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Wallpaper*是全球比较有影响力的设计生活杂志品牌。自1996年创刊以来，Wallpaper*便肩负着确定生活潮流、传递设计最新资讯的责任，更致力推进创意与新思维，以设计改变世界的面貌。图书馆里有，只是很偶尔的翻一翻，没有太多感觉。但还是觉得它的读者很多，有一定影响力。wallpaper毕竟是一本商业大众杂志，设计也就比较接地气了。版式较为规整，每页放的内容多，它也是会和不同设计师合作来进行内页插画的创作。是由创意单位伦敦的CHAMP CREATIVE与东京分部联手打造的 Ala Champ，是一本基于图形和摄影的半年刊文化杂志。杂志整体设计偏日式，比较简洁，精致，是新手排版很好的参照对象。
推荐一：文艺范的必备杂志《KINFLOK》
说到排版优秀设计好看的杂志首推《KINFOLK》！这本杂志从国外红到国内，简直是文艺范的必备杂志！
你看各种INS或某宝照片上，只要想拍出彰显文艺气息的照片，主要的拍摄素材选择《KINFOLK》加上你要拍的内容就没错了。浓浓的文艺气息瞬间透纸而出啊！
从英文版开始，每期《KINFOLK》的封面就以其简约、柔和的色彩吸引了一大票粉丝的追捧。而在整体的版式设计中，图片的精美、版式的简约更是在众多杂志中独树一帜。每期杂志中关于旅行、美食、聚餐、文艺等等的推荐内容和这样的版式相得益彰。
推荐二：我想带这本杂志到世界尽头看看《CEREAL谷物》
第一次知道这本杂志是因为某个公众号的推荐，说是两个人行走在世界不同的城市，然后拍摄他们所见、所闻、所食。于是整理出了一本不同于游记的杂志。
这本从国外引进的杂志，除了一贯的性冷淡风之外，最吸引我的就是里面每一张图片的选择。如果不是印在杂志里，绝对放手机里是一张张完美的壁纸、屏保选择，贴墙上就是一张绝佳的风景海报。并且在国内版的制作上，都尽量追求与原版的统一，无论从版式设计、纸张选择都与原版高度统一。所以非常值得一看！
推荐三：我们老板说设计师都要看《周末画报》
也许老板对于《周末画报》情有独钟吧，所以固执的每年都会订阅。并且每次开会的时候都会强烈安利所有设计师都要看这本杂志。说这本杂志设计感如何之好、说这本杂志的版式编排如何的牛、说整体看起来多么的国际化……总之每次他巴拉巴拉的说完，我们都会讨好领导一样的，在自己的办公桌上摆上几本《周末画报》。
其实周末画报的整体设计不错，简洁、大方，每种字体的框架结构是非常合理的，特别是视觉动线的引导，更是做的不错。曾经有一个文案小白，特别苦恼PPT怎么排版，我们的撰文指导就扔给他一本《周末画报》跟她说，就照着这本杂志排，如果排不好就仔细比对！看看人家的字体怎么选的，多大的字号，放在版面的什么位置。如果照着排都排不明白的话，你就不适合这份工作。然后很久之后，这个曾经的文案小白，成为了我们公司的PPT大神。
推荐四：自有自风格的MOOK《知日》、《知中》
《知日》、《知中》都是归属于MOOK类别的杂志，每期一个主题，会采访很多不同的人。这两本杂志，一个针对日本、一个针对中国，都是把各种文化符号做为创意点进行延展发挥。基本可以把这个点说透，然后由小见大，通过这个点让你看到整个社会的文化。
从版式设计上来说，我不太喜欢这两本杂志，但是有很多朋友觉得还不错。主要是在我看来这两本杂志的设计风格有点乱，编排起来比较乱、版式页面纸张选择也比较多样、图文混排的方面也很密集。也许是偏向日式的设计风格吧，但是我个人并不喜欢。
之所以推荐是这两本杂志的文化属性比较强，能把不同的文化通过版式展现出差别。我觉得这是设计的特点，值得肯定。
这些杂志要么是我自己按期购买的，要么是我经常观看的。因为设计师的这个职业的原故，所以真的没办法对设计不够精美的杂志下手。如果没有能吸引我的封面或内页设计，那么内文写的再精彩，也注定不会进入我的购物车。所以看来我天生就和《知音》、《故事会》、《青年文摘》这类的凤姐读物无缘了。
《Colors》这本杂志我没有买过，因为我是前段时间才知道的，朋友圈里转疯了说它要停刊然后每一个人几乎都是难以抚平的惋惜情绪，后来又似乎说是假消息，我没有确认过。colors里面会有各式各样的故事和专题，很多内容我看介绍，觉得除了它们应该没有人会想到去做。我要赶快找找有没有地方买了！《COLORS 72 没有色彩》是一本为盲人设计的杂志，除了全部用黑白色呈现外，还附赠了一张光盘供盲人收听。《COLORS 90 足球》随刊附赠了一张黄牌，里面印有登记比赛信息的格子。
在大多数人的印象中可能大家都对《纽约时报》有较为深刻的印象，并不知道纽约时报还发行杂志。《 The New York Time Magazine》是纽约时报每周末发行的一本杂志。有一本主题为女性时尚，一本为创意。同事告诉我他在美国念书时每周末一定会找个咖啡馆阅读纽约时报，这是他固定的阅读习惯，我一直以为他看的是报纸。直到他给我带了本《纽约时报杂志》，我才明白他为什么会选择每周日上午这个固定的时间看。纽约时报杂志的设计延续了现代主义的设计风格，是本很年轻的杂志。封面用色大胆活泼。每个封面都很吸引眼球。内部版式很多都打破常规，字体与图片关系紧密，每期都会请插画师或艺术家根据内容创作。Panenka，是一本2011年创刊的西班牙足球杂志。杂志的概念是融合体育媒体，文化与质量。杂志名字Panenka的来源是向捷克足球运动员 Antonin Panenka（ 安东尼.帕年卡 ）致敬。帕年卡的勺子点球帮捷克斯洛伐克击败了西德获得了1976年欧锦赛的冠军。这件事让他名声斐然。这本杂志的设计打破了传统体育杂志的设计，虽然我不看球但分分钟钟就被它的平面设计吸引！第一次看到它的封面我还以为是平面设计杂志。Reportagen是两个月出一次的一本文学报告杂志，是的，是文学！报告！想想国内的学术杂志期刊再看看这本是不是觉得不可思议？出版商为瑞士的Puntas reports AG ，设计团队是苏黎世的一个设计工作室：Moire。这本杂志真是将瑞士的平面风格发挥到极致，规整的网格，把字体当作图像元素撑起整个版面，用大量饱和度高的色彩。这本杂志的设计是字体设计很好的参考。
1、四周留白
四周留白即图片要比版面小，并让其四周都留出空白。当然这种方式也分为两种情况，一是图片位于版面正中央，图片周围的留白是对称的，这种效果类似于相框，常用于封面设计。还有一种情况是图片周围的留白并不对称，留白较多的区域会用来排文字，常用于海报设计和画册内页设计。
总之，四周留白有这两种情况，设计师要根据自己的设计内容进行相应的选择，没有哪个比较好的说法，适合的一定就是最好的，这一点相信作为设计师有应该有所了解。
2、一条边出血
一条边出血即把图片的一条边对齐边界，这么处理有点冲破束缚的意思，可以增加图片的想象力和版面的设计感。这种排版方式比较具有创新性，但是在使用的过程中也要量力而行，具体情况具体分析。
3、三条边出血
三条边出血的做法就是会把版面分成两部分，一部分为色块，一部分为图片，在排版时我们还可以通过文字、色块或颜色把这两个部分联系起来。这种排版方式也是大受设计师喜爱的，它可以将整个设计画面联系起来，让设计作品更为观众所理解。
关于杂志设计中的排版技巧青藤小编就说到这里了，希望大家都能有所收获。想要了解更多相关内容，欢迎大家及时关注本平台!
期刊，一般一个月发行一本那种，比如时尚芭莎、vogue等。做杂志内页设计，就是做杂志里面每一页的排版。杂志在设计上虽然有其独特的要求，但也没有脱离版式设计共性的规则。杂志同样是对版面内的文字字体、图像图形、线条、表格、色块等要素，按照一定的要求进行排版设计，并以视觉方式艺术地表达出来，并通过对这些要素的编排，使读者直观的感受到某些要传递的思想。走遍大街小巷，杂志琳琅满目，人们对杂志的欣赏和追求也越来越高。说一本杂志整体设计简洁、明朗、大方、清新、空灵，有艺术化效果。这不单单指的是杂志的外观，也强调了杂志的内页排版设计，只有内外兼具，好的杂志才会精彩纷呈，内容丰富。
对于孩子来说，杂志绝对是很好的阅读材料。它可以让孩子增长见识、开阔视野、并且能够开发足够的想象力！
在国外有一本名叫Big Kids Magazine的儿童杂志，它独特的杂志风格不仅充满趣味和文学性，最最有趣的是每一期都会征集很多小“艺术家”的画作
这些由小朋友亲手绘制的作品，可以说既天真又浪漫，还具有很高的艺术欣赏价值。
这是Big Kids Magazine第1期封面作品 取名为First Flight ，其作者是杂志的创始人之一Lily Blue和6岁的小朋友Humphrey共同完成。
不仅如此，这幅作品还被放到了官网首页，动态效果着实显现出插画的童真性！
第2期封面创作：宝藏地图
是由澳大利亚艺术家Jacqui Stockadale和8岁的小朋友Makaela共同创作完成。左侧是抽象派人体结构，右侧则为卡通的插画，分割式的设计让整个页面变得十分有艺术感！
第4期封面主题：进入黑暗
是由艺术家Katherine Del Barton和7岁的小朋友Arella一起合作绘制
其中的创作过程更是精彩万分！
看完这些封面画作以后，米醋不禁感叹到：如此创意竟然出自“小艺术家”之手！
Big Kids Magazine一直认为孩子与孩子的交流才是最真切的！但是同时他们也欢迎“大孩子”也能参与到其中！
所以他们开展了名为Child Artist Response Project的活动，特地邀请“大小”艺术家一起作画，然后形成了鲜明的视觉对比
很明显我们能够看出左侧为孩子的画作，右侧则为成年人的画作，而右侧的画其实是根据左边的图创作而来
7岁的男孩Jocob凭想象力画出的怪物，艺术家Ashleigh Whyte则受到启发画出了熊。
儿童版叠罗汉是由5岁的Mika所绘制，右侧则是Madeleine Goodwolf所创作
左侧的作品由7岁的Netta绘制取名为《向天空生长的种子》，右侧则由Unchalee Anantawat 受到启发而绘制
Big Kids Magazin的主编一直认为孩子的想象力与大人，应该具有平等的地位，而他们就是想把这些想象力，展现到更多人的眼前
你也许万万没想到在杂志第一期印刷时，负责审核的正是团队里最小的成员！，从她脸上的表情就能看出有多认真~~
Big Kids Magazine杂志其他封面画作
虽然现如今杂志已经停刊了，但是两位创始人Jo Pollitt和Lilly Blue一直都在尝试着进行更有趣的艺术项目
创意设计，是把再简单不过的东西或想法不断延伸给予的另一种表现方式，创意设计包括工业设计、建筑设计、包装设计、平面设计、服装设计、个人创意特区等内容。设计除了具备“初级设计”和“次设计”的因素外，还需要融入“与众不同的设计理念——创意”。 初级设计 范围划分一般是以是否在表达图形上是否以“具象化”为指导目标，标志设计就像绘画一样真实表现图形；当然，不代表具象化设计都为初级设计，这里主要以对比举例说明； 次级设计 在设计过程中会在“初级设计”的基础上再深入简化图形的非重要部分，更精炼化主要部分，以便于图形更适合在商业传达过程中便于记忆和制作过程中便于实现。 大多数杂志封面都是照片或者插画。很多引人入胜的照片中都充满了明暗色彩的对比，为了提高可读性，文字必须要和背景产生对照感。 很多杂志封面设计都是这样，都在努力的为文本寻找合适的位置——看看上面的New York Times Style杂志，又一个醒目的”Talking Dirty”，就在乔治克鲁尼衬衫的黑色污渍处。而Interview杂志，亮色文字也是放置在Keira Knightley的深色外套上。 当然，有了PS，利用PS来加亮、加深某处区域也是可以的。比如说Morberg 杂志人物身前那团重装的海浪就稍作处理，以便更好的显示黑色文字。 黑色和白色经常被用于正文、副标题。但是封面尺寸很大，我们需要更醒目的颜色。 任何有技巧的设计师都不会忽视用色。在杂志封面设计中，配色要协调，不能突兀。 采样法就很不错：上面的Home Miami杂志，从椅子中提取了炫丽的红色作为标题。而Seventeen杂志采样了Avril的唇膏色彩。 而Dwell杂志没有使用采用法，自己调配了一种橙色，但是和整体很好的协调。
推荐一：文艺范的必备杂志《KINFLOK》
说到排版优秀设计好看的杂志首推《KINFOLK》！这本杂志从国外红到国内，简直是文艺范的必备杂志！
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从英文版开始，每期《KINFOLK》的封面就以其简约、柔和的色彩吸引了一大票粉丝的追捧。而在整体的版式设计中，图片的精美、版式的简约更是在众多杂志中独树一帜。每期杂志中关于旅行、美食、聚餐、文艺等等的推荐内容和这样的版式相得益彰。
推荐二：我想带这本杂志到世界尽头看看《CEREAL谷物》
第一次知道这本杂志是因为某个公众号的推荐，说是两个人行走在世界不同的城市，然后拍摄他们所见、所闻、所食。于是整理出了一本不同于游记的杂志。
这本从国外引进的杂志，除了一贯的性冷淡风之外，最吸引我的就是里面每一张图片的选择。如果不是印在杂志里，绝对放手机里是一张张完美的壁纸、屏保选择，贴墙上就是一张绝佳的风景海报。并且在国内版的制作上，都尽量追求与原版的统一，无论从版式设计、纸张选择都与原版高度统一。所以非常值得一看！
推荐三：我们老板说设计师都要看《周末画报》
也许老板对于《周末画报》情有独钟吧，所以固执的每年都会订阅。并且每次开会的时候都会强烈安利所有设计师都要看这本杂志。说这本杂志设计感如何之好、说这本杂志的版式编排如何的牛、说整体看起来多么的国际化……总之每次他巴拉巴拉的说完，我们都会讨好领导一样的，在自己的办公桌上摆上几本《周末画报》。
其实周末画报的整体设计不错，简洁、大方，每种字体的框架结构是非常合理的，特别是视觉动线的引导，更是做的不错。曾经有一个文案小白，特别苦恼PPT怎么排版，我们的撰文指导就扔给他一本《周末画报》跟她说，就照着这本杂志排，如果排不好就仔细比对！看看人家的字体怎么选的，多大的字号，放在版面的什么位置。如果照着排都排不明白的话，你就不适合这份工作。然后很久之后，这个曾经的文案小白，成为了我们公司的PPT大神。
推荐四：自有自风格的MOOK《知日》、《知中》
《知日》、《知中》都是归属于MOOK类别的杂志，每期一个主题，会采访很多不同的人。这两本杂志，一个针对日本、一个针对中国，都是把各种文化符号做为创意点进行延展发挥。基本可以把这个点说透，然后由小见大，通过这个点让你看到整个社会的文化。
从版式设计上来说，我不太喜欢这两本杂志，但是有很多朋友觉得还不错。主要是在我看来这两本杂志的设计风格有点乱，编排起来比较乱、版式页面纸张选择也比较多样、图文混排的方面也很密集。也许是偏向日式的设计风格吧，但是我个人并不喜欢。
之所以推荐是这两本杂志的文化属性比较强，能把不同的文化通过版式展现出差别。我觉得这是设计的特点，值得肯定。
这些杂志要么是我自己按期购买的，要么是我经常观看的。因为设计师的这个职业的原故，所以真的没办法对设计不够精美的杂志下手。如果没有能吸引我的封面或内页设计，那么内文写的再精彩，也注定不会进入我的购物车。所以看来我天生就和《知音》、《故事会》、《青年文摘》这类的凤姐读物无缘了。
期刊，一般一个月发行一本那种，比如时尚芭莎、vogue等。做杂志内页设计，就是做杂志里面每一页的排版。杂志在设计上虽然有其独特的要求，但也没有脱离版式设计共性的规则。杂志同样是对版面内的文字字体、图像图形、线条、表格、色块等要素，按照一定的要求进行排版设计，并以视觉方式艺术地表达出来，并通过对这些要素的编排，使读者直观的感受到某些要传递的思想。走遍大街小巷，杂志琳琅满目，人们对杂志的欣赏和追求也越来越高。说一本杂志整体设计简洁、明朗、大方、清新、空灵，有艺术化效果。这不单单指的是杂志的外观，也强调了杂志的内页排版设计，只有内外兼具，好的杂志才会精彩纷呈，内容丰富。
期刊，一般一个月发行一本那种，比如时尚芭莎、vogue等。做杂志内页设计，就是做杂志里面每一页的排版。杂志在设计上虽然有其独特的要求，但也没有脱离版式设计共性的规则。杂志同样是对版面内的文字字体、图像图形、线条、表格、色块等要素，按照一定的要求进行排版设计，并以视觉方式艺术地表达出来，并通过对这些要素的编排，使读者直观的感受到某些要传递的思想。走遍大街小巷，杂志琳琅满目，人们对杂志的欣赏和追求也越来越高。说一本杂志整体设计简洁、明朗、大方、清新、空灵，有艺术化效果。这不单单指的是杂志的外观，也强调了杂志的内页排版设计，只有内外兼具，好的杂志才会精彩纷呈，内容丰富。
一、杂志目录的主题要突出
目录页版式设计的最终目的是使版面产生清晰的条理性，章节主题突出醒目，页码检索顺利，达到最佳的诉求效果。主题突出有助于增强读者对版面的注意，增进对内容的了解。我们可以通过版面图片与文字之间的空间层次、主从关系、视觉秩序以及彼此间逻辑条理性的把握与运用使目录页版面获得良好的引导力。
二、杂志目录合理运用分区与分栏
分区是确定编排元素在版式中的具体位置，诸如图片区、标题区等，它是一种隐藏在版式中的结构线，给受众明确的定位提示，引导受众清晰明了的依信息等级进行阅读。分栏是在目录页中各章节标题层次较多或图片比较多的情况下，运用网格单元将各元素归纳，帮助形成清楚、连贯的信息关系和易懂的页面，给设计一种内在凝聚力。
三、杂志目录要明确黑白灰关系
编排元素中，图片是由摄影师提供给版式设计师的作品，通常为不可变的元素，因此，在有图片的编排中，首先要分析图片的明度关系，由此决定其他编排元素在版式中的明度关系，完成版式整体的黑白灰布局。目录中纯文本信息包含标题、副标题、引文、页码几个部分。
四、杂志目录要大胆留白
版面空白是使版面注入生机的一种有效手段。大胆地留出空白，是现代杂志目录版式设计意识的体现。恰当、合理地留出空白，能打破死板呆滞的常规惯例，使版面通透、开朗、跳跃、清新，给读者在视觉心理上造成轻快、愉悦的感受。对页版面空间设计中的大胆留白可以在视觉上为读者营造一个有序的、合理的、舒适的阅读空间。
五、强化杂志目录的整体布局
目录设计总的来说就是将目录页的图片、文字进行合理的编排，在编排结构、字体及色彩上作整体设计。此外需要注意整个目录的设计风格与杂志内页风格相符，通过加强目录页的整体布局，可获得更好的视觉效果。
关于杂志目录设计的五个基本原则，青藤小编就和您分享到这里了。如果您对页面排版、网站设计、图像处理等有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以对您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。
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从英文版开始，每期《KINFOLK》的封面就以其简约、柔和的色彩吸引了一大票粉丝的追捧。而在整体的版式设计中，图片的精美、版式的简约更是在众多杂志中独树一帜。每期杂志中关于旅行、美食、聚餐、文艺等等的推荐内容和这样的版式相得益彰。
推荐二：我想带这本杂志到世界尽头看看《CEREAL谷物》
第一次知道这本杂志是因为某个公众号的推荐，说是两个人行走在世界不同的城市，然后拍摄他们所见、所闻、所食。于是整理出了一本不同于游记的杂志。
这本从国外引进的杂志，除了一贯的性冷淡风之外，最吸引我的就是里面每一张图片的选择。如果不是印在杂志里，绝对放手机里是一张张完美的壁纸、屏保选择，贴墙上就是一张绝佳的风景海报。并且在国内版的制作上，都尽量追求与原版的统一，无论从版式设计、纸张选择都与原版高度统一。所以非常值得一看！
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其实周末画报的整体设计不错，简洁、大方，每种字体的框架结构是非常合理的，特别是视觉动线的引导，更是做的不错。曾经有一个文案小白，特别苦恼PPT怎么排版，我们的撰文指导就扔给他一本《周末画报》跟她说，就照着这本杂志排，如果排不好就仔细比对！看看人家的字体怎么选的，多大的字号，放在版面的什么位置。如果照着排都排不明白的话，你就不适合这份工作。然后很久之后，这个曾经的文案小白，成为了我们公司的PPT大神。
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《知日》、《知中》都是归属于MOOK类别的杂志，每期一个主题，会采访很多不同的人。这两本杂志，一个针对日本、一个针对中国，都是把各种文化符号做为创意点进行延展发挥。基本可以把这个点说透，然后由小见大，通过这个点让你看到整个社会的文化。
从版式设计上来说，我不太喜欢这两本杂志，但是有很多朋友觉得还不错。主要是在我看来这两本杂志的设计风格有点乱，编排起来比较乱、版式页面纸张选择也比较多样、图文混排的方面也很密集。也许是偏向日式的设计风格吧，但是我个人并不喜欢。
之所以推荐是这两本杂志的文化属性比较强，能把不同的文化通过版式展现出差别。我觉得这是设计的特点，值得肯定。
这些杂志要么是我自己按期购买的，要么是我经常观看的。因为设计师的这个职业的原故，所以真的没办法对设计不够精美的杂志下手。如果没有能吸引我的封面或内页设计，那么内文写的再精彩，也注定不会进入我的购物车。所以看来我天生就和《知音》、《故事会》、《青年文摘》这类的凤姐读物无缘了。
搜索分层素材，或者PSD素材像昵图网，什么素材网，之类的很多，不过很多都是会员才能下载，如果要免费的，还得费些气力找找了。