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眼视光行业从业人员资格认证的必要性调查报告【摘要】目的 调查不同人群对眼视光行业从业人员资格认证的必要性的看法。方法 采用问卷调查的形式对不同职业、不同年龄、不同学历人群共300人进行问卷调查。结果 目前眼视光从业人员资格认证还未完全规范。结论 眼视光学在维护视觉健康方面具有非常重要的作用,视光从业人员应进行专业规范化培训及职业资格认证,持证上岗,依法从业势在必行。 【关键词】眼视光从业人员 资格认证 必要性 人类对外界信息的获取主要依靠于视觉,眼睛收集到的信息占80%,然而,我们的视觉健康正在受到极大的威胁。据世界卫生组织(WHO)估计全世界有盲人4000万～5000万,低视力是盲人的3倍,为亿～亿,其中75%即约1亿多患者可通过手术及屈光矫正得以恢复或提高视力。我国盲人有500万,低视力有750万,在我国,老年低视力和儿童低视力二种人群不应忽视。我国个儿童中有87个为视力残疾,而在60—69岁的老年人中个人有400人为视力残疾,70—79岁为800人,80—89岁为人,而90岁或以上视力残疾可高达人,我国老年人视力残疾已是我们必须面临的十分严峻的挑战。我国每年出现新盲人45万,低视力135万。鉴于此1999年WHO提出“视觉2020,全球行动消灭可避免盲,享有看见的权利”的活动,我国是成员国之一。五种可避免盲分别为白内障、沙眼、河盲(只存在于某些非洲及少数拉美国家)儿童盲及低视力与屈光不正。按生活视力<～为标准,低视力的患病率为,从病因上看屈光不正占其中的,白内障占[1],屈光不正主要依靠于屈光矫正康复或提高视力,白内障患者术后很多也需要验光和屈光矫正来弥补手术未能解决的问题。可见眼视光学在低视力的康复和眼保健方面具有非常重要的作用。 眼视光学在美国已发展成为一个独立医疗保健学科,眼视光从业人员有光学师,视光医师和眼科医师,光学师以眼测量和制作为主,无需医疗背景,视光医师、眼科工程师需经过8年的医科或视光专业教育,分别获得MD(医学博士)或OD(视光学博士),两者均需获得工程师资格和执照,视光工程师侧重眼保健工作,类似眼内科,眼科医师主要以手术为主,类似眼外科,在欧州,也大致如此[2]。我国是近视大国,近视占总人数的30%,其中青少年近视率在30—70%,但是由于历史等原因,传统的眼镜行业成为一个垄断,市场混乱,影响国民视觉健康。眼视光行业是否应持证上岗、依法从业成了热点,焦点问题。 曲靖医学高等专科学校自2005年开始,率先在眼视光专业大力推行“双证培养”模式,特色、服务培训了初、中、高级验光员、磨镜工10批,在校的眼视光专业学生双证率达99%,使大批学生在实习时就持证顶岗、带薪实习,由于动手能力强基础扎实,毕业生供不应求,分布在上海、南京、广州等地,实现100%就业,营造出了学历文凭与职业资格证书“两件证书”制度并建的氛围。同时,用职业资格证书这个有力的手段,规范视光行业为培训质量提高了职业培训的影响力。目前,我们有深圳博士、天明、750、大全等多家视光行业多年与我们合作成为我们的实习基地,并招聘眼视光专业的毕业生,这与我们的“双证培养”是分不开的,眼视光行业职业资格认证已成为就业的真正“通行证”。 云南省有眼视光相关企业200余家,我们从各视光中心、眼科、眼镜店,采用问卷调查,统计得出眼视光行业相关人员对眼视光执业资格认证的必要性及专业培训的需求:从眼视光从业人员的学历构成:硕士及以上学历,本科17%,专科80%,高中及同等学历;认为现在的眼视光职业培训及认证较规范,认为一般,认为不规范;60%认为对眼视光从业人员进行规范的职业培训及认证非常有必要,认为有必要,认为可培训也可不培训;50%认为规范的职业培训及认证对眼视光从业人员的职业发展非常重要,45%认为重要,5%认为一般;65%认为眼视光从业人员进行规范的职业培训及认证对更好的为诊疗对象服务有很大帮助,认为有帮助,认为可能有;认为规范的职业培训及认证对今后的发展非常重要,40%认为重要,认为一般;对规范的职业培训及认证的发展趋势非常有信心,60%有信心,持怀疑态度。 云南省目前有两家高等医学院校开设了眼视光专业,有专科、本科二个层次。通过问卷调查,统计得出眼视光专业学生对规范的职业培训及认证的认识:15%的学生认为规范的职业培训及认证规范,35%认为一般,50%认为不规范;60%认为对眼视光从业人员进行规范的职业培训及认证非常有必要,40%认为有必要;55%认为规范的职业培训及认证对自己的职业发展非常重要,35%认为重要,10%认为一般;70%认为眼视光从业人员进行规范的职业培训及认证对更好的为诊疗对象服务有很大帮助,30%认为有帮助;65%表示一定会选择规范的职业培训及认证,35%表示应该会。 同时,我们还对不同职业、不同年龄、不同学历层次的人群进行了调查。综上所述,眼视光学维护视觉健康方面具有非常重要的作用;但是目前眼视光从业人员资格认证还未完全规范,视光从业人员应进行专业规范化培训及职业资格认证,持证上岗,依法从业势在必行。党的十四届三中全会通过的《中共中央关于建设社会主义市场经济体制若干问题的决定》中提出在我国实行学历文凭和职业资种证书并建的制度。这是关系到我国劳动队伍整体素质的提高。关系到我国经济方式转变和增强国际竞争力的一项重大举措。2003年3月,劳动保障部颁布了6号部令,要求对技术复杂、量大面广、涉及人身安全、重大财产安全及广大消费者利益的职业,求职者未经培训、未取得相应的资格证书不得就业[3]。眼视光行业从业人员执业资格的认证制度是引导和规范职业培训的主要手段,要把培训引导到促进就业的方向上来。职业资格认证以职业活动为导向,以实际操作为主要依据,以第三方认证原则为基础。它的建立是以国家法律为依据,实行的是靠政府权威力推行的管理模式,是我国劳动人事制度的重要组成部分,大力推行眼视光行业职业资格认证制度,可全面提高眼视光行业素质,提高工作能力和就业能力。视光行业就业上岗是有一定的职业能力水平。可以说职业资格证书就是眼视光行业就业的“通行证”。 参考文献 [1] 孙葆忱.低视力学[M].北京:人民卫生出版社,2004. [2] 王光霁.视光学基础[M].北京:高等教育出版社,2005. [3] 劳动和社会保障部培训就业司、劳动和社会保障部职业技能鉴定中心组织编写. 全国职业技能鉴定管理与考评人员培训教材国家职业技能鉴定教程[M].北京:中国出版集团现代教育出版,2009. \
伴随着广播电视行业的发展,广播电视编导专业在各个高校的文科学院兴起,并且近年来招生势头火热。下面是我为大家整理的关于广播电视编导专业 毕业 论文，供大家参考。
《 广播电视编导在现实环境的发展 》
摘要：随着现阶段社会经济、 文化 等相关媒体环境集中程度逐渐提高，广播电视编导专业的学习以及工作的开展受到了影响。本文基于这一现状，对广播电视编导在现实环境下的发展进行了探讨。
关键词：广播电视编导;现实环境;发展
一、前言
改革开放以来，广播电视编导专业逐渐兴起，在广播电视节目中逐渐占据了重要的地位。然而，现阶段受众对于广播电视编导专业的认识还有很大的提升空间，多样化的现实环境影响广播电视编导专业的发展。随着现阶段互联网信息技术的发展，广播电视编导专业又呈现了新的发展特征，对广播电视编导在现实环境下的发展进行探讨具有一定的现实意义。
二、广播电视编导的政治环境
广播电视编导与政治环境的关系较为复杂。一方面，政治环境在很大程度上影响着广播电视编导的发展;另一方面，广播电视编导的发展程度也对政治环境存在着影响。纵观广播电视编导的整体发展历程，广播电视编导早期受政治环境影响较为严重，随着广播电视编导专业研究的深入以及广播电视编导工作的推进，广播电视编导的整体发展趋势与社会政治环境发展基本一致。以我国的政治环境为例，我国的广播电视媒体必须服务于有中国特色的社会主义核心价值观，坚持马克思主义的媒体理念的广播电视编导要求，在很大程度上体现出了广播电视编导对政治环境的影响。[1]在政治环境的影响下，广播电视编导也具备了鲜明的政治色彩。
广播媒体与电视媒体的新闻播报过程大量运用了政治性语言，这也推动了广播电视编导学术范围的发展，遵循中国特色社会主义核心价值观的编导专业可以有效地发挥出广播电视编导的职能，从而推进广播电视编导的健康有序发展。政治环境作为广播电视编导专业的发展基础，可以推动广播电视编导的有效整合，实现与政治元素的融合。广播电视编导需要根据政治环境发展状况，对广播电视播报素材进行调整与整合，从而适应政治环境发展的需要。
三、广播电视编导的经济环境
经济发展情况与发展趋势在很大程度上决定着广播电视编导的发展方向，良好的经济环境可以有效地推动广播电视编导在 社会实践 层面的发展。随着现阶段我国国民经济水平逐年提高，我国广播媒体与电视媒体都获得了较大程度的发展，媒体消费攀升促使媒介技术变革推动了广播电视编导的发展，使广播电视编导理论层面与实践层面结合起来，实现了广播电视编导理论与实践的双重完善。经济环境是现阶段推动广播电视编导发展的主要动力，经济水平的提高也对广播电视播报与节目编排提出了更高的要求，广播电视媒体形成了人才的良性机制，形成了广播电视编导人才培养的重要平台。
所谓“经济基础决定上层建筑”，经济环境与政治环境在一定程度上存在着密切的关系。因此，广播电视编导在发展过程中应当对二者之间的联系进行准确把握，尽可能获取政治环境的理解以及经济环境的支持，从而将广播电视编导理论转换为学术价值，并进一步转换为商业价值，通过广播电视编导理论的发展推动政治环境与经济环境的发展。随着现阶段社会主义市场经济的飞速发展，经济大环境为广播电视编导的发展提供了良好的正面效应，广播电视编导应当把握住当前积极互动的局面，大力培养高素质的广播电视编导人才。
四、广播电视编导的社会环境
社会环境对广播电视编导的影响面较广，广播电视编导的发展实质上都是围绕着社会环境进行的。改革开放以来，随着社会经济的不断发展，我国国民的 思维方式 与行为特点也发生了一定程度的变革，推动了社会的转型。随着社会同国民交互活动规模扩大化，广播电视编导越来越能够感受到社会环境对其发展方向的重要影响。受到社会环境影响的广播电视编导需要不断迎合社会环境，并结合社会环境的变化把握自身的发展趋势。
因此，广播电视编导应当在把握社会环境发展走向的基础上，夯实广播媒体与电视媒体的群众基础，对广播电视编导的专业技术进行持续性更新。广播电视编导的发展应当同社会环境变化趋势相协调，通过深入了解受众的喜好，推进广播电视编导的可持续发展。推动广播电视编导的发展首先应当把握社会环境发展的脉搏，深入了解社会环境发展的特征，从而保证广播电视编导的实践工作满足时代发展的需求，实现多种角度对广播电视节目主题的剖析。
五、广播电视编导的教学环境
广播电视编导整体实践性较强，不仅需要相关人才掌握广播电视编导的专业理论与专业技能，还要求相关编导人才能够策划编排出受众喜爱的广播节目与电视节目。[2]因此，为了推进广播电视编导的发展，培养出一系列的应用型编导人才，广播媒体、电视媒体与高校相关专业应当加强校企合作，为广播电视编导专业的学生以及从业人员提供良好的实践环境。在营造良性的广播电视编导实践环境之前，应当加强基础设施建设，通过构建高质量的硬件环境与软件环境，有效地提升广播电视编导专业学生与从业人员的专业素质。
广播电视媒体与学校可以开设编导培训课程，逐步完善广播电视编导基础设施建设，为广播电视编导实践工作提供相应的实践平台。与此同时，应加强对广播电视编导专业学生与从业人员的思想道德建设，从政治、经济、社会等现实环境出发，提高广播电视编导从业人员的综合素质。加强广播电视媒体与我国高校的校企合作，可以为广播电视编导专业的学生提供相应的实习的平台，实践性的广播电视编导从业 经验 可以有效地提升学生们的学习兴趣，从而提高广播电视编导专业学生的学习效率。
六、结论
广播电视编导作为一项重要的社会事业，对社会发展起到了至关重要的作用。在广播电视编导发展过程中，经济、社会、政治等现实环境都会在很大程度上影响其发展走向。因此，广播电视编导在发展过程中应对现实环境因素进行综合性分析，并通过与现实环境的相互影响与作用形成一种良性机制，从而引导广播电视编导向合理方向发展。
作者:牛磊磊 单位:山西工商学院
参考文献：
[1]白茹雪.探讨广播电视编导在现实环境下的发展[J].新闻研究导刊，2015(15)：292.
[2]金灿.新时代下广播电视编导实践创新的培养[J].中小 企业管理 与科技(上)，2015(09)：160.
《 广播电视编导专业实践课程建设与研究 》
[摘要]职业能力是人们从事某种职业的多种能力的综合。长期以来，大学 教育 比较习惯于传递现成的知识，采用传习性、因袭式的教育 方法 。这种教育指导思想极大的制约了学生职业能力的培养和创造力的发挥。我国虽然已经实现高等教育大众化，各高校专业培养中对实践课程建设的力度逐年有增无减。但是，与外国高水平大学相比，我国大学对学生创新能力、动手实践能力特别是职业能力的培养还存在较大差距。
[关键词]职业能力;广播电视编导专业;实践课程
职业能力是人们从事某种职业的多种能力的综合。可以把职业能力分为一般职业能力、专业能力和职业综合能力。一般职业能力主要是指一般的学习能力、文字和语言运用能力、数学运用能力、空间判断能力、形体知觉能力、颜色分辨能力、手的灵巧度、手眼协调能力等。此外， 人际交往 能力、团队协作能力、对环境的适应能力，以及遇到挫折时良好的心理承受能力都是成为在职业活动中不可缺少的能力;专业能力主要是指是否具备胜任岗位工作的专业能力;职业综合能力中所包含的跨职业的专业能力、方法能力、社会能力，个人能力共同构成了所有职业能力中的关键能力，也将成为事业的核心竞争力。
长期以来，大学教育比较习惯于传递现成的知识，采用传习性、因袭式的教育方法。这种教育指导思想极大的制约了学生职业能力的培养和创造力的发挥。我国虽然已经实现高等教育大众化，各高校专业培养中对实践课程建设的力度逐年有增无减。但是，与外国高水平大学相比，我国大学对学生创新能力、动手实践能力特别是职业能力的培养还存在较大差距。其中创新能力与动手实践能力的实践课程改革研究已经有了阶段性的成果，但对于学生职业能力的培养各高校还没有重视起来，甚至很多高校的教育者将职业能力培养划分到职业院校的教学范畴。
广播电视编导专业是一门应用性极强的专业，用人单位对于毕业生的职业能力要求很高，因此必须加广播电视编导专业实践课程建设与研究，依托广播电视编导专业的发展方向，以及就业市场的人才需求，着力培养学生的职业素养，依托现有课内实验、综合实训和毕业设计以及广播电视编导专业实践基地、大学生创新实验区等实践教学资源，为学生搭建高水平的职业实践教学平台，进行实践课程内容建设和实践平台建设，以及实践课程改革建设，以学生为实践主体，重点强化学生的职业能力培养，促进实践教学质量的大幅提升。
一、课内实践
课内实践，是指广播电视编导专业的一些主干专业课程。如，电视摄像、电视画面编辑、新闻摄影、大众传播学、节目主持艺术、新闻采访与写作、节目主持艺术、电视节目制作等，根据课程性质，有课内实验指导教师设置了课内实践课题。其为两种实践形式：一种是在课堂理论教学中，留出一定时间，组织学生根据本次课所讲授的理论知识模拟职业环境进行实践。如在《新闻采访与写作》课程教学中，教师组织学生进行30分钟的模拟采访训练;《节目主持艺术》课程教学中，教师组织学生分组进行进行课前10分钟即兴主持训练和各种类型节目主持训练，采取教师讲评、学生互评相结合的方式对学生实践成果进行效果分析与 总结 。另一种是阶段理论内容讲授完，利用一次或几次课时间进行课题型课内实践。由此课程主讲教师亲自到现场指导。如，《影视编导》非独立实验课教师将学生分组，并对每组学生按个人兴趣进行分工，拟定一个拍摄情景，一组的学生共同创作，最终拍摄并剪辑完成一个完整的影片场景。课内实践，由任课教师全程亲自指导，随时发现问题，随时解决，切中问题，对学生职业能力的培养针对性强。这种实践形式，密切理论教学和实践教学的联系，使实践能力与职业能力同步增长，从而提高了实践教学的整体水平。
二、综合实训
综合实训，是广播电视编导专业实践教学的一大特色，也是本专业多年来一直坚持和完善的实践教学形式。所谓综合实训，是广播电视编导专业学生在学完几门专业主干关联课程后，进行的一项综合性的实践锻炼活动。时间一般在第二学期到第七学期之间。广播电视编导专业将每学期最后2～3周定为综合实训教学周。一个实训项目往往结合两个以上相关主干专业课程的理论知识解决一些综合性的实际问题。如，《影视创作》综合实训，综合了《影视编导》、《灯光与音响》、《电视摄像》、《电视画面编辑》、《非线性编辑》等课程的综合理论知识，对学生进行有针对性的分工，组成创作剧组。学生按照各自分工最终完成微电影的创作、拍摄、后期剪辑影片包装，最终完成全片。综合实训教学，整合了知识结构，使学生运用多门相关课程的理论知识，综合地解决了一些实践问题，锻炼了学生多方面素质和实践能力，是对学生职业能力培养的强化。
三、毕业设计
毕业设计、毕业实习，是广播电视编导专业实践教学的一个重头戏。而且，将毕业设计、毕业实习紧密结合实施，更是广播电视编导专业实践教学的另一大特色。毕业设计和实习相结合的基本流程分为三个阶段：设计是前期阶段，主要是策划过程;实习是中期阶段，主要制作作品;后期阶段是将前期设计和中期实习进行总结提升到理论层面，即总结撰写论文。这三个阶段需要运用的理论知识和实践能力涵盖了培养方案中的大部分课程和综合实训内容。在毕业设计和毕业实习过程中，学生组成创作剧组讨论选择创作主题。由负责编剧的同学创作剧本大纲，经过讨论与修改定稿;再由编剧创作剧本，由剧组成员讨论、修改并最终定稿。最后由负责导演的同学根据剧本创作分镜头稿本，并由剧组讨论定稿。
负责场记和剧务的同学进行联系拍摄场地，选拔演员，组织演员试镜，根据试镜情况，剧组同学共同确定演员人选;进行拍摄前的排练，导演讲戏、服装化妆确定演员每场戏的服装化妆方案，灯光和音响根据排练过程中的具体情况和实地情况拟定灯光音响设计方案，摄像根据分镜头稿本和导演在排练现场和实地进行机位的讨论和设置，后期编辑准备编辑设备熟悉分镜头;最后，进行集中拍摄，各工种协同创作实习，形成成片。各个工种分工协作，是学生职业能力培养的提升。
四、课外实践
为了使学生能够得到综合素质与实践的全面提高和发展，本系规定：学生必须积极参加系列社会实践活动，并修满课外培养学分，为此特制定了详细的《课外培养计划》。其涵盖了科技活动、文化活动、技能训练、社会实践四大类。课外培养计划规定总学分为：10学分。学生按着《课外培养计划》的内容和要求，选择适合自己的内容进行课外实践锻炼。广播电视编导专业大学生实践基地的5个工作室、学校的一些大型活动、校以上的各类报刊上经常可以看到学生们奋斗的身影。通过基于职业能力培养的广播电视编导专业实践课程建设与研究项目的实施，既拓展了学生的个性发展空间，发挥了学生的个性特长，同时对学生实践能力培养到职业能力培养提供了借鉴。
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实现"三融通"是"工学结合"的重要前提与实践基础——以天津职业大学创建“三融通”办学实践为例【摘要】：“工学结合”是高职教育人才培养模式的显著特征，也是高职教育的核心理念。探索“学校与社会融通、专业与行业融通、课程与岗位融通”的“三融通”高职院校发展路径，是创新“工学结合”人才培养模式的重要前提和实践基础。【关键词】：高职教育；工学结合；融通；前提；基础“工学结合”在德国“双元制”、英国“三明治”教育、美国和加拿大“合作教育”、日本“产学合作”、澳大利亚以行业为主导的“TAFE”等培养模式的实践中不同程度地取得了成功。“工学结合”作为一种将学习与工作相结合的教育模式，突出了学生的主体地位，确立了职业导向的准确定位，充分利用了学校内外不同的教育环境与资源，将以课堂教学为主的学校教育和直接获取实际经验的社会工作有机结合，给学生的社会就业提供了最大的空间和最充分的保障。“工学结合”是高职教育人才培养模式的显著特征，也是高职教育的核心理念。实施“学校与社会融通、专业与行业融通、课程与岗位融通”的“三融通”发展路径，并将此作为创新“工学结合”人才培养模式的重要前提和实践基础，是天津职业大学在多年实践、认识，再实践、再认识的基础上所形成的服务经济社会和人的终身发展的重要途径。一、学校和社会融通：实现高职文化与产业发展的“零距离”学校与社会融通的基点就是科学确定办学定位，将办学真正融入到社会发展进程之中。作为社会文化的一个重要组成部分，学校文化建设与社会发展脉搏息息相通。大学本质上是文化现象，这是一所大学赖以生存、发展的重要根基和血脉，是大学间相互区别的重要标志和特征。高等职业教育作为高等教育的特殊类型，其“高职文化”的创建，是一项基础性、前瞻性和战略性的工作，且是以全球高等教育发展趋势为背景，以经济社会发展现实为基点，以面向人人的终身教育需求为依据进行的探索实践。1．以时代发展的趋势为引导建设“高职文化”高等职业教育是是伴随着经济全球化与产业结构变革以及人的全面发展需求--这一时代发展趋势而产生和发展起来的高等教育的特殊类型。高职文化与大学文化既相同又不同。其相同方面，同样是内容博大精深，反映办学历程中所拥有的理想、信念和追求，以及逐步形成的传统、优势和特色，同样是维系运转的内在力量，是凝聚力和向心力之源，奠定着改革发展的思想、理论和文化基础，推动学校不断向前发展。这是高职文化具有大学文化内涵和共性的一面。同时，高职文化又有其职业性的根本属性：以服务为宗旨，以就业为导向，以行业企业、社会区域为依托，培养生产一线的高素质技能型专门人才；其职业特征、职业环境、职业技能、职业道德、人文素质等构成了高职文化的丰富内容。天津职业大学的高职文化，简称“天职文化”在所具有人才培养、服务社会、文化引领等功能上通过多年的积淀而逐层面展开，其基点是：瞄准时代发展脉络，科学定位，突出内涵，在创新“工学结合”人才培养模式前提下，建设共同的价值观念、思维模式和行为模式，形成、规范和完善着学校的办学特色；依循“撞击反射”原理，全面考量，知己知彼，充分了解服务对象--企业文化的深层次意义，借鉴其信奉、倡导、员工共同持有并在实践中真正实行的价值理念；依据其内涵与外延的界定，总体规划，逐步实施，以精神文化、制度文化和物质文化三个方面建设内容构成学校最基本、最持久的竞争优势，成为持续发展的进取活力和增值潜能。以“天职文化”为主导，学校在长期的实践过程中，特别是经过近年来教育部高职高专人才培养工作水平评估、国家示范性高等职业院校建设项目以及学校强校战略的推进实施等活动，进一步提升了高职文化的品位与内涵，确立了高职教育服务时代发展的共同价值理念。2．以精神文化建设创新学校办学的服务理念精神文化建设是高职文化的核心和灵魂，包括了办学理念、学校精神、校训、校风、教风、学风、校徽、校歌等内容。办学理念是高职文化建设中统揽全局的根本指导思想，与校训、校风等同样都是学校经过长期积淀而形成的相对稳定的理想、信念、道德、情操与追求。学校确立的“服务为本，应用为根；质量立身，卓而不群”办学理念，就是在长期办学实践基础上对办学思想进行内化与升华的结晶，是进行理论抽象与价值凝练的必然，充分展示了学校的特征、品位和价值。“服务为本，应用为根”高度概括了学校办学定位和培养规格，“质量立身，卓而不群”集中体现了学校的求实精神和创新意识。而具有“文化底蕴”与“职业素养”特征的校训，则是学校对其文化传统、文化精神的理性抽象和认同；校风，又是学校对传统、精神、校训的文化自觉和习惯。不同的传统、精神，不同的校训、校风，是学校展示的“文化名片”，构成了学生思想和行为的不同“文化模式”。“育德、育能，力实、力新”的校训和“勤奋、求实、团结、创新”的校风，充分反映了我校服务社会的办学走向，高度概括了改革发展的总体要求，统一规范了师生员工的行为准则。从一定意义上讲，“服务为本，应用为根；质量立身，卓而不群”的办学理念作为学校定位、定向其及功能的根本性认识，决定了学校的办学思路、发展战略，引导着“勤奋、求实、团结、创新”校风的逐步形成与不断确立，而“育德、育能，力实、力新”的校训，则诠释、延伸着学校的办学理念，并规范着全体师生员工的思想观念与行为准则。3．以制度文化建设规范改革发展的行为准则由学校的组织架构及其运行规则构成的制度文化属于高职文化的机制建设，是维系学校正常秩序必不可少的保障基础，具有导向、约束和规范作用。制度虽具强制性，但一经认同并成为内心接受，就会形成师生自觉遵从和维护的无需强制便能发生教育影响的精神要求。根据培养目标要求，学校逐步夯实了制度文化建设的基础。包括：实施依法治校，建立科学决策和民主管理机制；改革人事分配制度，形成具有高职文化属性的管理体制；创新人才培养制度，提供人才成长运行方式。党委领导下的校长负责制高效、有力的实施，建立了能很好协调行政和学术权力的机制，教代会制度发挥了民主监督和管理作用，教科委员会承担了学术与专业管理、组织和指导职责。依据高职文化建设内涵要求，学校在上世纪90年代初行业企业、社会团体、政府部门参加的校董会基础上，近年来逐步扩展了具有职业性和开放性特点的专业指导委员会等制度。学校人事分配制度的改革，形成了具有高职文化属性的管理体制。自2001年进行三年一个周期的人事分配制度改革，2008年进入到第三个实施阶段。这一改革，建立健全了具有服务“工学结合”人才培养模式的教学科研、行政管理及生活服务等各类人员竞聘上岗、评价考核等一整套制度，为建立有效公正的竞争机制、激励与约束机制奠定了基础。在创新“工学结合”人才培养模式基础上，学校建立了适应企业顶岗和学生个性发展需要的一系列体现“工学结合”特点的柔性化教学管理、教学保障及教学评估制度，保障和推进了职业资格证书制度的实践、“订单”培养等模式的实施、学生综合评价教育与管理活动的开展以及“三率”考核等社会评价机制的建设，促进了学生就业竞争能力的提升。4．以物质文化建设构筑人才培养的实施环境物质文化建设是高职文化的基础载体，既是办学的基本条件，也是学校内在精神的外化形式，反映出学校内涵和品位。构筑“生态、人文、网络”校园环境，即硬件建设，是将物质文化作为高职文化“内核”的表征，在校园内形成具有一定价值目标、审美意向和富有教育寓意的人文环境。建设校园环境与文化景观，就是从校容、校貌、建筑物的楼宇、教室、展厅、操场等赋予“艺术”的精品表征，到一路、一石、一景、一物等具有“寓意育人”的警句启迪，再到学报、书册、标语、标牌及交通工具的“精致、美观”标识印记，无不蕴含着“天职”文化气息，强化着赏心悦目的视觉功能。这些特定的文化符号，使师生时时、处处、事事感受到文化美和思想美，以潜移默化方式形成对一定文化价值和思想价值的认同感和归属感。建设具有职业氛围、实践特点和人文环境的培养场景，就是在教学环境、设施和实训场所建设中，将教学环境设计为教学工厂、车间，建立理论与实践结合、教学与实训同步、学习与生产并举、学业与培训相通的“教学做一体化”环境。目前，这种校内培养环境建设已成为建设项目的主体。此外，校外实训基地借助示范性建设契机，也呈现出几何发展的态势。建设数字网络教学和网络文化的项目，就是学校从高职教育和经济建设天然联系的角度出发，主动适应信息化发展要求，加速数字化校园建设，其重点是开发校内多媒体网络教学系统、特色数据库的职业教育信息资源平台、数字化图书馆及办公自动化系统的建设，形成教育教学、思想道德建设、行政管理事务和学术与技术研究的运行管道。二、专业和行业融通：实现培养与实际需求的“零距离”实现专业培养与行业企业需求“零距离”是第二个层面融通。在这一层面中，学校将“根据市场需求设专业，根据企业要求定课程，根据岗位标准练技能，根据社会评价验质量”“四个根据”贯穿办学始终，以专业设置、调整和建设作为服务社会发展、实现与行业企业需求“零距离”链接。专业是制约培养目标和规格，服务社会与个性需求的实施通道。学校以市场为导向，始终把研究需求、适应变化、把准脉搏放在首位，采取多种形式与行业企业合作培养，不断增强办学的适应性、开放性和实践性。1.整合社会资源，形成“工学结合”的实施基础在2007年建设首批国家示范校项目中，学校更加重视整合社会相关资源，通过校区（区域）合作、校企合作等多种形式参与示范校建设，取得了明显成效，形成了“工学结合”人才培养模式改革的实施基础。在校企合作方面：与天津市眼科医院共建“天津职业大学眼视光技术学院”，开展教学、科研、培训等合作；与天津化工设计院滨海分院、塘沽开发区赛闻工业有限公司、中荣包装有限公司、中国蓝星（集团）总公司、日上免税集团等几百个企业签订合作培养（订单）协议，展开“工学结合”合作培养。同时，在和政府管理部门合作方面，与天津港保税区组建“校企合作、产学结合”工作委员会共同培养。在科研院所合作方面，与天津七所信息技术有限公司组建“天津职业大学电子信息技术研究所”。在职业院校校际合作方面，与静海县成人职业教育中心就中高职衔接、高中后联合办学项目签订为期六年的协议。与社会团体合作方面，与天津妇联共建天津市妇女职业教育培训服务中心，开展职业培训，承办教育培训。2．借助企业优势，深化“工学结合”的培养力度通过校企合作、校区（区域）合作，学校以“订单”为主体的教学模式不断深化，极大地提高了“工学结合”运行机制下的培养质量。“订单”加工--国际交流学院与日上集团的合作，进一步诠释了订单培养模式的真正含义--客户寻找具备“订单”基础的学校，学校按订单“施工”。为迎接奥运会，日上集团扩大经营规模，招聘大量员工。但是，招聘条件严格。通过数次以英语、日语直接对话的面试，学生良好的语言优势和综合素质被集团屡屡看好，集团连续四年与学校签定“订单”协议，并大面积接收学生到企业培训。鉴于此，学院实施新的教学模式，按订单调整计划，按岗位需求改革教学内容，学生社会就业竞争能力大大提高。根据环渤海区域发展要求，包装技术与设计专业与天津长荣印刷包装设备有限公司、天津赛闻包装制品工业有限公司等10家企业联合签订“订单培养”协议，并共建“长荣班”，安排学生交替在企业顶岗实习和在学校理论学习直至毕业，企业提供奖学金，安排技术人员现场讲课。订单不但调动了学校办学积极性，而且企业更有订单需求--为企业培养员工。工学交替--近年来天津作为国际大都市和北方金融、贸易及旅游城市，酒店业发展迅速。酒店管理专业采取工学交替的灵活方式，满足酒店对招聘员工、季节用工和实习人员的时段性顶岗要求。2007年，酒店管理专业通过“三课堂联动”的实践教学体系进行交替培养活动：第一课堂“教学做一体”，教学和培训交替进行；第二课堂“素质化实践”，强化具有职业场景的社团组织、职业培训、技能竞赛等实践活动；第三课堂“顶岗型实训”，参加企业顶岗实习，组织打工实践，安排毕业实践等活动。项目整合--根据企业要求组建相应教学班，使“工学结合”人才培养模式得以不断完善，促进校企真正意义上的“结合”。机械制造与自动化、电气自动化工程等专业2007年实行批量“订单”的“天钢班”、“陈塘热电班”、“三星班”模式不同，形式各异，但有一点是相同的：按照岗位需求重新制订教学计划，到岗顶班，校企分别考核。顶岗实习--所有毕业生全部达到半年以上的顶岗实习要求。应用化工技术专业2007年毕业生顶岗实习占学院学生总数80%，顶岗实习占整个教学环节30%以上，顶岗实习学生参与实训中心建设、科研项目辅助研究和生产岗位的实际操作。学生在学院与天津柯林科技有限公司共建的膜生产与分离实训车间实行轮岗实训，参加生产实际操作，参与项目开发活动。酒店管理专业与日上集团合作实施的“完全工学交替式”培养，采用完全顶岗方式，即大二开始以半工半读形式，在校企进行学习与参加企业实训；在天士力药业集团采用“学习+实习”的培养方式，2/3时间在学校学习，1/3时间在企业顶岗实习，实习学生按照企业准员工身份进行管理。共建共享--2007年，天津包装技术协会将产学研基地设在校内，扩大了学校依托行业协会、搭建公共技术服务途径、拓宽行业服务范围的舞台。面向全国“包装结构设计师资培训班”、面向企业“包装艺术设计”、“图形图像处理图像制作员培训及鉴定”等活动，增强了学校的社会服务能力。社区管理与服务专业与天津市龙福宫老人院共同探索应用文科“订单”培养新途径，以老人院为合作基地，通过“订单”培养老人院院长助理，共同完成学生顶岗实习、教师挂职锻炼、承担企业科研课题、参与企业管理以及企业参与专业建设的深度合作项目。天津日报等专此报道。天津市汇通仪器设备有限公司与机械制造与自动化专业共建的学校机械工程实训中心，现已成为天津高职院校数控技能大赛的主赛场，在2007年第五届天津高职院校数控技能大赛活动中，62%以上的项目在此举办。3．吸纳企业骨干，提供“工学结合”的实施保障学校采取专兼结合的组建方式，2007年集中精力建设了8个重点专业的教学团队，一年来建设成效突出：“国家优秀教学团队”1个；全国“包装突出贡献奖”1人；“国家精品课程”主讲2人；“天津市教学名师”1人，“天津市优秀教师”2人。目前，由行业企业相关技术领域和生产一线技术骨干参加的8个重点专业“双师”教学团队全部完成组建工作。生产一线技术骨干、“能工巧匠”兼职教师达到124人，承接专业课程、技能训练、职业培训任务，并承担课程建设、培养方案制定、辐射专业实践指导工作。多种途径进行教学团队建设，初步转变了兼职教师中基础课教师偏多、高校教师为主体的状况。同时，教学团队建设在多渠道进行：重点建设专业带头人和骨干教师赴美、澳、新及香港培训与学访；开展国际间学术合作；下企业顶岗兼职，由企业进行培养和考核；教师参与企业生产实践；强化职业培训，2007年学校组织35岁以下青年教师职业技能竞赛在《天津日报》刊登引起社会关注，9个职业岗位技能考核、评审全部由天津市劳动部门承担，天津市总工会副主席到现场视察这一天津高校首次组织的教师技能竞赛活动。三、课程和岗位融通：实现教学与职业能力要求的“零距离”课程建设是高职教学改革的关键点，也是实现高技能人才培养与职业岗位能力需求对接的主动脉。学校以创新“工学结合”人才培养模式作为切入点，在课程建设过程中，通过试点，推进依据典型职业岗位任务要求，从课程设计出发，重新构建基于工作过程的课程体系，从而建立新的课程标准，形成新的教学内容（包括教材）的创新活动。依据职业岗位任务和能力要求，课程体系的解构与重构，主要反映在三个方面：课程与工作过程的融通、课程与职业证书的融通、课程与项目任务的融通。1．课程与工作过程的融通基于工作过程的课程体系建设是一项重要的理论研究与实践创新活动。打破学科型课程体系是必须的，但重建适应职业能力培养的新课程体系是艰巨而复杂的活动，需要对原课程体系进行解构，重构新的课程理念，构建新的课程体系，形成新的课程内容，搭建新的建设基础与运行平台。为此，我们分四个步骤组织力量进行课程体系的建设尝试：首先，进行职业领域（岗位）典型化工作任务的研究。包括：到行业企业生产与工作岗位调研；开展国内外课程的学习、访问、研究。大面积的面向市场需求的课程建设调研，十余次组织行业企业一线技术人员、学校教师的反复论证与研讨，邀请不同方面课程建设专家的讲座与交流，初步形成了学校课程建设思路：依据、导向、解构、重构，即依据职业能力需求，基于工作过程导向，解构原有课程体系，重构新的课程体系。其次，制订基于工作过程导向的课程建设路线图。“工学结合”是高职教育培养实践中“以职业为导向，以提高学生就业竞争能力为目的，以市场需求为运作平台”的一种科学理念与建设实践。鉴于职业岗位生产（工作）任务各异、专业类别不同，学校形成的课程建设路线图的主旨：原则一致，路径不同，要求统一，特色各异；由此形成了典型工作过程的课程方案（机械制造与自动化专业、眼视光技术专业等），工作任务情境的课程方案（应用化工技术专业等），项目开发类型的课程方案（物流管理专业等）。再次，选定新的课程建设试点专业。8个重点专业首先进行课程体系改革实践。重点专业及辐射的专业群在调研相对应职业岗位典型任务基础上，将其工作过程详细分解为完成一个产品、一个项目或一个独立程序的闭环系统，并按照相关职业能力要求进行理论知识、专项技能与拓展能力的课程体系设计；之后，依据课程体系的整体设计，形成课程内容和课程标准。同时，新的课程分别以动词结构表述的课程名称进行确认。新课程教学形式以教学做一体作为“工学结合”人才培养模式主要表征和运行方式。作为保障的“双师”专业教学团队、生产实训基地和柔性化教学管理制度，伴随着“工学结合”人才培养模式的创建进程逐步深化。经过多次反复研讨、数轮开发论证，重点建设专业均拿出了创新程度不同的新的课程建设方案。最后，全面推开新的课程体系建设活动。一年国家示范性高职院校建设项目的顺利实施，为课程与工作过程的融通提供了最佳的创建契机、最好的基础保障和最有力的理念指导。各专业基于工作过程导向的课程建设活动全面推开。为保障以“工学结合”人才培养模式为重要切入点的高职教育培养质量的全面提升，学校第三次人事管理制度改革全面提供运行保障基础，作为课程建设深化的动力基础和制度保障。2．课程与职业证书的融通学校将“双证书”作为服务社会需求的“通行要件”，从人才培养的顶层设计开始调整，将双证书制度纳入到教学计划中，全力推进，逐步深化。学校实施“双证书”制度始于1994年，目前可对42个职业岗位（工种）进行初级、中级、高级与技师等不同级别的培训、考核与鉴定工作。以眼视光技术专业为例，“眼镜验光员”、“眼镜定配工”高级职业资格证书“直通车”试点，是天津市劳动和社会保障局2005年批准天津市各院校首批职业技能证书“直通车”活动的一部分。通过三年的学习，学生在学业和职业技能上均达到眼视光专业教学目标和职业资格证书的“眼镜验光员”和“眼镜定配工”的高级工标准，毕业时经考核合格后可直接取得高级职业资格证书，实现了人才培养与社会需求的“零距离”。以课程建设为轴心的双证书教育促进了“工学结合”人才培养与培训活动在多渠道的实施：教师参与国家行业职业资格标准的制订，组建面向行业企业的劳动与社会保障部远程教育中心，打造了由行业企业技术骨干、管理人员和教师组建的“国家优秀教学团队”，实施了遍及全国27省的初、中、高和技师的职业技能鉴定培训活动，并为眼镜行业培养了3000余名高级技术应用人才，为企业培训、鉴定、指导员工10000余人。作为天津市批准各院校首批职业技能证书“直通车”试点的眼视光技术专业、应用化工技术专业，标志着我校职业资格证书培养已由多年的课程与证书相加的“体外循环”过渡到课证融通的“直通车”实施阶段。课程与证书融通--这一学生培养与训练的成功做法，在更多的专业“克隆”。3．课程与活动项目的融通实现课程与社会技能大赛等项目的融通是深化“工学结合”的重要载体。自2004年天津市高职院校数控大赛，学校连续四年获得数控车床理论、操作、综合和团体等不同项目类别的第一名。在一名学生获得全国首届数控技能大赛第五名（北方高校第一名）并被劳动和社会保障部授予技师称号后，曾有多名同学获得全国和天津各种技能大赛、行业竞赛等活动优异成绩，其重要原因就是在培养中实施了课程与活动项目融通、结合，使得学生职业技能、职业素质得到大幅提升，提高了学生社会就业竞争能力。作为管理类的物流管理专业业绩积极面相关岗位工作任务，按企业职业能力设定项目，以工作项目为轴心，对基础知识、专业技能、扩展知识组成的课程内容进行整合，形成课程单元，讲授课程单元与职业能力相对应，形成了具有工作项目情境的“企业实习+课堂教学+校内模拟实训+校外顶岗实习”的融“教学做一体”的项目教学模式，推进课程建设改革，并取得了显著成效，其专业课程《仓储管理》2006年被评为国家级精品课程。“三融通”的探索实践，为“工学结合”人才培养模式的创新提供了重要前提和实践基础。随着我国经济社会发展的不断深入，高等职业教育在面向市场化、集约化、柔性化和国际化的发展进程中将会愈发显示出其“工学结合”的强大优势，而高等职业院校与社会、与行业企业、与职业岗位等方面的融通将会更加通畅。这种融通将是高等职业院校改革与发展的必由之路。
影视拍摄中光线艺术运用论文
在平平淡淡的日常中，大家都不可避免地要接触到论文吧，借助论文可以达到探讨问题进行学术研究的目的。你知道论文怎样才能写的好吗？下面是我帮大家整理的影视拍摄中光线艺术运用论文，希望对大家有所帮助。
摘要：
在中国电影的拍摄过程中，光线的运用是决定影视作品成败的关键因素。同时，合理的运用光线，可以让拍摄的作品具有明显的层次感和逼真的画面色彩，让整部影视作用充满艺术感。所以说，光线是影视作品中最为重要的组成部分，也是作品的灵魂和生命所。因此，本文对影视拍摄中的光线运用艺术进行探讨。
关键词：
影视拍摄;光线运用;艺术
光线是影视拍摄当中最为重要的一个媒介素材，如果没有光线就没有影像，所以说光线不仅仅是一种拍摄过程所展现的物质条件，更加是一种艺术。世间万物只有在光的照耀先才能够显示出事物的形状和色彩，也只有在光的照耀下才能够拍摄出具有丰富层次感的图像[1]。所以说，在影视拍摄的过程中，光线的运用不仅仅是把影片中的人物所展现出来，更加是真实的还原人物的质感，比如说老年人脸上的皱纹能够显示的一清二楚以及玻璃光滑的程度近乎透明等。
一、影视拍摄中光线的类型
在目前的影视拍摄中，一般都是分为外景和内景这两种主要的场景进行拍摄。其中，在外景的拍摄过程中运用最多的光线是自然光，而内景的拍摄光线则是运用人工光线，所以说在不同的场景中有不同的光线类型运用。然而，在影视拍摄的过程，内景的光线运用在很多情况下没有半大达到预期的效果，主要是因为屋内的光线比较暗，人物在拍摄的过程中没有版办法展现最好的状态。所以，在影视拍摄的过程中也会运用一些特殊的光线运用情况，当室内场景中的自然光没有办法达到拍摄的要求，可以利用扔光线进行补充，比如回光等以及聚光灯等工具[1]。除此之外，为了能够分清和探讨影视拍摄中的光线运用艺术，我们可以把光线类型基本上划分以下几种类型。首先，根据不同的光线运用性质将其可以划分为散射光进而直射光这两种光线，其中散射光主要是来自太阳光的散射所展现的一种光线，而这种光线从某种程度上来说也是经过某些物质发射后所形成。相反，散射光如果不是由太阳光的散射所展现的一种光线，那么就是人工光中的.散射光，主要是表现在白炽灯和钨丝灯所产生的散光，常常是用来显示物体的特有色调反差，但是这种光线具有明确的方向性，所以也被称之为柔光[3]。其次，除了散射光之外还有一种直射光线，这种光线在影视拍摄的过程中被称之为硬光，主要在拍摄的光线中体现人物的立体形态和具体的轮廓，同时也表现一些具有反差性较大的剧情人物心理变化状况等。因此，在影视拍摄的过程中，我们可以根据影视拍摄的光线要求不同进行拍摄，同时把不同类型的光线分为主光和副光以及背景光等。
二、影视拍摄过程中光线的具体运用艺术
1、控制好光线的运用比例
通过上述的文章，我们知道在影视拍摄的过程中主要使用的光线就是自然光和人工光线，而这两种光线又可以表现为边缘光和反射光。所以，影视拍摄工作者在运用光线拍摄的过程应该要控制好不用的光线比例，以此来达到良好的光线运用效果，让影视作品充满艺术魅力。与此同时，在光线比例的控制中如果没有很好的运用不同的光线进行调和，那么拍摄的结果将会直接影响拍摄的最终效果[4]。另外，光比的调过大将会让一些黑暗的地方光线变强，但是如果调和过大的话会将一些原本的较为明亮的色彩失去原有的色彩层次感。相反，如果将光线比例调适到适中的位置，那么可以让一些比较黑暗的部分能够得到正常光线的照耀，并且可以在影视拍摄过程中能够运用好光线的效果。
2、运用好光线进行室内的外景背景营造
在室内的外景背景的营造中，很多时候除了拍摄道具的搭建和布置，最为主要的就是室内光线的运用。尤其是在一些拍摄场景需要在室内完成，并且还是属于一种较为大型的外景工作背景，这些大型拍摄场景的要求高以及拍摄难度大，所以如果不能合理的运用光线则会导致拍摄失败[5]。所以说，在进行室内的外景拍摄的过程中，影视拍摄者要尽量运用合理的光线营造所需要的拍摄氛围，并且让整部的拍摄作品能够有较好的光线效果。其次，在挑选合适的拍摄角度时，也要很好的运用光线的拍摄效果与之相结合，进而拍摄的过程中能够更好的表现作品的主题。
3、光线运用进行科学和合理的布局
在影视拍摄的过程中，应该要对光线的运用进行合理的布局，促使拍摄的作品具有明显的层次感和逼真的画面色彩，进而充满艺术魅力。其次，我们在日常生活中多多少少都会被光线所照射，所以光线的照射范围是比较广而杂的。所以这就要求拍摄者在影视拍摄的过程中对室内室外的场景进行综合的分析与对总体进行构思，让其拍摄的作品能够发挥理想的艺术效果，进而促使整部作品的成功[6]。另外，在影视拍摄的过程中应该要把不必要的光线尽量的避开，从而影响整部作品的最终效果。从另外一方面来说，影视拍摄者还应该要根据拍摄要求来对光线进行合理的布局，尽可能的让光线能够尽情的发挥主体作用。
三、结语
综上所述，本文对影视拍摄中的光线运用艺术进行探讨。光线在影视拍摄中具有重要的位置，并且光线的运用是决定影视拍摄的原因所在。所以说，在影视拍摄的过程中合理的运用光线是影响整部作品成功的关键。
参考文献
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论文种类
为了探讨和掌握论文的写作规律和特点，需要对论文进行分类。由于论文本身的内容和性质不同，研究领域、对象、方法、表现方式不同，因此，论文就有不同的分类方法。
按内容性质和研究方法的不同可以把论文分为理论性论文、实验性论文、描述性论文和设计性论文。
另外还有一种综合型的分类方法，即把论文分为专题型、论辩型、综述型和综合型四大类：
专题型
这是分析前人研究成果的基础上，以直接论述的形式发表见解，从正面提出某学科中某一学术问题的一种论文。
论辩型
这是针对他人在某学科中某一学术问题的见解，凭借充分的论据，着重揭露其不足或错误之处，通过论辩形式来发表见解的一种论文。
综述型
这是在归纳、总结前人或今人对某学科中某一学术问题已有研究成果的基础上，加以介绍或评论，从而发表自己见解的一种论文。
综合型
这是一种将综述型和论辩型两种形式有机结合起来写成的一种论文。
黄匡宇 当代电视摄影制作教程[M].新世纪版 复旦大学出版社 傅正义 电影电视剪辑学[M] 中国传媒大学出版社
曾海著.影视后期编辑[M].国家高职教育十一五国家级规划教材.清华大学出版社,王志新,高娇阳,胡长红著.After Effects CS6影视后期特效全案剖析[M].清华大学出版社.王志新等著.AfterEffects CS5从入门到精通[M].人民邮电出版社.曹茂鹏,瞿颖键著.After Effects CS6从入门到精通[M].中国铁道出版社.张琪著.影视后期编辑与合成[M].电子工业出版社.水晶石教育著.水晶石影视后期精粹:Maya影视后期特效[M].电子工业出版社.吉家进(阿吉)著.After Effects影视特效制作208例[M].人民邮电出版社.新视角文化行著.典藏:After Effects影视后期合成[M].电子工业出版社. 刚给你一点点抄的，一定要采用啊！
浅析舞台灯光技术摘要：本文笔者介绍了舞台灯光的发展，组成，舞台灯光控制系统结构及设备安装的位置与功能，并阐述了舞台灯光的配电、控制以及工程设计中相关的技术知识。关键字：舞台灯光，控制系统，通讯模块自从舞台产生，舞台照明随之成为舞台组成的部分。舞台照明，贵在突出视觉、写实、审美和表现四大要素。经历了多年演变。逐渐发展成今天比较完善和先进的照明系统。戏剧的第一个繁荣期，出现在两千多年前的古希腊。当时的剧场都是露天或半露天的。 舞台的照明都靠天上那巨大无比的“灯”— — 太阳， 所以只能在白天演出。而夜晚休息娱乐的需要、露天演出易受天气影响等客观弊端及戏剧的发展使舞台灯光成了人们必须解决的问题。剧场照明设计是否成功，是以舞台灯光的处理是否得当为标志。舞台灯光不仅要照亮演员，让观众看清面部表情、神态和动作，更重要的是充分运用照明技术，调动灯光操作等手段来强化艺术效果，使观众有身临其境之感。舞台灯光的安装部位、功能及灯具配置舞台灯光按其使用功能主要分为两种：可调光的调光回路；不可调光的直放回路。舞台照明方式一般分为三种：a。一般照明。指顶光和伸出式舞台作为部分顶光的吊点灯环，以及葡萄架上、天桥上的照明。b。重点照明。指面光、耳光、柱光、侧光、脚光、流动光和伸出式舞台的低角度面光、内(外)侧光、转台流动光以及乐池内设置的供接乐谱灯的低压插座。c。装饰照明。指天排光、地排光和舞台上使用的激光效果器、追光、流动音乐喷泉以及各式电脑灯。舞台灯光如此重要上面的叙述比较简单，下面从技术的角度进行剖析：舞台灯光控制系统结构可以大致分为三个模块；人机界面模块，主控机模块和底层控制模块。三大模块相互间利用RS485总线通讯，以固定的波特率传输数据。人机界面模块的功能主要是接收控制人员的控制指令，一般可以用简单的工控面板实现。该模块接收到指令以后不作指令的翻译，直接通过RS485总线传输按键信息到主控机模块。主控机是整个布光控制系统的核心部分，负责上层控制界面和底层硬件控制模块的联系。主控机在收到控制模块发来的按键信息后经过翻译， 形成二进制的控制的指令； 然后主控机依据收的指令和相关的控制模块地址组成一帧完整的数据，并通过RS485总线传输到下行总线上， 各底层控制模块再按地址匹配获取属于自己的数据。底层控制模块是直接控制舞台灯光动作的硬件设备。由于舞台灯光的数目一般比较多，因此控制模块的数量一般也在10～ 20之间， 所有的控制模块都挂靠在同一总线上，相互之间独立编程。当主控机向总线上发送数据时， 所有控制模块都接收到数据信息，并根据帧结构所包含的地址信息解析出属于自己的指令并执行之。舞台灯光控制系统控制模块其主要的功能有2方面： 一是和主控机的通讯， 接收来自上层的指令。二是根据指令控制硬件电路实现对灯光动作的控制。下面分别就这两个模块进行介绍。下面介绍一下接收通讯模块：① 通讯方式选择由于控制信号相对简单，这里采用的是串行通讯方式。这种方式运用起来比较方便， 对外围器件要求不高， 半／全双功方式可自由选择。在异步方法中最重要的是波特率的设置。太高， 会增加单片机的负担，甚至不可实现；太低，会影响整个操作的响应速度。② 传输标准选择目前各种传输标准很多，但各有优缺点。由于布光系统作于演播厅，各种音响，电器的干扰会很多，因此，所选的传输方式应是抗干扰比较强的。由此考虑，在通讯距离为几十米到上千米时，选用RS485总线传输是比较理想的。485总线利用两条传输线，采取平衡发送和差分接收，因此具有抑制共模干扰的能力，加上接收器具有高的灵敏度，能检测低达200mV 的电压， 因此可以大大增强传输时的抗干扰能力，传输信号在千米以外可得到恢复。RS485总线使用方便，用一对双绞线即可实现多站联网构成分布式系统。它设备简单，价格低廉，能进行长距离通信，故在工程项目中获得了广泛的应用。③ 收发器选择及使用在485总线上传输的是485电平，而单片机和主控微机只能识别TTL电平。这样，在两者间就必须有专用芯片设计转换电路，这就是收发器。收发器的种类很多，可根据需要转换不同的电平，这里只需要485一一TTL 电平间的转换。比较-g。用的是M ax48x系列， 和带隔离的Max148x系列。在应用中， 为减少通讯电路与其他电路间的干扰，必须要有隔离级。虽然可以直接使用较高档的带隔离级的485收发器， 但从价格考虑， 还是自行设计隔离电路更好。这里运用光电耦合器件，单独电源供给等手段实现隔离。在使用M ax483是要注意使能端的控制。收发器处于接收状态只有在／RE =0， 并且可移植性， 避免了不必要的重复工作。图2 中的模块功能管理层和硬件驱动和基本功能函数接口层同属于Opentv中间件。模块功能管理层是为方便编写用户应用程序， 按照一定的中间件函数接口标准编写的有关于音频、视频和频道操作管理和控制的函数。驱动与基本函数接口层是OpenTV 中间件的底层部分。这一层次的软件编写要根据具体的硬件驱动来进行相应的改动，目的是提供给模块功能管理层统一的驱动接口函数。③ 操作系统和硬件驱动层本系统所采用的操作系统是pSOS；硬件驱动层主要针对各硬件模块， 提供相应的驱动程序。主要的驱动包括：Kernel模块，主要负责提供对进程的操作，诸如进程的创建和删除等；接口模块，包括I C接口操作控制，RS一232 串口通信，智能卡的控制等；音频模块；视频模块；OSD 模块；解复用模块；解码模块；Flash 驱动模块；TUNER 驱动模块。最后一步是机顶盒系统的调试：本系统的软件是在pSOS编译器的基础上编译完成的。整个测试框图如图3所示。系统利用了一个TS 码流发生器作为机顶盒的调试TS 源。TS 流通过QAM 调制器调制到信道中，QAM 信号送到机顶盒的前端进行QAM 解调， 再送入系统板中进行信源解码。TS流也可以直接通过系统板中的接口送入以对信源解码进行单独调试。系统个人电脑的测试是在PC + WINDOWS2000平台上进行的。而系统运行软件则在pSOS 实时操作系统环境下执行。编译好的可执行文件通过仿真RoM 从串口下装到硬件平台上的RAM 中， 然后系统将从RAM 中的某一固定地址读出并执行程序。由于本硬件平台没有提供网口， 所以pSOS 自带的在线调试功能并不能实现，调试信息只能通过执行程序过程中的输出信息得到。因此， 将硬件上的串口与个人计算机串口相连，程序运行过程中的调试信息可以显示在个人电脑的屏幕上，从而， 编程人员可以得到所需要的调试信息。[总结语]如今灯光系统控制已经由原来的人工操作进化为计算机管控。对舞美工作者计算机水平的提高也提出了现实的要求。相信随着灯光照明系统的不断更新完善和舞美工作者素质的日益提高将使我们的舞台更具时代气息。更具诱惑力，更加精彩。参考文献：［1］李海东《建筑电气》科学技术出版社2002［2］金长烈、柳得安、姚涵 《舞台灯光》机械工业出版社 2004［3］窦维平、马英俊《视觉设计色彩》东南大学出版社 2001［4］张文杰《影视照明》 科技技术出版社 2005
我认为没有 互联网没有兴起的时候，人们获取国家、 社会 等各方面信息的来源主要就是报纸期刊。那时候的报纸期刊竞争少，利润相对也较高。有的也仅仅是同行业之间的竞争。我最喜欢的报纸是《参考消息》，每天一早都急着去买，像着了魔一样。 互联网兴起之后，以网易、新浪、Sohu为首的新媒体凭借及时性、全面性、免费性的特点彻底颠覆了报纸期刊等传统媒体的霸主地位。这就是所谓的信息轰炸的开始。曾经的挚爱《参考消息》买的也不像原先那么勤了。偶尔买一份，也不再有那种迫不及待的心情了。或许是以前购买的惯性，或者想体会原先的那种感觉吧。 移动互联网兴起之后，将便捷、及时性发挥到了极致。人走到哪，信息跟到哪，真正做到了信息大爆炸，极大的满足了人们及时获取各种信息的迫切需求。以摧枯拉朽的方式将传统媒体、以PC为载体的媒体挤到了边缘角色。 总结：如果你问报纸期刊还有发展前途吗？在我看来毫无希望。人类追求的方向是越来越快、越来越及时、越来越便捷的信息获取方式。而传统的报纸期刊已经远远的落后于时代的发展。受众只会越来越少。 新媒体对报纸期刊业的挑战短期内或许不会是报纸期刊的灭顶之灾，但也足以让其陷入一个相当难堪的境地。主动求变比被动应变对于中国报业而言会是更好的选择。 来势汹涌的美国报业危机已经将不少老牌报业集团打了个措手不及，尽管新媒体对期刊业的冲击会比对报业的冲击来得慢一些，但不论如何，沉浸在眼前的自足情绪当中肯定是危险的。另，期刊的深度报道和专题策划是其他媒体暂时难以取代的。期刊如果能够坚持专业主义导向，还是能够在现阶段与新媒体的竞争中保证内容上的优势的。 当下国内的报纸期刊在建立新媒体平台时如果仅仅是像过去一样建立一个简单官方网站已经是远远不能满足时代需求了——建立数字在线阅读平台、提供电子版杂志下载、提供实时内容订阅、建立读者互动组群和用户信息管理平台及提供相关的衍生服务，只有全方位地以用户体验为中心的综合平台建设才是新媒体平台建设的王道。 在这一方面，《 财经 》杂志力图和旗下的 财经 网共同打造成一个共享“ 财经 ”品牌的媒体组合， 财经 网平台所提供的内容支持、用户体验的流畅度在国内同行当中都是首屈一指的。 除此之外，目前大多数国内报纸期刊仍然倾向于让新媒体平台作为传统出版物的辅助产品，这些产品主要是为了提升出版物的的销售量而考虑的。然而在面对整个报纸期刊业面对新媒体冲击还没有更好办法的时候，是否可以转换一下思路，让报业产品作为整个新媒体组合策略中的一个环节呢？上海文广的《第一 财经 周刊》和凤凰的《凤凰周刊》的运作大体上就是以这种思路为导向并取得不错的成效。我认为这种多元组合的精英策略更有可能适应新媒体带来的巨大变局。 如同Apple的iTunes给唱片工业带来的惊喜一样，Amazon的Kindle（电子阅读器）或许也会在将来的纸媒业中重复这样的惊喜。寻找模式和技术的创新对报纸期刊业而言也会是一个不错的选择。 报纸期刊现在还有发展前景吗？ 看今天铺天盖地的智能化平面媒体发展，人们索取信息的渠道早已从过去天天一张报纸的时代走向现代化、智能化。 过去信息闭塞，没有现代化的通讯工具，只能靠报纸来传递国家政策和每天所发生新闻。今天的情况和过去天翻地覆，不是以前的：今天事明天见报，而是看到发生的事马上就有人拍发到各大平台上，如果有传播价值前后不超过五分钟全国、全世界都能看到，今非昔比。 我家在农村，九十年代的农村想看报纸比登天都难，村里没有固定的村委会，一个自然村一份报纸，都放在村干部家里，没有板报，报纸也不是每个村民都可以看，即便是看了也要凑机会、抓紧时间看一眼赶紧放回去给领导们看。 高中的时候偶然得到一份香港的画报期刊，简直不敢相信自己的眼睛：期刊原来可以这样印吗？我把期刊拿回家里当成了宝贝存放，后来拆开分贴在房子的墙上炫耀。 这就是当年和今天的不一样，却真真切切存在了几个时代，被今天的繁华似锦取而代之。 报纸和期刊的发展前景堪忧！ 我高中时，每个班都会订阅省、市报纸。我是很热衷去收发室领报纸的。这样一来，就可以第一时间阅读国际、国内尤其是本地新闻。而本地报纸时常也会做一些文学、农业方面的版面，挺有趣的。 特别记得2008年，汶川大地震、北京奥运会，一个举国伤痛，一个举国欢腾。彼时，报纸也是黄金时期吧，起码还没受到新媒体带来的重大转型压力。地震发生后，中央、省、市报纸都做了大量的报道，感人肺腑。 北京奥运会，这是全国的大事、喜事，除了日常看党报外，我还特意去买了奥运特刊，没记错的话是北京日报报业集团负责的，价钱对于当时的自己来说并不便宜，几十期一期不落。 上述只是想说，报纸有其独特功能。在当下，报纸仍有其重要价值和地位，是权威信息的发布平台。 融媒时代，一端新媒体，一端思想纸。新媒体，要平台到位、流程到位、人员到位；思想纸，或许相对难，但成事在人。 虽已不在报纸领域工作，但改下《流浪地球》一句话，“不论时代将报纸推向何方，依然会关注它、抱有感情。” 首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。 报刊还有发展前景吗？ 纵观当今智能印刷媒体的迅猛发展，人们获取信息的渠道早已从过去每天一份报纸的时代走向现代化和智能化。 过去，信息被封锁，没有现代通讯手段。只有报纸可以传送国家政策和每日新闻。今天的情况和过去是颠倒的。这不是过去：今天发生的事情明天会被报道，但是发生的事情会被立即拍摄下来并分发给不同的平台。如果有任何传播价值，整个国家和世界都可以在不到五分钟内看到。这不是过去的样子了。 我家在农村，九十年代在农村看报纸比去天堂更难。这个村子里没有固定的村委会。自然村的报纸放在村干部家里。没有黑板报纸。不是每个村民都能看报纸。即使他们读了，他们也必须抓住机会，看一看，然后把它还给领导人。 当我在高中的时候，我碰巧从香港得到一本画报杂志，我简直不敢相信自己的眼睛：杂志能这样印刷吗？我把期刊带回家，并把它作为珍宝储存起来。后来我把它拆开，贴在房子的墙上炫耀。 这与今天不同，但它已经存在了几次，并被今天的繁荣所取代。 报刊的发展前景令人担忧！ 没有发展前途。打败他的就是以网络为首的新媒体，就像蒸汽机打败马车一样，道理显而易见：报刊具有的优势新媒体同样具有，新媒体具有的优势报刊不一定有，更何况报刊还有两个致命的缺点：新闻的更新速度慢和不环保。 但是报刊还会生存一段时间，这段时间最长不会超过50年，那是因为他们还有一些保守派的读者等米下锅。 我还想说一句：报刊遗留下来的传统媒体人具有的职业道德和职业素养肯定不会过时，并且会随着新媒体的泥沙俱下犹显珍贵。 出版社与报纸、杂志不在一个层面上。 出版社是产业，是行业，作一种行业。 报纸、杂志他们尽管是一种渠道，但本质是一种产品。 渠道加载附加产品再多，仍然是渠道。出版社可以制作、租赁、控制渠道。出版社的经营主营范围大的多，主营结构复杂，抗市场风险能力强，善变。国际世界范围有多少文学、各种作品转为其他创造利润的模式：电影、电视剧、广告。又有多少渗透进众多其他的行业：服装、餐饮业、文具、 娱乐 、音乐、 体育 。 作行业是作产品没法竞争的。 报纸较杂志好。报纸流通渠道广泛。成本低。信息负载率高的。现在报纸的容量，比杂志厉害。有报纸吃杂志的趋势。报纸行业，作为人类重要的媒体传媒，本人认为是不会消失的，但在现在电子媒体的冲击下，纸制传媒会一统天下的局面会逐渐被现代传媒所瓜分！所以，现在新型传媒集团--企业化的传媒公司就是报纸的发展方向。 报纸行业，作为人类重要的媒体传媒，本人认为是不会消失的，但在现在电子媒体的冲击下，纸制传媒会一统天下的局面会逐渐被现代传媒所瓜分！所以，现在新型传媒集团--企业化的传媒公司就是报纸的发展方向。 我在报社工作了7年了，12年左右是报社最效益好的时期，那时一天可以做到200多万的广告收入（节日特刊）然后往后就是一年不如一年，互联网的飞速发展，新媒体行业的崛起对纸媒冲击非常大，现在做广告都讲究个精准投放！那种铺天盖地整版打广告的越来越少。所以现在报社都在寻求转型，转向新媒体方向发展，转型成功则好，若不成功则难以生存，加之纸媒信息传播速度滞后，而且现在年轻人根本不看报纸，所以个人感觉纸媒的前景并不乐观。当然党媒除外！ 首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。 现在是一个新媒体的时代，我们身边已经被手机，电脑等各类网络设备充斥着，几乎是没有什么人再看报纸和杂志了，很多时候我们都会听到一句话“纸媒已死”。其他地区我不是很清楚，但是在广州地区，南都周刊，南都日报，这些报纸在整个中国的报业都是领军报业集团，但是从2015年至今，南都开始大幅裁员，报纸的发行量越来越少，所以大幅度裁员。但是在大幅度裁员的同时，南都又开始在大量招聘新媒体的员工，一边裁员，一边招人，这体现的也是现在报纸期刊未来的一个发展趋势——由纸媒转向网络新媒体、 随着 科技 的发展，简约也成为了生活的一种方式，手机，电脑，现在的人们已经习惯这样的阅读方式和阅读习惯。 科技 在改革，报业也在改革，现在报业更多的是通过一些新媒体的形式进行阅读传播，例如手机APP，微信公众号，微博，网站这些渠道来传播新闻，这不仅仅只是一个个现象，也是未来的一个趋势。通过这些新媒体的渠道传播，首先是符合了现在人们的阅读习惯和媒体发展趋势，其次是节省了成本。 另外，视频阅读也是现在纸媒行业正在转型的一个方向，就像马东说的，现在人们对于阅读的部分是非常少的，但是通过视频传播的视频阅读是很多人接受的方式，所以将报纸，期刊做成视频阅读的方式，传播量会更加大，同时也更容易让人接受。 纸媒是在不断转型的，但是我个人认为纸媒是不会消失的，报纸依然会存在，提供给需要的人看，但是整体来说，会慢慢转化为新媒体的形式。 在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。 在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。 我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！ 报纸是一种主流媒体，是不会被淘汰的，新媒体自媒体对报纸的冲击肯定有，但是报纸的 历史 地位不能被撼动，这是一种 历史 的传承！ 报刊行业趋势研究报告是通过对影响报刊行业市场运行的诸多因素所进行的调查分析，掌握报刊行业市场运行规律，从而对报刊行业的未来的发展趋势特点、市场容量、竞争趋势、细分下游市场需求趋势等进行预测。 报刊行业趋势研究报告主要分析要点包括： 1）报刊行业发展趋势特点分析。通过对报刊行业发展影响因素分析，总结出未来报刊行业总体运行趋势特点； 2）预测报刊行业生产发展及其变化趋势。对生产发展及其变化趋势的预测，这是对市场中商品供给量及其变化趋势的预测； 3）预测报刊行业市场容量及变化。综合分析预测期内报刊行业生产技术、产品结构的调整，预测报刊行业的需求结构、数量及其变化趋势。4）预测报刊行业市场价格的变化。企业生产中投入品的价格和产品的销售价格直接关系到企业盈利水平。在商品价格的预测中，要充分研究劳动生产率、生产成本、利润的变化，市场供求关系的发展趋势，货币价值和货币流通量变化以及国家经济政策对商品价格的影响。 报刊行业趋势研究报告主要依据了国家统计局、国家海关总署、国家发改委、国家商务部、国家工业和信息化部、行业协会、国内外相关刊物杂志等的基础信息，结合报刊行业历年供需关系变化规律，对报刊行业内的企业群体进行了深入的调查与研究，对报刊行业环境、报刊市场供需、报刊行业经济运行、报刊市场格局、报刊生产企业等的详尽分析。在对以上分析的基础上，对报刊行业未来发展趋势和市场前景进行科学、严谨的分析与预
《读者》为例，当年的受众面相当广，从知乎的答案里面也能看出来，这个群体包含了各个行业各个阶层的人群。纸媒时代能做超越他们的应该只有报纸，不过这只是我的估计，没有统计过。在还没有铺天盖地的软广告和硬推销的年代，这个量很大程度上真实反映它被需求的程度。当然这个和当时信息，娱乐等资源的相对匮乏也有关系。
传媒产业是生产和传播各种以文字、图片、语言、影像等符号形态的内容产品以及提供各种信息服务的企业或机构按照市场化方式形成的企业集群。自1979年恢复广告经营以来，伴随着改革开放的进程，我国传媒机构沿着产业化路径不断前进，逐渐成长为一个庞大产业。目前我国传媒产业在技术和政策的引导下加速融合发展，传统媒体在竞争中积极探索转型发展，网络媒体占比不断提高。
传媒行业进入移动融合时代
中国传媒产业40多年的发展历程可分为5个发展阶段：1979—1984年为经营恢复期，1985—1991年为初步探索期，1992—2000年为产业化浪潮期，2001—2008年为颠覆与转型期，2009年至今为融合移动互联期。40年多来推动行业发展的三大要素来自政策、技术和资本，传媒产业在三大要素的博弈下前行。
网络媒体占比达八成
进入21世纪，大众媒体开始衰微，被称为传统媒体，互联网被称为”新媒体”;10年前传媒产业结构还可以说是四分天下：纸质媒体、电波媒体、互联网媒体、手机移动媒体等。
目前，网络媒体的规模已经远超传统媒体的市场规模，根据国家信息中心发布的《中国网络媒体社会价值白皮书2019》公布的数据显示，2019年中国传媒产业规模已突破2万亿元，其中互联网传媒占据了传媒业市场的八成，传媒产业发展进入大众自媒体传播时代，网络媒体与传统媒体的融合取得了很大进展。
传媒产业总规模突破2万亿元
2017年中国传媒核心产业总规模达亿元，同比增长了。2018年中国传媒产业总规模达亿元，突破2万亿元大关，根据清华大学传媒经济与管理研究中心、CTR、CSM与社会科学文献出版社联合发布的《传媒蓝皮书：中国传媒产业发展报告(2019)》统计数据显示，2019年中国传媒产业规模预计达到亿元，增长速度达，传媒产业整体格局在保持稳健的同时进行深度的结构性调整和政策规制的调整。
传统媒体收入占比不断下滑
近年来，互联网媒体的快速发展抢占了传统媒体的生存空间，传统纸媒逐渐走向衰落，其他传统媒体发展缓慢，从传媒产业市场结构来看，2019年传统纸媒市场规模占比继续缩减，其中报刊业占比从2018年的下降至2019年的，图书收入占比由2018年的下降至;广播电视收入占比也有所下降，同时电影行业2019年整体景气度大幅下降，与之相对应的是互联网视听节目内容收入快速增长，网络游戏收入变化不大，同时在直播等新兴互联网业态快速发展的背景下，传媒产业移动内容及增值收入快速增长，占比由2018年的增加至2019年的。
注：①.2018年数据为中国社科院发布的《传媒蓝皮书：中国传媒产业发展报告(2019)》中披露的数据;②.2019年数据为前瞻产业研究院结合《2019年中国游戏产业报告》、《2019中国互联网广告发展报告》、《2019中国网络视听发展研究报告》中披露的数据，国家统计局、国家广电总局、国家电影局、CNNIC披露的相关官方数据以及前瞻跟踪数据综合分析所得。
传媒产业加速融合发展
随着互联网与传统媒体的融合走向深化，中国传媒产业发展取得了举世瞩目的发展成就，传媒产业规模占到世界传媒产业的1/7。中国传媒产业在国家政策的指导下加速转型，传媒产业发展进入大众自媒体传播时代，大众媒体、平台化媒体、自媒体等传媒形态并存且相互竞争。在数字经济、网络空间、5G、人工智能的背景下，传媒产业将变得更加复杂，并迎来新的风口期。
以上数据来源于前瞻产业研究院《中国媒体融合发展路径与投资战略规划分析报告》。
果冻传媒哪个好看
果冻传媒的女演员玲珑原名许倾依，拍摄的影视作品有谁动了我的校花、阳光下的法庭、雪顿之恋等。虽然玲珑出演的影视作品屈指可数，但每一部戏都用心去演，努力去学习的钻研，将每个角色都演得深入人心。
传媒的概括
传媒公司它主要是在以媒体代理业务为住，一般这样的公司常也包括设计制作，除外它们还为客户做些媒体的投放计划及企业策划。通常传媒公司都代理有电视、户外、报纸、杂志、网络等媒介，为有宣传推广需求的客户提供这些媒介服务，是传媒公司的基础业务。
传媒广告公司一般会有设计部、策划部、媒介部等部门，能够为客户提供专业的营销策划、公关活动策划、直播广场推广、宣传推广策划、品牌形象设计、媒介资源组合等服务。某些传媒公司会代理或接管部分品牌的市场工作，直接参与该品牌的市场运作工作。
最提倡的就是戴框架眼镜。药物只能起辅助作用
复方托吡卡胺滴眼液说明书 【药品名称】通用名：复方托吡卡胺滴眼液曾用名：复方托品酰胺滴眼液英文名：Compound Tropicamide Eye Drops汉语拼音：Fufang Tuobika’an Diyanye本品为复方制剂，其组分为：每瓶含托吡卡胺25mg，盐酸去氧肾上腺素25mg。【性状】本品为无色或微黄色的澄明液体。【药理毒理】本品中托吡卡胺具有阿托品样的抗胆碱作用，药物吸收后可引起散瞳及调节麻痹。盐酸去氧肾上腺素具有交感胺作用，表现为散瞳及局部血管收缩。【适应症】用于散瞳及检查眼底、屈光度。【用法用量】眼部用药。1. 散瞳检查本品滴入结膜囊，一次1滴，间隔5分钟再滴第2次。本品滴眼后5～10分钟开始散瞳，15～20分钟瞳孔散得最大。约维持一个半小时后开始恢复，5～10小时瞳孔恢复至滴药前水平。2. 屈光检查应用本品每5分钟滴眼一次，连续滴4次，20分钟后可作屈光检查。【不良反应】偶见眼局部刺激症状。亦可使开角型青光眼患者眼压暂时轻度升高。【禁忌】未手术的闭角型青光眼患者禁用。【注意事项】1. 有眼压升高因素的前房角狭窄、浅前房者慎用，必要时测量眼压或用缩瞳药。2. 高血压、动脉硬化、冠状动脉供血不足、糖尿病、甲状腺机能亢进者慎用。3. 出现过敏症状或眼压升高应停用。4. 本品滴眼有作用强、起效快、持续时间短的特点，但瞳孔散大后约有5～10小时的畏光及近距离阅读困难的现象。5. 滴眼后应压迫泪囊部2～3分钟，以防经鼻黏膜吸收过多引发全身不良反应。6. 溶液变色或有沉淀时勿再使用。7. 不适于12岁以下的少年儿童散瞳验光。【孕妇及哺乳期妇女用药】尚不明确。【儿童用药】1. 由于残余调节力的存在，不适合12岁以下少年儿童散瞳验光。2. 未成熟新生儿滴用可能发生心率减缓、呼吸停止。对儿童的安全性尚未确立，宜慎用。【药物相互作用】与单胺氧化酶抑制剂或三环类抗抑郁剂同时应用可引起血压明显增高。【规格】5ml：托吡卡胺25mg，盐酸去氧肾上腺素25mg【贮藏】遮光，密封，在阴凉处保存。【包装】塑料瓶，5ml/瓶。【有效期】 2年用于散瞳检查及验光等，亦可用于防治青少年假性近视。如果你是假性近视,滴一段时间你的视力会有点提高!但是你的眼镜配好了是不会减低度数的!戴两天又成真近视了听眼睛店老板的,他专门干这个的!(不象医生诊病种类繁多...)
缓解近视眼的加深，最好就是科学用眼。至于什么滴眼液没有什么太好的效果，那个医生只不过是推销药品罢了。
听眼镜店老板的。因为我的女儿用过那种滴眼液，对眼睛并没有什么好处。另外，“药”都是有副作用的，还是少用为妙，不用最好。
无论在学习或是工作中，大家都经常接触到论文吧，论文是讨论某种问题或研究某种问题的文章。怎么写论文才能避免踩雷呢？以下是我精心整理的动漫的议论文，仅供参考，希望能够帮助到大家。
说起动漫，相信每个人都很熟悉，没错，动漫最早是在两千五百多万年前，原始人类用石块画出了野牛奔跑的分析图，这也许就是最早的动漫了，而如今，动漫的种类十分多，男生喜欢的冒险动漫，女生喜欢的唯美动漫，这都是动漫所带来的。讲起动漫，不得不提到的一个国家就是日本，日本动漫世界闻名，从经典动漫——阿童木，到现在的火影忍者，海贼王，可以说这些都是日本动漫的经典，动漫推动了日本经济的发展，这是不可否认的事实。
在热爱外国动漫时，再来看一下国内的动漫发展，额，准确来说可以用四个字形容——惨不忍睹，中国动漫的经典之作实在稀少，最经典的就是——葫芦娃，雪孩子等等，之后的中国动漫不可否认的就是大幅度运用了日本，美国的动漫题材。原创越来愈少。我也不是一昧地批判中国动漫的现状，只是现在的中国动漫实在是差，中国的爱国人士总是说不要看日本的动漫，我听到或看到总是微微一笑，不予理采，为什么？你说不让我们看日本的动漫，但，中国动漫抄袭的如此"完美”你让我们不看都不行。为什么会说中国动漫抄袭？《铁甲小宝卡布达》这部动漫相信大家都很熟悉吧，but，自从我看了一部名叫《快乐酷宝》的动漫时，那种感觉，就像你被人拿泥巴丢在脸上——无法直视，这部动漫和卡布达有一毛钱的差别啊，快乐酷宝仅仅只是换了主角，换了国家，换了机器人的形象，然后的剧情基本与卡布达无异。
再说说最近热播的动画《神奇阿呦》我第一次认识这部动漫是在我弟弟的描述中得知的，总体来说就是一只类似企鹅的外星人帮助主角克服各种困难，里面有一个严格的老师，一个粗鲁的毛毛，还有一个计谋特别多的丁冬，还有一个主角喜欢的女生，还有就是考试经常不及格的男主角，我相信看过《哆啦A梦》的人一眼就能看出来，这妥妥是抄袭机器猫的剧情，又是老办法——换名字，换形象，换背景。然后就成中国专利了。
我实在不想吐槽中国动漫的现状，大量的抄袭，还有不得不提的就是羊熊二人组，也就是喜羊羊还有熊出没，在我看来，怎么形容呢，一只狼追一群羊追了好几百集，一个猎人杀两头熊杀了几百集都杀不死，实在无力吐槽。虽然中国现在的动漫，要不就是抄袭，要不就是让人无语，不过，中国动漫也是有代表作的，比如以已故作家温世仁先生的小说改编的动漫《秦时明月》不失为一部优秀的动漫，不过中国动漫的现状绝不会因为一两部优秀动漫的崛起而彻底改变，中国动漫的发展还需要一定时间，借用孙中山先生的一句话来形容就是——革命尚未成功，同志任需努力。
一个个唯美瑰丽的人物形象一个个平凡而又蕴含深刻道理的故事情节还有那一首首旋律或静谧沉静或疯狂复杂的歌曲组成了缤纷绚丽的动漫世界毋庸置疑我们这一代都是在形形色色的动漫陪伴下成长的
一些家长认为，动漫仅供娱乐，看动漫是浪费时间的行为。事实上，它在我们的成长道路上扮演着非常重要的角色。对于我们来说，优秀的动漫会在我们的心中撒下种子，友谊、正义、团结、勇敢……这些事物都会通过动漫在我们的脑海中树立起深刻的概念。
动漫已经不再是幼稚的代名词，像家长心目中那种陈旧的思想认识，而是符合无论青少年还是中老年人心里需要的一种方式。优秀的动漫可以像书籍一样陶冶人的情操例如著名的火影忍者，主人公对自己的青梅竹马误入歧途的惋惜和对“要拯救他”的信念的执着，会让你渴望自己也能成为想主人公一样——对朋友不求回报的付出，更会使你珍惜友谊；死神中黑崎一护为了正义打破死神界条律，他的每一次慷慨激昂都让你坚定正义是不会因为陈规旧习而被扭曲的；他的每一次温柔婉转都让你坚信正义是不会被冷漠无情消亡的；驱魔少年中驱魔团队成员用他们的血和肉所铸造的家族光辉，在残酷的危险的世界照亮了每个人的前路驱散了眼前的黑暗。家的温馨让人倍加爱恋。任何一个动漫他的情节看起来都有点天马行空的虚幻但其中的情感却是真真实实让我们感动和渴望的，一个动漫一种精神，如果你看到一个总是在看动漫的朋友那不是他幼稚而是被其中的精神吸引了。
动漫可以给人们带来更大的快乐，有人说看着美丽的食物人们的心情会变得开朗起来动漫中的人物唯美瑰丽虽然有点眼花缭乱但也会在观众观看的时候给他们一个良好的心情动听的音乐一直是人们放松心情时最普遍的方法而动漫中的音乐是为了配合故事情节精心打造的据说超名气的动漫-高达在音乐上的投资就达到如此巨大的花费营造出来的氛围怎么可能让大家失望呢每当看到激烈的战争场面耳边却响起了《晓之车》的静谧旋律，就有种鸟鸣山更幽的平静心情。只要我在生活学习中疲倦不堪就会走入动漫世界，他会给你带来一个属于自己的自由空间，甜蜜沉静悠然?
成长的方式有很多种，有人在挫折中成长，也有人在等待中成长。或许，在卡通中成长是最快乐的一种方式吧！在那些生动有趣的故事中，我既得到了乐趣，又明白了许多人生哲理，真可谓是一举两得啊！虽然现在已经对动漫没有了以往的那种狂热。但是，从他们那学来的东西永远都会伴随着我一起成长！
我不敢说自己是专业人士，但是我站在一个动漫迷的角度来看一部中国动漫我是实在“不忍心”继续看下去，太令人失望了。看中国现在的动漫，真的似乎有一种越来越烂的感觉，我宁可去看七八十年代的《大闹天宫》也不太想去看现在的中国动画片。中国动画片烂的主要原因是“制作”和“剧情”。
剧情总是爱模仿。我打开电视机，主要是会看一些综艺节目和动画片。主要是看“少儿频道”前些阵子，我看到一部动画片，叫什么“大耳朵图图”，我看的时候总感觉有些眼熟，十分的眼熟，却不知眼熟在哪里，似乎很像一部日本的动画片，就在我苦思冥想之际，妹妹跑过来说：“看蜡笔小新喽！矣？不是”我顿时大悟，原来如此，这整个就是一中国版的蜡笔小新。后来，又看了一部叫“百变机兽”的，不仅结合了美国的变形金刚，还外带一些类似“奥特曼”把人变到里边去。那什么“铠甲勇士”更不用说了。前两年，那什么“功夫熊猫”一出来，把中国人自己吓了一跳，功夫是中国的，反倒让一群外国人占了这么好的一个素材，之后，模仿者此起彼伏。
制作上，粗糙的嘛我就不说了，但是有两点我要说一下。第一，动作太假，假到总会在不经意间主角总会多出几个动作，时时手舞足蹈，类似的请参照“红猫蓝兔七侠传”。主角有时自己思考问题，眼睛学狐狸一样几个圈，在模仿七八十年代的中国动画片，说真的我看了七八十年的动画片，觉得那时中国和日本的动漫相差不大。
第二，中国动漫的配音实在过烂！主要是配音演员感情不投入以及主角动作太假导致这一问题的严重，为什么我要去看听了半天搞不懂什么意思非得去看注释才能懂的日本动画片？因为配音，我感觉就是那个动漫人物说出的。
就像中国足球一样，中国动漫如此撑不开门面，尽管如此，作为一个动漫迷，我怀着和中国球迷一样的想法但愿中国动漫在未来有较大的突破。
我是一个动画迷，或者也可以说是动漫迷。和很多人不一样，我不喜欢看电视剧，更喜欢动画作品。从小到大，我看过的动画少说也有50多部。
经常看动漫的人，谈起国产的动漫业往往都是哀其不幸、怒其不争的态度，因为我们国家的动漫业与先进还有不小的距离。说起动漫产业的巨头，非日本和美国莫属。不过美国动画产业是迪士尼一家独大，日本却有百花齐放的多家动画制作企业。
国产动漫常常被拿来和日本动漫比较。我认为在制作技术上我们已经不输给日本了，毕竟很多热播的日本动漫都曾经找中国企业在画面、后期制作等方面进行代工。我们的动漫作品可以做出漂亮的画面和宏大的.音效，唯独缺少的就是作为一个作品灵魂的情节。也许是因为审核制度过于严格，很多优秀的作品都没有办法过审，因此我们的许多动漫剧本都只能说是不够精彩。不过尽管在这种情况下，还是有一些好作品出现，比如说《围棋少年》和《搜神记》，还有情节跌宕起伏、内容有趣却被家长投诉而叫停的《虹猫蓝兔七侠传》。创作动画的成年人们恐怕不够明白，衡量一部优秀动漫的标准之一，不是看家长们是否喜欢，而是看孩子们是否愿意去看。就因为这一点，不知道葬送了多少像《虹猫蓝兔七侠传》那样难得的好作品。
我想，随着文化制度的不断发展，以后一定会有更多优秀动漫作品诞生。
摘要：在动漫文化的蓬勃发展和渗透下，动漫产品业在为动漫强国带来巨大利润的同时，也成为不同国家的价值观和社会意识的载体。我们青少年是动漫产业消费的主力军，很多人是在看动漫的过程中长大的，动漫产品甚至直接或间接影响青少年的三观。那么，中国的传统文化如何在动漫产业中得到有效地彰显和表达？如何在动漫产品中打造“中国印记”？如何在动漫产业中讲好“中国故事”从而激发青年人的民族自豪感？本文主要研究了动漫产业的发展与民族文化的传承之间存在的问题，并提出一些意见与建议，希望能有所帮助。
关键词：动漫产品；民族文化；建议；思考
中国作为具有五千年历史的泱泱大国，动画的发展肯定离不开博大精深的传统文化，如诸子百家、礼仪习俗、剪纸、皮影、中国武术等等，皆可为动漫作品提供创意和素材。如何将传统文化与动漫作品结合起来创造出在国际上有竞争力的作品，让动漫产业走向一条健康发展的道路，是一个需要令人深思和研究的问题。
一、基于国产动漫现状的问题分析
20世纪80年代期间，很多中国动漫的从业者放弃了自主创作，转向海外动画加工的行业，这一局面使得中国动画产业链的完整性收到了破坏。此后，中国受到西方动漫文化的渗透更加严重，如日本的《一休哥》、美国的《变形金刚》等，迅速改变中国年轻一代的观念，读四书五经、赏中国艺术的人寥寥无几，导致中国传统文化的传承受到了严重阻碍。在国家与文化部的扶持下，经过近年来的快速发展，国产动漫技术水平和市场盈利都有所提高，《神笔马良》《大闹天空》等也曾获得捷克卡罗维发利国际电影节特别奖、厄瓜多尔国际电影节奖等奖项，观众的喜爱程度也有所加强，然而国外动漫产品来得太强势，我们急功冒进所带来的问题也不容忽视。主要有以下这几个方面：第一，国产动漫缺乏鲜明的民族特色，很难形成产业大品牌；第二，动漫制作机构、放映平台和衍生品开发等环节脱节，形成错误的运营方式；第三，国产动漫创作思路难以摆脱道德教化的创作惯性，没有稳定的受众群。第四，中国优质的本土卡通形象没有获得深度开发，无法形成经典。
二、动漫产业的发展与民族文化的传承关系
据调查，在最受中国小孩喜爱的动画片中，日本、欧美、国产动漫所占比例大约分别为60%、29%、11%。古人说“行成于思”，因此正确看待动漫产业与民族文化的关系是解决问题的首要前提。据调查显示，动漫是一种具有强大渗透力的传播媒介，能够快速有效的传播民族文化，民族文化产生的氛围有利于提高国民的整体素质水平；再者，动漫产业需要利用大众熟悉的民族元素来赢得广泛的消费群体，我们应当看到，一部顶尖的动漫作品应该是以丰富的文化内涵来充实消费者精神世界的精品。所以以弘扬传统文化为先导才能站稳脚跟，走一条与时俱进、不断创新的可持续发展道路是实现两者互利共赢必然选择。
三、坚定国产动漫的发展道路，实现文化传承
（一）做好受众定位，走向创新之路
由于市场上存在多层面、多元化的消费群众，某种产品或者某个品牌都无法覆盖市场全部，因此必须有针对性的打造具有稳定受众群的动漫作品，从而确定自身产品的独特性。以日本动漫大师宫崎骏的动画为例，宫崎骏动画系列以美的视觉，将森林、动物、历史古老的神以及人类贯穿起来，通过奇妙的故事情节突出强烈的社会意识和人文关怀，又以自己独特的画风来形成鲜明的辨识，这种建立在社会时代下的有深度的动漫作品更加深入具有消费能力的成年人内心当中，比如《萤火虫之墓》《风之谷》等等，结合国家民族历史反映了环保反战的主题，同时又不缺乏《千与千寻》这些为能为孩子编制美丽的梦的作品，加上丰富的想象和美的视觉造就了宫崎骏的特色，因此打造具有民族精神内核的影片是成功的必要条件。所谓中国特色，要抛掉迂腐的封建礼教和过时的价值观念，虔诚对待优良传统，注重强调乐观向上的主题，这样才能达到陶冶情操、愉悦身心的作用。
（二）打造精品卡通，提高价值空间
在卡通形象的设计方面，中国具有丰富的文化资源可供利用开发，如《西游记》中的美猴王正是我们一次很好的成功尝试，因为孙悟空的形象已经在世界范围内高价成交其版权，这种版权运营方式能够让创作者专心致力于打造精品的卡通形象，但我们不能只停留在不断的翻炒阶段，而是应该推陈出新，不断加强对中国传统文化理解，耐下心来好好打磨，再结合自己的想象，创造出更具有特色的卡通形象和故事情节。正如美国创作的《功夫熊猫》，影片中充斥着富有中国特色的元素，但是外国又将西方文化的内核植入到中国文化当中，既符合了中国消费者的审美情趣，又无声地进行了文化渗透，可谓名利双收。我们必须学习这种创作模式，转被动为主动，将中国传统文化和我们的思想观念弘扬到世界中去。
（三）整合产业链条，优化运营模式
对于动漫产业，卡通形象的使用授权通常占了整个产业一半以上的盈利额，如美国的《芭比娃娃》，进入中国后每年都获得巨额的玩具销售利润；日本卡通产业年产值在国民经济中位列第六，动漫产品的出口超过了钢铁产业。我们在被他国文化入侵的同时还在自掏腰包为它买单，这让我们不得不重视中国动漫产业链条脱节所带来问题。其实我们也有过很好的尝试，如《喜洋洋和灰太狼》，这一系列动漫在市场运营和积累人气方面都取得了不错的成绩，其中包括玩具授权、图书版权、服装授权等领域的创收，更延伸到网络游戏、戏剧团等新生领域。但我们可以看到，急功近利的动漫作品也不再少数，如今年新出的《新葫芦兄弟》，商业模式下美术片已经不再有，因为找不到这样的技术人员，面对这种传统文化的缺失我们是都该好好反思。再者，单靠以情怀为卖点没有诚意和新意的动漫作品现在观众是不会买单的，因此丢到浮躁、传承积淀、厚积薄发才是动漫人的最佳选择。
四、结语
综上所述，中国动漫的发展任重道远，不仅仅在推动经济发展上面，更重要的是它肩负着中华民族文化的传承。动漫作品人依然要重视历史和美学，不断研究中国民间的传统艺术，将动漫与之融合，吸收外来文化的同时弘扬民族文化，创造出能成为经典的卡通形象，借助完整健康的商业运作，让中国动漫作品走出中国，走向世界。
作者:王韵诗 单位:吉林省辽源市第五中学
参考文献：
[1]周志.孙立军教授访谈录[M].装饰,20xx,(04).
[2]陈奕琳.浅析动漫产业化及其文化因子对民族文化的影响[J].艺术与设计,20xx,(08).
国漫的一个最大特点是坚持中华民族的文化，不受外来文化的影响。在以前很长一段时间内，国漫里的人物都是偏低龄幼稚化的，类似于光头强，猪猪侠，喜羊羊这些。日漫以追求利润为先，不顾及对社会的影响，日漫中经常出现色情暴力等元素，从而抓住了成人市场。国漫绝大多数只适合小学生甚至学龄前儿童观看，而日漫几乎都适合成年人观看。
国漫挺好辨识的，首先就是有一种特殊的“空旷感”。这个是和原来老国漫一脉相承的。背景和人物差太明显。让我回忆起了看神厨小福贵的时光，主要是色调和主角一样的东西，接下来一定会有互动。上几张图
神厨小福贵
魁拔
转生成斯莱姆日漫的背景虽也有违和，但相比起来已经十分自然了。理性来讲，大概就是“日漫背景都是一帧一帧画出来呀”“我们太穷啊”。虽然有道理，但不是满足并止步于此的原因。话说日漫习惯的是把画面尽量用细节填满，重视观感；我们现在的国漫还是习惯偏向写实，细枝末节不是很在乎，终究还是落了日漫一层。毕竟差了人家几十年，动漫行业完整度也比不了。再就是配音演员水平是确实...一言难尽.......国内不是没有好的配音演员，只是常见那些配国漫的那些熟脸实在是不怎么样，配什么都是一个腔调，只会装苏。我还是选择国配版《海绵宝宝》......最后就是好剧本太少，台词太尬的问题了
我是这么认为的：
很多人都会拿国漫和日漫进行比较，毕竟现在大多漫画、动画的画风都和日漫、韩漫比较类似，而评价一部国漫的好坏，我们无外乎从，人设、配音、作画（画风）、剧情这四个方面来评价，由于小编喜欢动漫几十年，因此带大家了解下这四个方面，以及观看国漫后，部分人的想法是如何的。
这里小编分别选取《滑头鬼之孙》的奴良鲤伴和《全职高手》中的叶修做个对比，选取这两人，是因为这两部动漫的画风都偏向美型，以及这两个人物有一种魅力，微微一笑却似胸有成竹，不得不是看了日漫与国漫中这两个角色给小编留下的影响最深！
这里小编分别选取《滑头鬼之孙》的奴良鲤伴和《全职高手》中的叶修做个对比，选取这两人，是因为这两部动漫的画风都偏向美型，以及这两个人物有一种魅力，微微一笑却似胸有成竹，不得不是看了日漫与国漫中这两个角色给小编留下的影响最深！
说到剧情，不得不提一部动漫《十万个冷笑话》，可以说这个动漫是国漫开始走向飞速上升阶段的一个标志性动漫！但是不得不说很可惜的一点，很多的国漫由这部动漫开始被带偏了！抛弃剧情光为了搞笑而搞笑，可能因为播放量的原因很多国漫开始跟风。
万古仙穹
小编就举例《灵域》与《万古仙穹》，如果有看过小说的读者又该都知道，无论是万古仙穹还是灵域，都注重大局观，要的是与天地智斗的感觉！而如今翻拍变成了什么？为了搞笑男主是个唱戏的！为了收视率蛇女变初音卖萌，身边大将变黑人昆仑奴？这就是国漫如今的剧情走向！
国漫剧情真的没有深度吗？并不是国内小说千千万，你敢说剧情拼不过日漫？
画风，其实不用怎么说，大家都能看得见国漫的进步！
画风上述的许多国漫都有展现，小编在这里照顾下口味，一部后宫动漫的宣传图，画风有目共睹！
以上是我的观点。