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大学文科是针对大学文科学生开设的一门基础课程,它是对大学文科学生进行素质教育的必修科目。下面我给大家分享文科学术论文范文，大家快来跟我一起欣赏吧。
文科高职教育课程体系的思考
摘要：《国务院关于大力推进职业教育改革与发展的决定》提出“重点加强职业教育与高等职业教育，职业教育与普通教育、成人教育的衔接与沟通，建立人才成长‘立交桥’”。这是我国经济增长方式转变，产业结构调整的客观需要，是教育系统完善自身，建立现代职业教育体系的需要，也是受教育者自身希望获得“全面发展”和素质提升的需要。人才培养立交桥的建立，需要重新定位人才培养目标，推动培养目标从“能力本位”向“素质本位”发展。越来越多的高等职业院校已经意识到这一转变的现实需要，并且主动在办学实践中尝试探索，但从理论角度，却鲜有系统、直面的论证。
建立人才培养的立交桥，关键在于课程体系建设。课程体系是围绕人才培养目标进行的课程集合，是各门课程分工和配合形成的组织结构，包括各门课程的内容量、课时安排和课程顺序。当前职业教育课程体系无论是理论层面还是实践层面都存在着一些矛盾和困惑，难以体现出教育层次和类型的特点。从教育实践来看，职业教育本身既有层次之分，也有类型之分。层次可分为中等职业教育和高等职业教育，高等职业教育是中等教育后面向职业的高等教育，应包括目前的专科层次、往上的本科甚至研究生层次。根据高考科目的划分，粗线条地将高等职业教育从类型上分为文科高职、工科高职和艺术类高职，以方便归纳共同点，对比不同特点，进行有区别的分类指导、分类评价。文章以文科高职课程体系现实中存在的问题为出发点，思考构建文科高职课程体系，以点带面，进而探讨文科高等职业教育在建立人才培养立交桥方面的应有之义。
文科高等职业教育课程体系中存在的问题
目前，文科高职的课程体系，在课程内容、理论课时量、评价标准等方面，皆存在着亟需解决的问题。
1.课程内容“压缩饼干”现象，折射出目标定位不清的问题
目前，文科高职课程内容，多采取的是本科“压缩饼干”方式，照搬学术型本科教育相关专业的课程结构和内容，只是由于学制的限制对每门课程进行内容删减。这种课程内容，目标定位不清，模糊了文科高职课程的特色，内容不完全，每门课程知识量少，信息量小，难以提高学生的综合素质和培养可持续发展能力。课程内容定位不清，造成以就业为目的的学生，学习的内容肤浅，综合素质难以达到社会岗位需求，就业竞争力不强。而以升学为目的的学生，提升教育层次后，课程内容整体都学过，不断“炒冷饭”，浪费教育资源，难以提升学习的兴趣和效率。
2.一味强调“够用为度”的后果，忽视了专业类型的需求
《教育部关于加强高职高专教育人才培养工作的意见》中指出：高职教育“基础理论教学要以应用为目的，以必需、够用为度”。如何理解高职教育的理论“够用为度”，直接影响着高职院校的课程结构和内容。忽视高职教育不同类型的特点和需要，不与人才培养目标保持一致性，是无法正确限定何为“够用”，多少为“度”。文科高职对于理论知识够用的“度”，显然不同于其他类型高职，课程结构分配方面应该符合自身类型需要，满足人才培养目标要求。
3.围绕评估“指挥棒”的单一标准，导致了专业建设同质化严重
高职院校人才培养工作评估如同一个隐形的“指挥棒”，规范高职院校办学之余，也使得各种类型高职教育发展趋同，形成“千校一面”的发展模式。高职评估指标体系基本是以占据主导话语权的工科高职教育规律为标准，忽视文科高职对于技能培养、素质养成方面的特殊要求。盲目围绕评估“指挥棒”转，生搬硬套工科高职课程模式，文科高职课程评价遭遇尴尬，造成目标制定不符合培养特点，课程体系缺乏有针对性的系统化设计，培养的人才与社会实际需求脱节，同时也不利于受教育者自身全面发展。
文科高等职业教育课程体系构建的原则
文科高职课程体系构建，要超越实然状态存在的各种问题，在应然层面坚持以下三个原则。
1.课程以培养学生综合素质为本
不同类型的高职教育，其办学宗旨不同，服务的社会需求不同，课程目标的选择自然具有差异，各有侧重点。当前，社会对高职人才的需求不再仅仅满足于有够用的知识基础或有一定的专业技能，社会对高职人才的要求呈现综合化趋势，更加看重人才的综合素质。美国社区学院倡导AOI(academic and occupational integration)理念，探索学术课程与职业课程的融合，就是顺应这一趋势的要求，培养的人才既要有娴熟的专业技能，又要有相当的理论水平。文科高职教育，课程目标不同于占据话语权的工科高职，课程体系的指导思想并非定位于“能力本位”，而是“素质本位”，课程设置更加注重人的“全面发展”和综合素质，特别是人文素质的养成，培养学生成为具有当代社会文化底蕴的完整人。
2.课程必须培养学生的一技之长
高职教育是一种以就业为导向的教育，其职业方向性的特点决定了它必须适应社会的就业需求。课程体系需要对接某类职业岗位，让学生获得胜任社会岗位的专业知识和技能，努力让学生拥有一技之长的生存之道，懂得“怎么做”并且“能够做”。文科高等职业教育培养的职业技能，既包括部分需要反复练习以动手为主的经验型技能，也包括部分需要高认知参与以理解运用为主的抽象型技能，因此课程培养的一技之长，没有必要机械化定义。文科高职课程注重与工作任务直接相关的能力标准的学习，更强调培养具有广泛迁移性的核心能力，注重具体岗位以外的可持续发展能力的培养。
3.课程注重培养学生理解社会的能力
文科高职教育主要服务于第三产业，培养目标定位在人文社会科学的应用型人才、从事基层社会公共管理工作的管理人员和社会公共服务工作的服务人员，人才标准为复合型高素质应用人才。文科高职教育培养出来的学生，其面对的工作对象大多数是具体的人和由人组成的社会，课程目标包括“服务于人”“服务于社会”，课程体系必须能够培养学生了解社会、理解社会的能力，使学生认同社会主流价值观和审美观，具有良好的与人相处、交往的能力，提高社会责任感，加强“社会人”的素质。 文科高职课程体系构建的思考
文科高职课程体系的构建，需要根据培养目标，在战略层面、结构层面、内容的理论课和实践课层面，提出建设性的措施。
1.文科高职课程体系构建的战略层面——完善体系，明晰层次
职业教育不同于职业培训，其重点更多在于“养成”和“发展”，因此课程内容需要保持完整，每门课程保证足够的知识量，反对课程内容采用本科“压缩饼干”的方式。国外高等职业教育课程内容层次是比较清晰的，如会计有初级、中级、高级之分，每门课程内容是完整、足量的，不同层次的课程可以在实践方面给不同层次的教育提供基础。
文科高职课程内容，应考虑到人文社会科学课程内容的广度和扩展度，按照层次开展。目前的文科高职教育，应该在三年中完成高职人才的培养，每门课程质量符合高等教育课程标准，满足进入职业岗位的学生的实际需要。对于升入高一层次的本科教育的学生，课程体系增加的是扩展课，课程内容是理论知识的延伸，通过课程学习，学生获得的是发展的能力、扩展就业范围的能力。
2.文科高职课程体系构建的结构层面——形成“宽基础、活模块”
文科类知识的结构呈现出非线性、弥散特点，知识体系比较“杂”，知识结构如同“W”或“M”型。文科高职教育要求学生拥有较深厚的人文底蕴，课程结构弹性相对大，学生学习的范围广，理论基础扎实宽厚。因此，文科高职课程结构的“宽基础”，应着眼于多方面复合能力和较强的综合素质的培养，以及对通用知识的要求和追求学生可持续发展的能力。“活模块”是指为适应职业岗位群所设计的知识单元和技能单元，以专项职业技能训练为主，以职业资格为导向设置课程结构、组织教学内容，着眼于技能的培养。
文科高职课程结构的“宽基础、活模块”，可以由“综合素质课程+职业基础课程+职业能力课程+职业素养课程”四部分组成。其中，综合素质课程主要针对学生职业生涯所需的综合素质要求，着重培养学生正确的思想政治观念、良好的职业道德品质、良好的沟通与协作能力、信息处理能力、解决问题能力等通用素质，下设思想政治课程、语言文化类课程、身心发展类课程以及职业指导类课程。职业基础课程主要为学生职业技能的学习提供必要的基础知识，提供所学专业的相关理论。职业能力课程对应的是职业领域的核心技能，目的在于培养学生的专业技能和职业综合能力，主要包括职业核心技能课程、职业能力拓展课程和综合实践课程。职业素养课程着眼于学生的可持续发展，主要包括素质教育模块和职业技能模块，其中素质教育模块包括通识教育内容，职业技能模块包括通用职业能力类课程、专项技能类课程、职业资格类课程和技能提高类课程。
3.文科高职课程体系构建的理论课层面——结合专业，强调“人文”
不同专业具有不同的能力要求，课程侧重点也有所差异。例如，文秘专业的学生，个人思维能力、决策能力更加重要，而汽车维修专业的学生，具体操作的技能更为重要。文科高职教育的核心知识多包含在通识知识中，课程内容方面专业课程与通识教育课程融合度很高，核心技能主要来自于综合素质，通识能力会直接提高职业技能。因此，文科高职课程体系中对于理论课“够用为度”的理解，要结合专业特点界定“度”，并且强调“人文”。
“够用”的着眼点不能仅仅盯着当前的岗位群需求，而要将目光放长远，根据专业发展的趋势和行业发展的前景，科学分析、预测学生应学习的理论知识类型和数量，为学生就业和进一步发展留有较宽的选择空间。同时，“够用”并不意味着理论知识盲目压缩、变浅，不能片面地把“够用”认为是对知识的一知半解，而应考虑到文科类专业的职业岗位需求，突出“人文”特点，加强理论知识的复合性和综合化，扎实掌握必要的专业理论知识，拓宽培养人文素养的通识知识，构成学生提升学历层次的基础。因此，正确理解理论知识“够用为度”是文科高职学生可持续发展的前提和基础。文科高职理论课程一方面应加强对专业特点进行剖析，建设与专业就业岗位群联系紧密的专业基础课，使理论课程的学习既具有职业岗位特点，又能满足学生今后可持续发展的基本需要;另一方面通过广泛设置的选修课、讲座等，采取集中、分散、浓缩、强化等不同课程形式，加强通识课程的渗透，提高学生的人文素养和综合素质。
4.文科高职课程体系构建的实践课层面——突出“综合素质”，合理设计
职业教育课程体系中必须包括一定量的实践课程，但文科高职与其他类型高职的实践课程有一定差别，一方面要体现出职业教育实践课程的普遍特点，强化专业技能训练，另一方面要突出文科高职特色，加强“综合素质”培养。文科高职实践课程可以按照“通用职业能力养成——岗位核心能力培养——职业环境下的综合职业能力形成”的职业能力形成内在要求进行设计，通过课内实训、课外实训和专项实训的途径，建立起实践课程模式。通用职业能力实践课程，主要是社会性能力训练，旨在训练对于文科高职学生来讲比较通用的职业技能，如语言表达与沟通、礼仪、文书写作、文字录入、英语应用能力、计算机应用能力、团队合作等，可以通过一些专项实训课程进行。岗位核心能力实践课程，重点是单项技能的实训，可以通过校内模拟或仿真实训，或校外社会大课堂进行社会服务来进行。综合职业能力通过顶岗实习的课程安排，使学生在真实的职业环境中学习与实践。
文科高职实践课程的设计不同于工科，一些专业难以做到完全顶岗实习，如国际贸易、会计等专业，因为涉及到商业秘密，企业不可能让实习生全面触及，与其勉为其难地顶岗实习，不如采用“走岗”的方式进行。此外，一些原生态的工作过程并不必然凸显文科专业的教育功能，简单将学生置于真实岗位中，反而会让学生对理论基础和技能经验缺乏比较和反思，从而限制学生专业技能和综合素质的生成和发展空间。因此，对于文科高职实践课程的教学方法，可以采用研讨式、案例式、模拟式、项目教学等，注重实践过程的反思，增强实践的认知性质，强调高路径学习，让学生从实践课程中提高举一反三和创新能力。
参考文献：
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(作者单位：北京青年政治学院 梁绿琦系该学院院长)
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学术论文是科学研究成果的重要表现形态,是衡量研究者学术造诣及水平高低的最重要、最公正、最客观的尺度。这是我为大家整理的大学生学术论文 范文 大全，仅供参考! 大学生学术论文范文大全篇一 汉语中的日语 【摘要】如果有人提出"唯心、唯物、地主、知识、 保险 、生产、市场、经济、营业中、料理"这样的词汇全部是来自日语。恐怕大量使用这些词汇的普通中国民众是不会相信。而且，这些词汇的原产地的日本人也大多半信半疑。但是，这是事实。 【关键词】汉语;日语;现象 汉语在两千多年的发展中，进入汉语的外来语只有一万个左右，而其中大约一千个是日语汉字词汇。一千个并不是很多，但一万个中的其他词汇大多是来自于佛教用语，现几乎变为废词。而来自日语的词汇大多是现代生活中不可缺少的基本概念，使用频率非常高，而且造词功能非常强。从这方面说，日语来源的汉语中的外来语对现代汉语有非常大的影响。 我们都知道在日语中来自古代汉语的词汇非常多(近60%)。而另一方面，现代汉语词汇中来也引入了大量日语词汇并几乎与汉语融为一体。这些日语词汇大多在19世纪被引进。 那么这些词汇是怎样的引进的，他们本身构造，特点有哪些，对汉语有哪些影响呢? 一、日本 留学 高潮和日语翻译高潮 19世界60年代，面对衰败的中国，一些有识之士，为救亡图存，纷纷 出国 留学寻求救国之道，其中到日本留学最多。 大量的中国留学生来到日本，他们的目的非常明确：学习日本先进东西，并通过日本把西方文明介绍到中国。这些人在日本学习日语后。马上在日本翻译日语书然后送到中国国内出版，同时，在中国国内日语书的翻译浪潮也随之到来。当时翻译的书包括政治，经济，哲学，宗教，法律，历史，地理，产业，医学，军事，文学，艺术等，甚至最早传到中国的《共产党宣言》，涉及到社会科学和自然科学的所有领域。根据1945年日本国际 文化 振兴会出版的《中译日文数目》，当时翻译的数目达2600本之多。 二、日语大量涌进汉语中 大量的日本的书被翻译成汉语出版的同时，留学生们因受看日语书的影响自觉不自觉的在自己的 文章 中大量的引用日语。还有，当时日本在中国，特别是上海发行了很多报纸、杂志。这样，大量的日语就一下子进入到汉语中。当然，所谓的日语大多是日语词汇，日语表现 方法 也有少量的进入。 对大量的日语进入汉语这一现象，在中国人中，有赞成的也有反对的。其中，梁启超是赞成派，他在自己的文章里也大量使用到日语。当时，还有一个翻译家严复主张直接音译西方词语或者从中国古汉语找相对应、近似相近的词来译会更好些。而也有人明确反对从日本输入词语。彭文祖就是其中一人。他也是日本留学生，1945年他出版了一本叫《盲减法的新语》的书，书中他把从日本引入新词看作是"系民族存亡的大事"，大肆批判日本语大量输入，说这是"不知廉耻的行为"，"想一刀把这些人的脑袋砍下"。 这样，在引进西方词语上，刚开始的时候出现了日语的翻译语和中国的严复等人的翻译语共存局面。这里就举几个例子：日语翻译语-严复等人的翻译语 物理学-格致学地质学-地学矿物学-金石学社会-人群伦理学-名学原料-天产之物功利主义-乐利主义 但是，由严复等人的翻译语大部分没有日语翻译语好。换句话说，他们的翻译语大多来源于古汉语因而非常难理解，所以没有流传开来。严复的翻译方法之所以行不通是因为词语是社会现实生活的反应。进入汉语中的西方的新词本来在中国的社会中没有，而从古汉语中找出的与这些新词对应的词不管怎么说也是很难行得通的。所以日语翻译语与严复的翻译语虽一时共存，但最终是日语翻译语获胜，严复的翻译语消失。后来就连梁启超也不得不使用"经济学""社会学"这样的日语翻译词。 当时，借助日语翻译语引进西方的新词汇成为不可倒转的趋势。现在像"经济，社会，哲学"这样的日语翻译语已经完全融入汉语，实现本土化了。而现在大部分的中国人并不知道这些词汇是从日本来的外来语。也不知道"计学，资生学，群学"曾与"经济学，社会学" 共存的事实。 在日语大量快速进入汉语背景中，除了有中国当时积极引进西方新词汇这个原因，也有当时在日语翻译语的翻译造词方法的原因。翻译造词方法上大致有以下几种： (1)当时的日本，在翻译西方的新词语时，少量采用汉字音译，例如： gas 瓦斯concrete 混泥土romantic 浪漫 club 俱乐部 lymph 淋巴 (2)大部分是采用意译的，而且绝大部分是利用汉字重新组合造出一个新词，例如： 手续 取缔 打消 直接 间接 广义 狭义 社交 社团 批判 上水道 (3)之外，也有少数是是利用古汉语来翻译的，但与古汉本来语意思有改变，例如： 组织，劳动，杂志，社会，经济，人道，革命。 总之，日本人在把西方词语翻译成日语的时候，可以说是使用汉语，遵循汉语造词法规则，精心选择翻译语。特别有趣的是"动词+宾语"的造词法不但原本在日语中没有，而且正是与日语语法相违背。这样造出来的日本翻译语即使大量的进入汉语中，中国人可能不认识它们，但一定没有不协调感。就像是生长在日本的华侨回归中国一样。假设当时像战后的日本那样外来语全部用片假名来处理的话，那我想日语大量进入汉语是不可能的。 三、日本来源词汇的研究 1，不同的学者其统计数据稍有不同，但日语词汇进入汉语的数量大概为1000个左右。 2，近代进入汉语的新词汇大多数是从日语来的。虽说也有少数是直接从西方来的，但大多只是名词，而且现在几乎不用。而进入从日语来的词汇，不仅有名词，也有动词，例如"服从，复习，支持，分配，客服，支配，配给"。此外，自然科学和社会科学的基本概念大多是从日语来的。例如:"哲学，心理学，伦理学，物理学，土 木工 学，建筑学，冶金"等。 3，日语来源的词汇，在现在汉语中使用频率非常高。在1996年在一本叫《文字改革》的杂志中登载了《二音节基本词汇出现频率统计表》，这个是以中国读者最多的《红旗》，《人民日报》，《光明日报》，和高中语文教科书为对象的调查结果。根据这个结果，2285个二音节基本词汇中，出现频率在500以上的词有88个，而来源于日语的有25个，占31%。日语来源的词汇，不仅有作为常用语的的名词，动词，具有造词能力的结尾词也有23个之多，这些词在现代汉语中非常活跃，其中几个例子： (1) 化-一元化 多元化 一般化 公式化(2) 式-速成式 问答式 流动式 简易式 (3) 炎-肺炎胃炎 肠炎 关节炎 脑炎(4) 力-生产力 消费力 原动力 想像力 5，少数日语词语进入汉语后词义发生了变化，例如 (1)劳动者-(日)工人→(中)劳动的人 (2)辩护士-(日)律师→(中)辩护的人 (3)组合-(日)工会→(中)组合 6，少数词语是翻译日语的时候在中国新造的词，在现代汉语中也成为了常用语，例如： 基于，关于，对于，由于，成为，视为 7，有一些词虽进入了汉语，但在后来被淘汰了，例如 万年笔，日伞，残念，夕方，支那，手形，切手 8，引进的汉语与日语的同意异音。例如，"哲学"来源于西方词汇"Philosophia"汉语中读作"ZHE XUE"而日语读作"TETUGAKU"。读音不一样，但意思基本一致，所以无论是中国人还是日本人都不会把它看成是外来语。这种 现象，恐怕只有在中日两国中才可以看到吧。 四、日语对汉语的影响 关于日语对现代汉语的影响，高名凯先生在他的《现在汉语中外来语研究》有这样的论述：日语对现代汉语词汇的影响非常大。在现代汉语中的外来语大部分来源于日语。西方词汇引进到汉语中大部分是通过日语的引进来实现的。具体的影响归为以下三点： 1，加速了汉语复音化进程 在中国的古汉语中(日语叫"汉文")由两个字或两个以上的字组成的词汇非常少，大部分是一个文字即一个词。词的复音化，即是，由两个或两个以上的文字造出一个词，虽说复音化在中国古汉语向现代汉语转变过程中是一种趋势，但日语来源的外来语词汇进入汉语加速了这样的复音化进程。 2，汉语的复音化使语义变得细腻，表现更加缜密，正确。 例如，"行"在古汉语中，有" 行走，跑，行为，行动，行进"等意思。而通过现代汉语的复音化就可以造出多个词语，表现变的更加准确。 3，大大丰富汉语词汇和汉语表达。 大量日语词语的引进，特别是自然科学，人文科学概念词语的引进，填补了汉语在这些领域的表达空白。丰富了汉语词汇，增强了汉语的表达。 4.日语词语的输入也是西方文化输入过程。 进入汉语的日语词汇，大多是日语的西方词语的翻译语。引进这些词汇的同时，实际上 也就引进了西方的文明、文化。 结尾 1896年第一批留日学生到日本后，从学习日语，翻译日语，到在汉语中使用日语词词语，引进日语，最后到1000多个日语词完全融入汉语，已经有100多年的时间了。像"共产党、干部、社会主义、经济、手续"这样的词语，中国人谁都会用到，但大部分的人都不会意识，也不知道这些词其实来源于日语的外来语。 而日语也是相同的情况，日语的词汇到现在有一半左右是汉语词汇，这些词汇大部分是来源中国古汉语，只有一小部分是在日本用汉语造字规则造出来的。但是，日本人完全不会把来源于中国的汉语看作是外来语。也很少有人会意识到他们的文字是来自中国的汉语。这真是一种不可思议的现象。 【参考文献】 [1]高明凯?刘正 王炎《现代汉语中的外来语研究》(1958年2月 中国文字改革出版社) [2]周祖谟 《汉语词汇》 (1958年8月 人民 教育 出版社) [3]实藤惠秀 《近代日中交涉史话》 (1973年 初秋社) [4]高明凯.刘正 王炎.麦永干.史有为 《汉语外来语词典》(1984年 上海辞书出版社) [5]符淮青 《现代汉语词汇》 (1985年 北京大学出版社) [6]王凌 《中国近代文学翻译》 (《辽宁大学学报》 1981年第3号) 大学生学术论文范文大全篇二 网络文化背景下汉语言的变异 据权威部门的统计我国目前互联网用户的人数已经突破4亿接近5亿。网络在十几年的发展中经历着巨大的变化，互联网的普及也在影响着现实生活中的方方面面。国人的生活方式以及文化也因为网络的普及和大量应用在发生着巨变。同一种语言因为使用场合情景的不同，为了能够充分表达使用者意图，语言会根据需要表达的含义发生相应的变化，以各种不同的形式存在。 一、汉语言词汇的变异 打开百度，在百度的搜索引擎中进行“网络词汇”的搜索，一会儿发现搜索的结果多达几十万条。但是到底哪一个词汇是网络流行词汇的开创者就没有谁能够说得清楚了。但是毋庸置疑的一点是，伴随着互联网的发展，网络词汇始终在推陈出新，每个时期都有网民在运用着自己的智慧创造着新的网络词汇。汉语言词汇在网络上变化就体现了语言的变化。正如一位学者所说，现代生活的特殊环境，使人们无法用传统的语言作为交流沟通的工具，他们需要一种能够直接打动人的语言或是各种符号，使自己能够在短时间内作出反应。由于在网络上人的自由度相对较高，传统语言在表达上又有着局限性，这使得网民在网络上为了克服传统语言的局限性，发挥各自的创造力和 想象力 ，张扬自己的个性，在网络上不断有网络上特有的词汇出现，传统的汉语言出现了变异。 网络环境中，词汇的运用已经打破原来的方式，不再以汉字的书写方式为主，出现了与原有汉语不同的词汇，大量的汉语拼音和汉字的谐音被广泛地运用。伴随着网络的普及，这些词语已经被大量的网民所使用。 1.词汇的拼音化 在网络上人们为了能够适应信息快速交换和传递，以达到交流的简介和实效目的，大量的汉语拼音被使用，并按照一定约定俗成的规矩固定其含义，取汉语拼音的首字母作为词汇的缩写就叫做拼音缩略词。如mm代表妹妹，gg代表哥哥，dd代表弟弟，jj代表姐姐，lm代表辣妹，lr代表烂人，等等，这些词都体现互联网的普及对人们的影响。汉语拼音的简写已经成为汉语在网络上的特色。互联网使人们的联系更加便捷，拉近了人的距离，这些原本没有意义的字母变得含义丰富，带给人几分快乐和轻松。 2.词汇的谐音化 网络词汇的谐音化可能是因为两个词的发音很相似。比如：稀饭代表喜欢，果酱代表过奖。 另外还有一类比较常见的是数字的谐音，比如：9494是指就是就是，4242意思是是啊是啊，7456意思是气死我了，748意思是去死吧，88意思是再见，拜拜。847意思是别生气，987意思是就不去，5555是模仿哭泣的声音，哭泣的意思，1414是意思意思，3166是日语再见的发音用在这也是再见的意思，3q是谢谢你，8147是不要生气，848意思是不是吧，886是拜拜喽的意思。这些数字的应用之所以会受到大多数网民的欢迎，主要是这些数字的输入只需要用到键盘右面的数字键盘，使用时方便快捷，音质上与汉字的区别比较小，容易让人理解，同时又增加了语言的乐趣。 3.叠音词汇的使用增加 人们在上网时或在论坛留言的时候经常会使用叠音词汇来增强文字的形象感，用口语中的语言代替汉语的书面用语，语言中就会平添出几分亲切和俏皮，更加强调了书写人的语气。使用这种略带 儿童 稚嫩口吻的词汇，最具有代表性的莫过于把“东西”称之为“东东”了，如今这一网络用语已经被人们带进现实生活中进行使用了，网络语言的影响可见一斑。同样具有代表性的还有把“漂亮”称之为“漂漂”，把书包称之为“包包”，把苹果称之为“果果”，这样的例子有很多很多。成年人频繁地把儿童经常用的语言运用在网络上，看似不符合规律，违背常理，其实这一点也不奇怪，现实社会的高压力和快节奏的生活让成年人在内心里有一种向往天真烂漫的儿童生活，渴望着能够再次回到童年时被父母关心和呵护的时光。[1]只有在网络上，在虚拟的世界中，人们可以充分发泄心中不满和压力，只有在这里才没有竞争和压力。人们在这里互相是陌生的，彼此并不知道对方的真实身份、甚至对方的性别和年龄。这种现象在年轻女性的群体更加常见。她们渴望年轻的心在自由的网络上得到自由的发挥。所以这种充满了童真乐趣的词汇出现在了网络上，使网络多了许多乐趣。 4.新词的产生 网络的快速发展使其已经遍及人们生活的各个角落。现在越来越多的人意识到网络不仅仅代表高新科技，也同时是一种新的文化和生活方式。它已经对人们的生活产生了巨大而深远的影响。随着网络的普及人们的观念也在发生着改变。新兴词汇的产生反映的就是他们年轻人的心理。新词的变化主要有两种，增加前缀，增加后缀。 增加前缀的新词，如： 零：零报酬，零收益，零投诉，零缺陷，零容忍，零增长 高：高智商，高品质，高素质，高回报，高质量，高曝光率 另一类是增加后缀的新词，如： 吧：迪吧，歌吧，休闲吧，聊吧，网吧 客：博客，黑客，闪客 族：月光族，上班族，有车族 奴：房奴，车奴，卡奴 还有一种新词的产生，它是依靠原有的词汇，在网络上受到网民追求个性的心理，在现代汉语言词汇原有的基础上在网络的背景下产生了新的意义。因为网络有着非常好的自由度和广泛的传播性，许多人已经渐渐习惯这种新兴的词汇并已经把这些词融入了日常的生活中，成了他们生活的一部分，这种词的出现主要有两种情况。 一种偷换概念的方法，使原有的就此产生新的含义。这些词汇包括：控的意思是某种 爱好 的人，逆天的意思是作出一些违反常理的事，开刀意思是拿别人进行恶搞，解剖的意思是对某人进行解析，泡菜是对韩国人的称呼，废柴的意思是没有用的人，扑街意思是倒在大街上， 潜水 的意思是不发表评论的行为。 第二种是通过字词的表象产生联想。例如偶像的意思是让人想要呕吐的对象，强的意思是好，养眼的意思是好看，腐败的意思是吃喝，反腐败的意思是请人吃饭，晕的意思是看不懂，拍砖的意思是提意见，泡妞的意思是追女孩，high的意思是特别的兴奋，有钱的单身男性被称作钻石王老五，长得不漂亮的女孩被称为恐龙。有本事被称为有料，等等如此这般的词汇，这些词汇因为其特定的含义，也已经被广大的年轻人所接受，但是这些词因为其本身的固有的缺点，所以还无法在现实生活中被广泛地应用。 二、语法上的变异 网络语言的特点要求的就是简捷快速高效。人们在上网的时候不会特别注重汉语言的语法，而是更加关注文字后面所代表的含义，所以在网络上你可以经常看到不符合语法的语句和词汇的出现，语句的随意搭配，字词的前后颠倒，这种情况长时间出现之后，就慢慢地被大众所接受，就形成新的语言。这种新的语言组合模式主要有以下几种情况。 1.任意的省略情况大量存在 人们在使用网络进行信息的交流时，是使用计算机的键盘进行信息的录入的，这就使得人们的思维和文字的录入存在一定的时间差。因为打字的速度要比说话的速度慢，为了能够弥补这个缺陷，适应网络的快节奏，提高效率节约时间，提高信息量，在文字的输入上就出现了不符合语法的省略现象。 2.任意构词和新类型的缩略词 网络的信息量十分庞大，人们可以在网上进行大量信息的阅读，手头也就有了很多可供使用的资料，加之网络上人们的自由度相对较高，一些随意进行组合的词语相继出现。比如非典型爱情等。还有一些是外来的舶来品，一些完全可以由汉语言来表达的英文词汇，为了简略也以英语的发音来代替，比如在汉语中“下载”的英文单词是“download”，为了简略，在网络语言中就直接使用“当”来代替。英汉混用的现象也大量存在，比如“我的e家”，“快乐e生活”等等词汇，举不胜举。[2] 3.词性的活用 网络词语的大量使用造成了语法的变化，也就促使了这类词汇的出现。比较常见的有：名词做动词使用，你百度了吗，在这句这种“百度”是名词，就当做了动词使用;形容词做动词使用，比较有代表性的有，你的电脑被黑了。这句中黑本身是一个形容词在这里就被当做了动词使用;名词做形容词使用，比如，你也太老古董了吧。其中古董本身是一个名词，在这里被当做形容词来使用，来形容别人思想陈旧;形容词做副词使用，用以在网络上表现夸张或增强语气，比如：我超爱你，就是典型的例子。 4.句法的变异 在网络上为了显示年轻人的个性，或许还有口误的因素常常会有状语后置的句型出现。其中我想最著名的一句话莫过于周星驰的那句 经典台词 “我走先”。 三、语用层面的变异 在网络上由于人们彼此之间相对是比较陌生的，在最初交流的时候不免会有些自我保护意识。比如甲说：“你是谁啊。”乙说：“网友。”在这两句交谈中信息交换为零，也就是我们所说的废话。这是与传统的交际有所不同的地方。网络语言的变异还体现在语气上的夸大， 句子 可以用各种不同的语气进行表达，比如肯定，质疑，赞赏，强调等等，与传统的语言相比，网络上的语言更加的夸张，如：“跪求答案!”等，在网络上使用得非常频繁。这些语言手法的使用，可以使语气更加的生动，偶尔为之，未尝不可，但是使用得过多就只能表现语言使用者的心态浮躁和语言功底的贫乏了，对传统语言不会产生很大的影响。 网络用语的繁荣的直接起因是2010年《人民日报》发表了一篇名为《江苏给力“文化强省”》文章，这一网络用语在《人民日报》上被使用，让绝大多数网民感觉很亲切。一时间“给力”一词在各大媒体被纷纷使用。网络词语能够登上《人民日报》的现象反映出，最初被认为无法登大雅之堂的网络用语已经开始渐渐渗透到日常生活，并被大家所认同和接受。网络词汇的产生是社会发展科技进步的反映，也和网络的本身特有环境分不开。脱离了环境就将失去意义。汉语强大的包容性同时也在推动着网络词汇的发展。[3]语言是有生命的，随着社会的变迁自身必然要进行更新，新的网络词汇还会出现。同时网络词汇也是一把双刃剑，正确使用网络语言可使复杂的观点在表达时变得更加简单明了。一旦脱离了网络环境，很多网络词语就不符合汉语言的语法要求，就会给汉语言的发展和传承造成很大的负面影响。这种不良影响对青少年的危害更大。青少年正处于知识学习阶段，自身的知识体系还没有完全形成，加之青少年本身就是中国网民的主体，接触网络的时间很长，所以很容易受到网络文化的影响，不利于以后在现实生活中汉语言的规范和使用。 ?[参考文献] [1]涂靖.网络词汇丰富汉语言词汇很“给力”[J].采风走笔，2010,(12).? [2]孙向华.网络时代汉语言规范化的思考[J].焦作大学学报，2008,(1).? [3]孙向华.网络背景下汉语言的变异探析[J].河南理工大学学报 ，2009,(2).
学校通过美术鉴赏程的设置来潜移默化的培养和提升学生的艺术素养，这门课程的设置对于提高学生的综合素质的重要性不言而喻。下文是我为大家整理的美术鉴赏论文 范文 的内容，欢迎大家阅读参考!
浅谈美术鉴赏《大宫女》
《大宫女》这幅油画创作于 1814 年，它的作者是法 国画 家让·奥古斯特·多米尼克·安格尔。安格尔创作的这一幅《大宫女》和其所创作的其他宫女题材的油画有着明显的不同，这一点从安格尔刻意将这幅作品命名为《大宫女》这点可以看出来。《大宫女》这一幅作品充满着独特的格调，安格尔在《大宫女》当中的用色更体现出浓厚的异国风韵，以及装饰性的美学考量。这一点也促使安格尔的《大宫女》和古典主义的油画美学之间产生一定的差别，无论是颜色，还有其腰身的比例，都和传统的西方古典主义油画艺术规则有所冲突，也正是如此，《大宫女》才能够很好地将观赏者震慑住，使观赏者受到这种美学的吸引，从而构建出独特的美学空间。
安格尔创作的《大宫女》在当时就已经有很大的争议，因为安格尔创作的《大宫女》之中，宫女的体型是如同平面几何一般，并没有充分和现实当中的女性身材比例进行衔接，这一点和西方油画一向来追求精益求精的写实风格之间就产生了一定的冲突。但是，这种夸张的比例，却能够很快地造成视觉上的关注，而且蓝色的背景与宫女的身体颜色之间的冲突不和谐，也造成了非常大的视觉冲击，这种颜色的对撞、人体基本身体结构出现的错位，代表着一种属于安格尔风格的审美。
安格尔创作的《大宫女》首先是一个明亮颜色和冷暗颜色之间的撞击对比。西方古典主义的油画创作过程当中，强调油画画面之中颜色与颜色之间的自然过渡，只有进行恰到好处的过渡，才能够更好地让整个画面进行融合。不过安格尔创作的《大宫女》则不然，整个宫女的背景采用的是冷色调的蓝色，而宫女是裸着身子的，宫女的身体肌肤却是使用明亮的浅黄色，这两种颜色之间，安格尔并没有采用其他的颜色作为过渡。这样一幅《大宫女》的颜色之间就形成了激烈的冲突，这种冲突虽然和古典主义的绘画风格差异甚大，但是却能够给观赏这一幅画作的观赏者留下深刻的影响。
安格尔创作的《大宫女》第二方面的美学特征就是他与众不同的人类身体结构设置。从整幅《大宫女》看，大宫女这个人物形象身体各个基本结构之间的比例是失调的，仿佛是几何堆砌一般，安格尔创作的《大宫女》，其身体躯干的比例远远大于其他身体结构的比例，因此，安格尔的这一幅《大宫女》违背了古典主义油画创作过程里的追求写实的风格，而呈现出一种追求艺术进一步采取夸张的手法，让《大宫女》当中的大宫女形象，以这种看似畸形的几何式夸张，展现出一种独特的美学艺术上的张力。
而且安格尔所创作的《大宫女》还蕴含着一种欲望的美学。因为当时的法国军队和奥斯曼土耳其帝国展开战争，当时最终被奥斯曼土耳其帝国所击败，所以在安格尔所在的时代里，法国在相当长的一段时间创作了许多熟练的奥斯曼土耳其内宫宫女画像，这些目的在于从艺术的角度满足法国人内心的征服欲望。而安格尔创作的《大宫女》，目的就在于以一个奇特的宫女的形象隐喻着奥斯曼土耳其帝国，必然会被法国人所征服，裸体的奥斯曼土耳其帝国内宫中的宫女形象，欲盖弥彰的欲望，通过安格尔以新式的艺术手法，加以渲染和雕琢。同时裸女并没有完全露出自己全部的隐私处，这一点又体现了一种克制和理性，安格尔在这一幅《大宫女》之中，表现了冷静克制与欲望张狂两个方面的精神内涵，并且在绘画作品之中，给这二者找到了最为合适的均衡点，从而将观赏者的欲望以及视觉都进行了恰如其分的安置。
究竟是采用 素描 的方式，还是更注重色彩，这一点在安格尔的艺术创作过程当中，特别是在《大宫女》的创作里，更多注意到了结构上的素描运用。但是，这并不意味着安格尔在《大宫女》这幅作品当中完全就没有关注色彩，与此相反，安格尔在《大宫女》中的色彩搭配以及应用是非常鲜明以及大胆的。
冷色调作为这幅《大宫女》的背景色彩。在大宫女欧达丽丝克的背后是一幅半垂着的帘幕，这个帘幕实际上起到了点缀的作用。一般欧洲古典主义的绘画色彩艺术，主要是注重色彩的过渡和衔接，然而安格尔刻意使用这种冷峻的颜色作为衬底，目的在于表达出一种寂静、理性，这和狂热的女性躯体的暖色调形成了对比，从而演化成为一种对比下的艺术张力。
红色作为另一个重要的颜色，却在对于《大宫女》的色彩美学鉴赏之中，容易被忽略。实际上这种色彩美学是非常独特的，因为安格尔采用了红色作为点缀，让红颜色点缀在大宫女手中的孔雀羽毛扇子的扇柄中。而在欧达丽丝克的脚部，也有一段红色的点缀，那时旁边小桌子的椅脚。这两点都分别对检查在冷峻的背景颜色和柔和的躯干颜色之间，从而形成了一种炽热似火的美感，让人们看到欲望膨胀的顶端，从而与冷峻以及柔和形成了三种不同的色彩艺术话语。安格尔并不刻意去处理这三种颜色的冲突，而是将这三种冲突结合到一起，形成了互相撞击的状态，给观赏者带来很强烈的视觉震撼。
安格尔创作的《大宫女》虽然经历了两百年的时间，但是这幅作品至今仍然是美术界的杰作。安格尔创作的《大宫女》运用了充满冲突和撞击的颜色比对，以及超乎想象的非写实结构，从而让安格尔的《大宫女》给人们带来非常大的视觉冲击，进一步让这一幅画作所表达的欲望与理智更为突出地展现出来。而安格尔在处理《大宫女》画作过程当中所形成的艺术风格，也对后来新古典主义绘画艺术的崛起，提供了重要而宝贵的艺术实践。
试谈鉴赏富春山居图
富春山居图是元朝书画，画家为其师弟郑樗(chū)所绘，以浙江富春江为背景，全图用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化，是黄公望的代表作，被称为“中国十大传世名画”之一。明朝末年传到 收藏 家吴洪裕手中，吴洪裕极为喜爱此画，甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬，被吴洪裕的侄子从火中抢救出，但此时画已被烧成一大一小两段。较长的后段称《无用师卷》(无用是郑樗的字)，现藏台北故宫博物院;前段称《剩山图》，现收藏于浙江省博物馆。北京故宫博物院也藏有此画的仿本。
画的作者黄公望，擅长画山水，多描写江南自然景物，以水墨，浅绛风格为主，与吴镇，王蒙，倪瓒zàn并称元四家。存世作品有《富春山居图》、《九峰雪霁图》、《丹崖玉树图》《天池石壁图》等。
据记载，黄公望三十一岁开始作画，由于际遇的坎坷，到五十岁左右，也就是出狱后才专心从事 山水画 创作。《富春山居图》是黄公望七十九岁高龄时开始创作的。这幅纵33厘米，横厘米的长卷，是他生活在富阳，又以富春江为题材推出的力作。为了画好这幅画，他终日不辞辛劳'奔波于富春江两岸，观察烟云变幻之奇，领略江山钓滩之胜，并身带纸笔，遇到好景，随时写生，富春江边的许多山村都留下他的足迹。这件宏幅巨制直到他谢世前不久才告完成，前后倾注了大约七年的心血，(也有说82岁创作，历时四年的)这是画家与富春山水情景交融的结晶。被后世誉为“画中之兰亭”。故而历代都有著名画家模仿。
这卷宝图既备受赞颂，也历尽沧桑。在辗转流传过程中，曾引发出乾隆年间有趣的“富春疑案”，弄得皇帝神魂颠倒，误判真伪;也曾因收藏家的酷爱而遭焚烧毁容之灾。乾隆年间，一幅富春山居图被征入宫，乾隆皇帝爱不释手，但在隔年又一幅富春山居图进入清宫。前者称“子明卷”是后人伪造;后者是“无用师卷”，这才是黄公望的真迹。但乾隆皇帝认定“子明卷”为真，并在假画上加盖玉玺，并和大臣在留白处赋诗题词，将真迹当赝品处理。直到近代学者翻案，认为是乾隆皇帝搞错了。从而保住了一个完整的无用师卷。
对美术及美术鉴赏的认识：美术及其作品，是人造物的一种，美术是人类运用一些物质和材料工具，通过点、线、面等各种要素通过一定的造型性、构成性、空间性的表现手段，在平面或立体的空间中塑造出具体直观的可视形象。美术作品是由艺术家按照美的规律创作出来的，它创造美的形象，抒发美的情感。美术包括绘画、雕塑、工艺美术、现代设计、建筑艺术及影像艺术等主要艺术形式。另外，我也觉得美术是一种 爱好 ，直接贴近人们的生活。于美术鉴赏而言，就是对一件艺术品的欣赏，你从心底大量一件东西，觉得它漂亮与否，这就是鉴赏。读者对一件艺术品进行审美，不是消极、被动的地去看一个东西，而是积极主动的进行着审美再创造活动。一件物品被创作出来，必然会有人去评判，评判时融入自己的品味与感情，再将自己的艺术理想与理解、艺术观念经过若干个环节的变通、换位、异化，通过重 组词 汇与语法将自己要表达的内容表述出来，这就是鉴赏。
浅谈高中美术鉴赏教学
摘要：高中美术鉴赏教学，是帮助学生通过对美术作品进行分析归类，从而达到能够体味感受、欣赏美术作品。下面就我平时的教学过程中的感想 总结 出来，以供同行讨论。
关键词：鉴赏;教学;思考
一、美术鉴赏过程中学生情感因素的调动
美术新课标提出“情感态度与价值观”的概念，目的是强调通过学生的亲身经历来体验和感受美术作品，形成自己的艺术价值观念。美术鉴赏本身就是一种最直接的审美活动，需要通过自己的思维活动来感悟美术作品，这种活动强调个人的审美感受和情感体验，情感是审美活动的基础。比如站在天安门前面，人们会自觉产生一种民族自豪感;欣赏罗中立的《父亲》让我们感受到一种强烈的亲情和感伤的乡土情怀;而看到达利《内战的预感》则会让人感受到战争给人类所造成的无可估量和无法弥补的伤害。
因此，情感因素是鉴赏作品的关键，学生在鉴赏作品时体味到了某种情感，他的情绪就会激动，就会表现出浓厚的学习兴趣。在美术鉴赏教学中，如果忽视学生的心理感受和情感的参与，那就根本谈不上真正的鉴赏。然而，问题在于中学生由于知识基础和生活阅历的限制，很难体味到这一点。这就要求教师教学中要对学生进行一定的引导与启发，帮助学生分析体味美术作品的精神内涵，尤其是作品最精彩的部分。通过生动恰当的语言描述来激发学生的兴趣，比如，委拉斯凯兹的《教皇英诺森十世》阴险狡诈狠毒的神情等。
二、在美术鉴赏中体味 文化 情境
新课程的基本理念之一就是“要在广泛的文化情境中认识美术”。任何美术作品都不是孤立存在的，是在一定的文化环境中创作出来的，不可避免地受到所在环境的影响，这就是美术作品的地域性特征。所以，在美术鉴赏教学过程中，首先要把美术作品放在一定的地域文化环境和时代背景中去学习。
如鉴赏达芬奇的《蒙娜丽莎》，就必须让学生了解文艺复兴运动的历史及其所倡导的人文主义精神;鉴赏米开朗基罗的《大卫》，要让学生了解米开朗基罗创作这件作品的时代背景及大卫的历史史料;如达维特的《马拉之死》，如果不了法国大革命时期的历史和作为资产阶级雅各宾党领导人的马拉真实资料，就无法理解这一作品所表现的内容精神及为什么要这样画。
这些，一方面老师要能够烂熟于心，在教学中做到信手拈来，更要巧妙的穿插到对作品的鉴赏过程中，不能生硬的告诉学生。当然，最好是让学生课前自己进行搜集了解，带到课堂与同学们分享。其次，在鉴赏过程中要营造教学情境，以帮助学生形成丰富的鉴赏体验。
在鉴赏蒋兆和的《流民图》时，我让学生观看一些抗战时期中国民众的苦难生活的影片片段，让学生有如亲身体验日本侵略者给中华民族带来的深重灾难，才能感受到当时中国人民的苦难生活，也才能真正感受到作品本身的悲剧性给人的巨大震撼;在鉴赏蒙德里安的《百老汇的爵士乐》时，播放一段爵士乐，让学生在聆听爵士音乐的同时体味作品的内涵。艺术源于生活。在美术鉴赏教学时，我让课堂内外相结合，课堂与生活相结合，以扩大学生视野，增强他们的感性认识，创造一个更为广阔的文化情境。
为此，我建议学校利用教学楼走廊、橱窗等场所展示学生或教师作品，既美化校园，营造艺术氛围，也给学生提供一个艺术环境，有助于提高学生鉴赏、评述美术作品的能力;在鉴赏现代建筑艺术时，直接让学生到校园、湖心公园中走走，要求他们自己分析、评论校园和公园建筑的布局和特色。
为了让学生对当地的人文和乡土文化有深入了解，我带学生参观了当地的美术馆、博物馆，文化遗产，如清真大寺、中山公园以及南门、玉皇阁等古建筑。美术鉴赏涵盖了人们生活的各个方面，渗透了各门学科的知识，所以一定要在广泛的文化情境中去鉴赏美术作品。
三、强调学生多元化 思维方式
在高中美术的第一节课上，我告诉学生，美术鉴赏过程其实也是一次创作过程，我们必须要用自己的方式进行鉴赏和评价作品，反对人云亦云。“有一千个读者，就有一千个《哈姆雷特》”，美术作品一旦产生就会脱离创作者而独立存在，不同的人，在不同的情境下鉴赏，会有不同的感受，这也正是美术鉴赏的魅力所在，也是现代美术 教育 的基本观念，即强调多元化、崇尚差异、主张开放、去掉本质和必然。
事实上，课本中大部分文字叙述只能代表一家之言和某一时代的观点，并不是唯一的。美术鉴赏教学应该注意培养学生的创造性思维，教师不能搞独断专行，不能像数学物理那样只有唯一的标准答案，而应该鼓励差异，容忍和接受学生的各种见解。在教学中，教师要对学生的看法、观点持有正确的态度，让学生尝到成功的体验和喜悦，才能激起学生更大的兴趣，才能引发学生继续学习，有利于学生进行积极思维，使学生学会研究问题的 方法 ，锻炼独创思维的能力，增强美术鉴赏的兴趣，提高学习效率。
总之，美术鉴赏主要通过鉴赏活动来培养学生的审美能力，而不是掌握多少美术史论和多少美术技法理论。其目的不是培养专业美术家，而是通过美术教育让学生掌握美术知识，培养美术能力，帮助学生完善自己的道德品格，形成正确的审美观、世界观、人生观。
书法是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。下面是我整理了书法学术论文范文，有兴趣的亲可以来阅读一下!
书法艺术·艺术书法
摘要：此篇论文旨在探讨研究中国传统书法艺术在当代艺术环境中的际遇，通过对书法艺术的学习以及对当代艺术的了解，发现当今的先锋艺术中许多作品(包括架上绘画，新潮美术，装置艺术，甚至行为艺术)都运用到了书法的元素，有的甚至直接将书法作为主要的表现形式。例如，在国内外颇受关注的徐冰等人的艺术作品，还包括近几年在书法界热闹过一番的“流行书风”现象等等。
不难发现，当代的书法艺术越来越远离传统的创作模式`风格，而更多的是对视觉艺术，形式美感的关注，传统的书法艺术逐渐发展成了“艺术书法”。书法艺术的这种逐渐走向多元化的现象是如何形成，其存在的主要表现，对于书法艺术发展的影响，以及人们的此现象的反思是本文主要研究的内容。
关键词：书法;艺术;多元化;现代转型;反思
20世纪80年代以来，随着改革开放和科技进步，新材料，新工艺的产生在人类社会带来前所未有的转变的同时，也为书法艺术打破了原有的格局，开拓了新的领域，全方位多维度地扩展了欣赏者的视野。现代书家们已不在一味追求传统的创作模式与风格。而更多的是对视觉艺术，形式美感的关注。可见，书法艺术已逐渐开始走向了多元化。而这种多元化现象产生的原因，此现象对书法艺术发展的影响，以及如何反思该现象是本文需要探讨的问题。
中国是书法的故乡。中国人把书法作为中华民族优秀传统文化的一个组成部分，并以此为骄傲。“书法”一词的意思，一直不十分明确。很早时是说写文章的一种笔法，以后转成为书写汉字的一种规范。然而如果只是把书法局限在书写法度之内会降低、“书法艺术”的高度。如果把“书法”概括起来，无论规范、方法、书迹、评论、分析、鉴赏、考订，甚至文字学、用具等等都积聚梳理在一起，说这是一门“学问”，倒是很合适的。另外，一些书法理论、书法史、艺术理论等论著也做了大量研究，试图对书法的“本质”做出概括和规定。如，书法是“线条艺术”、“造型艺术”、“具象艺术”、“抽象艺术”、“表达情感的艺术”、“生命艺术”、“纯粹艺术”、“最高的艺术”等。这些概括、界定和解说，或出于名家之口，或见于著名论著，它们对“书法艺术”的“高”度、“纯”度等都有认识上的差异，有趋同也有对立，但有一个共同点，即书法是“艺术”，是中国古代传统艺术。这在书法界、艺术界、学术界基本是一个共识。而“书法艺术”这一概念的出现则是在2004年底，文化部直属中国艺术研究院成立的“中国书法院”、标志着归属于人民政府的国家文化机构第一次正式予书法以“书法”身份。
五四以来，书法的存在意义一直遭到质疑。一位知名学者和作家曾哀叹中国书法所依托的“社会氛围”和“人文趋向”已经消失①，“古代书法是以一种极其广阔的社会必须性为背景，因此产生的特别自然、随性、陈恳;而当代书法终究是一条刻意维修的幽径，美则美矣，却未免失去了整体上的社会性陈恳”。更重要的是，由毛笔文化所涵养出来的那种文人品格和人格构架在现代文化语境中也失去了意义，甚至会成为民族生命力和创造性的阻碍。很明显，在当代书法创作中，人们为了推陈出新，想尽办法崭露头角，往往在创作中采用的是背离传统的方式，说的更具体一些，就是利用各种手段的创新来博得大众的认可。在书法界出现的这种现象我们命名它为：艺术书法。
“艺术书法”这一名词是由王镛老师首度提出的。顾名思义是将“艺术”提前，注重艺术的表现，而相对弱化书法的本事。这在当代表现为书法的民间化倾向上，近几年流行的“流行书风”就是其典型代表。纵观这几年来的各大书展，我们都不难发现书法正经历着从“书法艺术”向“艺术书法”转化的过程。导致此种现象出现的原因是多方面的。
第一，几千年的二王书风，颜筋柳骨看下来的确让人有点累，出现审美疲劳是很正常的。许多作品让人看下来已经不是艺术而是复制品了。于是更多的作品开始追求视觉上的感觉，开始抓形式感，尽管这在有些人看来是丑态百出，但你不得不承认它确实让人有眼前一亮，有豁然开朗的感觉。
第二，展览和比赛的效应不容小觑。近二十余年来，各种书法展览和比赛此起彼伏，尤其是两年一届的全国展和中青展对流行书风的兴起起着十分重大的推动作用。在展览和比赛中，某种风格的作品得到了专家的认可或者受到了媒体的关注，那么效仿这一风格形式的人马上就会一哄而上。为了获得好的名次，参展和参赛者往往会投评委所好，纷纷追摹评委的风格。正是因为书法流行现象的出现，以王镛为代表的几位书法艺术家共同主持了“首届流行书风、印风提名展”，并连续成功做到了现在。展览中的作品坚持汉字书写及线条原则，基本上仍属于传统书法的范畴，与更具前卫意义的“现代书法”有着较大差距。但参展作品基本反映了近二十年来中国当代书法在观念和实践上的一个最主要的趋向：随着书法实用功能在现代社会的日益消减和信息时代东西方文化资源的不断丰富，中国书法的艺术性和创作意识正日益凸显和升华，传统的书法艺术正经历着前所未有的现代转型，以适应新时代的需要。虽然流行书风遭到了不少人的批判，但其批判者们也许不得不接受这样的事实，即“流行书风”经过二十多年的发展，已成为多元化时代中国书法艺术的流行风尚，并显示出相当的风格魅力和艺术史价值。
当代书法创作者对书法艺术现代视觉效果的不断追求，是书法艺术家们不甘寂寞的表现，也是书法艺术走向新的发展的富有生机的动力。他们已经不满足于传统书法的自娱雅玩和记事交流，而更多地注重用笔墨线条表达自己的创意与性情，并通过幅式、材料、颜色、结构等方面的突破来制造视觉上的特殊效果。现代展览中大多是顶天立地的鸿篇巨制，而且多为竖式，很少见到传统的尺牍和卷轴。这样的幅式比较适合现代化的展厅格局，同时也使观众有仰望之感，增强作品的视觉魅力。在用纸上，书法家们广泛取材，从传统本色的纯白净宣到富丽堂皇的洒金(银)宣，从有作旧效果的仿古宣到简单脱俗的手边纸，不一而足，除了在纸张上以背景色增加厚重感等手法以外，石开等书法家还大胆地以色彩入书，寻求新鲜的视觉感受。当然，更明显的是作者们对文字结构的个性化变形和章法布局方面的大胆探索。另外，从展览的布展风格较过去也有不小的突破，新颖协调，将作品拓裱在统一底色的展板上或装置于精美的画框里，旁边配有考究的标签，印有详细的说明、创作自述和主持人评语等，无形中提升了作品的档次。也极大的增强了观赏者的兴趣。 然而，“书法艺术”转化为“艺术书法”，也是具有自身必然性的。首先，书法在其漫长的历史轨迹中，曾经具有两面性，即书法具有实用性和艺术性两个相辅相成的方面。随着现代书写工具的革命性变化，中国人的书写方式发生了根本的改变，书法的实用性要求正在减弱，而艺术性要求则日益增长，人们力图在书法中获得艺术情感的表现和人格精神的追求，日益脱离书写实用价值的书法，应按照艺术的本性来发展。艺术的本性是不断地否定自己和永无止境的创造，不满足既有的艺术形式和风格，向传统挑战，追求原创性和超越性。这是艺术得以发展，繁荣的规律。其次，现代审美方式的改变，对书法艺术提出了新的要求。高科技、高节奏的现代信息社会，改变了人们对艺术品欣赏的方式。优雅精美的印刷术和发达的出版业，消除了艺术品的神秘性和复制失真性，人们可以及时掌握大量的艺术信息;良好的展览条件和收藏条件，提高了人们欣赏和品评书法艺术的维度，人们希望书法作为中国文化精髓所体现的艺术感受性和表现力有更为切实的现代体现。最后，书法家们面对书法的日益专业化和高度艺术化，以及大量优秀的异质文化成果的挑战，更有来自艺术消费市场的巨大竞争力，因此，他们无法停留于固有的书法观念和传统书法模式。他们的现实处境使他们不得不探索新的发展途径。
当然，形式上的现代感和丰富性并不能代表作品的本质特征。其关键所在其实是创作者们对传统书法艺术在当代社会发展创新的历史使命感及其作品中所反映出的当代社会文化特色。他们更多地思考传统书法的当下状况和未来走向，或者说他们希望书法艺术不要固步自封，而应再创辉煌。古今之变重要的不是形式，而是艺术的核心理念和书法家的心性品质的改变。古人重“格调”与“意境”的“高”与“低”。因此，从作品的艺术语言上，更多地使致力于从传统的资源中发掘出新的可能性。例如作品以墓志残纸为基调，并掺杂一些破坏性的用笔，力图表现结构、章法的动荡感和上下左右的呼应关系。不过，这样的书风也并不是那么好把握。不少创作者过于重视书法形式技巧上的翻新，而对书法文化本身缺乏深刻体悟，对传统书法艺术语言也缺少系统研究，因而其创新显得底气不足，粗浅浮躁。其次，由于创作者取法相似，观点相近，且互相影响，因而存在风格面目趋同的隐患，在强调个性的同时可能就失去了个性。
中国书法在全球一体化进程中不断探索这新的发展维度，原有古典的书法系统，正由文化封闭走向文化开发，尝试着汲取其他艺术的养料，来充实自己的表现力。“艺术书法”常常招致人们的非议，斥之为非书法、不识“传统”。但事实上，书法艺术不应躺在传统的、古人的艺术成就上面沾沾自喜，书法家们也不应该是艺术创造方面的懒汉，笔墨技巧固然是书法艺术的基质之一，然而它也能扼杀人的活生生的艺术感受性。由于我们肩负着沉重的历史传统，因此书法艺术的现代转换中，更应注重主体的分辨力，突出主体的创造性，以之开掘新传统，整合新方法，窥视书法艺术现代发展的生长点，在面向新生活的诸种尝试中把握书法艺术现代转型的契机。
由此看来“书法艺术”转向“艺术书法”也未尝不可。当然也可以毫不夸张的说书法艺术的这种发展变化是有贡献的，它在一定程度上也推动了书法形式美的建设。试想，如果一个歌唱家如果只是在舞台上向大家展示她的发音有多到位多准确，仅仅只是展示她的基本功，而不拿自己独具艺术个性的歌声展现给大家看，那观众又如何会有兴趣。中国古代的书法经典精华，被大众认可的就是那么几十个人的几十件作品，如果大家都去宗法他们的作品不去创造，书法艺术就不会形成勃勃生机，风格也不会在竞争中互补，而更严重的，书法这门艺术也会因此而衰落。
注释：①20世纪90年代初，余秋雨先生在《笔墨祭》一文中哀叹中国书法所依托的“社会氛围”和“人文趋向”已经消失。
参考文献：
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作者简介：秦兆诗(1989―)，女，湖北武汉人，湖北美术学院硕士在读。
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从这些辽代北京的印刷品来看，多数为卷轴装，也有蝴蝶装和经折装。有的书籍还经过染潢防虫处理。其中《契丹藏》是最具代表性的辽代北京印刷品，纸墨、刻工、装帧都十分考究。每卷卷首都有图画，代表了我国古代书籍重视插图的优良传统。从辽代现存书籍的刻印、装帧水平来看，北京的书籍出版印刷的历史，似应再向前推移。 在应县木塔中，还发现几件雕版印刷着彩佛像，它是采用雕版方法印刷线条轮廓后，再用手工涂染成彩色。这是距今发现最早的印刷涂彩张贴挂图。 公元ll27年，金灭辽，定燕京（今北京）为中都，这里成为北方的政治、文化中心。海陵王贞元元年（公元1153年），金政府设立秘书监和国子监，专门从事书籍的收集、出版、印刷。金军占领汴京后，又将那里的大批书籍、印版运到北京，汴京的一批刻版、印刷、装订工匠也来到北京，使北京的刻印装力量又进一步扩大，由于金政府的重视，北京出书的品种大大超过辽代。据统计，金代北京出版刻印的书籍有经史子集。医学、道藏和佛藏，总计超过200种。 金代北京的书籍装帧形制，大约与南宋相同，北京的印刷品中卷轴装已很少使用，佛藏和道藏多用经折装，一般书籍多用蝴蝶装。 蝴蝶装是印刷术发明后新出现的书籍装帧形式。有人推断，五代冯道组织刻印儒家经典，使用的就是蝴蝶装，但无实物留传，还难以确定。北宋初年，所印经、史著作，都用蝴蝶装，并很快在全国通行。从辽代开始，北京也使用蝴蝶装，其进程大体和中原一带相当。蝴蝶装的应用，是书籍装帧形制的一大改革。是书籍从卷轴、经折向册页的转变，从而确定了一直延用至今的书籍基本装帧形制。 7、包背装（元代、明代的书籍装帧） 公元1264年，元世祖忽必烈迁都燕京，改名为大都，此后近百年间，北京成为全国政治、文化的中心。元朝在出版，印刷等方面，有着突出的成就，例如，印书的品种超过前代；木活字的首创和应用，朱墨双色套印书籍以及包背装的推行和广泛应用等。 元政府十分重视书籍的收藏、出版和印刷，编修所、秘书监、经籍所主要从事书籍的出版、印刷和收藏，兴文署、艺文监、广成局、国子监等机构，也从事书籍的出版印刷。政府还设立专门的历书编印机构、每年出版印刷大历、小历、回回历三种，印量达300多万册。由于政府的提倡，京城民间的印刷业也十分繁荣，他们编印的多为戏曲、话本、诗词等书。 元代北京出版书籍的装帧形式，以蝴蝶装、经折装为主，蝴蝶装多用于一般书籍，如政府编印的经史类书籍。经折装则多用于佛经。在字体方面则多选用赵体，民间出现的话本中，使用了较多的简化字。 元代的蝴蝶装书籍中，出现了一种开本较大、版芯较小的书籍装帧形式，这是前代所少见的。如元大德年间刻印的《梦溪笔谈》一书，开本为高416毫米，宽280毫米，而整版版芯的尺寸只有高152毫米，宽200毫米，版面的四边留有很大的空白。两空白面之间垫一张白纸，并与两白面粘连在一起，克服厂一般蝴蝶装在阅读时需翻过一空白页的缺点。封皮用硬纸裱以织物。这种装帧形式在古代是很少有的。 元代中期开始，书籍多用包背装。色背装的工艺特点是：本页齐中缝文字向外折叠，配页后，撞齐，订口在书页空白边，用纸捻穿订扎平，订口外裁切，书背刷糨糊，贴上封皮后，裁切上下书口。一般书籍多用厚纸作封皮，宫廷用书，则用纸裱以黄绫。元代北京印刷的《秘书监志》一书中，记有表背匠焦庆安的打面糊物料配方：黄蜡、明胶、白矾、白芨、藜篓、皂角、茅香各一钱，藿香半钱，白面五钱，硬柴半斤，木炭二两。这个配方中，包括了粘合剂、防腐剂和芳香剂三大部分，可见当时书籍装帧的用料是很科学的，它可以使书籍长久保存。 包背装较蝴蝶装有很多优点，一是阅读方便，二是书籍更为坚固耐用。也是书籍装帧形式的一个重要阶段，它更接近于今天书籍的装帧形式。 明代是我国古代出版印刷业最为辉煌的时代，而只有到了明代，北京才真正成为全国出版印刷的中心。 明代的中央很多机构，都从事出版印书活动，而印书的内容按其职能各有侧重，北京国子监主要印刷教育用书（如经史类书），钦天监以印历书为主，礼部主管地方政府的印刷，此外如都察院、太医院、史局、兵部、工部、顺天府等机构，也都从事过印书活动。有的部门还设有印刷所。 明代在北京设立的司礼监经厂，是一所历史上规模最大的印刷厂，其总人数为120O人。其中从事书籍装帧的工匠就有700多人。明代北京的民间印刷业也很繁荣，分布在京城的印刷作坊有十几家。 明代北京的书籍装帧，是历代集大成者。书籍的开本大小、开本比例形式多种多样，历代的书籍装帧形式，都有使用，而工艺则更为考究。 明代北京所印书籍的装帧形制，以经厂本最有代表性。它所印的经史类书籍，版面行格疏朗，字体楷书端正，大黑口、双鱼尾、注释用双行小字，多采用包背装。藏书家多称“监书天下第一”。经厂印刷的《大统历》，有两种装帧形式，一种是包背装，一种是经折装，印刷有墨印和蓝印两种。凡经厂所印的各种书籍，封皮用料有几种不同的档次，以黄绫裱纸包皮者，多供宫廷使用；以素色绫绢裱皮者，多供官员使用；以厚纸包皮者，可供一般官员使用或向民间出售。经厂印装的《大藏经》（北藏），为经折装，长度约一尺，封皮用硬纸裱以黄绫及各色彩绫，其装潢十分考究。明代北京的巨帖写本书《永乐大典》，共11095册，书高一尺七寸，宽一尺，为历代开本最大的书，也近似于黄金比例。该书为包背装，封皮裱以黄绫，是历代书籍装帧中最为壮观者。 线装是明代兴起的一种新型书籍装帧形制，也是我国古代最完美的一种书籍装帧形式。线装书的加工流程为：折页、配页、撞齐、订纸捻、配 封皮、三面裁切、打眼、穿线、包书角等。明代线装书的封皮，多数为纸面，选用较厚的纸，或几层纸滚贴而成。较为考究的书皮，则在厚纸上滚 以布、绫、锦、绢等织物，包角是在书的订口上下两角裁切边处贴以细绢，以使其美观坚固。有的书还有书根，即在书的下切口靠订口处写上书名 及卷次，以便于阅读时查找。线装的订眼是为了穿线，随书的开本大小和设计要求，有四眼、六眼、八眼不等。订线多用白丝线穿双道，书要压 实，线要拉紧。明代孙从添在《藏书纪要》中说：“订线用清水白绢线双眼订结，要订得牢揪得深，方能不脱而紧，如此订书乃为善也。” 8、线装书（明清时代的书籍装帧） 线装书的封皮文字称书笺，只有书名和卷次，印或写在长条纸上，贴于封面的左上角。扉页所载内容较详细，有书名、出版印刷者名、出版年代等。更详细的出版情况，多印于书后。有些政府出版的书籍，还在书的第一页或封面盖有印章。最有代表性的是经厂印刷的《大统历》，不但盖有政府公章，并有政府文告，申明不得私自翻印。 明代北京的书籍装帧还包括函套，以便将一部书的各册包装为一个整体。函套多用厚纸板外裱以蓝布（也有用绫锦者），随书的大小、厚度而制。函套的形式有两种。一种是四面包裹，露出书的上下口，称半包式；另一种是将书的六面全部包裹，称全包式。除厚纸布面函套外，还有夹板和木匣两种外包装，夹板式是用两片与书同大小的木板，夹于书的上下，再用布带捆牢。木匣则是按一部书的大小，制成木匣，将书装入。 明代北京的版本中，还有一种书页内衬纸的装帧形式，这多用于较薄的纸张，有一种罗纹纸，薄如蝉翼，透印严重，衬纸后不但克服了透印现象，也增加了书页的强度。 由于刻版和印刷技术的发展，为书籍的装帧艺术提供了良好的条件，其中包括版面艺术、字体艺术，插图艺术和文字的多色印刷。明以前的印书字体，多选用颜、欧、赵等名家书体。明初开始，书籍用字一改传统风气，改用横平竖直，横轻竖重的匠体字，这就是现在书籍常用的宋体字。宋体字萌芽于宋，由还不成熟而未能推广。成化年间，国子监、经厂的版本中，开始使用宋体字，从而很快在全国推广，字体的风格也有粗体、中粗体和细体几种。这种印刷专用字体的广泛应用，标志着古代书籍版面艺术的新发展。我国古代书籍的插图艺术，有着优良的传统。唐代的佛经印刷中，就配有卷首图，宋代有插图的书籍就更多了。到了明代，书籍的插图艺术达到很高水平，在民间刻印的戏曲、话本中，使用较多的雕刻精美的插图；官方出版的科技书、医学书、方志书中，也使用了较多的插图，特别是宫廷使用的启蒙读物中，出现了短版彩色印刷的插图。 出于书籍产量的大增，使社会的中下层人士也有读书机会，从书籍的装帧形式来看，也分成不同的档次。就是经厂本，也分为不同的装帧档次，既有供上层使用的豪华本，也有供中下层人士使用的普通本。民间作坊的印本，主要供社会一般人士需要，从刻印到装帧，也力求简朴实用，成本较低，在开本上，既有较大的开本，也有中小开本。明代孙从添在《藏书纪要》中说：“装订书籍不在华美饰观，而要护帙有道，款式古雅，厚薄得宜，精致端正，方为第一。这代表了明代人对书籍装帧的一般要求。 公元1644年，清政府在北京建都，这里仍为全国的政治、文化中心。清政府十分重视书籍的出版印刷，并设立了专门从事书籍出版印刷的机构--武英殿。 康熙年间，集中了一批知识分子，编纂了《古今图书集成》，并制造铜活字25万个，印刷了这一大部头丛书。乾隆年间，武英殿在金简主持下，又刻制枣木活字大小各一副，共计253500个，乾隆皇帝亲自将活字版定名为“聚珍版”。除用这套木活字排印了《武英殿聚珍版丛书》外，还印了其他一些书籍。清政府除用活宇版印书外，也用雕版印刷了较多的书籍，以《耕织图》、《南巡图》等质量最高。
书籍装帧的 论文 可以从历史角度、文化角度、写写国内的和国外，以及不同民族之间书籍装帧的发展过程。 一、对古典文学书籍装帧的理解和设计思想 古典文学书籍装帧的设计,需要对被装帧书籍内容的理解和提炼。我国的古典书籍中的线装书虽然看起来比较简单随意,但从总体上考察,并非随意为之,而是经过深思熟虑、精心设计的,从色彩调赋、材料应用,都蕴藏着深厚的文化底韵。而现代装帧设计,因为新技术、新材料的运用,未免能够达到这种效果。那么,我们现在对古典书籍进行装帧设计怎样才能达到这种味道呢? 一味地追求古典, 将使整个设计缺乏现代的审美情趣; 一味地追求现代, 又将使古典文学书籍的装帧缺少古典文学的“气韵”, 也会偏离现代人对古典文学作品装帧美的需要。当今对古典文学书籍进行装帧设计,应充分吸收古今中外对书籍装帧设计的精华,使深厚的中国古典文学的气韵, 与现代的美学要求有机地融合。在整个总体设计上, 既不失中国古典文学作品的含蕴和意境,又能融合现代人对书籍装帧的审美要求。古今装帧审美学方式的统一,是当代对中国古典文学书籍进行装帧设计的需要。 书籍从人类文明产生至今,作为一种大众媒介的传播工具,越来越发挥着它自身的作用。人类从最早的刻骨、刻竹的记事,到现代印刷技术、书籍的装帧,在长期的实践中已经积累了丰富的经验和智慧,并形成了专门的学科。一个国家对书籍装帧水平的高低,书籍品种的多少,出版发行量的大小,已成为衡量社会进步和发达的一个标志。书籍装帧走过了一个漫长而曲折的道路,随着人类文明的发展和进步,它由简单到复杂,从单纯的书籍加工到当今艺术创作。现在,书籍装帧已不再只是简单地一页页纸的装订,而是装帧设计者对书籍的二度艺术创作,是装帧艺术家思想和智慧的结晶。书籍装帧设计发展至今,已成为一门综合的艺术门类,它是绘画、摄影、书法、金石等艺术形式的综合应用, 需要设计者具备文学、艺术、哲学、历史、科技等方面的知识, 具有较高的文学修养、良好的审美情趣。对书籍的装帧设计, 在市场经济高度发展的今天, 还应赋予装帧设计的商业性。书籍是放在书架上的,在具有展示性的同时,还应有吸引读者的功能。因此,它在具有欣赏价值的同时,要能刺激读者阅读书。 二、中国古代书籍装帧的几种形式和演变过程 1、绳串联 中国的书籍出版有着悠久的历史，书籍的装帧形制，也是随着书籍的生产工艺和所用材料的发展变化而不断地演变着。 一般认为，中国最早的书籍是商代刻有文字的龟甲或兽骨，距今已有3000余年。当时，为了便于保存，将内容相关的几片甲骨用绳串联起来，这就是早期书籍的装帧形式。 从商代后期开始，出现了青铜器铭文，统治者将重要文书铸于青铜器上。特别是到了西周，铭文可以容载较多的文字。西周的毛公鼎的铭文达500字，因人们多把古代这种铸之铜器上的铭文看作古代“原始书籍”形式之一，故多数书史家认为，它也是古代书籍装帧的一种形制。 2、竹简 竹简是纸发明前最具代表性的书籍形制。它可以根据文章的长短，任意确定简数，一简书字一行，最后用上下两道绳编串起来，卷捆后保存，还有苇编和丝编两种，考究者用织物缝袋装入。竹简约起源于西周后期，一直延用到公元4世纪。竹简除以竹制成外，也有用木者称木简。与竹简 并行的还有木牍，制成长方形木片，用于书写短文。 3、帛书 帛书是略晚于竹简的一种书籍形式，它是将文字书写于丝织品上，其装帧形制是缝边后成卷存放，由于材料昂贵，多为统治者书写公文或作绘画用，一般书籍使用较少。 4、石经（石碑） 石经也是古代书籍的一种形制。最有代表性的是《熹平石经》，它开刻于东汉熹平四年（公元175年），将儒家七经刻于46块石碑上，总字数20多万字。它立于洛阳太学门前，供人们阅读、传抄和校正，它的功能超过了一般书籍。其形制是双面刻字，文字竖向阅读行列整齐，碑呈U字形排列。其它如隋代开刻的房山云居寺佛教石经，虽年代晚于《熹平石经》，但其影响更大，价值亦高。 5、拓印（卷轴） 纸张发明后，出现了一种拓印形式。它可以将各种石刻文字复制在纸上，经裱装成卷后便于保存和阅读。后来这种方法又用于青铜铭文的拓印和陶文的拓印。从南北朝到隋代的宫廷藏书中，各种拓印件是一个重要的类别。 纸发明于公元前二世纪；从公元二世纪起，纸才较多地用于书写；公元二世纪，纸的使用才更为普遍，成为书籍载体的主要材料，纸质写本书籍的装帧形制有多种变化，最早的写本书延用了简策和帛书的形式，即卷轴装。唐代初期，在卷轴装的基础上，又出现一种旋风装，过去，由于只见记载，未见实物，因而对旋风装的形制众说不一。宋代张邦基称这种装帧为“逐页翻飞，展卷至末，仍合为一卷”；清代叶德辉称其为“鳞次相积”；也有人认为是将经折装首尾相连即为旋风装。后来发现了唐代《唐韵》写本，是将所写书页逐张依次错开贴于卷轴底纸上，阅读时打开逐页翻阅，读毕仍卷为一轴，其外观与卷轴相同，从而证明前两种说法是正确的。 6、经折装、旋风装和蝴蝶装（印刷术发明初期、辽金时代的书籍装帧） 经折装起源下南北朝，其形制是将所写书页按顺序裱贴在一起，再一正一反连续折叠，再裱以前后护封。 印刷术发明前，书籍的装帧形制，一般只有上述几种。印刷术发明后，卷轴装、经折装仍在继续使用，但在使用材料，开本的大小，装潢工艺等 方面，仍不断有新的发展。并且随着印刷技术的发展，新的书籍装帧形式也不断出现，先后有蝴蝶装、包背装、线装等。 印刷术的发明，标志着书籍的出版进入了新的时期。由于生产手段的改变，使书籍能够快速大量地生产，使更多人能有读书机会；书籍需求量的增加，又促使了出版印刷业的繁荣和发展。出版者对书籍的装帧形制则越来越重视，从开本的选用、版芯的大小、字体和行格、装帧形式、封皮的用料等，都体现了完整的古代书籍装帧艺术。 印刷术发明于隋未唐初，现存最早的印刷品是刻印于公元704年前后的《无垢净光大陀罗尼经》，敦煌发现的《金刚经》。刻印于公元868年，都为卷轴装。由此可知，卷轴装为印刷术发明初期最常用的一种装帧形式。最早印刷的一般书籍是《唐韵》，其装帧形式可能是旋风装，约印于唐晚期。 从唐到五代，印刷还不普及，只有西安、四川、淮南、汴京、吴越等地有印刷记载。到宋代，出版印刷业才逐渐普及，政府印书、民间印书、学校印书、寺院印书都发展起来，印书的地域也更为广阔。与此同时，北京也出现了出版印刷业。过去对辽代北京印刷的书籍，多数只见于记载，实物留传的很少。例如：辽统和十五年（公元997年）燕京僧行均编的《龙龛手镜》，乾统年 间（公元1101～1110年）刻印的医书《时后方》、《百一方》，以及辽代刻印工程浩大的佛经总集《契丹藏》。1974年在山西应县木塔四层佛像胸中，发现了一批辽代印刷品，大部分为北京所刻印，其中刻印年代最早的是辽统和八年（公元990年）“燕京仰山寺前杨家印造”的《土生经疏科文》一卷，最晚的为天庆年（公元1111～1121年）刻印的《菩萨戒坛所牍》一书。其他书籍有《契丹藏》及辽代刻印经卷47件，辽刻书籍8件，雕印着彩佛像6件，其刻印年代为公元990～1121年之间。从这些印刷品的题记中，我们还知道了一批辽南京（今北京）的刻印单位，其中有“燕京仰山寺前杨家”、“燕京檀州街显忠坊南颊住冯家”、“大吴天寺福慧楼下成家”、 “燕京悯忠寺”、“燕京圣寿寺”等。由此可以看出，辽代北京的印刷业已十分兴盛。 北宋最早刻印的书为开宝五年（公元972年）的《尚书》和《经典释文》，《开宝藏》则刻印于开宝四午《公元971年》至太平兴国八年（公元983年）。而北京最早刻印的书籍，比北宋只晚18年，由此可见北京出版印刷的历史，也是十分悠久的。
1、微作文题三个，第一个，给即将进入高中学习的学生建议。第二个，不少班级家长自己组了微信qq等班级群。谈谈看法。第三个，请以“荷”为题，写一首诗或一段抒情文字。以上全部要求不超过150字。
2、大作文题为二选一。
从下面两个题目中任选一题，按要求作答。不少于700字。将题目抄写在答题卡上。
①《白鹿原上奏响一支老腔》记述老腔的演出每每“撼人肺腑”，令人有一种“酣畅淋漓”的感觉。某种意义上，可以说“老腔”已超越了其艺术形式本身，成为了一种象征。请以“‘老腔’何以令人震撼”为题，写一篇议论文。
要求：从老腔的魅力说开去，不局限于陈忠实散文的内容，观点明确，论据充分，论证合理。
②书签，与书相伴，形式多样。设想你有这样一枚神奇的书签：它能与你交流，还能助你实现读书的愿望……你与它之间会发生什么故事呢?
请展开想象，以“神奇的书签”为题，写一篇记叙文。
要求：表现爱读书、读好书的主题;有细节，有描写。
1、微作文题三个，都很简单，主要考察学生的表达能力，注重思路和感悟。要注意字数全部不超过150字，但最好要超过100字。
第一个，只要根据自己三年高中的切身感受，给即将进入高中学习的学生提出合理建议即可。
第二个，班级家长自己组了微信qq等班级群，是一个新生事物，有利于家长交流，但也可能让学生不满。可以谈谈自己的看法，认可还是不满，还是兼而有之，言之有理就行。
第三个，请以“荷”为题，写一首诗或一段抒情文字。有对荷的描写文字，有深层的感悟抒情就行。诗歌缺少功底的同学，最好不要写诗。
2、大作文题为二选一。
①《“老腔”何以令人震撼》“老腔”老腔是陕西省非常古老的汉族戏曲表演形式。长期在华阴广泛流传，分老腔、时腔两个剧种，表演方法和全国大致相同，先搭好台子、撑好"亮子"，然后借助灯火，以竹签挑拨用皮革雕成的人物进行舞台表演。流传千年的老腔是中国首批国家级非物质遗产保护项目。老腔的演出者都是普普通通的农民，他们有着一种天生的本能，那就是从苦难中提取情趣。可以想象：高旷的原野，沧桑的老农，粗哑的嗓音，看过老腔演出的人怎能无不为之震撼呢?我想，每位观众产生的印象都应该是苍凉悲壮。
②《神奇的书签》。书签，意味着读书，与书相伴，所以称为一枚“神奇的书签”。可以写一则与读书有关的故事，可以写书签的功能及读书的魅力
书签是为了记忆看书的页数。
书签是用作题写书名的，一般贴在古籍封皮左上角的，一般标记阅读到什么地方，记录阅读进度而夹在书里的小薄片儿，随着网络时代的发展，衍生出电子书签等，以记录阅读进度和心得和阅读位置。
作为阅读进度的一种标记，不会过多去注意。事实上你若静心留意，其实一张小小的书签，往往生动地记录着昔日的生活，它就像一面镜子，从中可窥千年文化，见百态人生。
书签是伴随古代卷轴装书而来的。为了区别书的内容和取阅方便，古人在轴的一端系上署有书名卷次的小牌，这就是书签的原形。
“书签”一词出现在唐代，如杜甫《题柏大兄弟山居屋壁》诗：“笔架沾窗雨，书签映隙曛。”当时的“书签”通常是用竹片做成，考究者也有用象牙来做。宋朝以后书签式样基本定型，大体上就成现在这个样子了。
扩展资料：
可以用宣纸、硬纸板或防水油画纸来做书签。不仅可以用纸做书签，也可以用其他材料做书签，
例如：
1、塑料书签：除了纸张之外，另一种常见的书签制作材料是塑料。原因很简单：便宜而且印刷精美。
2、金属书签：第三种常见的书签材料是金属。最有价值的金属是黄金。还有锡做的书签。
3、皮革书签、羊毛书签：动物是人类的好朋友，但它们也为人类的幸福作出了巨大的牺牲。它们不仅为人类提供食物和劳动，而且还为人类的精神生活贡献自己的皮肤、头发、骨头等。
4、植物标签：成品动物，当然是昆虫，说植物。事实上，上面提到的纸书签是用植物做的。但是对于纸书签来说，植物并不是直接的原材料。
由植物直接制作的书签有木书签、竹书签等。除了它们的树枝，植物通常还有叶子可以用来做书签。较小的植物可以作为一个整体来做书签。说到植物，棉花当然是不能忘记的。棉花也可以用来做书签。有直接用棉纱做的书签，也有用布做的书签。
参考资料：百度百科-书签
俗话说凡事要善始善终，编筐编篓全在收口。搞好志书总纂是修志成书的最后一道工序，类似于编筐编篓的收口，关系到志书的质量和成败，是非常重要的关键环节。那么，怎样才能搞好志书总纂呢？笔者认为应做好以下几点： 第一、主编统稿，从头到尾总纂全书。一部志稿，从收集资料、篇目拟定，到形成初稿，是多人共同完成的。由于每个人的阅历、知识面、文字水平不同，志稿容易产生取材标准不一、体裁运用不一、语言风格不一等问题。为此，搞好志书总纂，是提高志书质量的关键环节。那么，由谁来总纂是值得研究的。一般来说总纂者应是志书的主编。主编负有“千锤打锣，一锤定音”的作用。主编不能当挂名主编，主编应具备较强的责任心，业务上懂行，有较高的理论水平，广博的知识面、扎实的文字基本功和总揽全局的能力。并具有埋头修志、耐得住寂寞、倾心于修志的老黄牛精神。从保证志书的质量出发，总纂时做到“总裁专主，笔削文辞” 从头到尾总纂全书。第二、通审全志，严格把好政治关。志稿是否做到了以邓小平理论、三个代表、科学发展观为指导，是否做到了以党的十一届三中全会以来党的方针、路线、政策为把握观点的依据，以此记述改革开放20年来各行各业取得的成绩与不足，这是总纂时应严格把握的。在把握这一要求的同时，还应注意志稿中记述的事物，是否做到以辩证唯物主义和历史唯物主义为指导，做到了实事求是，秉笔直书。此外还要审查志稿记述中是否有违反党和国家保密条例的问题。把握好上述要求，才能使编纂出的志书适应当代形势需要，使其在政治上与党中央保持一致，较为客观、公正、科学地反映一地一行业的历史与现状。更能发挥其存史、资治、教育作用。第三、通览全志，反复斟酌，调整篇目。篇目是志书的框架结构，是志书编写的纲和成书后的阅读指南。由于总纂前的篇目，只能作为编写人员搜集资料的依据和提炼归纳资料的纲领，肯定是不完善的。总纂时，随着新资料的发现和对事物不断深化理解及内容的扩充，这时经过对全志的通览，对不合理的篇章进行修改和调整是非常必要的。那么如何下手呢？笔者认为：一是处理好全局与局部的关系，站在全局的高度来谋篇立目，而不能从部门和局部出发，要在不影响全局的前提下，适当照顾局部的整体性、科学性，切忌弄成部门志的篇目。二是审查篇目设计是否反映了该地该行业的全貌，并做到以事横分，横不缺项（大项）。三是篇目的归属是否合理，做到横为并列关系，纵为领属关系，划分门类的标准是同一的。四是篇目的排列顺序是否合乎逻辑，以先自然，后社会；先早后晚；先农业后工业；先经济基础，后上层建筑；先主后次的顺序排列。五是篇目的标题是否准确、简短、朴实、醒目。第四、核查资料，防止各种“硬伤”。资料是编纂志书的基础，资料是否全面、系统、真实、准确、典型，是保证志书质量的关键。总纂时，执笔者，必须充分认识资料工作在志书编纂中的重要性，集中精力，认真审查入志资料。一查资料的全面性。从一部志书来看，从自然到社会的各个门类的资料，必须完备，不能有缺门；从一部专业志来看，构成该项专业的主要要素的资料，必须齐全，不能缺项；从一项事业来看，既要反映成绩、也要记载失误，既要反映经验、也要记载教训，既要反映优势、又要记载劣势，以防止片面性。二查资料的系统性。为了反映各项事物发生、发展和变化的全过程，揭示事物的发展规律，资料必须具有系统性。这就是“纵不断线”。三查资料的真实性。志属信使，它的科学性是建立在资料真实性基础之上的，离开了真实性，也无科学性可言。因此，对有错误、有疑点，或有争议拿不准的资料，一定要查证和核实，以保证资料的真实性。四查资料的准确性。入志资料是否恰如其分地反映客观规律的本来面貌，做到不渲染，不夸大。这就要求记述中对每一事件发生的时间、地点、人物、经过和结果，都能记得一清二楚，毫不含糊。不能用大概、估计、大部分、小部分等模糊语言。五查资料的典型性。搜集到的资料浩如烟海，写入志稿中应是具有典型性和代表性的，对那些缺乏典型意义，不足以反映经验和规律的资料，要删减和调换，在资料的深度上狠下功夫。六要核准和统一统计数字。一部志书尤其是经济部类志书，由大量统计数字和统计图表来说话，这是重要的资料。对于这些统计数字和统计图表中的数据，我们要注意两个问题：一是入志的数字要准确。从各种渠道来的统计数字，不一定都准确。由于抄写、计算的错误，造成不真实。如果把那些不真实的数据写入志书，就会削弱志书的权威性。因此，在总纂时必须反复审核，这是一项细致而复杂的工作。我们在处理统计数字时要做到，对一些浮夸不实的数字要纠正，对一些不准确的数字要核对，决不能把不准确的数字写入志书中。二是入志的数字要一致。一部志书由各系统各部门参加编写，数字来自各方，是用不同方法计算出来的。如果关于同一问题的统计数字各部志书的记载不一致，分不清那个正确，势必影响志书的科学性、资料性和真实性。为避免出现差错，总纂时一定要对所有统计数字进行核对，发现矛盾要认真找出原因，进行纠正。各部门与统计局数字不一样时，要以统计局的数字为准。同一概念要求的数字要一致，不同概念要求的数字要精确，不能自相矛盾。第五、阅改全志，优化记述质量。篇目是志书的结构形式，而内容则是志书真正使用价值所在。一部好的志稿应为观点正确、资料翔实、特点鲜明、详略得当、无交叉重复，全面地反映该地该行业的兴衰起伏及发展变化。并且在具体记述上精美完善。总纂前，志稿有了良好的记述基础，还需要通过统稿，进一步优化质量。总纂者应从以下几个方面进行把握。(1)是否作到以时为序记述事物，并做到纵不断线，写好三点（即起点、转折点、终点），按着事物的主要发展阶段，筛选出有代表性的，能够反映事物本质的史料去记述其兴衰起伏的主要过程，反映了事物发展的客观规律。那些缺乏对过细资料的综合提炼，不能把握事物的主线，不善于用历史的眼光取舍资料，在记述方法上表现为流水账、资料堆砌式的记述；或者硬性归纳出几条经验、体会，形成总结报告式的记述；或者是不去分析此事物在此地的特点（个性），盲目地加以解释，形成说明文式、教科书的记述等写法，是反映不了事物发展客观规律的。解决的办法:一是抓住主线和主要发展阶段记述事物。二是坚持以时为序记述事物。三是记述时还要体现典型事件和典型人物。（2）改革开放的成果记述得是否充分。第二轮志书记述的正是改革开放的重要阶段，在这20年间，全省各行各业都有了非常大的发展变化，而这些发展变化，都与改革开放密切相关。脱离了改革，本轮志书记述的事物就缺乏鲜活的内容，缺乏内在的动因，就成了无源之水，无本之木。第二轮省志各分志的篇目设计上虽然没有集中反映改革开放，但我们的主导思想是采用大集中，小分散的方法去记述。大集中即反映在概述里，小分散则反映在各篇之中。黑龙江省这一时期的特点是：推行农村家庭联产承包责任制，对中小企业实行租赁、承包，对国有企业实行股份制改造、政府精简机构、政府职能向服务型转变，对外发展横向联合，搞活对俄罗斯的边境贸易，以及教育、科研方面的深刻变革等等。这些都是不断推进、扎实深入、丰富多彩、生动鲜活的。可以说，改革是黑龙江省这20年的主旋律，是重头戏，是大文章，体现了全省政治、经济、社会、文化生活的历史进程和真实写照。改革给各个领域、各行各业都带来了巨大影响，产生了许多的新的变革中的事物。这些直接改革或者涉及改革的内容，在志书的各个篇章中都应充分记述，才能真正反映黑龙江省这20年改革开放所带来的历史巨变。（3）记述是否站在全省、全行业的高度。“省志者，一省范围之方志也”。此话非常准确地说明了省志的编纂内涵。毋容置疑，省志必须记述省情。作为省志中的每一部分，都要集中反映本省每一行业的整体面貌及其在本省历史发展中的地位和作用。因此，各分志编纂的着眼点必须高屋建瓴，从上到下记述全省本行业内容完整的条条，而不仅仅是局限于上面或下面的某一块，绝不是本部门、本单位内部的那一点事情。有的志稿所记内容不能立足全省，写出本行业、本领域、本专业的全貌。这样的志书不是省志分志，而是部门志。如某部试写稿，在记述1998年抗洪救灾时，只记省里某机关是如何做的，出了多少人，捐了多少钱，捐了多少御寒衣服等等。至于全省本系统在抗洪救灾中是怎么样做的没有记述，反映不了全省在这一系统在抗洪救灾中所做贡献的全貌。再比如，有的经济类志稿，只注重国营企业、集体经济的记述，而市场经济下的其他经济体制和状况，如个体经济、股份制、三资、外资等没有反映，涵盖不了本行业的全貌。如果在记述中不注重新时期市场经济下的多元经济，怎么能充分反映新时期20年来本行业的发展变化和规律？肯定是不能充分反映的。记述的立足点是低的。那么，怎样立足全省、全行业的高度去记述？笔者认为应该把握以下几个方面：一是篇目设计时要高屋建瓴，立足全省、全行业。二是搜集资料时要广泛，立足全省、全行业。三是记述中不能只写省机关或直接管理的部分内容，应涵盖本行业全省的内容。记述内容既要有领导机关，更要注意全省、全行业。只有这样，才能体现出省情省貌，是全省某行业完整的内容，而不是本部门、本行业的一小块。（4）记述中是否做到详略得当。志贵详备，但也并非不分轻重、主次，一律从详。而应该斟酌情况，该详则详，该略则略，做到详略得当。志书是资料性著述，内容丰富、涵量大。记述中要在有限的篇幅里，既要反映全貌，又要突出重点，使其容纳更多更有价值的资料。因此，在记述中要做到详略得当是至关重要的。有的志稿详略不当的问题比较严重。究其原因，主要表现在资料的占有和记述方法的掌握两个方面。如某部试写稿，第一章共设6章，写出177页，由于第一章占有资料多，写出101页，占整篇比重的57%以上，而其它5章的内容仅占43%。显得畸轻畸重。以上是从文字量上分析。再从内容上看，第一章由于资料的占有多，没有下功夫精选，记述内容过详过细，显得冗长繁琐。相反，另外几章因为搜集的资料太少，只能粗线条地勾勒几笔。很难进入具体记述，往往是前面有一段小序，下面记述时图片加说明，形成图片加说明的注解式写法。内容极其单薄，显得无足轻重。这种详略不当的状况都需要引起注意。解决的办法：一是下大力气搜集资料，使相关薄弱章、节内容更充实，更丰富，充分体现志书存史、资治的价值。二是在记述中，执笔者加强在记述方法的掌握和对入志资料的筛选取舍上下功夫。不能因资料多，而不分主次轻重一律从详；也不能因缺乏资料而从略，写成图片加说明。而应斟酌情况，做到详主略次，详个性略共性，该详则详，该略则略，做到详略得当。（5）记述中是否做到通俗化。有些志稿由于涉及到一些技术性较强的内容，在记述上表达得不够通俗，专业术语过多，记述问题写的太深，不够深入浅出。除了学者、专家和行内人员外，一般读者一点也看不明白。专业志要体现专业的特点，要写出专业独特之处和主要方面、主要发展变化，以区别其它事物、其他专业。专主要在内容上，而不是专在文字上。当然写专业志要涉及许多专业术语、技术问题，有些甚至不好理解的技术问题，在记述时不可避免，但是一定要切记，专业志不是专业论文和专业教材书，而是面向广大读者的一部记述专业发展的志书。因此，既要写得符合专业，符合科学又要通俗易懂，既要让内行人读后受益，让外行人也能大致看明白。如果把专业志写成专业的科学著作，除了科学家、学者之外一般人一点也看不懂，就失去了志书的社会性。因此，在记述时要时时刻刻考虑到广大读者，在记述方法上更要讲究一些，将深奥的内容写的深入浅出一些，对有些难懂的技术问题、专业名词、术语可以在适当地方通俗化地说明和阐述一下，但阐述时不能形成名词解释或教科书式的写法。在文字上尽量避免大段枯燥乏味的专业术语堆砌。在实际内容上专业性要强化，在记述方法上专业性要淡化。这应该是一条总的要求。（6）处理好交叉重复。客观世界是相互关联的有机整体，作为记载客观世界历史和现状资料的志书，其内部各门类之间都不是孤立的，而是互相影响、互相制约、互相关联的，在有些内容上不可避免地发生一些交叉，对于这些交叉，我们不但不应回避，相反却应重视写好，以体现志书各方面的联系性。这里强调一下交叉与重复的区别，我们所说的交叉，不同于重复。交叉是浸透。回避交叉就会造成疏漏，记述事物不全面。重复则是相同的事物，简单地再出现。重复就是雷同，应是竭力避免的。那么如何处理好交叉这一问题呢？一是在制定篇目时，一定要统筹全局合理划定事物属性规定，记述范围避免外延过界。严格坚持按事业性质立志的原则，即把性质相同的事物，归并到一个门类，立为一志，做到“事以类从，类为一志”。如驾驶员培训的内容，某部志稿篇目设计时，在第二篇道路运输及第三篇道路管理等篇中都有，这显然出现了交叉重复。经过研究探讨，将此内容放入第三篇道路管理中，避免了交叉。二是各分志应突出本专业特点，不做全方位记述，做到此详彼略，详略得当，事事互见，文无重出。如黑龙江水系的内容应在《地理志》、《水利志》中详细记述，在《航务志》中略记。特别是江河湖泊的演变，在《航务志》中没有必要介绍的那么详细，应记述与航运业有关的内容，无关的舍去不记或略记。（7）掌握好记述基本要领。志书记述中基本要领的掌握很重要，在接触到的志稿中要领掌握不好的现象表现在以下几个方面：一是文不扣题。写任何文章都应内容紧扣题目，标题揭示内容。二者关系不能松散，而应对号入座。编写志书也是如此。在所接触到的志稿中，文不对题、文不扣题的现象还存在。有些志稿中，标题是一回事，但内容写偏了，写拧了。或者标题不具体，内容很杂乱，或者一个标题下写两个以上的事物，相互混淆、干扰、争嘴。如某部志稿，节的标题为队伍人员，但里面混进一些机构的内容，队伍和机构混着写，队伍人员反而看不清楚了。队伍到底是什么样，怎么发展变化的看不出来。解决的办法：一是执笔者要以认真负责的态度去研究透资料，在占有资料的基础上拟定好篇目的标题，然后再“对症下药”地往里面装内容。二是文表不符。表随文走，文说明表，这是志书记述的基本要求。在接触到的志稿中文表不符的现象时有发生。有的志稿中表不随文走，有的集中在章下序中，有的集中在节后。解决的办法，认真梳理好表应说明那方面内容，如果是说明总的情况则可放在章下序或者节下序中，或者章节之后，其余的表说明谁的内容就随谁走。文字与表格应起到相互说明，相互补充，相得益彰的目的三是记述要素不全。记述事物发展情况的基本要素是时间、地点、人物、情况、起因、变化、结果等等。四是记述时存在插叙、倒叙现象。志书的记述方法通常叫做竖写。竖写的概念是竖写单元确定后，以时间早晚的顺序记述某事物（某行业）的发展变化。与写小说、剧本、报告文学、通讯报道等最明显的区别就是不能插叙、倒叙。（8）做好“以事系人”。人是各项事业发展的重要具有决定性的因素。在记事的时候，凡对事业发展起到重要作用的人物，包括领导人、管理工作者、科技人员、劳动模范等等，应通过以事系人的方式记述出来。有的志稿人物记的少，甚至通篇都看不到一个人。使志书缺少活力，降低了可读性。总纂时可以加强以事系人的记述，在记述事业发展时，自然地把人与事业发展密切相关的典型人物、典型事迹记述出来。与事业无关的不记，不必介绍人物生平和一生的活动。第六 、统一文风 统一行文规范（1）统一文风。每部志稿都是多名编写人员共同完成的，即“众手成志”。由于每个人的语言风格不同，志稿难免存在文风不统一的现象。这就要求总纂人员按照志书体例“简洁、朴实、流畅”的要求，在统一文风方面把关，对语言文字进行推敲。做到：一是力求准确严密，实事求是。夸张的、比喻的、含糊不清的程度副词等词汇尽量不用。二是力求文约事丰，简明扼要。三是力求直书其事，述而不论，寓观点于记述之中。四是记述的笔法、方式、叙事习惯、语言文字等要力求统一，尽量消灭“众手成志”而产生的“七嘴八舌”的形式痕迹。
档案管理工作是国家的一项重要工作。档案是由档案转化而来的历史记录，档案以其记录性和原始性集于一体的特点区别于一般的历史遗物。下文是我为大家蒐集整理的关于的内容，欢迎大家阅读参考! 篇1 浅谈人才市场档案管理工作的几点思考 人才档案记载着个人在各个成长历程中的基本资讯、成长经历、社会关系以及个人的政治关系，而对于档案中所记载的书面资讯具有着真实性、保密性、不可更改性、阶段性等众多特点。个人档案对于本人工作的变更、职位的升迁、待遇福利的发放等诸多问题都有着重要的影响，确保人才市场档案管理工作健康有序的进行是保证社会成员正常工作的前提。但调查统计发现现阶段人才市场档案管理工作存在着许多的问题，严重影响档案管理的科学有序进行。完善档案管理工作时为社会成员负责的表现，应该切实的将此项工作提到日程上来。本文就对人才市场档案管理工作作出以下几点思考。 1.人才市场档案管理工作存在的几点问题 现阶段各个企业单位在对人才进行选择时很多的是注重所选员工是否具有较好的适应性、操作性以及实用性，而对于个人档案中所记录的内容不加重视。在这种情况下就使得档案个人以及社会各界对档案的重视程度严重的下降，而对于档案管理是否科学合理也自然被忽略了。为切实的加强人才市场档案管理工作，本文对档案管理过程中所存在的问题进行了分析，发现目前所存在的问题主要如下。 弃档现象严重 人才市场所接收的档案主要有以下几类人群：需要办理接收手续的大中专毕业生;因私出国人员;在规定时范围需要组织评审或者是申报的专业技术职务资格认定人员;社会流动人员;其他人员。对于以上几类人群数量庞大，在人才市场对这些人群进行档案管理过程中存在着工作量大、工作内容复杂、分类困难等众多问题。再加之许多档案个人在将档案放到人才市场后就不再过问，久而久之就使得这部分档案在当事人未知的情况下被弃档。 资讯管理的职能化较低 现在是资讯化网路高速发展的时代，计算机资讯管理成为各行各业发展过程中不可忽视的一部分。在进行档案管理过程中计算机资讯处理技术发挥着巨大的作用，它能够有效地进行资讯整合、资源优化、职能校对等过程。计算机的出现改变了以往人工操作环节复杂，出错率高的难题。但是在实际的人才档案管理过程中，资讯管理的智慧化较低无法发挥出应有的作用。虽然国家已经就该项问题提出了改善措施，但是并未起到较大的效果。在对社会人员档案管理过程中资讯化、网路化还停留在就低的水平，尚不能和社会保险部门、人事部门、监察部门达成资讯的共享。 法律体系不健全 人才市场档案管理工作现在还没有比较完善细致的法律进行制约，在档案管理工作上缺乏约束力。虽然早在数年前就有相关的法律对人才市场进行规定，但是对于档案的管理方面法律条文较为笼统。传统的法律只是对人才市场的活动进行了基本的规定，但是相对于档案的管理方面没有明确的做出规定，具体操作起来存在着较大的困难。此外我做人才档案管理立法相对滞后，尚未形成比较完整健全的法律体系。 2.人才市场档案管理工作新路径 规范档案管理，提高责任意识 在进行档案管理时，要确保档案的真实性。档案在进行整理时个人以及学校都应实事求是，做到档案的准确，逐步的提高档案的公信力。档案在人才市场放置时，要缴纳一定的费用避免弃档现象的发生。逐步的提高档案管理人员的综合素质，加强对管理人员责任意识和专业技能的培训。在日常的工作中做好对档案的分类管理工作，提高人才市场档案放置的科学性和正规性。 逐步提高档案的资讯化管理 将计算机资讯科技逐步的应用在人才市场档案管理中，切实的做好档案的资讯化管理。对于人才市场档案以电子资料的格式进行备份，将各种资讯做好分类管理。一方面网路档案资讯便于管理，另一方面又可以和其他部门更好的做到资源整合和共享。在对档案资讯进行网路化管理时，要确保资讯的及时性和准确性。 健全法律法规的建设，提高档案管理的法制化程序 根据档案管理过程中所存在的纠纷，制定出科学有效地法律法规。人才市场工作人员在对档案进行管理时可以对在实践过程中经常出现的问题依据书面的法律法规办事，做到有法可依规范管理行为。以立法的形式将管理工作制度加以完善，提高档案管理的法制化程序。 3.讨论 人才市场档案管理是一个相对复杂的工作，存在着工作量较大、涉及事项广、涉及人员多等特点。在对档案进行管理时需要工作人员具备较强的责任感和较高的专业技能，只有这样才能够做到档案合理分类、系统归档、资料合理整编。本文通过分析发现目前人才市场档案管理存在着弃档现象严重、资讯管理的职能化较低、法律体系不健全等问题，针对以上问题提出规范档案管理、逐步提高档案的资讯化管理、健全法律法规的建设等档案管理新路径。相信随着人才市场档案管理工作的不断完善，档案管理将会更加科学、正规、合理。 篇2 浅析基层疾病预防控制中心档案管理与建设 1.引言 基层疾病预防控制中心档案的管理状况，能在一定程度上反映出基层卫生防病工作的现状。疾病预防控制中心是实施公共卫生技术服务和管理与疾病预防控制的公益性事业单位，具体负责本区域范围内疾病的预防和控制、健康教育和健康促进、健康危害因素控制和监测、应急处置突发公共卫生事件、实验室检验和评价、疾病预防应用研究指导和技术管理、健康和疫情相关资讯管理等等。充分开发和利用疾病预防控制档案资讯资源，提高疾病预防控制档案的使用效率，不单单是档案管理工作的目标，也是社会各项公益事业的发展需要。下文浅析了档案管理与利用状况，提出档案管理与建设的对策。 2.疾病预防控制档案的管理现状 第一、疾病预防控制中心的使命是通过对疾病、残疾和伤害的预防控制，创造健康环境，维护社会稳定，保障国家安全，促进人民健康;其宗旨是以科研为依托、以人才为根本、以疾控为中心。在卫生部门领导下，发挥技术管理及技术服务职能，围绕国家疾病预防控制重点任务，加强对疾病预防控制策略与措施的研究，做好各类疾病预防控制工作规划的组织实施;开展食品安全、职业安全、健康相关产品安全、放射卫生、环境卫生、妇女儿童保健等各项公共卫生业务管理工作，大力开展应用性科学研究，加强对全国疾病预防控制和公共卫生服务的技术指导、培训和质量控制，在防病、应急、公共卫生资讯能力的建设等方面发挥作用。按照国家档案管理工作的相关要求，根据单位的工作实际需要，疾病预防控制中心需要建立综合档案室，配备档案存放密集架，安排专职档案管理员。 第二、疾病预防控制档案存在着专业性强、范围广、门类多的情况，每份档案凝聚著专业人员的心血，是其在长期工作中积攒累积的成果，这些第一手原始资料对于科学的研究、疾病的预防、工作的开展都具有很好的实用价值。依据疾病预防控制档案的使用情况，可将档案按照使用目的进行粗略的划分，为一些重大事件例如艾滋病专案、鼠疫、卫生检验监测、结核病专案、计量认证考核编写志书等提供详细资料、实质 *** 等;为了申报科研成果、编写志书、撰写专业论文、查询业务技术等拟写各种材料作资料文字参考。 疾病预防控制中心应该充分利用档案资源对各种传染病、流行病开展日常性、长期性、定期和不定期的监测，分析各种传染病、流行病的发展动态，掌握疾病在所管辖区域范围内的地区分布、人群分布、时间分布等等。例如2008年人禽流感呼吸道传染病疫情、2009年甲型H1N1流感病例等突发公共卫生事件，就可以通过和利用在日常工作中积累所形成的声像、文字等不同形式载体的档案资料，第一时间掌握了解疾病的传染源、疫源、人群易感性、传播途径、分析疫情流行规律，及时采取有效的干预措施来控制疾病的进一步传播。档案人员应该通过编制专题介绍、案卷目录、专题目录等等，熟悉掌握并能介绍现有档案的具体内容与实际利用价值。疾病预防控制中心可以编写关于突发公共事件应急预案、传染病疫情处置应急预案等等。还可以设立课题组，根据地方病、流行病、传染病相关原始资料、调查报告寻找分析有关疾病的流行途径、发病规律、预防措施、应急方案等。这些措施有利于提高人民身体健康素质、有利于保障人民健康身体。 3.档案管理工作中存在的问题 第一、重保管，轻利用。目前，大量的疾病预防控制档案的资讯资源还没有被充分开发和利用，档案的实用价值并没有充分发挥出来，对于档案管理工作仅仅停留在对档案的收集与保管，档案管理员工作局限在整理、收集、防虫等方面上，对于档案的利用工作上还是停留在被动服务上，别人需要查阅什么，就提供什么资料。 第二、自我宣传力度不足。对利用档案后取得的经济效率与社会效益认识不到位，不注重对档案内容的宣传，导致个别干部职工认为档案室中的档案资料无价值、无意义。 4.疾病预防控制档案管理和建设对策 第一、转变观念，提高档案资讯资源利用率 随着社会经济的发展，公民健康预防疾病意识的提高，基础疾病预防控制中心应该树立为大众服务的理念，积极构建和谐社会服务体系，对档案管理工作科学管理，丰富馆藏，变被动为主动，变封闭为开放。积极编写各类专题档案的汇编，充分科学主动有效的开发和利用各种档案资源资讯，加强疾病预防控制中心优质高效的服务。 第二、利用资源，增强社会服务的能力 利用现有的疾病预防控制档案资讯，举办形式多样的疾病预防科普展，利用多媒体进行演示。制作预防疾病的宣传手册、健康教育的宣传单，把防病知识进行科普，送进社群。组织疾病预防专家，与民众面对面交流，提高百姓的意识、做好科普工作。 第三、全员参与，提高档案利用效益 档案管理工作需要全体干部职工共同参与，在档案的形成过程中需要严格按照相关标准和要求进行资料归档、公文处理、档案管理工作，保证档案的真实性、统一性、完整性。档案的管理需要纳入工作日程，配备必要的办公装置，支援档案管理员工作。 第四、采用现代技术，增强档案资讯化管理能力 随着新病种的不断出现、各种传染病的爆发、各种突发事件，对疾病预防控制中心处理疫情的时效性、系统性提出了更高的要求。在资讯高速发展的现代社会，要加快基层疾病预防控制中心资讯化建设，加强档案的资讯网路建设，提高档案资讯化管理能力。 5.结束语 新的历史时期，应该加强基层疾病预防控制中心档案管理和建设工作，充分利用档案资讯资源，能准确掌握疾病发病资讯，及时分析疾病发展趋势，制定切实可行的控制对策，防止疾病的传播。
你好宛西中专历经百年。从内乡县赤眉镇开明绅士王希孔先生于1908年创办内乡民主师范学堂，到当今成为国家级重点中专、国家级改革发展示范性学校，虽校址数易，校名累更，然办学的精神内核始终不变，为国家为社会培养有用人才的职能不变，教职员工奋发向上的优良传统不变。无论在抗日战争、解放战争那些战火纷飞的年代里，还是到新中国诞生后，三年经济困难、文革动乱时期，一直得以延续，从未间断。历史和现实证明，学校造福桑梓的生命力之旺盛，担当道义的铁脊梁之坚强，在全省乃至全国林林总总的同级同类学校中是鲜见的。2008年10月18日，学校举行了盛大的庆典活动，为这所老校的百年华诞祝寿祝福，为学校的发展助推助跑。一部校志的意义无论如何放大，也不能类比《史记》那样宏大的史书。它只是浓缩了一个具有实体性质的社会单元生存变迁的踪影，为在这块土地上岁岁年年躬耕奉献、教化培育民族精神的业者学者，以及从这里走出去的一批批社会栋梁树碑立传，从而折射出整个中华民族复兴大业的时代风貌。勿容置疑，统观全书，肯定带有厚今薄古的倾向。这是因为在这个舞台上，人物变幻，时过境迁，好多史实渐渐地被时间消磨、泯灭、淹没、掩盖，无从查考。所以，越是最早的真实史料，才越是最珍贵的。我自身的体会是，我家上溯到前四代，高祖、曾祖、祖父都是一字不识的贫苦农民，家族的历史是靠口传心记来流传的，爷爷、父亲在世时所讲的东西，少年不用心记，等父亲去世后，那些祖辈过往的经历再也无法还原记录了，只留下残存下来的片断记忆，令人痛心疾首。而我们这个文化积淀深厚的教育阵地，也照样被岁月的风蚀剥离，资料稀缺。比如，我校用电铃、电脑作为报时装置以前，曾经一直用一块战争年代的炮弹皮作为敲响和警醒人们心灵的黄钟大吕，一度沿用了几十年，竟然没有被收藏起来，现在再也找不到了，实在可惜。因此，我由此非常敬佩收藏家，他们才是真正的有心人。所以，我必须感谢在这所学校工作生活过的那些在世的前辈们，是他们提供的文字或口头资料，为写出这部志书奠定了坚实的基础；也必须肯定这部志书的主要编撰者王书成老师，他花费的心血是值得称道的；还应该肯定一批老同志满意请采纳
书是我的好朋友，儿时，我常常偎依在妈妈怀里，伴着柔和的灯光，听妈妈讲故事。那迷人的故事，常常使我在五彩缤纷的童话世界里流连忘返。逐渐，听故事已经不能满足如饥似渴的我，强烈的求知欲促使我捧起了好看的绘本，那生动的图片和内容吸引了我。慢慢地，绘本也不能使我满足，于是，我开始向方块字垒起的“城堡”发起了“进攻”。岁月如流水，渐渐地我已读书了很多的书。
书陶冶了我的情操，开阔了我的视野，丰富了我感情。在读书中，是朱自清的《背影》，让我感受到父爱的深沉;是冰心的《纸船》，让我感悟到了母爱的温馨;是泰戈尔让我“不记得母亲”，但永远记得母亲哼唱的“摇篮曲”;是巴金一次又一次地鼓励我向理想迈进;普希金说人生的奋斗方向是敢与风浪搏斗;雨果说要忠于职守，要履行做人之道;鲁迅告诉我童年是那样快乐;叶圣陶让我明白写作的三个要点联想丰富、抓住特点、善于观察;同样，叶文玲也教给了我写作的三个方法要别出心裁、要有真情实感，广泛读书做基础。
我常把书比作一叶扁舟，载着我在知识的海洋里遨游。它能增加我们的见识，开阔我们的胸襟，因此，高尔基把书比作人类进步的阶梯。古人也留下“贵者因书而贵，富人因书而富”的金玉良言。是的，书给我们带来的益处太多了，也许只有爱书人才了解书的珍贵。
每得到一本内容健康的好书，我都如获至宝，小心翼翼地为它穿上“外套”，再把鼻子凑上去闻闻那沁人心脾的墨香，巴不得知识的溪流立刻潺潺流入我的心田。于是，我立刻拿着它，如饥似渴地读了起来。那一篇篇优美的辞章，犹如甘露滋润着我的心房。我知道在知识面前我还是一贫如洗，我将孜孜不倦地去读，去钻，我的乐趣将会永远在书的海洋里寻觅。
由于我对书的热爱，所以对写作也产了浓厚的兴趣。晚上做完作业独坐在书桌前，在柔和的灯光下，一本日记本，一支笔，就成了我最理想的倾诉心曲的工具。通过笔尖，我尽情地抒发着自己的抱负和理想。
啊!读书给我带来了无限的乐趣，带来了无穷的力量，让我的梦想插上翅膀!
你是否看见一株腊梅，在凛冽的寒风中彰显着花的但当？
你是否看到那一个又一个普通人，在自己的岗位上默默担当？
习近平总书记曾说，勇于担当，坚守责任，是共产党人的责任和使命，而中国复兴号这艘巨轮，也在每个人的担当之下驶向远方。
担当是对自己人生的负责，保尔柯察金曾说，人最宝贵的是生命，生命属于我们，只有一次，射在这繁华的世界之中，每个人生而如一张白纸，需要之后的你在上面涂抹绘画，只有承担好画好自己这幅图画的重任，才能让生命之花绽放夺目的光彩，残疾人海伦凯勒，身受宫刑的司马迁，瘫痪的霍金，根本不都是在最艰难的困境中承担起对自己的责任，昭示着对生命的担当吗？在这担当之中，心灵因此而璀璨，灵魂因此而升华。
担当是对社会应尽的一份义务，人是社会性的动物，因此每个社会成员都对整个社会负有责任，当老人摔倒在路边的时候，当道德绑架愈演愈烈的时候，当伪捐诈捐捐建成常态的时候，你是选择站出来还是选择退缩？退缩是一种懦弱，而站出来则是一种担当，就是没有担当的虚伪和欺，将会横行，真善美将会被抛弃，若是没有担当，那么社会将变成污浊的染缸，丑恶和厄运将会腐蚀人的心灵，只要人人有一站出揭露种种不公，我们的社会才能多一些温暖，多一点爱。
担当是对国家的回报，从古至今，无论是为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平的张载，还是受光于庭户见一堂，受光于天下照四方的魏源，他们都怀有一颗赤诚心，为他人，社会乃至国家作出了不可估量的贡献，而如今我们有让中国标准成为世界标准的高铁，有史无前例的国产大飞机，c919，有重获新生的丝绸之路经济带，更有体现大国智慧的亚投行，我们可上九天逐月可下五洋捉鳖，取得这一项成就，哪个不是因为一代又一代的人的付出和担当？哪个不是因为炎黄子孙蓬勃的爱与梦想？
习近平总书记曾说，，继续前进，人生区区数十载，只有一份担当能让生命绽放光彩，无论是为自己，为他人，抑或为国家，一份担当，让人生在历史长河中奏出乐章，多么壮丽，多么恢弘。
古人有云“得中原者得天下”。然而，齐、楚、燕、赵、韩、魏六国，占据中原优越的地理位置，却最终被秦国所灭，现在看来，是因为秦国商鞅变法彻底，抓住了主要矛盾，有效地提高了综合国力，为秦吞并六国、统一中原奠定了基础。
可见，解决问题时需要优先解决主要矛盾。几千年后，中国共产党也能够适时适度地抓住主要矛盾，排除万难和国民党联手，对抗外来侵略者，保全了国家的主权和领土的完整，为中国的崛起创造了必不可少的条件。因此能够适时适度优先解决主要矛盾，有利于问题迎刃而解。
对于问题的解决，吴王夫差就没有能够做到正确分析与把握。在越王勾践经历吴国的奇耻大辱并且被放回越国之后，吴王一意孤行，讨伐齐国，虽然取得了胜利，但使得精锐部队遭到重创，最终不敌三千越甲，吴国亡。夫差目光短浅，无法看到越国方是心腹大患，对齐国大可不必轻举妄动。他不懂得要想稳固自己的政权，最重要的是先解决有威胁的国家，而不能够意气用事。不懂得思考和解决主要矛盾的结果，就是问题不但没有得到解决，情势反而会更加严峻。
在具体问题上，我们要分清主次矛盾，明白主要矛盾决定着事物发展的性质，学会全面地看问题，不能够眉毛胡子一把抓。要学会统筹兼顾，更要抓住时机，做出影响全局的关键之举。
生活中，我们要以史为鉴，以人为鉴，明白抓住主要问题的重要性。人生中每个阶段都有其最重要的事情，我们要准确把握和解决好现阶段的主要矛盾，一步一个脚印，这样，我们才会拥有美好的人生。
让我们遵循先放石块，然后再放沙子和水的思维方式，在生活和学习上分辨主要矛盾，着重解决好主要问题，使问题能够相对轻易地解决，以最简捷的方式取得成功来推动社会发展和促进国家的富强。
今日超女李宇春在北大百年讲堂指音唱了一首歌，说了十几句话就让就让现场极度混乱，因此引起广大人民群众的热议，我认为：大学讲堂不是正式的金銮殿，娱乐文化也可以登上讲台。文化不分贵贱，文化应是多姿多彩的。
随着人们生活水平的不断提高互联网等新科技的飞速发展，促使人们更方便的接触到更多，丰富的信息，安安静静，规规矩矩地坐在课堂上听教师传授知识，也似乎成为了一个牢笼，那颗向往自由的心，如果此时能有一个小小的娱乐节目吸引人们的目光。，那会他们走丢的思绪让枯燥无味的课堂，天真许多，生气，让学生集中精神更主动的尝试礼物知识这不是一箭双雕吗?文化应是多姿多彩的，两种不同文化的融合也可迸发惊人的力量。
超女总冠军李宇春是一位流行音乐歌手，歌手与讲堂两者似乎没有什么必然的联系，但既然这位流行歌手被邀请到北大讲堂上演讲，这固然与歌手本身有着千丝万缕的联系。我们不能因为他的一首歌一句话引起的温暖而否定他的才华，否定她上讲堂的本意。因此我认为娱乐节目也能登上讲堂，文化不分贵贱文化，本是多姿多彩的。
想必开讲了这档综艺节目大家一定并不陌生，这是由央视主持人撒贝宁主持的一档大型青少年励志节目。在这个节目上邀请了各行各业优秀的人物走上讲堂，在这个讲台上，被邀请的人能够自由的演讲，讲述自身的经历故事，以自己的视角为学生代表解决问题。我想北大的初心大概也如这一挡节目一样，想让一位大家熟知的人去讲授一些有用励志的知识，帮助学生解答一些学习生活中的问题，让学生更深刻的记忆，更深入的思考，并因此受到启发。既然如此，讲堂《开讲了》走上娱乐节目，那娱乐节目为什么不能能因李宇春引领而走入课堂呢?
文化不分贵贱，文化本应是多姿多彩的。娱乐节目走进讲堂也不失为一种文化创新的方式。
鲁迅说：“诚信为人之本也。”诚信是一种心境，一种推心置腹的心灵展示，一种大彻大悟后对生活的感悟。他能卧听风花雪月的絮语，也能激荡金戈铁马的豪情。
诚信是一种灵魂，一句真挚的话语能唤回浪子的心，它胜过无数祈祷的圣歌。
诚信是一种浪漫，一种欣然迎接朝霞晨曦，洒脱正视生活刀光剑影的凡人意趣。
诚信是一种美丽，一种打开心扉良辰美景比比皆是的幽静和特许的自然，一种自我领悟亮丽人生的真正底蕴，一种用坦诚兑现自己不凡与独特的慨然。
正视诚信吧!
中国历绽开了无数诚信之花，奏响了无数诚信之歌，演绎了无数诚信的绝唱。周文王为了招揽天下贤士，曾“一沐三握发，一饭三吐哺”，难为周公做到了，就因为他那沉甸甸的诚信，才让我们看到了他坐拥天下的局面。梁三伯与祝英台真诚地信任对方，使他们的海誓山盟执着到沧海桑田，才有了化蝶共舞的缠绵。焦裕禄等人的清正廉洁、无私奉献、一心一意为人民服务。他们的坦诚信守激励着一代一代的为官者，才使我们的民族一步步走向繁荣富强。
拥有诚信吧!
人生的信条就是诚信。有了诚信，才会虚心，才肯丢下自己去理解别人，才能放下虚伪的自尊去接纳别人。有了诚信，我们的心胸就会像大海一样博大，充实而富有内涵。有了诚信，当我们在高大的猜疑栅栏面前徘徊时，我们就会相信“诚之所感，触处皆通”的格言。
正因为有了一诺千金的豪情，才奏出了易水送别之歌。诚信――中国人仁义走天下的正气。
正因为有了海誓山盟的执着，才唱出了化蝶共舞之歌。诚信――中国有情人终成眷属的绝唱。
正因为有了为人民谋富强的诺言，才弹出了焦裕禄、孔凡森等为人民服务之歌。诚信――中国清官“鞠躬尽瘁，死而后己”的情怀。
拥有诚信吧，我们的心情就会自然轻松，我们的生活就会多一分阳光与温馨，我们的明天就会更加璀璨夺目。
微笑，是每个人都要学会的，在开心的时候微笑，在不开心的时候也要微笑，学会微笑，开怀大笑，肆无忌惮的笑，如果每天只会沉默寡言，甚至连怎么笑都不知，那么，就太遗憾了，俗话说，笑一笑十年少!这句话一点也不假。
一个人经常笑，会使自己一直处在心情好的状态，这也有利于身体健康，当然，实在难过也千万别憋着，一定要哭出来，适度的哭对眼睛也有好处。
我就是一个比较沉默寡言的的人，不喜跟人说话，不善交际，喜欢看动画片，宅在家里，有时甚至好几天都不出一次门，而随着一次次鼓起勇气的锻炼，使我开始大胆举手发言到抢着站上讲台演讲，一切都是那么顺理成章，我开始变得自信，大胆，开朗，也开始主动与人说话，这才发现，他们并不是讨厌我，而是平时的我太过沉默，本身就散发着生人勿近的气息，这才让他们不知所措，不敢靠近我，知道*的我开始努力反省自己，心里也下定决心改正!
就这样，我真的改变了自己，跟之前的我简直判若两人，我开始合群，不再独自窝在一个角落里，就算是在家了也会想着出去走走，带着我家小狗豆豆，出门散步，看着它一蹦一跳的欢乐身影，我的心里也开阔了起来。
如今，我也已经升入高一，不再是初中的懵懂少年了，要开始为了考上理想的大学而努力了，课业繁多的同时并没有使我放弃经常出门散步的习惯，反而劳逸结合，使得我更加去努力，更加有精神。
遇到开心的事我会微笑，遇到感动的事我会微笑，遇到不开心的事我也会微笑，微笑，伴随着我生活的点点滴滴，融入到我的生命中。
在伤心时，试着学会笑一笑吧!那会帮你减轻很多压力，比任何灵丹妙药都开的有用，这样的话，何乐而不为呢!
毕竟，爱笑的人运气都不会差吧!学会微笑吧!
读书(1)引言读书有人说：“书是阶梯，书是船只，书是良药，书是营养，书是智慧，书是老师，书是遗训、忠千和命令》”书，对于人类的重要性，怎样评价，都不为过。可是，若不读或不会读，书有何用？朋友：你不仅要拥有书，爱书，而且要勤于读书，要学以致用，那才能充份体现书的价值。在我们面前的是茫茫书海，巍巍书山。让我们在书海扬帆奋进，胜利达到彼岸；让我们在书山努力攀登，成功地登上顶峰！(2)事实论据宋濂的读书经历宋濂字景濂，号潜溪。明代重臣，被称为“开国文臣之首”。一代礼乐，多由其裁定，著作宏富，主倏 《元史》、著有《宋学士文集》。他幼年家贫，常借书苦读。在其《送东阳马生序》一文中，叙述了自己苦读的经历：他细时就爱读书，可是家贫买不起书。就经常到有藏书人家借书，一借到书，就日以继夜地赶抄，即使在数九寒天，砚水结冰，手指冻僵，也不亭笔。他借书守信，按期归还，有书的有家才肯不断借书给他。宋濂读书时，遇到疑难，自己不能解决时，他就长途跋涉到百里以外去寻访名师指教。逢严冬季节，他忍饥挨饿，顶风冒雪，穿过巨谷，爬上大山，两脚冻裂出一道道血口，仍继续寻访老师。宋濂十几年如一日刻苦读书，终于取得杰出成就。蔡元培六十年读书如一日蔡元培，号孑民，浙江绍兴人。中国民主工革命家、教育家、科学家，知识界的卓越越先驱。编著有《蔡元培先集》。蔡元培从少年时代起，就勤于读书，百般天蚊虫多，晚上读书时把一双脚放在水桶里，避免蚊子叮咬，专心致志地读书。在他一生繁心工作和革命斗争中，从未停止过读书。他晚年回顾说：“自十余岁起……读到现在，将满六十年了……几乎没有一日不读点书的。”由于他一生读书不辍，因此，他知识渊博，被誉为“学界泰斗”。爱迪生以书为枕大名鼎鼎的美国科学家爱迪生，一生的发明多达近二千项，被誉为“发明大王”。这也与他勤非读书分不开的，他常常通宵达旦地读书，查资料，困极了，他就以书当枕，在实验室躺一会儿。因此，有人风趣地说：“怪不得爱迪生有那么多的知识，原来他在睡梦中也还要从书本里吸取营养哩。”
多读书，读好书 读书，似乎是一件苦差事，不然，为什么有人头悬梁，锥刺股呢？读书似乎又是一件快乐的事，否则，为什么有人可以不吃饭，不睡觉，却不可以不读书呢？ 有人说，读书好，书中有黄金屋，有颜如玉，有千钟粟，有车如簇。看，有权有势又有钱，更有一位“颜如玉”来“红袖添香夜读书”。你说，读书好不好？诚然，名利声色确实吸引了不少沽名钓誉之徒。但除此之外，读书一定还有别的什么魔力，吸引着那些虽然清贫却孜孜不倦地追求真理的莘莘学子吧？ 我爱读书，既不是为了“黄金屋”，也不希望有“颜如玉”，只是从实践中体会到读书的无穷乐趣。 首先，读书的一大乐趣在于随心所欲。主人是你，是你去读书，而是书来管你。试想，一个大书架，塞满了书，古今中外，天文地理、侦探、言情、武侠……看哪一种都可以，不着急。而它们对你，是招之即来，挥之即去的。那么多古圣先贤，在静默地等着你，为你述说他们的思想。你可以向孙子请教兵法，跟海明威谈斗牛，还可以跟司马迁谈天下大事——总之，当家的是你。慢慢的，你会觉得，世界如此之大，生活如此之多彩，大自然如此奥妙无穷，仿佛所有的知识画卷在你的脑海中一一展现。而你也已超然物外地掌握着历史。久而久之，这种“前无古人，后无来者”的感觉愈演愈烈。不变为“书痴”者鲜矣。 书趣之二，在于可以大发议论。凡著书立说者，必为一时之俊才。虽是俊才，有时也会有疏漏，而这疏漏偏偏被你看出来了，你高兴不高兴？杜甫《饮中八仙歌》中有句“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”这句是写李白的。但你想，如果把“臣”字写成“爷”字，不是更好地表达他的酩酊大醉之态么？一时间意得志满，好像杜甫都要来拜你为“一字师”。大发议论，使你与作者有并驾之感，精神上快乐无比。 书趣之三，当你为一个问题绞尽脑汁百思而不得其解的时候，又或是当你对某一个问题小有心得时，打开一本书，发现已有人对这个问题做出了充分的论述。正好搔到你的痒处，正中下怀，喜乐不禁。于是一切都已明了，一切付出的辛劳都有了回报。这种柳暗花明又一村的感觉是什么也换不去的。 书趣之四，当你看了一本好书，被它的内容所征服，在你与朋友交流时侃侃而谈，书中的妙语一句句往外跳。朋友们瞪着钦羡的目光：“士别三日，可得刮目相看啊！”只有你知道，这是看了书的缘故。小小的虚荣心再次被满足。读书好不好？ 书趣之五。在于藏书，鉴于大家都是中学生，没什么钱。这点，不谈也罢。 历数了这么多书的好处，那么你是不是觉得手痒痒，想翻开一本瞧瞧呢？书有很多种，有的要正襟危坐地钻研，有的只是一种消遣，还有一些会把人诱进死胡同里，再也出不来的。既然我们读书不是为了把书当作敲门砖去扣开那名利之门，那么，我们就应该去读好书，读那些不光是为了消遣，更能提高我们的书。比如说《唐诗三百首》，这是我国传统文化的精华，又再比如《三国演义》，日本人从中学到了企业管理，用人之道，我们能学到什么？再比如《沙翁戏剧集》从中又能领会多少道理呢？不光只看纯文学作品，还应看看人物传记之类的，看看别人是怎样为了理想不屈不挠地奋斗至成功的。 培根说，“读史使人明智，读诗使人聪慧，演算使人精密，哲理使人深刻，伦理学使人有修养，逻辑修辞使人善辨。”总之，读书能造就一个人，也能毁掉一个人，但不读书，肯定是百害而无一利——让我们都来读书，读好书吧！