的大学生活画上一个圆满的句号。要用心哦!*^-^*
别找人代写,很不负责任的,完整的搞定不太可能,但是可以给你点建议,目的、意义、价值、现状应该很好就解决了,研究内容就围绕对象的基本情况,地址、规模、作息、还有他们的价位和招收学员数量,你需要跑一跑各个培训班掌握更多信息,当然还有就是培训情况的调查,质量如何,群众反映等等,尽量找里面的学员家长问,还有就是你的切入点是什么?也就是目的,比如消费观念,或者是教学质量,也可以是人民生活的提高等等,研究的对象不要拘泥于一个,而要把眼光放远,这样才能说更多的题材发现更多的问题,研究方法可以是:数据统计、消费水平规划、满意程度调查等等,进度的话,一般看你交论文的时间了,周期长点比较好,参考文献就从网上找链接,或者相关书籍名称就行了,写论文不要怕,一天写500字十几天也就完成了,重点要把自己的写作大纲列好,然后充实它们,一点一点的就完成了,还有就是信心,遇到事情不要依赖太多,看着巨大的高山一步一步也就上来了,如果你不试着去做那你永远就是停滞不前,鼓起勇气希望你能自己完成这篇论文,自信和勇气是成功的开始!顺便祝大家新年愉快!
1、题目:题目应简洁、明确、有概括性,字数不宜超过20个字(不同院校可能要求不同)。本专科毕业论文一般无需单独的题目页,硕博士毕业论文一般需要单独的题目页,展示院校、指导教师、答辩时间等信息。英文部分一般需要使用Times NewRoman字体。2、版权声明:一般而言,硕士与博士研究生毕业论文内均需在正文前附版权声明,独立成页。个别本科毕业论文也有此项。3、摘要:要有高度的概括力,语言精练、明确,中文摘要约100—200字(不同院校可能要求不同)。4、关键词:从论文标题或正文中挑选3~5个(不同院校可能要求不同)最能表达主要内容的词作为关键词。关键词之间需要用分号或逗号分开。5、目录:写出目录,标明页码。正文各一级二级标题(根据实际情况,也可以标注更低级标题)、参考文献、附录、致谢等。6、正文:专科毕业论文正文字数一般应在3000字以上,本科文学学士毕业论文通常要求8000字以上,硕士论文可能要求在3万字以上(不同院校可能要求不同)。毕业论文正文:包括前言、本论、结论三个部分。前言(引言)是论文的开头部分,主要说明论文写作的目的、现实意义、对所研究问题的认识,并提出论文的中心论点等。前言要写得简明扼要,篇幅不要太长。本论是毕业论文的主体,包括研究内容与方法、实验材料、实验结果与分析(讨论)等。在本部分要运用各方面的研究方法和实验结果,分析问题,论证观点,尽量反映出自己的科研能力和学术水平。结论是毕业论文的收尾部分,是围绕本论所作的结束语。其基本的要点就是总结全文,加深题意。7、致谢:简述自己通过做毕业论文的体会,并应对指导教师和协助完成论文的有关人员表示谢意。8、参考文献:在毕业论文末尾要列出在论文中参考过的所有专著、论文及其他资料,所列参考文献可以按文中参考或引证的先后顺序排列,也可以按照音序排列(正文中则采用相应的哈佛式参考文献标注而不出现序号)。9、注释:在论文写作过程中,有些问题需要在正文之外加以阐述和说明。10、附录:对于一些不宜放在正文中,但有参考价值的内容,可编入附录中。有时也常将个人简介附于文后。
按你的要求说,我认为最好是写,舞蹈教育方面的。因为民族民间舞,还有芭蕾舞,都有着比较悠久的历史和完整的理论体系,不管你怎么说,都是要循规蹈矩的去表述论点,而且几乎该说的,该论的前人都已经,说光论净了,你再怎么写也会有抄袭的嫌疑,而且一些概念上,和史料上的问题,你必须得引用前人的观点,而且这些东西是不可以被改变的,有很高的权威性,所以并不合适发表自己的观点。写起来会比较“畏首畏尾”写的很难受。而舞蹈教育方面可写性就比较强了,每个人对教育的看法都会不一样的,而且很难说出谁对谁错,因为学生们的思想也是不同的,有的人“吃软”有的人“吃硬”所以什么样的教育方法比较好,比较适合舞蹈教学的特性,就有很多的讨论余地,并且可以尽情的发表自己的观点。可以把范围定在“专业舞蹈,群众舞蹈,幼儿舞蹈”等不同层次,还可以从舞蹈专业教学和针对舞蹈专业学生的特性对舞蹈教学手段上许采取些什么方式方法等方面来进行阐述。总之就是要把观点范围缩小,尽量针对某个方面,细致话,系统话的进行论证。例如《论如何培养专业舞蹈学生的学习兴趣》这么一来范围就被定位在“专业舞蹈学生”这一特定群体上,并且主要论点也细致到“培养学习兴趣”这一论点上。具体题目还需要你结合自己这些年来的学习中,自身对舞蹈教育的体会和理解,拟订一个适合自己的题目。 希望我的回答对你有帮助。加油!!!希望你可以写出一篇精彩的毕业论文,为自己的大学生活画上一个圆满的句号。要用心哦!*^-^*
我给你提供了几个选题,你可以看看,或者参考参考都可以但必须是你体育舞蹈专业,也可以参考自拟题目舞蹈论文题目一:1宋代乐器研究2萨拉萨蒂创作演奏的风格特征及其文化分析3《古希腊音乐文献》研究4宋代宫廷燕乐盏制研究世纪欧洲音乐与“中国热”6“三种唱法”的文化分析7水陆法会音乐研究8在多元化的进程中——新时期音乐批评的理论和实践9汉代丧仪音乐中礼、谷关系的演变与发展10宋代教坊乐制研究12简论多梅尼科·斯卡拉蒂的钢琴音乐风格特征13析沟上日出夫声乐套曲《永不关闭的剧场》的创作特征14拉莫一近代和声理论的奠基人15古典意大利歌曲的风格特征及其在声乐教学上的价值16三首浪漫时期钢琴叙事曲的比较分析17多学科渗透的音乐课程综合观的研究18论音乐艺术的第三度创作——听众的鉴赏19《黄河大合唱》与清唱剧《长恨歌》之比较研究20历史的界河——论先秦“礼崩乐坏”之“乐坏”21德彪西和他的音乐世界22清史稿乐志研究舞蹈论文题目二:23王建中钢琴改编曲的民族风格和演奏特色研究24论浪漫主义音乐家的精神二元冲突25歌剧《伤逝》的艺术特征及其对中国歌剧发展的启示26湖南民歌及民歌音调创编的合唱作品分析与研究27我国普通高校音乐教育现状调查与对策研究28论二十世纪后期我国艺术歌曲的风格特征29主题——动机理论——开放性的理论30在“他者”与“自者”之间——先秦至魏晋乐论流变分析31现代音乐中的新音响及其作品结构力32先秦筝乐文化33汉魏时期的筝乐艺术34中日传统音乐在江文也钢琴音乐创作中的运用35用动机分析方法分析中国民歌36贵州梭戛“长角苗”音乐文化生态37二十世纪中国钢琴音乐改编现象之研究38乐府史研究39德国早期艺术歌曲研究——兼论诗歌对艺术歌曲发展的重要影响40面向21世纪,探析我国高师音乐教育课程设置的发展趋势41西洋歌剧泳叹调的美学研究42宋史乐志研究43辽金元三史乐志研究
1 - 中国舞蹈派系性和功利性问题解析2 - 经济发展带来的艺术市场 (试论大国心态下 中国舞蹈艺术的市场前景)3 - 外国文化包容中国元素 中国舞蹈融入国际后改变与发展 4 - 舞蹈院校硬件评估与舞蹈教学软件上的实际差距 (深谈评估模式与无法改变的文凭教育之舞蹈教改)5 - 残酷的艺术 舞蹈训练伤残实录 (现阶段我国舞蹈从业者的淘汰率)毕业论文吗 本身就是很有趣的现象啊 有时候自己写地还不如学文科的帮忙杜撰的 哈哈 希望你能早日通过
“不动行不成,形成仍在动”——试论中国古典舞的动感与艺术形象朝鲜族舞蹈和韩国舞蹈风格比较浅析川剧艺术中舞蹈语态的挖掘与继承从生活到舞蹈创作——谈舞蹈作品的创作过程傣族舞蹈文化浅析当代巴渝地区舞蹈创作中的巴渝舞文化意蕴对非物质文化铜梁龙的体验式学习汉代舞蹈风格研究汉代袖舞的整理与研究汉族秧歌队现代审美意识龙舞艺术所表达的民族心理与审美意识论群众舞蹈文化在社区文化建设中的作用论文化修养和传统精神如何在舞蹈教学中渗透论舞蹈教育中现代化管理的重要作用蒙古族舞蹈文化浅析(学术堂提供更多论文知识)
开头: 现时,社会艺术多集中在舞蹈与绘画上,而国标舞更是在短短时间风靡世界。拉丁,作为国际标准 舞蹈,便是不可不提的。第二段:其实,有很多人对拉丁并不是很了解,那就先让我来说明一下吧(这段资料蛮好找的,你自己找着 看,是介绍拉丁的基础知识就行)。基于拉丁的神秘背景,与少数人精于此的特点,多数对子女抱 莫大希望的家长们也就不在乎金钱,纷纷将子女送入拉丁大门… 可是,拉丁的莫大魅力会将成为 孩子们将来的发展么??当下所花费的精力与时间,在将来真的会给予孩子美好的未来么??那所 谓的投资,真的会有回报么??本人对此有些小小见解,请诸位加以评价。第三段:浅谈中国少年拉丁舞的发展前景……后面的本人实在想不出什么了。。毕竟鄙人只有初二的国文水准,所以不敢多加胡言了。。。。。。希望以上。。能对楼主有所帮助吧(注:文中也许有错别字。。因为打字系统的关系。。所以希望您不要直接复制黏贴。。。最好加以检查。。)谢谢o(∩_∩)o..
论文都是某某某研究
论文题目是浓缩文章最精华的部分,好的题目具有画龙点睛之校,让人眼睛一亮,产生好感.下面学术堂精心整理了十五个体育舞蹈专业论文题目,供大家参考:1、拉丁舞对中年及中老年人身心健康影响的研究2、体育舞蹈专项教学与竞赛中安全防范的研究3、国内外体育舞蹈研究进展分析--基于科学知识图谱的可视化研究4、大众体育中推广体育舞蹈运动的意义探究5、高校体育舞蹈运动开展的受制因素分析及对策研究6、体育舞蹈在大众健身中的作用7、大学生体育舞蹈运动损伤原因与预防策略研究8、体育舞蹈对大学生身心健康的影响9、中小学体育舞蹈特色课程开展的可行性研究10、体育舞蹈运动损伤的原因分析与预防11、济宁市业余体育舞蹈培训机构发展现状研究12、体育舞蹈之美学价值的研究进展13、岁老年人生活方式对骨质健康状况的影响研究14、体育舞蹈中运动损伤的成因及其预防研究15、体育舞蹈运动员膝关节本体感觉研究
上中国知网、维普网等,输入关键词“拉丁舞”,会有很多题目供你参考!
我给你提供了几个选题,你可以看看,或者参考参考都可以但必须是你体育舞蹈专业,也可以参考自拟题目舞蹈论文题目一:1宋代乐器研究2萨拉萨蒂创作演奏的风格特征及其文化分析3《古希腊音乐文献》研究4宋代宫廷燕乐盏制研究世纪欧洲音乐与“中国热”6“三种唱法”的文化分析7水陆法会音乐研究8在多元化的进程中——新时期音乐批评的理论和实践9汉代丧仪音乐中礼、谷关系的演变与发展10宋代教坊乐制研究12简论多梅尼科·斯卡拉蒂的钢琴音乐风格特征13析沟上日出夫声乐套曲《永不关闭的剧场》的创作特征14拉莫一近代和声理论的奠基人15古典意大利歌曲的风格特征及其在声乐教学上的价值16三首浪漫时期钢琴叙事曲的比较分析17多学科渗透的音乐课程综合观的研究18论音乐艺术的第三度创作——听众的鉴赏19《黄河大合唱》与清唱剧《长恨歌》之比较研究20历史的界河——论先秦“礼崩乐坏”之“乐坏”21德彪西和他的音乐世界22清史稿乐志研究舞蹈论文题目二:23王建中钢琴改编曲的民族风格和演奏特色研究24论浪漫主义音乐家的精神二元冲突25歌剧《伤逝》的艺术特征及其对中国歌剧发展的启示26湖南民歌及民歌音调创编的合唱作品分析与研究27我国普通高校音乐教育现状调查与对策研究28论二十世纪后期我国艺术歌曲的风格特征29主题——动机理论——开放性的理论30在“他者”与“自者”之间——先秦至魏晋乐论流变分析31现代音乐中的新音响及其作品结构力32先秦筝乐文化33汉魏时期的筝乐艺术34中日传统音乐在江文也钢琴音乐创作中的运用35用动机分析方法分析中国民歌36贵州梭戛“长角苗”音乐文化生态37二十世纪中国钢琴音乐改编现象之研究38乐府史研究39德国早期艺术歌曲研究——兼论诗歌对艺术歌曲发展的重要影响40面向21世纪,探析我国高师音乐教育课程设置的发展趋势41西洋歌剧泳叹调的美学研究42宋史乐志研究43辽金元三史乐志研究
开头: 现时,社会艺术多集中在舞蹈与绘画上,而国标舞更是在短短时间风靡世界。拉丁,作为国际标准 舞蹈,便是不可不提的。第二段:其实,有很多人对拉丁并不是很了解,那就先让我来说明一下吧(这段资料蛮好找的,你自己找着 看,是介绍拉丁的基础知识就行)。基于拉丁的神秘背景,与少数人精于此的特点,多数对子女抱 莫大希望的家长们也就不在乎金钱,纷纷将子女送入拉丁大门… 可是,拉丁的莫大魅力会将成为 孩子们将来的发展么??当下所花费的精力与时间,在将来真的会给予孩子美好的未来么??那所 谓的投资,真的会有回报么??本人对此有些小小见解,请诸位加以评价。第三段:浅谈中国少年拉丁舞的发展前景……后面的本人实在想不出什么了。。毕竟鄙人只有初二的国文水准,所以不敢多加胡言了。。。。。。希望以上。。能对楼主有所帮助吧(注:文中也许有错别字。。因为打字系统的关系。。所以希望您不要直接复制黏贴。。。最好加以检查。。)谢谢o(∩_∩)o..
别找人代写,很不负责任的,完整的搞定不太可能,但是可以给你点建议,目的、意义、价值、现状应该很好就解决了,研究内容就围绕对象的基本情况,地址、规模、作息、还有他们的价位和招收学员数量,你需要跑一跑各个培训班掌握更多信息,当然还有就是培训情况的调查,质量如何,群众反映等等,尽量找里面的学员家长问,还有就是你的切入点是什么?也就是目的,比如消费观念,或者是教学质量,也可以是人民生活的提高等等,研究的对象不要拘泥于一个,而要把眼光放远,这样才能说更多的题材发现更多的问题,研究方法可以是:数据统计、消费水平规划、满意程度调查等等,进度的话,一般看你交论文的时间了,周期长点比较好,参考文献就从网上找链接,或者相关书籍名称就行了,写论文不要怕,一天写500字十几天也就完成了,重点要把自己的写作大纲列好,然后充实它们,一点一点的就完成了,还有就是信心,遇到事情不要依赖太多,看着巨大的高山一步一步也就上来了,如果你不试着去做那你永远就是停滞不前,鼓起勇气希望你能自己完成这篇论文,自信和勇气是成功的开始!顺便祝大家新年愉快!