发布时间：
琉花，日本平面模特、演员，拥有美丽的眼睛。拍摄过封面的杂志有：SPUR LUXE, 花椿, 装苑, commons & sense, ELLE japon, OCEANS（表纸）, spoon., ecocolo, Esquire, Milk magazine, TOMO TOMO（表纸）, request-QJ（表纸）「Sweet Handkerchief」（ピエ・ブックス刊）・写真集『シャッター&ラブ-10人の女性写真家たち-』（INFASパブリケーションズ刊）其他资料：Now!资生堂マジョリカマジョルカイメージキャラクター・Now!メリーチョコレートallスチール・Now!高津理容美容専门学校allスチール・Now!PARCO 广告・参与『パコと魔法の絵本』电影的出演・MONKEY MAJIK『Together』PV（bunly records）・Salyu『iris～しあわせの箱～』PV（TOY'S FACTORY）・スピッツ『ルキンフォー』PV（ユニバーサル）・河口恭吾 『幸福の歌』PV（日本クラウン）・メゾピアノカタログ・ファミリアカタログ・THEATRE PRODUCTS东京コレクション・ROXYShowショートショートフィルムフェスティバル内『天狗外伝』出演
1原意：山茶（花）2日本资生堂的一本企业文化杂志叫此名。
服部一成，平面设计师、艺术指导。1964年出生，1988年从东京艺术大学设计系毕业后进入Light Publicity。2001年独立。主要作品有“Kewpie Half”、JR东日本平面广告，杂志《流行通信》编辑设计、林央子个人杂志《hereand there》编辑设计、平凡社PR杂志《月刊百科》平面设计，印刷、纸品公司竹尾的《TAKEO DESK DIARY 2006》等。
好的平面设计师总能突破规则的限制，在意想不到的地方让人感到平面以外的深度与广度，服部一成就是这样一位平面设计师，他的设计有对图像、文字的自由处理，他对字体的独特感觉也让人过目不忘，2011年，他在获得每日设计奖时被评价为“开拓了新的表现方式”。
中学时代的服部是一个“热爱美术的棒球少年”，长他4岁的姐姐是美术大学的学生，在姐姐的影响下，他很早就接触到了平面设计。在西武文化繁荣的80年代，每天经过池袋上学的服部，更是受到了街头文化的洗礼，他甚至每月跑到卖场里，取阅资生堂的刊物《花椿》。“非常地向往，对于平面的东西。”
在东京艺术大学学设计时，周围的人都拼命地用亚克力颜料画画，服部却对照片、文字的自由组合更感兴趣，他觉得亚克力颜料这种直接让人感觉到创作者体温的方式“太难为情了”，而通过照片、印刷，以及通过机械过程制作的作品才能让他愉快而顺畅地表达自己。他常常流连于银座的画廊，但这一时期的他还处于“非常想做而不能做”的状态。
大学毕业后，服部进入广告代理公司Light Publicity，在七八年的时间内，服部都没有做过独立的设计，但这一时期的他却乐此不疲地痴迷于照相排版与字形的实验中，比如模仿、研究细谷严、井上嗣也、仲条正义等设计师的字体设计，打磨着对字体的感觉。充满野心的服部在Light Publicity拼命地做过很多设计，有时候有好的创意，但出来的效果却总是让他觉得不满意，他说“好像设计的回路还没有被打通”。
1 书名；2 读者群；3 男女比例（就是男的看的多还是女的多）4 推介的理由；5 网友评论（好的，坏的）1.
HBO又出了一部令人瞳孔睁大的大尺度美剧《风骚女子》。集数:10，每集30多分钟。这是一部美式女性成长喜剧，但实在是太好看了。目前已更新完毕，豆瓣评分。 故事发生在1970年代的洛杉矶，女主Joyce是一名家境优渥且非常认真的年轻女性，梦想打造一本女性创编、面向女性的杂志，由于杂志内容晦涩难懂、毫无吸引力，导致其处处碰壁。直到她遇到了“贵人”Doug，他是一名靠做性感女郎杂志发家的暴发户，急于转型的他对Joyce的“欣赏有加”，于是提议赞助Joyce做一本包含女性主义思想的性感男士杂志。 好戏登场，本剧开篇性感男士就层出不穷（大家自行想象……）。这个世界裸女杂志常有， 裸男 杂志不常有。杂志《风骚女子》，称得上一个女性主义者的曲线救国之路。《花花公子》的大名大家都应该有所耳闻，它是美国知名成人男性杂志，主打高端情se，以刊登女性裸照闻名于世。而杂志《风骚女人》则和花花公子完全相反，是以刊登男性裸照的杂志。 不管是好奇、兴奋还是看热闹，购买《风骚女人》杂志的女性们由此体会到了凝视的权力感。Joyce的裸男插页杂志是一场女性主义的革命。女性凝视的介入，让原本单一僵化的父权制规训松动起来。在解放女性的同时，也解放了男性，算得上双赢。 《风骚女子》的原型《花花女郎》就是非常开放的女性向杂志。它所挑选的照片以男性正面裸体为卖点，每年还会出一本裸男年历，由读者选出“年度最佳男人”。就连英国王室的查尔斯王子，也登上过《花花女郎》的封面。在裸男之外，《花花女郎》探讨了诸如堕胎、避孕、乳腺癌预防等先锋的女性话题。历史上的《花花女郎》于1973年发行，在《花花公子》宣布停刊的2020年复刊。图片：来源网络 文字：双子和天秤的影剧评部落 编辑：双子和天秤的影剧评部落
明星简介 英文名：Brian McKnight 中文名：布莱恩 麦肯奈特 出生日期：1969年5月5日 生肖：鸡 星座：金牛座 职业：歌手，词作家，制作人 擅长乐器：钢琴，吉他，低音电吉他，鼓，打击乐，长号，大号，法国号，小号 音乐风格：蓝调，流行，灵魂，轻打击乐 出生地：Buffalo, New York，United States（美国纽约布法罗） 主要成就：发行12张专辑，其中7张白金唱片，有三张为三白金唱片，唱片全球销量超过2000万张。[编辑本段]传记 Brian McKnight的音乐生涯是从喜欢音乐的儿童时代开始的，在那时他加入了基督教堂唱诗班。由于受到哥哥Claude组建的乐队“take 6”得到一份唱片合约的激励，McKnigh寄出了他的演示磁带，并且在19岁时同Mercury Records（水银唱片）的下属公司Wing Records（羽翼唱片）签定了他的第一份唱片合约。在1992年，在Mercury Records完成自己唱片的录制之后，发行了第一张同名专辑《Brian McKnight》。接着在Mercury Records发行了三张以上唱片后，转投到了Motown Records（汽车城唱片）。他在Mercury Records的最后一张专辑《Anytime》销售量超过200万张，并且得到格莱美奖提名。 在1999年，McKnight发行了在Motown Records公司继圣诞专辑《Bethlehem》之后的个人第二张专辑《back at one》，这张专辑发行在之后，销售量超过300万张。在McKnight的整个职业生涯之中，同很多音乐家合作过，其中包括Mase, Sean "Puffy" Combs, Mary J. Blige, Justin Timberlake, Nelly, Vanessa Williams, Ivete Sangalo, Kirk Franklin, For Real, Canibus, Quincy Jones, Boyz II Men, Christina Aguilera, Shoshana Bean, Mariah Carey, Gordon Goodwin's Big Phat Band, Rascal Flatts and Josh Groban (在2007年#1圣诞专辑《Noël》里). 在1999年，McKnight被证实和Playgirl Magazine（《花花女郎》杂志）协议拍摄裸体照片。然而协议谈崩了，协议的情形也是未知数（尽管没有官方的合约取消声明）。 McKnight唱歌的发音方式集合了Stevie Wonder (特别是尾音的使用上), Michael Sembello, Michael McDonald, Kenny Loggins, 还有Take 6乐队创始人他的哥哥Claude V. McKnight。他还有超常的模仿其他歌手音色和风格的能力，这些歌手像Nat King Cole, Stevie Wonder, and Prince。 McKnight居住在加利福尼亚州洛杉矶市，离婚了，有两个儿子Brian Jr.和Niko。 McKnight现在在洛杉矶的KTWV The Wave（KTWV波浪电台），和Pat Prescott一起主持一档广播节目《The Brian McKnight Morning Show》（《布莱恩 麦肯奈特早间秀》）。这档节目是在美国当地时间早6点到9点，休斯顿和德克萨斯的KHJZ-FM，Smooth Jazz The Wave（KHJZ的电台和波浪柔情爵士乐）电台电视节目联播的，而这个KHJZ广播台到现在已经改变了其节目编排。 在2007年10月，他在百老汇的剧目《Chicago》（《芝加哥》）中演出。 在2009年，McKnight将出现在《Celebrity Apprentice》（《名师高徒》）第二季中。在节目里，每一个名流都要为其最喜欢的慈善团体捐款，而McKnight已经选择了代言Youthville USA（美国贫困儿童基金会，一家致力于改善贫困儿童生活的慈善机构）。在2009年1月26日，McKnight主持了纽约 KISS FM （ 亲吻调频）晚七点到午夜的《The Brian McKnight show》（《布莱恩 麦肯奈特秀》）节目。[编辑本段]唱片目录 Brian McKnight (1992) 专辑曲目 1. Yours 2. The Way Love Goes 3. Goodbye My Love 4. Love Me, Hold Me 5. After The Love 6. One Last Cry 7. Never Felt This Way 8. I Couldn't Say 9. Stay The Night 10. Is The Feeling Gone Brian McKnight11. I Can't Go For That (No Can Do) 12. Oh Lord 13. My Prayer ∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽ I Remember You (1995) 专辑曲目 1. On The Down Low 2. On The Floor 3. Your Love Is Ooh 4. Up Around My Way 5. Anyway 6. Still In Love 7. Every Beat Of My Heart 8. I Remember You 9. Must Be Love 10. Crazy Love 11. Marilie 12. Kiss Your Love Goodbye 13. You 14. The Day The Earth Stood Still 15. Niko's Lullaby ∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽ Anytime (1997) 专辑曲目 1. Anytime 2. Could 3. You Should Be Mine (Don't Waste Your Time) 4. Show Me The Way Back To Your Heart 5. Everytime We Say Goodbye 6. You Got The Bomb 7. Hold Me 8. The Only One For Me Brian McKnight9. Til I Get Over You 10. I Belong To You 11. Jam Knock 12. When The Chariot Comes ∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽ Bethlehem (1998) 专辑曲目 1. Hail Mary 2. Bethlehem Tonight 3. Let It Snow 4. Silent Night-Interlude 5. Have Yourself A Merry Little Christmas 6. It's All About Love 7. Christmas Time Is Here 8. The First Noel 9. Home For The Holidays 10. Don't Let Me Go 11. Christmas Eve With You ∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽ Back at One (1999) 专辑曲目 1. Last Dance 2. Stay 3. Played Yourself 4. Back At One 5. Stay Or Let It Go 6. 6, 8, 12 7. You Could Be The One 8. Shall We Begin 9. Gothic Interlude Brian McKnight10. Can You Read My Mind 11. Lonely 12. Cherish 13. Home ∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽ Superhero (2001) 专辑曲目 1. Prelude 2. When You Wanna Come 3. What's It Gonna Be 4. My Kind Of Girl 5. Love Of My Life 6. Whatever You Want 7. Everything 8. Get Over You 9. Superhero 10. Still 11. Don't Know Where To Start 12. Biggest Part Of Me 13. When Will I See You Again 14. For You 15. Groovin Tonight ∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽ From There to Here: 1989-2002 (2002) 专辑曲目 1. Let Me Love You - (previously unreleased) 2. Way Love Goes, The Brian McKnight3. Love Is 4. Only One For Me, The 5. 6-8-12 6. Way I Do, The - (previously unreleased) ∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽ U-Turn (2003) 专辑曲目 1. All Night Long 2. Back Seat (Gettin' Down) 3. Shoulda, Woulda, Coulda 4. Try Our Love Again 5. Where Do We Go From Here 6. Been So Long 7. Good Enough 8. Someday, Someway, Somehow 9. For The Rest Of My Life 10. It If Was Cool 11. U Turn 12. So Sorry 13. One Of The One's Who Did ∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽ Gemini (2005) 专辑曲目 1. Stay With Him (Intro) 2. What We Do Here 3. Everytime You Go Away 4. Grown Man Business 5. Everything I Do 6. Here With You 7. All Over Now 8. She 9. Come Back Brian McKnight10. Watcha Gonna Do? 11. Your Song 12. Me & You ∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽ Ten (2006) 专辑曲目 1. Comfortable 2. Find Myself In You 3. What's My Name 4. Used To Be My Girl 5. Happy Without You 6. A Little Too Late 7. Missing You 8. Can't Leave You Alone 9. More and More 10. Rest Of My Life 11. Red, White, Blue -- ft. Rascal Flatts 12. Should Have Been Loving You 13. This Is Goodbye 14. I Do 15. More Than Just A Thang 16. How 17. Stay With Me 18. Always Be My Baby ∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽ Gold（2007） 专辑曲目 1. Way Love Goes 2. I'll Take Her [Radio Version][Version] - Ill Al Skratch, Brian McKnight 3. You Should Be Mine (Don't Waste Your Time) [Radio Version No Rap] 4. Only One for Me 5. Whenever You Call - Mariah Carey, Brian McKnight 6. Distant Lover 7. Win [From Men of Honor] 8. Over and Over Again [#] Brian McKnight9. Over [#] 10. Careless Whisper - Kenny G, Brian McKnight 11. Don't Lie [#] 12. To You - Earth, Wind & Fire, Brian McKnight ∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽ I'll Be Home For Christmas (2008) 专辑曲目 1. The Christmas Song 2. Silver Bells 3. Let It Snow 4. Christmas You And Me 5. I'll Be Home For Christmas 6. Silent Night 3:27 7. It's The Most Wonderful Time Of The Year 8. Adeste Fideles 9. Who Would Have Thought 10. Angels We Have Heard On High 11. Christmas Medley 12. Bless This House ∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽∽[编辑本段]提名和奖项 American Music Awards 美国音乐大奖 2001最受欢迎节奏蓝调男歌手奖 1999年最受欢迎节奏蓝调专辑提名：Anytime BET Awards 黑人娱乐电视大奖 2007年黑人娱乐电视大奖提名 Grammy Awards 格莱美奖 2005年最佳节奏蓝调男歌手提名：What We Do Here 2004年最佳节奏蓝调男歌手演唱提名：Shoulda, Coulda, Woulda 2003年最佳节奏蓝调团体演唱提名：All the Way （与Kenny G合唱） 2002年杰出电影配乐作曲人提名：Win（电影《Men of Honor》） 2002年最佳流行演唱提名：Still 2002年最佳流行演唱组合提名：My Kind of Girl （与Justin Timberlake合唱） 2002年最佳节奏蓝调歌曲提名：Love of My Life 2002年最佳节奏蓝调男歌手演唱提名：Love of My Life 2001年最佳流行男歌手演唱提名：6, 8, 12 2001年最佳节奏蓝调男歌手演唱提名：Stay or Let It Go 2001年最佳节奏蓝调演唱组合提名：Coming Back Home（与Bebe Winans & Joe合唱） 2000年最佳节奏蓝调专辑：Back at One 2000年最佳音乐录影带提名：Back at One 1999年最佳节奏蓝调歌手表演奖提名：The Only One For Me 1999年最佳流行歌手演唱提名：Anytime 1994年最佳流行演出组合提名：Love Is （与Vanessa L. Williams合唱） Image Awards 全国有色人种协会形象奖 2002年杰出男歌手提名：Superhero 2001年杰出男歌手提名：Stay or Let It Go 2000年杰出男歌手：Back at One MTV Video Music Awards MTV音乐录影带大奖 2000年最佳节奏蓝调音乐录影带提名：Back at One 1998年最佳节奏蓝调音乐录影带提名：Anytime Soul Train Awards 灵魂列车音乐奖 2002年最佳节奏蓝调男歌手单曲提名：Love of My Life 2000年最佳节奏蓝调男歌手提名：Back at One 2000年最佳节奏蓝调男歌手专辑提名：Back at One 1999年最佳节奏蓝调男歌手专辑奖：Anytime[编辑本段]记事 Brian McKnight出生于1969年6月5日，美国纽约市。他成长于一个音乐世家，全家都是当地教堂唱诗班的成员。他的祖父是指挥。在这种宗教信仰的熏陶下，McKnight还从中了解到了其他音乐知识。 在他很小的时候就开始尝试着写一些简单的曲子（软爵士，简单好听的那种）。很快，他组织了自己的乐队并且在本地开始演出。18岁的时候，McKnight获得了出唱片的机会。他加入了有他哥哥Claude在内的Take 6乐团，并和一家唱片公司签定了合同。 推出了相当数量的DEMO之后，McKnight吸引了Mercury Records 总裁Ed Eckstine 的目光。Eckstine很欣赏McKnight的嗓音，并且在两个礼拜之内月他签定了合同。McKnight第一次在公司旗下推出了The Way Love Goes"，在公告牌节奏布鲁斯排行榜上停留了19个礼拜并达到了第十一名的成绩。不过他后来的两支单曲都未能突破公告牌节奏布鲁斯排行榜60名以内。其中一首名为"Love Is"的歌，是与黑人女歌星Vanessa Williams 合作的，不过讽刺的是，这首歌曲虽然在节奏布鲁斯榜上无名，但在流行榜上却爬到了第三的位置。但不管怎么样，还是为McKnight争取到了一些歌迷。 他的第二张专辑《I Remember You》卖了5万张左右，其中有5首单曲都进了公告牌节奏布鲁斯榜前20。这时McKnight的名声已经确立了，这时，公司决定停止一切工作把精力都放在他的第三张专辑《Anytime》上面。首个单曲"You Should Be Mine (Don't Waste Your Time)"推出，在全美音乐排行榜上到了17名位置，这首歌是由说唱歌手MA与他合作的，试图将HIP HOP歌迷尽可能的拉到McKnight的拥护者中。不管怎样，这首歌曲已经代表了这张专辑会是十分成熟的节奏布鲁斯以及浪漫情歌的组合。专辑登上了全美销售榜的20名以内。然后McKnight转投到著名黑人音乐唱片Motown Records，并推出了圣诞专辑《 Bethlehem》。 随后在1999年推出了大受欢迎的《Back at One》，这张专辑只用了几周时间就爬上了全美销售榜第二的位置。 2001年，Brian McKnight推出了他的第五张专辑，《Superhero》 。这张专辑依旧延续了McKnight一贯擅长的浪漫中板节奏布鲁斯情歌风格。不过里面有些歌曲也体现出他敢于创新改变的另一面。标题曲Superhero就是一首稳健硬朗的摇滚歌曲，全部配器都由电吉他和人力打击乐器组成。一向温和的McKnight也玩了玩几乎从未尝试过的风格。在歌曲中还有他一段尖啸，效果不错。在额外歌曲"Groovin' Tonight," 中，他和Nate Dogg 合作了一个活泼的R&B即兴，这个组合倒是挺有趣。回到他擅长的曲路上来，"My Kind of Girl," 是他与'N Sync'里的Justin Timberlake合作的。这是首温和甜美的歌曲，清亮的原声吉他伴奏其中。这两个歌手的精彩表现给歌曲添加了更高的感染力。不过这张专辑也并不是那么完美，歌曲的连贯性不是很好。而且 McKnight温和的性格和比较传统的节奏布鲁斯表演方式虽然有着一些忠实听众，但变化过少难免有点单调，这大概也是他始终不能大红大紫的原因。这张专辑也许不能评价为超级经典，不过还是足够杰出。杰出到今年第四十四届格莱美给了McKnight总共5项提名，稍微遗憾的是最终他没有获奖，
“之初网”之初网，英文名称ZHICHUBOOK，缩写字母Z&C，创立于2012年12月，内容主要以新秀明星官方动态报道及综艺娱乐资讯为主，行业涉及明星娱乐、时装摄影、文化艺术等内容，集新生代明星、作家、艺人、名模、励志人物、资深人士等为一体，联合国内众多知名传媒机构，培养发掘新秀人才，致力于打造前沿青春综娱互联文化产业平台。《PIGI》花花女郎PIGI花花女郎时尚品牌来自文艺杂志《之初》。由于该杂志在同行业青春读者群体中拥有较高的知名度与阅读量，随着市场热潮的变化，读者兴趣点的开放与成熟，从而延伸至少女、美妆、服饰、装饰品的革新与发展。《PIGI》每期主打内容推出1~3名清纯性感女郎，以高清私房形式为您呈现属于花花女郎的悸动诱惑实况。内容主要以展现年轻女孩优雅、活力、积极、性感美的一面。《之初》是一本具青春影响力度的时尚文艺电子杂志，内容趣味丰富，版式设计精美、主打中学生系列阅读题材，双月刊（发刊周期并不非常固定），以青春小说、动漫插画、原创影音、偶像明星、及娱乐资讯等内容为主，力求打造新秀读者群体中最具趣味性与影响力度的青春青春文艺杂志。《南风》之初版 主编简子逸，是一本【青春·文艺·言情】杂志。 由之初网旗下电子杂志《之初》与老牌言情女性杂志《南风》合作而成，于2013年4月上市（实际上市时间为2013年3月15日），全国各大书店，报刊亭均有售发行。
布莱恩麦克奈特（生于1969年6月5日在布法罗，纽约）曾获得格莱美奖提名的美国歌手，词曲作者，编曲，制作，流行音乐和节奏蓝调音乐。他是一个多器乐谁可以发挥九文书：钢琴，吉他，贝司吉他，鼓，打击乐，长号，大号，圆号和小号
花花公子创始于1953年,是美国纽约股票交易所上市的媒体集团企业，出版多种刊物，亦有电视、电影 等业务。其中花花公子杂志除了在美国出版外，更在多个国家出版当地版本。尽管竞争激烈，但近年来它的平均发行量都可以维持在320万份左右，每月大约有1000万美国成年人购买。25年前，《花花公子/Playboy》开始开发海外市场，现在全球有19个版本，由不同国家的500万读者(主要为男性)分享。花花公子和它的兔女郎商标，已经成为美国文化的象征之一。 花花公子杂志 每月出版，内容除了女性裸照外，尚有文章介绍时装、饮食、体育、消费等；此外亦有 ... 第一期花花公子的封面及中间拉页女郎为玛丽莲·梦露。本来其祼照是为月历拍摄，休海夫纳购得使用权刊登。第一期花花公子在1953年12月出版，售价50美分，总销售量达53,991本。现仍存的第一期花花公子成为收藏的对象。2002年，全新的第一期花花公子价值约为五千美元。至于花花公子的著名礼服白兔标志，则是在第二期以后开始使用。 1972年11月版的花花公子创下销售超过七百万册的纪录。七十年代后期以后，花花公子出现甚多竞争对手，包括阁楼风情（Penthouse）杂志等等，其销路亦逐渐下滑。 每期《花花公子》都有一位花花玩伴的特写，采访、虚构的文学作品和经典花花公子艺术介绍。一些著名模特如纳奥米·坎贝尔、辛迪·克劳馥，以及好莱坞明星莎朗·斯通、金·贝辛格都曾上过杂志封面，而且以此为荣。迈克尔·乔丹、鲍伯·迪伦、比尔·盖茨等都接受过《花花公子》采访。约翰·厄普戴克、乔伊斯·卡罗·奥茨、斯蒂芬·威廉·霍金和汤姆·克兰西也曾在杂志上撰文。记得采纳啊
美国出版界大亨色情杂志休·海夫纳是《花花公子》的创始人。休·海夫纳尚在大学就读期间就萌发了创办一份色情杂志的想法，并最终于1953年付诸实现，创办了《花花公子》杂志。日前，这位向来言论出人意料的“色情出版物大哥大”老板在接受采访时宣称，正是《花花公子》将女性从几百年、几千年来禁锢她们的三从四德、委屈顺从的形象和地位中解放了出来，因此从某种意义上来说，它堪称是一份妇女解放运动的先锋读物，极大地促进和推动了妇女的解放，“20年前，《花花公子》在人们的心目中仅仅只是一份带有大男子主义的色情读物；但今天，它的兔子标志已经被许多女性视为了她们的性别的力量象征。这种观念上的变化对于我来说确实是个非常巨大的欣慰和快乐，因为一直以来我都持着这样的观念，即性的革命不应当仅仅只是对男人而言。事实上，它的存在，最大的受益者是女性，因为在漫长的人类历史长河中，从来都是女性必须遵守所谓的三从四德等传统美德，而男人们则可以做任何他们想做的事情，妇女则不行，所以就出现了诸如‘好女孩’、‘坏女孩’、‘原罪’等概念用以约束女性的行为举止。
2020年花花公子杂志共发行了12期，分别是1月、2月、3月、4月、5月、6月、7月、8月、9月、10月、11月、12月。每期杂志都有独特的主题，内容丰富多彩，涉及潮流、时尚、美容、健康、美食、旅行、艺术、数码等各个方面，以满足不同年龄段的读者需求。此外，花花公子杂志还精选了当季最新的时尚潮流，让读者可以轻松跟上潮流，拥有更新鲜的时尚视角。
《观叶观果植物1000种经典图鉴》、《观花植物1000种经典图鉴》、《四季养花实用宝典》（全彩）、《家庭四季养花宝典》、《新手养花入门》（全彩）《观花植物巧养护》(简单易学的观花植物养护知识，让您在最快时间内成为养花高手)、《家庭养花诀窍集》（新版）这些都可以的。
期刊名称：花卉 【栏目信息】 ★办刊宗旨： 以传播国内外栽花养花科技知识，美化、绿化生活，促进花卉产业发展，服务大众为宗旨。 ★主要读者对象： 花卉园艺工作者、花卉爱好者和花农。 ★主要版块栏目： 绿荫随笔 花事短闻 栽花技巧 家庭养花 兰花世界 盆景天地 行家推介 宠物玩赏 插花赏析 花与生活 雅石欣赏 李伯信箱 花间漫步 《中国花卉园艺》以“宣传行业政策，服务花卉企业，荟萃花卉信息，引导大众消费，传播花卉文化，促进行业发展”为办刊宗旨不好找 ！不好意思
如果你是个阳台族，推荐你看《在阳台种美味》阳台，香草，种菜，菜谱和一些应用。很实用，许多栽种的基本知识，配方，注意事项，而且这些都是心思细腻的作者亲身经历的。不像是教科书，更像是阳台养殖的日记。很亲切，因为本人在上海，许多植物的栽种根据上海的气候来写的。
题主你好，目前关于家庭脏话的书籍，在各大平台上都能搜索到，以下主要给你推荐《家庭养花指南》：
推荐理由：该书是2001年中国农业大学出版社出版的图书，内容比较权威、全面
【书籍内容简介】
花卉是人类生活中必不可少的一个组成部分；不论城市乡镇，还是广大农村，家家户户都在种花养草，用来美化生活环境，同时调济业余生活。随着改革开放的不断深化，时兴花卉大量引入我国并受到广大国民的青睐；要想把它们养好，手头上必须有一本既实用又通俗易懂的科普读物做指南。本书就花卉栽培和养护、陈设方式、繁殖方法、整形修剪、病虫害防治等方面必须掌握的知识和操作技能，以及对200多种花卉的生态习性和栽培要点做了详细的阐述，读者在养花中遇到的疑难问题大都能从本书中查找出来，是一本家庭养花必备的工具书。
【图书目录】
观赏花木的分类
（一）按生物学特性分类
（二）按观赏用途分类
花木生长与环境条件
（一）温度（二）水分（三）光照（四）土壤（五）营养
繁殖方法
（一）花木繁育的基础知识（二）播种繁殖（三）扦插繁殖（四）压条繁殖（五）分生繁殖（六）嫁接繁殖
栽培和养护
（一）上盆、翻盆和换盆（二）浇水和松土（三）施肥（四）其它
整形和修剪
（一）掌握正确的修剪时期（二）整形的基本原则（三）花木的修剪方式（四）盆花的裱扎和设立支架（五）盆载花木常用的几种造型方式
病虫害防治
（一）自治农药（二）商品农药（三）主要病害（四）主要病害
一二年生草本花卉
（一）一串红（二）鸡冠花（三）瓜叶菊（四）金鱼草（五）旱金莲（六）四季报春花（七）满天星（八）蒲包花（九）翠菊（十）凤仙花（十一）彩叶草（十二）锦葵（十三）大花三色堇（十四）矮牵牛（十五）半枝莲（十六）观赏辣椒（十七）虞美人（十八）紫罗兰（十九）石竹（二十）福禄考（二十一）鸢萝（二十二）雁来红（二十三）百日草（二十四）万寿菊（二十五）金盏菊（二十六）麦秆菊
落叶宿根草本花卉
球根类花卉
水生花卉
蕨类观赏植物
兰科花卉
仙人掌及多肉植物
常绿草本及亚灌木类花卉
常绿木本和藤本花卉
棕榈状观叶植物
落叶木本及藤本花木
美国1953年10月，第一期《花花公子》杂志诞生在海夫纳家厨房的餐桌上，封面介绍了挂历女郎玛丽莲?梦露。27岁的海夫纳向亲友借了8000美元，花500美元买下了梦露半裸照的版权，又靠着剪剪贴贴，创办了《花花公子》。可没想到创刊号卖出了5万多册(每册50美分)。《花花公子》的出世迎合了当时美国的社会思潮，这一点海夫纳自己也没有想到。海夫纳曾经说过，他从来都没有想过要成为一个“革命者”，他的目的是要创办一本有“性”内容的主流男性杂志，而这恰好成了一个非常革命的想法。在上世纪六七十年代的“性革命”时期，阅读《花花公子》成了叛逆的象征。二战结束不久，经济开始恢复，汽车、避孕药、电视的出现，再加上性研究、城市化和越战的影响，更使大学校园里弥漫着反传统的气氛。《花花公子》以女性半裸体照为主，谈性、谈休闲、谈生活品位，很快就脱颖而出，成了最畅销的男性杂志。创刊一年后，每期销售就超过了10万册。发行量一度高达每期800多万份。当时，阅读《花花公子》成了“会享受人生”的代名词。三四十年代，美国青少年的口号是：“长大了要像洛克菲勒一样富有”；60年代，这口号则变成了：“长大了以后要像海夫纳一样享乐”。《花花公子》被当时激进的文化运动推到了浪尖之上，成了性革命运动的一面大旗。《花花公子》所象征的“性革命”，最重要的并不是性行为的变化，而是媒体公开报道“性”的合法化。“追求享乐”是赫夫纳“花花公子哲学”的要义，在第一期《花花公子》里，他曾写道：“‘花花公子’并不指颓废的享乐主义者。我们所谓的‘花花公子’是一个不把生活看作仅仅是一串辛酸眼泪的人。潜藏在《花花公子》杂志背后的主张是：娱乐和享受是好事情。我们每个人都只在世上匆匆一过，生活应该被过得有品味。性爱本身不仅仅是传宗接代，它是真正让这个世界向前走的动力。”海夫纳认为，《花花公子》以往之所以能战胜众多的竞争者，就是因为它追求的不只是一种杂志的风格，而是要创立一种生活的风尚，“性”不过只是其中的一小部分而已。海夫纳是一个直接的人，却不是个粗鲁无文的人，在站稳脚跟后，他对杂志的质量要求日益增高。每期《花花公子》都有一位花花玩伴的特写，采访、虚构的文学作品和经典花花公子艺术介绍。一些著名模特如纳奥米?坎贝尔、辛迪?克劳馥，以及好莱坞明星莎朗?斯通、金、贝辛格都曾上过杂志封面，而且以此为荣。迈克尔?乔丹、鲍伯?迪伦、比尔?盖茨等都接受过《花花公子》采访。约翰?厄普戴克、乔伊斯?卡罗?奥茨、斯蒂芬?金和汤姆?克兰西也曾在杂志上撰文。发行50年的花花公子，见证许多重要的年代，封面女郎的风情也千变万化，唯一不变的是妖艳中带着稚气的兔女郎。随着年龄的增长，克里斯蒂与父亲的关系开始亲密起来。谈政治，谈宗教，几乎无话不谈。她发现，《花花公子》并不完全是一本色情杂志，它有自己的政治立场，曾经旗帜鲜明地反对越战和死刑，也常常刊登一些观点尖锐的访谈录或国内知名作家撰写的文章。于是，以优异成绩从布朗迪斯大学毕业后，克里斯蒂决定走出“冈恩女儿”的世界，成为赫夫纳家族的一员。如今，已过天命之年的花花公子，除了杂志之外，它的版图已经扩及电视、录像带以及网络。尽管竞争激烈，但近年来它的平均发行量都可以维持在320万份左右，每月大约有1000万美国成年人购买。25年前，《花花公子》开始开发海外市场，现在全球有19个版本，由不同国家的500万读者(主要为男性)分享。花花公子和它的兔女郎商标，已经成为美国文化的象征之一。半个世纪过去了，到底是花花公子改变了还是社会改变了？克里斯蒂回答：“是文化改变了。”赫夫纳补充说：“当然我们也有变化。我们对自己的外表越来越满意，也越来越适应这个事实??我们是性感的。”因此有人说，在诞生半个世纪之后，《花花公子》也终于要发生改变。但事实上，究竟是社会变了还是《花花公子》变了？“是《花花公子》让社会变了，”克里斯蒂说，“它让我们习惯了裸体和性感。”那口气让人想起她的父亲赫夫纳，他曾经夸口：“人类有三大发明，火、(汽车)轮子和《花花公子》。”《花花公子》的创办人海夫纳不久前宣布，要给这本即将迎来50周岁的杂志实施改版“手术”，减少一点“色情”，增加一些“可读性”。实际上，《花花公子》的编辑们数年前就开始对文字稿有所侧重，每期也会刊登几篇有可读性的文章和访谈录。现在的《花花公子》也不再是指那本杂志，它已经成了一个国际名牌。海夫纳家族早已四处投资，他们拥有自己的电视台和酒店业，还向许多服装商、礼品商出售品牌权。去年，海夫纳还对色情电视网加大了投资，以7000万美元兼并了三个色情电视网。从花花公子集团的年报看，来自娱乐业的收入已经和出版业旗鼓相当。付费电视频道的收入如今已超过集团总收入1／3。《花花公子》杂志被认同：中国大陆高端消费者中最流行的品牌2000年芝加哥的一条街道被命名为“赫夫纳路”，1967年他曾出现在《时代》杂志封面上(这是一本赫夫纳不得不保持仰望的杂志)，报道题目叫：追求享乐。我们有可能不认识赫夫纳，但我们一定见过那只有名的兔子，一定听说过那本叫做《花花公子》的杂志，有的人或许柜子里还藏着一套PLAYBOY内衣。CNNMONEY网站引述一份市场调查报告说，PLAYBOY是如今中国大陆高端消费者中最流行的品牌。《阁楼》破产的启示从60年代起，《花花公子》身边冒出了诸如《阁楼》这样的露骨的色情杂志，与“后起之秀”的大胆、泼辣相比，《花花公子》显得像羞涩的小女孩。但赫夫纳没有选择那条不断加大剂量的不归路??这确实是一条不归路，《阁楼》前不久宣布破产，它的结局就是一个教训。实际上如果只剩下赤裸裸的性，当这本杂志被所有人(尤其是体面人)视为色情狂，谁还敢来做广告(除了妓女)？谁还好意思被人看见读它？高明的“花花公子”是绝不会落到这等地步的。读者眼中的《花花公子》花花公子：闻着臭吃着香的商业帝国花花公子创始人休?海夫纳创建了一个花花公子帝国，成为美国文化的一大怪现象。2003年《花花公子》杂志创刊五十周年，他的女儿克里斯蒂?海夫纳接班后又忙着让这个商业帝国与现代接轨。花花公子进军网络游戏2002年12月11日，美国花花公子公司与ARUBSH娱乐，及GrooveGame达成协议，一同开发销售一套互动电子游戏。这是第一个有花花公子风格的电子游戏，能在PC、SONY的PlayStation2的MicrosoftXbox等多种平台上使用，计划2004年进入市场。这个游戏将允许玩家在其中扮演花花公子创始人休?海夫纳，自行创建一个花花公子帝国，像一个花花公子那样生活。花花公子公司许可证部门负责人亚历克斯?威卡斯（Alexvaickus）说：“这交易标志着花花公子公司进入了电子游戏领域，这对我们来说是一个重要突破，这扩展了我们的商标许可证在娱乐领域的使用。”该公司管理层官员称，花花公子公司目前正在寻找更多机会，制作更多游戏，特别是在线游戏。目前看起来，一切都很乐观，因为《花花公子》的读者去年单在玩电子游戏一项就花费了300万美元，而且301万读者自备电子游戏装备。ARUBSH娱乐的CEO吉姆?帕金斯说，这个游戏将会十分有趣和令人兴奋。联系到最近的一个报道，SONY电子娱乐CEO多久良木健将来中国打击盗版，即可了解为什么花花公子急于进军电子游戏业，毕竟市场太肥了。微软的XBOXGAMECONTENT负责人艾德?弗雷斯也指出，电子娱乐业每年有230亿美元的消费量，并且以每年20％的速度递增。即将开发的游戏对花花公子公司来说只是一个开始，电子游戏有多大市场，它就会走多远。虽然电子游戏在他们那里，跟一个新鲜的、能吸引读者的“花花公子”女郎没有什么区别。花花公子鼓吹奢侈生活《花花公子》是目前国际市场最知名的公司之一。它的出版物《花花公子》是目前世界上卖得最好的男性杂志，它每月的成本比《君子》、《GQ》和《滚石》加起来还多。25年前，《花花公子》开始开发海外市场，现在全球还有19个版本，由不同国家的500万读者（主要为男性）分享。亿有线电视或装有直接连通卫星装置的电视机能收看到“花花公子”电视节目，他们在全球50个国家有合作伙伴。另外，“花花公子”录像带在公告牌上居销售量榜首。北京的商场里有卖标有戴领结的小兔子头的休闲鞋，兔子头1953年由阿瑟?保罗设计，被认为表现了“花花公子”娱乐的一面，代表了生活中更轻松的一部分。兔子是花花公子全球收入的重要来源，它跟麦当劳的大M、耐克的小钩子、POLO衫上打马球的小人一样，是全世界最有名的商标。花花公子公司授权全球各地的生产商用它拥有的各项标识，现在有80多个国家共约2500种商品带有花花公子印记，每年零售额近亿美元。“花花公子”在线则瞄准了年轻人，在网络上设置了花花公子商店和网络游戏，花花公子网络俱乐部有14万成员。《花花公子》能够畅销，并不单纯由于衣服穿得少的姑娘，也在于结构的精心安排和可以与《纽约客》媲美的文字。尽管如此，批评声音从一开始就跟随着，海夫纳和他的《花花公子》受到女性主义的批评和原教旨主义的唾弃。不断引起的诉讼对杂志还是有影响的，到1969年，过火的照片不再出现在《花花公子》中，它们被定性为有伤风化。从传统产业走进信息时代《花花公子》的成功引出了更多男性成人杂志，如《阁楼》和《HUSTLER》，还有后起的相对而言更温和的男性杂志《马克西姆》、《男性健康》、《滚石》、《GQ》和《君子》等等。仅有出版是不够的，1960年2月，海夫纳在芝加哥开了第一家花花公子俱乐部。兔女郎式的服务员和热辣的舞蹈，使俱乐部的连锁店像雨后的蘑菇一样，从美国东海岸蔓延到西海岸，成为美国历史上最成功的连锁夜总会，直到1986年最后一家俱乐部关闭。伴随着俱乐部，花花公子的产业还有旅馆和赌场。1971年，花花公子上市，正式名称为花花公子企业公司。不过海夫纳发展的都还算是传统性业务，把这个家族企业带来现代感的是他的女儿，今年47岁的克里斯蒂?海夫纳，现任花花公子公司的CEO。1975年她加入其父亲创办的这个五彩斑斓的商业帝国。休?海夫纳虽然已经退休，仍担任《花花公子》主编，而且雄风犹在，1999年接受采访的时候说：“新的一代人已经成长起来了，他们正等着我出来带他们玩呢。”克里斯蒂?海夫纳作为女性，来领导这样一个企业似乎有些尴尬，但她认为自己的性别（GENDER）与自己正在做的事情没有关系，正如花花公子在第五大道上的大楼看起来跟一般办公大楼也没有什么两样。她把这些当成一般商品来经营，不过有些特殊而已，而且不像她父亲，休?海夫纳本人就是公司最好的活广告。自从1988担任CEO后，她为公司发展策略所做的调整是把原先主要面对美国国内和以印刷业为主的方向扭转到了电子和网络方面。1994年，克里斯蒂把公司带入网络世界，《花花公子》成为这样做的第一本国际杂志。1999年，花花公子网络部挣了7万美元，但却是整个公司里增长最快的部门，约是1997年的两倍。克里斯蒂用这种方式开拓了海外市场。去年年底，公司将投入2000万美元建立数字设备，可以在网上传送直播的数字内容，为成年男女提供更多成人乐趣。她的这一做法无疑是网络信息时代“内容催生商机”的最好体现。克里斯蒂十分骄傲的一件事，是一个50岁的老公司能从三个不同方面满足读者、观众和买家，尽管核心产品就那一种。
休·赫夫纳（Hugh Hefner）是《花花公子》的创刊人。衣着暴露的妖娆女郎、名人云集的奢华聚会、带浴桶的洞室、华美的家居服、圆形的旋转床，以及对于性爱无休止的追求，一想到这些画面，就会想到《花花公子》的创刊人休·赫夫纳。休·赫夫纳从惊世骇俗地创办《花花公子》杂志，到不遗余力地扩张情色帝国，数十年来，这位出版人一直是公众关注的焦点，也引发了大量的争议。对社会潮流敏感，在道德上叛逆，像盖茨比一样勤奋，又像卡萨诺瓦一样风流，他是文化变迁中的风云人物。他成为亿万富翁之后，很快购置了豪华喷气式飞机，但此前他也成立了“花花公子基金”，多年来投入上千万美元资助慈善事业和科学研究。不管赫夫纳真正是个什么样的人，从50年代开始，他就把自己成功包装为一个快乐的花花公子，一个最懂得享受美酒和美女的男人，一个美国清教徒传统的叛逆者。起初他没有想过要成为一个“革命者”，他的目的是要创办一本有“性”内容的主流男性杂志：“一战结束给美国带来了一个前所未有的繁荣时代，一个充溢着爵士乐和女性争得选举权的时代。我参加过二战。二战之后，我以为我们会迎来另一个繁荣的时代，结果却不然。二战之后，女人的裙子不仅没有变短，相反，它还加长了。对我来讲，那非常不性感。”“我出身的传统灌输给我们的是：头脑和身体是敌对的。著名的说法是：魔鬼存于肌肤。人一生要反抗的是存于你肌肤里的魔鬼。我不买这个账。我认为，性是正常和自然的生命的一部分。我要给性正名。”在军队里画过卡通画的赫夫纳，他异常清楚自己的和同类男性的需求，让这种需求表达出来并得到满足，正是这位花花公子最乐于从事的事业。恰好在大学时，他曾经参考金西的性学报告，做过一篇有关美国人的性法律的论文，但仅此而已，其实他那时没有什么做“花花公子”的本钱，除了梦想，他几乎什么都没有--这正是大多数男人开始的状态。1953年10月，第一期《花花公子》杂志摆放在赫夫纳家厨房的餐桌上，封面介绍了挂历女郎玛丽莲·梦露。不过，出售的第一期封面上并没有标注出版日期，因为连赫夫纳自己也不知道还能不能有下一期，但第一期在美国卖出了50000份，足够收回成本和接着做下一期。一本在全球范围内流通的成人杂志就这样开始了它的故事。“追求享乐”是赫夫纳“花花公子哲学”的要义，在第一期《花花公子》里，他曾写道：“‘花花公子’并不指颓废的享乐主义者。我们所谓的‘花花公子’是一个不把生活仅仅看作是一串辛酸眼泪的人，潜藏在《花花公子》杂志背后的主张是：娱乐和享受是好事情。”赫夫纳曾说：“我所理解的‘女性化’是一个女人身上所具有的吸引人的一切。这种理解恐怕来自于我成长过程中所受到的好莱坞电影的影响。”实际上，赫夫纳承认，至今他在美国社会还是个争议人物，维护传统家庭价值的人骂他，某些女权主义者也骂他。但是在几十年办杂志的过程中，他渐渐把自己的一生看成是一场电影。如果艰难的时候到了，他就对自己说，这是故事的转折处，一切会过去的。
昨天，《花花公子》（Playboy）创始人休·赫夫纳（Hugh Hefner）去世！一生风流，自称与2000多名女子有过关系的他，享年91岁！ 一、史上最色的老流氓，曾是纯情老处男！ 赫老爷其实很传统，他守了22年的处男身，只想留给新婚之夜。结果，那一夜，妻子却不是第一次，着实伤透了他的心。 1959年，赫老爷受不鸟离婚了。从此，再也不为谁守身如玉了。他开始了左搂右抱的混乱人生。 二、27岁文青创业，8600块创造的商业帝国！ 赫夫纳1926年，生于美国伊利诺伊州芝加哥，出身于十分贫穷保守的清教徒家庭。 在西北大学读书时，他就给《伊利诺伊日报》画过插图，给幽默杂志《夏福特》做过编辑，还做过广告文案和人力经理。为他后来从事杂志的出版运营打下了坚实的基础。 1949年，赫夫纳大学毕业，毕业论文就是关于男性性学的研究。之后，他开始为《君子》杂志做广告文案。 这时，他发现了一片蓝海：战后的美国，保守得令人窒息。男性杂志关注的只是户外钓鱼和打猎。 于是毕业4年后，1953年，27岁的赫夫纳筹集了8000美元，又把 家里的家具抵押给银行，贷款600美金。创办了第一期《花花公子》杂志。 仅有44页，因为赫夫纳也不知道能否接着做下去，封面上并没有印出版日期，而且一共只出了54000份。每份售价50美分，没想到大获成功， 狂卖53991份 。 之后不到两年，发行量飙升40万份，到1972年月发行量高达700万份。 从月销700万册的杂志切入，花花公子逐渐拓展为拥有电视综艺节目《花花公子阁楼》、花花公子网站、《邻家女孩》真人秀、视频游戏、花花公子电影公司、花花公子俱乐部、花花公子旅店，花花公子赌馆等跨国集团。 作为世界上销量最好的男性杂志，《花花公子》杂志在全世界19个国家出版发行，拥有18种版本，亿有线电视在每天收看花花公子节目，全球50个国家拥有合作伙伴。 兔头标志成为全世界最有名的商标之一，也是美国文化的象征之一。 三、色情只是头菜，《Playboy》其实是一本严肃的文学杂志 花花公子到底是谁？ 在创刊词上，赫夫纳对‘花花公子’做出定义： “花花公子，并不是颓废的享乐主义者，而是不把生活当做仅仅是一串心酸和眼泪的人。我们每个人都是人世间之匆匆过客，娱乐和享乐是好事情。 花花公子代表的是具有某种致命吸引力的品质，视生命为幸福时光，能从工作中找到真爱，具有摆脱困境的能力、具有鉴赏力和行动力、具有高生活品味和健康生活方式的男性 。” 《花花公子》是不是《阁楼》杂志？ 赫夫纳绝对不承认自己做的是性爱杂志。用赫夫纳的话说：“如果我们像《阁楼》一样的纯性爱杂志，早就倒闭了”。 赫夫纳以超乎想象的高稿酬约请一线名家撰稿。赫老爷每篇甚至付出高达25000美元的稿酬。 海明威、列侬、 安迪·沃霍尔、纳博科夫、博尔赫斯、约翰·厄普 代克等数十位在《花花公子》上发表过文章的名家， 足以组织起一支当代文学名家的梦之队。 他邀请萨特、达利、纳博科夫、卡斯特罗、吉米卡特等一流人物都接受过《花花公子》的专访。 《花花公子》的访谈名单也从总统到最坏的恶棍，无所不包。 该杂志还雇用知名作者来采访名人，比如聘用美国著名黑人寻根小说《根》的作者亚历克斯·哈利采访爵士乐大师迈尔斯·戴维斯。 最具关怀的是刊登披头士乐队主唱约翰·列侬接受的最后一次访谈、以列侬和小野洋子访谈为主要内容的那期杂志，在列侬遇刺当晚上市。 王朔在一篇文章中透露，他曾经想《花花公子》投稿，但被退回，《花花公子》给出的理由是“ 他写的东西太色情，《花花公子》受不鸟 ”。 王朔说 :“我才知道《花花公子》其实反映的是非常严肃的人的需要和欲望。” 所有当有人说自己看《花花公子》，其实更主要是为了读上面的文章，这一点也不奇怪。 四、玛丽莲梦露是制胜法宝？ 跟所有创业者一样，杂志如何打开市场，令27岁的赫夫纳心急如焚。 他想在杂志内做个3D的裸体画夹页，但算了算成本，放弃掉了。 转机是他偶然看到了玛丽莲梦露的裸体日历。赫夫纳果断找到版权费，费尽口舌以500美元的代价，买到了照片的版权。 《花花公子》封面上，是当时还未成名的好莱坞性感女星玛丽莲梦露的半裸照，中心页则是梦露的一幅彩色全裸照。杂志内容涉及单身汉生活幸福、 对 婚姻价值的怀疑等等其中既有卜伽丘、柯南道尔和比尔斯的小说也有女人裸体日光浴的照片。 《花花公子》以半裸照为主，谈生活，谈旅行，谈品味，谈性，成为新生活方式的代表，被激进的年轻人推到了浪尖之上。 迎合了美国当年压抑已久的社会情绪，激发了随着中产兴起，汽车、电视和避孕药的出现，越战的影响，在所谓“垮掉的一代”青年身上潜藏已久的享乐主义的强烈共鸣和反传统的氛围 。 赫老爷对目标客户充满野心，他要做男性的全生命周期产品，他说： “如果你是男士，年龄介于18至80岁之间，那么《花花公子》就是专门为您量身打造的杂志……我们希望在创刊之初就说明这一点，《花花公子》可不是一本适合全家人阅读的杂志……如果您是某人的姐妹、妻子或是岳母，又不小心拿起了我们的杂志，那么就请您将杂志递给家庭中的男性成员吧，您本人还是读《妇女家庭伙伴》为宜。” 赫夫纳还以《花花公子》为平台，积极为民权运动和男女平等呐喊。 赫夫纳甚至与华盛顿和富兰克林一同，被美国发现频道评选为美国历史上最重要的100位人物之一。 五、赫老爷也没逃脱“老牛吃嫩菜，啃出一头绿”的悲命 女人16岁以前喜欢帅气的男人，26岁以前喜欢有钱的男人，36岁以前喜欢成熟干练的男人，46岁以前喜欢男人中的男人。 而男人，自始至终只喜欢漂亮年轻的女人！ 1978年12月，《花花公子》创刊25周年，赫夫纳坦言：《花花公子》的主题是快乐。我们的清教徒传统是反性意识，反嬉戏，反玩乐，压抑人的天性，《花花公子》就是要反其道而行之。 赫老爷是“专一男人”的杰出代表。他在自己豪宅里饲养了一堆年轻貌美的兔女郎。可是他依然觉得命里没个真命天女，终归少点啥！ 于是，63岁的他再婚了，娶了个小他36岁的美娇娘。老配少，你懂的。美少妇很快就出轨了。 每被“真爱”打击一次，赫老爷就反弹得更凶猛。失婚之后，赫老爷开始公然混乱群居的日子。 赫老爷说：“只有多和年轻人在一起，自己才年轻。” 他说自己没有外界说的那么夸张，他最累的时候是同时维持与七个女人的关系而已。他说媒体把他名声搞坏了，不得已才忍痛割爱，留下了三位无法割舍的美女。 关键不在于赫老爷怎么说，且听小蹄子们咋说： “赫夫纳令人神魂颠倒。我们四个共同生活，非常完美，尽管在保守的美国人看来令人恶心。这是一种真正的关系，一个真正的家庭。” 嗯，她们打死也不会肤浅地说，赫老爷的豪宅里有人工岩洞、大型鸟舍和动物园，还有按摩浴缸、游泳池、豪华房车和私人飞机。 为了开化愚昧保守的美国人，赫老爷将自己和三个后宫的日常生活做成了真人秀节目：《邻家女孩》。收视率那是杠杠的！ 后来以他的生活为蓝本的电子游戏《花花公子：豪宅》，玩家也是不要太多。甚至82岁时，还要求著名女演员全身赤露端着蛋糕向他祝贺。 你以为这就完了？ 2012年，86岁的赫老爷再次想不开，娶了位24岁的小娇妻。 为了防止被出轨引发心脏病，这一次赫老爷开出的条件是：必须带着三位后宫一起生活。而26岁的小娇妻答应了！大概，也许，她是真命天女？ 不知道前段时间，台湾吵吵闹闹的“多元家庭”立法里，是不是受赫老师的启发？ 其实惊天绯闻林林总总，至少我们可以肯定： 赫夫纳一定是营销高手。 比如他捧红玛丽莲梦露的金手指，比如他极其善于结交名人，并通过不断制造新闻，将自己塑造为全世界终极享乐生活的单身汉和成功企业家，不但提升了杂志知名度，而且成功地推销了杂志形象和理念，令《花花公子》全世界男人心旌摇曳的IP 。 六、追逐自由的原因是忍受不了孤独？ 人的离经叛道多与原生家庭有关 。赫老爷曾说过，“我的父母是经常去教堂的人，在我的家庭中没有拥抱和亲吻，但我认为他们的生活是有所欠缺的，我要圆满的人生。从某种程度上来说，我的生活就是父母生活的矫枉过正。” 一个人的现实人际关系是他的内心世界向外投射的结果，而他的内心世界又是在早年的时候与其父母亲的关系中形成的。 赫夫纳后来的色情事业，其实是对童年内心压抑的一种反叛和补偿 。 赫夫纳办《花花公子》的直接目的是反对对情欲的过分压抑和控制，反对对宗教的过度迷信和偏执，他想改变社会对性的看法 。 在支持社会开放和公益支持上，赫夫纳也一掷千金，捐资达2000多万。 生活中，赫夫纳其实是个工作狂。每天工作10个小时，杂志的每一篇社论都出自于他之手。 即使1982年退休后，他依然是杂志总编和首席创意。他可以连续工作48个小时，一场执行会议甚至都会连续开26个小时。 赫老爷曾立下遗嘱，死后要把自己埋葬在梦露的旁边。 “尽管我不认识她，但我买下了她旁边的墓地，这让我感到浪漫”。 怎一个“原谅我这一生不羁放纵爱自由”了得~ 赫老爷好走，天堂还有兔女郎！ 文／病毒营销陈轩