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永不消失的模拟音响——从留声机到LP唱盘自1877年爱迪生发明留声机到1982年索尼/飞利浦公布CD格式后LP唱盘/唱片的逐步停产，在音响世界不过100多年的历史中，模拟唱盘的存在足以傲视其它任何一种影音讯号源。回首留声机到LP的发展历史，揭开模拟时代的神秘面纱，通过本文，希望能够引领读者进入到模拟音响的世界中去。在iPod、MP3之类数字播放机充斥于我们面前之际，领略一下模拟音响独具的魅力吧！玛丽有只小羊羔“玛丽有只小羊羔，雪球儿似一身毛……”这是出自发明家爱迪生（Thomas Edison）之口的一句儿歌。1877年，法国人克罗斯（Charles Cros）邀请爱迪生为他研制一种能自动记录电报信息的装置。在机器试制完毕后，爱迪生取出一张锡箔，将它卷在刻有螺旋槽纹的金属圆筒上，让唱针的一头轻擦着锡箔转动，另一头与受话机相连。然后他摇动着曲柄，对着受话机唱起了“玛丽有只小羊羔……”的“经典”唱段。当这一切完成后，爱迪生又将唱针放回原处，再次摇动曲柄，接着机器里就还原出了同一句句子。此后不久，这种被爱迪生称为Phonograph（声音记录者，希腊文）的机器正式诞生。当时的它们只是被用来记录话音，并非我们今天所谓的“音响”。而这一点，爱迪生也是在10年后才领悟到的。Gramophne的诞生由于Phonograph必须在圆筒上以纵向刻有螺旋状的音槽，因此有着复制困难的致命缺点，录音效果也不尽理想。真要说它的好处，大概就只剩下可录可播的双重功效了。于是，早期就有人通过改良Phonograph来制成简易型Dictaphone录音机。音乐家巴尔托克在东欧各地采集民谣时就背过它，布拉姆斯也曾利用这种圆筒录音机录制过“匈牙利舞曲”。1885年，贝尔兄弟与同事丁特（Charles Tainter）将锡箔圆筒改成了涂上蜡的纸筒，据此申请了Graphophone的专利，并在两年后成立了American Graphophone Campany（美国留声机公司）。1887年可以说是留声机发展史上的第一个转折点。除了AGC的创立外，爱迪生再一次发现了Phonograph的价值（在此之前，他潜心于灯泡的研究），于是Edison Phonograph Company（爱迪生留声机公司）诞生，它一直维持到1894年破产为止。此外，德国人贝林纳（Emil Berliner）进行了在涂蜡的镀锌圆盘上录放声音的试验，并且为他发明的机器命名 Gramophon。由于Gramophon具有实用性与易于复制的特点，并且采用了与日后LP唱盘极为接近的圆板录音片，因此也有人认为他才是留声机的发明者。而到了第二年，留声机才真正实现了商品化。HMV的来历1890年，投币式自动点唱机在美国如雨后春笋般涌现。只需要投入美元，就能通过一条插在耳朵上的管子来收听到喜剧、笑话、吹口哨与铜管乐。1894年，哥伦比亚留声机公司（Columbia Phonograph Co.）制造出一种以弹簧驱动的家用留声机，售价才40美元，这为留声机进入家庭创造了契机。与此同时，歌王卡罗素（1902年）和俄国男低音夏里亚宾（1903年）相继参与了唱片的录音，不仅打开了唱片市场的需求，也带动了留声机的销售。当时采用爱迪生Phonograph的有美国哥伦比亚公司与法国百代公司；贝林纳的圆盘唱片Gamophon后来成为了Victor（胜利，通常又可以取译音“维克多”），不久又改用英国画家巴劳德（Francis Barraud）所画的油画“它主人的声音（His Master''''s Voice）”来作为标志并更名为HMV。HMV其实也就是日后大名鼎鼎的EMI（科艺百代）、DG（德国留声机公司）、RCA（美国无线电公司）等唱片公司的始祖。HMV和小狗的标记今天还出现在日本JVC的产品中。二战结束后，作为战败国的德国将当时的德国胜利公司更名为DG，日本胜利公司则只在国内使用Victor的品牌和标志，于海外市场改称JVC（Japan Victor Company）。这也就是为什么在本地的二手市场，卖家习惯称JVC为“狗头牌”的缘故。1925年Victor把贝尔实验室所发明、内部装有Exponential Hom的留声机以Victorla商标发售，其最高档的型号Victorla 30日后更为收藏家们所抢购。这下，家庭主妇们应该高兴了，因为再也不必看到客厅中摆着一支沾满大灰尘的喇叭了。开创电气录音时代1906年，德福雷斯特（Lee De Forest）发明了电子管，使得电讯号的放大成为可能。包括贝尔实验室在内，许多人投入到这方面的研究中，他们发现声音可以变成电流信号，利用电子管的电子增幅作用来转动录音机，将信号刻录到唱片中。相对于之前，必须对着大喇叭进行演奏或吼叫的机械录音（Acoustic），这无疑又是一个重大突破。1920年的11月11日，英国人杰斯特（Guest）和梅利曼（Merriman）将伦敦西敏寺举行停战纪念日典礼的实况透过电话线传输，记录在了附近高楼上的圆盘中，这是最早的电气录音实验。1925年，英、美两家哥伦比亚公司采用了贝尔实验室的研究成果进行商用电气录音。这一年由此被称为“电气录音元年”，与1948年LP唱片问世和1957年立体声唱片问世同属于模拟音响时代的里程碑之一。当时的唱片称为SP（即Standard Play），采用虫胶加干柏油粉的材料，转速每分钟78转，一面只能录3～5分钟的音乐。不过，即便有这许多限制，1925年的3月，哥伦比亚公司还是将录音机搬进了纽约大都会歌剧院，录下由900多人合唱的“圣子今夜诞生”，其壮丽的效果奠定了电气录音成功的基础。在唱片录音品质改善的同时，重播设备也有了明显进步。唱盘的驱动由发条变成了电气马达，重播时还采用到电子管放大。这时唱片公司把目标转向古典曲目，1927年哥伦比亚为庆祝贝多芬逝世100周年，计划录制了贝多芬交响曲的全集。同时，唱片公司也进行了一些整合：Victor入主RCA，成为RCA/Victor（所以今天RCA Red Seal Studio系列唱片中也能见到小狗标志）；1931年HMV与英国哥伦比亚合并成了今天的EMI；德国Graophon改用Polydor（即后来的宝丽金，今天的环球唱片公司）的名字；以便携型留声机Decca命名的唱片公司出现，今天它在台湾被称为“福茂”（环球唱片的子品牌之一）。加上后来为索尼所收购的CBS（哥伦比亚/新力唱片，即CBS/SONY），今天的“5大”唱片公司在当时也已初具雏形。发明家所特有的固执伴随着1929年的美国经济大萧条令爱迪生彻底退出了留声机领域。此后的10多年，留声机技术并没有什么根本性的突破，相反倒是录音设备，如麦克风等在技术上有了不小的改进，这最终又将促进留声机向LP的过渡。并且，20世纪30年代有声电影的兴起也带动了音响行业的发展，这一切，都有待于我们在下期分解了。1883年，世界上最早的音响公司Thorens诞生，当时的产品是机械式音乐盒。1928年，它开始生产唱盘专用马达，从而揭开其半个多世纪的辉煌历史。1893年，在芝加哥的美国博览会上，爱迪生首次公开示范了Motion Picture，它被认为是有声电影的雏形。1899年，巴劳德将他为爱迪生创作的油画His Master''''s Voice中的圆筒改成圆盘，卖给贝林纳的Gamophon。1900年6月正式成为Gamophon的商标。1904年8月，哥伦比亚公司在美国以美元推出双层唱片，超低价格得以顺利进入平民家庭。1918年，松下幸之助在大阪成立松下电器制作所，到1931年才开始生产收音机。1918年，丹麦高度风（Ortonfon）成立，二战后开始生产唱盘和MC唱头。1923年，西方电器公司（Western Electric）试验将声音与胶片同步播放。1925年，美国Shure成立，以出品MM唱头著称。1927年，西方电器的子公司Altec Lansing（剧院之声）与Electro-Voice和JBL相继成立，它们同为美国音响业的元老。1932年，乐富豪（Wharfedale）于约克郡成立，是英国历史最悠久的音箱制造厂之一。1939年，BBC开始试验立体声广播。20世纪30年代后的整整40年间，模拟音响的发展进入到了颠峰时期。除了1925年首次商用电气录音，被誉为模拟音响3个具有里程碑意义的时刻中，有两个就发生在这40年里：1948年LP（Long Playing）唱片的问世意味着现代意义上胶木唱盘/唱片的诞生；1957年美国录音协会确定将45/45刻片技术采纳为立体声唱片的标准格式，结果它一直被延续到了今天。20世纪30年代前后，留声机技术得到了一定的发展，原先的发条驱动改为了电动马达式，电子管放大技术也被运用到其中。此时，唱片公司将目标转向了古典音乐，还是在1927年，哥伦比亚公司为了纪念贝多芬逝世100周年就录制了贝多芬交响曲的全集。这段时间里，唱片公司也进行了一些整合：Victor入主RCA，成立了RCA/Victor（所以今天RCA Red Seal Studio系列唱片中还能见到小狗的标志）；1931年HMV与英国哥伦比亚合并成了今天的EMI；德国Graophon改用Polydor的名字（即后来的飞利浦/宝丽金，现已为环球唱片所收购）；以便携式留声机Decca命名的唱片公司出现，今天它在台湾被称为“福茂”（环球唱片的子品牌之一）；加上后来为索尼所收购的CBS（哥伦比亚/新力唱片），后世的“五大”唱片公司在当时已初具雏形。高保真时代的来临所谓是“花开两枝”，伴随着电气录音的深入，麦克风、放大器等设备在性能和技术指标上都得到了突破。1930年之后的有声电影已经开始采用多麦克风录音，声音的清晰度和频率响应都远比当时的SP（即Standard Play）唱片要好许多。这样，就对唱片的制作设备提出了更高的要求。二战期间，为了能使海军军官分辨出英德潜艇不同的马达声，时任Decca技术主任的阿萨·哈替牵头开发出了一种能收录10kHz以上高频的监听器，这就是后来所谓的“FFRR全频录音技术”（Full Frequercy Rang Recording）。不过真正被运用到唱片业则是在临近战争结束的1944年。要知道，在战前，电气录音的频响被限制在了“可怜”的100Hz～500Hz以内，FFRR 40Hz～10kHz的频宽几乎涵盖了所有乐器的基频段，在当时是个了不起的成就了！1944年12月22日，赶在圣诞节之前，第一张FFRR技术制作的唱片在英国上市。它的出现令整个产业投入到了新一轮的技术竞赛中去。之后，沿用已久的蜡盘为噪音较小的醋酸盘所取代，加热型录音刻针的运用使唱片的音质显著提高。家用留声机的循迹能力变得刚好，并且改装了采用宝石唱针的轻型唱头……类似的改进令High-Fidelity（高保真）时代逐步来临。LP的诞生音质的改善是一个方面，但78转SP唱片只能录制3～5分钟的音乐让人难以接受。1931年，RCA就尝试推出33 1/3转的LP（Long Playing）慢速唱片，但却无疾而终。之后，哥伦比亚也开始了类似的尝试。由于不清楚LP的前景将会如何，两手准备的哥伦比亚同时采用78转和33 1/3转蜡板来进行录音。结果，1948年LP唱片实验成功，哥伦比亚成为了最大的赢家。这种唱片从最初的每面录制16分钟逐步增加到22分钟，恰好可以容纳大多数45分钟以内的交响曲。不甘落后的RCA在第二年推出了45转的EP（Extended Play）唱片，音质等同于LP，每面录音时间约5分钟。由于配套的唱盘价格便宜，时长又恰好适合流行音乐的应用，很快在年轻人中打开了市场。之后，还有种16 2/3转的超慢速唱片问世，但很快被淘汰。恰恰是这样的原因，后世的我们可以在一些唱盘上见到78、45、33 1/3转等3种转速的切换开关，就连唱头也分成了SP、LP/EP两种。1953年，RIAA（美国录音工程协会）确定将RCA的New Orthophonic均衡电路设定为LP统一的唱头放大标准，结束了近10种规格混于一世的局面。今天我们在放大器上见到的Phono端口，大多符合RIAA的这个标准。革命性的立体声1953年，Decca在West Hampstead录音室与曼托瓦尼乐队合作进行了第一次试验性的立体声录音。3年后，它研制出了在同一个音槽内录制两种不同讯号的方法。不过，最终采取的45/45立体声唱片刻片模式却是由美国人所掌握的，那是1957年的事了。美国人所采用的方法是在胶木唱片的音槽里以45度的V字型划出两路声轨分别用来记录左、右声道的信号，然后唱头内的线圈也被设计成45度读取，最终产生出立体声效果。相对Decca的方案，虽说各有优点，但由于前者在唱片的刻制与唱头的装配上比较方便而获得了广泛认同。江山人才辈出，至此，LP开始了它的黄金岁月。1956年，RCA与日本Victor开始出品45/45的立体声唱片。只是初期的立体声LP唱盘都为专业产品，主要提供给电台等机构使用，直到1962年气垫喇叭的创始人Edgar Villchur推出第一部供音响发烧友使用的AR手动式唱盘为止。AR唱盘的避震悬挂系统在当年被称为“什么都不怕”，广告里那把准备击向AR唱盘的铁槌令许多人至今还印象深刻。立体声唱片推出后，Ortofon就有了它在MC唱头中的代表作——SPU系列。1995年，Ortofon还造了颗以6N纯银线绕制的MC Rohmannh唱头来夸耀他们的技术成就。Denon在1963年推出的DL-103唱头至今仍有后续型号在生产。Shure在1964年推出的Vl5唱头成为了MM 唱头中的经典之作。立体声初期开始流行动态平衡型设计（Dynarc BalanceType）的唱臂，Grace于1958年发表的G-240 SemiIntergrated Tome Arm。1959年，英国SME推出了静态平衡型（Static Balance）唱臂3009（短臂）和3012（长臂），其优秀的构想设计与精密的工艺立刻改变了唱臂的流行方向。3009日后成为第一个获纽约大都会博物馆珍藏的唱臂。1957年Thorens推出了世界上第一部非磁性转盘TD124，1983年为庆祝建厂100周年推出的TD126MK CCentenial转盘更为美好的模拟时代留下精彩见证。那个时候，学习能力超强的日本厂家开始崭露头角。YAMAHA的KT-1唱盘就获得了不错的评价。Neumann的录音室用转盘同样如此。面向Digital的时代这之后，LP唱盘迎来了它最辉煌的时刻，但也开始了它退出主流舞台的时刻。因为数字技术开始出现在我们面前。下一期中，我们将为读者分晓。这一时期值得我们关注的另外一些话题：1940年，Walt Disney制作了第一部立体声电影Fantasia（幻想曲）。60年之后，Disney发行了《幻想曲2000》DVD来纪念这一历史性时刻。1946年，东京通讯株式会社成立。12年后，它以SONY的品牌推出了全世界第一部晶体管收音机。1947年，世界上第一本音响杂志《Audio》创刊。它曾是美国最为畅销的音响杂志，于本世纪初停刊。1949年，Harry Reizes在Hotel New Yorker举行了世界上第一个音响展。1952年，Harman Kardon成立。在收购了JBL、Mark Levinson、Infinity、Lexion和AKG等多家公司后它成为了全球最大的音响制造企业。1959年，各主要唱片公司开始发行立体声唱片。1963年，飞利浦在柏林的国际音响展中发表了卡式录音带。1965年，Ray Dolby在伦敦向Decca展示了它的录音噪声降低装置，这就是最早的杜比降噪技术。1969年，以生产LP唱盘闻名的Linn在英国创立。20世纪的最后30年对于LP的发展来说，是极富戏剧性的。在这其间，它经历了从颠峰到没落再到近乎消亡的巨大转折。新技术的涌现令LP无论在性能和普及度上都呈现出前所未有的高速增长；然而，一些更新的技术，比如说今天已经家喻户晓的数字处理技术却以更为强盛的生命力出现在了我们面前，它们的到来则预示着LP终将告别历史舞台。图00 Stanton STR8-30，直驱式LP唱盘中的翘楚（题图说明）如果说前面的40年，LP的世界是为欧美厂家所主导的，那么，到了1970年代，勤奋好学的日本人终于有机会走到了前台来。我们不得不感叹历史是多么惊人地相似，之前我们在说到相机时可能首先会想到莱卡，但在今天，数码相机的世界却为大多数日系品牌所掌控。LP，或者说整个音响史中，这样的一幕一而再，再而三地在重演。新生代的崛起1969年，日本松下（Technics）推出了第一部Direct Drive马达直接驱动式LP唱盘SP-10。这在当时还以Belt Drive皮带传动驱动为主导的LP世界里引起了轰动。富有创新精神的驱动方式解决了一个长期以来困扰着人们的难题，那就是伴随着使用时间的增加唱盘皮带老化的问题，并且使得LP唱盘第一次真正做到“收放自如”：想让它转就转、停就停。如此一来，也为后世那些热衷于“打碟”和Remix的DJ们多了个炫技的法宝。只是，直驱式唱盘在取代过皮带传动后不久又顺应了“风水轮回转”的说法，最终还是让位给了发烧友普遍认同的、“音乐味更浓”的皮带传动。因此，现在流传下来的马达直驱唱盘大多都是日本制的产品，如索尼TTS-4000、天龙DP-5000和Micro DDX-1000等。不过，正是源于它的不再流行，使得我们有机会在二手市场上见到大量直驱式LP唱盘。对于那些今天依旧想品味LP滋味的初级玩家，这种价廉、同时又易于维护和保养的直驱式唱盘倒就成了首选。1974年，日本Victor开始采用水晶震荡器的相位伺服方式来稳定转盘的转速，这就是所谓的“石英锁定”方式。之后索尼等厂家也纷纷使用到这项技术，从而大幅提高了转盘的精密度。唱头与唱臂的演变除去唱盘驱动方式的演变，1970年代前后伴随着新材料的出现，在唱针、唱臂等各个方面，LP都在不停“进化”着。1973年索尼发表了采用碳纤维制造的唱臂；先锋则以铍来制作唱针的连杆；Technics用到了钐钴（Samarium-Coblt）混和磁铁来生产MM唱头；今天以出品静电耳机闻名的Stax推出了静电式唱头CP-X；而来自英国的Linn强调了高精密度的制造工艺，一直到现在它都在出品高级的LP唱盘。正是这些厂家，为LP的迅速普及立下了汗马功劳。这时LP唱头与唱臂的制造几乎成了日本人的天下。还是在1962年，朝仓收就创立了Supex，次年即以Ortofon（高度风）的品牌推出MC唱头，这一次，他让全世界都领略到了来自日本的音响美学。同年，松下秀雄创建了Audio Technica（铁三角），它在后来成为世界上规模最大的唱头生产商，其中的AT-l还是日本第一款MM唱头，之后的AT-35（VM式唱头，1967年）和AT-34（第一款双动圈式MC唱头，1977年）都是非常经典的作品。“一个人”的唱头1977年，伴随着Grado对MC唱头专利的开放，更多日本制的MC唱头出现，其中就包括了不少的“一人”公司，Hi-End音响的“小众”在这里被发挥到了极至！像是只接受客户订货制作的Win拉力测量式唱头、采用象牙为原料的Miyabi、镶上蓝宝石的Argant和以石南根来制造唱头的Goldbug，它们的诞生为发烧友们带来了更多乐趣。另一位东京技术学校毕业的Nabori Tominari从技术观点制造MC唱头，以Dvnavector品牌出售，他与光悦截然不同，但仍吸引一些追随者。那个时候，由管野义信开创的Koetsu（光悦）唱头成为了众人眼中的终极目标。此人不仅精通古典乐和油画，还是位御用的铸剑师，就连日本天皇的佩剑都由他亲手铸造。多才多艺的他出于对市售制品的不满，亲手设计和制造起唱头来。起初只是自用或赠于亲朋好友，直到1978年拿到美国销售后才声名大起。他所强调的传统技艺与自身的神秘气氛让发烧友为之疯狂。另一位东京技术学校毕业的Nabori Tominari则从技术观点来制造MC唱头，以Dvnavector品牌出售，他与光悦截然不同，却也吸引了一批追随者。数字时代降临现在，我们可以谈一下飞利浦了。以灯泡起家的它到那时已经有80年的历史。1969年，飞利浦率先提出了激光影碟的构想，5年后激光唱片的雏形出现，到了1979年它联合索尼开始进行Compact Disc（CD）的开发。而当1981年松下电气加入CD阵营时，CD与LP的大战才正式上演。其实，还是在1970年代，录音师们已经开始了数字录音的尝试。这种被称为PCM（Pulse Code Modulation，脉冲码变调）的技术也就是后来CD的编码方式。1972年，BBC在调频广播中试用数字设备。同期，NHK将PCM技术转移给了Denon。那一年的4月24日，在东京青山的TwerHall音乐厅，Denon录制了史麦唐纳弦乐四重奏演出的莫札特第15号弦乐四重奏。这一次的录音后来被制作成LP发行。现在我们该明白，为什么会在后期发行的那些LP唱片上看到Digital的字样。除了表明这是通过数字录音技术得到的之外，某种角度上来说，也意味着模拟音响代名词的LP即将日落西山。1979年元旦，Decca在维也纳录制了鲍斯考夫斯基指挥维也纳爱乐的新年音乐会，这是英国唱片公司的首次PCM录音。比较具有历史意义的是，这个录音在1980年代被制作成CD唱片，也是世界上最早的DDD制作（即以数码录音、数码混音和数码制作的CD唱片）。LP保卫战虽然CD在上市之初遇到了不少困难，包括被人诟病为“声音粗糙”和“缺乏音乐味”（这种说法直到今天依然存在），但它对LP的冲击却是巨大的。很快，LP保卫战拉开帷幕。1982年，当宝丽金在汉堡的CD压片厂正式投产之时，由Denon离职员工组成的Highphone在日本成立。两年后，海老泽澈创立了Roundale Research。而曾在日本最早的MC唱头厂家Fudelity-Research工作的池田勇则成立了Ikeda公司，发表的Ikeda 9唱头被称为“梦幻终极唱头”，算是在进入到数字时代后模拟音响的一大进步。在欧美， Goldmund（1984年，瑞士）、Roksan（1985年，英国）、VPI（美国）、Graham Engineering（1986年，美国）、Wilsonbenesch（1989年，英国）和Immedia（1990年）同样是数字时代模拟音响的拥戴者。到了1990年代，LP终于从大众层面上消失。CD和磁带录音占据了主导地位，并且各种各样新格式都不断涌现。在那个时期，“Digital”已深入人心，除了歌舞厅里DJ用到的LP，它已经不再会出现在寻常百姓的家中。LP唱片的全面停产更是令这一趋势迅速蔓延。然而，有趣的是，到了21世纪，伴随着SACD和DVD-Audio这两种被称为下一代音频格式的唱片出现，人们似乎又回到了从前。“拥有LP才有的完美音质”成为了对SACD最好的褒奖，我们在音响展中见到越来越多以LP作讯源的演示，那些久未推出LP唱盘的老厂也从满是灰尘的仓库里重新找到那些模具和图纸，Opus之类唱片公司也重新开始了LP唱片的发行，这一切，似乎都在述说着LP不死的神话，即便它们只在非常小众的音响发烧友中传开。这一时期值得我们关注的另外一些话题：1967年，《Stereo Sound》（立体声）杂志在日本创刊。侧重Hi-End音响的《Stereo Sound》与侧重于家庭影院的《Hi Vi》在今天同时还出中文版。1970年，EV提出4声道矩阵LP唱片格式。1972年，日本Sansui（山水）推出QS矩阵式唱片，这是最早对LP环绕声的尝试。1972年，Mark Levinson成立，它为现代的晶体管放大器奠定了新标准。12年后，Mark将公司转手再成立Cello，之后又再次转手并创建Red Rose。1975年，Meridian（英国之宝）创立。如今以成为数码音响的领导者之一。1977年，TEAC发表了DAD唱盘的试制品，为CD的诞生立下汗马功劳。1982年，CD正式上市，DAT原型机诞生。后者由于其近乎“完美”的数码录音而遭到唱片商们前所未有的封杀，最终退出家用市场。1984年，宝丽金的CD压片厂里诞生了第1000万张CD唱片。1991年，为了抗衡飞利浦的数码录音机DCC，索尼推出MD，但直到6年后才真正开始为人们所接受。1997年，DVD诞生。
不要闹了,人家问的是CD随身听!!!~不是台机目前就是买NE20吧,价钱也不差那几百,iRIVER的CD虽然功能繁多,但没有经过多年的技术积累,在技术细节和音质方面确实不如SONY,尤其是电池方面~如果有NE10也行,我就在用~估计在1000以下能拿下~CD是不可替代的,MP3根本没法与之抗衡,当然,我是说音质~
进口音箱（1）英国B&W、 (2）丹麦丹拿、 （3）丹麦尊宝、 （4）德国意力、 （5）英国KEF、 （6）英国AE、 （7）丹麦皇冠、 （8）意大利世霸、 （9）美国JBL、 （10）英国天朗。国产音箱（1）惠威、 （2）惠普、 （3）金琅、 （4）博良、 （5）杰作、 （6）君悦、 （7）美之声、 （8）何氏、 （9）原音、 （10）唐颂。进口功放（1）日本马兰士、（2）日本天龙、（3）英国音乐传真、（4）日本安桥、（5）美国麦景图、（6）英国美丽安、（7）英国雅骏、（8）挪威音乐之旅、（9）日本雅马哈、（10）日本金嗓子。国产功放：（1）钟神、（2）八达、（3）斯巴克、（4）山灵、（5）风之声、（6）新德克、（7）声雅、（8）天逸、（9）柯颂、（10）琴谱。进口家庭影院：（1）日本天龙、（2）丹麦尊宝、（3）日本安桥、（4）英国KEF、（5）德国意力。 这个是音响杂志(《视听技术》是国内最著名的影音类杂志之一)评比出来的.该杂志调查发现，读者在使用音响系统时：听音乐为主占39％；看影碟为主占30％；兼唱卡拉OK占21％，配合使用电脑占10％；平时使用音响系统：<10小时占20％；10小时－30小时占70％；>30小时占10％；95％的读者乐于助人购买音响设备。
如果是随身听，那么CD过时了，还是买MP3。如果放在家里欣赏音乐，那么1000元以下没有真正效果好的
目前大陆比较全比较权威的好像就 COOL轻音乐 了 一半日本一半韩国 另外EASY也会说到一些日本 如果是喜欢J家的，就J-BOX ，J-STAR也不错 有其他的日本明星，《COOL轻音乐》算做的不错的了
是日之韵吧，九十年代末很有名的杂志啊，年龄稍大点的人都很怀念啊。music station是日本的一个著名的电视节目，很多歌手发单曲都会上那个节目，不是中国的
《J-box》,这是介绍J家的，里面也有日本流行音乐的介绍。要不然那就是《cool轻音乐》了，北京本来就没什么介绍日本流行音乐的杂志，上海很多。
我觉得《炫音》很不错的呢，都是介绍日本的歌手J家偏多哦……很喜欢看呢
萝卜青菜各有所爱，适合自己的才是最好的，我也喜欢ATC，没上榜无所谓，我觉得好就好。
《影音极品》《视听前线》《音响论坛》台湾《家庭影院技术》这四种目前是音响行业最具权威的音响杂志作为国产功放第一品牌，天逸音响都在上面打广告，效果不错，杂志发行量也不错，值得关注
一直在看 《音响世界》期刊， 可以参考一下！
中国舞台音响第一品牌 u2音响 主要生产专业音响产品 专业音响行业技术领先 在中国有一定知名度的!
有杂音的概率有很多，比如音源问题，原车喇叭问题、线路干扰问题等。①原车喇叭，听普通的mp3的歌曲，这个效果是最差的。有杂音很正常②改装后的喇叭，音源还是普通的mp3的歌曲，这样的话喇叭越好听到的歌音质越差，因为一款好的喇叭可以把音乐的细节体现出来，如果音源不换无损的，听着还不如原车喇叭效果好。③改装后的喇叭，用的无损的音源，而且还是wav格式的还是有杂音，这种一般都是布线问题，产生的电流声，滋滋滋的那种。一般这种情况下是加功放，布线受到干扰，往往都需要重新布线解决。希望对您有帮助。柳州东方之音汽车音响改装店敬上，望采纳。
你好，这是线路有干扰
汽车音响出厂后是没有杂音的，如果有也是在收音机工作状态下，由于信号强度不够造成的杂音。很多改装车会使得汽车音响有杂音，这是改装工艺不正确造成的。
导语：什么是hifi音响?hi-fi是High-Fidelity的缩写，直译为“高保真”，其定义是：与原来的声音高度相似的重放声音。在音响发烧友眼中hifi音响是指用技术指标较高的器材生产出来的音响，对声音信号各项指标不失真地放大、处理，以还原声源的本来面貌，强调的是原汁原味，专门用于欣赏音乐。
hifi音响受到广大音乐发烧友的喜爱，那如今hifi音响品牌有哪些?hifi音响品牌的排名又是怎样的`呢?
hifi音响排在第一要数B&W，B&W是英国顶级的扬声器制造商，公司的多种扬声器均在国际上享有崇高的声誉，深受各大音响杂志和发烧友的称赞与推崇。
hifi音响不得不说丹拿。丹拿这个品牌，相信应该是无人不知无人不晓，作为音箱界的劳斯莱斯，一直是音乐学院、音乐厅等专业场合的音箱。
hifi音响之ATC以独自的技术进行禁用字符系统用的单元开发，以专门制造禁用字符音箱而驰誉世界，在各国录音室博得极高评价。
hifi音响之惠威，惠威是hifi音响中的佼佼者，虽然价格有点偏高，但是质量有保证，出来的音效绝对让你觉得钱花的值。
hifi音响之AB书架箱。AB书架箱是一款综合表现俱佳的HIFI箱，再现经典纯正英国声。采用超强瞬时反应单元，高音不散，低音不粘，强声不燥，弱声不虚，温暖醇厚的声音展现音乐的无穷魅力，可以感受到英国声那富有传奇性和魅力的旋律，尽情体验血统、音质、做工皆属上乘的hifi音响。
以上就是我为你介绍的关于hifi音响以及hifi音响著名品牌的相关知识，相信你已经对hifi音响有所了解，接下来就看你选择哪一款hifi音响了。
声音播放器时接近原音
对于这个问题，想别我来回答你的要求？你想一步到位？还是二步到位？
你提出来的价位，想要一步到位的话，劝您还是买一付好的品牌高阻值的耳机，首先是练习自己的听感需求。
如果你想用这个价位，去搭配的话，需要的是时间，尽力。只能是听个响，非常不适合你。
仔细想想，有些事情看似方便，其实里面的奥妙，不是您想想的那么简单！
此路要走的话，希望年轻人考虑到自身素质及耐心程度！
如果让一个资深发烧友来推荐的话，6000元真的是只够买根像样的电源线，或者其他不重要的附件，因为在他们心中，唯有十几万甚至几十万一套的器材才能称之为HiFi音响。本人结合多年音响领域相关工作经验，为你推荐了几种6000元左右的HiFi音响搭配，当然，对于有想买万元内HiFi音响的朋友也是非常好的参考建议。
如果你对于HiFi音响没有任何概念的情况下，希望买到万元内素质尚可的HiFi音响系统，那么购买桌面有源近场音箱翻车的可能性比较小，尤其是一些热门品牌，例如真力、ADAM、声擎、惠威等。单从大众接受程度来看，万元内的有源音箱销量第一非国产惠威所属，国民对于惠威的认可度还是挺高的，我个人也是认为其性价比慢慢。例如惠威M300MKII，3000元出头的价格，多年的经典爆款，三分频履带高音设计，听流行人声相当的毒。
此外，有源音箱还可以考虑英国天朗GOLD系列，同轴点声源鼻祖，绝对的英国HiFi声点饭。ADAM A3X、美国杰士R-51PM、真力 8010、德国EVE SC203、声擎HD6等等，仔细研究的话会发现这些产品多少都有些监听风格，正式这种相对中正的声音风格，很多录音棚或者音频相关制作的人员都会采用此类将产品。另外厂家内置的功放都是综合对比后最佳匹配，对于没有接触过HiFi音响的新手而言，翻车的可能性极小。
万元以内还去玩独立的前后级或许不太现实，基本以合并功放为主，就我个人来看，对于音箱与功放的搭配，如果不想折腾，组好选择同品牌产品或者官方推荐的搭配。
HiFi产品非常之多，尤其在万元内的产品更是琳琅满目，相信即使从业多年的音响媒体编辑也未必全部熟知，因此以下的推荐仅是我本人了解的产品，如果你有其他好的推荐，欢迎评论。
达尼 OBERON3 博睿3 +天龙PMA-600
这套搭配五千出头，算是比较经典的入门发烧推荐系统。丹麦达尼近几年在国内市场口碑销量双丰收，整个产品线的性价比都很高，最出名的一款音箱是达尼皇太子，如果万元内只买音箱的话，那我就首推这款了。现在的天龙音响和马兰士、宝华韦健、polk audio这些都是属于同一集团，早年整合后的天龙、马兰士产品已经开始有互相借鉴互补技术的情况，促使天龙HiFi产品更具音乐性，马兰士影院功放也鉴于音乐和电影。这款天龙PMA-600也是其代表之作，更高一级是PMA-800，推很多万元内的书架箱都非常不错。
尊宝C93II +天龙PMA-600
同样来自丹麦的尊宝音箱，尊宝特有的铝制中心相位塞自己LDS长冲程折环。这款音箱的低音单元为6英寸HCCC合成硬锥盆，回弹速度快，低频清晰有弹性。
国产派扬P6+A201
相当靠谱的国产精品发烧音箱，整套下来六千多点，音箱单元使用的是进口VIFA品牌，有人算过光喇叭单元成本要仅3000元，可能厂家批量拿货会低一些，但足以说明这款产品的性价比。一般4000左右的音箱喇叭单元成本不超过千元的。这款音箱也被国内知名音响杂志《高保真音响》评测过，给予不小的赞赏。丝膜高音在高频的延伸性非常高，也更加细腻，大部分表现全面的音箱都已丝膜球顶高音为主。
这台功放也是相当全面，功能和用料都是HiFi音响级别，居然还支持WiFi无线连接手机，真是方便了当下的手机音源用户。
瑞典XTZ spirit4+傲立M-one
记得第一次感受到HiFi音响的震撼就是来自XTZ音箱，那是一对钢琴漆颜色的，目前依然有售。6000元价位内推荐这套瑞典XTZ spirit4+傲立M-one，如论是进场桌面使用还是放在音箱脚架中场聆听都不错。XTZ这个品牌起步晚，虽然 历史 不如其他大厂，但采用知名单元并且以性价比称著。
其他可推荐的产品，还有很多，就不一一例举，我认为虽然六千元的预算并不多，但是想要买到符合自己心理预期的产品，还是要多看多了解，切勿跟风购买。
我真想可以用语音同你沟通。但是这里冇办法只能用文字 文字说得没有语音咁流利，请见谅。
其实6000元呢个预算可以组合一套挺不错的HiFi，音色仲不错添。甚至可以媲美过万级数嘅器材。但系我唔会教你点样去执。
因为关键嘅唔系用6000千蚊能执到什么的组合，而是你先对音响有一个正确嘅认识。你可以阅读我曾经分享过的HiFI感言,有一段是这样说的,「当一个人决定购买一套HiFi音响的时候，从某种意义上来讲这就是一种标志了：首先标志着生存能力，其次标志着生活品味。一套好的音响涵盖了一个人的文化、气度、财力。一套音响永远离不开这三件套，音箱，功放，音源，面对市场上这么多音响品牌，有时候在一种特定气候的下面，它会变成恒河沙数，如幻影一般的，冲冲而来冲冲而去」
每一件器材都有她背后嘅 历史 ，包括音箱、功放，音源。如果你看中她，应了解她的 历史 。,多看、多想、多听,慢慢从这个过程。找到你喜欢你想要的，合适自己口味嘅音响。并不是走去那些卖音响嘅店铺，听那些推销员，或者在杂志网络上胡乱吹嘘既水军水手，那些不是玩音响嘅人，这些是卖音响嘅人，他们无法告诉你什么样嘅音乐是好音乐，什么样器材才是好器材，他们只有一个目的，就是把利润高嘅产品推销给你。他们完全忘记了音乐是一种 情感 嘅体验。
好喇讲咗咁多废话，还是正面的回答下这个问题吧，首先唔知你年纪多大，居住嘅环境怎样，听音区在什么位置，平时喜欢听什么音乐。列出与这些数据，才可以组合到一套适合自己嘅音响。选音响嘅次序系先选定音箱，再选放大器，最后音源。
功放建议找一台二手日系两千五左右的，纯立体声功放，这个价位AV功放不要考虑，音乐性都不怎么样，要么就是太老，比如早期的天龙A1估计也是2500左右，被评为最HIFI的AV功放。但太老，而且内部复杂，一点小问题都不容易搞。这个价位最不推荐购买欧美品牌，只能买很低端。如果是新机只有选国产，天逸，八达，声雅都可以考虑。
音箱方面，可以选欧美这个价位的二手箱或国产的惠威，如果地方小，何氏的复刻3/5A可以考虑，德生也有复刻3/5A，不过好像没公开销售，至少官方旗舰店没看到。如果二手，可以考虑三千左右的劲浪DB29，这箱我自己用过几年，性价比很高，不过声音比较活泼，不适合高频过亮的功放。
线材不建议花太多钱，可以买美国怪兽，价格低质量好。注意所谓的线材调音更多是心理，对声音真的有影响是模拟信号线，喇叭线影响很小，够粗就行。电源线毫无影响，电流够用就行。
可以考虑买一对好一点的有源音箱。省钱省事不后悔。要亲自试听，符合自己口味的就是最好的。
6000的确不怎么好办，不过给点耐性淘也没问题的。
你说的是组合或者一整套品牌的吧。
1、天龙、雅马哈、马兰士、安桥这几个组合音响都有比较好的，不过都是些小机小音箱的迷你音响。
推荐AE noe 1号， 加昌业的A1功放，超预算不多。
也可以用国产羽商功放。性价比好点。 不超预算。
也可以去你当地的音响市场看看，有那种发烧友自己焊接的HIFI，性价比超高，来个2千多的功放，三千多两单元的书架箱，都买发烧友开的那种店的货，外国喇叭国产箱子安装，声音比同价的欧美牌子耐听多了，你再来个HTPC，安装个发烧级的声卡（必须是500元以上的，感觉贵的话还是买个DVD吧，几百一台，效果差），远比2-4千的CD效果好，还可以上网。 游戏 ，看电影等等功能。
CD：天逸TY-20发烧cd机家用DAC解码器（1650元）
功放：诺普声 PM2011 hifi 电子管 发烧 功放 ( 800元，价廉物美）
输出功率：120W+120W.
音箱： Nobsound/诺普声NS8800 落地音箱 双8寸中低音 （1780元）
频响范围：40-20KHZ.（这款音箱的参数好过一般音箱，40HZ超低音可以使大地颤抖）
以上是淘宝网 音响，价格，买回后可以请电器修理店师父来家安装。
另外还需要买“秋叶原 音箱线”（6-7米就可以，5-8元1米），不要买几百元那种高价线，没必要。
二手的新人不推荐！
两个思路：
无源系统，也就是一对音箱加一台功放。按你的预算进行拆分就是音箱差不多3千元，功放差不多三千元。这个价位肯定只能考虑书架箱了。丹拿，宝华，劲浪，之类的大牌这个价位的书架基本都是卖品牌，声音很一般，所以不建议购买。偏小众一点的监听品牌比如ATC,PMC，又没有这个价位的产品，所以推荐国产的经典款。注意，是经典款！因为真正好声的国产音箱的确很少。比如金琅的悠闲系列，惠普小旋风之类的产品，可能会略超预算，但物有做值。然后，一些“二线”的进口品牌入门级的产品，也会有至少及格的声音表现，例如意力的debut，psb 的imagine,都在三千元上下。搭配这些音箱可以考虑国产的新德克XA6200或声雅A88,推力够，声音略粗，毛病少，在你的预算范围内。同价位的日系机，英系机，例如天龙，马兰士，NAD的功放不太推荐，因为先让音箱吃饱是前提，这样品牌的入门级功放虽然品控更好，但推力的确很弱。
另一个思路是有源音箱一对，六千的预算，我听过的不错的，真力G1,雅马哈的Hs8,亚当的T8v都完全能满足初烧的需要。
如果预算有限，可以把目标定格在国产品牌上，而且定位为声道家庭影院系统。资金分配为功放2千元左右，落地主音箱3千元左右，中置环绕音箱1千元左右，低音炮可以不买。建议向商家购买整套器材，不要自己搭配。整套购买的好处在于可以得到最大的优惠，商家还会赠送发烧线材。国产功放有“天逸”等可以选择，国产音箱多产于广东，建议购买三分频音箱，也就是有低、中、高三种喇叭装配的落地音箱（如果家里场地限制，也可考虑书架音箱）。尤其是低音喇叭尽量采用8吋，这样可以省去低音炮的投资。至于其他诸如影碟机、CD机、多媒体播放机、网络盒子等不在讨论之中，可择需选购。最后需要说的是，国产音响器材已经有了长足进步，搭配好的话，一样可以有好的音效。附图为本人多年前配置的国产音响，至今依然在用，音效不错。
天逸CD1600元，天逸立体音功放2000元，余2400元买书架箱，(钟悦)音箱，很悦耳，重太很好，音质可跟进口二万元比。
如果说真话，我建议把预算提高到万，即便如此这也仅仅是一个入门，但是你不会浪费钱和时间。无论是摄影器材还是音响器材，买你能买得起的最贵的最省钱，这些消费都归于奢侈品消费，既然是奢侈品消费就记住一定不要追求性价比，这一类消费范畴没有性价比，凡是所谓的性价比高的往往都是垃圾。另外要远离国内的老李老王老赵这种器材，基本上是白扔钱。
音箱推荐丹拿意境M20，实际成交价6500左右。或者宝华的600系列或者700系列的书架箱，大概价位也差不多。
功放推荐山灵，6000左右。最差也得天龙PMA800NE，大约3300。
音源有三个选择：1.山灵随身听无损播放器M5S，2000元。2.山灵，大约3000元。3.享声A1，大约3000元。
线材推荐台湾MPS的线，货真价实，尤其单晶铜线很不错，喇叭线加音源线大约2000就差不多了。
听音乐要建立一个 健康 正确的听音观，像童丽之流口水味精歌要远离，大编制试音最好拿德沃夏克第九交响乐、红衫仔、87年维也纳新年音乐会、索尔第指挥的贝多芬第九交响乐甚至是马勒的超大编制交响乐来试。人声推荐用王菲的天空、诺拉琼斯的远走高飞等来试。
配图是我自己的系统，大约不到五万元，其实也是入门级的，仅供参考。
高保真是音响发烧友使用的一个专业术语，指的能完美再现原著声音或影像的设备和载体，没有失真，有一个精确的响应频率。
对于音响系统中主要构成部分之一的功放电路来说，它的保真度指标之一是频率响应。大部分功率放大器，它有频响特性并不是完全平真的，也就是说它对音源信号中的各频率成分并不能给予同样的放大，尤其在高、低频两端存在着较大的衰减。
在现代高保真音响系统中。除了采用双声道立体声系统外，还有多声道立体声、环绕立体声以及为增强现场感的数字延时电路和各种现场音效处理电路。
扩展资料：
高保真技术再现敦煌壁画千年神韵：
中国敦煌石窟保护研究基金会名誉理事长樊锦诗介绍，“敦煌壁画艺术精品高校巡展”展出的敦煌壁画精品，充分利用了高保真数字技术，真实地再现敦煌艺术的神韵和信息，可以近距离临摹古代绘画技术，对保护和传承千年敦煌壁画艺术起到重要作用。
敦煌研究院院长王旭东认为，敦煌是丝绸之路上的咽喉之地，是古代中西文化汇聚、碰撞、交融的重要场所。至今保留有十六国至清代的400余洞窟，既继承了汉晋艺术传统，又融合了域外艺术风格，具有极高的艺术和历史价值。
使用高保真技术保护敦煌壁画，不仅是保护历史记忆的需要，更是守望人类精神家园的需要。
参考资料来源：百度百科-高保真
参考资料来源：中新网-敦煌壁画展武汉举行 高保真技术再现千年神韵
参考资料来源：百度百科-高保真音乐