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中国木雕四大流派历史起源及艺术风格特点：一、 东阳木雕--涎生于宋代的浙江东阳，原材料的种类主要以香樟木、松木、山白杨为主。东阳木雕技法高超，图案优美、结构精巧，它与青田石雕、黄杨木雕并称“浙江三雕”。早在一千多年前，东阳人就开始其木雕的历史，他们世代相传，创造了众多的千古佳作，造就了数以千计的木雕艺人，被称之“雕花之乡”二、乐清黄杨木雕--自清代中期起就成为中国民间木雕工艺品基地之一，以雕小型黄杨木陈设品而闻名中外。黄杨木雕因所雕刻木材是黄杨木而得名，黄杨木生长缓慢，多曲结，材质硬度适中，纹理细密，四五十年的直径仅有十几厘米左右，所以有“千年难长黄杨木”之说三、福建龙眼木雕--龙眼木雕是福建木雕中最具代表性的工艺品，也是我国木雕艺术中独具风格的传统工艺品，因其使用的雕刻材料是福建盛产的龙眼木而得名。龙眼木雕为艺人陈天锡先生所开创，以圆雕为主，也有浮雕、镂雕和透雕。龙眼木(也叫桂元树)材质坚实、木纹细密，色泽柔和，老的龙眼树干，特别是根部盘根错节、姿态万状，利用天然结痕树根进行雕刻，是其独有的传统工艺，被世人所珍重四、广东金漆木雕--起源较早，形成于唐代，金漆木雕最初是我国古代的一种皇家、庙宇建筑装饰艺术，流传到南方后又受到某些地方特色的影响，形成一种木雕流派。它历史悠久，早在明清两代就有很高的艺术水平，历史上分潮州和广州两大类，而广州的建筑装饰木雕现已基本失传。潮州木雕得以流传至今，发扬光大。潮州木雕材质基本以樟木雕刻，再上漆贴金，富贵华丽，具有强烈的艺术效果（金漆木雕浙江的宁波、江苏的苏州也有生产，宁波称为朱金木雕或漆金木雕，金彩相间,绚烂富丽。苏州称为描金木雕，特点以佛教内容为主，其作品不施彩绘，不作金装，以自身素色为主，）。另外，江苏木雕也以其精湛的工艺，严谨的造型和细腻丰富的层次影响海内外，所雕作品如龙舟、楼图、笔筒，如意以及地屏插牌尤具浓郁的民族风格和地方特色，也是木雕中的精品。在明代和清代雕刻作品中，木雕工艺的主题常为风俗故事与神话传说如龙凤呈祥、松鹤延年 、耄耋图、年年有余、五谷丰登、平安富贵以及梅兰竹菊四君子等内容，深受当时社会上下各阶层的欢迎。值的一提的是国画大师、人民艺术家齐白石，早年在湖南省湘潭白石铺家乡15岁就学做木匠，16岁拜著名雕花木匠周之美为师，学会了各种雕刻技法，后又自创“圆刀”雕法，使他的木雕作品刀法娴熟，形象生动，赋于作品一种更加美妙的圆润感和立体感，是中国民间艺术的宝贵财富，至今仍是人们搜寻、追捧的绝美藏品。木雕是人们喜爱、收藏的艺术品项之一，它是由木器的装饰、装潢而发展出来的。木雕在中国工艺美术中占有一席之地，从一件件或大或小的木雕中，人们可以发现其中蕴藏的由材质、工艺展现出的立体之美与手艺之巧，以及独特的历史、人文价值。
并不是妈妈想他多珍贵，而是在好的朋友也不能送这麼贵·不是妈妈小气·而是就连妈妈也舍不得送人啊·所以要体谅妈妈的那种心情·
帮你找了点资料.希望对你有用.中国木雕：中国的木雕艺术起源于新石器时期，距今七千多年前的浙江余姚河姆文化，已出现木雕鱼。秦汉两代木雕工艺趋于成熟，绘画，雕刻技术精致完美。施彩木雕的出现，标志着古代木雕工艺已达到向当水平。中国木雕的雕刻材料分类：一般选用质地细密坚韧，不易变形的树种如楠木、紫檀、樟木、柏木、银杏、沉香、红木、龙眼等。采用自然形态的树根雕刻艺术品则为“树根雕刻”。木雕有圆雕、浮雕、镂雕或几种技法并用。有的还涂色施彩用以保护木质和美化。战国和汉代即有大量木雕俑和动物雕刻，唐宋时有人物、仙佛、鸟兽等木雕。明清时代小型木雕摆件、建筑木雕装饰和木雕日用器物大为发展。中国木雕有分为很多流派,如：东阳木雕、广东金漆木雕，福建龙眼木雕，白族木雕，徽州木雕，鹤庆木雕，云南剑川木雕，等等。可以说流派繁多，争奇斗艳，百花齐放；中国木雕已成为艺术殿堂的一朵奇葩。 首先介绍一下木雕的种类。我国的木雕种类繁多，遍布于大江南北，最著名的是：浙江东阳木雕、广东金漆木雕、温州黄杨木雕，福建龙眼木雕，人称“四大名雕 ”。其它种类如：曲阜楷木雕，南京仿古木雕、苏州红木雕、剑川云木雕、上海白木雕、永陵桦木雕、泉州彩木雕……这些木雕都是因产地、选材或工艺特色而得名，有的历史悠久，具有较高的工艺水平和传统特色，能工巧匠，树帜各地；有的虽是后起之秀，但木雕技艺日趋精湛，造型也日臻完美，具有鲜明的地方特色。木雕的种类还分工艺木雕和艺术木雕二大类。工艺木雕通常是指流传在民间，有悠久的历史和强烈的民族传统色彩，讲究精雕细镂、巧夺天工的木雕工艺品。工艺木雕又分纯观赏性和实用性二类。观赏性木雕是陈列、摆设于橱、窗、台、几、案、架之上，供人观赏的小型的、单独的艺术品。它是利用立体圆雕或半圆雕的工艺技术雕制，表现的题材、内容广泛，有花卉、飞禽、走兽、仕女、历史人物等，还有一些反映现实生活，有思想意义的作品。如温州黄杨木雕，产品受清末文人画的造型风格和线条影响，刀法纯朴圆润、结构虚实相生，有诗情画意的特色。实用性木雕是指利用木雕工艺装饰的、实用与艺术相结合的艺术品。如：宫灯、落地灯、屏风、镜架、笔架、镜框、钟座、首饰盒、佛龛以及建筑部件、家具雕饰等。还有专为其他工艺品配制装饰的几、案、座、架，如玉器、牙雕、花瓶、首饰，瓷器等，这些艺术品配以木雕装饰，烘托了主体，丰富了整体，并增加了艺术欣赏价值。在木雕艺术中，工艺木雕虽然是根据某种装饰需要（它们大到传统建筑、古典家具、寺庙、神坛；小到生活用具、案头摆设），但却是雕刻艺术中的精华部分。由于这种木雕需要量大，应用范围广，所以一般是由经验丰富、技艺精湛的老艺人或工艺美术师设计雕制，再由工艺娴熟的工人大量雕刻复制的。因此在题材上表现形式上就有一定的规范和程式，制作工序也很明确，分出坯、修细、打磨、上光、配置、底座等流水作业。艺术木雕通常是指构思精巧内涵深刻，有独创性，能反映作者审美观、艺术方法和艺术技巧的作品。艺术木雕一般都是由作者一手设计制作完成的，所以他能始终贯穿并把握创作的意念与追求。艺术木雕的创作方法除了与其它雕塑材料一样是用形体来表现客观世界的人和物，或写实、或夸张、或抽象，还要结合利用木材的特性，从原始材料的形态属性中挖掘美的要素，以充分体现木雕艺术的趣味和材质美。艺术木雕的题材内容及表现形式一方面取决于作者的艺术素养及兴趣爱好，另一方面也是取决于木材的天然造型和自然纹理，也就是“因材施艺”。艺术木雕的表现手法丰富且不拘一格，有大刀阔斧、粗犷有力；有精雕细刻、线条流畅；有简洁概括，巧用自然美。好的艺术木雕不仅是雕刻家心灵手巧的产物，而且也是装饰、美化环境、陶冶性情、令人赏心悦目的艺术品，故具有较高的收藏价值。与所有的雕刻一样，木雕的形式大致可分为二种，一种是“独立式”一种是“依附式”。前者是指可以用来自由放置，并且从任何方向任何角度都能看见的所谓三维空间艺术的圆雕而言，通常是被作为室内的陈设品或案头摆件。后者是指用于装饰建筑物室内墙面或门窗等固定空间的浮雕而言。这类浮雕通常采用高、低、镂、透、通等多种手法来表现。雕像略微突出的称作低浮雕；雕像在底面上十分突出的称作高浮雕；浮雕的周围被镂空使雕像如剪纸般显出清晰的影象效果被称为镂空雕；雕像的构图层次多，一层一层雕进去，除了最后的背景，前面部分与底面没有关系的又被称为透通雕。透通雕的特点主要融合各种雕法在一个画面上，是表现多层次的作微俯立体型的全面镂空雕刻，作品有玲珑剔透的艺术效果，主要用于传统的古建筑木雕装饰上，如广东的金漆木雕就是把人物山
我国的木雕艺术源远流长，发现的最早的木雕艺术品是在河姆渡出土的木雕鱼和辽宁新乐出土的木雕鸟。浙江余姚市河姆渡遗址出土的木雕鱼，呈“T”字形，象手杖柄，柄上刻有横线、斜线和直线。另一件木雕鱼长11厘米、高3.5厘米，很象一条活泼的游鱼，是一件纯供欣赏的艺术品。当时没有金属工具，凭原始的动物骨、齿和硬质的石块来磨刻，制作的艰难程度可以想象。商周时代，出现殷代王室的“六工”和周代的“八才”，说明木雕已经被纳入国家管理范围。遗留下来的木雕多为礼器，装饰方法已有施漆、镶嵌和雕花等多种。春秋战国的木雕工艺分成了建筑装饰木雕、木俑、宗教造像、礼祭等不同的木雕行业。盛行漆绘木雕，北京故宫博物院的战国木雕女俑，俑体以长木削成，形体仅具轮廓大形，面貌、服饰皆为彩绘、鬓发整齐，是代表作品。汉代墓葬出土了很多动物木雕，如牛、羊、马、狗、猪、鸡、鸭等，另外也有车、马、船、耳环等器物。俑的体态表情生动，有男女侍、人首兽身俑、说唱俑、仪仗俑、武士俑、骑马俑、生肖俑、动物俑、神兽俑、乐俑等。木材易腐烂，汉代以前的木雕流传至今非常不容易。晋代以后出现木偶，蜚声中外的福建漳州布袋木偶“源于晋、兴于宋、盛于明”。隋代至五代时，木雕的佛、菩萨、罗汉等寺院造像最为引人注目。唐宋以来，越来越多的木雕多用于殿堂楼阁、庙宇民居的建筑装饰。日用品上的雕刻更为丰富多彩。唐代是中国工艺技术大放光彩的时期，木雕工艺也日趋完美。许多保存至今的木雕佛像，是中国古代艺术品中的杰作，具有造型凝练、刀法熟练流畅、线条清晰明快的工艺特点，成为当今海内外艺术市场上的“宠儿”。明清时代的木雕品题材，多见为生活风俗、神话故事，诸如吉庆有余、王谷丰登、龙凤呈祥、平安如意、松鹤延年等木雕作品，深受当时社会欢迎。木雕种类纷繁复杂，归纳起来有四大种类：东阳木雕、东清黄杨木雕、福建龙眼木雕和广东金漆木雕。这四大流派经过数百年的发展，形成各自独特的工艺风格，享誉全国，东阳木雕涎生于宋代的浙江东阳，擅长雕刻，图案优美、结构精巧。清代乾隆年间，被称之“雕花之乡”的东阳地区，竟有十多名工艺师被召进京城，修缮宫殿；乐清黄杨木雕从清代中期起就成为中国民间木雕工艺品之一，以雕小型黄杨木陈设品而闻名中外；明初有长乐人孔氏，利用天然疤痕树根进行雕刻，是福建龙眼木雕特有的传统工艺，被世人所重视；广东金漆木雕起源于唐代，它用樟木雕刻，再上漆贴金，金碧辉煌，具有强烈的艺术效果。江苏木雕以其精湛的工艺，严谨的造型和细腻丰富的层次影响海内外，所雕作品如龙舟、楼图、笔筒，如意以及地屏插牌尤具浓郁的民族风格和地方特色，是木雕中的精品。现在的古玩市场可以看到明清两代的宗教造像，建筑木构件上的木雕装饰，家具的雕刻等等。尤其是清代，木雕技术达到了高峰，许多木雕工艺品作坊还从民间走向官办，并相继形成浙江东阳、乐清、福建福州、莆田、泉州，台湾鹿港、大溪、三义，广东湖州、汕头，山东曲阜、云南剑川、江苏、湖北、上海、四川等许多地方色彩鲜明的民间木雕流派。其中浙江东阳、福建福州、广东潮州被称之为我国木雕三大产地。
互联网+新文科类项目计划书必须要有目录吗先来上奖状：在我大一第一次参加小挑，获得上海市银奖，因为985前六推举到国赛，获得小挑国铜。这是我们从0开始，孵化了一个月，啥都没有，没数据，没营收，没APP，没落地，纯计划的项目。我当时只还是一个考插班生失败的创赛萌新。承蒙队里大佬带加上自己和队员的刻苦琢磨。下面跟大家聊一聊经验：此模板通用于：互联网加 创青春（小挑） ICAN国际创新创业 中国创翼等等一切创业计划竞赛。从小白开始，慢慢打磨的第一步：就是写好计划书。如何写好一份“有灵魂的”创业计划书前言：撰写创业计划书，不光单单是为了比赛，也为了以后可以更好去实践。一个项目主要包括市场分析、核心竞争力、财务以及营销模式、未来的风险、核心的团队等。在分析项目的同时可以让我们及时认清自己、调整营销策略。一、主要内容和撰写1.首先建议大家做一个项目表格，包括你的项目名称、项目赛道以及你的项目短期、中期长期规划，商业计划书会很长，但是评委不会全部看完，所以这部分尤为重要。2.再就是执行概要，执行概要可以说是你整个计划书的一个缩影了，是非常重要的。（突出亮点、路演PPT的一个缩影）3.数据、图片、关键词、逻辑主线（不建议用长篇的文字去罗列你的计划书，图文结合会使主线更加清晰）4.为什么要这样做？怎么去实现？实现到哪一步？核心竞争力？（这是对你产品描述的主要模块）5.完整模块主要包括哪些？1 封面2 目录3 项目概要表格4 执行概要5 市场现存痛点6 产品以及运营7 产品的核心竞争力8 风险分析及应对措施9 财务分析10 团队成员介绍11 未来计划12 融资计划（可有可无，不需要融资或者没有发展到融资就不需要写）13 附录附件二、执行概要如何去表述1.用一段话来点明目前的市场痛点或者现有的技术（产品）不完善，引入国家相关政策，再去介绍为什么做这个项目，做这个项目的原因？（为什么做？）2.用一段话去介绍你是怎么看待并且解决现有的的痛点、问题。（怎么做？产品技术或商业模式）3.用一段话介绍项目的现状。（做到哪一步？证明有想法、有落实、能落地。产品的三维模型、技术是否能够达到量产、专利是否进行申请、现有销售量、已有的营业额、利润额、是否能够带动就业，又能够带动多少就业人、是否得到一定的认可：包括大赛获奖、领导肯定等.）4.用一段话介绍你的竞争优势。（核心竞争力，和现有技术的对比等）（如果是红旅赛道，则要介绍项目的可持续性发展，证明你可以一直做下去，资金、人才等资源何以为继、何以再生。）5.团队介绍（写一下成员或者导师，成员体现在认真度等方面，如果有够牛逼、有足够的知名度和影响力的专家顾问也是可以写上去的。）三、市场痛点分析（市场现存背景、项目现有背景）1.阐述现存问题的现状（情景带入、配图说明、简单易懂。）2.现存问题产生的根本原因（为下一章节介绍产品及运营模式做铺垫，需要分析清楚。）3.目标客户分析（客户定位、数量、分布、需求程度、购买力等）四、产品及运营模式（产品技术服务、商业模式）1.产品介绍（用什么样的技术实现什么样的功能，该功能又解决了市场痛点中的哪个问题。分点介绍清楚，具体明确。可配产品的三维模型图或产品实物图进行说明。）2.运营模式介绍（以核心产品为中心构建切实可行的商业模式，将项目涉及到的对象以及关系有效地结合，形成商业模式图。商业模式图+文字注释。）3.盈利模式介绍（在运营模式中，具体哪个环节可以赚钱，分点逐一讲清楚。如果该盈利点已有数据，可小行字进行说明，增强可信度，也丰富内容。如果没有的话，就不要写了。）五、运营现状（目前已经拥有的成绩、文字+配图）1.产品进度（三维模型、几代产品、现有专利、是否量产、现有的销量）2.销售额、利润（这个如果有的话就写，没有的话就不要写了）3.是否带动了就业（也就是你团队的规模）4.参赛获奖证书、领导的肯定、媒体报道、发表的相关论文等5.红旅赛道项目（重点描述服务对象在没你们之前和有你们之后发生的巨大变化、反差，配图说明。收入增加、带动就业、废物利用等方面进行前后对比，数据量化具体。）六、产品核心竞争力（项目自身以及政策优势，红旅赛道介绍项目的可持续性发展即可）1.对内进行产品保护（自身拥有的技术进行保护或具有的独特资源优势，别人无法模仿或者模仿不了。）2.对外进行产品间的对比（比较市面上直接竞品（进行竞品分析）、是否具有替代品，产品性价比等各项指标优势突出，竞争力强。）3、红旅赛道则是描述可持续性发展（说清楚资金、人才等项目运行所需资源是如何获取和再生的，证明我的项目是可以一直做下去，是真正可以发展的。）七、营销策略（具体的营销方法、对各个阶段有具体的目标）1.不要进行线上线下的简单结合（去真正实践，发现适合项目本身可行的销售策略，不要笼统的去概括。）2.比较重要的并且有成效的三种营销策略即可（营销策略不是记流水账，最有效的三种即可。）3.营销方法有效，配以数据说明。（如果该策略已有奏效，可配上成果说明，更显真实有效。）八、风险分析及应对措施（客观分析自身风险、具体的风险具体应对）1.风险分析（资金、交易、人才、管理等现实运营中已经出现或者可预见的风险进行客观、深入分析，不要流于形式，正确看待风险存在，及时做好应对方案，是一个团队成熟的表现。）2.应对措施（一个风险分析对应一个应对措施，抗风险方案不仅使策划书更加真实，同时有效的解决措施更可以用于指导实践，及时规避各种风险。填坑能力是一个团队强大与否的表现。）九、财务分析及预测1.制作明细表（财务总监将已经发生的、未发生预测的所有收入、支出的项目名称、发生时间、数量、对应金额，按照年份进行制作明细表，财务人员根据明细表制作资产负债表、现金流量表等各财务表格）2.财务数据合理范围内膨胀、不要图方便凑整数。3.财务数据要符合规律（第一年，各项成本投入大，且业务模式不成熟，收入少，第一年一般都是亏为主；第二年，基础投入减少，业务逐渐成熟，收入增多，一增一减，略微亏损或盈利，或收支平衡；第三年，盈利。很多初创团队熬不过第一年。）4.财务流水、缴税证明、转账截图可以作为辅助，增强可信度，丰富内容。5.SWOT分析（S优势、W劣势：团队、项目本身内部分析得出；O机会：外部利好的政策和社会环境；T威胁：外部阻碍、竞争替代。）（1）S优势（从团队、项目本身分析总结得出。专业、成本、人力、获得的支持等。）（2）W劣势（从团队、项目本身分析总结得出。经验、资金等。）（3）O机会（外部环境，利好的政策和社会环境分析。）
瓦伦西亚赛道 这条由F1赛道设计师蒂尔克设计的瓦伦西亚街道赛道全长为5.4735公里，共有25个弯角，包括11个左弯和14个右 瓦伦西亚赛道 弯，赛道最窄处为12米。据官方透露，此赛道的最高时速仅次于美国印第安纳波利斯和意大利蒙扎赛道。预测平均圈速为1分37秒，最低时速为每小时95.2公里，最高时速为323.3公里，平均时速201.3公里。赛道围绕着瓦伦西亚海港中心和码头而建，这里也是举办美洲杯帆船赛的码头，整个赛场共有20个看台，可容纳10万名观众。唯一略显不便的是，赛场停车位只有850个，不足以应付需求，公众人士只能乘搭公共交通工具前往观赛。 瓦伦西亚赛道 - 基本资料 长度：5.440km/57圈 弯道：25个（10左15右） 方向：顺时针 最快单圈：N/A 赛道纪录：N/A 官方网站： 瓦伦西亚赛道 - 构建设想 F1赛道，政治角逐的产物 谈判过程一波三折，起初瓦伦西亚在构建设想的时候，有两项选择，而这两项提议也成了西班牙两大政党角逐竞 瓦伦西亚赛道 选的政治筹码：其一，扩建已有的切斯特赛道(MotoGP赛道)，这是由社会工党PSOE提出；其二，现瓦伦西亚大区执政党人民党提出在瓦伦西亚城内修建和摩纳哥类似的城市公路赛道。而与此同时，瓦伦西亚正在举行大选，赛道的选址完全取决于竞选结果。但惊人的是，埃莱克斯通明确表示，“如果人民党取胜，瓦伦西亚将出现赛道。”也就是说，如果人民党落败，瓦伦西亚的赛道计划也将泡汤。F1总裁明确表示：“我是和个人签订协议，并非和这个城市。”在15天后，人民党连任，如此才确定了这份长达6年的合同，也正因如此，西班牙将成为世界上唯一拥有两条F1赛道的国家(另一条在巴塞罗那的蒙特梅罗)。 瓦伦西亚赛道 - 赛道特点 俯瞰图一提到“街道赛道” ，我们脑海中通常浮现的形容词是“狭窄”，“曲折”，“慢速”以及“超车万难”。然而，在全新的瓦伦西亚街道赛道，这个欧洲大奖赛新的举办地，我们必将得到一些全新的体验。 瓦伦西亚赛道的设计师是著名的HermannTilke，他还设计了包括中国上海赛道和土耳其伊斯坦布尔赛道在内的诸多现代赛道；这条赛道围绕着瓦伦西亚海港中心和码头而建，并将靠近海港一边的建筑和空间利用到了极致，使得比赛时赛车在某些赛段仿佛就是在水面掠过。赛道还包括了一条横跨瓦伦西亚运河的斜拉大桥，瓦伦西亚同样是地中海沿岸的度假胜地，风光秀美，这里还有举办美洲杯帆船赛的码头，今年的第32届美洲杯帆船赛就是从这儿出发的。在一级方程式的比赛日程上，能够让我们如此享受地中海风光的只还有富有传奇色彩的摩纳哥赛道。 瓦伦西亚赛道 但是，瓦伦西亚赛道是一条高速赛道，赛道宽阔，最狭窄的地方宽度也达到了14米；赛道有着幅度很大的快速弯，在设计时考虑提供了好几个可供超车的潜在机会。根据测试，这条赛道的是速度在全年排名第八，这让它更像是蒙扎而不是摩纳哥。 当谈到这条赛道时，梅赛德斯奔驰的罗伯特.豪格说："当谈到一级方程式中那些有街道临时改建成的赛道时，你大多会想到摩纳哥。然而，瓦伦西亚与这条经典赛道并无太多相似之处；仅仅是这两个城市都坐落在地中海海岸边，两条赛道都濒临湾港。"而丰田车手特鲁利则说："这是看上去让人非常吃惊的一条赛道。我已经看过了这条赛道的布局和位置，但备战将在一条新赛道上进行的比赛的最好方式是尽可能快的到达那儿、去现场观察它的每个细节。理解一条赛道的最好方式是在上面跑上一跑，我已经是迫不及待！" 根据官方测试模拟，在瓦伦西亚赛道那条大直道的尾端，最高时速的估计值为320公里，每圈用时估计在1分37秒左右。凭借225公里的估计平均速度，这条赛道的速度应当与诸如巴林（平均时速为205公里）这样的赛道相当，而比蒙特卡洛赛道的平均时速151公里就要快多了。 从欧洲大奖赛自1983年设立以来，瓦伦西亚将是它的第五个举办地，之前举行过欧洲大奖赛的还有布兰兹哈奇赛道，纽博格林赛道，多灵顿公园赛道和赫雷斯赛道。在欧洲大奖赛历史上，迈克尔.舒马赫是最成功的车手，他曾六次夺冠，其次是西班牙的英雄费尔南多.阿隆索，他赢了两次。 虽然还没有F1赛车在这条赛道上跑过，但从出发和结束区间的直道出发，一条快速的右向弯将把赛车带入急促右拐的GruaCabria弯，过了这个弯之后赛车将从几米之遥掠过停泊在港湾中的游艇，然后进入非常考验技术的Malvarossa组合弯，在这个组合弯的尽头，车手需要将速度刹到90公里/小时才能通过那儿的右向弯。而在下一阶段的赛程中，赛车将要通过一个斜拉桥，跨越那个湾嘴，在不举行一级方程式日子里，那个湾嘴将开放供来往Balearic岛和泊位的船只进出。 瓦伦西亚赛道 而过桥之后紧接着是一条紧凑的右向弯，它将看着赛车全油门驶过一条左向弯进入那条大直道，在那儿预计赛车的速度将会达到320公里/小时，但之后它必须大力刹车，将速度降低约200公里，以应对鱼市旁边那条曲折的右-左-右弯。那之后，赛车的引擎轰鸣又将长时间的爆发，将赛车像火箭般的推入一个紧凑的右向发卡弯，在迎来最后一个弯之前，赛车穿过店铺林立，曲折而热闹的Grao街区，而在经过那个最后发卡弯后，赛道左边将嗖嗖的掠过那些独具一格的维修区，有原来港口的货仓改建而成的独具一格的维修区，用时1分37秒左右完成一圈。 按照豪格的说法，巴伦西亚大奖赛"这并不是一条典型的街道赛；这条赛道更像是银石或蒙扎的翻版，只是它位于城中。而蒙特卡洛的比赛却是全年最慢的一场，最快一圈的平均时速也只有大约156公里，在蒙特卡洛的比赛距离也是最短的，总共只有将近254公里，而在瓦伦西亚，我们将要面对的比赛距离是310公里，在那儿的赛道，赛车每圈将有五次时速达到甚或超过300公里。" 除为车手提供了一条可供高速驰骋的赛道外，在瓦伦西亚，赛道对赛车的刹车也有很高要求；考验将不会低于以考验刹车闻名的加拿大蒙特利尔街道赛道。在瓦伦西亚，有三个发卡弯，车手为了过弯，必须将赛车从高速中刹到约80公里每小时。 赛车的引擎也将面临很大考验，在瓦伦西亚，那条由滨海大道构成的大直道将可以给车手提供无与伦比、整整13秒的全油门时间。 迈凯轮的新科冠军海基.科瓦莱宁在谈到这条赛道时说："老实讲，它看上去非常快。习惯上街道赛道都非常慢，有大量慢速到中速的弯道，直道也非常短，但在这儿，情况恰好相反。这儿有大量快速的盘根错节，几条畅通的直道和大量高速的东西。" 瓦伦西亚赛道 瓦伦西亚赛道 - 相关资料 瓦伦西亚赛道技术前瞻，新街道赛道值得期待 瓦伦西亚赛道位于瓦伦西亚码头附近，这条全新的街道赛道将成为近年来，F1赛程表上最激动人心的几条赛道之 一。外围由混凝土墙隔离，这条共25个弯道的赛道，结合了高速和低速部分，并为超车提供了足够的宽度。最佳的直道速度，刹车条件下的赛车稳定性，以及通过低速弯和中速弯组合时的良好机械抓地力都将至关重要。 空气动力学 赛道布局意味着车队将采用较低的下压力设定，与加拿大站的蒙特利尔赛道所采用的设定基本相似。因为瓦伦西亚赛道的非终点直道，需要赛车具备极佳的直道速度。但是，在周五的自由练习时间开始前，任何车队都无法最终确定赛车的空气动力学水平，因为这也取决于赛道上的碎石所提供的抓地力。 制动 该赛道被认为是一条对制动要求极高的赛道，与巴林站类似。赛车经常会从超过300码的高速直接降速。例如12号弯和17号弯，赛车将在极速状态下通过制动系统，挂二档驶入狭窄的弯道。车队同时需要关注赛车的刹车冷却系统，很有可能会使用较大的冷却管。 常规赛车配置 赛车需要有较高的灵敏性和好的平衡能力，能够在赛道上四处分布的高速弯中获得好的转向能力。但是，与往常一样，这需要和足够软的悬挂系统相平衡，以便在低速弯道提供良好的机械抓地力。车手可以利用一些路肩，主要分布在弯道出口。但是在车手使用赛道前，很难预测它们对赛车配置的真正影响。好的刹车稳定性也至关重要，尤其是在直道尽头，那里不允许有任何的错误，必须避免轮胎被锁。 轮胎 和匈牙利站一样，普利斯通会带来2008系列的软胎和超软胎。超软组合能够为赛车提供较好的抓地力，瓦伦西亚的赛道表面在开始比赛时很有可能十分滑。但是，和其他的临时赛道一样，随着比赛的进行，赛车轮胎会在赛道留下橡胶，赛道表面将有所改进，单圈时速不断加快。到目前为止，车队并没有轮胎的数据，所以评估轮胎和收集轮胎在该赛道的研磨程度，将成为自由练习时间的首要任务。 引擎 直道、低速减速弯道和发夹弯的组合意味着引擎将采用电子式停车熄火系统。54%的赛道部分预计全速行驶，这是低于赛季平均水平的。所以这条赛道对引擎的测试并不是太严苛。获得最佳圈速的关键并不是峰值功率，而是利用好的扭矩，帮助赛车顺利转出低速弯，驶入直道。因此，赛车的良好平衡性能十分重要，能够避免赛车出低速弯时的转向不足，同时保证提前加速浅谈F1中的空气动力学 05级 少年班 Pb05000827 陈晨 引言： 随着2006赛季的F1大奖赛的如火如荼的进行，许多人都为之热血沸腾，然而，我们今天要注意的，不是其中的比赛，而是这世界第三大运动背后的问题：空气动力学。 在这一项以竞速为本质的比赛中，有一个众所周知的秘密，那就是车体的空气动力学。这是一个车队试着去隐藏而又藏不住的问题。在维修站里时，前定风翼被伪装起来，以保护自己的微妙设计。 可能许多人都不知道，2000年英美车队和乔丹车队在前定风翼上用了透明材质，另外曾有车队在赛车小翼上用弹性材质，这就更难辨认其形状。这就足以见得，赛车中的空气动力学是多么的重要，甚至可以说，空气动力学是赛车的灵魂。下面，就让我们简单地了解一下它的基本原理和在比赛中的具体应用。 理论原理： 空气动力学看起来是一个很让人伤脑筋的名字：空气也能产生动力？其实，这里说的空气动力并不是要把空气变成赛车的动力，而是让空气在赛车高速行驶过程中的高速流动而产生的气压变成对赛车有利的力量。首先我们来分析一下，在赛车的运动过程中，哪些力量构成对赛车的阻力。 首先，所有的液体和气体都是由可滑动的粒子组成的。当液体或气体通过一个表面时，最靠近表面的粒子层会附着在表面上。而这一层之上的粒子运动会因为物体表面相对静止不动的粒子层而减慢。同样，这一层以上的粒子的运动也会受到影响，导致滑动速度的减慢，只是减少量减小了。离物体表面越远，粒子层受的影响越小，直到它们以自由粒子移动。那一段导致粒子滑行速度减慢的层，称之为临界层。它出现在物体的表面，形成表面摩擦力。学过中学物理对分子力学有初步认识的读者应该很容易理解这一点。 力需要改变分子的运动方向，于是形成了第二种力，称之为形状应力。在空气动力学中，尺寸也是因素。赛车的前鼻（当你正面看到赛车的那一部分）越小，分子改变方向的面积越小，也越容易通过。少量的引擎动力被流动的空气所吸收，绝大多数都转化为在赛道上疾驶的动力。在规定的引擎作用下，赛车就能跑得更快。 然而事情并不是那么简单——物体的形状也很重要，它决定了分子移动的难易。空气习惯附着于物体表面，所以在气流中拉动一个光滑表面的盘子要比拉一个类似前鼻的弧线状碗困难得多。气流会在碗状表面上翻转，但是却会黏着在光滑的盘子表面。空气动力学的研究发现，泪珠状形体最易于通过气流。圆头在前，尖端在后，大多数人可能觉得很奇怪。 当气流沿着曲线运动（或是改变方向），只要是薄薄的，它的运动不会发生改变。然而，当曲线有一定的形状，或者方向突然变化（就像遇到尖的物体），气流会在物体表面一分为二，而没有足够的能量来通过表面。这种情况是需要避免的，因为临界层是很厚的，前面的气流就会减慢，并像固体表面一样阻挡了后面的气流。所以尖的物体通过气流只能产生更大的阻力。 那么是不是圆形物体在空气中运动最为理想呢？错了！当一个球在空气中运动,一开始气流会随着球的弧线而变化，然而，当它通过球体半径最大处后，气流仍会追寻球的弧线，但这时球面已急剧趋向减少。对于气流运动来说这是最困难的，所以当气流通过半径点后，就不再依附于球体表面，而变得散乱无章。散乱的气流会无序地旋转，比起自由运动的气流产生的压力较小，所以会产生吸引力来阻碍球体的运动，减慢其运动速度。而前面所提及的泪珠状物体，当气流通过类似球体的弧线后到达临界破坏点时，泪珠状形体会有一个倾斜面来支撑气流的运动。物体得以干净利落地以最小的阻力从气流中通过。举个简单的例子：一个自由下落的悬垂液滴必定是泪珠状，因为这样的空气阻力最小，如果只是简单的球面，只会造成更大的阻力。 最后一种应力是诱导应力，它是下压力不可避免的产物，表现形式是气流漩涡，这种漩涡可以在下雨天流经赛车尾翼的水汽中看的清清楚楚。 如上图所示，这是一块简化的尾翼截面。空气动力学的基础知识告诉我们，由于尾翼的下缘长度比长缘长，下部空气流动速度高于上部，导致下部空气压强小于上部，于是尾翼产生了下压力。 下压力虽然产生了，但是红色线条所代表的扰流也因此而产生。由于下部气流不得不过早地与尾翼下缘分离，在尾翼下后方会产生非常大的空气滞留区域，空气在这个区域不规则地运动，严重地阻碍了尾翼的前进。 尾翼弦线与水平线之间的夹角称为尾翼的攻击角。随着这个角度的增大，尾翼的下压力会越来越大，尾翼的风阻也会随之增大。在观察GT赛车的时候，你会发现尾翼组件的立板上有滑槽，这就是帮助赛车调整下压力的。 每一块尾翼都有其最佳攻击角，在这个角度下，下压力系数与风阻系数之比示最大的。F1空气动力学专家都会将尾翼布置于这个角度小。 总而言之，设计尾翼，并不是下压力越大越好，而是空气动力学效率越大越好。 具体联系： 在F1赛车中，具体的空气流线是这样的（如图所示），我们可以类比上一个图片进行分析，并与实际的F1比赛相联系。 在激烈的一级方程式赛车比赛中，毫厘之间的争夺，使得空气动力学扮演着比轮胎和引擎更加重要的角色。一部有竞争力的赛车需要有很好的调校，而这是个很棘手的问题，后定风翼有30种左右调整可能前定风翼有110多种设置情况。如果说以往引擎马力是赛车取胜的关键因素的话，如今随着科技的进步，空气动力学参数比引擎功率更有价值。 空气动力学原来是如此的重要，原因在于下压力迫使赛车紧贴赛道，这样就能获得较短的刹车距离以及很高的过弯速度，专家估计赛车的抓地力有80％是靠下压力产生的，而仅有20％是来自于轮胎。更多得投入到空气动力学方面的研究使得这门学科成为F1车队幕后运行的整体团队中最重要的动力源泉。但是下压力并不等于一切，在F1领域中，关键是找到最佳平衡如此，车队就需要夜以继日地辛勤工作，找到最佳下压力和最小阻力之间的临界点。有时棘手的问题确实是进退维谷，没有一种理想的调校可以征服每一条赛道，当然，也肯定不能适应每个赛道中的赛段。 上图为法拉利车队在2004赛季的战车F2004，从它的车型以及图中所给数据可以大致地了解它的空气动力学所带来的抓地力。 这一张图片是McLaren车队和Ferrari车队车身正面的对比图，所标志的三个不同之处分别产生了三个不同的空气动力学效应，这也正是根据各自赛车特点而设计的。 实际应用： 一、前翼 迈凯轮F1车队资深空气动力学家道格-马科尔南解释说：“前翼是F1赛车的空气动力组合中最重要的部件，因为它的位置，它控制着空气在赛车其余部位的流动。不像尾翼，前翼利用重力，这是空气动力的原则，即用地面将气流相对在自由空气状态中而言，加速到更高速度。更高速度引起更低压，使赛车吸贴在赛道上。风翼的最佳轮廓取决于使用计算流体动力学电脑程序，并结合在风洞中花许多时间分析一辆按比例缩小的模型。” 目前，国际汽联(FIA)对于空气动力装置的尺寸已经作了严格规定，前翼直径不得超过1400毫米，深度不超过550毫米，高度不超过200毫米。然而，对此特定区域中的翼面数量没有限制-不像尾翼，限制到两个。“理论上讲，”道格说：“我们可以用30个，40个甚至更多元件来跑。但是，典型情况下，我们只安装三个，还能为具低抓地力的赛道减少到两个，比如意大利的蒙扎赛道。” 两个在后部的翼面是可以调节的，因此车手和他的工程师能够仔细调整赛车前部的操控。例如，如果车手感觉前轮胎没有他希望有的足够的抓地力，他可以要求加大风翼的角度，给他更多下压力，由此增大赛车前部的抓地力。这可以几秒钟就做到，通过在风翼的端板里的一个螺纹位置塞入并转动一个六角形扳手。在比赛中途进站过程中，为了使赛车适应变化的天气或赛道条件而这样做，不是什么罕见事儿。 翼面由碳纤维制成，并由垂直的碳纤维鳍面，或称作端板，在两端尽头固定在一起。整个构件用两个支架从赛车的鼻翼上悬着并用四个螺钉固定住。测试构造的稳定性，端板须能抵抗住施加在其上方边缘500牛顿的重力。 尽管它建造坚固，前翼易于断裂，但不会因空气动力受力引起。它在前轮前部的位置使其容易在事故中损坏。在开赛弯一混战中和另一辆赛车看似轻微的摩擦，实质上是时速150公里以上的碰撞，能严重毁坏前翼或使前翼彻底搬家。第一圈就进站更换鼻锥和组装前翼便成了常有的景象。 但是，正如人们所看到的，迈凯轮没有希望靠一个风翼和祈祷参就能取胜。抵达每场大奖赛，都有完全准备好的六个完整的鼻锥，和风翼-每辆赛车两个，备用车两个，随时待命用螺钉固定替补上场。 二、尾翼 一级方程式对更高速过弯的持续需求让60年代的设计师们试验了风翼技术。一辆飞机翼面的形状使其顶部表面流动的空气比在其下部流动得快，形成低压区。下面的相对高压推动着飞机向上。你对赛车最后的要求便是起跑了，但如果你倒置风翼，向上的气压变成向下气压，或下压力，将赛车固紧在赛道上。目前的F1风翼设计非常有效，在时速超过100英里时，它们为赛车产生足够的保持最大限度的下压力。 尾翼的工作倒是简单，把赛车后轮牢牢保持在赛道上。它最多可包括两个碳纤维翼面。它们像特大号的剃刀刃般重叠着，而且可通过三个不同的平面分别调整，在所需的任何角度截流。 每个元素的整个后缘的旁边，是一个小的配平补翼，称作Gurney折叶，它可垂直调节以在风翼角度大时帮助空气动力效率。翼面由直立叶片或端板固定。这些也是碳纤维所制，但包裹住一个阻燃的诺梅克斯芯。端板的底缘联接着另一个形似风翼的装置-低主平面，它轮流和尾部防震构造——用螺钉固定在变速箱的一个碳纤维芯相连。 为遵照汽车运动官方组织FIA的技术规定，整个风翼的组装必须符合1000毫米宽，350毫米长，200毫米深的范围。它必须足够牢固，能经受1000牛顿的重力测试。 尾翼的效用好比数学等式，需要平衡抗阻力的下压力。使用计算流体动力学和其他捣弄数据的电脑程序可解决这个问题。最后的设计是机械结构，这是赛车按比例缩小的模型的其中一部分，用于风洞测试，在那里工程师们的计算是否正确将得到明确显示。 资深空气动力学家道格.马科尔南解释道：“就地测试尾翼是至关重要的，把它单独分离开来，表现也许很好，但我们需要看它在因车身和轮胎造成紊流更利害的情形下会如何反应，而且作为由低主平面和车身底部进气口引起的尾部空气动力学剩余的一部分，也有待观察。为迎合不同的赛道，我们制作了高，中，低下压力尾翼组合。比如,摩纳哥，就是高下压力。需要抓地力更甚于阻力，因此我们尽可能地把风翼的每平方厘米都运用起来。而意大利的蒙扎则相反，它是赛历上唯一所剩的真正的低下压力赛道。在那里我们去掉一个翼面，在又长又快的直道上将阻力降低到最小。 总而言之，F1赛车空气力学的最高境界就是平衡。F1赛车的抓地力约有1/3是由前轮负担，有超过2/3则是由后轮负担。在前轮采用低下压力的设定可以提高车速，但同时也会提高转向不足的趋势；转向不足就是车头会开始滑向弯外侧。相对的，如果车尾的下压力不足，那么会有转向过度的倾向，车尾就会开始打滑。 下面就让我们来看一些历史回顾： 60年代晚期，当导流翼出现在F1运动中时，空气动力学的角色变得空前重要起来。这种装备的作用是提高下压力和附着力，从而使车子转弯时打转的可能性减小，速度更快。虽然数年来导流翼的开头有所变化，但它一直被F1赛车所采用。其实这一技术早就被应用于航空领域。飞机用翅膀来获取升力，F1赛车则正好相反：它需要的是负升力，也就是下压力；这是通过把机翼状的导流板颠倒安装来实现的。从侧面看，导流板也是平的一端朝前，但与飞机翅膀不同的是其后端朝上撅起成曲线形，这样气流通过时就会把它朝下压。 赛车工程师经常在最大下压力和最小风阻两方面做出权衡，这一权衡视不同的赛道而定。像摩纳哥和匈牙利这样多弯的赛道对下压力的需求最大，最小的则是直道最长的蒙扎。在那里比赛时技师们会把前翼向后倾斜，减少车头的受力面积以降低风阻。这会使车子的过弯性能受到限制，但它在直道上所达到的空气动力效率远不止弥补于此。 莲花车队的老板科林--查普曼在赛车的后悬挂上安装了尾翼，把下压力进一步提高了180公斤。悬挂因不堪重负而发生断裂，虽然得到加固，但还是在1969年的西班牙大奖赛引发了事故，导致高位尾翼被禁。从那以后，尾翼的安装必须更低更牢固。于是设计者们开始想办法让前后翼发挥出最大的潜力。1970年，莲花车队的赛车上安装了翘起角度更大的板条尾翼，在风阻不变的前提下能产生更大的下压力。他们还利用楔形的底盘进一步提高下压力。1971年无纹轮胎出现，其优越的抓地性能减少了赛车对下压力的需求，也给设计者们增加了一个需考虑在内的不定因素。1977年，查普曼再次取得技术上的重大突破。虽然地面效应不是他发明的，但是由他引进F1的。查普曼和他的设计小组在赛车两边安装侧舱并把底部制成导流板状，然后用活动板条把侧舱与地面之间的间隙密封起来，以防止气流从侧面进入车底。车尾的喉管使车底的空气加速流动，从而形成了一个低压区，由此产生的巨大下压力把赛车吸向地面。采用这项技术的莲花78赛车更主导了1978年的世界锦标赛。到了1980年，地面效应产生的下压力已达车重的两倍，而且随车速的加快成倍增长。一辆 F1赛车能倒着个贴在风洞顶上行驶，因为下压力足以把它按在那里。 由于地面效应产生的下压力如此巨大，F1赛车的翼板不再需要翘的很高，其实气动力效率因此大大提高。事实的确如此：1979年的飞箭A2赛车在比赛中没有使用任何前翼。创意很好，只可惜车子没能有效地利用它的下压力。1983年，地面效应被禁止使用，所有的赛车都必须是平车底；于是前后翼的开头再次成为设计重点。21世纪的F1赛车设计者们正在想方设法让导流板产生更大的下压力，同时尽量少增加风阻。这是一场永无止境的探索。
我觉得可以从科技文化地理经济等方面去说说。 科技方面自然就是体现F1顶级科技的理念，文化方面像上赛场设计成一个上字，就是为了弘扬汉字文化，各条赛道的地理位置也反映了各国的优美风光，经济的话一条赛道就可以带动周边乃至一个地区的经济，像摩纳哥那样的已经成为了超越经济层面的一个象征。 可以讲的东西还是蛮多的，看你的专长和喜好了。资料可能是不好找，但这样才有研究的价值阿，大家都知道的研究了也没用阿，其实如果有条件的话直接去找上赛场的人，做个小采访什么的也不错的，看你们本事咯。
向你介绍行业分析框架：01宏观环境分析——顺势而为海尔张瑞敏先生说过：“没有成功的企业，只有时代的企业。所谓成功的企业，只不过是因为踏准了时代的节拍。”所谓时代，就是风口。每个风口都会催生优秀的企业：PC时代：微软、Intel互联网时代：BAT移动互联网时代：TMD新能源汽车：蔚来、理想、小鹏汽车...每个行业都会受到“时代”的影响，具体来说就是宏观环境的影响。可以通过经典的PEST分析框架来分析宏观环境。例如，在线教育行业的宏观行业分析：02有哪些细分赛道？ ——找到切入点与机会有的行业版图很大，可以进一步细分，绘制出行业图谱，然后从中找出切入点与新机会。例如，在线教育的行业图谱：03赛道多宽？——预判发展空间赛道多宽是指市场规模有多大。市场规模决定发展的上限，通过规模估算可以预判发展空间。如果有权威机构的数据可以引用那最好了，如果没有的话，则要进行预测。最简单的算法是：市场规模 = 销量 x 单价例如，艾媒咨询预测的在线教育用户规模：艾媒咨询预测的在线教育市场规模：04赛道多长？——预判发展趋势这个行业处于哪个发展阶段？未来的发展走势如何？这里向你分享行业成熟度M曲线，可以用于如下场景：判断行业发展趋势指导战略规划方向辅助制定运营目标从行业发展规律看，大多行业都会经历萌芽期、过热期、反思期、复苏期、成熟期、衰退期。萌芽期：行业处于初始阶段，一个创新技术刚被研发出来，开始有创业公司基于创新技术做出第一代的创新产品，新奇特的产品吸引了创新者、早期接受者尝试，受到资本与媒体的高度关注。过热期：随着媒体跟进炒作，大量厂商与投资方涌入，市场竞争越来越激烈。反思期：由于产品不够成熟，开始有负面报道，供应商兼并、倒闭时有发生，资本退出，行业到了泡沫化的低谷期。复苏期：创新技术在持续改进，第二代产品与服务逐渐得到认可，市场信心开始恢复，越来越多的大众用户开始接受产品。主流厂商开始加强市场推广，抢占市场领先位置。成熟期：市场稳定增长，产品逐渐成熟，行业进入门槛提高，主流厂商开始盈利并成功IPO，产业链分工明确，行业进入成熟期。衰退期：新一代的创新技术被研发出来，新一代创新产品的体验、性价比大大超越原来的老产品，导致大量用户迁移到新产品，行业进入衰退期，原来的一些厂商关停并转。在线教育行业在疫情期间猛涨一波，进入高速成长的复苏期。共享汽车行业已经度过了萌芽期和过热期，开始进入反思期，最近很多共享汽车公司经营遇到了困境。05赛道多挤？——好赚钱吗？赛道多挤，是分析这个赛道有多少玩家，进入这个赛道的话预计能拿下多少份额，好赚钱吗？可以通过绘制产业链图，把这个行业的上游、中游、下游的参与者、参与方式呈现出来，可以一目了然地看出这个赛道有多少玩家，以及竞争格局如何。例如，在线教育产业链：把每个环节的参与玩家在产业链图上画出来（如下图），可以直观地看出产业链每个环节有哪些参与方，也就是说“赛道有多挤”。赛道太挤的话意味着竞争激烈，赚钱不容易。下图是新能源汽车的产业链，可以看出产业链已经挺成熟了，不过赛道也很拥挤。在分析一个行业好不好赚钱时，有一个经典的工具：波特五力模型。（对，就是迈克尔·波特总结的）波特五力模型说的是，一个行业有五种力量决定这个行业的利润水平：1、现有同行间竞争2、替代品威胁3、新进入者威胁4、供应商议价能力5、客户议价能力（包括下游厂商的议价能力）例如，下图是在线教育行业一个细分领域（手机点读APP）的波特五力模型。06如何获取行业信息？前面提供了一个行业分析框架，帮你在行业分析时理清思路、抓住重点。有了分析框架之后，如何获取行业相关信息呢？这里提供一些信息获取渠道供参考：在利用搜索引擎找行业分析报告时，有个搜索小技巧：在搜索关键字后加上：filetype:pdf ，这样就可以专门找pdf报告，通常质量相对比较高。
雕塑作为人类最古老的艺术形式之一，以其独特的魅力渗透于社会生活的方方面面。雕塑艺术以一种物质形态与意识形态相交融的方式存在着，它以静态的美传达艺术家们的思想情感与审美理想；而两种不同的历史与文化背景，使同一种艺术形态形成了各自独特的艺术风格特征。本文从题材、表现手法、造型手法、材料的运用等不同角度，对这两种艺术风格之间的差异进行分析、归纳和比较，并作以简要评述。如果说历史是人类谱写的一部气势宏伟的交响曲，那么雕塑艺术就是其中一部精致而独立的乐章。雕塑是造型艺术种类中最早出现的重要的艺术表现形式，也是建筑艺术以外的另一种表现实体空间的艺术。雕塑是有三维空间的由人类创造的存在于实际空间的立体形象。像米开朗基罗的《大卫》、罗丹的《思想者》、中国的四大石窟、兵马俑等都是极具代表性的作品。雕塑永远表现动态，甚至完全静止的雕像也被看作具有一种内在的运动，一种不但在空间、也在时间上持续的伸展的状态。人们可以从这一瞬间的造型中想象静态向动态的转变，想象行为的连贯，持续的活动过程，从而体味出它的活力和精神，体味出它的冷冰冰的物质材料后面的体温和感情。雕塑是可视的、可触摸到的并能反映一定意识形态及较高审美意义的实体。雕塑艺术是世界艺术宝库中一颗璀璨的明珠，也是根植于自己民族传统文化土壤上的一颗常青树。 在人类的文明史上，东方文明与西方文明是两大最鲜明的文明。尽管两者都产生于奴隶制和封建制这同一种社会基础上，都受制于人类思维发展和文化艺术发展的一般规律，但由于社会历史条件、文化传统、民族审美心理的差异，故而在雕塑艺术上形成两种各具特色的艺术风格。 一、题材差异 中国社会是一个农业社会，中国田园牧歌式的乡村文明，使人与自然及生态系统始终保持着和谐的关系。因而中国早期雕塑题材以动物为主，《四羊方尊》、《莲鹤方壶》等就是其中的杰作。自佛教传入中国以来，宗教佛像也成为中国传统雕塑的表现对象之一，最有名的当推云岗石窟、龙门石窟、麦积山和敦煌石窟这四大雕塑群，此外还有大量的寺庙造像。同时在中国厚葬习俗的影响下，君主及达官贵族大势修造陵墓及陪葬品，使得陵墓雕塑成为中国雕塑艺术上的又一珍宝，最具代表性的就属秦始皇陵的兵马俑。 对比之下，西方的社会基本上是一个宗教性的商业社会，城市化的生产培养了西方人的外向性和冒险性的性格，再加上海上，陆路交通发达，同东方交流广泛，这一切都有利于科学、文化和艺术的发展。神话传说是两方雕塑题材之一，如希腊人认为每一种自然现象都是神的力量显现的结果，人和神是同源的，神就是人最完美的体现，神同人一样有血有肉，有喜怒哀乐。不同的是他们长生不老、神通广大而已。就在这样一个环境下产牛了关于缪斯、阿波罗为主神及其统率下的缪斯的神话。 对人体美的表现也是两方雕塑家们的又一题材。体育竞技和大型的敬神是古希腊社会生活的一项重要内容，体育竞技大多以裸露身体的方式进行，这也许是为了在竞技比赛的同时显露强悍，优美的体型。这种社会风尚的流行无疑给雕塑家提供了一个很好的观察和创作的环境，给比赛胜利者雕像也成为雕塑家的一项任务。如米隆的《掷铁饼者》。 二、精神追求上的差异 在中国人看来，主体与客体相通、感性与理性共融，视“天人合一”为宇宙观核心，相信天人感应、天人相类。这种思想的必然结果即自然的入化和人的自然化，确信人们心中所要抒发的东西，都能在宇宙世界找到相应的事物，并以其恰当的方式表达出来。汉代霍去病的陵墓，墓前有十多件石雕，如马踏匈奴、跃马、卧马、卧牛、伏虎、野猪等。其中最具代表性的就是《马踏匈奴》。为了表现霍去病的赫赫战功，作者别出心裁的雕造出一匹气势轩昂、庄重雄强的战马，马的神情果断沉着，仿佛在时时刻刻警惕着，防止被踢翻在地的匈奴败将挣脱而逃，体现出霍去病“匈奴未灭，无以为家”的坚定意志。虽然没有直接雕造霍去病的形象，但是通过《马踏匈奴》整个作品不难体现他的品格与精神，使人联想到英勇无敌的青年将军，似乎听到击败匈奴的胜利呼声。其它石雕也分别体现出将士们不顾艰险，浴血奋战的英雄气概。 《昭陵六骏》是唐太宗李世民生前所乘六匹战马的雕刻形象，艺术家概括地塑造了六骏的立、行、奔、驰的健美姿态，并显示六匹骏马那英勇而温顺、刚毅又善良的性格。造型饱满剽悍，神韵充沛飞扬，层次转折有力，在外光映射下富于变化，具有节奏感。雕刻的是马反映的是人，象征唐太宗李世民的品格，歌颂了李世民的伟业丰功。 除了表现人的精神品格和功绩外，也成为体现当时统治阶级权力的载体。例如清代十三陵，墓前的石象背加鞍鞯，上托宝瓶，头施笼佩，四足平衡，完全依照皇帝的仪仗，其寓意为“太平有象”——动物失去了自身的个性特征和活力，成为皇权的象征。 以上以物喻人，“天人合一”的例子在中国雕塑艺术中举不胜举。而西方则在征服自然的过程中突出了人的意志。西方雕塑的表现题材基本上是以人体为主，就算是神话人物也是以人为衣钵，体现人体的美。每个时代的雕塑家几乎都共同关注人体与精神的统一。如古希腊雕像就是通过人物整体，在单纯与静穆中显示出一种理想的美。黑格尔说过，“希腊民族性格的特点在于他们对直接呈现的而又受到精神渗透的人身的个性具有高度发达的敏感，对于自由的美的形式也是如此，这就使得他们必然要把直接呈现的人，即人所特有的受到精神渗透的躯体，作为一种独立的对象来雕塑，并且把人的形象看作高于一切其他。形象的最自由的最美的形象来欣赏。”①(注：参见〔德〕黑格尔著，朱光潜译《美学》第三卷（上册），商务印书馆，1996年版，第158页。) 三、表现手法上的差异 雕塑是三度空间的立体造型艺术。雕塑品的实际体量与绘画的虚拟体量从视觉感受上是不一样的，绘画中的虚拟体量要达到雕塑的实际体量是完全不可能的，这也就是雕塑魅力所在，它以各种不同的表现手法带给人的视觉冲击和震撼是其它艺术形式无可替代的。 作为精神的实际存在，西方人体雕塑在“理念”世界的支配下具有了自身的独立价值，它不是凭借自然景物的烘托，而是凭借光线与阴影的变幻以展现形体的空间实在性，因此西方人体雕塑是严格意义上的空间艺术，在20世纪以前，希腊雕塑的物理性的立体空间概念，成为西方雕塑家共同参照的范式。 中国美学突出强调情景交融，虚实相生，艺术家们共同追求着那种“天地浑溶一气，明暗高低远近，不似之以似之”的境界，营造着“往不复，天地际也”的独特空间。北京天坛的圜丘面对着一片虚空的天穹，以整个宇宙作为自己的庙宇，反映出中国人与生存方式密切相关的时空互渗的空间意识。因而中国的雕塑往往不是以孤立的实体出现的，而是尽可能采用“借景”、“虚实”等种种方式，以求与自然景象合为一体。那些石窟造像多是通过背景热烈激昂的雕绘故事的陪衬和烘托，而显得更加宁静和睿智，从而弥补了独立的圆雕在表现空间容量方面的局限性，构成了一个空间形式包含时间节奏和动感的艺术世界。唐代的帝王陵墓所确立的“以山为陵”的体制，使陵墓、陵前雕刻与自然起伏的山势巧妙结合，令观者“身所盘桓，目所绸缪”，西方那种瞬间直观把握的空间感受在这里变成长久漫游的时间历程。 除了空间表现手法上的差异，中国雕塑以写意为主的表现手法与西方雕塑的写实性表现手法也形成反差。由于中国雕塑很晚才与实用美术真正分离，在漫长的岁月中，雕塑大多只是实用美术的一种装饰手段。装饰不求再现，只追求表现物象，因此形成了中国雕塑不求形似，只求神似的特征。不讲究描摹写实，在塑形上注重写意传神，气韵生动，虚实相生，“神似胜于形似”，这种中国式的美学观念可以说贯穿了整个古代雕塑史，即使有时表现出一定的写实性，也只是比较细微而已，在本质上依然属于意象性造型。正因为中国艺术以表现、抒情、写意见长，追求艺术意境，中国古代雕塑也具有浓郁的东方情调和意境特色。“所以汉代那些女陶俑会有着细柔的腰肢，有着如盛开的喇叭花一样美丽形状的裙裾和翩翩起舞般的拂袖姿态；所以敦煌北朝的彩塑佛像会有着不可言说的微笑，并且在这微妙的笑容中透露着内心的智慧和远离尘世的洒脱风采；所以敦煌唐代的彩塑菩萨会有着如血脉在流淌搏动的肌肤和薄如蝉翼的透体天衣；宋代晋祠的彩塑侍女会有着美人鱼一般的身段。”而我们在欣赏的时候，必须使用我们本民族的艺术标准和审美习惯，才能够真正感觉中国古代雕塑“以形写神”的艺术效果。 而在西方，就雕塑而言，他们建立了人类历史上独一无二的写实性雕塑。这种写实性雕塑风格的产生是由于“模仿说”的明确提出。古希腊的哲学家亚里士多德认为最好的艺术必须“照事物的应当有的样子去模仿”。而模仿是人的“一种自然的本能”。强调对外事物的模仿和反映是发端于古希腊的西方艺术传统。“模仿说”如同一面镜子，反映视觉的真实。如《米洛的阿芙洛狄特》与《大卫》都是对人体的真实再现。并且，围绕着人体塑造，古希腊令创造出一系列的标准法则，如1：7和1：8的人体比例。文艺复兴时期又创立了透视学和解剖学两大成就，有些雕刻家如多纳太罗、米开朗基罗等还亲自动手做人体解剖实验。这些都是为了能更好、更准确的模仿自然，更完美的刻画雕塑形象而服务的。 四、造型手法的差异 中西雕塑艺术家都重视线条的表现力，重视以线条造型为共同的媒介，而西方的用线仅服务于造型。黑格尔认为速写或草稿卓越的表现了画家的天分及其特点，安格尔认为线和形愈简练愈美和有魅力。可见线条对画家的造型所具有的重要作用。对雕塑特别是圆雕来说，线的因素更是不见其痕迹，雕塑家刻意追求的是团块和体积、重视三维空间的立体效果，素描中的线条只是充当表现这种效果所界定的轮廓线。米开朗基罗曾说过，一个好的雕刻作品即使从山上滚下去也不应有一处磨损。中国古代雕塑和绘画都来自于原始实用美术，从彩陶时代起，绘塑便相互补充，紧密结合。中国雕塑不仅吸收了绘画的线条色彩的特点，而且还习惯在雕塑上绘色描线。中国古代长期绘塑不分家，而且对绘画更为重视，因而雕塑具有了明显的绘画性。这种绘画性导致中国雕塑区别于西方雕塑追求团块和体积，因而是线条在雕塑中发挥重要的造型辅助作用。雕塑家“运刀如运笔”，通过富有弹性而又丰富多变的线条，或表现飞奔的情态，如汉代的“四灵”瓦当、龙门莲花洞中的飞天等；或表现不同质感；或表现不同体型；或表现不同个性……。总之这种“净化了的线条”既体现了各自的时代风格，又具有各种不同的功能。行云流水，骨力追风，刚柔相济，状物抒情，充分展示了中国雕塑中线条的灵活性和自由美。 另外，中国古代雕塑还喜好在雕塑上绘色。如新石器时代的彩陶艺术、战国的随葬木俑、汉代的画像砖石，唐宋的“影壁”形式，无不是塑绘与雕绘相结合的产物。晋唐以来的佛教塑像更具有绘画的风貌，莫高窟盛唐时期的彩绘菩萨，设色浓艳华美，体态雍容华贵，生动的表现出盛唐时期的贵族妇女的风度神韵，这种艺术效果充分显示了中国雕塑家的创造才能和民族特色。这与西方雕塑很少设色区别也很大。在这方面，西方雕塑与其它门类艺术之问有着严格的界限以及各自独立的表现方法。从古希腊时代直到20世纪之前，西方雕塑作品很少有设色者，中间仅18世纪法国“洛可可”风格产生时，出现一丛敷彩的建筑装饰雕像，以适应王室贵族的审美趣味和感观享受。但那种净素妍雅。强调光影感的大理石刻雕塑则长期占据主导地位。西方雕塑家大多尽力排除从色彩的优越性中择取绘画的辅助方法。法国雕塑家法尔孔奈说过：“如果雕刻能保留在自己确定的范围之内，它就不会丧失自己任何一项优点；但是，如果它要使用绘画的全部手段，它就会受到失败的威胁。这两种艺术各有各的表现手段，色彩不是雕刻的手段。” 五、材料的差异 雕塑是使用真材实料来实现作者的创作意图的。材料不仅有坚硬的质地，而且也能像色彩一样借物传情，发挥和延伸设计者的思想。如花岗石的坚硬能使人产生出坚如磐石之感；大理石的洁白能使人产生出纯洁无暇之感等等。罗丹的作品大家都熟知，在他的雕塑作品中，可以看到作者彭湃的激情。他那双天才的手用泥土塑造的肌肤下似乎流动着生命的血液，假使没有以能保留住作者手印的青铜来铸造，那么可想而知我们将无法欣赏到这动人的一幕。 在雕塑材料的使用上，中国雕塑较之西方尤为丰富，如土、木、石、玉、铜等等，其中以与自然密不可分的土木居多。从仰韶文化的人像陶塑到长沙汉墓中的彩绘木俑；从秦陵兵马俑到唐代木雕迦叶像，从敦煌莫高窟的彩塑菩萨到明清时代的小品雕刻，皆体现出中国人对土木的依赖性和亲切感。西方由于工商文明的发展而较早地摆脱了人对自然的依附性，在雕刻材料的选择上也较早地扬弃了土和木的利用，在雕刻材料的选择上创造了以石雕为主流的雕塑艺术史。 总之，中西方历史与文化背景的不同特征，决定了西方艺术的注重写实性与而中国艺术崇尚写意性的两种不同审美取向；同时在造型手法和材料等运用上也造就不同层度的差别与异同。中西雕塑艺术虽有风格特征之别，但无优劣高低之分，以上只是对各自风格与观点的评述，有助于更深入地了解雕塑这一艺术领域的奇葩。
并不是妈妈想他多珍贵，而是在好的朋友也不能送这麼贵·不是妈妈小气·而是就连妈妈也舍不得送人啊·所以要体谅妈妈的那种心情·
论文发表的方法是：选定想要发表的论文期刊，找到该期刊的投稿方式并投稿，部分期刊要求书面形式投稿，大部分是采用电子稿件形式。在审稿通过以后即可将论文发表在期刊上。普通刊物（省级、国家级）审核时间为一周，高质量的杂志，审核时间为14-20天。核心期刊审核时间一般为4个月，须经过初审、复审、终审三道程序。国家没有对期刊进行级别划分。但各单位一般根据期刊的主管单位的级别来对期刊划为省级期刊和国家级期刊。省级期刊主管单位是省级单位。国家级期刊主管单位是国家部门或直属部门。扩展资料：发表论文的作用：1、评职称；研究生毕业需要；教师 、医护人员 、科研院所的人员、企业员工等晋升高一级的职称时，发表期刊论文是作为一项必须的参考指标。2、申报基金、课题 ：教育、科技、卫生系统 每年申报的国家自然科学基金项目、其它各种基金项目、各种研究课题时，发表论文是作为基金或课题完成的一种研究成果的结论性展示。3、世界性基础领域的研究，比如在医学、数学、物理、化学、生命科学 等领域开展的基础性研究，公开发表论文 是对最新科技 科学研究成果、研究方法的一种展示和报道。以推动整个社会的科技进步等。
完整的写一篇论文步骤如下：
一、选题及题目
有了选题，就有了明确的写作方向和目标，才能集中精力地去写，提高研究的效率，防止在许多问题间做漫无目的的游移。确定了研究课题，就等于给自己下了任务，会产生相应的压力感、责任感和紧迫感。
选择的题目自己有一定的兴趣，新颖且有生活性更佳，最好大小适宜。太大没有研究的能力，太小写不了什么新东西。如果有一个题目自己感觉很合适，但太大了，可以就问题的某一个特殊角度加以论述。
二、构思主题与大纲
在写论文之前，作者就应该构思好主题和大纲，这样不但能使写作省时省力，更能使文章结构严谨、条理分明。
论文的主题就是论文需表达的主要观点，通俗来说就是这篇论文作者要写什么？论文主题一般离不开四个支持框架，即研究对象、研究目的、研究范围、研究方法这四个方面。
写作大纲就是为整篇论文操作指南，有了明确的大纲，不但能使写作省时省力，更能使文章结构严谨、条理分明。如果作者有了一个好的大纲，就可以把握论文写作的方向、理顺写作的思路、明晰问题、把握全局等，这有助于撰写好论文。
因此，如何构思主题及写作大纲，是论文写作时最基本、最重要的工作。
三、研究和选材
构思主题与完成大纲后就是去做各种研究收集数据和资料了，没有资料，是很难进行写作的。一篇论文的价值关键并不只在写作的技巧，也要注意研究工作本身。
依据所拟的大纲，尽量发掘支持自己的论点的资料，切忌离题。通过科学研究的实践证明，只有选择了有意义的研究资料和数据，才有可能收到较好的研究成果，写出较有价值的论文。
四、开始撰写
1、观点鲜明在写作过程中作者要做到观点正确鲜明、论证严密有力，语言简单扼要，才能让人诚服。最好要在小标题中体现出自己的观点，切忌把观点隐藏在正文中，要做到让作者看到了你的标题就能一眼看出你写了什么，要表达怎样的观点。
2、论据充分
论文，重在论证。论点一定要充分，可以引用名言，事例，用来论证，作为论据支持你的论点，但同时要有自己的观点，不能简单地堆砌论据。只有论据充分了，论文才会显得丰满，论点才能站得住脚。
3、创新点
论文的创新点就是你论文的闪光点，也是论文中最核心的地方。创新点是论文工作创新的一种归纳和要点，而不是编造的虚无的东西。提炼创新点时，除了要求强调新颖，还需要突出其意义或价值或重要性。创新点的优劣，从一定程度上也决定了作者的学术水平和论文质量，这也是吸引读者眼球的东西。
四、论文的修改与完善
文章不厌百回改。这是研究的一种态度。如今大多数人不愿意修改，也不愿意查证文献和材料。这显然缺乏对学术研究的认真和严谨性。
论文初稿完成后，诵读几遍，发现问题，然后修改。看看文章的总体结构是否合理，逻辑是否通顺，符号是否正确，论据是否紧扣主题，删繁就简，有些数据不一定适合于这一篇论文，可留作它用，不要硬行拼凑到一篇论文中。
论文发表的途径有两种，一种是自己投稿，一种是找代理机构。
自己投稿：如果并不是很着急的话，能自己投稿还是建议尽量自己投稿。优点：自己做比较放心，可以避免被中介坑，无良商在中间赚差价。缺点：审稿太慢，杂志社稿件多，容易石沉大海。一般的审稿期限是三个月，然后才能知道自己的文章是否被录用，这还不算出刊的时间，最后等作者本人拿到刊物，总时间差不多要半年左右才行。
关于方法可以在知网、万方、维普数据库，根据学科导航，找到适合自己文章方向的期刊，敲定期刊之后，有部分刊物是和数据库合作开通了投稿平台的，直接在数据库上投稿就可以直接联系到杂志社了。没有投稿平台的话，也会更新杂志社的电话和邮箱，致电询问或者邮箱投稿都可以。
代理机构：好处是期刊选择多，可以根据你的方向推荐刊物，而且靠谱渠道公司直接对接杂志社编辑，可以给予较快的反馈，不会盲目等待浪费时间。但发表行业鱼龙混杂，猖獗，稍有不慎就会被坑，所以就需要多了解一些相关知识，有效避坑。
闭坑指南中的相关流程
第一坑：期刊的真伪方法：很多朋友不知道自己贴的期刊是真是假。
这里会有一个合作伙伴发送电子期刊或报纸，所以你必须在发布前检查它。只有能在期刊／期刊社一栏找到的期刊才是有效的、正规的。在其他列中不能再次使用它。
第二坑：随意查杂志，投稿发表：这基本上是死神的操作。
在官网上找不到，全是中介机构或者非法机构。能不能贴都是小事，小心论文版权，然后赔了夫人又折兵。
第三个坑：广告是天价坑。
基本上你在搜索任何信息的时候，这些内容都会排在最靠前的位置，学会忽略这些。
第四坑：核心期刊多。送一个需要核心的核心伙伴，建议自己投，因为期刊改革很少和选秀扯上关系。核心也是一个严重受灾地区，因为高周期。
艺术作品赏析的基本程序：一般分为叙述、形式分析、解释、评价四个步骤。
（1）叙述，叙述作品画面上可以直接看到东西，暂不顾其含义和价值判断。这里又有两种差别：一是对写实作品，应指明画中画了哪些东西，如人物、动物等。另一种是抽象作品，应指出主要的形状、色彩等，即作品给分析者直接感觉是什么。
（2）分析：分析主要是指形象分析，即探讨一幅作品的造型关系，包括各种形状间的相互依存及作用方式、色调的处理、空间的营造、构成原理的运用等，即作品是如何使分析者产生这种感觉的。
（3）解释：解释即推测作品的含义，或者说探讨美术家通过作品所想表达的观念，即作品想表达什么。
（4）评价：评价即在一种范围内进行比较，以分析着一作品的优劣，着总比较应尽可能在相当广的范围内进行，不能仅局限于某一流派或思潮，再就是要充分注意形式与所表达内容是否有协调性和统一感，即作品令你产生好感的原因何在。 关于美术作品分析中的构图问题是特别要强调的一点。
扩展资料：
艺术作品分析不单是视觉感受的活动，同时也是理解作品形象与作品内涵的活动，只有结合审美感性感受的理性分析，才能对作品的内涵做深入完整的把握，才能达到深刻地把握作品的内涵和意义。
分析者对艺术作品的分析通常不是一蹴而就的，而是要经过一个反复感受、体验、体味、认识的过程，知道达到全面把握作品的形式和内容，获得高层次的分析感受，这样才能突出独特繁荣分析能力。
总之在分析艺术作品时既要注意从视觉感受方面的把握作品的形式和形象，又要体味和理解艺术家赋予作品形象的内涵和意义；既要注重自己的欣赏感受，又要调动自己的联想、想象进行理性分析，以获得独有的审美认识。
赏析雕塑作品应从三个方面把握：即体积意识、环境意识、象征意识。
雕塑作为三维空间的实体，给予人的感受首先来自它的形体，要通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。远看雕塑首先触目的是“影像”效果，“影像”就是作品形体大的起伏呈现的总体轮廓，各种雕塑通过自身形体的“影像”给予欣赏者不同的感受。
雕塑作品大多是为某一特定环境制作的，置于室外就要与环境(日影、天光、地景、建筑等)发生关系，这就必需注重环境意识。优秀的雕塑作品与周围的环境协调，能作用于环境，并使环境成为作品的组成部分，共生出新的景观。
譬如说城市雕塑，就是指长期置放在城市广场、园林、街头或建筑群前、桥头堡处等固定位置上的雕塑，是对于城市面貌相关的雕塑的总称。优秀的城市雕塑往往成为城市文化的标志，起到美化城市的作用。
雕塑作品形象单纯，不可能作复杂精细的描绘，所以通常赋予形体以象征性来表达主题，这就是象征意识。中国雕塑多用装饰性较强的人物、动物形象赋予象征性和寓意性。
现代许多抽象雕塑，以其形体的简明和空间意向强而具有很强的与环境的融合性和夺目性，不以描绘具体物象为目标的抽象艺术通过线条、块面、形体、材质等来传达各种情绪，激发人们的想象，启迪人们的思维。
发展
雕塑的产生和发展与人类的生产活动紧密相关，同时又受到各个时代宗教、哲学等社会意识形态的直接影响。在人类还处于旧石器时代时，就出现了原始石雕、骨雕等。雕塑是一种相对永久性的艺术，传统的观念认为雕塑是静态的、可视的、可触的三维物体，通过雕塑诉诸视觉的空间形象来反映现实，因而被认为是最典型的造型艺术、静态艺术和空间艺术。
随着科学技术的发展和人们观念的改变，在现代艺术中出现了反传统的四维雕塑、五维雕塑、声光雕塑、动态雕塑和软雕塑等。这是由于爱因斯坦的相对论的出现，冲破了由牛顿学说建立的世界观，改变着人们的时空观，使雕塑艺术从更高的层次上认识和表现世界，突破三维的、视觉的、静态的形式，向多维的时空心态方面探索。
《掷铁饼者》赏析 《掷铁饼者》是公元前5世纪到公元前4世纪古希腊杰出的雕塑家米隆的代表作。大理石雕复制品，高约152 厘米，罗马国立博物馆、梵蒂冈博物馆、特尔梅博物馆均有收藏，原作为青铜，米隆作于约公元前450 年，现在已经遗失。 《掷铁饼者》这件作品表现的是投掷铁饼的运动员。在运动过程中作者米隆选择了一个转折性的瞬间：运动员为投掷而大幅摆动双臂、快速旋转身躯。他的身体运动已达到极限，在下一个瞬间他就要掷出铁饼。作者抓住的这个瞬间概括了掷铁饼这一动作的整个过程，显示了运动员最典型的姿态。最强烈地展示了运动员肌肉的健美和力量。这个掷铁饼人的双臂张开，仿佛一张拉满的弓，加强了观众对于铁饼就要被飞速掷出的联想；铁饼和运动员头部的两个圆形左右呼应，支撑身体的右腿如同轴心，使大幅弓起的身体保持平衡。这样的构思设计显示了米隆的艺术匠心。这是一个非常难处理的动作。作者能在构思和塑造上达到如此完美的程度，显示了他对于人体结构知识的极度熟悉和高超的雕塑技巧。同时我们也可以知道，作者所在的那个时代的艺术风格是怎么样的：那是追求一种健美、庄重、和谐，洋溢着青春活力的美。 米隆生于公元前492年，公元前5世纪到公元前4世纪古希腊杰出的雕塑家，艺术活动主要于公元前472年到440年间。米隆大概在20岁时到阿基列达斯门下学习，而艺术成熟于40岁左右。他擅长以青铜为材料的雕塑，能巧妙而准确地表现人物在运动中的正确姿态，塑成形神俱真的动物。传说他为雅典城堡塑造的青铜牡牛雕像，由于乱真而招惹成群的野狼；他雕刻的马，竟引起真马的嘶叫。可惜的是米隆所有的雕刻原作都没有保存下来，现在所看到的仅仅是后来罗马匠师模制的大理石复制品。他的主要活动时期在公元前5世纪中叶。米隆的突出贡献在于他使希腊雕塑最终摆脱古拙的样式而确立古典风范。 《掷铁饼者》充分体现的米隆的艺术风格，同时也体现古希腊时期的雕塑艺术风格。 米隆的《掷铁饼者》是古希腊中较早表现男性形象的作品。这位在奥林匹克竞技赛场上的运动员，在即将掷出铁饼的一瞬间充分表现出男性的青春美、健劲美、智慧美。雕塑家造型之准确、运动感与节奏感把握之贴切，使两千多年来的观赏者无不赞叹。《掷铁饼者》取材于希腊的现实生活中的体育竞技活动，刻划的是一名强健的男子在掷铁饼过程中最具有表现力的瞬间。雕塑选择的铁饼摆回到最高点、即将抛出的一刹那，有着强烈的“引而不发”的吸引力。虽然是一件静止的雕塑，但艺术家把握住了从一种状态转换到另一种状态的关键环节，达到了使观众心理上获得“运动感”的效果，成为后世艺术创作的典范。掷铁饼的强烈动感与雕像的稳定感结合得非常好。雕像的重心落在右腿上，因此右腿成了使整个雕像身体自由屈伸和旋转的轴心，同时又保持了雕像的稳定性。掷铁饼者张开的双臂象一张拉满弦的弓，带动了身体的弯曲，呈现出不稳定状态，但高举的铁饼又把人体全部的运动统一了起来，使人们又体会到了暂时的平衡。整尊雕像充满了连贯的运动感和节奏感，突破了艺术上时间和空间的局限性，传递了运动的意念，把人体的和谐、健美和青春的力量表达得淋漓尽致。体现了古希腊的艺术家们不仅在艺术技巧上，同时也在艺术思想和表现力上有了一个质的飞跃。这尊雕像被认为是“空间中凝固的永恒”，直到今天仍然是代表体育运动的最佳标志。 从《掷铁饼者》我们可以看出，米隆是位大胆进行艺术革新的雕刻家，他勇于探索和表现新而又难的雕刻技法，力图使和谐壮丽与逼真生动合二为一，他善于运用超群的雕刻技巧表现运动中的人体，尤其是对激烈动势中的竞技者的人体均衡与静止的处理有独到之处，这充分表现在他的《掷铁饼者》中。这尊被誉为“体育运动之神”的雕像，一望而知是表现投掷铁饼的一个典型瞬间动作：人体动势弯腰屈臂成S型。这使单个的人体富于运动变化，但这种变化常常造成不稳定感，所以作者将人物的重心移至右足，让左足尖点地以支撑辅助，以头为中心两臂伸展成上下对称，从而使不稳定的躯体获得稳定感。身体的正侧转动，下肢的前后分列，既符合掷铁饼的运动规律，又造成单纯中见多样变化的形式美感。米隆的这尊雕像解决了雕塑的一个支点的重心问题，为后来的雕塑家创造各种运动姿态动作树立了榜样。米隆的雕塑艺术的最大长处是反映迅速变化的运动感，往往能突破时空的局限，抓住雕像动作的关键瞬间，扩大了形象的时空表现力。 古希腊能产生这样的雕塑艺术跟那个时代的分不开的。古希腊人崇尚体育运动，公民可以裸身参加竞技运动，为艺术家观察和创造，写实提高了有利的条件。由于希腊的城邦国家制度，在军事技术落后，防卫和进攻能力低下的情况下，为了保存自己，侵略别人，掠夺奴隶和财富，必须具备强壮的体格。因此，希腊人特别重视体育锻炼，在气候温和的希腊，人们在从事体育运动和宗教性的文艺演出活动时，常以裸体炼身，全身赤露成为希腊人特有的风俗习惯。这种社会风气造就了社会普遍赞颂健美的人体，他们认为完美健康的人体乃是人的骄傲，把肉体的完美看作神明的特性。由于裸体锻炼和普遍的竞技活动，使雕刻家有机会观察、研究和表现人体特别注意表现男子裸体的健美和力量，以及女子的柔美动态，形成了西方美术中崇尚人体美的艺术传统。这种社会风气和艺术实践活动，促使了希腊的雕刻家们创造出空前高超的人体雕像。由于在古希腊的观念中所崇敬的神和人是同行同性的，神是最完美的人的化身，因此在创造神的形象中是以人间最完美的人体为典范的。由此可见希腊人的世界观是把神拉到人的境界中来，从神的本质中看到人性，也从人的本质中看到神性。希腊人的信神、实质上是意味着对人的肯定，这是它社会意识的独特之处 或许在许多人眼里，艺术和体育并没有什么必然联系。可丹纳认为，体育作为古代欧洲的文化风尚，对艺术的发展有根本性的奠基作用。希腊的青年，是献给神的战马，他们大半时间都在训练场上，跳跃、奔跑、拳击、掷铁饼，他们不像是现代人那样，把肉体放在头脑里，而是以体格健壮比例匀称擅长各种裸体运动为荣。生活在古希腊时代的雕塑家们见到的硕美的人体太多了，他们的笔下流淌出来的人体美自然跟后世那些没见过世面的艺术家们大不一样。这种对体育的推崇，自然造就了希腊雕塑艺术登峰造极的地步。而回头看看我们汉代出土的击鼓说书俑，满脸皱纹，给谁看都会有无限的安全感，可知是礼乐教化的结果了。 在古代希腊文明中最突出的成就之一是雕刻艺术，在世界艺术史上占有重要的地位，其中尤以人体雕刻最为突出，它又是和希腊人的宗教观念、体育锻炼密切相关，古希腊雕刻，特别是古典时期和希腊化时期的雕刻，其共同特点是追求一种和谐的理想美。它的突出成就集中体现在人像雕刻，特别是人体雕刻上。《掷铁饼者》就是那个时代那种艺术风格的最佳表现。
选题新颖，格式按照目标期刊要求，重复率低，尽量是原创，基础的会比临床的容易发表。医学论文的方法与技巧每个人都会有不同理解和感触，下面优助医学来总结一下：一、选题：1.研究的目标取向 2.研究的具体范围 3.问题产生质疑有争鸣性二、文献梳理和文献的使用没有文献也像在空中造房子一样没有基础。文献是学术传承和学术伦理的载体。尊重文献就是尊重前人的研究，尊重文献，也体现了学术发展的脉络。因此，文献在撰写论文中至关重要。三、论证的逻辑1、层次感，而不是平面感2、缜密性，而不是一盘散沙3、科学性，而不是宣传性4、学理性，而不是口语化5、严谨性，而不是随意性6、围绕核心问题展开论证，而不是学术散文天马行空四、论文的结尾论文的结尾既是整篇论文的点睛之处，也是揭示学术在未来研究的发展趋势。因而，结尾一定要有气势，气势磅礴的结尾，往往能够凸显论文的整体品质。
如何分析和评价一篇论文
如何分析和评价一篇论文，要提升自己的写作水平就需要借鉴一下其他人的作品,通过分析论文的好坏能帮你更清楚的认识论文的写作方法,下面我带大家简单了解一下如何分析和评价一篇论文.
一、学术论文的选题
学术论文的选题，是所决定研究的第一步，是研究的开始，直接影响所研究课题的价值，论文的优劣。因此，应该看“关于分拆提高公司价值”这一题目是否具有时代感。另外，题目太大等都会直接影响论文的优劣。
二、学术论文的研究水平
学术论文的研究水平可以从一下五个方面来说明。
1、学术论文研究水平的独创性。每一篇学术论文都是在前人研究成果基础上，论文作者创造性智力劳动的成果。论文应该或者在观点上，或者在方法上有所突破，有所创造。看文章的学术核心有没有属于自主研究成果的说明。独创性是评价学术作品的重要的道德性尺度，是有关学术论文优劣的生命线，研究应该具有同类研究中的独创性，作者应该是该成果的主要或至少是一般参加者。
2、学术论文研究水平论证的严密性。任何学术观点都是建立在严格的论证基础上的，总的说来，任何学术论文的研究是一种理论与实践相结合的研究过程，无论是理论研究还是实践经验的总结，都是建立在理性基础上的。所以，学术论文研究论证是否严谨也直接影响到学术论文的优劣。
3、学术论文研究水平语言的规范性。学术论文的语言特征应该是句式严格，行文规范、术语准确，详略得当。特别是术语和详略问题。作为一篇优秀的学术论文，其研究方法的基本概念从内涵到外延都有严格的界定，反映在术语上应有其十分严格的意义界定。
4、学术论文的研究方向和定位是否相符。每一学术论文都有其严格的学术方向，即使属于同一学术方向的论文，它们的倚重点也不一定相同，但一般也有所倚重，这些都是评价一篇学术论文优劣的标准。
5、新颖性和创新性是科技论文学术水平不可或缺的要素，有些文章洋洋洒洒地介绍其“成果”，但对该研究领域他人已有成果、水平、本研究在哪些方面有所改进和独到之处丝毫不提，造成“无对照”的致命缺憾。这种新颖性和创新性可以表达在“前言”部分、“结果与分析”与“参考文献”部分，而且尽可能表达为翔实的数量化指标。
研究方法可以是审核评价研究成果大小的标准之一，他可以便于检验研究同等性质的问题。如果说研究方法模糊不清，说明很含糊，就可能引起他人对你提出材料的质疑，最终影响评价论文的优劣。学术论文的研究方法要考虑以下几个问题。
1、研究方法要采用哪种或哪几种方法来研究目标对象
2、通过采用的方法带来的信息、资料进行汇总、经验总结、分析，进行理论学习
3、如何安排具体研究的程序等这样些问题也影响论文的优劣。
四、学术论文的统计方法
统计方法对学术研究成果以及判断其学术演进动向和趋势，带有很大重要性。统计方法可以反映学术论文结论准确性，更加准确、全面反映了本篇学术论文的研究目的、研究对象的实际状况。
五、学术论文的参考文献、基金支持项目的标注以及属于获奖研究项目的标注学术论文的参考文献、基金支持项目的标注以及属于获奖研究项目的标注对学术论文的优劣也有及其重要的影响。
1、学术论文的参考文献。科学研究是“站在巨人肩膀上”的事业，每一项研究都要参照大量前人的成果，因此，将文中引用的重要前人成果以参考文献的形式标注清楚，既是一个人科学素质的表现，也可避免不必要的知识产权纠纷。如果引文中有该刊以往发表过的文章，则更不应遗漏，因为评价一个刊物的重要指标：“影响因子”，就是指该刊物在统计当年的前面两年发表的论文在当年被学术期刊引用的次数与该刊前两年发表文章总数之比。这里说的“学术期刊”既包含其它刊物也包含该刊物，目前，有人建议将本刊引用的数量扣减出去，或单列一个“自引率”，但权威科技刊物统计分析机构迄今并未执行。常见有的作者对参考文献草率处理，甚至标以“参考文献略”，这在任何刊物处理时，都会使文章大失其分。
2、基金支持项目的标注。属于科研基金支持项目研究的文章，可以显示该研究方向的“含金量”和加大评价该文章的“砝码”，因为国际统计源检索机构和国内科技期刊统计分析机构均将这一类做单独的统计，并以“基金支持研究论文比率”指标，一并列入刊物评比大表。因此不应遗漏，当然，这里指的是省、部级以上立项的科研项目，同时应给出项目登记编号。这是参评进入优秀学术论文的重要指标。
六、最后还可以谈谈你自己通过文章学到了什么。
1、论文选题是否合适。 原则上只要和所学专业相关的方向都可以，但热门的、实践价值强的选题会比较受导师青睐。此外，选题应当与本身的专业水平相符合，题目范围不能过大或者过小。建议选择与导师研究方向类型的.题目，或者自己比较擅长方向的题目。如果选题与专业差别较大，或者与别人重复，文章价值就大大缩水。
2、论文结构是否合理。 硕士论文写作中一般采取“总—分—总”的结构，也就是提出问题—分析问题—解决问题的结构。在实际写作中，为了论证需要，还需要把论点进行拆分，分别论述。这很容易出现文章结构散乱、论据不充分的问题。在写作上我们要注意，每一个分论点不一定是和完整主旨完全符合，但一定是为总论文服务的。只有结构合理、逻辑清晰的论文才是高质量的。
3、创新点。 创新点是衡量硕士论文价值的重要因素，如果一篇硕士论文创新点很明显且具有价值，只要其他不分不出现太大问题，基本都能过关。硕士论文要求必须有创新点，但创新点不是要求在理论上或者研究上的巨大突破，只要使新的观点、新的看法、新的角度，都可以是硕士论文中的创新点。硕士论文中的创新，其实是要求毕业生要有自己的观点或者全新看法，只要是前人没做过的，或者对前人研究有新看法的都可以用，然后再用所学知识进行论文，并不是在专业领域的开创。
那么硕士论文写作时该如何寻找创新点呢？
①重新整理过去的文档，有可能从整理当中获得灵感，或是从文档回顾中整理出头绪；
②细心观察可以看到事情的反面，考虑到事情的另一角度也可以激发想象力，研究对比的客体也可以找出不同面向，更加了解要研究的主体；
③利用微观与宏观的角度看事情，可以知道事情的脉络与细节；④用比较的方式可以有许多线索。
论文分类1 按科技文章的写作目的和作用一般可分为：1.1 学术类：1.11 科技论文 (也称科学论文或学术论文)1.12 学位论文 (学士、硕士、博士学位论文)1.13 科技报告 (可行性、开题、进展、实验、考察 )1.14 专题研究、研究简报和快报1.15 综述与评论2 按科技论文发挥作用可分为：2.1 理论型论文2.2 技术型论文2.3 学位论文3 按研究的方式和论述的内容可分为：3.1 实(试)验研究报告3.2 理论推导3.3 理论分析3.4 设计计算3.5 专题论述3.6 综合论述2、云医学写作要求和特点2.1 学术论文2.11中国国标GB7713─87所指的学术论文是：“某一学术课题在实验性、理论性或观测性上具有新的科学研究成果或创新见解和知识的科学记录；或是某种已知原理应用于实际中取得新进展的科学总结”2.12 学术论文不同于实验报告、阶段报告和工作总结，而应对实验工作素材有整理和提高，要形成论点。实验报告和工作总结多属于如实地汇报实验工作经过，可以没有创新成果和见解，可以模仿和重复前人必要的结果，可以不作判断和推理，不形成论点。学术论文的内容应提供新的科技信息,有所发现、有所发明、有所创新，而不是重复、模仿、抄袭前人的工作。2.2科技报告2.21国际标准ISO 5966─1982给出的科技报告的定义是: 科技报告是记述科学技术研究进展或结果的文件,或是陈述科学技术问题现状的文件。科技报告按类型可分为报告(report)、札记(note)、论文(paper)、备忘录(memo)和通报(bulletin)等5种。从内容可分为可行性报告、开题报告、进展报告、考察报告、实验报告等。2.22 同学术论文比较而言，科技报告是实验、考察、调查结果的如实记录，侧重于报告科技工作的过程、方法和说明有关情况。不论结果如何，是经验或教训都可以写入报告。而学术论文则要求有见解或理论升华。科技报告有时是向有关部门报告科研工作进展的一种文件。科技报告作为内部的科研记录,内容具体,一般不公开发表,保密性强于学术论文。2.23 科技实验报告是描述、记录某项科研课题实验过程和结果的一种报告。实验报告有两种：一种是理工科大学生为验证某定理或其结论所进行实验而撰写的实验报告。其实验步骤和方法是事先拟定的，是重复前人的实验。另一种是创新型实验报告。它是研究者自己设计，从过程到结果都是新的实验，要求有所发现、发明和创造。2.24 与学术论文比较而言，实验报告的侧重点是介绍实验过程中的新发现，不要求在理论上进行细致的论证。实验报告的主要表达方式是说明,要求说明准确,言之有序。但不是全部科研工作及其实验过程和观察结果都要写出或可以写出学术论文。2.3学位论文2.31国家标准GB 7713─87对学位论文的定义是:“学位论文是表明作者从事科学研究取得创造性的结果或有了新的见解，并以此为内容撰写而成、作为提出申请授予相应的学位时评审用的学术论文”。学位论文分为学士学位论文、硕士学位论文和博士学位论文三种。2.32 学位论文不同于一般学术论。文学位论文为说明作者的知识程度和研究能力,一般都较详细的介绍自己论题的研究历史和现状、研究方法和过程等。而一般学术论文则大多开门见山，直切主题，把论题的背景等以注解或参考文献的方式列出。学位论文中一些具体的计算或实验等过程都较详细，而学术论文只需给出计算或实验的主要过程和结果即可。学位论文比较强调文章的系统性，而学术论文是为公布研究成果，强调文章的学术性和应用价值。2.4学士学位论文2.41学士学位论文应能表明作者确已较好地掌握了本门学科的基础理论、专门知识和基本技能，并具有从事科学研究工作或担负专门技术工作的初步能力，应能体现作者具有提出问题、分析问题和解决问题的能力。学士论文的篇幅一般为0.6~2万字。学士学位论文是对选定的论题所涉及的全部资料进行整理、分析、取舍、提高，进而形成自己的论点，做到中心论点明确，论据充实，论证严密。学位论文写作时还可以借鉴前人的研究思路、研究方法，以至重复前人的研究工作，但应具有自己的结论或见解。学士学位论文格式一般按学术论文格式写作。学士论文的选题可从如下方面考虑：2.411 可选择具有创新意义的研究内容为题（对一些定理、命题给出新的证明、解释；通过实验和调查研究发现一些新的规律和结果。这类选题难度较大）。2.412 可在前人研究的基础上,从发展、提高的角度选题（对已发表的论文或教课书上的一些结论、结果做一些订正、改进、推广、深化和提高等工作）。2.413 采用“移植”方法选题（运用不同学科的理论、研究思想、方法、实验技术去解决另一学科的有关问题）。2.42 进行不同学术观点的讨论作为论文的选题。2.43 用所学知识去解决实际问题作为论文的选题。2.44 对有关学科、领域或研究专题等进行综述、评述作为论文选题。2.5硕士学位论文2.51国务院学位委员会明确要求硕士学位论文：应在导师指导下，研究生本人独立完成，论文具有自己的新见解，有一定的工作量。可见硕士学位论文只要求在某方面有改进、革新，即有新见解。硕士学位论文应能表明作者确已在本学科上掌握了坚实的基础理论和系统的专门知识，并对所研究课题有新的见解，具有从事科学研究工作或独立担负专门技术工作的能力。硕士学位论文的篇幅一般不受限制。但下列内容的论文，不能算有新见解，不能作为硕士学位论文。2.511 只解决实际问题而没有理论分析；2.512 仅用计算机计算,而没有实践证明和没有理论意义；2.513 对于实验工作量比较大,但只探索了实验全过程,做了一个实验总结而未得出肯定的结论；2.514 重复前人的实验或自己设计工作量不大的实验,得出的结论是显而易见的,或者只做过少量几个实验,又没有重复性和再现性,就匆忙提出一些见解和推论的；2.515 资料综述性文章。2.6博士学位论文2.61博士学位论文应能表明作者确已在本门学科上掌握了坚实宽广的基础理论和系统深入的专门知识，并具有独立从事科学研究工作的能力，在科学和专门技术上做出了创造性的成果。博士学位论文应具有系统性和创造性。博士学位论文应是一本独立的著作，自成体系。有本课题研究历史与现状、预备知识、实验设计与装备、理论分析与计算、经济效益与实例、遗留问题与前景、参考文献与附录等，形成一个体系。博士学位论文的创造性从以下几条来衡量：发现有价值的新现象、新规律、建立新理论。设计实验技术上的新创造、新突破。提出具有一定科学水平的新工艺、新方法，在生产中获得重大经济效益。创造性地运用现有知识、理论，解决前人没有解决的工程关键问题。博士学位论文的结构是书的章节形式，每章节的写作均可按一般学术论文的格式写作。博士学位论文的摘要一般不要超过6000字。美国学者A.D.罗伯特认为博士学位论文应将自己的原始资料(不管是否发表),都收编进去,博士学位论文是对多年研究和所著论文的总结和评论。2.62 专题研究论文专题研究是指对某专项课题的研究。专题研究论文是对其创造性的科学研究成果所作的理论分析和总结。专题研究论文与科技报告和学术论文有所不同。科技报告侧重过程记录；学术论文主要体现创造性成果和理论性、学术性。可以通俗地说，专题研究论文介于二者之间。2.63 简报由于版面字数等的限制,有些专题研究论文常以研究简报(研究快报和研究通讯)的形式发表。研究简报主要展现作者的观点和独到的研究方法。其篇幅以2500-3000字为限。可以写研究简报的情况有：1.重要科研项目的阶段总结或小结(有新发现); 2.某些方面有突破的成果;3. 重要技术革新成果,包括技术或工艺上取得突破,经济效益好。快报类科技期刊只收研究简报类文章。2.64 综述和评论综述是以当代某领域科学技术成果为对象,通过对广泛的国内外资料的鉴别、整理、重新汇编组合，并反映自己见解观点的文章。其目的是使读者在短期内了解某问题的历史、现状、存在问题、最新成果以及发展方向等。评论是在综述基础上进行分析、推断、评论、预测未来和提出建议的文章。一般来说综述和评论合为一体写作，只“综”不“评”的文章多不受欢迎。综述和评论可以节约科技工作者查阅专业文献时间，了解动态，提供文献线索，从而帮助选择科研方向，寻找科研课题等。2.65 设计计算它一般指为解决某些工程问题、技术问题和管理问题而进行的计算机程序设计；某些系统、工程方案、机构、产品的计算机辅助设计和优化设计，以及某些过程的计算机模拟；某些产品(包括整机、部件或零件)或物质(材料、原料等)的设计或调制或配制等。这类论文相对要“新”；数学模型的建立和参数的选择要合理；编制的程序能正常运行；计算结果要合理、准确；设计的产品或调、配制的物质要经试验证实或生产、使用考核。2.66 理论分析这类论文主要是对新的设想、原理、模型、材料、工艺、样品等进行理论分析，对已有的理论分析加以完善、补充或修改。其论证分析要严谨，数学运算要正确，资料数据要可靠，结论要准确并且需要经过实(试)验验证。2.67 理论推导这类论文主要是对提出的新的假说通过数学推导和逻辑推理，从而得到新的理论，包括定义、定律和法则。其写作要求是：数学推导要科学、准确，逻辑推理要严密，准确使用定义和概念，结论要力求无懈可击。2.7 按医学期刊常用格式分类一般医学刊物中刊用的文章，大致可分为以下几种类型：述评、论著（论著摘要、实验研究、诊断技术等），病（例）现报告，临床病（例）理讨论、学术交流、综述、专题笔谈、经验介绍、讲座、简讯等。
学术论文是某种已知原理应用于实际中取得新进展的科学总结，下面是我为大家整理的如何评析一篇学术论文，希望你们喜欢。 评析一篇学术论文的方法 首先映入眼帘的是论文的标题。大多数作者都试图在标题中充分地反映其论文内容的信息。有些论文标题非常醒目，真正能抓住读者的眼球，而有些论文标题则空洞无物，不能让人产生阅读的欲望。虽然有些人通过标题夸大了其论文内容，但在快速评价中，你仍应先淘汰后者，因为空洞的标题反映空洞的内容，没有必要浪费时间去阅读。 摘要是一篇文章核心内容的缩影，原始论文的摘要提供足够的信息以便他人做出选择和评价。但要得出某种结论，仅凭摘要提供的信息量是不够的。摘要应该是论文的精华的总结，根据摘要内容可初步淘汰那些表面化的或无关紧要的论文。但要注意的是，摘要可认为是初步表达了文章主题。关于摘要，首先要求是对文章时主题及其所属的领域和研究对象给予简短的叙述，更重要、更严格的要求是对文章的理论或实验结果、结论以及其他一些有意义的观点给出情晰，明确、较具体的简要的叙述。可见这三者对一篇论文是能产生画龙点睛的效果的. 作者要对论文进行完整的构思，体现严密的逻辑思维，一项研究课题经过长期努力工作而得到结果时，就应当像艺术家构思一幅作品那样，一丝不苟。精雕细刻，对论文的论述方式，内容的取材，学术思想的解释，研究背景的介绍等等需要反复推敲，仔细斟的，以期作到论文的结论严谨，内容充实。论述完整。逻辑性强。如果作不到这一点，那么论文就很难引起读者的阅读兴趣了。在论述方式上，要作到深入浅出，表达清楚。简练。专业术语准确，前后一致，语言要规范。生动。 文字与插图恰当的配合。国内相当多的论文在利用图、表来生动地阐述学术内容方向还显不足，随着计算机三维可视化方法的普及，论文中采用彩图、立体图的趋势将会增加，这可以避免过多的文字说明，而且效果也比较好。 论文的体例格式。虽然每一期刊都制定了能反映他们自己的风格和特点的体例要求，但大体上，学术期刊有一个共同的体例要求，读者对此并不陌生，不过真正认真照着去作的却不多，作者可能很少思考这样一个问题学术期刊为什么要提出体例要求?须知这不是可以随意对待的事。体例不仅保证了论文形式上的规范，也保证了内容上的可读性，恰恰就是这一点被许多作者所忽视了，其中，论文的标题。摘要和关键词这三者基本上决定了论文能否被期刊所采纳和能否引起读者的兴趣。 论文好比一棵树，内容是它的主杆和分支，本文所述的标题、引言、实验、文字等等，或许可以算是一部分叶片，这棵树植根于真才实学的沃土上。要想写好论文，刻苦钻研，增长学识才是关键，论文是用心血浇灌出来的。 关于人物的学术论文 鲁迅小说人物浅析 【摘要】鲁迅一生大多时间生活在动乱年代，对旧中国的社会有深刻独到的见解，小说人物的形象入木三分，人的景况和社会环境层层紧扣，恰如其分塑造人物形象来针贬时弊，唤醒国民，引起疗救。通过其小说里人物(主要是新旧知识分子、农民)形象的浅析，可以看出鲁迅作为一个文学家、思想家、为唤醒和改造国民性格弱点所作的不懈努力。 【关键词】鲁迅 小说 人物 形象 分析 鲁迅小说数量虽然不算多，但涉及到的人物形象却栩栩如生，一个个活生生的从现实中走来，生动跳跃，充满时代特征和社会印痕，能给读者刻骨铭心的印象和深刻的思考，以及对社会时代主题的认识，善于表现人物的思想感情。陈士诚的“含着大希望的恐怖的悲声，游丝似的西关门前的黎明中”震荡;魏连殳的突然长嚎“象一匹受伤的狼，当深夜在旷野中嗥叫”;祥林嫂临死之前“消尽了先前的悲哀的神色，仿佛是木刻似的”，临死之前却提出有没有地狱的疑问。这些描写深入到了人物的内心深处。尽管鲁迅笔下的人物命运许多都很暗淡，但读者读了并不郁闷颓废，一幅幅真实反映某个时期某些不同的中国人的“国民性”画面凸显出来，作家的文风和气质在现实生活中得以表现。 通过具体人物和事件，深刻剖析了一个时代，而在这个封建势力日趋崩溃的时代里，旧的东西在作垂死挣扎，但谁也挡不住滚滚的历史车轮，这是黎明前的黑暗，虽然民众灾难重重而尚未觉醒，知识分子在追求中充满怀疑与希望，在摆脱“空虚”和“动摇”中改造自己的思想和生活，对农民寄予殷切的希望。小说里的农民形象虽然落后仍保持坚韧的性格，深厚的蕴藏着一种终将爆发的革命的潜力，几种人的命运在历史的漩涡和时代的风云中淋漓尽致显现出来。 一、旧知识分子 鲁迅小说里的知识分子有新旧知识分子之分，“狂人”则在旧知识分子之列。 鲁迅创作的第一篇白话文小说《狂人日记》，一开始，就跟“我”有关，“我”是小说开头的余，“某君昆仲，今隐其名，皆余昔日在中学时良友;分隔多年，消息渐阙…”简单说明“狂人”不是天外来客，不是神仙鬼怪，是生活在我们中间的熟人、朋友，是现实生活中活生生的人。于是“我”便进入了“狂人”的自述。 小说一开始写出“狂人”自己内心的恐惧，逐步引起主题。狂人看到赵贵翁奇怪的眼色，小孩子们铁青的脸，人们交头接耳的议论，街上女人说的“咬你几口”的话，联想到狼子村佃户告荒时讲过人吃人的故事。从他大哥平常的言论开始怀疑到当前的安排。他把医生把脉理解为“揣一揣肥瘠”，如果肥了，便可以“吃”了。嘱咐吃药的“赶紧吃吧”，理解为赶紧吃他，然后归结到这个社会是人吃人的社会的深刻道理。而且普遍的国人却不知道。愚昧、麻木、甚至有意无意帮助着“吃人”而不知道。日记里写着：“我翻开历史一查，这历史没有年代，歪歪斜斜的没页都写着‘仁义道德’几个字，我横竖睡不着仔细看了半夜，才从字缝里看出来，满本都写着两个字‘吃人’”。从而认识到将来的社会容不得吃人的人，喊出了“救救孩子”的呼声。表现出了作者对社会现实的忧愤、深广、犀利的批判，这是以前从未有的彻底的精神，反映了中国进入新的阶段的历史特征，“让人再清楚不过地看到中国旧知识分子命运的悲剧性和荒谬性”。 和“狂人”一样类型的是《长明灯》里的试图吹熄“不灭之灯”的疯子“灯和塔”，在旧社会是宗法统治的象征。鲁迅曾经在杂感里欢呼过“塔”的倒掉，又在小说里期待着“灯‘的熄灭，他再一次选中疯子作为启发人们向封建势力宣战的形象，不断地传出”熄掉它吧“的呼声;虽然疯子最后还是被禁闭起来，然而他的”我放火“的叫喊已经广泛传播，加上孩子们的歌唱，由后一代把这个任务接受过来了。《长明灯》里的歌声和《药》里夏瑜坟上的花环都是作者希望的寄与。 继《狂人日记》之后，鲁迅又写了《孔乙己》。封建社会一方面是以“万般皆下品，惟有读书高”的封建教育思想铸就了孔乙己“读书人”的自尊的性格。而另一方面又使他受到最残酷的打击和冷淡的待遇。他的性格、人格在现实生活中不断受到践踏、蹂躏、摧残。咸亨酒店的环境，是当时社会环境的缩影。里边是穿长衫的人要酒要菜，座着慢慢的吃喝;柜台外面则是站着喝酒的“短衣帮”劳动者。而孔乙己的特殊就在于他是“站着喝酒而穿长衫的唯一的人。他已经失去踱进房子里去的资格，仍然没有忘记“读书人”的身份，又不肯脱下又脏又破的长衫，又不愿与穿短衣的人为伍，最终流为窃贼，却还在声辩“窃书不算偷”。这些细节典型、鲜明、揭示了孔乙己悲剧的性格。作者通过人物的行动抨击了封建制度，鞭策了孔乙己的这种性格，反衬封建社会科举制度对他的精神的戕害，启发人们对那个社会合理性的深刻质疑。作者把孔乙己置身于社会的背景中去考察，既批判又同情，展现了人物性格的丰富性，开拓了作品的思想深度。 孔乙己是封建思想的受害者，并不是一个完全没有廉耻的读书人和“偷”窃者;更不是一个无道德品行的人。是一个讲诚信、有爱心、热心肠的人。他的行为并不是严重的缺陷。他的优点恰恰是那个病态社会不需要的。而这正是鲁迅作品中深刻批判的国民性弱点的主题。 二、新知识分子 《在酒楼上》的吕纬甫是一个敏捷精悍热心改革的青年，虽然多次辗转流离，青年时代的梦一件也没有实现。于是，随波逐流自我放任，无力自拔于那样的生活和思想，于是便又回到原来的起点而无所事事。不过，他毕竟奋斗过，毕竟是新知识分子，比孔乙己要进步得多。但在那个时代和环境里，他们注定命运将充满悲剧色彩。 《孤独者》里的魏连殳则表现得更加阴郁、冷漠。虽不愤世嫉俗，却不愿与世俗同流合污，而现实又不允许他完全和社会隔绝。对他的流言不绝于耳，失业折磨着他，最终不得不向环境低头，抛弃理想而求于“现实”到军伐里去当一个顾问，想完成“先前所憎恶，所反对的一切”，周围人都趋奉他、颂扬他。他是胜利了，然而实际上他是失败了。他在“胜利”的嬉笑中独自啃嚼“失败”的悲哀，终于背负内心的创伤寂寞地死去。 吕纬甫和魏连殳都是理想和现实的牺牲品。在当时的社会背景下，革新力量和习惯势力之间的冲突，笼罩着辛亥革命后令人窒息的历史气氛。同时也批判了吕纬甫、魏连殳性格的弱点。这种性格在小说写作当时的许多知识分子中仍然具有典型意义。 《伤逝》里子君和涓生比较年轻，是“五四”时代的人物比较叛逆，要求个性解放的呼声是坚决的。但是个性解放却又怎能离开社会解放而单独解决。他们沉湎在日常琐事里，未能继续向前跨开步去，不久也便让生命随着希望一起一同幻灭。 在描绘个人和社会的冲突中，作者对知识分子不光是同情，而是对其进行了深刻的清醒的剖析和揭示：知识分子需要向劳动人民学习。 三、农民 如果说鲁迅笔下的知识分子或是受封建残害，或是“空虚”和“动摇”中碌碌无为而毁掉自己。那么，他笔下的农民形象则是受苦受难、愚昧无知、命运凄苦、逆来顺受，而不想到怎样去改变。这也是读者通常熟知的“哀其不幸，怒其不争”。 农村生活和农民形象在鲁迅小说中占有显著的地位，《阿Q正传》塑造了辛亥革命时期一个农民的典型形象。在鲁迅略带嘲讽的语调中，阿Q身上可以说没有一点可亲的特质，他的“自欺欺人”“精神胜利法”“欺软怕硬”“自我作贱”都具有相当大的普遍性。虽然阿Q只有一个，但是当时的社会人身上，或多或少都带有阿Q的特点。就是在今天，我们也不否认，社会人身上或多或少有“阿Q的成分”。作为改造“国民性”的理想中的一个最大的成果。鲁迅成功塑造了阿Q的人物形象，把中国人的深层人物性格揭示得淋漓尽致，这是他的一个巨大贡献。 阿Q是一个被逼得走投无路的无赖雇农，他去偷静修庵的萝卜，是因为自从他调戏吴妈以后，没有人再找他打短工，出现了“生计问题”，所以便去偷萝卜，而进了城一开始是给丁举人打短工，后来由于好吃懒做，跟着别人一起做起小偷，他偷萝卜时，表现出了极度的无赖，“我什么时候跳进你的园里来偷萝卜”?“这是你的，你能叫得它答应你么?你……”让人感到无尽的辛酸。对赵太爷之流来说，生萝卜那里用得着偷，根本不是人吃的东西。对一般穷人来说，萝卜可能也不是充饥的好东西，而于阿Q，他实在是被逼得走投无路才想如此“下策”干此“勾当”。平心而论，如果是一个正常的社会，或是一个稍微有一点人情冷暖的地方，与其说他是一个无赖，倒不如说是在揭示世态的冷酷，探究阿Q出现“生计问题”的社会根源，引起人们的同情和深思。是封建统治把这个“真能做”的阿Q逼上了末路。他的“违法犯罪”应归咎于社会，他的小缺点是可以原谅的，不是十恶不赦。真正该枪毙的是赵太爷、假洋鬼子和长衫人物等，而不是阿Q、王胡、小D，但恰恰是前者又成了新政权的投机者和把持者。如果广大农民不觉醒起来，不进行一场全面深入的反封建思想革命，推翻封建政权，阿Q们的命运永远会陷入万劫不复的可悲轮回中，阿Q们遭遇的悲惨后果，表现了深刻的反封建思想革命主题。通过阿Q来探掘中国国民的灵魂，“揭出病痛，以引起疗救的希望”。 《祝福》把人物放在更为复杂的社会关系里，为农民的命运提出更为强烈的控诉。它以一个淳朴善良的农村劳动妇女——祥林嫂为主角，逐层展示揭露其革命的必然性，以此痛诉封建社会吃人的礼教，探究其社会根源。祥林嫂十分勤劳，只希望以自己不断的劳动换取最起码的生活权利，但她的遭遇却充满了辛酸和血泪。此外，《药》里的茶馆主人华老栓，《明天》里的单四嫂子，他们的命运非常凄苦，逆来顺受，从来不会想到怎样去改变它。祥林嫂的方式是捐门槛，华老栓是求人血馒头，单四嫂子是盼望明天，他们构成了社会中最大的底层，受压迫剥削而不去抗争，是作者同情而批判的一类人物。写到这些人物的时候，鲁迅的笔墨变得沉重起来，而以祥林嫂最为典型，祥林嫂深受女子从一而终的封建思想的毒害，险进封建礼教给妇女规定的桎梏中，尽管她勤劳、质朴、善良、热爱生活，仍为社会所不容，最后是想做奴隶而不得。作者细致描写了造成祥林嫂悲剧的环境，这个环境的构成有鲁四老爷、“我”祥林嫂自己、柳妈、还有鲁镇的人们，或许还有所有的中国人，特别是以“我”为代表的以启蒙者自居的知识分子，更应反省自己在造成祥林嫂悲剧中的历史、社会责任。 闰土则是天真烂漫、黄活圆实的少年形象。不过，成年后的闰土迟钝的样子，手象松树皮一样的形象与少年的形象抵消了不少。形成一个鲜明的对比，写出中国农民在“多子、饥荒、苛税、兵、匪、官、绅”层层逼迫下的深重灾难，闰土的形象在过去农村里具有普遍的代表性，他质朴、勤劳，象大地一样的厚实，承受了一切艰辛和痛苦，过多的艰辛和痛苦使闰土变得麻木，精神的摧残在这里超过了生活的胁迫，一种壁垒森严的等级制度观念已经注入闰土的头脑，使他默认了那条横亘在自己和童年伙伴之间的不可逾越的界线，并且向主宰命运的“神”低头。二十余年来的变化的确太大了，通过前后两个闰土的变化，真实地批判地表现出来了中国农民自卑、私心、甚至麻木。第一人称“我”的想象在现实面前碰得粉碎，本来清楚地留在记忆里的“神奇的图画”因而也忽地模糊，写来一波三折，使简单的情节表现得跌宕有致，“我”希望下一代“新的生活”——“未经生活过”的生活。说明作品的着重点不是对往昔的缅怀，而是对现实的挑战，并且引导人们去确信前途：“地上本没有路，走的人多了，也便成了路”。 通过以上这些知识分子、农民的生活和经历，我们看到了当时腐朽社会中人吃人的本质，也看到了作为一个思想家革命家的鲁迅为唤醒和改造国民性弱点所作的努力。 【参考文献】 1. 王富人著：《中国反封建思想革命的一面镜子——〈呐喊〉〈彷徨〉综论》，北京师范大学出版社，1986. 2. 钱理群著：《中国现代文学三十年》，北京大学出版社，1998. 3. 箭鸣著：《激动人心的优美诗章——〈故乡〉——兼评〈故乡〉分析中的若干错误论点》，《长江文艺》，1956.9. 4.《中国现代文学史》 5. 徐中玉著：《鲁迅生平思想及其代表作研究》，上海自由出版社，1954. 6.鲁迅著：《呐喊》，人民文学出版社，1976. 7. 鲁迅著：《彷徨》，人民文学出版社，1976. 9. 鲁迅著：《鲁迅全集》，人民文学出版社，1954. 10.《华盖集续编》，人民文学出版社，1973. 11.《新青年》，1919.4.第六卷第四号 (作者单位：551700贵州省毕节市工业学校) 看了“如何评析一篇学术论文”的人还看： 1. 论文如何评价 2. 对学术论文的评语 3. 博士学术论文评语 4. 导师对学术论文评语 5. 关于医学学术论文评价意义与方法的探讨论文