发布时间：
可以应用在服装图案上面，可以应用在缝纫上面，还可以应用在设计上面，也可以应用在服装的拼接上面，还可以应用在服装的logo上面，这些都比较常见的应用方式。
当红 时尚 插画师Helen Downie作品
时尚 插画作为元老级视觉传达媒介，在新时代不仅没有停止发展，更衍生出了许多风格迥异的新表达形式。当下最红、最引人瞩目的 时尚 插画师及其作品，你知道几个？
时尚 插画的黄金时代
早期， 时尚 插画与 时尚 杂志的倾力合作促成其进入过一个全盛时期。那时的杂志从封面到内页几乎无一例外地需要使用插画做配图。那时的读者是从一幅幅精美的插画中接收 时尚 、艺术、品位等信息的。可以说，那时的 时尚 杂志与 时尚 插画是互相成就的关系。
Harper's Bazaar杂志封面
时尚 插画与 时尚 品牌的碰撞
到了数码时代，摄影作品已成为杂志刊物的主要视觉传播源。虽然以 时尚 插画为主要宣传媒介的杂志时代已终结，但 时尚 插画行业并未因此沉睡，而是朝着新方向不断发展、进化着。
时尚 插画与 时尚 品牌合作，便是当下发掘出的最成功的新道路。Gucci作为时下最具话题性的品牌，经常在社交媒体里搜寻一些当红插画师进行合作。
以下这些充满色彩、富有诗意的作品都是插画师Helen Downie创作的。值得一提的是，这位极具专业水准的插画师其实是一位非科班出身的主妇，她的传奇经历与她的画作同时走红网络。再加上她的作画风格与Gucci推崇的新美学理念出奇相似，让品牌创意总监一眼就相中了她的作品并展开了一系列的深度合作。
Helen Downie作品
虽然已是一位母亲，但是她天马行空的作品中总是流露出些许少女的纯真感。尤其是画作人物中那一双双天真的大眼睛，奇特又充满童趣。
Helen Downie作品
然而，这并不是Gucci第一次与 时尚 插画师合作了。早前，此品牌还曾邀请另一位插画师Alex Merry展开过一次更“艺术式”的合作。
从纽约到伦敦、米兰到上海，凡是有艺术墙的城市几乎一夜间被Alex这些创意十足的 时尚 插画作品所占据。这样巨型 时尚 插画作品如此呈现，实属罕见，所以当艺术墙面的图片一发布，立刻就引起了网络上的一阵骚动。
Alex Merry作品
除此之外，Gucci还将插画作品中的产品制作出来售卖，让所有为之心动的消费者都能找到并拥有这些产品。他们将这些梦幻般的理想产物变为了现实。另一方面，观者从这些浪漫主义风格的 时尚 插画作品可以看出， 时尚 插画的风格早已不再单一。
Alex Merry作品
说起 时尚 插画与品牌的跨界合作，那就不得不提Prada。在2018年男装春夏系列大秀上，品牌就邀请了插画师James Jean进行二度合作，可见他作品的受瞩目程度。
James Jean与Oliver Schrauwen作品
此次，James Jean与比利时涂鸦艺术家Oliver Schrauwen联手创作了秀场空间的插画作品。观秀者望着这些画面感十足的作品，就像在看一页页现场版妙趣横生的连环画。
与此同时，作者也为Prada专门制作了同样风格的插图版宣传视频。James这种酷劲十足的插画风格，与Prada未来感的时装风格相结合，显得相得益彰。
James Jean作品
同年在Prada的女装秀上，品牌同样选择了与 时尚 插画师们联手。此次合作请来了八位女性插画师：Stellar Leuna、Trina Robbins、Brigid Elva、Joelle Jones、Giuliana Maldini、Natsume Ono、Emma Ríos和Fiona Staples。
她们除了共同打造了秀场空间内的墙壁作品外，还将插画作品完美融入了新一季的时装系列。他们的漫画风格作品给 时尚 注入活力的同时，也增加了 时尚 插画作品走向风格化的可能性。
时至今日， 时尚 插画作品早已不再墨守成规，只要你愿意动笔，人人皆可创作出属于自己的插画作品。
Grace Coddington作品
先锋 时尚 插画
除了与 时尚 品牌跨界合作外，还有一些职业 时尚 插画师坚持着进行独立创作。他们在掌握插画基本技法的同时，将 时尚 插画的绘画形式进行延展、探究，揣摩出了自成一派的风格。
先锋 时尚 插画师Velwyn Yossy就描绘出了一系列别具一格的作品。从他作品中人物流畅、利落的线条，与夸张却依然恰到好处的整体比例中可看出，他一直奉行着现代主义的美学理念。
Velwyn Yossy作品
而另一新星 时尚 插画师Ernesto Artillo则将 时尚 插画延展至更为抽象的方向。他独树一帜的视觉表现手法打破了大众对 时尚 插画表现形式的传统认知。
他近期一些超现实主义般的作品将动与静、虚与实的事物相结合，用手绘加拼贴的方式将插画的视觉冲击力无限放大，赋予了静态为主的 时尚 插画几分动势。
Ernesto Artillo作品
他的创意作品不仅仍然长期刊登在各大杂志上，而且还时常在世界各地展出。Ernesto Artillo说：“我希望看到自己的作品时感到既放松又激动。平时生活中也一样，我会寻找当中的平衡，也会找寻怎么可以打破现有的状态。”
Ernesto Artillo作品
纵使 时尚 插画的黄金时期已逝去，但不可否认的是， 时尚 插画依然在 时尚 领域占有一席之地，并同时饱含极高的艺术价值。
时尚 插画是少数可以将商业与艺术做到完美结合的行业，而当下受到追捧的插画作品的不断涌现，更是增添了 时尚 插画继续前行的可能。
James Jean动态 时尚 插画作品
了解完这些最红、最引人注目的 时尚 插画作品，大家皆可提起笔去尝试发掘 时尚 插画新道路。下一个当红炸子鸡，也许就是你。
精彩回顾：
[编辑、文/陈卓]
家居产品，厨房用品，时尚服装包包，鞋子，化妆品；现在的人们为了让产品有更好的销售，他们会将很流行的插画或者很有意义的图案印在各种产品上头，给他们的产品增加噱头，增加销售点。
时装插画作为现代广告设计当中的一种独特而又古老的视觉传达形式，有着明朗直观的形象，具有真实的生活感和艺术美感，迅速占据了受众的视野，例如文化活动、商业活动、影视文化等领域。时装插画的形式多种多样，可由传播媒体分类，亦可由功能分类。以媒体分类，基本上分为两大部分，即印刷媒体、影视网络媒体。
1. 印刷媒体
印刷媒体包括报纸插画、杂志书籍插画、招贴广告插画、产品包装插画、企业形象宣传品插画等。尤其以时尚类杂志为主，其定位目标人群多为女性，其文章大都面向女性读者推广，因此，时装插图中通常是不同风格的独具魅力的女性。而女性热衷于好看符合当下潮流的服饰配搭，所以将女性与时装结合在一起进行插画设计更具时尚性。
2.网络与影视媒体
网络与影视媒体包括网站、游戏、影视剧、广告片等方面的角色设定或界面设计。其中服装插画在各类时尚类网页当中应用十分广泛，而且还会根据网站受众面的不同进行不同风格作品的设计。在游戏方面,伴随着玩家审美素养的提升，对手机游戏画面的视觉要求以及游戏中的情感交互的需求也越来越高。手机游戏既是科技产品,又是具有艺术性的文化产品。一款手游如果想在激烈的市场竞争中脱颖而出，除了在玩法上应该具备创意性外，在美术设计上必须重视游戏人物的角色塑造。时装插画会提升游戏人物角色的个性化与时代性，互联网时代的服装插画不但继承了传统插画的艺术性，还具备现代设计的功能性，成为一种被人们接受的视觉语言和信息传播载体。
综上所述，时装插画设计在现代社会艺术领域内属于十分重要的内容及艺术形式，并且在当前社会中的很多领域得到了十分广泛的应用。时装插画家借助各种绘画工具与高新科技结合，产品更加多元化，参与到了时尚风潮中来，甚至制造时尚风潮，使整个流行时尚走向繁荣。
第1点能够驾驭这样的风格，给人的感觉更帅气，第2点看上去就是时尚感爆棚，简直就像一个男模一样，特别的迷人。
1980年，中国第一本时尚类刊物《时装》正式创刊，以华美的笔迹记录着中国人时装文化的启蒙和时装业的发展，更用炫丽多彩的图片及优美的文字见证了中国时装、时尚产业从起步、发展到繁荣的全部历史。她是中国时尚文化的领骑者，更以中国第一本时装类杂志的身份，确定了在世界时装史上的重要地位。她亲历了中国时装在改革开放之后所发生的巨大变化，同时她也把来自世界各地最新的时装资讯传递给国人。今天的《时装》已经是一本拥有国际化采编阵容的国际知名杂志，建立了包括巴黎、米兰、东京、纽约、汉城及我国香港等时装大都市的情报网络。从2001年第一期开始，《时装》杂志纽约工作室正式成立，并邀约了世界最走红的时装模特和顶尖摄影师，为杂志打造全新风格的封面及图片。其中，驰名国际的模特公司如IMG、ELLET、FORT等都已是《时装》杂志最好的合作伙伴，而如CHLOE、JEAN、PAUL、GAULTIER、CELNE、LV、PRADQ、RALPH、ANNA等国际名牌服装也都是《时装》的最默契合作者。 《L'OFFICIEL》是法国高端，顶尖的时尚杂志，也是法国乃至全世界最早的时尚杂志之一。它于1921年在法国诞生，中文名一般译作《巴黎时装公报》或《巴黎时尚潮》。它所隶属的法国家族企业加鲁集团出版有限公司，旗下同时还拥有时装类，旅游类，设计类等8本高档杂志，如《MUTEEN》，《JALOUSE》等。而目前《L'OFFICIEL》拥有10个国家版本，覆盖全球70个国家．当然，就其品牌的影响力和知名度而言，《L'OFFICIEL》在世界精品杂志范围内没有任何竞争对手．任何想要跨入潮流前线的品牌和模特都深深明白，《L'OFFICIEL》是他们必须征服的最高峰。在中国国家图书馆，关于法国著名时装杂志L'OFFICIEL的介绍，有这样一段文字：“这是一本以高档女装和上流社会时尚生活为主要内容的女性时尚杂志，涉及以巴黎为主的法国上层社会关注的话题，如高级女装，美容化妆，欧洲经典的文化艺术活动和贵族沙龙文化，特点是时尚而贵气，有着浓厚的优雅的艺术气氛。它告诉我们，有西方“时装圣经”美誉的L'OFFICIEL，过去是，现在是，将来也仍是世界潮流的领导者。在铺天盖地的时装杂志中你也许没有听闻她的名字，因为，这是一本只服务于精英者的奢侈品杂志，这位时装杂志中的女王从不屑以平庸的姿态廉价地铺陈。但，它的广告定价是世界上最昂贵的。在法国，时尚女性拿的一定是《L'OFFICIEL》，因为它是身份和地位的象征。
现在不光是女生注重衣品、穿搭，男生也很重视。平时可以看看时尚杂志，在上面学习一些穿搭技巧，在不断学习与模仿中来提升自己的衣品。因此，我总结了一些一些适合20多岁男生看的时尚杂志。
一、《NON–NO》，这本杂志首创了“盐系”风格，著名男模圻口健太郎曾经是他家的专属模特。这本杂志在日本非常出名，在众多男装杂志中被誉为“男士时尚圣经”。这本杂志中主要内容就是近期一些时尚元素的盘点，以及对应的一些搭配。所有的穿搭比较日系，而且比较日常。并不是只有长得帅，身材又好的人才能模仿这上面的穿搭，一些普通男生的颜值和身材也可以，它所针对的主要人群就是普通人，目的就是通过时尚搭配让他们变得更帅，从而提升衣品。
二、《CLUEL HOMME》。这本杂志每期都会有一个固定的主题，比如“如何选择大衣”“牛仔搭配三十天”等，我觉得每一期都是精品，如果刚开始看的时候不知道选择哪个主题比较好，可以直接从杂志封面找到自己需要的专题。我觉得这本杂志最大的优点就是图片多，文字少，便于我们快速阅读。它的内容排版也很简单，读者扫一眼就能知道大概内容，很方便我们阅读。
三、《men's joker》。这本杂志特别适合直男们，一些不愿意在穿搭上花太多时间的男生们，完全可以模仿这本杂志上的穿搭。它推荐的一些穿搭通常都很简单，而且很日常。搭配一点都不夸张，很自然。而且对于男生的身高并没有什么要求，任何类型的男生都可以去模仿这上面的穿搭。
朋友们赶紧去挑选一本适合自己的杂志吧！让自己也能拥有令人羡慕的衣品，做个精致的帅气男孩。
《男人风尚》是一本比较全面的介绍男人服饰搭配的杂志，有很丰富的国内外的潮流时尚。
规格首先要划分好，插画 你可以去用电脑画
首先你要看你的画适合什么杂志有什么杂志用你这类的图。。然后找到你要投稿的杂志的邮箱。。讲你的作品的72像素的小图发送过去（个人建议小图也要打上水印毕竟现在稿的实在是太多了作为画手要学会保护自己的作品）。。当然你初次投稿不要就发一张要多发送几张让编辑了解你的画风什么的（原稿尺寸建议A4大小300分辨率CMYK色彩模式）并注明你的联系方法真实姓名电话QQ之类的。。然后静候佳音。。。如果编辑看上你的稿子一般一周内会和你联系让你发送原稿大图或者跟你现约稿。。如果一周没消息那估计没希望了考虑另投吧
普通10元 好的30-50元封面放内容简介+美女图片（100-200元/幅） 封底 封二 放广告的 呵呵
你得先跟那杂志社联系，如果确定合作意向以后，编辑会把插图的要求提供给你。
01.《TIME》（《时代周刊》）美国
1923年创刊。即便其在2003年度美国“国家期刊奖”中一个提名也没有获得，但话语惯性与品牌传统以及以红框构成的各式封面累积依然维系着《时代周刊》的地位，品质沉淀是这本至尊杂志的最可贵底蕴，每年年底的“年度风云人物”评选也许永远都是其最荣耀的时刻。
02.《NationalGeographic》（《国家地理杂志》）美国
1888年创刊。 财力物力惊人并不是造就《国家地理杂志》殿堂的根本，不懈的职业态度与拓展性极大地推动了这本超级王牌杂志的发展，国家地理频道以及众多衍生产品共同缔造着其殿堂并不断扩充，新作“泳衣百年”特刊则彰显了其锐意改革中切合时下市场之难得的新派作风。
03.《Fortune》（《财富》）美国
1930年创刊。创刊75年的《财富》以其地球人都知道的两个知名运营品牌“财富论坛”和“世界500强”依然继续维系着其在财经领域的话语霸权，杂志本体操作得依然让人看不出其有丝毫的老态，即便是在那些锐意改变一切的新经济杂志面前，《财富》依然保持着可贵的新鲜。
04.《Vogue》（《时尚》）美国
1892年创刊。老牌《Vogue》的时尚集团地位已不容置疑，在学者中《Vogue》亦已进阶化身成为时尚影像历史的代表者，《Vogue》在意大利获得的发展尤其值得称道，其与意大利人的时尚与热情结合诞生了时尚杂志的超级范本，意大利版《Vogue》发展至今已经创立了《L'UomoVogue》、《VogueBambini》、《VogueGioiello》、《VoguePelle》、《VogueSposa》这5本同样出色的子刊，昭示着《Vogue》的惊人魅力。
05.《TheEconomist》（《经济学人》）英国
1843年创刊。其严谨的作风已使其成为这个时代最值得信赖的政经观察家，在全球范围内搭建的观察员队伍素质超群，并在其每年年初发布的全年预测中组成强大的战线，组建各种研究工作机构并监测各个经济地区的投资及人居环境，都在散布着这本杂志的话语权。
06.《Playboy》美国
1952年创刊。依然是知名度极高的老牌杂志，有着53年历史的 ** ，如今更有改版做主流男性杂志的决心，值得尊重的传奇创始人HughHefner（赫夫纳）在思索《花台的右角，雨水先落在窗前铁栏杆再顺着花草的叶脉滴到盆子的土壤里。吮吸起左手的西红柿，汁液少得离谱，还以为是瘪了花的职业习惯。巷子里叶子葱翠，老屋子年久失修，多是低矮红砖房，好些房子里还用着原始的马桶，属于简易的痰盂，我经过公子》品牌难得的资源优势是否应耗在与老对手《Penthhouse》
07. 《VanityFair》（《名利场》）美国
1913年创刊。 依然出色地扮演着“从新星到巨星”的全球最华贵舞台提供者的角色，更让人佩服的是，其在美国“国家期刊奖”中常常在“最佳杂志”、“最佳摄影”、“最佳专栏”、“最佳随笔”及“最佳评论”等多数奖项评选中均能获得提名，这种浮于华丽世界中却扎实经营杂志本体内容建设的用心值得称颂。
08.《Newsweek》（《新闻周刊》）美国
1933年创刊。 相信没有人会忽视这本著名的时事新闻周刊近年来在新闻报道上作出的富有开拓性的贡献，独家、独到、周密、旁敲、侧击、新知等各种报道模式层出不穷，在市场上更积极地开拓着远东市场，在学术上于美国“国家期刊奖”中屡有斩获，其影响力正在飞跃提升。
09.《ELLE》，法国
1945年创刊。 创刊60年来国际版本已达39份的惊人扩充能力代表着法最后的呈现机会，反射出光线吸引我，我加了七元钱换下它。此刻房子里的光线较差，到门口刚明亮一点又很快暗下去。天变国HFM（桦榭菲力柏契）集团的最强实力，较之于《Vogue》《ELLE》全球开花的经济效益策略正日见其影响力。
10.《Wired》（《连线》）美国
1993年创刊。 曾经被视为是新经济杂志一员的《连线》如今证明了其更重大的贡献在于培养了一大帮“技术派”,这本杂志崇尚无线技术及数码并长期坚持此道，实在值得大批数码热血青年的热烈追捧，文化评论家已将其等同于60年代曾由《RollingStone》（《滚石》，参见13）所影响带动的一代。
11.《FHM》（《男人帮》）英国
1985年创刊。创刊20年的《男人帮》是全球杂志界扩张效率最神速的杂志之一，作为英国EMAP（帝图）集团的开路先锋凭借其畅快淋漓的编辑思路迅速拉拢着男性读者的兴趣，俨然已成为男性阅读市场最叱咤风云的生力军，其宛若电视传播方式的全新杂志编辑思路如今已深受追捧。
12.《TheFace》（《面孔》）英国
1980年创刊。 创刊25年间坚持不懈地在新青年文化运动中作着《面孔》式的发言，以颠覆效果著称的英国青年时尚文化杂志，2003年更在NeilStevenson（史蒂文森）的领脉滴到盆子的土壤里。吮吸起左手的西红柿，汁液少得离谱，还以为是瘪了的干果。我甚至以为，沉闷空气中动物和植物都是导下进行改版试验，显示这本最代表英伦风格的杂志应对时尚全球化的全新编辑思路。
《Vogue》《世界时装之苑-ELLE，为世界著名杂志《ELLE》的中文版 《时尚芭莎》 《时尚·COSMOPOLITAN》中国本土期刊市场上 名副其实的领导品牌 《嘉人marie claire》 《JESSICA旭茉》《男人装》
《时尚芭莎》
国际上的知名时尚杂志有：《瑞丽》《世界时装之苑》《时尚》《服饰美容》《昕薇》《米娜》《大都市》等。
一本服务于精英男士的摩登商务杂志《时装男士L’OFFICIEL HOMMES》是一本服务于精英男士的摩登商务杂志。他充满年轻活力的气息,通过别致大胆的艺术创意,以悠然的舞步回旋于时尚T台,充满浓郁法兰西浪漫风格。这是一本用优雅文字与精致图片铺陈出视觉肴馔的时尚大刊。当《时装L`OFFICIEL》成为时装和时尚界杂志的品质符号时，又迎来它另一个值得纪念的时刻，2008年3月1日，《时装L`OFFICIEL》重磅推出男装杂志《时装男士L`OFFICIEL HOMMES》。《时装男士L`OFFICIEL HOMMES》再次不失众望地抢占了“第一”，中国第一本男装杂志。这里首先要强调的是“男装杂志”，不能混淆于男性刊物，它是从专业而权威角度向事业有成的精英男士与名流显贵推介世界顶级的服饰潮流，引导男人了解时尚观念，使男人在着装搭配、言谈举止、举手投足中，展现个体的自信态度、内在魅力和奢华气质。一本真正意义上的男装杂志这是一本真正意义上的男装杂志。就象男人应该拥有的品质一样，这本杂志也拥有着这种独特魅力 – 从容， 睿智， 富有品质。Milan Vukmirovic，这位曾经为Tom Ford 和Jil Sander工作的设计师，为杂志带来了全新的时尚视角。而作为以设计师作为主创人员，而不是由记者主创的第一本杂志，更是从出身上就流露出一种全新的姿态，隶属于法国著名的家族出版企业——加鲁出版集团所带来的国际化视野和起点无疑让《时装男士L`OFFICIEL HOMMES》更加满足精英男士的高品质追求。男人，也象时装一样，只有够大牌才够档次。 《时装男士L`OFFICIEL HOMMES》正是精英男士的大牌指南。在低调而奢华的外表下，是它丰富而深沉的内涵。谈起《时装男士L`OFFICIEL HOMMES》的优势，不能不提到它的母刊，大名鼎鼎的法国《L’OFFICIEL》杂志。它是法国第一本时装杂志，1921年由著名的家族出版企业加鲁出版集团在巴黎创刊并出版发行，中文名称译作《巴黎时装公报》或《巴黎时尚潮》。《L'OFFICIEL》旗下还拥有其他六本国际高档时尚类刊物，拥有七个国际版本，发行地区覆盖了全球六十多个国家，以其—贯的高雅品位和艺术格调引领着时尚的世界潮流，被尊誉为“时装界的圣经”。品质臻于极致，《时装男士L`OFFICIEL HOMMES》将继续秉承《时装L`OFFICIEL》“从容、睿智、富有品质”的品牌形象，在时装时尚类杂志中，占有不可置疑的权威地位，打造出男装多变的奢华气质，成就世界顶级时尚的男人典范。引领高雅生活，诠释品味男人本杂志有着极具品味的风格，翻开它，一页页简洁而精致的画面和丰富而具有潮流引领性的信息都激发着你对精英男士的想象力，宛如艺术作品般的时装大片会让你迷惑于究竟是被艺术打动了还是被男人诱惑了。 作为一本顶级时装时尚类杂志，《时装男士L`OFFICIEL HOMMES》有着引领高雅生活的不二责任。它不仅诠释着品味男人怎样穿衣如何注重仪表，还引导着男人应该了解什么和关注什么。因为男人的外表应该体现他的内在，而缺乏内在的外表是难以具备真正的魅力的。所以这本杂志没有花里胡哨穿着暴露的时髦女郎，因为它不想迎合肤浅的生理冲动，但它有着对当代艺术状态和当下生存状态关注的深度，也许它是想让男人也因此而更有深度？除了吸引你的眼球，它还想能够打动你的内心。《时装男士L`OFFICIEL HOMMES》以大胆的创意风格和高雅的艺术设计为着眼点，大大提升了它的美学品质，这种取向令《时装男士L`OFFICIEL HOMMES》显得卓尔不群。脱了衣服的男人有区别，穿上衣服的男人区别更大。这个时代，会穿衣服已经是男人社交能力的基本功，而第一眼爱情传奇的缔造更是需要男士们拥有一个与众不同的外表。 拥有法兰西血统的《时装L`OFFICIEL HOMMES》以其不同凡响的国际化时尚品位引领精英男士从优秀到卓越，打造与众不同的大牌男人。
男装时装周今年1-2月份刚刚走完，我们平时关注的主要是纽约、伦敦、米兰、巴黎这四大地区的时装秀。网上资料在走秀当天几乎是同步更新的，所以找图片并不难。作为一名秀场资料资深搬运工，我总结了以下几个渠道，希望可以帮助到你。1、各大品牌官网，官网直接在百度搜就可以，但是国外大部分网站还是需要翻墙的，因为中国版网站未必更新及时。一般Ingram、facebook这种社交性比较强的账号会同步更新，在秀前、秀中都有动态。如果你关注的品牌比较多，能找到的资源也不少，而且相比其他时尚网站，图片会更好看，因为都是品牌方精选过的，但是下载麻烦，还需要翻墙，图片大小无法保证。2、知名时尚杂志官网。比如vogue，nowfashion等，只要输入品牌名搜索大片即可，都是成册展示的，图片比较全，但不是即时更新，图片也未必高清。手机上下载vogue runway也可以。3、趋势类网站，比如POP服装网，WGSN等。这些前沿网站资料比较全，而且更新及时，也有后台和款式细节图等等，就相当于有人帮你汇总了最全最新的秀场资料，不用去各个不同平台搜集了，不用翻墙而且下载下来的都是高清图，这也是我一直在用的办法，在手机上也可下载app。总的来说，学生时代找图会倾向于vogue，但是工作中为了追求效率，还是比较推荐趋势咨询网站。
这可以找的到啊，具体的话你可以了解一下京东官网搜索一下
so cool