发布时间：
中国方言大致可以分为7大方言，有北方方言，吴语，闽语，粤语，赣语，客家话，湘语北方方言的明显特点包括：除了江淮官话、少部分西南官话保留入声读[-?]之外，大部分官话方言失落了全部中古入声，中古汉语中的“-p，-t，-k，-m，-n，-ng”韵尾现在只剩下“-n，-ng”，但出现了大量儿化韵“-r”韵尾。原本连接“i，ü”韵母的“g，k，h”声母已被颚音化成“j，q，x”声母。官话话在失去清浊对立的过程中，没有经过剧烈的声调分化，但出现了中古平上去入以外的轻声。因此，官话方言包含了大量的同音字以及相应产生的复合词。上述现象在其他方言中比较少见。 吴语，或称吴方言：在中国江苏南部、安徽南部、上海和浙江大部分地区使用。典型的吴语以苏州话为代表。其中安徽西南部受赣语影响，浙江南部保留了较多古代百越话特征，以至不能和作为典型吴语的太湖片吴语通话。使用人数大约为总人口的8．4%。这种方言的对清浊辅音的区分是一个很明显的特点。但吴语保留了中古汉语的模糊入声。 客家话，或称客语：在中国南方广泛使用，包括广东东部、北部、福建西部、江西南部、广西东南部等地，以梅县话为代表。虽然是一种南方方言，但客家话是在北方移民南下影响中形成的。客家话因而保留了一些中古中原话的特点。使用客家话的人口大约占总人口的5%。 闽语，或称闽方言：在福建、海南、广东东部、台湾、菲律宾、新加坡、马来西亚还有其他海外的一些华人中使用。由于闽语的内部分歧比较大，通常分为闽南方言（以厦门话为代表）、闽北话、闽东话（以福州话为代表）、莆仙方言和闽中方言。闽语是所有方言中，唯一不完全与中古汉语韵书存在直接对应的方言，其中以闽南语最具影响。但是，根据现有的语音学研究，闽语的音系相当接近上古汉语的音系。 闽南语（狭义的，即闽台片闽南话）共有“-m，-n，-ng，-p，-t，-k，-?”（貌似问号的国际音标是紧喉音。）在入声 [-p/-t/-k] 消失之前，先发生‘入声弱化’，[-p/-t/-k] 全部变成-？。山西方言、吴方言、江淮方言仍保有这种弱化入声）”七种辅音韵尾。闽南语是汉语中声调较复杂的方言之一，泉州音有8个声调（不含轻声），漳州音、厦门音、同安音、台湾音通常有七个声调（不含轻声）。同时，闽南语也是保留中古汉语最完整的方言之一。泉州音和漳州音是其它支系的母语，闽（南）台片的闽南语内部较为一致。广义的闽南方言还包括海南话、潮州话、浙南闽语等，使用闽南语的人口大约为总数的4．2%。 粤语：以广州话为代表，在广东广西的部分地区、香港、澳门和海外华人中被使用。粤方言是汉语中声调最复杂的方言之一，有九个声调（桂南勾漏片有十个声调）。同时也是保留中古汉语最完整的方言之一。粤语包含了p，t，k，m，n，ng六种辅音韵尾。粤语内部的分歧不大。使用粤语的人口大约为总数的5%。但是粤语中没有混合入声，可以认为粤语中保留的古汉语成分要早于吴语，但晚于闽语。 湘语，或称湘方言：在湖南使用。按是否保留浊声母分类，可分为老湘和新湘两类，其中浊声母已基本清化的部分新湘语相对接近官话，但也有部分与官话差异较大的新湘语保留有部分全浊音及特有语音和词汇。新老湘语分别以长沙话（新）及衡阳话（老）为代表，使用者约占总人口的5%。历史上湖南地区受到北方文化的强烈影响，故湘语内部差异比较大。并且有多个时期古汉语语音特征之重叠。 赣语，以南昌话为代表，又称老表话、江右语等。属汉藏语系汉语族，主要用于江西大部、湖南东部，安徽西南部等地。使用人数约为使用人口约5148万（早先的3000万不准确）。古全浊和古次清合流为送气音，梗摄字文白异读。昌都片及长江沿岸一带普遍存在全浊声母，但多非严格的古清浊对立。多数地区”知三章组“或”知二章组”端读，日母今读仍为鼻音ȵ。南昌话有七个声调，辅音韵尾-t -k -n -ng，建宁、高安、临川等地为m n ng p t k。 下面的几种方言是否构成独立的大方言区，现在尚有争议： 晋语：在山西绝大部分以及陕西北部、河北西部、河南西北部、内蒙古河套地区等地使用，以太原话为代表，有入声韵 [-ʔ]。在入声 [-p/-t/-k] 消失之前，先发生‘入声弱化’，[-p/-t/-k] 全部变成 [-ʔ]）。其白读系统与官话截然不同。以前（及现在的不少语言学学者）将其归于官话。 平话：在广西的部分地区使用。传统上将桂南平话归于粤语，近年来有人主张将桂北平话当成孤立的土语存在。 徽语：在安徽南部及赣浙苏部分毗邻地区使用。以前（及现在的部分语言学学者）将其归于吴语。
客家话有六个音调 客家话是古汉语粤化而来客家话包括宁化的赣南话、深圳的粤东话、河源的水源话、平和的平婆话、长汀的汀州话、龙南的广佬话、惠州的惠城话、赣县的蟠龙话、梅州的程乡话、台湾的四海话、四川的广东话、广西的新民话、铜鼓的怀远话、诏安的诏安腔、饶平的饶平腔，其中深圳、龙南、梅州、四川、台湾、广西等地的客家话，被认为属于粤东音。 客家话原本属於北方方言，在客家先民南迁的过程中和南方的其他方言互相融合，而形成了一种和北方方言不同，却又异於南方方言的一种新语言，就是客家话。广东著名的学者黄遵实曾说「此客人者，来自河洛，由闽入粤。传世三十，历年七百，而守语言不少变。有『方言』、『尔雅』之字，训诂家失其意义，而客人犹识古义者。有沈约、刘渊之韵，词章家误其音，而客人犹存古音者。」客家话的最终形成，大约出现於宋代，所以现在客家话的语音系统，与反映南宋后期、元代初年的周德清所作的「中原音韵」音系甚为相近。也就是说，客家话大约是宋、元时期的中原语音。 客家话的音韵系统客家话有许多的腔调。其中的四县腔有十七个声母、六十一个韵母，六个声调。这六个声调分别为阴平、阳平、上、去、阴入、阳入。而海陆腔的去声分阴阳，共有七个声调。 客家话的语音特点一、客家话的字音，读为送气音的比较多。也就是说ph,th比p,t多很多。这主要是因为中古汉语的全浊声母变为清音声母时，在其他方言里，基本上是以平、仄声为变读不同字音的分化条件。但客家话中一律变为送气清音。 二、四县话中的舌尖塞擦音声母只有ts组。也就是说，中古广韵系统的精组与知、章、庄等组声母合流为ts。但有些次方言中并不是这样。 三、客家话中有一些轻唇字念为重唇。例如斧、肥、浮、飞等，表现了「古无轻唇音」的现象。此外，它有一个唇音的v韵母，如文、物、侮等。这在汉语的方言中比较少见。这个v声母存在於元代「中原音韵」音系之中。在元代之时，原来的微母字已失去鼻音成分而变为 v。客家话的这个v，可以说正是保存了宋元时代的声母。 四、中古的知组声母字在客家话中已大多数变为舌尖塞擦音，也就是合入精、章组中。但仍有少数的字保留舌头音的读法，如知字。这种读法，反映了唐宋以后的读音。 五、中古的泥母字在客语中分别读为n或ng，中古的日母字也读为ng 。 六、中古的晓匣母，其合口字在客语中念为f和v。如花、灰、虎、辉、婚等。而开口呼和某些合口的三、四等字则仍读为h。这点和广东话有些类似。 七、客家话中，尖团音区分的很清楚，也就是说ki,khi,hi声母不会像国语中变成ch,chh,s等。 八、中古时的疑母字，在客语中读为ng。如牙、逆等字，这是保存宋代读音的另一个表现。 九、客家话中有一个丰富而复杂的韵母体系，它保持著中古汉语中存在的m,n,ng,p,t,k六种韵尾，相当整齐。这也是客家话保存中古语音特点的一种表现。 十、客家话中没有撮口呼一类的韵母。中原汉语的撮口呼是在明代才出现的，客家话在明代以前便分化出来，所以没有这一类韵母。 十一、客家话中没有eng,ing及相对应的ek,ik韵母，而合入了en, in,et,it中，这一点反映了长江流域一带方言的特点。 客家话的词汇特点一、单音词丰富。如皮、毛、翼、索、闲、企、行、寒、食等。 二、保存比较多的古汉语语词。如捼（两手相切搓）、拗（折断）、系（是）、跍（蹲）、镬（锅子）、遮（雨伞）、犁（低头）、禾（稻）等。 客语间的次方言现象客语间也有许多不同的腔调。现在就台湾几个重要的次方言做介绍。 四县腔说四县腔的地方主要是桃园县的一部份、新竹县的一部份、苗栗县以及南部六堆地区。四县腔可以说是台湾所用的客语次方言中人数最多的一支了。 北部的四县腔和南部六堆的四县腔略有不同。例如南部的回去说「归去」，不说「转去」，鸡蛋说「鸡春」不说「鸡卵」等。音韵系统上也略有差别，例如南部有些地区n,l不分。 海陆腔说海陆腔的地方主要是桃园和新竹的一部份地区。是台湾客语次方言中使用人数第二多的。海陆腔在声调上因为去声分阴阳，所以比四县腔多了一个声调，变成七个声调。此外它有舌尖面音的声母存在，所以有的音听起来略有一些卷舌的感觉。 由於海陆腔各声调的调值和四县腔差不多相反，也就是说四县腔念为高音的海陆腔念为低音，四县腔念为低音的海陆腔念为高音。所以在转换上有规则可循。 海陆腔和四县腔间用的词语略有不同。例如花生海陆腔讲「地豆」，蚯蚓海陆腔讲「虫宪」等。 大埔腔说大埔腔的地区主要是台中县的东势一带。大埔腔客家话和四县腔一样有六个本调，但是由於多了超阴平和去声变调两个变调，所以变为八个声调。大埔腔中的降调比较多，升调很少，所以听起来比较重且硬。 大埔腔和海陆腔一样，有舌尖面音的存在，还多了擦音声母j。用的语词也和海陆腔比较接近。但是其调值却和四县腔比较接近。可以说介於两者之间。 大埔腔中有的韵母和四县腔中不同。例如ang的韵在大埔腔中很多变为en，像是「听」、「厅」等。还有一些字的音也不同。例如国念做 kuat，而不是kuet，猫念做ngiau而不是meu。 大埔腔有一些和其他地方不同的语词。像是一样说「共款」不说「共样」，表示动作完了的语尾助词说「phet」而不说「het」或「thet 」等。 饶平腔说饶平腔的地区主要是苗栗卓兰的一部份。饶平腔和四县腔一样有六个声调，但是调值不同。 饶平腔的特点是有些在四县腔中念为无声母的字念为v声母。例如雨 (vu)。还有一些s声母的字念为f声母。例如水(fi)。 韶安腔说韶安腔的地区主要是云林的仑背一带。它也是有六个声调。它的音韵系统和其他地方的客家话相差比较大，大约是闽南语和潮州话的差距，也就是约有五到六成能沟通。 韶安腔没有收k的入声韵，也没有m韵尾。由於在大陆上韶安就属於福建省，在台湾仑背的四周又都是说闽南语的区域，所以韶安腔客家话受闽南语的影响很大。许多的语词和闽南语一样。 韵安腔客家话中有许多的s声母或无声母念为f声母，例如船(fin)，云(fun)。 除了这些腔调外，还有永定腔、丰顺腔等散居各地。 客语和日语的关系由於日语中的汉字音读是从中国来的，客家话又属於中原汉语的一个分支，所以客语和日语中就有许许多多的关系。以下一一列举。 客家话的声母和日文念法中的声母部份形成良好的对应。例如p,ph, f的唇音对应ha行、pa行及ba行。g,k,h的喉音对应日文中的ka行和 ga行等。只有v声母和f声母出现了比较没有规律的现象。相较之下，国语中的无声母、w声母、ch声母、chh声母、r声母，粤语中的f声母、无声母、l声母、ng声母等都在日文中都找不到良好的规律，可以说客语和日文间的规律性比较大。 客语的入声韵p,t,k在日语中大致都能有良好的对应，分别对应至长音、tsu或chi、以及ku或ki。可是因为客语中的ik,ek并入了it, et，所以有一部份客语中收t入声韵的字在日语中是念为ku或ki的。这一点广东话比客语有著更好的对应关系。 汉语中读音的长短对日语中读音的长短关系亦有十分良好的对应。如果单就汉语中的长短推论日语中的长短，则国语有百分之七十六的正确率，粤语有百分之八十三的正确率，而客语有百分之九十的正确率。如果加上一些判别规则，则以客语为基础预测日语中音的长短有百分之九十二的正确率。可以说会客语的人在学日文上会有很大的帮助。
不是很明白你的意思。我这儿有很多地方方言的论文，随便一篇就可以吗？
内容提要：客家方言是大移民形成的最具典型性方言，它既有某些共同的特点，在各地也有明显的差异。本文尝试从语言的发展历程和传播途径分析了客家方言存在差异的原因和日渐消退的因素，得出“民族共同语的影响正在一天天扩大，方言的作用正在一天天缩小”的结论，并提示人们在方言消失之前要加以收集、整理和保存。关键词：客家方言 特点 差异 淡化 民族共同语方言是一种语言的社会变体，是语言分化的结果。语言分化形成方言的原因很多，但总起来看，社会的政治、经济变化是语言分化从而形成方言的根本原因。我国现代汉语分为七大方言区（3），各大方言区大都以该方言流行的地区为依据确定其名称，如北方方言流行在我国北方，湘方言流行在湖南（简称湘）等等，惟有客家方言不是按地理区域命名。以广东境内的梅县话为代表，客家方言是大规模移民形成的最具典型性的方言。“客家”是相对于“土著”而言的，“客家”是外来的。根据历史资料考证，客家人原本是中原一带的汉人，由于战乱，自东晋开始，大量中原人举家南迁，近者到达江西，远者到达福建、广东（2）。在大迁徙的过程中，客家方言流传广泛于粤、闽、赣三省交界地带。此外，湖南、四川等省区还有一些客家方言岛，台湾地区也有一些汉人说客家方言，马来西亚、印度尼西亚等华人聚集区也在小范围内通用着客家方言。尽管客家话的地域分布十分广泛，但语音上仍然有许多共同特点。这些特点大致可以归结为：（一）、全浊去声一律念送气音（同赣语）；（二）、部分次浊上声字（如马、懒）和全浊上声字（如伴、淡）念阴平；（三）、大部分地区分尖团，有合口收音M/P（同粤、闽语）；（四）、中古喉音声母合口字变为唇音F及V，于粤语四邑音和部分赣语相同；（五）、大部分地区方音缺乏卷舌声母和撮口韵母；（六）、声调一般有六个；（七）、语言上具有一定特色，如什么是“么介”，表示动物性别后缀是牯等（3）。但是，客家却是一个很特殊的民系。首先，客家方言的形成作为几次大移民的结果，这一原因必定造成客家方言内部有明显的差异。其次，据可靠的资料显示，“客家”不是一个早就出现的名词，而且更不是被广泛接受的族群标志，极可能是由于明末清初的移民浪潮而被命名的（刘、周1996）。于是，我们从语言学的角度来定义“客家人”时，有一部分将“客家话”的人，并不认为自己是“客家人”，因为他们从来没有去过别的地方“做客”。也就是说，客家话是一个极广的范畴，而这里面必定有着许多的不同（4）。此外，客家方言的形成是一个长期的历史演变的过程，分散各地的方言必定力量比集中的一种语言力量单薄。因此，我们从日常的语言习惯中不难发现，客家话的范围正在一步一步地缩小，在广东的许多城乡地区，客家话正向更为大众通用的语言——粤语和普通话靠近。究其原因，大致有以下几点：（一）、政治因素。比如，由于京广铁路的开通，特别是由于抗战期间广东省政府一度内迁韶关，近半个世纪以来，韶关市区以及曲江、乐昌、仁化等县（市）的城区也逐渐通行粤方言，而一种语言的流行必然会冲击原本单一的语言。再如，为了实现民族共同语的通行，我们国家正在大力推广普通话，官方语言的影响力是十分有力的，这就为地方方言的淡化提供了条件。（二）、经济因素。经济的增长拉近了城乡之间的距离，由于交流需要，必定需要共同语言，而对于广东境内而眼，毕竟粤语占主要优势，客家话被淡化也是必然的 。（三）、人口的流动。随着改革开放的进程，农民大军打入城市，他们在回家的同时不仅带回了先进的生活设施，也捎回了城市人流行的语言。更重要的影响是小孩子，不少人在外出时把孩子带在身边，这些脱离了土地长大的孩子基本忘记了怎么说客家话。（四）、电视、广播等传播媒体的影响。随着科技的发展和人民生活水平的提高，电视、广播带来了港台流行的语言，年轻人对流行的敏感和接受新事物的能力都非常强，而他们对港台语言的认可必将会削弱客家方言的势力。此外，有些家长为了让孩子说好普通话刻意让孩子脱离地方方言，有些人为了脱离几代的农民形象而刻意摈弃客家方言，还有的人是由于环境的变更而以往了原来的语言（5）。总之，方言是语言发展过程的历史现象。人类语言产生的初期，只有不同的氏族语言，方言是后来才出现的。语言的发展、变化是通过长时期的新质要素的逐渐增加和旧质要素的逐渐消灭来实现的。民族共同语是我们的追求，随着社会的高度统一，方言也将逐渐消失。目前，我国的汉语状况是：民族共同语的影响正在一天天扩大，方言的作用正在一天天缩小。是不是这样，我们就可以摈弃这些方言了呢？不是的，就客家话而言，它是客家文化的载体，是我国博大文化中的瑰宝之一，我们所要做的，是在这一语言消失之前，进行收集和整理，使之完整的保存下来，见证历史。附注：（1）七大方言区分别是：北方方言区、吴方言区、湘方言区、粤方言区、闽方言区、客家方言区，赣方言区。 （2）客家人迁徙的历史，学界大致接受罗香林先生的说法，分五次：第一次是东晋与隋唐之间；第二次是唐末到宋之间；第三次是宋末到明初；第四次是清康熙到乾隆年间；第五次是清乾嘉以后。 （3）关于客家话的特点，虽然各家说法稍微有所不同，但总结的论点大致是一样的。 （4）这里说的是客家话在发展过程中有可能夹杂了地方口音而显得不一致。 （5）许多人移居他乡之后如乡随俗，而他们的后代必将渐渐淡忘祖宗及长辈说的方言。参考书目：《汉语方言学》 瞿时雨 西南师范大学出版社 2003 《汉语方言论集》黄家教等 北京语言文化大学出版社 1997 《汉语方言研究文集》 李如龙 暨南大学出版社 2002 《客家方言研究》（第二届客家方言研讨会论文集） 李如龙 周日健 2003 《汉语方言的比较研究》 李如龙 商务印书馆 2003 《汉语方言词汇差异比较研究》 董韶克 民族出版社 2002 《杨雄〈方言〉与方言地理学研究》 李怒豪 巴蜀书社 2001 《粤北土话音韵研究》 庄初升 中国社会科学出版社 2004
嘉应学院属于二本学院。
嘉应学院是一所广东省属全日制公办二本科高校，位于享有中国历史文化名城，全球最具代表性的客家人聚居地——世界客都，叶剑英元帅故乡、革命老区苏区，“文化之乡、华侨之乡、足球之乡”美誉的广东省梅州市，是“粤东西北高校振兴计划”建设高校。
客家文化发展论文范文
客家宗族的仪式文化
【摘 要】 各种仪式活动不仅涉及传统记忆、文化传承，而且还涉及到对群体的归属和群体教育。尤其是对于一个族群来说，客家族群聚族而居，千百年来形成了自己独特的文化体系，一系列的仪式活动在族群的生活中发挥着各自重要的作用，其中有些还蕴含着丰富与深刻的教育意义。分析和研究这些仪式，对于理解客家独特的仪式文化具有重要的借鉴意义。
【关键词】 客家;宗族;仪式;教育意义
Abstract variety of ceremonial activities involves not only traditional memory, cultural heritage, but also to the ownership of the community and education groups. Especially for an ethnic group, the Hakka clan cluster, for thousands of years to form its own unique cultural system, a series of ritual activity plays an important role in their communities of life, some of which also contains a wealth of and profound educational significance. Analysis and study of these rituals, rituals for understanding the unique Hakka culture has an important reference.
Key words Hakka; clan; ceremony; educational
仪式，即是一套以行为方式和象征符号为要素，通过结合在一起进行表演的一种实践活动。最早有我们所知道的是原始社会人类在战争、播种、狩猎、求雨等活动中所进行的各种仪式。进入文明社会后，虽然涉及迷信和巫术的仪式活动逐渐消亡了，但其它民间和官方的各种仪式活动却不断涌现，如民间的宗教、祭祀、文化仪式活动等，官方的政治、行政、教育仪式活动等，无不在时刻的告诉我们：仪式在我们生活的各个方面，我们生活的各个方面都受到它们的影响。
客家族群是一个独特的汉族支系族群，由于历史的原因导致他们习惯于聚族而居，从而形成了独具特色的客家聚居社区。江西省赣南地区的白鹭村就是非常典型的这样一个社区，历经八百多年，形成了一个以人口98%为独一“钟”姓的客家宗族聚集区。在这过程中也形成了自己的一套仪式体系，其中有一项仪式笔者认为最能反应客家独特的文化以及本文所要探讨的客家宗族的仪式教育，那就是白鹭村的“祠堂仪式”。所谓“祠堂仪式”只是一个很笼统的概念，具体说来，即是把祠堂作为族中一个固定的场所举行各种仪式，并且这些仪式能够给宗族成员带来某种程度上的教育意义。
白鹭村“祠堂仪式”中最主要的一个仪式就是祭祖仪式，每到大年初一清晨，族中便有德高望重者带领宗族成员到总祠堂祭祖，准备好祭器，有专人置办三牲等祭祀用品。而后由这些德高望重的长辈主祭，族中男女老少在主祭人的指挥下对着列祖列宗的牌位和画像行叩拜礼，献上祭酒及三牲等果品，然后诵读祭文、鸣炮、吹唢呐、敲锣打鼓。中午祭祖仪式结束后，全体族人会餐，餐席就设在祠堂的大厅里，全族人谈笑风声，一起缅怀客家先祖，追远思源。除此外，还要在祠堂中唱三天“东河戏”(赣南客家剧种之一，由昆曲演变而来)，全族男女老少一同前往观看，甚是热闹。不仅在祠堂唱“东河戏”，族里还要请戏班到村里的庙里演三天的木偶戏，这种习俗在白鹭村世代相沿。
其中第二个主要的仪式便是抢“打轿”，这是白鹭村独有一种习俗。在正月七日晚，在总祠堂里，焚香点烛，礼炮齐鸣，村中各个支房(宗族下面的各个分支，白鹭村有六个支房)派出精壮的后生，每三个房为一支队伍，分成两支队伍，各五至六人左右，分别簇拥在一个“井”字形的粗大木架两边，抓住木架，从总祠堂内开始，各队往各队方向拼命的拉。整个过程异常激烈，双方争斗的架势就像是真的红了眼的恶斗一般，个个身上都要挂彩，用鼻青脸肿、皮开肉绽来形容都不为过。这样来来回回要持续好几十个回合，少则十几分钟，多则一个多小时，族中各支房的族人都为自己的队伍呐喊助威，场面极其震憾。直到双方抢的精疲力尽，最后看哪一方能把“轿”拉到自己方向的才算赢家。赢得那家不仅能为自己支房带来荣誉，而且还能得到两筒麻饼的奖赏。结束后双方到祠堂开怀畅饮，又是一家人。抢“打轿”有一种说法说是白鹭村村后的山形似五虎，村中人忌讳其煞气太重，抢“打轿”意在敲山震虎。另一种说法说客家人逞勇好斗，一年一度的抢“打轿”活动可以满足族中后生的斗勇之欲，同时还能使族人团结合睦，增强宗族的凝聚力。
最后一个仪式便是在祠堂中举行的各种惩戒活动，客家人历来重视教育，在白鹭村流传着这样一句话“农而优则商，商而优则学，学而优则仕”。所以族中文风盛行，族人都好礼教，特别看重一个人的品行。因此族人待人接物都是规规矩矩，特别注重礼数和教养。但有时也有不懂事的族人会违反礼数和规矩，据笔者所了解的有大致三种情况：一是有偷盗及为非作歹者，二是不尊老爱幼者，三是没有礼数及蔑视风俗习惯者。对于第一种情况，由族中德高望重的长辈将其所做所为广而告之。尔后各支房及族中有头有脸的人把为非作歹者及其亲属叫到总祠堂中来，族人大多在旁围观。要其当着大家的面陈述自己的罪行，同时写下保证书，保证以后不再犯。为了起到警示惩戒作用，还要其脱去上衣跪在祖宗牌位前，其父亲用三根细竹条扎成一把，在其背上施行鞭刑，直至打到皮开出血。最后大家上前将其救起，鸣放鞭炮，以示族人原谅了他，望他从此改过自新，仪式结束时长辈们还郑重要求大家以后不准再议论此事，对受惩戒人需同等对待。而对于第二种和第三种情况的惩戒仪式则轻微了些，同样是由族中长老们组织，要求受罚者跪在祠堂祖宗牌位前，忏悔反思，当着所有族人的面承认错误，保证改正错误，要全族人当其监督者和见证人。
白鹭村独特的祠堂仪式涉及到社区生活中的方方面面，它们对于整个社区的健康运转发挥着重要的作用，大致可以总结为以下三点：
第一，增强群体凝聚力，强化群体成员对群体的认同感和归属感。
宗族所举行的祭祖仪式以及抢“打轿”可以将族人周期性的聚集在一起，使他们认识到自己与宗族群体之间的联系，使他们进一步肯定了宗族群体的存在价值，加强宗族的内部团结。而惩戒仪式则能让每个族人意识到人人在宗族里都是平等的，意识到宗族对于每一个族人的宽大仁慈，增强族人对宗族的认同和归属感。
第二，约束成员行为，保证群体规范。
最明显的莫过于祠堂的惩戒仪式了，一些最朴素的道德伦理观念通过这样一种在公众面前的表演仪式得到了传播，同时也保持了族人对于道德伦理规范的敬畏之心，不敢轻易以身试法。族人将其内化为自身的行为规范，在其生活中的各方面发挥效用，最佳程度的保证了群体规范的贯彻落实。
第三，升华成员精神境界，促进群体动员。
在这样一种集体仪式的氛围中，自我的一切，如自私、自卑、胆怯等，被大大的削弱了甚至抛弃了。就像某种宗教仪式样，引导人们对于一种美好境界的精神向往，将美好的品行和修养作为自己言行的标准，努力提升自我的思想境界。这一系列的仪式可以动员整个宗族的成员，同时，也就是动员了整个宗族的资源，这对于宗族想要实现公共目标是非常有利的。
综上所述，我们发现白鹭村的祠堂仪式并不单单是几个简单的风俗习惯，整个宗族通过祠堂仪式被有序地组织起来，各种仪式在社区生活中发挥着各自的功能。它们增强了整个宗族的凝聚力，强化了族人对宗族的认同和归属感;约束了成员行为，保证了群体规范;同时升华了成员的精神境界，促进了群体动员。由此可知，我们在接触一种文化时，要充分发掘各种群体仪式背后所隐藏的意义和其所发挥的功能，从人类学、社会学、历史学等多维的学科角度上去认识群体仪式对于群体和其成员的影响和作用。
【参考文献】
[1](美)弗朗兹・博厄斯.人类学与现代生活[M].刘莎，等，译.北京：华夏出版社， 1999.
[2]爱弥乐・涂尔干.宗教生活的基本形式[M].渠东，汲�，译.上海：上海人民出版社，1999.
[3]郭于华.仪式与社会变迁[M].北京：社会科学文献出版社，2000.
[4]钟显泽.话说白鹭[Z].赣县政协，1999.
客家文化对客家经济影响的研究
摘 要 本文通过诺斯和格雷夫的理论，简单探讨了客家文化对客家经济的影响，发现客家文化中的集体主义和商业精神的缺失使得有效率的组织无法建立和客家经济秩序无法有效扩展。
关键词 客家文化 客家经济 影响
文化与经济表现一直是经济研究里一个引人入胜的话题。诺斯强调文化决定制度变迁，制度影响经济绩效。格雷夫用比较制度的观点来把文化信念化，把信念内生化，用博弈论的方法证明了不同文化环境影响人的行为，不同行为下交易成本的不同导致了组织形态和绩效的不同。所以文化对经济的影响是毋庸置疑的。广东就是一个典型的文化影响经济表现的例子，自改革开放以来广东经济经过了长足的'发展，但地区间的差异明显扩大，地区之间发展不平衡日益凸显，尤其是客家地区和珠三角地区的经济差异尤其凸出。对客家地区的文化进行剖析是必要的，努力分析客家文化中适合经济发展的和阻止经济表现的，做到对传统文化的扬弃对客家地区的长远发展是有利的。
一、客家文化的界定和主要表现
美国文化人类学家A. L.克罗伯和K. 科拉克洪这样定义文化：文化存在于各种内隐的和外显的模式之中， 借助符号的运用得以学习与传播， 并构成人类群体的特殊成就， 这些成就包括他们制造物品的各种具体样式。文化的基本要素是传统(通过历史衍生和由选择得到的) 思想观念和价值，其中尤以价值观最为重要。客家人是从中原迁徙过来，随着与当地的融合，交流遂形成了自己独特的文化特点。客家人的先祖多居于“中原旧地”，为避战乱，不断地向南迁徙，曾迁徙到达安徽、江西等地，后来又从福建汀州和江西等地迁到广东粤东北部山区来。客家文化呈现的是山区文化特色。粤东北部客家地区的开发史就是一部开发垦辟山区的历史。为求出路，客家男子苦读求功名和外出谋生，使社会生产的重担落在了妇女的肩上，妇女集樵采、畜牧、灌种、纫缝、炊 爨 于一身，这是客家人一个特别之处。客家文化从本质上是一种农耕文化。传统的农耕文化的特点就是自给自足重视功名。俗称的耕读传家。实际上重功名是自给自足下的被动选择和相应反应，传统的自然经济，生产的产品大同小异，贸易带来的收益有限，所以重功名是寻求更高收益的出路之一。如果说从中原迁徙过来的客家人有着很强的家国情怀和忠诚。
二、客家文化对经济的影响途径
格雷夫( 1994) 从文化信念与社会组织和制度安排的角度解释文化和经济增长的关系。他认为：(1)经济制度由文化信仰和组织这两个相关的因素组成， 由于文化信仰是未经协调的各种预期， 经济制度的变迁受其历史的影响;(2)制度结构之所以表现出路径依赖， 是因为过去的行为、文化信仰、社会结构和组织都影响着价值观念和社会实施机制的发展， 从而压制了背离旧有行为模式的灵活性。国内学者韦森( 2003) 沿着格雷夫的思路， 系统研究了计划经济体制和市场经济体制赖以生存的文化因素以及不同的文化传统对社会制度结构的影响， 指出中国历史上信奉的集体主义文化因子决定了中国社会制度变迁内卷性(深层次的路径依赖) ， 而西方社会个人主义的文化因子决定了西方社会制度变迁外卷性( 进化演变) 的路径， 不同的文化传统导致了不同的变迁路径从而也形成了不同的增长路径。西方文化中的个人主义文化因子是欧美现代市场经济的一个必要条件( 尽管不是充分条件)。基于农本文化的客家文化毫无疑问带有集体主义因子，而本着求仕的客家文化又使得客家文化中缺少商业气息。考虑到经济活动是人们之间的活动， 市场扩展则是人们交易活动范围增宽和深化的一个自然结果， 而近现代以及当代历史上的任何国家和地区的经济繁荣与社会发展， 说到底只不过是市场扩展的一个外在表现。由于市场经济活动归根结底只是一种人们的商品和劳务交换行为的集合， 所以，市场参与者的商业精神和其动机 ， 就成了市场秩序扩展和经济发展的一个最深层的或者说根本的动因了。
从制度经济学的分析视角来分析， 对经济增长和社会发展而言， 制度确实是重要的。然而， 制度的发挥是要环境的，文化及其氛围是极其重要的正如历史学家布雷戴尔所述谜题一样，只有在一定的文化氛围中， 一些市场经济的基本制度方能发挥其对经济增长和社会发展的激励作用。这也导致了同样性质的制度， 在不同的文化传统和社会精神遗产中的作用链条和绩效不尽相同，且有时差异甚大。客家文化的商业性缺失削弱了市场经济的激励作用。另一方面根据格雷夫(1993)诺斯的思路客家文化的集体主义和重仕使得客家组织带有严重的科层色彩，而科层毫无疑问降低了组织的效率。根据诺斯所言经济增长的核心是有效率的组织。
综上所述，我们发现客家文化的集体主义和耕读阻碍了市场的扩展和有效率组织的形成，最终带来了低效率的经济表现。
参考文献：
[1]罗香林;《客家研究导论》.
[2]韦森;《从文化传统反思东西方市场经济的近代形成路径》. 载《世界经济》2002 (10).
[3]何东霞�何一鸣：《文化与制度：一个文献的综述》 《学术研究》，2006(10).
[4]诺斯 《经济史中的结构与变迁6》， 中文版， 49～～65 页， 上海， 上海三联书店、上海人民出版社， 1994.
[5]格雷夫： 《大裂变》 中信出版社 ，2001.
[6]韦森 ;《从传统齐鲁农耕文化到现代商业精神的创造性转化》《东岳论丛》2004 (6).
各位老师，上午好！我叫xxx，是文学院104班的学生，我的论文题目是《xxxx》。我的论文是在xxx导师的悉心建议和指导下完成的，在此我向我的导师表示深深的谢意，向各位老师不辞辛苦参加我的论文答辩表示衷心的感谢，并对大学四年来我能够有机会聆听各位老师的教诲表示由衷的敬意。下面我将本论文设计的目的和主要内容向各位老师作一汇报，恳请各位老师批评指导。 首先，我想谈谈我的毕业论文设计的目的及意义。 五华客家话是客方言的一个重要组成部分。历来都有学者对客家话进行研究，成果很多，但大多是以客家话的代表点梅县话为研究对象的，对梅州市其它客家方言区的研究却很少有涉及。五华作为梅州地区的一个重要的纯客县，在语言方面有它独有的特色。本论文是以五华客家话日常生活类词语为研究对象的，在前人的研究成果上作一些分析与探讨，分别与普通话和梅县话比较的基础上揭示共性和个性，对语言中保留的一些古汉语成分和借用的外来词进行探究分析，以期更多的.人能够清楚地了解五华地区的语言面貌。 其次，我想谈谈这篇论文的结构和主要内容。 本篇论文共分为五个部分。 第一部分是引言。这部分主要论述本文选题的背景及意义，并且对日常生活类词语作了一个界定。 第二部分是论述五华客家话与普通话日常生活类词语差异比较。五华客家话与普通话在日常生活类词语中的差异主要体现在三个方面的差异：1、音节上的差异。主要比较五华话与普通话在日常生活类词语中相对应的单音节词、双音节词和多音节词的差异。2、构形上的差异。主要比较五华话与普通话中的日常生活类词语在构形上有什么不同，主要有词根语素部分不同、词根语素完全不同、词缀语素的差异和语序相反的词语的比较这四个方面。3、理据上的差异。主要比较五华话与普通话某些日常生活类某些词语在理据方面存在的差异。 第三部分是论述五华客家话与梅县话日常生活类词语差异比较。五华话和梅县话在日常生活类词语的差异主要体现在两个方面：1、语素的差异，主要有语素部分不同和语素完全不同这两种。2、语序的差异，主要比较的是部分词语，词义相同，语素颠倒的情况。 第四部分是论述五华客家话日常生活类词语探源。这部分为两个方面：1、古语来源，主要举例论述五华客家话中保留的一些古汉语成分的词语。2、粤语来源，客家话在发展变化过程中借用了很多外来词，其中借粤语的词语相对比较多，这里举例了部分借用粤语的词语。 第五部分是结语。主要对这篇论文作了总结和希望更多的人了解五华客家话的语言魅力。 最后，我想谈谈这篇论文系统存在的不足。这篇论文的写作过程，我虽然竭尽所能运用自己所学的知识进行论文写作，并且得到指导老师和同学们的诸多帮助，但由于我个人知识积累不足、见识浅薄、经验有限、水平不足等原因，这篇论文可能存在许多的不足之处，有待改进。请各位评委老师多批评指正，让我在今后的学习中学到更多。 谢谢！
（以台湾为例 ）有关台湾客家流行歌曲的发展历史，台湾客家音乐工作者刘家丁和杨国鑫等人有比较详细的研究，下面是简单的描述：日占时代的台湾，由于东洋和西洋音乐的传入和卡拉OK的引进，客家传统歌曲受到强烈的打击，而且编曲人才的凋零，使客家歌曲面临薪火无法相传，优良的族群精神无法继承的窘境。所幸的是有一些推动客家文化的有心人士开始改编和创作了少量是现代客家歌曲，但是并未对客家社会造成多大的影响。后来由于国语政策的推行，加上解严后闽南语的普遍流通和闽南语歌曲的速度发展，导致客家语的快速流失，客家歌曲也停滞不前，以致于台湾的梅州客家人虽然人数众多，却逐渐成为隐形族群。直至1981年（民国70年），阳光合唱团的主唱吴盛智先生（被誉为客家流行音乐之父）率先推出了个人第一张客家流行歌曲专辑《无缘》，并首开风气在综艺节目上公开演唱客家流行歌曲，这一唱不只唱出客家人的希望，也带动了客家音乐走向流行音乐的风潮，从此标志着客家流行歌曲的真正形成。而在《无缘》专辑发行的同时，另一首脍炙人口的客家流行歌曲《涯系中国人》（吴盛智作曲、涂敏恒作词）也迅速随着池秋美小姐的歌声传遍台湾。吕金守、涂敏恒、林子渊和杨政道等人创作的客家流行歌曲也开始陆续出现，在他们四人的影响下，出现了一些客家流行歌曲创作者，如黄连煜、谢宇威、林生祥、颜志文、罗国礼、游兆祺、陈永淘等，由于这些人的加入，客家流行歌曲的创作才真正走向台湾社会。随着客家流行歌曲创作的大量出现，上发、汉兴、吉声、龙阁、岚雅、客雅等唱片公司也开始出版发行客家流行歌曲专辑，其中产生了一批客家流行歌手：刘平芳、魏海姗、邓百成（邓阿田）、王惠樱、邱小玲、陈威、徐忠耀、陈淑芳、古慧慧、何易峰、陈志明、李秋霞、苏扬峻、陈金樟、林汶奇 邱金燕、王孝君、曾明珠、范俪馨等等。客家人争取到了在一些现代媒体的发声权后，客家流行歌手的能见度才有所上升，在台湾的流行乐坛上开始有了一些影响。在这些歌手中，成就最大的是汉兴唱片公司的旗下歌手邓百成和刘平芳（客家流行天后）。1990年，邓百成演唱的客家流行歌曲《我自远方来》破天荒地入围台湾第二届金曲奖《年度最佳男演唱人》奖；1991年，刘平芳演唱的客家流行歌曲《一支担竿》入围第三届金曲奖《年度最佳歌曲》奖，为客家流行歌曲在近代音乐史上写下了光辉的一页。 这个时期，具有代表性的客家流行歌曲除了邓百成《我自远方来》（林子渊词曲）刘平芳《一支担竿》（林子渊词曲）之外，还有刘平芳《客家本色》（涂敏恒词曲）、邓百成《细妹仔按靓》（林子渊词曲）、黄连煜&刘若英《在这恬静的暗晡头》（黄连煜词曲）、陈志明《客家人》（吕金守词曲）、魏海姗《涯系你个人》（林子渊词曲）、王惠樱《分涯多一些爱》（林子渊词曲）、陈威《今夜月光光》（邱从容词罗佑华曲）等等。客家流行歌曲首度在台湾出现，赋予客家流行歌曲活力的地区也是台湾，到了80年代后，马来西亚和大陆才有少量客家流行歌曲的产生。 创作者现况客家流行歌曲创作人吴盛智、涂敏恒、林子渊等人相继逝世后，客家流行歌曲曾经寂寞了一阵子。而如今，在客家文化局、客家文化中心及台湾客家委员会等客家机构的积极推动下，客家流行歌曲开始再次崛起，并已初具规模。仍然在创作客家流行歌曲的音乐人有：吕金守、黄连煜（前新宝岛康乐队主唱）、刘劭希、谢宇威、林生祥（前交工乐队主唱）、颜志文（山狗大乐团主唱）、罗国礼（硬颈畅流客家乐团主唱）、游兆祺、陈永淘、陈志明、东东（汤运焕）、李一凡、蔡孟甫、古重礼（小古）、傅也鸣、陈冠宇、邱从容、李克中、罗佑华、陈源、胡泉雄、林展逸、王羽馨（王惠樱）、彭燕、邱晨、栾克勇、唐山、彭兆宏、陈双雄、左政、张少林（马来西亚人）、邱清云（马来西亚人）等等，新生代的客家流行歌曲创作人有：黄思容、邱幸仪、曾雅君、黄翠芳、拷秋勤乐团等。这些人中大部分是创作人又是歌手，作词、作曲、演唱都由自己完成的独立音乐人也有不少。歌手现况现今客家流行歌手方面，除了独立音乐人外，影响比较大的还有：刘平芳、陈双、徐筱宁、古慧慧、邱小玲、陈淑芳、何易峰、澎澎、林汶奇、邱金燕、陈慧慧、杨咩咩、彭月春、徐子晏、蔡氏三兄妹（星颂两人组）、苏扬峻、徐芷颐、陈紫苑、曼怡、王孝君、邱小玲、陈淑姬、黄素真、钟美凤、林怡宣、黄淑媛、小金金（客家小天使）、杨凤琴、刘俊明、林怡宣、曾明珠、范俪馨、曾桂英、吴川玲、王美容、刘秀暐、谢玲玲（马来西亚人）、唐尼（马来西亚人）等等。其中客家流行天后刘平芳是发表过客家流行歌曲专辑最多的客家流行歌手，在短短的10多年里就发表了20多张客家流行专辑；有客家邓丽君之称的新生代客家流行歌手陈双自2004年10月推出首张客家流行歌曲专辑《夜合》后，立刻在客家流行乐坛产生深远的影响；被誉为客语流行小天后的番茄公主徐筱宁也众望所归，发表了第一张客语流行歌曲专辑《靓细妹》，受到了社会大众的热烈欢迎；另外一位新人曼怡在2004年10月份就发表了《永远怀念你》和《油桐花之恋》两张客家流行歌曲专辑，创下了一个月内发表两张个人客家流行歌曲专辑历史记录；而作为客家心臼的客家流行歌手古慧慧（河北人），却以传承客家文化为已任，发表了《恁久好无》、《客家本色》等十多张客家流行歌曲专辑，反响很大……近几年来，由于众多客家机构对客家流行音乐的积极推动，掀起了一阵又一阵的客家流行音乐风。有一些不是客家人的流行歌手也开始演唱客家流行歌曲，如闽南语歌王高向鹏就发表了客语专辑《女人心》；歌坛常青树谢雷也发表了《抹酒.老相好》和《雷公声再响起》两张客家语专辑；台湾新人庄琇媛小姐2004年底也发表了客家流行歌曲专辑《野花》；糯米团也创作过客家流行歌曲《心肝怦怦飙飙飙》；另外许景淳也发表了客家流行歌曲《油桐花》。客籍流行歌手也有向客家流行歌曲靠拢的趋势，如一向唱闽南语歌曲的客籍流行歌手罗时丰发表过客语流行歌曲《细妹仔按靓》；客籍流行歌手芭比发表了客家流行歌曲《天光》和《带着我们的爱》；同班同学二人组和槟榔兄弟等乐团也有创作客家流行歌曲……专辑现况1997年前，平均一年出版的客家流行歌曲专辑没有超过五张，1997年算是客家流行歌曲茁壮成长的一年，总共发行了21张。而这几年，客家流行歌曲专辑的数量急剧增多，特别是2004年，这算是发行客家流行歌曲最多的一年，其中吉声影视更是不惜人力物力，单2004年10月份就发行了10张客家流行歌曲专辑。2004年较具影响的专辑有徐筱宁《靓细妹》、陈双《夜合》、林生祥《临暗》、东东《远方的鼓声》、林展逸《蓝杉影-天地人间》 、彭嬿《父母恩情》、杨咩咩《一路上—转妹家》、徐芷颐《感恩的目汁》、陈紫苑《就按样无讲一声》、林珆宣《我不认输》、曼怡《永远怀念你》、曼怡《油桐花之恋》、《彭兆宏专辑》、《客家英雄群星会》、庄琇媛《野花》 根据笔者的不完全统计，2004年发行的客家流行歌曲专辑就达50余张。杰出表现自从邓百成和刘平芳分别于1990年和1991年入围过第2届和第3届金曲奖后，客家流行歌曲又沉默了很多年。直至1999年，颜志文以《山狗大》专辑人围第10届金曲奖最佳方言男歌手；2000年交工乐队以《我等就来唱山歌》专辑在第11届金曲奖上获得最佳专辑制作人奖和最佳作曲奖；2002年，交工乐队以《菊花夜行军》专辑再次入围金曲奖，并拿下了第13届金曲奖最佳乐团奖；2003年，刘劭希以《野放客》专辑在第14届金曲奖上抱走最佳客语演唱人、最佳专辑制作人两项大奖，打败了周杰伦，成为此届金曲奖上最大的赢家，刘劭希对客家流行音乐的执着有虽千万人吾往已的气势，在得奖后他还承诺以后每年会出一张客语流行专辑；2004年谢宇威的《一侪‧花树下》专辑入围了第15届金曲奖最佳流行音乐演唱专辑、最佳专辑制作人、最佳客语演唱人，并获得最佳客语演唱人奖。
客家山歌是客家文艺中的奇葩。专家对它的定义是：“客家山歌是扎根在客家地区、在山间野外抒发内心感情、为广大客家群众所喜闻乐唱的一种短小的歌唱艺能。”客家山歌形式丰富，种类繁多。从形态上看，可以分为“本体山歌”、“山歌号子”、“加头续尾山歌”、“叠字山歌和叠句山歌”、“尾驳尾山歌”。“问答式山歌”、“绝气山歌”等；从内容上看，可以分为爱情山歌、劳动山歌、革命山歌、感叹身世山歌、戏谑娱乐山歌等。但不管是什么内容、什么形态，大多是客家男女在“冈头溪尾，肩挑一担，竟日往复”即兴吟唱出来的，是客家劳动人民从肺腑流出来的天籁之声。旧时汀州有“山歌之乡”的美称，一提到唱山歌，大家就来劲了，你听：要唱山歌只管来，拿条凳子坐下来。唱到鸡毛沉落海，唱到石头浮起来。要唱山歌就来唱，唱到日头对月光。唱到麒麟对狮子，唱到金鸡对凤凰。客家妇女与山歌的关系更加密不可分，有道是，“客家山歌最出名，首首山歌有妹名。首首山歌有妹份，一首冇妹唱唔成”，离开了客家妇女，也就没有客家山歌了。客家山歌中数量最多、最精彩的是爱情山歌。歌者绝大多数是不识字的耕夫农妇，艰辛的劳动和朴实无华的生活是他们创作灵感的来源。歌声缘情而发，天真而又直率。客家爱情山歌语言生动朴素，取譬设喻巧妙，贯穿歌中的感情真挚热烈，抒发男女间的爱慕和相思，表现爱情的悲欢离合，可以与十五国风、南朝子夜歌媲美。例如，一对男女初次相识，互相有了好感，男方就用山歌试探对方的心意：十八老妹嘀嘀亲，浑水过河不知深，丢个石子试深浅，唱支山歌试妹心。女方出于慎重，同时因为娇羞，迟迟没有开口。男方急了，再送过一首山歌，把女方的嘴巴比作铁打的荷包，盼望有一把利刀去打开它：心想上天天咁高，心想恋妹妹咁刁。铁打荷包难开口，石头破鱼唔似刀。于是女方终于开口了，也用巧妙的比喻，婉转地道出了自己心中喜悦，但不敢贸然表示的心情：刀子斫柴筢子筢，老妹有事藏心下。老妹唔曾同郎讲，好比杨梅暗开花。等到了解了对方，心中主意已定的时候，姑娘便敞开了心扉，用最美好的语言赞美情郎：十八亲哥笑融融，肉色笑起石榴红。牙齿赛过高山雪，眉毛赛过两只龙。于是双方互表心迹，男方唱道：郎有心来妹有心，唔怕山高水又深。山高自有人行路，水深自有摆渡人。女方唱道：六月食冰冷津津，老妹喊哥放下心。亲哥好比杨宗保，老妹好比穆桂英。进而是双方互赠定情礼物，也用山歌表达。女方送的是亲手编织的草鞋，新颖的式样，绵密的针脚，蕴涵着姑娘的浓情蜜意：郎有心来妹有心，做双草鞋打钩针。鞋面斜起胡椒眼，鞋底打起鲤鱼鳞。男方送的是特意新买的凉笠，寄托着小伙子对姑娘真切的关心：新买凉笠四块绸，送给老妹抵日头。这得日头档得雨，唔怕大风吹烂绸。情人眼里出西施，情人之间总是希望长相守，一刻也不分离。对于这样的道理，客家人喜欢用人们常见的事物来打比方。有一首上杭客家山歌唱道：春天里来插菜秧，妹妹好比月光光，阿哥好比星子样，夜夜陪妹到天光。客家妹子大多是直性子，她们主张追求爱情要直爽、热烈，不喜欢畏怯迟疑、遮遮掩掩。你听，汀江岸边浣衣的客家妹子唱得多么豪爽大方：你要莲花快向前，你要恋妹莫挨延，世间只有船泊岸，盲曾见有岸泊船。正在汀江中弄潮的客家小伙子同样是快性子，你看他竹篙一点，船儿箭一般朝岸边驶来，汀江上立即回响起他热情幽默的歌声：撑船撑到大路边，唔晓老妹要搭船。妹要搭船开句口，亻厓哥立即就泊船。客家妹子认准了心上人，就全副身心地投入到爱情中，爱得缠绵、执著、死去活来。你听这首长汀山歌：郎是岭中长年树，妹是岭中百年藤哎，树死藤生缠到死嘿，树生藤死死也缠，咧嗨哟。郎是岭中长年树，妹是树边长生藤哎，树生藤死永唔离嘿，藤长树生万万年，咧嗨哟。这首歌热烈、朴实，甚至带点野性，表达了对生死不渝的爱情的追求。另有两首上杭山歌，与此有异曲同工之妙：郎有情来妹有情，两人有情真有情；两人好到九十九，麻衣挂壁不丢情。郎有情来妹有情，两人有情赛赢人。黄鳅生鳞马生角，铁树开花不丢情。生也魂来死也魂，死喱两人共墓坟；周年百日共碗酒，纸钱烧落两人分。麻衣挂壁、扫墓时烧纸钱、设酒祭奠等都是闽西客家的民俗，歌中将这些民俗事象吸收进来，又巧妙地运用“九十九”、“麻衣挂壁”、“共碗酒”、“两人分”、黄鳅生鳞马生角，铁树开花等民间象征永恒和友好的词语，反复渲染双方生生世世恩爱相守的感情，造成强烈的艺术魅力，感人至深。对于劳动人民爱情生活的方方面面，闽西客家山歌都有所涉及，都留下了动人的篇什。下面这首《老妹连郎望久长》，表达的是男女青年因同劳动而生情，进而希望能结成夫妻，白头偕老：三月莳田行对行，阿哥莳田妹送秧。阿哥莳田望割谷，老妹连郎望久长。有的表露等待情郎的细腻深沉感情，如《老妹低头等亲哥》：一坡过了又一坡，坡坡竹子尾拖拖。竹子低头食露水，老妹低头等亲哥。还有一首《老蔗总比嫩蔗甜》，是一位热恋中的女子用巧妙的譬喻，向比她年轻的恋人表达心声：芋子细细芋叶圆，老妹咁大哥唔嫌。好比入园摘蔗子，老蔗总比嫩蔗甜。由于封建礼教布下的天罗地网，自由恋爱困难重重。下面这首山歌反映的就是女子爱情受阻左右为难的心情：左也难来右也难，好比鱼子在深潭。上潭又怕鸬鹚打，下潭又怕网来拦。送郎送到大路边，送郎送到古井前。古镜上尘难见面，头顶笠麻隔重天。但是也有一些“野性”男女，敢于冲破一切阻力，敢于用热血和生命为代价，去追求诚挚的爱情。下面这首山歌，就是一位热血女子发出的冲破封建罗网的呐喊：生爱连来死爱连，唔怕官司在眼前。杀头好比风吹帽，坐监好比逛花园！诸如此类的客家情歌不胜枚举。有人说“山歌又几乎是情歌的同义语”，虽有夸张，也还近实。根据调查，客家男女团唱山歌情投意合而结成夫妻的情况并不多，唱山歌表达爱情又常常被人认为淫荡、不正经，受到种种阻挠和束缚。因此可以说，在封建礼教的桎梏下，在各种畸形婚姻的牢笼中，客家人大量的爱情山歌只是以此浇心中的块垒。客家爱情山歌的蓬勃兴盛，正好折射出客家人婚姻的普遍不幸。也就是说，至少在晚近以来，客家人有较自由的社交，有压抑不住的爱情，但在旧时代，爱情是爱情，婚姻是婚姻，由爱情走向婚姻的毕竟是极少数。……----------===客家山歌详情请参考===----------------－－－－－－－论文的格式＝＝＝－－－－－－－－－－
根据不同的民族文化背景以及民歌的不同风格色彩，中国民歌大体可以分为六个不同的风格色彩区。 1．北方草原文化民歌区； 2．西部受伊斯兰文化影响的新疆民歌区； 3. 西部受佛教文化影响的藏族民歌区； 4．西南高原多民族古老原始文化民歌区； 5．东北受萨满教影晌的狩猎文化民歌区； 6．西北高原多民族半农半牧文化民歌区； 7．中原及东部沿海有着古老传统文化的汉族民歌区。 至于每个民歌区的民歌分类。由于民族不同，各自有其传统的分法，不可能划一，只能存异。 1．北方草原文化民歌区 这个民歌区主要处于现在的内蒙古自治区，以蒙古族民歌为代表。蒙古族历来有“音乐民族”、“诗歌民族”之称。民歌可分“长调”、“短调”两大类，“长调”民歌主要流行于东部牧区以及阴山以北地区，特点是字少腔长，富有装饰性，音调嘹亮悠扬，节奏自由，反映出辽阔草原的气势与牧民的宽广胸怀。牧歌、思乡曲、赞歌等大多属于长调。闻名的曲目有《辽阔的草原》、《牧歌》等。“短调”主要流行在西部、南部半农半牧区，其特点是结构短小，节奏规整，不少叙事歌、情歌、婚礼歌都属于“短调”。著名的短调民歌有《森吉德马》、《小黄马》等。草原文化民歌的共性是表现出草原牧民的质朴、爽朗、热情、豪放的情感与性格。此外，在西蒙还有一种“蒙汉调”（蛮汉调），它是蒙、汉两个民族的音乐文化相互吸收，相互交流的产物。流行于河套一带的“爬山调”也是蒙、汉民族共同喜爱的歌种。 2．西部受伊斯兰文化影响的新疆民歌区 这个民歌区地处新疆，以维吾尔、哈萨克民歌为代表，它受过来自中亚伊斯兰传统文化的影响，与阿拉伯音乐文化有着一定的联系。维吾尔族是一个能歌善舞的民族，其歌舞艺术以“十二木卡姆”闻名于世。民歌有爱情歌、劳动歌、历史歌、生活习俗歌四大类。维吾尔民歌在音调方面包括了中国音乐、阿拉伯、欧洲三种音乐体系，它是中国民歌音调多元化来源最突出的一种。有不少民歌是与舞蹈相结合的，具有活泼、风趣的格调。闻名中外的民歌有《阿拉本罕》、《半个月亮爬上来》、《达坂城》、《送我一朵玫瑰花》等。哈萨克族主要居住在北疆，从事牧业。民歌可分为三大类：（l）词曲固定的民歌（包括牧歌、狩猎歌、情歌、宗教歌等）；（2）即兴填词的民歌（包括山歌、渔歌、谜语歌等）；（3）习俗歌（包括婚礼歌、哭嫁歌、送嫁歌等）。其中以情歌数量最多，大都表现情人离别的痛苦和祝福。哈萨克民歌中有中国音乐和欧洲音乐两种体系。中国音乐体系以宫、羽调式最多。闻名全国的有《玛依拉》、《等我到天明》等。 3．西部受佛教文化影响的藏族民歌区 这一民歌区包括西藏自治区和青海、四川的部分藏族聚居地区。民歌包括山歌（牧歌）、劳动歌、爱情歌、凤俗歌、颂经调五大类。民歌演唱活动大都与佛教节日有关，民歌中不少是与舞蹈结合在一起的，如“囊玛”、“堆谢”、“果谢”、“锅庄”等歌舞品种。音乐属于中国音乐体系，民歌一般特点为热情、开朗、诚挚、动人，极富高原特色，节奏律动性强。闻名的民歌有《北京的金山上》等。《北京的金山上》原来是一首箭歌（即狩猎歌），最初流传在西藏的东南部林区。如今成了流传全国的新民歌。 4.西南高原多民族古老原始文化民歌区 这一民歌区包括云南、贵州、广西等地的少数民族地区一带。有二十几个不同民族聚居在这里。该区民歌有着不同层次的古老文化特征，具有特殊的社会功能，民歌大多为“诗、歌、舞”相结合的演唱形式，内容复杂多样，同时存在着不同历史阶段的民歌。由于许多民族没有文字，民歌成了他们记载历史、传播知识以及进行社交活动的重要手段，已成为日常生活中不可缺少的一部份。所有这些都反映出特殊的、多层次的文化现象。这一地区代表性民歌是多声部民歌。多数民族都有二声部、三部民歌。民歌的分类有“大歌”、“小歌”。大歌以侗族、布依族、壮族等民族的最闻名，大歌又分男声、女声、童声三种，男声大歌一般节奏性较强，曲调明快。女声大歌节奏较自由，旋律细腻、柔和。小歌除二声部外也有单声部民歌。内容以爱情为主，一般是青年男女在室内用小嗓轻声唱。此外还有古歌，以苗族的古歌历史最悠久。内容叙述天地的形成，人类的起源。游方的起因等。曲调富于吟诵性，歌唱者多为老人。侗族大歌50年代即闻名全国，其他民歌如《桂花开放贵人来》、《阿细跳月歌》等，也都是有代表性的曲目。 5．东北部受萨满教影响的狩猎文化民歌区 这个民歌区主要包括东北大、小兴安岭一带，以鄂伦春族民歌为代表（包括鄂温克、赫哲、达斡尔、满族筹），鄂伦春族在1949年前还保留着不少原始社会的痕迹。这是一个喜爱歌舞的民族，过去以狩猎为生，每当狩猎满载归来，或者民族节日，都要进行歌舞狂欢。他们的民歌可分为三大类：（l）山歌，（2）歌舞曲，（3）萨满调。山歌又分“长调、“短调”，“长调”高亢刚健，节拍自由；“短调”曲调平稳，节奏规整。歌舞曲大多为一领众和形式。萨满调是为请神、跳神、祭祖、葬礼时唱的歌，曲调吟诵式，多为领和。鄂伦春民歌为五声音阶。以宫调式、羽调式居多。他们最喜爱的民歌有《额呼兰�6�1德呼兰》，是一首歌颂大自然的歌。此外《鄂伦春族小唱》在全国也很闻名。 6．西北高原多民族半农半牧文化民歌区 这一民歌区包括甘肃、青海、宁夏的黄河上游地区，有汉、回、土、撒拉、保安、东乡、藏、裕固等民族聚居的区域。自古以来属于半农半牧文化范畴。历史上曾经是“丝绸之路”必经之地，东西文化交流较早，由于长期的多民族交化交融，产生了八个民族并有的歌种——“花儿”。该区民歌可分“家曲”，“野曲”两大类，“家曲”包括各种酒曲、宴席曲、小词、秧歌等；“野曲”包括“花儿”在内的各种山歌、牧歌等。野曲只能在室外唱。“花儿”为代表性歌种，曲调高亢悠长，格调深沉婉转，气质粗扩、淳朴。不论哪个民族都使用汉语演唱，而各民族有自己的衬词，中外闻名的曲目有《上去高山望平川》。 7．中原及东部沿海有着古老传统文化的汉族民歌区 汉族民歌区在六个区中属于最大的一个，从寒冷的北方到亚热带的南方，从西北高原、西南高原到东部沿海平原，地理条件、风俗习惯、生活、生产方式多种多样。语言虽同属汉语，但各地方言不同。东、西、南、北差异很大，民歌的风格特点也呈现出多种特征。另一方面汉族在北方草原民歌区、西北半农半牧民歌区以及西南高原多民族民歌区都有千万以上的人口，因此，民歌区部分重叠的现象也是存在的，基于以上情况，汉族民歌区又可以分为十个支区和一个特区。 （l）东北都平原民歌支区； （2）西北部高原民歌支区； （3）江淮民歌支区； （4）江浙平原民歌支区； （5）闽、台民歌支区； （6）粤民歌支区； （7）江汉平原民歌支区； （8）湘民歌支区； （9）赣民歌支区； （10）西南高原民歌支区， （11）客家民歌特区。 汉族民歌品种繁多，仅其不同的社会功能可以分为十大类：即劳动号子、山歌、小调、田歌、渔歌、茶歌、秧歌（包括灯歌）、风俗歌、儿歌、摇儿歌。 （1）东北部平原民歌支区 该区包括山东、河北、河南东北都、苏北北部等黄河下游地带，以及辽宁、吉林、黑龙江三省区，基本上是一个沿海平原地带。自古以来黄河下游属于文化比校发达地区。根据风格上的微小差异，该区又可分为两个小区，山东、河北及河北、苏北的一部分为第一小区；辽、吉、黑为第二小区。第二小区实际是第一小区的移民区。所以民歌同属近似风格。全区使用东部北方方言。这里民歌以小调为主，其次是秧歌、号子，山歌极少。代表性民歌有《小白菜》、《画扇面》、《沂蒙山小调》、《小看戏》等等。 （2）西北部高原民歌支区 该区包括山西、陕西大都、河南西北部、内蒙河套地区以及甘、青、宁汉族聚居地区。东面以太行山为界与东北部民歌区分开，南北各为阴山以南，秦岭以北，属于黄河中上游地区。过去交通不便，民间音乐较少与外地交流，使用西北都北方方言。民歌以山歌最为突出．包括有“信天游”、“山曲”、“爬山调”以及“花儿”。其次为秧歌、小调。全国闻名的曲目有《走西口》、《赶牲灵》、《兰花花》、《推炒面》、《五哥放羊》、 《刨洋芋》、《绣金匾》等。 （3）江淮民歌支区 该区包括淮河流域的苏北、安徽大部以及河南东南部地区、西面以大别山与江汉民歌区为界。该区处于黄河、长江流域之间，音乐文化兼融南、北因素，带有过渡性的特征。使用北方方言。民歌以田歌、小调突出，秧歌、山歌次之。闻名的曲目有《凤阳花鼓》、《王三姐赶集》、《打麦歌》、《彼根芦柴花》等。 （4）江浙平原民歌支区 该区包括江苏南都、上海、以及浙江大部，地处长江下游，是古代的吴、越之地。文化比较发达，人民生活较富裕，历来有江南渔米乡之称。使用方言为吴语。民歌以小调为主，闻名的曲目有《紫竹调》、《无锡景》、《茉莉花》、《哭七七》、《对鸟》等。 （5）闽、台民歌支区 该区包括福建大部、台湾大部以及广东潮汕地区。福建与台湾自古以来就有文化的渊源关系，台湾当地汉族一直使用闽南语，此外，两地还有一些共同的地方戏曲、说唱音乐等。民歌以山歌、耘田诗、小调突出，闻名的曲目有《采茶扑蝶》、《茶童歌》、《天乌乌》等。 （6）粤民歌支区 该区包括珠江流域的广东大都，广酉东南部，以及海南部分地区，北面以南岭为界与赣民歌区相邻。这里地处亚热带，珠江横贯东西，文化与海外交流较早，使用粤方言。过去广大渔民成为该区一个重要的社会阶层。民歌以渔歌——咸水歌最为突出。闻名的曲目有《落水天》、《春牛调》、《哩哩美》等。 （7）江汉平原民歌支区 该区包括湖北、河南西南部以及湖南北部的部分地区，为古代楚文化的中心地带。使用西南方言。古文化比较发达，民间艺术源远流长，至今在许多方面仍保留着古色古香的地方特色。民歌以田歌最突出，其次是灯歌、小调、风俗歌、山歌。闻名的曲目有《黄四姐》、《洪湖渔歌》等。 （8）湘民歌支区 该区包括湖南以及广西东北角上的几个县。地处长江中游南岸，这里也是古代楚地。民尚楚风，地袭楚俗，它与江汉民歌区有着千丝万缕的内在联系，不过使用的方言不同，本区通用湘语方言。民歌最有代表性的是山歌、田歌。闻名曲目有《马桑村儿打灯台》、《一塘荷花一塘莲》、《上四川》等。 （9）赣民歌支区 该区以江西中、北、东部为基本范围，使用赣语方言。地处古代吴、楚之间，吴楚文化对其都产生过一定的影响，具有长江流域东西部文化交流的过渡地带性质，民歌交融性强。以茶歌最有特色，其次为小调、灯歌。田歌中“打鼓歌”也很突出。闻名的曲目有《杜鹃花开》、《摘茶籽》、《送郎当红军》等。 （10）西南高原民歌支区 该区包括四川、云南、贵州、陕南以及广西西北部分地区。北以秦岭为界，通用西南方言。代表性民歌是山歌，其次是灯歌。此外川江船夫号子也很有特色。闻名的曲目有《小河淌水》、《赶马调》、《槐花几时开》、《我住贵州贵阳府》等。 （11）客家民歌特区 客家人分布较广，全国有八千余万人口，民欧特区主要指包括广东东北部、福建西南部以及江西东南部三省交界地带。这里客家人比较集中，客家系古代因战乱由北方中原一带来的移民，保留有古老遗风，使用客家方言。民歌主要为山歌，闻名的曲目有《灯红歌》、《风吹竹叶》等。 (ˇ�0�6ˇ） ～
1、牙牙初学语，教诵月光光（黄遵宪诗，即童谣教育）；2、送子入私塾。私塾大多为宗氏办的。如梅县刘氏私塾就是在梅城南门宗祠中，由家族请老师专教刘氏子弟；学习内容为四书五经，目的是参加科举考试，取得功名。3、家教。无钱的家庭唯有自己教，让孩子懂得一些知识，不会睁眼瞎。大凡是以上三种。具体如何教，则需要你自己发挥了。
童 谣 是 在 儿 童 间 流 行 的 歌 谣 。 它 的 特 点 是 不 用 乐 器 伴 奏 而 歌 唱 。童 谣 之 发 端 相 当 早 。 根 据 《 左 传 · 昭 公 二 十 五 年 》 记 载 ， 在 周 文 王 与 周 武 王 的 时 代 即 有 童 谣 。 后 来 民 间 也 多 有 童 谣 流 行 。 童 谣 有 儿 童 自 发 编 创 的 ， 也 有 成 人 教 授 使 之 歌 唱 的 。 童 谣 有 不 同 类 型 ， 道 教 童 谣 是 其 中 之 一 。 所 谓 道 教 童 谣 是 根 据 道 教 的 思 想 旨 趣 而 创 作 的 并 且 在 儿 童 中 流 行 的 歌 谣 。 从 功 能 上 看 ， 道 教 童 谣 也 具 有 预 谶 的 作 用 。 历 史 上 ， 在 改 朝 换 代 的 关 键 时 刻 ， 社 会 上 往 往 出 现 一 些 符 合 道 教 预 谶 精 神 的 童 谣 。 例 如 隋 朝 杨 坚 当 皇 帝 之 前 ， 社 会 上 有 些 人 就 放 出 杨 坚 有 " 龙 颜 " 当 为 皇 帝 的 谶 语 。 《 隋 书 · 王 劭 传 》 说 ： 陈 留 有 一 座 老 子 祠 ， 祠 中 有 枯 柏 。 世 上 传 说 ， 老 子 将 " 度 世 " ， 曾 经 预 言 枯 柏 如 果 生 出 东 南 枝 ， 就 会 有 圣 人 出 世 ， 道 教 就 会 盛 行 。 到 了 南 齐 的 时 候 ， 枯 柏 真 的 从 下 生 枝 ， 并 且 朝 东 南 上 指 ， 夜 间 ， 有 三 个 童 子 结 伴 唱 起 歌 谣 ： " 老 子 庙 前 古 枯 树 ， 东 南 状 如 伞 ， 圣 主 从 此 去 。 " 据 说 杨 坚 到 亳 州 当 刺 史 ， 亲 自 到 老 子 祠 察 看 ， 只 见 柏 枝 回 抱 ， 与 童 子 歌 谣 所 唱 吻 合 。 杨 坚 于 是 把 自 己 当 作 " 圣 主 " 。 隋 朝 末 年 ， 又 有 童 谣 唱 道 ： " 桃 李 子 ， 鸿 鹄 绕 阳 山 ， 宛 转 花 林 里 ， 莫 浪 语 ， 谁 道 许 。 " 前 人 解 释 ， 此 童 谣 中 的 " 李 " 暗 示 将 有 李 姓 兴 起 为 帝 王 ， 而 " 桃 " 通 于 " 陶 " ， 指 的 是 " 陶 唐 " ， 省 略 了 " 陶 " 字 ， 就 剩 下 " 唐 " ， 暗 示 有 唐 王 朝 取 代 隋 朝 。 这 种 谶 语 式 的 童 谣 与 楼 观 道 士 歧 晖 关 于 李 氏 将 起 而 为 帝 并 且 大 兴 道 教 的 谶 语 颇 相 类 似 ， 很 可 能 出 于 道 门 中 人 的 创 作 。道 教 童 谣 因 为 琅 琅 上 口 ， 易 于 流 行 ， 这 在 客 观 上 起 到 了 特 殊 的 宣 传 作 用 。另一个解释:楔 子 前面二集介绍了许多闽南语传统念谣。黄哲永先生说，那些念谣念起来真是有「原味」，是民间文学的瑰宝。但是光念仍不够尽兴、过瘾，於是念著哼著就唱起来了，成为民间传唱的童歌或儿歌。这些曲子有的是随著念谣自然而然产生的，有的是有心人士把它慢慢收集起来谱上简单的曲调而传唱开来的，就好像孔子、荷马、福史特和陈达，他们都是历史文献的创造者；是童谣、民歌、史诗等的整理者和传唱者，他们将生活的智慧和民族的土地结合，成为人类的大智慧。比如说著名台湾本土音乐家吕泉生、林福裕先生等人就曾采撷传统念谣而加以谱曲、成为传唱一时的「摇婴仔歌」及「板桥查某」等。基本上目前流行的闽南语童谣在词曲的产生上分为下列几类： 一、完全不知词曲由来，系祖先流传下来的，这又分为可唱的及没有曲调的，且又分全台湾的及地区性的。 二、词是祖先留下的，但曲是后人编的，且知道是谁编的，这中间又分为保留原词及修改过的词意。 三、词曲都是近代创作家编写的，有名有姓。第一类，当然就是传统童谣。第三类当然就是创作童谣，而第二类的定位较为复杂，是新旧融合的创作，但不论第一类还是第二、三类，只要是用闽南语来传唱的，都称为闽南语童谣（也有人说成台湾童谣，亦有其立论基础）。虽都各有不同的风味，但同样的都芬芳醉人。命名为陈酿与新酒的这一集，将理性又感性地分析传统闽南语童谣、创作童谣之异同点和优劣点，并且试图为今后的闽南语童谣找出方向和远景。闽南语童谣的园丁 台湾创作童谣是什麼时候开始的，其说法比传统童谣的来源更难追寻。诚如刚才所说，台湾前辈音乐家早就采撷民间念谣来创作，光复后到近年像史惟亮先生、许常惠先生等都作过类似的田野调查和整理，可惜当时的政治环境和物质条件及教育理念不同於今日，所以没有轰动和掌声，仅在有心推动台湾乡土文化的阶层中获得些许关怀和赞叹！ 假如要说台湾创作童谣明显的起跑点，那应该要追溯到民国五十三年（西元1964年），当年施福珍先生在员林家商担任音乐老师，暑假的午后，他的午睡被几名顽皮小孩子吵醒了，原来夏日炎炎把柏油路晒融了，赤脚粘到了脚：「点仔胶，粘到脚」。这样一句轻松而押韵的童语，使他灵感大发，五分钟以内，他完成了堪称为闽南语童谣文艺复兴之作———「点仔胶」。那天之后，他开始留意当时自立晚报刊载的吴瀛涛先生所写的「台湾谚语与俗谣」专栏。施先生他搜集、他编曲，一首首藉传统念谣而改编的闽南语童谣出现了，这些童谣并没有在学校中教唱，却在童子军、救国团等社团中散播开来。为此，他遭到校方责问，因此而辞去了教职，他的后半生以改编、创作、教唱、推广闽南语童谣为职志。简上仁先生说：「他被大家尊称为台湾童谣的园丁。」 闽南语童谣蓬勃兴起是这几年的事，随著本土文化的抬头及母语教学的需求，闽南语创作童谣如雨后春笋。在这中间，台语歌曲（台语流行歌曲）也跟著水涨船高，连外省第二代的蔡琴也出版了台语歌曲专辑。这些新一辈的创作家们，的确也创作了不少优秀的闽南语童谣。於是各地的出版商、唱片公司及基金会也都主动找上了这些创作家。其中最有趣的是国语日报也找到了谢武彰等老师来写童谣（闽南语的及国语的）。 闽南语传统童谣，传统两字非常广泛又模糊。早自荷郑时代，近到光复后，凡是没有名分的闽南语童谣都属於传统童谣。所以在前面所说的三类中，第一类是纯粹的传统，第二类是改编的传统，而令人感到有趣的是第二类远多於第一类。也正因为这样，本集中将那群推广闽南语童谣功臣－－采撷传统念谣而加以改编后成为传唱的创作者们作一介绍。 一、施福珍先生： 近四十年来，他不断采撷、整理、修改、谱曲、出版、教唱并推广，他自己还会唱，乐此不疲。现在他忙得很，太多的学校、社团、社区和公民营单位，都找他演讲教唱。他不计酬劳，也不计较人数多寡和路程远近，都慨然欣然前往。最可贵的不光是他那分才华，而是那分热心和修养。 二、简上仁先生： 简先生是学财税的，原先在海关服务。但是受了史惟亮先生、许常惠先生等前辈的感召毅然投入台湾民谣的采撷、研究和推广的崎岖路。为了出版第一张台湾童谣的CD，他不惜借款和标会，现在他卓然成家。除了童谣、民谣、俗谚语及台湾民间文学研究外，也致力於台湾歌谣的国际化，现在还在英国修民族音乐学的博士学位。 三、谢武彰先生和冯辉岳先生： 他们都不作曲，专门作词。其中谢先生以国语为主，闽南语次之。而冯先生以客家童谣为主，国语及闽南语次之。 四、王金选先生： 王金选先生很年轻，不过三十岁。他原本是以画插画为业，在偶然机会中看到谢武彰先生的儿童文学作品而大受感动，开始创作童谣。在第一次投稿就顺利成功之后，大获鼓舞，现在是年轻一辈中，作品最多且广受欢迎的童谣作家。他常常为他的童谣歌词配上插画，每个星期天，他还到台北恩主宫的图书馆教小朋友画漫画。 五、黄哲永先生： 黄哲永先生任职於蒜头糖厂，他和妻子因为热爱本土文化，於是到处采撷传统念谣，并整理和诠释，出版成书，他现在已是云嘉地区著名的台湾民间文学的泰斗之一。 六、康原先生： 康原不到四十五岁，年轻轻的就作了外公。他学历不高，但用功自修并且勇於创作，不论诗、散文、小说及歌曲他都涉猎、他有一张娃娃脸及一付好嗓子和好口才，使他在推广闽南语俗谚及童谣中给予人亲切感和生动感。 七、钟信昌先生： 钟信昌先生既不会作词也不会作曲，但他对闽南语创作童谣特别有兴趣，他曾以「闽南语创作童谣之研究」作为硕士论文，那是台湾地区第一篇以此内容为硕士论文。现在他任职於台北县三峡镇安溪国小总务主任，他决定要用系统和理论在学校内推广闽南语创作童谣。八、卢继宝先生： 卢继宝先生是屏东里港乡土库国小的校长，长期以来对闽南语颇有研究。时风开后他更加了一把劲，整个学校布置成学习语文的文化园区，并且从附设幼稚园到六年级，从班际到校外，积极推动母语教学。包括：俗谚语、念唐诗、儿童剧、改编歌仔戏、儿童诗创作等等。当然台湾童谣是不会轻忽的一环。他曾说过一句话：没有母语就没有民族，没有民族就没有国祚。九、林文宝先生： 林文宝先生是国立台东师范学院儿童文学研究所所长，这样性质的研究所，在台湾是唯一的。林所长常说：台湾的文学，尤其是儿童文学，长期受西方强势文化的影响，几乎失去自己的风格和定位，这是非常遗憾而危险的事。所以他积极复兴台湾的儿童文学，当然台湾童谣是其中一环。他认为闽南语只是汉语的方言之一，推广母语教学是应该的，但不能把母语及方言教学的分量超过国语，否则就是另一种的偏执。林文宝先生这两年来为行政院文化建设委员会执行台湾创作童谣的甄选、评审和出版推广。这中间不光是闽南语的，还有国语、客语及原住民语，他说：凡是优良的童谣他都设法让它传唱及保存。十、行政院文化建设委员会 行政院文化建设委员会原本就引导并规划全国性的文化走向、社区文化和本土文化之推动就是其中之一。陈郁秀主任委员是著名的音乐家，她知道音乐及童谣对儿童成长的重要性，并且也忧虑在过去不短的岁月中，台湾童谣的发展受到了阻碍，於是成立专门执行小组，广泛甄选创作童谣，并且奖励童谣作者。现已出版两集优良作品集，并且分发至各国中小学，配合学校教师的传唱与教学，促使台湾的创作童谣更为普及，陈郁秀主委希望推广到台湾各地区，让台湾儿童唱自己的儿歌、念自己的童谣。闽南语童谣创作应注意的重点一、要深切了解闽南语。二、善用俗谚及俚语。三、简短、顺口。四、丰富的想像力。五、生活周遭的题材（符合现代的题材）。六、要有押韵。七、要有教育意义。 八、作曲时注意原来闽南语的高低八音，以免唱出来是其他的意思。 九、儿童的演唱技巧有限，不要高於八度音也不要低於八度音。 十、避免生涩的词汇。童谣与童诗的区别一、童谣有较为规制的句型，童诗则否。二、童谣讲究押脚，童诗则否。三、童谣多半较短，童诗不受限制。四、童谣较为浅易，童诗的文学性较高。五、童谣谱曲容易，且容易传唱，童诗则否。 童谣并非只是说、学、逗、唱的游乐工具，它还肩负著孩童教育的重任。文 化 藏 宝 阁 童谣的变形 既然童谣是口耳相传而不必经过文字，而且以生活周遭的事物为材料，於是童谣常有变形的现象，依其发生情况可将之分为二类：一、无意的 无意的改变通常由於记忆不全，或口耳之误，因为记忆不全所以详略互异，因为口耳之误，所以误此为彼，但却也因此提供儿童自我弥补的创作参与。二、有意的 有意的改变便是传播者创发的介入，其原因有时因为对於原来内容的不满意，有时因为风物或方音的差异而不得不做改变，而风物与方音的差异如果传诵者不加以改变，则必限制了该童谣的扩散，除非改变内容，否则在不同口音地区，便难以传诵。 总而言之，不论有意或无意的改变，这种变形的现象经过辗转传播，难以查证孰正孰变。人人可以参与，自以为傲，正是童谣引人入胜的所在。创作童谣的曲谱方法 依据语言声调的特性，所有语言组合已具备一定的音乐起伏性，於是口诵的「谣」，在句式的节奏抑扬顿挫中，已犹如音乐一般了，这种随语言而来的音乐性，等於赋予童谣配曲的先天架构，当然，从另一角度来说，它也是一种限制，於是「词」「曲」的和谐，便成了童谣配曲的一项要件。未能和谐的「词」「曲」往往造成歌唱者的词不达意，或听者的不知所云，而假如歌者变乐合词，则又辜负了配曲者的苦心。童谣结构一、节奏 节奏为童谣的根本，其节奏不外「整齐式」与「变化式」二种，所谓整齐式，指全篇皆由一定字数的句子所组成，因为整齐句式的开展，需要掌握相当程度的语言支配能力，但如果过长容易形成单调的感觉，对儿童而言难以接受，是故整齐句式比较少见，而且篇幅也较小。因此，童谣的节奏可以说是以变化句式为生命，变化句式并无复数成组的限制，并且可以随时换韵，换句话说，变化句毋宁是换韵为要件。二、技巧 赋比兴三种诗法，在童谣可说大多数为直述的「赋」，再加上少数的「比」，而「兴」则往往只不过是用以「起韵」而已，因此，最常见的技巧便是「形式」诱导思考与联想的问答法、数序法、对应法、重复法、顶真法，尤其顶真法以前句的句尾做后句的句头，可以无限开展，差不多可说是长篇童谣的一大法门，是儿童最容易学习也最容易获得成就感的技巧，当然，以上五种方法混合使用更可以充实童谣的生命。文 化 Q＆A问 ：创作童谣的蓬勃，会不会促使传统童谣的消失? 答：基本上不会，但在传唱的人口数上原则上会降低。原因是：一、优秀的传统童谣，已经经过数十年、数百年的考验；二、传统童谣的音韵美和比喻美及联想美，有的是创作童谣无法相比的；三、传统童谣和台湾俗谚语连结为一体，只要俗谚存在，传统应该就不容易消失；四、汰旧换新，原本就是社会及自然界的法则，不必过於忧虑。但有一点必须注意的是，如果对闽南语文化和本土认识不够，率尔操瓢，只是以新奇、随俗地创作儿童歌曲，可能会变成异质文化而失去了所谓的台湾童谣「原味」。问 ：囝仔歌的作曲与配曲要点还有哪些？ 答：一、念谣旋律化；二、旋律口语化；三、曲调简单易唱；四、前奏简明活泼：五、和声伴奏易弹；六、音域适中；七、上扬、下坠及切音等特别处理；八、字与音调的明确处理：同音异字异调、同音异字同调、同字异音异调，同字同音异调。 问 ：「A、B、C狗咬猪」这首童谣是教育部民国九十年（西元2001年）儿童歌唱比赛指定歌曲之一，它引起广泛的讨论，究竟归属於传统童谣还是创作童谣？ 答：这首童谣创作於日治时期，当时日本人一心西化，所以学洋文的风气很盛，但众所周知，日本人在英文发音上可说十分生涩，由此，当时的台湾民众讥讽他们的发音就像猪被狗咬到那麼难听，至於后面串接的阿爸坐飞行机，又从半空中摔下来，则是后人附加的，据简上仁老师说，这首童谣有许多版本，其一是掉下一台洗衫（衣）机，其二是阿爸头毛剩一支，真是琳琅满目，但均能表现闽南语押韵之美。文 化 采 风 录福史特 全名为史蒂芬‧福史特（Stephen Foster）美国早期民谣作曲家，他的作品广传於世界各地如：苏珊娜、老黑爵、肯塔基老家乡等等，尤其对南方黑人族群充满无奈、悲悯又乐观、坚忍的描绘，无人能出其右。老人读书会 嘉义县朴子市，举办了老人读书会，一方面教老人识字及其他艺文技能。一方面采撷耆老们的口述历史和俗谚，真是互惠又相长，实在是美谈，可作为其他县市之参考。孔子 中国春秋时代人，他是中国最伟大的教育家、思想家、哲学家外，也是最早的「中国民谣」之整编和诠释者。他曾说：「诗三百，思无邪」，意思是说诗经三百篇，篇篇皆纯美。荷马（HOMER） 古希腊诗人，编撰了「伊里亚德」 及「奥狄赛」两篇史诗。并且终生吟咏传唱，他的作品成为欧洲文化的泉源。文 化 快 易 通参考书目 1.施福珍著：台湾囝仔歌曲集1-3册，优美印刷厂，民国90年2月二版。 2.洪艺、杨素芳著：亥秋千，安可出版社，民国89年。 3.台北市政府编：欢喜念歌诗1-6册，民国89年9月。 4.王金选著：肥猪齁齁叫，格林出版社，民国88年4月。 5.王金选著：点心摊，台湾麦克出版社，民国88年9月二版。 6.李赫著：台湾囝仔歌，稻田出版社，民国80年。 7.钟信昌著：台湾闽南语创作的儿歌研究，台北市立师范学院，民国90年。 8.庄柏林著：台湾诗曲集，荣后文化基金会，民国85年1月。 9.康启明著：讲唱台湾囝仔歌，安可出版社，民国87年12月二版。 10.行政院文建会编：爱的风铃－台湾2000年儿歌100首，民国89年12 月。
好童谣是孩子进行心灵沟通的钥匙 北京校园传唱新童谣引起社会广泛关注，专家学者认为—— 好童谣是什么？著名儿童文学作家、首都师范大学教授金波认为，好的童谣是心灵鸡汤，它能滋润孩子们的心灵，帮助他们健康成长。近一段时间以来，他和北京市许多热心于教育的人士一道，致力于在青少年中推广新童谣。 金波认为，传唱好的童谣对于培养孩子的文学素养很有帮助。“童谣是低年级段孩子最容易掌握的文学样式，对于那些认字不多，阅读有困难的低年级学生而言，通过传唱童谣，既可以得到快乐，又可以学到一些知识，这非常有助于孩子形成良好的审美趣味和审美能力。” 童谣的内容丰富、表现形式多样，而且往往和音乐形影不离。金波认为，童谣本身就是一个很强的纽带，它和舞蹈、绘画等很多艺术有着很深的关联，从小传唱童谣有助于孩子音乐素质的培养，还可以提高孩子的综合素质。像北京市宣武区师范第一附属小学，既鼓励孩子吟唱童谣，又鼓励孩子表演童谣，画童谣中的情境，让孩子从多方面受益。谈到孩子参与童谣创作，金波认为，培养孩子的艺术创作从新童谣开始最理想，也最符合孩子的天性。创作童谣不像写小说、编故事那样让孩子难以适从。从自身实际进行创作，可以把孩子的天性调动起来。 中央教科所专门从事德育研究的刘惊铎教授认为，好的童谣有利于孩子价值观的形成。他说，童谣往往具有评判、价值判断的功能，对好的事物进行褒奖，对坏的事物进行讽刺，好童谣的传唱有利于将价值观念融透到孩子的内心，同时它的褒贬功能有利于孩子是非辨别能力的锻炼。他认为，传唱童谣还是一种非常好的沟通方式，不单单有助于孩子情绪的宣泄，还是孩子与孩子、孩子与成人之间进行心灵沟通的钥匙。 “童谣就像压缩饼干，融合了中国传统文化的优秀成果和世界优秀文化的传统因子，它的文化含量和道德含量都非常高，符合孩子们的兴趣点。”刘惊铎说。
客家人非常崇尚读书，对小孩要求严格。读书是为了考取功名，考取功名是为了光宗耀祖。“再穷也不能穷教育”的思想在客家人心里根深蒂固。建议看一部凤凰卫视的节目《本色客家人》，里面有更为详尽的内容。本人是梅州大埔人，特此建议。
我的家乡??客都梅州，在这里，有许许多多的风味食品。现在，我就给大家介绍其中一种风味食品??酿豆腐。 酿豆腐是客家三大名菜之一。它的陷料以各人口味或家庭丰俭而定，一般从五花猪肉为好。它的做法很简单，先将猪肉剁烂，备用浸软的香菇、鱿鱼、虾仁等，放进油锅炸香后捞起，和猪肉一起加入酱油、鸡精、胡椒、盐、少许生粉，搅均待用，接着把豆腐冲洗滴干，对角切开，用筷子在底边挖一个洞酿肉馅。最后，将酿好的豆腐用锅煎再瓦锅煲，有人还喜欢在瓦锅底加些香麦、生菜或黄豆，这样豆腐不易烧焦，而且美味可口。 煲好的酿豆腐热腾腾、香喷喷，令人垂涎三尺，回味无穷。 酿豆腐还有一个传说呢！从前有两个好友为吃豆腐还是吃肉争得面红耳赤，吵得不可开交，正在饭店老板左右为难之际，他的女儿灵机一动，建议父亲将豆腐和肉合二为一，客家酿豆腐因此诞生。 客家酿豆腐是我的家乡??世界客都文化梅州众多美食之一，如果你想品尝更多的美食，就请到我的家乡来吧！
相传很久以前，一个五华人和一个兴宁人是结拜的好兄弟，后来因为在点菜的时候出现了矛盾，一个要吃猪肉，一个要吃豆腐，后来，聪明的饭店老板想出了一个两全其美的办法，制作出了酿豆腐。
客家酿豆腐据说这道菜源于中原饺子，因南方少麦，客家人便用酿豆腐寄托对北方饺子、中原文化的感情。每逢时节喜庆，或者闲忙之余，它是农村客家人的最爱。
扩展资料：
酿豆腐的营养价值
1、豆腐（南）：豆腐的蛋白质含量丰富，而且豆腐蛋白属完全蛋白，不仅含有人体必需的八种氨基酸，而且比例也接近人体需要，营养价值较高；有降低血脂，保护血管细胞，预防心血管疾病的作用。此外，豆腐对病后调养、减肥、细腻肌肤亦很有好处。
2、猪肉（肥瘦）：猪肉含有丰富的优质蛋白质和必需的脂肪酸，并提供血红素（有机铁）和促进铁吸收的半胱氨酸，能改善缺铁性贫血；具有补肾养血，滋阴润燥的功效；但由于猪肉中胆固醇含量偏高，故肥胖人群及血脂较高者不宜多食。
3、香菇（鲜）：香菇具有高蛋白、低脂肪、多糖、多种氨基酸和多种维生素的营养特点；香菇中有一种一般蔬菜缺乏的麦淄醇，它可转化为维生素D，促进体内钙的吸收，并可增强人体抵抗疾病的能力。
参考资料来源：百度百科-酿豆腐
客家酿豆腐久负盛名，是客家三大名菜之一。 把豆腐斜切成约一寸见方的三角块，投入油锅中炸一会，再横切开，在里面塞入猪肉、糯米、大蒜、五香、辣椒粉等拌成的半熟佐料，吃时再撒上些胡椒面、葱花，其味鲜美无比。正月期间有客来访，这个菜被作为整个酒席的头道送酒菜，献给亲友。 酿豆腐鲜嫩滑香、营养丰富，是客家人过年的保留菜式。 传说传说酿豆腐源于北方的饺子，因岭南少产麦，思乡的中原客家移民便以豆腐替代面粉，将肉塞入豆腐中，犹如面粉裹着肉馅。因其味道鲜美，于是便成了客家名菜。 还有一个传说，很久以前，有两个好兄弟，因在一次点菜时发生矛盾，一个要吃猪肉，一个要吃豆腐，后来，聪明的饭店老板想出了一个两全其美的办法，制作出酿豆腐。
此菜与北方过年吃饺子有关。客家先人从中原南迁后，仍保留其习俗。但岭南少麦缺面，过年时吃不上饺子。后来，先人们想出一个办法，把做饺子的馅料填进豆腐块中，代替饺子，从中得到一点慰藉。这独特的风味，经历代流传，一直作为客家菜的典型代表。传统的酿豆腐馅料，主要选用上肉、马鲛咸鱼、香菇、陈皮等。其吃法，除了与饺子的煎、煮、蒸相同外，还有焖、煲、炸等。