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流行音乐自十九世纪后半页产生之日起就一直显示着蓬勃生机，虽产生较晚，但它已经和艺术音乐、民间音乐等音乐类型并行发展，并且成为当今社会主流音乐之一。下面是我为大家整理的流行音乐 毕业 论文，供大家参考。流行音乐毕业论文篇一：《试谈流行音乐对我国音乐 教育 的影响》 流行音乐是在一定的时代背景和地域环境中形成的、在大众之间广泛流传的、内容通俗易懂、形式自由的一种音乐形式。它以大众传媒为媒介，得以广泛传播，内容多反映男女恋情，结构短小，曲调简单，所表达的情感也较为单一。代表歌手如周杰伦、王力宏等等。这些流行音乐主要在青少年群体中广为流传，青少年长期处于学习和工作的压力之下，积蓄的各种情绪得不到释放，而流行音乐在某种程度上给青少年提供了一条发泄情绪、展现个性的途径，所以得到了青少年的热烈追捧。有的学生甚至要求音乐老师在音乐课堂上教流行歌曲。在这种情况下，我们的音乐教育如果还是像以前一样武断地阻止流行音乐走进课堂，而不进行宽容地介绍和科学地引导的话，那无疑会阻碍音乐教育的发展。 一、流行音乐对我国音乐教育的影响 (一)流行音乐对青少年的影响 可以说，80后和90后两代人都是在流行音乐的陪伴下成长起来的，流行音乐强烈的时代气息、简单直白的歌词、单纯的情感等引起了青少年感情的共鸣。尤其是某些爱情歌曲，特别能够迎合青少年对于爱情的朦胧憧憬的心理，再加上流行音乐的旋律简单、音域狭窄，节奏富于变化，青少年很容易就能够演唱。从内容上说，部分流行音乐对青少年产生了积极地影响。有一部分流行歌曲如《年轻的朋友来相会》《边疆的泉水清又纯》等，反映了人们对于真善美的追求，给人们以心灵上的慰藉。再如台湾的校园民谣《童年》《乡间的小路》《外婆的澎湖湾》等歌曲，情感真挚自然，形式自由活泼，符合青少年的年龄特征，写出了青少年特有的纯真感情。但是，也有一部分流行歌曲内容粗俗不堪，含有大量的暴力和色情信息，歪曲了青少年对世界的理解，对青少年产生了不良的影响。 (二)流行音乐对音乐教育的影响 这主要表现为流行音乐对音乐审美心理教学的影响和 音乐欣赏 教学的影响。首先，流行音乐之所以能够大行其道，其中一个重要原因就是它根植于大众音乐审美心理的世俗化上。随着市场经济的不断发展，在经济利益的推动下，歌曲由原来的宣传功能、感染功能、歌颂功能转化为娱乐功能，高雅的审美品味逐渐被世俗的审美心理所取代，各种世俗化的东西披着时尚的外衣公然走到舞台上，目的是追求最大化的商业利益。在这种环境下创造出来的流行音乐直接影响了音乐教育审美心理的世俗化;其次，流行音乐已经成为音乐的重要部分，所以，其中一些优秀的流行音乐曲目被选入音乐欣赏教学之中。但是，由于流行音乐的队伍并不纯净，其中还包含了许多不太高雅的东西，所以，在某种程度上拉低了学生音乐鉴赏的水平 二、如何在音乐教育中引入流行音乐 (一)正确对待流行音乐 流行音乐也是一种音乐形式，只是它在品级上有高下之分。所以，我们要用辩证的眼光来对待流行音乐，注意它的积极影响和消极影响。它积极地一面是以其鲜明的娱乐功能来消解青少年在生活上和情感上的压力与不良情绪，调节青少年疲惫的神经和精神，达到心情舒畅的目的。由于其与艺术的距离较远，所以演唱流行歌曲就成了人们的一种自我行为，是人们日常生活的一部分，丰富了人们的日常生活。对于青少年来说，流行音乐也是他们得以展示自我、突出个性的一个有力方式，所以他们喜欢用流行音乐来诉说自己复杂的心情，朦胧的梦想等，这未尝不可。但是它消极的一面并不能因此而忽视。由于商业利益的浸润，所以某些流行歌曲的内容媚俗、低下，没有艺术性和审美性可言，这在一定程度上影响了青少年正确的价值观。所以我们对于积极的要给予保留，消极的要引导青少年进行正确地认识和回避。 (二)引导流行音乐走进音乐教育的课堂 在流行音乐走进音乐课堂的过程中，教师一定要把好关，在课堂上选择那些积极向上的流行歌曲作为教学篇目。利用多媒体如网络、MP3、CD等教学工具，来播放一些适合学生欣赏的流行歌曲，在满足学生音乐需求度额同事，也达到了音乐教学的目的。除此之外，还可以就某一时期的流行音乐做一个专题鉴赏，让学生进行分析讨论， 总结 这一时期流行音乐的特点和风格等，以加深对于音乐知识的理解掌握。除了学习音乐知识外，音乐教育还要进行一定的实践。此时，流行音乐就是实践的最佳素材。教师可以带领学生进行音乐比赛，开展音乐大舞台等活动，以激发学生歌唱的兴趣等等。 (三)提升音乐教师的素质和修养 首先，教师要有对于音乐教育的热情，这种热情让他自觉自动地保护每一位学生的音乐兴趣和音乐热情，无论学生喜爱的是流行音乐还是其他类型的音乐，都能够恰当地给予引导，而不是生硬粗暴地对待。其次，完善音乐教师的知识结构。无论那种知识类型，都不是一成不变的，所以音乐教师要不断地学习新的知识，树立终身学习的理念。最重要的是，因为学生音乐知识来源的多样化，所以教师的角色要发生一定程度的变化，由过去知识的传授者变为知识的开发者和引导者，鼓励引导学生探寻、发展新的音乐知识，并积极地去实践它。 流行音乐毕业论文篇二：《浅谈流行音乐咬字分析》 流行声乐演唱是情感表达的艺术，在流行音乐演唱中，感情是表达歌曲的重要组成部分，而咬字则是表达感情的关键，用话语来表达流行歌曲的中心思想，与其他艺术的表达方式不同，声乐艺术的表达方式对字的要求更严谨。流行歌曲既能用歌唱表达感情，又能唱出文字，文字与声音相互结合，从而更形象地表达出人的情感，流行音乐演唱中字的表达直接影响情地表达。 1中国流行音乐与咬字 华语流行歌曲 华语流行音乐因它细腻的歌词，优美的旋律更加贴近人们的心声而广为传唱，更因为它的演唱方式多种多样，不讲求特定的方式从而在中华大地上枝繁叶茂，华语流行音乐有着独特的主张及品质，是一种个性的美，它在艺术领域具有一定的魅力和价值的审美观。流行音乐传入中国是对中国传统音乐思维上的一种颠覆性改变和非常深刻的影响，它更是间接地改变了人们的生活方式、思考方式及道德观念，它使中国的音乐方向及格发生了巨大的改变，流行歌曲的影响是更贴合人们的情感及心理上产生的，从音乐的旋律，歌词和歌唱者的演唱技术三方面出发，相互融合才能做到广为传唱的作品。改革开放后的流行音乐更是多了张扬与个性，中国 传统 文化 讲究的是一板一眼，所有东西都要循规蹈矩的进行，而流行音乐的出现打破了这一陈规，大众娱乐是流行音乐的标志，突破自我不断创新是华语流行音乐的特点。 流行歌曲咬字 自古以来人们对歌词语言的联系从来都是极为重视的，中国语言更是对口齿发音有着严苛的要求，在中国有很多的声乐家、教育家及专业的科研人员对演唱中歌词的咬字吐字进行了深入的研究，作为声乐演唱中重要的基础部分，语言的准确运用掌握跟旋律的完美配合才能给观众创造出丰富深刻的印象，声乐中的技巧有很多，而咬字吐字的准确性则是音乐演唱的主线。在我国，马先生曾出版过《四十年合唱训练》中，清楚的论述了“清楚的发音及口齿，可以改进音质”“，通过良好的咬字吐字，坏的声音习惯可以克服，好的声音习惯可以建立”，在一段音乐的演唱中，情感表达的基础就是读字， 唱歌 的必备基础就是字音准确、清晰，演唱者在面对一份包含情感的作品时，如果不掌握好语言技巧那么就无法准确地表达，更谈不上打动人心。歌唱者如果连歌词都让大家听不清楚，那就不能表达情感，打动观众。 2流行歌曲《也许明天》分析 歌词咬字分析 《也许明天》这部作品是张惠妹的一张音乐专辑，也许明天的歌词大气磅礴，也许明天这首歌可以代表了整张专辑的所有，作家的所有想法在这首歌里通通表现出来，在一个人最孤单的时候，我们总是会向往那些有人陪伴的日子，而现在的孤单感受反而让人产生了强烈的心理落差。Martin所写的曲子，将蓝调与灵魂的元素放在里头，让这首歌听起来悲伤感倍增，一针见血地写出了那份追寻明天的感觉。在阿妹的所有歌曲中，这首也许明天一定是其中的代表作之一。海一望无际/看不见终点在哪里/深邃又吸引/我的心第一段开始就“海，一望无际”，演唱过程中“海”是作为一首歌的第一个字出现的，要用虚实结合的方式唱出，而hai由三个字母组成，声母(开头字母)h，字腹(中间字母)a一带而过，字尾i回归，整个字字头清晰，字尾收紧轻轻推出“，一望无际”这几个词的咬字重点在i上，从i开始从i结束，而后几句“深邃又吸引，我的心”则是一n作为结束，i字咬起来会比集中，而n字却使用前鼻音较多，这两个音在中文字母中是比较好咬的。我就在浪里/飘飘荡荡爱有时忽高有时低/推着我向前/每一天同样的“我就在浪里”“，我”字可以一带而过，最后归韵到“里”i上，第二句也是i，第三句第四句归为n上，从这里可以看出，中国流行音乐作品的歌词中，词头词尾相互呼应，段落与段落之间尾字咬字也呼应着，所以词作往往都很押韵，每首歌都会有音的重点，而《也许明天》这部作品的重点音就是i、n，那么我们训练的重点也要逐步地放在这两个音上面。曾经我放纵享受/到最后无处解脱/越心痛就越快乐/越想快乐越寂寞过渡到高潮的过渡段，它的侧重点与开头和结尾是不太一样的，收字主要集中在o上，中国文字讲究归韵，所以歌词大都非常整齐对称。也许明天/没有谁/陪我走过/潮起潮落/也许明天/还有你/陪我开始/直到最后/海一望无际/我在浪里整首曲子的高潮部分，演唱时必须注意咬字的清晰，以n、i、o作为整首曲子的收官咬字，中和了前面的音，咬字相对比较轻松，但咬字不要太死，要推送出来，气于词同时推出来，慢慢地加重力量，把整首歌扬起来。 咬字与气息分析 咬字与气息相互达到非常默契的配合才能够让歌曲富有张力及感染力，也就是说我们要用完全放松打开的方式，我个人比较喜欢人在遇到刺激的状态下而发出的尖叫声，你会发现在尖叫的同时你的身体都在协调用力，腹肌会紧绷，声音富有穿透力。而音乐的演唱也要找到这样的一种感觉，不过就是学会控制气息与咬字相互配合，流行音乐的咬字是在嘴里的，有时候流行音乐的歌词是说出来的，气息送出字，上下贯通，相互协调，气息里融合着字，字里又包含着气息，把字都向前去说，他们之间就像水和鱼，鱼离开了水就活不了，而水没有了鱼就没有生机，气息是基础，而字就是上层的建筑，气沉丹田，字出喷口，就像二胡的弓与弦，拉开工按准弦才会出想要的音，这两样是演唱的基础，之后再对音色，情感，技巧加以画龙点睛的作用，演唱出的歌曲直达人心，声情并茂，从而表达它的情感，这就是咬字与气息的关系。 3结论 在流行演唱中，正确的演唱歌曲就会正确的咬字，声乐咬字中没有之分纯粹的封字音，因为最后一定通过共鸣腔体传出字母，发音和咬字在流行演唱中十分重要，美好动听的音乐是绝对不能缺少清晰的咬字的，它会对歌曲起到关键性的作用，声音的练习更是离不开正确的发音，它完善和帮助了声音共鸣，在这一方面我们必须勤加练习，注重音乐的细节，每一个字母，每一个音符都需要我们都琢磨，去研究，尼•雨果曾认为“声音训练过程中，歌唱者的读字是一个很重要的因素，包括一种通过语言形式来发声的技巧，这也是歌唱任何一种语言的歌曲的先决条件。”在没有掌握熟练的语言技巧的时候，想要融入思想感情将会十分的费力，没有变现能力，无法打动人心，这样一首歌曲就失败了，打动不了观众的音乐是十分无用的，我们必须加强这方面，突出音乐与文学相结合的特点。 流行音乐毕业论文篇三：《浅谈流行音乐文化背景下的高中音乐教学》 一、流行音乐文化背景下高中生音乐学习现状分析 我们知道音乐不只是流行歌曲、通俗音乐，在信息和网络发达的现代社会，流行音乐如潮水般的涌入校园，如何正视流行音乐是我们每位教师必须面对的最现实的问题。学生只欣赏流行音乐势必会造成学生营养不良;而对流行音乐不闻不问，教师又会跟学生产生距离感，这两者都不利于课堂教学的有效进行。因此，在高中音乐课堂教学中，如何调整好二者之间的关系是重中之重。《普通高中音乐课程标准(实验)》提出了以审美为核心， 兴趣 爱好 为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创新意识等教学理念。因此我们一线音乐教师一定要从学生的兴趣出发，更加注重流行音乐与严肃音乐、传统音乐教学的结合，合理开发和利用流行音乐，让学生对音乐的热爱保持下去，让学生吸收音乐的营养能够均衡增长。 二、将流行音乐合理引入到高中音乐教学中 (一)利用流行音乐开启高中音乐教学的大门 在高中音乐教学中，学生普遍认为流行音乐浅显易懂、贴近生活，不仅能满足学生的情感需求，明星时髦的装扮更是他们的一种美好的追求，相比之下，高中的音乐教材上的严肃音乐选段显得枯燥无味，加之他们对教师的 教学 方法 接受程度较低，因此，无法引起学生的兴趣，课堂教学效率低下，反之，教师也难以真正的投入到高中音乐课程教学中去。高中阶段的学生不仅对流行音乐非常喜爱，有些同学甚至会对其产生非常狂热追求。例如，在进行电声有关知识的教学时，教师引导学生了解什么是电声时，可以在课堂上播放一段爵士乐，由此开始电声的教学。可以安排一到两次课来向学生普及音乐的种类与形式，在学生的脑海里建立起立体的音乐知识框架和和声感，在接触到不同种类的音乐时才不那么陌生。在开展爵士乐的教学时，可以在学生回家之前就向其安排一个作业，利用互联网去查询爵士乐的有关信息，并自行制作成PPT，在下一次的音乐课堂上展示自己的作品给其他同学看，以加强学生学习的兴趣。 (二)将严肃音乐、传统音乐与流行音乐结合融入课堂教学 随着近些年来我国音乐教育的不断发展，音乐教育形式也发生了彻底的改变。传统的音乐教学主要以严肃音乐为主，流行音乐占很小的部分甚至没有流行音乐教学。这与我国长期以来的教学理念以及教学体系是分不开的，教师们习惯性的认为流行音乐里含有很多不利于学生健康成长的因素，这种偏见一直妨碍了流行音乐进入高中音乐课堂。从上个世纪末，我国的音乐教师才开始对流行音乐提起足够的重视，开始承认流行音乐在高中音乐教学中的作用。教师通过在课堂上引入流行通俗音乐的教学内容，不仅能在音乐课堂上为学生建立一个宽松有趣的学习环境，更有利于学生快速的吸收知识，健康成长。将流行音乐有机地融合到高中音乐课堂里，能够显著提升学生对音乐知识的接受程度，是当前音乐教学发展的主流。 通俗音乐引入课堂要讲究度，教师不能一味的依照学生的喜好将严肃音乐的课程时间降低，导致学生对音乐内容的认识狭隘。严肃音乐和传统音乐是人类文明的重要组成部分，是一个国家、民族的思维习惯，是音乐思想意识的结晶。我们高中音乐教师不仅承担这教书育人的任务，更承载者历史文化传承者的使命，因此，在教学工作中，除了利用流行音乐激发学生兴趣外，挖掘经典音乐作品的艺术价值也非常重要。 三、对高中生“偶像崇拜”现象以理性的启迪和情感教育 高中生需要通过对偶像的认同和依恋来确定自我价值、寻求自我发展。在流行乐坛中不乏有这些才华横溢的天才偶像明星，会作曲、会写词、会舞蹈，甚至会导演。另外，媒体的炒作、商业的包装往往更加美化这些人物形象，加深高中生对他们的向往崇拜之心。注重加强人文意识和文化内涵，用真实、丰富、生动的人格魅力，给予高中生以理性的启迪和感情的教育也很重要。例如，挪威的“80 后”音乐才子亚历山大? 瑞拜克，是北欧音乐的一颗新星。其父母都是古典音乐家，受家庭的音乐熏陶影响，小提琴拉得很不错，钢琴也与之相媲美。通过实践，本人认为不该有意让高中生回避发生的“偶像”丑闻，有些偶像失败的 故事 对高中生往往具有特别有益的启示，能够起到“替代体验”的教育结果。把握住了高中生的这些特点，在教学上就能游刃有余地与之互动，从而产生共鸣。 四、结语 高中音乐教学的改革工作要落到实处，就要挖掘更新教学方法，让学生真正学到想学的东西。教学工作者要看到高中教学的现状，理解到流行音乐对高中音乐教学的重要性，多在课堂上将流行音乐当做素材来开展教学，能够极大地提升高中音乐课的充实程度，激发学生的学习兴趣，提升教学质量，这才是高中音乐教学改革的初衷。 猜你喜欢： 1. 大学流行音乐鉴赏论文 2. 音乐学院声乐系毕业论文范例 3. 音乐学院本科毕业论文范例 4. 音乐毕业论文范文大全 5. 音乐文化毕业论文
中国现代民族声乐唱腔艺术传承了几千年来中国传统民族声乐的唱腔风格与技巧，是中国唱腔艺术的延流与新发展，形成了“依字行腔，字正腔圆”“以情带声，声情并茂”的特点。 关 键 词：民族声乐 唱腔 特点 中国现代民族声乐唱腔艺术是经过长期的艺术实践而建立起来的一种以中国文化为背景，以民族语言为基础，以科学发声为原理，并代表着民族气质、民族个性以及广大人民欣赏习惯、审美标准的中国式歌唱艺术。它传承了几千年来中国传统民族声乐的唱腔风格与技巧，是中国唱腔艺术的延流与新发展，是能够充分体现“中国特色”的歌唱艺术。其特点主要体现在以下几个方面。 一、依字行腔 字正腔圆 中国是一个多民族的国家，因疆土的辽阔、地理环境的复杂、社会经济历史等多种原因，形成了各种各样的方言。而各地的声乐作品一般都会用当地的方言演唱，这使得各种唱腔因地方语言的差异而具有个性化的音色和特有的地方民族神韵。如用粤语演唱的声乐作品，唱腔常用鼻音而显得厚重；吴语演唱的声乐作品，唱腔因促声而显得轻巧。中国民族声乐唱腔艺术区别于其他国家最显著的特征就是中华民族语言的发音规则及吐字方法，这其中又以汉语为主。复杂的汉语言体系中辅音较多，且发音部位较靠前，这就决定了民族声乐的唱腔明亮甜美、纤小动人。“依字行腔”才能做到“字”正，只有“字”正了，“腔”才会“圆”。也就是说，发音吐字是“字正腔圆”的根本所在。而民族声乐唱腔把“字”分为了“字头”“字腹”“字尾”三部分，并要求字头咬紧、字腹要圆、归韵要准，从而达到“声、韵、调”三者的有机结合，做到唱腔语言字头清晰、字腹圆润、归韵准确，声调抑扬顿挫。 中国现代民族声乐唱腔的特色之一在于“咬紧字头”“咬准字头”，但又“咬而不死”
声乐教师声乐教学论文
在日复一日的学习、工作生活中，大家对论文都再熟悉不过了吧，通过论文写作可以提高我们综合运用所学知识的能力。你所见过的论文是什么样的呢？下面是我为大家收集的声乐教师声乐教学论文，仅供参考，欢迎大家阅读。
一、提高声乐教学有效性的途径
1、激发学生对声乐的兴趣
教学的过程是由教师和学生共同组成的，二者都是缺一不可的，教师的工作并不是一味的讲授，而是要引导学生进行有效的学习，探索新知识的过程。传统的声乐教学方法只重视教师的教，忽略了学生的参与，学生是具有主观能动性的，对感兴趣的东西当然会全神贯注的倾听，但是不感兴趣的东西自然注意力就会不集中，不利于声乐的学习。声乐的学习中，学生的是否感兴趣决定了学习的状态，同时也会对声乐教学的效果产生极大的影响。所以声乐教师要采取有效的方法激发学生对声乐的兴趣，例如为学生创造一个自然的学习氛围、有效降低学生的压力等。另外教师也可以充分发挥出自身的人格魅力，通过自己舞台的表演征服学生，有效的激发学生学习声乐的积极性。
2、丰富教学的形式和方法
声乐教学的形式和方法会对声乐教学的授课质量产生直接的影响，通常情况下，声乐教学的形式是一对三、一对四的来进行授课，这种教学方式虽然能够提高声乐教学的针对性，但是这种单一的学习方法很容易就会让学生厌倦，教学的方法过于死板，长时间下来就会对声乐的学习丧失兴趣。所以，声乐教师要在授课的过程中积极寻找一些新颖的元素来增强声乐课堂中的活力。例如可以经常性的开展公开示范课、舞台实践分析课等，也可以开展一些由多位教师对一名学生的声乐教学会诊，提高学生的声乐能力，这些不同形式的活动能够激发学生对学习声乐的兴趣，更新学生的观念，拓展学生的思路，有效的消除厌学的情况。另外，对于任何一种形式的授课方式，声乐教师都要做好充分的'准备工作，对每个环节都要完善的设计，尽最大的可能激发学生对声乐的兴趣，有效的提高声乐教学的质量。
3、声乐教师要提高教学的能力
具备歌唱能力
声乐教师要具备良好的歌唱能力，声乐课堂才能更加吸引学生的注意力，好的示范演唱不仅能激发学生的兴趣，还能使课堂变得生动，学生通过教师的演唱能有效的学习声乐，体会声乐作品中所蕴含的感情，能够更加深入的把握好声乐作品。一旦缺失了示范演唱，这对学生掌握声乐是非常不利的。
具备良好的听觉
声乐是一门靠听觉进行的艺术，声乐教学中的很多问题必须通过听觉来感受、体会，这就要求教师要具备良好的听觉，才能凭借良好的听觉去正确的判断学生的演唱是否到位，咬字是否准确，这些都需要教师靠敏锐的听觉来判断，然后进行正确的调整。
具备较高的文化素养和专业知识
声乐教师要广泛的学习语文、美学、音乐理论等方面的知识，最大程度的提升自身的文学素养，充分了解艺术学科的艺术特点，另外还要懂得心理学、教学等理论知识，只有具备较高的文化素养和专业知识的教师才能称得上是合格的教师。
掌握正确的歌唱方法
声乐教师只有真正掌握了正确的演唱方法，才能有效的指导学生进行声乐的学习，教师要自觉的通过多种渠道去学习歌唱理念，提高自身的歌唱水平，掌握多种风格的歌唱作品，才能让学生学会正确的歌唱方法。
二、总结
通过上述分析能够看出，提高声乐教学有效性是一项非常重要的工作，在教学中教师要引导学生积极的参与到声乐教学中，激发学生学习声乐的兴趣，丰富教学的形式和方法，鼓励学生积极发言，还要加强自身的思想道德修养，另外和谐的师生关系对声乐教学的质量也有促进作用。
在写作音乐论文过程中，正确地标注以及合理地引用参考文献不仅关系到音乐论文的质量 ，也在一定程度上反映了作者的学术态度。下文是我给大家带来的关于音乐论文的参考文献的内容，欢迎大家阅读参考!
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随着中国民族声乐的发展，相关的理论研究成果也日益增多，其研究也在不断拓展、深化和创新的过程中更显其丰富性。下面是我为大家推荐的声乐论文，供大家参考。
声乐论文 范文 一：音乐论文发表-平湖派
摘 要：在中国琵琶艺术众多的传统流派之中，平湖派陶染着中国传统音乐的典雅风韵，以较强的艺术生命力世代流传，极具研究价值。但在当下，其传承现状并不乐观，流派概念日渐淡化、承人的稀缺以及传谱的缺失等原因致使其艺术影响力甚微。本文基于田野调查，试图从平湖派琵琶艺术的历史起源、历代传人、发展过程、演奏风格和美学特点等方面入手，探究其传承现状并分析该流派的发展前景，进一步把握平湖派琵琶的艺术价值。
关键词：平湖派;琵琶;传承
在中国传统民族乐器中，弹拨乐器琵琶具有极为悠久的历史，因其所代表的 文化 内涵典雅深厚、演奏技法独特多元、艺术作品华美丰富而长久流传于世。自魏、晋时期，琵琶首次传入中国以后，乐器本身所具有的西域色彩与东方文化特点，交融凝结为现今中国民乐中不可或缺的一个“角色”。在琵琶艺术不断发展的历史进程中，各大传统流派的产生与演进可谓是异彩纷呈。
在琵琶艺术众多的传统流派中，平湖派隶属近代琵琶四大流派、江南地区琵琶五大传派之一，与之同具艺术影响力和研究价值的琵琶流派还有无锡派、浦东派、崇明派、汪派、瀛洲派。平湖派琵琶艺术曾在我国具有极高的艺术地位，甚至曾一度名扬海外。
但近年来，平湖派琵琶艺术的传承现状并不乐观，流派本身所具有的艺术影响力日渐削弱，流派的概念也渐趋于淡化，民众普及度较低，甚至在流派的发源地平湖，也是少人问津。琵琶艺术最直观的传播方式即口传心授的教学，教学对象主要针对青少年人群，然而目前各地音乐院校或艺术 教育 机构所开设的琵琶课程，层次高低不等，但大多都以常规性的教学为主，根据难易程度开展教学活动，基本没有以流派为主的教学。在普通民众间，社会新兴文化日趋直上，对 传统文化 的承袭产生了一定的冲击，当代青少年对传统文化的关注日趋淡化，平湖派的传播途径又相对较为狭窄，在这样的社会环境下，流派的传承与发展随之遇到了较大的阻碍。从流派本身传承条件来说，传人严重稀缺，传谱在发展过程中也未得到完整的保存，一些传统独特的演奏技巧无成文记录可考，难以承袭。如此历史悠久的民间流派若最终走向陨落，将是艺术领域的一件憾事。我们有责任也有义务为平湖派琵琶艺术的承袭与发展献出自己的一份绵薄之力，将具有百年悠久而深厚积淀的平湖派琵琶文化继承下来，帮助古老的民间传统流派，拂去旧尘，重放光彩。
一、平湖派琵琶的历史脉络
明清时期，由于方兴未艾的戏曲艺术的持续发展，促使多种乐器从伴奏地位不断向独奏艺术演化。而随着市民音乐艺术的崛起，器乐独奏艺术逐渐在城市节日庙会以及各种游乐场所中迅速地兴盛了起来。民间器乐别树一帜，各领域乐者演奏技艺超凡。在此时期内迅速兴盛起来的民间器乐艺术中，琵琶演奏艺术无疑代表了这一时期器乐独奏艺术的最高成就，开创了了器乐独奏艺术发展前所未有的崭新局面。①
在这一时期，琵琶演奏领域虽是名家辈出，琴技绝伦，但是却未曾出现成文的琵琶 曲谱 ，也未曾有古书文籍专门对特定的琵琶演奏风格进行记录与区分，因此在当时未产生清晰的各家流派。清末，琵琶演奏家李芳园(1850—约1901年)，将家中流传的所有琵琶乐曲进行系统地归纳整理，谱写成《南北十三套大曲琵琶新谱》，该曲谱的刊印，也代表着琵琶演奏流派，“平湖派”的诞生。
早在清乾隆年间，浙江平湖李氏家族就是琵琶艺术世家。自李延森起，开启了李氏家族琵琶世代相传的历史。李延森(约1771年生)为平湖琵琶有史可考的最早的起始者，他“举业之暇，性耽音乐，而尤爱琵琶，研究古曲，各极其妙”②。在此之后，李延森又传于其子李煌，李煌实则子承父业，以此而尽孝行，使双亲可听其琴音，取乐于此。在李煌之后，又传于其子李绳墉。后又传于其子李南棠，据《南北十三套大曲琵琶新谱》记载，李南棠素嗜琵琶， 同时也非常地擅长琵琶演奏。但囿于当时的文化环境，旧俗所限下，李氏前三代都仅限于家中承袭，不可外传。因此，李氏琵琶也并未扬名于社会。直到传至李南棠后，才开拓了崭新的、更为广阔的承袭局面。到了李南棠的青壮年时期(1850—1876年)，正值第二次鸦片战争(1856—1860年)，外国资本主义势力侵入中国疆土。以经商为业的李氏，经常来往平湖、上海之间。他见多识广、思想开明。愿交乐友，广师求益。1850年，李南棠与张子房、俞芝山“携谱奉访，杯酒论交”，1856年与故友郁谷园、姚飞泉、姚松斋等进行切磋。“先世遗谱相与参考，按节挥弦各有心得”。1876年，与陈子敬、周厚卿、黄梅汀、周蓉江等“见访”。③而陈子敬即当时极有名望的一位琵琶名家，颇受清光绪皇帝生父醇亲王的赏识，还曾受其“天下第一琵琶”的封号。在与众多琵琶演奏名家切磋琢磨的过程中，李氏琵琶开始摆脱原本封闭的、家族内部承袭的局面，同时，李南棠在此交流借鉴之中，也吸收了许多新的元素，更加丰富了家传演奏技法。
在李南棠之后，又传于其子李芳园(1850—约1901年)。李芳园出生于如此几代相传的琵琶艺术世家，从小积久陶养，兴致浓厚且天赋过人。他在对于李氏琵琶的承袭有着极大的贡献。他不仅自身琴技过人，而且善于博采众长，对民间各家琵琶演奏流派都有吸收借鉴，很大程度上丰富了李氏琵琶的演奏风格与曲目。对于社会文化领域风气不佳的时局，李芳园欲为琵琶艺术的发展寻求新的方向，故而整理归纳了家中流传的曲谱，并融合民间各派的演奏特点，同时吸收了一些优秀的民歌作品，将其系统地谱写，最终编撰成《南北十三套大曲琵琶新谱》。
该曲谱的刊印，也代表着中国近代琵琶四大流派，“平湖派”的正式诞生。
二、平湖派琵琶的主要传人
(一)第六代传人朱英
朱英(1889—1954年)字荇青，号杏卿，浙江省平湖市当湖镇(今当湖街道)人，据相关研究者考证，在五十年代，他曾居住于原城关镇骑塘浜十号。朱英是平湖派琵琶艺术继李芳园之后的第六代传人。朱英儿时师从平湖派琵琶第五代传人李芳园。在李芳园私塾学习期间，最初是李芳园的学生吴柏君为其授课，经过一段时间的学习，李芳园本人才开始为其授课，在此期间，朱英勤学苦练，深得李氏琵琶的精髓。1927年，朱英受到北大校长蔡元培的举荐，到成立不久的上海国立音乐学院(现为上海音乐学院)任职。受时局所迫，1948年，爱国的朱英不愿为日本人演奏琵琶，毅然决定回到家乡，在平湖县(今平湖市)初级中学教授语文。朱英在其工作期间，仍坚持学习琵琶以及专业音乐理论知识，这也为原本狭窄的民间流派创造了更多对外发展的空间与可能性。
朱英先生对平湖派琵琶的演奏技巧和教学都具有自身独到的一面，他为继承和发展平湖派琵琶艺术做出了不可磨灭的贡献。他创立的许多琵琶演奏技巧至今仍为琵琶演奏家所使用。朱英首次将平湖派琵琶艺术引入高等学府的课堂，1927年，他任教于上海国立音乐学院(现为上海音乐学院)民乐系，教授琵琶。第一，在这期间，朱英第一次把流传在民间的平湖派琵琶艺术引入到高等学府，在任教的十七年间，培养了一大批优秀的平湖派琵琶继承人：谭筱麟、丁善德、蒋凤之、樊伯炎、陈恭则、杨少彝、江容琛、程午嘉等。第二，朱英提倡“文武合套”的演奏理念，他在平湖派琵琶的演奏风格中提倡“文武合一”，打破了文曲、武曲的界限;第三，创新琵琶演奏技法，首创左手五指并用;第四，他继承和发展了记谱特色，在原本的李氏工尺谱中，用短线标注节奏，并标出详细的演奏标记;第五，创作了一批平湖派琵琶的演奏作品，《五卅惨案》、《难忘曲》、《秋宫怨》、《长恨曲》、《枫桥夜泊》、《海上之夜》等数首作品。④
(二)第七代传人杨少彝
朱英的学生杨少彝(1913—1974年)，我国著名的平湖派琵琶演奏家、音乐教育家。1931年开始师从朱英，学平湖派琵琶，琴技绝伦，深得老师朱英的认可，为平湖派琵琶的第七代传人。在1958年以“民间艺术家”的身份被西安音乐学院引进。
他在西安音乐学院任教期间，培养了任鸿翔、何明威、王天建等一大批优秀的琵琶演奏家。在杨少彝毕生的教学过程中，他并不墨守成规，而是勇于为传统艺术开拓发展的新局面，为古老流派的传承做出了许多努力。后为时局所害，蒙难弃世。
(三)第八代传人杨毓荪
杨少彝之子杨毓荪(1950- )，自幼师从其父，学平湖派琵琶。在父亲早逝后，更加坚定了承袭父亲夙愿的决心。此后师从中央音乐学院浦东派琵琶演奏家林石城。杨毓荪不仅精于琴艺，还坚持致力于提高平湖派琵琶艺术地位的工作，整理并出版其父杨少彝生前所留曲谱，为平湖派琵琶的研究者和学习者提供了极具参考价值的理论依据。在移民后，他也未曾停止对平湖派琵琶艺术的传播工作。
三、平湖派琵琶代表传谱
《南北十三套大曲琵琶新谱》的刊印标志着琵琶演奏流派“平湖派”的诞生，该曲谱融合了平湖派的主要代表作品、演奏技法、演奏符号等，是流派学习的重要理论依据，也是平湖派琵琶保存相对完整的传谱，由清代平湖派琵琶艺术的创始人李芳园整理编辑家传琵琶乐曲编撰而成。“窈念家君究心于此四十余年，方参透其中三味，尝因时尚艳曲淫声，风气愈趋愈下，欲著斯谱，为指南要法。自慨有志未遂，棻承先业，惟湮没是虞。于是发奋朝夕，汇集古曲十三套，按节寻声，一一参考默识”
(一)代表曲目《阳春古曲》
全曲共计十个段落，根据《南北派十三套大曲琵琶新谱》所记，十个部分分别为“春景阳和”、“锦园小憩”、“遍地花开”、“独占鳌头”、“风摆荷花”、“玉版参禅”、“道院琴声”、“一轮明月”、“东皋鸣鹤”、“铁策版声”。
(二)代表曲目《淮阴平楚》
该作品是平湖派典型武曲套曲的类型，全曲风格雄壮伟岸，大气磅礴，演奏者须表现出战争史诗般地宏伟场景。在演奏中，多使用满轮、绞弦、扫弦、轮拂、并弦、拍等技巧。⑤
(三)代表曲目《平沙落雁》
该曲由“雁阵横空”、“霜天雁叫”、“平沙扑翅”、“高翔千仞”、“衡阳万里”、“逐队分飞”、“一行归影”七部分组成。为表现文曲悠远淡泊的艺术意境，演奏中应注意运用弹挑、滚奏、双弹、轮指、扫弦以及推、拉、吟、揉的技法。
四、平湖派琵琶的演奏风格
平湖派琵琶的演奏极富地方特色，也正是因为它独具匠心、丰富多元的演奏技法，才使得它清晰地有别于其他民间流派，以较高的艺术影响力长久流传于世间。本文在此，将进行简短论述。南北派十三套大曲琵琶新谱中的手法、指法备载仿刻华君秋苹谱，惟有新增手法每曲详注逐段工尺旁。其中，右手的轮指技法是平湖派琵琶演奏特点的主要体现。轮指，是指琵琶或吉他的一种典型演奏指法。在琵琶演奏中，几乎所有的乐曲都要使用该演奏指法，由轮指汇成的指法特别繁多，例如带轮、扫轮、满轮等等，在此不一一详述。
轮指主要分为上出轮和下出轮两类。上出轮即食指、中指、无名指、小指顺时针依次弹下，后接拇指挑上;下出轮即是无名指、中指、食指顺次弹下，后接拇指挑上。在平湖派琵琶的演奏中，多用下出轮手法，偶尔根据乐曲需要兼用上出轮手法。如代表作品《满将军令》的弹奏技法为先以食、中、名、禁四指，此第弹下，然后大指挑上，其声缓且长而易圆，须要连而勿断，断不可用上出轮。⑥平湖独创的演奏技法有“蝴蝶双飞”、“抹复扫”、“七操”、“马蹄轮”、“挂线轮”，上述技法演奏难度颇大，掌握者甚少。
平湖派琵琶艺术最初起源时，属于文人音乐，供具有一定文化修养的知识阶层人士自娱自乐。“古之学问为己，今之学问为人”，也许当今社会人们习音律，一般是为学习掌握一种演奏的技巧，但对于先者来说，怡养性情、修身静心。由此可见，平湖派琵琶艺术所蕴藏的文化内涵是极为深厚的，耐人寻味的。自古文曲宜静，以平湖派代表曲目《青莲乐府》为例，此曲由“举杯邀月”、“雨打芭蕉”、“风入松”、“石上流泉”四段联缀而成，犹如以泼墨画式的笔触，描绘出古代文人墨客“起舞弄清影”一般的古朴典雅之景，给人以空灵舒畅、意境深远之感。中国古典音乐文化多倡导悠然心会，超乎功利，象征着高洁、寂寥、含蓄、典雅的君子品质。曲中始终激荡着一种至高的审美情趣，让听者在袅袅琴音中，洞悉艺术的真谛所在。
声乐论文范文二：校园音乐剧;创新实践
摘 要：社会在不断发展变迁，人们对高雅艺术展开追求同时，还希望艺术可以是通俗易懂的，音乐剧中流行音乐元素大胆实践创新，也恰好满足大众这种审美情趣，也使得一部又一部的经典作品横空出世。作为音乐剧中一类独特创作特征的流行音乐元素，也需要我们不断进行学习与研究，本文对校园音乐剧中流行音乐元素该特殊创作特征加以深入分析，希望为促进校园音乐剧向可持续的方向发展作出一份贡献。
关键词：流行音乐元素;校园音乐剧;创新实践
音乐剧对流行音乐元素作用是深远的，本文主要围绕校园音乐剧和流行音乐元素关系展开，而流行音乐是当前覆盖面最广，比较流行歌曲表达形式，容易获得大众接受通俗演唱 方法 ，同音乐剧两者有机融合，促使音乐剧与流行音乐两者都获得了源源不断的生机与活力。特别当今科技突飞猛进发展，新兴事物逐渐涌现出来新时期，人类各方面均已取得质的飞跃，时代发展同大家坚持不懈努力存在密切关系，科技发展与艺术创新二者互相影响、互相促进，也更带有新时代的气息。
一、校园音乐剧概述
校园音乐剧为一类小型音乐剧，音乐剧是一种有机融合了歌唱、舞蹈和戏剧表演的综合性表演。历经一个世纪发展阶段，音乐剧在发达国家备受追捧，让人感到满意却又不置可否缔造艺术和商业间统筹兼顾的双重利益，但是在我国存在的历史并不是很久。顾名思义，音乐剧表演应该具有的特征是戏剧性、整合性、风格化差异化和三项全能特征。正是这些特征使音乐剧从诸多表演艺术门类中脱颖而出，成为当代舞台剧美学综合性的最高标准。相对来讲，音乐剧这一名词还比较新鲜时髦。最近几年，伴随音乐剧持续升温，国内音乐剧相关文字，乐谱还有音像材料等量日益增加，而且我国诸多校园也开始让师生尝试音乐剧编排与创作。音乐剧一大特征便是通俗性，这也是它同歌剧间最大差异①。绝大部分歌剧对于受众审美水平有极高要求，但音乐剧则恰好相反，其大众性特征异常鲜明，掌握起来也更为容易，从多角度考虑，音乐剧较歌剧都更容易让学生接受，学生学习热情也会更高。另外，艺术与娱乐两点音乐剧中均具备，所以对学生课余生活也起到很好丰富作用。特别是当今，综合素质教育在我国大行其道，众多中小学也陆续开展艺术综合教学，音乐剧这一良好载体备受瞩目，对音乐剧中流行音乐元素这一独特创作特征加以研究，对我国全面开展综合素质教育意义重大。
二、流行音乐元素在校园音乐剧中的创新与实践
首先，震撼人心视听效果。很多音乐剧成功之处便在于在音乐剧作品中不单融入法国大型歌剧，浪漫主义还有英国民谣等古典音乐元素，还融入大量流行音乐元素，这些音乐节奏平稳、旋律简单。配合旋律特征方面，作曲家偏向流行歌曲创作风格特点，促使受众可以单纯由音乐当中体会音乐真谛;配器特征方面，把流行爵士音乐、电声等元素融入管弦乐中，制作出使人眼前一亮音色效果。各类形式流行元素有机融合，创作出无与伦比动人曲调，让观众享受一场别开生面视听大餐②。其次，寓教于乐大众情趣。将流行音乐元素融于音乐剧中，对所有学生受众都具有不可替代重要作用。音乐剧中侧重流行风格作品，因其优美动人，朗朗入口特征变成学生生活娱乐重要组成，也成为其情感寄托与生活写照，让广大师生学习生活变得多姿多彩，为一种不可多得的调味剂。该类音乐对压力较大及学业繁重学生来讲，也不失为一类娱乐消遣好办法;音乐剧中各类西洋乐器伴奏，促使音乐渲染力加强，对学生陶冶情操及拓宽视野非常有利;另外音乐剧中多一些比较夸张的呐喊、尖叫等声音异化处理，充分调动其学生们的好奇心，让他们由精神与心理双方面得到刺激快感。再次，雅俗共赏审美品质。校园音乐剧会沿用很多古典歌剧段落，采取宣叙调、咏叹调或古典音乐背景，也说明其在追求通俗性和娱乐性同时，仍然要维系其自身高洁品质。优秀音乐剧作品需要充分打破雅俗对立状态，拉近雅俗间距离，达到雅俗共赏交融情境③。相比 其它 古典音乐剧来讲，校园音乐剧桥段融入更多流行音乐元素，这不仅是为了让学生感到更亲切，更容易接受，另外学生审美水平与音乐素养也会在不知不觉中，或在音乐剧享受过程中不断得到培养。
三、 结语
假使说八二年由中央歌剧院《我们现在的年轻人》视作富有我国特色音乐剧，定义成我国当代自创音乐剧，则中国音乐剧也不过短短二十来年时间。但通过国人不断摸索，我国文艺与教育工作者的持之以恒，近年来我国自创剧目越发增多， 经验 积累也越发丰富。无论歌剧话剧，舞蹈影视，亦或是戏曲艺术，都有对音乐剧的不断考量，音乐剧越发让人欲罢不能，尤其年轻受众，尤其是近些年开展的如火如荼的校园音乐剧，更是让青少年在欣赏音乐的同时不断成长，让流行音乐元素融入于校园音乐剧当中，并不断加以创新与实践，这势必会让我国校园音乐剧未来呈现出一幅更加美好的画卷。
流行音乐自十九世纪后半页产生之日起就一直显示着蓬勃生机，虽产生较晚，但它已经和艺术音乐、民间音乐等音乐类型并行发展，并且成为当今社会主流音乐之一。下面是我为大家整理的流行音乐 毕业 论文，供大家参考。流行音乐毕业论文篇一：《试谈流行音乐对我国音乐 教育 的影响》 流行音乐是在一定的时代背景和地域环境中形成的、在大众之间广泛流传的、内容通俗易懂、形式自由的一种音乐形式。它以大众传媒为媒介，得以广泛传播，内容多反映男女恋情，结构短小，曲调简单，所表达的情感也较为单一。代表歌手如周杰伦、王力宏等等。这些流行音乐主要在青少年群体中广为流传，青少年长期处于学习和工作的压力之下，积蓄的各种情绪得不到释放，而流行音乐在某种程度上给青少年提供了一条发泄情绪、展现个性的途径，所以得到了青少年的热烈追捧。有的学生甚至要求音乐老师在音乐课堂上教流行歌曲。在这种情况下，我们的音乐教育如果还是像以前一样武断地阻止流行音乐走进课堂，而不进行宽容地介绍和科学地引导的话，那无疑会阻碍音乐教育的发展。 一、流行音乐对我国音乐教育的影响 (一)流行音乐对青少年的影响 可以说，80后和90后两代人都是在流行音乐的陪伴下成长起来的，流行音乐强烈的时代气息、简单直白的歌词、单纯的情感等引起了青少年感情的共鸣。尤其是某些爱情歌曲，特别能够迎合青少年对于爱情的朦胧憧憬的心理，再加上流行音乐的旋律简单、音域狭窄，节奏富于变化，青少年很容易就能够演唱。从内容上说，部分流行音乐对青少年产生了积极地影响。有一部分流行歌曲如《年轻的朋友来相会》《边疆的泉水清又纯》等，反映了人们对于真善美的追求，给人们以心灵上的慰藉。再如台湾的校园民谣《童年》《乡间的小路》《外婆的澎湖湾》等歌曲，情感真挚自然，形式自由活泼，符合青少年的年龄特征，写出了青少年特有的纯真感情。但是，也有一部分流行歌曲内容粗俗不堪，含有大量的暴力和色情信息，歪曲了青少年对世界的理解，对青少年产生了不良的影响。 (二)流行音乐对音乐教育的影响 这主要表现为流行音乐对音乐审美心理教学的影响和 音乐欣赏 教学的影响。首先，流行音乐之所以能够大行其道，其中一个重要原因就是它根植于大众音乐审美心理的世俗化上。随着市场经济的不断发展，在经济利益的推动下，歌曲由原来的宣传功能、感染功能、歌颂功能转化为娱乐功能，高雅的审美品味逐渐被世俗的审美心理所取代，各种世俗化的东西披着时尚的外衣公然走到舞台上，目的是追求最大化的商业利益。在这种环境下创造出来的流行音乐直接影响了音乐教育审美心理的世俗化;其次，流行音乐已经成为音乐的重要部分，所以，其中一些优秀的流行音乐曲目被选入音乐欣赏教学之中。但是，由于流行音乐的队伍并不纯净，其中还包含了许多不太高雅的东西，所以，在某种程度上拉低了学生音乐鉴赏的水平 二、如何在音乐教育中引入流行音乐 (一)正确对待流行音乐 流行音乐也是一种音乐形式，只是它在品级上有高下之分。所以，我们要用辩证的眼光来对待流行音乐，注意它的积极影响和消极影响。它积极地一面是以其鲜明的娱乐功能来消解青少年在生活上和情感上的压力与不良情绪，调节青少年疲惫的神经和精神，达到心情舒畅的目的。由于其与艺术的距离较远，所以演唱流行歌曲就成了人们的一种自我行为，是人们日常生活的一部分，丰富了人们的日常生活。对于青少年来说，流行音乐也是他们得以展示自我、突出个性的一个有力方式，所以他们喜欢用流行音乐来诉说自己复杂的心情，朦胧的梦想等，这未尝不可。但是它消极的一面并不能因此而忽视。由于商业利益的浸润，所以某些流行歌曲的内容媚俗、低下，没有艺术性和审美性可言，这在一定程度上影响了青少年正确的价值观。所以我们对于积极的要给予保留，消极的要引导青少年进行正确地认识和回避。 (二)引导流行音乐走进音乐教育的课堂 在流行音乐走进音乐课堂的过程中，教师一定要把好关，在课堂上选择那些积极向上的流行歌曲作为教学篇目。利用多媒体如网络、MP3、CD等教学工具，来播放一些适合学生欣赏的流行歌曲，在满足学生音乐需求度额同事，也达到了音乐教学的目的。除此之外，还可以就某一时期的流行音乐做一个专题鉴赏，让学生进行分析讨论， 总结 这一时期流行音乐的特点和风格等，以加深对于音乐知识的理解掌握。除了学习音乐知识外，音乐教育还要进行一定的实践。此时，流行音乐就是实践的最佳素材。教师可以带领学生进行音乐比赛，开展音乐大舞台等活动，以激发学生歌唱的兴趣等等。 (三)提升音乐教师的素质和修养 首先，教师要有对于音乐教育的热情，这种热情让他自觉自动地保护每一位学生的音乐兴趣和音乐热情，无论学生喜爱的是流行音乐还是其他类型的音乐，都能够恰当地给予引导，而不是生硬粗暴地对待。其次，完善音乐教师的知识结构。无论那种知识类型，都不是一成不变的，所以音乐教师要不断地学习新的知识，树立终身学习的理念。最重要的是，因为学生音乐知识来源的多样化，所以教师的角色要发生一定程度的变化，由过去知识的传授者变为知识的开发者和引导者，鼓励引导学生探寻、发展新的音乐知识，并积极地去实践它。 流行音乐毕业论文篇二：《浅谈流行音乐咬字分析》 流行声乐演唱是情感表达的艺术，在流行音乐演唱中，感情是表达歌曲的重要组成部分，而咬字则是表达感情的关键，用话语来表达流行歌曲的中心思想，与其他艺术的表达方式不同，声乐艺术的表达方式对字的要求更严谨。流行歌曲既能用歌唱表达感情，又能唱出文字，文字与声音相互结合，从而更形象地表达出人的情感，流行音乐演唱中字的表达直接影响情地表达。 1中国流行音乐与咬字 华语流行歌曲 华语流行音乐因它细腻的歌词，优美的旋律更加贴近人们的心声而广为传唱，更因为它的演唱方式多种多样，不讲求特定的方式从而在中华大地上枝繁叶茂，华语流行音乐有着独特的主张及品质，是一种个性的美，它在艺术领域具有一定的魅力和价值的审美观。流行音乐传入中国是对中国传统音乐思维上的一种颠覆性改变和非常深刻的影响，它更是间接地改变了人们的生活方式、思考方式及道德观念，它使中国的音乐方向及格发生了巨大的改变，流行歌曲的影响是更贴合人们的情感及心理上产生的，从音乐的旋律，歌词和歌唱者的演唱技术三方面出发，相互融合才能做到广为传唱的作品。改革开放后的流行音乐更是多了张扬与个性，中国 传统 文化 讲究的是一板一眼，所有东西都要循规蹈矩的进行，而流行音乐的出现打破了这一陈规，大众娱乐是流行音乐的标志，突破自我不断创新是华语流行音乐的特点。 流行歌曲咬字 自古以来人们对歌词语言的联系从来都是极为重视的，中国语言更是对口齿发音有着严苛的要求，在中国有很多的声乐家、教育家及专业的科研人员对演唱中歌词的咬字吐字进行了深入的研究，作为声乐演唱中重要的基础部分，语言的准确运用掌握跟旋律的完美配合才能给观众创造出丰富深刻的印象，声乐中的技巧有很多，而咬字吐字的准确性则是音乐演唱的主线。在我国，马先生曾出版过《四十年合唱训练》中，清楚的论述了“清楚的发音及口齿，可以改进音质”“，通过良好的咬字吐字，坏的声音习惯可以克服，好的声音习惯可以建立”，在一段音乐的演唱中，情感表达的基础就是读字， 唱歌 的必备基础就是字音准确、清晰，演唱者在面对一份包含情感的作品时，如果不掌握好语言技巧那么就无法准确地表达，更谈不上打动人心。歌唱者如果连歌词都让大家听不清楚，那就不能表达情感，打动观众。 2流行歌曲《也许明天》分析 歌词咬字分析 《也许明天》这部作品是张惠妹的一张音乐专辑，也许明天的歌词大气磅礴，也许明天这首歌可以代表了整张专辑的所有，作家的所有想法在这首歌里通通表现出来，在一个人最孤单的时候，我们总是会向往那些有人陪伴的日子，而现在的孤单感受反而让人产生了强烈的心理落差。Martin所写的曲子，将蓝调与灵魂的元素放在里头，让这首歌听起来悲伤感倍增，一针见血地写出了那份追寻明天的感觉。在阿妹的所有歌曲中，这首也许明天一定是其中的代表作之一。海一望无际/看不见终点在哪里/深邃又吸引/我的心第一段开始就“海，一望无际”，演唱过程中“海”是作为一首歌的第一个字出现的，要用虚实结合的方式唱出，而hai由三个字母组成，声母(开头字母)h，字腹(中间字母)a一带而过，字尾i回归，整个字字头清晰，字尾收紧轻轻推出“，一望无际”这几个词的咬字重点在i上，从i开始从i结束，而后几句“深邃又吸引，我的心”则是一n作为结束，i字咬起来会比集中，而n字却使用前鼻音较多，这两个音在中文字母中是比较好咬的。我就在浪里/飘飘荡荡爱有时忽高有时低/推着我向前/每一天同样的“我就在浪里”“，我”字可以一带而过，最后归韵到“里”i上，第二句也是i，第三句第四句归为n上，从这里可以看出，中国流行音乐作品的歌词中，词头词尾相互呼应，段落与段落之间尾字咬字也呼应着，所以词作往往都很押韵，每首歌都会有音的重点，而《也许明天》这部作品的重点音就是i、n，那么我们训练的重点也要逐步地放在这两个音上面。曾经我放纵享受/到最后无处解脱/越心痛就越快乐/越想快乐越寂寞过渡到高潮的过渡段，它的侧重点与开头和结尾是不太一样的，收字主要集中在o上，中国文字讲究归韵，所以歌词大都非常整齐对称。也许明天/没有谁/陪我走过/潮起潮落/也许明天/还有你/陪我开始/直到最后/海一望无际/我在浪里整首曲子的高潮部分，演唱时必须注意咬字的清晰，以n、i、o作为整首曲子的收官咬字，中和了前面的音，咬字相对比较轻松，但咬字不要太死，要推送出来，气于词同时推出来，慢慢地加重力量，把整首歌扬起来。 咬字与气息分析 咬字与气息相互达到非常默契的配合才能够让歌曲富有张力及感染力，也就是说我们要用完全放松打开的方式，我个人比较喜欢人在遇到刺激的状态下而发出的尖叫声，你会发现在尖叫的同时你的身体都在协调用力，腹肌会紧绷，声音富有穿透力。而音乐的演唱也要找到这样的一种感觉，不过就是学会控制气息与咬字相互配合，流行音乐的咬字是在嘴里的，有时候流行音乐的歌词是说出来的，气息送出字，上下贯通，相互协调，气息里融合着字，字里又包含着气息，把字都向前去说，他们之间就像水和鱼，鱼离开了水就活不了，而水没有了鱼就没有生机，气息是基础，而字就是上层的建筑，气沉丹田，字出喷口，就像二胡的弓与弦，拉开工按准弦才会出想要的音，这两样是演唱的基础，之后再对音色，情感，技巧加以画龙点睛的作用，演唱出的歌曲直达人心，声情并茂，从而表达它的情感，这就是咬字与气息的关系。 3结论 在流行演唱中，正确的演唱歌曲就会正确的咬字，声乐咬字中没有之分纯粹的封字音，因为最后一定通过共鸣腔体传出字母，发音和咬字在流行演唱中十分重要，美好动听的音乐是绝对不能缺少清晰的咬字的，它会对歌曲起到关键性的作用，声音的练习更是离不开正确的发音，它完善和帮助了声音共鸣，在这一方面我们必须勤加练习，注重音乐的细节，每一个字母，每一个音符都需要我们都琢磨，去研究，尼•雨果曾认为“声音训练过程中，歌唱者的读字是一个很重要的因素，包括一种通过语言形式来发声的技巧，这也是歌唱任何一种语言的歌曲的先决条件。”在没有掌握熟练的语言技巧的时候，想要融入思想感情将会十分的费力，没有变现能力，无法打动人心，这样一首歌曲就失败了，打动不了观众的音乐是十分无用的，我们必须加强这方面，突出音乐与文学相结合的特点。 流行音乐毕业论文篇三：《浅谈流行音乐文化背景下的高中音乐教学》 一、流行音乐文化背景下高中生音乐学习现状分析 我们知道音乐不只是流行歌曲、通俗音乐，在信息和网络发达的现代社会，流行音乐如潮水般的涌入校园，如何正视流行音乐是我们每位教师必须面对的最现实的问题。学生只欣赏流行音乐势必会造成学生营养不良;而对流行音乐不闻不问，教师又会跟学生产生距离感，这两者都不利于课堂教学的有效进行。因此，在高中音乐课堂教学中，如何调整好二者之间的关系是重中之重。《普通高中音乐课程标准(实验)》提出了以审美为核心， 兴趣 爱好 为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创新意识等教学理念。因此我们一线音乐教师一定要从学生的兴趣出发，更加注重流行音乐与严肃音乐、传统音乐教学的结合，合理开发和利用流行音乐，让学生对音乐的热爱保持下去，让学生吸收音乐的营养能够均衡增长。 二、将流行音乐合理引入到高中音乐教学中 (一)利用流行音乐开启高中音乐教学的大门 在高中音乐教学中，学生普遍认为流行音乐浅显易懂、贴近生活，不仅能满足学生的情感需求，明星时髦的装扮更是他们的一种美好的追求，相比之下，高中的音乐教材上的严肃音乐选段显得枯燥无味，加之他们对教师的 教学 方法 接受程度较低，因此，无法引起学生的兴趣，课堂教学效率低下，反之，教师也难以真正的投入到高中音乐课程教学中去。高中阶段的学生不仅对流行音乐非常喜爱，有些同学甚至会对其产生非常狂热追求。例如，在进行电声有关知识的教学时，教师引导学生了解什么是电声时，可以在课堂上播放一段爵士乐，由此开始电声的教学。可以安排一到两次课来向学生普及音乐的种类与形式，在学生的脑海里建立起立体的音乐知识框架和和声感，在接触到不同种类的音乐时才不那么陌生。在开展爵士乐的教学时，可以在学生回家之前就向其安排一个作业，利用互联网去查询爵士乐的有关信息，并自行制作成PPT，在下一次的音乐课堂上展示自己的作品给其他同学看，以加强学生学习的兴趣。 (二)将严肃音乐、传统音乐与流行音乐结合融入课堂教学 随着近些年来我国音乐教育的不断发展，音乐教育形式也发生了彻底的改变。传统的音乐教学主要以严肃音乐为主，流行音乐占很小的部分甚至没有流行音乐教学。这与我国长期以来的教学理念以及教学体系是分不开的，教师们习惯性的认为流行音乐里含有很多不利于学生健康成长的因素，这种偏见一直妨碍了流行音乐进入高中音乐课堂。从上个世纪末，我国的音乐教师才开始对流行音乐提起足够的重视，开始承认流行音乐在高中音乐教学中的作用。教师通过在课堂上引入流行通俗音乐的教学内容，不仅能在音乐课堂上为学生建立一个宽松有趣的学习环境，更有利于学生快速的吸收知识，健康成长。将流行音乐有机地融合到高中音乐课堂里，能够显著提升学生对音乐知识的接受程度，是当前音乐教学发展的主流。 通俗音乐引入课堂要讲究度，教师不能一味的依照学生的喜好将严肃音乐的课程时间降低，导致学生对音乐内容的认识狭隘。严肃音乐和传统音乐是人类文明的重要组成部分，是一个国家、民族的思维习惯，是音乐思想意识的结晶。我们高中音乐教师不仅承担这教书育人的任务，更承载者历史文化传承者的使命，因此，在教学工作中，除了利用流行音乐激发学生兴趣外，挖掘经典音乐作品的艺术价值也非常重要。 三、对高中生“偶像崇拜”现象以理性的启迪和情感教育 高中生需要通过对偶像的认同和依恋来确定自我价值、寻求自我发展。在流行乐坛中不乏有这些才华横溢的天才偶像明星，会作曲、会写词、会舞蹈，甚至会导演。另外，媒体的炒作、商业的包装往往更加美化这些人物形象，加深高中生对他们的向往崇拜之心。注重加强人文意识和文化内涵，用真实、丰富、生动的人格魅力，给予高中生以理性的启迪和感情的教育也很重要。例如，挪威的“80 后”音乐才子亚历山大? 瑞拜克，是北欧音乐的一颗新星。其父母都是古典音乐家，受家庭的音乐熏陶影响，小提琴拉得很不错，钢琴也与之相媲美。通过实践，本人认为不该有意让高中生回避发生的“偶像”丑闻，有些偶像失败的 故事 对高中生往往具有特别有益的启示，能够起到“替代体验”的教育结果。把握住了高中生的这些特点，在教学上就能游刃有余地与之互动，从而产生共鸣。 四、结语 高中音乐教学的改革工作要落到实处，就要挖掘更新教学方法，让学生真正学到想学的东西。教学工作者要看到高中教学的现状，理解到流行音乐对高中音乐教学的重要性，多在课堂上将流行音乐当做素材来开展教学，能够极大地提升高中音乐课的充实程度，激发学生的学习兴趣，提升教学质量，这才是高中音乐教学改革的初衷。 猜你喜欢： 1. 大学流行音乐鉴赏论文 2. 音乐学院声乐系毕业论文范例 3. 音乐学院本科毕业论文范例 4. 音乐毕业论文范文大全 5. 音乐文化毕业论文
1、语言大师侯宝林只上过三年小学，由于勤奋好学，他的艺术水平达到炉火纯青的程度，成为著名的语言专家。有一次，他为了买到自己想买的一部明代笑话书《谑浪》，跑遍北京所有的旧书摊也未如愿。
后来，他得知北京图书馆有这本书。时值冬日，他顶着狂风，冒着大雪，一连18天都跑到图书馆去抄书．一部10万字的书，终于被他抄录到手。侯宝林正是凭着“不达目的不罢休”的坚强毅力，才成为一代相声艺术宗师的。
2、苏联卫国战争期间，阿列克谢梅列西耶大的飞机被击落，他在双腿受伤、冻坏的情况下爬行了18个昼夜，最后同到自己的阵地。双腿截肢后，他经过锻炼，重又驾驶歼击机作战。他很重视人的体育积极性，这种积极性对健康和精神状态都是不可缺少的。他从童年时代起就喜欢运动，喜欢划船，踢过足球，当过守门员。他停飞后每天早晨拼命锻炼。每天早晨洗冷水澡，以此预防感冒。
3、卢嘉锡是我国著名化学家，他在20世纪30年代曾兼任福建省立夏中学数学教师。当时，有个学生故意拿了一道登在外国杂志上悬赏解答的数学题目为难卢嘉锡，但他并不介意，只是说：“我留着做做看，看能否解答出来。”经过一天多的精密计算，卢嘉锡把题答了出来。他向那位学生详细地介绍了解题的方法和具体过程，那个学生从心底佩服卢嘉锡的博学多才。卢嘉锡诚恳地对那位学生说：“我们闽南有句老话，叫做‘只有状元学生，没有状元先生’。我现在虽然是你的先生，但还有许多东西自己也不懂，要进一步学习。”
1、费尔德曾构思了海底电缆的计划，他把自己的所有财产都投资在这个项目上。可第一次铺设电缆失败了，第二、第三次均告失败。面对失败的打击，他并没有放弃这个计划。1858年，电缆铺好了，很遗憾电缆只运营几个星期就停了。之后他又在大西洋上来回50次筹集资金，眼看快成功了，可铺到2400英里的地方电缆又断了，一切又白费了，这次损失600万元。1866年7月27日，经过12年不懈努力，电缆铺设终于成功了。
2、1999年的阿里巴巴创办者马云，对梦想从不放弃。他曾经想考重点小学，但却失败了;考重点中学也失败了;考大学更是考了三年才考上;想念哈佛大学也没有成功。但他有坚持不懈，勇往直前的精神，俗话说：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”他通过自已的努力，最终成功了。他说：梦想，要脚踏实地，和眼泪是息息相关的。
3、有一次上课时，苏格拉底布置了一道作业，让他的弟子们做一件事，每天把手甩一百下，过一个星期后，他问有多少人现在还坚持做了的，百份之九十的人都坚持做了。一个月后，他又问了，现在只有一半的人了。一年后，他再问了，现在只有一个人坚持下来了，那个人就是柏拉图。
4、爱迪生曾花了整整十年去研制蓄电池，其间不 断遭受失败的他一直咬牙坚持，经过了五万次左右的试验，终于取得成功，发明了蓄电池， 被人们授与“发明大王”的美称。
5、我国著名数学家华罗庚家境贫寒，没有文凭、没有导师，地处穷乡僻壤，但他却成功了。他靠的是什么?正是锲而不舍这一精神!他卧床三月翻书不止就可以作证。
1、家住重庆市大渡口区东风村特2栋的八旬老人陶志明，从58岁起开始参加自学考试。作为一名高龄考生，自学各门课程的难度不言而喻。据陶志明老人回忆说，刚开始他为自己制定的目标是，4年内考完17门课程。3年过去了，他报考的科目居然一门都没过，但老人从未想过放弃。从第4年起，陶志明老人开始总结学习经验，当年就有两门及格，所有课程中最难的一门是《自然科学概论》，他一连考了7次才取得成功。2002年4月，已经77岁的陶志明老人终于拿到了自己苦学18年的大专毕业文凭。
2、在美国威斯康星大学有这样一条规定：教授年满70岁便要被强迫退休。理由是70高龄已没有精力和体力做研究或教学工作。1943年，该校的植物学教授德格博士正好70岁，虽然他热爱自己的事业，却不得不对他所留恋的一切说再见。德格心中一直深藏着一个梦想，那就是研制出一种特效药，拯救那些被病魔折磨的人，如今虽然退休了，他却不想让梦想也退休。不久后，德格受聘于雷德里化验所的制药厂，作为顾问并担任独立研究工作。两年过去了，他一无所获。可他仍然不放弃希望，因为心中的梦想仍在向他召唤。通过多次实验，他终于分离出一种抗生素，这种抗生素可以控制50余种严重病症，这就是著名的金霉素。
3、俄国杰出的化学家门捷列夫，一生从事化学研究，勤奋不息，硕果累累。由于生活清苦和过于用功，门捷列夫在大学时期身体累垮了，住进了医院。他偷偷地把书本纸笔带进病房，一天也没有停止过学习。到了晚年，他常常生病，视力衰退到半盲，双手颤抖到不能写字，但仍口授由秘书笔录编写自传，整理自己的著作。临终前三个星期，他还参加讨论了乘飞艇到北极探险的计划。门捷列夫就是以这样不断奋斗的精神，发现了元素周期律，发表了500多篇科学著作，其中包括篇幅达数千页的著作。
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一、成功
1、不达目的不罢休
语言大师侯宝林只上过三年小学，由于勤奋好学，他的艺术水平达到炉火纯青的程度，成为著名的语言专家。有一次，他为了买到自己想买的一部明代笑话书《谑浪》，跑遍北京所有的旧书摊也未如愿。
后来，他得知北京图书馆有这本书。时值冬日，他顶着狂风，冒着大雪，一连18天都跑到图书馆去抄书。一部10万字的书，终于被他抄录到手。侯宝林正是凭着“不达目的不罢休”的坚强毅力，才成为一代相声艺术宗师的。
分析：语言大师候宝林以他的行动告诉我们这样的
道理：要想成就一番事业，一要勤奋好学，二要持之以恒。
话题：“成功来自勤奋”“学习成就天才”
二.个性秉赋
1、弱点
第二次世界大战期间，美国陆军反间谍队的高级官员伯尼·费德曼，在一次战地值勤中不幸被德国军虏获，鉴于费德曼的特殊身份为了从他嘴里掏出所需要的情报，德国审讯员施出了种种手段：严刑拷打，心理压力，耍弄诡计，给以厚遇。然均未奏效，以至于德国审讯员无奈地道：费德曼大概愿意我们折腾他，这样给他机会成为英雄。但这位铁打硬汉，最终却被出卖了——出卖他的人不是别人，正是他自己的弱点，
原来德国人后来把他送入德国一所培养领导间谍的干部学校去，并让他每人陪同一个教官上课。这位教官不知是有意还是无意，每次讲给学员的东西大都是错误的。
起初，费德曼极力忍耐，冷笑置之。有一天他实人忍无可忍，便情不自禁地批驳了德国人一通，并谈了美英机关一些工作的内幕，还向德同人提了一些应该怎样搞清通讯网的建议。自然，这些正是德国人希望知道的。
费德曼的悲剧，在于他不容亵渎的职业神圣感和其强烈的敬业精神。德国人正是利用了这一点，将欲取之，乃先诱之，刺激得他“一时技痒”，在维护他的职业尊严中落入对方的圈套。
分析：费德曼的职业神圣感和其强烈的敬业精神，本是优点，但优点有时却会成为别人攻击的弱点，德国人正是抓住这一点，达到了自己的目的。
话题：“优点与弱点”“最大的敌人是自己”
1、鲁迅先生说：“天才并不是自生自长在深林荒野的怪物，是由可以使天才生长的民众产生、长育出来的，所以没有这种民众，就没有天才。”如果有人自以为很有才气，单枪匹马可以闯天下，而不注意与社会、与他人的合作，势必会闹得“人仰马翻”。真正有头脑的人会懂得，要成功一件事，就必须考虑多方面因素，借鉴各种事例，与各种各样的人合作，与各种各样的环境合作，才能取得成功。
2、奥斯特洛夫曾经说过：“人的生命似洪水奔流，不遇到岛屿与暗礁，就难以激起美丽的浪花。”我们只有迎击风险，驾驭风险，才能通过勇敢的驰骋为获取成功的果实而登上希望的绝顶。
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芬森发明光线疗法
芬森博士有午饭后晒太阳的习惯。他无意中发现自己家和邻居家的几只猫也喜欢晒太阳，而且还很享受。这个现象激发了芬森博士的好奇心。直觉告诉他，也许是太阳中的光对猫的健康有益。那对人呢？对人是不是也同样有益？这个问题引发了芬森的思考，随后他开始研究，后来发明了光线疗法并由此获得了诺贝尔医学奖。
适用主题： 观察，思考，好奇，灵感
马歇尔捍卫真理
1982年，马歇尔提出了幽门螺旋杆菌引起胃溃疡甚至胃癌的假说。但这个假说遭到了同行们的嘲笑，当时人们认为没用任何细菌可以在酸性很强的胃里面生存。为了证实这个假说，马歇尔服用了幽门螺旋杆菌并且罹患胃溃疡，而后使用抗生素治愈了胃溃疡，证实了这一假说的科学性。2005年，马歇尔被授予诺贝尔医学奖。
适用主题： 捍卫真理，科学精神，冒险
不达目的不罢休
语言大师侯宝林只上过三年小学，由于勤奋好学，他的艺术水平达到炉火纯青的程度，成为著名的语言专家。有一次，他为了买到自己想买的一部明代笑 话书《谑浪》，跑遍北京所有的旧书摊也未如愿。后来，他得知北京图书馆有这本书。时值冬日，他顶着狂风，冒着大雪，一连18天都跑到图书馆去抄书。一部 10万字的书，终于被他抄录到手。侯宝林正是凭着“个达目的不罢休”的坚强毅力，才成为一代相声艺术宗师的。
专家分析：语言大师候宝林以他的行动告诉我们这样的道理：要想成就一番事业，一要勤奋好学，二要持之以恒。
适用话题类型：“成功来自勤奋”“学习成就天才”
无腿飞行将军
苏联卫国战争期间，阿列克谢·梅列西耶夫的飞机被击落，他在双腿受伤、冻坏的情况下爬行了18个昼夜，最后回到自己的阵地。双腿截肢后，他经过 锻炼，重又驾驶歼击机作战。他很重视人的体育积极性，这种积极性对健康和精神状态都是不可缺少的。他从童年时代起就喜欢运动，喜欢划船，踢过足球，当过守 门员。他停飞后每天早晨拼命锻炼，每天早晨洗冷水澡，以此预防感冒。
专家分析：对于一个双腿截肢后又重回驾驶室的人来说，那绝对是一个奇迹。奇迹的发生需要一个支撑点，那就是毅力。
适用话题类型：“真正的残废”“毅力”
【网络综合-以快乐为话题的议论文：快乐取决于自己】世界没有绝对幸福的人，只有不肯快乐的心。快乐是你自己的事，只要你愿意，你就可以快乐；即使在别人看来，你甚至没有快乐资本。有人说：“世界上最珍贵的不是‘得不到’和‘已失去’，而是现在能把握的幸福。”幸福是什么？幸福就是那些快乐的时刻，一颗宁静的心对着什么人或什么东西发出的微笑。常会听到这样的一些话语，“你可别说，我家的孩子让我操碎了心，我足有什么快乐可言？”“辛辛苦苦了几年，为的就是能够坐正，可等来的却是别人而不是自己，你说失望不？你说我这样会快乐起来吗？”“对于学习，我总是很努力，可是每次考试，成绩还是赶不上别人，总是徘徊不前，成绩老是这样，你说，我能快乐起来？”……可见，他们都把快乐的钥匙放在了那些事物上，让它主宰自己的喜怒哀乐。这又何必呢？当你付出了自己的努力时，本身就是一种快乐；可当你斤斤计较付出与收获时，也许得到的将是痛苦。人生一世，是否快乐，往往并不是取决于你拥有多少。所以，不要计较付出与收获，不要总是让自己处于自寻烦恼的不快乐之中。自寻烦恼大概是人生最大的自我冤枉。又何必要冤枉自己呢？不要这样，也不要总觉得自己总缺什么，只要快乐，你就什么都不缺。快乐隐藏在生活的每一个细节里，更多时候，她你是财富，不是权势，而是一种积极向上的健康的心态，不要再为那些琐屑的事而把自己困在不快乐中，任何事都会有解决的方法。其实人生在世，真的不在乎你干了些什么，也不在乎你是否成功或失败。别为一种目的折磨自己，那样会把自己弄的很不快乐，甚至很不幸。你再想想，你或者到底要的是什么？
写作思路：真情实感的表达，结合实际情况描写。
正文：
骄阳似火，一颗心，两颗心，紧紧挨在一起；赫赫炎炎，一弯扬，两弯扬，甜甜翘起唇角；赤日炎炎，一声笑，两声笑，盈盈相随影亦。夏天也可飘雪，只因简简单单的快乐。
那一声声来自心底蔓延出的欢笑，不带尘世间一丝污浊只是单纯的快乐，活跃的身影诠释着快乐。快乐不是什么?却偏偏是最纯洁，最简单，最笑对流年的，彻彻底底的洒脱。
夏天的第一缕阳光，折射斑斑点点的光斑。照射在新嫩的绿叶上，似调光的幻灯。清晨不那么炎热，她穿着碎花琉璃裙蹦跳着过来，俏丽的身影猛的挡住了视线，嘻嘻地笑着，拉着我冲向林间。
新鲜的空气，新枝的嫩叶，枝缝间透着全新的面孔，脸上洋溢的天真无邪的快乐。每一片叶的新绿，都吐纳着新生命的快乐；每一束晨曦的光，都映照着新的开始的快乐；每一声吱的脆响，都来自内心最单纯的快乐。吱吱的响，是树枝敲击出的自然之歌，此动作处正是烂漫的脸，飞扬的笑，不断敲击振动发出的琴瑟和鸣。
虽不清脆，却醇厚，有一丝随后的尾音颤动，是最简单，最淳朴，最真实的快乐。她会舞动裙摆，似池中婀娜多姿的荷花，出自淤泥不染世俗。心烦意乱的人，见到此幕我相信也会平静内心，由心底滋生最为本性的简单快乐，也会陶醉其中，豁然开朗。
有时快乐不复杂，只是人在不同的环境赋予了他不同的解释，人们也在追求快乐，执意选择洒脱的快乐来感受另一种生活。有时的快乐却多变，人们用他来抚慰痛的伤痕，用它来减轻痛苦的忧伤。这样的快乐多了一份负担，是在某种条件下有了特定的含义，却不再是单纯的心底滋生的快乐。
海伦凯勒说过，“我痛苦的活着，但我选择让自己拥有快乐。”狄金森在诗中写道，“我之所以面对阳光而立，是因为我不愿让自己看到痛苦的背影。”他们的快乐就建立在了痛苦之上，用痛苦推动着快乐，用快乐来掩饰痛苦，释然痛苦，局限在了痛苦的环境范围内。
简单的快乐才是我所追求，不在任何条件下，没有任何的约束与局限，简简单单，仅此而已。简单的快乐不被浊物所掩饰，即使透出的是轻轻淡淡的光，却已满足；简单的快乐不被琐事所困扰，即使展现的是混混然然的碎；简单的快乐。
柔和的阳光递进为骄阳的火日，在林间有渗透全身的温暖，是在树叶的层层掩蔽下。牵着她的手，灼化的露珠已倒映不出身影，唇角的笑却不变，依然简单快乐。
夏天，那抹俏影，绽放灿烂耀眼的笑容，那是心底简简单单的快乐。是夏天的简单快乐!
骄阳似火下，紧紧挨在一起的，是一颗心，两颗心；赫赫炎炎下，甜甜翘起的唇角，是一弯扬，两弯扬；赤日炎炎下，盈盈相随影亦的，是一声笑，两声笑。
快乐也许是最飘忽却又最实在的东西，没有人能真真切切的f明她所形所态所处所往，但每个人或多或少都曾经细细体味过快乐的感觉，她满溢着整个身体渗透于每一寸皮肤游走于每一根神经，你可以清楚的知道――我，很快乐。那种美妙的感觉是只言片语所无法形容的。所以，快乐，自然而然就成为人们追逐的目标。
无论在学习或是工作中，大家总少不了接触论文吧，借助论文可以达到探讨问题进行学术研究的目的。那么，怎么去写论文呢？以下是我收集整理的快乐来源于生活议论文作文，仅供参考，欢迎大家阅读。
在生活中，我们可以品味出难过、伤心、开心……但我却品味出了快乐，其实，快乐就在我们身边，快乐就藏在生活的点点滴滴中。
——题记
道路上
“铃铃铃……”“叭叭叭……”自行车车主正在和汽车司机争道路，谁也不让谁，车主似乎很急，司机何尝不是呢?可是，谁也不让出道路。这时，一位老奶奶出现了，她牵着一辆自行车，道路十分窄，一个小孩赶着去上学，自行车骑的飞快，小孩和老奶奶相遇了，这时候，老奶奶让开了，小孩顺利通过，开开心心的去上学了，回报老奶奶的，是小孩开怀的笑。司机和车主见到这样一幕，心想：不就是往旁边迈一小步吗?这么简单的问题，却拖了这么久。司机脸上泛起红晕，他低下了头。车主明白了，他把自行车往旁边一牵，让路给司机，司机顺利通过了，投个车主一个微笑，车主收到了，他骑上自行车，走了。脸上，是那嘴角上扬45°的微笑。
快乐，来自谦让。
班级里
上课铃敲响了，同学们都飞快的跑回教室做好，等待老师的到来。老师一来，就在黑板上写下了一些题目。我把前面的做完了，最后一题却不会。我看了看大家，他们都埋头苦干呢。我想了还久，还是找不到解题思路。同桌似乎看懂了一样，我问他，他说看懂了一些，便给我讲起来了。我一听，似乎知道了，和同桌讲了我的思路，他解出来了。我们两个的嘴角上扬，有说不尽的快乐。
快乐，来自帮助。
操场上
下课铃一响，同学们都往操场上跑去。女同学轻快的跑着，男同学去想离了弦的箭，“咻”的一声，人已经在操场了。忽然，“哎呀!”一声划破天际，有人被撞倒了!肇事者站在一旁，口吃的说着：“对……对不……对不起……我……我……”大家以为女生会发飙，但是却出乎意料了。女生站了起来，露出微笑，对那个男生说：“没关系，只是破了点皮，回家擦点药就好了。没事，你去玩吧。”男生笑了，对女生说：“谢谢!”便跑去玩了，女生也笑了，和其他女生一起聊天去了。斜阳下，温馨的一幕……
快乐，来自宽容。
快乐就在我们的身边，只要我们细心观察，就会发现——快乐，就藏在生活中，等着我们去将他找出……
酸甜苦咸是我们的感觉，喜怒哀惧是我们的表现。打开尘封的记忆，童年在无忧无虑中度过，快乐伴我成长。那时，快乐是容易满足的，是一根酸甜可口的冰糖葫芦;是父母的一次表扬;是爷爷奶奶那双含笑的眼睛;是与朋友嬉戏时的玩闹。
随着时间的推移，我渐渐地长大。长大后的快乐是老师的赞许;是与朋友谈心的话语;是花儿开在阳光下的灿烂容颜;是我脸上扬起的微笑，心里想说的“谢谢”。时间永无止境，快乐亦无止境。
生活中，快乐是身受着的衣食无忧;是自在地聆听优美音乐;是无言地倾听雨的诉说;是让座时的那声“谢谢”;是朋友间默契的相视而笑;是人与人之间的那份微笑;是抬头仰望蓝天的那份怡然;是落叶归根的那份恬静;是鸟儿回归自然的那份欣喜;是……。
学习中，有句诗写的很经典——“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。”但快乐与苦相随，哪里有苦，哪里就有甜。快乐是上课时的严肃安静，下课后的欢声笑语;快乐是体育课上有趣激烈的活动;快乐是同学间坚不可摧的友谊;快乐是努力后得到的满分作业;快乐是老师鼓励的眼神;快乐是充实的学习生活;快乐是汲取书中的知识填充大脑;快乐是孜孜不倦的学习;快乐是……。
快乐源于生活，快乐其实很简单!快乐不需要假装，快乐拒绝冷漠，快乐喜欢感染身边的人，驱除烦恼的阴云，微笑伴他们行。快乐如同一支翱翔于蓝天的鸟儿，任意地穿梭森林，飞过河流，大海，自由自在，领略世界的美。
快乐源于生活中的琐事，快乐其实真的很简单!快乐伴我们成长!微笑，快乐就在我们周围!
能使小草快乐幸福，是因为有露珠滋润;能使石头快乐幸福，是因为有河流流淌;能使小鸟快乐幸福，是因为它能在天空翱翔!
——题记
快乐”它来自于哪里呢?有千千万万个答案，有人说，“快乐，来自于梦想”因为我们要为自己的梦想努力拼搏。还有人说“快乐它来自于努力”因为我们坚信“努力不一定成功，但不努力就不可能成功”而我说：“快乐它来自于我们大家的生活”有句话不是说得好，“生活中处处充满爱，只是缺少发现的眼睛”我想说：“生活中处处充满着快乐，而快乐真的无处不在。而只是我们缺少去探求和探索的精神”。
“快乐”像一杯丝丝甘甜的水，每天我们都需要，我们生病了要多喝水，渴了也要喝水。“快乐”它犹如一个闪闪发光的光环，从白天到夜晚。一直发出五颜六色的光芒，从来都不会熄灭。我的快乐很简单，它来自于我自由自在的生活里，和同学们聊聊天，和同学们玩玩游戏。
在我七彩斑斓的生活中，有许多的好伙伴。他们有矮小可爱、有的高大沉着、有的认真可爱、有的善良天真……每个星期六星期日都约着我最好的伙伴们，一起出去玩，因为我那一群人都是为了探索属于自己真正的快乐。我不喜欢有些人将自己本可以快乐的时光给了不应该给的东西，有的人一天到晚沉迷在网络游戏中，不知不觉中快乐的时光就被游戏偷偷拿走了。有的人一天到晚手机不离身，为什么要这样子呢?耐心细致的读完一本书，你发现在书上也可以找到快乐。有本书叫《简·爱》，简爱她从小就过的很艰辛，她从小就没有爸爸妈妈，从小没有快乐，长大后的她，去了很多地方，去寻找自己小时候失去的快乐，最终她过上了幸福快乐的日子。
生活，是一杯香甜芬芳的绿茶，那快乐就是一颗香甜可口的糖果，如果自己不去仔细的去体会品味，你怎么会知道它是什么味道。如果别人说是苦的，难道你就相信那就是苦的吗?所以一定要靠自己去慢慢体会，体会生活，体会快乐。
快乐来自于生活，而生活源于快乐。每个人都能从生活中找到属于自己的一份快乐，而我的而快乐来自于充实的生活。
整天碌碌无为的人与忙于工作、学业的人相比，诚然少了几分心安。虚度光阴的空虚销蚀着他们的精神，百无聊赖般浑浑噩噩的生活下去，从而迷失了自己;而那些忙碌的人，一天都会很充实，因为有许多事情等着他们去做，将自己忙于事务中，时间便在不知不觉中悄悄流逝。尽管很累，却很快乐。
我曾有过这种体验，在一次暑假中，前一个月，我每天都在玩，在看小说，从没写过作业，自己说时间还很多，终有一天，我体会到了那种感觉，孤寂、感伤、空虚，每天只有手机陪伴，活在一个虚拟的世界中，开心，也不是属于自己的。从那以后，我决心要改变，要充实自己，不能虚度了大好光阴，于是，手机换成了笔，屏幕被作业代替，一天不停地写作业，累了就找人聊聊天或看看书，然后继续写作业，一天下来，我觉得很开心，因为我过了充实的一天。
每天都让自己忙碌起来，为了学业，为了梦想。找到一个充实的生活，找回那份属于自己的快乐，忙而充实，这便是快乐。
只有我们快乐地生活，生活才会快乐，才会幸福。
——题记
快乐地生活
大地赋予所有生物活力的同时也赋予了它们快乐的本能。
小朋友的笑，是可爱的；“准妈妈”的笑，是幸福的；年过花甲的老人的笑，是祥和的。可爱、幸福、祥和，它们缠在一起，就是快乐。我们可以生活在同一片土地上，是幸运的；我们彼此相敬相爱，相互扶持，是幸福的；我们同生共死，一起扞卫祖国的尊严，是荣幸的。生活如此美好，是快乐的。
当夜幕降临时，当万家灯火相继熄灭时，当所有人沉睡于梦中的甜美时，呼吸打着顺畅地节拍，静静地等待美好明天的到来。
认为事物美好，是因为人的感官觉得它美好。又或者，是因为它本身就是美好的事物。而认为快乐地生活是美好的，则是用身心去感受、去迎合它，身心一体，感受自然更上一层楼。
我们在快乐地生活。我喜欢快乐，喜欢自己的生活。但我更喜欢快乐地生活。快乐地生活，让我的心情愉悦，让我健康成长，让我领悟到生命应该是快乐的。因为生命是短暂的，所以我们要积极地活着，快乐地生活。把有限的生命繁衍出无限的欢乐；而生命却又是漫长，漫长到可以让我们肆无忌惮地用快乐挥霍我们的青春。
生活的快乐
生活的快乐有好多好多，多的像天上的星星样数不完。
大事小事、好事坏事、真事假事、旧事新事，在生活看来，那都是快乐的。假若没有这么多的“事”，生活就会很枯燥，没有了意义。一个人的快乐是快乐，两个人的快乐是分享，三个人的.快乐是攀比快乐，而好多人的快乐，是生活的快乐。生活的快乐，就是世界的祝福。
生活里，有喜有悲，有欢声也有泪水。我们应该是生活充满色彩，充满欢乐，这是我们的责任，也是我们的本能。责任使我们尽职地维护生活的秩序，本能使我们尽情地寻找快乐。大喜大悲，欢声泪水两者融合在一起便成了我们的快乐，生活的快乐，世界的快乐。快乐让我们活得多姿多彩，让世界年轻。
用心，快乐地生活。用身，体会生活的快乐。
学业，是是由学习一点一滴慢慢累积形成的，它将会影响未来的自己与眼光。学业的好坏在于自己是否能对学习持之以恒，在我看来，学业被分为许多的阶段，一旦错过了其中的一个阶段，这个阶段的梦将永远无法完成而成遗憾。但是兴趣则是由自身的成长慢慢搜寻出的方向，也会随着自己的成长而渐渐地改变，它是创造性格的其中一条道路，经过磨练更臻完美。
学业跟兴趣就像是玩跷跷板的两人一样，当其中一边太重，则显现另外一边的轻，呈现一种不平衡的状态。如果太过重视学业，就必须牺牲掉自己的兴趣，反之，太重视兴趣，就必须要牺牲掉自己的学业。要使学业跟兴趣平衡，是一件极为困难的事情，而且，大多数的情况下，怠惰的我们通常会选择牺牲掉自己的兴趣，来求全于自己的学业，就连我也不例外，但是，这样的生活会使得自己活的不自在、不自由，就像现在的我，像一只被关在一个名为“学业”的笼子里的鸟儿，无法展翅高飞于这湛蓝的天空中。
但是，学业跟兴趣有时却像姐妹一样，有着一丁点不能切割的关系。例如兴趣是阅读关于法律的书，那将来就可以靠着自己的学业来成为一位律师。或者，兴趣是写作，则可以依靠自己在成就学业时所学会的优美词句来帮自己的作文添加几分色彩，使文章变得更加栩栩如生。只要找出自己的兴趣与学业的关系，就可以使他们两人呈现一种平衡的状态，并不会被对方所束缚，而是自由自在的存在于这世界上，认自己插上双翅真正成为在天空中自由飞翔的鸟儿。
学业与兴趣可以说是关系很复杂的两人，时而像敌人，时而像伙伴，有时却互相排斥，有时则互相欢迎，这种纵横交错的复杂关系，有如游戏一般，当两方不同队时，就是敌人，永远不会帮助对方；当两方同队时，就是伙伴，需要时推对方一把，夺取最后的胜利。大多时候并不需要牺牲自己的兴趣来成就自己的学业，而是可以利用成就学业的过程来慢慢的发现自己更加多元的兴趣，一点一滴的，让自己的学业与兴趣成为互相帮助的伙伴，使自己可以两者兼具，活得自在，活得快乐，在知识的瀚海里快乐的生活与学习。
每逢假期，我最喜欢去的地方就是书店。柳市这个地方里大大小小的书店我几乎都去过。我觉得打游戏与读书不一样。在打游戏时，身边的人会向你走来，到时候人贴人，挤成一团，样子可狼狈了。读书可以一个人安静的看，一个人坐在书桌前，翻开一本喜欢的书，好惬意。
一走进书店的大门，我会立马静下来，喧嚣的世界立即抛在了脑后。空气中掺杂着书香，一排排高大而庄严的书柜，仿佛一座座圣殿，将我带入那种神秘而又令人期待的旅行。书店里有好多我喜欢的书，有好多我想买的书。每次看见新书，我都激动不已，林林总总的书目令我眼花缭乱，那些书名吸引我想一睹为快。那些表面崭新却被人翻了又翻的书，依旧光鲜有魅力。这暗示我书是人类的面包，是人类的精神营养品。我吮吸着那些营养，既让我陶醉，又让我深思。
我走向堆放文学经典的书柜。这里有着许多名人经典著作。长胡子的莎士比亚吟诵着他的戏剧欢迎我；饱经战争洗礼的文学泰斗托尔斯泰，点燃一支烟，正在审阅《战争与和平》；海明威正大声演讲：“人可以被消灭，但不能被打败”；马尔克斯正感叹着自己的著作《百年孤独》太孤独；还有幽默风趣的马克.吐温翘着嘴角揶揄大千世界的假恶丑；还有中国鼎鼎有名的四大名著、历史书籍……名人实在太多，他们有着自己的性格，自己的智慧，自己的故事以及创作的成果。
有许多人说，虽然人人都知晓文学经典存在，可就是没人去阅读。人们每天几乎抱着手机去浏览那些可笑的视频，却没多少人去读那些经典的文学作品，去揣摩作者的思想。熙熙攘攘的人流经过书店大门，有多少人走进书店买过几本书呢？又有多少人从头到尾读过几本好书呢？经典文学太美妙了，这个时代流行的漫画、电子书、励志书，不能与他们相提并论。
我真心希望人们放下手机，开始抬头看书，开始走向书店购买陶冶身心的文学名著，拥有历史哲学书籍、散文诗歌，开始与经典文学做朋友。因为我体验到与书相伴的生活，多么快乐！希望你们和我一起拥有阅读的快乐喔！
人生的道路不可能一帆风顺，或许你会在旅途中迷失方向，或许你会被道路旁的荆棘划得伤痕累累，又或许你会被暴风骤雨打得头破血流。但当你自以为无路可走时，请你相信，路就在脚下，看你有没有勇气踏上这通往柳暗花明的大道。
吃完晚饭，我被妈差去取报纸。望着那黑漆漆的楼道，我咽了咽口水，摸黑走下楼去。夜，静悄悄的，整个大楼似乎已经入睡。我嘴里背着老师刚教的《游山西村》，却依旧无法掩盖内心的恐惧。“唰”的一声，一个黑影从我眼前从天而降。我不禁失声叫了出来，脑子一片空白，两条腿不由自主地向后退着，仿佛随时有着瘫倒的可能。猛地我一个踉跄，头硬生生地撞在楼梯上 ，直冒金星，刚背了一半的诗突然跳入我的脑中。“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，陆游的路并非一帆风顺，可他不畏艰难，勇往直前，终于发现了那世外桃源，我为什么不能像他一样继续前进呢？这时我的体内似乎注入了一股信念，一股勇气，抑制住内心的恐惧，迫使自己勇敢向前迈进。当我定神一看，发现那只不过是件被风刮落的衣服，刹时我如释重负，紧绷的神经终于松弛了下来，想起刚才的反应，不禁有些脸红。
面对邪恶，勇气给我们力量；面对失败，勇气给我们信心；面对挑战，勇气给我们动力。困难是走出山重水复的必经之路，而只有勇气才能助我们迈向柳暗花明。
在通往柳暗花明的大道上，我们会遇到许多磨练与挫折，它们仿佛一道道枷锁。坚持是一把钥匙，它只属于那些拥有坚强意志与坚定毅力的人们，帮助他们克服困难，打开枷锁，直到那柳暗花明处的世外桃源。
记得一次计算机考试我竟只考了零分，我无奈，我惆怅，那鲜红的鸭蛋像一座大山压得我喘不过气来。翻开书，映入眼帘的是陆游的画像和那首《游山西村》。他有着为国效忠的抱负，无奈社会腐朽败坏，国人麻木不仁，可他放弃了吗？不，他仍坚守自己的爱国信念，“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”不正表达了他对未来光明前途的憧憬吗？那一刻，我下定决心一定要把计算机编程学好。从此教室里不再有我追逐大脑的身影，而是一个人独自埋头思考问题；电脑里不再只有游戏画面，而是更多的题目与解题思路；面对难题我不再轻言放弃，而是刻苦钻研直至深夜；面对老师我不再是灰溜溜地逃走，而是主动上前请教题目……就在初二上半学期，我终于拿到了我朝思暮想、梦寐以求的信息学奥林匹克获奖证书。
每个人都渴望成功的喜悦，但他们却不知，没有坚强的意志，如何承受那暴风骤雨般的打击，没有坚定的 毅力，如何走完那一望无际的征途，没有“坚持”那把钥匙，又如何打开那一道道通往柳暗花明的枷锁。只有那些顶着烈日，冒着暴雨还坚持走下去的人，才能真正体会到柳暗花明带来的欣喜。
人生不在乎中途是否会跌倒，只要心中有个信念。漫天地幻想总是无济于事的。唯有不断地总结经验，在山重水复中磨练意志，这样便可安然地等待柳暗花明的欣喜。
我的生活平淡而无奇，每天总是一样，很有规律地生活：清晨上学、中午放学、傍晚放学、写作业、练琴……在别人看或许这种生活很乏味，但我觉得别有一番滋味。
在学校里，和同学们吵吵闹闹的，在学习上给自己树立一个目标，暗自较劲。每天与同学们小打小闹，总能发现一些趣事：一次和同学们在校外的小滩上吃麻辣串，碰巧我有瓶可乐放在桌上，结果被人拿去当醋了！和同学们开些幼稚的玩笑，同学们之间和和睦睦的，何尝不是一种享受。
在家里，写累了作业，练一会儿琴，换换脑子，也是一种休息。看看书，听听音乐，练练书法，调节调节自己，就不会为作业的数量感到烦恼。就这样，一天平静地过去了，充实而快乐。
生活就是这样，每天平静地生活，可仔细想想一天发生的事，总是快乐的。
在这样的一个充满挑战，又有时让人惊喜，却又有时给人悲痛的世界。我们以自己独特的方式生活，以自己的方式面对各种挑战。然而我们有时会觉得孤单、悲伤、失落，但是不要消沉，对自己说一句：“我还活着，生活会充满快乐，会乐观面对眼前的挫折”。
窗外的大雨淋漓的下着，雨滴敲打着窗户，那声音似传入心底，又似自己紧张的心跳声，班级的们依然紧闭着，上课铃声已经打响有一段时间了。不一会走廊响起了高跟鞋的声音，离着那声音越来越近，我的心也悬了起来。
门开了，老师一脸严肃的走进教室，又要开始了，老师走上讲台说着批评同学试卷的话语，我已无心再听老师的话，眼睛也只盯着手中的试卷。没错，又考试了，我又没有考好，我现在也许没有颜面去面对老师，家长。
一节课就这样在我的内疚，悲伤中度过。下课铃声我仿佛没有听到，我只是在自己的座位上呆滞的坐着。一直是好学生的朋友坐到我的旁边，拿起被我揉的不像样的试卷，开口说：“就这一点挫折就把你打倒了啊！还真不像我们开心果的风格，以后还有那么多的挫折那你以后怎么办呢？没谁能一直成功，一直悲伤，一直快乐，就算有一天，你一无所有，你不也有你自己吗？不是还有你吗？
朋友说完，把卷子替我铺好在桌子上就走了。
这是我也开始回想这句话，对啊！我还活着，我就要乐观的去面对挫折，只有我乐观面对，勇敢挑战，自己的生活会美好，困难也一定会迎刃而解。自己的生活就算一塌糊涂，自己一无所有，可还是有自己。我还活着，是一种生活的态度，是对所有挫折，困难保持乐观的心态。
失败时，我们乐观对待，勇敢面对就我们对生活的态度，是用自己的方式去面对。生活就像一面镜子，你对它笑，它便对你笑，然而在人生堕入谷底时，我们有时会消沉，那么这时相信并记住：我还活着，我们就不会孤单，会以乐观心态面对生活。
我还活着，是一种心态，是对生活的态度。
关于毕业论文选题，一般学校是会分配题目到院里，再由院里分给各个导师，导师再分给学生：也有直接院里的题目分给导师再到学生。这样的弊端会有些耽误时间，特别出现有些不负责任的导师就会很烦恼。当然自主选题也是可以的。有想法的学生有可能在很久之前就已经想好题目，早早进行筹备中了。但是大部分学生还是要由导师分配题目。下面是一些音乐类的毕业论文题目，一起来看看。1. 浅析黄自艺术歌曲的音乐特征与演唱表达2. 试论多媒体在声乐教学中的运用3. 释析巴罗克(古典/浪漫)时期声乐作品的风格特征4. 试论声乐教育的评价体系5. 怎样运用歌声传达情感6. 如何运用科学的方法演唱通俗歌曲7. 歌唱艺术中的情感体验与表现8. 论学校声乐人才培养方案如何适应社会要求9. 中国古代声乐没血发展初探10. 童声训练的原则与方法11. 声乐教学中应注意名族问题12. 歌唱心理调控在人声训练中的作用13. 民族声乐歌唱方法探析14. 美誉与音乐教育15. 试论童声合唱的训练方法16. 音乐新课标下的课堂教学方法研究17. 中小学音乐教育与合唱活动18. 基础教育新课程改革形势下的高师音乐教育论19. 从普通高校学生音乐素质教育现状所引发的思考20. 音乐素质的培养对幼儿身心发展的作用21. 二十世纪中国学校音乐教育发展研究22. 合唱在中小学素质教育中的作用23. 论音乐教师钢琴即兴伴奏能力的培养24. 论中学音乐课堂教学方法的多样性25. 析理查.斯特劳斯交响诗《唐.吉坷德》中的引子的主题内涵26. 论赵元任声乐作品的民族性鱼延长表达以上就是关于音乐类毕业论文选题的相关内容，希望对大家有所帮助，想要了解更多内容，欢迎关注本平台!