幼儿美术设计毕业论文范文

美术教育，是幼儿身心全面发展的手段，是促进综合素质增高增强幼儿发现和感知美的桥梁。下文是我为大家蒐集整理的关于的内容，欢迎大家阅读参考!

浅谈幼儿园美术教育中存在的问题及策略

【摘要】幼儿园美术教育作为艺术教育领域中的重要一环，在幼儿教育中起著十分重要的作用，对幼儿的想象力，创造力，思维能力等各方面的发展都有重要意义。本文对研究文献进行分析、整理以及结合笔者在幼儿园的观摩，探讨我国幼儿美术教育的目前存在的问题，以及针对于这些问题的有效策略。

【关键词】幼儿园 美术教育 问题 策略

一、幼儿园美术教育中存在的问题

幼儿园美术教育中存在诸多的问题，笔者主要是从美术教育的内容、教学方法、作品评价三个方面来论述幼儿园美术教育中存在的问题。

1.幼儿园美术教育内容不够全面，偏重绘画的现象严重

幼儿园美术教育活动主要包括绘画、手工、美术欣赏三个方面的内容。笔者通过在幼儿园的实地观摩发现现在诸多幼儿园在开展美术活动时存在着教育内容单一，偏重绘画的现象。在笔者去过的几所幼儿园中，幼儿园展示出来的幼儿的美术作品主要是绘画作品，很少有幼儿的手工作品，还存在着很多幼儿园将美术教育活动等同于画画课。儿童绘画教育活动是教师引导儿童用各种笔、纸等工具和材料，运用线条、造型、色彩、构图等艺术语言创造出视觉形象，从而表达作者思想、情感的一种活动。

幼儿园存在着城乡差异、区域差异，不同的幼儿园软硬体条件差异很大，但幼儿园中美术教学活动内容单一，偏重绘画的现象是普遍存在的。

2、幼儿园美术教学方法单一

幼儿园美术教育活动的教育方法单一，主要是采用示范法、范例法。例如：笔者在山东省济南市某十佳幼儿园大班观摩了一节美术教育活动***日常的美术活动并非公开课***，用墨和中国画颜料画公鸡吃虫子，完全是教师先示范，之后幼儿自己画。再来看一个关于范例法的例子，笔者在四川省南充市某公立幼儿园观摩了一节大班的美术活动--画螃蟹。带班老师首先在网上搜到各种螃蟹的图片让幼儿们观察欣赏，随后让幼儿总结螃蟹的基本特征，幼儿们在教师的引导下总结出螃蟹有六根腿，椭圆形的身子，两只钳子，两只眼睛以及这些身体部位的分布。最后教师在黑板上用粉笔将螃蟹画出，并将整幅画赋予情境性画上了几只蝌蚪、水草还有水面，幼儿们开始按照教师的范例作画。幼儿很快就忘记了自己观察的到的螃蟹的样子，只是不时的抬头去看教师出示的范例画，有的幼儿连螃蟹游动的方向也要和示范画的一样。

以上两个例子都是主要采用示范的方法来教授幼儿作画的，画螃蟹的例子多了一项画前的欣赏可是最后还是难以摆脱示范方法。幼儿园美术教育教学方法

一，依旧是一个普遍性的问题。

3、幼儿园美术作品的评价缺乏多元性

幼儿园的美术作品在评价上还是以幼儿画的像不像，整体构图是否合乎逻辑，用色是否符合事物的特征等来评价幼儿的作品。笔者在幼儿园观摩时看到了很多教师帮助幼儿画或者手把手教幼儿画的现象，更有甚者让班里画的好的幼儿帮助画的不好的幼儿作画，就是为了让幼儿家长看到幼儿作品时不发出牢骚不抱怨自己孩子什么都不会画。为了迎合家长的心理，为了让幼儿的成长档案完善，为了不被家长责备，有不少的一线幼儿教师们竟然采用这样的方式。值得我们深思的是：什么原因导致了这种不良现象的出现呢?

幼儿园美术作品的评价方法单一，缺乏多元性，导致了很多恶果这也是目前幼儿园美术教育的存在的主要问题之一，必须引起教育工作者的注意。正是因为幼儿园美术教育教学活动缺乏正确的、合理的、科学的、多元的评价体系才造成了上面种种不良现象的发生，这也警示教育工作者必须正视幼儿美术作品的评价。

二、策略

针对于上述幼儿园美术教育活动中存在的问题，制定切实可行的策略克服上述各项问题是重中之重，针对于笔者上文列举的幼儿园美术教育中存在的问题，笔者将从三个方面来论述解决策略。

1、多种美术形式并行

作为一线教师应该对于幼儿园美术教育有一个客观的、科学的认识。幼儿美术教育包括绘画、手工、美术欣赏三个方面的内容，幼儿教师应该不断拓展自己的有关美术这门艺术的认识，在拓展知识面的同时根据自身以及教育物件的特点，密切的联络实际选择适合幼儿年龄特点的美术教育内容，打破传统的美术教育只是局限于纸笔绘画的局面。美术教育追求的是幼儿在美术活动中获得情感体验，追求的是幼儿从中获得乐趣，从中获得发展和进步;而不是单单看看哪个幼儿画的最像实物，哪个幼儿整体构图最好，亦或者是哪个幼儿色最准确!作为一线教师应该为幼儿创造充分体验各种的美术形式的机会，让幼儿在绘画、手工齐头并进，同时要认识到美术欣赏的重要性，作为绘画和手工的前提和基础美术欣赏是非常重要的。作为幼儿教师要兼顾幼儿美术教育三方面的内容，每个方面中都选择适合幼儿年龄特点内容组织。

2、采用多元的教育方法

幼儿园美术教育要采用多种教育方法，打破仅仅局限于示范法、范例法的局面。笔者不否认示范法在幼儿美术教育中的重要性，为了提高美术教育的有效性幼儿园应该采用多种教育方法相结合的方式开展美术教育。幼儿园美术教育可以根据幼儿的心理特征和年龄特征采取多种教育方法，例如游戏法、观察法、亲近自然法、参观法等。

***1***、示范法

幼儿教师应该不断优化示范法的实施过程，例如上文中提到的有关画螃蟹和画公鸡的两个案例，教师可以给幼儿示范作画的步骤和要点，在示范每一个要点时要反复强调"小朋友们，认真想一想还可以怎么画啊?待会我就来看看那个宝贝可以和我画的不一样呢......"，改变以往的"看看谁和我画的最像"。教师做完示范后可以将自己的示范作品移走，给幼儿留下实物或者其他图片作为模型，这样可以避免幼儿只是临摹教师的作品的现象。

***2***观察法

观察法：是指让幼儿有目的、有计划、比较持久地通过感官感知事物的一种方法。在幼儿开展每种形式的美术教育活动时，都可以结合观察法。例如：在画螃蟹和公鸡时，教师可以提前一周或者两周的时间将和父母一起观察螃蟹或者公鸡的任务下达下来，让幼儿在生活中先去接触并观察所要画的或者要手工制作的实物。在开展美术活动时尽可能的讲实物展示给幼儿集体观察，幼儿通过观察将实物的直观形象在脑海中形成一个印象，更利于幼儿美术活动的展开。 ***3***参观法

组织幼儿对一些美术工艺品进行实地的参观对于幼儿美术活动的展开意义重大。每个地区都有着属于自己的独特的民俗和传统文化，艺术作为其中一部分也同样有着地方特色，每个地区都有其独特的艺术作品值得幼儿参观欣赏。例如：上海地区的东方明珠这一建筑物，在进行相关的绘画活动时可以组织幼儿参观东方明珠，通过参观法来协助幼儿美术活动的展开。幼儿园还可以组织幼儿参观艺术画廊、博物馆等。

***4***游戏法

游戏法：游戏法就是让幼儿在游戏的情境中运用美术工具和材料进行美术活动。运用这种方法，幼儿学习起来毫无思想负担，能轻松自然愉快地获得知识和技能。游戏法是一种很好的教育方法，即运用游戏方法达到美术教学的要求，又用美术活动的成果开展游戏，调动了幼儿学习的积极性，使幼儿由被动学习变成主动学习，在轻松愉快的气氛中学习知识，从而使幼儿提高对美术的兴趣，发展幼儿的想象力等。

在开展美术教学活动中要有机的结合各种教学方法，只有各种教学方法有机的结合才能促进美术教育更好的开展。

3、构建教师幼儿共同评价的评价体系

幼儿园美术作品在评价时主要是以成人评价为主的。成人在评价幼儿的美术作品时主要从成人的角度去看问题，用成人的眼光和思维方式来评价幼儿的作品。有很多幼儿园开展完美术活动后根本就没有作品评价这一环节，只是将幼儿的作品做一个简单的展示而已，针对于这一问题笔者有以下几个建议。

***1***、不断完善幼儿教师的评价标准

让幼儿教师认识到美术作品评价的重要性。一线教师在开展完美术活动之后要组织幼儿进行作品评价与欣赏，作品评价的过程不仅是对幼儿的肯定同时通过欣赏同伴的作品让幼儿加深对美术活动的印象，提高美术教育活动的有效性。幼儿教师应该从多个角度综合评价幼儿的作品。

***2***、让幼儿参与评价

幼儿的美术作品要让幼儿参与到评价过程中去，幼儿可以在作评价中得到发展。幼儿通过对自己的作品的介绍发展幼儿的语言表达能力以及思维能力;让幼儿发表自己的意见的选出自己喜欢的作品并说出为什么选择。让幼儿积极的参与到作品评价中来。

***3***构建师幼共同评价的评价体系

教师和幼儿要建立共同评价的体系，幼儿教师要不断地引导幼儿评价过程，不断地总结幼儿的评价特点不断地改进幼儿参与评价的不足，通过不断地评价总结构建出科学的师幼共同评价的体系。

参考文献

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[5]朱家雄.学前儿童美术教育[M].华东师范大学出版社

[6]许卓娅.艺术教育是幼儿全面发展教育的重要组成部分[J]幼儿教育

[7]边霞.幼儿园美术教育活动的组织实施[J]幼儿教育

学前教育在近年来受到了越来越多的关注，其中学前儿童的美术教育教学，不仅要求教师有专业的技能来进行幼儿教学，还要有优良的教学品质来对幼儿建立起良好的榜样作用。下面是我给大家推荐的，希望大家喜欢!

《学前儿童美术教育探析》

摘 要：学前教育在近年来受到了越来越多的关注，其中学前儿童的美术教育教学，不仅要求教师有专业的技能来进行幼儿教学，还要有优良的教学品质来对幼儿建立起良好的榜样作用，要求教师在教学过程中除了教授给学生准确的绘画技巧，更要注重对学生人文素养、个人素养、审美能力等的培养，让每个学生能够逐渐在美术学习中养成良好的个人品质。本文首先对当前我国学前儿童美术教育的现状进行分析，找出其中存在的问题，并针对问题提出解决和提升学前美术教育效果的措施。

关键词：学前教育;美术教育;措施

随着经济科技的快速发展，生活水平不断提高，人们对于学前教育的重视度也越来越高。近年来，关于学前教育中美术教学逐渐受到关注，这也要求幼儿老师要在儿童美术的教学中要展现出更好的状态和水准，才能够更好地完成教学工作。《国家中长期教育改革和发展规划纲要2010-2020年》规定，要大力发展公办幼儿园，积极扶持民办幼儿园，重点发展农村学前教育。可见，国家对于学前教育也是非常的重视。在学前教育中，美术教育一直是一个重难点，美术的学习能够让儿童提高审美能力，逐渐养成良好的性格品质，并且在学习和练习的过程中，能够帮助提升儿童的想象力和创造力，对于学生的成长是非常有益的。但同时，我国在开展学前美术教育的过程中，还存在有一些问题，需要加以改进。对此，笔者进行了简要的分析。

1 我国学前儿童美术教育的现状

据不完全统计，截至2015年年底，我国的公办幼儿园约有22万所，民办幼儿园也有14万所左右。儿童美术教育已经有所发展，但还需进一步完善。首先，在教师方面，从当前幼师专业美术教育的大纲中来看，美术是学前教育专业的一门必修课，要求学生要有专业的美术欣赏能力和关于美术基础知识的了解。其中，还有要求学生通过对中外优秀美术作品进行初步的了解，来形成系统、扎实的绘画能力。其次，在家长方面，许多家长逐渐开始重视对孩子个人兴趣爱好及特长的培养，如音乐、舞蹈、美术等。有的家长则是为了让孩子能够“赢在起跑线上”，为孩子找到更多提升个人的方法。最后，在学生方面，随着我国经济实力的不断提升，许多孩子有了机会接触到更多的课程，在学习的过程中，也有较为充足的资源，美术的学习已经逐渐受到许多老师、家长以及学生的重视。

总的来说，我国的学前教育整体还处在不断提升的过程中，师资力量、教育效果、家长配合度等都有了较好的提升，美术教育已经逐渐成了我国学前教育中重要的组成部分。但在教育方法、教育重点、教育理念等方面还存在有一些需要改进的问题，需要引起广泛的重视。

2 我国学前儿童美术教育中存在的不足

从教学内涵上来说，美术的教学能够在学前教学的过程中就让学生形成良好的性格品质，为其他学科的学习打下良好的基础，也能够锻炼学生的思维能力和想象力。我国在学前儿童美术教育中，既取得了许多突破，也还存在有许多亟待解决的问题，要提升我国在学前儿童美术教育的质量，就一定要寻找根源，从根本上来解决问题。笔者认为，目前我国的学前儿童美术教育中存在的不足主要有以下几点：第一，重视模仿，忽视创作。一直以来，美术的学习都是通过模仿、学习、应用等方法来开展的。但在整个教学的过程中，许多教师只是让学生尽力去进行模仿，这样很容易导致学生忽视了对自我创造力的培养。绘画是一个循序渐进的过程，许多绘画的技巧都是慢慢积累起来的，整个绘画的过程需要投注大量的精力。而在生活节奏快速的现代，美术教育中也更加追求快速、高效，教学过程中也开始关注一些“特殊技巧”来进行绘画，完全忽略的学习美术的真正内涵，在教学过程中也没有真正体现儿童绘画的特点，造成教学效果并不理想。第二，幼师的美术教学能力有待提升。幼师专业的学生在校学习的时间比较短，但要学习的科目非常多，要在繁忙的学习过程中充分掌握好儿童画的绘画及教学要点，还存在一定的难度。就我国目前的高职幼师专业来说，学生在校学习的时间只有两年半，而需要掌握的技能非常多，涉及声乐、舞蹈、英语、心理健康、教法、幼儿教育学、幼儿卫生学、幼儿心理学、美术、器乐、形体、口语、乐理、计算机等，学习内容非常繁琐，这也影响到幼师专业的学生对美术课程的掌握。第三，对于儿童绘画能力的评价“不科学”。许多家长在对孩子的绘画能力进行评价时，多是采用“像”“不像”“好”“不好”等来进行评判，导致儿童也认为只有画得像才是绘画能力优秀的表现，这也从侧面禁锢了儿童的创造能力，影响了儿童对绘画的学习和理解。

3 学前儿童美术教育的改进措施

学前儿童绘画发展的程度和儿童的身心发展水平密切相关，儿童身体的发育情况、神经系统的成熟程度以及认知发展水平都从不同程度上影响着绘画发展的能力水平。笔者认为，学前儿童美术教育的改进措施可以从以下几点来展开：

培养儿童对绘画的兴趣

任何一门学科，兴趣都是最重要的指引。因此，首先要进行的就是对儿童学习兴趣的培养。要培养起对美术的学习兴趣，可以从观赏画作、接触绘画工具等方面来进行，让儿童在接触到绘画之后产生浓厚的兴趣，并开始整个绘画学习的旅程。让儿童绘画不是为了学习而学习，而是发自内心的喜欢，并主动去学习。

由简到繁，循序渐进

在进行绘画的教学过程中，不能够急于求成，要循序渐渐，从简单的开始，让儿童从比较简单的技巧、方法中开始学习，体验到绘画的乐趣和优美所在，根据儿童身心发展规律，逐步增加难度和学习的氛围，此时要多考虑到儿童的接受能力，不宜跨度过大，但也不能长时间停留在原地。

鼓励儿童自我进行创作并加以准确的评价

在教学的过程中，可以通过鼓励儿童多创作，开发思维，加深对美术的喜爱，也让儿童一边创作一边提升绘画的技巧。创作结束后，教师还要及时进行中肯的评价，既要看到学生的优点，还要及时指出学生的不足，通过师生之间的互动，让儿童更好地了解绘画的意义。

4 小结

学龄前儿童美术的学习是一个长期的过程，需要教师和儿童、家长、社会互相之间的配合。儿童绘画的学习不仅是儿童是对自我身心的修炼和培养，还可以通过对美术的学习来培养儿童的创造力和想象力，来养成良好的个人素养和品德，对于儿童的个人成长是百利而无一害的。在教学过程中，要尽量摈弃旧的教学理念，尊重不同阶段儿童绘画的特点，尊重儿童在绘画中的主观意识，鼓励儿童想象和创作。

参考文献：

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作者简介：尹存1982―，女，四川德阳人，本科，讲师，研究方向：美学，美术教育。

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美术教学是所有学科中难度较大的科目，因为美术教学涉及的专业性知识范围大、程度深。下面是我为大家整理的美术教学论文，供大家参考。

摘要：随着新课程改革的不断深入，越来越多的教师意识到学生全面发展的重要性。只有注重培养学生的自主学习能力、创新精神、审美情趣和高尚情操，才能使学生更好地生活、学习，实现自身的全面发展。该文从高中美术教学存在的问题和相关对策两个方面，探讨如何实施新课程改革下的高中美术教学。

关键词：新课程改革;高中美术;问题;分析

高中美术课程是学生在高中阶段的一门必修课，虽然这门课程很早就开设了，但是无论学校、教师，还是学生、家长都始终无法认识到美术学习对学生终身发展的重要性。近些年来，我们的教育事业迎来了改革的春风，广大教师通过对教学理念的不断学习，逐渐了解到了美术教学对高中时期学生成长的积极作用。面对高中美术教学中存在的一些问题，我们美术教师也在积极地想办法、找对策，力争解决这些教学中的现实困难，提高学生对美的鉴赏能力，为学生的终身发展奠定坚实的基础。

一、高中美术教学中存在的普遍问题

(一)学校教育中存在的问题

1.教师教学观念陈旧落后

在高考的指挥棒下，很多高中教师只重视学生学习成绩的提高，总是在埋头备课、枯燥无味地讲课，以完成自己的教学任务为奋斗目标，在整个教学过程中很少考虑到学生动手能力的培养和自主探究能力的提高。长期以来，无论是学校领导、教师，还是社会、家长都受这种错误思想的影响。应试教育使学生的学习主动性只体现在有限的几门学科上，美术知识的学习成为了素质教育的一种缺失。学校教育注重的不再是学生的全面发展，对于学生心灵的净化和美学教育早就抛到了脑后。

2.高中美术课堂教学存在着很大的地域差异性

我国各个地区的经济发展水平不均衡，存在着很大的贫富差距，城市的经济发展迅速，随之带来的是对学校教育的重视，教学所需的各种硬件设备也相应完善。而在一些经济欠发达地区，社会经济的落后极大地限制了教学设备的建设。没有硬件设备的支持，很多教师无法将新的教学理念和教学方法有效地应用于实际教学中，这严重制约了美术课堂教学的效果。

(二)学校的硬件条件和美术教学所需的教学器材与场地

之间存在着矛盾一般的高中学校普遍会承受高考的压力，整所学校的工作重心都放在了高考的冲刺上，教师的教学也都是为了提高学生的各科成绩，即使有些美术教师非常愿意提高学生欣赏美、鉴赏美的能力，但是由于自己的教学思想与整个学校的教学导向相悖，也会常常感到力不从心。时间长了，美术教师也就放弃了努力，学生更是提不起学习美术的兴趣，由此导致很多学生只愿意上美术鉴赏课。因为鉴赏课上，学生根本不用思考和动手，所学的美术理论与实践严重脱节，这样的学习现状往往导致学生无法真正理解美术作品的内涵，学习积极性和主动性也无法被激发。

(三)家长对美术学习缺乏正确的认识，学生态度冷淡

在长期的高中教学中，美术课程一直是被当作副科来看待的，因此，很多家长产生了错误的认识，以为只有学好数学、物理、化学这些基础学科才算是好学生，才能有一个美好的前途，如果还是喜欢美术，沉迷于绘画的世界，家长就开始担心，怕自己的孩子不务正业，走入歧途，于是这些喜欢美术的学生只能偷偷地学习美术知识。升学的压力、父母的不理解直接影响着学生对于美术的学习兴趣。各种各样的客观原因都导致了高中美术课程成了名存实亡的摆设。

(四)教师的教学素养有待提高

有些美术教师自身的专业素养和知识结构不够完善，再加上学校对美术课程的不重视，导致美术教师丧失了教好美术的信心，也不愿意再下功夫来深入钻研自己的业务，这样的教学现状严重影响了高中美术学科教学的进步。高中美术课程中的鉴赏内容丰富多彩，里面涉及了各种艺术形式，例如雕塑、工艺美术、园林建筑艺术等方面的内容，同时也包含了文学、历史、音乐、书法等知识，激发学生学习美术的热情，能够促进学生各学科的综合发展。

二、解决问题的相关对策

高中美术教学是人类艺术文化宝库中一颗璀璨的明珠，美术以其独有的特性在人类社会发展中起着极其重要的促进作用，一个没有艺术美感的民族会是一个缺乏想象力和创造力的民族，没有创新就不会有人类的进步和社会的发展，我们面对的社会环境也将不可想象。随着新课程改革的不断推进，我们的高中美术课堂教学已经发生了很大的变化，社会和学校开始认识到开设美术课的重要作用，因而越来越重视提升学生的艺术修养，培养学生的综合素质，这正是高中美术学科最基本的教学目标。要取得高中美术课堂教学改革的成功，教师需要从自身做起，不断加强学习，解决美术课堂教学中存在的问题，提高教学效率。

(一)教师要转变教学观念

美术作为高中阶段的基础学科，美术学科教学是对学生进行素质教育的极佳途径。学校领导和教师的教学思想都要跟得上时代发展的步伐，与时俱进，彻底摒除传统应试教育的弊端，树立全新的教育教学观念，尽全力为学生的美术学习创建良好的环境，让学生成为全面发展的健康人才。

(二)活化教材，激发兴趣

当今时代的学生处于信息技术极其发达的时代，学生可以从不同的途径来了解世界，发现美。要想激发学生学习美术的兴趣，只靠枯燥的讲解是远远不够的，所以，教师要灵活运用教材，设计丰富多彩的教学情境，激发学生主动参与的积极性，培养学生的兴趣，使学生能够打破传统思维的束缚，提高学习质量。

(三)教师要不断学习，提升自身的专业素养

美术教师要以高标准来要求自己，确立自己的学习目标，积极参加各种学习培训，丰富自己的专业知识结构，开拓视野，提升专业素养，开展各种美术专业的课堂研究活动，多反思、多总结，不断地改进教学，促进自己的专业化提升。

总之，高中美术课堂教学改革给我们的美术课堂带来了一缕温暖的春风，我们要乘着这缕春风不断前进，积极探索新的教学方法，改进当前美术课堂教学中存在的问题，不断探索、勇于创新，逐步完善高中美术课堂改革和教育工作。

参考文献：

[1]陶晓丽.新课改下高中美术欣赏课中多媒体教学的整合和应用[J].中国教育技术装备,2010(13).

[2]王小涓.新课程背景下高中美术教育的创新思考[J].中学课程辅导:教师教育,2015(3).

摘要：在小学美术设计课程教学中，教师应分析美术课程标准，从美术设计课程教学目标出发，结合儿童心理独特性、影响学习的主观因素和美术设计课程的趣味性，通过改变教学方式方法，转变教学观念，充分利用现有的教学资源，提高教学质量和学生的美术素质。

关键词：素质教育;陶行知;创新;生活;基础教育

当前，根据推进素质教育的要求，“注重儿童潜能开发与个性差异;引导自主参与，培养创造能力”成为小学美术教育的重要指导思想。根据小学美术教育大纲有关“设计•应用”学习领域的目标要求，现在小学四年级的美术设计课与以往单纯的手工课有了很大的区别。在现在的美术设计课教学中，美术教师需要在课堂教学中激发学生的创新意识，提高学生的动手能力，培养学生积极的情绪，放手让学生自己思考、模仿、研究，主动产生疑问，促进学生形象感知能力的形成，提高学生的审美情趣和设计思维。下面笔者谈谈在小学四年级美术设计课教学中采用的一些比较有效的教学方法。

一、激发学习兴趣，培养创新意识

兴趣是学习最好的老师，这是教育界的共识。学生有了兴趣才能自主探索、主动学习、有积极性，而激发学生兴趣的方法有很多。在美术设计课教学中，笔者采用了利用学生好奇心理的方法激发学生兴趣。如，在上《椅子的设计》一课时，笔者利用多媒体播放一些多功能、现代化的座椅的视频，学生在观看时不时发出阵阵惊呼声，从而激发了学习兴趣，这样就可以导入椅子的设计这一教学内容。让学生知道还可以如此天马行空地设计椅子，就不会导致他们形成思维定式，设计出千篇一律的椅子模型。课程导入之后，教师需要分步骤让学生知道椅子的基本功能和组成部分，然后根据消费者的需求进行设计，或者根据自己的想象进行设计。因为学生天真烂漫，所以笔者基本上不设置太多框架，而是鼓励、引导他们从色彩、造型、功能和材质等方面大胆设想、主动创新。学生本来想象力就丰富，笔者在对他们进行正确引导之后，他们就充分活跃思维，设计出潜水座椅、腾空座椅、太阳能座椅、胶囊座椅等作品，从而不仅实现了本课程的教学目标，而且使整个课堂气氛活跃、充满欢乐。这节课学生的创新意识得到了充分的发挥。在进行课堂教学的过程中，教师要注意与学生的情感交流。如，走到学生中间，对学生分别进行指导，在教室里来回走动，拉近与学生之间的空间距离，增进师生之间的情感，为全体学生参与思考创造有利的条件。

二、紧密结合实际，贴近学生生活

陶行知“生活即教育”的理论是历久弥新的，具有非常重要的指导作用。笔者在教学活动中，经常利用学生已有的知识并结合他们的生活实际，引导他们开展美术设计。如，《自己做图画书》和《为自己的书设计封面》这两课，前者旨在引导学生掌握图画书不同的类型、不同的制作方式、不同的样式等内容，学会利用简易的方法制作一本属于自己的图画书，从而丰富他们的书籍制作知识，提高他们动手设计的能力;后者是希望学生在掌握封面设计基本元素等知识内容的基础上，采用独特的方式方法为自己的书籍设计一个封面，从而培养学生大胆创新、动手设计的能力。学生在完成设计后，进行集体鉴赏、评价，也能锻炼学生的审美和描述能力。

三、创造欣赏环境，掌握设计基础

当学生已经有了学习兴趣、创新意识、动手能力，教师还必须培养其欣赏美的设计的能力和自主设计的基础能力。笔者在实际教学中采用了以下方法帮助学生掌握设计基础能力。

其一，专题设计欣赏课，采用目前小学美术欣赏课最常用的教学方法，需要教师自身充分准备该设计主题的相关知识，在讲授中声情并茂，生动活泼。如，在上《生肖贺卡》专题欣赏课时，笔者通过让学生欣赏以十二生肖为主题、表现形式丰富多彩的艺术作品，如邮票、皮影、剪纸、年华、香包、头饰、灯笼等，引导学生了解祖国传统工艺中富有张力的表现技巧，懂得中国风与民族风的区别。通过学习该主题欣赏课，学生对十二生肖和中国传统工艺品有了深入的了解。

其二，现场参观欣赏课，与地方资源、社区街道资源相结合。笔者曾经带领学生走进宁海柔石公园广场、宁海县图书馆，实地参观各种雕塑装饰、平面广告、建筑装饰等设计。由于在前期欣赏和设计课程中，学生已经积累了一定的设计基础知识，所以在实地走访中进行欣赏教学的成效非常不错。