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韩美林,山东济南人,1937年4月7日生。应该是满族人.
韩美林,山东济南人
山东济南人,1937年4月7日生。他7岁后入济南正宗救济会贫民小学、济南省立第二实验小学读书。1948年考入济南 市立第一中学，三个月即辍学参加革命，到烈士纪念塔委员会浮雕组当通 讯员。1950年参加中国人民解放军第三野战军二十四军教导团。1951年调济南话剧团当演员，嗣后又到济南城根小学任教导员。1955 年考入中央工艺美术学院，先后在工艺美术系、染织美术系学习。196 0年毕业后留校在装饰美术系当助教。1963年调安徽轻工业局工艺美 术室工作。1965年下放淮南磁器厂劳动。1978年调入安徽美协从事专业美术创作，曾任安徽画院副 院长等职。韩美林在中年画家中成名较早，影响比较大，1979年他就在中国美术馆举办过个展，在香港 举办韩美林装饰画展。1980年在美国二十一个城市巡回展出韩美林画展，影响颇大，圣地亚哥市赠送其 金钥匙一把，纽约曼哈顿宣布1980年10月1日为“韩美林日”。 1980年在美国纽约、波士顿等21个城市举办个展。1983年幅作品入选职事国发行的圣诞卡。1989年在台北举办画展；1991年在加拿大举办画展；1992-1994年分别在马来西亚、印度举办个展；1999年在中国美术馆举办“韩美林艺术展”，引起很大的轰动。曾应美国劳伦斯艺术学院及耶鲁大学之邀请讲学。已出版 的画册有《美林画集》、《韩美林作品集》、《山花烂漫》、《尚在人间》、《百鸡图》、《纳崐头为画》 《韩美林画集》、《韩美林工艺美术作品选》。还担任过剪纸美术片《崐狐狸打猎人》，剪纸动画片《狐狸 送葡萄》、《捉迷藏》的美术设计。其中《狐狸崐打猎人》于1979年获南斯拉夫萨格勒布电影节最佳美 术奖。他还为中国邮票总公司设计了1983年《猪票》、1985年《熊猫票》、中国国际航空公司徽标 等佳作。近几年，韩美林将大部分精力与时间都投入到城市巨型雕塑创作上了，如已完成的大连老虎滩的《 群虎》、济南的《天下第一牛》、淄博的《金鸡报晓》、蛇口的《神牛》、深圳的长30米、高20米，嵌 有元宝夜明珠的铜牛及高宽各50米的不绣钢巨雕《西楚霸王》。韩美林的动物画多在艺术市场出售，为收 藏家所喜爱。目前韩美林作品还未见有进入两大拍卖行的记载，但在台湾画廊则成为固定出售品，定期办展 出售。1990年3 月由皇冠艺文中心出售的一幅水墨画是12000台币。1991年2月由同一画廊出售的 38×38公分的另一幅水墨画升到2万台币左右。 现为:中国美术家协会会员，第三、四届理事。履 历 表[编辑本段] 一、工作经历 1936年 生于山东省济南市 1941年—1948年 济南市正宗救济会贫民学校第二实验小学 1949年—1950年 参军——济南四里山的“烈士纪念建塔委员会” 1950年—1952年 参加三野二十四军 济南市话剧团 1953年—1955年 济南市南城根小学教师 1955年—1960年 中央美术学院、中央工艺美术学院学生 1960年—1963年 中央工艺美术学院装潢系助教 1963年—1964年 安徽轻工业厅工艺美术研究室 1964年—1978年 “四清运动”，下放到淮南陶瓷厂劳动 1978年—1985年 任安徽省文联画院副院长 1985年至今 中国作家协会创作研究部专业作家、国家一级美术师、享有国务院特殊津贴的艺术家 1989年至今 中国美术家协会韩美林工作室 二、社会职务 全国政协委员 中国美术家协会理事 国家体操队艺术顾问 中国民间艺术委员会副主任 美中文化交流促进会(美)副主席 中华海外联谊会常务理事 中国美术家协会陶瓷艺术委员会主任 中国工艺美术学会书画委员会会长 中国慈善总会常务理事 中国和平统一促进会常务委员 世界艺术家协会(美)艺术顾问 中国作家协会会员 世界华人协会副主席 中国艺术研究院研究生院教授 中国田汉基金会副理事长 国际关爱基金会名誉会长 三、公益事业 1994 应日本国际交流基金会邀请访日 应印度外交部邀请到印度文化交流访问 1997捐赠建立延安一里坡韩美林希望小学 1997 德国成立韩美林艺术基金会 1997 艺术大蓬车赴河北、山西、陕西、河南、山东、江苏、浙江七省、二十余个县市，深入农村、工厂采风，共制作2000余件作品 1998从政协渠道向国家捐赠水灾款10万元 2000赠送日本真岗市雕塑《榉》，高8米，青铜铸造 2001与苗族、侗族等少数民族共办第一届“姐妹节” 2001至今每年资助国家女子拳击队 2002与苗族、侗族等少数民族共办第二届“姐妹节” 2002艺术大蓬车开赴西藏至阿里地区采风 2002国际美术双年展期间世界各国100余位艺术家来工作室参观、 交流，联欢 2003向湖南市政府捐赠衡阳大火烈士纪念雕塑 2003率中国美术家协会陶瓷艺术委员会陶艺家代表团赴日本进行陶艺交流 2003再次捐款改善延安一里坡韩美林希望小学教学条件 2003向深圳南山区捐赠抗“非典”雕塑 2003向全国政协捐赠“非典”纪念徽章10万人，小型抗“非典”雕塑6万个，大型抗“非典”纪念雕塑3个 2003捐资出版《画界》杂志 2004捐资出版《中国陶艺家》杂志 2004应国际奥组委邀请，参加雅典奥运会 2004邀请延安韩美林希望小学学生来京 2004在北京潞河中学设立韩美林奖学金 2004向甘肃八道泉捐款建立韩美林希望小学 2004每年支持中国陶瓷艺术委员会 2005 日本真冈市成立韩美林基金会 2005捐资召开全国陶瓷艺术工作会议 2005 巨幅字画捐赠济南“齐鲁之光”慈善活动 2006 向云南省建水县临安镇萝卜甸村建立韩美林希望小学 2007 为纪念日本真冈市建市50周年，赠送雕塑《青春》一尊 四、获奖情况 1983 6幅作品入选联合国发行之圣诞卡 1997 散文《人生美好》获全国散文大赛“韩愈杯”二等奖 1997 日本真岗市授予荣誉市民 1998 散文《换个活法》获全国散文大赛“韩愈杯”一等奖 2003 荣获世界艺术家协会(美)世界艺术贡献奖 2003 荣获日本真岗市特别荣誉市民称号 2004 获世界艺术家协会(美)颁发的世界艺术大师奖 2004 散文《挚爱》在首届“孟郊奖.慈母心游子情”全球华语散文大赛中荣获二等奖 2004 获美国总统布什颁发的总统教育奖 2005 艺术画册《美林》荣获第十四届中国图书奖 2005 获中国十大“财智”人物奖 2006 获中国十大“魅力”英才奖 2006 大中国杰出设计最高荣誉大奖 2007 荣获美国蒙市荣誉市民奖 2007 荣获华籍民选官员协会艺术成就奖 2007 荣获世界华人领袖年会“世界华人贡献奖” 五、展览情况 1979北京个展(200件) 香港个展 1980 美国纽约、波士顿等21城市个展 (圣地亚哥市赠“金钥匙”一把) (纽约曼哈顿区宣布1980年10月1日为“韩美林日) 1986 新加坡个展 1988 北京个展(1600件) 1989 台北皇冠艺文中心个展 17国巡回个展 1990 台北皇冠艺文中心个展 1991 加拿大多伦多个展 1993 台湾个展 马来西亚个展 北京个展(1600件) 1994 印度个展 1995 广州个展 1999 北京个展(2000件) 深圳个展 2000 香港龙雕展 2001 北京个展(3000件) 2003 雕塑《母与子》参加国际雕塑双年展 2003 10余件雕塑作品参加中国雕塑精品展 2004 中华世纪坛举办猴年作品展 六、艺术馆 1999北京韩美林艺术陈列室落成 2003 杭州韩美林艺术馆签约 2004 北京韩美林艺术馆土地签约 2005 北京韩美林艺术馆奠基 2005 杭州韩美林艺术馆开馆 2006 杭州《天书楼》落成 2007 北京韩美林艺术馆开馆 暨韩美林第六次北京个展(5000件)2008年6月25日韩美林艺术馆在北京通州落成并开放韩美林年表[编辑本段]：1936年 生于山东济南。1948年 考入济南市立第一中学，三个月即辍学参加革命，到烈士纪念塔委员会浮雕组当通讯员。1950年 参加中国人民解放军第三野战军二十四军教导团。1951年 调济南话剧团当演员，嗣后又到济南城根小学任教导员。1955年 考入中央工艺美术学院，先后在工艺美术系、染织美术系学习。1965年 下放淮南磁器厂劳动。1978年 调入安徽美协从事专业美术创作，曾任安徽画院副院长等职。1980年 在美国纽约、波士顿等21个城市举办个人画展。1983年 猪生肖邮票、1985年的《熊猫票》等，花岗石铸铜《五龙钟塔》入选了第26届亚特兰大奥运会标志雕塑，韩美林还是北京申奥标志的设计者之一。1989年 在台北举办画展。1991年 在加拿大举办画展。1992-1994年 分别在马来西亚、印度举办个展。1999年 在中国美术馆举办“韩美林艺术展”，引起很大的轰动。2005年 主持设计北京奥运会吉祥物——福娃 韩美林作品[编辑本段]多才多艺的艺术大师韩美林先生早在加入中国美术家协会之前，已经发表过有影响力的作品（包过散文）。 1980年，韩先生于美国纽约波士顿等21个城市举办个人画展，在美国期间曾接受圣地亚哥市颁发荣誉市民金钥匙，纽约曼哈顿还宣布1980年10月1日为韩美林日。在美国期间还应邀为哈佛大学劳伦斯艺术学院讲学。 他在1983年有六幅作品入选联合国发行之圣诞卡，而1989年至今，已在世界二十多个国家举办个人画展。去年美国前任总统布什特地接见了韩美林先生并将美国总统专用的唯一的总统佩带的领带夹，增予韩大师，并在上面签了名。世界各国的领袖、首相都有他的画作。 韩美林大师的绘画和雕塑作品，以动物和人物为主，既是继承提炼了中华民族的文化传统艺术，又吸收了西方艺术的精髓，能把写实、夸张、抽象、写意、工笔、印象等诸多手法的东方、西方艺术巧妙的溶为一体，可以说他的作品已达到高、远、深、新的境界，加上他作品的线条美，而给人们享受到一种永恒的美。人们最赞叹他的鬼斧神工，一气呵成的巨幅国画。近年为中国国际航空公司设计的标志，只用简单的四笔，画出一只美丽、可爱又富贵的凤凰在空中飞翔。又应邀为人民大会堂澳门厅、国务院、全国人大常委会和全国政协等单位绘制了巨型国画。最近又绘制了一幅《九骏马》，长23米，高米，九匹马驰骋奔腾，神态各异。
1994年 应日本国际交流基金会邀请访日应印度外交部邀请到印度文化交流访问1997年捐赠建立延安一里坡韩美林希望小学1997年德国成立韩美林艺术基金会1997年 艺术大篷车赴河北、河南、山西、陕西、山东、江苏、浙江七省、二十余个县市，深入农村、工厂采风，共制作2000余件作品1998年从政协渠道向国家捐赠水灾款10万元2000年赠送日本真岗市雕塑《榉》，高8米，青铜铸造2001年 与苗族、侗族等少数民族共办第一届“姐妹节”2001年 至今每年资助国家女子拳击队2002年 与苗族、侗族等少数民族共办第二届“姐妹节”2002年 艺术大篷车开赴西藏至阿里地区采风2002 年国际美术双年展期间世界各国100余位艺术家来工作室参观，交流，联欢2003年 向湖南市政府捐赠衡阳大火烈士纪念雕塑2003年 率中国美术家协会陶瓷艺术委员会陶艺家代表团赴日本进行陶艺交流2003年 再次捐款改善延安一里坡韩美林希望小学教学条件2003 年向深圳南山区捐款抗击“非典”2003年 向全国政协捐赠“非典”纪念徽章10万枚，小型抗击“非典”雕塑6万尊，大型抗击“非典”纪念雕塑3尊2003年 捐资出版《画界》杂志2004 年捐资出版《中国陶艺家》杂志2004年 应国际奥组委邀请，参加雅典奥运会2004年 邀请延安韩美林希望小学学生来京2004年 在北京潞河中学设立韩美林奖学金2004年 向甘肃八道泉捐款建立韩美林希望小学2004 年每年支持中国陶瓷艺术委员会2005年 日本真冈市成立韩美林基金会2005 年捐资召开全国陶瓷艺术工作会议2005年 巨幅字画捐赠济南“齐鲁之光”慈善活动2006年 向云南省建水县临安镇萝卜甸村建立韩美林希望小学2007 为纪念日本真冈市建市50周年，赠送雕塑《青春》一尊2007年 向杭州官窑博物馆捐赠雕塑《神火》一尊2008年 向福建积翠园艺术馆捐赠作品两幅——《马》、《人体》2008年 通过全国政协向我国汶川地震灾区捐款20万元2008 年通过民政部向我国汶川地震灾区捐款100万元2008年 通过青少年基金会和北京奥组委在全国建立五所福娃希望小学2009年 云南建水福娃“贝贝”希望小学落成内蒙古土木特左旗福娃“妮妮”希望小学落成2010年 通过中国红十字总会向我国青海玉树地震灾区捐款100万元通过民政部向甘肃舟曲灾区捐款20万捐赠雕塑作品《平和》给日本真冈市捐赠雕塑作品《福庆和瑞》给中国运动员教育基金捐赠雕塑作品《福庆和瑞》给海南慈善总会捐赠水墨画作品《奔马图》给中国青少年发展基金会——姚明爱心基金2011 捐赠雕塑作品《福庆和瑞》给亚洲女性发展协会捐赠雕塑作品《母与子》给清华大学捐赠水墨画作品《骏马图》给清华大学捐赠水墨画作品《马》给麻省理工学院捐赠城雕《最美妈妈》给杭州市人民政府2012 捐赠20件作品给中国国家博物馆2013 捐赠青铜雕塑一尊给江苏凤凰出版集团捐赠画作《马》给杨澜基金会捐赠书法作品两幅给中国青少年发展基金会——姚明爱心基金捐赠书法作品三幅给北京市永源公益基金会通过韩美林艺术基金会向中国残疾人艺术团捐赠人民币10万元捐赠一对青铜雕塑《吉祥象》给中国北京弘慈广济寺捐赠书法《心经-草书》《心经-汉简》给中国北京弘慈广济寺
那个不姓朱，实名叫：马德华，真正的老一辈的表演艺术家，在87版的西游记中饰演猪八戒以及白毛猴、强盗、天蓬元帅、山神等
卫永玲，汉族，1956年出生于山西临汾，职业书画家，后进修于吉林艺术学院。一级书法师，国家一级美术师。[1]，中国皇家书画院副院长。[4]现为中国书法家协会会员,中国楹联学会会员,中国书法研究院高级研究员,中国书法艺术家协会理事,中华书画家协会理事。[6]中国艺术学会会员、[3]中华艺术家杂志社书画院理事，[3]一级书法师，国家一级美术师。
卫永玲多大了 答案如下:卫永玲25了。
大众文艺，这本杂志是我看过的最丰富的杂志，它里面的内容写的都比较紧凑，而且整个杂志的排版也很好看，所以我一般都会看这本书。
中华艺术家杂志社是文化公司性质。根据查询相关信息中华艺术家杂志社性质：文化公司，经营时间：5年，地区：北京北京市。《中华艺术家》杂志作为艺术界的新锐杂志，同时作为书画艺术杂志投资类大型期刊，兼有艺术交流与收藏鉴赏的功能。旨在为书画家、收藏家、经营者、广大书画爱好者提供一个交易的平台，进一步挖掘出中华书画艺术资源，向海内外推介书画名家，引导、促进中华文化产业的快速提升和健康发展。
于国风，当代书画名家，中国文联书画艺术交流中心理事，一级创作员，国家一级美术师，中国艺术家杂志社艺术顾问，中国艺术家杂志社创作基地顺义基地副主任，齐鲁书画院副院长，中国高端书画院理事，中国书法家协会会员，在多个书画院任专职书画家和职务！少儿时曾随名家崔如啄学习美术，年青时拜书法名家康雍为师学习魏碑，唐欧楷书，汉隶书法，并拜书法名家王之麟为师学习二王行书，其间先后得当代名家大康，溥杰，范曾，康庄，康默如，高卫东，等名家悉心指导并多次在全国性书画大赛中获奖包括十余次全奖，二零一三年香港有线电视台以‘用艺术托起心中的太阳,为题为其拍摄了专题节目，作品多次刊登在报纸杂志上，被国内外收藏家广泛收藏。香港，台湾，澳大利亚，埃及，日夲筹朋友专程到其家求墨宝收藏，其作品被有关专业权威部门定价为书画价格九千二百元一平尺！
中国艺术家协会网络专业委员会根据中国艺术家协会发展的切实需要，为了达到完善中国艺术家协会全国性管理体制网络化，建立及建设中国艺术家协会会员管理管理系统，实现科学化管理以及面向会员的信息服务和网络培训服务的目标，提供多媒体、电子期刊等网络化培训服务及宣传服务，中国艺术家协会按照国家相关规定，特此成立中国艺术家协会网络专业委员会。 中国艺术家协会网络专业委员会是中国艺术家协会的分支机构，不具有独立的法人资格，在协会的统一领导和管理下开展工作。本专业委员会的宗旨是：遵守宪法、法律、法规和国家政策，在协会的组织领导下，围绕本专业业务，努力为会员服务，推动专业业务的发展，协助协会做好协会章程规定的业务范围内的工作。本专委的中文名称为：中国艺术家协会网络专业委员会；英文名称为： CHINA ARTIST ASSOCIATION NETWORK TECHNICAL COMMITTEE，简称CAANTC。专委会专用网站的注册域名为。详细信息请查看中国艺术家协会网络专业委员会官方网站：
艺术类国家级核心期刊有《美与时代》和《艺术品鉴》。
可以在《美与时代》和《艺术品鉴》上发表美术理论，这两种刊物均在中国知网收录。
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参考资料来源：百度百科－美与时代
参考资料来源：百度百科－艺术品鉴
《中国艺术家》是由中国艺术家联合会创办的全彩色双月刊杂志，杂志主要聚焦艺术家与艺术品市场，密切关注文娱明星发展，及时反馈艺术界学术动态，致力于挖掘文艺新人。是广大文艺爱好者分享文艺市场最新动态走向、艺术信息交流的一个平台。
<<美术向导>>不是艺术类核心期刊 艺术类核心期刊: 1 新美术 杭州 中国美术学院 * 2 美术 北京 中国美术家协会 * 3 书法研究 上海 上海书画出版社 4 中国书法 北京 中国书法家协会 * 5 美术观察 北京 中国艺术研究院 * 6 美术研究 北京 中央美术学院 * 7 装饰 北京 中央工艺美术学院 * 8 民族艺术 南宁 广西艺术研究所 9 中国摄影 北京 中国摄影家协会 * 10 中国音乐学 北京 中国艺术研究院音乐研究所 * 11 中央音乐学院学报 北京 中央音乐学院 * 12 音乐研究 北京 人民音乐出版社 * 13 音乐艺术 上海 上海音乐学院 * 14 中国音乐 北京 中国音乐学院 * 15 人民音乐 北京 中国音乐家协会 * 16 黄钟 武汉 武汉音乐学院 17 音乐创作 北京 中国音乐家协会 18 中国戏剧 北京 中国戏剧家协会 19 剧本 北京 中国戏剧家协会 * 20 戏剧艺术 上海 上海戏剧学院 21 戏剧 北京 中央戏剧学院 22 戏曲艺术 北京 中国戏曲学院 23 中国京剧 北京 文化部振兴京剧指导委员会 24 上海戏剧 上海 上海戏剧家协会 25 当代戏剧 西安 陕西省戏剧家协会 26 艺术百家 南京 江苏省文化艺术研究所 27 舞蹈 北京 中国舞蹈家协会 * 28 四川戏剧 成都 四川省川剧艺术研究院 29 电影艺术 北京 中国电影家协会 * 30 当代电影 北京 中国电影艺术研究中心 * 31 北京电影学院学报 北京 北京电影学院 * 32 世界电影 北京 中国电影家协会 33 中国电视 北京 中国电视艺术委员会 * 34 电影创作 北京 北京电影制片厂 35 电影通讯 北京 广播电影电视部电影事业管理局 36 电影文学 长春 长影集团期刊出版公司 * 37 当代电视 北京 中国电视艺术家协会 38 电视研究 北京 中央电视台 39 电影新作 上海 上海电影家协会等 40 中外军事影视 北京 八一电影制片厂 *
陶瓷工艺学. 马铁成主编 中国轻工业出版社 201100陶瓷及其复合材料 周张健编著 北京理工大学出版社 200700陶瓷生产工艺知识问答 张长海编著 化学工业出版社 2008 陶瓷工艺学 张光等编著 轻工业出版社 1961《日用陶瓷工艺学》李家驹 武汉理工大学出版社《现代陶瓷艺术》夏德武 安徽美术出版社 《中国陶瓷》陆明华 上海外语教育出版社《中国工艺美术史》 朱和平 湖南大学出版社把这些书看了，论文就真的差不多了，我的毕业设计是做的三个朝代的陶瓷里的纹理运用，不是写陶瓷的，主要是写陶瓷上的纹理在现代书籍上的运用，所以可能帮不了你什么忙~~但是你一定要看看书，去运用一些句子和段落是可以的
元、明、清青花瓷器的区别比较 元 造型：器物造型的线条古朴、自然、构图圆弧中带柔，大件器物为主。 胎质：胎较粗松，带生烧味，含沙粒直至明代早期，胎体厚重，在圈足上能见枇杷红(即窑红) 底釉：影青(透明度较好)卵白或曰枢府(较浑浊)。 纹饰：运笔粗矿，自然潇洒。以大笔写意的花卉、人物为主，生活气息较浓。 青料：国产土青，进口青料 烧制工艺：砂底几乎都有窑红、铁锈斑块、粘砂。琢器多有接口，二节或多节。 款识：至今未见 明 造型：浑朴、敦厚。线条圆浑柔和，构图以弧线为主，大件器物早期不多，晚期增多。 胎质：胎骨较细腻(较之元代)，胎色白度好些，密度也较紧，但瓷化程度并不高，较之元代器体要薄而灵巧，部分好的官窑器上能见枇杷红。 底釉：早期：白中泛青(或为枢府釉)，釉质肥厚滋润，给人以含蓄的感觉，甚至是玉的感觉，有古典美感。后期：白度相对增强，釉质较肥厚，光泽不太强，釉色给人以深沉含蓄的感觉。 纹饰：用笔豪放，生动。题材广泛，取于自然，多写意，少写生。有人为意识，但仍以自然为主。 青料：国产青料：浙江土青、平等青(陂塘青)、回青(佛头青)、石子青、进口苏麻离青。 烧制工艺：常见窑红。釉底有缩釉、窑缝。罐类多见接口，器足根尖如鲫鱼背。多为釉底，少见砂底。底少有粘砂、跳刀痕。初有圈，砂底细腻光滑。 款识：始于永乐。宣德款式最多，有青花书款，阴、阳刻款等，楷、篆均有。 清 造型：轻巧、灵秀。线条挺直生硬，构图以直线为主，大件较多。 胎质：胎质较坚硬、致密，瓷化程度好(所谓中国真正的瓷器)，胎质细腻，胎色较白，器体较薄，很少见有枇杷红的。 底釉：底釉发白略泛青，给人以光亮的感觉(康熙、乾隆最白，所谓浆糊白)。釉质细而薄，玻璃化程度好，色泽耀眼，有点刺眼，不够含蓄。 纹饰：用笔纤细，严谨。构图较图案化，甚至是拘谨刻板，较多人为意识。题材多仿古，以吉祥类图案为主。 青料：国产青料：石子青、明珠料、洋蓝。 烧制工艺：少见窑红，缩釉。琢器基本不见接口，器足根圆浑如灯草根。不见涩圈，多为釉底。少见跳刀，粘砂痕。 款识：历朝均有，款式多样，有青花书款，阴、阳刻款，楷、篆均有。
陶瓷的发展史，实际上就是一部形象的中国民族文化史。它是同人们的生活和生产实践紧密相连的。首先是夏商周朝时期的陶瓷文化，然后是秦汉时期的陶瓷文化，随后是隋唐时期的陶瓷文化，隋的朝代虽然短，但是在陶器烧制上，却有了新的突破，不但有青花烧制，白瓷也有很好的发展，另外此时在装饰手法上也有了创新，如在器物上贴另外的泥片——贴花，就是一例。然后就是唐朝的陶瓷文化，唐代是跨入真正的瓷器时代。元朝时期的陶瓷文化，瓷业较宋代衰弱，然而这个时期也有新的发展，如青花和釉里红的兴起，彩瓷大量流行，白瓷成为瓷器主流，釉色白里泛青，带动了明清两代的瓷器发展，取得很高的成就。到了明代，又进入了另一个新的旅程，明代以前的瓷器以青瓷为主，而明代以白瓷为主的是青花和五彩瓷，景德镇更成为主要的窑厂，规模最大，一直延续明清两代五六百年而不衰，描写当时盛况为“昼间白烟掩空，夜间红焰烧天”。清朝中国瓷器可谓登峰造极。数千年的制瓷经验，加上景德镇的天然原料，宫廷督陶官的管理，皇帝的爱好和提倡，使得清初瓷器制作技术高超，装饰精细华美，成就卓著，是悠久中国陶瓷史上的最光耀灿烂时期。 从上述陶瓷在各个时期上看，它是辉煌的、璀璨的。美来自于生活，制陶者正是表现了生活的态度，有寓意地间接表达了人的思想和感情，或直接描绘了现实生活的风俗和风貌。 当然，现在陶瓷的鉴赏方法有很多，根据各朝代陶瓷胎质、釉色的特点来判断，一般来说，从胎质、釉色可以看出其年代和窑口，距今4000年前的商周时代的青釉瓷器，又称原始青瓷，是青瓷的低级阶段，其胎为灰白色和灰褐色，胎质坚硬，瓷化程度较高；其釉色青，釉层较薄，厚薄不均。这是因为当时采用沥釉方法进行施釉的缘故。 又如，五代时的釉色为天青色。据传说，五代后周柴世宗指雨过天晴的天空，对向他请示御用瓷釉色的官员说：“雨过天青云破处，这般颜色作将来。”所以，五代的瓷釉便被钦定为天青色。这种釉釉色莹润，施釉较薄，青中闪着淡淡的蓝色。 再如，宋代龙泉窑的梅子青釉。这是宋代龙泉的最佳色，是青釉中的代表作。其色可与高级翡翠媲美。釉层较厚，釉面光亮，玻化程度高，釉面不开纹片，质莹如玉，其色近似梅树中生长着的“梅子”。 明代永乐、宣德、清代康熙景德镇瓷器的胎釉各具特色。永乐时期白釉最负盛名，釉质肥厚，润如堆脂，纯白似玉，釉面光净晶莹；胎色纯白，胎质细腻，并且有厚薄不均现象。如在强光下透视可以看到胎釉呈一种粉红、肉红或虾红色的倾向。这一特征，是其它瓷器中所没有的。 明代宣德年间，与明永乐年间时间虽近，但瓷胎釉色却迥然不同。同一器皿，永乐胎厚，宣德胎薄。宣德时大件琢器底部多无釉，露胎处常有红色点，俗称“火石红斑”，还有铁锈斑点。清康熙、雍正时的仿宣德瓷器则无此特征。 清代康熙时瓷器的胎釉，胎色细白，胎质纯净，细腻坚硬，与各朝代的同一器皿相比，它的胎体最重。此外，这一时期的同一件瓷器，往往施两种白釉，器内、口缘、器外底施粉白釉，其釉较稀薄，往往见有小缩釉现象；底部还现有坯胎中旋纹痕迹。器身施亮青釉，其釉莹润光亮，胎釉结合极坚密。一件器皿施两种釉，是清代康熙年间生产的瓷器的最大特点。掌握好各朝陶瓷瓷胎、色釉的主要特点，是我们鉴别古陶瓷的年代和窑口的可靠依据。然后从各朝代陶瓷的纹饰去判断，鉴赏陶瓷，除了看其器皿的胎骨和釉色之外，纹饰的鉴赏也很重要。瓷器上的纹饰就像一个人的衣冠，它有明显的民族性和时代性。我们鉴赏古陶瓷时千万不要忽视它。 中国古代陶瓷纹饰繁多，但按类别可分为人物、动物、植物和装饰四大类。纹饰本身有它的时代性，它是当时社会文化的反映。例如，明代中期、正德年间，道教、佛教和伊斯兰教在社会广泛兴起，所以，瓷器上出现了八仙、八宝图、真武大帝、仙人朝圣图等图案。又如，清代康熙皇帝吸取明亡的教训，对“尚武”和“习文”极为重视。所以，在瓷器图案中，“尚武”方面有各样的刀马人物和清装射猎图等出现；在“习文”方面，在瓷器上大量书写诗词，以文字作为图案装饰。 作纹饰鉴赏时，对不同时代要掌握其不同纹制手法。例如我们最常见的云纹，元、明、清就有不同的“朵云”，只要细心研究，不难发现，每个时期都有其特定绘制方法。 元代朵云纹，其写法基本可分为两种。第一种，身绘成如意头状，多不对称，边大边小，其尾前段肥大，后半段细长，整个造型活像一条大头小蝌蚪在游动着。第二种，也绘一个不对称如意头为身，拖一长尾，尾的前段长出两个小头，其尾活像萌芽的种子根部，其如意头下的两个小头，又似两片小叶托着一朵盛开之花。但到明代宣德年间的朵云，又有变化，虽然也是绘如意头为身，但身上的飘带增多了；有的云头下飘出一带，有的在云头左、右两边和尾部各飘出一条云带，有的还在前者的绘法上在云头部再长出一带；所绘如意头丰满肥壮，飘带瘦长，变化多样。明代中期，成化年间的如意云，飘带较长，是如意云头长度的两倍，尾部的飘带又有增加突出的小小云块，和前期一条带状有所变化，云头又似露齿的兽面。再就是从各朝代陶瓷的造型去判断，陶瓷鉴赏，造型是一个重要依据。它有明显的时代性，直接反映出不同社会时期人们的审美观。 饭碗是我们日常生活中不可缺少的器皿，一般人对它也许注意不多。其实，它的造型也是不断地随着社会发展而变化的。唐代的饭碗，一般是深腹、直口、实平足、胎厚、体重。明代的碗，口外撇、腹深而丰满、圈足较高，给人以古拙稳重之感。入清以后，特别是康熙时期，碗口外撇，但弧度没有明代大，腹深但显得瘦小，圈足开始变矮。到雍正以后，其圈足最下处，一改明代的平齐而向圆形（俗称“泥鳅背”）演变。 还有我们常见的口小、肩丰、圈足的梅瓶，它也随着不同时代而变化。宋代的梅瓶造型是小撇口，短颈，肩特别丰，身体修长，圈足，给人以古朴秀美之感。到元代，则改宋代时的小撇口为板唇口，短颈加高，从直统式小颈改为喇叭状，下身加粗，体形变大。到了明代早期，其口又改为卷唇口，肩丰而斜，下身略胖，改变了宋代的修长身形，向平稳实用发展，这是梅瓶造型最美的时期。发展到清代雍正时的梅瓶，它以明代早期为式样，但其口往往略高于明代，和颈相接处像欠一定弧度似的，没有明代早期那么好看。这时期的梅瓶，虽然丰肩，但肩的上部不是忽平就是下斜，下身又有所加粗，造型呆板，失去线条美。到清代后期，其造型更加呆板，更加粗糙，艺术欣赏价值也就更差了。 笔筒是文房四宝之一。顺治年间的笔筒体形高，平底无釉，胎厚体重。到康熙年间，体形略为降低，这时笔筒胎壁适中，底中央有一小圈下凹，涂白釉，凹圈外平坦，向外施一圈白釉，向内边的一圈则无釉。这种底形看上去似一玉壁型，所以，人们称之为：“壁足”。但到了雍正、乾隆以后笔筒变得胎体略宽，胎壁也略薄，其底也由“平底”、“壁足”改为“圈足”。 不同的造型，打着鲜明的时代印记。因此，认识、熟记各个时代器物的造型，是非常重要的，例如，拿起一把“鸡头壶”，我们应该知道这种壶是三国、晋朝、南北朝的产物。说起“宫式碗”，则应该知道是明正德年间产品的一种造型。如果是“观音尊”、“棒槌瓶”、“花觚”、“太白缸”、“柳叶瓶”等等，这些都应是清代康熙时期生产的器物。所以说，型制对古陶瓷鉴赏是非常重要的。 中国陶瓷，历史悠久，品种繁多，它是我国历代文化的结晶。喜爱古陶瓷艺术品的人不少，但是懂得鉴赏的人却为数不多。因为，古陶瓷鉴赏是一门综合的技术，要掌握它，需要下一番功夫。例如，要鉴赏一件陶瓷古董的真假，首先要对中国几千年各地陶瓷的生产有所了解，才能从胎质、釉色、造型、纹饰、款识甚至重量等方面入手，作出准确的判断。对初学者来说，如能潜心钻研，循序渐进，掌握一些古陶瓷的鉴别方法是完全可以做得到的。 着眼于陶瓷的辉煌发展史，国人，我们可以坚信它的前景是乐观的。对于陶瓷文化，我们要尊重，在此基础上施以保护。相信陶瓷，相信中国，相信人民的艺术。