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音乐欣赏在音乐教学中的重要性摘要] 随着社会的发展和教育改革的不断深入，对于祖国下一代的美育教育日趋倍受人们的关注。新课程改革标准指出“音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。”如果学生缺乏最起码的体验感受音乐美的音乐欣赏能力，就谈不上产生情感共鸣，更谈不上净化心灵，陶冶情操了。而且，音乐欣赏是培养学生审美能力的重要途径和手段，是普通中学音乐教育必不可少的组成部分。因此，在教学中我们一定要重视并上好音乐欣赏课。[关键词] 音乐欣赏；音乐教学；重要性音乐欣赏，顾名思义，是欣赏者通过听觉对音乐进行聆听，并从中获得音乐美的享受、精神的愉悦和理性的满足的活动。音乐欣赏是一种最直接、最具体的审美教育活动。它以一定的音乐为审美对象，以参与欣赏活动的人为审美主体，形成一种特殊的审美观。通过这种对音乐的聆听，实现对音乐美的感受和鉴赏。从音乐实践的总体来看，音乐欣赏的存在不是可有可无的。正如美国音乐学家默塞尔所说：“音乐欣赏在一定意义上是音乐活动的基本形式，是作曲家和演奏家工作的出发点和归宿。” 它与其他的艺术形式有着本质的区别，音乐是以声音来表达内心情感的艺术，人世间的喜怒哀乐都可以找到相应音乐来表达。一切音乐都可以给人听觉上的愉悦感。音乐是最富于情感的艺术。但音乐的情感不是任何人都能准确、深刻感受到的，更不是任何人都能恰当地表现出音乐情感的。这主要是因为音乐的情感不单是人的本能生理现象，而是一种高级的、社会性的美感。但是，对音乐的欣赏并不神秘和困难，只要大脑、听觉健全的人都能欣赏音乐。但要真正理解音乐作品、把握住作品的内涵，并引起相应的共鸣，就需要有一定的方法和具备相应的知识，并经历一个长期反复聆听和学习的过程。马克思说：“对于不辨音律的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。”德国音乐评论家舒曼也说过：“发展听觉是最重要的事情，要早点学会辨别调性和个别的音。”“要及早注意各种乐器的声音和性质，把它们的独特音色深深地铭刻在听觉记忆里。”这种感知能力的获得，只有通过欣赏的实践才能提高。初中音乐欣赏课是一门新的课题，在担任初中音乐教学的几年中，我一直在探索适合初中音乐课的上课方法，我个人认为音乐欣赏在音乐教学中有着举足轻重的作用。通过欣赏课不仅使学生学到多方面的知识，更能获得精神上的享受，提高审美情趣，同时也培养学生的创新精神和实践能力。所以，音乐欣赏是欣赏者对音乐作品的审美活动，也属于一种创造性的精神活动。随着社会的发展和教育改革的不断深入，对于祖国下一代的美育教育日趋倍受人们的关注。新课程改革标准指出“音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。”如果学生缺乏最起码的体验感受音乐美的音乐欣赏能力，就谈不上产生情感共鸣，更谈不上净化心灵，陶冶情操了。因此，在教学中我们一定要重视音乐欣赏课并上好欣赏课。我们知道,创造性是一种新颖、独特的思维方式的体现，音乐欣赏教学由于以音乐作品为媒介，音乐作品的不确定性给教学带来很大的艺术空间。因此，音乐欣赏课创造性教学不是创造前人没发现的知识，而是老师对学生有目的地引导，使学生创造性地听，创造性地想象和创造性地活动，把个性化的东西以及自己的生活经验和感受通过语言艺术或非语言艺术表现出来，这一表现的过程，就是创造性的体现。欣赏是听觉，感知和联想相结合的特殊认识过程。在听音乐时，往往使我们想到听觉以外的事物。在传统教学中，教师常常把作品背景、内容、特点、思想等直接传授给学生，或者只是从这几个方面简单地进行介绍，然后欣赏；由于学生经验不足和音乐的“不确定性”，创造性教学就应该从多方面，多角度挖掘作品，从深度、广度掌握作品的实质，使学生能听，会听、创造性地听。?例如，在每年的维也纳新年音乐会上都必上演的保留曲目《拉德茨基进行曲》作品欣赏课中，我先让学生完整地听一遍乐曲，学生都认为作品曲调动听，热情奔放，引人向上；有的学生还时不时地一边听一边用手划着拍子。通过引导，让学生听第二遍时，学生们认为这是一个歌颂性的作品，带有装饰音的八分音符和八分休止符的节奏似战马奔腾，具有英雄的威武形象和气势，又似英雄在战马上检阅部队的庆典，是一种既热烈又严肃的场面；当听第三遍时，我给学生深入介绍了作品的历史背景，作品所歌颂的人物，从德、奥出版的历史书上看，是一位民族英雄，但同时又是一个杀人不眨眼的刽子手，是一个战争的侵略者。由于他在侵略战争中屡建战功，受到皇室贵族的尊敬，作曲家为他而作。只是在漫长的历史长河里，人们逐渐忘记了这一历史原因，忘记了歌颂的是侵略者，而接受了它的优美旋律。欣赏一个作品，不仅要从它完成的时代背景考虑，而且要更多方面地挖掘内容，以作品的内容为主深入欣赏，听出层次，深度。通过讲解挖掘作品，学生欣赏的层面提高了，历史知识也更丰富了。?再比如，我每次在给七年级刚开始上音乐课的时候，总爱给他们举例子，并给他们欣赏一些东西，这样来提高学生的兴趣。在这以前，学生只要说是上音乐课，那就是唱歌课。我就给他们纠正了这个说法，音乐课的内容很多，包括声乐、琴法、乐理、视唱练耳、合唱指挥、作曲、曲式分析、配器、欣赏、民族民间音乐、中外音乐简史等等。而唱歌只是其中的声乐部分，声乐近年来又分成了美声唱法、民族唱法、通俗唱法。去年的全国第十二届青年歌手电视大奖赛还推出了组合演唱的形式和原生态唱法。为了直观的让学生对声乐有更细致的了解，我还用了多媒体让学生观看了录制的青年歌手大赛的每一种唱法的比赛现场。结果下来，比我直接讲的让学生听收获不知要大几倍，同时，也提高了学生的学习音乐的积极性。记得我在给学生上七年级上册的音乐课第四单元《欧洲风情》中，教唱歌曲《桑塔露琪亚》时，就用了欣赏课的办法，先让学生看意大利的地图和一些意大利的风景图片，初步了解他们的风俗习惯，特别是水上城市威尼斯，并结合我们以前学过的课文《威尼斯的小艇》，过渡到意大利船歌，并引出船歌的特点。然后，播放了多个版本的演唱，近一步地熟悉歌曲，特别是用意大利语演唱的意大利那不勒斯船歌《桑塔露琪亚》与世界三大男高音（帕瓦洛蒂、多明戈、卡雷拉斯）演唱的意大利那波利民歌《我的太阳》相比较后，学生都认为意大利语言非常优美，歌曲旋律动听，与意大利的风情结合的非常完美。对意大利的“船歌”这一概念也有所了解，从而对歌曲的节奏规律的掌握也有相当大的帮助，学生在很短的时间内就基本上学会了这首歌曲，比直接教唱的效果好多了。如今科技发达了，我就想方法使用VCD、MP3、电脑来辅助音乐课堂教学，这样大大提高学生学习兴趣，使枯燥无味的欣赏内容变得更直观，形象化了，就比只用磁带的效果好的多。例如，在欣赏《青春舞曲》这首旋律活泼，节奏欢快的音乐时，可先介绍新疆歌舞音乐的特点(从网上下载图片辅助进行)；紧接着欣赏《青春舞曲》并引导学生分析作品；最后引导学生设计一些简单舞蹈动作随音乐进行律动，从而更好地体验到音乐的美妙之处.。在欣赏民族乐器“葫芦丝”演奏的《月光下的凤尾竹》时，我是这样进行的，先介绍云南的自然风光及民俗风情文化(从网上下载图片辅助进行)；再介绍民族乐器“葫芦丝”，并且试奏一下主题音乐；最后引导学生欣赏、分析、体验，这就体现了音乐与人文、地理相结合，丰富了学生的文化知识，拓宽了学生的视野。音乐还可以与舞蹈、美术、文学等许多学科有机的结合，只要我们平时多观察、思考，不仅我们的学生学的轻松，我们自己也教的轻松，而且会取得你意想不到的效果。再如，在教《黄河大合唱》中的“黄水瑶”这部分时我是这样进行的，首先欣赏作品，然后适当引导学生各抒己见，谈自己的感受。(第一乐段描绘黄河两岸美丽风光?，叙述人民过着和平而宁静的日子；第二乐段揭露了日本帝国主义者侵略中国的罪行，叙述两岸人民背迫背井离乡，四处逃亡的悲惨生活；第三乐段是第一乐段的再现，它发出令人悲伤的感叹。即黄河依然如故，黄河水奔流不止，然而物在人去，天各一方，情绪十分凄凉。)最后我就启发学生让学生根据自己的爱好，特长把《黄水谣》这部分用自己最喜欢的方式进行创作表现，结果有的采用歌唱，有的三两个一组创作音乐小品，有的拿起手中的笔进行素描，有的采用的即兴演讲……整个教室热闹非凡，虽然水平不高，但他们根据自己的爱好发挥了想象，并把自己所感悟到的东西用自己的方式表现出来了，这种全身心的投入，正是我们所要达到的目的。如果没有先前的欣赏，那就无法做到这一点了。当然，对世界影响很大的音乐家的生平进行简介和对他作品的欣赏对学生的兴趣发展也相当重要。在给七年级每一个班级上第一堂音乐课的时候，我都要给他们介绍享有全球华人第一男中音美誉的世界著名歌唱家廖昌永的不平凡的人生简历和从艺道路，并欣赏他唱歌的美妙声音，来激励大家的学习音乐的积极性。当我说到他是目前活跃于世界歌剧舞台上极少数几位杰出的亚裔歌唱家之一，在1996至1997年，一年内连续三次分别获得法国第41届图鲁兹国际声乐比赛、多明戈世界歌剧大赛以及挪威宋雅王后国际声乐大赛第一名，创造了世界高水准、权威性赛事中连续夺冠的一个奇迹，使得世界歌坛为之震惊的时候，学生们都异口同声的发出了“哇”的叫声，从他们的目光中我看到了一种敬佩的眼神。然后，我给他们播放了几首廖昌永演唱的歌曲，一边出示了廖昌永的简介的幻灯片（廖昌永现任上海音乐学院教授、声乐系主任、上海大剧院首位签约艺术家、美国华盛顿歌剧院签约艺术家、密西根大剧院签约艺术家、全国政协委员、中国音乐家协会副主席、首届全国“德艺双馨文艺家”称号获得者、上海市文联委员、上海音乐家协会副主席、全国青联委员、上海青联常委）这时的学生已从心底深深地被打动了，个个劲头十足，好像都要去国际舞台上拿奖似的。这为以后上音乐课也打下了坚实的心理基础，并对以后的生活也充满了一种美好的向往与憧憬。通过一系列的实践，我发现了音乐欣赏对音乐教学有一种推波助澜的作用，所以，我在上音乐课的时候就把欣赏部分设计的更加完美、生动、形象一些，上课效果也取得了一定成效，学生也获得了不少知识，也有了学习音乐的浓厚兴趣。如果取消了音乐欣赏教育，不仅谈不上培育音乐鉴赏力，而且连音乐的审美价值也无从实现。鉴于音乐欣赏具有突出的审美教育价值，因此在普通中学音乐欣赏课教学占有十分重要的位置。为了更好地适应新课程改革发展的要求，将素质教育落到实处，推动德、智、体、美育全面发展，我将会不断地在教学实践当中总结出更多、更好、更有益音乐课堂教学的方法和措施。[参考文献与资料][1]《音乐课程标准解读》音乐课程标准研制组 北京：北京师范大学出版社，2002年[2]《音乐学习与教学心理》曹理、何工 上海：上海音乐出版社，2000年[3][美]默塞尔《学校音乐教学心理学》[M].上海：上海音乐出版社，1998年[4]《马克思、恩格斯教育思想研究》北京：人民出版社，1964年[5][德]罗伯特·舒曼《新音乐杂志》[M].北京：人民音乐出版社，1978年
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浅析歌曲的艺术表现论文摘要 人与人交谈,要给对方的不是“字”,而是“情”;演唱者要给观众的不是“歌词”而是“感情”。美妙动人的歌声来自情真意切的情感。 论文关键词 歌曲 艺术表现 处理 引言 高尔基曾在论文学艺术创作时说过:“重要的不在于你说的是什么,而在于你如何说。”这句话同样适用于歌曲的艺术创作。当我们拿到一首声乐作品时,首先要做的事就是熟悉作品,而这首作品只是停留在纸面上的死的东西.它必须通过歌唱者的演唱才能使听众充分体会和感受,有的演唱者能做到声情并茂并通过美妙的声音把歌曲的思想内容表达得淋漓尽致:而有的呢,虽然他的声音也很美妙,但他只是照本宣科。一字一音的完成谱面上的东西,没有赋予作品情感色彩,以至于演唱时神情呆板,手足无措、毫无热情:有的甚至矫揉造作。失去了歌唱的意义。虽然我们在唱歌时,毫无疑问对声音的发声方法和技巧是要有一定要求的,但更重要的是对情感的表达。德国着名女高音歌唱家汉姆波尔说过:“如果有人问我歌唱艺术的含义是什么?我不会从声音技巧的角度去说明。我要说的乃是感动听众的才能。如果歌唱者仅仅是指声音唱出来,那么充其量只不过是一位技工匠而已。”由此可以看出感情表达的重要性。因此歌唱者只有从各方面丰富自己.提高自己的文化修养和音乐素质。很合理的对作品进行二度创作、三度创作、四度创作……。这样你的歌声才能真正打动和感染听众。本论文就试着从下面几个方面浅谈如何提高歌曲的艺术表现及其处理的基本方法。 1、歌曲内涵的理解 内涵是指作品的内在含义,即这首歌曲所要想表达的思想和情感。理解作品的内涵是演唱歌曲的基础。歌曲是作曲家的艺术结晶,其中渗透着他们的心血、意图和感情。由于作曲家作品的特殊性,他不可能像画家、雕塑家和文学家那样可直接就和观众见面,而且一目了然,而音乐作品必须通过表演者的再创作,把纸面上的音符变成美妙的声音,让歌唱者真实、朴素、美好的歌唱向听众传达歌曲的思想感情,所以当我们拿到一首歌曲时必须首先对歌曲作者的生平、时代背景、创作特点、风格流派、以及有关地区的民俗、民情有所了解,才能很好的掌握作品。“如果对此一无所知。或知之甚微。这就无法理解作品,更达不到艺术表现的境界,只能是唱音符,唱一个一个的字音,就不可能把自己从事的表演专业发展到更高的水平。”这是我国着名声乐教育家喻宜宣教授说过的一句话。声乐家沈湘教授也告诫我们:“不要把时间单放在发声练习上,要知道提高了综合修养,声音上也会提高,如果有了认识,即使走弯路也不会太远。”一首歌或长或短,都是凝聚着作曲家和作词家强烈的感情,这就需要我们歌唱者认真去发掘和领会。 例如我们大家都比较熟悉的聂耳和田汉合作的歌曲《梅娘曲》,它创作于1934年,当时正值抗日战争期间,是民族存亡的危急年代,这首歌曲是话剧《回春之曲》中的插曲。它表现了侨居南洋的青年高维汉因民族危亡回国参加抗日战争,但不幸负伤,失去了记忆力。他的恋人梅娘闻讯回国探望。想用歌声唤起情人的记忆,歌词深情、细腻。旋律如泣如诉。歌词的旋律都是从碎人心肺的呼唤:“哥哥,你别忘了我呀”和柔情似水的“我是你亲爱的梅娘”开始。感情真挚、委碗、亲切。歌曲的第一段:回忆在南洋时富有浪漫气息的爱情生活的甜蜜,为此演唱时既要表现出美好回忆的语气,又要体现出呼唤亲人的深情,音乐在舒缓的中速进行中展开丰富的内心想像,在深入规定情景中去抒情达意。歌曲的第二段:叙述他们参加抗战的爱国热忱和牺牲精神。音乐也增添了因梅娘不能同去的别离时的惆怅和忧郁之情。歌曲的第三段,描写情人伤重已不认识梅娘的痛苦心情。歌曲中连续的强拍休止及三连音的运用,似抽泣、如呜咽。催人泪下,感人至深。演唱时同样要注意体现梅娘在规定情景中的处境,当深情呼唤无望时:“但是……但是你已经不认得我了,……”那种不可抑制的内心痛苦之情。总之,对作品的理解越深,感受越深,在演唱时的表达则越纯真。越完美。 2、歌曲意境的想像 歌曲的意境想像,就是要尽量去启发音乐的想像力。歌唱者应将歌曲的内容和音乐形象,变成自己头脑中的一幅幅活动的画面。就好像电影演员和戏剧演员进入角色一样身临其境。要尽可能将自己融入角色的感情、环境之中,这就是一个好的演唱为什么能演什么像什么的原因。例如:尚德义作曲的《七月的草原》这首歌,歌曲的前奏一开始就一下子把我们带到了一片广阔、美丽的大草原上,阵阵微风扑面徐来,地面上绿浪滚滚,此时仿佛闻到了一阵阵青草的清香:绿色海洋上:蜜蜂采花、蝴蝶起舞、毡房像银星、羊群像云朵。赛马的小伙子和姑娘们多彩的服饰,一切是那么的美!此作品具有鲜明的新疆维吾尔民族舞蹈音乐,它能烘托出人们载歌载舞的欢腾情绪,演唱者自己仿佛置身于一片热烈、欢快的歌舞场面之中。又如在演唱冼星海的《黄河大合唱》中的插曲《黄河怨》时,眼前又会出现一个被敌人蹂躏的妇女,独自站在黄河岸边,哭诉自己内心的仇恨和痛苦,凄凉又悲愤……这样一幅画面。只有这样动其真情才能用自己的歌声感动听众。“因而歌唱者解释音乐的能力不是一日之功,它是一种生活的积累,这种积累越多,越丰富,灵感也越活跃、越丰富。因此,作为歌者。应随时用眼睛和耳朵去搜集和倾听各种生活的画面和声音,去感受生活,从而增强我们对生活和人物的理解能力和想像能力,进而深刻的理解和表达作品的内涵。” 3、音色的运用 当我们在演唱一首歌时。除了要明确思想感情外,还要考虑运用什么样的声音音色才能符合作品情感表达的要求.才能更生动形象的塑造各式各样的音乐形象。比如说演唱进行曲时要选用雄壮铿锵的声音。演唱圆舞曲时应用明亮华丽的音色,而演唱摇篮曲时则需要柔和甜美的声音等等。总之,我们要善于调整出自己不同的音色,力求符合不同歌曲的不同情绪。“你可以把声音设计为‘轻柔的纱布在微风中飘渺’、‘树叶轻轻落下’这样的声音控制上,又如唱一首柔美而又轻巧的歌曲时,可把声音比喻为‘透明的露珠’、‘春夜的雨滴’等等。” 一般来说,抒发强烈感情的需要柔美圆润、连贯自然的声音:表现欢快高兴情绪的需要明亮有光彩的声音:演唱气势宏伟或抒发强烈爱国情绪的要洪亮、高亢的声音。例如歌曲《斑竹泪》共有四个乐段。每一个乐段都有每个乐段不同的内容和情绪,所以我们就必须去很好的对自己的音色进行调整以符合每个乐段的不同情感色彩。第一段描写古舜帝和妃子一起游山玩水,所以要用圆润甜美且连贯自然的音色去唱出他们相依相偎、相亲相爱的情形:第二段是回忆他们俩在一起互相追逐打闹非常尽兴的一段,所以明亮、轻快、活泼、跳跃的音色特点比较符合:到了第三段整个的情绪与前两段形成巨大的反差。在这里要运用阴暗、空洞甚至是抽泣、哽咽的音色去表现妃子在皇帝突然驾崩后悲痛欲绝、哭天抢地的情形:到了第四段。演唱者就必须跳出前面第一人称的情绪,以第三人称来评判这一场爱情,声音音色应该是高亢、亮丽且稍微坚定的语气特点,烘托出这场爱情悲剧的凄凉和洪烈。 4、“渐”字的妙用 前面谈到在进行歌曲的艺术表现时,如何去表达丰富的歌曲内涵,以及怎样用不同的音色去表达不同的情感,那么如何使感情的发展升华,或是不同的片段与片段之间的衔接更趋于自然完美呢?这就必须做好一个字——“渐”,即音符上面的“渐快”、“渐慢”、“渐强”、“渐弱”等这些常见的力度符号或文字。它们在表达丰富歌曲情感和细微的感情变化时,使其更细腻,在不同情感交替转换时,使其更统一也更完美。 如《唱支山歌给党听》是一首具有很强艺术感染力的抒情歌曲。作者在歌曲的第三乐段中运用了大量的渐强、渐弱去再现第一乐段的主题,我们在演唱时如能充分地发挥这些渐强、渐弱的表现力,就能使歌曲的旋律更加舒展、起伏,情绪更加高昂、激动,从而表达出主人公对党深厚真挚的感激之情。 又如《岁月悠悠》中最后的结束句“旧情不堪重回首”中最后一个“首”字,演唱时这个拖音一定要尽量融合在尾奏的旋律中并逐渐弱下去直至消失,并且眼神也表现出很迷茫的样子慢慢飘向远处,仿佛岁月在追忆中悠悠地远去…… 总之,要做这些并非一日之功,需要几年如一日的练习,其中还涉及到对声音技能、技巧的要求,才能与情感融合在一起,更能完整的去表达歌曲的意境。 5、各种对比手法的关系 快、慢关系 当我们唱比较快速、活泼的曲子时,内心应有稳定感。强调旋律的流畅和连贯,不能因为这首歌快就一拍紧似一拍的往前赶,这样就显得紧张和慌乱。以至于失去了旋律的美感。越是快的歌曲,越应以句子为小单位,在交代清楚每一乐句的思想前提下。把它一气呵成,以完整、优美的线条表达出歌曲的感情。例《姑娘生来爱唱歌》这首歌速度为“快板”,其中“噻啰噻啰”的歌词比较多且非常快,这就要气息跟情绪的稳定和“落”,再带上姑娘们爱唱歌和会唱歌的那种比较活泼、火辣、且自豪、外向的小姑娘情绪,歌曲情绪就能很好的表现出来。 同样的,唱慢曲子时也不能因为它速度慢而一拍拖着一拍唱。显得沉重而无表现力。例《岁月悠悠》是一首慢板的歌,在演唱时应带上回忆故友、追忆情谊的情感加上旋律线条的流动感向前推进,以饱满的热情融入到歌曲旋律中去,情感越深,就越有韵味,且不显得拖沓。 强、弱关系 我们在《基本乐理》中就学到过各种拍子的强弱规律,因此在歌唱时只有做到强弱分明。才能使曲子具有一定的律动感,但是我们在实践中时,总是唱得强有余而弱不足,有的甚至是把强弱给唱颠倒了。如《大森林的早晨》中歌曲开头的前两个字是从弱拍起的,而多数人都没有太在意,只认为开头就是要唱成强蝗,这样的话就破坏了歌曲的强弱规律。当然。强音也不是从头到尾都一样强的,例如:唱一个延音的强音时,它都有一个由弱到强,或由强到弱的过程,因为在唱的过程中得有一个感情情绪由内而外的深情铺垫,这样唱出来才具有很强的感染力。强音需要弱音的铺垫,弱音也需要强音的衬托。就好像生活中矮的能显出高的,胖的能衬出瘦的,红花需要绿叶的衬托。 高亢与低回我们在演唱一首歌曲时,它们的线条(包括旋律线条和情感线条)都是高低起伏、连绵不断的。所以。我们要根据歌曲情绪的变化使乐段(乐句)与乐段(乐句)之间的情绪变化得到充分对比而更有感染力。试想。我们在唱一首歌,从头开始就觉得他唱得很亢奋,恐怕一首歌唱下来,唱者气喘息息而听者索然无味。只有做到适当的对比,才能对歌曲进行完美的表现。6、结论综上所述的各种方式方法,虽然它们的表现手法都各不相同,但是目的都是一致的:都是为了更完美的去进行歌曲的艺术表现和思想感情的表达,但是它们绝不能截然分割的,各种手法始终是相辅相成的。只不过是不同的歌曲在处理手法的侧重点不同而已。所以我们在演唱任何歌曲时,都应该各个方面都考虑到,很好的把它们融合在一起去处理好每一首曲子、每一首歌曲,淋漓尽致地表达出歌曲的思想感情,去打动每一个听你歌的人,那么你便成功了。参考文献：《民族音乐学概论》《中国传统音乐概论》《基本乐理的文化视野》
幼师音乐毕业论文 民族音乐学的学科定位 2000年5月，中国音乐学院举办民族音乐学论坛， 学科定位问题成为争论的焦点之一，说明这一问题在我国尚未彻底解决。定位是一个学科的基本问题，若不明确，该学科便不能得到很好的发展。因此，笔者认为有必要结合历史对此问题再进行一些探讨。不当之处，希望大家批评指正。 音乐，而不是指五四以来新音乐。其三是指少数民族的音乐，这一用法在新疆、内蒙等边疆地区特别常见。在这些地区，少数民族的同志被称为“民族同志”，少数民族的干部被称为“民族干部”，少数民族的音乐也就很自然的被称为“民族音乐”了。由于对“民族音乐”这一词组有三种不同的理解，在民族音乐学被介绍到我国来之后，这一学科名称也就引起很自然地引起了争论：有人以为它是指以中国传统音乐为调研对象而进行的分属于不同学科领域的研究；还有人以为它是指对中国少数民族的传统音乐文化进行的各种各样的探讨，这两种解释，与英文中这个词的含义完全不同。我国对民族音乐学学科定位的争论的关键就在这里。 20世纪20年代，民族音乐学的前身比较音乐学在我国虽经王光祈先生和肖友梅先生的大力倡导，但是当时在中国并没有得到推广。王光祈先生的《东方民族之音乐》于1929年7月在上海出版， 两年又两个月之后，“九一八”事变暴发，随着日本帝国主义的入侵，中华民族面临亡国灭种的危险，几乎所有的中国音乐家都投入了抗日救亡运动。在这一运动和其后的抗日战争、解放战争期间，中国几乎一直处在战争状态之中，中国音乐学家当然也不可能去研究世界音乐，或从世界的宏观角度研究中国音乐，而只能在“救亡图存”的大前提下对中国传统音乐进行研究，希望通过“本土音乐”的复兴，达到振奋民族精神和为战争服务的目的。虽然在这一时期中国音乐学家对中国音乐，特别是中国传统音乐中民间音乐的研究方面取得了很大的进展和伟大的成绩，但从严格的意义上讲，这些研究并不属于比较音乐学的范围。当时，音乐学界把这种研究称为“民间音乐研究”或“民族音乐研究”，后来又被叫做“民族民间音乐理论研究”，无论其研究的目的、方法，还是其研究的范围和对象都与当时国外流行的比较音乐学有很大的不同。 抗日战争和解放战争时期的“民族民间音乐研究”是其第一时期，专家们通过对中国民间音乐的搜集、整理、宣传和对音乐自身特点和规律的研究，希望达到为音乐创作和为政治服务的目的。1949年新中国成立到1966年文化大革命暴发是“民族民间音乐研究”的第二个时期。这一时期，中国和西方几乎处于隔绝的状态，刚刚兴起的民族音乐学便没有能够及时地传入中国。中国的音乐学家几乎是在与世隔绝的情况下仅仅依靠自己的力量，发展了“民族民间音乐理论研究”。他们在大量搜集整理我国民间音乐作品的基础上，用西方音乐理论对这些作品进行了形态学的分析，从而达到了为音乐创作服务和为政治服务的目的。 20世纪70年代末，上海音乐学院音乐研究所翻译了一批国外文献，向音乐学界介绍了这一学科，但是，这一学科真正在我国发展起来，则是从1980年6月在南京召开“全国民族音乐学学术讨论会”之后。 南京会议提出了民族音乐学的口号，并希望它成为可以涵盖和容纳“民族民间音乐研究”、“民族音乐理论”等内容的音乐学学科，从而使民族音乐学在中国逐渐地确立自身的地位。然而从1980年起，中国音乐学界便开始就民族音乐学这一学科的界定进行争论，其核心问题是新近从国外引进的“民族音乐学”和过去我国固有的“民族民间音乐研究”之间的关系问题。分歧主要集中在对“民族音乐学”一词的解释上，应当把它看作是一个从国外引进新的学科还是把它当作原有的“民族民间音乐研究”的别名，从一开始，不同的学者就有不同的意见。 意见的不同在南京会议上就有反映，高厚永教授在这次会议的中心发言中提到：“中国民族音乐学”“已有50—60年的历史”，“王光祈先生是研究这门科学的先驱”；同时他又把从30年代末到60年代中期发展起来的“民族音乐理论”看作是“民族音乐学的研究”[9]。 沈洽当时实际上不同意高厚永的意见，在由他执笔的开幕词中说：“以往的‘民族音乐理论’”，“虽在很多方面实际上是属于民族音乐学范畴的”，“但就这门学科的完整性来说，我们国内的研究还处在初创阶段”。[10]吕骥没有参加那次讨论会的整个过程，但出席了闭幕式，在他为这次会议所作的总结报告中指出：“民族音乐学”就是“研究民族音乐的学问”，“从汉族到各少数民族”“都应当包括在内”。[11]吕骥在这里所说的“民族音乐”是指中华民族的传统音乐，所以这里的“民族音乐学”就是原有的“民族民间音乐研究”，完全没有把会议的发起者们所提倡的Ethnom[被屏蔽广告] usicology这门新的学科包含在内。 从1980年到1988年，关于“民族音乐学”的定义一直有争论，争论的核心即是“民族音乐学”和“民族民间音乐研究”的关系问题，实质是能否用“民族音乐学”取代过去的“民族民间音乐研究”。一种主张是用“民族音乐学”的名称取代过去的“民族民间音乐研究”， 而将Ethnomusicology改译为“音乐民族学”； 也有人认为可以把原有的“民族民间音乐研究”改称“民族音乐形态学”。后来又有人认 民族音乐学是英文Ethnomusicology的意译，Ethnology在英文中是民族学，Musicology 是音乐学， Ethnomusicology 这个英文字就是由Ethnology和Musicology复合而成的。从字面上看， 民族音乐学应当是从民族学的角度研究音乐的学问。 民族学是主要采用实地调查法（又称田野工作法）研究民族发展演化规律的一门社会科学。它期望通过对一个个民族进行实地考察，研究它们各自的起源、分布、社会、经济、文化、生活方式以及各民族之间的历史、文化关系。民族学的研究目的是通过梳理上述这些方面在历史上发展、演变的情况揭示世界诸民族发展的共同规律或某一个民族发展的特殊规律。民族学在欧美一些国家里又称文化人类学。文化人类学是一种研究人的文化属性的、属于社会科学的范畴的学科，它和研究人类自然属性的、属于自然科学的体质人类学一起构成了人类学学科。因为人的文化属性及其民族性不可能分开，所以文化人类学和民族学没有实质性的差别。民族学源于欧洲，它在相当长的一个历史时期内主要研究非欧、非西方民族的人类共同体，不涉及西方民族。随着时代的变迁和学科本身的发展，目前民族学研究的范围已不限于非西方民族，世界上各种人类共同体，包括西方民族和西方社会中的移民社区，都已经成为它的研究对象。因为民族音乐学是民族学和音乐学的一个交叉学科，所以它一直受到民族学的发展及其各个学派的深刻影响。 民族音乐学早先称为比较音乐学（Comparative Musicology），荷兰音乐学家孔斯特（Jaap Kunst，1891—1960）首先提出“民族音乐学”这一名称，并主张用它来代替以往人们习惯称呼的“比较音乐学”。[1]后，“民族音乐学”便作为标准的学科名称而固定下来。 关于这门学科的调研对象以及它同音乐学中其他学科的关系，曾经有过许多争论。由于ethno这个词最早是指非基督教、 非犹太教的异教徒，加之为了和比较音乐学研究的主要对象相联系，有人认为它的主要调研对象是所谓“原始民族”或曰“自然民族”的音乐。如美国民族音乐学家内特尔（）就曾经指出：“就民族音乐学的实际发展过程及其最具特色的研究来说”这门学科是研究“无文字社会的音乐”，而“‘无文字社会’系指现存的、尚未发展出一套可阅读和书写的文字体系的社会。”[2]也有人建议以非欧洲音乐为主，如施奈德（）在1957年指出：“民族音乐学的首要目的，不论其正常与否，就是对非欧洲地区的音乐特征进行比较研究。”内特尔在1956年也曾经说过：“民族音乐学就是研究具有西洋文明以外的文明民族音乐的科学。”[3] 还有人说研究西方艺术音乐和通俗音乐以外的音乐就是民族音乐学。如提出这一学科名称的孔斯特（ ）就明确地指出过：“这门学科研究一切种族的、民族的音乐”，但他紧接着就又说：民族音乐学“研究所有类别的非西方音乐”，“西洋的艺术音乐以及通俗音乐不包括在这个领域之内”。[4] 以提出民族音乐学就是“对文化中的音乐的研究”口号而著称的美国民族音乐学家梅里亚姆（）在论述到田野工作的时候说：“就民族音乐学而言，它一般意味着在欧洲和美国以外的地区进行实地调查。”[5] 民族音乐学的研究是以田野调查为其基础的，在欧洲和美国以外进行实地调查实际上就意味着只研究非欧音乐。欧美学者们一方面要研究“一切种族的、民族的音乐”，另一方面又要把研究的范围局限在欧洲音乐之外，本身就是自相矛盾的。这一矛盾之所以产生，一方面受到民族学功能学派的影响，另一方面又受到“欧洲文化中心论”的影响。 民族学中的功能学派，为英国学者马利诺夫斯基和布朗所创立。此学派强调民族学是一种实用的科学，主张民族学应服务于殖民地治理的实际需要。出于这一目的，他们只研究殖民地、半殖民地被压迫民族的文化，而不研究西方文化。 布朗在其著作《人类研究之现状》中就明确地说过：“吾大英帝国有非、亚、澳、美各洲殖民土著，若欲执行吾人对彼等之责任，则有两种急切需要呈现，第一为对各土著系统的研究，欲求殖民地行政之健全必须对土著文化系统之认识。第二为应用人类学之知识于土著之治理及教育。”[6] “欧洲文化中心论”是在前几个世纪中滋长起来的一种普遍的学术观点，认为欧洲文化是世界文化发展的颠峰，而其他文化都只相当于欧洲文化发展过程中的某一个发展阶段。受这种思想的影响，许多欧美学者不愿意将其本民族的音乐文化，特别是专业音乐创作，和非欧民族的音乐文化放在一起相提并论。在他们看来，欧洲诸民族，特别是西欧诸民族的音乐，乃是人类音乐文化发展的高峰，不能和所谓无文字书写传统的“自然民族”的音乐文化平起平坐。比较音乐学带有强烈的殖民主义色彩，在其基础上产生的民族音乐学也带有殖民主义色彩。虽然几十年来，西方的民族音乐学家们一直在为清除这种色彩而努力，但是直至目前，西方的民族音乐学和其前身比较音乐学的研究范围并没有多大的区别，仍以非欧音乐为其主要研究对象。也就是说在西方，这门学科仍然带有殖民主义的尾巴。 以上三种对学科调研范围不同的界定虽然不完全相同，但都主张把非欧洲音乐当作主要研究对象，这类学术主张受到诸多东方学者的强烈批判。日本学者岸边成雄先生便大声疾呼：“我认为应把古今东西的音乐全部复原成白纸，以相同的重点作为出发点去进行比较”，“必须要持这样一种根本态度，把一切音乐都还原成白纸，否则将是自相矛盾的”。[7]上述观点亦受到一些西方学者的批判， 美国社会学家霍华德·S·贝克尔便指出：民族音乐学作为一个学术领域， “在某种程度上把自己置入了一个冷僻的角落”，他说：“正如我们可以研究美拉尼西亚一个社会群体类似的音乐事象，我们是否同样应该研究美国本土上《生日快乐》每一次演唱或其中的一个样品？如果说否，那是为什么呢？”“我们希望民族音乐学能够包容一切音乐，因为这同这门学科的界定是相适应的，它们都应成为严肃的研究对象。” 随着东方音乐学界的崛起和第三世界人民的觉醒，当前新的倾向是把欧洲音乐（包括古典音乐、民间音乐、现代音乐和流行音乐等）也看成是民族音乐中的一类。因为不具民族属性的音乐目前在世界上还不存在，这样，民族音乐学就不是以特定的区域和范围与音乐学的其他学科分界，而是以一种特殊的角度，或者叫立足点、着重点为其主要标志了。按照这种观点，根据在对某一民族文化或地区性文化进行的田野工作，从该文化的历史、地理、人种、语言、社会制度、生产方式和生活方式、民俗、心理等方面的情况，来看它们如何影响该民族、该地区的音乐，又怎样产生出独特的音乐审美标准，即从音乐的文化背景和生成环境入手进一步观察它的特征、探索它的规律，这就是民族音乐学。换言之，民族音乐学是通过田野工作研究音乐及其所处文化环境共生关系的科学。它的研究目的首先是要阐明各民族、各地区音乐发展的规律（包括一般规律和特殊规律），从各民族、各地区的现实音乐状况出发探索它的起源、形成、发展、繁荣、演变等问题，从而达到对人类音乐文化发展规律的认知。 然而，但直至目前，西方国家乃至全世界的音乐学研究还是分为音乐学（musicology）和民族音乐学（ethnomusicology）两大类。 前者的研究对象是西方从古到今的艺术音乐，后者则几乎包括了它以外一切音乐，如世界各民族的民间音乐、西方的流行音乐、东方的传统音乐以及亚非拉各国的专业创作音乐。由于民族音乐学的研究范围如此广泛，又涉及到音乐理论和实践两个不同的方面，所以在近二十年来，它一方面分化为城市民族音乐学（Urban ethnomusicol－ogy），历史民族音乐学（Historical ethnomusicology）、 应用民族音乐学（Appliedethnomusicology）等不同的分支学科，另一方面又演化出一个称为“世界音乐”的课程。在这个课程中所教授的是除了欧美艺术音乐以外的其他种种音乐，欧美艺术音乐则不包括在内。看来在西方，民族音乐学的学科定位问题已经解决，但是真正要把民族音乐学的研究和实践扩大到一切音乐，割掉它的殖民主义尾巴还要花一些时间。 在汉语中，“民族”这一词汇有三种不同的涵义：其一是指人们在历史上形成的具有共同语言、共同地域、共同经济生活以及表现在共同文化上的共同心理素质的稳定的共同体，如“古代民族”、“全世界各民族”、“民族学”中的“民族”；其二是“中华民族”的简称，如“发展民族文化”、“振奋民族精神”中的“民族”；其三是指除汉族以外的55个少数民族，如“国家民族事务委员会”、“民族区域自治法”中的“民族”。因为“民族”有不同的含义，“民族音乐”这一词组也就有三种不同的解释：其一是指一切音乐；因为目前在世界上，任何一个音乐作品，都是由属于一定民族的人创作的，所以都可以称为民族音乐。如贝多芬的音乐是德意志民族的音乐，柴可夫斯基的音乐是俄罗斯民族的音乐，阿炳的音乐是汉族音乐等。其二是指中国音乐，特别是中国传统音乐。因为中华民族可以简称为“民族”，“民族音乐”自然就是“中华民族音乐”即中国音乐的简称。在这个意义上的“民族音乐”大多是指中华民族的传统为“民族音乐形态学”不能囊括“民族民间音乐研究”的全部内容，故又提出了“乐种学”的主张。沈洽原来不同意高厚永将“民族民间音乐研究”和“民族音乐学”相联系，但后来又赞同高厚永的意见，认为“民族民间音乐研究”是“民族音乐学”在中国发展的两个阶段，是“民族音乐学”“中国化”的结果，并对不同意此种观点的人提出了批评。 从民族音乐学论坛发生的争论来看，直至目前民族音乐学和中国人以往的“民族民间音乐研究”的关系并没有真正解决。音乐学界对“民族民间音乐研究”是不是“民族音乐学”在中国发展的一个阶段，尚有不同的认识。对中国人怎样结合本国的情况来发展民族音乐学，也有不同的看法。 笔者认为，既然国际上有关这一学科的定位问题已经基本解决，为了与国际接轨，我国民族音乐学亦应当依次对此学科进行定位，而不要另搞一套，以免引起概念的混乱。我国的“民族民间音乐研究”和“民族音乐学”虽然在研究对象方面有相近之处，但其方法、研究的目的与“民族音乐学”亦有不少差别，“民族民间音乐研究”已有半个多世纪的历史，我们在这一方面也积累了许多十分可贵的经验，它的研究也不可能完全为“民族音乐学”所取代。因此最好不要再把“民族音乐学”和“民族民间音乐研究”混为一谈。我们如果把后者等同与前者，国外学者会感到不可理解。如英国学者施祥生（Jonathan ）在沈洽发表《民族音乐学在中国》一文之后便提出了许多问题。[13]在此次民族音乐学论坛上，对《中国民间音乐集成》的争论也是因此而引起的。《中国民间音乐集成》是按“民族民间音乐研究”的路子进行的，它当然不符合民族音乐学的规范，也没有必要符合此种规范。然而，因为中国音乐学界有人将“民族音乐学”和“民族民间音乐研究”混同起来，所以国外的学者便用民族音乐学的研究范围、角度，以至方法来衡量它，并对它提出种种非难。笔者以为，一方面国外的学者应尊重我国学者的学术成果，另一方面，我们也应当把“民族音乐学”和“民族民间音乐研究”加以区别，这样就有可能消除误解，也避免发生更多的误会。 实际上，“民族民间音乐研究”这一词组作为学科名称并不合适。民族音乐和民间音乐并不是一个概念，前者包括后者，如中国民族音乐包括了我国的传统音乐和新音乐，而传统音乐又可按照流行的层面分为宫廷音乐、文人音乐、宗教音乐和民间音乐几个不同的类别，采用这一名称将前者和后者混为一谈，使学科的研究范围不清。人们之所以用“民族音乐学”这一名称来取代它，恐怕与此有关。另外，从“民族民间音乐研究”的研究范围来看，主要是中国各民族的传统音乐，而不包括中国的新音乐，将其改为“中国传统音乐研究”可能更为合适。过去采用“民族民间音乐研究”这一学科名称，和左倾思潮有关，因为在20世纪50至60年代，宫廷音乐、文人音乐和宗教音乐被视为封建主义的糟粕，在学术上几乎成为禁区，所以对传统音乐的研究便由研究民间音乐所取代。这种错误的倾向，今天已经扭转，故用“中国传统音乐研究”取代“民族民间音乐研究”也应是理所当然的事。 目前民族音乐学在我国还处于草创阶段，从文化背景出发，对我国某一地区、某一民族的传统音乐或我国新音乐进行深入研究的文章并不很多；用民族音乐学的方法对外国音乐进行研究还没有得到普遍的重视，在这方面也还缺少必要的条件。中国音乐学家虽然已经参加了国际民族音乐学界的交流，但交流的规模不大，涉及的研究领域也不广。努力发展我国在民族音乐学领域的研究在是摆在我们面前的一个非常重要的课题。中国传统音乐研究不同于音乐美学等思辩性学科，是一门实践性很强的学问，它的理论和方法都是前辈音乐学家们在大量的田野工作和案头工作中逐渐总结起来的。相信我国音乐学家通过学习民族音乐学的理论与方法，联系我国的实际，也一定能把中国传统音乐的研究推进到一个新的发展阶段。
随着硝烟逐渐消散，枪炮声停止了轰鸣，聚焦了全世界人们目光的伊拉克战争终于结束了。 厮杀中得胜的人们在喜悦中也看到了自己身上的伤口，而失败的人们已永远失去了他们过去的辉煌。爱好和平的人们，又一次看到了战争的残酷！ 战争——这足以毁灭人类的最可怕的魔鬼，它什么时候才能消失呢？ 那些掌握巨大权利、动辄对他国诉诸武力、也把本国拖入战火的人，很少能真正尝到战争带来的苦水，而对普通的老百姓来说，战争带给他们的永远是不幸。 二十世纪，是个全世界发生天翻地覆巨变的世纪，这个世纪所取得的科技、文艺成就超过了以往任何时代。然而，这个世纪错综复杂的政治、经济变化使战争变得更加频仍，突飞猛进的科学技术使战争变得更为可怕，在这个充满辉煌的世纪里，空前残酷的战争使人们在享受巨大精神和物质生活的同时，经历了一次次充满血腥与恐怖的浩劫！ 19世纪，那些拥有大量殖民地、经济飞速发展的资本主义列强纷纷崛起，到20世纪初，它们的矛盾愈加尖锐，终于导致了人类历史上第一次世界大战的爆发！人类也第一次经历了一场世界性的空前混战！ 1914年，随着萨拉热窝的几声枪响，德国、英国、奥地利、法国、俄罗斯、美国等几大列强展开了空前的混战，在这场浩劫中，新发明的坦克、飞机、潜艇甚至毒气等武器纷纷登场，使人类间的相互屠杀变的更加迅速，2000多万生命在第一次世界大战中被葬送！ 就在人们还处在一战后的喘息当中时，就在人类都盼望和平会降临的时候，人类历史上最恐怖的灾祸———第二次世界大战的阴云已经在地球的上空弥漫！ 席卷全球的经济危机冲昏了人们的头脑，在德国、意大利和日本，失去理智的人们把魔鬼捧为上帝，把疯子当作了偶像。一战后仅仅过了20年，德国、日本和意大利这三个法西斯国家就亮出了杀戮人类的屠刀，发动了第二次世界大战！ 整个地球在战栗！古老的欧罗巴被战火摧毁，广袤的华夏在灾难中哭泣，苏联草原烈焰滚滚、非洲大漠狂沙飞舞，大西洋下杀气腾腾，太平洋上恶浪滔天！全世界60多个国家卷入战火，5000多万人死亡，直接物质损失在4万亿美圆以上！ 1945年，在苏、美、英、中等世界反法西斯国家的英勇奋战和全力打击下，法西斯终于彻底覆灭了！墨索里尼被暴尸街头！希特勒在地下室自杀！东条英机被推上绞刑架！这三个罪恶滔天的战争祸首终于得到了他们应有的可耻下场！但是，那惨死于奥斯维辛集中营的400万犹太人、那惨死于南京的30万中国人，还有那被原子弹毁灭的日本人，他们的生命永远被停留在那场浩劫中的恐怖一瞬了！ 二战终于结束了，联合国的建立和许许多多战后独立的国家使人们看到了真正的和平！然而，通过二战，人类已经拥有了足以把我们这个世界灭绝数次的恐怖武器！长久的和平还是渺茫！在战争中获得最大利益的美国，和自诩为社会主义老大的苏联，在本该享受和平的时代里开始了争霸世界的“冷战”，又一次使世人清楚的看到，战后的和平时代，实际上是那些大国重新对抗的时代，还是充满了刀光剑影！ 80年代末90年代初，东欧巨变、两德统一、苏联解体，世界格局发生巨大变化，没有对手的美国更是自我陶醉！在1991年的海湾战争中，美国第一次打赢了战后的大规模局部战争，给了那些“敢于不服”的国家一个下马威！ 世纪末，美国再生事端，以科索沃问题为借口，对南斯拉夫联盟发动了大规模空袭，连中国驻南使馆都成了它肆意袭击的对象！当人们带着极大的欣喜，听着新千年的钟声，跨入21世纪时，战争也伴着人们来到了新世纪，巴以冲突不断加剧，九一一恐怖袭击事件使美国再次出兵亚洲，阿富汗战火刚刚消散，伊拉克上空又拉响了警报…… 善良的人们不禁要问，这是为什么？为什么人类要互相残杀，为什么战火永不退去，为什么没有永久的和平？人类什么时候才能学会真正的宽容与理智！站在新世纪的起点，我们回首战争，经历战争，更期盼和平！爱好和平的人们都希望我们的世界是一个兄弟姐妹手足情深、人人相互友爱的世界。我相信，总有一天，人们会真正懂得爱，真正懂得“和平与发展”，真正抛弃武力，把我们这个蓝色星球真正当作全人类共同拥有的美丽家园！
俄语专业毕业论文最好写中俄对比之类的，好的题目就是成功了一半。最开始我也没计划不知道写啥，还是上届同学给的莫文网，有人帮助轻松好多试论俄语成语中的先例现象刍议中国俄语教学的发展俄语语用学的基本问题俄语语料库的新发展俄语在中亚的现状及发展前景新时期高校俄语专业现状调查及专业改革发展方向苏联解体后的俄语（Ⅰ）黑龙江省高校俄语专业教育教学情况调研报告山东省高校俄语教育情况调研报告全国大学俄语教学情况调查俄语专业大学生学习情感障碍的原因及对策从онлайн的使用看俄语外来词的发展趋势当代俄语中的英俄复合词构词模式及俄化方式浅析俄语语言对比研究新景观关于俄语教学改革的思考质量、效益、特色——谈俄语语言文学学科的建设与发展再论俄语专业教学改革——兼谈俄罗斯学的建设俄语教学与互联网高校俄语专业学生俄语课堂焦虑状况研究俄语成语语义分类及语义中心研究
1）导师命题，自主选题。2）自己选题，向导师申请。喜欢文学选文学！喜欢语法选语法！喜欢社会论题选民族习惯之类的！论文很自由，关键是要有亮点。比如说我的论文是：《俄罗斯外来词辨析》。
战争与和平 议论文 1：
小的时候，受战争电视剧的影响，我竟然产生了渴望战争的想法——打仗的时候，那些剧中的主人公多么英勇啊!一个人杀了几十个敌人，威风凛凛。我信奉的，是乱世出英雄。
我怀着这种心理，翻开了《三国演义》……
看完后，我觉得心冷冷的。《三国演义》就是以东汉末年的战乱为背景，讲述了一个世纪的风云变幻。在整部小说中，我最喜爱的人物非曹操莫属了。虽然整部小说拥刘反曹的意思十分明显，可我觉得，曹操是一个英雄，他统一了大半个中国，基本平定了北方诸候割据的战乱局面。对于奸诈，那是一个有野心的政治家所必须具备的，这总比那个满口仁义，内心奸诈的伪君子刘备强。
我读到那些惊心动魄的战争场面时，心里十分激动，可是后来，书中描写了战争之后的场面——“流民无数，尸横千里，百里不闻鸡鸣狗叫”。我的心被触动了。这让我联想到了第二次世界大战，苏联用了两千多万人的生命为代价，取得了战争的最后胜利。两千多万人，这是什么概念，我们有什么权利去剥夺别人的生命?
从这时开始，我厌恶战争了。杯着一种新的心情看下去。到赤壁之战了。我希望曹操可以击败孙权、刘备，统一中国，停止战争。结果还是不尽人意，半路杀出个程咬金——诸葛亮在这时出山了，曹操大败，退回北方。
孔明的出山其实是一场悲剧。这在孔明出山前作者就已经写下前奏，作者借用了诸葛孔明之师司马徽说了一句：“孔明虽得其主，不得其时。”果然，诸葛亮后六出祁山，无功而返，寸土未得，最后病死在五丈原。孔明的出山使曹操在赤壁之战失败了，这只能使曹操统一中国的步伐慢下来，但这时，北方统一南方的局势已定，孔明还是没能挡住历史的车轮。
《三国演义》最后定了三国归晋，向我们讲述了“分久必合，合久必分”的道理。
在《三国演义》一百年的战乱中，无辜的百姓是死得最多的，就因为三个国家的矛盾，出现了多少人永远分离，白发人送黑发人的历史悲剧。
我读完整本《三国演义》，我希望世界上没有战争，取而代之的是和平，因为我回首了战争，所以更珍爱现在的和平。
战争与和平 议论文2：
很久很久以前，“战争”是一个人见人怕的男子。并不是他相貌丑陋，而是因为他总是带着把尖刀，而刀下的冤魂数不胜数。其实战争也很讨厌自己，他总是感觉心灵空虚，只有杀戮才能让他心中的枷锁得到暂时的释放。可是释放后的快感何尝又不是给心灵再次铐上了一副更沉重的枷锁呢?
战争还是一直漫无方向地走着，他一直在寻找、在寻找心灵的充实。一路上，善良、公正、平等他们都远远的躲着战争，只有贪婪、金钱、欲望一直欢迎着他，欢迎他的杀戮又一次地“开始”。一次次地与贪婪他们合作，他获得许许多多的金银珠宝，可这些都不是战争想要的。他寻找了很长时间都没有寻找到那个可以填补心灵的人或物啊，他彻底失望了。心灵的空虚，那一直被希望压抑着的空虚终于爆发了。
他与一群素不相识的“日本鬼子”合作了，他们盯上了一名瘦弱的母亲“中国”。第一站，南京!大屠杀开始了，战争这一次所杀的人可真多，他笑了，阴森恐怖……屠杀结束后，他将那把尖刀兄弟擦了又擦，可不知为何那刀刃上的鲜血久久不离，为什么为什么?“我好想哭啊!”战争不知为何脱口而出。
战争终于失去对生命的信心，他选择了死亡。战争是死亡不了的，因为“死亡”不允许他死，他没有死去的权利。“为什么?为什么?为什么我那么可怜?”战争发出了痛不欲生的咆哮，“吼...吼...”
可是，就在这时，天使出现了(战争眼中)，她是那么迷人，那么耀眼，在那一刹那，战争突然感到心中如此很充实，他觉得：他爱上了这个“天使”——和平!和平看到了战争，她发现此刻的战争竟没有散发出邪恶，战争其实是那么的脆弱，和平悄悄的发现她爱上了战争，她要帮助战争改变。和平对战争是有魔力的，战争很听和平的话，渐渐的，世界上涌现了许多正义的战役，而这一切都是和平与战争的功劳。赎完了罪，战争要与和平一起隐居，“这样也好，既然不发生战役，和平也就会永存于世界了!”和平说罢，便于战争一起走了。
一天，战争去打猎，和平在家，不料贪婪等人找上门来，他们要战争杀戮为其挣钱，和平散发的魔力竟无用。也罢――他们的心本来就邪恶，而战争不是。和平无力阻挡，慢慢闭上了双眼……
战争归来，心如刀绞，带着尖刀兄弟――是的，他要去“杀”，但是为正义而战，因为战争爱上了和平，因为战争的心中和平早已埋下了深根，那份爱珍贵无比!
可谁也无法保证心灵的空虚不会再次来到战争的心扉。
战争与和平 议论文3：
何谓战争?何谓和平?我所知道的仅仅只有字典上苍白的解释，而被作业压得无法翻身的我也不得不羞愧地承认我没机会能拜读一下托尔斯泰的著作《战争与和平》。于是我对这两个词的理解也只能是肤浅的。
战争，是千千万万个家庭的悲恸的哭诉，却也是一个国家的尊严与呐喊;它可以是对一个种族或一个文明的毁灭，却又不可否认它推动了世界的年轮。这便是战争啊。你可曾听到风中那依稀存在的号角齐鸣、厮杀彻天;你可曾见过那一名名将士在生与死的边缘徘徊，却最终马革裹尺，被后来者踏入泥土;你可曾闻到空中依然弥漫着的战火硝烟以及在这硝烟中夹杂着的劣质烟草味，这是生存者的庆幸与告慰，这就是战争。战争真实无比，同样残酷无比。
有无数男儿在这里抛头颅，洒热血，最终被泥土掩埋，他们有名有姓，可这几个字却如被马蹄溅起的尘土，有谁能记得它呢?或许唯一记得它的只有那长长的白纸——《阵亡人员名单》与那夜夜痛哭的妻儿。无论是哪一次战争，都必将流血;世上都必将失去一条条鲜活的生命。战争是罪恶的，战争是残酷的，却也是真实的。
于是，人人都期望着和平，似乎和平年代就是一个无忧无虑，堪比仙境的年代，和平就是小孩子们叽叽喳喳如同麻雀的欢快的交谈声洒满上下学的马路，和平就是一家三口其乐融融坐在桌前吃饭，和平是公园中那一个个快活自在的身影。它不会有惨烈的厮杀，不会有无辜的鲜血洒满大地，也不会有妻离子散，四处漂泊的孤苦与无助。和平是所有人希望永恒拥有的至宝，是战争年代永远漂荡在前方的希冀。
和平便理所当然成了所有国家领导的砝码与嘴边常客，而其反面的战争也就成了一切阴暗与罪恶的禁忌。可是真的，和平就那么可爱吗?
或许身为一名平民百姓的你都会这么说。可你看见了你头上人们的一切吗?你不会看见，和平是一层很好的迷雾，遮掩了许许多多你并未想象过的事。
有这样一群人，他们的名字叫政客，他们渴望着权力与荣誉，于是他们便无比激烈的拉取选票，他们手中的武器，是对方的丑闻过错，人非圣贤，孰能无过?于是，他们手中的武器便会无坚不摧，坚利无比，将深深刺破对手的身体，在对方心上留下滴血的伤痕，挖掘对方过错再撒上盐，这是一种多么卑劣的行为。于是，他们当中脆弱的会声败名裂，事业危垂，甚至妻离子散，之后余下的会继续“战斗”，再从中选出最能承受伤痕的一人接受官职更进一步，这何尝不是一种战争呢?
或许，你也不会看见高官达贵因为自己的欲望而拼命贪污敛财，将公款当作自己的武器;或许，你也不会看见商家之间的战争，为将对方商业弄垮，独霸市场，收集一系列伪证，这何尝不是一次战争?而同样罪恶的他们却笼上了一层虚伪、不真实的面纱，冠冕堂皇的存在着，他们也比真实战争更加卑劣。
我并非想说战争年代用于和平年代，我只是希冀着，和平，能比战争更像和平，更像一个国与这之间平行互惠，而非弱肉强食的和平;更像一个协手共进，而非相互倾轧的和平;更像一个人与人间和谐美好，真诚相对的和平。
靠，难度太大了。
战争与和平是相伴人类社会发展历史始终的一对孪生姐妹，人类社会有多久，战争就存在了多少年。战争中孕育着和平，和平中又潜伏着战争。一．关于战争古往今来，铭刻在人们的意识中印象最深的往往是世界的征服者；有许多大人物是因为战争而铸就不朽之名；辉煌的历史多是在战争时期或是达到了顶峰，或是化为废墟；………对于战争，不同的人都各自有着自己认为最合适的解释。英国17世纪哲学家霍布斯认为：战争是人类社会的一种自然状态，他就像人体的疾病一样，偶尔要发一发，以去处痼疾，协调身体。二战风云人物巴顿坚定地认为：战争是人类所能参加的最为壮观的竞赛，战争会造就英雄豪杰，会荡涤一切污泥浊水。甚至一位科学家曾讲到：“我不知第三次世界大战用什么武器来打，但我知道第四次，那一定是用石头和棍棒。”在众多人的眼中，战争是一种灾难，是可怕的，是万恶之源。它杀戮无辜人民，抢掠他人财物，毁坏繁荣城市，抹去地球上那历尽沧桑，日积月累起来的文明。然而，什么是战争？为什么会有战争？战争的本质又是什么？对这几个问题，上述的三种人物，因个人思想原因或客观条件制约，都没能准确而合理地给予解释。直到卡尔·冯·克劳塞维茨高声地吼到：“整个民族的战争，特别是文明民族的战争，总是在某种政治形势下发生的，而且只能是某种政治动机引起的。政治贯穿于整个战争行动中，并在战争中起作用的各种力量所允许的范围内对战争不断发生影响。”“战争不仅是一种政治行为，而且是一种真正的政治工具，是政治交往的继续，是政治交往通过另一种手段的实现。如果说战争有特殊的地方，那只是它的手段特殊而已。”他在著作中所提出的“战争无非是政治通过另一手段的继续”这一至理名言，揭示了战争的本质，还原了战争的本来面目。回顾历史，不难发现：越接近现代，战争则越像克劳塞维茨所说的那样。从最初远古人类因个人、部落利益而战，逐渐发展到为一个国家、一个共同体而战，甚至席卷全球，形成世界级的大战。第一次世界大战的爆发，究其原因不过就是两大军事集团的政治、经济发展不平衡引起的，一方是新崛起的势力，想坐上霸主地位；另一方是老霸主，想极力保住原有地位。又因为在当时，国际和谈等手段并不流行，本来经过和谈或许就能解决的政治问题，最终以塞尔维亚青年的一声枪响而爆发。从而造成1000万人死亡，3400多亿美元的损失。第二次世界大战从某种程度上讲，就是第一次世界大战的继续，又造成5000万人死亡，1．1万亿美元的损失。而此后的四次中东战争，海湾战争，伊拉克战争等，则是大国因政治、经济利益去控制、指挥小国去攻打小国，甚至直接出兵的政治手段。由此可见，战争的的确确是政治手段的一种延续。然而在战争实施过程中，战争手段日益扩大化、丰富化，逐渐显现出超信息化、高科技化、隐蔽化以及局部化等特征。有资料显示，美国正采取实际行动，有计划地落实其独霸太空的图谋。俄罗斯也在加紧研制自己的太空装备，声称在2008年前做好太空战准备。虽然战争有时会在客观上刺激科学的进步、生产的扩大，但战争给人类带来的灾难是显而易见的，人们对战争的恐惧和憎恨从来都没有改变过，制止战争，保持和平是人们发自内心的呼唤。二． 艰难的和平之路每当战争一开始，总会有一种力量阻止它，直至战争隐退，它才显现，那就是和平。现代世界，维护和平主要是靠国际间相互达成的法规，以及由多数国家组成的维护世界和平的国际组织——即联合国安理会。近代战争公约是从海牙公约开始的。海牙公约，即“海牙法规”，是1899年和1907年两次海牙和平会议所通过的13个公约和一些声明文件的总称。主要是限制作战手段或作战方法。1928年生效的日内瓦议定书，全称是《禁止在战争中使用窒息性、毒性或其他气体和细菌作战方法的议定书》，在法律上禁止使用化学和细菌武器。1929年生效的非战公约在国际法上，特别是在确定侵略战争为非法方面，是最重要的法律根据。特别是1979年，《埃以和约》的签定，结束了埃以两国30多年的战争状态，把世界和平又向前推了一步。1996年，联合国大会通过《全面禁止核实验条约》把国际裁军与军控推向一个高潮。2000年，韩朝两国领导人会晤，进一步推动了朝鲜半岛的缓和进程。这一系列的公约和行动，似乎都在预示着：世界的总趋势是走向缓和。然而，战争危险依然存在，小规模的战争也时有发生。世界呈现出缓和与紧张，和平与战争并存的局面。为什么会这样呢？一方面，个别超级大国推行霸权主义政策，插手别国事务和地区争端。而一些国家和地区随着旧的格局被打破，地区间种种矛盾突现，战争不可避免。另一方面，由于战争是政治的延续，而政治具有独立性及不确定性因素的，影响，故而无法从根源上消除战争。再一方面，战争与和平本身就是统一的。在和平中走向战争，在战争中走向和平。1917年的平安夜，打了近10个小时的英德军队全部放下武器，手牵手，高高兴兴地开了一个“篝火晚会”，虽然他们明天仍要拿起武器相互拼杀。余 言既然战争是无法从根源上避免，我们要做的，也是唯一能做的是：在国内，努力发展经济，提高综合国力；在国际上扩大和平势力，以尽量减少战争的爆发。加强国际合作与交流，积极消除意识隔膜，不论是何种国家体制，都应亲如兄弟姐妹般团结起来。和平共处，共同发展。正如约翰·堂恩所说的：“谁都不是孤岛，自成一体；每个人都是那广袤大陆的一部分，如果海浪冲刷掉一个土块，一个海角，世界就少了一点；如果你朋友或你自己的庄园被冲掉，也是如此。任何人的死亡都使我受到损失，因为我包孕在人类之中。所以别去打听丧钟为谁而鸣，它为你敲响。”因为珍爱和平，我们回首战争也正是由于对那该死的战争的回顾，我们才更应该珍爱这来之不易的和平。要和平不要战争战争永远是残酷的.再完美的战争,也有它致命的缺陷----总会有人因为战争而离开.看看近代的中国,南京大屠杀,那悲惨的一幕幕,相信作为中国人的我们还历历在目吧.1973年冬, 侵华日军蓄意制造了惨绝人寰、震惊中外的南京大屠杀。30多万百姓惨遭杀害,数以万计妇女横遭强暴,日军的暴行比二战中纳粹屠杀犹太人更加残忍。尽管铁证如山,但近年来,日本国内不断发生妄图否认南京大屠杀的事件。这一切的一切都是战争所带来的后果,它是悲壮的,是令人愤奋不平的.想到了南京大屠杀,那我们是否还应该想想德国纳粹屠杀犹太人,当犹太人被纳粹活埋时,痛苦便伴随着他们,战争带来了什么,带来了更多的无奈,更多的痛苦.第二次世界大战期间，波兰人曾在24个地点对犹太人进行了至少30次屠杀，杀害了上千名犹太人。二战前，波兰共有350万犹太人，其中大约有300万人死于纳粹的大屠杀，目前波兰的犹太人仅有约2万人。许多波兰人一直都认为他们是纳粹的受害者，对于自己的同胞曾屠杀犹太人的说法难以接受。当这些战争所带来的恶梦已慢慢开始随着时间逝去,新的恶梦又突如其来地爆发了.美国与伊拉克的战争又带来了更多的无奈,美国士兵虐待战俘,更是令人胆寒.据报道,美军用来虐待战俘的方式至少有20种之多，其行为的非人道性和恶劣程度骇人听闻，令人发指。用美国陆军的一份内部调查报告的话说，这是一些“残忍、无耻、下流的虐待犯人行为”。不仅如此，对此事件负有不容推卸责任的美国国防部长拉姆斯菲尔德还透露说，现在已经揭露出来的虐俘情况只是一部分，还有更多的照片和录像带，可能使这场丑闻变得更加严重。有报道说，这里还有凶杀、强奸等明显的犯罪行为。诸多的战争带来了诸多的恶梦,可我们想要的是和平,只是和平,只有和平.当我们生活在现代,我们更应该珍惜和平,维护和平.
在日复一日的学习、工作或生活中，大家都经常接触到作文吧，借助作文可以宣泄心中的情感，调节自己的心情。那么你知道一篇好的作文该怎么写吗？下面是我收集整理的战争与和平作文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
列夫托尔斯泰曾这样说过：“历史是由一次又一次的战争相连而成，人的天赋就是进行永无息止的战争。”我对此持赞同的态度。嬴政灭六国实现统一，开启了中国的封建帝国之路；盖乌斯·屋大维平息了罗马的分裂，成为罗马帝国的开国元首，为罗马带来了两个世纪的和平与繁荣；铁木真统一了蒙古，他的铁蹄一直蔓延到黑海，他的子孙为元带来了一片盛世繁荣的景象……中国上下五千年的历史，有哪一个王朝的建立非血染而成，又有哪一回破灭不是因为金銮殿下反抗的旌旗满地？留下的，也只有一代传一代的叹息与撰书历史者掉落的泪水，用这些与昔日风光一起深深埋葬。
不难看出，战争是和和平是相扶相依的：和平，被战争打破，战争，被用来维护和平。可这真有这么简单吗？
“战争”是好还是坏呢？
“战争”是否给了我们和平？
“战争”是否永远在我们的身边？
“战争”是否给了我们一切？
“战争”是否能让和平之花开放？
哎……地球上为什吗有战争？
还有的国家地区还存在着战争的硝烟啊！
为什吗？为什吗地球不能给我们和平呢？
这一朵朵的完整的和平之花，就被战争一瓣瓣的打掉！
还有一切的中华儿女都是被战争中打死的。
为什吗！为什吗会这样，本来我们国家是和平的，就是这样的战争给了我们痛苦啊！
战争啊！我希望战争不在发生。
你们一定要坚强！坚强！坚强！
我希望战争永远不会在发生！！！！！！
我希望能建设我们和平的中国！
和平之花！
能让和平之花慢慢的开放……
现在已经是二十一世纪了，全世界都在呼吁和平，但在非洲的一些国家依然战乱不止。伊拉克等国家每年都要打仗、争地盘。但他们没有想过自己国家的人民在过着多么凄惨的生活。他们的眼里充满了恐惧、慌张，不能一如既往地耕作，这都是战争的结果。
人们只知道武力能解决任何问题，这是不对的，这要付出很大的代价。所以我觉得采取和平共处的方式会更好，这样既能达到愿望，还能使两国的友谊更加真挚，一举两得。所以和平相处才是正确的方法。
当两个国家发生战争的时候，真正不幸的是那些无辜的人们和孩子，也许孩子们正在教室里朗朗诵读，也许孩子们正在操场上尽情地嬉戏，也许大人们正在田里辛勤耕作，也许…但战争使他们不能够正常的生活，而要参军打仗，这一去生死未卜，也许战死沙场，也许凯旋归来，这是人类所不愿意看到的，所以我渴望和平。
一个风和日丽的上午，上海火车南站有许多乘客正准备上车。他们说说笑笑，一派祥和的画面。“呜——”火车到站了，大家排着队有序不乱地上车。
“嗖——轰”，突然几架日军轰炸机发射的炸弹打破了这美丽的蓝图，火车站顿时哭声四起，轨道被炸毁了，周围的建筑物也被炸毁了。到处是倒下的建筑，到处都是人们悲痛的哭声！一个母亲忍着痛，把正在大哭的儿子抱着送进了一个不会被弹片击中的地方，并嘱咐他不要乱动，才跑远去，吐出一口鲜血，闭上眼睛，来到了九泉之下。
就在瞬间，原本繁华的火车站变成了惨不忍睹的废墟，炸弹炸毁的不仅是建筑、生命，更是一个个家庭的毁灭！也许，这个火车站会变成成千上万的人的坟墓，这将会是人们无法抹去的悲痛的记忆。战争将会是人们谈之色变的词语。
日本侵略者的军队走了，可是永远回不来的是那些惨遭不幸的长眠地下的人们。唯一的幸存者是那个小男孩。他确定侵略者走后，发疯般地挖呀挖，终于找到了他的爸爸妈妈的尸体，眼泪像断了线的珠子一样落在了尸体上，可是爸爸妈妈醒不过来了。
和平是每一个国家都需要的，只有和平才能让人们安宁。
在1937年8月28日，上海火车站被日本侵略军轰炸了，到处一片废墟，只看见一个衣衫褴褛的小孩坐在地上号啕大哭……
那一天，上海火车南站挤满了人，有的是来接朋友，亲人的；有的是回老家的……一位小孩的爸爸妈妈正排着长长的队伍买票呢，终于轮到他们时，一阵轰隆隆的响声从他们的耳边传来，买票的人都紧张了起来，有的爸爸妈妈连忙抱起孩子，生怕孩子会受到一点危险。这时，日本侵略军开着坦克缓缓驶来，突然，一个炸弹炸毁了火车轨道，让所有人都大吃一惊，周围变喧闹起来。一个孩子的爸爸妈妈抱着她，小心翼翼地从人群后面偷偷溜走，但是不幸被侵略军发现了，一家三口都被杀死了。
过了一会儿，日本侵略军开始进攻了，一阵阵大炮声把一个孩子吓哭，他的妈妈连忙安慰他。这时，从妈妈的头上落了下来，妈妈急忙将孩子扔了出去，自己被炸死了，身体被压在小山似的废墟下，孩子立即号啕大哭起来。
看到这一幕，我想呼吁：救救孩子们吧，快停止战争吧，孩子们需要和平！
最后孩子被一个好心人收养，过上了快乐的生活，但他永远记得那一天，他的爸爸妈妈被日本侵略军炸死了，他们永远回不来了，他再也看不到他的爸爸妈妈了，他是多么的想念他们呀。
洁白的画纸上仿佛浮现出了一个个身处战火的孩子，一个个支离破碎的家庭，一双双充满痛苦与悲哀的眼睛……——题记
明媚的阳光，蔚蓝的天空，清澈的河水，碧绿的草地，苍翠的树木，幸福的家园，善良的人们……这些是人们共同拥有的愿望，但是，在这个世界上，枪声、炮声、爆炸声远远多于鞭炮声和礼炮声，这说明我们生活的世界并不和平。
在人类的历史上，血与火的战争屡屡爆发。
20世纪，是一个多战的世纪，是一个全世界发生翻天覆地巨变的世纪，人类历史上仅有的两次世界大战都发生在这个世纪。
第一次世界大战持续了四年零三个月，波及人口15亿以上军民伤亡3000多万人。
就在人们还处在一战后的喘息当中时，就在人类都盼望和平会降临时，人类历史上最恐怖的灾祸——第二次世界大战的硝烟已经笼罩了地球。
二战历时六年之久，全世界60多个国家卷入战火，波及20多亿人口，军民死伤7000多万人，直接物质损失在4万亿美元以上！
在1937年8月28日，日本轰炸中国上海火车南站,现场一片狼藉，惨不忍睹，战争与和平作文500。
房屋倒塌，大桥倒塌，地上被炸的深浅不一，人们大部分被炸死了，埋在了土地下，只有小部分人逃掉了。在那里，只有一个不到一岁的孩子，坐在火车轨道上。在这个不到一岁的孩子周围，只有乌黑呛鼻的浓烟和破碎的砖瓦，没有一个人。那个小孩的父母有可能扔下他逃走了，也有可能他的父母被日本兵打死了，他正坐在火车轨道上哇哇大哭，那哭声响彻云霄，十分悲惨!
也许，那个小孩正要过生日，他的妈妈正带着他去火车站，坐火车去他的奶奶家过生日，不幸的是，他们正要上火车，就飞过来了一颗特大号的，遭到此难。
或许，那个小孩，过了几天，被一个好心人收留了，好心人天天辅导那个小孩良好的知识，最后，那个小孩长大了，为祖国做了许许多多的好事，立了许许多多的`功，成了祖国的一把好手。
从以前和现在比比看，现在有电视、电脑......奥运会、世博会......都从中国举行，而从前，有什么呢?
我希望，我们中国越来越富强!
等中国富强了以后，我们就不再弱小，不会再受到别的国家的欺侮了!
战争，一直与人类的历史相随而行，它是由人类发动的对人类自身的残杀。无论是非正义战争还是正义战争，都免不了死亡，而作为个体的“人”，在世上活着的时间毕竟很有限，从这个意义上讲，“人”应该好好活着，享受生命的恩赐，而不该去做炮灰。有人说“战争是一场发昏的游戏”，很有道理，为了发昏者的利益，成千上万无辜者丧失家园乃至生命，值得吗?显然，战争是邪-恶中最大的邪-恶。和平是广大百姓所希望和期待的。 可写成记叙类文章，虚构战争中某个家庭的变故来透射战争的罪恶。可写成议论文，必要的史料是少不了的。巴以冲突多年，炮火不断、生灵涂炭，世界瞩目。20xx年9月11日，“恐怖组织”轰炸了美国的世贸大楼，6000多人死亡，经济损失惨重。联合国秘书长安南宣布，9月21日为“世界和平日”，这一天全世界一切战争停火，让人们过上一天和平的生活。
“接下来播放一则新闻：XXXX年，第二次世界大战爆发。危及到半个地球的危险……”看着电视里主持人恐慌的表情，听着那颤抖的声音，我又不由得想起了第一次世界大战爆发时死伤了多少人？世界就好象陷入了一阵恐慌。
朋友，我如果问你一个问题：你认为这个世界是爆发战争好，还是和平好？我想你一定会回答：爆发战争不好，和平好。
因为，谁不想和平，谁不想安安稳稳地过一辈子呢？但是，你又有没有想到战争的好处？你听到这里，一定马上会说，战争能有什么好处？但是我如果让你挑一挑战争的坏处，你一定会挑出无数条来吧？
大家都看过《狼与鹿的故事》吧？这篇文章里面的居民，害怕狼吃掉许多鹿，所以把狼都杀了。鹿便‘暂时’地生存了下来。但是，最后还不是因为没有了狼，鹿就因为过多，而没有食物吃。因此灭绝了。里面讲述的内容就好象我们生活中的战争与和平一样。狼是战争，鹿便是和平。
如果没有战争，我们这个地球便会人**发。如果没有战争，我们这个世界又会如此呢？请你们设身处地地想一想！
战争，一个另人恐慌的字词；战争，一个人人讨厌的字词。但是，这背后又隐藏了什么样的苦衷呢……
战争，世界上很多人因为它而无辜死去。虽然我现在生活的国家没有战争，但是她曾经也饱受战争的摧残。
1937年8月28日，这天风和日丽，上海火车南站和往常一样，人来人往，川流不息。站台上，人们满怀期望地等待列车。一个可爱的小男孩被爸爸妈妈逗得咯咯直笑，高兴极了。突然，日本侵略者开始了野蛮的轰炸。顷刻间，火车站四周的房屋倒塌了，天桥断裂了，铁轨扭曲了，满地的碎片，到处是一片片狼藉。轰炸过后，废墟中仅有那个男孩还活着，他的父母用自己的身躯保住了他的小生命。虽然那个男孩满身血污，哇哇的大哭着，但是他的哭声是那样响亮，那样执着，好像在告诉侵略者——我要坚强，我要勇敢。我相信解放军叔叔很快会来救护他，这个无家可归的孩子，在祖国的大家庭中会茁壮成长。长大后会保卫自己的祖国，不让她再受到侵略者的摧残。
让我们热爱和平吧!不要战争和武器;不要恐惧和悲伤;不要憎恨和饥饿。为了和平，为了我现在的和平，为了永久的和平，让可怕的战争消失吧!
“轰隆，轻隆”我正躺在洞里睡觉，忽然，我被震到地上，一个小鼠兵来了，它惊慌失措地说：“大王，大王，外面有一个很大很大的机器人。”我半信半疑的说：“真有这样的事？”我走出洞外，一把菜刀向我飞来，我身子一晃，躲过了危机。
我看见站在我前面的是我的好朋友机器人路比，我问它：“你在干什么，路比。”它没有回答，但它和以前有所不同，有一股邪恶的气息，原来是被坏巫婆控制了，我们老鼠军拿起武器，可我们那么小，路比有两层楼高，怎么可能打赢它？
过了一会，我们鼠军的老鼠，都全没了，我赶快冲去武器库启动鼠军的秘密武器——坦克去对付。
后来我们努力了很久很久，可还是没打赢。
忽然，天上有一个东西在发亮，出现了一个仙女，仙女说：“你的努力把我感动了。”
那个仙女帮我把机器人路比变好了，我们在草地上快乐的玩耍。
在美国侵略伊拉克的时候，一个画面一直回荡在我的脑海中：一名伊拉克小男孩躲在角落里，惊恐地看着面前的侵略者们。这名小孩的妈妈在战争中不幸遇难了，离开了她唯一的孩子。
战争让人们流离失所，使国家民族丧失了人权与尊严。多少年来，人们诅咒战争，渴望和平。
和平，是全世界人们共同的心声。和平是人们心底的梦，人们在梦里发出甜美的笑；和平，是春天温婉的歌，萦绕在世界的每个角落；和平是孩子们灿烂的笑脸，绽放在每一个幼小的心灵。
诚然，世界并不太平，战争、罪恶、恐怖一次次想把人间变为地狱。可和平，这正义之神一次次把邪恶踩在脚下，一次次把人间变为天堂。
我们不想在枪炮轰鸣中醒来，不要在硝烟弥漫中行进，不能在悲观绝望中沉沦。和平，应该在每一个幼小的心灵中扎根，在每一份成熟的思想中凝结，和平应该是伴随人类进步永恒的主旋律。
我们祈求和平！
我们祈求在地球村的每个角落到处都是鸟语花香、欢声笑语；地球村每个村民都在暖暖阳光中，丝丝细雨里享受亲人的关爱，友人的祝福，陌生人的祈祷。
让我们放飞心中的白鸽，让我们的世界充满爱，让和平永驻人间。
第二次世界大战的前夕，人们四处逃亡。可。逃到哪里去呢?到处烟雾弥漫，到处都是战争。
我，这个国家的勇士。我不像别人那样逃亡，因为我知道，不管逃到哪，都是没有用的，只能静静地等待明天的阳光照射着大地，让战争开始……
太阳渐渐地从地平线上升起。，
渐渐上升……渐渐的……
就在这个时候，战争。爆发了。
震耳欲聋的响声，白色的闪电划破了宁静的天空。凄惨的叫声如刀针般刺进人们的耳朵。鲜红的血不断的洒向天空。熊熊大火烧毁了上百年的古树……
为了国家，为了和平。我举起了宝剑杀了过去，无数的子弹向我发出，我依次灵活的躲开了。
突然，别国的勇士冲了上来。
那锋利的剑向我毫不留情的刺来，可一剑都没有刺中我，别国的勇士换兵器了。
一把长箭向我射出……
我还没有回过神来，长箭已经射在了我的胸口，之后，我就再也没有醒过。
大地被摇晃着。天空突然黑了。死亡、血腥、残暴、毁灭，随着战争的到来。
我的心也被震碎。泪，汇聚成了河……
人类的战争是无休止的，中华民族伴随着战争硝烟，也走过来了。我们固然爱和平，可又无法阻止战争的到来……
云荒大地，空寂无人，这便是古战场。回首远古岁月，历经多少兵荒马乱，我们——历史长河中的幸存者。这里，曾是繁荣昌盛的古城，但，战争是不可避免的，为了谋取某种利益，统治者，不惜兴师动众，发动千军万马，挑起战争。随着战争的来临，人民的家园被毁，人民的钱财得不到保障，人民的生命被无情地剥夺……妻离子散、家破人亡。
古人云：杀敌一千，损兵八百。可一殊不知，在战争胜利的背后，双方都付出了沉重的代价，这种代价，便是那无计其数的活生生、血淋淋的生命啊!
战争!你的轮廓在黑暗中淹没。战争!你的苍白主义到底被什么蛊惑。看桃花开出怎样的结果，民众的目光比月色更凄淡。
和平，千百年来，看不穿你失落的魂魄，猜不透……
随着硝烟逐渐消散，枪炮声停止了轰鸣，聚焦了全世界人们目光的伊拉克战争终于结束了。
厮杀中得胜的人们在喜悦中也看到了自己身上的伤口，而失败的人们已永远失去了他们过去的辉煌。爱好和平的人们，又一次看到了战争的残酷！
战争——这足以毁灭人类的最可怕的魔鬼，它什么时候才能消失呢？
那些掌握巨大权利、动辄对他国诉诸武力、也把本国拖入战火的人，很少能真正尝到战争带来的苦水，而对普通的老百姓来说，战争带给他们的永远是不幸。
19世纪，那些拥有大量殖民地、经济飞速发展的资本主义列强纷纷崛起，到20世纪初，它们的矛盾愈加尖锐，终于导致了人类历史上第一次世界大战的爆发！人类也第一次经历了一场世界性的空前混战！
二十世纪，是个全世界发生天翻地覆巨变的世纪，这个世纪所取得的科技、文艺成就超过了以往任何时代。然而，这个世纪错综复杂的政治、经济变化使战争变得更加频仍，突飞猛进的科学技术使战争变得更为可怕，在这个充满辉煌的世纪里，空前残酷的战争使人们在享受巨大精神和物质生活的同时，经历了一次次充满血腥与恐怖的浩劫！
自从人类出现以来，便从未停止过战争。 从利用兽骨打斗的部落间争斗发展到以步枪，手榴弹、大炮等为武器的第一次世界大战，进一步发展到利用飞机、导弹、潜艇等海陆空并举的第二次世界大战，战争的规模和破坏性发生了巨大的变化。与此同时，人类社会的文明程度得到了大幅度提高，科学技术得到了飞速发展。因此，有的科学家认为战争在一定程度上促进了科学技术的发展。而我想，战争将使人类文明后退。我无法预知第三次，第四次世界大战使用的武器是怎样，而我深信，第五次世界大战的武器必定是木棍和石快，那时的战场情景与过去完全不同： 在一片荒芜的戈壁中，有一小片枯黄的树林，其中有一方小小的水面。 几百个蓬头垢面的未来人正手持石快、木棍互相打斗。大炮消失了，坦克消失了，飞机消失了导弹、潜艇也看不到了！ 这一切都因为能源矿产枯竭。人类曾经拥有的、引以为自豪的文明从地球上消失了。 在一片曾经被上万种先进武器破坏过的满目疮痍的土地上，一群曾经遭受生化武器摧残的人们，正在挥动着粗糙而枯瘦的黑手，争夺仅存的一片未被破坏的土地。 在遭受过战争毁灭性破坏的地球上，拥有一片净土是每一个人的希望。 全世界的人们都在进行着以肢体、棍棒和石块为武器的战争，这就是第五次世界大战。 人们为争夺土地、水源、阳光、食物，用最原始的方式战斗着。 经过无数代人的辛勤努力，人类从茹毛饮血原始社会进入生产力高度发达的文明社会。由于人类的贪婪、向自然无休止的索取和没有尽头的战争，使地球上的资源消耗殆尽，人类创造的高度物质与精神文明霎那间灰飞烟灭。人类社会又复归到原始状态。 战争是以文明来消灭文明，发动战争就是自掘坟墓、自取灭亡。无休止的战争终将毁灭人类！ 当我每天从电视上看到地球上不同地方仍然弥漫着战争的硝烟，流淌着死伤者的鲜血，高达宏伟的建筑在炮火中轰然倒地的画面，听到幸存者失去亲人后撕心裂肺的哭喊声时，忧心如焚。 仰望苍穹，人啊，为什么要屠杀同类呢？ 我憎恨战争！ 我期待和平！ 我期望战争从地球上绝迹！ 我期望人类在和谐相处中创造、共享高度的物质和精神文明
鸦片战争就是茶叶战争，是由茶叶引发的，具体的故事和缘由如下：1710年到1760年的半个世纪，英国相对中国的贸易逆差非常巨大，这个国家的白银几乎耗尽，因为后者只接受这种支付方式，在此期间，英国向中国支付了2600万英镑的白银。如果要把它换算成中国方式的“两”计量单位，那就在后面至少乘以四。茶与鸦片的战争18世纪，中国的茶叶成为全球贸易链条的关键一环。它不仅改变了世界风尚，还可能直接或间接地导致了独立战争和鸦片战争。但这个帝国对游戏规则的迷失，使大航海时代的最后可能性从此消失了。1773年4月，来自太平洋的湿润季风，为福建武夷山区带来了开年的第一场雨。清晨，一个茶农将顶着露水的三片鲜嫩茶树叶子摘下。已经是山区的烟雨季节，武夷春茶迎来了一年的采摘季。中午时分，那三片鲜嫩的叶子，走进武夷山区的星村镇，这里是武夷山区的茶叶集市，每年第一场春雨过后，茶市开埠，这里就开始热闹起来，南来北往的茶商纷纷聚集。清人刘靖曾经在《片刻余闲集》中记述，“山之第九曲处有星村镇，为行家萃聚。”在这里，那些鲜嫩的叶子被集货、炒制、包装，做成武夷茶。腰缠万贯的茶商们，从这里进行茶叶集市贸易，然后运走。南下广州，再由行商交给东印度公司的大班们。整个早上每个茶农只能采摘不到两斤的鲜嫩叶子。他们从集市交易现钱，这些年武夷茶的行情日益见好，越来越多的茶农们追逐这项交易。而他们不知道，自己日常生活中普遍流通白银竟然来自美洲，他们更不知道，从那一刻起自己已经进入了国际贸易大循环。贸易圈18世纪的全球贸易遵循海洋季风的洋流，周而复始，宛如一轮逆时针行走的旋转木马。动力是商业利益，载体是横行世界的快速帆船。在大航海时代的航海地图里，中国正处于这场游戏的地理中心。大约是在每年的1月，英国东印度公司的船只借着冬季洋流的尾巴，开始远航。在伦敦，满载本土制造品和烈酒的快船开始起航；在广州，上个交易季换来的茶叶和瓷器装满帆船开始返航。新的一轮全球海洋贸易循环正式启动了。按照东印度公司的贸易计划，他们几乎不用自己花费白银，就可以通过一连串的三角贸易得到自己想要的东西。前提是只要有船。东印度公司代表了一群海洋野心家们的梦想，而在英国国内，工业革命刚刚启动，消费抬头，那些醉心于食货的人们，对一切中国趣味趋之若鹜，中国茶自然首当其冲，泡在茶杯里的正是上一个贸易季从武夷山采下的鲜嫩叶子。那些年，一部荷兰话剧《茶迷贵妇人》，已经在整个欧洲风靡了半个世纪，不止是话剧本身，还包括话剧里的主角们。下午茶，已经改变了英国人的日常起居生活，也随之改变了整个贸易格局的重心。季风吹到了印度洋，满载着茶叶的快船飘香海岸，18世纪的印度半岛已经成了英国人的殖民地。作为经济贸易的副产品，文化已经在这里登陆。1773年的夏天，第一任印度总督哈斯丁斯把莎士比亚的戏剧带到了这里。夜晚，《仲夏夜之梦》正在加尔各答的剧院里上演，在印度这部巨著的名字被翻译成《爱神的春梦》。作为英国的贵族，哈斯丁斯保持着饮中国茶的习惯。他在品味武夷茶和莎翁喜剧的时候，心里正在盘算着，整个全球贸易的平衡。也就是在那一年，东印度公司在印度取得了鸦片贸易的独占权。那个夏天，困扰在这个英国绅士心头的一个大问题是，该不该和中国进行鸦片贸易。起先，出于道德或者是这种非法贸易的恶劣影响，这个英国人对鸦片贸易选择了否决态度，他说，这种毒品不是生活的必须，仅仅是奢侈品中的有害物，不应该被允许。但这种道德没有持续多久，英国人就改变了主意，从表面看，好像还是武夷茶的原因，因为英国人为购买这种叶子，几乎耗尽了所有的白银。那一年，最终英国人倒向了以鸦片换茶叶的政策。
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由于当时英国上流社会和底层都酷爱饮茶。
19世纪，英国通过茶叶贸易取得的收入，占其国库的1/10强，这笔钱支撑了英国在全球的扩张，取得“日不落帝国”地位。为了快速运茶，诞生了飞剪船，快速打通了苏伊士运河，带来全新的航运时代。英国的下午茶运动从根本上改变了英国社会的生活方式。
茶对美国的“塑造”同样重要。美国独立战争因茶而起，有波士登倾茶事件和茶叶党可作证明。茶叶贸易帮助美国摆脱了经济困境和经济封锁。当年美国还通过与中国的贸易，激活了国内经济，诞生了第一批百万富翁，这些都为美国建国提供了必要支持。
扩展资料：
鸦片战争的相关情况：
1、1840年1月5日，林则徐根据道光帝旨意，宣布正式封港，永远断绝和英国贸易。1月8日英国“窝拉疑”号舰长宣布，自1月15日起，封锁广州口岸与珠江口。1月16日，维多利亚女王在国会演说，谓正密切注意英人在华利益及国家尊严。
2、战争爆发之初，中方只视英军为蛮夷，认为不具威胁。1840年6月，英军统帅兼全权代表义律领兵到达广州海面，并根据英国外相巴麦尊的指示，远征军封锁广州、厦门（今属福建）等处的海口，截断中国的海外贸易，并于7月攻占浙江定海（今舟山市），作为前进据点。
3、鸦片战争期间，中国东南沿海地区的广大人民，积极地支持和配合了清军作战，并自发地坚持反侵略斗争。侵略军所到之处，无不遭到当地人民的抗击。英军攻陷厦门，当地民众自动组织起来，袭击英军，迫使侵略军退守鼓浪屿。
参考资料来源：人民网-学者周重林：鸦片战争其实是一场茶叶战争
茶 文化 的论文应该怎么写呢？下面是我精心为你整理的茶文化的两千字论文，一起来看看。
茶文化园景观设计 方法 研究
摘要:
以茶文化内涵为基础，提出以物质层面———茶 种植 、茶加工、茶销售、茶器皿和以精神层面———茶艺、茶诗词、茶境、茶 传说 为切入点的8种茶文化园景观设计方法，以期为茶文化园景观设计提供借鉴。中国自古就有 饮茶 的习惯，茶与中国人的生活有千丝万缕的联系，以茶文化为主题设计的景观丰富了人们的生活。
关键词:
茶文化园;景观设计;方法
茶文化为主题的景观多出现在茶种植、加工、销售所在地，或观光茶园，为以茶文化为主题的景观设计和展示提供了物质和文化基础。目前对茶文化园景观设计研究相对较少，如周小苹等在《生态观光茶园景观创设》一文中对四川牛辗坪生态观光茶园的景观创设提出了独特见解[1];曾涛等在《北部湾的后花园———广西世外茶园园林景观设计》一文中指出景观、项目设置要以地方茶文化为根源，设计具有地方文化特色的茶景观[2];王慧等在《陕西西乡枣园生态观光茶园规划设计》中着重研究了观光茶园在功能设计与艺术精神上如何达到完美契合的问题[3];李琛在《茶园文化景观设计》一文从茶文化的社会价值入手，结合其特有的文化要素，融合“得天自成”生态景观设计理念，提炼出茶园文化景观的艺术表现特征[4];邵琦在《汉中西乡茶园文化景观设计》一文中指出茶园文化景观设计应该考虑文化属性、自然属性、景观形式展示、科学的施工过程、综合管理规范等五个方面[5]。此外，学者在茶馆室内装修上也有一定研究，如王奉慧在《双秀公园竹溪茶室景观分析》一文中，通过分析茶景园林实体要素在室内装修中所占的比例， 总结 了各景观要素在环境营造中的作用，并对不足之处提出修改建议[6];杨巍在《论现代茶馆的园林景观生态设计》一文提出景观设计及景观布置在茶馆氛围营造中的重要作用[7]。另外，唐黎标的《简论园林艺术在茶馆的运用》也阐述了山、石、水等景观元素在表现茶文化中所发挥的作用[8]。从相关文献的研究可知，园林景观、茶文化主题的景观在观光茶园及茶馆室内装修中已经渐渐进入研究的视野，景观所发挥的作用也逐渐得到了大家的认同。在此背景下，如何进行茶文化园景观设计，采用何种设计方法的研究就显得尤为必要。该文尝试在分析目前茶文化园景观现状的前提下，提出8种茶文化园景观设计的常用手法。
1茶文化的内涵及茶文化园景观的价值
茶文化从广义上讲，是指在茶叶发展历程中所有的物质财富和精神财富的总和。其物质内涵，是指茶的种植、培育、采摘、烤制、销售等具有技术含量的科学技术内容;其精神内涵，是指茶的品种、品尝、礼仪、民俗以及有关饮茶的审美情趣、价值观念等人文科学内容[9]。文化价值。茶文化园景观是以茶文化为主题而设计的景观建筑小品，承载着中国几千年的茶文化历史，既是对茶文化的传承，也是对部分难忘历史的再现，如茶马古道动感雕塑园、陆羽亭等。以景观的形式展示中国茶文化，更加生动形象，帮助游客记忆，同时展示方式的多样性也增加了游客的参与、互动性，让大家在娱乐中学习茶文化知识，领略中国茶文化的博大精深。此外，部分茶文化主题的景观有再创历史文化的作用，如武夷山“印象•大红袍”实景演出，形成了茶文化演出的“印象”派效应，必将为人们所铭记。经济价值。观光茶园的出现改变了传统的茶叶盈利和宣传推广方式，它通过氛围的营造、体验性活动的开展、特色旅游项目的设置，为茶园带来更多的经济效益。其中茶园氛围的营造、旅游项目的设置在很大程度上是依靠茶文化园景观来实现的。如自然型的茶田迷宫、茶田画等，人文型的动感雕塑、文化长廊、文化景墙、特色瞭望塔等，为园区招揽了更多的游客，活跃了园区的氛围。旅游价值。茶文化园景观可分为自然景观和人文景观两类。自然型的观光茶田清新静谧、绿影叠叠，置身其中仿若隔世仙境，成为广大游客向往的旅游佳境。人文型的实景演出高潮迭起，绚丽的舞台灯光为观众呈现了一席绝佳的视觉盛宴;创意景观小品、造型独特的建筑景观、别具匠心的茶文化体验互动活动，为茶园和旅游区吸引了大量的游客，充分发挥了茶文化园景观的旅游价值。
2茶文化园景观现状及设计原则
茶文化园景观现状
我国现有的茶文化园景观还处于初期发展阶段，成功的茶文化园景观案例不多，普遍存在趋同化与雷同化现象，属于“CTRL+C”+“CTRL+V”或微改动版“CTRL+C”+“CTRL+V”。究其原因，大体可归纳为4点:设计初期没有进行详细的项目地块及所在区域设计元素考察，设计成为无根的浮萍;设计开展时没有明确整体形象的定位与塑造，缺乏主题创意与文化特色[10];设计方与委托方地位不对等，基本属于设计方按照委托方想法把效果图表现出来，物质功能性与文化艺术精神无法契合;施工方专业性较低，大部分情况是小包头+大小工的组合，对施工细节及材料不重视[11]。
茶文化园景观设计原则
因地制宜原则。充分考虑广义的“地”，包括项目地的地形地貌、地理位置、气象气候、地的主人等，对“地”研究得越透彻，设计成果越有特色。天人合一原则。新创造出的景观需与天、地、人三才和谐统一，达到“虽由人作、宛自天开”的意境和艺术效果，从空间布局、虚实对比、形势把握、材料选择等方面入手，反复用心推敲。以人为本原则。茶文化园景观的建设最终是供人使用，因此应借助现代技术手段掌握使用人群的行为规律，以此设计真正为人所用的景观。创新原则。立足当地茶文化特色和民族风情，对景观的设计进行创新，使其特色化[12]。
3茶文化园景观设计方法
茶文化园的景观设计以茶文化为主题，围绕茶文化内涵展开景观的创作。基于此，提出的茶文化园景观设计方法亦分为物质与精神两个层面:物质层面，以茶种植、茶烤制、茶销售、茶器皿为切入点;精神层面，以茶艺、茶诗词、茶境、茶传说为切入点。
以茶种植为切入点的设计方法
茶田自身就是一座生态自然的艺术品，景观设计可以通过改变茶田的布局方式，或方、或圆、或异形等几何形状布置，形成不同形状的茶田景观，拉近人们与自然的距离，实现经济效益与社会效益的双重功效.
以茶烤制为切入点的设计方法
茶文化园的景观设计可以采用制茶的加工工具为原型，通过抽象、美学、设计等技术知识的运用，设计出独具特色的茶文化主题的景观。如将绿茶制作过程中用到的晒茶筛子，设计为茶园瞭望塔的形式，既体现当地茶文化特色又使得设计有根可循;或将筛子作为休憩亭的顶部遮阴物，阳光透过竹条之间形成斑驳的倒影，增添了静态亭廊的动感;仿造炒茶炉灶的造型，通过将其内部挖空，放入射灯的方法，设计另类景观地灯等。
以茶销售为切入点的设计方法
享誉国内外的茶马古道是茶贸易的独特方式，所形成的“茶马古道”是当今世界海拔最高的贸易通道。茶文化主题的景观可以通过雕塑设计再现古代“茶马古道”上商人运茶、卖茶的场景，或通过仿造古代“茶马古道”景象，进行实景复原，让游客亲身体验古代“马帮”艰辛的贸易之路。
以茶器皿为切入点的设计方法
中国南方饮茶颇为讲究，相比北方的大碗喝茶，更多了一份情趣和享受。仅饮茶需要的器具就分为置茶器、理茶器、分茶器、品茗器、涤洁器及其他的煮水器、茶壶、盖碗等，彰显了中国茶文化的博大精深。这也为景观设计提供不少的素材，如以茶壶作为喷水景观、以阵列式的茶碗作为观光茶园的景观小品、以茶勺作为雕塑原型进行抽象等，设计师可充分发挥 想象力 ，形成特色景观。
以茶艺为切入点的设计方法
茶艺是饮茶活动过程中形成的文化现象，包括茶叶品评技法和艺术操作手段的鉴赏以及品茗美好环境的领略等整个品茶过程的美好意境，其过程体现形式和精神的相互统一。茶文化园的景观设计可以从茶艺表演的全过程中取材进行雕塑设计，同时，茶艺师的服装配饰等物件，可以通过放大尺度方法设计为景观小品。
以茶诗词为切入点的设计方法
中国作为茶的发源地，有着悠久的种茶、饮茶历史，也留下了许多咏茶、品茗、斗茶、采茶的诗、词、歌、赋、 成语 、 歇后语 等宝贵财富，如《一字至七字诗•茶》《茶赋》《七碗茶歌》等。茶文化园景观设计可从这些非物质文化中寻求灵感，形成设计元素，传承中国茶文化精髓，如茶歌赋互动长廊、主题茶楼等景观建筑。
以茶境为切入点的设计方法
茶与禅的结合，是中国文化史上一道奇特的景观。“吃茶去”“茶禅一味”“和敬清寂”“自在精舍”等，已经成为禅茶文化的经典话语。一杯茶中，禅意盎然，有人生的三昧、有佛学的感悟，有茶人的心情与品味。通过营造宁静祥和的禅景来打造特色景观，已经被越来越多的观光茶园所推崇。禅境的营造要深刻领悟佛学的精髓，它似有似无、或静或动，朴实无华、宁静高远，言简意赅又发人深思。置身其中，可以平和心境，感悟人生。
以茶传说为切入点的设计方法
以地方茶文化相关传说、历史名人雅士，作为景观设计的依据。如武夷山“印象•大红袍”实景演出，便是根据武夷山茶叶救助赶考秀才，秀才高中后重返武夷山道谢这一历史传说编排而成，该实景演出已成为赴武夷山旅游必不可少的一个环节，年收入上亿元。此外，人们也设计了很多实体景观建筑，以纪念“茶人”，如湖北天门市为了纪念茶圣陆羽，建设了陆羽亭、文学泉、涵碧堂等景观建筑小品。每每置身亭间，抚亭浥泉，品茗饮茶，令人流连陶醉，感叹中国茶文化之博大精深。
4结论
茶文化园景观的出现为人们提供了景致独特、情趣高雅的视觉盛宴，同时它也是实现茶园休闲观光价值的主要载体，是改变传统茶园单一农产品生产功能的重要方式。本文通过深入挖掘茶文化相关知识，系统地总结了茶文化园景观设计的8种方法，分别是以茶种植、茶加工、茶销售、茶器皿、茶艺、茶诗词、茶境、茶传说为基本进行设计，以期为茶文化园景观设计提供参考。
作者：王泽发 刘金燕 单位：泉州师范学院资源与环境科学学院
参考文献:
[1]周小苹，杨海军.生态观光茶园景观创设[J].安徽农学通报，2011(13):153-154.
[2]曾涛，周凡.北部湾的后花园———广西世外茶园园林景观设计[J].花木盆景:花卉园艺，2011(7):39-41.
[3]王慧，肖斌，张云鹏，等.陕西西乡枣园生态观光茶园规划设计[J].西北林学院学报，2010(4):205-208.
[4]李琛.茶园文化景观设计研究———以汉中西乡茶园文化景观设计为例[D].咸阳:西北农林科技大学，2012.
[5]邵琦.茶园文化景观设计研究———以汉中西乡茶园文化景观设计为例[J].福建茶叶，2016(5):144-145.
[6]王奉慧.双秀公园竹溪茶室景区景观分析[J].西北林学院学报，2004(3):143-145.
[7]杨巍.论现代茶馆的园林景观生态设计[J].福建茶叶，2007(1):42-43.
[8]唐黎标.简论园林艺术在茶馆的运用[J].广东茶叶，2004(3):16-17.
[9]康乃.中国茶文化趣谈[M].北京:中国旅游出版社，2006:173-183.
[10]吴军，李鹏波，臧真荣，等.中学校园环境景观设计初探[J].山东林业科技，2006(2):81-82.
[11]李琛.茶文化景观的发展现状及存在问题[J].现代园艺，2014(7):79-80.
[12]石洋.茶文化产业园景观设计研究[J].福建茶业，2016(5):171-172.
茶文化传播茶名翻译研究
摘要:
中国茶文化有着悠久的历史。但是作为茶源国，中国茶文化的话语权却在国际交流的平台上日益失势。这种局势出现的原因部分在于茶叶名外翻过程中的混乱。从文化视角来看，这种混乱来源于两个方面:一方面源于茶叶分类范畴不通约;另一方面源于单品茶叶名外翻过程中的文化流失以及不一致性。通过对以上翻译问题的透视与解析，藉此对茶叶类别以及单品茶叶名翻译提出可行性方法。
关键词:
茶文化;茶名翻译;不通约性;分类范畴
中国作为茶叶的故乡有着悠久的茶文化历史。自唐代茶圣陆羽撰写《茶经》始，饮茶不仅是一种物质上的需求，更是一种精神上的追求。随着唐朝茶诗的盛起，茶慢慢渗透进中国 传统文化 的血脉之中，与传统“儒、释、道”精神交融，形成了别具一格的东方茶文化。然而在国际文化交流的舞台上，后起之秀的英国“下午茶”文化与日本的“茶道”文化日益争鸣并占领了主流文化话语权，为各自国家的文化身份与形象塑造发挥了重要作用。反观之下，当代中国“茶文化”自鸦片战争后在国际舞台上日渐衰退，其主流地位受到了极大的冲击，文化话语权逐渐失势。这种局面的形成涉及众多因素，其中茶叶译名乱象丛生是一个重要方面。本文从文化视野下，对茶叶名现行翻译状况进行述微，剖析茶叶分类范畴的不通约性所带来的翻译问题，并讨论了如何在具体茶叶名翻译过程中再现文化并塑造文化身份，以期为中国茶文化在国际交流过程中他者身份的塑造提供一定的启示。
一茶叶名翻译现状述微
迄今为止，茶叶的发现与利用在中国已经有了五六千年的历史，它于16世纪才被欧洲人所知，作为外来语通过音译进入印欧语系。作为舶来品的茶叶名在印欧语系中的翻译也经历了漫长的演变历程，其中随着各国茶文化的平行发展，茶逐渐融入各自的文化血脉中，成为各自的文化符号，而非一种单一的所指。本节将茶叶名置于各自的文化语境中对比异同，进行阐释并分析茶名翻译中存在的问题，以求从文化视角找到可行性的译法。
二茶叶名翻译分析
1.茶类不可通约性造成的翻译混乱。
由于当初茶叶进口地区方言的差异，茶的英译主要有两种发音，一种源自厦门方言语系(Te/Tay)，而另一种则来自于广东话语系(Cha)。厦门方言“Te”经由航海技术发达的荷兰人传入欧洲，经历了“te，tee，tay，tea”并用的时期，到最后采用“tea”来统一称谓。(程启真，2010:P21)在国际文化舞台上，茶叶传到各国以后，形成了各自的茶文化，而且由于饮用方法不同，各个国家所青睐的茶叶品种也各不相同。全球百分之八十是红茶，主销欧美、大洋洲地区;其次是绿茶，最受中国及西非、北非等国人们的喜爱。近年来，绿茶在欧洲市场也开始回温，再次是乌龙茶，除中国外，主销日本及东南亚各国。(国坤，2004:P104)从茶类来看，欧美国家并未对其细分，只有红、绿之辨别。而中国的茶叶分类经历了漫长的演变期，随着新的茶品的出现，不断地进行细化。在明朝分为绿茶、黄茶、黑茶、红茶，而清朝则创制了白茶、青茶。(陈椽，1979:P44)以上中国的茶类划分主要是参考加工过程中茶多酚氧化程度的不同。对于这几大类茶名的翻译，由于东西方分类范式不一，造成茶类翻译出现了以偏概全，所指不一的情形。
(1)翻译中的红黑之辩。中国六大茶类中的红茶是由武夷岩茶简化了加工程序发展而来的一种全发酵茶。最早的红茶产自附近村镇的小种红茶。最早进入英国市场上的红茶则是武夷茶，这在国王威廉三世的牧师约翰•奥维格顿(JohnOvington)的《论茶的种类和品质》中有所记载:“第一种茶武夷茶(Bohea)，中国人也称它为武夷(Voui)。此种茶叶颜色偏小，叶子较小，冲泡后茶汤一般呈褐色或红褐色。在中国，人们生病的时候或有健康保护意识的人往往在感觉体制虚弱时，就只喝这种茶。”(ovington，1732:P144)奥维格顿在撰写这篇 文章 时只有中国这一个茶源国，印度和斯里兰卡还没有生产茶叶。因此，在十八世纪前“Bohea”被用来指代中国红茶的总称。但是随着中国的闭关锁国以及印度和斯里兰卡等红茶产地的出现，中国红茶逐渐淡出了国际市场。中国的六大茶类划分成形之初，多是按照茶叶的汤色划分，如绿茶绿汤、红茶红汤、黄茶黄汤，以此类推红茶在命名之初，虽是黑叶红汤，但是取其汤色，将其命为红茶。但是随着印度和斯里兰卡红碎茶的引入，武夷红茶(即中国红茶)的淡出，西方人取其叶色将其命为“黑茶”(Blacktea)。而国内茶叶外翻过程中多采用归化译法将红茶译作“Blacktea”。这种翻译方法使得六大茶类中的黑茶，即后发酵茶陷入尴尬的境地。为了厘清红黑之别，多数译者将黑茶译作“Fermentedtea”(后发酵茶)或是“Darktea”(深色的茶)。采用后发酵茶来译介黑茶，是按照发酵程度来进行范畴划分的不得已做法。这种译法使得茶叶的分类范畴主次不分，因为如若按照发酵程度划分，则分为不发酵、全发酵、半发酵，而后发酵的黑茶，与前发酵的白茶，中发酵的青茶和黄茶隶属于半发酵茶系类。如果将其译作“Fermentedtea”，并与“Greentea”“blacktea”等并置将造成茶类系统分类的混淆，而这种茶叶总类译介时候的混淆则造成单个品种的混淆，例如安化黑茶被译为“AnHuaBlackTea”。而如果将黑茶译作“Darktea”(深色茶)，与“Blacktea”“Whitetea”等并置，以Dark替代“黑”，终将无法凸显黑茶的特色，使得黑茶的英文名与其他五类茶迥异。作为茶叶起源国以及茶类最丰富的国度，我国在输出茶文化的过程中，理应肩负起“正名”与“分类”的重任，在茶名翻译的过程中不能采用“西方为中心”的归化译法，这种译法使得茶叶在国际上分类混乱，范式不通，使得国内的其他茶叶一直在茶叶交流与传播的舞台中处于边缘地位。国内将红茶默认的译作“Blacktea”，并且将其视为一个跨文化的谈资 教育 英语学习 者的时候，英国人李约瑟()在《中国科学技术史》中，将红茶已经直接译作“Redtea”。(Needham，2000:P544)这种正名行为为茶叶统一范式奠定了基础，也对恢复我国茶文化在国际上的话语权大有裨益。因此，红茶的译法并非流于表象的“受众的接受问题”，而是紧系国际茶叶范畴分类与中国茶文化在国际舞台上地位的重要问题，红黑之辨的溯源性理应得到译者的重视，这对于泱泱茶文化的回归有着决定性的作用。
(2)青茶翻译之“乌龙”。六大茶类中的青茶介于红茶(全发酵茶)与绿茶(不发酵茶)之间。按照发酵形成的色泽分类为青茶。目前，多数学者认为乌龙茶就是青茶的俗称。而在国际茶品译介的过程中，也鲜少将其译作“Darkgreentea”，而是按照惯例采用音译法将其译作“Oolongtea”，与其他几类同列。但是实际上乌龙茶即是乌龙茶类总称，又是单个茶品名，也是茶树的品种之称。正是因为其意思以及涵盖面存在的争歧，后续的茶叶领域学者采用了青茶作为这种半发酵茶的总称。而因为历史因素的发展，隶属于乌龙茶的大红袍与铁观音等茶叶，因其海内外的传播效度之广，使得作为总称的乌龙茶与它下面的分支含混不清，孰总孰分已经界限模糊，甚至有些学者指出，乌龙茶作为大红袍与铁观音的上义词，是划分中的好坏不分。(陈椽，1979:P44)而如果在国际交流的舞台上，使得“Darkgreentea”作为半发酵茶的总称，使得乌龙茶成为青茶中一个分支，这样不仅能够规范茶叶的分类系统，而且使得茶叶的分类依据不言自明。因此，从总体上来看，我国茶文化在输出中最为棘手之事当属茶类总称的界定以及统一。厘清茶类总称后才能够使得各个茶类下的茶品在翻译的时候有据可循、有法可依。而茶类统一英文名称，必须先给红茶“正名”，青茶“立目”。
2.单一茶品名翻译的混乱。
茶界素来就有“茶叶学到老，茶名记不了”的说法。而单品茶叶的命名也是各具特点，有表达名茶品质特点的，例如茶类品种、造型、色泽、滋味、香气等命名。如佛手、三杯香。有显示地方特色的，表达强烈的地方、区域性。如西湖龙井、庐山云雾茶等。表达文化特色，暗示历史背景和文化史实，如文君绿茶、普陀佛茶等。以物喻名，如遂昌银猴、竹筒香茶等。(施海根，1995:P5)而对于各色茶名的翻译仍未统一。如武夷岩茶，有译作“BoheaRocktea”“Boheayantea”“WuYiYanTea”以及“WuYiRockTea”等译法。这些纷繁芜杂的译法终究需要统一才能够杜绝一茶多名的状况发生，在国际上塑造名茶的地位以及经济价值。而笔者认为，作为茶文化身份的内核，茶名的翻译应该注重茶文化以及审美的转换。茶从来不只是一种物质凝聚物，更是一种精神凝聚体。在译介每一个茶名时，要注重茶名的追根溯源以及文化蕴意的再现。本文试分析几例，以传达单种茶叶名的译法。绿茶中的“西湖龙井”命名时采用了“地名+地名”的方法，由西子湖和龙泓井圣水得名。而西湖这一地名在国际上已被译作“WestLake”，并以“淡妆浓抹总相宜”闻名。如果翻译过程中将其采用音译译作“XiHu”，一方面茶叶的产地无从得知。而茶名中“西湖”一词所产生的审美想象也随之消失，成为一种陌生的拼音所指。而“龙井”一词源于龙泓井，翻译该词的时候如果采取意译“Dragonwell”(龙的井)。在中西方文化中，“龙”所蕴含的文化意向大相径庭。在中国，“龙”是威严、权利的象征，蕴含积极的所指。而欧洲国家“龙”多意指残暴、凶猛等特征，与负面信息相挂钩。考虑到积极文化形象的塑造以及茶叶在国际上的推广等因素。“龙井”因此应采用音译法，来规避文化之间差异。自古名山出名茶，以地名或者山名来命名的茶叶品种很多，如韶山韶锋、南岳云雾、祁门红茶、金竹云峰茶等。这些地名与山名在翻译的过程中应采用目前通用译法，而不能为求便利，纯粹的采用拼音，使得茶叶出产地方、区域文化在外译的过程中消失殆尽。山名、水名、地方名在翻译的过程中应该保留，采用通用译法体现出来。这样在推广过程中，通过茶名就能溯其源头，探索其背后的地方文化。而以历史背景与文化史实命名的茶叶，如文君绿茶、普陀佛茶、西施银芽、八仙云雾、东坡毛尖等。这些茶叶名均含有中国历史上的名人，其文化内涵寓意深厚，如文君绿茶，因其产自西汉才女卓文君的故乡，即四川省邛崃县而得此温文尔雅的芳名。而在这些茶叶外译的过程中，也应该力求重新展示其中的历史文化蕴意。如文君绿茶在外销过程中应采取厚译法。即“WenJunGreenTea”(WenJunisatalentedfemaleinthehistoryofChina)。这种文化内涵的备注使得茶叶名称由来以及历史蕴意得到了再现，在茶叶外销的过程中，对于中国的文化外传也能够起着重要作用。而以物喻名的茶叶在翻译的时候也应以茶文化传播与茶叶外销为目的，力求将茶叶与文化紧密结合，以此来使中国的茶文化在国际交流的平台中逐步的标新立异，获取一定的话语权，建立起自己的文化身份。
结语
通过上文的描述性分析，我们发现中国茶文化虽然有着悠久的历史，但是在当今国际交流的平台上仍需强化其地位，构建起标新立异的文化身份。这种身份欠缺的部分原因在于茶叶种类范畴的不通约性所造成的翻译混乱，以及单个茶叶名翻译的不统一，翻译过程中不重视文化的再现等因素。在未来的发展过程中，作为茶源国的我们应该积极推行新的范畴分类译法，这种新的范畴分类译法不仅有利于其他茶种的推广，也能够杜绝单个茶叶名翻译的混乱。对于单品茶叶名的翻译应该注重茶叶名中文化因素的再现，这些文化因素有利于中国茶文化身份的重构以及推介。
作者：刘珍珍 单位：淮阴师范学院外国语学院
参考文献
[1]程启真.多维视角下的英国茶文化研究[M].浙江:浙江大学出版社，2010.
[2]国坤.茶文化概论[M].浙江:浙江摄影出版社，2004.
[3]陈椽.茶叶分类的理论与实际[J].茶业通报，1979，1(2).
[6]施海根.中国名茶图谱:绿茶篇[M].上海:上海文化出版社，1995.
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