奥兰多大学毕业论文

当地时间2021年2月17日，国际权威学术期刊《自然》刊发的新发现中显示，科学家从1970年代挖掘的一组猛犸象象牙样本中提取出DNA，并鉴定出一种新的猛犸象物种，该物种的后代在美洲一度繁衍壮大。

这一发现刷新了DNA能被提取的最久记录——165万年，就来自于这个西伯利亚永久冻土中的猛犸象牙之中，此前的DNA保存记录来自加拿大育空地区，一节距今56万-78万年前的马腿骨。

法国人类学和图卢兹基因组学中心的古DNA专家路德维希·奥兰多说：”我喜欢这篇论文。我一直在等待，已经等了八年了。”他可能是最受此次发现影响的人，奥兰多及其团队在2013年创造了此前最古老DNA提取鉴定纪录，也就是他们是在马腿骨中提取基因组的。科学家此前假设，如果能够找到合适的样本，古老的DNA可以存在超过一百万年。生物体死亡后，其染色体就会破碎成碎片，随着时间的推移，染色体会变短。最终，DNA链变得如此之小，以至于即使可以被提取，也会丢失过多的遗传信息。奥兰多的研究小组发现，来自加拿大育空地区的马骨中的遗传信息即使是短至25个DNA字母的碎片，仍可被解释。他们预计，在冻土常年不化的情况下，一百万年前的遗骸如果保存完好，也应包含这种长度水平的DNA片段。 奥兰多表示，唯一的问题是，是否存在这样的样本？ 因此猛犸象中DNA的提取恰恰证实了奥兰多的猜想。

使透过DNA信息推演猛犸象的过程变为了可能。斯德哥尔摩瑞典自然历史博物馆的进化遗传学家洛夫·达伦自2007年首次遇到庞大的猛犸象遗骸以来，就一直致力于基因测序。这些猛犸象遗骸由俄罗斯古生物学家安德烈·谢尔挖掘。经过达伦鉴定，这里面有一头真猛犸象和两个被称为草原猛犸象的前身。达伦希望样本中提取的DNA信息能够透露真猛犸象或其他猛犸象的进化过程，但是他之前对这一想法并不乐观。因为近年来，冻土层中发现的许多年代比较近的猛犸象残骸提取结果都不是太好。达伦表示，并不是永久冻土中发现的所有东西都可以正常工作，很多DNA片段都是无效的。从谢尔挖掘的三个猛犸象臼齿中，有两个是从超过一百万年的沉积物中回收的，含有的DNA很少。达伦说，要不是这些样本够老，他可能已经将它们放弃了。还好随着科学技术的发展，最终得到了猛犸象的DNA。

也许终有一日，我们能知道猛犸象灭绝的真正原因。

更多图片(95张)奥兰多·布鲁姆（Orlando Bloom），1977年1月13日出生于英国肯特郡坎特伯雷，英国影视演员。1999年，22岁的奥兰多·布鲁姆刚从Guildhall戏剧音乐学院毕业两天，就确定参演《魔戒三部曲》并在其中饰演“精灵王子”莱格拉斯。2003年开始他在《加勒比海盗》系列电影中饰演男二号威尔·特纳。2005年出演了电影《天国王朝》，并获得欧洲电影奖最佳男主角。2008年，他参与了集段式电影《纽约，我爱你》的拍摄。2010年，获得肯特大学的荣誉学士学位。2014年，时隔十二年的奥兰多将再次携《霍比特人》回归，并获得MTV电影奖多项提名。2014年4月，奥兰多在加利福尼亚州好莱坞的星光大道上举行了自己的添星仪式。

1999年，22岁的奥兰多·布鲁姆刚从Guildhall戏剧音乐学院毕业两天，参加《魔戒三部曲》的试镜，被导演彼得·杰克逊选中饰演精灵王子莱格拉斯一角。飞到新西兰之后，奥兰多就开始练习射箭、骑马、形体，甚至特殊的讲话方式 。《魔戒》为他带来了2002年MTV电影盛典的“最具突破新人奖”。2001年，他离开英国到好莱坞发展，参演了纪实性战争片《黑鹰坠落》。2002年春，他在澳大利亚电影《凯利帮》中得到一个角色：“凯利帮”的智囊和二号人物Joe Byrne。夏，他迎来了他第一个男主角，虽然是出演一部名为《钙片小子》的低成本小制作，他在片中扮演一个机缘巧合成为拳击手的送奶小工 。秋后，奥兰多在迪斯尼的动作片《加勒比海盗：黑珍珠的诅咒》中扮演主要角色。2003年夏秋的墨西哥，他在另一部史诗片《特洛伊木马屠城》中扮演和他以前的银幕形象完全不同的反英雄角色，拐跑斯巴达王后海伦的特洛伊王子帕里斯。紧随其后的《避风港》是奥兰多·布鲁姆第一部参与合作制片的电影，此片于2004年年9月正式公映。2004年，他在《天国王朝》中担纲第一男主角，在片中饰演一名十字军战士 。2005年11月，他参演的《伊丽莎白镇》上映 。2006年，奥兰多休整了一段时间，接下继续参演《加勒比海盗》第二、三部。同年，他还参演了小成本制作《港湾》。他在片中第一次尝试了幕后制片的工作。2007年1月，他迎来了自己的三十岁生日，他拒绝了《加勒比海盗4》，他放慢了事业的步伐，跟表哥一起登上了一搜挪威的科考船，远赴南极考察，与企鹅和冰川一起呆了近两个月 。5月，海盗系列的最后一部《加勒比海盗3：世界的尽头》上映，奥兰多最后一次作为主演之一参与了这部影片的宣传。之后他就投入舞台戏剧《In Celebration》的排练之中。8月，英国电影学会按过去5年的票房成绩，选出英国最赚钱的演员，奥兰多·布鲁姆当选 。在2007年末，他赶赴香港和杜琪峰导演商谈，合作拍摄改编自由阿兰·德隆主演1970年代的动作片名作《红圈》，但该计划因为投资资金问题一再搁浅；2008年他来到萨拉热窝，为一部改编自真人传记的讲述萨拉热窝战争时期志愿者故事的《Fool Rush In》亲自挑选编剧、导演和演员。同样在讨论中计划还有科幻制作《Cross》。在2007-2009年期间，他和朋友合作开办了自己的制片公司。2008年，他参与了集段式电影《纽约，我爱你》，出演岩井俊二导演的7分钟短片，他饰演了一个制作动漫音乐的宅男。2009年2月，奥兰多·布鲁姆出演《坐拥怜悯》，在片中他扮演一位DJ 。他还在一部在美国拍摄的《小镇大街》演一个普通警察。10月，一直支持联合国儿童基金会工作的奥兰多被官方任命为联合国儿童基金会亲善大使。 2010年，7月，奥兰多被英国的肯特大学授予荣誉学位 。2011年3月16日，奥兰多出席自己代言的BOSS ORANGE男士香水的发布会 。5月，奥兰多·布鲁姆确定出演《霍比特人》系列电影 。2012年2月，奥兰多加盟犯罪片《祖鲁（Zulu）》 。5月15日，奥兰多主演的《三个火枪手》正式上映 。2013年8月24日，奥兰多·布鲁姆出演罗密欧一角的百老汇新版舞台剧《罗密欧与朱丽叶》在纽约理查罗杰斯剧院首次演出 。12月2日晚，奥兰多出席了《霍比特人2：史矛革荒漠》在好莱坞TCL中国剧院举行了首映礼 。2014年1月12日，奥兰多·布鲁姆走上美国金球奖红毯 。2014年4月2日，奥兰多·布鲁姆在好莱坞星光大道留下了属于自己的一颗星，成为第2521位在星光大道上留名的明星。 2015年1月23日，奥兰多主演的《霍比特人：五军之战》在内地上映 。11月1日，奥兰多·布鲁姆获颁英国电影学院“大不列颠奖”（BAFTA Britannia Awards）人道主义奖 。

法国女性主义评论盛行于二十世纪六十年代，注重语言哲学的研究，认为无穷的可能性藏匿在“虚无”“缺席”“边缘”“外围”与“被压抑”中。在菲勒斯中心社会中，男与女是二元对立的，男性代表正面价值，女性则被排除于中心之外，是用于证明男性价值的他者。男性为了保持父权制的统治体系，竭力维护二元对立，强调其中一方优于另一方。解构主义女性主义者们彻底批判了父权制二元对立思维、菲勒斯中心主义和理性中心主义，试图粉碎二元对立，非此即彼的思维习惯。 奥兰多奇异的人生轨迹凸显了性别二元对立的局限性。小说的第一句话已经体现了解构主义女性主义者的文风。叙述者用含糊、戏谑的口吻写道：“他，这自然就表明了他的性别，虽说，其时的风气对此有所掩饰，正朝梁上悬下的一颗摩尔人的头颅劈刺过去。”少年奥兰多正在进行的是文艺复兴时代男性年轻贵族的典型进攻行为，然而，“虽说”引出的下一句话又似乎给他的男性气质投下几分质疑，预示了整篇小说的模糊特质。小说在许多性别身份问题上采取了解构的策略，对传统的性别归类法进行了嘲弄。同一个人身上往往存在着男女两种特点，性别差异不再明显，甚至变得可疑。男性奥兰多是一个多愁善感、富于幻想、热衷文学，带有诗人气质的人，成为女性后，男女两性特点的混合更为明显，她坦率大度，喜欢冒险，厌恶家务，勇敢活跃，然而又没有男性的权力欲，善解人意，富于怜悯，容易落泪。 首先，从文化角度来说，性别离不开社会文化的塑造。人们总是下意识地把自己固定在二元性别中的一方面，按照成规约束自己的思想和行为。法国女性主义学者克里斯蒂娃认为，文本作为一种意旨实践，并不是要主体控制语言，而是使主体处于其权力网络之中。主体无法固定化，不单是分裂的，还是一个发展中的主体既指过程，发展，又指试验。主体总是在发展的过程中，并且总是在其存在的语境中经受检验。流动的主体拒绝任何固定性别模式和身份。奥兰多正是一个不断变化发展中的主体，其社会性别随着语境的交替而变化。与爱人谢尔相遇后，她庆幸自己成为一个真正的女人而流泪，还怀孕生子；但着男装时，她便成为“某爵士”，与人决斗，当船长，甚至被传闻与某女士私奔。在回英国的船上，她发现两性都有着域外视野缺陷，头脑中的两性特质轮番交锋，最后，在特定的语境下——极具男子气概的船长的殷勤陪伴，返乡的心潮澎湃，她女性的一面暂时占了上风。奥兰多的女性身份，在随后的社交活动如贵族聚会、晚餐及听取男性的求婚这一系列行为中逐步确立。主体在适应环境，同时也在接受环境检验，在这个过程中，一些不适宜当下环境的因素被压抑和覆盖了。这一切充分体现了语境对主体的塑造作用。 强调文化并不意味着完全抹煞自然的因素。女性主义者一直争论身体是自然的还是文化的，试图得到一个二选一式的答案。尽管她们的出发点是积极的，但在这个问题上纠缠不清只能重新陷入陈旧的父权制社会二元对立思维方式，而事实上世界不可能如此理想化地分为相反的两极。说话的主体游离于意识和潜意识的动机之间，既有自然特性，又有文化烙印，因此，对于意义的构建，意识与无意识，头脑与身体，文化与自然，都是必不可少的组成因素。 伍尔芙认为，双性同体是女性艺术创作的最佳心理状态。每个人都受两种力量制约，一种是男性的，一种是女性的，男性头脑中女性的一面应该发挥作用，女性也应该与头脑中男性的一面交流，两种力量和谐共处才是正常和理想的状态。“任何写作者，念念不忘自己的性别都是致命的..必须成为男性化的女人或女性化的男人”。伍尔芙意识到了性别本质论的局限性，挑战了以男性价值为中心的单一价值标准，但她对女性的理解依旧是传统二元分类中男性的对立面，而解构主义女性主义者则进一步将“女性”看成了虚构的范畴。 弗吉尼亚·伍尔芙在创作《奥兰多》时在日记中写下：“我差不多正用一种嘲讽的风格清晰明了地写作《奥兰多》，……但是必须小心地处理真实与异想的平衡。”因为如此，所以才需要奥兰多慢慢找到生活的节拍， 走向双性同体的最好的状态。我们无从猜度，弗吉尼亚设定奥兰多的女性意识是从后天加以完善还是来自于天性。但是他身上的这种性别同合，男人的意识和女人的意识一定是在奥兰多的大脑中挣扎地融合和斗争过，时而此弱彼强，时而此强彼弱。但毫无疑问，这是一种收获的过程，按照神话传说，不管是男女是被一剑劈开，还是男性腹腔中的一块肋骨，他们终于在奥兰多身上找到了彼此，合二为一。也只有如此，男性与女性终于可以停止了压迫、误解、偏见和斗争。 小说中奥兰多的成功，是弗吉尼亚推崇的“双性同体”理论的体现。《奥兰多》的特殊性在于通过人物性别变换中的体验来体现着这样的思想。主人公作为同一主体而经历性别变化，从而体验了男女两种不同的性别意识，也可以这么说，主人公先从男性意识出发体验女性意识， 后来又从女性意识出发体验男性意识。除此之外，《奥兰多》中相当多的情节和性别融合思想还与她的文学以及美学认识紧密联系着。弗吉尼亚数次强调单一的性别意识是阻碍艺术升华的大敌， 正是因为男性或者女性都分别由过多的男性意识或女性意识占据着，没有办法完整地全面地揭示心灵感知，所以才阻碍了艺术进入更高的一种境界。 标题《奥兰多》的后现代主义特征之一就是文类的模糊性。它究竟属于传记还是小说？这个问题自作品出版之后，就一直是评论家争论的话题。就伍尔夫本人来说，她曾提到自己“只是因为好玩才称之为传记”。因此当书商将 《奥兰多》作为传记销售时，伍尔夫曾担心这会影响该书的销量，而觉得“为一时的好玩付出的代价太大”。尽管如此，伍尔夫也没有把《奥兰多》看作是一部小说。她在1928年的日记中谈到 《奥兰多》时这样写道：“不管怎样，这次总算摆脱了写‘小说’的嫌疑，希望以后不会再受到此类指责。”看来在《奥兰多》的文类归属问题上，如果伍尔夫不是在故意混淆视听，那么，就连她自己也很难、或者不愿意对这部作品的文类进行明确的界定。 伍尔夫在日记中曾经提到，她构思 《奥兰多》时打算 “在这部作品中有机地融入虚构成分”，言下之意就是她最初的打算是以事实为基础的。她在作品中采用了大量的史实以及现实生活中的人物和事件作为素材，并在作品的标题、体例和叙事角度等方面给读者一种“纪实”的假象。伍尔夫用 《一部传记》作为副标题，在作品中让叙述者从传记作家的视角讲述奥兰多的生平。这种特殊的视角使叙述者和读者之间建立了一种契约，即作品以客观事实为依据。伍尔夫一本正经地在作品前面加上“序言”部分，乍看之下颇像是学术研究论文前的致谢词，感谢家人和朋友对她的帮助，并说明笛福、斯特恩、艾米莉·勃朗特等前辈作家对她的影响。书中还有脚注、附有八幅插图，书后还附上了只有学术著述中才有的索引，像模像样地编纂了近百条条目。这些手法都使《奥兰多》看起来像一部真正的传记，给读者一个先入为主的印象，以为这是一部以纪实和严谨的研究为依据的作品，似乎拥有了 “真实性中最坚硬、最结实的一种，是只有在大英博物馆才能找到的真实性，是经过研究的战车重重碾过、使所有谬误的烟尘销声匿迹之后的真实性”。叙述叙述者在叙述过程中还一再强调“事实”的重要性，比如 “我们的任务很简单，就是叙述已知的事实”，“我们只须陈述简单的事实”等等。传统的传记写作和那些“书写真实”的现实主义作家，如笛福、斯威夫特、特罗普等人一样，呈现给读者的是一个“比例适中的世界”，作者在写作时都小心翼翼，一环套一环，惟恐读者起疑心。可是伍尔夫却借着传记的名义在 《奥兰多》中蓄意歪曲、并玩笑般地打破了这个比例，随心所欲地创造出一个跨越性别、跨越时空的人物。作为传主的奥兰多不是历史上真实存在过的人物，这一点就足以推翻伍尔夫用种种手段建构起来的“真实”幻象，体例、格式上的相似仅仅是一种形似和戏仿而已。通过这种模糊文类属性、将“真实”与“虚构”有机结合和并置的手法，伍尔夫对传统的传记创作手法进行反思，并对传记所崇尚的真实进行了解构。通过写实性叙事和自我反思性叙事这两重声音的交叉和并置，伍尔夫揭示了传记叙事的内在矛盾，使读者既认识到作品中的很多材料基于史实，又同时意识到作品的虚构性和叙事性质，既对传统的传记创作有所了解，又对其局限性进行思考。这种手法给读者带来了富有张力的阅读体验，而这种自我反思性以及对写作活动本身的关注也使 《奥兰多》带有后现代主义元小说的特点。写实作品也一反伍尔夫以往钟情的意识流手法，而对外部细节的写实非常注意，并且在对奥兰多这个人物的刻画上十分注重可信性。如果撇开性别和时间因素，奥兰多可以说是一个典型的传统小说人物，在生活中遭遇种种挫折，但最终克服这些挫折，实现自我。这种典型的现实主义人物刻画手段也给读者制造了一种“真实”的幻象，而这种幻象是传统的传记写作和现实主义小说创作手法之间的一个共同点。